Jung Wie Alt-Wien‘
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Operetta After the Habsburg Empire by Ulrike Petersen a Dissertation
Operetta after the Habsburg Empire by Ulrike Petersen A dissertation submitted in partial satisfaction of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in Music in the Graduate Division of the University of California, Berkeley Committee in Charge: Professor Richard Taruskin, Chair Professor Mary Ann Smart Professor Elaine Tennant Spring 2013 © 2013 Ulrike Petersen All Rights Reserved Abstract Operetta after the Habsburg Empire by Ulrike Petersen Doctor of Philosophy in Music University of California, Berkeley Professor Richard Taruskin, Chair This thesis discusses the political, social, and cultural impact of operetta in Vienna after the collapse of the Habsburg Empire. As an alternative to the prevailing literature, which has approached this form of musical theater mostly through broad surveys and detailed studies of a handful of well‐known masterpieces, my dissertation presents a montage of loosely connected, previously unconsidered case studies. Each chapter examines one or two highly significant, but radically unfamiliar, moments in the history of operetta during Austria’s five successive political eras in the first half of the twentieth century. Exploring operetta’s importance for the image of Vienna, these vignettes aim to supply new glimpses not only of a seemingly obsolete art form but also of the urban and cultural life of which it was a part. My stories evolve around the following works: Der Millionenonkel (1913), Austria’s first feature‐length motion picture, a collage of the most successful stage roles of a celebrated -
Diplomarbeit
DIPLOMARBEIT Titel der Diplomarbeit Der Topos „Musikstadt Wien“ in den Filmen von Willi Forst Analyse der Filme „Wiener Blut“ und „Wiener Mädeln“ Verfasserin: Daniela Burgstaller angestrebter akademischer Grad Magistra der Philosophie (Mag. phil.) Wien, 2009 Studienkennzahl lt. Studienblatt: A 316 Studienrichtung lt. Studienblatt: Musikwissenschaft Betreuerin / Betreuer: ao.Univ.Prof. Dr. Margareta Saary Inhaltsverzeichnis Vorwort ............................................................................................................................ 3 1. Musikstadt Wien ......................................................................................................... 5 2. Wiener Film ................................................................................................................. 9 2.1 Definition ................................................................................................................ 9 2.2 Entwicklung .......................................................................................................... 10 2.3 Themen und wichtige Persönlichkeiten ................................................................ 11 3. Willi Forst .................................................................................................................. 13 3.1 Von der Theaterbühne zum Film – Leben und Werk ........................................... 13 3.2 Im Aufsichtsrat der Wien-Film GmbH ................................................................. 16 3.3 Die Filme über Wien ............................................................................................ -
Zur Geschichte Des Kinos in Der NS-Zeit Unter Besonderer Berücksichtigung Des Apollo-Kinos1
Zur Geschichte des Kinos in der NS-Zeit unter besonderer Berücksichtigung des Apollo-Kinos1 Goebbels ging davon aus, dass ein unterhaltsames Medium wie das des Films ein wirkungsvolles Werbemittel wäre, das dem nationalsozialistischen Regime Glamour verleihen sollte. Eine Filmlandschaft, in der die NSDAP und ihre Tagespolitik allgegenwärtig ist, hätte dieses Ziel kaum erreicht. Die offene Propaganda fand ihren Platz in Wochenschauen, Lehr- und Dokumentarfilmen. Im Spielfilm erscheinen die NSDAP und ihre Symbole bzw. Organisationen – wie SA, Hitler-Jugend oder Reichsarbeitsdienst – nur vereinzelt. Selbst die so genannten Propagandafilme politisch linientreuer Regisseure wie Veit Harlan oder Karl Ritter bildeten gegenüber der Flut der mehr oder weniger leichten „Unterhaltungsfilme“ eine Minderheit von weniger als 20 Prozent. Von über 100 Produktionsgesellschaften, die zwischen 1930 und 1932 im republikanischen Deutschen Reich aktiv gewesen waren, blieb 1942 nur noch ein einziges Unternehmen übrig – der staatseigene UFI-Konzern (Ufa-Film GmbH). Kinos Vorgeschrieben war ein Beiprogramm aus Kultur- bzw. Dokumentarfilm und Wochen- schau. Festgelegt war auch, dass an bestimmten Feiertagen ernste Filme gezeigt werden mussten. Ab 1941 durften in deutschen Kinos keine amerikanischen Filme mehr gezeigt werden. Die nationalsozialistische Medienpolitik setzte ganz auf die emotionale Wirkung, die das Ansehen von Spielfilmen und Wochen- schauen in großen, vollbesetzten Kinosälen auf den einzelnen Menschen ausübte. Auch in Kasernen und Betrieben wurden daher Filmprogramme veranstaltet. Das Massenerlebnis verstärkte die Effekte der Propaganda, besonders beim jugendlichen Publikum. Um alle Altersgruppen mit der Filmpropaganda erreichen zu können, wurde mit dem Lichtspielgesetz vom 16. Februar 1934 die bis dahin noch bestehende Altersgrenze von 6 Jahren für Kinobesuche aufgehoben. Der Hitler-Jugend wurden Kinosäle für die so genannten Jugendfilmstunden zur Verfügung gestellt. -
Karin Moser Der Österreichische Werbefilm Werbung – Konsum – Geschichte
Karin Moser Der österreichische Werbefilm Werbung – Konsum – Geschichte Herausgegeben von Karin Moser, Franz X. Eder und Mario Keller Beiräte Reinhild Kreis, Holger Schramm und Guido Zurstiege Band 1 Karin Moser Der österreichische Werbefilm Die Genese eines Genres von seinen Anfängen bis 1938 Gedruckt mit freundlicher Unterstützung der Historisch-Kulturwissenschaftlichen Fakultät der Universität Wien. Veröffentlicht mit Unterstützung des Austrian Science Fund (FWF): PUB 684-Z Mit dieser Arbeit liegt der erste Band der Reihe „Werbung – Konsum – Geschichte“ vor. Die peer reviewed Studien werden sich aus geistes-,sozial-,kultur-,kommunikations-und integrativwissenschaftlicher Perspektive den Themenfeldern Werbung, Marketing, Konsum und Material Culture in Geschichte und Gegenwart widmen. Das Herausgeberinnen team will mit diesen Publikationen den produktiven, diskursiven und interdisziplinären Austausch befördern und Anstoß zu weiterführenden wissenschaftlichenArbeitenindiesenThemenfelderngeben. ISBN 978-3-11-061896-9 e-ISBN (PDF) 978-3-11-062230-0 e-ISBN (EPUB) 978-3-11-061914-0 Dieses Werk ist lizenziert unter der Creative Commons Attribution 4.0 Lizenz. Weitere Informationen finden Sie unter http://creativecommons.org/licenses/by/4.0/. Library of Congress Control Number: 2019943493 Bibliografische Information der Deutschen Nationalbibliothek Die Deutsche Nationalbibliothek verzeichnet diese Publikation in der Deutschen Nationalbibliografie; detaillierte bibliografische Daten sind im Internet über http://dnb.dnb.de abrufbar. © 2019 Karin Moser, Publiziert von Walter de Gruyter GmbH, Berlin/Boston. Dieses Buch ist als Open-Access-Publikation verfügbar über www.degruyter.com. Satz: Integra Software Services Pvt. Ltd. Druck und Bindung: CPI books GmbH, Leck Coverabbildung: Der blonde Strumpf (Werbedia 1937, Palmers Archiv) www.degruyter.com Vorwort An die 20 Jahre sind Film, Kino und Fernsehen zentraler Teil meiner Forschungs-, Lehr- und Vermittlungsarbeit. -
The Museum of Modern Art Celebrates Vienna's Rich
THE MUSEUM OF MODERN ART CELEBRATES VIENNA’S RICH CINEMATIC HISTORY WITH MAJOR COLLABORATIVE EXHIBITION Vienna Unveiled: A City in Cinema Is Held in Conjunction with Carnegie Hall’s Citywide Festival Vienna: City of Dreams, and Features Guest Appearances by VALIE EXPORT and Jem Cohen Vienna Unveiled: A City in Cinema February 27–April 20, 2014 The Roy and Niuta Titus Theaters NEW YORK, January 29, 2014—In honor of the 50th anniversary of the Austrian Film Museum, Vienna, The Museum of Modern Art presents a major collaborative exhibition exploring Vienna as a city both real and mythic throughout the history of cinema. With additional contributions from the Filmarchiv Austria, the exhibition focuses on Austrian and German Jewish émigrés—including Max Ophuls, Erich von Stroheim, and Billy Wilder—as they look back on the city they left behind, as well as an international array of contemporary filmmakers and artists, such as Jem Cohen, VALIE EXPORT, Michael Haneke, Kurt Kren, Stanley Kubrick, Richard Linklater, Nicholas Roeg, and Ulrich Seidl, whose visions of Vienna reveal the powerful hold the city continues to exert over our collective unconscious. Vienna Unveiled: A City in Cinema is organized by Alexander Horwath, Director, Austrian Film Museum, Vienna, and Joshua Siegel, Associate Curator, Department of Film, MoMA, with special thanks to the Österreichische Galerie Belvedere. The exhibition is also held in conjunction with Vienna: City of Dreams, a citywide festival organized by Carnegie Hall. Spanning the late 19th to the early 21st centuries, from historical and romanticized images of the Austro-Hungarian empire to noir-tinged Cold War narratives, and from a breeding ground of anti- Semitism and European Fascism to a present-day center of artistic experimentation and socioeconomic stability, the exhibition features some 70 films. -
Writing with Music: Self-Reflexivity in the Screenplays of Walter Reisch
arts Article Writing with Music: Self-Reflexivity in the Screenplays of Walter Reisch Claus Tieber 1,* and Christina Wintersteller 2 1 Institut für Theater- Film- und Medienwissenschaft, University of Vienna, Althanstraße 14, 1090 Wien, Austria 2 Filmarchiv Austria, Obere Augartenstraße 1e, 1020 Wien, Austria; c.wintersteller@filmarchiv.at * Correspondence: [email protected] Received: 10 October 2019; Accepted: 26 January 2020; Published: 28 January 2020 Abstract: Self-reflexivity is a significant characteristic of Austro-German cinema during the early sound film period, particular in films that revolve around musical topics. Many examples of self-reflexive cinematic instances are connected to music in one way or another. The various ways in which music is integrated in films can produce instances of intertextuality, inter- and transmediality, and self-referentiality. However, instead of relying solely on the analysis of the films in order to interrogate the conception of such scenes, this article examines several screenplays. They include musical instructions and motivations for diegetic musical performances. However, not only music itself, but also music as a subject matter can be found in these screenplays, as part of the dialogue or instructions for the mis-en-scène. The work of Austrian screenwriter and director Walter Reisch (1903–1983) will serve as a case study to discuss various forms of self-reflexivity in the context of genre studies, screenwriting studies and the early sound film. Different forms and categories of self-referential uses of music in Reisch’s work will be examined and contextualized within early sound cinema in Austria and Germany in the 1930s. -
Third Wave of Nazi Film Studies
David Welch, Roel Vande Winkel. Cinema and the Swastika: The International Expansion of Third Reich Cinema. New York: Palgrave Macmillan, 2007. 342 S. $90.00, cloth, ISBN 978-1-4039-9491-2. Reviewed by Christelle Le Faucheur Published on H-German (October, 2007) Over the last forty years, scholars of Nazi cin‐ though most of them take a political-economic ap‐ ema have produced conceptually and thematical‐ proach and focus on superstructures (activities of ly diverse studies. While the earlier, "traditional" big companies such as Ufa; diplomatic and eco‐ school of Nazi flm historiography focused on is‐ nomic maneuverings of German officials and sues of ideology and propaganda, research in the businessmen; larger historical and political pro‐ 1990s expanded the corpus of flms studied to in‐ cesses against which such processes are to be un‐ clude popular genres such as melodramas and derstood), the authors attempt to investigate the musicals. Such inclusions improved and differen‐ difficult topic of reception. While each country tiated our understanding of flm production and had a specific cinematographic relationship with consumerism in the Third Reich (p. 2). The Germany, common fndings emerge from the di‐ present collection, edited by Roel Vande Winkel verse studies: systematic "restructuring," and David Welch, expands the focus of research "Aryanization," and exploitation of the flm indus‐ outside Germany. Overcoming longstanding lin‐ tries and flm markets; international popularity of guistic limitations on Third Reich flm studies, this German flms and artists; increase in flm atten‐ collection investigates various attempt to infil‐ dance during the war and/or occupation; absence trate--economically, politically, and culturally--the of wartime reality in the cinematographic produc‐ film industries of twenty countries or regions that tions; importance of national cinema in times of Germany occupied, befriended, or with which it crisis; beneficial effects of the Nazi's forced re‐ entertained "neutral" relationships. -
Und Johann Strauß (Sohn) 2017
Repositorium für die Medienwissenschaft Hans Jürgen Wulff Filme über Johann Strauß (Vater) und Johann Strauß (Sohn) 2017 https://doi.org/10.25969/mediarep/12809 Veröffentlichungsversion / published version Buch / book Empfohlene Zitierung / Suggested Citation: Wulff, Hans Jürgen: Filme über Johann Strauß (Vater) und Johann Strauß (Sohn). Westerkappeln: DerWulff.de 2017 (Medienwissenschaft: Berichte und Papiere 174). DOI: https://doi.org/10.25969/mediarep/12809. Erstmalig hier erschienen / Initial publication here: http://berichte.derwulff.de/0174_17.pdf Nutzungsbedingungen: Terms of use: Dieser Text wird unter einer Creative Commons - This document is made available under a creative commons - Namensnennung - Nicht kommerziell - Keine Bearbeitungen 4.0/ Attribution - Non Commercial - No Derivatives 4.0/ License. For Lizenz zur Verfügung gestellt. Nähere Auskünfte zu dieser Lizenz more information see: finden Sie hier: https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/ https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/ Medienwissenschaft Berichte und Papiere 174, 2017t Johann Strauß (Vater) und Johann Strauß (Sohn). Redaktion und Copyright dieser Ausgabe: Hans J. Wulf. ISSN 2366-6404. URL: htp::/:/berichte.derwulf.de:/0174_17.pd.. Letzte Änderung: 9.9.2017. Filme über Johann Strauß (Vater) und Johann Strauß (Sohn) Zusammengestellt von Hans J. Wulf Inhalt 1. Strauß, Johann (Vater:/Sr.) (* 14.3.1804 – † 25.9.1849) [3] 2. Strauß, Johann (Sohn:/Jr.) (* 25.10.1825 – † 3.6.1899) [6] 3. Die Opereten-Adaptionen [12] 3.1 Die Fledermaus (Operete in 3 Akten, Johann Strauß, Sohn) :/:/ UA: 5.4.1874 [12] 3.2 Eine Nacht in Venedig (Operete in 3 Akten, Johann Strauß, Sohn) :/:/ UA: 3.10.1883 [17] 3.3 Der Zigeunerbaron (Operete in 3 Akten, Johann Strauß, Sohn) :/:/ UA: 24.10.1885 [18] 3.4 Wiener Blut (Johann Strauß, Sohn) :/:/ UA: 25.10.1899 [19] 3.5 Frühlingsluf (Jose. -
Spielfilme Mit Österreich-Bezug 2011 in ORF 2
Spielfilme mit Österreich-Bezug 2011 in ORF 2 Datum Zeit Titel Land Jahr Genre Farbe Ton Regie Darsteller Rudolf Schock (Michael), Christine Görner (Mariza), Rudolf 01.01.2011 13:46 Gräfin Mariza DEU 1958 Spielfilm F Mono Renate Ewert (Lisa), Gunther Philipp (Koloman Zupan), Schündler Hans Moser (Ferdinand) Paul Hörbiger (Johann Ebeseder), Guggi Löwinger (Franziska), Rex Gildo (Stefan Breuer), Udo Jürgens Tanze mit mir in den 02.01.2011 11:05 AUT 1962 Spielfilm F Mono Peter Doerre (Max), Oskar Sima (Franz Biedermann), Rudolf Carl Morgen (Wenzel Kainz), Evi Kent (Daisy), Peter Vogel (Kurt Liebrich), Gerhard Wendland, Chris Howland Hans Holt (Alexander Marhold), Margit Saad (Beate), 06.01.2011 13:10 Rendezvous in Wien AUT 1958 Komödie F Mono Helmut Weiss Peter Weck (Bobby), Peer Schmidt (Alexander), Josef Meinrad (Windberger) Caterina Valente (Kathrin), Peter Alexander (Pierre), 08.01.2011 13:24 Bonjour Kathrin DEU 1955 Komödie F Mono Karl Anton Silvio Francesco (Sylvio), Dietmar Schönherr (Duval), Rudolf Vogel (Fogar) Anita Gutwell (Ulli), Rudolf Lenz (Christian), Rudolf Carl Der Wilderer vom 16.01.2011 14:17 DEU 1957 Heimatfilm F Mono Otto Meyer (Mathias), Lucie Englisch (Mathilde), Traute Wassler Silberwald (Josefa), Fritz Muliar (Hansl) Gerhard Riedmann (Toni), Margot Hielscher (Sonja), Géza von 23.01.2011 14:13 Hoch droben auf dem Berg DEU 1957 Heimatfilm F Mono Gunther Philipp (Egon), Lucie Englisch (Rosa), Paul Bolváry Hörbiger (Ferdinand) Doris Kirchner (Marianne), Herta Staal (Hansi), Erni Rudolf Mangold (Mizzi), Hermann Thimig (Direktor Müller), 05.02.2011 13:16 Abenteuer im Schloss AUT 1952 Komödie F Mono Steinböck Susanne Engelhart (Frau Professor), Gerhard Riedmann (Georg) Marika Rökk (Irene Wagner), Dieter Borsche (Dr. -
April 2020 Volume 6, Issue 1 ISSN 2411-958X
EJIS EUROPEAN JOURNAL OF INTERDISCIPLINARY STUDIES January – April 2020 Volume 6, Issue 1 ISSN 2411-958X (Print) ISSN 2411-4138 (Online) EUSER EUROPEAN CENTER FOR SCIENCE EDUCATION AND RESEARCH EUROPEAN JOURNAL OF INTERDISCIPLINARY STUDIES January – April 2020 Volume 6, Issue 1 Every reasonable effort has been made to ensure that the material in this book is true, correct, complete, and appropriate at the time of writing. Nevertheless, the publishers, the editors and the authors do not accept responsibility for any omission or error, or for any injury, damage, loss, or financial consequences arising from the use of the book. The views expressed by contributors do not necessarily reflect those of the European Center for Science Education and Research. Typeset by EUSER EUROPEAN CENTER FOR SCIENCE EDUCATION AND RESEARCH © All rights reserved. No part of this book may be reproduced in any form or by any electronic or mechanical means, including information storage and retrieval systems, without written permission from the publisher or author, except in the case of a reviewer, who may quote brief passages embodied in critical articles or in a review. European Center for Science Education and Research Web: http://journals.euser.org/index.php/ejis, E-Mail: [email protected] ISSN 2411-958X (Print), ISSN 2411-4138 (Online) Indexed in RePEc & Ideas, Google Scholar, Index Copernicus, Crossref & DOI and PKP Key title: European journal of interdisciplinary studies Abbreviated key title: Eur. j. interdiscip. stud. International Editorial and Scientific -
Filmarchiv Austria 12
WILLI FORST Online-Retrospektive Februar/März 2021 15. Jänner bis 4. März 2021 DIGITALES HEIMKINO SPIELPLAN 5. bis 11. Februar Willi Forst BURGTHEATER (Willi Forst, A 1936) Der andere Wiener Film SALTO IN DIE SELIGKEIT (Fritz Schulz, A 1934) Houchang Allahyari DER LETZTE TANZ (Houchang Allahyari, A 2014) Margareta Heinrich GENOSSINNEN (Margareta Heinrich/Ullabritt Horn, BRD/A/GB 1983) 12. bis 18. Februar Willi Forst ALLOTRIA (Willi Forst, D 1936) Der andere Wiener Film TAGEBUCH DER GELIEBTEN (Hermann Kosterlitz, A/I 1935) Houchang Allahyari FLEISCHWOLF (Houchang Allahyari, A 1990) Margareta Heinrich LA ESPERANZA (Margareta Heinrich/Alexander Held/ Irmgard Heinrich, A 1980) 19. bis 25. Februar Willi Forst BEL AMI (Willi Forst, D 1939) Der andere Wiener Film KATHARINA, DIE LETZTE (Hermann Kosterlitz, A 1936) Houchang Allahyari I LOVE VIENNA (Houchang Allahyari, A 1991) Margareta Heinrich DER TRAUM DES SANDINO (Margareta Heinrich/Rudi Palla, A 1981) 26. Februar bis 4. März Willi Forst WIENER BLUT (Willi Forst, D 1942) Der andere Wiener Film UNERWÜNSCHTES KINO (Petrus van der Let, A 2005) Houchang Allahyari HÖHENANGST (Houchang Allahyari, A 1994) Margareta Heinrich NO PASARAN (Margareta Heinrich/Rolf Oerter, A 1984) 5. bis 11. März Houchang Allahyari GEBOREN IN ABSURDISTAN (Houchang Allahyari, A 1999) Margareta Heinrich IS THE DEVIL REALLY A CHILD? (Margareta Heinrich, A 1990) DER ANDEREDeutschsprachige WIENER Emigrantenfilme FILM 1934–1936 FILMARCHIV AUSTRIA 12. bis 18. März Februar | März 2021 Houchang Allahyari DIE VERRÜCKTE WELT DER UTE BOCK (Houchang Allahyari, A 2010) Online-Retrospektive DIE LIEBENDEN VON BALUTSCHISTAN (Houchang Allahyari/Tom-Dariusch Allahyari, A 2017) 15. Jänner bis 4. März 2021 Margareta Heinrich TOTSCHWEIGEN (Margareta Heinrich/Eduard Erne, A 1994) DIGITALES HEIMKINO | WILLI FORST | DER ANDERE WIENER FILM DIGITALES HEIMKINO | HOUCHANG ALLAHYARI | MARGARETA HEINRICH HOUCHANG ALLAHYARI ZUM 80. -
Titel Kino 2/2001(2 Alternativ)
EXPORT-UNION OF GERMAN CINEMA 2/2001 ”MEDIUM OF ENTERTAINMENT & CULTURAL MESSENGER“ A message from the new Federal Government Commissioner for Cultural Affairs and the Media, Prof. Dr. Julian Nida-Rümelin GERMAN FILM PRIZE ... and the nominees are … GERMAN BOX OFFICE HIT ”THE EXPERIMENT“ by Oliver Hirschbiegel Kino Moritz Bleibtreu, in ”THE EXPERIMENT“ (photo © SENATOR Christian Berkel FILM) GERMAN CINEMA GERMAN FILMS at the official program of the Directors’ Fortnight Ecce Homo by Mirjam Kubescha World Sales please contact: Confine Film, Munich phone/fax +49-89-13 03 87 66 Directors’ Fortnight: ”Le Cinéma dans tous ses états“ The Films of the Fishes by Helma Sanders-Brahms World Sales please contact: Helma Sanders GmbH, Berlin phone/fax +49-30-2 15 83 44 Cannes Junior Eine Hand voll Gras A Handful of Grass by Roland Suso Richter World Sales: Bavaria Film International, Geiselgasteig phone +49-89-64 99 26 86 · fax +49-89-64 99 37 20 Critics’ Week: Short Film Competition Staplerfahrer Klaus – Der erste Arbeitstag Forklift Driver Klaus – The First Day on the Job by Jörg Wagner, Stefan Prehn World Sales: ShortFilmAgency Hamburg phone +49-40-3 91 06 30 · fax +49-40-39 10 63 20 Critics’ Week: FIPRESCI Discovery of the Year Die Innere Sicherheit The State I Am In by Christian Petzold World Sales: First Hand Films, CH-Bülach phone +41-1-8 62 21 06 · fax +41-1-8 62 21 46 CANNES FILM FESTIVAL Critics’ Week: Short Film Night Forever Flirt: Nijinsky at the Laundromat The Autograph Triumph of the Kiss by Percy Adlon World Sales please contact: Leora