„Einen Kleinen Klassiker“
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Load more
Recommended publications
-
Discourses of Decay and Purity in a Globalised Jazz World
1 Chapter Seven Cold Commodities: Discourses of Decay and Purity in a Globalised Jazz World Haftor Medbøe Since gaining prominence in public consciousness as a distinct genre in early 20th Century USA, jazz has become a music of global reach (Atkins, 2003). Coinciding with emerging mass dissemination technologies of the period, jazz spread throughout Europe and beyond via gramophone recordings, radio broadcasts and the Hollywood film industry. America’s involvement in the two World Wars, and the subsequent $13 billion Marshall Plan to rebuild Europe as a unified, and US friendly, trading zone further reinforced the proliferation of the new genre (McGregor, 2016; Paterson et al., 2013). The imposition of US trade and cultural products posed formidable challenges to the European identities, rooted as they were in 18th-Century national romanticism. Commercialised cultural representations of the ‘American dream’ captured the imaginations of Europe’s youth and represented a welcome antidote to post-war austerity. This chapter seeks to problematise the historiography and contemporary representations of jazz in the Nordic region, with particular focus on the production and reception of jazz from Norway. Accepted histories of jazz in Europe point to a period of adulatory imitation of American masters, leading to one of cultural awakening in which jazz was reimagined through a localised lens, and given a ‘national voice’. Evidence of this process of acculturation and reimagining is arguably nowhere more evident than in the canon of what has come to be received as the Nordic tone. In the early 1970s, a group of Norwegian musicians, including saxophonist Jan Garbarek (b.1947), guitarist Terje Rypdal (b.1947), bassist Arild Andersen (b.1945), drummer Jon Christensen (b.1943) and others, abstracted more literal jazz inflected reinterpretations of Scandinavian folk songs by Nordic forebears including pianist Jan Johansson (1931-1968), saxophonist Lars Gullin (1928-1976) bassist Georg Riedel (b.1934) (McEachrane 2014, pp. -
HVA ER GOD BARNEMUSIKK? Seks Formidlere Om Fonogrammer for Barn
Eva Nordli Krøger HVA ER GOD BARNEMUSIKK? Seks formidlere om fonogrammer for barn Masteroppgave våren 2014 Institutt for musikkvitenskap Universitetet i Oslo 2 FORORD Det er en fin jobb å skulle høre seg opp på norske barnefonogrammer. Siden arbeidet med masteroppgaven startet har jeg alltid hatt en barnesang på øret på de daglige turene rundt Ekeberg-sletta. Med beundring har jeg opplevd nærheten i Tonje Unstads og Maj Britt Andersens formidling, oppdaget nye lag i Jacob Youngs og Odd Nordstogas arrangementer eller humret av morsomme detaljer i Rasmus Rohdes historier. Med takknemlighet - og vemod - har jeg lyttet til Trond Brænnes kloke tekster og Geir Holmsens smakfulle tonsettinger av disse. Sangene har hele veien vært til motivasjon for nye skrive- og leseøkter. Stor takk til mine seks informanter, for interessen dere har vist og tiden dere har satt av til dette! Og ikke minst, takk for musikken! Dere behersker et håndverk jeg ser opp til, og som jeg er glad for å kunne presentere noen tanker og teorier rundt i denne undersøkelsen. Veilederen min, Even Ruud, fortjener også en stor takk – for inspirasjon og mange gode råd i skriveprosessen! Og takk til Merete Arnevåg, som stilte til prøveintervju, og til moren min, Marit Nordli, for korrekturlesing og språkvask! Dette har vært gull verd for meg! Sist, men ikke minst, er det familien min - Carsten, Anders og Carina - som må takkes! Dere har støttet og oppmuntret meg, og ventet tålmodig når timene i skrivestua har blitt lange. Denne masteroppgaven ville ikke blitt ferdig om det ikke var for dere! Eva Nordli Krøger Oslo, april 2014 3 4 INNHOLD KAPITTEL 1 BAKGRUNN OG METODE 1.1. -
Jazzecho 2 04 RZ Rawa1
Ausgabe 2 Jahrgang 7 Sommer 2004 „Die Jugend wird an die Jungen verschwendet.“ Kenny Barron (60) im Gespräch mit Steve Kuhn (66) Call & Response, Seite 9 Aktuelle News, Tourdaten und Neuerscheinungen jeden Freitag neu unter http://www.jazzecho.de world’s best-sounding newspaper Intro Classics Feedback Details Call & Response Porträt Planet Jazz Mix Die wichtigsten Die schönsten Swingende Das kleinste Zukunft mit Vertraut Naturellement Seite 12 gut, Neuerscheinungen Reissues Milchbärte Gedruckte Vergangenheit fremdartig Helena alles gut Was gibt’s Legendäre LPs, die oft noch nie Die Presseschau im JazzEcho Jazzfans sind anders als andere Diesmal im Seit fast 35 Jahren geht der Diesmal auf der Seite, die die Zum Schluss Neues? Und auf CD erschienen sind oder – diesmal mit Beiträgen zu Diana Menschen: Sie haben einen JazzEcho- brasilianische Superstar und Welt des Jazz aus aller Welt von wird unser Jazz- was ist davon lange vergriffen waren, bringt Krall, Frank Chastenier, Torun besseren Geschmack, nicht nur Doppel- Volksheld Caetano Veloso mit dem allen Seiten beleuchtet: Neue verständnis gut? Unter die Serie LPR nach und nach Eriksen und Jamie Cullum, den was Musik angeht, und sie haben interview: Die Gedanken schwanger, ein Album Aufnahmen, unter anderem von noch einmal anderem neue heraus, und das in besonders die „New York Times“ einen einen ausgeprägten Sinn für Pianisten Kenny nicht auf Portugiesisch, sondern João Gilberto und der ebenso extrabreit. Da Aufnahmen von liebevoller Ausstattung: Im Papp- „ungezogenen Post-Punk-Rocker“ Details. Darum widmen wir ihnen Barron und auf Englisch aufzunehmen – ein belgisch-portugiesischen wie passen dann John Scofield Digipak sieht die CD fast aus wie nannte, „verblüfft von den Heft für Heft drei volle Seiten mit Steve Kuhn Experiment, das geringere Musiker schönen Helena sowie eine auch Masters und Al Jarreau. -
2015 NEA Jazz Masters 2015 NATIONAL ENDOWMENT for the ARTS
2015 NEA Jazz Masters 2015 NATIONAL ENDOWMENT FOR THE ARTS 2015 Fellows Carla Bley George Coleman Charles Lloyd Joe Segal NEA Jazz Masters 2015 Contents Introduction ..............................................................................1 A Brief History of the Program ................................................2 Program Overview ...................................................................5 2015 NEA Jazz Masters............................................................7 Carla Bley .......................................................................................8 George Coleman............................................................................9 Charles Lloyd ...............................................................................10 Joe Segal ......................................................................................11 NEA Jazz Masters, 1982–2015..............................................12 NEA Jazz Masters Awards Ceremony ...................................14 Pianist Jason Moran and guitarist Bill Frisell perform 2014 NEA Jazz Master Keith Jarrett’s “Memories of Tomorrow” at the 2014 awards concert. Photo by Michael G. Stewart The NEA is committed to preserving the legacy of jazz not just for this ”generation, but for future generations as well. ” IV NEA Jazz Masters 2015 IT IS MY PLEASURE to introduce the 2015 class of NEA Jazz Masters. The NEA Jazz Masters awards—the nation’s highest recognition of jazz in America—are given to those who have reached the pinnacle of their art: musicians -
25 Jahre Jazzland Recordings 2021
25 Jahre Jazzland Recordings 2021 Jazzland Recordings feiert sein 25jähriges Bestehen als Heimat einiger der aufregendsten Musiker der norwegischen Jazz- und Impro-Szene. Was 1996 mit der Verbindung von elektronischer Club-Musik und akustischem Jazz begann, galt vielen bald als Geburtsstunde einer neuen Ära des Europäischen Jazz. Ursprünglich nur als Veröffentlichungsplattform für Bugge Wesseltofts New Conception of Jazz vorgesehen, konnte das Label bald ein äußerst vielfältiges Repertoire vorweisen, dank international gefeierter Künstler wie Sidsel Endresen , Eivind Aarset , Håkon Kornstad (Solo) , Maria Kannegaard Trio oder Harald Lassen , Juno , Siril Malmedal & Kirsti Huke . Mehr als 200 Alben hat Jazzland veröffentlicht, darunter Klassiker wie "New Conception of Jazz" (Bugge Wesseltoft), "Électronique Noire" (Eivind Aarset), "Out Here. In There" (Bugge Wesseltoft & Sidsel Endresen), "Duo" (Henrik Schwarz & Bugge Wesseltoft). Genreschubladen hat man hier noch nie gekannt. War noch Mitte der 90er Jahre die Bezeichnung "Nu Jazz" in aller Munde, wurden in den folgenden Jahren die Grenzen von Pop und Jazz neu ausgelotet. Jazzland war immer auch eine Plattform für jegliche Art von Experimenten; Künstler vom Format eines Bansal Trios oder eines Håkon Kornstad konnten sich hier an ganz neuen musikalischen Formen ausprobieren. 2018 beschlossen der Pianist Bugge Wesseltoft und die ehemaligen Mietglieder des schwedischen Trios e.s.t. , Schlagzeuger Magnus Öström und Bassist Dan Berglund , dass sie das Trio Rymden gründen werden. Ein Jahr später veröffentlichten sie ihr international gefeiertes Debüt-Album „Reflections & Odysseys“ und im September 2020 erschien ihr Zweitwerk „Space Sailors“ , auf denen sie sich lustvoll experimentierfreudig zwischen Rock und Jazz zeigen. Aufgrund der Pandemie konnten sie es live nur kurz vorstellen. Nun werden einige ihrer Konzerte im Sommer 2021 nachgeholt. -
Publicacion7135.Pdf
BIBLIOTECA PÚBLICA DE ALICANTE BIOGRAFÍA Roy Haynes nació el 13 de marzo de 1925 en Boston, Massachusetts. A finales de los años cuarenta y principios de los cincuenta, Roy Haynes tuvo la clase de aprendizaje que constituiría el sueño de cualquier músico actual: sentarse en el puesto de baterista y acompañar al gran Charlie Parker. Ahora, cincuenta años después, y tras haber tocado con todos los grandes del jazz: Thelonius Monk, Miles Davis, o Bud Powell, todavía coloca sus grabaciones en la cima de las listas de las revistas especializadas en jazz. Este veterano baterista, comenzó su andadura profesional en las bigbands de Frankie Newton y Louis Russell (1945-1947) y el siguiente paso fue tocar entre 1947 y 1949 con el maestro el saxo tenor, Lester Young. Entre 1949 y 1952, formo parte del quinteto de Charlie Parker y desde ese privilegiado taburete vio pasar a las grandes figuras del bebop y aprender de ellas. Acompañó a la cantante Sarah Vaughan, por los circuitos del jazz en los Estados Unidos entre 1953 y 1958 y cuando finalizó su trabajo grabo con Thelonious Monk, George Shearing y Lennie Tristano entre otros y ocasionalmente sustituía a Elvin Jones en el cuarteto de John Coltrane. Participó en la dirección de la Banda Sonora Original de la película "Bird" dirigida por Clint Eastwood en 1988 y todavía hoy en activo, Roy Haynes, es una autentica bomba dentro de un escenario como pudimos personalmente comprobar en uno de sus últimos conciertos celebrados en España y mas concretamente en Sevilla en el año 2000. En 1994, Roy Haynes recibió el premio Danish Jazzpar, que se concede en Dinamarca. -
Masarykova Univerzita Filozofická Fakulta Ústav Germanistiky, Nordistiky a Nederlandistiky Bakalářská Diplomová Práce
Masarykova univerzita Filozofická fakulta Ústav germanistiky, nordistiky a nederlandistiky Bakalářská diplomová práce 2016 Ivana Královcová Masarykova univerzita Filozofická fakulta Ústav germanistiky, nordistiky a nederlandistiky Skandinávská studia Ivana Královcová Specifika norské jazzové scény Bakalářská diplomová práce Vedoucí práce: Vojtěch Procházka, MA 2016 2 Prohlašuji, že jsem tuto diplomovou práci vypracovala samostatně s využitím uvedených pramenů a literatury. V Brně, dne 30. 4. 2016 …………………………………………………. 3 Poděkování Na tomto místo bych ráda poděkovala svému vedoucímu Vojtěchu Procházkovi, MA za vedení a cenné připomínky, Mgr. Janu Přibilovi, DiS. za pomoc se zdroji, dále pak Milošovi Winklerovi a MgA. Vilému Spilkovi za konzultaci, sestře Mgr. Drahoslavě Kráčmarové za korekturu textu a celé své rodině za podporu při studiu. 4 Obsah 1. Úvod .................................................................................................................................... 7 2. Jazz - vymezení pojmu ........................................................................................................ 9 2.1 Co je jazz ...................................................................................................................... 9 2.1.1 Metrorytmika: princip beatu .............................................................................. 10 2.1.2 Improvizace ........................................................................................................ 11 2.2 Free-jazz: vymezení pojmu ....................................................................................... -
Ortad. Y Indice
a c i s ú m e d s a r o d a e r c creado ras de úsic a www.migualdad.es/mujer creadoras de úsic a © Instituto de la Mujer (Ministerio de Igualdad) Edita: Instituto de la Mujer (Ministerio de Igualdad) Condesa de Venadito, 34 28027 Madrid www.inmujer.migualdad.es/mujer e-mail: [email protected] Idea original de cubierta: María José Fernández Riestra Diseño cubierta: Luis Hernáiz Ballesteros Diseño y maquetación: Charo Villa Imprime: Gráficas Monterreina, S. A. Cabo de Gata, 1-3 – 28320 Pinto (Madrid) Impreso en papel reciclado libre de cloro Nipo: 803-10-015-2 ISBN: 978-84-692-7881-9 Dep. Legal: M-51959-2009 Índice INTRODUCCIÓN 9 EDAD MEDIA: MÚSICA, AMOR, LIBERTAD 13 Blanca Aller Nalda DAMAS Y REINAS: MUSICAS EN LA CORTE. RENACIMIENTO 29 Mª Jesús Gurbindo Lambán LABERINTOS BARROCOS 41 Virginia Florentín Gimeno MÚSICA, AL SALÓN. CLASICISMO 55 María José Fernández Riestra “COMO PRUEBA DE MI TALENTO”. COMPOSITORAS DEL SIGLO XIX 69 María Jesús Fernández Sinde TIEMPOS DE VANGUARDIA, AIRES DE LIBERTAD. LAS COMPOSITORAS DE LA PRIMERA MITAD DEL SIGLO XX 89 Gemma Solache Vilela COMPONIENDO EL PRESENTE. SONIDOS FEMENINOS SIN FRONTERAS 107 Ana Alfonsel Gómez Bibliografía y Discografía 125 Libreto 151 7 Introducción En el curso académico 2006-2007, siete profesoras de Música de Educación Secun- daria llevaron a cabo un proyecto que, tanto por su planteamiento pedagógico y didáctico como por su rigor, belleza e interés, llamó la atención del Instituto de la Mujer. Algunas de estas profesoras, que habían coincidido en un Tribunal de Oposiciones al Cuerpo de Profesorado de Enseñanza Secundaria por la especialidad de música, for - maron un Grupo de Trabajo para que el alumnado investigara la composición musi - cal también como obra femenina. -
Årsmelding NJS 2020
Foto: Francesco Saggio 09.10 Sky Music – En hyllest til Terje Rypdal ÅRSMELDING 2020 JAN - FEB - MAR MAR - APR - MAI - JUN PROGRAMMER 2020 RETUR Mathias Eick Quintet • Stian Westerhus V • Broen Ayumi Tanaka Trio • Marc Ribot Ceramic Dog Moskus • Jaimie Branch • Hedvig Mollestad - Ekhidna Hildo • Sylvie Courvoisier Trio • Jazzmeia Horn Patricia Barber • Jeff Parker and the New Breed Julian Lage Trio • Natalie Sandtorv - Neon Ion ÅRSMELDING Tonbruket • Gard Nilssen’s Supersonic Orchestra Trygve Seim - Sangam • Céline Bonacina Fly Fly Mary Halvorson & Bill Frisell • Kaba Orchestra Mike Stern & Jan Gunnar Hoff Group • Becca Stevens Lucia Cadotsch Speak Low • Monty Alexander Trio Maria Kannegaard Trio • Petter Wettre • Koma Saxo Terje Rypdal Conspiracy • Tord Gustavsen Trio LILJA • John Scofield Trio feat. Swallow & Stewart 2020 VÅREN 2020 www.nasjonaljazzscene.no VÅREN 2020 www.nasjonaljazzscene.no 04. ÅRET SOM HAR GÅTT 09. KONSERTÅRET 2020 17. ANSATTE OG STYRE 19. ØKONOMI 20. REGNSKAP 03 ÅRET SOM HAR GÅTT Nasjonal jazzscene - Victoria hadde en meget god start på 2020. 11. januar til 11. mars står igjen som en av våre sterkeste perioder. Mange konserter solgte flere billetter enn ventet, og særlig gledelig var det å se et økende publikumstall på de smalere konsertene. Programmet i denne perioden hadde en flott bredde, fra unge talenter til etablerte verdensstjerner, fra storbandfrijazz, kunstpop, elektrojoik til mainstream. 12. mars ble det brått slutt. Dette var starten på, for oss som for alle andre, en krevende tid. I en uoversiktlig og ukjent situasjon satte vi i hovedsak i gang med å flytte konserter for å gi så mange artister som mulig en ny konsertdato. -
Musikkoperatørene AS |
Best på MUSIKKOPERATØRENE AS Norsk www.musikkoperatorene.no Musikk NYHETER August 2018 UKE 35 Følg oss på Facebook: http://tinyurl.com/3a2rhel og Twitter: http://twitter.com/Musopdf gram # NYHETER 31. August R Anja Garbarek – The Road Is Just A Surface (CD / ltd + LP / ltd) – . Albumet kommer i to utgaver – en rød og en gul. Det , og til dels mikset annerledes – , sier Anja Garbarek. – Denne gangen er disse bildene mer konkret inspirert av dokumenta oss, og komme oss videre. , som en kreativ, kal . Vestrheim. Sammen forteller de fjorten nye musikkstykkene historien om Bob som er fanget i en emos . , det melodiske og det makabre. Samtidig er The Road Is Just A Surface W W W L z P atmosfærisk og dramatisk strøm av delikate detaljer og iørefallende temaer. Her inviterte hun med seg Jo Strømgren Kompani, og skapte en konsertfo . Publikum satt fjetret gjennom den drøyt time lange forestillingen, som kombinerer dans, videokunst og drømmeaktige sekvenser - som om David Lynch skulle satt opp Trollmannen z . – – . The Road Is Just W , har overhodet ikke ventet forgjeves. – . Sjanger: Rock/pop Varenr: DM58CD | Pris: 1 CD JT | Strekkode: 7072696000742 | Label: Drabant Music Varenr: DM58CDPER | Pris: 1 CD JT | Strekkode: 7072696000766 | Label: Drabant Music Varenr: DM58LP | Pris: 2 LP MS | Strekkode: 7072696000735 | Label: Drabant Music Varenr: DM58LPPER | Pris: 2 LP MB | Strekkode: 7072696000759 | Label: Drabant Music For promo kontakt: [email protected] Frøkedal - How We Made It (CD og vinyl) ' w W ’ ‘ ’ - et album som både ble spellemann-nomimert og hyllet av nasjonal og internasjonal presse. Hennes nye album viderefører lydbildet som kjennetegner ‘ ’ Olav Christer Rossebø, Ingeleiv Berstad, Thea Glenton Raknes og Olaf Olsen). -
Carla Bley Wurde Im Kalifornischen Oakland Geboren Und Lebt Heute in Den Catskill Mountains Im US-Bundes- Staat New York
Bley, Carla Carla Bley wurde im kalifornischen Oakland geboren und lebt heute in den Catskill Mountains im US-Bundes- staat New York. Mit verschiedenen Bands, kammermusi- kalischen Ensembles und Orchestern hat sie die ganze Welt bereist, vor allem Europa und Südostasien. Als „composer-in-residence“ war sie unter anderem beim Glasgow Festival und wurde in die Essener Philharmo- nie eingeladen. Biografie Carla Bley wurde am 11. Mai 1936 als Lovella May Borg in Oakland, Kalifornien, als Tochter zweier Musiker gebo- ren. Bei ihrem Vater Emil Borg erhielt sie ersten Klavier- und Orgelunterricht und begleitete bereits im Alter von vier Jahren Hochzeiten und Begräbnisse. Mit acht Jah- ren verweigerte sie jeden weiteren Unterricht (Carla Bley betrachtet sich selbst als Autodidaktin). Im selben Jahr starb ihre Mutter Arline Borg. Fünfzehnjährig brach sie die Schule ab und jobbte in einem Plattenladen. Zusätzli- ches Geld verdiente sie mit Auftritten in örtlichen Piano- Bars. Insbesondere die Musik Erik Saties, die sie zufällig Carla Bley im Radio gehört hatte, beschäftigte ihre Fantasie. Carla Bley 1957 verließ sie Kalifornien und ging nach New York, wo Geburtsname: Carla Lovella Borg sie sich Carla Borg nannte. In den einschlägigen Jazz- clubs der Stadt nahm sie diverse Jobs von der Zigaretten- * 11. Mai 1936 in Oakland, Kalifornien, USA verkäuferin bis zur Tischfotografin an, um so die großen Musiker live hören zu können: „That is where I learned Komponistin, Pianistin, Organistin, Bandleaderin, everything“, sagte sie über diese intensive Zeit, in der sie Improvisateurin, Arrangeurin, Musik-Verlegerin, alles wie einen Schwamm aufgesogen habe (Frank Oteri, Herausgeberin On Her Own. New York, 2003, S. -
00 Masteroppgave
Håkon Aamundsen Øyen Solopiano En studie av improvisasjon i jazzsolopiano med utgangspunkt i Eyolf Dale, Helge Lien og Bugge Wesseltofts solopianospill. ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Masteroppgave Institutt for musikkvitenskap Universitetet i Oslo Våren 2014 ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! (C) Håkon Aamundsen Øyen 2014 Tittel: Solopiano: En studie av improvisasjon i jazzsolopiano med utgangspunkt i Eyolf Dale, Helge Lien og Bugge Wesseltofts solopianospill. Forfatter: Håkon Aamundsen Øyen Forsidefoto: Nils Katla http://www.duo.uio.no/ Trykk: Reprosentralen, Universitetet i Oslo !ii Sammendrag Denne oppgaven er en todelt masteroppgave med en teoretisk og en praktisk oppgavedel. I den teoretiske oppgavedelen presenteres intervjuer gjort med tre toneangivende norske jazzpianister; Eyolf Dale, Helge Lien og Bugge Wesseltoft. Intervjuene dreier seg omkring improvisasjon og solopiano, og ønsker å svare på hvilke tanker de har om improvisasjon i og utenfor solopiano, og hvordan de forholder seg til det å spille solopiano kontra det å spille i band. Den praktiske oppgavedelen består av tre lydopptak hvor forfatteren av oppgaven selv spiller solopiano med funnene gjort i den teoretiske oppgavedelen som utgangspunkt for komposisjon, improvisasjon og fremførelse. Resultatene viser at oppgavens intervjuobjekter har flere sammenfallende syn på hva som gjør improvisasjon god. Alle trekker frem begreper som kan oppsummeres med begrepene ”musikalsk logikk” og ”storytelling” hentet fra Paul F. Berliners Thinking in jazz: The infinite art of improvisation (Berliner 1994). De er enige i at improvisasjon kjennetegnes ved enkelte hørbare kvaliteter komposisjon vanligvis ikke inkluderer, men er imidlertid ikke enige om hvor langt de to går over i hverandre; hvor spontan er det mulig å gjøre en komposisjon, og hvor gjennomkomponert kan en improvisasjon høres ut? Intervjuobjektene viser meget sammenfallende syn på hvordan kommunikasjon med publikum påvirker deres fremførelser, og på hvilke musikalske kvaliteter som kjennetegner god musikk.