Comunicato Stampa

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Comunicato Stampa COMUNICATO STAMPA Otello, omaggio a Giuseppe Verdi nel bicentenario della nascita, inaugura la Stagione lirica e di balletto 2013 Giovedì 2 maggio alle 20.30 si alza il sipario sulla Stagione lirica e di balletto 2013 del Teatro Lirico di Cagliari. Una stagione sempre molto attesa dal pubblico che, anche per quest’anno, segna la rinascita e la voglia di proseguire nella diffusione musicale del Teatro Lirico di Cagliari. Sei opere liriche ed un balletto, una produzione in più rispetto all’anno scorso, tutti titoli di grande interesse che, certamente, troveranno il gradimento del pubblico, sia per quelli noti che per quelli ricercati: Otello, Macbeth, L’amico Fritz, I Shardana, Così fan tutte, Pagliacci, Red Giselle. L’inaugurazione è affidata al doveroso omaggio, in occasione del bicentenario della nascita, a Giuseppe Verdi (Roncole di Busseto, Parma, 1813 - Milano, 1901), massimo operista italiano: Otello, dramma lirico in quattro atti, su libretto di Arrigo Boito, dalla tragedia omonima di William Shakespeare, e musica, appunto, di Verdi, va in scena per sei rappresentazioni, dal 2 al 10 maggio, per il XIII Festival di Sant’Efisio del Teatro Lirico di Cagliari. Lo spettacolo inaugurale, un stimolante allestimento dello scorso gennaio della Fondazione Lirico Sinfonica Petruzzelli e Teatri di Bari, conta dell’eccezionale regia di Eimuntas Nekrosius, geniale artista lituano, celebre in tutto il mondo dello spettacolo per aver curato importanti allestimenti teatrali e che ritorna a Cagliari dopo l’allestimento di La leggenda della città invisibile di Kitež e della fanciulla Fevronija di Nikolaj Rimskij-Korsakov che inaugurò la Stagione lirica e di balletto 2008, delle scene di Marius Nekrosius, dei costumi di Nadežda Gultiajeva e delle luci di Audrius Jankauskas che sfruttano tutte le potenzialità drammaturgiche dell’opera con pochi elementi scenici e colori assemblati con grande pulizia ed eleganza, oltre a movimenti essenziali, in un gioco di rimandi simbolici. Una messinscena, quindi, minimale e di grande atmosfera voluta dal regista “per non disturbare, né sovrastare la potenza della musica”, complice la sua inconfondibile cifra registica. La direzione musicale è affidata a Giampaolo Bisanti, giovane artista milanese tra i migliori interpreti del grande repertorio musicale che debutta a Cagliari e che dirige l’Orchestra e il Coro del Teatro Lirico e il Coro di voci bianche del Conservatorio Statale di Musica “Giovanni Pierluigi da Palestrina” di Cagliari. Il maestro del coro è Marco Faelli, mentre il maestro del coro di voci bianche è Enrico Di Maira. Protagonisti dell’opera sono giovani ed affermati cantanti che si alternano nelle recite quali: Kristian Benedikt (2, 8, 10)/Francesco Anile (3, 7, 9) (Otello); Cinzia Forte (2, 8, 10)/Serena Daolio (3, 7, 9) (Desdemona); Paolo Gavanelli (2, 8, 10)/Marco di Felice (3, 7, 9) (Jago); Giovanna Lanza (Emilia); Cristiano Cremonini (Cassio); Mirko Guadagnini (Roderigo); Ziyan Atfeh (Lodovico); Francesco Cardinale (Montano); Alessandro Perucca (Un araldo). Rappresentato, per la prima volta, al Teatro alla Scala di Milano il 5 febbraio 1887, Otello, penultima opera di Verdi, rappresenta, insieme a Falstaff, un punto d’arrivo, di sintesi e d’apertura verso nuovi orizzonti. Grazie alla collaborazione di Arrigo Boito, che gli fornì due testi letterari a struttura unica, Verdi abbandona lo schema dell’opera drammatica suddivisa in forme chiuse, in un discorso unico, raggiungendo una forza drammatica senza precedenti. Verdi si muove in piena sintonia con la sensibilità fin de siècle, scegliendo come soggetto uno dei drammi psicologici più inquietanti di tutto il teatro di prosa, dove l’azione è prodotta dall’intreccio di passioni tanto assolute quanto devastanti: dall’odio maligno di Jago, alla cieca gelosia di Otello, sino all’amore innocente di Desdemona. Ambientata nell’isola di Cipro, alla fine del XV secolo, l’opera è Ufficio Stampa via Sant’Alenixedda, 09128 Cagliari - Italia telefono +39 0704082 232-261-209 - fax +39 0704082216 [email protected] www.teatroliricodicagliari.it incentrata, infatti, sul personaggio di Otello, moro, generale dell’armata veneta a Cipro, e sugli intrighi del perfido alfiere Jago, che insinua nell’animo del protagonista il sospetto verso sua moglie Desdemona, scatenando in lui un’irrefrenabile gelosia sino al tragico finale. L’opera, nonostante venga, ovviamente, rappresentata in lingua italiana, viene proposta, come ormai tradizione al Teatro Lirico di Cagliari, con l’ausilio dei sopratitoli che, scorrendo sull’arco scenico del boccascena, favoriranno la comprensione del libretto. Otello, la cui ultima rappresentazione al Teatro Lirico di Cagliari risale al 2003, viene replicato: venerdì 3 maggio alle 20.30 (turno D), martedì 7 maggio alle 20.30 (turno B), mercoledì 8 maggio alle 20.30 (turno G), giovedì 9 maggio alle 20.30 (turno F), venerdì 10 maggio alle 21 (turno C). Prezzi abbonamenti: platea da € 255,00 a € 195,00 (settore giallo), da € 225,00 a € 175,00 (settore rosso), da € 195,00 a € 130,00 (settore blu); I loggia da € 205,00 a € 145,00 (settore giallo), da € 165,00 a € 120,00 (settore rosso), da € 150,00 a € 105,00 (settore blu); II loggia da € 120,00 a € 105,00 (settore giallo), da € 100,00 a € 80,00 (settore rosso), da € 75,00 a € 50,00 (settore blu). Prezzi biglietti: platea da € 70,00 a € 45,00 (settore giallo), da € 55,00 a € 35,00 (settore rosso), da € 40,00 a € 25,00 (settore blu); I loggia da € 50,00 a € 30,00 (settore giallo), da € 40,00 a € 25,00 (settore rosso), da € 35,00 a € 20,00 (settore blu); II loggia da € 30,00 a € 20,00 (settore giallo), da € 20,00 a € 15,00 (settore rosso), da € 15,00 a € 10,00 (settore blu). La Stagione lirica e di balletto 2013 si avvale del contributo della Fondazione Banco di Sardegna. La Biglietteria del Teatro Lirico ed il Box Office sono aperti dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20, il sabato dalle 10 alle 13. Rimangono chiusi nei giorni festivi. Per informazioni: Biglietteria del Teatro Lirico, via Sant’Alenixedda, 09128 Cagliari, dal lunedì al venerdì, dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20, il sabato dalle 10 alle 13, telefono +39 0704082230 - +39 0704082249, fax +39 0704082223, [email protected], www.teatroliricodicagliari.it. Il Teatro Lirico di Cagliari si può seguire anche su Facebook, Twitter, YouTube; Box Office, viale Regina Margherita 43, 09124 Cagliari, dal lunedì al venerdì dalle 10 alle 13 e dalle 17 alle 20 e il sabato dalle 10 alle 13, telefono +39 070657428. Francesco Anile - Nato a Polistena, in provincia di Reggio Calabria, si diploma in clarinetto nel 1985 e, nel 1989, in canto, con il massimo dei voti, al Conservatorio di Musica “Francesco Cilea” di Reggio Calabria. Successivamente, si perfeziona con Aldo Protti a Cremona e, in seguito al cambio di vocalità da baritono a tenore, studia con il tenore Ottavio Taddei a Firenze. Nel 2001 segue i corsi di alto perfezionamento del “Verdi Opera Festival” di Parma, tenuti da Renata Scotto e Maja Sunara. È stato più volte premiato con attestati, segnalazioni e riconoscimenti, quale finalista in prestigiosi concorsi nazionali ed internazionali come: “Toti Dal Monte” di Treviso; “Lauri Volpi” di Latina; “Cilea” di Reggio Calabria; “Bellini” di Caltanisetta. Ha vinto il 1° Premio al Concorso “Ettore Bastianini - Grandi Voci Toscane” di Campi Bisenzio (Firenze) ed il 3° Premio al Concorso Internazionale “Mario Del Monaco” di Marsala. Dal 1999 inizia la carriera che lo porta nei maggiori teatri del mondo fra cui quelli di: Tokyo, Seoul, Teatro Nazionale dell’Opera di Zagabria, Lubjana, Malta, Cairo, Daegu, Otzu, Jerevan, Stadtische Theater Chemnitz (Germania). Da anni è presente, in ruoli principali, anche nei cartelloni dei più prestigiosi teatri italiani: La Fenice di Venezia, San Carlo di Napoli, Massimo di Palermo, Teatro del Giglio di Lucca, Comunale di Bologna, Terme di Caracalla e Opera di Roma, Lirico di Cagliari, Sociale di Como, Alighieri di Ravenna, Grande di Brescia, Ponchielli di Cremona, Fraschini di Pavia, Filarmonico di Verona, Bellini di Catania. Nel 2011 debutta al Teatro alla Scala di Milano in Cavalleria rusticana. Ufficio Stampa via Sant’Alenixedda, 09128 Cagliari - Italia telefono +39 0704082 232-261-209 - fax +39 0704082216 [email protected] www.teatroliricodicagliari.it Successivamente è impegnato al Maggio Musicale Fiorentino in Manon Lescaut. Tra i prossimi impegni figurano: una tournèe in Giappone con il Maggio Musicale Fiorentino, direttore Zubin Mehta; Cavalleria rusticana e Pagliacci al Teatro Cilea di Reggio Calabria. Ha collaborato con celebri direttori quali: Daniel Harding, Bruno Bartoletti, Nello Santi, Massimo Pradella, Donato Renzetti, Daniele Callegari, Renato Palumbo, Niksa Bareza, Maurizio Arena, Loris Voltolini, Gianluca Marcianò, Stefano Ranzani, Maurizio Benini, Pietro Mianiti, Antonio Pirolli, Gianpaolo Bisanti, Marko Letonja; e con registi quali: Franco Zeffirelli, Roberto De Simone, Mario Martone, Gianfranco de Bosio, Graham Vick, Olivier Tambosi, Pierpaolo Pacini, Federico Tiezzi, Plamen Kartalof, Henning Brockhaus, Pierfrancesco Maestrini, Aldo Tarabella, Lorenzo Mariani. Fra le incisioni discografiche si ricordano: Iris di Mascagni, Stadtische Theater Chemnitz, direttore Niksa Bareza; Messa di Gloria di Puccini, Associazione Rossini di Sassari, direttore A. Puglia. Ziyan Atfeh - Si è formato alla scuola di Nicolai Ghiaurov e di Mirella Freni, cominciando gli studi al CUBEC di Vignola nel 2003. Vince, per tre anni consecutivi, la borsa di studio Nicolai Ghiaurov e, nel 2006, si aggiudica il 2° Premio al Concorso internazionale As.Li.Co. Si specializza sotto la guida di Mirella Freni che lo sceglie per il concerto dei migliori allievi del CUBEC di Vignola nel giugno del 2005 e, nel 2006, è uno dei solisti del concerto, organizzato in onore di Zubin Mehta per il Premio alla carriera conferitogli dal Rotary di San Miniato. Successivamente è a Caracas, dove canta accompagnato dall’Orchestra Simon Bolivar, in occasione della consegna del Premio Puccini a José Antonio Abreu.
Recommended publications
  • Libretto Nabucco.Indd
    Nabucco Musica di GIUSEPPE VERDI major partner main sponsor media partner Il Festival Verdi è realizzato anche grazie al sostegno e la collaborazione di Soci fondatori Consiglio di Amministrazione Presidente Sindaco di Parma Pietro Vignali Membri del Consiglio di Amministrazione Vincenzo Bernazzoli Paolo Cavalieri Alberto Chiesi Francesco Luisi Maurizio Marchetti Carlo Salvatori Sovrintendente Mauro Meli Direttore Musicale Yuri Temirkanov Segretario generale Gianfranco Carra Presidente del Collegio dei Revisori Giuseppe Ferrazza Revisori Nicola Bianchi Andrea Frattini Nabucco Dramma lirico in quattro parti su libretto di Temistocle Solera dal dramma Nabuchodonosor di Auguste Anicet-Bourgeois e Francis Cornu e dal ballo Nabucodonosor di Antonio Cortesi Musica di GIUSEPPE V ERDI Mesopotamia, Tavoletta con scrittura cuneiforme La trama dell’opera Parte prima - Gerusalemme All’interno del tempio di Gerusalemme, i Leviti e il popolo lamen- tano la triste sorte degli Ebrei, sconfitti dal re di Babilonia Nabucco, alle porte della città. Il gran pontefice Zaccaria rincuora la sua gente. In mano ebrea è tenuta come ostaggio la figlia di Nabucco, Fenena, la cui custodia Zaccaria affida a Ismaele, nipote del re di Gerusalemme. Questi, tuttavia, promette alla giovane di restituirle la libertà, perché un giorno a Babilonia egli stesso, prigioniero, era stato liberato da Fe- nena. I due innamorati stanno organizzando la fuga, quando giunge nel tempio Abigaille, supposta figlia di Nabucco, a comando di una schiera di Babilonesi. Anch’essa è innamorata di Ismaele e minaccia Fenena di riferire al padre che ella ha tentato di fuggire con uno stra- niero; infine si dichiara disposta a tacere a patto che Ismaele rinunci alla giovane.
    [Show full text]
  • COMUNE DI BUSSETO Provincia Di Parma
    COMUNE DI BUSSETO Provincia di Parma VERBALE DI DELIBERAZIONE DELLA GIUNTA COMUNALE N. ATTO 37 ANNO 2018 SEDUTA DEL 23/03/2018 ORE 12:30 OGGETTO: RASSEGNA “VERDI L’ITALIANO – FESTE MUSICALI A BUSSETO” - EVENTI COLLATERALI AL FESTIVAL VERDI - MARZO / GIUGNO 2018 - ATTO DI INDIRIZZO. L’anno duemiladiciotto il giorno ventitre del mese di marzo alle ore 12:30 nella sede comunale, previo esaurimento delle formalità prescritte dalla Legge e dallo Statuto, si è riunita sotto la presidenza del Sindaco Giancarlo Contini, la Giunta Comunale. All’Appello Risultano ASSESSORI PRESENTI ASSENTI CONTINI GIANCARLO PRESENTE LEONI GIANARTURO PRESENTE CAPELLI STEFANO PRESENTE GUARESCHI ELISA ASSENTE MARCHESI MARZIA PRESENTE Totale presenti: n. 4 Totale assenti : n. 1 Partecipa all’adunanza Il Segretario Dott. De Feo Giovanni, il quale provvede alla redazione del presente verbale. Essendo legale il numero degli intervenuti Il Sindaco Giancarlo Contini assume la presidenza e dichiara aperta la seduta per la trattazione dell’oggetto sopraindicato Pagina 1 di 4 COPIA CARTACEA DI ORIGINALE DIGITALE - Delibera di Giunta N° 37 del 23/03/2018. Attesto che la presente copia cartacea è conforme all'originale informatico, sottoscritto con firma digitale, il cui certificato intestato a GIANCARLO CONTINI, GIOVANNI DE FEO Documento stampato il giorno 27/03/2018 da Macchidani Stefania. RESPONSABILE AFFARI GENERALI Stellati Dott.ssa Elena COMUNE DI BUSSETO Provincia di Parma OGGETTO: RASSEGNA “VERDI L’ITALIANO – FESTE MUSICALI A BUSSETO” - EVENTI COLLATERALI AL FESTIVAL VERDI - MARZO / GIUGNO 2018 - ATTO DI INDIRIZZO. LA GIUNTA COMUNALE Richiamate le proprie deliberazioni: n. 57 del 14/04/17 con la quale si stabiliva di organizzare e/o promuovere una rassegna di eventi culturali denominata “Verdi l’italiano – Feste musicali a Busseto”, da allestire a Busseto dal 20 aprile al 29 luglio 2017; n.
    [Show full text]
  • Il PROGRAMMA I Masnadieri Per Traviata Banda Giuseppe Verdi Di
    Il PROGRAMMA I masnadieri Opera di Giuseppe Verdi Teatro Giuseppe Verdi Giovedì 20 aprile, ore 20.30 (prova aperta riservata ai bussetani) Sabato 22 aprile, ore 20.30 Domenica 23 aprile, ore 15.30 Sabato 29 aprile, ore 20.30 Domenica 30 aprile, ore 15.30 Sabato 6 maggio, ore 20.30 Domenica 7 maggio, ore 15.30 Allestimento del Teatro Regio di Parma - Festival Verdi 2016 per il Teatro Giuseppe Verdi di Busseto In coproduzione con Teatro Comunale di Bologna Giovedì 20, sabato 22, 29 aprile e 6 maggio dalle 21.00 alle 23.30 Per Traviata Videomapping sulla Rocca di Busseto Sabato 22 aprile, dalle 19.00 alle 20.00 Via Roma e Piazza Verdi Banda Giuseppe Verdi di Busseto La Banda di Busseto apre Verdi l’italiano Domenica 23 aprile, dalle 9.00 alle 19.00 Via Roma e Piazza Verdi Mercato del Forte I mercati per le strade del borgo Venerdì 28 aprile, ore 21.00 Salone di Casa Barezzi Verdi talenti Rassegna di giovani musicisti A cura di Amici di Verdi di Busseto Domenica 30 aprile, dalle 17.00 alle 18.30 Piazza Verdi Banda Civica di Casalmaggiore Bande e fanfare a Busseto Domenica 7 maggio, dalle 9.30 alle 11.45 e dalle 14.30 alle 18.00 Villa Verdi, Villanova sull’Arda (Piacenza) Le stanze segrete Visitiamo le stanze private del Maestro Domenica 7 maggio, dalle 11.00 alle 18.00 Busseto e Villa Verdi, Villanova sull’Arda In carrozza dal Maestro Sfilata di carrozze d’epoca A cura di Attacchi e Carrozze Sabato 13 maggio, dalle 14.30 alle 19.00 Piazza Verdi Cani in festa a Busseto Tra gli amici più fidi Sabato 13 maggio, ore 21.00 Teatro Giuseppe Verdi
    [Show full text]
  • 1 CRONOLOGÍA LICEÍSTA Se Incluye Un Listado Con Las
    CRONOLOGÍA LICEÍSTA Se incluye un listado con las representaciones de Aida, de Giuseppe Verdi, en la historia del Gran Teatre del Liceu. Estreno absoluto: Ópera del Cairo, 24 de diciembre de 1871. Estreno en Barcelona: Teatro Principal, 16 abril 1876. Estreno en el Gran Teatre del Liceu: 25 febrero 1877 Última representación en el Gran Teatre del Liceu: 30 julio 2012 Número total de representaciones: 454 TEMPORADA 1876-1877 Número de representaciones: 21 Número histórico: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21. Fechas: 25 febrero / 3, 4, 7, 10, 15, 18, 19, 22, 25 marzo / 1, 2, 5, 10, 13, 18, 22, 27 abril / 2, 10, 15 mayo 1877. Il re: Pietro Milesi Amneris: Rosa Vercolini-Tay Aida: Carolina de Cepeda (febrero, marzo) Teresina Singer (abril, mayo) Radamès: Francesco Tamagno Ramfis: Francesc Uetam (febrero y 3, 4, 7, 10, 15 marzo) Agustí Rodas (a partir del 18 de marzo) Amonasro: Jules Roudil Un messaggiero: Argimiro Bertocchi Director: Eusebi Dalmau TEMPORADA 1877-1878 Número de representaciones: 15 Número histórico: 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36. Fechas: 29 diciembre 1877 / 1, 3, 6, 10, 13, 23, 25, 27, 31 enero / 2, 20, 24 febrero / 6, 25 marzo 1878. Il re: Raffaele D’Ottavi Amneris: Rosa Vercolini-Tay Aida: Adele Bianchi-Montaldo Radamès: Carlo Bulterini Ramfis: Antoine Vidal Amonasro: Jules Roudil Un messaggiero: Antoni Majjà Director: Eusebi Dalmau 1 7-IV-1878 Cancelación de ”Aida” por indisposición de Carlo Bulterini.
    [Show full text]
  • The Festival Verdi 2017 Celebrates an Opera Sensation Published on Iitaly.Org (
    The Festival Verdi 2017 Celebrates an Opera Sensation Published on iItaly.org (http://ftp.iitaly.org) The Festival Verdi 2017 Celebrates an Opera Sensation Samantha Janazzo (January 31, 2017) Parma and Busseto co-host The Festival Verdi 2017 to celebrate the operatic arts and the legacy of an Italian opera composer, Giuseppe Verdi, with some of his finest productions. Giuseppe Verdi was a 19th century Grand Maestro and one of the most distinguished opera composers in history. Held at the same level of attainment as Bellini, Donizetti, and Rossini; Verdi dominated the opera scene with his unwavering demonstration of sympathy and compassion in his work. The Festival Verdi [2] creates a tour that honors his succeess with 25 days of opera premieres, productions, special events, meet and greets, and so much more. Each year it tours through the enchanting towns of Parma and Busseto, lands that were cultivated by Verdi’s talent, and places where he built the foundation of his international musical success. The main shows for 2017 include Jérusalem, La Traviata, Stiffelio, Falstaff, and Messa da Requiem at the Teatro Regio di Parma and other locations. Dr. Anna Maria Meo [3], director of the prestigious Teatro Regio di Parma [4], comments on the many new additions that will make this festival better than ever before; which starts at the end of Page 1 of 3 The Festival Verdi 2017 Celebrates an Opera Sensation Published on iItaly.org (http://ftp.iitaly.org) September and ends late October. In order to ensure that Verdi’s origins are recognized while focusing on utilizing the best of the energy, funds, and people for this international event, Meo has appointed a new scientific committee, the creation of the Association Internal Friend of Festival Verdi, and membership to Opera Europa [5].
    [Show full text]
  • CV English - Noëmi Nadelmann —
    CV English - Noëmi Nadelmann — Noëmi Nadelmann is a swiss soprano and one of the leading opera and concert singer of her generation. She made her debut in 1987 at the Teatro La Fenice in Venice as Musetta in 'La Bohème' with Renata Scotto as Mimi. Since that time she has sung major roles in the great opera houses of the world, in the major concert halls and with the world's leading orchestras. Noëmi Nadelmann has sung Musetta at the Metropolitan Opera in New York, Opéra National Paris (Bastille) in Paris (conductor: Daniel Oren), Vienna State Opera, Komische Oper Berlin (conductor: Simone Young), Dutch National Opera Amsterdam (director: Pierre Audi) and the Lyric Opera of Chicago. She has sung Violetta in 'La Traviata' at the Komische Oper in Berlin (director: Harry Kupfer, conductor: Yakov Kreizberg), Hessisches Staatstheater Wiesbaden, Deutsche Oper Berlin (director: Götz Friedrich), Opernhaus Zürich (director: Jürgen Flimm, conductor: Franz Welser- Möst) and the State Opera House Hamburg. She has also sung the title role in 'Lucia di Lammermoor' at the Komische Oper Berlin (director: Harry Kupfer, conductor: Yakov Kreizberg, Vladimir Jurowski) and the State Opera House Hamburg. Noëmi Nadelmann has sung the tiltle role in 'Manon' at the Deutsche Oper Berlin and Marschallin in 'der Rosenkavalier' on their tour to Beijing (conductor: Uwe Schirmer) as well as at the Israeli Opera in Tel Aviv (conductor: Asher Fisch). Armida in 'Rinaldo' she was a tremendous success at the Bavarian State Opera in Munich (director: David Alden, conductor: Harry Bicket) and at the State Opera Berlin (director: Nigel Lowery, conductor: René Jacobs).
    [Show full text]
  • Stagione Lirica E Di Balletto 2010-2011 Verditrieste
    VerdiTeatro Trieste FONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI - TRIESTE Stagione lirica e di balletto 2010-2011 grazie. La Fondazione Teatro Lirico “Giuseppe Verdi” porge un grazie vivissimo alle imprese e alle istituzioni che ne sostengono l’attività Stato Italiano Comune PROVINCIA di di Trieste TRIESTE comune di trieste assessorato alla cultura area cultura Stagione Lirica e di Balletto 2010-2011 Fondazione Benefica Kathleen Foreman Casali VerdiTeatro FONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI-TRIESTE La Traviata Teatro VerdiTriesteFONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI-TRIESTE Teatro Melodramma in tre atti di Francesco VerdiTriesteFONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI-TRIESTE Maria Piave, dal dramma La Dame aux camélias di Alexandre Dumas figlio Consiglio DIRETTORE AMMINISTRATIVO Teatro Lirico Musica di d’Amministrazione Fulvio Lizzul “Giuseppe Verdi” TRIESTE Giuseppe Verdi PRESIDENTE DIRETTORE PRODUZIONE martedì 16 novembre Roberto Dipiazza Alessandro Gilleri SERATA DI GALA Personaggi e Interpreti ore 20.30 A VICEPRESIDENTE Violetta Valery ALLESTIMENTI SCENICI mercoledì 17 novembre Donata Irneri Pier Paolo Bisleri ore 20.30 B Mariella Devia CONSIGLIERI giovedì 18 novembre Csilla Boross RESPONSABILE ore 16 C Roberto Collini UFFICIO STAMPA Alfredo Germont venerdì 19 novembre Lucio Delcaro E RELAZIONI ESTERNE Stefan Pop Nicoletta Cavalieri ore 18 F Bogdan Kralj sabato 20 novembre Angelo Ferrari SEGRETERIA ARTISTICA Massimo Paparo Paolo Rodda ore 17 S Giorgio Germont Giorgio Zanfagnin (Sovrintendente) domenica 21 novembre Gianfranco Montresor
    [Show full text]
  • Michael Schade at a Special Release of His New Hyperion Recording “Of Ladies and Love...”
    th La Scena Musicale cene English Canada Special Edition September - October 2002 Issue 01 Classical Music & Jazz Season Previews & Calendar Southern Ontario & Western Canada MichaelPerpetual Schade Motion Canada Post Publications Mail Sales Agreement n˚. 40025257 FREE TMS 1-01/colorpages 9/3/02 4:16 PM Page 2 Meet Michael Schade At a Special Release of his new Hyperion recording “Of ladies and love...” Thursday Sept.26 At L’Atelier Grigorian Toronto 70 Yorkville Ave. 5:30 - 7:30 pm Saturday Sept. 28 At L’Atelier Grigorian Oakville 210 Lakeshore Rd.E. 1:00 - 3:00 pm The World’s Finest Classical & Jazz Music Emporium L’Atelier Grigorian g Yorkville Avenue, U of T Bookstore, & Oakville GLENN GOULD A State of Wonder- The Complete Goldberg Variations (S3K 87703) The Goldberg Variations are Glenn Gould’s signature work. He recorded two versions of Bach’s great composition—once in 1955 and again in 1981. It is a testament to Gould’s genius that he could record the same piece of music twice—so differently, yet each version brilliant in its own way. Glenn Gould— A State Of Wonder brings together both of Gould’s legendary performances of The Goldberg Variations for the first time in a deluxe, digitally remastered, 3-CD set. Sony Classical celebrates the 70th anniversary of Glenn Gould's birth with a collection of limited edition CDs. This beautifully packaged collection contains the cornerstones of Gould’s career that marked him as a genius of our time. A supreme intrepreter of Bach, these recordings are an essential addition to every music collection.
    [Show full text]
  • VERDI OFF Parma, Busseto E Dintorni Città in Festa in Occasione Del Festival Verdi 11 Settembre - 10 Ottobre 2020 V Edizione Ingresso Libero
    VERDI OFF Parma, Busseto e dintorni Città in festa in occasione del Festival Verdi 11 settembre - 10 ottobre 2020 V edizione ingresso libero Programma Palazzo del Governatore venerdì 11 settembre 2020, dalle ore 18.00 alle 24.00 sabato 12 settembre 2020, dalle ore 00.00 alle 18.00 Inaugurazione di Verdi Off 24 ORE D’ARIA Con la partecipazione di Solisti del Conservatorio Arrigo Boito Ogni ora per 24 ore consecutive dalle 24 finestre di Palazzo del Governatore, i Solisti del Conservatorio Arrigo Boito si alterneranno nell’esecuzione delle più celebri arie verdiane, “battendo il Tempo”, secondo il tema ispiratore di Parma Capitale Italiana della Cultura 2020+21 e creando così la trama impalpabile di un tessuto musicale che si diffonderà in tutta la città di Parma, riportando in primo piano la dimensione dell’ascolto della musica dal vivo nelle nostre vite quotidiane, da cui, per troppo tempo in questo periodo, abbiamo dovuto privarci. Piazzale Carlo Alberto Dalla Chiesa da sabato 12 settembre a sabato 10 ottobre 2020 SGUARDI IN SCENA Mostra fotografica di Roberto Ricci Emozioni, sentimenti, pensieri negli sguardi degli artisti in scena, raccolti dal vivo dai palchi di proscenio del Teatro Regio di Parma. Sguardi in scena è un progetto di Roberto Ricci, fotografo del Teatro Regio di Parma, che offre al pubblico dei passanti un racconto fatto di molte storie. A ogni artista è stato chiesto di associare al proprio ritratto, liberamente, un pensiero. I testi, con la presentazione di Michele Pertusi, sono stati adattati da Elena Formica, amata giornalista e musicista. Fornici del Teatro Regio di Parma da sabato 12 settembre a sabato 10 ottobre 2020, ore 13.00 CUCÙ VERDIANO Con la partecipazione di Solisti del Conservatorio Arrigo Boito di Parma Ogni giorno alla stessa ora per tutto il Festival Verdi, i Solisti del Conservatorio Arrigo Boito, affacciati dai Fornici del Teatro Regio interpretano un’aria verdiana accompagnati al pianoforte.
    [Show full text]
  • Naxcat2005 ABRIDGED VERSION
    CONTENTS Foreword by Klaus Heymann . 4 Alphabetical List of Works by Composer . 6 Collections . 88 Alphorn 88 Easy Listening 102 Operetta 114 American Classics 88 Flute 106 Orchestral 114 American Jewish Music 88 Funeral Music 106 Organ 117 Ballet 88 Glass Harmonica 106 Piano 118 Baroque 88 Guitar 106 Russian 120 Bassoon 90 Gypsy 109 Samplers 120 Best Of series 90 Harp 109 Saxophone 121 British Music 92 Harpsichord 109 Trombone 121 Cello 92 Horn 109 Tr umpet 121 Chamber Music 93 Light Classics 109 Viennese 122 Chill With 93 Lute 110 Violin 122 Christmas 94 Music for Meditation 110 Vocal and Choral 123 Cinema Classics 96 Oboe 111 Wedding 125 Clarinet 99 Ondes Martenot 111 White Box 125 Early Music 100 Operatic 111 Wind 126 Naxos Jazz . 126 Naxos World . 127 Naxos Educational . 127 Naxos Super Audio CD . 128 Naxos DVD Audio . 129 Naxos DVD . 129 List of Naxos Distributors . 130 Naxos Website: www.naxos.com NaxCat2005 ABRIDGED VERSION2 23/12/2004, 11:54am Symbols used in this catalogue # New release not listed in 2004 Catalogue $ Recording scheduled to be released before 31 March, 2005 † Please note that not all titles are available in all territories. Check with your local distributor for availability. 2 Also available on Mini-Disc (MD)(7.XXXXXX) Reviews and Ratings Over the years, Naxos recordings have received outstanding critical acclaim in virtually every specialized and general-interest publication around the world. In this catalogue we are only listing ratings which summarize a more detailed review in a single number or a single rating. Our recordings receive favourable reviews in many other publications which, however, do not use a simple, easy to understand rating system.
    [Show full text]
  • BRAD DALTON Stage Director [email protected] Cell 310-621-9575
    BRAD DALTON Stage Director [email protected] cell 310-621-9575 www.braddalton.com OPERA A STREETCAR NAMED DESIRE Lyric Opera of Chicago*, Los Angeles Opera*, Carnegie Hall*, (design: Brad Dalton) the Barbican in London*, Opera San Jose (*with Renee Fleming) A STREETCAR NAMED DESIRE Washington National Opera, San Diego Opera, (design: Michael Yeargan) Austin Lyric Opera A STREETCAR NAMED DESIRE Hawaii Opera Theatre, Grand Rapids Opera, Townsend Opera, (design: Steven Kemp) Fresno Opera CINDERELLA (American premiere) Packard Humanities Institute, California Theatre ALBERT HERRING Shepherd School of Music, Rice University LA BOHEME Opera Santa Barbara RIGOLETTO Opera San Jose, Opera Santa Barbara THE FLYING DUTCHMAN Opera San Jose TOSCA Opera San Jose THE MAGIC FLUTE Opera San Jose MADAMA BUTTERFLY Opera San Jose IL TROVATORE Opera San Jose FAUST Opera San Jose IDOMENEO Opera San Jose ANNA KARENINA Opera San Jose COSI FAN TUTTE Opera San Jose ROMEO AND JULIET Hawaii Opera Theatre CAVALLERIA/PAGLIACCI New Orleans Opera DON GIOVANNI New Orleans Opera CARMEN New Orleans Opera ALCESTE Opera Boston LA CLEMENZA DI TITO Opera Boston REVIVALS DEAD MAN WALKING State Opera of South Australia (Joe Mantello production) - Winner 2004 Helpmann Award “Best direction of an Opera” THE BARBER OF SEVILLE Metropolitan Opera (John Cox production) IL TROVATORE San Francisco Opera (Nicholas Muni production) RIGOLETTO San Francisco Opera (Mark Lamos production) THE MARRIAGE OF FIGARO San Francisco Opera (John Copley production) THE BARBER OF SEVILLE San Francisco
    [Show full text]
  • L'opera in Un Atto
    STAGIONE LIRICA E DI BALLETTO 2016-2017 / OPERA & BALLET SEASON BOTTEGHINO/BOX OFFICE Prime Repliche Balletto premiere performances ballet L’Opera in un atto Palchi centrali (6 o 4 posti), pepiano e I ordine € 100,00 € 80,00 € 60,00 Stalls circle and I order central box (6 or 4 seats) Platea / stalls € 90,00 € 70,00 € 60,00 Palchi laterali (4 posti) pepiano e I ordine € 80,00 € 60,00 € 60,00 stalls circle and I order side box (4 seats) Barcacce pepiano e I ordine (4 o 3 posti) € 80,00 € 60,00 € 50,00 stalls circle and I order side box “barcaccia” (4 or 3 seats) I galleria: I fila e II fila centrale / dress circle: row 1, 2 central seats € 70,00 € 60,00 € 50,00 I galleria: II fila laterale - palco II ordine € 55,00 € 50,00 € 40,00 dress circle: row 2 side seats - II order box GIOVANNI PAISIELLO II galleria, palco III ordine / upper circle, III order box seat € 45,00 € 40,00 € 30,00 La serva padrona Loggione, II galleria (VI-VII fila) / gallery, upper circle (row 6, 7) € 30,00 € 30,00 € 20,00 Ingressi gallerie e loggione € 25,00 € 20,00 € 10,00 26, 27, 30 ottobre, 2, 4, 8 novembre 2016 dress circle, upper circle and gallery entrance ticket Teatro Giuseppe Verdi di Trieste Promozione giovani UNDER 30: tutti i turni, tutti i settori tranne palchi centrali € 23,00 € 23,00 € 15,00 people under 30: all turns, all areas NOVITÀ: promozione giovani da 30 a 34 anni: turno E, tutti i settori tranne palchi € 30,00 € 20,00 FRANCIS POULENC centrali / NEW! People between 30 and 34: turn B, all areas La voix humaine 24, 26, 27, 29 gennaio 2017 PRENOTAZIONE E VENDITA TICKET BOOKING AND SALE Sala “Victor de Sabata” - Ridotto del Teatro Verdi Biglietteria del Teatro: pagamento con contanti, Bancomat, carta Box Office: Cash, Credit card/Bancomat and bank di credito oppure con assegno bancario intestato alla Fondazione.
    [Show full text]