à Bobigny

Intégrale Marco Bellocchio Hommage à Carmelo Bene

Programme 20ÈME FESTIVAL Théâtres au cinéma 20 MARS - 5 AVRIL 2009 Editos

Pour célébrer ensemble la vingtième édition du Festival Théâtres au Cinéma nous souhaitions plus que jamais rendre hommage à ces femmes, ces hommes, ces films La véritable culture, celle qui est utile, remarquables. est toujours une synthèse En dédiant ces vingt années de rencontres, d’instants magiques, de qualité, de liberté à Marco Bellocchio et entre le savoir accumulé et l’inlassable Carmelo Bene, nous avons placé ce festival sous le signe de observation de la vie. la fibre artistique au service d’un regard sur notre société. La création italienne n’a-t-elle pas contribué, avec Francesco Alberoni, Vie publique et vie privée, 1988 force, originalité et sensibilité, à l’art en général, au théâtre et au cinéma en particulier ? Les œuvres respectives de Bellocchio et de Bene sont empreintes de cette volonté de résistance si spécifique au cinéma italien. Sommaire Entre vocation et provocation, entre texte et scène, entre art et société, entre beauté et fureur, entre humour et douleur, entre théâtre et cinéma, ce vingtième festival 2 Editos sera un temps fort de la programmation locale et nationale 5 Rencontres du festival tant attendue. 6 Les évènements des 20 ans Fidèle à l’esprit balbynien, le Festival, ponctué d’évè- 8 Intégrale Marco Bellocchio nements et de rencontres insolites, sera aussi ce lieu 13 Liste des films d’échanges entre publics et artistes que nous aimons 14 Grille horaire des films tant. 17 Remerciements Ouvrir le débat, maintenir le dialogue sont quelques- 18 Carte blanche de Marco Bellocchio uns des objectifs que s’assigne le Festival Théâtres au 19 Autour de Marco Bellocchio Cinéma résolument ancré dans l’avenir. 20 Hommage à Carmelo Bene De belles histoires d’art et d’amour à inventer… 23 Autour de Carmelo Bene 24 Jeune public Catherine Peyge, 26 Album photos du festival 2008 Maire de Bobigny

De multiples événements rythment la vie cinémato- graphique de la Seine-Saint-Denis et constituent autant d’espaces d’échanges, de rencontres et de découvertes. Leur existence est une condition nécessaire pour que puissent être diffusés dans notre département des films que les circuits de distribution ont parfois tendance à délaisser trop rapidement. Parmi ces événements, le Festival Théâtres au Cinéma s’impose depuis 20 ans comme un lieu incontournable pour l’exploration des rapports entre le théâtre et le cinéma. Sa programmation thématique, composée de l’in- tégrale de l’œuvre d’un cinéaste et d’un hommage à un dramaturge ou à un écrivain, met en évidence la complexité des liens tissés entre ces deux disciplines, deux mondes traversés de mimétismes, de tensions et d’échanges contradictoires. Cette année encore, nous saluons ce festival pour son audace et sa direction artistique exigeante qui nous propose une rencontre passionnante entre deux cinéastes dont l’œuvre interroge la radicalité, qu’elle soit politique ou sociale pour Marco Bellochio ou esthétique et provocante pour Carmelo Bene. Emmanuel Constant, Vice-président du Conseil géné- ral, chargé de la culture et moi-même, avons le plaisir d’exprimer notre soutien à cette manifestation, riche de rencontres et d’émotion, et vous souhaitons un excellent festival.

Claude Bartolone Président du Conseil général, Député de la Seine-Saint-Denis

2-3 Programme Filmographie Côté auteur, Carmelo Bene, un autre transalpin, cinéaste aussi metteur en scène, occupera l’autre volet de notre ma- nifestation. Son œuvre est l’une des plus originales qui soit et sa personna- lité fantasque mais curieuse de tout. Seront présentés au public Les 20 ans du festival ses 9 films et les 18 films autour de son travail théâtral. Rassembler ici Marco Bellocchio et Carmelo Bene, c’est Rencontres avec des hommes rendre hommage, au-delà des différences de leurs œuvres, à une même volonté de résistance. Place est donc faite à cette (et des films) remarquables alchimie italienne de beau et de fureur qui figurera aussi en (très) bonne place dans le 20e volume de la collection “Théâtres au cinéma”. Et comme chaque année, dans ce ca- talogue devenu, grâce à votre exigence, une référence, nous Le Festival Théâtres au cinéma fête ses 20 ans. offrons des propos souvent inédits de cinéastes, des articles En 1987, la création du festival, avec l’appui ins- d’époque (pour les restituer dans leur contexte et connaître tantané de la Ville, avait suscité l’incrédulité. leur réception critique), ainsi que de nombreux entretiens et “Théâtres au cinéma” : ne serait-il pas un thème analyses, œuvres de critiques et de chercheurs, sans oublier un peu trop difficile, un rien élitiste pour Bobigny ? une riche iconographie. Les Cassandre ont eu tort. Tort d’avoir feint d’oublier Et en guise de cadeau d’anniversaire, dans un hors-série, un que la culture figure en bonne place dans la mémoire des rares scénarios inédits de Carmelo Bene, le très nécessaire populaire. Ouvrière. Antoine Vitez, Jean Renoir sont A boccaperta, traduit pour la première fois en français ! encore bien en place dans le Panthéon de la culture… Aussi ce ne fut point une surprise, même si cela Une attention particulière rendue donc possible, malgré le relevait toujours de la bonne nouvelle de vérifier contexte socio-économique difficile, grâce aussi et surtout à que ces acquis étaient encore intacts, en consta- la volonté des collectivités publiques déterminées à soutenir tant, dès la première édition, avec Peter Brook, cet la culture et plus particulièrement le cinéma, ainsi que l’ac- incroyable engouement du public pour notre festival tion culturelle autour de cet art. balbynien. Merci donc à la Ville de Bobigny et au Conseil général de la Seine-Saint-Denis qui soutiennent ce festival et l’édition Au fil des ans, l’audace de la programmation et la qualité qui l’accompagne depuis sa création, rejoints par la Région du catalogue qui l’escorte auront permis l’élargissement de Île-de-France et la Direction régionale des affaires culturelles la sphère de la reconnaissance du festival par les collecti- d’Île-de-France. vités publiques (Conseil général, Région) et les institutions C’est fort de tous ces soutiens publics que nous pouvons cinématographiques (Centre National du cinéma, Cinéma- faire découvrir le patrimoine cinématographique, faire thèque française, suivis aussitôt par leurs homologues dans connaître une œuvre, la commenter et l’éclairer en partage différents pays)· avec vous. De prestigieux réalisateurs nous ont fait l’honneur de Que le rideau se lève pour s’ouvrir sur le monde, pour leur présence : Manoel de Oliveira, Andrzej Wajda, une meilleure connaissance de l’autre, dans une citoyenneté Margarethe Von Trotta, Patrice Chéreau, Alain tolérante et pacifique, car comme disait Albert Camus “La Robbe-Grillet, Raoul Ruiz. force a été impuissante à fonder quelque chose” et l’auteur de L’Étranger d’ajouter : “Il n’y a que deux puissances au Des actrices et des acteurs ont fait le déplacement à Bobigny, monde, le sabre et l’esprit. À la longue le sabre est toujours à la rencontre du public : Jeanne Moreau, Claudia vaincu par l’esprit…” Cardinale, Hanna Schygulla, Aurore Clément, Sami Par ces temps très troublés, cela nous paraît nécessaire, Frey, Laurent Terzieff et bien d’autres encore… d’y croire encore plus…

Grâce à la complicité de leurs proches et de leurs collabora- Dominique Bax, Directrice du Magic Cinéma teurs, de beaux hommages ont pu être rendus à : Luis Buñuel, et du Festival Théâtres au cinéma Joseph Losey, Jean Genet, Bernard-Marie Koltès, Pier Paolo Pasolini, Alberto Moravia, Marguerite Duras, Raoul Ruiz, Luchino Visconti, Glauber Rocha, Robert Kramer, Serguei Paradjanov, Derek Jar- man, Jean Cocteau. C’est donc avec fierté et une joie non accrue que nous pré- sentons cette 20e édition à l’italienne. Cette année et pour le 20e anniversaire de notre festival, c’est l’Italie qui a le monopole du cœur et l’exclusivité de notre curiosité sans cesse renouvelée pour ce cinéma que nous avons tant aimé et qui nous envoie depuis quelque temps des signaux de son renouveau… De son retour… Marco Bellocchio, cinéaste italien de renom, en sera cette année le prestigieux messager, lui qui a répondu avec enthousiasme à notre invitation d’offrir à notre public son regard particulier qu’il a porté deux décennies durant sur sa société et sur le cinéma. Un voyage entre fictions, essais cinématographiques et documentaires n’omettant pas de faire un crochet par les planches pour partager aussi sa passion des textes théâtraux qu’il a portés à l’écran. Soit 15 courts-métrages, 20 longs- métrages et 10 documentaires. Une carte blanche lui est aussi dédiée afin de mieux connaître Bellocchio, le cinéphile.

Les rencontres du festival

> Soirée d’ouverture

Vendredi 20 mars Dimanche 29 mars 19h | Vernissage de l’exposition 17h | Accident de Joseph Losey, Œuvres de Marco Bellocchio scénario d’Harold Pinter 20h30 | Le saut dans le vide Film présenté par Philippe Pilard, de Marco Bellocchio spécialiste du cinéma britannique En présence de Marco Bellocchio et Anouk Aimée, comédienne Lundi 30 mars 21 h | Sogni Infranti suivi de Samedi 21 mars Addio del passato de Marco Bellocchio 18h | Master class de Marco Bellocchio Documentaires présentés par Animée par Michel Ciment, critique de cinéma Marie-Pierre Muller 20h30 | Au nom du père Mercredi 1 avri de Marco Bellocchio 18h30 | La leçon de musique En présence de Marco Bellocchio et Lou Castel de Carlo Crivelli animée par Olivier Cachin Dimanche 22 mars 15h | Le metteur en scène de mariages 20h30 | Autour du désir de Marco Bellocchio de Marco Bellocchio En présence de Marco Bellocchio et (sous réserve) En présence de Carlo Crivelli, compositeur Sergio Castellitto et (sous réserve) Claire Nebout, comédienne

Lundi 23 mars à la MC 93 Vendredi 3 avril 18h15 | Lecture : Macbeth Horror 20h30 | Lecture : A boccaperta, Suite de Carmelo Bene scénario inédit de Carmelo Bene dirigée par Georges Lavaudant avec Astrid Bas Mise en espace : Saïd Ould-Khelifa, et André Wilms Mise en musique : Marc Perrone, avec deux comédiens Mercredi 25 mars 19h | Siah Bâzi suivi de Shadi Suivie du film Salomé de Carmelo Bene de Maryam Khakipour En présence de Maryam Khakipour > Soirées de clôture Jeudi 26 mars 20h30 | La nuit de l’iguane Samedi 4 avril de John Huston 20h30 | Notre-Dame des Turcs En présence de Georges Lavaudant de Carmelo Bene, copie neuve et les comédiens de la pièce La nuit de l’iguane. En présence de Lydia Mancinelli, comédienne et Mauro Contini, monteur Vendredi 27 mars 20h30 | L’idiot de Pierre Léon Dimanche 5 avril En présence du réalisateur Pierre Léon 19h | La nourrice de Marco Bellocchio et des comédiens En présence des comédiennes Avant-première suivie d’un show musical Valeria Bruni-Tedeschi par Pierre et Vladimir Léon et (sous réserve) Maya Sansa Samedi 28 mars 18h15 | Table ronde : Carmelo Bene, la parenthèse cinéma avec Luisa Viglietti, Enrico Ghezzi, Laura Morante, Jean-Paul Manganaro, Anne Wiazemsky, Luca Buoncristiano et animée par Cyril Béghin 21h | Richard III de Carmelo Bene En présence de la comédienne Laura Morante

4-5 Programme Les événements des 20 ans

Mercredi 25 mars à 19h Jeudi 26 mars à 20h30

Des Iraniens chez Mnouchkine Tennessee Williams entre théâtre et cinéma

Siah Bâzi, les ouvriers de joie La nuit de l’iguane

France, 2007 | 45 min, VOSTF USA, 1961 | 125 min, VOSTF Réal. Maryam Khakipour | Prod. Play Film Réal. John Huston Coup de coeur du jury Guimet au Festival du film asiatique Avec Richard Burton, Ava Gardner,Deborah Kerr de Vesoul 2007 Un prêtre défroqué et alcoolique répondant au nom de Shannon, Lorsqu’en 2002 Maryam Khakipour commence à filmer les s’est reconverti en guide de voyages organisés au Mexique. Il va être acteurs du Théâtre Nasr, elle sent vite que “la salle vit ses derniers tour à tour tenté par une jeune fille délurée, une femme fatale et une mois”. Du désespoir des acteurs, qui savent que leur salle est artiste bohême. condamnée. De leur incompréhension quand la décision est John Huston met son grain de sable dans les rouages d’un officiellement prise de fermer le théâtre, de la tristesse du public, univers tragique et désamorce par l’humour la dimension très privé brutalement d’une bouffée d’oxygène… De ses semaines symbolique de l’écriture de Williams en y installant une pointe passées à suivre le quotidien de la troupe, la comédienne livre un de discordance. Il nous plonge ainsi avec trouble et délice dans témoignage poignant. Ariane Mnouchkine sera l’une des premières l’ambiance faussement exotique d’un Mexique où chaque gorgée à réagir à la copie que Maryam lui fait passer. Très vite, la campagne de rhum évoque le goût nostalgique d’une innocence perdue. de signatures envisagées initialement est abandonnée pour une initiative plus ambitieuse : faire venir la troupe à Paris. En présence de Georges Lavaudant et des comédiens Astrid Bas, Sara Forestier, Tchéky Karyo, Roch Leibovici, Dominique Reymond… Shadi suivi d’un débat Adaptation au cinéma et au théâtre : quelles particularités, quelles différences ? France, 2008 | 58 min, VOSTF Réal. Maryam Khakipour | Prod. Play Film >>> En 1990, le 1er festival a mis à l’honneur Tennessee Williams En compétition, Festival du réel 2009 en présentant les adaptations au cinéma de ses textes : Ariane Mnouchkine a ouvert la porte du Théâtre du Soleil au La chatte sur un toit brûlant, Un tramway nommé Désir, Théâtre Nasr Saadi. Ils sont attendus à Paris par une femme, La nuit de l’iguane… Titres inoubliables qui suggèrent tout metteur en scène, dont ils ne connaissent rien. Elle leur a fait de suite une atmosphère trouble, violemment sensuelle. Nous un cadeau : trois semaines de représentations à la Cartoucherie. avions aussi invité le metteur en scène Georges Lavaudant à Le spectacle qu’ils joueront au Théâtre du Soleil est une parodie présenter Palazzo mentale, collage de textes de nombreux comique de leur propre situation de troupe orpheline. La rencontre auteurs (dont Sade, Proust, Dante, Kafka), sa pièce devenue des “ouvriers de joie” - c’est ainsi que l’on nomme les comédiens un film. de Siah Bâzi - avec Ariane Mnouchkine et son équipe soulèvera bien En 2009 [du 9 mars au 5 avril à la MC 93 / Théâtre de Bobigny], des questions, tant pour les uns que pour les autres. Georges Lavaudant propose une adaptation de La nuit de Que restera-t-il de ce mois de vie commune, improvisée ? l’iguane. Il aborde Tennessee Williams sans idée préconçue, pour rencontrer un auteur, au-delà des clichés d’époque sur En présence de la réalisatrice Maryam Khakipour et de la le désir, la névrose ou la solitude des êtres, qui font que l’on productrice Christine Vedel s’imagine connaître Tennessee Williams sans jamais avoir pris Sélectionné dans le panorama français du Festival international de la peine de le lire. documentaires du Cinéma du Réel (du 5 au 17 mars 2009, C’est donc une double occasion pour présenter La Nuit de Centre Georges Pompidou) l’iguane, film de John Huston réalisé en 1961. >>> En 2006, Ariane Mnouchkine fut l’invitée d’honneur de la 17è édition du festival. L’intégrale de ses films fut présentée. Nous la retrouvons donc avec une grande joie pour ce 20è anniversaire. Fidèle à ses engagements, elle invita les acteurs du Théâtre Nasr de Téhéran en grandes difficultés. Les deux documentaires de Maryam Khakipour retracent cette aventure humaine et théâtrale.

6-7 Programme Vendedi 27 mars à 20h30 Dimanche 29 mars à 17h

Dostoïevski, le retour Hommage à Harold Pinter

L’Idiot Accident

France, 2008 | 61 min G-B, 1967 | 105 min, VOSTF Réal. Pierre Léon Réal. Joseph Losey | Scénario Harold Pinter Avec Jeanne Balibar, Laurent Lacotte, Sylvie Testud, Avec Dirk Bogarde, Stanley Baker, Delphine Seyrig, Harold Pinter Bernard Eisenschitz, Pierre Léon, Serge Bozon, Vladimir Léon Une nuit de l’été 1966 : un accident de voiture se produit près de De Pierre Léon on a dit ici, à d’autres occasions, le charme de la demeure de Stephen, professeur de philosophie. Il découvre dans ses films de famille (des home movies, comme on dit aujourd’hui), le véhicule son élève William et son autre élève Anna, encore vivante. adaptations de grandes œuvres dans le cadre intime d’un décor Stephen la porte jusque dans une chambre d’ami, puis dissimule sa généralement unique, jouées par sa petite bande d’amis. Ici, c’est présence aux policiers venus l’interroger. Il se remémore les raisons un chapitre de L’Idiot de Dostoïevski qu’il adapte, celui où la belle de son silence... Dans le monde clos de l’université, Anna a suscité Nastassia Philippovna soumet ses soupirants à une épreuve pour bien des passions. William, un jeune lord, en était amoureux ; Charley, choisir son mari, avant de se “vendre” à un trafiquant. Que Pierre un collègue est devenu son amant ; Stephen lui-même a ressenti pour Léon ait adopté dans sa famille deux grandes actrices, Jeanne Balibar la jeune fille un sentiment trouble. Au fil des jours studieux et de et Sylvie Testud, n’est pas pour rien dans le charme de l’œuvre. longs dimanches, les faits et les âmes se sont dévoilés... Mais le prix en est ailleurs : dans un filmage souple passant d’un Avec The Servant, le dramaturge anglais travaille pour la personnage à l’autre, tout en légèreté pour la sombre tragédie première fois avec le cinéaste américain. Leur collaboration est si d’un naufrage. étroite et si naturelle qu’elle fait naître par la suite deux autres chefs- Émile Breton, L’Humanité, 20 août 2008 d’œuvres : Le messager (1971, Palme d’or au Festival de Cannes) et Accident, merveille de laconisme malgré les mots qui fusent. Avant-première en présence de Pierre et Vladimir Léon, Film présenté par Philippe Pilard, spécialiste du cinéma Serge Bozon, Laurent Lacotte et du distributeur britannique Jean-Marc Zekri suivie d’un show musical par Pierre et Vladimir Léon >>> En 1994, pour ses cinq années d’existence, le Festival rendait hommage à Joseph Losey et invitait Harold Pinter qui nous >>> En 1996, pour la 7è édition du festival, Fedor Dostoïevski avait fait l’honneur d’accepter. Soirée mémorable, inoubliable, était sur le devant de la scène avec l’adaptation de ses œuvres au rencontre chaleureuse avec les spectateurs. Nous rendons donc cinéma, parmi lesquelles La Douce de Robert Bresson ou L’Idiot hommage ému et mérité au “lascar de Madagascar” qui est parti de Kurosawa et une belle rencontre littéraire avec son traducteur pour d’autres aventures plus célestes en décembre dernier. attitré André Markowicz. Retrouvailles avec l’auteur des Possédés avec cette nouvelle adaptation d’un jeune réalisateur talentueux.

le Festival Théâtres au Cinéma 20 ansfête ses Intégrale Marco BellocchioFilmographie

Parmi les cinéastes italiens de sa génération, Marco Bellocchio est certainement un des plus importants. Né en 1939 à Piacenza, il décide tôt de devenir comédien, mais intègre finalement le fameux Centro sperimentale, le Centre expérimental d’études cinématographiques de Rome. Dans ce lieu où fut conçu le néoréalisme et alors que déboulent sur les écrans les prémices de l’œuvre des Taviani et de Pasolini, à l’orée des années soixante, Bellocchio tourne ses premiers courts métrages. Dès son premier long, il devient célèbre : Les Poings dans les poches, deux ans avant La Chinoise, de Godard, secoue déjà le cocotier de la révolte. Ce refus du conformisme petit-bourgeois, qui se décline dans le champ du familial et du sexuel tout autant que dans celui du politique, est encore aux com- mandes dans La Chine est proche, le sketch de La Contestation ou Viva il Primo Maggio rosso, titres évocateurs. Bellocchio fait feu de tout bois, plutôt tendance gauchiste, dans des charges au vitriol : l’Église dans Au nom du père, la presse dans Viol en première page, l’armée dans La Marche triomphale. Moins provocateur dans la forme et l’outrance immédiate des sujets que Ferreri, il le rejoint dans sa critique sans concession de tous les appareils de la société dominante. Plus tard, quand la psychanalyse deviendra essentielle dans son travail, on pourra se dire que tout cela avait à voir avec le meurtre du père. Contrairement à nombre de ses pairs, le court métrage et le documentaire n’ont jamais été pour Marco Bellocchio un moyen d’accès à la voie royale du long métrage de fiction. Toujours, il a parcouru l’aller-retour entre les genres et les formes. Tous ces films ne sont éloignés, pour certains en tout cas, qu’au niveau des apparences. Dans chacun on retrouvera des préoccupations communes, à condition de savoir les y rencontrer, tant Marco Bellocchio fait partie, pour le meilleur, de ces artistes obsessionnels qui ont un motif et s’y tiennent. Jean Roy, L’Humanité, 2 juin 2004

Longs métrages prolétariat. Les seules valeurs ranniques. Quand un camarade fiction qui résistent sont celles de Viol en première page de classe, un capitaine, lui offre l’argent et du pouvoir. […] La Italie, 1972 | 93 min, VOSTF un traitement privilégié, il se Chine est proche ne pouvait Réal. Marco Bellocchio montre tout à coup disponible, Les poings pas être seulement un film Avec Gian Maria Volontè, et devient un élève modèle de ce dans les poches comique, comme il n’était Corrado Solari, Fabio Garriba, capitaine sadique.” M.B. Italie, 1965 | 107 min, VOSTF pas qu’un film politique. C’est Laura Betti Réal. Marco Bellocchio un film cynique et désespéré, Milan, 1972, à l’approche des La mouette Avec Lou Castel, Paola Pitagora, comme le souligne le comique élections. En plein climat poli- Italie, 1977 | 120 min, VOSTF Marino Masé, Liliana Gerace grotesque ... Rire ne suffit plus. tique et social troublé, Bizzanti, Réal. Marco Bellocchio Dans une vieille maison pro- Qui perd rit et se console ainsi.” le rédacteur en chef d’un grand Avec Giulio Brogi, Laura Betti, vinciale vit une famille consti- Marco Bellocchio quotidien conservateur, monte Pamela Villoresi, Remo Giron, tuée d’une mère aveugle et de ses en épingle le viol et l’assassinat Gisella Burinato quatre enfants : Alessandro est Au nom du père d’une jeune bourgeoise dont il se Un été, Konstantin rêve épileptique, Leone est demeuré. Italie, 1972 | 107 min, VOSTF sert pour combattre ses ennemis de devenir dramaturge afin Le frère aîné voudrait se marier Réal. Marco Bellocchio politiques. de conquérir Nina, une jeune et s’installer en ville, mais il ne Avec Yves Beneyton, Lou Castel, “Ce film a été commencé par un actrice célèbre ... peut le faire par manque Renato Scarpa autre réalisateur qui est tombé “C’est une intrigue complexe d’argent, les soins de sa mère En 1958, Angelo entre dans malade et le producteur m’a de- qui condense une série de entraînant des dépenses impor- un collège religieux, où le mandé de le reprendre. Le sujet, thèmes de mes films ou de ma tantes. Giulia semble nourrir un personnel est très strict. Angelo le scénario du film, m’intéressait vie : l’impuissance, la colère, amour incestueux pour Augusto. se révolte rapidement contre les parce qu’il avait un contexte l’intégration, la tentation du Cette situation chaotique finit règles archaïques qui rythment hollywoodien : il montrait le suicide, l’envie… Ces thèmes par susciter dans l’esprit d’Ales- la vie de l’institut. Pendant ce pouvoir de la presse, un peu à la sont exprimés principalement sandro une idée obsessionnelle temps, le personnel déclenche manière d’Orson Welles, un peu par trois personnages, Trigorine, : tuer les membres malades, une grève ... selon une tradition du cinéma Konstantin et Irina, sa mère. de manière à permettre que la “Au nom du père, en un cer- américain des années quarante Trigorine et Konstantin sont les branche saine, Augusto, puisse tain sens, est la suite, la conclu- et cinquante.” M.B. deux faces de chacun d’entre se développer librement. sion du cycle commencé avec nous, je me reconnais dans tous “La mise en scène est vigoureuse, Les Poings dans les poches La marche les deux, davantage toutefois en avec un sens dramatique du ca- et poursuivi avec La Chine est triomphale Trigorine puisque j’ai même été drage significatif et du montage proche. C’est un film de refus, Italie, 1976 | 120 min, VOSTF tenté, pendant un certain temps, serré... Parmi les interprètes, et aussi un film autobiogra- Réal. Marco Bellocchio de l’interpréter moi-même. il faut tout particulièrement phique, au moins pour certains Avec Franco Nero, Miou Konstantin est un parent proche féliciter Lou Castel qui a su créer aspects. C’est un film fait avec Miou, Michele Placido, Patrick d’Alessandro, et appartient avec Alessandro un personnage la conscience extrême de ce que Dewaere, Nino Bignamini désormais à mon passé.” M.B. inoubliable.” Alberto Moravia je voulais dire, un film nourri Passeri est un étudiant de recherches stylistiques et de licencié en lettres qui se voit La Chine est proche nouvelles techniques, troublé dans l’obligation d’accomplir Italie, 1967 | 95 min, VOSTF par les nombreuses reprises du son service militaire où il est Réal. Marco Bellocchio montage, mais guidé par des soumis à la plus révoltante des Avec Paolo Graziosi, Claudio objectifs très clairs.” M.B. disciplines... Cassinelli “Comme dans mon premier film, En Italie du Nord, le Parti on retrouve ici une tentative Populaire a choisi de présenter de libération qui se révèle être un professeur de la bourgeoisie fausse : un petit-bourgeois se comme candidat. Personnage sent humilié de vivre dans une couard et opportuniste, il ambiance prolétaire. Son refus rencontre des difficultés avec son de la vie militaire n’est pas un suppléant et avec des groupus- choix idéal mais est uniquement cules pro-chinois. une tentative très aristocratique “Le film décrit le renforcement pour se distinguer soit des geô- de la bourgeoisie à travers liers, soit de ses camarades qu’il le processus de corruption du trouve oppressifs, vulgaires, ty-

8-9 Programme Le saut dans le vide Henri IV Le diable au corps Italie, 1980 | 119 min, VOSTF Italie, 1984 | 97 min, VOSTF Italie, 1986 | 115 min, VOSTF Autour du désir Réal. Marco Bellocchio Réal. Marco Bellocchio Réal. Marco Bellocchio Italie, 1991 | 90 min, VOSTF Avec Michel Piccoli, Anouk Aimée, Avec Marcello Mastroianni, Avec Maruschka Detmers, Réal. Marco Bellocchio Michele Placido, Gisella Burinato Claudia Cardinale Federico Pitzalis, Anita Laurenzi Avec Vittorio Mezzogiorno, Le juge Mauro Ponticelli vit Un groupe de personnes, dans Giulia se rend au tribunal afin Andrzej Seweryn, Claire Nebout avec sa sœur Marta. Tous deux une grosse berline, roule vers un d’assister au procès de son fiancé Prix spécial du Jury, ont atteint l’âge mûr et sont château perdu dans la forêt. Les Giacomo, membre des Brigades Festival de Berlin 1991 célibataires. Un jour, Marta ren- voyageurs sont des parents et des Rouges. Elle y rencontre Andrea Par mégarde, Sandra Celestini contre un jeune acteur, Giovanni amis d’un homme qui vit reclus Raimondi, un lycéen, et devient se retrouve enfermée dans le dont elle tombe amoureuse. Au depuis vingt ans, depuis qu’il est sa maîtresse en attendant la Palais Farnese de Caprarola. fur et à mesure qu’elle s’éman- devenu fou à la suite d’une chute libération de Giacomo. C’est alors qu’apparaît Lorenzo cipe, son frère sombre dans le de cheval. Depuis l’incident, il Le père de Giulia a été victime du Collaiani, un architecte lui aussi désespoir. se prend pour Henri IV et ses terrorisme, elle-même est fiancée prisonnier du musée. Tous deux “On sait que le monde est plein proches entretiennent autour de à un terroriste, quant à Andrea, passent la nuit à parler d’art et de fous. Il y a les fous qui se lui, dans cet asile psychiatrique il a pour père un psychanalyste jouent à se séduire… Les acteurs, contrôlent, et ceux qui ne se improvisé, des courtisans payés qui a eu Giulia pour patiente. leur jeu, leur corps, sont pour contrôlent pas. Il n’est pas dit pour jouer le jeu de sa folie. Le film montre la passion entre beaucoup dans cette réussite, que ces derniers soient plus fous Bellocchio a librement adapté la Giulia et Andrea mais aussi les capables qu’ils sont de représenter que les premiers. La folie de pièce de Pirandello Henri IV . liens inextricables d’une société très vite, sans effort, leur position Marta, dans le film, à la limite Il y a trouvé un thème susceptible bloquée, nouée, représentée ici face au désir (Seweryn coincé et est positive, elle lui permet de de nourrir l’intérêt qu’il porte à la par l’enchevêtrement de trois plein de bonne volonté, Mezzo- voir plus loin. [...]. Le film part folie et qu’il a manifesté dans bon familles. Bellocchio, en adaptant giorno allègre, Szapolowska de la folie présumée de la sœur et nombre de ses films. le roman de Radiguet, a remplacé frustrée et irritée, Claire Nebout parvient à dévoiler la vraie folie la guerre par le terrorisme. surprise et consentante…). Mais du frère.” M.B. Le diable au corps n’est pas eux aussi doivent beaucoup à une apologie du terrorisme mais cette mise en scène sans hystéri- un éloge de la subversion du sation, baignée dans une lumière Les yeux, la bouche monde par l’amour. sereine, en un mot, souveraine. Italie, 1982 | 102 min, VOSTF Réal. Marco Bellocchio La sorcière Le rêve du papillon Avec Lou Castel, Angela Italie, 1988 | 102 min, VOSTF Italie, 1994 | 110 min, VOSTF Molina, Emmanuelle Riva, Réal. Marco Bellocchio Réal. Marco Bellocchio Michel Piccoli Avec Béatrice Dalle, Avec Nathalie Boutefeu, À l’occasion des obsèques de Daniel Ezralow, Corinne Touzet, Simona Cavallari, Thierry Blanc son frère jumeau qui s’est suicidé, Mon travail Jacques Weber Un jeune acteur décide à l’âge un jeune comédien, ancien mi- a toujours été David, un psychiatre, doit de quatorze ans de ne plus s’ex- litant d’extrême gauche, revient caractérisé par examiner Maddalena, une primer qu’à travers le théâtre. dans son milieu familial et se un zig-zag continu jeune fille arrêtée pour tentative “Le rêve du papillon parle heurte à son entourage. de meurtre, qui prétend faire d’une révolte qui ne condamne “Le discours sur les différentes entre divers genres l’amour toutes les nuits avec le pas à mort l’adversaire. Elle folies est très complexe. La folie cinématographiques, Malin et être une sorcière du peut sembler cruelle, mais elle qui m’intéresse moi, chercheur le théâtre, XVIIe siècle. Sur le chemin du aspire à une transformation, à la dans le domaine artistique, est le cinéma militant, village, il rêve à l’exécution d’une création d’une beauté nouvelle. justement celle de l’indifférence. sorcière. En arrivant, il identifie On n’a jamais rien changé avec Je crois qu’il n’y a pire folie que un ensemble le village à celui de son rêve et de la pitié, mais être sans pitié celle de l’homme indifférent, d’expériences dans Maddalena à la victime... Le film ne signifie pas nécessairement de celui qui s’est construit une lesquelles je me suis est construit sur de constants être violent, bien au contraire. cuirasse caractérielle d’une telle toujours impliqué. allers et retours entre notre Massimo, le garçon qui ne parle épaisseur que maintenant il n’est époque (et l’environnement pas, se révolte par le silence, en plus disposé à se remettre en Ça m’a donc aidé de Maddalena : l’institution refusant avant tout le langage de jeu.” M.B à être libre.” psychiatrique) et le XVIIe siècle la raison, proposant le langage Marco Bellocchio (et ce qui entoure Maddalena : d’avant la parole, le langage du l’autorité religieuse et les orgies nouveau-né.” M.B. sabbatiques). Maddalena est à la fois la folle d’aujourd’hui et la sorcière d’hier. Intégrale Marco BellocchioFilmographie

Le sourire Buongiorno, notte Sorelle Le prince de ma mère Italie, 2003 | 105 min, Italie, 2006 | 68 min, VOSTF de Hombourg Italie, 2001 | 105 min, VOSTF VOSTF Réal. Marco Bellocchio Italie, 1997 | 85 min, VOSTF Réal. Marco Bellocchio Réal. Marco Bellocchio Avec Donatella Finocchiaro, Réal. Marco Bellocchio Avec Maurizio Donadoni, Sergio Avec Luigi Lo Cascio, Piergiorgio Bellocchio, Avec Andrea Di Stefano, Barbara Castellitto, Piera Degli Esposti Maya Sansa, Roberto Herlitzka, Elena Bellocchio, Maria Luisa Bobulova, Toni Bertorelli, Anita Ernesto Picciafuoco, peintre Piergiorgio Bellocchio Bellocchio Laurenzi, Fabio Camilli reconnu, qui ne croit pas en Dieu, Rome, mars 1978. Les Une petite fille. Deux jeunes Un général lance sa cavalerie reçoit un jour la visite d’un prêtre Brigades Rouges, groupe armé frères. Deux sœurs âgées. étranges à la bataille avant d’en avoir reçu qui lui annonce que le procès d’extrême gauche qui refuse le ou normales. Des géométries l’autorisation, transgressant ainsi en canonisation de sa mère est “compromis historique” conclu familiales dans une petite ville de les ordres. Malgré la victoire ob- à l’instruction depuis trois ans. entre la Démocratie chrétienne province, Bobbio, lieu d’origine tenue par son action courageuse, On le prie de venir témoigner en (DC) et le Parti communiste ita- de Marco Bellocchio. Un lieu d’où il est condamné à mort. Face à tant que membre de la famille. lien (PCI), enlèvent Aldo Moro, partir, revenir, rester ou enfin cette sentence capitale, Hombourg, Ernesto doit se convaincre qu’il le président de la DC. fuir pour toujours. Mais aussi, accablé de terreur, lutte pour sa ne rêve pas en apprenant que Cinquante-cinq jours plus tard, la maison de ses origines devenue survie, oubliant littéralement l’Eglise veut sanctifier sa mère. les Brigades Rouges exécutent maintenant une école de cinéma être ou avoir été un héros. Mais à Un événement surprenant, en Moro. Buongiorno, notte où est né Sorelle. Le film est réa- l’instant où la grâce lui est offerte complète opposition avec sa vie raconte l’histoire de sa détention, lisé avec la complicité des enfants et qu’il estime déshonorante, il d’artiste, d’homme libre et athée. du point de vue de l’un des de Bellocchio, de ses deux sœurs accepte la condamnation, Le sourire de ma mère ap- kidnappeurs, Chiara, une jeune et des étudiants de l’école Fare obéissant ainsi à la loi. Tiré d’une partient à ces films qui semblent femme d’une vingtaine d’années. cinema. pièce de Heinrich von Kleist, avoir pour point d’honneur de se Le cinéma de Bellocchio est Le prince de Hombourg est tenir loin des modes. Profon- hanté par la liberté et les moyens Le metteur en scène avant tout une réflexion sur deux dément ancré dans la grande d’y parvenir : comment agir de mariages thèmes piliers de la psychanalyse : tradition du cinéma italien, qui a et penser librement, avoir une Italie, 2006 | 100 min le conscient et l’inconscient. toujours eu pour sujet la famille conscience et une vision libre et VOSTF et pour objet la politique, le film juste du monde et de la société Réal. Marco Bellocchio La nourrice de Marco Bellocchio est en même sans se défaire au préalable des Avec Sergio Castellitto, Donatella Italie, 1999 | 100 min, VOSTF temps tout à fait de son époque. chaines dont on hérite, liens Finocchiaro Réal. Marco Bellocchio familiaux, tradition religieuse, Franco Elica, cinéaste Avec Fabrizio Bentivoglio, Valeria histoire nationale ? à son habi- renommé, vit une double crise. Bruni-Tedeschi, Maya Sansa tude, Bellocchio se livre donc à Professionnelle : en panne Italie, début du siècle. Vittoria l’analyse d’un cas : un cas unique d’inspiration, il n’a d’autre projet n’éprouve aucun sentiment pour qui pourrait aussi bien être col- que de réaliser une énième adap- l’enfant qu’elle vient de mettre au lectif, celui de l’Italie, d’hier tation du grand roman italien monde. Mori, son époux, engage et d’aujourd’hui. du XIXe siècle, Les Fiancés de alors comme nourrice la dévouée Manzoni. Familiale : il assiste dé- et fière Annetta. Frappée par pité au mariage de sa fille avec un l’instinct maternel de la jeune homme trop religieux à son goût. femme, Vittoria ressent une Un homme seul face au complot sourde angoisse qui finit par se des institutions : le mariage, transformer en rancœur puis en la famille, le cinéma, la religion. cruelle indifférence. Bellocchio propose ici une adaptation en costumes d’un “classique” italien, un conte de Pirandello. Le film touche à des choses universelles de la toute petite enfance et montre com- ment l’angoisse d’une mère peut aboutir à une folie latente, une solitude éperdue.

10-11 Programme Les courts- Un filo di passione La contestation Programme N°3 métrages Italie,1999 | 6 min,VO Italie, 1969, 20 min, VOSTF Réal. Marco Bellocchio Réal. Marco Bellocchio La faute et la punition Avec Maya Sansa, Piergiorgio Avec Un groupe d’étudiants de Italie, 1961 | 15 min, VO Programme N°1 Bellocchio l’université de Rome et Marco Réal. Marco Bellocchio Bellocchio met en scène un Bellocchio (le professeur) Avec Alberto Maravalle, Stefano La mouette, acte 1, oral de littérature italienne ayant C’est un psychodrame très Satta Flores, Maria Pia Vacca- scène deux justement pour sujet Pascoli. drôle et très “éducatif” (parce que rezza. Italie, 1997 | 5 min, VO Pascoli et la femme, Pascoli et très bien informé) sur la question Dans la cour d’une université, Réal. Marco Bellocchio l’amour. L’amour morbide de universitaire. Des étudiants le personnage principal caresse Avec Andrea Di Stefano, Pascoli envers sa sœur Mariù, jouent les différents aspects du un petit chat, alors qu’au même Anna Sozzani,Paolo Buscarini à laquelle il avait l’habitude – problème. Ils sont les profs ― en moment deux jeunes démontent Presque comme s’il voulait comme le précise l’étudiante qui avant les fausses barbes ; ils sont les pneus de sa Fiat 600. À la vue chasser les fantômes du passé, passe l’examen – de s’attacher les flics ― avec casques et bidules du “chef” de la bande qui entre il la revisite une première fois, à avec un fil durant la nuit. en carton ; ils sont les “révisos” dans le bâtiment, le jeune homme vingt ans de distance, avec et les gauchistes. Gauchistes, tente vainement de s’enfuir... La mouette. Comme l’indique L’Affresco révisos, autorités universitaires, “C’est une petite histoire assez le sous-titre, on voit représentée Italie, 2000 | 18 min, VOSTF gouvernement, police, exposent schématique, qui faisait très dos- la seconde scène du premier acte, Réal. Marco Bellocchio leur point de vue, discutent, toievskienne. Ce n’est pas froid, quand Konstantin croit encore Avec Paolo Briguglia, Jacqueline s’empoignent. Jean-Louis Bory et même assez personnel, mais aux rêves quand il est enthou- Lustig, Gianni Gabrieli vraiment très enfantin” siaste pour la comédie qu’il don- L’enquête sur le jeu d’acteur Vacances à M.B. nera bientôt et palpitant d’amour est au centre du film, où une Val Trebbia pour sa jeune interprète. jeune restauratrice, appelée Italie, 1980 | 53 min, VOSTF Ginepro devient pour une intervention sur une Réal. Marco Bellocchio un homme Elena crucifixion à peine découverte, Avec Piergiorgio Bellocchio, Gi- Italie, 1962 | 43min, VOSTF Italie, 1997 |6 min, VO rencontre dans le monastère un sella Burinato, Marco Bellocchio, Réal. Marco Bellocchio Réal. Marco Bellocchio jeune homme qui vit là et erre Gianni Schicchi Avec Kerstin Wartel, Stefano Avec Elena Bellocchio, Francesca comme un illuminé en citant Marco Bellocchio passe ses Satta Flores, Paolo Graziosi Calvelli, Piergiorgio Bellocchio des passages de l’Évangile et en vacances à Bobbio avec une Le secrétaire d’un syndicat, Réalisé dans le cadre d’un parlant à la nature. caméra 16 mm, une petite troupe, admiré dans la vie publique, projet “Locarno demi-siècle, des et tourne quelques séquences cache un profond mal de vivre... réflexions sur l’avenir”. Notes pour un film poétiques de souvenirs d’enfance Un des trois courts métrages que Une enfant de deux ans regarde, sur Oncle Vania et d’adolescence. Le film se Marco Bellocchio a réalisés en étonnée et émue, les images Italie, 2002 | 13 min, VOSTF conclut par une série de séquences deux ans pour ses études. transmises par la télévision Réal. Marco Bellocchio familiales dans lesquelles il filme Ginepro fatto uomo constitue familiale. Avec Pier Giorgio Bellocchio, sa femme, lui-même, le petit son film de fin d’études : la brève “Avec Elena, j’ai recommencé Livia Patta, Marco Delle Foglie, Piergiorgio, les soirées entre histoire d’un homme qui se à faire du cinéma comme j’ai Pietro De Silva, Alessandra Roca amis, les longs après-midi sur la “libère de sa folie des grandeurs toujours essayé d’en faire tout L’accordéon est le vrai pro- plage de Trebbia... et de ses obsessions d’enfance”. au long de ma carrière en tagoniste de ce court-métrage, Un moyen-métrage unique voulant travailler de manière très librement adapté d’Oncle Vania en son genre, d’une grande Sœurs personnelle dans un contexte d’Anton Tchekhov, qu’accompa- fraîcheur. Une tentative mêlant Italie, 1999 | 20 min, VO assez traditionnel, avec des films gnent les compositions musicales liberté poétique et rigueur Réal. Marco Bellocchio qui doivent répondre à certaines de Carmine di Marco. L’accor- formelle qui évite toute catégorie Avec Piergiorgio Bellocchio, règles. Elena est un tout petit déoniste se joint à la soprano esthétique, tout genre filmique. Elena Bellocchio. exemple de ce type de cinéma Laura De Santis pour accompa- Un jeune homme, Giorgio, très artisanal, le témoignage gner une scène de dîner où tous Le rêve du papillon vient kidnapper sa nièce Elena, d’une démarche personnelle. les acteurs se retrouvent autour Italie, 1992 | 22 min, VO qui a été abandonnée par sa mère C’est une sorte de cadeau, comme d’une table et il joue un magistral Réal. Marco Bellocchio et laissée aux mains de ses tantes les écrivains font des dédicaces…” “Hommage à Piazzolla”, par- Avec Stefano Dionisi, Margaret Mariuccia et Letizia. Il vient M.B. venant à créer une atmosphère Mazzantini, Fanny Ardent libérer Elena, mais il vient aussi idéale pour entourer le très beau “Il y a chez moi, comme se libérer de son passé. Nina et touchant monologue final d’ailleurs chez toute une “Cette courte histoire trouve ses Italie, 1999 | 14 min, VO confié à Piergiorgo Bellocchio. génération de cinéastes, une origines dans quelque chose de Réal. Marco Bellocchio certaine manière de représenter très profond : La maison du film, Avec Fabio Camilli, Ennio Fan- Programme N°2 la révolte. Massimo, le garçon celle des Poings dans les poches, tastichini, Lucia Tartaglia, Sara qui ne parle pas, se révolte par le où j’ai réalisé un film de façon Baumann, Alessandra Bruno Abasso il Zio silence, en refusant avant tout le professionnelle pour la troisième La mouette est aussi à la Italie, 1961 | 10 min, VOSTF langage de la raison, proposant fois.” M.B. source de Nina, bout d’essai où Réal. Marco Bellocchio le langage d’avant la parole, le se succèdent devant l’objectif Nous avons tourné ces deux langage du nouveau-né. Massimo Il maestro di coro une série de jeunes filles dans le films [Bellocchio fait référence à n’a personne à qui s’identifier, Italie, 2001 | 14 min, VO rôle homonyme. Nina est une son court-métrage et à Collage il peut donc gagner. La grande Réal. Marco Bellocchio enquête sur le jeu d’acteur et sur di Piazza del popolo originalité du texte de Fagioli Un jeune maître est aux prises les sentiments et les émotions qui de Sandro Franchina, sur lequel m’empêche en tant que cinéaste avec un chœur exclusivement lui sont liés: le jeu des aspirantes il était assistant réalisateur] toute identification et m’oblige masculin. Le chœur est compact, Nina, interrogées dans leurs entre la première et la deuxième ainsi à créer des images il chante à l’unisson, mais le jeune différentes interprétations, et le année au Centre Expérimental nouvelles.” M.B. homme est insatisfait : il perçoit “clivage psychologique” du (faux) de Cinématographie de Rome. l’absence de la passion et de la assistant-réalisateur qui doit Le producteur de documentaires, douceur d’une voix féminine, dont improviser le rôle de Konstantin. Patara, nous offrit la possibilité il entend un soir le chant provenir de faire un documentaire, en de la maison d’en face. mettant tous les moyens tech- niques à notre disposition. Intégrale Marco BellocchioFilmographie

Documentaires Fous à délier Impressions Italie, 1974 | 108 min, VOSTF d’un Italien sur Si le regard évolue avec les Réal. Silvano Agosti, Marco la corrida en France années ?... C’est une question Paola Bellocchio, Stefano Rulli, Sandro France, 1984 | 55 min, VF qui demande réflexion. Italie, 1969 | 60 min, VOSTF Petraglia Réal. Marco Bellocchio Collaboration à la réal. Marco En 1973, Bellocchio accepte Les premières impressions Je pense avoir toujours porté Bellocchio l’invitation d’un fonctionnaire d’un homme se retrouvant plongé la même attention sur 1968 est une année très impor- de la Santé à Parme et enquête par hasard dans un univers, la la réalité, sur la politique, sur tante pour Bellocchio, qui aban- sur les conditions des malades tauromachie, qui lui est complé- l’histoire, mais mon regard donne le cinéma de fiction pour mentaux dans les asiles de la pro- tement étranger. Ce documen- a sûrement changé au fil le cinéma militant, convaincu que vince, et les conséquences de leur taire tourné pour la télévision du temps. Parce que toute la connaissance de la réalité n’est réinsertion dans la vie normale. française est considéré par son cette utopie politique qui possible que si l’artiste s’identifie “Il s’agissait d’un projet pour auteur comme un carnet de notes au militant politique. Entre 1968 lequel, à mon avis, il ne fallait pour un film à venir. On y voit m’a accompagné de longues et 1970, il tourne avec un groupe pas partir avec l’idée de faire une la surprise de Bellocchio sur une années, durant mes études de “camarades” Paola, chro- œuvre d’art, mais plutôt de té- culture qu’il ne connait pas. et durant les premières an- nique de l’occupation des H.L.M. moigner à travers le cinéma d’une nées de ma carrière, dans une petite ville de Calabre expérience. Et pour cela il fallait Sogni infranti a disparu. […] et le film suivant. donc la connaître, la vérifier de Italie, 1995 | 52 min, VOSTF Pour en revenir au regard, l’intérieur. à la différence du Réal. Marco Bellocchio il est évident qu’il est très lié Vive le 1er mai rouge cinéma militant que j’ai pu faire, À partir d’archives et entre- à mes origines sociales et et prolétaire je peux dire que cette expérience tiens avec des figures politiques très certainement il changea Italie, 1969 | 26 min, VOSTF fut véritablement la seule à être des “années de plomb” – les Collaboration à la réal. Marco véritablement alternative”. ex-activistes des Brigades Rouges quand cette utopie politique Bellocchio M.B. Enrico Fenzi et Massimo Gidoni, d’une manière ou d’une autre Documentaire de propa- Aldo Brandirali, ex-leader du a commencé à ne plus faire gande politique sur le 1er mai. La machine cinéma parti marxiste-léniniste italien partie ni de mes obsessions, L’expérience laisse le réalisateur Italie, 1978 | 268 min et l’historien Vittorio Foace – ce ni de mes rêves… tout cela est profondément insatisfait : en 5 parties, VONST documentaire revient sur la théorie moins important que ça a pu “Au cours du montage, les images Réal. Silvano Agosti, Marco et la pratique du combat armé l’être par le passé. Il est clair qui montraient les aspects Bellocchio, Sandro Petraglia, orchestré par les Brigades Rouges. plus répugnants de la misère Stefano Rulli À partir des différents points de qu’à partir de ce moment-là, furent coupées par le P.C. Et ce, “En cinq fois une heure, ce vue individuels, se construit une toute une série d’images ou justement parce que le parti les film fait le tour de tout ce qui pensée historique sur les événe- de thèmes, sont devenus considérait comme des complai- touche au cinéma en Italie. Pas ments, les rêves cassés davantage présents. sances décadentes et parce qu’il seulement le cinéma industriel, et la révolution communiste. Je prends un exemple : voulait surtout donner l’idée d’un celui des amateurs aussi, des à partir des années 80 et du peuple exploité et souffrant mais vrais cinglés du cinéma, des Addio del passato film Le saut dans le vide, actif, optimiste, révolutionnaire… cinglés vraiment cinglés.” Italie, 2003 | 47 min, VOSTF les rapports homme-femme Aussi mit-on en évidence les dis- Jean-Paul Fargier Réal. Marco Bellocchio cours fragmentaires et même pas À l’approche du centième sont devenus un sujet qui entièrement spontanés de ceux “Nous avons décidé de faire anniversaire de la mort de Verdi, d’une autre manière m’a pas- qui avaient occupé les H.L.M. et La Macchina cinema parce l’idée est née de produire un film sionné, alors qu’auparavant l’on chanta le style prolétaire et que c’était la seule industrie que sur l’homme qui a composé le thème était, je ne dirais pas altruiste qui s’était instauré entre nous connaissions, et nous étions La Traviata, le plus célèbre et secondaire, mais davantage les occupants.” donc en mesure de traiter le sujet le plus apprécié des opéras, et en retrait. sérieusement et non de manière ses liens avec la ville de Piacenza Marco Bellocchio, superficielle. Mais nous nous dont il était originaire. Marco Entretien réalisé par Saïd Ould-Khelifa sommes très rapidement rendu Bellocchio, choisi pour cette L’intégralité de l’entretien se trouve compte que nous avions tous aventure, chercha d’anciennes dans notre publication Tome 20, les quatre (Agosti, Bellocchio, mélodies auprès des habitants de Marco Bellocchio, Carmelo Bene Petraglia et Rulli) des expériences Piacenza, convaincu qu’il trou- et des idées sur le cinéma verait là l’origine de la musique totalement différentes.” de Verdi et de ses mélodrames. M.B. On lui présenta une jeune fille de 15 ans dont la voix était d’une surprenante beauté et elle devint un sujet d’inspiration pour Bellocchio. Cette magnifique vision de l’opéra donne tout son sens à la tradition de Verdi.

12-13 Programme Liste des films et horaires

Marco Bellocchio Prince de Hombourg Maiakovski / Bene ! Carte blanche à (Le) Quatre manières Marco Bellocchio Abasso il zio sam 21 mars à 15h, diverses de mourir mar 31 mars à 15h jeu 2 avril à 19h en vers À bout de souffle Addio del passato Rêve du papillon (Le) jeu 2 avril à 21h mar 24 mars à 17h, lun 23 mars à 19h, jeu 26 mars à 21h, Notre-Dame des Turcs mar 31 mars à 15h lun 30 mars à 21h mar 31 mars à 15h, lun 23 mars à 17h, Avventura (L’) Affresco (L’) mer 1 avril à 17h sam 4 avril à 20h30 dim 22 mars à 19h, mar 24 mars à 15h Saut dans le vide (Le) Œdipe roi lun 30 mars à 21h Au nom du père ven 20 mars à 20h30, mar 24 mars à 21h, Dolce vita (La) sam 21 mars à 20h30, mer 1 avril à 17h, lun 30 mars à 17h ven 3 avril à 21h ven 27 mars à 19h jeu 2 avril à 15h Othello Kid (Le) Autour du désir Soeurs (version courte) sam 21 mars à 21h, sam 28 à 15h, jeu 26 mars à 19h15, ven 3 avril à 17h ven 27 mars à 17h dim 5 avril à 15h mer 1 avril à 20h30 Sogni Infranti Pinocchio Nosferatu, le vampire Buongiorno, notte lun 30 mars à 21h mer 25 mars à 17h, dim 22 mars à 21h15, dim 22 mars à 21h, Sorcière (La) jeu 2 avril à 19h jeu 26 mars à 17h jeu 26 mars à 15h, lun 23 mars à 17h, Richard III Octobre dim 5 avril à 17h jeu 2 avril à 17h15 sam 21 mars à 19h, mar 31 mars à 21h, Chine est proche (La) Sorelle (version longue) sam 28 mars 21h, sam 4 avril à 19h ven 27 mars à 17h, dim 29 mars à 21h dim 5 avril à 17h Passion de Jeanne d’Arc lun 30 mars à 19h Sourire de ma mère Salomé (La) Contestation (La ) (Le) lun 23 mars à 15h, jeu 26 mars à 19h, mar 31 mars à 15h dim 22 mars à 18h30, ven 3 avril à 20h30 sam 4 avril à 21h Diable au corps (Le) dim 29 mars à 19h, Un Hamlet de moins Pickpocket mer 1 avril à 21h lun 30 mars à 15h sam 21 mars à 17h, mar 31 mars à 19h, Elena Un filo di passione mer 25 mars à 21h, ven 3 avril à 17h ven 20 mars à 20h30, mar 24 mars à 15h ven 3 avril à 17h Un condamné à mort mar 24 mars à 15h, jeu 26 mars Vacances à Val Trebbia Un’ora prima di Amleto s’est échappé à 19h15, sam 21 mars à 17h, mer 25 mars à 17h, lun 30 mars à 19h, mer 1 avril à 20h30 dim 29 mars à 21h, jeu 2 avril à 19h mar 31 mars à 17h Faute et la punition (La) mar 31 mars à 15h Voix qui s’est éteinte ven 3 avril à 17h Viol en première page (La) Fous à délier dim 29 mars à 19h15, ven 3 avril à 15h Autres événements ven 27 mars à 15h, mar 31 mars à 17h lun 30 mars à 17h Vive le 1er mai rouge Accident Ginepro devient et prolétaire Jeune public ven 27 mars à 15h, un homme ven 3 avril à 19h dim 29 mars à 17h ven 3 avril à 17h Yeux, la bouche (Les) Aventures de Pinocchio Corps perdus Henri IV lun 23 mars à 21h, (Les) sam 28 mars 17h mer 25 mars à 21h mer 25 mars à 17h, sam 21 mars à 14h30, Idiot (L’) Impressions d’un Italien mer 1 avril à 19h15 mer 25 mars à 14h, ven 27 mars à 20h30 sur la corrida en France dim 29 mars 14h30, Liscio, la musique lun 23 mars à 19h mer 1 avril à 14h de ma mère Machine cinéma (La) Carmelo Bene Boîte à jouets (La) sam 28 mars 19h, mar 24 mars à 16h30, mer 1 avril à 15h, dim 29 mars à 21h 19h, 21h30 Barocco leccese sam 4 avril à 15h, Nuit de l’iguane (La) Maestro di coro jeu 2 avril à 15h dim 5 avril à 15h jeu 26 mars à 20h30 ven 3 avril à 17h Capricci Eugenio Shadi Marche triomphale (La) lun 23 mars à 21h, dim 22 mars à 15h, mer 25 mars à 19h dim 29 mars à 17h, ven 3 avril à 19h mer 25 mars à 15h, Siah Bâzi mar 31 mars à 21h Claro dim 29 mars à 15h mer 25 mars à 19h Metteur en scène de mar 24 mars à 19h Flèche bleue (La) mariages (Le) Don Giovanni sam 4 avril à 15h dim 22 mars à 15h, mer 25 mars lun 23 mars à 19h15, Invité (L’) à 19h, sam 4 avril à 17h sam 4 avril à 17h sam 28 mars 15h Mouette (La ) Hamlet Larmes napolitaines mar 24 mars à 15h, sam 28 mars 17h mer 1 avril à 15h, jeu 26 mars à 17h, Hermitage sam 4 avril à 15h, jeu 2 avril à 21h ven 3 avril à 17h dim 5 avril à 15h Nina Hommelette for Hamlet Mémoire des chiens (La) mar 24 mars à 15h jeu 2 avril à 15h mer 1 avril à 15h, Notes pour un film Invulnérabilité d’Achille sam 4 avril à 15h, sur Oncle Vanja dim 22 mars à 17h, dim 5 avril à 15h mar 24 mars à 15h ven 27 mars à 18h30, Muto Nourrice (La ) dim 5 avril à 19h mer 1 avril à 15h, lun 23 mars à 15h, Lorenzaccio sam 4 avril à 15h, sam 28 mars 21h, jeu 2 avril à 17h, dim 5 avril à 15h dim 5 avril à 19h sam 4 avril à 18h30 Pinocchio (Toccafondo) Paola Macbeth Horror Suite sam 28 mars à 15h ven 3 avril à 19h dim 22 mars à 17h, Vraie histoire de Poings dans les poches ven 27 mars à 18h30, Pinocchio (La) (Les) dim 5 avril à 19h sam 28 mars à 15h ven 27 mars à 21h, mar 31 mars à 19h Programme Du 20 au 25 mars

15 h Magic 1 1 Soirée d’ouverture 7 h M19 h 20 h 30 Vernissage de l’exposition Le saut dans le vide précédé mars Œuvres de Marco Bellocchio de Elena de Marco Bellocchio

20 En présence de En présence de Marco Bellocchio Marco Bellocchio 15 h Magic 2 17 h Magic 2 et (sous réserve) Anouk Aimée vendredi

14 h 30 Magic 1 17 h Magic 1 19 h Magic 1 21 h Magic 1

Les aventures de Pinocchio Un Hamlet de moins Richard III Othello

mars Luigi Comencini Carmelo Bene Carmelo Bene Carmelo Bene

21 VF | JP

15 h Magic 2 17 h Magic 2 18 h Magic 2 20 h 30 Magic 2 samedi Le prince de Hombourg Vacances à Val Trebbia Master class Au nom du père Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio animée par Michel Ciment En présence de Marco Bellocchio et Lou Castel

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h 15 | Magic 1 Eugenio Macbeth Horror Suite L’Avventura Nosferatu, le vampire mars Jean Jacques Prunès précédé de Invulnérabilité Michelangelo Antonioni Friedrich Wilhelm Murnau 22 JP d’Achille Carmelo Bene

15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 18 h 30 | Magic 2 21 h | Magic 2 Le metteur en scène Le sourire de ma mère Buongiorno, notte dimanche de mariages Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio En présence de Marco Bellocchio et (sous réserve) Sergio Castellitto

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1

La nourrice La sorcière Impressions d’un Italien Les yeux, la bouche Marco Bellocchio Marco Bellocchio sur la corrida en France Marco Bellocchio mars suivi de Addio del passato 23 Marco Bellocchio

lundi 15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | 15 Magic 2 21 h | Magic 2 Salomé Notre-Dame des Turcs Don Giovanni Capricci Carmelo Bene Carmelo Bene Carmelo Bene Carmelo Bene

14 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 A bout de souffle Claro Œdipe roi

mars Jean-Luc Godard Glauber Rocha Pier Paolo Pasolini avec Carmelo Bene avec Carmelo Bene 24 15 h | Magic 2 16 h 30 | Magic 2 19 h | Magic 2 21 h 30 | Magic 2 Programme n°1 La machine cinéma La machine cinéma La machine cinéma N°5 mardi de courts métrages N°1 & 2 N°3 & 4 Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio VONST VONST VONST VONST

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Eugenio Les yeux, la bouche Le metteur en scène Henri IV mars Jean Jacques Prunès Marco Bellocchio de mariages Marco Bellocchio

25 JP Marco Bellocchio

14 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 21 h | Magic 2

mercredi Les aventures de Pinocchio Pinocchio suivi de Siah Bâzi suivi de Shadi Un Hamlet de moins Luigi Comencini / VO Un’ora prima di Amleto Maryam Khakipour Carmelo Bene Présenté par Alain Keit Carmelo Bene En présence de Maryam JP Khakipour

14-15 Programme Tous les films sont en version française ou version originale sous-titrée français sauf indication contraire VONST : Version Originale Non Sous-Titrée - Sous réserve de modification Programme Programme Du 20 au 25 mars Du 26 au 31 mars

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h 15 | Magic 1 21 h | Magic 1 Buongiorno, notte La mouette Autour du désir précédé de Le rêve du papillon Marco Bellocchio Marco Bellocchio Elena Marco Bellocchio mars Marco Bellocchio 26 15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 20 h 30 | Magic 2 jeudi Nosferatu, le vampire La passion de Jeanne d’Arc La nuit de l’iguane Friedrich Wilhelm Murnau Carl Theodor Dreyer John Huston, en présence de Georges Lavaudant et des comédiens de la pièce

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Fous à délier La Chine est proche Au nom du père Les poings dans les poches mars Silvano Agosti, Marco Bellocchio, Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio

27 Stefano Rulli, Sandro Petraglia

15 h | Magic 2 17 h | Magic 18 h 30 | Magic 2 20 h 30 | Magic 2

vendredi Accident Othello Macbeth Horror Suite Avant-première L’Idiot Joseph Losey, Carmelo Bene précédé de Invulnérabilité Pierre Léon, en présence de scénario d’Harold Pinter d’Achille Pierre et Vladimir Léon, Carmelo Bene Serge Bozon, Laurent Lacotte

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 La vraie histoire de Pinocchio Corps perdus Liscio, la musique La nourrice

mars Jean-Louis Gros Eduardo de Gregorio de ma mère Marco Bellocchio suivi de 2 courts-métrages avec Laura Morante Claudio Antonini 28 Pinocchio avec Laura Morante

15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 18 h 15 | Magic 2 21 h | Magic 2 samedi Le kid Hamlet Table ronde : Carmelo Bene, Richard III Charlie Chaplin Carmelo Bene la parenthèse cinéma Carmelo Bene En présence de nombreux invités En présence de Laura Morante

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Ciné-goûter Eugenio Accident Le sourire de ma mère Liscio, la musique mars Jean Jacques Prunès Joseph Losey, Marco Bellocchio de ma mère

29 Film suivi d’un goûter scénario d’Harold Pinter Claudio Antonini JP Présenté par Phiippe Pilard avec Laura Morante 14 h 30 | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h 15 | Magic 2 21 h | Magic 2

dimanche Les aventures de Pinocchio La marche triomphale Viol en première page Vacances à Val Trebbia Luigi Comencini Marco Bellocchio Marco Bellocchio suivi de Sorelle (version VO | JP longue) Marco Bellocchio

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Œdipe roi Un condamné à mort L’Avventura Pier Paolo Pasolini s’est échappé Robert Bresson Michelangelo Antonioni mars avec Carmelo Bene 30 15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 21 h | Magic 2

lundi Le sourire de ma mère Fous à délier La Chine est proche Sogni infranti suivi de Addio Marco Bellocchio Silvano Agosti, Marco Bellocchio, Marco Bellocchio del passato Marco Bellocchio Stefano Rulli, Sandro Petraglia Documentaires présentés par Marie-Pierre Duhamel

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 A bout de souffle Un condamné à mort Pickpocket Octobre

mars Jean-Luc Godard s’est échappé Robert Bresson Serguei M. Eisenstein Robert Bresson 31

15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 21 h | Magic 2 mardi Programme n°2 Viol en première page Les poings dans les poches La marche triomphale de courts métrages Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio

Tous les films sont en version française ou version originale sous-titrée français sauf indication contraire VONST : Version Originale Non Sous-Titrée - Sous réserve de modification Programme Du 1er au 5 avril

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h 15 | Magic 1 21 h | Magic 1 Programme de 4 courts Le saut dans le vide Les yeux, la bouche Le diable au corps avril métrages inédits Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio 1 JP

14 h | Magic 2 16 h 30 | Magic 2 18 h 30 | Magic 2 20 h 30 | Magic 2 mercredi Les aventures de Pinocchio Le rêve du papillon Leçon de musique Autour du désir précédé de Luigi Comencini / VF Marco Bellocchio par le compositeur Elena Marco Bellocchio Présenté par Alain Keit Carlo Crivelli En présence de Carlo Crivelli JP animée par Olivier Cachin et (sous réserve) Claire Nebout

15 h | Magic 1 17 h 15 | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Le saut dans le vide La sorcière Le prince de Hombourg La mouette

avril Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio Marco Bellocchio 2 15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 21 h | Magic 2 jeudi Hommelette for Hamlet Lorenzaccio Pinocchio précédé de Un’ora Maiakovski ! Bene ! précédé de Barocco Leccese Carmelo Bene prima di Amleto VONST Quatre manieres diverses Carmelo Bene VONST Carmelo Bene de mourir en vers VONST Carmelo Bene

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Programme n°3 de courts Vive le 1er mai rouge et La dolce vita avril métrages prolétaire précédé de Paola Frederico Fellini 3 Marco Bellocchio (sous réserve) VONST Marco Bellocchio VONST

15 h | Magic 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 20 h 30 | Magic 2 vendredi La voix qui s’est éteinte Un Hamlet de moins Capricci Lecture du scénario inédit Marianna Ventre, suivi de Hermitage Carmelo Bene A Boccaperta de Carmelo Mauro Contini Carmelo Bene Bene, suivi de Salomé Carmelo Bene

15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1 21 h | Magic 1 Programme de 4 courts Le metteur en scène de Octobre La passion de Jeanne d’Arc

avril métrages inédits mariages Serguei . M Eisenstein Carl Theodor Dreyer

4 JP Marco Bellocchio

15 h Magic 2 17 h Magic 2 18 h 30 Magic 2 20 h 30 Magic 2 samedi La flèche bleue Don Giovanni Lorenzaccio Notre-Dame des Turcs Enzo d’Alo Carmelo Bene Carmelo Bene Carmelo Bene, copie neuve JP En présence de Lydia Mancinelli et Mauro Contini 15 h | Magic 1 17 h | Magic 1 19 h | Magic 1

Programme de 4 courts Buongiorno, notte La nourrice Marco Bellocchio avril

5 métrages inédits Marco Bellocchio En présence de Valeria Bruni suivi d’un atelier-découverte Tedeschi et (sous réserve) “images animées” JP Maya Sansa

15 h | Magic 2 17 h | Magic 2 19 h | Magic 2 dimanche Le Kid Richard III Macbeth Horror Suite Charlie Chaplin Carmelo Bene précédé de Invulnérabilité d’Achille Carmelo Bene

16-17 Programme Tous les films sont en version française ou version originale sous-titrée français sauf indication contraire VONST : Version Originale Non Sous-Titrée - Sous réserve de modification RemerciementsSemaine du 12 au 19 mars

Remerciements Istituto Italiano Hommage à Carmelo Bene Pour la diffusion particuliers di Cultura de Paris Braquages Elodie Imbeau- de l’information Rossana Rummo, Directrice, Cobetto / Carlotta Julien Offside : Marco Bellocchio, Irene Marta, Assistante Navarro / Cinémathèque Acid Jean-Baptiste Lebescam / Karin Annell, de direction, Antonella Française Emilie Cauquy, ACRIF Natacha Juniot, Elisa di Carlo De Sarno, Chargée des relations Samantha Leroy / Cinéma- Nicolas Chaudagne / Et Luisa Viglietti, avec le public, Francesco thèque Royale de Belgique Banlieues bleues Hélène Vigny Julie Thibaudeau, Scaglione, Bibliothécaire Gabrielle Claes, / Bibliothèques de Paris Claudia Vettore Laurent De Maertelaer, Sylvie Teyssier, Alexandre Turc Clémentine De Blieck / / Bougez Isabelle Couzinié / Les invités Pour la documentation, Cinémathèque Suisse Regina Cinémas 93 Frédéric Borgia, Anouk Aimée et son agent la recherche Bölsterli / Cineteca Nazionale Amandine Larue / CROUS Maryse Lemestique, et le prêt des copies Laura Argento, Federica Terzulli Muriel Dory / MC 93 Valeria Bruni-Tedeschi /Rai Teche Barbara Scarmucci, Gaëlle Brynhole, Adeline Préaud et son agent Anne Hermeline, Intégrale Marco Bellocchio Francesca Ansuini / Théâtre / Théâtre de la Commune Lou Castel, 11 Marzo cinematografica de l’Odéon Valérie Six, Juliette d’Aubervilliers Hélène Sergio Castellitto, Silvano Agosti / Alia Film Caron / Agence du Court Bontemps, Lucie Pouille / Mauro Contini, Enzo Porcelli / Les Cahiers Métrage Elsa Masson / Tick’Art Florence M’Sili / Carlo Crivelli, du cinéma Catherine Frochen / Arte France Jean-François Zebrock Edgard Garcia, Lydia Mancinelli, Archives Françaises du Film Agnes / Nicole Brenez, Sandrine Le Basque Mario Mansini, Hermine Cognie / Arkeion Stefano Chiodi, Gianluigi Claire Nebout et son agent Yvonne Varry / Cine Classic Toccafondo, Bruna Filippi, Laurent Savry, et Ad Vitam Emmelie Grée / Johan Marivoet, Silvain Siclier, Partenariats médias Laura Morante et son agent Cinecitta Paola Ruggiero, Véronique Mortaigne Anne Hermeline, Rosella Rinaldi / Cinéma- À nous Paris Estelle Dumas, Maya Sansa et son agent thèque de Grenoble Les évènements des 20 ans Leïla Montanier / Annabel Karouby, Gladys Ageron Berger / Baba Yaga Films France Culture Gaëlle Michel / Anne Wiazemsky Cinémathèque de la Ville du Jean-Marc Zekri, Pierre et La Terrasse Dan Abitbol, et son attaché de presse Luxembourg Johnny Vladimir Léon, Serge Bozon, Catherine Robert / Pierre Gestêde, Goudenbourg / Cinémathèque Laurent Lacotte / Les Inrockuptibles Vanessa Nahon (Ed. Gallimard) de Marseille Daniel Armogathe Cinéma du réel / BPI – Yannick Mertens / / Cinémathèque de Nice Centre Pompidou MK2 3 Couleurs Les intervenants Julie Halbrun / Cinémathèque Javier Packer-Comy, Solal Micenmacher / Cyril Béghin, de Toulouse Alice Gallois / Cécile Cadoux / Positif Baptiste Levoir, Luca Buoncristiano, Cinémathèque Française France Culture Blandine Axel de Velp Michel Ciment, Emilie Cauquy, Samantha Leroy Masson / Piergiorgio Giacche, / Cinémathèque Royale LG Théâtre Enrico Ghezzi, de Belgique Gabrielle Claes, Georges Lavaudant, Jean-Paul Manganaro, Laurent De Maertelaer, Nathalie Robert, André Wilms, Marie-Pierre Muller, Clémentine De Blieck / Astrid Bas / Saïd Ould-Khelifa, Cinémathèque Suisse MC93 Patrick Sommier, Valérie Olivier Cachin, Regina Bölsterli / Cineteca Dardenne, Adeline Préaud / Philippe Pilard Nazionale Laura Argento, Play Films Christine Vedel, Federica Terzulli / Maryam Khakipour Columbia Tristar Remerciements Sonia Zayani, Amal Qouba Films Jeune Public / CQFD Claude François / Cinéma Jacques-Prévert Ville de Bobigny, Festival CINEMED à Gonesse Elsa Matocq, Catherine Peyge, Maire de Christophe Leparc / Alain Keit / UFFEJ Odette Bobigny, le conseil municipal Festival Entrevues de Belfort Mitterrand, Mehdi Derfoufi / et les services municipaux Catherine Bizern, Cécile Cadoux, Cinéma Jacques Tati Delphine Puddu / Filmexport à Tremblay-en-France Conseil Général Group Roberto Di Girolamo / Luigi Magri, Laurent Pierronnet / de la Seine Saint-Denis Films Distribution Gebeka Films Stéphane Larue- Claude Bartolone, Martin Caraux / Films sans Bernard, Sandrine Monsegu / Président du Conseil général, Frontières Christophe Calmels Cinéma Public Films Emmanuel Constant, / Gaumont Olivia Colbeau- Jérémy Bois Vice-président du Conseil Justin, Elodie Mouz /Institut général, Alexandre Gasnier, National de l’Audiovisuel Bri- Direction de la communication, gitte Dieu / Istituto Luce Erika Vincent Moisselin, Allegrucci, Cristina Cassano / Olivier Meneux, Malika Jafri, Kavac Films Marco Bellocchio, Karine Couppey, Pierre Gac, Elvira / Les Films de l’Astre Direction de la culture, du Valérie Fréville / Les Grands patrimoine, du sport et des loisirs Films Classiques Pascale Bonnetête / Médiathèque Conseil régional des Trois Mondes Martine d’Ile-de-France Leroy / MK2 Lalaïna Brun, Jean-Paul Huchon, Yamina Bouabdelli / Président du Conseil régional Océan Films Roxane Bosquet / d’Île-de-France, Pathé Distribution Stéphanie Olivier Bruand, Grout / Périphérie Jeanne Chargé de mission cinéma Dubost / Rai Trade Margharita Zocaro, Catia Rossi,Viviana Rossi D.R.A.C d’Ile-de-France / Ripley’s Film Ken Sparrow / Jean-François De Canchy, Surf Films Monica Giannotti Directeur des Affaires culturelles / Tamasa Philippe Chevassu / d’Île-de-France, Alain Donzel, Théâtre du Temple Chef du service cinéma, Guy Chantin / Waka Films Cyril Cornet Silvia Voser Carte blanche

Ce sont des films très classiques qui me viennent à l’esprit… Bien sûr il s’agit de films qui m’ont marqué et influencé, mais j’aurais peut-être dû privilégier des films moins connus, plus originaux… Par exemple, j’ai tout de suite pensé à Octobre de Sergueï Eisenstein dont il y a d’ailleurs un extrait dans mon dernier film sur lequel je travaille actuellement au montage, car Octobre correspondait à la période historique à laquelle se déroule l’histoire de Vincere. L’histoire se passe en effet en 1917, et il y a cette scène où Mussolini lit la dépêche qui annonce la prise du pouvoir par Lénine. En réalité Mussolini s’est beaucoup inspiré de Lénine, il nourrissait une grande admiration pour lui, pour cet homme capable d’un coup d’état pour accéder au pouvoir, même si Mussolini par la suite accéda au pouvoir quant à lui de manière plus légale… Pour le cinéma muet : Nosferatu de Murnau, évidemment ! Bien sûr je parle de films qui me sont très chers. Par exemple j’ai également utilisé un extrait du Kid de Chaplin dans mon dernier film. Dans une scène inventée, il n’y a aucune preuve historique, le personnage principal du film Vincere, Ida Dalser, alors qu’elle est internée dans un hôpital psychiatrique, assiste à une projection en plein air du Kid de Chaplin. Difficile aussi de parler du cinéma muet, sans évoquer La passion de Jeanne d’Arc de Dreyer. Parmi les réalisateurs importants à mes yeux, Michelangelo Antonioni, bien sûr ! L’Avventura,énorme succès en France, Le cri et le film qu’il fit juste après, Femmes entre elles. De France, ceux que j’apprécie sont très nombreux, mais j’aime tout particulièrement Robert Bresson (j’ai même écrit une thèse sur lui), et, parmi tous ses films, tous ses chef-d’œuvres, Un condamné à mort s’est échappé m’a toujours beaucoup impressionné, justement parce que le condamné réussit à s’échapper !... Il y a comme ça un lien avec Buongiorno, notte, avec Moro qui s’échappe. Mais comment ne pas citer Pickpocket, autre grand chef-d’œuvre ! Ce sont mes choix personnels, et de l’avis général ces films sont de grands classiques du cinéma. Jean-Luc Godard ? Je dois d’abord préciser qu’à la différence de beaucoup de cinéastes italiens qui vénèrent Godard et qui l’ont beaucoup imité — il a été en effet la référence de nombreux réalisateurs pendant de longues années et Bernardo Bertolucci par exemple avait une ad- miration sans borne pour lui - moi par contre je m’intéressais beaucoup à ce qu’il faisait, je l’admirais aussi, mais sans pour autant l’idolâtrer. Mais je dois dire que dans l’histoire du cinéma et surtout pour des réalisateurs de ma génération, À bout de souffle est effectivement un film révolutionnaire, davantage que le cinéma de Truffaut par exemple. C’est un film qui a profondément marqué son époque. Un autre chef- d’œuvre, italien cette fois, et qui a marqué notre pays et le monde entier, c’est La dolce vita de Federico Fellini. Marco Bellocchio, décembre 2008

Nosferatu, le vampire Le Kid Octobre La passion Allemagne, 1921 | 89 min, USA, 1921 | 50 min, muet Russie, 1927 | 99 min, muet de Jeanne d’Arc muet Réal. Charles Chaplin Réal. Serguei M. Eisenstein France, 1928 | 97 min, muet Réal. Friedrich Wilhelm Murnau Avec Charles Chaplin, Avec Vladimir Popov, Réal. Carl Theodor Dreyer Avec Max Schreck, Edna Purviance, Jackie Coogan, Vasili Nikandrov Avec Maria Falconetti, Gustav von Wangenheim, Baby Hathaway Le récit de la révolution russe Eugene Silvain, Antonin Artaud, Alexander Granach Sortant de l’hôpital, une fille de 1917 par Eisenstein. Sans doute Michel Simon Wismar, 1838. Thomas mère sans ressource abandonne la première “superproduction” Accusée de sorcellerie, Jeanne Hutter, un jeune clerc d’agent son bébé dans une voiture. russe, pour laquelle Eisenstein de Domrémy comparait devant immobilier ayant fait un heureux Le véhicule est volé par deux disposa de moyens énormes. ses juges à Rouen. Question- mariage avec Ellen, part en gangsters qui découvrent le bébé Des milliers de figurants parti- née sur ses habits d’homme, Transylvanie afin de vendre et l’abandonnent dans une rue cipèrent au tournage de scènes Jeanne affirme qu’elle les une propriété au Comte Orlok. d’un quartier misérable. Charlot comme la prise du Palais d’hiver, quittera lorsqu’elle aura rempli Durant la transaction, Orlok le vagabond le trouve et, après l’intervention du croiseur Aurore sa mission, repousser les Anglais. aperçoit une miniature d’Ellen diverses tentatives infructueuses ou d’autres mouvements de foule Récusant ses juges, elle demande qui le fascine et décide d’acquérir pour s’en débarrasser, l’emmène grandioses. Au-delà de l’œuvre de à être conduite auprès du pape. le bâtiment, proche de la maison chez lui... Un sens unique de la propagande, au-delà de l’aspect Cela lui est refusé... du couple. Hutter, hôte du comte, mise en scène, une émotion à documentaire aussi, Octobre est En 1926, la Société générale fait ne tardera pas à découvrir la fleur de peau, une interprétation une véritable symphonie visuelle. venir Dreyer du Danemark pour véritable nature de celui-ci. Un unique font du Kid un des films Eisenstein y poursuit son travail lui proposer un sujet historique. des premiers films de vampires, les plus célèbres du cinéma, et un sur le montage et sur la lumière, Entre Marie-Antoinette, au pouvoir de suggestion hyp- des plus personnels et attachants avec une écriture qui s’inspire Catherine de Médicis et Jeanne notique. Murnau sonne le glas de son auteur, qui le réalise suite plus de la composition musicale d’Arc, le choix du cinéaste est du Romantisme pour l’Expres- au décès de son propre fils. que de la technique cinématogra- rapide. Il retrouve dans le destin sionnisme et signe pourtant une phique. de la jeune fille le thème du mar- œuvre intemporelle. tyre et de l’intolérance religieuse qui parcourt son œuvre. Dreyer ne retient ici que l’épisode final et condense les journées en une seule séance de questionnement.

18-19 Programme Autour de Bellocchio

Un condamné à mort L’Avventura Exposition des œuvres de s’est échappé Italie, 1960 | 135 min, VOSTF Marco Bellocchio France, 1956 | 102 min Réal. Michelangelo Antonioni Réal. Robert Bresson Avec Gabriele Ferzetti, Monica Avec Francois Le Terrier, Vitti, Léa Massari Ernesto, le personnage principal du Sourire de ma mère, Charles Le Clainche, Maurice De jeunes gens oisifs et est peintre. Certaines des oeuvres qui apparaissent à l’écran sont Beerblock, Roland Monod, fortunés font une croisière signées Marco Bellocchio. Jacques Ertaud en Méditerranée près des “Avant de devenir réalisateur, j’ai d’ailleurs longtemps pensé En 1943, le lieutenant Fon- îles Eoliennes. Lors d’une à devenir peintre. Un rêve auquel j’ai dû ensuite renoncer pour taine est arrêté et interrogé par escale sur l’île volcanique de devenir réalisateur. […] Toute ma formation de peintre, toute ma la police allemande pour actes Lisca Bianca, Anna, une jeune culture artistique, tout mon goût, par exemple, pour l’expression- de résistance. Au cours de son héritière désabusée, disparaît nisme allemand, pour tous ces peintres qui m’ont marqué quand je transfert en prison, il tente une mystérieusement. La meilleure peignais … Tout cela est revenu à la surface… J’ai peint dans ma vie évasion improvisée en sautant de amie et l’amant d’Anna, Sandro, quinze toiles avant d’abandonner définitivement la peinture. À cette la voiture conduite par un S.S. Il entreprennent des recherches. époque, j’étais très influencé par le travail de Munch, de Nolde, mais est repris très rapidement... Une idylle naît entre eux... aussi et dans une certaine mesure par celui de Chagall… Tout ça On retrouve ici le goût de l’épure Antonioni quitte définitivement pour dire qu’à partir du Nom du père, toute cette influence pictu- et de l’austérité au service le néoréalisme avec ce film aux rale a réapparu naturellement, et sans en avoir conscience je me suis d’une histoire simple, marques longs plans séquences, qui rend rendu compte que j’avais une exigence quant au travail relatif à la constantes de la mise en scène compte du désarroi moral dans composition des plans, des couleurs”. de Bresson. Une quête métaphy- lequel s’enferment ces gens sans Marco Bellocchio, extrait de l’entretien sique de la survie, de l’itinéraire soucis apparents. réalisé par Saïd Ould-Khelifa, décembre 2008 d’une solitude et d’une foi au service de la volonté. La dolce vita Italie, 1960 | 160 min, Pickpocket VOSTF France, 1959 | 75 min Réal. Federico Fellini Réal. Robert Bresson Avec Marcello Mastroianni, Avec Martin La Salle, Marika Anita Ekberg, Anouk Aimée Green, Jean Pélégri, Dolly Scal Palme d’or à Cannes Michel, jeune homme en 1960 solitaire, est fasciné par le vol, Les pérégrinations de qu’il élève au niveau d’un art. Marcello Rubini (Marcello Il est persuadé que certains Mastroianni), un jeune provin- êtres d’élite auraient le droit cial aux aspirations littéraires d’échapper aux lois. Mais très devenu chroniqueur dans un rapidement, il se fait prendre journal à sensations. Marcello par la police. Son ami Jacques, fait le tour des lieux à scandale Samedi 21 mars à 18h garçon solide et honnête, tente pour alimenter les potins du de lui faire entendre raison et lui journal. La dolce vita est un Master class conseille de chercher du travail. constat désenchanté et fébrile de de Marco Bellocchio Un film qui condense les théories la jeunesse italienne des années animée par Michel Ciment cinématographiques de Robert 60. Il est composé d’une série Bresson : une histoire simple d’épisodes en apparence décon- mais universelle, une mise en nectés. La structure du scénario Marco Bellocchio répond aux questions du public à l’occasion scène épurée. Robert Bresson n’est pas sans rappeler celle des de l’intégrale de ses films. Une occasion unique d’évoquer avec le commence ici sa quête innovante films à sketches chers au cinéma cinéaste son parcours, les thèmes qui lui sont chers, ses aspirations vers un cinéma dépouillé qui italien et auxquels Fellini a lui- artistiques et sa démarche au style si personnel. influencera une grande partie même eu recours plusieurs fois. Cette rencontre est animée par Michel Ciment, critique de cinéma des réalisateurs français. Un des grands classiques et directeur de la publication à Positif. | Entrée libre du cinéma italien et mondial. À bout de souffle Mercredi 1er avril à 18h30 France, 1960 | 89 min Réal. Jean-Luc Godard Leçon de musique Avec Jean-Paul Belmondo, de Carlo Crivelli Jean Seberg animée par Olivier Cachin Michel Poiccard, jeune homme insolent mêlé au milieu de délinquants et de trafiquants Cet atelier a pour but de mettre en exergue la relation de la mu- de drogue, vole une voiture à sique à l’image, et plus particulièrement la relation entre réalisa- Marseille pour se rendre à Paris. teurs et compositeurs. Il entend amener à réfléchir à la fonction de Mais en route, lors d’un contrôle la musique dans les films et à la façon dont elle est envisagée par de police, il panique et tue un les réalisateurs et les compositeurs. Tous savent qu’une partie de policier le poursuivant. Il s’enfuit l’efficacité dramatique d’un film et de l’émotion suscitée chez alors à Paris pour retrouver une le spectateur sont redevables de la musique. Cet atelier vise donc jeune étudiante américaine, à concevoir la musique comme acteur à part entière, indissociable Patricia, avec qui il a une liaison du récit narratif du film. libre... Cette rencontre est animée par Olivier Cachin, journaliste et Premier film emblématique de la écrivain, auteur de 100 BO cultes, 2008, Éd. Tournon. Nouvelle Vague avec En partenariat avec Zebrock | Entrée libre Les 400 coups de Truffaut, À bout de souffle influencera Films avec Marco Bellocchio : La Nourrice 1999, Le Prince l’ensemble du cinéma moderne de Hombourg 1997, Elena 1997, Sogni infranti 1995, par sa liberté de ton et ses idées Le Rêve du papillon 1994, La Condanna 1991, La Sorcière cinématographiques novatrices. 1998, Le Diable au corps 1986. Ce film lance aussi la carrière de Quelques autres films : Les Affinités électives Paolo et Vittorio Jean-Paul Belmondo. Taviani 1997, La Spectatrice Paolo Franchi 2004, Les petites fleurs rouges Zhang Yuan 2006, Chine 18-19 Programme Hommage à Carmelo Bene Filmographie

“Le cinéma est né mort.” “Je n’ai jamais vu un film trouer l’écran, pas même Godard en 68.” “On peut tout au plus dire d’un film qu’il est bien tourné, oui, mais j’ajoute ‘bien tourné sur lui- même’.” Voilà, parmi tant d’autres, quelques paradoxes de Carmelo Bene autour d’un moyen expressif qu’il a fréquenté pendant six ans de paroxysme, de 1967 à 1973, “tournant” six films et semblant surtout quitter définitivement le théâtre. Et en quittant le cinéma, Carmelo Bene a retrouvé un autre médium dans la télévision, où il a parfois réélaboré quelques-uns de ses chefs-d’œuvre de théâtre.

Notre- dame Capricci Don Giovanni Salomé des Turcs 1969 | 95 min, VOSTF 1971 | 70 min, VOSTF 1972 | 80 min, VOSTF 1968 | 124 min, VOSTF Réal. Carmelo Bene Réal. Carmelo Bene Réal. Carmelo Bene Réal. Carmelo Bene d’après Arden Of Feversham Avec Carmelo Bene, d’après Oscar Wildev | Avec Carmelo Bene, Lydia Avec Carmelo Bene, Lydia Mancinelli, Vittorio Avec Carmelo Bene, Lydia Mancinelli, Ornella Ferrari, Anne Wiazemsky, Tonino Bodini, Gea Marotta Mancinelli, Alfiero Vincenti, Anita Masini Caputo, Giovanni Davoli Festival de Cannes 1970 Donyale Luna, Veruschka XXIXème Mostra de Venise XXIIème Festival Un séducteur, fatigué des Présentée d’abord sur les en 1968, Prix spécial du jury de Cannes 1969 conquêtes faciles, est attiré scènes de théâtre, cette adap- Festival de Cannes 1969 Une gérontophile fatiguée de par une jeune fille prise d’une tation libre d’Oscar Wilde fut Les visions et souvenirs d’un son mari décide de le remplacer manie pour la religion. aussi un très grand moment de écrivain du Sud de L’Italie, par un amant encore plus vieux. Ce long-métrage propose en radiophonie (1975). Quelques entre hallucinations théâtrales, Comme Notre-Dame des introduction “le catalogue” épisodes accidentels de la vie délires religieux et souvenirs de Turcs, Capriccia d’abord été, mozartien avec une explicitation d’un pauvre Christ servent l’invasion turque. pour C.B., une pièce de théâtre. très baroque des attitudes du d’introduction à la tragédie Avant d’être le film le plus Elle lui fut inspirée par le texte masculin à l’égard du féminin. d’Hérode, qui est traversée par important de C.B., cette œuvre d’un anonyme élisabéthain, Mais le substrat littéraire est des séries d’images dédoublant a été son premier roman et où des vieillards proches de la tiré d’une nouvelle de Barbey chaque personnage (c’est ainsi l’une de ses premières mises mort sont épris d’une jeune fille. d’Aurevilly, Le plus bel amour que Salomé est partagée entre en scène de théâtre. Un “sujet” Capricci, en empruntant les de Don Juan, ici croisée avec la D. Luna et Verushka) ou plongée y expose comment il cherche commentaires esthétiques et vie de Sainte Thérèse de Lisieux. dans les oripeaux d’un opéra humoristiquement à vérifier son sémiologiques de Gillo Dorfles et C.B. disait de ce Don Juan kitsch-rock-baroque, dont Al- existence en questionnant Dieu de Roland Barthes, se construit qu’il s’agissait du voyage d’un berto Arbasino et Ennio Flaiano et son histoire personnelle, pour sur plusieurs strates, et essaie vivant-mort parmi les morts- avaient célébré le faste. C.B. était aboutir, en fin de compte, à se de retracer ce qui, dit à l’oreille, vivants, où les métamorphoses fier du montage de cette œuvre. réaliser en tant que “crétin”. devient inaudible ; c’est aussi la d’une réalité supposée sont première réflexion sur les rap- autant d’hallucinations d’une Un Hamlet de moins Hermitage ports que les tableaux et l’image existence dans l’“entre-deux”. 1973 | 70 min, VOSTF 1968 | 25 min, VOSTF entretiennent avec la fiction et la Réal. Carmelo Bene Réal. Carmelo Bene réalité. C.B., qui accompagne ici Avec Carmelo Bene, Lydia Avec Carmelo Bene, le jeu d’Anne Wiazemsky, disait Mancinelli, Alfiero Vincenti, Lydia Mancinelli aussi de ce film que c’était sa Pippo Tuminelli Festival de Cannes 1973 version de Manon Lescaut. Festival de Cannes 1973 Le second moyen-métrage Un auteur est préoc- de C.B. montre les emphases “J’ai en moi le metteur en scène, cupé de réussite théâtrale d’une destruction du corps qui et de jeunes actrices. se construit à travers la répétition l’acteur, le producteur, le showman, Le dernier des longs-métrages des images puisées dans ses le chargé de relations publiques, tout. de C.B. récapitule, avant les propres fictions. Création Ce sont des millions de contradictions. nouvelles mises en scène de ce essentielle et tout à fait libre, Je les accepte toutes, je les assume. personnage fétiche “par antipa- sur laquelle s’est fondée par thie”, l’ensemble des découpages la suite la même déconstruc- Voyez-vous comment la politique autour de Hamlet “acteur de tion-destruction du corps dans devient de masse ? cour”. L’œuvre shakespearienne Notre-Dame des Turcs. La masse de mes atomes.” est revisitée à travers une double ironie : un commentaire Carmelo Bene qui suit les analyses de Freud sur l’Œdipe, les décalcoma- nies tardo-romantiques de Hamlet ou Les Suites de la piété filiale de Jules Laforgue.

20-21 Programme Télévision Othello, Penthésilée/ Documentaires ou la déficience Carmelo Bene — de la femme In-Vulnérabi- Quatre manières 1978 | 77 min, VOSTF lité d’Achille Un’ora prima di diverses de mourir Réal. Carmelo Bene (Entre Scyros et Ilion) Amleto, più Pinocchio en vers. Maïakovski- d’après Shakespeare 1997 | 51 min, VOSTF 1965 | 18 min, VO Blok-Essenine- Cette œuvre fut élaborée sur Réal. Carmelo Bene Réal. Paolo Brunatto Pasternak scène à plusieurs reprises. La Version poétique librement Rencontre avec Carmelo Bene. 1974 | 60 min, VOSTF version télévisuelle propose l’état adaptée de Stace, Kleist, En 1964, pour le Festival de Réal. Carmelo Bene du travail en 1979, qui ne fut Homère par Carmelo Bene Spolète, il reprend Pinocchio et Maïakovski a été, depuis le présenté sur ce support qu’après On est tenté de dire de cette Hamlet (deuxième version). début, l’événement poétique la mort de C.B. L’évolution de ce œuvre qu’elle constitue, d’une particulier de C.B., qui en a mis la grand moment théâtral renverse certaine manière, le testament Il barocco leccese lecture en scène dès les premières les situations shakespeariennes, théâtral de C.B. : tout y devient 1967 | 10 min, VOSTF années de son travail avant de redistribuant les affres tragiques d’un blanc funeste, y compris les Réal. Carmelo Bene lui adjoindre progressivement de l’amour et de la jalousie selon silences d’un très grand acteur. Documentaire sur Lecce, Blok, Essénine, Pasternak, autres une pertinence-impertinence des Ce travail, réalisé pour la télévi- ville natale de Carmelo Bene, poètes “suicidés de la société” couleurs propres aux acteurs et sion, est encore inédit en Italie. et son architecture baroque. ou “suicidés d’État”. L’enregis- à la scène, où triomphent le Noir Muro Leccese est une petite ville trement permet d’apprécier la et le Blanc. Pinocchio des Pouilles aux origines très récitation anti-naturaliste de C.B. 1999 | 75 min, VOSTF anciennes, dont témoignent les parvenue à son aboutissement : Macbeth Horror suite Réal. Carmelo Bene restes de nombreux menhirs et les vers sont plongés dans une 1996 | 60 min, VOSTF d’après Carlo Collodi murs mégalitiques. Il semble pure extériorité antipsycholo- Réal. Carmelo Bene C’est la dernière apparition que Carmelo Bene ne réalisa gique, tandis que le visage du d’après William Shakespeare de C.B. sur l’écran de la pas le film lui-même, mais le poète-récitant se donne comme Ultime version de Macbeth, télévision italienne. Il y présente signa néanmoins au générique. seul point focal d’une vision dont la première avait été sa deuxième œuvre fétiche, qui se transforme en écoute. présentée en France en 1983 par Pinocchio, plusieurs fois mis La voix qui le Festival d’Automne au Théâtre en scène dans des versions s’est éteinte Hamlet de Paris. Les bouleversements différentes. C.B. enferme toute 2003 | 90 min, VOSTF 1974 | 63 min, VOSTF habituels que C.B. fait subir à l’entreprise du destin de l’acteur Réal. Marianna Ventre Réal. Carmelo Bene Shakespeare montrent ici un roi dans la fable de ce pantin de bois et Mauro Contini L’œuvre théâtrale, qui jouait aux abois dans le monde comme qui, privé de devenir, ne peut Après la mort de Carmelo uniquement sur des nuances de sur les planches. La célèbre tache pas grandir. Dans cette ultime Bene, en 2002, RAI International noir et de blanc, précède la ver- de sang est ici montrée ironique- version, l’acteur est seul en produit quatre heures d’entre- sion télévisuelle où les contrastes ment comme le seul véritable scène, à peine accompagné d’une tiens divers autour des travaux entre les deux valeurs sont support de toutes les fictions fée-maîtresse et de quelques multiples de l’auteur. accentués dans des jeux d’une possibles, aussi bien sur scène masques d’animaux. Marianna Ventre et Mauro Contini géométrie complexe. Le “texte” que dans la vie. C’est, avec Pinoc- proposent ici une anthologie- reprend, dans cette version, chio, l’une des toutes dernières Lorenzaccio, portrait des fragments les plus l’édition cinématographique. apparitions télévisuelles de C.B. au-delà de Musset flamboyants de Carmelo Bene. et Benedetto Varchi Richard III 2003 | 90 min, VO 1977 | 76 min, VOSTF Réal. Carmelo Bene Réal. Carmelo Bene Avec Carmelo Bene, d’après Shakespeare George, Mauro Contini Réalisé spécialement pour Enregistrement du la télévision, la tragédie de spectacle théâtral de 1986, Shakespeare revue par C.B. isole monté par Mauro Contini avec et agrandit un des thèmes qui la la supervision de Carmelo Bene. constituent : celui des femmes et Présenté à Florence, le spectacle du féminin dans l’histoire de ce Lorenzaccio, al di là di de Musset roi et dans l’Histoire tout court. et Benedetto Varchi (1986) de L’art de C.B. consiste, entre Carmelo Bene, est une tentative autres, à faire ressortir cette très originale d’appropriation et “puissance”, que l’historicisation de métamorphose de l’histoire de théâtrale du drame a toujours Lorenzino de Médicis (1514- laissée de côté. 1548) et d’Alexandre de Médicis, duc de Florence (1511-1537) à partir de l’Histoire des révolutions de Florence de Varchi et de Lorenzaccio de Musset. Laura Morante

Carmelo Bene Samedi 28 mars à 21h comédien Rencontre avec Laura Morante

Oedipe roi 1967 | 110 min, VOSTF Laura Morante est aujourd’hui l’une des actrices italiennes les Réal. Pier Paolo Pasolini plus connues et appréciées sur la scène européenne. L’éloge le plus Corps perdus Avec Franco Citti , Silvana Man- complet, on le trouvera dans les Séductrices du cinéma italien de Argentine, 1989 | 95 min, gano, Alida Valli, Carmelo Bene Stefano Masi et Enrico Lancia (éd. Gremese International, Rome, VOSTF Ce film marque, après les 1997) : “Un visage pensif d’héroïne romantique, une féminité glaciale, Réal. Eduardo De Gregorio premières œuvres d’inspiration des cheveux noirs souvent noués sur la nuque, une bouche douce Avec Tchéky Karyo, Laura réaliste, une inflexion du mais intransigeante, des traits anguleux, un visage ovale très élégant Morante, Georges Claisse poète-cinéaste vers le mythe, sur un cou de cygne. Une créature de Modigliani. De grands yeux au Prix d’interprétation féminine avant Théorème (1968). Il regard intense, des jambes nerveuses, un port de danseuse. Dans un au Festival d’Amiens 1989 est dominé par l’admirable univers féminin de top models arrivistes avec des lèvres à la silicone, Un expert vient à Buenos Aires interprétation de Franco Citti Laura Morante est un être rare.” authentifier une toile découverte (Œdipe et la première apparition Avant d’aborder le cinéma, Laura Morante est deux ans durant par la petite-fille d’une cantatrice du père). On y remarquera aussi, membre du “Barefoot Dancers Group” puis elle rejoint la troupe dont le peintre était amoureux. aux côtés de Silvana Mangano de théâtre de Carmelo Bene et participe à la création parisienne de Le tableau fait apparaître son dans le rôle de Jocaste, Carmelo son Marat / Sade (1978) avant de jouer sous sa conduite en Italie, portrait, sosie de la jeune Laura. Bene (Créon), Julian Beck, le Richard III d’après William Shakespeare. Puis toujours avec Bene, Laura Morante, troublante, fidèle Ninetto Davoli ainsi que Hamlet pour la télévision en 1974. interprète merveilleusement un Pier Paolo Pasolini lui-même double rôle de cantatrice et de dans le rôle du grand prêtre. “Il est certainement vrai que je ne suis pas une actrice qui cherche modèle d’un peintre. la performance à tout prix, d’habitude je cherche à me mettre beaucoup Claro au service du rôle que j’interprète. Je crois que tout film a une musique Brésil 1975 | 110 min, à laquelle chaque acteur doit s’adapter… Il n’y a pas une langue que Liscio, la musique VOSTF je privilégie dans l’absolu. La seule chose qui m’intéresse vraiment, de ma mère Réal. Glauber Rocha c’est de faire de beaux films, quel que soit le lieu. Le fait de jouer dans Italie, 2006 | 77 min, Avec Juliet Berto, Carmelo des langues toujours différentes me stimule et m’amuse beaucoup. VOSTF Bene, Tony Scott, Mackay, Par contre, parmi les réalisateurs que j’ai aimés le plus en tant que Réal. Claudio Antonini Louis Waldon et la passionnée de cinéma je mets à la première place Cassavetes.” Avec Laura Morante, Umberto population de Rome Propos recueillis par Daniele Zappalà Morelli, Antonio Catania Claro est un orage ininter- Monica, chanteuse de bal rompu. Un déluge d’images et Richard III populaire, aimerait pouvoir se de sons par lequel on se laisse Hamlet 1977 | 76 min, VOSTF tourner vers un autre style de emporter sans réfléchir dès les 1974 | 63 min, VOSTF Réal. Carmelo Bene musique et multiplie les histoires premières minutes jusqu’au Réal. Carmelo Bene d’après Shakespeare d’amour compliquées. Son fils moment où l’on étouffe, où l’on L’œuvre théâtrale, qui jouait Réalisé spécialement pour Raul, las des aventures sans va se noyer, où l’on appelle au uniquement sur des nuances de la télévision, la tragédie de lendemain de sa mère, décide secours tous les rabat-joie du noir et de blanc, précède la ver- Shakespeare revue par C.B. isole de se mettre pour elle en quête bon sens. sion télévisuelle où les contrastes et agrandit un des thèmes qui la de l’homme parfait. D’ailleurs, Où avons-nous déjà contemplé entre les deux valeurs sont constituent : celui des femmes et son professeur de musique cette frénésie visuelle ? Mais accentués dans des jeux d’une du féminin dans l’histoire de ce pourrait bien faire l’affaire. chez Carmelo Bene, cela va sans géométrie complexe. Le “texte” roi et dans l’Histoire tout court. “Cette touchante chronique dire, ce “Caramelo Va bene” dont reprend, dans cette version, L’art de C.B. consiste, entre des états d’âme d’un enfant se gaussent si fort les partisans l’édition cinématographique. autres, à faire ressortir cette déterminé à combler l’idéal du grand diable brésilien. “puissance”, que l’historicisation de sa mère et le sien dans une théâtrale du drame a toujours harmonie bien tempérée laissée de côté. est réalisée sans racolage, et bénéficie de la présence d’une actrice trop rare, Laura Morante.” Jean-Luc Douin, Le Monde.

Les acteurs sont des artistes autant et plus que les autres ... Jules Amédée Barbey d’Aurevilly, Le Théâtre contemporain

22-23 Programme Autour de Carmelo Bene

Lundi 23 mars à 18h15 à la MC93 (sous réserves)

Lecture de Macbeth Horror Suite

Livret et version de Carmelo Bene d’après Shakespeare Mise en voix : Georges Lavaudant avec les comédiens Astrid Bas et André Wilms Samedi 28 mars à 18h15 Table ronde : Carmelo Bene, Carmelo Bene, Georges Lavaudant, deux hommes de théâtre la parenthèse cinéma dont les parcours se croisent au travers de leurs œuvres, de leurs propositions théâtrales et de leurs choix artistiques. En 1979, En présence de Enrico Ghezzi, Jean-Paul Manganaro, Georges Lavaudant crée La Rose et la hache, d’après Shakespeare et Luisa Viglietti, Anne Wiazemsky, Laura Morante Carmelo Bene, où Ariel Garcia Valdès approche pour la première fois et Luca Buoncristiano et animée par Cyril Béghin le rôle de Richard III qu’il achève de rendre légendaire au Festival d’Avignon. Quatre ans plus tard, en 2004, ce spectacle a été recréé à “Nous en sommes à la parenthèse “héroïque”. La soi-disant l’Odéon-Théâtre de l’Europe. cinématographique. Le cycle de la dépense . Enorme gâchis Georges Lavaudant reprend Macbeth Horror Suite, présenté d’énergie pour aller au bout de l’aventure de pas moins de cinq au dernier Festival d’Avignon dans la cour du musée Calvet avec films successifs, dirigés, produits, tournés-en-bourrique, décor-et- France Culture. Le metteur en scène a repris le texte du livret traduit costumés, chaussés, réalisinterprétés. Cinq films d’“auteur”, auteur par Jean-Paul Manganaro dans son intégralité, à une petite phrase notamment de son propre écroulement. Plus d’un s’est demandé près. La version se trouve être ainsi plus complète que les dernières comment, en l’espace d’une seule existence, j’ai pu venir à bout interprétations qu’en donnait Carmelo Bene dans lesquelles il de cinq films qui auraient exigé cinq vies au bas mot.” effectuait plusieurs coupes. Son travail consiste systématiquement Carmelo Bene, Mais ceux qui voient ne voient pas ce qu’ils voient. à enregistrer la proposition faite par l’auteur et la détourner, Entrée libre l’amplifier, la faire sienne. La composition sonore de Macbeth Horror Suite se superpose en plusieurs strates : à la lecture qui sera faite en direct par les comédiens, se rajoutent certains passages du texte pré-enregistrés, d’autres chantés, des plages musicales et des éléments de bruitage. C’était un géant En partenariat avec France Culture et la MC93 J’étais très frappé qu’une personne aussi peu technique, au fond, Entrée libre | Réservations au 01 41 60 72 72 soit aussi libre, et même inventive et originale dans le montage de ses films. Aujourd’hui encore, au bout de quarante ans, je fais toujours des esquisses de montage, et il me faut donc du temps, de la lenteur. Dans tous les films de lui que j’ai vus, il y avait ces Vendredi 3 avril à 20h30 libertés, qui devenaient expression, qui devenaient des images, et ce n’étaient pas des images hétérogènes. Il avait une capacité de Lecture de A boccaperta synthèse, et aussi, je suppose, une certaine rapidité dans le travail. Je n’en suis pas informé, mais je ne crois pas qu’il passait tellement Scénario inédit de Carmelo Bene de temps au montage. Et même, en dépit de tout, il me semble Traduction française : Jean-Paul Manganaro qu’on peut le considérer comme un grand perfectionniste. Mise en espace : Saïd Ould-Khelifa Il ne m’a jamais donné le sentiment d’être de ces avant-gardistes Mise en musique : Marc Perrone velléitaires qui réalisaient des films frappants par goût de avec deux comédiens la provocation. Lui aussi était un provocateur, mais la beauté, la qualité de ses films n’étaient pas liées à la provocation. Le 20è festival Théâtres au cinéma édite l’un des rares scénarios La provocation, il la faisait peut-être en insultant les invités inédits de Carmelo Bene, le très nécessaire du Costanzo Show . Mais ce n’était pas la provocation au sens A boccaperta, traduit pour la première fois en français par surréaliste. Il réussissait à conserver une grande originalité, tant Jean-Paul Manganaro. dans ses spectacles de théâtre que de cinéma, comme s’il y avait En 1976, Carmelo Bene publie Giuseppe Desa da Copertino. entre lui et les autres une véritable différence “de vitesse”. La bouche ouverte au sujet de ce fameux saint populaire de la région Marco Bellocchio, Rome, octobre 2005. de Lecce qui volait dans les airs, et aussi dormait la bouche ouverte. L’intégralité du texte se trouve dans notre publication Cette bouche géante pourrait bien être également celle qu’on ouvre Tome 20, Marco Bellocchio, Carmelo Bene. tout grand dans les cauchemars pour appeler au secours, et il n’en sort aucun son, et on sait que personne ne répondra puisque les gens se refusent à connaître la terreur. Cette “bouche ouverte” pourrait être enfin celle de l’ouverture de scène des théâtres à l’italienne – les seuls qu’affectionne et pratique Carmelo Bene – et qui en italien s’appelle “bouche de scène”.

22-23 Programme Jeune Public

“Il nous est naturel de penser que Pinocchio a toujours existé, on ne s’imagine pas en effet un monde sans Pinocchio.” Italo Calvino, 1981

Les aventures Pinocchio usages en fonction : on ne donne 4 courts-métrages de Pinocchio Italie, G-B,1999 | 6 min plus les cadeaux, on les vend ! inédits VOSTF à partir de 6/7 ans Les jouets, fort contrariés, vont à partir de 10 ans Réal. Gianluigi Toccafondo s’enfuir du magasin…Inspiré Le texte des Aventures de Gianluigi Toccafondo est des légendes traditionnelles ita- Pinocchio paraît tout d’abord à connu pour un style qui oscille liennes de Noël, situé dans une La mémoire partir de 1881 en feuilleton sous entre environnement poétique et ville ressemblant fort à Bologne des chiens le titre Storia di un burattino expérimentation, qu’il démontre et ses arcades, La flèche bleue Italie, 2006 | 8 min, (Histoire d’un pantin) dans dans ce Pinocchio. Une explo- bénéficie de la musique de Paolo sans paroles 26 numéros de Giornale per i sion de couleurs éclatantes et de Conte pour accompagner les Réal. Simone Massi bambini, supplément pour les formes fantastiques. Le principe pérégrinations de ses person- Premier prix du Festival interna- enfants du quotidien romain qui pourrait, hors la couleur, dé- nages dessinés. Le Napolitain tional de Sienne 2006 Il Fanfulla. Il est l’œuvre du finir la poétique de Toccafondo Enzo d’Alo a su insuffler une Mention spéciale du jury, Festi- journaliste et écrivain italien est l’allongement, l’étirement des nouvelle popularité au cinéma val de Gênes 2006 Carlo Lorenzini, plus connu formes : sans aucun doute le nez d’animation italien. Histoire et rêve d’un jeune sous son nom de plume : Carlo de Pinocchio l’attendait-il depuis garçon, témoin d’une scène qu’il Collodi (1826-1890). C’est le ses premières expériences de Eugenio n’aurait pas dû voir, dans la conte de fées par excellence, détournement d’images. France, 1998 | 26 min, VF campagne italienne du début du immortel et universel, duquel à partir de 3/4 ans siècle dernier. Un dessin animé ont été tirées une multitude de L’Invité Réal. Jean Jacques Prunès, atypique, magique. versions : littéraires, théâtrales, France, 1984 | 9 min d’après l’album de Marianne chorégraphiques, télévisées, à partir de 6 ans Cockenpot illustré par Lorenzo Muto cinématographiques et en bandes Réal. Guy Jacques Mattotti Italie, 2008 | 7 min, dessinées. Il fut aussi un des Le film de Guy Jacques, revu/ Eugenio travaille dans un sans paroles héros préférés de Carmelo Bene relu sous l’auspice nouveau cirque. Il en est le clown et Réal. BLU qui l’adapta au théâtre dans plu- du mythe crée par Collodi, est l’attraction principale : son rire Musique Andrea Martignoni sieurs versions.Nous présentons une variation subtile sur les extraordinaire assure le succès Grand prix Labo, Festival de à l’occasion du festival quelques métamorphoses, non pas de de toutes les représentations. Clermont-Ferrand 2009 adaptations pour le jeune public. Pinocchio, mais de son créateur. Mais un soir, à la fin de son Un étonnant graff animé réa- En partenariat avec l’Union Le film déroule le quotidien d’un numéro, Eugenio s’effondre : lisé sur les murs de Buenos Aires française du film pour l’enfance homme solitaire, perdu dans une il a perdu son rire. Pour l’aider et Baden… Des personnages, et la jeunesse et le Cinéma cabane de forêt. Un jour, il part à le retrouver, ses amis vont maisons, objets se métamorpho- Jacques Prévert de Gonesse. se chercher un compagnon : un lui présenter leurs plus beaux sant sans cesse, et dessinant une pantin de bois, adulte, son exacte numéros… Étrangeté des per- histoire, celle des hommes et de réplique. C’est le cinéma qui lui sonnages, beauté des couleurs leur environnement. Les aventures donnera vie… et des formes fuyantes chères de Pinocchio à Mattotti, Eugenio captive, Larmes napolitaines Italie, 1972 | 135 min, La vraie histoire éblouit… C’est aussi un hymne à Italie, 2007 | 19 min, VOSTF VF et VOSTF de Pinocchio la différence et à l’amitié. Tous Réal. Francesco Setta à partir de 6/7 ans France, 2002 | 52 min ceux qui connaissent les dessins Avec Antonio Allocca, Dario Réal. Luigi Comencini d’après à partir de 6 ans de Lorenzo Mattotti, un des Oppido le roman de Carlo Collodi Réal. Jean-Louis Gros maîtres actuels de l’illustration, Deux personnages contrastés, Avec Andrea Balestri, Aidé d’une fée et d’un grillon, seront à la fête. un vieil homme napolitain et Nino Manfredi, Gina Lollobrigida, le naïf Pinocchio affronte les un homme d’affaire milanais Vittorio De Sica dangers du monde. Une inter- La pie voleuse s’opposent dans un train qui les Le Pinocchio de Comen- prétation du mythe de Pinocchio Italie, 1964 | 11 min, conduit de Naples à Milan, le cini est la plus magnifique, la en animation 3D. sans paroles soir de Noël. En toile de fond, plus insolente, la plus drôle, la à partir de 3/4 ans le paysage italien défile, sous la plus dérangeante des leçons de Réal. Giulio Gianini forme de cartes postales colorées sagesse. Merveilleux Pinocchio ! Le cinéma et Emmanuele Luzzati d’autrefois. Plus étourdi que mauvais, plus d’animation Mise en animation sur la cé- malchanceux que méchant, il lèbre musique de Rossini. Trois La boîte à jouets fourre son nez dans les mauvais rois décident de faire la guerre Italie, 2008 | 8 min, coups, soucieux avant tout Le cinéma d’animation est aux oiseaux. Une pie leur résiste sans paroles d’ouvrir bien grands ses yeux pé- une expérience privilégiée pour et sauve le droit des oiseaux à Réal. Davide Martinoli tillants de malice sur le monde. explorer des mondes fantaisistes, demeurer dans la forêt. Une adaptation singulière de Ce film est un chef d’œuvre. ludiques ou imaginaires… la fable de H.C. Andersen, L’In- “Pinocchio, c’est l’histoire d’une trépide Soldat de Plomb. Dans éducation manquée, celle de la La flèche bleue le coffre à jouets d’un enfant, les marionnette par la fée, et d’une Italie, 1996 | 90 min, VF marionnettes s’animent et don- éducation réussie, celle du père à partir de 4/5 ans nent vie à une folle incursion qui par son enfant. Inversant la Réal. Enzo D’Alo sert de cadre à l’histoire d’amour morale sermonneuse de Collodi, Chaque année pour entre le petit soldat de plomb et Comencini a fait de Pinocchio l’Epiphanie, Béfana, mi-noble la danseuse. une incarnation de la liberté mi-sorcière, apporte aux enfants archaïque, de l’instinct libertaire, sages les jouets qu’ils désirent. En partenariat avec face à un monde adulte inac- Francesco s’émerveille devant le Festival Terra Di Cinema, compli, rétrograde et béatement un magnifique train qui orne Cinéma Jacques Tati inepte.” Robert Benayoun, la vitrine. Mais cette année, de Tremblay-en-France. Positif n° 157, mars 1974 Béfana est souffrante et elle ne pourra pas apporter les cadeaux. Son remplaçant, le Docteur Scarafoni, met de nouveaux

24-25 Programme Actions pédagogiques

Le Magic Cinéma participe au dispositif national Lycéens et apprentis au cinéma depuis de nombreuses années, et propose, en partenariat avec l’ACRIF (Association des Cinémas de Recherche d’Ile-de-France, coordinatrice du dispositif), des journées festival aux classes intéressées, avec un programme établi sur mesure. Le Magic Cinéma fait égale- ment partie du réseau Tick’Art et propose cette année, en partenariat avec Tick’Art et la MC93, un parcours Théâtres au cinéma, autour de La Nuit de l’Iguane. La pièce de Tennessee Williams est présentée à la MC93 dans une mise en scène de Georges Lavaudant, tandis que la version cinématographique de John Huston est proposée dans le cadre du festival.

Tous les films du festival sont disponibles pour des séances scolaires, organi- sées à la demande (contact : Marion – 01 41 60 12 31). Des dossiers pédagogiques autour des films sont proposés aux enseignants qui inscrivent leurs classes.

Rencontres

Mercredi 25 mars et mercredi 1er avril à 14h Présentation du film Les aventures de Pinocchio de Luigi Comencini par Alain Keit de l’UFFEJ. Dimanche 29 mars à 15h Ciné-goûter avec le film Eugenio de Jean-Jacques Prunès Dimanche 5 avril à 14h30 : Atelier-découverte du cinéma d’animation/ fabrication d’images animées après la projection du programme 4 courts-mé- trages inédits Inscription indispensable au 01 41 60 12 31 (places limitées).

24-25 Programme Album du 19è festival Théâtres au Cinéma /

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Photos : Sylvie Biscioni

1| Soirée d’Ouverture du 19è Festival… 2| … en présence de Catherine Peyge, Maire de Bobigny et Pierre Bergé, Président du Comité Cocteau 3| Pierre Bergé découvrant les photos de Willy Maywald sur Jean Cocteau et son univers… 4| … et présentant l’ouvrage consacré à Derek Jarman et Jean Cocteau 5| Le cinéaste et critique René Gilson venu présenter Les parents terribles de Jean Cocteau 6| Dominique Païni, critique et commissaire de l’exposition sur Cocteau en 2003 au Centre Georges Pompidou et Claude Arnaud 7-8 | Hommage à Alain Robbe-Grillet en présence de Albert Dichy et Catherine Robbe-Grillet…. 9 | Lecture de textes d’Alain Robbe-Grillet par Didier Flamand 10 | Claude Pinoteau, réalisateur et assistant de Cocteau venu pré- senter Le testament d’Orphée de Jean Cocteau 11 | Mise en espace des Mariés de la Tour Eiffel par Saïd Ould-Khelifa avec les comédiens Jean-Yves Gautier et Alain Ganas… 12 | Dominique Reymond lit La Voix humaine de Jean Cocteau 13 | Dominique Delouche, réalisateur 14 | Christopher Hobbs, chef décorateur et Tony Peake, biographe de Derek Jarman 15 | Christopher Hobbs, chef décorateur 16 | Keith Collins, collaborateur et compagnon de Derek Jarman 17 | Mike Laye, photographe et auteur des photos de Caravaggio de Derek Jarman 18 | Concert de Simon Fisher-Turner 19-20 | Nos spectateurs fidèles et attentifs.

26-27 Programme Mars-avril 2008 / Derek Jarman et Jean Cocteau

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26-27 Programme Adresse Magic Cinéma Le cinéma à l’œuvre en Seine-Saint-Denis Rue du Chemin Vert 93000 Bobigny Depuis plus de vingt ans, le Conseil général de la Seine-Saint-Denis s’engage en faveur du cinéma et de Tel 01 41 60 12 34 l’audiovisuel de création à travers une politique dynamique. Télécopie 01 41 60 12 36 Cette politique prend appui sur un réseau actif E-mail [email protected] de partenaires et s’articule autour de plusieurs axes : Internet www.magic-cinema.fr • le soutien à la création cinématographique et audiovisuelle, • la priorité donnée à la mise en œuvre d’actions Pour vous rendre au festival d’éducation à l’image, • la diffusion d’un cinéma de qualité dans le cadre En métro Ligne 5, arrêt Bobigny/Pablo-Picasso de festivals et de rencontres cinématographiques [terminus] en direction des publics de la Seine-Saint-Denis, En bus, arrêt Bobigny/Pablo-Picasso • le soutien à la création et à la modernisation des En tram, arrêt Bobigny/Pablo-Picasso salles de cinéma publiques ainsi qu’à leur dynamique Arrêts à côté du cinéma, sortie Préfecture de réseau, En voiture, direction Bobigny/Centre-ville • la valorisation du patrimoine cinématographique Parking gratuit au Centre Commercial Bobigny II, en Seine-Saint-Denis, niveau 0 • l’accueil de tournages par l’intermédiaire d’une Commission départementale du film.

Le festival Théâtres au cinéma s’inscrit dans ce large Tarifs dispositif de soutien et de promotion du cinéma. Une place 4,5 € Tarif réduit [étudiants & partenaires] 3,5 €€ Carte festival 5 places [utilisables à plusieurs] 15 € Carte festival 10 places [utilisables à plusieurs] 30 € € Laissez-passer pour tout le festival + Livre Tome 20 50 € € Points de vente Magic Cinéma, CROUS, Office de Tourisme de Bobigny Édition Tome 20 Collection Théâtres au cinéma″ Marco Bellocchio, Carmelo Bene Textes inédits et filmographies Publié à l’occasion du 20ème Festival sous la direction de Dominique Bax avec la collaboration de Cyril Béghin Éditeur Magic Cinéma 208 pages 30 € € Hors série 5 Collection Du théâtre au cinéma″ A boccaperta Scénario inédit de Carmelo Bene Traduit par Jean-Paul Manganaro Publié à l’occasion du 20ème Festival sous la direction de Dominique Bax Éditeur Magic Cinéma 48 pages 12 € € Remise de 30% pour les cartes Festival

Organisation 20ème Festival Théâtres au cinéma Magic Cinéma en coproduction avec la Ville de Bobigny et le Conseil général de la Seine-Saint-Denis avec le soutien du Conseil régional d’Île-de-France et la Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Île-de-France en partenariat avec l’Istituto Italiano di Cultura de Paris

Festival Direction Dominique Bax 01 41 60 12 30 Coordination Priscilla Piot 01 41 60 12 35 Coordination copies Cousu Main 06 63 28 78 29 / 01 14 60 12 38 Relations Publiques et partenariats Chloé Pantel 01 41 60 12 33 Jeune Public Marion Mongour 01 41 60 12 31 Attaché de presse Jean-Bernard Emery 01 55 79 03 43 et toute l’équipe du Magic Cinéma Crédits photographiques Archives Carmelo Bene, Marco Bellocchio, Sylvie Biscioni Design Annemarie Decru, filigrane.be Impression Public Imprim