Belmondo Tome 1.Wps

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Belmondo Tome 1.Wps Jean-Paul est né à Neuilly-sur-Seine, le 9 avril 1933. Il est issu d'une famille d'artiste; son père, Paul Belmondo est d'origine sicilienne. C’est un sculpteur réputé et sa mère est artiste-peintre. Il fréquenta plusieurs écoles Parisienne mais n'y resta jamais longtemps car Jean-Paul 1 est plutôt agitateur. Jean-Paul est un passionné de boxe et se rend également à l'"Avia-Club", un gymnase où il rencontre le boxeur Maurice Auzel futur champion de France. A partir de 1964, Jean-Paul Belmondo rencontre un grand succès avec plusieurs films de tous genres : l'aventure avec "100 000 dollars au soleil", "L'homme de Rio", la fantaisie avec "Les tribulations d'un chinois en Chine", "Pierrot le fou", l'action avec "Borsalino", le drame "Week- end à Zuydcoote"... Jean-Paul Belmondo commente: "Je ne vis 2 que pour jouer et continuer à jouer quand je vis. Ce que j'apprécie le plus dans ma gloire, c'est la possibilité de pouvoir jouer ce que je veux. Je suis fier d'être une vedette populaire, comme l'étaient avant- guerre Aimos, Carette et... Gabin. Si dans dix ans, j'ai disparu du podium, j'espère que certains de mes films passeront dans les cinémathèques et que l'on dira de moi : il a fait une belle carrière". Jean-Paul Belmondo marqua donc les années 60 avec un succès fou et de nombreux film à son actif. 3 Belmondo époque Godard : Jean-Luc Godard est un cinéaste franco- suisse, né le 3 décembre 1930 à Paris. Il est tout à la fois réalisateur, scénariste, dialoguiste, acteur, monteur, producteur et écrivain, critique et théoricien du cinéma. Chef de file de la Nouvelle Vague, cinéaste engagé après 1968, expérimentateur vidéo dans la seconde partie des années 1970, 4 son œuvre évolue à partir des années 1980-1990 vers le collage poétique, faits de références, de citations et d'hommages aux maîtres de l'histoire de la peinture, de la littérature, de la poésie et de la musique. Par son approche radicale, entière et provocatrice, Jean- Luc Godard est un des cinéastes les plus influents. La liste des cinéastes se réclamant de son influence est longue : Quentin Tarantino, Martin Scorsese, Bernardo Bertolucci, Arthur Penn, Hal Hartley, Richard Linklater, Gregg Araki, 5 John Woo, Mike Figgis, Robert Altman, Steven Soderbergh, Richard Lester, Jim Jarmusch, Rainer Werner Fassbinder, Brian De Palma, Wim Wenders, Oliver Stone ou Ken Loach... Lors de la remise de son Oscar en novembre 2010, le scénariste Phil Alden Robinson a déclaré : « Godard a changé la façon d'écrire, de réaliser, de tourner et de monter. Il n'a pas seulement bouleversé les règles. Il les a écrasées en voiture avant de repasser dessus en marche arrière pour être sûr qu'elles soient bien mortes. » 6 A bout de souffle Michel Poiccard, jeune homme insolent, vole une voiture à Marseille pour se rendre à Paris. Mais en route, lors d'un contrôle, il tue un policier qui le poursuivait. Arrivé à Paris, il retrouve la jeune étudiante américaine Patricia, avec laquelle il a une liaison amoureuse — on comprend qu'il la connaît depuis peu, et 7 qu'il a passé quelques nuits avec elle avant de descendre sur Marseille. Elle veut étudier à la Sorbonne et, pour se faire un peu d'argent, elle vend le journal Herald Tribune sur les Champs-Élysées. Tout au long du film, Michel essaiera de la persuader de coucher à nouveau avec lui, et elle lui résistera un certain temps en affirmant qu'il ne l'aime pas vraiment. Michel veut quitter la France pour l'Italie (plus précisément Rome) où il pense trouver refuge. La police l'a déjà identifié comme étant l'assassin de la N7 et sa 8 photo figure dans tous les journaux. Patricia, tout d'abord, ne dit rien par amour pour Michel. Celui-ci rencontre plusieurs amis délinquants pour récupérer de l'argent. En attendant que l'un d'entre eux l'aide à encaisser un chèque barré, Michel va se cacher avec Patricia chez l’amie d'un ami dans le quatorzième arrondissement. La veille de leur départ présumé pour l'Italie, Patricia le dénonce à la police afin de le forcer à partir loin d'elle. Mais Michel refuse de prendre la fuite et, abattu par un policier, s'écroule 9 au carrefour de la rue Campagne-Première et du boulevard Raspail, « à bout de souffle ». Avant d’expirer, allongé sur le bitume, Michel dit à Patricia : — « C'est vraiment dégueulasse. » N'ayant pas compris, la jeune femme demande aux policiers : — « Qu'est-ce qu'il a dit ? » À quoi on lui répond : — « Il a dit : vous êtes vraiment une dégueulasse. » — « Qu'est-ce que c'est dégueulasse ? » demande-t-elle enfin 10 Anecdotes du film : Le tournage a eu lieu du 17 août au 15 septembre 1959 à Marseille et à Paris. Raymond Cauchetier, photographe de plateau, raconte le tournage : « Tout d’abord, avec lui, tout était improvisé ou presque. On tournait dans les rues, dans les chambres d’hôtels, avec juste quelques lampes éclairant le plafond, sans prise de son directe. Godard écrivait ses dialogues sur une table de bistrot, soufflait leur texte aux comédiens pendant les prises, et arrêtait le tournage quand il n’avait plus 11 d’idées. Le délire complet pour les tenants du cinéma classique ! Mais la Nouvelle Vague était en train de naître ! J'ai trouvé intéressant d’ajouter aux photos traditionnelles une sorte de reportage autour du film. Lorsqu’il a vu les planches, le producteur s’est montré fort mécontent. Qu'est-ce que c'est que ce travail ? Vous n'êtes pas payé pour faire ça ! Je lui ai expliqué que c'était un travail personnel. Bon, m'a-t-il dit, mais vous paierez vos frais de laboratoire. Les choses en sont restées là. Or il se trouve 12 que ce sont surtout ces photos « hors film » qui ont été finalement choisies pour la promotion du film, et qui continuent d’être publiées un peu partout, quarante ans plus tard. » Raymond Cauchetier raconte que la célèbre photo de Jean-Paul Belmondo et Jean Seberg déambulant sur les Champs- Élysées a été prise à l'écart du tournage : « Ce qui est bon pour le cinéma ne l’est pas toujours pour la photo. Pour la séquence des Champs-Élysées, j’ai préféré, et c’était une première, emmener les 13 comédiens loin de la foule, en bas de l’avenue, pour rejouer la scène. Seuls les professionnels savent que cette photo, qui a fait le tour du monde, n’est pas une photo du film. » 14 Une femme est une femme : - « Angela, tu es infâme ! - Je ne suis pas infâme!... je suis une femme ». Impertinence qui résume le film. Angela veut un enfant, mais Émile n'en veut pas ; Alfred, qui est amoureux d'Angela, ne 15 dirait pas non. Angela qui aime Émile refuse Alfred mais fait croire à Émile qu'Alfred lui fait perdre la tête... Anecdotes du film : Jean-Paul Belmondo : « A la télé, ils passent A bout de souffle, je ne voudrais pas le louper. » Jeanne Moreau à Jean-Paul Belmondo : « Ça marche ? » Belmondo : « Et vous, ça marche avec Jules et Jim ? » Moreau : « Moderato ! » 16 (Références à Jules et Jim de François Truffaut sorti quelques mois plus tard et à Moderato cantabile sorti également quelques mois plus tôt, avec Jeanne Moreau dans le rôle principal). Marie Dubois dit qu'elle a vu le film Tirez sur le pianiste (dans lequel elle avait un rôle). Dans La Maman et la Putain de Jean Eustache, Alexandre fait son lit en se jetant sur le lit avec la couette, exactement comme Angela. Il déclare : « J'ai vu faire ça dans un film. Les films ça 17 sert à ça, à apprendre à vivre, à apprendre à faire un lit ». Angela et Emile occupent une chambre sous les toits, à l'angle du faubourg saint- Denis et du côté pair de la rue des petites écuries. Le film Elle court, elle court la banlieue débute dans le même quartier. Marlène et Bernard y occupent une chambre au dernier étage à l'angle du faubourg Saint-Denis et du côté impair de la rue de petites écuries. Au début des deux films, la caméra balaye le même côté du faubourg Saint-Denis 18 depuis la rue des petites écuries et se dirige vers la Porte Saint-Denis. Les Chansons d'amour de Christophe Honoré rend hommage à Une femme est une femme. Plusieurs signes en témoignent Le film se déroule dans le même quartier de Paris (Strasbourg Saint-Denis). Le personnage de Julie reprend une phrase d'Angela : « Ismael (Émile), je pense à quelque chose tout à coup ... Tu m'emmerdes. » Comme Godard, Honoré joue avec les panneaux lumineux dans la rue pour faire 19 sens dans le film. On trouve un vélo dans l'appartement, exactement comme dans Une femme est une femme. Lors du festival Premiers Plans d'Angers en 2012, Christophe Honoré confirme qu'il s'est beaucoup inspiré de Une femme est une femme, notamment en tournant dans le même quartier de Paris. 20 Pierrot le Fou : Ferdinand Griffon est un homme qui vit avec sa femme et ses enfants. Il est un peu désabusé car il vient de perdre son emploi à la télévision. Un soir, alors qu'il revient d'une désolante soirée mondaine chez ses beaux-parents, il se rend compte 21 que la baby-sitter qui était venue garder ses enfants est un ancien flirt, Marianne.
Recommended publications
  • The Altering Eye Contemporary International Cinema to Access Digital Resources Including: Blog Posts Videos Online Appendices
    Robert Phillip Kolker The Altering Eye Contemporary International Cinema To access digital resources including: blog posts videos online appendices and to purchase copies of this book in: hardback paperback ebook editions Go to: https://www.openbookpublishers.com/product/8 Open Book Publishers is a non-profit independent initiative. We rely on sales and donations to continue publishing high-quality academic works. Robert Kolker is Emeritus Professor of English at the University of Maryland and Lecturer in Media Studies at the University of Virginia. His works include A Cinema of Loneliness: Penn, Stone, Kubrick, Scorsese, Spielberg Altman; Bernardo Bertolucci; Wim Wenders (with Peter Beicken); Film, Form and Culture; Media Studies: An Introduction; editor of Alfred Hitchcock’s Psycho: A Casebook; Stanley Kubrick’s 2001: A Space Odyssey: New Essays and The Oxford Handbook of Film and Media Studies. http://www.virginia.edu/mediastudies/people/adjunct.html Robert Phillip Kolker THE ALTERING EYE Contemporary International Cinema Revised edition with a new preface and an updated bibliography Cambridge 2009 Published by 40 Devonshire Road, Cambridge, CB1 2BL, United Kingdom http://www.openbookpublishers.com First edition published in 1983 by Oxford University Press. © 2009 Robert Phillip Kolker Some rights are reserved. This book is made available under the Cre- ative Commons Attribution-Non-Commercial 2.0 UK: England & Wales Licence. This licence allows for copying any part of the work for personal and non-commercial use, providing author
    [Show full text]
  • Catalogue-2018 Web W Covers.Pdf
    A LOOK TO THE FUTURE 22 years in Hollywood… The COLCOA French Film this year. The French NeWave 2.0 lineup on Saturday is Festival has become a reference for many and a composed of first films written and directed by women. landmark with a non-stop growing popularity year after The Focus on a Filmmaker day will be offered to writer, year. This longevity has several reasons: the continued director, actor Mélanie Laurent and one of our panels will support of its creator, the Franco-American Cultural address the role of women in the French film industry. Fund (a unique partnership between DGA, MPA, SACEM and WGA West); the faithfulness of our audience and The future is also about new talent highlighted at sponsors; the interest of professionals (American and the festival. A large number of filmmakers invited to French filmmakers, distributors, producers, agents, COLCOA this year are newcomers. The popular compe- journalists); our unique location – the Directors Guild of tition dedicated to short films is back with a record 23 America in Hollywood – and, of course, the involvement films selected, and first films represent a significant part of a dedicated team. of the cinema selection. As in 2017, you will also be able to discover the work of new talent through our Television, Now, because of the continuing digital (r)evolution in Digital Series and Virtual Reality selections. the film and television series industry, the life of a film or series depends on people who spread the word and The future is, ultimately, about a new generation of foreign create a buzz.
    [Show full text]
  • Here Was Obviously No Way to Imagine the Event Taking Place Anywhere Else
    New theatre, new dates, new profile, new partners: WELCOME TO THE 23rd AND REVAMPED VERSION OF COLCOA! COLCOA’s first edition took place in April 1997, eight Finally, the high profile and exclusive 23rd program, years after the DGA theaters were inaugurated. For 22 including North American and U.S Premieres of films years we have had the privilege to premiere French from the recent Cannes and Venice Film Festivals, is films in the most prestigious theater complex in proof that COLCOA has become a major event for Hollywood. professionals in France and in Hollywood. When the Directors Guild of America (co-creator This year, our schedule has been improved in order to of COLCOA with the MPA, La Sacem and the WGA see more films during the day and have more choices West) decided to upgrade both sound and projection between different films offered in our three theatres. As systems in their main theater last year, the FACF board an example, evening screenings in the Renoir theater made the logical decision to postpone the event from will start earlier and give you the opportunity to attend April to September. The DGA building has become part screenings in other theatres after 10:00 p.m. of the festival’s DNA and there was obviously no way to imagine the event taking place anywhere else. All our popular series are back (Film Noir Series, French NeWave 2.0, After 10, World Cinema, documentaries Today, your patience is fully rewarded. First, you will and classics, Focus on a filmmaker and on a composer, rediscover your favorite festival in a very unique and TV series) as well as our educational program, exclusive way: You will be the very first audience to supported by ELMA and offered to 3,000 high school enjoy the most optimal theatrical viewing experience in students.
    [Show full text]
  • 1,000 Films to See Before You Die Published in the Guardian, June 2007
    1,000 Films to See Before You Die Published in The Guardian, June 2007 http://film.guardian.co.uk/1000films/0,,2108487,00.html Ace in the Hole (Billy Wilder, 1951) Prescient satire on news manipulation, with Kirk Douglas as a washed-up hack making the most of a story that falls into his lap. One of Wilder's nastiest, most cynical efforts, who can say he wasn't actually soft-pedalling? He certainly thought it was the best film he'd ever made. Ace Ventura: Pet Detective (Tom Shadyac, 1994) A goofy detective turns town upside-down in search of a missing dolphin - any old plot would have done for oven-ready megastar Jim Carrey. A ski-jump hairdo, a zillion impersonations, making his bum "talk" - Ace Ventura showcases Jim Carrey's near-rapturous gifts for physical comedy long before he became encumbered by notions of serious acting. An Actor's Revenge (Kon Ichikawa, 1963) Prolific Japanese director Ichikawa scored a bulls-eye with this beautifully stylized potboiler that took its cues from traditional Kabuki theatre. It's all ballasted by a terrific double performance from Kazuo Hasegawa both as the female-impersonator who has sworn vengeance for the death of his parents, and the raucous thief who helps him. The Addiction (Abel Ferrara, 1995) Ferrara's comic-horror vision of modern urban vampires is an underrated masterpiece, full- throatedly bizarre and offensive. The vampire takes blood from the innocent mortal and creates another vampire, condemned to an eternity of addiction and despair. Ferrara's mob movie The Funeral, released at the same time, had a similar vision of violence and humiliation.
    [Show full text]
  • Collège Au Cinéma
    COLLÈGE AU CINÉMA Ministère de la Culture et de la Communication Centre National du Cinéma et de l’Image Animée Ministère de l’Education nationale, de la Jeunesse et de la Vie associative Conseils généraux L’Homme de Rio France, 1963, 35mm, couleurs, 1h52’. Philippe de Broca Réal : Philippe de Broca. Scén. : Philippe de Broca, Daniel Boulanger, NAISSANCE DU FILM Ariane Mnouchkine, Jean-Paul Rappeneau Philippe de Broca de Ferrussac, descendant de nobles gascons, naît en 1933 Prod. : Alexandre Mnouchkine, à Paris. Son grand-père, peintre, son père photographe, lui transmettent un Georges Dancigers goût pour l’imaginaire. L’invention permet l’évasion, qui devient désir concret Interprétation : de voyager. Après une formation d’opérateur à l’École Louis Lumière, fraî- Adrien Dufourquet (Jean-Paul Belmondo), Agnès chement diplômé à 19 ans, il s’embarque pour l’Afrique avec l’expédition Villermosa (Françoise Dorléac), Professeur Citroën-Bosch Lavalette et commence sa vraie vie d’aventurier, caméra au Catalan (Jean Servais)… poing. Le service militaire l’entraîne en Algérie, en pleine guerre. Confronté à une réalité violente, il s’accroche au cinéma comme remède contre les tragé- dies. Un coup de chance lui permet de devenir l’assistant de Claude Chabrol, qui l’engage pour plusieurs films, et de rencontrer Jean-Paul Belmondo en 1959. Chabrol lui signe un chèque pour qu’il puisse se lancer à son tour dans la réalisation. Philippe de Broca tourne alors coup sur coup trois comédies sentimentales, qui mettent en avant la spontanéité des personnages, plus atta- chants, plus vrais et plus complexes que de simples figures comiques.
    [Show full text]
  • LE TEMPS DES NABABS Une Série Documentaire De Florence Strauss Les Films D’Ici Et Le Pacte Présentent
    COMMENT PRODUISAIT-ON AVANT LA TÉLÉVISION ? LE TEMPS DES NABABS Une série documentaire de Florence Strauss Les Films d’Ici et Le Pacte présentent COMMENT PRODUISAIT-ON AVANT LA TÉLÉVISION ? LE TEMPS DES NABABS Une série documentaire de Florence Strauss 8 x 52min – France – 2019 – Flat - stéréo À PARTIR DU 12 OCTOBRE SUR CINÉ + CLASSIC RELATIONS PRESSE Marie Queysanne Assistée de Fatiha Zeroual Tél. : 01 42 77 03 63 [email protected] [email protected] SYNOPSIS LISTE DES ÉPISODES Pierre Braunberger, Anatole Dauman, Robert Dorfmann, les frères ÉPISODE 1 : LES ROMANESQUES Hakim, Mag Bodard, Alain Poiré, Pierre Cottrell, Albina du Boisrouvray, Robert et Raymond Hakim - Casque d’Or Jacques Perrin, Jean-Pierre Rassam et bien d’autres… Ils ont toujours André Paulvé - La Belle et la Bête oeuvré dans l’ombre et sont restés inconnus du grand public. Pourtant Alexandre Mnouchkine et Georges Dancigers - Fanfan La Tulipe ils ont produit des films que nous connaissons tous, deLa Grande Henri Deutschmeister - French Cancan vadrouille à La Grande bouffe, de Fanfan la tulipe à La Maman et la putain, de Casque d’or à La Belle et la bête. ÉPISODE 2 : LES TENACES Robert Dorfmann - Jeux interdits Autodidactes, passionnés, joueurs, ils ont financé le cinéma avec une Pierre Braunberger - Une Histoire d’eau inventivité exceptionnelle à une époque où ni télévisions, ni soficas ou Anatole Dauman - Nuit et brouillard autres n’existaient. Partis de rien, ils pouvaient tout gagner… ou bien tout perdre. Ce sont des personnages hauts en couleur, au parcours ÉPISODE 3 : LES AUDACIEUX souvent digne d’une fiction.
    [Show full text]
  • W W W . P R E M I E R S P L a N S . O R G
    President : Gérard PILET General Delegate : Claude-Eric POIROUX Press department Paris André-Paul Ricci Angers 54, rue Beaubourg 6, place de la Madeleine 9, rue Claveau BP 82214 75003 PARIS 75008 Paris 49022 ANGERS Cedex 02 FRANCE FRANCE FRANCE Tel : 00 33 1 42 71 53 70 Tel : 00 33 1 49 53 04 20 Tel : 0 33 2 41 88 92 94 Fax : 00 33 1 42 71 01 11 Fax : 00 33 1 43 59 05 48 Fax : 00 33 2 41 87 65 83 [email protected] [email protected] [email protected] w w w . p r e m i e r s p l a n s . o r g October 2009 PREMIERS PLANS FESTIVAL : 22nd EDITION Since 1989, the Premiers Plans Film Festival takes place each year in the city of Angers, France. In 2009 its competitive sections, programs and other events attracted some 65 000 filmgoers who discussed and shared their passion of cinema with young European directors and other professionals. Through the years, the Festival has become a major meeting of European cinematographic creation, as numerous directors such as Fatih Akin, Nuri Bilge Ceylan, Joachim Lafosse, Matteo Garrone, Arnaud Desplechin, Xavier Beauvois, Nick Park, Cristi Puiu, Paolo Sorrentino and Thomas Vinterberg were originally discovered in Angers with the screening of their first films. Each year, the Official Selection presents a hundred of European first films divided in five competitive sections: European first feature films, European first short films, French first short films, student films, and European animated films, as well as two out of competition sections: free style and “next shot”.
    [Show full text]
  • Classic French Film Festival 2015
    Mon Oncle SEVENTH ANNUAL ROBERT CLASSIC FRENCH FILM FESTIVAL Presented by March 13 - 29, 2015 Sponsored by the Jane M. & Bruce P. Robert Charitable Foundation A co-production of Cinema St. Louis and Webster University Film Series Vive la FrAnce! WANT TO SPEAK FRENCH? REFRESH YOUR FRENCH CULTURAL KNOWLEDGE? CONTACT US! Alliance Française de St. Louis A member-supported nonprofit center engaging the St. Louis community in French language and culture. Contact info: 314-432-0734, [email protected], alliancestl.org American Association of Teachers of French The only professional association devoted exclusively to the needs of French teach- ers at all levels, with the mission of advancing the study of the French language and French-speaking literatures and cultures both in schools and in the general public. Contact info: Anna Amelung, president, Greater St. Louis Chapter, [email protected], www.frenchteachers.org Centre Francophone at Webster University An organization dedicated to promoting Francophone culture and helping French educators. Contact info: Lionel Cuillé, Ph.D., Jane and Bruce Robert Chair in French and Francophone Studies, Webster University, 314-246-8619, [email protected], facebook.com/centrefrancophoneinstlouis Les Amis A support group for the French heritage programs of the Missouri Department of Natural Resources, with the mission of promoting the preservation, interpretation, and purchase of historic property in Missouri’s unique French colonial region. Contact info: 314-454-3160, [email protected], www.les-amis.org La Société Française de Saint Louis An organization dedicated to the survival of the language, culture, and traditions of the French in St. Louis.
    [Show full text]
  • The Phenomenological Aesthetics of the French Action Film
    Les Sensations fortes: The phenomenological aesthetics of the French action film DISSERTATION Presented in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree Doctor of Philosophy in the Graduate School of The Ohio State University By Matthew Alexander Roesch Graduate Program in French and Italian The Ohio State University 2017 Dissertation Committee: Margaret Flinn, Advisor Patrick Bray Dana Renga Copyrighted by Matthew Alexander Roesch 2017 Abstract This dissertation treats les sensations fortes, or “thrills”, that can be accessed through the experience of viewing a French action film. Throughout the last few decades, French cinema has produced an increasing number of “genre” films, a trend that is remarked by the appearance of more generic variety and the increased labeling of these films – as generic variety – in France. Regardless of the critical or even public support for these projects, these films engage in a spectatorial experience that is unique to the action genre. But how do these films accomplish their experiential phenomenology? Starting with the appearance of Luc Besson in the 1980s, and following with the increased hybrid mixing of the genre with other popular genres, as well as the recurrence of sequels in the 2000s and 2010s, action films portray a growing emphasis on the importance of the film experience and its relation to everyday life. Rather than being direct copies of Hollywood or Hong Kong action cinema, French films are uniquely sensational based on their spectacular visuals, their narrative tendencies, and their presentation of the corporeal form. Relying on a phenomenological examination of the action film filtered through the philosophical texts of Maurice Merleau-Ponty, Paul Ricoeur, Mikel Dufrenne, and Jean- Luc Marion, in this dissertation I show that French action cinema is pre-eminently concerned with the thrill that comes from the experience, and less concerned with a ii political or ideological commentary on the state of French culture or cinema.
    [Show full text]
  • A Mode of Production and Distribution
    Chapter Three A Mode of Production and Distribution An Economic Concept: “The Small Budget Film,” Was it Myth or Reality? t has often been assumed that the New Wave provoked a sudden Ibreak in the production practices of French cinema, by favoring small budget films. In an industry characterized by an inflationary spiral of ever-increasing production costs, this phenomenon is sufficiently original to warrant investigation. Did most of the films considered to be part of this movement correspond to this notion of a small budget? We would first have to ask: what, in 1959, was a “small budget” movie? The average cost of a film increased from roughly $218,000 in 1955 to $300,000 in 1959. That year, at the moment of the emergence of the New Wave, 133 French films were produced; of these, 33 cost more than $400,000 and 74 cost more than $200,000. That leaves 26 films with a budget of less than $200,000, or “low budget productions;” however, that can hardly be used as an adequate criterion for movies to qualify as “New Wave.”1 Even so, this budgetary trait has often been employed to establish a genealogy for the movement. It involves, primarily, “marginal” films produced outside the dominant commercial system. Two Small Budget Films, “Outside the System” From the point of view of their mode of production, two titles are often imposed as reference points: Jean-Pierre Melville’s self-produced Silence of 49 A Mode of Production and Distribution the Sea, 1947, and Agnes Varda’s La Pointe courte (Short Point), made seven years later, in 1954.
    [Show full text]
  • Cabin Fever: Free Films for Kids! The
    January / February 2019 Canadian & International Features NEW WORLD DOCUMENTARIES special Events THE GREAT BUSTER CABIN FEVER: FREE FILMS FOR KIDS! www.winnipegcinematheque.com January 2019 TUESDAY WEDNESDAY THURSDAY FRIDAY SATURDAY SUNDAY 1 2 3 4 5 6 closed: New Year’s Day Roma / 7 pm Roma / 7 pm & 9:30 pm Roma / 7 pm & 9:30 pm Roma / 3 pm & 7 pm cabin fever: Coco 3D / 3 pm Canada’s Top Ten: Canada’s Top Ten: Anthropocene: Anthropocene: The Human Epoch / 9:30 pm The Human Epoch / 5 pm Roma / 7 pm 8 9 10 11 12 13 The Last Movie / 7 pm Roma / 7 pm Jean-Pierre Melville: Black Lodge: Secret Cinema Roma / 2:30 pm cabin fever: The Big Bad Dial Code Santa Claus / 9 pm Le samouraï / 7 pm with the Laundry Room / 7 pm Jean-Pierre Melville: Fox and Other Tales… / 3 pm Roma / 9 pm Canada’s Top Ten: Léon Morin, Priest / 5 pm Canada’s Top Ten: Anthropocene: Canada’s Top Ten: Anthropocene: The Human Epoch / 7 pm Anthropocene: The Human Epoch / 5 pm Roma / 9 pm The Human Epoch / 7:15 pm Genesis / 7 pm Genesis / 9 pm 15 16 17 18 19 20 The Last Movie / 7 pm Jean-Pierre Melville: Canada’s Top Ten: Jean-Pierre Melville: The Great Buster / 3 pm & 7 pm cabin fever: Buster Keaton’s Dial Code Santa Claus / 9 pm Léon Morin, Priest / 7 pm Anthropocene: Le doulos / 7 pm Canada’s Top Ten: Classic Shorts / 3 pm The Human Epoch / 7 pm Canada’s Top Ten: Anthropocene: The Great Buster / 5 pm Roads in February / 9 pm Anthropocene: The Human Epoch / 5 pm Jean-Pierre Melville: The Human Epoch / 9 pm Roads in February / 9 pm Le samouraï / 7 pm 22 23 24 25 26 27 The Last
    [Show full text]
  • Ï*.V El Politiques OÙ VONT-ILS EN VACANCES? Certains Ont Leurs Habitudes Sur La Côte D'azur Et Ne Détestent Pas V Être Reconnus
    JOURS DE FRANCE Pays : France Date : JUIL 15 Périodicité : Trimestriel Page de l'article : p.32-39 Journaliste : Julie Rambal Page 1/8 «fr,, ^a^(fc^ .jlBÉSWlsiiilB^B^Bar"1'''""''''''^ ï*.v el politiques OÙ VONT-ILS EN VACANCES? Certains ont leurs habitudes sur la Côte d'Azur et ne détestent pas v être reconnus... D'autres préfèrent se détendre en Normandie "*** ou se cacher en Corse. Voici un tour de France des lieux où vous pourrez croiser cet été quèlques visages célèbres. JULIE RAMBAL Comme tous les ans, Caria Bruni- Sarkozy passe une partie de l'été dans la résidence familiale du cap Tous droits réservés à l'éditeur SAINT-SIMEON 6804384400524 JOURS DE FRANCE Pays : France Date : JUIL 15 Périodicité : Trimestriel Page de l'article : p.32-39 Journaliste : Julie Rambal Page 2/8 Tous droits réservés à l'éditeur SAINT-SIMEON 6804384400524 JOURS DE FRANCE Pays : France Date : JUIL 15 Périodicité : Trimestriel Page de l'article : p.32-39 Journaliste : Julie Rambal Page 3/8 Le charme du village de Saint-Tropez attire toujours autant les people LA COTE W l/l K ême si chaque ete elle est Luc Besson, le cap Senat Laurent Voulzy prise d assaut par des hordes raconte qu il s est offert la maison de de vacancieis la Rruera ses levés a Beaulieu tandis que Philippe M française demeure une des Bouvard a opte pour les hauteurs de destinations privilégiées par la jet set qui Cannes Malgre l'engouement touristique V a ses habitudes Claudia Schiffer Ringo pour Ramatuelle France Gall ^ a garde Starr, Boris Becker et Ornella Muti ont elu sa \illa, tandis
    [Show full text]