2015/16

Theater Lübeck Schauspiel Musiktheater Konzert Musiktheater-Ensemble

Johan Hyunbong Choi Wioletta Hebrowska Daniel Jenz Taras Konoshchenko Steffen Kubach Evmorfia Metaxaki Johan Hyunbong Choi wurde in Die polnische Mezzosopranistin Der Tenor Daniel Jenz studierte an Der aus Kiew stammende Steffen Kubach studierte Gesang in Die Athenerin Evmorfia Metaxaki Südkorea geboren und studierte an Wioletta Hebrowska studierte Gesang den Hochschulen Graz und Mainz Taras Konoshchenko erhielt seine Stuttgart und Mannheim bei Luisa erhielt ihre Gesangsausbildung am der Kyung-Hee Universität in Seoul an der Musikakademie Posen und und gehörte zum Jungen Ensemble Ausbildung in seiner Heimat und Bosabalian, Carl Davis und Rudolf Mozarteum Salzburg und besuchte bei Prof. Um. Er setzte seine musika- setzte ihre Gesangsausbildung in des Mainzer Staatstheaters. Er ist an der Hochschule für Musik und Piernay und absolvierte Meisterkurse Meisterkurse bei Barbara Bonney und lische Ausbildung an der Hochschule der Solistenklasse von Prof. Anke Preisträger beim Bundeswettbewerb Theater München sowie als Mitglied bei Christa Ludwig, Walter Berry und Thomas Hampson. Die Sopranistin für Musik und Tanz in Köln bei Edda Eggers an der Musikhochschule Gesang 2006 und wurde 2009 mit dem des Jungen Ensembles der Bayeri- Thomas Quasthoff. Seit der Spielzeit ist Preisträgerin der Lilly-Lehmann- Moser fort. Der Bariton ist Preisträger Lübeck fort. Seit 2010 gehört sie Franz-Völker-Preis für Nachwuchste- schen Staatsoper. 1994 gab er sein 2000/01 gehört er zum Ensemble des Medaille des Mozarteums und des zahlreicher Wettbewerbe (1. Preis zum Solistenensemble des Theater nöre ausgezeichnet. Er war Ensemble- Deutschlanddebüt als Sarastro im Theater Lübeck. Hier erarbeitete er Förderpreises des Theaters Magde- beim Maritim Musikpreis 2011, 2. Preis Lübeck und sang wichtige Fachpartien mitglied am Stadttheater Hildesheim, Prinzregententheater München unter sich ein breites Repertoire von den burg, wo sie bis 2010 Ensemblemit- beim Competition Paris 2014, wie Octavian (»Der Rosenkavalier«), gastierte u. a. an der Staatsoper Sir . Von 1998 bis 2003 war großen lyrischen Baritonpartien über glied war. Sie arbeitet regelmäßig beim Wettbewerb »Grandi Voci« 2013 Carmen, Idamante (»Idomeneo«), , den Opern Frankfurt und Bonn, er Ensemblemitglied der Bayerischen zeitgenössisches Musiktheater bis mit der Berliner Lautten Compagney in Salzburg, 3. Preis beim Maria Callas Brangäne (»Tristan und Isolde«) und der Hamburgischen Staatsoper, am Staatsoper und von 2005 bis 2008 hin zu Operette und Musical. Wichtige zusammen und gastierte u. a. am Grandprix 2011 in Athen und Umberto Angelina (»La Cenerentola«). Wioletta Landestheater Linz, beim Schleswig- des Nationaltheaters Mannheim. Er Rollendebüts beinhalten zunehmend Landestheater Salzburg, der Greek Giordano-Preis beim Concorso lirico Hebrowska gastierte am Pfalztheater Holstein Musik Festival, in der Liver- gastierte u. a. an der Oper Bonn, der dramatische Partien wie Gunther in National Opera, bei den Magdeburger internazionale Umberto Giordano Kaiserslautern, in Osnabrück, bei den pool Philharmonic Hall und arbeitete Deutschen Oper Berlin, der Volksoper »Götterdämmerung«, den Förster im Telemann-Festtagen, den Salzburger in Foggia). Von 2011 bis 2013 war er Eutiner Festspielen und beim Opern- mit René Jacobs, Sylvain Cambreling, Wien, in Brüssel, Baden-Baden, Bar- »Schlauen Füchslein« und Wolfram Festspielen (DVD von »Bastien und Mitglied des Opernelitestudios des festival in Martina Franca, Italien. Ihr Dennis Russell Davies, Vasily Petrenko celona, Stuttgart und Hannover und von Eschenbach in »Tannhäuser«. Bastienne«/»Der Schauspieldirektor« Theater Lübeck und gastierte bei Konzert repertoire umfasst u. a. Verdis und Erik Nielsen zusammen. Seit arbeitete mit namhaften Dirigenten Der Bariton war u. a. als Graf von bei der Deutschen Grammophon), in den Eutiner Festspielen (Belcore im Requiem, Beethovens Missa Solemnis, der Spielzeit 2013/14 gehört er zum wie , , Eberbach in »Der Wildschütz«, als Erfurt, Mainz, Braunschweig und am »Liebestrank«). Seit der Spielzeit Bachs Weihnachtsoratorium und die Ensemble des Theater Lübeck. Hier , Kent Nagano und Fabio Schaunard in »La Bohème« und als Konzerthaus Berlin. Zu ihrem Reper- 2014/15 gehört er zum Ensemble des »Wesendonck-Lieder« von Richard sang er u. a. Baron Kronthal (»Der Luisi zusammen. Seit der Spielzeit Giesecke in »Im weißen Rößl« zu toire gehören u. a. Pamina, Donna Theater Lübeck, wo er u. a. Dandini in Wagner. Wildschütz«), Renaud (»Armide«), 2013/14 gehört er zum Ensemble des erleben. Gastspiele führten ihn nach Anna, Musetta, Gretel, Micaёla und »La Cenerentola« sang. Don Ramiro (»La Cenerentola«) und Theater Lübeck. Aachen, Bern, Halle, Halberstadt, Adina. Seit der Spielzeit 2013/14 ist sie Nemorino (»L’elisir d’amore«). Dortmund, Neustrelitz und Dublin. Ensemblemitglied des Theater Lübeck.

40 41 Das Internationale Opernelitestudio des Theater Lübeck und der Musikhochschule Lübeck

Das Theater Lübeck und die Musikhochschule Lübeck haben gang (Master of Music) angelegt ist. Seit der Spielzeit 2013/14 2007 gemeinsam ein von der Possehl-Stiftung finanziertes besitzt die Kooperation zwischen Theater Lübeck und Musik- Internationales Opernelitestudio ins Leben gerufen, um hochschule Lübeck eine zusätzliche Facette: Zusammen mit besonders begabte junge Sängerinnen und Sänger in der Gesangsstudenten der Musikhochschule gestalten Sänge- Übergangsphase zwischen Ausbildung und professionellem rinnen und Sänger des Internationalen Opernelitestudios Opernalltag umfassend zu fördern und so auf einen Beruf auch eine Kammeropernproduktion in den Kammerspielen vorzubereiten, der neben einer soliden Gesangsausbildung des Theater Lübeck. Aufregende Opernentdeckungen aus einer Fülle weiterer künstlerischer und persönlicher Qua- verschiedenen Jahrhunderten – wie die Deutsche Szenische lifikationen bedarf. Die Stipendiaten, die für jeweils eine Erstaufführung zweier Kammeropern von George Antheil Spielzeit fest in den betrieblichen Alltag des Theater Lübeck (Spielzeit 2013/14) oder Domenico Cimarosas Opera buffa eingebunden sind, wirken in zahlreichen Musiktheaterpro- »Der Operndirektor« (Spielzeit 2014/15) – bereichern das duktionen mit. Sie übernehmen bzw. covern kleine, mittlere Programm des Musiktheaters in Lübeck und bieten den oder auch große Partien. Gleichzeitig erhalten sie seitens vielversprechenden jungen Künstlern einen professionellen der Musikhochschule Lübeck eine individuelle Vertiefung Rahmen, um ihr stimmliches und darstellerisches Können ihrer Ausbildung, die als zweisemestriger Aufbaustudien- zu präsentieren und zu verfeinern.

Chor des Theater Lübeck

Der Chor des Theater Lübeck besteht aus 27 Sängerinnen ergänzt um den Extrachor des Theater Lübeck und/oder um und Sängern unter der Leitung von Chordirektor Joseph den Kinder- und Jugendchor Vocalino der Musik- und Kunst- Feigl. Für einzelne Musiktheaterproduktionen wird der Chor schule Lübeck und des Theater Lübeck.

Gerard Quinn Andrea Stadel Eine neue Sängerin Der schottische Bariton Gerard Quinn Andrea Stadel wurde in Süddeutsch- studierte in Manchester, London und land geboren. Nach Ausbildungssta- Wien und trat an allen bedeutenden tionen in Karlsruhe, Wien und Halle Opernhäusern Großbritanniens auf, gehört die lyrische Koloratursopra- darunter auch am Opernhaus von nistin seit der Spielzeit 2006/07 zum Covent Garden sowie beim Glynde- Ensemble des Theater Lübeck. Ihr bourne Festival. 1998 wechselte er in Repertoireschwerpunkt liegt in der ein Festengagement nach Osnabrück. Alten Musik, der Operette, dem Lied Seit 2001/02 gehört er zum Ensemble und im zeitgenössischen Musikthe- des Theater Lübeck. Hier sang er die ater. Gastverträge führten sie an die großen italienischen Baritonpartien Opernhäuser nach Baden-Baden, wie Jago, Rigoletto, Falstaff, Germont, Bern, Bonn, Rostock und Lüneburg. Scarpia, Macbeth und Posa sowie Ihre wichtigsten gesungenen Fachpar- u. a. Amfortas (»Parsifal«), Athanaёl tien sind Despina (»Così fan tutte«), (»Thaїs«) und Simone (»Eine florentini- Susanna (»Le nozze di Figaro«), sche Tragödie«). Gastauftritte führten Oscar (»Un ballo in maschera«), ihn u. a. nach Stuttgart, Hannover, Nanetta (»Falstaff«), Gretel (»Hänsel Nürnberg, Wuppertal, Meiningen, und Gretel«), Füchslein Schlaukopf Braunschweig und Dublin. Im April (»Das schlaue Füchslein«), Eury- 2011 debütierte er als Jago an der dike (»Orpheus in der Unterwelt«) Semperoper Dresden. Seit 2008 hat und Adele (»Die Fledermaus«). Gerard Quinn einen Lehrauftrag für 2010 verlieh ihr die Gesellschaft Gesang an der Musikhochschule der Theaterfreunde Lübeck den Lübeck inne. Jürgen-Fehling-Förderpreis.

42 43 Fidelio Oper in zwei Aufzügen von Ludwig van Beethoven

Dichtung von Josef Sonnleithner, Stephan von Breuning und Georg Friedrich Treitschke

»O Freiheit, kehrst du zurück?« singen sie leise und hoffend, sen. Durch Beethovens grandiose Musik allerdings entsteht die Gefangenen im Staatsgefängnis des Tyrannen Pizarro, ein universales Drama voller humanistisch-freiheitlicher während im tiefsten Kerker der inzwischen völlig ausge- Ideale: Das »Prinzip Hoffnung« geht zusammen mit dem zehrte Florestan dahinvegetiert. Für ihn, den politisch Ver- aufklärerischen Imperativ der ethischen »Pflicht« jedes folgten, der sich dem Gewaltherrscher durch Offenlegung Menschen. Eine politische Oper mit humanistischem Appell, seiner Verbrechen mutig, aber letztlich erfolglos in den Weg die seit ihrer Uraufführung 1805 nicht zu altern scheint. stellte, scheint jede Hoffnung auf Freiheit verloren, denn Pizarro plant, ihn ermorden zu lassen. Was Florestan nicht »Komm’, Hoffnung, weiß: Seine Ehefrau, Leonore, geht einen ebenso mutigen lass’ den letzten Stern der Müden wie gefährlichen Weg, um Gerechtigkeit und persönliches Glück wiederzuerlangen. Verkleidet als Gehilfe Fidelio ver- nicht erbleichen!« dingt sie sich beim Kerkermeister Rocco, gewinnt die Liebe von dessen Tochter Marzelline und kann auf diese Weise zum vertrauten Handlanger des Gefängniswärters werden. Der Augenblick des Befreiungsschlages scheint gekommen, als Rocco von Pizarro den Auftrag erhält, im Kerker von Flo- Premiere restan die Grube für seine Leiche auszuheben … Das einzige Bühnenwerk Ludwig van Beethovens ist eine 06/09/15, Großes Haus Drei Schwestern veritable Kriminalgeschichte, deren Spannungskurve stän- Ballett von Yaroslav Ivanenko nach Anton Tschechow dig die Frage umspielt: Gelingt die Rettung des Gefange- Musikalische Leitung Ryusuke Numajiri nen? Die gesellschaftlichen Umbrüche der Französischen Inszenierung Waltraud Lehner zur Musik von Franz Schubert Revolution haben diesen neuen Wahrnehmungsreiz um das Bühne Ulrich Frommhold Eine Kooperation des Theater Lübeck mit dem Theater Kiel Bangen zwischen Tod oder Leben, zwischen Gefangenschaft Kostüme Katherina Kopp oder Freiheit zur europäischen Theatermode werden las-

Drei junge Frauen sehnen sich aus ihrem eintönigen Dasein und Lebenszeit findet ihren musikalischen Ausdruck in in der russischen Provinz zurück in ihre Geburtsstadt Mos- Schuberts Musik, die in ihrer Sensibilität und emotionalen kau. Dort, so glauben sie, finden sie das wahre Leben und Durchdringung der melancholischen Grundstimmung des die Erfüllung all ihrer Träume. Olga, Mascha und Irina leben Dramas sehr nahe kommt. seit elf Jahren in der Provinzstadt. Obwohl ihr Haus gesell- schaftlich zu den ersten Adressen in der Stadt zählt, sind »Das, was uns ernst, bedeutend sie unzufrieden und unglücklich. Nach dem Tod des Vaters und sehr wichtig erscheint, setzen sie alle Erwartungen in ihren Bruder Andrej, dem eine Professur in Moskau in Aussicht gestellt wurde. Doch wird eines Tages vergessen sein Andrej entscheidet sich für die Ehe mit einer Frau aus klein- oder unwichtig erscheinen.« bürgerlichen Verhältnissen und verzichtet auf eine Karriere. Je intensiver die drei Schwestern jedoch an ihren Träumen und Zielen festhalten, umso ernüchternder ist die Realität: Das Leben in Moskau bleibt nichts mehr als Erinnerung und Premiere Projektionsfläche für Visionen, die in unerreichbare Ferne gerückt sind. Für die choreographische Umsetzung von 09/09/15, Großes Haus Anton Tschechows 1901 in Moskau uraufgeführtem Drama greift Yaroslav Ivanenko auf Kammermusik von Franz Schubert zurück, darunter Sätze aus seinen Klaviertrios Choreographie Yaroslav Ivanenko sowie dem Streichquartett Nr. 15 d-Moll »Der Tod und das Bühne Oliver Helf Mädchen«. Die Suche nach dem Sinn des Lebens und die Kostüme Elisabeth Richter Erkenntnis über das Dahinschwinden von Jugend, Hoffnung

46 47 West Side Story nach einer Idee von Jerome Robbins · Buch von Arthur Laurents Musik von Leonard Bernstein · Gesangstexte von Stephen Sondheim

Deutsche Fassung von Frank Thannhäuser und Nico Rabenald Die Uraufführung wurde inszeniert und choreographiert von Jerome Robbins Original-Broadwayproduktion von Robert E. Griffith und Harold S. Prince in Übereinkunft mit Roger L. Stevens

Rivalisierende Jugendbanden ziehen durch die Straßen von menprallen der Kulturen und der Traum von einer toleranten New York. Eine aggressive Spannung herrscht zwischen Welt ist von Bernstein mitreißend, rebellisch und feinfühlig den US-amerikanischen »Jets« und den aus Puerto Rico in Musik umgesetzt worden. Er vereint Elemente aus Oper, eingewanderten »Sharks«. Obwohl Tony und Maria den Jazz, Musical mit feurigen Tanzrhythmen und schuf unsterb- verfeindeten Gangs angehören, versuchen sie, ihre Liebe liche Hits wie »Maria«, »Somewhere« und »Tonight«. zu leben und träumen von einer Zukunft ohne Gewalt und Diskriminierung. Als die Auseinandersetzung eskaliert, tötet »Schon bald, nicht weit, Tony Marias Bruder, den Anführer der »Sharks«. Die Shake- wartet ein anderes Leben, speare-Vorlage ist unverkennbar – eine moderne Lesart des »Romeo und Julia«-Stoffes mit einem bemerkenswerten werden wir andern vergeben.« Unterschied: Maria bleibt am Leben, nachdem Tony in wilder Rachsucht von den »Sharks« erschossen wird. Das Ende ist Premiere tragisch und hoffnungsvoll zugleich: Die Gangs schließen Frieden, und Maria bleibt die Hoffnung, ihrem Traum von 17/10/15, Großes Haus Hoffmanns Erzählungen Versöhnung ein Stück nähergekommen zu sein. Die Autoren planten ursprünglich, die Liebesgeschichte zwischen einem Musikalische Leitung Ludwig Pflanz (Les contes d’Hoffmann) jüdischen Mädchen und einem katholischen Jungen ins Zen- Inszenierung Wolf Widder Fantastische Oper in 5 Akten von Jacques Offenbach trum der Handlung zu stellen. Die aktuellen Ereignisse in Bühne und Kostüme Katja Lebelt der Mitte der 1950er Jahre beeinflussten ihre Arbeit, und aus Choreographie Kati Heidebrecht Libretto von Jules Barbier dem religiösen wurde ein ethnischer Konflikt. Das Zusam- In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Hoffmanns Leben scheint ein einziger Rausch zu sein. Musikalische Höhepunkte wie die »Barcarole« oder das Schnell verliebt er sich, und schnell sieht er seine jeweilige »Lied von Kleinzack« zogen von Anbeginn an ihre Zuhörer Liebe in die Brüche gehen. Treu an seiner Seite bleibt allein in den Bann. die Muse des Dichters. Aktuell hat die Sängerin Stella das Künstlerherz erobert. Doch schon wieder zeichnet sich ein »Er war ruiniert, ein altes Wrack. unglückliches Ende der Beziehung ab. So gerät Hoffmann in Und mit leerer Börse der Weinstube von Lutter & Wegner beim Warten auf Stella ins Erzählen über drei unglückliche Liebesgeschichten, die macht er Clic Clac. Clic! Clac! ihn mit der mechanischen Puppe Olympia, der bürgerlichen Das war Kleinzack!« Antonia, die ihre Gesundheit durch den Gesang ruinierte und starb, und mit der reizvollen, aber verschlagenen Kurtisane Giulietta in Venedig verbanden. Premiere Jacques Offenbach – der ironisch-intelligente Operetten- komponist Frankreichs – arbeitete ab den 1870er Jahren an 13/11/15, Großes Haus einer Oper auf der Basis eines von Jules Barbier und Michel Carré verfassten Schauspiels von 1851, das auf Erzählungen Musikalische Leitung Ryusuke Numajiri E. T. A. Hoffmanns basierte. Noch kurz vor der Uraufführung Inszenierung Florian Lutz 1881 starb der Komponist, ohne eine vollständige Spiel- Bühne Martin Kukulies fassung zu hinterlassen. Bis in die Gegenwart erforscht Kostüme Mechthild Feuerstein man daher die mutmaßlichen Absichten des Komponisten.

48 49 Così fan tutte o sia La scuola degli amanti Dramma giocoso in zwei Akten von Dichtung von Lorenzo Da Ponte

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

»Die Treue der Frauen gleicht dem Phönix aus Arabien, jeder weiß davon zu schwatzen; doch wo er ist? Das weiß man nicht.«

Kann man wirklich sicher sein, den richtigen Partner zu bürgerliche Treueideal in Frage zu stellen: Zahlreich die haben? Besonders dann, wenn die Hochzeit bevorsteht? Versuche, eine neue Geschichte zu der vorhandenen Musik Eine Treueprobe kann Klarheit schaffen – für Männer wie zu schreiben. Erst am Beginn des 20. Jahrhunderts setzte für Frauen. Denn beflügelt vom Glück einer jungen Liebe eine Renaissance des Werkes ein, die bis heute anhält und denkt man sich die Beziehungswelt und ihre Beständigkeit die Setzung des verkleideten Liebhabertausches als dra- vielleicht zu rosig: Don Alfonso, ein Philosoph, bezweifelt maturgisches Mittel ernst nimmt, um der Ehrlichkeit der grundsätzlich die Existenz der Treue und reizt damit zwei Gefühls irritationen der Figuren auf die Spur zu kommen. befreundete Offiziere, Ferrando und Guglielmo. Ihre Bräute Und diese offenbaren tatsächlich Momente höchster Inner- seien ihnen ohne Zweifel treu, entgegnen sie, darauf könne lichkeit und Verunsicherung, ein emotionaler Widerstreit man wetten. Und das tun sie auch: Don Alfonso ist es erlaubt, zwischen dem als richtig Gedachten und dem als richtig einen Tag lang alles tun zu dürfen, um die Treue von Fior- Empfundenen, den es in jedem Moment auszubalancieren diligi und Dorabella auf die Probe zu stellen. Mit Hilfe von gilt und der einen zu Entscheidungen drängt. Es ist sicher Despina, deren Kammermädchen, die einen absolut prag- kein Zufall, dass die beiden Menschenkenner Mozart und Da matischen Blick auf Beziehungskonstellationen hat, wird ein Ponte dieses Komödien-Meisterstück gewissermaßen ohne Abschiedsszenarium erdacht: Die Offiziere müssen uner- Vorlage entworfen haben. Beiden war nur allzu klar, dass wartet in den Krieg, die traurigen Frauen bleiben alleine das menschliche Gefühl der Liebe sich nicht durch Treue- zurück. Doch da bittet Don Alfonso um Unterkunft für zwei fesseln bändigen lässt und im Grunde die regelfreie Zone Fremde – in Wahrheit jedoch die verkleideten Liebhaber –, schlechthin ist. Ihre »Schule der Liebenden« stellt sich die- die beginnen, sich vertraulich den verlassenen Schönen ser Wahrheit. anzunähern. Das anfangs schmeichlerische Spiel gewinnt zusehends an Eigendynamik, einzelne Begegnungen erhal- Premiere ten eine unterschwellige Erotik, und plötzlich spielen die Gefühle verrückt – und das nicht nur bei den umworbenen 22/01/16, Großes Haus Frauen. Ist Treue nur eine Illusion? Als dritte Da-Ponte-Oper Mozarts hatte es »Così fan Musikalische Leitung Andreas Wolf tutte«, 1790 am Burgtheater in Wien uraufgeführt, lange Inszenierung Sandra Leupold Zeit schwer auf den Bühnen: Man wollte nicht wahrhaben, Bühne Stefan Heinrichs dass Mozart seine ›göttliche‹ Musik an eine anstößige Kostüme Jessica Rockstroh ›Verkleidungskomödie‹ verschenkte, die sich anmaßte, das

50 51 Lady Macbeth von Mzensk Oper in vier Akten von Dmitri Schostakowitsch Dichtung von Alexander Preis und vom Komponisten nach Nikolai Leskow

In russischer Sprache mit deutschen Übertiteln

»Das Pferd rennt zur Stute, der Kater sucht die Katze, die Taube fliegt zu ihrem Partner, aber niemand eilt zu mir.«

Ein Shakespeare-Mythos wird umgedeutet: Lady Mac- gleichen Mitteln, mit Gewalt. Den Weg ihrer Emanzipation beth, die machtversessene, treibende Kraft hinter dem geht sie zusammen mit Sergei über Leichen, doch als sie ihn politischen Aufstieg des Königsmörders Macbeth, wird schließlich zum Herrn über den Hof machen möchte, gerät zur emanzipierten Kämpferin gegen eine Welt männlicher sie in Gefangenschaft. Als Zwangsarbeiterin, die nach Sibi- Unterdrückung. Schauplatz der Handlung ist nicht das mit- rien deportiert wird, verliert sie ihren letzten Lebenshalt: telalterliche Schottland, sondern die russische Kleinstadt Sergei entlarvt sich als das, was er wirklich ist. Mzensk zur Endzeit der zaristischen Herrschaft: Hier lebt Als eine tragische Satire hat Dimitri Schostakowitsch seine Katerina als Frau des Kaufmannes Sinowi Ismailow ein zwar 1932 in Leningrad uraufgeführte »Lady Macbeth« nach finanziell abgesichertes, aber unfreies und entfremdetes der realistischen, jede idyllische Darstellung negierenden Leben. Sie, bislang kinderlos, wird vom patriarchalischen Novelle Nikolai Leswkos komponiert. Die derbe, unzen- Schwiegervater Boris vor der Arbeiterschaft bloßgestellt, sierte Sprache der Dichtung findet in der polystilistischen, indem sie öffentlich ihrem schwächlichen und vaterhörigen mit Collagetechniken und scharfen Kontrasten durchsetz- Mann die Treue schwören muss, als dieser wieder einmal ten symphonischen Musik Schostakowitschs ihre Entspre- eine Geschäftsreise antritt. Ihr sozialer Platz in dieser chung. Der herbe Realismus ist faszinierendes ästhetisches rauen Kleinstadtwelt, in der Gewalt an der Tagesordnung Programm, denn er schafft eine Möglichkeit zu distanzierter ist, scheint unverrückbar. Die von ihr geforderte Aufgabe, Reflexion: Wie lässt sich Schuld, Tragik und Mitleid neu endlich nach fünf Ehejahren einen Erben zu gebären, erfüllt denken anhand dieser letztlich gescheiterten Befreiungsge- sie nicht und muss sich vor der Perversion ihres dominanten schichte einer Frau an der Schwelle zur Moderne? Schwiegervaters schützen, der sich der jungen Schwieger- tochter in der Absicht nähert, selber der Erzeuger des Nach- wuchses zu werden. Premiere Dass es nicht zum Äußersten kommt, verhindert Sergei, neben dem schwachen Sinowi und dem rohen Boris der 04/03/16, Großes Haus dritte bestimmende Mann in der Lebenswelt der Katerina: Sergei ist ein neueingestellter Arbeiter auf dem Hof der Musikalische Leitung Andreas Wolf Ismailows, ein anziehender, ehrgeiziger Mann, der das Inszenierung Jochen Biganzoli Interesse Katerinas weckt und ihre Sehnsucht nach wahrer Bühne Wolf Gutjahr Liebe erspürt. Mit ihm wird sie versuchen, aus dem väter- Kostüme Katharina Weissenborn dominierten Machtsystem auszubrechen – allerdings mit

52 53 Romeo und Julia (I Capuleti e i Montecchi) Tragedia lirica in vier Teilen von Vincenzo Bellini Dichtung von Felice Romani

In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Ihre Liebe muss viel aushalten: Giulietta Capuleti ist heim- Stimmung ausließ, komponierte Bellini sinnlich-dramatisch lich mit Romeo verbandelt, dem Spross der feindlichen hinzu: »I Capuleti e i Montecchi« wurden zur erfolgreichsten Montecchi-Familie. Eine Verbrüderung scheint aussichtlos, Ausdeutung dieser Liebesgeschichte im tödlichen Kreuz- als der Vorschlag Romeos abgelehnt wird, eine Heirat zwi- feuer verfeindeter Familienbanden mit den Stilmitteln des schen ihm und Giulietta solle Frieden zwischen den Familien italienischen Belcanto. herstellen. Giuliettas Vater drängt seine Tochter zur Heirat mit Tebaldo, doch Romeo will mit seiner Geliebten fliehen. »Der Glanz des Morgens Da Giulietta trotz allem ihre Vaterstadt und Familie nicht scheint mir aus deinem Gesicht.« verlassen möchte, ersinnt ihr Vertrauter Lorenzo einen ris- kanten Plan: Ein Trank, der den Scheintod vortäuscht, soll Giulietta vor der Hochzeit mit Tebaldo bewahren. Doch das Kalkül geht nicht auf: Das Ende ist tragisch, zerbricht doch Premiere alles, außer ihrer Liebe. Bis zur Premiere im März 1830 war Eile geboten: Bellini 08/04/16, Großes Haus Attila nahm auf Druck des begeisterten venezianischen Publikums Dramma lirico in einem Prolog und drei Akten von Giuseppe Verdi den Opernauftrag an und komponierte unter Verwendung von Musik aus seiner Oper »Zaira« in wenigen Monaten die Par- Musikalische Leitung Andreas Wolf Dichtung von Temistocle Solera und Francesco Maria Piave titur. Nicht Shakespeare, sondern die italienischen Quellen Inszenierung Michael Sturm nach Zacharias Werner des Stoffes – etwa die Novelle von Matteo Bandello – waren Ausstattung Stefan Rieckhoff Vorlagen für das Libretto. Was Felice Romani an lyrischer Eine Kooperation des Theater Lübeck mit dem Theater an der Wien/ Neuproduktion des Theater an der Wien 2013 · In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Italien ist bedroht: Der Hunnenkönig Attila richtet auf seinen Premierenpublikum geschuldet, sondern führt ins Zentrum Eroberungszügen große Verwüstung an und steht bereits der Oper Verdis: Territoriale Expansionskriege führen zu vor den Toren Roms. Der Krieg lässt soziale Ordnungen Heimatverlust, Flüchtlingsströmen und menschlichem zerfallen. Die einen müssen fliehen, die anderen schlie- Leid. Und die politisch Verantwortlichen gebärden sich nicht ßen sich der neuen Macht an. So wie Odabella, Tochter des anders als Buben und Mädchen, die auf dem Schulhof Krieg von Attila erschlagenen Herrschers von Aquileja, die sich spielen – doch mit katastrophalen Folgen … diplomatisch unterwirft, aber doch auf Rache sinnt. Abge- sandte treten vor Attila, um mit ihm zu verhandeln, doch »Du sollst das Universum haben, allein durch fatalistische Vorzeichen wird er aus der Ruhe doch Italien überlasse mir.« gebracht: Sein Traum, dass ein alter Mann ihm den Weg zur Weltherrschaft versperrt, scheint sich in einer vom Papst angeführten Prozession zu bewahrheiten. Doch es kommt Premiere anders: Attila fällt, von Verschwörern umringt, durch sein eigenes Schwert. Der Gewaltmensch ist durch Gegengewalt 21/05/16, Großes Haus bezwungen. Ein ewiger Kreislauf? Zacharias Werner lieferte mit seiner romantischen Tragö- die von 1808 die Vorlage für Giuseppe Verdis chorstarke Musikalische Leitung Ryusuke Numajiri und ensemblereiche Oper »Attila«, die 1846 in Venedig zur Inszenierung Peter Konwitschny Uraufführung kam. Dass der Gründungsmythos der Lagu- Ausstattung Johannes Leiacker nenstadt auch Teil der Handlung wurde, ist nicht nur dem

54 55 5. Sinfoniekonzert Sinfoniekonzerte Ravel Rachmaninow in der Musik- und Kongreßhalle Maurice Ravel »Le Tombeau de Couperin« Ernest Chausson »Poème de l’amour et de la mer« op. 19 1. Sinfoniekonzert Sergej Rachmaninow Sinfonie Nr. 2 e-Moll op. 27 Chopin Schumann Dirigent Marc Piollet Ludwig van Beethoven Ouvertüre zu »Coriolan« op. 62 Sopran Christiane Iven Frédéric Chopin Klavierkonzert Nr. 1 e-Moll op. 11 Konzerte So 31/01/16, 11.00 Uhr · Mo 01/02/16, 19.30 Uhr Liebes Publikum! Robert Schumann Sinfonie Nr. 2 C-Dur op. 61 Dirigent Ryusuke Numajiri 6. Sinfoniekonzert Klavier Martin Stadtfeld Brahms Beethoven Konzerte So 13/09/15, 11.00 Uhr · Mo 14/09/15, 19.30 Uhr Nun beginnt für mich die dritte Saison als GMD. Inzwischen zu beginnen, und ich freue mich, dieses Werk in Deutsch- Sigismund von Neukomm »Fantasie« d-Moll op. 9 werde ich häufig von Bürgerinnen und Bürgern in der Stadt land zu dirigieren. »Attila« wird in der Inszenierung des Johannes Brahms Streichersinfonie G-Dur op. 111 2. Sinfoniekonzert angesprochen. Ich bin sehr beeindruckt, denn es ist für mich großen Regisseurs Peter Konwitschny vorgestellt, mit nach dem Streichquintett Nr. 2 op. 111 ein Zeichen, dass ich nun als GMD von Ihnen wahrgenom- dem ich über mehrere Jahre bei Opernregie-Seminaren in Strauss Bruckner (arrangiert von Iain McPhail) men werde. Ich war sehr gerührt, als ich nach dem Neu- Japan sowie bei seiner Inszenierung von »Don Giovanni« Richard Strauss »Metamorphosen« Ludwig van Beethoven Sinfonie Nr. 4 B-Dur op. 60 jahrskonzert mit Beethovens »Neunter« Standing Ovations an der Komischen Oper Berlin zusammengearbeitet habe. Anton Bruckner Sinfonie Nr. 4 Es-Dur »Die Romantische« Dirigent Wolfram Christ empfangen habe, oder als mir auf dem Heimweg nach der Ich bin ihm sehr dankbar, dass er sich trotz seines dicht- Dirigent Ryusuke Numajiri Konzerte So 13/03/16, 11.00 Uhr · Mo 14/03/16, 19.30 Uhr »Symphonie fantastique« im Januar auf der Straße vor der gefüllten Terminkalenders bereit erklärt hat, die Inszenie- Konzerte So 25/10/15, 11.00 Uhr · Mo 26/10/15, 19.30 Uhr MuK mehrere Konzertbesucher aus dem Auto »Tolles Kon- rung in Lübeck zu übernehmen. Wir läuten die diesjährige 7. Sinfoniekonzert zert!« oder »Bravo!« zugerufen haben. In solchen Momenten Sinfoniekonzert-Saison mit Schumanns 2. Sinfonie ein. Eine 3. Sinfoniekonzert Mendelssohn Mahler spüre ich Ihre große Liebe zum Philharmonischen Orchester Herausforderung für mich wird Bruckners 4. Sinfonie, »Die Haydn Brahms Felix Mendelssohn Bartholdy Violinkonzert e-Moll op. 64 der Hansestadt. Viele japanische Orchester haben das Ziel, Romantische«. In Japan haben die Bruckner-Aufführungen Richard Wagner Gustav Mahler Sinfonie Nr. 4 G-Dur ein im Bürgerleben verankertes Orchester zu sein und neh- des verstorbenen Günter Wand mit dem Sinfonieorchester Vorspiel und Liebestod aus »Tristan und Isolde« Dirigent Ryusuke Numajiri men sich dabei die deutschen Orchester zum Vorbild, doch des NDR einen exzellenten Ruf, so dass Bruckner stets mit Joseph Haydn Trompetenkonzert Es-Dur Violine GewinnerIn des 9. Internationalen Joseph Joachim der Weg dahin ist noch weit. Ich werde von den japanischen Norddeutschland verbunden wird. Es mag etwas komisch Johannes Brahms Sinfonie Nr. 4 e-Moll op. 98 Violinwettbewerbs Hannover Kollegen häufig beneidet, wenn ich solche Episoden erzähle. klingen, doch ich bin überzeugt, dass die Klangfarbe unse- Dirigent Ryusuke Numajiri Mezzosopran N.N. Natürlich bleibt auch Lübeck wie viele andere regionale res Orchesters sehr angemessen für Bruckners Tonsprache Trompete Reinhold Friedrich Konzerte So 17/04/16, 11.00 Uhr · Mo 18/04/16, 19.30 Uhr Theater und Orchester nicht von finanziellen Problemen ist. Umso mehr freue ich mich auf die Aufführung. Wir set- Konzerte So 29/11/15, 11.00 Uhr · Mo 30/11/15, 19.30 Uhr verschont. In dieser schwierigen Situation ist eine optimale zen den Mahler-Zyklus mit seiner charmanten 4. Sinfonie 8. Sinfoniekonzert Zusammenarbeit aller notwendig, damit das hohe künstle- fort. Die Stärke des Opernorchesters liegt in seiner Gesang- 4. Sinfoniekonzert rische Niveau keinen Abbruch erleidet. Im Gegenteil: Wir lichkeit und wird zu einer schönen Aufführung beitragen. Mendelssohn »Lobgesang« wollen ein noch höheres Niveau erreichen. Dafür brauchen In dieser Saison gibt es zahlreiche spannende Opernauffüh- Brahms Tschaikowski Olivier Messiaen »L’ascension« (»Die Himmelfahrt«) wir in erster Linie Sie, unser Publikum! Auch wenn unbe- rungen und Sinfoniekonzerte, ich freue mich darauf, Sie alle Johannes Brahms Felix Mendelssohn Bartholdy kannte Werke auf dem Programm stehen, wäre es schön, im Saal zu sehen! Variationen über ein Thema von Haydn op. 56a Sinfonie Nr. 2 B-Dur op. 52 »Lobgesang« wenn Sie eine Neugier entwickeln und sich einfach einmal Giovanni Bottesini »Gran Duo Concertante« Dirigent Ryusuke Numajiri überraschen lassen. So als würde man ein seltenes Gemüse Ihr für Kontrabass und Violine (bearbeitet von Camillo Sivori) Solisten N.N. auf dem Markt zum Ausprobieren kaufen. Vielleicht ist es Peter Tschaikowski Auszüge aus »Nussknacker« Chöre Chor des Theater Lübeck (Ltg.: Joseph Feigl) unerwartet interessant – das Kennenlernen einer neuen Dirigent Andreas Wolf Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Chor Hamburg (Ltg.: N.N.) Welt macht unser Leben noch reicher und schöner! Violine Carlos Johnson Konzerte So 19/06/16, 11.00 Uhr · Mo 20/06/16, 19.30 Uhr, Mit Beethovens »Fidelio« wird die Oper in die neue Saison Kontrabass Stanislav Efaev Musik- und Kongreßhalle einsteigen. Diese Oper war die erste Aufgabe, die ich bei Konzerte So 20/12/15, 11.00 Uhr · Mo 21/12/15, 19.30 Uhr Do 23/06/16, 20.00 Uhr, Laeiszhalle Hamburg meinem Studium in Berlin von Prof. Rabenstein bekommen Ryusuke Numajiri habe. Es ging wohl darum, mit einer typisch deutschen Oper Generalmusikdirektor

64 65 2. Kammerkonzert 7. Kammerkonzert Konzerte Sonderkonzerte »Harfenquartett« Una noche latina für junge Leute John Psathas »Kartsigar« Werke von Astor Piazzolla & Co. Festkonzert Ludwig van Beethoven Streichquartett Nr. 10 Es-Dur op. 74, Violine Carlos Johnson, Daniela Dakaj Peterchens Mondfahrt »Harfenquartett« Viola Nicholas Hancox Philharmoniker. Mittendrin. Ein Geschichtenkonzert für Kinder ab 5 Jahren Violine Dobromiła Hańćka, John Doig Violoncello Hans-Christian Schwarz 10 Jahre Philharmonische Gesellschaft Lübeck/ Thomas Dorsch »Peterchens Mondfahrt – Viola Nicholas Hancox Violoncello Fabian Schultheis Moderation Andreas Hutzel Lübecker Philharmoniker e. V. Auf der Suche nach dem verlorenen Beinchen« Konzert Mo 16/11/15, 19.30 Uhr, Gemeinnützige Konzert Mo 27/06/16, 19.30 Uhr, Gemeinnützige Mit Werken von Antonín Dvořák, Robert Schumann, Dirigent Thomas Dorsch Camille Saint-Saëns u. a. Moderation N.N. 3. Kammerkonzert Dirigent Ryusuke Numajiri Konzerte Do 24/09/15, So 27/09/15, jeweils 11.00 Uhr, Horn Claudius Müller, Cosima Schneider, Quartett beflügelt Gesang Kammerspiele Antonio Emilio Adriani Soto, Clemens Wieck Franz Schubert »Quartettsatz« c-Moll D703 Klangbilderkonzerte Violoncello Danjulo Ishizaka Sergej Prokofjew Streichquartett Nr. 1 h-Moll op. 50 in Kooperation mit den Lübecker Museen West Side Story – In Concert Chöre verschiedene Lübecker Chöre Felix Mendelssohn Bartholdy/Aribert Reimann Jugendkonzert für Musical-Liebhaber und New-York-Fans Orchester Philharmonisches Orchester der Lieder für Sopran und Streichquartett 1. Klangbilderkonzert Leonard Bernstein Ausschnitte und »Symphonic Dances« Hansestadt Lübeck/Jugendsinfonieorchester Lübeck Violine Evelyne Saad, Jens-Peter Heidemann »War eigentlich aus »West Side Story« Konzert Sa 03/10/15, 19.30 Uhr, Musik- und Kongreßhalle Viola Christian Jonkisch Violoncello Hans-Christian Schwarz Dirigent Ludwig Pflanz Sopran Andrea Stadel ein schönes Schiff …« Moderation N.N. Neujahrskonzert Konzert Di 16/02/16, 19.30 Uhr, Hoghehus Lesung aus der Novelle »Im Krebsgang« von Günter Grass Konzerte Mi 10/02/16, So 28/02/16, jeweils 11.00 Uhr, und Musik von Johann Sebastian Bach, Maurice Ravel u. a. Beethovens »Neunte« Großes Haus 4. Kammerkonzert Violine Dobromiła Hańćka Ludwig van Beethoven Sinfonie Nr. 9 d-Moll op. 125 Violoncello Fabian Schultheis Dirigent Ryusuke Numajiri Beethoven und Schostakowitsch Lesung Peter Grünig Eine kleine €uro-pa-Reise Solisten N.N. Ludwig van Beethoven Klaviertrio Es-Dur op. 70 Nr. 2 Konzert Di 15/09/15, 19.30 Uhr, Günter Grass-Haus Erlebniskonzert für Kinder ab 8 Jahren Chöre Chor des Theater Lübeck (Ltg.: Joseph Feigl), Dmitri Schostakowitsch Klaviertrio Nr. 2 e-Moll op. 67 über die Rückseiten der Euromünzen Lübecker Singakademie e.V. (Ltg.: Gabriele Pott), St. Lorenz- Violine Christina Reitemeier Violoncello Caroline Metzger 2. Klangbilderkonzert Dirigent und Moderation Thomas Honickel Kantorei Travemünde (Ltg.: Hans-Martin Petersen) Klavier Barbara Martini Konzerte Mi 16/03/16, So 20/03/16, jeweils 11.00 Uhr, Konzert Fr 01/01/16, 18.00 Uhr, Musik- und Kongreßhalle Konzert Mo 07/03/16, 19.30 Uhr, Rathaus, Audienzsaal »Exhibition in Brass« Großes Haus Henry Purcell Suite aus »King Arthur« 5. Kammerkonzert Modest Mussorgsky »Bilder einer Ausstellung« u. a. Drei Cellisten und ein Kontrabass Konzert Fr 18/03/16, 19.30 Uhr, Mozart – Europäisches Hansemuseum Kammerkonzerte Werke von Wagenseil, Haydn, Stradella, Klemm und Redel Wunderkind und Kinderstar Violoncello Hans-Christian Schwarz, Sigrid Strehler, Eine musikalische Lebensgeschichte für Kinder ab 6 Jahren 3. Klangbilderkonzert 1. Kammerkonzert Fabian Schultheis Kontrabass Christoph Kaiser Dirigent Jan-Michael Krüger Mein Südamerika Konzert Mo 25/04/16, 19.30 Uhr, Hoghehus ’O paese d’ ’o sole Moderation Rainer Rudloff Eine musikalische Reise durch den sonnigen Süden Italiens Konzerte Mi 27/04/16, So 08/05/16, jeweils 11.00 Uhr, Werke von Heitor Villa-Lobos, Astor Piazzolla, 6. Kammerkonzert mit dem Martino-Ensemble Großes Haus Alberto Ginastera, Paul Desenne, Teresa Carreño, Konzert So 10/07/16, 19.30 Uhr, Ernesto López Mindreau, Edgar Valcárcel, Romantische Blues-Impressionen Museum Behnhaus Drägerhaus Mozart Camargo Guarnieri, Luis di Matteo Claude Debussy Sonate für Violoncello und Klavier d-Moll Violine Carlos Johnson Maurice Ravel Sonate für Violine und Klavier Klavier Rieko Yoshizumi Johannes Brahms Klaviertrio Nr. 1 H-Dur op. 8 Konzert Mo 19/10/15, 19.30 Uhr, Rathaus, Audienzsaal Violine Irene Stroh Violoncello Yina Tong Klavier Violetta Khachikyan Konzert Mo 23/05/16, 19.30 Uhr, Stadtbibliothek, Scharbausaal

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