CONCERTADORES Constantine Orbelian “La personalidad del artista dicta cómo vas a dirigirlo”

Constantine Orbelian dirigió en el debut de Elīna Garanča en México Fotos: Ana Lourdes Herrera En 2004, el presidente Vladímir Putin lo premió con la orden de “Artista Honorífico de Rusia”, siendo el primer no-ruso en por Ingrid Haas recibir tal distinción. En 2010 dirigió parte de la música de la inauguración de los Juegos Olímpicos en Sochi. En 2012 le fue onstantine Orbelian es un director de orquesta y pianista dada la medalla a la “Orden Rusa de la Amistad” que premia a norteamericano de raíces ruso-armenias ya conocido en la gente que no es de nacionalidad rusa que hace algo por tender nuestro país gracias a su participación en los conciertos puentes entre la cultura rusa y el resto del mundo. de Renée Fleming (2008) y Elīna Garanča (2017), C Ha grabado más de 30 discos. Es conocida su gran colaboración cuando ambas divas hicieron su debut en México. en varios conciertos, recitales y óperas al lado del barítono Dmitri Nacido en , California, de padres inmigrantes ruso- Hvorostovsky. Ha dirigido conciertos que se han televisado al armenios, Orbelian hizo su debut como pianista solista a la edad mundo entero como el de “Renée Fleming y : de 11 años con la Orchestra. Después de una Odisea en San Petersburgo” y el de “ y graduarse en Juilliard, siguió su carrera como pianista de concierto Dmitri Hvorostovsky: en vivo desde la Plaza Roja” (2013), y tocó con las mejores orquestas de Estados Unidos y Europa. Su ambos disponibles en DVD. El primero es también el inicio de la grabación del Concierto para Piano de Jachaturián bajo la batuta de colaboración de Orbelian con el cine ya que, además del concierto, Neeme Järvi ganó el premio a “Mejor Grabación de Concierto del incluye escenas de los palacios más bellos de San Petersburgo, Año” en Inglaterra. filmados de manera cinematográfica. Aunado a esto, el concertador es fundador del Festival Internacional de Música de los Palacios de Durante veinte años Orbelian ha sido una figura clave para la San Petersburgo. música en Rusia, siendo el director musical de la Orquesta de Cámara de Moscú (1991) y la Philharmonia de Rusia, además Durante su estancia en la Ciudad de México, pudimos platicar de participar como director huésped con otras de las más con el maestro Orbelian acerca de todos sus proyectos y de cómo prestigiosas orquestas rusas de la actualidad. Fue el primer director compagina tantas actividades en su prestigiosa y fructífera carrera norteamericano en ser nombrado director de la Orquesta de Cámara como director. de Moscú. Ha sido uno de los pioneros y grandes embajadores de la colaboración de intercambio cultural entre Rusia y Estados Maestro, muchas gracias por esta entrevista para Pro Unidos, haciendo varios conciertos con estrellas de la música rusa Ópera. Comencemos por platicar acerca de sus dos visitas por toda Norteamérica y viceversa. a México, dirigiendo a Renée Fleming en su debut en Bellas

 pro ópera Artes y a Elīna Garanča en la Sala Nezahualcóyotl. ¿Cómo ha toda su vida practicando sus instrumentos, tocando en orquestas, sido colaborar con estas grandes cantantes y su experiencia escuchando a otros directores y claro que ellos tienen su idea de en México hasta ahora? cómo deben ser las cosas. Es importante ser amigable, pero firme, Debo decir que siempre ha sido un enorme placer el poder y hacer que te escuchen para que hagan lo que tú les pides de la colaborar con artistas de la talla de Renée o Elīna en cualquier mejor manera posible. parte del mundo. Fue particularmente especial participar en los dos conciertos que mencionas porque para ambas fueron sus debuts en Cada vez que ensayo con una orquesta me acuerdo de la película México. Recuerdo mucho que Renée estaba muy emocionada y el Ensayo de orquesta de Fellini. Hay muchas verdades en esa evento fue algo excepcional. Tuvo mucho éxito en ese concierto película. Quiero que el trabajo con mis músicos sea siempre una y ahora aquí estoy de nuevo, con Elīna Garanča, para dirigir su experiencia positiva. debut en México. Me siento muy agradecido de que me den la oportunidad de participar en estos conciertos tan especiales e Ahora pasemos a hablar sobre sus inicios. Usted ha tenido importantes para ellas, para ustedes y para mí. un papel muy importante en las relaciones musicales entre Rusia y Estados Unidos, ayudando a la colaboración entre Me interesaba muchísimo dirigir a la Orquesta Sinfónica de ambos países para que los artistas rusos y norteamericanos Minería y debo decir que ha respondido de maravilla, aún dado participen, en conjunto, en conciertos, galas y óperas. el poco tiempo que hemos tenido para ensayar, y creo que el ¿Cómo surgió ese interés por construir un puente entre concierto de ayer mostró el enorme progreso que logramos en tan ambas naciones a través de la música? poco tiempo. Elīna se sintió muy bien cantando con la orquesta Creo que la vida te lleva a situaciones donde debes tomar la y me dio mucho gusto ver que el público se emocionara con el decisión de hacer algo importante sobre donde te ha puesto tu concierto. destino o voltear y no tomar el reto. En 1989 fui a dar un concierto a la ahora ex-Unión Soviética y toqué 25 Usted ha dirigido a orquestas de varios “Cada vez que conciertos como pianista solista con orquestas países alrededor del mundo. ¿Cuál cree que y solo. Ya había estado ahí antes, como son los puntos claves para poder trabajar ensayo con una turista, pero estaba con Columbia Artists en con músicos de tantas nacionalidades orquesta Estados Unidos, hacía muchas giras y unos distintas y orquestas de países tan diversos? 100 conciertos al año. En 1980 me gradué Lo primero y más importante es llegar al ensayo me acuerdo de la de Juilliard y no paré de dar conciertos y con ellos sabiendo exactamente lo que quieres recitales. En la ex-Unión Soviética, un director lograr en cada pieza. Se trabaja distinto un película Ensayo me escuchó y me invitó a regresar en 1990; concierto sinfónico que uno con cantantes de toqué en el Gran Salón del Conservatorio ópera. En el repertorio sinfónico la orquesta te de orquesta de Moscú con la Orquesta de Cámara de la Unión tiene que seguir y tú haces lo posible para que la Fellini. Hay muchas Soviética. orquesta te entienda y haga lo que tú has querido interpretar de tal o cual pieza sinfónica. Con los verdades en esa Decidimos hacer una grabación del Concierto cantantes debes saber perfectamente qué es lo número 1 de Shostakóvich, el Concierto en Fa que el intérprete quiere hacer en tal o cual aria y película” Menor de Bach y el Concierto en La Mayor hay que recordar que cada uno tiene su visión de No. 12 de Mozart con el trompetista Sergei lo que quiere hacer. Aunque conozcamos un aria de ópera, todos Nakariakov, quien tenía 12 años en aquel momento. Un mes la cantan de diferente manera; no hay una interpretación igual a después, el director de esa grabación, André Korzakov, murió a los otra. Cada uno mete sutilezas y hace énfasis en cosas que hacen sus 42 años. Fue un shock para todos porque acababan de nombrarlo versiones de las arias muy personales y únicas. La personalidad del director de la orquesta de cámara en el verano de 1990. La orquesta artista dicta cómo vas a dirigirlo. me pidió que si quería yo quedarme com director principal; yo era un pianista que sólo estaba de gira y no tenía planes de mudarme Hay veces que es difícil lograr que la orquesta sea tan flexible. a Rusia. La situación del país no era muy buena y todo era un Me gusta mucho trabajar con orquestas que se especializan en caos. Además, esa orquesta era un símbolo de la Unión Soviética, ópera. Ellos ya están acostumbrados a los cambios sorpresivos de fundada en 1956 por Rudolf Barshai, el mismo año en que yo nací. versiones de la misma aria por distintos cantantes. Saben hacer Pensé que podía haber una conexión cósmica o algo así. fermatas, esperar a que el cantante respire, ayudarlos a mantener las notas de larga duración; las orquestas sinfónicas no hacen eso Decidí aceptar y todo mundo me dijo que estaba loco, que en de manera instantánea. Normalmente, en el repertorio sinfónico no Rusia estaba todo muy mal y que no les interesaba la música. Yo tienes que fijarte en todo eso. Afortunadamente, tuve suerte con la les dije que eso no era cierto, que la gente estaba ávida de cultura, orquesta de Minería porque escuchan muy bien lo que les sugería que yo quería quedarme a ayudar a los músicos. Empecé haciendo y trabajaron conmigo como si fueran una orquesta operística. Fue giras con ellos y hablé con mis agentes de Estados Unidos para una experiencia maravillosa trabajar con ellos. Siento que les gustó que nos consiguieran conciertos fuera de Rusia. Le cambié el mucho el resultado final. nombre a la orquesta y le puse el que tenía originalmente: Orquesta de Cámara de Moscú. Cuando se llamaban así en 1956 fue Debes ser persistente y confiar mucho en tus músicos para poder cuando tuvieron su época de oro con Barshai. Hicieron muchas hacer lo que quieres con cada pieza musical. Es hacer un voto grabaciones y conciertos, incluso en Carnegie Hall en Nueva de confianza de ellos para ti y de ti para ellos. Es un fenómeno York, con el violinista David Oistrakh y el violonchelista Mstislav psicológico muy interesante. No se trata de forzar o imponer. Hay Rostrópovich. directores que son impositivos y se vuelven verdaderos dictadores, y para mí no se trata de eso. Los músicos deben entender por qué De pronto, todo el mundo quería a la Orquesta de Cámara de les pides lo que les pides. Siempre he creído que los músicos pasan Moscú, y así hicimos 150 conciertos al año fuera de Rusia y

pro ópera  también en Rusia. Firmamos un contrato discográfico con la marca CHANDOS, con la que yo ya había grabado como pianista; hicimos seis discos con ellos y luego empezamos a grabar con la marca DELOS. Fue entonces cuando empecé a colaborar con cantantes de ópera.

¿Recuerda cuál fue la primera grabación que hizo con un cantante de ópera? Sí, por supuesto. Fue un disco con la contralto polaca Ewa Podleś. Hice un concierto con ella y me enamoré de su voz. ¡Es realmente única! Grabamos un recital de puras arias de Händel: arias de Orlando y Rinaldo.

¿Cómo sintió este cambio de dirigir sólo orquesta a ensamblarse con cantantes? Fue maravilloso el cambio y fui afortunado de que todos estos maravillosos cantantes acudieron a mí para hacer conciertos y “Elīna se sintió muy bien cantando con la orquesta y me dio mucho grabaciones. La primera ópera que grabé fue Aleko de Rajmáninov gusto ver que el público se emocionó con el concierto” con el barítono Vassily Gerello y la soprano Olga Guryakova, también para DELOS. Luego conocí a Dmitri Hvorostovsky, más o menos a finales de los años 90, cuando la marca PHILIPS cerró Parece que es experto en darles sus primeras oportunidades y dejó a varios artistas sin compañía disquera. Dmitri, Galina a varios cantantes... Gorchakova, Olga Borodina y todos estos grandes cantantes Sí. Ahora acabamos de grabar el primer disco de la mezzosoprano estaban en busca de quién los grabara. Jamie Barton. En octubre haremos el segundo con orquesta y estamos planeando el repertorio. A Ildar Abdrazakov también le Cuando le dije a Dmitri si quería grabar algo conmigo y le dimos grabé su primer CD, de arias rusas, como solista. Con la soprano carta blanca para que grabara lo que quisiera, empezamos nuestra Dinara Alieva estamos planeando grabar La traviata y también colaboración. Nuestro primer disco juntos fue aquel donde cantó tengo planes de hacer una grabación con Matthew Polenzani. canciones napolitanas en 2001, luego grabamos romances rusos, arias de “Héroes y Villanos” y luego todos los demás. El año ¿Cómo surgió su colaboración con la Kaunas City pasado grabamos completo, y terminamos ya Symphony? de grabar con él, Nadine Sierra y Francesco Demuro; En 2009 dejé la Orquesta de Cámara de Moscú y me convertí en saldrá a la venta este año. Hicimos muchas canciones rusas director de otra orquesta en Moscú por un año. Estaba demasiado populares, canciones de la Segunda Guerra Mundial… He grabado tiempo en esa ciudad y quiería salir más, así que me fui a Kaunas, 22 discos con Dmitri. Estoy muy contento de haber grabado todo Lituania, a hacer un concierto con Dmitri Hvorostovsky en una este material con él y me emocionan mucho nuestros próximos arena de 15,000 personas donde juegan, generalmente, básquetbol. discos. Pensé que llegaría a tener que trabajar mucho con la orquesta y, para mi sorpresa, los músicos estaban muy bien preparados. Me Siento tanta emoción de haber podido salvar la historia de la hice muy amigo del director residente de la orquesta y, tres meses música rusa con todos estos magníficos cantantes. Todo el material después, me invitaron a hacer otro concierto. que hemos grabado es digno de conservarse por muchísimos años. Como sabes, la industria discográfica está muerta, así que hay que Les conté que Larry Brownlee estaba interesado en grabar un disco agradecer que se pudieron hacer estos discos. de puras arias de Rossini y quería ver si ellos aceptaban participar en la grabación. Lo hicimos y luego me dijeron que su director Ahora que soy el director de la orquesta de Kaunas en Lituania, musical se iba a retirar y me ofrecieron ser su sucesor. Acepté de tenemos varios proyectos de grabación con ellos. Otros cantantes inmediato porque me fascinó la ciudad, el teatro donde tocan y el no-rusos también se han unido y colaborado con nosotros para estudio donde graban. Hice 10 grabaciones con ellos en tres años. grabar discos de arias: , , John Osborn y muchos más. Con este último vamos a hacer un Teníamos un magnífico armenio llamado Gegham Grigoryan, disco de duetos con él y su esposa Lynette Tapia. quien murió el año pasado, desafortunadamente. Vivía en Lituania, así que tomé todas sus grabaciones de la radio Lituana y voy a Usted también tiene experiencia como productor de discos... editar una antología de cinco discos de “Lo mejor de Gegham Sí. Yo tenía mi propia compañía de discos llamada Russian Discs Grigoryan”. Quiero que haya un legado de todas estas grandes en 1991. En ese entonces también pude producir discos, no sólo voces. grabarlos. Uno de los primeros discos que produje fue El bosque de las Amazonas de Heitor Villa-Lobos. El propietario de las Entiendo que ahora también tiene otro trabajo en Armenia partituras era un señor llamado Alfred Heller. Me contactó y también.... quería que se hiciera la grabación, así que fue a Moscú. Hay tres Sí. Ahora soy director musical de la Ópera Nacional de Armenia. canciones en la pieza de Villa-Lobos y me dijo que era muy amigo Cuando Grigoryan murió, el presidente de Armenia habló conmigo del agente de una joven soprano norteamericana. Le pregunté por y me ofreció el puesto en junio 2016. En septiembre empecé a el nombre de la soprano y me contestó: está apenas empezando trabajar ahí para irme acostumbrando a todo, conocer a la gente, pero tiene mucho futuro, se llama Renée Fleming. Así que puedo ir planeando todo. Creo que me quedaré en Armenia de febrero decir que hice la primera grabación de Renée con mi compañía a mayo. Cuento con 55 cantantes armenios maravillosos en discográfica. Luego esa grabación la reeditamos en DELOS. la compañía y estoy muy entusiasmado de trabajar con ellos.

10 pro ópera Tendremos nuestro primer concurso internacional de canto en Ereván. Es del 5 al 15 de junio; será algo sin precedentes.

Me parece fantástico que no sólo enfoque su talento a dirigir sino que esté en tantas diferentes ramas que ayudan a la música. Mientras todo funcione bien en todo lo que hago, estoy satisfecho.

Esto prueba que no es de los directores que se especializan en una sola cosa. Quiero especializarme en ser útil y bueno. [Ríe.] Estoy ávido de ayudar a todos estos grandes artistas y de hacer cosas positivas por el mundo de la música. Cuando los oyes, sientes esta necesidad de que todo el planeta los escuche y los conozca.

También ha participado en conciertos al aire libre y ceremonias olímpicas que llegan a miles de millones de personas. ¿Cree que, en verdad, estos conciertos atraen a más gente a la ópera? ¡Por supuesto que sí! Los conciertos multitudinarios que hicimos con Dmitri han sido muy emotivos. Hicimos uno el 9 de mayo de 2015 en un parque en Moscú y pusieron monitores para que no sólo lo vieran las 275,000 personas que estaban en el parque, sino también la gente que pasaba en las calles aledañas. ¡Fue impresionante!

Recuerdo también el que cantaron Anna Netrebko y Dmitri en la Plaza Roja: decenas de millones de personas vieron ese concierto en vivo alrededor del mundo, a través de los diferentes medios televisivos, radiofónicos, redes sociales, etcétera. “Me interesaba muchísimo dirigir a la Orquesta Sinfónica de Minería y debo decir que ha respondido de maravilla” Son eventos maravillosos y recuerdo mucho la atmósfera tan bella que se dio. Anna y Dmitri estuvieron gloriosos. Es la mejor ¿Cómo ve el futuro de la música clásica? interpretación que he escuchado de la última escena de Eugene Si piensas en la música clásica en Estados Unidos, mira lo que Onegin. Fue involvidable haberlos dirigido en ese concierto. Al está pasando en las casas de ópera que tienen. No es ópera para las final, con el anochecer y viendo la iglesia de San Basilio, toda la masas, se necesita dinero para mantener teatros así pero me gusta gente cantó con ellos Noches en Moscú. que están haciendo todo lo posible para que sea más accesible para los jóvenes o la gente que no tiene muchos recursos. Me consta que este tipo de conciertos atrae a la gente que tenía miedo de acercarse a la ópera. La ven tan accesible en los medios En Rusia hay óperas para niños desde hace mucho porque hay de comunicación y oyen a estas grandes voces y, de inmediato, se mucho público para todo: ópera, conciertos, ballet. Hay que darles enganchan. Quiero que vengan públicos nuevos y traerlos a ver la a los padres una alternativa para poder introducir a sus hijos a la ópera en vivo. Los 3 Tenores empezaron con todo esto y creo que música clásica y que la siguiente generación tome la estafeta de fue una magnífica idea. continuar con ella. Necesitamos que no sólo los lleven al cine a ver películas animadas. Hay que instruirlos para que, desde pequeños, Además de dar grandes cantantes al mundo, ¿qué vayan a óperas, conciertos y ballets. Así los niños querrán también importancia ha tenido Armenia para la ópera? llevar a sus papás. Bueno, el año que viene se cumplen 150 años de la ópera en Armenia. El compositor más famoso de ópera que le hemos La gente joven, hoy en día, escucha más música clásica porque dado al mundo es Tigran Chukhacheán. Su obra más famosa es más accesible para ellos a través del internet. Lástima que no —y la primera de Armenia— es Arsaces II (1868) y fue escrita quieran pagar por ella y prefieran las descargas gratis, pero creo originalmente en Italia. El estudió allá y hay la creencia de que, que la música clásica está más a la mano ahora para todos. Puedes incluso, conoció a Verdi y tomó clases con él. Nadie lo ha probado escucharla o ver conciertos en tu teléfono o en tu computadora. pero se especula sobre ello. ¡Eso me parece increíble y positivo!

Arsaces II cumple 150 años de su estreno así que la presentaremos, ¿Extraña tocar el piano? en su versión original, en la Ópera de Ereván. Durante el periodo Sí, mucho. Sigo tocando pero ya no practico a nivel de un solista soviético, le cambiaron muchas cosas al libreto y ahora la estamos que ensaya ocho horas diarias. Pero me gusta dónde me encuentro restaurando a su versión original para producirla y presentarla. ahora mismo en mi carrera. Además, hay muchas óperas armenias que nunca se han puesto en escena y que merecen ser escuchadas. El mundo cree que nuestra ¡Muchas gracias por la entrevista, maestro! Lo esperamos de música se limita a la Danza de los sables de Aram Jachaturián, regreso en México. pero hay mucho más. Gracias a tí y espero volver pronto. o

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