Bellini LA SOMNAMBULE Livret de Felice Romani RICCARDO FRIZZA Direction musicale ROLANDO VILLAZÓN Mise en scène Pretty Yende, Alexander Tsymbalyuk, Francesco Demuro, Annunziata Vestri, Sandra Hamaoui, Marc Scoffoni Orchestre de chambre de Paris Chœur de Radio France Maîtrise des Hauts-de-Seine NOUVELLE PRODUCTION DU 15 AU 26 JUIN 2021 theatrechampselysees.fr La Caisse des Dépôts soutient l’ensemble de la programmation du Théâtre des Champs-Elysées & Damien de Blinkk Image © Leila Riccardo Frizza direction musicale Rolando Villazón mise en scène NOUVELLE PRODUCTION Pour sa première mise en scène à Paris, Rolando Villazón a choisi La Somnambule, l’une des plus LA SOMNAMBULE belles pages lyriques du romantisme italien. La Sonnambula La Somnambule, créée quelques mois avant Norma, Vincenzo Bellini connut un succès considérable durant tout le XIXe siècle. Le thème du somnambulisme fascinait en effet Opéra en deux actes (1831) Livret de Felice Romani l’époque romantique avide de phénomènes mystérieux. Bellini a exploré ici toutes les possibilités musicales Riccardo Frizza | direction susceptibles de traduire les états d’âme complexes Rolando Villazón | mise en scène de son héroïne, victime innocente d’un mal inconnu. L’ouvrage offre quelques-uns des plus beaux airs de Johannes Leiacker | décors soprano du répertoire bel canto. C’est donc à Amina chorégraphie Philippe Giraudeau | que sont destinés les grands arias amples et colorés, Brigitte Reiffenstuel | costumes exigeant de son interprète des qualités particulières : Davy Cunningham | lumières aigus cristallins et lumineux, souffle long et souple, sans oublier beaucoup d’agilité dans les vocalises. Une lignée Amina Pretty Yende | de chanteuses prestigieuses y a brillé depuis la créatrice Alexander Tsymbalyuk | Rodolfo du rôle, de Giuditta Pasta jusqu’à la Malibran et Callas, Francesco Demuro | Elvino et plus près de nous Natalie Dessay. La soprano sud- Annunziata Vestri | Teresa africaine Pretty Yende, qui n’a cessé d’émerveiller encore Sandra Hamaoui | Lisa et encore le public grâce à son naturel désarmant, son élégance décomplexée, sans oublier l’éclat rayonnant Marc Scoffoni | Alessio de sa voix, devrait à son tour décliner avec talent la Orchestre de chambre de Paris gamme expressive du personnage face à l’Elvino de Francesco Demuro. Un couple et une distribution qui Chœur de Radio France pourra compter sur l’expérience de Rolando Villazón direction Alessandro di Stefano qui signe sa première mise en scène à Paris. Le chef Maîtrise des Hauts-de-Seine italien, Riccardo Frizza sera à la tête de l’Orchestre de direction Gaël Darchen chambre de Paris, ensemble qui a déjà fait ses preuves dans ce répertoire belcantiste. MARDI 15 juin 19H30 JEUDI 17 juin 19H30 DIMANCHE 20 juin 17H SERVICE DE PRESSE MARDI 22 juin 19H30 Aude Haller-Bismuth JEUDI 24 juin 19H30 Responsable du service de presse SAMEDI 26 juin 19H30 [email protected] / 01 49 52 50 70 Amélie Deletré Opéra chanté en italien, surtitré en français et en anglais Chargée des relations avec la presse COPRODUCTION Théâtre des Champs-Elysées / [email protected] / 01 49 52 50 24 Semperoper Dresden / Metropolitan Opera / Opéra de Nice Côte d’Azur Tatiana Sentis France Musique enregistre cet opéra Assistante presse En partenariat avec france.tv [email protected] / 01 49 52 50 85 © Johannes Leiacker Johannes © La Sonnambula met en jeu les tensions qui naissent Dans cet état second, Amina découvre l’émancipation de l’opposition entre les contraintes imposées par un individuelle et la libération des carcans sectaires cadre sociétal et des pratiques religieuses strictes, et imposés par la communauté. Par son ouverture au les aspirations naturelles de l’individu à l’émancipation. corps et à ses pulsions, le somnambulisme d’Amina constitue une menace pour l’ordre établi. Dans cette production, l’histoire se déroule au sein d’une communauté ultra-conservatrice non clairement Cette menace se manifeste dans la production par des identifiée où le modus vivendi et les rapports entre les apparitions de fantomes évanescents, incarnations de gens sont régis par une obéissance et une adhérence l’inconscient d’Amina, qui viennent semer le trouble sans faille à un code moral édictant les principes du dans cette société façonnée par ses croyances dans le vivre-ensemble. surnaturel. Dans cette société, les émotions et les sentiments humains sont constamment réprimés au profit de L’espace scénographique dans lequel va se dérouler comportements normatifs. Le corps des individus l’intrigue de l’opéra se veut volontairement clos, devient également le lieu d’âpres batailles visant à minimaliste, rigide et oppressant, à l’image de la éradiquer les pulsions et les désirs. société dans laquelle évolue les personnages. Le somnambulisme dont souffre Amina donne à voir La nature y figure à la fois comme un élément libérateur précisément cette tension irréconciliable. Etrangère à et comme un élément qui contribue à l’enfermement. cette société, elle a été éduquée pour obéir aux règles Les montagnes enserrant l’espace sont des barrières et à se conformer à l’ordre établi par la communauté. naturelles infranchissables qui isolent la communauté et la coupent du monde extérieur. Elles représentent Elle réprime sa relation au corps et à la sensualité dans également cette nature immense, libre et sauvage contre les rapports qu’elle entretient avec les autres membres laquelle l’humain et sa rationalité étouffante ne peuvent de la communauté mais aussi avec son futur époux rien. Elles font écho aux désirs indomptables d’Amina. Elvino. L’état induit par ses crises de somnambulisme ouvre la porte à toutes ses pulsions inconscientes Cet espace se veut atemporel pour mieux souligner réprimées dans la réalité. Elle y embrasse la sensualité, l’universalité du propos. Il est à cheval entre un espace le désir, le jeu et les plaisirs du corps. réel où la communauté se réunit et un espace mental où les conflits intérieurs qui tiraillent Amina vont se déployer. VINCENZO BELLINI Né à Catane (Italie) en 1801, Vincenzo Bellini est issu À la fin de cette même année il présente Norma à d’une famille sicilienne modeste de musiciens. Formé Milan, qui reste encore aujourd’hui son chef-d’œuvre. par son grand-père, il compose dès l’âge de 6 ans et se En 1833, Beatrice di Tenda est créé à Venise et c’est fait apprécier dans les salons de la noblesse. A 18 ans, alors que, sur l’initiative de Rossini, il est chargé de il part au Conservatoire de Naples pour perfectionner composer un opéra pour le Théâtre-Italien de Paris. son écriture avec Zingarelli. Durant ces années de Là-bas il fréquente Liszt, Cherubini, Chopin, et aussi formation, il reçoit un enseignement théorique strict Hugo, Musset, Sand, Dumas père. Il s’installe à Puteaux basé sur un style classique : Mozart et Haydn pour la et compose Les Puritains, qui fut représenté en 1835 avec musique instrumentale, Pergolèse, Cimarosa et Paisiello un grand succès. Bellini décède quelques jours après. pour l’opéra. Considéré comme un génie de la mélodie, maestro Naples est alors la ville italienne la plus ouverte aux dans l’art du bel canto, il appartient à la triade des nouveaux courants dans l’opéra italien, et cela lui permet compositeurs d’opéras pré-verdiens avec Donizetti de découvrir le style plus contemporain de Spontini son contemporain, et Rossini dont il fut longtemps et de Mayr, ainsi que les avant-gardes qu’étaient alors considéré comme le successeur. Il sut pourtant se Rossini et le jeune Donizetti. Il n’a pas encore terminé démarquer de l’exemple rossinien, imprégné d’un idéal ses études qu’il présente au Conservatoire un petit de virtuosité, pour donner la primeur à la qualité de opéra intitulé Adelson e Salvini (1825). Dans la foulée, il la mélodie et de l’expression dramatique. Il a l’art de est chargé d’écrire pour le Teatro San Carlo de Naples poser les voix sur un orchestre léger, qui accompagne Bianca e Fernando (1826), qui fut si bien reçu que Bellini délicatement la ligne vocale. Son talent excelle dans la est invité à composer pour la Scala. Il Pirata (1827) tragédie, où drame et musique se déploient autour de obtient un succès éclatant. Cette date marque le début son héroïne principale. Sa vie fut brève mais glorieuse, d’une nouvelle période où les commandes émanant des avec une dizaine d’opéras à son actif. maisons du Nord de l’Italie se succèdent. Il compose La Straniera, Zaira et I Capuleti e i Montecchi, sa renommée croît chaque jour et lui assure une sécurité financière. Il revient à Milan pour La Somnambule en 1831. L'ŒUVRE La Somnambule est un opéra mélodramatique en Felice adapte la pièce et le livret du ballet en italien, deux actes de Vincenzo Bellini sur un livret de Felice suivant globalement l’argument de la pièce, mais Romani, collaborateur fétiche qui rédigea les livrets de effectuant néanmoins des modifications comme les sept des dix opéras du compositeur. Dès la première noms des protagonistes ou l’ajout d’un personnage représentation, l’œuvre rencontre un succès public (Alessio). Il déplace également l’action de la Provence et médiatique considérable, qu’il conservera durant à la Suisse, fusionne les deux derniers actes et tout le XIXe siècle. Aujourd’hui, La Somnambule est ajoute l’évocation d’un fantôme par les paysans pour considérée, avec Les Puritains et Norma, comme renforcer la tension dramatique. Bellini s’attelle lui à la l’un des trois chef-d'œuvres de Bellini. Il s’agit d’une composition entre janvier et mars 1831, processus au commande du Teatro Carcano de Milan pour lequel cours duquel, il utilise de nombreux airs déjà été écrits Bellini et Felice envisagent dans un premier temps pour son Hernani. d’adapter Hernani de Victor Hugo, mais la censure autrichienne s’oppose à ce projet.