DOCSLIB.ORG

Dossier Entre Amigos

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Dossier Entre Amigos TAMBIÉN SOBRE EL ESCENARIO RECORDAR ES VIVIR 4 D É C A D A S 4 E S P E C T Á C U L O S David Morales, el niño que sorprendió a los críticos de flamenco durante los años 70, compartiendo escenario con las grandes figuras de la época como Fostorito y Camarón de la Isla, a 40 años ya del inicio de su carrera profesional, recuerda lo mejor de sus espectáculos junto a sus mejores amigos: el cante y la guitarra. Su presencia en los Festivales de Flamenco, con la interpretación del Martinete; El Indiano, bailes de ida y vuelta, el espectáculo con el que viajó al rededor del mundo por más de 4 años, Lorca muerto que amor, que le regaló un Sold Out en el Carneggie Hall de Nueva York, y su último estreno Amor en Libertad, serán las estaciones de este viaje, en el que, además de los músicos que le han acompañado a lo largo de los últimos años, podremos contar con un fin de fiesta en el que participarán artistas invitados que se unen al bailaor en esta celebración de la vida que es el Arte Flamenco. DAVID MORALES EL BAILE Bailaor y Coreógrafo, nace en La Línea de la Concepción (Cádiz, 1971). Empezó a la edad de 3 años bailando sevillanas. Con sólo seis años pisó por primera vez un escenario en el Primer Festival Flamenco de Los Barrios, donde compartió cartel con Camarón de la Isla y con Antonio Fernández "Fosforito". A los once años comienza su primera gira internacional, desde Arabia Saudí, a Reino Unido y Holanda, donde la prensa le bautiza como "El niño de los pies de oro", actuando en el Hammersmith Palace de Londres, ante más de tres mil personas, o el Barbican Theatre. Cree en la Constancia, en el trabajo, lo que le ha servido para consolidarse como primera figura de multitud de festivales nacionales e internacionales, a recorrer más de 20 países, y 4 continentes; y a lograr un SOLD OUT con su espectáculo Lorca Muere de Amor, en el Carneggie Hall de Nueva York, y más de 5 minutos de una ovación de pie de las 3000 personas que asistieron a la función. En 2019 cumplió sus 40 años de profesión, celebrándolo con el estreno en España de Amor en Libertad y dos presentaciones históricas: La primera actuación de flamenco de todos los tiempos realizada en el mítico The Cavern (Liverpool), y una presentación en la Base de Paz de las Naciones Unidas Miguel de Cervantes, en Líbano. ESPECTÁCULOS Amor en libertad 2017 Lorca Muere de Amor 2014 Íntimo. 2003 El Indiano. Bailes de Ida y Vuelta. 2008 Contrabandistas. 2002 Abraçado. 2005 Homenaje a Gabriel Baldrich. 2001 Sensación. 1998 SALVADOR ANDRADES LA GUITARRA... Guitarrista de Flamenco y Compositor. NacIdo en Algeciras (Andalucía/España). Durante varios años fue alumno de Don Antonio Sánchez, padre y maestro a su vez de Paco de Lucía. Comienza muy joven su carrera como solista, formando parte del cartel de artistas que encabezaba el gran cantaor Flamenco Fosforito y el prestigioso guitarrista Juan el Habichuelas. En varias ocasiones acompañó a Camarón de la Isla. Ha participado en festivales y conciertos importantes como: «La Parpuja» (Chiclana), Manilva(Málaga), Festival de Malagueñas junto a la orquesta de Málaga, Festival Nacional de Folklore de Almagro (Ciudad Real), FestivalInternacional de Folklore en el teatro romano de Mérida. IV Festival Internacional de música celebrado en Saouira (Marruecos). Participa como músico en la película «The Mask of Zorro». También en la producción Hispano-Francesa rodada en Marruecos “El último verano en Tanger”. Y acompañó al dúo «La Plata» representando a España en el festival dela OTI celebrado en Lima (Perú) en el año 19978. En su larga carrera artística ha participado junto a artistas del mundo del Flamenco, y también ha acompañado a artistas internacionales como Alejandro Sanz, Diego El Cigala entre otros. Ha participado en programas de televisión y radioAdemás de ser productor ha participado en más de 50 grabaciones con distintos artistas y tiene 3 discos en solitario. DANIEL CASARES LA GUITARRA... Nace en 1.980, en el malagueño barrio de El Limonar. Su carrera profesional es prematura. Con tan solo 13 años, participa en la grabación del disco colectivo, “A la Guitarra de Estepona”. Con 16 años es galardonado con el Bordón minero de La Unión. Además, se alza con el premio nacional de guitarra de Jaén y esto le posibilita para grabar su primer disco “Duende Flamenco” ese mismo año. Su entrañabilidad musical está íntimamente hermanada al Maestro Juanito Valderrama a quien acompañó en sus últimos años; de ello deja constancia el disco “Don Juan” grabado en directo en el Festival Flamenco de La Unión (Murcia). También el mundo de la lírica ha podido disfrutar de Daniel Casares, puesto que la mezzosoprano Cecilia Bartoli, le pidió que le acompañara, en calidad de artista invitado, en su gira europea con motivo de la presentación y homenaje a la diva María Malibrán. En cuanto a premios y reconocimientos, Daniel Casares fue nombrado “Revelación Musical” de 2005 en Nueva York, otorgado por la asociación de cronistas de espectáculos ACE. En 2010 fue elegido por una comitiva internacional, para representar a la cultura europea, en la gala de presentación a los medios de comunicación, de la Expo 2010 de Shangai. Son incontables las colaboraciones de Daniel Casares con otros artistas, de otros mundos de la cultura artística y mundana, sería sencillo, por tanto dejar nombres en el tintero, pero dentro de la música ha colaborado en directo, con personajes de reconocido prestigio como Alejandro Sanz, Miguel Poveda, Dulce Pontes , Pasión Vega, Toquinho, Antonio Orozco, José Mercé, , etc… Fruto de estas colaboraciones, Alejandro Sanz se convirtió en editor de su 5º disco “El ladrón del agua”. ESPERANZA SORIA EL CANTE... ESPERANZA GARCÍA DE SORIA, nació en Écija (Sevilla) y es profesora de danza de grado superior, titulada por el conservatorio superior de música y danza de Sevilla. Desde 1984 dirige, junto a su hermana, su propia academia de baile en su ciudad natal. En 1986, comienza su actividad profesional sobre los escenarios, como cantaora, participando en diferentes espectáculos nacionales e internacionales. En 1998, como parte del elenco de "Fiesta Gitana" realiza una gira por Holanda y Bélgica en la que conoce a David Morales y, ese mismo año, colabora por primera vez con él en "Sensación" que sería el debut de la compañía del bailaor linense. Desde entonces, Esperanza ha acompañado muchos de sus espectáculos, al cante. Ha obtenido los siguientes reconocimientos: 1º PREMIO NACIONAL E INTERNACIONAL DE CANTE FLAMENCO “CIUDAD DE NIMES” (FRANCIA). 1º PREMIO DECANTE FLAMENCO DE LA PEÑA FLAMENCA DEL NIÑO DEL ARAHAL (SEVILLA). 3º PREMIO DE BAILE DE LA PEÑA FLAMENCA DE LAS CABEZAS (SEVILLA). PREMIO REVELACIÓN AL MEJOR DISCO DEL AÑO 99 DE ONDA JEREZ. PREMIO ARTISTA DEL AÑO DE LA CASA DE ECIJA EN CATALUÑA AÑO 96. PREMIO A LAMEJOR ACTUACIÓN EN EL FESTIVAL “LA SARTEN DE LOS PRESTIÑOS”. JESÚS CORBACHO EL CANTE... Jesús Corbacho Vázquez nace en Huelva en 1986. Su afición al flamenco le viene desde muy temprana edad, ya que con tan solo dos años y medio entonaba sus primeros fandangos, afición heredada de su padre. A los 9 años comenzó sus estudios de guitarra en la Peña Flamenca de Huelva, y fue en ese tiempo cuando se dio cuenta de que lo siempre le había gustado era el cante, así que empezó a estudiar los fandangos de su tierra. Con once años se alzó con el Primer Premio Nacional de Fandangos del Certamen «Paco Toronjo» en Alosno , en la Categoría Infantil, repitiendo dicho galardón cuatro años más tarde en la Categoría de Adultos, además de poseer una decena de premios de otros concursos de la provincia. Ha sido ganador del premio al Cante por Malagueñas en el Concurso de la Unión de 2008. Fue en 2004 cuando se entregó en cuerpo y alma al flamenco hasta día de hoy, al serle otorgada una Beca para cursar estudios en la Fundación de Arte Flamenco de Christina Heeren de Sevilla, donde ha estudiado con profesores de la talla de Paco Taranto o José de la Tomasa, y donde ha colaborado durante dos temporadas como profesor auxiliar. Además de prodigarse como cantaor de alante, también lo hace con el cante para el baile, habiendo trabajado con figuras del baile como Belén Maya, Merche Esmeralda, Rafael Campallo, José Galván, Manuel Liñan, Olga Pericet, Maros Flores, David Morales, Rocío Molina, etc… y ha compartido escenario en diversas ocasiones con artistas como Chano Lobato, Fosforito, José Mercé, Luís de Córdoba, Juanito Villar, Arcángel , «El Extremeño», Estrella Morente, «Guadiana», Mayte Martín, Montse Cortés… MIRANDO AL SUR fue estrenado en la III Bienal de Flamenco Canela de San Roque el 17 de octubre de 2020. https://iniciativacomarcal.com/remedios-amaya-y-david-morales-triunfan-en-la-iii- bienal-canela-de-san-roque/ FICHA TÉCNICA https://www.sanroque.es/content/la-voz-de-remedios-amaya-y-el-taconeo-de- Coreografía y Dirección: David Morales david-morales-hacen-temblar-las-tablas-del-galiardo Ramírez https://www.europasur.es/san_roque/Bienal-Canela-Dolores-Agujetas-Remedios- Producción general: Ana Muñoz Armario Amaya_0_1511548966.html Producción en campo y comunicaciones: Blanca Elena Rey https://www.diarioarea.com/2020/10/17/asi-sera-la-vuelta-a-los-escenarios-de- david-morales-tras-el-confinamiento/ Iluminación: Enmanuel Manrique Vestuario: Duendeando Producciones https://www.latribunahoy.com/52732/ Zapatos: A. Osuna Recursos Audiovisuales: Jesús Odremán Y tuvo su primera presentación en el Teatro Lara de Madrid el 8 de diciembre de 2020. https://www.deflamenco.com/agenda-flamenco/david-morales-lleva-a-escena-sus- 40-anos-en-el-baile MIRANDO AL SUR https://www.diarioarea.com/2020/12/08/el-arte-de-david-morales-enciende-el- E S U N E SPECTÁCULO F LAMENCO D E teatro-lara-de-madrid/ DAVID MORALES https://www.canalsur.es/noticias/cultura/david-morales-40-anos-de-exitos-sobre- las-tablas/1661993.html Contrat ación: Distribución José Luis https://cadenaser.com/emisora/2020/12/09/radio_algeciras/1607545129_011425.
Load more

Recommended publications
  • Vuelven Las VELADAS DEL PALACIO
    Vuelven las VELADAS DEL PALACIO CONCIERTOS GRATUITOS PARA EMPADRONADOS EN LA EXPLANADA DEL PALACIO DEL INFANTE DON LUIS A LAS 22:00 H VELADAS DEL PALACIO BOADILLA DEL MONTE 24 JUNIO 2 JULIO LOS SECRETOS ESTRELLA MORENTE 25 JUNIO 3 julio RAIMUNDO DANIEL AMADOR CASARES Concierto de Aranjuez orquesta sinFÓnica mujeres Madrid 26 JUNIO 8 JULIO AINHOA BERTÍN ARTETA OSBORNE 1 JULIO 9 JULIO NACHA POP DIANA Y OBK NAVARRO 10 JULIO ROYAL FILM CONCERT ORCHESTRA todos los conciertos son a las 22:00 h VELADAS DEL PALACIO BOADILLA DEL MONTE 24 DE JUNIO, A LAS 22:00 H LOS SECRETOS Tras esta época de confinamiento La elección de la banda no que a todos nos ha tocado puede ser más acertada: a las vivir, Los Secretos vuelven a la guitarras acústicas de Álvaro carretera más activos que Urquijo, Ramón Arroyo y Txtetxu nunca en 2021. El mítico grupo Altube, y el bajo de Juanjo Ramos, madrileño regresa con una se suman Jesús Redondo, ante un una gira de verano, donde nos piano acústico, y Santi Fernández mostrará lo mejor de su música, con el cajón. La puesta en escena, comenzando con un delicioso sobria, recoleta y contenida, y elegante formato en sexteto es el contexto perfecto para acústico. lograr la atmósfera melancólica que desprende el espectáculo, que repasa las canciones más emblemáticas de Los Secretos. VELADAS DEL PALACIO BOADILLA DEL MONTE 25 DE JUNIO, A LAS 22:00 H RAIMUNDO AMADOR Nacido y criado en el mundo del En solitario, su cartel es aún más flamenco, Raimundo Amador sensacional, si se puede.
    [Show full text]
  • Estrella Morente Lead Guitarist: José Carbonell "Montoyita"
    Dossier de prensa ESTRELLA MORENTE Vocalist: Estrella Morente Lead Guitarist: José Carbonell "Montoyita" Second Guitarist: José Carbonell "Monty" Palmas and Back Up Vocals: Antonio Carbonell, Ángel Gabarre, Enrique Morente Carbonell "Kiki" Percussion: Pedro Gabarre "Popo" Song MADRID TEATROS DEL CANAL – SALA ROJA THURSDAY, JUNE 9TH AT 20:30 MORENTE EN CONCIERTO After her recent appearance at the Palau de la Música in Barcelona following the death of Enrique Morente, Estrella is reappearing in Madrid with a concert that is even more laden with sensitivity if that is possible. She knows she is the worthy heir to her father’s art so now it is no longer Estrella Morente in concert but Morente in Concert. Her voice, difficult to classify, has the gift of deifying any musical register she proposes. Although strongly influenced by her father’s art, Estrella likes to include her own things: fados, coplas, sevillanas, blues, jazz… ESTRELLA can’t be described described with words. Looking at her, listening to her and feeling her is the only way to experience her art in an intimate way. Her voice vibrates between the ethereal and the earthly like a presence that mutates between reality and the beyond. All those who have the chance to spend a while in her company will never forget it for they know they have been part of an inexplicable phenomenon. Tonight she offers us the best of her art. From the subtle simplicity of the festive songs of her childhood to the depths of a yearned-for love. The full panorama of feelings, the entire range of sensations and colours – all the experiences of the woman of today, as well as the woman of long ago, are found in Estrella’s voice.
    [Show full text]
  • Catalogue Généré Le 22/03/2011 Si Buscas Música
    Catalogue généré le 22/03/2011 Si buscas música flamenca, video o DVD, por favor visita: flamencoSound.com Musique flamenco ............................................................................................................................................................... 2 Anthologies ....................................................................................................................................................................... 2 Artistes de renom ............................................................................................................................................................ 53 Artistes Divers ............................................................................................................................................................... 109 Camaron de la Isla ........................................................................................................................................................ 178 CD's avec DVD .............................................................................................................................................................. 231 Collections ..................................................................................................................................................................... 268 Concerts 'live' ................................................................................................................................................................ 308 Copla et Chanson Espagnole
    [Show full text]
  • La Chitarra Flamenca Oggi 2014 1X
    2- 2014 Norberto Torres Cortés 1970 -2000: TRENT'ANNI DI EVOLUZIONE DELLA CHITARRA FLAMENCA La generazione dei tre m ostri sacri degli anni Settanta - Serranito, Manolo Sanlúcar e Paco de Lucía -, ha riscritto gli standard di riferimento del chitarrista flamenco, influenzando in maniera decisiva lo sviluppo delle nuove correnti e dei nuovi chitarristi. A quasi quindici anni dalla sua presentazione, avvenuta in occasione del XXIX Congreso Internacional de Arte Flamenco, questo articolo, redatto da uno dei più stimati e riconosciuti esperti contemporanei, fotografa con precisione ed immutata attualità lo stato dell’arte della chitarra flamenca oggi. 1 1970-2000: TRENT'ANNI DI EVOLUZIONE DELLA CHITARRA FLAMENCA Nota del traduttore Questo articolo è la traduzione del testo della conferenza presentata da Norberto Torres Cortés in occasione del XXIX Congreso Internacional de Arte Flamenco , tenutosi ad Algeciras il 5 settembre del 2001. Il testo originale spagnolo è consultabile sul web presso varie fonti, tra cui la seguente, che riportiamo a titolo puramente informativo: http://en.convdocs.org/docs/index-2270.html Un’edizione più ampia e revisionata dell’articolo è poi contenuta nel libro di Norberto Torres Cortés Guitarra Flamenca/Flamenco Guitar , Signatura Ediciones S.L., vol. II, alla sezione “La guitarra flamenca contemporánea, pp. 11-43. L’articolo viene pubblicato e reso disponibile in lingua italiana previa autorizzazione dell’Autore, che resta il proprietario intellettuale dell’opera, e del Centro Andaluz de Documentación del Flamenco, di Jerez, che ha cortesemente interceduto presso l’Autore medesimo. Il traduttore è manlevato a tutti gli effetti da qualsivoglia riproduzione e/o utilizzo del presente articolo a fini di lucro, o impropri, o comunque in contravvenzione con le finalità di divulgazione della traduzione nonché con le vigenti normative internazionali sulla privacy e sul diritto d’autore.
    [Show full text]
  • SUMAFL DOSIERPREN 15 N.Indd
    DANIEL CASARES GUITARRA: DANIEL CASARES / CANTE: PEDRO HEREDIA ‘EL GRANAÍNO’ / PALMAS, BAILE: SERGIO ARANDA / PALMAS, CANTE: JUAN ASTARIDA ‘PECHUGUITA’ / VIOLÍN: DAVID MOREIRA / PERCUSIÓN: MIGUEL ‘NENE’ www.danielcasares.com danielcasaresguitarra @casaresguitarra Estreno en España Toque Duración: 75’ MADRID TEATRO DE LA ABADÍA – SALA JUAN DE LA CRUZ JUEVES DE JUNIO A LAS : (EN PROGRAMA DOBLE CON PACO DEL POZO) PICASSARES 2015 es un año muy especial para Daniel Casares, que a sus 34 años de edad, cumplirá 25 años en la música. Para dicha conmemoración, el que fuera uno de los niños pro- digios de la guitarra flamenca, hoy nos presenta su nuevo tra- bajo discográfico y nuevo espectáculo ‘Picassares’. Un disco que ha cocinado a fuego lento durante algo más de un año y que rescata su esencia más flamenca. En este disco, Daniel ha querido contar con varias colabora- ciones internacionales como la voz de la portuguesa Dulce Pontes en la chansón, ‘París’, el contrabajo del israelí Adam Ben Ezra en el fandango, ‘El minotauro’; o la guitarra y la voz del brasileño Toquinho, en los tangos, ‘Gracias’. La inspiración, como bien se puede rescatar del título, es su paisano malagueño, el pintor Pablo Picasso, por el que Daniel siente una gran admiración y afición a su obra. De todos es sa- bido, que Picasso también era un enamorado del flamenco y en especial de la guitarra. Programa Málaga (malagueña) En este espectáculo, Daniel, a través de su guitarra, y con una El minotauro (fandango) puesta en escena muy cuidada, nos ofrece su personal inter- Ventana de luz (minera) pretación de pasajes de la vida del pintor, como su nacimiento La vida de color (alegrías) con la malagueña ‘Málaga o su muerte’, con la chansón ‘París’, Palabras con alas (tangos) así como figuras o movimientos de su obra como ‘El minotauro’ Cubismo (bulerías) que en ‘Picassares’ lo representa un fandango, o el cubismo, Caballo corneado (soleá por bulerías) que en su caso sería una bulería.
    [Show full text]
  • Flamenco Para Programadores Internacionales ‘Flamenco EÑE’ Se Celebra En Málaga Del 18 Al 20 De Mayo
    La II Muestra de Flamenco para Programadores Internacionales ‘Flamenco EÑE’ se celebra en Málaga del 18 al 20 de mayo - Angelita Montoya; Daniel Casares; David Palomar; David y Carlos de Jacoba; Diego Carrasco; Guadiana; Jairo León Quartet; José Carlos Gómez; Mixto Lobo; Naike y Paquete; Raúl Rodríguez y Rycardo Moreno, con la colaboración especial de Sandra Carrasco y Joao Frade son los artistas seleccionados - Representantes de 11 festivales internacionales y promotores asistirán a los conciertos con el fin de encontrar nuevas vías de colaboración con los músicos españoles La II Muestra de Flamenco para Programadores Internacionales Flamenco EÑE 2017 se celebrará entre los días 18 y 20 de mayo en la ciudad de Málaga. La iniciativa, organizada por la Fundación SGAE, con la colaboración del Museo Picasso Málaga, el Instituto Andaluz del Flamenco - Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y Radio 3, tiene como objetivo la internacionalización del flamenco de nuestro país. Durante tres días, el Auditorio Museo Picasso Málaga (Plaza de la Higuera s/n -por c/ Alcazabilla-. Precio: 5€ / sesión) acogerá un total de 12 conciertos en formato showcase con algunas de las propuestas más representativas del flamenco que se hace en España en la actualidad. El programa combina nombres habituales y conocidos de la escena con jóvenes talentos y con estilos muy variados: Angelita Montoya; Daniel Casares; David Palomar; David y Carlos de Jacoba; Diego Carrasco; Guadiana; Jairo León Quartet; José Carlos Gómez; Mixto Lobo; Naike y Paquete; Raúl Rodríguez y Rycardo Moreno, con la colaboración especial de Sandra Carrasco y Joao Frade. Junto al público asistente, Flamenco EÑE contará con la presencia de representantes de 11 festivales y promotores de Europa y Estados Unidos, invitados por la Fundación SGAE para que tengan conocimiento y contacto directo con los músicos participantes y promover así nuevas vías de colaboración entre ellos.
    [Show full text]
  • Flamenco Ene 2019 Dosier.Pdf
    La IV Muestra de Flamenco para Programadores Internacionales ‘FlamencoEñe’ se celebrará en Málaga del 27 al 29 de junio - Doce artistas flamencos seleccionados, nuevas creadoras y herederos de generaciones flamencas, presentan su directo ante programadores de todas partes del mundo - Ana Crismán, Hermanas Bautista, Carrasco Family Project, La Fabi, Israel Fernández y Diego del Morao, José del Tomate y su grupo, Lela Soto, La Negra y el Panky, Pedro Ojesto & Flamenco Jazz Company, Pepe Luis Carmona Habichuela, Rafael Riqueni y Rancapino Chico son los artistas seleccionados La IV Muestra de Flamenco para Programadores Internacionales FlamencoEñe 2019 se celebrará del 27 al 29 de junio en la ciudad de Málaga. La iniciativa, organizada por la Fundación SGAE, con la colaboración del MUSEO PICASSO MÁLAGA y del Instituto Andaluz de Flamenco de la Consejería de Cultura y Patrimonio de la Junta de Andalucía, tiene como objetivo la internacionalización del flamenco de nuestro país. Durante tres días, el Auditorio del MUSEO PICASSO MÁLAGA (C/ San Agustín, 8) acogerá un total de 12 conciertos en formato showcase con algunas de las propuestas más representativas del flamenco español actual. El programa combina nombres habituales y conocidos de la escena con jóvenes talentos y con estilos muy variados: Ana Crismán, Hermanas Bautista, Carrasco Family Project, La Fabi, Israel Fernández y Diego del Morao, José del Tomate y su grupo, Lela Soto, La Negra y el Panky, Pedro Ojesto & Flamenco Jazz Company, Pepe Luis Carmona Habichuela, Rafael Riqueni y Rancapino Chico. Trece festivales internacionales de flamenco en Málaga Junto al público asistente, FlamencoEñe contará con la presencia de representantes de 13 festivales y promotoras de todo el mundo, invitados por la Fundación SGAE para que tengan conocimiento y contacto directo con los músicos participantes y promover así nuevas vías de colaboración entre ellos.
    [Show full text]
  • ESPECIAL10 Años De Alma100: 10 Discos, 10 Años
    REVISTA DE FLAMENCO NÚMERO 80 FEBRERO / MARZO 2009 Ejemplar Gratuito CARMEN LINARES UHF : Ultra High Flamenco LA MONETA ESPECIAL10 años de alma100: 10 Discos, 10 Años miradas MARÍA CARRASCO FOTO: KEIKO HIGASHI Yo me pregunto mil veces Mi paso por este mundo ¿A quién le debo mis alegrías y mis penas? ¿Será al cielo y a la tierra O a los senderos ocultos de la esfera? (‘Soy Fragüero’ Antonio Humanes) 4 - alma100 número 80 AVISO IMPORTANTE Por favor, tome nota. alma100 ha cambiado de dirección y teléfono. Página 28. Por todos palos: Por favor, dirija su correo a LA MONETA la dirección de abajo. Página 30. Por todos palos: NÚMERO 80 CARMEN LINARES FEBRERO / MARZO 2009 alma100 es una revista bimestral foto por Ricky Dávila foto por Quino Castro Artista de portada: LA MONETA foto por Edward Olive (C) Manipula2, S.L. 2009 c/ Roble, 22-24, !10 años de alma100¡ 1999-2009 Pol. Ind. San Sebastián, 28950 Moraleja de Enmedio, Madrid, España (Spain) Tel: (+34) 91 609 3707 "Oh, Heracles. La luz es débil, el lápiz no tiene punta. Fax: (+34) 91 609 3225 [email protected] Hubiera querido escribirlo todo de otra forma. www.alma100.com Pero el tiempo es demasiado corto. www.myspace.com/alma100 Edición, Distribución e Impresión: Y el papel se ha terminado". Manipula2, S.L. (Peter Weiss, 'La estética de la resistencia') Directores: Javier Primo, Keiko Higashi Humanos somos, Hércules, y ante tu presencia más nos haces. alma100 cumple diez años. Es corto demasiado el tiempo. Y nuestra resistencia se agrieta. Confundimos ética con estética, león Diseño Gráfico: Keiko Higashi con cierva, cantos de pájaro con el aliento múltiple de la hidra, yeguas y jabalí, mantuvimos la mira- Logo alma100: da al toro y desatascamos establos, en las Hespérides soñamos con oro y amazonas contempla- Maite Vega mos, individualizando rebaños, y ya Cerbero nos contempla.
    [Show full text]
  • De Alfa a Omega
    DE ALFA A OMEGA PRÓLOGO “Lorca es el hombre joven que al llegar a Nueva York se ve aligerado de la pesadumbre del pasado inmediato, que vive cada día en la ciudad con los ojos y los oídos abiertos a todo, en un vértigo de hallazgos que van a revelarle las mejores posibilidades de su vida y su literatura. Volvió a España y era otro. Vivió hasta el final en la luz de aquel viaje.” Antonio Muñoz Molina. ​ ​ ​ “ ​De Lorca y de su poemario se han realizado infinitos trabajos artísticos en todos los estilos y lenguajes. Es De Alfa a Omega otro espectáculo que presenta una nueva mirada del aullido sideral de Poeta en Nueva York, con todo, aún queda mucho por descubrir en el maravilloso mundo lorquiano”. Cynthia Cano ​ De Alfa a Omega (de principio a fin) es la propuesta que viene a presentar la bailaora, sin más pretensión que la de realizar imaginariamente el viaje que llevó al poeta a cambiar su visión global del mundo y de su propia narrativa. La bailaora se permite la licencia de hacer una interpretación de Poeta en Nueva York, pieza literaria capital de la poesía española del siglo XX. ​ ​ Serán estos poemas los que permitan a la artista captar ese remolino de multitudes, música y tradiciones en un espectáculo inmensamente orgánico y donde las nuevas tecnologías tienen mucho que decir. No se trata de una reproducción de dicho viaje, ni tampoco de un análisis de la obra lorquiana, sino de recobrar la memoria con aquellos poemas que fueron el resultado del inesperado encuentro del poeta con la gran metrópolis.
    [Show full text]
  • La Nueva Alboreá’ Es Una Revista Gratuita Que Pretende De Los Próximos Meses
    Sumario Año III. Número 9. Enero-Marzo 2009 enero-marzo Edita: JUNTA DE ANDALUCÍA. Consejería de Cultura ©JUNTA DE ANDALUCÍA. Consejería de Cultura 2009 Producción: Empresa Pública de Gestión de Programas Culturales. 4 En presente Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco El ciclo ‘Flamenco Viene Consejera de Cultura: del Sur’ cumple su duodécima Rosa Torres Ruiz edición ampliando Director-gerente de la Empresa Pública de Gestión su programación a la de Programas Culturales: ciudad de Almería. Francisco Fernández Cervantes Director de la Agencia Andaluza para el Desarrollo 14 La raíz y la savia nueva del Flamenco: Francisco Perujo Serrano Paco Cepero y Daniel Casares, dos generaciones del toque flamenco, Equipo de redacción: hablan de la importancia que tiene Aida Rodríguez Agraso María José García Ramos la guitarra en sus vidas. María Molina Muñoz Impresión: 18 En portada Ingrasa Artes Gráficas El Festival de Jerez presenta un programa protagonizado Diseño: Índice Comunicación por el baile de mujer y por el homenaje D.L.: CA-13/07 a los grandes maestros. ISSN: 1887-5106 Edición: 26 De actualidad 5.500 ejemplares. Los centenarios de Manolo Caracol y Antonio Mairena marcan el calendario flamenco ’La nueva Alboreá’ es una revista gratuita que pretende de los próximos meses. difundir los diferentes aspectos relacionados con el mundo del arte flamenco. La totalidad de su contenido no debe interpretarse como el punto de vista de la 40 Reconocimiento Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco o la Javier Barón logra el Premio Consejería de Cultura a menos que se especifique explícitamente. Nacional de Danza por su aportación al flamenco desde la danza De acuerdo con la Ley Orgánica 15/1999, de 13 de española y por su dedicación a la diciembre, de Protección de Datos de Carácter Personal, los suscriptores a esta revista podrán, en todo investigación de estéticas.
    [Show full text]
  • Texto Completo
    PAPELES DEL FESTIVAL de música española DE CÁDIZ Consejeria de Cultura 3 Director REYNALDO FERNÁNDEZ MANZANO Consejo de Redacción MARÍA JESÚS RUIZ FERNÁNDEZ JOSÉ ANTONIO GONZÁLEZ ALCANTUD MARTA CURESES EMILIO CASARES RODICIO DIANA PÉREZ CUSTODIO ANTONIO MARTÍN MORENO MARTA CARRASCO ALFREDO ARACIL MANUELA CORTÉS MARCELINO DÍEZ MARTÍNEZ OMEIMA SHEIK ELDIN JOSÉ MARÍA SÁNCHEZ VERDÚ Secretaria Mª. CARMEN MILLÁN RÁFALES Mª. JOSÉ FERNÁNDEZ GONZÁLEZ Depósito Legal: GR- I.S.S.N.: Edita © JUNTA DE ANDALUCIA. Consejería de Cultura. CENTRO DE DOCUMENTACIÓN MUSICAL DE ANDALUCÍA 4 LA FOTOGRAFIA FLAMENCA Carlos Arbelos (Fotografo y Investigador) Abstract Flamenco Photography “Flamenco Photography” is a two-part article written by the journalist and photographer Carlos Arbelos. Part I, entitled “The Historical Divide,” is followed by an “Homage to the Guitarists.” The first section explores the historical separation of flamenco photography from other social sciences such as anthropology, ethnography and sociology. It is remarkable that photo portraits of flamenco artists have never been viewed analytically, as a means to understand the art form – a situation due as much to the lack of interest of social scientists as to certain omissions manifested in this respect by flamenco photographers. This section also covers photographers’ interest in exploring shades of black and white in flamenco portraits, and the challenges they face in the publishing industry. Few publishers are interested in their work. In many publications they are not even mentioned as authors, nor is their permission sought for reproduction rights. Part II is based on the exhibition Duende y Bordón (Muse and Strings) that was organized by the author in conjunction with the Second Festival of Spanish Music (II Festival de Música Española).
    [Show full text]
  • 05. Norberto Torres El Toque Por Tarantas Desde Montoya a La
    Revista de Investigación sobre Flamenco La Madrugá, nº 5, Diciembre 2011 ISSN 1989-6042 EL TOQUE POR TARANTA , DESDE RAMÓN MONTOYA HASTA LA ACTUALIDAD (I) Dr. Norberto Torres Cortés IES Alborán de Almería Resumen Un análisis retrospectivo del toque por tarantas a través de la discografía, tomando como punto de partida las grabaciones ya míticas de Ramón Montoya y observando cómo ha ido evolucionando hasta la actualidad. Palabras clave Flamenco, toque por tarantas, toque por mineras, toque por rondeñas, toque por Levante, Ramón Montoya, Antonio Chacón Abstract The taranta, womb of the “cantes mineros” (miner songs), arises as flamenco style differentiated in the first years of the 20th century. We analyze how it was in his beginning and the different modalities that were recorded, some of which continue performing nowadays. 0. PREÁMBULO Nuestra ponencia llevaba inicialmente como título “El toque por taranta después de Paco de Lucía”. Se trataba de analizar qué difusión y cómo utilizan hoy los guitarristas este toque y su sonoridad. Para entender mejor lo que ocurre hoy, decidimos remontarnos en el tiempo y, a través de la discografía, seguir la evolución de este toque, desde principios del siglo XX hasta la actualidad. Nuestro propósito nos llevó a iniciar el análisis con la obra de Ramón Montoya. Desde siempre nos ha llamado la atención la excepcional calidad de este guitarrista y la modernidad de su sonanta, tanto a nivel técnico como musical, en una época en la que, a través de los registros sonoros, el flamenco adquirió su madurez artística en la primera mitad del siglo XX.
    [Show full text]