DOCSLIB.ORG

DP-Julia Lezhneva

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
DP-Julia Lezhneva Dossier de Presse / saison 16-17 Samedi 19 novembre 2016 Halle aux Grains - 20h - Toulouse JULIA LEZHNEVA soprano LA VOCE STRUMENTALE & DMITRY SINKOVSKY direction Hændel en Italie HAENDEL Pugneran con noi le stelle / Per dar pregio airs extraits de Rodrigo Salve Regina, HWV 241 Un pensiero nemico di pace / Tu del ciel ministro eletto airs extraits d’II Trionfo del Tempo e del Disinganno VIVALDI Zeffiretti, che sussurrate air extrait d’Ercole Une voix… Qu’y a t-il à l’intérieur d’une voix ? D’abord un coeur, grand comme ça. Et des couleurs, qu’on aimerait toucher du doigt. Et dans la voix de Julia Lezhneva. Qu’est-ce qu’on y voit ? L’âme des compositeurs, l’air de la Russie, le parfum de l’Italie. Et mille routes enchantées, cachées, dont on retrouve toujours la voie. Catégorie Cat.1 Cat.2 Cat.2** Cat.3 Cat.3** Cat.3*** Cat.3**** Cat.4 -10% -10% -40% Tarif C 64 56 50 42 38 25 16 16 ** CE, Carte Toulouse Culture, Pass Tourisme, Carte Sourire de la Banque Populaire. *** Demandeurs d’emploi, bénéficiaires du RSA. **** Etudiants (- de 26 ans), jeunes (- de 18 ans). FNAC - Carrefour - Géant - Magasins U - Intermarché - 0892 68 36 22 (0,34€/min). www.fnac.com Grands Interprètes 61 rue de la Pomme, 31000 Toulouse - 05 61 21 09 00. www.grandsinterpretes.com Du lundi au vendredi de 13h à 18h30, le marde jusqu’à 19h. De 10h à 16h les jours de concert. Téléchargez les photos HD et les dossiers de presse des concerts dans l’espace presse www.grandsinterpretes.com / presse / Mdp : saison 16-17 Contact : Hélène Héraud - 05 61 21 09 30 - [email protected] Julia Lezhneva soprano Julia Lezhneva est l’une des plus grandes artistes de sa génération. Sa carrière internationale s’accélère à la suite de son passage aux Classical Brit Awards au Royal Albert Hall en 2010 à Londres dans l’air de Rossini Fra il padre sur l’invitation de Dame Kiri Te Kanawa. Depuis, on a pu entendre Julia Lezhneva au Royal Opera House Covent Garden, au Royal Albert Hall et au Barbican à Londres, au Severance Hall au Cleveland et au Lincoln Center à New York, au NHK et au Bunka Kaikan à Tokyo, à Amsterdam Concertgebouw et à Madrid Auditorium, à la Salle Pleyel et au Théâtre des Champs-Élysées à Paris et au Wiener Konzerthaus – ainsi qu’au festival de Salzbourg, au Salzburg Mozartwoche, au Baden-Baden Festspielhaus, aux Chorégies d’Orange, au Verbier Festival… Parallèlement, elle travaille avec de nombreux chefs d’orchestres tels que Marc Minkowski, Giovanni Antonini, Sir Antonio Pappano, Alberto Zedda, Philippe Herreweghe, Franz Welser-Moest, Sir Roger Norrington, René Jacobs… et avec de nombreux chanteurs dont Plácido Domingo, Anna Netrebko, Dame Kiri Te Kanawa, Joyce DiDonato, Juan Diego Flórez… Né le 5 décembre 1989 dans une famille de géophysiciens sur l’île de Sakhaline en Islande, elle apprend le piano et le chant dès l’âge de cinq ans. Après son diplôme à la Gretchaninov Music School, elle poursuit ses études de chant et de piano à la Moscow Conservatory Academic Music College. À 17 ans, elle remporte la Elena Obraztsova Opera Singers Competition et l’année suivante, elle partage la scène avec Juan Diego Flórez pour l’ouverture du Rossini Opera Festival à Pesaro. La même année, elle commence à étudier auprès du ténor Dennis O’Neill à Cardiff et complète sa formation avec Yvonne Kenny à la Guildhall School à Londres. Elle suit les masterclasses d’Elena Obraztsova, Alberto Zedda, Richard Bonynge et Thomas Quasthoff. En 2009, elle gagne le premier prix au Mirjam Helin International Singing Competition à Helsinki et l’année suivante, le premier prix de la Paris Internationale Opera Competition. Elle fait ses débuts en Europe à l’âge de 18 ans sur l’invitation de Marc Minkowski, avec qui elle joue et enregistre la Messe en si mineur de Bach en 2008. Dès lors, on peut entendre Julia Lezhneva en récitals, dans des opéras ou des oratorios. En 2010, à l’âge de 20 ans, elle fait un triomphe au Barbican Center dans Ottone in Villa de Vivaldi avec Il Giardino Armonico dirigé par Giovanni Antonini. En 2012, elle apparaît aux Victoires de la Musique Classique à Paris et au festival de Salzbourg dans Tamerlano de Hændel face à Plácido Domingo. En 2012-2013, Julia Lezhneva enregistre le Stabat Mater de Pergolèse avec Philippe Jaroussky et effectue une tournée européenne dans Il trionfo del tempo et Alessandro d’Hændel. Durant la saison 2014-2015, elle fait ses débuts en Australie et gagne un Helpmann Award pour son récital au Hobart Baroque Festival. Elle fait ses débuts au Royal Opera House en juin 2015 dans le rôle de Zerlina dans Don Giovanni de Mozart et reprend le rôle durant la tournée du Royal Opera House au Japon en septembre 2015 sous la direction de Sir Antonio Pappano. Cette saison, Julia Lezhneva effectue une tournée en Europe avec Siroe, re di Persia et Tamerlano de Hændel. En février 2016, elle incarne Almirena dans Rinaldo de Hændel au Brussels BOZAR, à Paris et au Karlsruhe Hændel Festspiele, elle donne des récitals au Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Budapest et Prague en avril. En mai, on peut l’entendre dans Fiordiligi dans Così fan tutte à Wiesbaden et à Liederabend à la Wiener Konzerthaus avec le pianiste Mikhail Antonenko. Julia Lezhneva devient une artiste exclusive Decca en 2011. Son premier enregistrement sous ce label Alleluia, est une compilation de motets baroques avec Il Giardino Armonico et Giovanni Antonini sorti en mars 2013. L’album a été récompensé par un Echo-Klassik Award. L’enregistrement d’Alessandro de Hændel avec Max Emanuel Cencic a reçu en 2013 le premier prix de l’International Opera Awards. Le dernier album de Julia Lezhneva, Hændel est sorti en novembre 2015. Elle est accompagnée d’Il Giardino Armonico dirigé par Giovanni Antonini. Téléchargez les photos HD et les dossiers de presse des concerts dans l’espace presse www.grandsinterpretes.com / presse / Mdp : saison 16-17 Contact : Hélène Héraud - 05 61 21 09 30 - [email protected] La Voce Strumentale La Voce Strumentale est fondée en 2011 par le Directeur Artistique Dmitry Sinkovsky. Il s’agit d’un ensemble d’instruments d’époque réunissant des musiciens d’Europe et de Russie. La Voce Strumentale se base sur le répertoire du XVIIème et XVIIIème siècle. Cet ensemble « unique et remarquable » réunit les lauréats de divers concours internationaux, laisse une place importantes aux expérimentations techniques et sonores. La Voce Strumentale est régulièrement invité à Moscou (Théâtre du Bolchoï, Moscow State Philharmony) et en Europe (Allemagne, Hollande, Espagne, Hongrie et Finlande). Durant les dernières saisons, l’ensemble s’est focalisé sur le travail des serenatas et cantates de Scarlatti, Vivaldi, Hændel et Caldara. Parmi les solistes avec qui La Voce Strumentale travaille régulièrement, on retrouve Julia Lezhneva, Luca Pianca et Marget Koell. En 2015, l’ensemble sort son premier disque sous le label français, Naïve Classic. Dmitry Sinkovsky direction Le violoniste Dmitry Sinkovsky se préparait à une carrière internationale au Conservatoire de Moscou, où il passa son diplôme en 2005, lorsque sa curiosité le guida vers un répertoire plus ancien. Depuis lors, il a remporté d’innombrables prix dans de grands concours internationaux : Premio Bonporti en Italie (2005), Concours Bach de Leipzig (2006), Concours Musica Antiqua de Bruges (Premier Prix, prix du public et prix de la critique, 2008), Prix Romanus Weichlein au Concours Biber en Autriche en 2009 pour son « extraordinaire interprétation des Sonates du rosaire de Biber », et Premier Prix au Concours Telemann de Magdebourg (2011). La critique comme le public soulignent sa capacité à « jouer avec son cœur » tout en interprétant avec aisance une musique d’une difficulté prodigieuse. Dmitry Sinkovsky est très recherché comme soliste, premier violon solo et chef d’orchestre ; il joue beaucoup en Europe, au Canada, en Russie et aux États-Unis. Il est à la tête de l’ensemble La Voce Strumentale, qu’il a fondé à Moscou en 2011, et travaille avec les meilleurs orchestres baroques actuels, notamment il Giardino Armonico (Italie), Concerto Köln (Allemagne), Arion Baroque Orchestra (Canada), Pratum Integrum et Musica Petropolitana (Russie), Armonia Atenea (Grèce), l’Orchestre baroque d’Helsinki (Finlande), l’Orchestre baroque de Séville (Espagne) et Il Pomo d'Oro (Italie). Au cours des saisons 2012 à 2014, il est chef invité d’Il Complesso Barocco, accompagnant l’éminente mezzo-soprano Joyce DiDonato dans sa tournée de concerts de Drama Queens. Cette longue tournée couvrira les principales salles de concert d’Europe et des États-Unis. Il a enregistré avec naïve et Caro Mitis, et a souvent joué pour les chaînes de radio allemandes BDR, WDR et NDR. Dmitry Sinkovsky continue à enseigner le violon et l’alto au Conservatoire de Moscou. Dmitry Sinkovsky joue un superbe violon Francesco Ruggeri (1680). Téléchargez les photos HD et les dossiers de presse des concerts dans l’espace presse www.grandsinterpretes.com / presse / Mdp : saison 16-17 Contact : Hélène Héraud - 05 61 21 09 30 - [email protected].
Load more

Recommended publications
  • Swedish Debut at Royal Opera Stockholm with Handel's „Xerxes“
    Press release Greek conductor George Petrou – Swedish debut at Royal Opera Stockholm with Handel’s „Xerxes“: 6. February 2015 Greek conductor George Petrou will be making his Swedish debut at the Royal Opera in Stockholm: On 6. February 2015 he will be conducting the revival of “Xerxes” by Georg Friedrich Handel. Katija Dragojevic will be heard in the titel role; other main characters will be represented by Susanna Stern (Romilda), Vivianne Holmberg (Atalante), Johanna Rudström (Arsamenes), Katarina Leoson (Amastris), John Erik Eleby (Ariodates) and Jens Persson (Elviro). The production was directed by Daniel Slater, stage design, costumes and mask by Robert Innes Hopkins. Further performances: 11., 14., 17., 24., 27. February and 3. March. George Petrou has been established as one of the world's leading Handel specialists. Many of his Handel-opera-recordings received important classical music awards like the French Diapason d’Or and Choc du monde de la musique as well as the German ECHO Klassik. For George Petrou “Xerxes” in Stockholm is also a premiere even though he has already conducted selected arias of the opera in the past: “Serse was a turning point in Handel's operatic output. It looked ahead into the future, breaking a great deal of the Opera seria conventions. Apparently it quite shocked the public with its novelty of structure and style, and it wasn't understood. However, it remains one of Handel's top creations.” “Xerxes” is one of the most frequently played operas by Handel. The plot unfolds as a comic rollercoaster of love, jealousy and secret desires in which nothing is quite as it seems.
    [Show full text]
  • Navigating, Coping & Cashing In
    The RECORDING Navigating, Coping & Cashing In Maze November 2013 Introduction Trying to get a handle on where the recording business is headed is a little like trying to nail Jell-O to the wall. No matter what side of the business you may be on— producing, selling, distributing, even buying recordings— there is no longer a “standard operating procedure.” Hence the title of this Special Report, designed as a guide to the abundance of recording and distribution options that seem to be cropping up almost daily thanks to technology’s relentless march forward. And as each new delivery CONTENTS option takes hold—CD, download, streaming, app, flash drive, you name it—it exponentionally accelerates the next. 2 Introduction At the other end of the spectrum sits the artist, overwhelmed with choices: 4 The Distribution Maze: anybody can (and does) make a recording these days, but if an artist is not signed Bring a Compass: Part I with a record label, or doesn’t have the resources to make a vanity recording, is there still a way? As Phil Sommerich points out in his excellent overview of “The 8 The Distribution Maze: Distribution Maze,” Part I and Part II, yes, there is a way, or rather, ways. But which Bring a Compass: Part II one is the right one? Sommerich lets us in on a few of the major players, explains 11 Five Minutes, Five Questions how they each work, and the advantages and disadvantages of each. with Three Top Label Execs In “The Musical America Recording Surveys,” we confirmed that our readers are both consumers and makers of recordings.
    [Show full text]
  • BIO Julia Lezhneva
    Julia Lezhneva, Soprano The young Russian soprano Julia Lezhneva has been described as possessing a voice of “angelic beauty”, “pure tone” and “flawless technique”. Born into a family of geophysicists on Sakhalin Island in 1989, she began playing the piano and singing at the age of five. After graduating from the Gretchaninov Music School, she continued her vocal and piano studies at the Moscow Conservatory Academic Music College. At the age of 17 she came to international attention winning the Elena Obraztsova International Competition, and at 18 she shared the concert stage with Juan Diego Flórez at the opening of the Rossini Opera Festival in Pesaro under Alberto Zedda. In 2008 she began studying with tenor Dennis O’Neill in Cardiff, supported by the Kempinski Arts Fellowship Programme and then completed her training under Yvonne Kenny at London’s Guildhall School. In 2009 she won first prize at the Mirjam Helin International Singing Competition in Helsinki and the following year took first prize at the Paris International Opera Competition, the youngest entrant in each competition’s history. In 2010, Julia Lezhneva created a sensation at the Classical Brit awards at London’s Royal Albert Hall, singing Rossini’s Fra il padre upon the invitation of Dame Kiri Te Kanawa. In Her stage and concert appearances in 2010-2011 have included the Brussels and Berlin State operas, the Mostly Mozart festival, the Cleveland Orchestra, Les Musiciens du Louvre and Il Giardino Armonico & Europa Galante during the European concert tours. 2011, Opernwelt named her “Young Singer of the Year” for her debut at La Monnaie in Brussels.
    [Show full text]
  • Sinkovsky Vivaldi
    SEasONS saISONS PLAYS SINKOVSKY & SINGS VIVALDI VIOLIN & COUNTERTENOR 2 antonio vivaldi 1678-1741 le quattro stagioni cessate omai cessate gelido in ogni vena dmitry sinkovsky VIOLIN, COUNTERTENOR & CONDUCTOR la voce strumentale 3 antonio vivaldi 1678-1741 le quattro stagioni | les quatre saisons | the four seasons concerto ‘la primavera | le printemps | spring’ RV 269 in mi maggiore | en mi majeur | in e major 1 Allegro 3’21 2 Largo 2’23 3 Allegro 3’53 le quattro stagioni | les quatre saisons | the four seasons concerto ‘l’estate | l’été | summer’ RV 315 in sol minore | en sol mineur | in g minor 4 Allegro non molto. Allegro 5’32 5 Adagio – Presto – Adagio 2’24 6 Presto 2’33 cessate omai cessate cantate per contralto, archi e continuo RV 684 in mi bemolle maggiore | en mi bémol majeur | in e flat major 7 Recitativo: “Cessate, Omai Cessate” 1’50 8 Aria: “Ah, Ch’infelice Sempre” 5’17 9 Recitativo: “A Voi Dunque Ricorro” 1’17 10 Aria: “Nell’orrido Albergo” 3’36 4 le quattro stagioni | les quatre saisons | the four seasons concerto ‘l’autunno | l’automne | autumn’ RV 293 in fa maggiore | en fa majeur | in f major 11 Allegro 4’58 12 Adagio molto 3’05 13 Allegro 3’18 14 gelido in ogni vena 8’22 Farnace, Farnace, atto II, scena 5 le quattro stagioni | les quatre saisons | the four seasons concerto ‘l’inverno | l’hiver | winter’ RV 297 in fa minore | en fa mineur | in f minor 15 Allegro non molto 3’48 16 Largo 1’57 17 Allegro 3’18 5 la voce strumentale | dmitry sinkovsky VIOLIN & VIOLA | VIOLON & ALTO maria krestinskaya Giovanni Paolo Maggini, Brescia 1627 elena davidova Alessandro Gagliano, Napoli 1725 evgeny sviridov Anonym Italy, first half of the 18th century tatiana fedyakova Ferdinando Gagliano, Napoli 1770, viola- anonym, Venetian school ca.
    [Show full text]
  • Francesco Cavalli One Man. Two Women. Three Times the Trouble
    GIASONE FRANCESCO CAVALLI ONE MAN. TWO WOMEN. THREE TIMES THE TROUBLE. 1 Pinchgut - Giasone Si.indd 1 26/11/13 1:10 PM GIASONE MUSIC Francesco Cavalli LIBRETTO Giacinto Andrea Cicognini CAST Giasone David Hansen Medea Celeste Lazarenko Isiile ORLANDO Miriam Allan Demo BY GEORGE FRIDERIC HANDEL Christopher Saunders IN ASSOCIATION WITH GLIMMERGLASS FESTIVAL, NEW YORK Oreste David Greco Egeo Andrew Goodwin JULIA LEZHNEVA Delfa Adrian McEniery WITH THE TASMANIAN SYMPHONY ORCHESTRA Ercole Nicholas Dinopoulos Alinda Alexandra Oomens XAVIER SABATA Argonauts Chris Childs-Maidment, Nicholas Gell, David Herrero, WITH ORCHESTRA OF THE ANTIPODES William Koutsoukis, Harold Lander TOWN HALL SERIES Orchestra of the Antipodes CONDUCTOR Erin Helyard CLASS OF TIMO-VEIKKO VALVE DIRECTOR Chas Rader-Shieber LATITUDE 37 DESIGNERS Chas Rader-Shieber & Katren Wood DUELLING HARPSICHORDS ’ LIGHTING DESIGNER Bernie Tan-Hayes 85 SMARO GREGORIADOU ENSEMBLE HB 5, 7, 8 and 9 December 2013 AND City Recital Hall Angel Place There will be one interval of 20 minutes at the conclusion of Part 1. FIVE RECITALS OF BAROQUE MUSIC The performance will inish at approximately 10.10 pm on 5x5 x 5@ 5 FIVE TASMANIAN SOLOISTS AND ENSEMBLES Thursday, Saturday and Monday, and at 7.40 pm on Sunday. FIVE DOLLARS A TICKET AT THE DOOR Giasone was irst performed at the Teatro San Cassiano in Venice FIVE PM MONDAY TO FRIDAY on 5 January 1649. Giasone is being recorded live for CD release on the Pinchgut LIVE label, and is being broadcast on ABC Classic FM on Sunday 8 December at 7 pm. Any microphones you observe are for recording and not ampliication.
    [Show full text]
  • Digital Concert Hall
    Digital Concert Hall Streaming Partner of the Digital Concert Hall 21/22 season Where we play just for you Welcome to the Digital Concert Hall The Berliner Philharmoniker and chief The coming season also promises reward- conductor Kirill Petrenko welcome you to ing discoveries, including music by unjustly the 2021/22 season! Full of anticipation at forgotten composers from the first third the prospect of intensive musical encoun- of the 20th century. Rued Langgaard and ters with esteemed guests and fascinat- Leone Sinigaglia belong to the “Lost ing discoveries – but especially with you. Generation” that forms a connecting link Austro-German music from the Classi- between late Romanticism and the music cal period to late Romanticism is one facet that followed the Second World War. of Kirill Petrenko’s artistic collaboration In addition to rediscoveries, the with the orchestra. He continues this pro- season offers encounters with the latest grammatic course with works by Mozart, contemporary music. World premieres by Beethoven, Schubert, Mendelssohn, Olga Neuwirth and Erkki-Sven Tüür reflect Brahms and Strauss. Long-time compan- our diverse musical environment. Artist ions like Herbert Blomstedt, Sir John Eliot in Residence Patricia Kopatchinskaja is Gardiner, Janine Jansen and Sir András also one of the most exciting artists of our Schiff also devote themselves to this core time. The violinist has the ability to capti- repertoire. Semyon Bychkov, Zubin Mehta vate her audiences, even in challenging and Gustavo Dudamel will each conduct works, with enthusiastic playing, technical a Mahler symphony, and Philippe Jordan brilliance and insatiable curiosity. returns to the Berliner Philharmoniker Numerous debuts will arouse your after a long absence.
    [Show full text]
  • DMITRY SINKOVSKY Violinski Virtuoz Dmitry Sinkovsky Je Osnove Za
    DMITRY SINKOVSKY Violinski virtuoz Dmitry Sinkovsky je osnove za međunarodnu karijeru stekao na Moskovskom konzervatoriju (s Alexanderom Kirovim), na kojem je diplomirao 2005. godine. Susret s baroknom violinistkinjom Marijom Leonhardt uvjerio ga je da promijeni odabrani glazbeni smjer iz rane glazbe u baroknu. Od tada je osvojio nebrojene nagrade na velikim natjecanjima kao na Premio Bonporti u Italiji (2005.), na Bach natjecanju u Leipzigu (2006.), natjecanju Musica Antiqua u Brugesu u Belgiji (prva nagrada, nagrada publike i nagrada kritičara, 2008.) do Romanus Weichlein nagrade na natjecanju Biber u Austriji 2009. godine za svoje izvanredne interpretacije Biberovih „Tajanstvenih sonata“ i prvu nagradu na Telemann natjecanju u Magdeburgu u Njemačkoj (2011.). 2007. godine, nakon što je već započeo zapaženu karijeru kao violinist, Dmitry Sinkovsky odlučio je ozbiljno razvijati svoj talent kao kontratenor. U tu svrhu je radio s vokalnim učiteljima kao što su Michael Chance, Marie Daveluy i Jana Ivanilova s kojim je studirao sedam godina u Moskvi. Njegov vokalni repertoar uključuje uloge iz Handelovih opera (Rinaldo, Giulio Cesare, Arsace, Disinganno, Bertarido, Polinesso), kao i njegove solo kantate i oratorije, do Gluckovog Orfeja, Bachovih kantata te serenada i kantata od Vivaldija, Lea i Scarlattija. Njegov kontratenorski glas odlikuje se širokim rasponom boja i lakoćom te bogatim prizvukom i okretnošću. Godine 2014. bio je pozvan od strane Brandenburškog orkestra u Australiju, gdje je izveo osam vrlo zapaženih recitala u Sydneyu i Melbourneu. Time je postao treći europski kontratenor odmah poslije Andreasa Scholla i Philippea Jarousskog, koji nastupaju u ovom ciklusu koncerata. Od 2014. godine pozivan je kao solist Boljšoj teatra u Moskvi. U sezoni 2017/2018.
    [Show full text]
  • ROMINA BASSO Lamento JORDI SAVALL Das Musikalische Europa
    Schlosskirche Bayreuth Stadtkirche Bayreuth 11 Markgräfliches Opernhaus Bayreuth Markgräfliches Opernhaus Bayreuth SEP 2020 09 ROMINA BASSO 10 JORDI SAVALL 18.00 Uhr GISMONDO, 12 VIVICA GENAUX SEP 2020 SEP 2020 SEP 2020 19.30 Uhr Lamento 19.30 Uhr Das musikalische Europa RÉ DI POLONIA 19.30 Uhr Il Divino Sassone LATINITAS NOSTRA HESPÈRION XXI 13 DRAMMA PER MUSICA IN DREI AKTEN LAUTTEN COMPAGNEY SEP 2020 18.00 Uhr VON LEONARDO VINCI Zwei tragische Königinnen vergegenwärtigen Jordi Savall gehört seit fast 50 Jahren zu Konzertante Aufführung in den historischen Johann Adolf Hasse, 1699 in Bergedorf bei Hamburg geboren, Romina Basso und Markellos Chryssicos in den Pionieren der Konzeptprogramme. Kulissen des Markgräflichen Opernhauses studierte 1722 bis 1725 bei Porpora und dem älteren Scarlatti in ihrem gefeierten Soloprogramm Lamento: Für den polykulturellen Weltbürger Neapel und stieg zum erfolgreichsten Opernkomponisten seiner Maria Stuart von Schottland und Eleonora aus Katalonien war Musik immer eine Generation auf. Friedrich II. spielte in Berlin neben Stücken seines von Schweden. Sprache, die mit Klängen Botschaften Leonardo Vincis 1727 am Römer Teatro delle Dame uraufgeführte Hauskomponisten Graun 30 Jahre lang fast ausschließlich Hasse- Romina Basso wurde im Friaul geboren. Ihr kommunizierte. Um seine Hörreisen auf Polen-Oper Gismondo ist ein Meisterwerk, das alle Voraussetzungen Opern in seinem neuen Opernhaus Unter den Linden. Und auch Repertoire reicht vom Barock bis zu Rossini den musikalischen Landkarten der Welt hat, ins Standardrepertoire einzugehen. Schon sein Libretto das Repertoire seiner Schwester, der Markgräfin von Bayreuth, ROMINA BASSO JORDI SAVALL und führte sie ans Wiener Konzerthaus, unternehmen zu können, gründete er 1974 sprengt mit Familienkonstellationen voll freudianischer Krämpfe war von dem seit 1733 Dresdner Hofkomponisten geprägt.
    [Show full text]
  • Symphonieorchester Des Bayerischen Rundfunks
    SYMPHONIEORCHESTER DES BAYERISCHEN RUNDFUNKS 20 | 21 Freitag 18.12.2020 Herkulessaal 20.30 – 22.00 Uhr Die Spendenaktion kommt diesmal auch freischaffenden Musikerinnen und Musikern zugute, die durch die Corona-Krise in Not geraten sind. Spenden kann man am einfachsten auf der Internetseite: www.sz-adventskalender.de oder direkt auf das folgende Spendenkonto: Adventskalender für gute Werke der Süddeutschen Zeitung e.V.: Stadtsparkasse München Kontonummer IBAN: DE 86 7015 0000 0000 6007 00, BIC: SSKMDEMMXXX Stichwort: Benefizkonzert Hilfe der SZ zu Spendenfragen gibt es unter: [email protected] oder telefonisch unter (089) 2183-556 und (089) 2183-586 von Montag bis Freitag, 10.00 – 13.00 Uhr. LIVE-ÜBERTRAGUNG IN SURROUND im Radioprogramm BR-KLASSIK Freitag, 18.12.2020 20.05 Uhr Matthias Keller im Gespräch mit Julia Lezhneva 20.30 Uhr Konzertübertragung VIDEO-LIVESTREAM auf www.br-klassik.de/concert und www.brso.de Freitag, 18.12.2020 20.30 Uhr Präsentation: Maximilian Maier u. a. im Gespräch mit Hendrik Munsberg vom SZ-Adventskalender ON DEMAND Das Konzert ist in Kürze auf www.br-klassik.de als Audio und Video abrufbar. 1 Programm MITWIRKENDE HERBERT BLOMSTEDT Leitung JULIA LEZHNEVA Sopran TILMAN LICHDI Tenor CHRISTIAN IMMLER Bariton CHOR DES BAYERISCHEN RUNDFUNKS Einstudierung: Julia Selina Blank SYMPHONIEORCHESTER DES BAYERISCHEN RUNDFUNKS 2 Mitwirkende PROGRAMM EDVARD GRIEG aus den »Fire Salmer« / »Vier Psalmen« für Solo-Stimme und Chor a cappella, op. 74 • »Hvad est du dog skjøn« / »Wie bist du doch schön«, op. 74/1 Solo: Christian Immler • »I Himmelen, i Himmelen« / »Im Himmelreich«, op. 74/4 Solo: Tilman Lichdi WOLFGANG AMADEUS MOZART »Exsultate, jubilate« Motette für Sopran, Orchester und Orgel, KV 165 • »Exsultate, jubilate« – Allegro • »Fulget amica dies« – Rezitativ • »Tu virginum corona« – Andante • »Alleluja« – Molto allegro FRANZ SCHUBERT Symphonie Nr.
    [Show full text]
  • Seattle-Symphony-May-2017-Encore
    MAY 2017 CELEBRATE ASIA BROADWAY ROCKS WITH THE SEATTLE MEN’ S CHORUS LOOKING AHEAD: RAVEL’ S MAGICAL OPERA Sophistication without compromise. Satisfaction without delay. Work with Coldwell Luxury lives here. Banker Bain to find a home that completes your dreams, anywhere in the world, and quenches your desire for the very best. Coldwell Banker Bain Global Luxury. ColdwellBankerBain.com/GlobalLuxury It’s what we do. SeattleSymphony_LuxuryLivesHere.indd 1 4/18/2017 11:20:03 AM Encore spread.indd 1 4/18/17 1:54 PM Sophistication without compromise. Satisfaction without delay. Work with Coldwell Luxury lives here. Banker Bain to find a home that completes your dreams, anywhere in the world, and quenches your desire for the very best. Coldwell Banker Bain Global Luxury. ColdwellBankerBain.com/GlobalLuxury It’s what we do. SeattleSymphony_LuxuryLivesHere.indd 1 4/18/2017 11:20:03 AM Encore spread.indd 1 4/18/17 1:54 PM CONTENTS SUBSCRIPTIONS NOW ON SALE SINGLE TICKETS ON SALE AUGUST 1 WORLD DANCE SERIES BANDALOOP Lizt Alfonso Dance Cuba Bill T. Jones/Arnie Zane Company Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan Hubbard Street Dance Chicago Complexions Contemporary Ballet WORLD MUSIC & THEATER SERIES Habib Koité Third Coast Percussion Martha Redbone: Bone Hill - The Concert Feathers of Fire: A Persian Epic Diego El Cigala INTERNATIONAL CHAMBER MUSIC SERIES Juilliard String Quartet Montrose Trio Takács Quartet with special guest Erika Eckert Danish String Quartet Jerusalem Quartet Calidore String Quartet with David Finckel & Wu Han PRESIDENT'S PIANO
    [Show full text]
  • The 2021 Guide
    FestivalsThe 2021 Guide April 2021 Editor’s Note Spring is in the air, vaccinations are in (many) arms, and our hardy crop of mountain, lakeside, and pastorally sited music-makers appear to be in major recovery mode from a very long, dark year. Our 2021 Festival Guide lists 100-plus entries, some still in the throes of program planning, others with their schedules nailed down, one or two strictly online, and most a combination of all of the above. We’ve asked each about their COVID-19 safety protocols, along with their usual dates, places, artists, and assorted platforms. Many are equipped to head outside: Aspen Music Festival, Tanglewood, and Caramoor Music Center already have outdoor venues. Those that don’t are finding them: Central City Opera Festival is taking Carousel and Rigoletto to a nearby Garden Center and staging Dido & Aeneas in its backyard; the Bay Chamber Concerts Screen Door Festival is headed to the Camden (ME) Amphitheater. Still others are busy constructing their own pavilions: “Glimmerglass on the Grass” is one, with 90-minute re- imagined performances of The Magic Flute, Il Trovatore, and the premiere of The Passion of Mary Cardwell Dawson. The Virginia Arts Festival has also built a new open-air facility called the Bank Street Stage, a large tent area with pod seating options. Repertoire range is as broad as ever, with the Cabrillo Festival priding itself on being “America’s longest-running festival of new orchestral music”; Bang on a Can will make as much avant-garde noise as humanly possible with its “Loud Weekend” at Mass MOCA and its composer trainings later in the summer.
    [Show full text]
  • Julia Lezhneva AUDITORI DE GIRONA AUDITORI DE GIRONA
    Auditori de Girona De gener a juny de 2014 Julia Lezhneva AUDITORI DE GIRONA AUDITORI DE GIRONA Divendres 28 de febrer. 21 h Julia Lezhneva és successora de la gran Cecilia Bartoli i és, Sala de Cambra segons Kiri Te Kanawa, “un dels esdeveniments musicals dels darrers anys”. Després d’haver aconseguit posar dempeus les sales de concerts més importants del món, es presenta a Girona en un concert exclusiu. Acompanyada per Michael Antonenko Julia Lezhneva i amb un programa ple d’atractives i conegudes melodies, podrem apreciar la seva veu transparent i la seva tècnica Julia Lezhneva, soprano impecable. Michael Antonenko, piano Julia Lezhneva ÚNIC CONCERT DE LA GIRA A L’ESTAT ESPANYOL La premsa internacional ha descrit la soprano russa de 23 anys, Julia Lezhneva, com una de les “poques cantants joves que han estat reconegudes molt aviat” (Independent) i com a posseïdora PROGRAMA d’una veu de “bellesa angelical” (New York Times) i d’una “tècnica PART I impecable” (The Guardian). A. VIVALDI: Aria de Griselda: Agitata da due venti Julia Lezhneva (1989) va néixer en el si una família de geofísics. G. F. HÄNDEL: Saeviat tellus inter rigores –O nox dulcis HWV 240 Des ben jove ja es va interessar pel món de la música i es va graduar amb honors a l’Escola de Música Gretchaninov de N. PORPORA: In caelo stelle clae fulgescant – Care Deus cordis Moscou. Va continuar els estudis a l’Acadèmia Internacional amantis de Cardiff de veu (CIAV) amb Dennis O’Neill, dins el Programa W.A. MOZART: Exultate, jubilate KV 165 d’Ajuda a les Arts Kempinski iniciat per Marylea van Daalen.
    [Show full text]