DOCSLIB.ORG

Azerbaycan Ȃşik Icraciliği Sanati Prof

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Azerbaycan Ȃşik Icraciliği Sanati Prof PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU ALİ İMAMVERDİ AZERBAYCAN ȂŞIK İCRACILIĞI SANATI PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU ALİ İMAMVERDİ AZERBAYCAN ȂŞIK İCRACILIĞI SANATI Copyright © 2021 by iksad publishing house All rights reserved. No part of this publication may be reproduced, distributed or transmitted in any form or by any means, including photocopying, recording or other electronic or mechanical methods, without the prior written permission of the publisher, except in the case of brief quotations embodied in critical reviews and certain other noncommercial uses permitted by copyright law. Institution of Economic Development and Social Researches Publications® (The Licence Number of Publicator: 2014/31220) TURKEY TR: +90 342 606 06 75 USA: +1 631 685 0 853 E mail: [email protected] www.iksadyayinevi.com It is responsibility of the author to abide by the publishing ethics rules. Iksad Publications – 2021© ISBN: 978-625-7636-20-9 Cover Design: İbrahim KAYA March / 2021 Ankara / Turkey Size = 16x24 cm PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU, ALİ İMAMVERDİ | 1 Cemil İmamverdioğlu Ekber (15 Eylül 1928 – 12 Mart 2000) Azerbaycan'da Aşık sanatını incelemek için bizi cesaretlendiren bu yolda çaba gösteren kıymetli insan, şair PROF. DR. CEMİL İMAMVERDİOĞLU EKBER’İN anısına ithaf ediyoruz Prof. Dr. İlgar Cemiloğlu, Ali İmamverdi 12. 03 – 2021 Gaziantep / Türkiye 2 | AZERBAYCAN ȂŞIK İCRACILIĞI SANATI PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU, ALİ İMAMVERDİ | 3 İ Ç İ N D E K İ L E R Önsöz: Prof. Dr. İlgar Cemiloğlu, Ali İmamverdi “Azerbaycan Kültüründe Âşık İcracılık Sanatı”…………………………………………………………….5 Giriş: ………………………………………………………………………..8 I B Ö L Ü M: TÜRK DÜNYASININ KÜLTÜREL SİMGESİ SAZ 1. Azerbaycan Sazı ve Tambur Konusu .......................................................18 2. Azerbaycan Sazının Türleri ……………………………………………....47 3. Azerbaycan Sazı ve Çoğur Sorunları ........................................................55 4. Azerbaycan Sazı ve Dutar Konusu Üzerine ..............................................68 5. Üç telli Cura Saz ve Setar ...........................................................................75 6. Dört telli Cura Saz ve Çahartar ...................................................................87 7. Beş telli Cura Saz ve Penctar ......................................................................95 8. Altı telli Saz ve Şeştar ...............................................................................102 II B Ö L Ü M: ÂŞIK MUSİKİSİNİN BAZI TEORİK SORUNLARI 1. Azerbaycan Aşık Sazlarının Tel ve Yaprak Konusu Üzerine ...................113 2. Azerbaycan Sazının Perde Yapısı …………………………………….....120 3. Azerbaycan Âşık Havalarının Makam Sistemi ……………………….....136 4. Âşık Havalarının Metro-Ritmik Yönleri .................................................. 143 III B Ö L Ü M: AZERBAYCAN ÂŞIK MUSİKİ YARATICILIĞINDA VARYANTLILIK PRENSİPLERİ 1. Azerbaycan Sazının Akort Varyantları ................................................155 A. Aynı İsimli Akort Temelinde Oluşan Varyantlık ..............................157 B. Aynı Havanın Farklı Akortlar ile İcra Olunmasından Kaynaklanan Varyantlık .................................................................158 C. Sazın Farklı Akort Özelliklerinden Doğan Ses Varyasyonu..............160 D. Sazın Farklı Akort Yapısından Ortaya Çıkan Tını Varyantları .........164 4 | AZERBAYCAN ȂŞIK İCRACILIĞI SANATI 2. Aşık İcracılığı Sanatında Varyantlık Sorunları ..................................165 A. Bölge - Ekol Özellikleriyle İlgili Varyantlık......................................166 B. Bireysel Stil Özelliklerinde Çeşitlilik.................................................167 C. Enstrümantal ve Vokal-Enstrümantal Performansda Varyasyonluk......................................................................................171 3. Aşık Havalarının Değişkenlik Sorunları ..............................................177 IV B Ö L Ü M: ÂŞIK İCRACILIĞININ GELENEKSEL ÖZELLİKLERİ 1. Enstrümantal Saz İcracılığı ............................................................................197 A. Zihinsel Performans …………………………………………………212 B. Duygusal Performans ………………………………………….…….212 C. Eşlikli Saz İcracılığı …………………………………………………216 D. Topluluk Performans Özelliği ……………………………………….217 E. Düet İcracılığının Özelliği ………………………………………….218 F. Azerbaycan Bestekârlarının Eserlerinde Saz ………………………..218 2. Aşık Atışmaları ………………………………………………………………219 3. Destan İcracılığının Özellikleri ……………………………………………..233 SONUÇ ……………………………………………………………………..……244 KAYNAKÇA ………………………………………………………………….....250 PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU İMAMVERDİYEV...................................260 PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU, ALİ İMAMVERDİ | 5 ÖNSÖZ Azerbaycan Kültüründe Âşık İcracılık Sanatı Tarihi çok eskilere dayanan Azerbaycan müzik kültürü iki temel esasa dayanır. Bunlardan biri Doğu dünyasının yarattığı muhteşem muğam sanatı, diğeri ise Türk dünyasının sembolü olan ve ulu ozanlarımızdan bize emanet ettiği ȃşık sanatıdır. Senkretik içerikli ȃşık sanatı eşsiz bir el1 sanatıdır. Bu zengin miras yüzyıllardır Azerbaycan halkının ruhunda, kalbinde, kısacası maneviyatında ve dünya görüşünde sağlam bir yer edinerek, saz-söz sanatımıza yeni yeni elvan müzikal ve şiirsel renk çeşitliliği getirmiştir. İsimleri paha biçilmez hizmetleriyle saygı gören ve kültür tarihimize altın harflerle kazınmış usta âşıklarımızın bu hazineye bağışladığı sanat incileri, doğal olarak bilim adamlarımızın da ilgisini çekmiştir. Bu alandaki her başarılı bilimsel araştırma, Âşıklık sanatının gelişimine önemli bir katkı sağlamıştır. Anadolu ve Azerbaycan müzikologları ȃşık sanatını farklı açılardan incelemeye çalışmışlardır. Bu sanata tarihsel, filolojik, etnografik ve felsefi açılardan yaklaşan araştırmacılar bir dizi değerli bilimsel sonuçlar elde etmiş ve ȃşık sanatının tarihsel gelişim sürecini belirlemeye çalışmışlardır. Bununla birlikte, bazı sebeplerden dolayı, ȃşık icracılığı sanatı yeterince ilgi görmemiştir. Bu anlamda, "Azerbaycan Âşık İcracılığı Sanatı" adlı bu monografi etno müzikolojimize başarılı bir çalışma olarak kabul edilebilir. Enstrümantal müzikte profesyonel bir icracı olarak ȃşık muhitinde olmam dolayısıyla, araştırma çalışmalarımızın mükemmelliğinin temelini oluşturur. Değerli tespitlerimiz sonucunda belirlediğimiz hedefe ulaşmamızda bahsettiğimiz faktörler araştırma çalışmalarımızda önemli rol oynamıştır. Bu çalışmada müziğin görkemli gelişim yoluna ışık tutulmakla birlikte, müzik aleti olan sazın yapısı, biçimi, karakteristik perde şekli, çeşitli ve renkli akort özellikleri ve önemli teorik ve pratik bir 1 El – halk, millet 6 | AZERBAYCAN ȂŞIK İCRACILIĞI SANATI takım sorunlar bilimsel açıdan tahlil edilerek incelenmiştir. Bu açıdan, enstrümanın yeniden yapılandırılmasının kapsamlı bir analizi, sanatsal ve estetik teknik ve de teorik ifade potansiyeli övgüye değerdir. Müzik icracılıgının incelikleri ve sırları hakkındaki mükemmel bilgilerimiz, enstrümanın teknik kabiliyet ve imkânları hakkında bilimsel bakış açısıyla mantıklı bir düşünme ve bağımsız bir fikir yürütmemiz bu alandaki başarılı araştırmalarımızda önemli bir rol oynamıştır. Bu kapsamda Azerbaycan âşık müziğinin vokal ve enstrümantal örneklerinin metro - ritmik özellikleri, "Ȃşık müziğinin bazı teorik sorunları" adlı II bölümde ayrıntılı olarak ele alınmaktadır. Aynı zamanda bu kitapta, müziğin çeşitli ritmik yapılarının, bunların poliritim2, metrik değişkenliklerini ve âşık müziğinin (belirli türler) stilistik özelliklerinin boyutu görsel olarak da belirtilmiştir. Yine Âşık havalarının vokal örnekleride melodik ve şiirsel metnin etkileşimi, özgün bir şekilde ele alınmıştır. Değişkenliğin gelişimi, ilkelerin şartların, dizelerin yapısının ve tını seslerinin analizi yoluyla âşık havalarının birçok örneklerinin farklı performans özelliklerini ortaya çıkarmıştır. Bu monografinin ana bölümlerinden biri de, âşık müziğindeki çeşitlilik sorunlarına ayrılmıştır. Bu kitap enstrümanın perdelerinin sınıflandırılması ve aynı havanın farklı akortlarda ve aynı anda da tellerde icra edilmesi sırasında ortaya çıkan değişkenlik nedeniyle enstrümanın tellerinin karakteristik yapısından kaynaklanan değişkenliğe dikkat çekilmiştir. Ayrıca kitapta, farklı büyüklükteki çalgıların karakteristik sesinden kaynaklanan değişkenlik ilkeleri, çalgıların tın açıdan varyasyonu, aletin bölge-ekol enstrümantal ve vokal enstrümantal olarak bireysel üslup farklılıkları olduğunu ve bu gibi özellikler de yine müzikoloji yönünden incelenmiştir. Yine bu monografiyenin son bölümünde, Azerbaycan âşık icrasının geleneksel özelliklerini incelemek için, bu konuya üç yönden 2 Poliritmika – çokritimlilik aynı anda birden fazla ritmin beraber akması olayı. PROF. DR. İLGAR CEMİLOĞLU, ALİ İMAMVERDİ | 7 (enstrümantal saz icrası, âşık atışmaları ve destan-hikâye performansı) yaklaşarak tam bir sonuca vardık. Elinizdeki bu bilimsel çalışma, enstrümantal müzik performansının (eski ve modern performans tarzı) bilinen stilistik özelliklerini, müzik materyallerini sunmanın çeşitli rasyonel ve duygusal yöntemlerini, doğru repertuar seçimine mümkün olduğunca yer verilmiştir. Ayrıca eserde, enstrümantal icra türü olan - eşlikli, saz ekibi ve düet (atışma) performansı incelenir. Tüm bunların yanı sıra, kitapta müziğin; teorik ve pratik performansının çalarları ve bir müzik aletinde kaliteli bir ses elde etmenin bir takım farklı yolları, tını çeşitliliği, sanatsal ve teknik ifade araçları gibi geniş bir ses elvanlığına neden olan zengin mızrap vuruşları hakkında da dikkat çekici önemli bilgilere yer verilmiştir. "Azerbaycan Âşık İcracılığı Sanatı" bilimsel monografisinin Türkiye
Load more

Recommended publications
  • SILK ROAD: the Silk Road
    SILK ROAD: The Silk Road (or Silk Routes) is an extensive interconnected network of trade routes across the Asian continent connecting East, South, and Western Asia with the Mediterranean world, as well as North and Northeast Africa and Europe. FIDDLE/VIOLIN: Turkic and Mongolian horsemen from Inner Asia were probably the world’s earliest fiddlers (see below). Their two-stringed upright fiddles called morin khuur were strung with horsehair strings, played with horsehair bows, and often feature a carved horse’s head at the end of the neck. The morin khuur produces a sound that is poetically described as “expansive and unrestrained”, like a wild horse neighing, or like a breeze in the grasslands. It is believed that these instruments eventually spread to China, India, the Byzantine Empire and the Middle East, where they developed into instruments such as the Erhu, the Chinese violin or 2-stringed fiddle, was introduced to China over a thousand years ago and probably came to China from Asia to the west along the silk road. The sound box of the Ehru is covered with python skin. The erhu is almost always tuned to the interval of a fifth. The inside string (nearest to player) is generally tuned to D4 and the outside string to A4. This is the same as the two middle strings of the violin. The violin in its present form emerged in early 16th-Century Northern Italy, where the port towns of Venice and Genoa maintained extensive ties to central Asia through the trade routes of the silk road. The violin family developed during the Renaissance period in Europe (16th century) when all arts flourished.
    [Show full text]
  • August 1935) James Francis Cooke
    Gardner-Webb University Digital Commons @ Gardner-Webb University The tudeE Magazine: 1883-1957 John R. Dover Memorial Library 8-1-1935 Volume 53, Number 08 (August 1935) James Francis Cooke Follow this and additional works at: https://digitalcommons.gardner-webb.edu/etude Part of the Composition Commons, Ethnomusicology Commons, Fine Arts Commons, History Commons, Liturgy and Worship Commons, Music Education Commons, Musicology Commons, Music Pedagogy Commons, Music Performance Commons, Music Practice Commons, and the Music Theory Commons Recommended Citation Cooke, James Francis. "Volume 53, Number 08 (August 1935)." , (1935). https://digitalcommons.gardner-webb.edu/etude/836 This Book is brought to you for free and open access by the John R. Dover Memorial Library at Digital Commons @ Gardner-Webb University. It has been accepted for inclusion in The tudeE Magazine: 1883-1957 by an authorized administrator of Digital Commons @ Gardner-Webb University. For more information, please contact [email protected]. THE ETUDE AUGUST 1935 PAGE 441 Instrumental rr Ensemble Music easy QUARTETS !£=;= THE BRASS CHOIR A COLLECTION FOR BRASS INSTRUMENTS , saptc PUBLISHED FOR ar”!S.""c-.ss;v' mmizm HIM The well ^uiPJ^^at^Jrui^“P-a0[a^ L DAY IN VE JhEODORE pRESSER ^O. DIRECT-MAIL SERVICE ON EVERYTHING IN MUSIC PUBLICATIONS * A Editor JAMES FRANCIS COOKE THE ETUDE Associate Editor EDWARD ELLSWORTH HIPSHER Published Monthly By Music Magazine THEODORE PRESSER CO. 1712 Chestnut Street A monthly journal for teachers, students and all lovers OF music PHILADELPHIA, PENNA. VOL. LIIINo. 8 • AUGUST, 1935 The World of Music Interesting and Important Items Gleaned in a Constant Watch on Happenings and Activities Pertaining to Things Musical Everyw er THE “STABAT NINA HAGERUP GRIEG, widow of MATER” of Dr.
    [Show full text]
  • Notes on Musical Imagery in the Poetry of Jāmi Alessia Dal Bianco Independent Scholar
    e-ISSN 2385-3042 Annali di Ca’ Foscari. Serie orientale Vol. 57 – Giugno 2021 Notes on Musical Imagery in the Poetry of Jāmi Alessia Dal Bianco Independent Scholar Abstract The poet Nur-al-Din ʿAbd-al-Raḥmān Jāmi (1414-92) is known to have been proficient in music theory; he also wrote a Resāla-ye musiqi (Treatise on Music Theory). In his poems he displayed an extensive and precise use of musical terms. To probe fur- ther into the elements of musical imagery, I scanned through his maṯnavis Haft awrang (The Seven Thrones) in search of lines dedicated to musical modes, instruments, and performers. Considering that musical imagery had a long-established tradition before his time, I pursued a comparative investigation and commented on some lines by way of examples. Finally, I argue that literary conventions shaped Jāmi’s poetry more than his expertise in music theory did. Keywords Nur-al-Din ʿAbd-al-Raḥmān Jāmi. Persian poetry. Resāla-ye musiqi. Musi- cal instruments. Poetic imagery. Summary 1 Introduction. – 2 Method. – 2.1 Musical Modes. – 2.2 Musical Instruments. – 2.3 Performers. – 3 Conclusion. Peer review Submitted 2020-08-13 Edizioni Accepted 2020-09-17 Ca’Foscari Published 2021-06-30 Open access © 2021 | cb Creative Commons Attribution 4.0 International Public License Citation Dal Bianco, A. (2021). “Notes on Musical Imagery in the Poetry of Jāmi”. Annali di Ca’ Foscari. Serie orientale, 57, 171-196. DOI 10.30687/AnnOr/2385-3042/2021/01/008 171 Alessia Dal Bianco Notes on Musical Imagery in the Poetry of Jāmi 1 Introduction1 Music is commonly perceived as one of the main sources of imagery in poetry.
    [Show full text]
  • Ilmi Araştırmalar 6, Istanbul 1998 Sami D Iv ANINDA MÜSİKI Mustafa
    Ilmi Araştırmalar 6, Istanbul 1998 SAMi D ivANINDA MÜSİKI Mustafa ASLAN Çok insan anlayamaz eski musıkimızden Ve ondan anlamayan bır şey anlamaz bıZLlen Yahya Kemal BEY ATU Musikf, güzel sanatların sesi malzeme olarak düzenli ve estetik maksatlara uygun şekilde kullanan bir koludur. Bu kelime, Yunanca asıllı "musilcc"den alınarak "nıusikf'' şeklinde Arapça'ya, oradan da dılimize geçmiş. Bugün kullandığımız "müzik" de aynı kelimenin Batı dillerinden alınmış şeklidir fakat elbette onda "musiki"nin oturakldığı yoktur. İnsanoğlunun, şiir, musiki, mimari, raks, heykel, resim gibi -estetik tarafı da bulunan- güzel faaliyetlerinin esas itibariyle dini men~e'li olduğu ve ortaya çıktıklan ilk anlardan başlayarak bu özelliklerini çok uzun bir süre devam ettirdikleri bilinmektedir. Hatta, ilk zamanlarda raks, şiir ve mGsiki ile beraberken sonrad~n bunlardan ayrılmıştır. Ortaasya'da bozkır hayatı yaşayan en eski atalarımızın duygu ve düşüncelerini şiir şeklinde ve belli bir ezgi eşliğinde terennüm ederken, bu ezginin ve şiirli duyguların ifadesine bağlı olarak eğilip bükülmek, oturup kalkınak, hoplayıp sıçramak vs. gibi bugünkü folklorun başlangıcını teşkil eden bir takım hareketler yaptığını da kaynaklardan öğreniyoruz. Şaman, Kanı, Baksı (Bah~ı), Ozan adlarıyla anılan ilk Türk şairlerinin sihırbazlık, hekimlik, şfıirlik, musikişinaslık, rakkaslık gibi pek çok hüneri bir arada bulunduran ve bunları mutlaka kopuzla söyleyen insanlar olduğu bilinen bir gerçektir. Gerek Dede Korkut Hikayeleri'nde, gerekse diğer tarihi kaynaklarda kopuzun Türk'ün milli
    [Show full text]
  • Islamic Republic of Iran (Persian)
    Coor din ates: 3 2 °N 5 3 °E Iran Irān [ʔiːˈɾɒːn] ( listen)), also known اﯾﺮان :Iran (Persian [11] [12] Islamic Republic of Iran as Persia (/ˈpɜːrʒə/), officially the Islamic (Persian) ﺟﻣﮫوری اﺳﻼﻣﯽ اﯾران Jomhuri-ye ﺟﻤﮭﻮری اﺳﻼﻣﯽ اﯾﺮان :Republic of Iran (Persian Eslāmi-ye Irān ( listen)),[13] is a sovereign state in Jomhuri-ye Eslāmi-ye Irān Western Asia.[14][15] With over 81 million inhabitants,[7] Iran is the world's 18th-most-populous country.[16] Comprising a land area of 1,648,195 km2 (636,37 2 sq mi), it is the second-largest country in the Middle East and the 17 th-largest in the world. Iran is Flag Emblem bordered to the northwest by Armenia and the Republic of Azerbaijan,[a] to the north by the Caspian Sea, to the Motto: اﺳﺗﻘﻼل، آزادی، ﺟﻣﮫوری اﺳﻼﻣﯽ northeast by Turkmenistan, to the east by Afghanistan Esteqlāl, Āzādi, Jomhuri-ye Eslāmi and Pakistan, to the south by the Persian Gulf and the Gulf ("Independence, freedom, the Islamic of Oman, and to the west by Turkey and Iraq. The Republic") [1] country's central location in Eurasia and Western Asia, (de facto) and its proximity to the Strait of Hormuz, give it Anthem: ﺳرود ﻣﻠﯽ ﺟﻣﮫوری اﺳﻼﻣﯽ اﯾران geostrategic importance.[17] Tehran is the country's capital and largest city, as well as its leading economic Sorud-e Melli-ye Jomhuri-ye Eslāmi-ye Irān ("National Anthem of the Islamic Republic of Iran") and cultural center. 0:00 MENU Iran is home to one of the world's oldest civilizations,[18][19] beginning with the formation of the Elamite kingdoms in the fourth millennium BCE.
    [Show full text]
  • Culture of Azerbaijan
    Administrative Department of the President of the Republic of Azerbaijan P R E S I D E N T I A L L I B R A R Y CULTURE OF AZERBAIJAN CONTENTS I. GENERAL INFORMATION............................................................................................................. 3 II. MATERIAL CULTURE ................................................................................................................... 5 III. MUSIC, NATIONAL MUSIC INSTRUMENTS .......................................................................... 7 Musical instruments ............................................................................................................................... 7 Performing Arts ....................................................................................................................................... 9 Percussion instruments ........................................................................................................................... 9 Wind instruments .................................................................................................................................. 12 Mugham as a national music of Azerbaijan ...................................................................................... 25 IV. FOLKLORE SONGS ..................................................................................................................... 26 Ashiqs of Azerbaijan ............................................................................................................................ 27 V. THEATRE,
    [Show full text]
  • İSTANBUL TEKNİK ÜNİVERSİTESİ SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ YÜKSEK LİSANS TEZİ Sinan Cem EROĞLU Anabilim Dalı
    İSTANBUL TEKNİK ÜNİVERSİTESİ SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ KOPUZDAN ALTITELLİ KOPUZA UZANAN SÜREÇTE FİZİKSEL VE İCRA TEKNİKLERİ BAKIMINDAN MEYDANA GELEN DEĞİŞİM VE GELİŞMELER YÜKSEK LİSANS TEZİ Sinan Cem EROĞLU Anabilim Dalı : Türk Müziği Programı : Türk Müziği HAZİRAN 2011 İSTANBUL TEKNİK ÜNİVERSİTESİ SOSYAL BİLİMLER ENSTİTÜSÜ KOPUZDAN ALTITELLİ KOPUZA UZANAN SÜREÇTE FİZİKSEL VE İCRA TEKNİKLERİ BAKIMINDAN MEYDANA GELEN DEĞİŞİM VE GELİŞMELER YÜKSEK LİSANS TEZİ Sinan Cem EROĞLU (415091033) Tezin Enstitüye Verildiği Tarih : 6 MAYIS 2011 Tezin Savunulduğu Tarih : 6 HAZİRAN 2011 Tez Danışmanı : Doç. Cihangir TERZİ (İTÜ) Diğer Jüri Üyeleri : Prof. Adnan KOÇ (İTÜ) Yrd. Doç. Dr. M. Ali ÖZDEMİR (MÜ) HAZİRAN 2011 ÖNSÖZ İnsanoğluna ait en eski müzik aletlerinden birisi olan kopuz, tarihsel süreç içinde bir çok toplum tarafından çalınmış ve kutsal sayılmıştır. Günümüz müziğinde önemli ve karakteristik bir çalgı olan kopuz, son çeyrek asırda halk müziği çalgı ailesinin bir mensubu olan altıtelli kopuzun oluşması için de önemli bir köşe taşı olmuştur. Çalışmanın hazırlanması sırasında bilgilerine başvurduğum; başta tez danışmanım, İ.T.Ü. Türk Müziği Devlet Konservatuarı Müzik Teorisi Bölüm Başkanı Doç. Cihangir TERZİ’ye, çalışmanın yapılmasında ki en önemli esin kaynağım olan aynı zamanda çok değerli fikirlerine başvurduğum altıtelli kopuzun yaratıcısı Erkan OĞUR’a, altıtelli kopuzun ortaya çıkmasında çok önemli katkıları olan ve çalışmam için önemli bilgilerine başvurduğum lütiye, babam Kemal EROĞLU’na, notasyon konusunda ki yardımları için Arş. Gör.
    [Show full text]
  • Traditional Armenian Instrumental Music That Was Lacking Has Finally Arrived!
    GERARD MADILIAN TRADITIONAL ARMENIAN INSTRUMENTAL MUSIC Jan. 2020 GERARD MADILIAN TRADITIONAL ARMENIAN INSTRUMENTAL MUSIC 1 2 FOREWORD Transmitted from generation to generation, and moving away from its rural origins to perpetuate itself in an urban context, Armenian traditional music has not lost its original strength. History has buried many secrets along the way, but we will try to gather together this heritage through the work of passionate musicologists. This work is neither a manual nor an encyclopedia, but instead presents a synthesis of knowledge acquired over time. It is dedicated to all those who wish to discover or better understand this unusual musical universe. Armenian words transcribed into English (phonetic of Eastern Armenian) will be indicated with a capital first letter and will remain in the singular. The author 3 4 PREFACE The long-awaited book on traditional Armenian instrumental music that was lacking has finally arrived! As my long-time friend Gerard Madilian wrote in his foreword: "History has buried many secrets along the way." It was thus urgent to share the fruits of this research with the general public, and that is why this work was deliberately written in French and translated into English, to make it widely available to as many people as possible. This book is a digest including the essential elements needed to form an opinion in this area. The specialized website www.armentrad.org was in fact selected by the author for this purpose of dissemination. I have shared the same passion with Gerard for many years, having myself practiced the Tar within the Sayat Nova ensemble, which was a traditional Armenian ensemble founded in Paris in 1965.
    [Show full text]
  • A FASCINATING MUSICAL INSTRUMENT Saadat Abdullayeva Doctor of Arts, Professor
    Following tradition A FASCINATING MUSICAL INSTRUMENT Saadat AbDULLAYEVA Doctor of Arts, Professor AMONG THE EastERN MUSICAL InstRUMEnts, THE UD Has A VERY INTEREstING HIstORY OF MANY CENTURIES, WHICH IS PROVED BY ARCHAEOLOGICAL FINDS AND MANUSCRIPts. THUS, ACCORDING TO TERRA COttas (9-10-CM FIRED statU- EttES WITH A FLat baCK AND EMBOssED faCE, MOst OF WHICH datE baCK TO THE FIRst CENTURY BC – THIRD CENTURY AD) OF THE CITY OF AFRasIYAB - ANCIENT SAMARKAND, THE faVORITE MUSICAL InstRUMENT OF THE PEOPLE OF ANCIENT SOGDIANA HAD A GREat BODY THat TURNED INTO A SHORT NECK AND ENDED WITH A HEAD BENT baCkwaRDS [1], I.E. IT was VERY SIMILAR TO THE MODERN UD. ajor theorists of early medi- finger - binsir and little finger - hinsir). the ud was largely four-stringed, eval music - Yahya ibn al- But it should be noted that in order to while the five-stringed ud was not MMunajim (855-917) in his get a perfect scale, singer and musi- yet widespread. «Risala fil-Musiqa» («Treatise on cian Ziryab (died in 845, his real name According to contemporaries, Music») and Abu Nasr Muhammad was Ali ibn Nafa), long before Farabi, the Azerbaijani musicologist Safiad- al-Farabi (870-950) in his book added a fifth string «hadd» (sharp), din Urmavi (1216/1217-1294) was «Kitab al-Musiqi al-Kabir» («The which sounded a fourth higher than not only an outstanding music Big Book of Music») - describe a the fourth, and to make the sound theorist and creator of the perfect four-stringed (triple - bam, double more subtle and lighter, he replaced musical notation in the form of a - maslas, masna and zir) ud, at the the wooden mediator with an eagle table, but a consummate ud per- appropriate levels (frets) of which a feather [2].
    [Show full text]
  • Skinner Family Collection Finding Aid
    WISTARIAHURST MUSEUM SKINNER FAMILY COLLECTION FINDING AID SKINNER FAMILY COLLECTION FINDING AID WISTARIAHURST MUSEUM The Skinner Family Collection 1864 – 1980 211 boxes (200 linear ft.) COLLECTION REFERENCE NUMBER MS 101 The Skinner Family Collection ABSTRACT William Skinner, a prominent silk manufacturer of the early twentieth century, moved his family and business to Holyoke, MA in 1874. At the time his family consisted of 2 daughters from his first marriage to Nancy Warner, Eleanor Skinner, and Nancy Skinner; along with his second wife Sarah Elizabeth Allen Skinner, and their children, Elizabeth Allen Skinner, William Cobbett Skinner, Joseph Allen Skinner, Ruth Isabelle (Belle) Skinner and Katharine Skinner. With an unlimited source of power and inexpensive immigrant labor available in Holyoke, the silk production and textile manufacturing business grew and profits increased. William Skinner remained at the head of the firm until his death in 1902 when control was turned over to his two sons William C. and Joseph. In 1961 the Skinner family sold the business, with all their trademarks and patents, to Indian Head Mills. The William Skinner & Sons silk and satin mills were earning sales revenues in the millions of dollars and employing over 1,000 people at the time of William Skinner’s death in 1902. As manufacturer of “Skinner’s Satins” he came to be widely known, and his own success was extended philanthropically to Holyoke and its people. The family maintained a residence in Holyoke at their home, Wistariahurst, for eighty years. The Skinners donated the property to the city of Holyoke in 1959. TERMS OF ACCESS AND USE The collection is open for research.
    [Show full text]
  • Love and Feminine Virtue: Reconsidering the Women of Shahnameh Through Naqqāli by Somayeh Montaseri Supervisor: Dr Tof Eklund 2
    Love and Feminine Virtue: Reconsidering the Women of Shahnameh Through Naqqāli By Somayeh Montaseri Supervisor: Dr Tof Eklund 2020 School of Language and Culture An exegesis submitted to AUT University in partial fulfilment of The requirements for the degree of Master of English and New Media Studies (MENMS) Abstract Shahnameh, written in Persian (Farsi) by Abolqasem Ferdowsi in the late 10th and early 11th centuries, is Iran’s national epic poem and a renowned work of Persian history and mythology. The women of Shahnameh and “Mehr,” a uniquely Persian notion of feminine virtue, has historically been important, with Mehr worship and rituals practiced by men and women in pre-modern Iran. Some critics, especially Western scholars, have ignored women and Mehr in Shahnameh except for examples of “bad women” in a few stories of Shahnameh. Mehr is both domestic and public, playing an integral role in the maintenance of humanity, culture, civilization, and moral values. There have been several studies in Farsi of the women of Shahnameh, documenting Mehr, myth, and feminine virtue. However, questions have been raised about Ferdowsi’s view of women, and many of the studies of the women of Shahnameh, are vague when it comes to whether Ferdowsi was proto-feminist, anti-feminist, or merely a product of his time. This study aims to develop a narrative video game, using modern interactive tools, and applying the principles of Naqqāli, traditional single-performer theatre. The narrative game employs evocative techniques to retell stories, exploring women and the complex concept of “Mehr”. Previous studies of traditional Naqqāli, have not dealt with expressing the absolute feminine virtue of Shahnameh, neither the hidden background of Mehr, nor another mythos which represents Mehr.
    [Show full text]
  • The Freshwater Fishes of Iran Redacted for Privacy Hs Tract Approved: Dr
    AN ABSTRPCT OF THE THESIS OF Neil Brant Anuantzout for the degree of Dcctor of Philosophy in Fisheries presented on 2 Title: The Freshwater Fishes of Iran Redacted for Privacy hs tract approved: Dr. Carl E. Bond The freshwater fish fauna of Iran is representedby 3 classes, 1 orders, 31 familIes, 90 genera, 269species and 58 subspecIes. This includes 8 orders, 10 families, 14 generaand 33 species with marine representatives that live at least partof the tixne in freshwater. Also included are one family, 7 genera,9 species and 4 subspecies introduced into Iran. Overhalf the species and nearly half the genera are in the family Cypririidae; over75% of the genera and species are in the orderCypriniformes. The fish fauna may be separated into threemajor groups. The largest and nst diverse is the Sannatian Fauna,which includes the Caspian Sea, Azerbaijan, Lake Bezaiyeh, Rhorasan,Isfahan, Dashte-Kavir, and the four subbasins of the Namak LakeBasins. Of the fish found in Iran, 14 of 31 earnilies, 48 of 90 genera,127 of 269 species and 46 of 58 subspecies are found in theSarmatian Fauna. Endemisa is low, and nstly expressed at the subspecific level.The fauna contains marine relicts from the Sannatian Sea and recentinmigrants with strong relationships to the fishes of Europe, the Black Seaand northern Asia. The marine relicts are absent outside the Caspian Sea Basin, where the fauna is best described as a depauperate extensionof the Caspian and Aral Sea faunas. The second major fauna is the Nesopotamian Fauna,and includes the Tigris and Euphrates river Basins, the Karun1iver Basin, and the Kol, nd, Maliarlu, Neyriz and Lar Basins.
    [Show full text]