1 the Opera Production Schedule 2011 -2012
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L'amico Fritz
opera Stagione teatrale 2015-2016 TEATRO DANTE ALIGHIERI Pietro Mascagni L’amico Fritz Fondazione Ravenna Manifestazioni Comune di Ravenna Ministero dei Beni e delle Attività Culturali e del Turismo Regione Emilia Romagna Teatro di Tradizione Dante Alighieri Stagione d’Opera e Danza 2015-2016 L’amico Fritz commedia lirica in tre atti di P. Suardon musica di Pietro Mascagni Teatro Alighieri 9, 10 gennaio con il contributo di partner Sommario La locandina ................................................................ pag. 5 Il libretto ....................................................................... pag. 6 Il soggetto .................................................................... pag. 23 L’amico Fritz, seconda opera di Mascagni di Fulvio Venturi ........................................................ pag. 25 Guida all’ascolto di Sara Dieci ................................................................ pag. 31 I protagonisti ............................................................. pag. 33 Coordinamento editoriale Cristina Ghirardini GraficaUfficio Edizioni Fondazione Ravenna Manifestazioni Si ringrazia il Teatro Municipale di Piacenza per aver concesso il materiale editoriale. Foto © Gianni Cravedi L’editore si rende disponibile per gli eventuali aventi diritto sul materiale utilizzato. Stampa Edizioni Moderna, Ravenna L’amico Fritz commedia lirica in tre atti dal romanzo omonimo di Erckmann-Chatrian musica di Pietro Mascagni libretto di P. Suardon (Nicola Daspuro) Casa Musicale Sonzogno personaggi e interpreti Suzel -
Ames Dashow-Thomas Delio
ames Dashow-Thomas Delio- lonN Forvr-t-t , rrurr Srrvrn Snrcx, PERCUSSToN Mnuno Mnun, TRUMPET Luctl Bovl, nane Arrcx Kents, etaNo llcqurs l-rNorn, erANo Srrone SrnrcnEn, etnNo fAMES DASHOW . THOMAS DEIIO Program Notes: fames Dashow MORFOI-OCIE (Morphologies) for trumpet player and computer is the most recent (as of fames Dashow 1994\ ol Dashow's series of works for soloist with digitally synthesized electronic sounds. lt presents the composer in a lyrical vein; the musical echoes of Miles Davis and of Chet Baker I . Morfologie for trumpet-player and computer 1'tss:1 14107 are purely intentional, Dashow having subtitled the piece ln Memoriam to these two superb musicians who had so much to do with the composer's early musical formation in the 1950's, 2. Punti di Visfa No. 2 for piano solo (rszo, revised 1990) 12:32 especially the young Baker. The piece is divided into two major parts. The first is very active and highly charged, but with for harp and (rggz) 13:36 3. Reconstructions computer suddenfallingsoffofenergyandgradualreturnstoevenhigherlevelsofintensity. The trumpet player begins on cornet, playfully using a harmon mute at first; the intertwining of Thomas Delio electronic sounds specially designed to go with the harmon muted cornet creates a lively counterpoint of gesture and line that spills over into the the first open cornet 4. anti-paysage ossot 09:53 section. Waves of energy continue to grow inexorably, overcoming a dramatic interruption to build to a climacticarrival pointwiththesoloistnearthetopoftherangeofthesmall Dtrumpet. The 5. Of for tape trggot 03:34 two protagonists, trumpet and computer, now unexpectedly play exactly together in a powerfully extended phrase that brings this first major part to a close, the electronic sounds 6. -
The Italian Girl in Algiers
Opera Box Teacher’s Guide table of contents Welcome Letter . .1 Lesson Plan Unit Overview and Academic Standards . .2 Opera Box Content Checklist . .8 Reference/Tracking Guide . .9 Lesson Plans . .11 Synopsis and Musical Excerpts . .32 Flow Charts . .38 Gioachino Rossini – a biography .............................45 Catalogue of Rossini’s Operas . .47 2 0 0 7 – 2 0 0 8 S E A S O N Background Notes . .50 World Events in 1813 ....................................55 History of Opera ........................................56 History of Minnesota Opera, Repertoire . .67 GIUSEPPE VERDI SEPTEMBER 22 – 30, 2007 The Standard Repertory ...................................71 Elements of Opera .......................................72 Glossary of Opera Terms ..................................76 GIOACHINO ROSSINI Glossary of Musical Terms .................................82 NOVEMBER 10 – 18, 2007 Bibliography, Discography, Videography . .85 Word Search, Crossword Puzzle . .88 Evaluation . .91 Acknowledgements . .92 CHARLES GOUNOD JANUARY 26 –FEBRUARY 2, 2008 REINHARD KEISER MARCH 1 – 9, 2008 mnopera.org ANTONÍN DVOˇRÁK APRIL 12 – 20, 2008 FOR SEASON TICKETS, CALL 612.333.6669 The Italian Girl in Algiers Opera Box Lesson Plan Title Page with Related Academic Standards lesson title minnesota academic national standards standards: arts k–12 for music education 1 – Rossini – “I was born for opera buffa.” Music 9.1.1.3.1 8, 9 Music 9.1.1.3.2 Theater 9.1.1.4.2 Music 9.4.1.3.1 Music 9.4.1.3.2 Theater 9.4.1.4.1 Theater 9.4.1.4.2 2 – Rossini Opera Terms Music -
Eröffnungsvortrag: Haydns Opern in Ihrer Zeit Und Heute
ZOBODAT - www.zobodat.at Zoologisch-Botanische Datenbank/Zoological-Botanical Database Digitale Literatur/Digital Literature Zeitschrift/Journal: Wissenschaftliche Arbeiten aus dem Burgenland Jahr/Year: 1992 Band/Volume: 090 Autor(en)/Author(s): Feder Georg Artikel/Article: Haydns Opern in ihrer Zeit und heute. 9-20 Eröffnungsvortrag:© Landesmuseum für Burgenland, Austria, download unter www.biologiezentrum.at Haydns Opern in ihrer Zeit und heute Georg FEDER, Köln “Joseph Haydn und die Oper seiner Zeit” so lautet das Thema unseres Symposions. Haydns Opern in ihrer Zeit und heute sind das Thema dieses ersten Vortrages. Mit ihm möchte ich versuchen, einen kurzen Überblick über Haydns Opernschaffen zu geben, einerseits in historischer Hinsicht, andererseits in Betrachtung der neueren Entwicklungen. Haydns Opernschaffen ist nach den Forschungen und Veröffentlichungen der letzten Jahrzehnte gut überschaubar; Umfang, Gliederung und zeitlicher Verlauf dieses Schaffens lassen sich mit klaren Linien skizzieren. (Vgl. die Tabelle.) Es erstreckte sich über einen Zeitraum von vier Jahrzehnten: von 1751/52 bis 1791. Schauplätze der Uraufführungen waren zuerst Wien, dann Eisenstadt und Esz terhäza. Die letzte Oper entstand in London. Den Werkgattungen nach gliedert sich Haydns Opernschaffen in die Gruppe der deutschen Singspiele, mit gespro chenen Dialogen, meist in der Sonderform der Marionettenoper, wobei unter lauter heiteren Singspielen ein ernstes vorkommt, und in die Gruppe der italie nischen Opern. Zu letzteren gehört zunächst die bei Haydn bald als Opera seria, bald als Dramma eroico oder Dramma per musica bezeichnete ernste Oper, die in kleinerer Form Festa teatrale oder Azione teatrale heißt. Daneben steht die heitere Oper, als Commedia, als Intermezzo, Opera buffa oder Burletta, einmal auch als Dramma giocoso per musica bezeichnet. -
Analisi Antropologica Del Teatro Comico E Popolare – Il Progetto La
DIPARTIMENTO DI UNIVERSITÀ LINGUE E LETTERATURE DEGLI STUDI STRANIERE E DI TORINO CULTURE MODERNE CORSO DI LAUREA MAGISTRALE IN COMUNICAZIONE INTERNAZIONALE PER IL TURISMO Tesi di Laurea in Antropologia dei Beni Culturali ANALISI ANTROPOLOGICA DEL TEATRO COMICO E POPOLARE: IL PROGETTO "LA MARATONA PLAUTINA” Relatrice Prof.ssa Laura Bonato CANDIDATO: Elia Tedesco Matricola 787812 Anno Accademico 2018-2019 INDICE Presentazione p.3 Capitolo 1 – Antropologia teatrale, Teatro popolare, Teatro p.5 comico 1.1. Dalle prime forme teatrali nelle comunità primitive al rito p.6 1.2. Le origini del Teatro e le sue principali tappe storiche p.9 1.3. Antropologia teatrale p.13 1.4. Performance: rito e sciamanesimo p.15 1.5. Esternizzazione d’identità e creatività dell’individuo/attore p.18 1.6. L’importanza del gesto p.21 1.7. Teatro popolare p.22 1.8. Breve percorso del Teatro popolare nelle regioni italiane p.24 1.9. Teatro comico p.36 1.10. Breve sinossi cronologica del Teatro comico p.38 1.11. Sviluppi del Teatro Comico con la Commedia dell’Arte di p.40 Goldoni 1.12. L’essenza dell’umorismo e Pirandello p.43 Capitolo 2 – Plauto nel tempo e nel mondo p.46 2.1. Introduzione a Tito Maccio Plauto p.47 2.2. I caratteri generali della comicità di Plauto p.48 2.3. Il servo in Plauto p.54 2.4. Temi e caratteri delle commedie p.61 2.5. La fortuna di Plauto p.64 2.6. Plauto: studi e filologia p.67 2.7. Plauto in scena in Europa p.73 2.8. -
Tamar Presenta Yuri Sulle Orme Di Yuri Ahronovitch
TAMAR PRESENTA YURI SULLE ORME DI YURI AHRONOVITCH TVZI AVNI RUDOLF BUCHBINDER BORIS BELKIN CLAUDIO DESDERI NATALIA GUTMAN DAME GWYNETH JONES LEO NUCCI PAVEL KOGAN IGOR POLESITZKY un film di NEVIO CASADIO UFFICIO STAMPA [email protected] PHONE +491722160066 (GERMANIA) +97225661212 (ISRAELE) +972502169600 (WhatsApp) +393341097974 (ITALIA) TITOLO ORIGINALE: Yuri. Sulle orme di Yuri Ahronovitch LINGUA ORIGINALE: Italiano, Inglese, Tedesco, Russo, Ebraico PAESE DI PRODUZIONE: Israele, Italia ANNO: 2017 DURATA 126 minuti COLORE: Colore/Bianco e Nero AUDIO: Presa Diretta GENERE: Docufilm - Road Movie REGIA: Nevio Casadio SOGGETTO: Nevio Casadio, Tami Ahronovitch SCENEGGIATURA: Nevio Casadio PRODUTTORE: Tamar CASA DI PRODUZIONE DELEGATA: Bottega Video srl – Rimini PRODUTTORE ESECUTIVO: Francesco Cavalli FOTOGRAFIA: Marco Colonna, Diego Zicchetti, Roberto Bianchi MONTAGGIO: Nevio Casadio, Marco Colonna, OTTIMIZZAZIONE: Mirco Tenti ASSISTENTE DI PRODUZIONE: Melissa Manfredi CAST in ordine di apparizione nel ruolo di se stessi NEVIO CASADIO (REPORTER) Di professione giornalista, secondo le circostanze è definito: giornalista, reporter, scrittore, regista. Si considera un cacciatore o un narratore di storie. Sperando di poterle e saperle narrare. * LEO NUCCI (BARITONO) Nasce il 16 aprile del 1942 a Castiglione dei Pepoli, in provincia di Bologna. Dopo aver studiato nel capoluogo emiliano con Giuseppe Marchesi e Mario Bigazzi, si trasferisce a Milano per perfezionare la propria tecnica con l'aiuto di Ottavio Bizzarri. Nel 1967 esordisce nel "Barbiere di Siviglia" dii Gioacchino Rossini nel ruolo di Figaro, vincendo il concorso del Teatro lirico sperimentale di Spoleto. Si esibisce alla Scala di Milano il 30 gennaio del 1977, ancora una volta nella parte di Figaro. Si esibirà a Londra alla Royal Opera House (con "Luisa Miller", nel 1978), a New York al Metropolitan (con "Un ballo in maschera", nel 1980, al fianco di Luciano Pavarotti e a Parigi all'Opera. -
Chicago Symphony Orchestra Tuesday Evening Radio Programs on Wfmt Extended Through June 2021
FROM THE CSO’S ARCHIVES: THE FIRST 130 YEARS — CHICAGO SYMPHONY ORCHESTRA TUESDAY EVENING RADIO PROGRAMS ON WFMT EXTENDED THROUGH JUNE 2021 CHICAGO – March 25, 2021 – The Chicago Symphony Orchestra Association (CSOA) and WFMT (Chicago’s Classical Music Station) announce the extension of Chicago Symphony Orchestra (CSO) Tuesday evening radio broadcasts From the CSO’s Archives: The First 130 Years through June 2021. Prepared with support from the Rosenthal Archives of the Chicago Symphony Orchestra Association, the broadcast series is part of the Orchestra’s 130th season and focuses on its extensive discography, featuring Grammy Award-winning releases, as well as recordings highlighting virtually every era in CSO history. Programs in the series are broadcast weekly on Tuesday evenings from 8:00 p.m. to 10:00 p.m. (Central Time) and will be available to listeners on WFMT (98.7 FM) and streaming on wfmt.com and the WFMT app (wfmt.com/app). More information about CSOradio broadcasts, including the nationally syndicated series that airs weekly on Sundays on WFMT, is also available at cso.org/radio. Program highlights for the first six broadcasts in April and May 2021 are below. Details for the remainder of the broadcasts in this series will be posted on cso.org/radio. April 6, 2021: Benny Goodman in Nielsen and Weber In the 1960s, legendary clarinetist Benny Goodman performed with the Chicago Symphony Orchestra and recorded concertos by Nielsen and Weber. This program also includes overtures by Weber and Nielsen’s Second Symphony, and a jazzy encore from Goodman, known as the “King of Swing,” performing Fred Fisher’s, “Chicago (That Toddlin’ Town).” April 13, 2021: Celebrating Victor Aitay A member of the Chicago Symphony Orchestra for 50 seasons, Victor Aitay (1921-2012) attended the Franz Liszt Royal Academy in his native Hungary, where Béla Bartók, Zoltán Kodály and Leo Weiner were on faculty. -
La Cultura Italiana
LA CULTURA ITALIANA FEDERICO FELLINI (1920-1993) This month’s essay continues a theme that several prior essays discussed concerning fa- mous Italian film directors of the post-World War II era. We earlier discussed Neorealism as the film genre of these directors. The director we are considering in this essay both worked in that genre and carried it beyond its limits to develop an approach that moved Neoreal- ism to a new level. Over the decades of the latter-half of the 20th century, his films became increasingly original and subjective, and consequently more controversial and less commercial. His style evolved from Neorealism to fanciful Neorealism to surrealism, in which he discarded narrative story lines for free-flowing, free-wheeling memoirs. Throughout his career, he focused on his per- sonal vision of society and his preoccupation with the relationships between men and women and between sex and love. An avowed anticleric, he was also deeply concerned with personal guilt and alienation. His films are spiced with artifice (masks, masquerades and circuses), startling faces, the rococo and the outlandish, the prisms through which he sometimes viewed life. But as Vincent Canby, the chief film critic of The New York Times, observed in 1985: “What’s important are not the prisms, though they are arresting, but the world he shows us: a place whose spectacularly grand, studio-built artificiality makes us see the interior truth of what is taken to be the ‘real’ world outside, which is a circus.” In addition to his achievements in this regard, we are also con- sidering him because of the 100th anniversary of his birth. -
Stephen Erdely
Music at MIT Oral History Project Stephen Erdely Interviewed by Forrest Larson March 24, 1999 Interview no. 1 Massachusetts Institute of Technology Lewis Music Library Transcribed by MIT Academic Media Services and 3Play Media. Cambridge, MA Transcript Proof Reader: Lois Beattie, Jennifer Peterson Transcript Editor: Forrest Larson ©2013 Massachusetts Institute of Technology Lewis Music Library, Cambridge, MA ii Table of Contents 1. Education and professional background (00:14) ......................................... 1 George Szell—playing in the Cleveland Orchestra—doctorate degree from Case Western Reserve University—teaching at Toledo University—education in Hungary—World War II—beginnings of ethnomusicology as a field of study—American Anthropological Society—Alan Merriam—Japp Kunst—Music Folklore Studies—Erick M. von Hornbostel and Comparative Musicology—dissertation: Methods and Principles of Hungarian Ethnomusicology —Walter Hendl—Eastman School of Music 2. Coming to MIT (19:51) .................................................................................4 Music faculty: Rufus Hallmark, John Buttrick, David Epstein, John Harbison, Barry Vercoe—Klaus Liepmann—music and the arts as academic disciplines—musical climate at MIT—MIT President Jerome Wiesner—Jacob den Hartog—performing with MIT faculty—performing duo with pianist Beatrice Erdely—Marcus Thompson 3. Music programs at MIT (31:19) ....................................................................7 Philosophy on music at MIT—introduction of ear training course—musical -
LA PRODUZIONE E CAST De “LA BOHEME” Di Puccini Una Nuova Produzione Per LTL Opera Studio (Livorno, Lucca E Pisa) Conferenza Stampa Stagione Lirica 2018-2019
Giovedì 10 Gennaio, ore 12 – Teatro Goldoni LA PRODUZIONE E CAST de “LA BOHEME” di Puccini Una nuova produzione per LTL Opera Studio (Livorno, Lucca e Pisa) Conferenza stampa Stagione Lirica 2018-2019 Livorno, Teatro Goldoni Sabato 19 gennaio, ore 20.30 - Domenica 20 gennaio, ore 16.30 Pisa, Teatro Verdi Sabato 16 febbraio, ore 20.30 - Domenica 17 febbraio, ore 15.30 Lucca, Teatro del Giglio Sabato 16 marzo, ore 20.30 - Domenica 17 marzo, ore 16 LTL OPERASTUDIO 2018 La bohème Scene liriche in quattro quadri su libretto di Luigi Illica e Giuseppe Giacosa, dal romanzo Scènes de la vie de bohème di Henri Murger musica di Giacomo Puccini Editore Casa Ricordi, Milano personaggi e interpreti (in o.a.) Mimì Maria Bagalà / Martina Gresia Musetta Antonella Biondo / Dioklea Hoxha / Blerta Zhegu Rodolfo Francesco Fortes / Rosolino Claudio Cardile Marcello Jaime Eduardo Pialli / Francesco Solinas Schaunard Tommaso Caramia / Gangsoon Kim / Matteo Loi Colline Michele Gianquinto / Alessandro Yague Parpignol Francesco Fortes / Rosolino Claudio Cardile / Massimo Froli Benoît e Alcindoro Alessandro Ceccarini Sergente dei doganieri Giorgio Marcello Un doganiere Paolo Morelli La scelta degli interpreti e dei Maestri collaboratori è il risultato del Progetto LTL Opera Studio 2018 Direttore Gianna Fratta Regia di Bruno Ravella ripresa da João Carvalho Aboim Assistente alla regia Tecla Gucci Scene Tiziano Santi Costumi Angela Giulia Toso Luci Bruno Ciulli OGI Orchestra Giovanile Italiana CLT Coro Lirico Toscano Maestro del coro Flavio Fiorini Coro Voci Bianche -
Georg Solti (1)
___________________________________________________________________________ SWR2 Musikstunde 10.9.2012 Der legendäre Dirigentenjahrgang 1912 (1) Mit Rainer Damm Georg Solti (1) Kaum ein Dirigent von Weltrang kann auf ein vergleichbar bewegtes Leben zurückblicken wie der 1912 in Budapest als György Stern geborene Georg oder George Solti, den Königin Elisabeth 1971 seiner beispiellosen Verdienste um das britische Musikleben wegen mit dem Adelstitel Sir auszeichnete. Schon als dreizehnjähriger trat der mit dem absoluten Gehör gesegnete Sohn aus bescheidenen Verhältnissen in das Budapester Konservatorium ein. Dort prägten ihn Begegnungen mit Bela Bartok, Ernst von Dohnanyi, Leo Weiner und Zoltan Kodaly. Aber schon 1939 musste er wegen der einsetzenden Juden - Pogrome in die Schweiz fliehen. Den verwegensten Spät - Senkrechtstarter der neueren Interpretationsgeschichte beriefen die Amerikaner 1946 als Generalmusikdirektor der Bayerischen Staatsoper nach München, derweil die renommierten Pultheroen auf den Ausgang ihrer Entnazifizierungsprozesse warteten. Gleich, ob in München oder später in Frankfurt oder London: Immer wieder bescherte Solti seinem Publikum Sternstunden der Oper. Erst in reiferen Jahren entdeckte Solti seine Neigung für die Symphonik. Rund zwanzig Jahre lang blieb er künstlerischer Leiter des Chicago Symphony Orchestra. Aufbauend auf der Vorarbeit seines ungarischen Landsmannes Fritz Reiner machte er es zu einem der besten Orchester der Welt. _____________________________________________________________ CD Decca 410 116 - 2 track 1 ab 7‘32 (Horn) = 4‘10 _____________________________________________________________ Das Finale des 1. Satzes von Antonin Dvoraks Sinfonie Nr. 9 op. 95 Aus der Neuen Welt mit dem Chicago Symphony Orchestra unter der Leitung des damals 70jährigen Georg Solti, aufgenommen 1983. Das Orchester aus Chicago, im Branchenjargon The Machine genannt, entsprach in idealer Weise Soltis Wunsch nach unbedingter Präzision und schneidender Wucht des Klanges, insbesondere der Blechbläser. -
Cinzia De Mola
OperaManager.com - Cinzia De Mola CINZIA DE MOLA MEZZOSOPRANO - CONTRALTO www.cinziademola.com CURRICULUM VITAE Cinzia De Mola debutta alla Fenice di Venezia, all'età di 12 anni, sotto la direzione del M° Ettore Gracis, come «Flora» ne Il Giro di vite di Britten. A quindici anni è protagonista al Teatro Donizetti di Bergamo nell'opera in un atto Colui che dice di sì (Der Jasager) di Brecht/Weill - Direttore Bruno Campanella, ripresa poi a Como, Brescia e Milan PRINCIPALI DIRETTORI D'ORCHESTRA Gianandrea Gavazzeni, Riccardo Muti, Riccardo Chailly, Daniel Oren, Maurizio Arena, Bruno Campanella, Gianluigi Gelmetti, Nello Santi, Zoltán Peskó, Myung-Whun Chung, Daniele Gatti e molti altri. PRINCIPALI REGISTI: Hugo de Ana, Franco Zeffirelli, Graham Vick, Giancarlo Del Monaco, Lorenzo Mariani, Emilio Sagi e moltissimi altri. Nel 1989 vince il Concorso Internazionale "Carlo Coccia" a Novara per il ruolo di «Beppe» ne L'Amico Fritz di Mascagni e nel 1990, a Cosenza, vince il Concorso Internazionale "Rendano" per il ruolo di «Suzuki» nella Madama Butterfly di Puccini (la commissione giudicante era presieduta dal soprano Magda Olivero); nell'anno successivo sostiene lo stesso ruolo al fianco di Raina Kabaivanska, diretta dal M° Daniel Oren, al Teatro Massimo Bellini di Catania. Nel 1990, a Novara, debutta come «Carmen» nell'opera omonima di Bizet: «... dimostrando non solamente di avere una grande voce ma anche di possedere un'eccellente padronanza scenica ...» (l'Opera) per poi riproporla ad Alessandria e alla Corte Malatestiana di Fano. Molto apprezzate da critica e pubblico le sue caratterizzazioni de I Quatro rusteghi («Margarita»), Il Campiello («Orsola» registrato in CD - premio «Le Timbre de Platine» assegnato dalla rivista "Opera International" di Parigi), Rusalka («lo Sguattero»), Gianni Schicchi («Zita»), Il Cordovano («Hortigosa»), IOedipe ("la Sfinge"),Romanza («Donna Lina» prima rappresentazione assoluta), Falstaff («Quikly») e numerosi altri ruoli di carattere.