Alles auf dieser Welt hat seinen Preis.

Ein Film von

David Daniel Christian Robert Paula KROSS BRÜHL REDL STADLOBER KALENBERG

PRESSE-INFORMATION TWENTIETH CENTURY FOX präsentiert

Nach dem Roman von OTFRIED PREUSSLER erschienen im THIENEMANN VERLAG

Eine CLAUSSEN+WÖBKE+PUTZ FILMPRODUKTION und KRABAT FILMPRODUKTION In Koproduktion mit SEVENPICTURES FILM und B.A. PRODUKTION In Zusammenarbeit mit BRASS HAT FILMS

Ein Film von MARCO KREUZPAINTNER

Mit DANIEL BRÜHL CHRISTIAN REDL PAULA KALENBERG und als Erzähler OTTO SANDER

Gefördert von Filmstiftung Nordrhein-Westfalen, FilmFernsehFonds Bayern, Filmförderungsanstalt, Medienboard -Brandenburg, MFG Filmförderung Baden-Württemberg, Beauftragter der Bundesregierung für Kultur und Medien, Kuratorium junger deutscher Film, Entwickelt mit Hilfe des MEDIA Plus Programms der Europäischen Union

Im Verleih der Twentieth Century Fox of Filmlänge 120 Minuten www.krabat-derfilm.de

2 BESETZUNG David Kross Krabat Daniel Brühl Tonda Christian Redl Meister Robert Stadlober Lyschko Paula Kalenberg Kantorka Hanno Koffler Juro Anna Thalbach Worschula Charly Hübner Michal Moritz Grove Merten Tom Wlaschiha Hanzo Sven Hönig Andrusch Stefan Haschke Staschko David Fischbach Lobosch Daniel Steiner Petar Tom Lass Kubo Daniel Fripan Kito Und als Erzähler Otto Sander

STAB Regie Marco Kreuzpaintner Drehbuch Michael Gutmann, Marco Kreuzpaintner nach dem Roman von Otfried Preußler erschienen im Thienemann Verlag Casting An Dorthe Braker Kamera Daniel Gottschalk Szenenbild Christian M. Goldbeck (SFK) Kostümbild Anke Winckler Maskenbild Georg Korpás, Tatjana Krauskopf, Heike Merker Visual Effects Supervisor Alex Lemke Originalton Manfred Banach Tongestaltung Dirk Jacob Mischung Tschangis Chahrokh Musik Annette Focks Schnitt Hansjörg Weißbrich (BFS) Oberbeleuchter Fabian Rösler 1. Regieassistenz Christopher Doll 1. Aufnahmeleitung Felix Leitermann Kaufmännische Leitung Peter Dress Produktionsleitung Uli Fauth Line Producer Castel Film Studios Cristi Bostanescu Herstellungsleitung Jens Oberwetter Executive Producers Gabriela Bacher, Christian Balz, Nick Hamson, Lars Sylvest Koproduzenten Stefan Gärtner, Franz Kraus, Antonio Exacoustos Produzenten Uli Putz, Thomas Wöbke, Jakob Claussen, Bernd Wintersperger

3 „Zum ersten Male hörte Krabat den Fremden sprechen. Es war eine Stimme wie glühende Kohlen und klirrender Frost in einem.“ (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler)

4 5 KURZINHALT Elternlos streift der junge Krabat (DAVID KROSS) durch das hungernde, vom Dreißigjährigen Krieg verwüstete Deutschland. Eines Nachts dringt eine unheimliche Stimme in seine Träume ein und führt ihn zur dunklen Mühle am Koselbruch.

Dort bietet ihm der strenge, aber charismatische Meister (CHRISTIAN REDL) eine Lehre als Müllerbursche an, die Krabats Leben für immer verändern soll. Erst lernt er unter elf Mitgesellen seinen besten Freund Tonda (DANIEL BRÜHL) kennen, dann durch den Meister die Macht der Schwarzen Magie. In zwei Sommern eignet sich Krabat große Kräfte und die Fähigkeit an, zum Raben verwandelt mit den Wolken über die Hügel, Berge und Täler zu gleiten. Noch verführerischer aber als die schwarze Kunst ist der Zauber von Kantorka (PAULA KALENBERG), einem Bauernmädchen, in das Krabat sich auf den ersten Blick verliebt. Damit jedoch riskiert er ihr Leben und auch das seine. Denn der Meister duldet niemanden neben sich, fordert Gehorsam und fürchtet die Liebe. Nur sie nämlich kann seinen geheim- nisvollen Bund mit dem Tod und damit den Fluch der Mühle brechen, der jedes Jahr einem der Gesellen das Leben nimmt...

PRESSENOTIZ INHALT

Otfried Preußlers berühmte, fantastische Im Jahre des Herrn 1646 herrscht der Tod über die Erzählung, über Generationen hinweg von Schülern in Feindschaft zersplitterten Länder und Fürsten- so begeistert gelesen wie von ihren Eltern, erlebt tümer Europas. Wer nicht auf den Schlachtfeldern ihre Premiere auf der großen Leinwand. Regisseur des Dreißigjährigen Krieges sein Leben lässt, den Marco Kreuzpaintner (SOMMERSTURM, TRADE – bringt die Pest ins Massengrab oder ins Feuer. Seit WILLKOMMEN IN AMERIKA) inszeniert werkgetreu der junge Krabat (DAVID KROSS) seine Mutter an und in unvergesslichen Bildern die erste den Schwarzen Tod verloren hat, zieht er mit zwei Realverfilmung dieser faszinierenden Geschichte anderen Heimatlosen bettelnd durch das Land: vom Kampf zwischen Meister und Zauberlehrling, hungrig, verloren und scheinbar ohne Hoffnung. Verführung und Widerstand, Hass und Liebe, Tod und Leben. Die Hauptrollen in diesem magisch- Es ist die Zeit zwischen Neujahr und Dreikönig, mythischen Film spielen David Kross (KNALLHART) als eine Schar Raben über die verschneiten, vom als Krabat, Daniel Brühl (GOODBYE LENIN!) als Vollmond beleuchteten Bergkuppen und Täler Tonda und Christian Redl (DER UNTERGANG) als der zieht. Die Vögel, dunkel wie die Nacht, sind die Meister. Die eindrucksvolle Besetzung wird unter Gesandten des Meisters der Schwarzen Mühle anderem durch Robert Stadlober (SOMMERSTURM), (CHRISTIAN REDL), der einen neuen Schüler sucht Jungstar Paula Kalenberg (DIE WOLKE) und Anna und jetzt fündig wird. Im Traum hört Krabat erst- Thalbach (DER UNTERGANG) komplettiert. mals die Stimme des Meisters, die ihn in den Koselbruch ruft. So folgt er ihr und den Raben, lässt Lobosch (DAVID FISCHBACH) und seinen anderen Begleiter zurück, um über die Berge zu ziehen, bis sein Weg vor einem mächtigen Tor endet. Wie von Zauberhand öffnet es sich und gibt den Blick auf die düstere Mühle frei, die auch im leuchtenden Vollmond eine unheimliche Erscheinung ist.

Als Krabat ins Dunkel des Haupthauses tritt, angezogen vom fahlen Licht hinter einer Zimmertür, begrüßt ihn eine schwarzgekleidete Gestalt mit Augenklappe: „Da bist Du ja.“ Und fährt fort „Was soll ich dich lehren, das Müllern oder auch alles andere?“ „Auch alles andere“, hört Krabat die Stimme in sich - und so sagt er es auch dem Meister. Bis Ostern will der Müller Krabat auf die

6 Probe stellen und weist ihm einen Schlafplatz Mädchen, das für einen magischen Moment in seine neben den anderen elf Gesellen zu. Spät in der Welt dringt. Es ist Liebe auf den ersten Blick - Liebe, Nacht tauchen sie auf, die misstrauischen Gesichter wie sie auch Tonda kennt, und wie sie der Meister mit Mehl bestäubt. Der ernste, freundliche Tonda fürchtet. „Du musst es tun“, ruft Tonda beim (DANIEL BRÜHL) stellt sich als Altgeselle vor, Abschied Worschula (ANNA THALBACH), seinem gefolgt von Juro (HANNO KOFFLER), Merten Mädchen, zu. Dann gehen die Freunde zur Mühle (MORITZ GROVE), Lyschko (ROBERT STADLOBER) zurück, geeint im Schwur, dort niemals die Mädchen und den anderen. und ihre Namen zu erwähnen. Tondas Rat, die Mühle zu verlassen, bevor etwas passiert, schlägt Krabat Am nächsten Morgen verschärft sich der Ton in der in den Wind. Mühle. „Wenn du deine Milchbubenfresse behalten willst, dann setz’ dich an einen anderen Tisch“, So nimmt das Unvermeidliche seinen Lauf. „Ich beuge herrscht der grobe Andrusch (SVEN HÖNIG) den mich unter das Joch der geheimen Bruderschaft“, Neuen an. Auch bei der Arbeit kann es Krabat ihm schwört Krabat und schuftet sich die Hände blutig, nicht recht machen, kann den Wagen nicht ziehen, bis ihm der Meister alle Wunden nimmt und neue keinen der Säcke heben, obwohl es den anderen Kräfte gibt. Jetzt, nach bestandener Probezeit, scheinbar mühelos gelingt. Noch verbirgt die beginnt auch für Krabat der Unterricht in der Mühle ihre Geheimnisse, doch schon in der zweiten Schwarzen Kunst. „Es darf nur einen Gedanken Nacht entdeckt Krabat ihr größtes. Obwohl es ihm geben“, schwört der Meister die Schüler auf die verboten wurde, beobachtet er das unheimliche dunkle Magie ein. Es folgt ein Sommer der Schauspiel, das sich an jedem Neumond bietet. Verführung und der Zufriedenheit. Der Meister, im „Niemand soll es wagen ihn anzusehen“, befiehlt der Winter unerbittlich, gibt sich gut gelaunt, weist Meister den Gesellen. So müssen sie sich mit dem Krabat in die Kunst der Verwandlung und des Rücken zum Pferdewagen aufstellen, den eine Fliegens ein, lässt ihn und die anderen als Raben vermummte Gestalt vor die Mühle gefahren hat. über die Täler schweben. Doch als einige seiner Entsetzt sieht Krabat, wie Säcke voller Knochen und Schüler im Dorf mit Hilfe der Zauberei marodie- Schädel hineingetragen und zwischen den Rädern rende Soldaten vertreiben und Tonda in einem zermahlen werden. „Vergiss, was Du hier gesehen Moment der Unachtsamkeit besorgt nach hast“, hört Krabat plötzlich die Stimme Tondas, der Worschula ruft, zeigt der Herr der Mühle sein wah- sich davongestohlen hat, um ihn zu warnen. Mut, res Gesicht. Kurz darauf ist Tondas große Liebe tot, den Tonda mit einem Faustschlag und einer liegt bleich im Mühlbach. Und niemand will Lyschkos Mahnung des Meisters bezahlen muss. „Niemand Beteuerungen glauben, dass er das Mädchen entfernt sich, ohne dass ich es erlaube.“ nicht verraten habe.

Als es Monate später zu tauen beginnt, hat sich Der letzte Dezembertag kommt, und das alte Jahr Krabat in der Gruppe der Gesellen eingelebt. Den wartet auf die Erneuerung wie auch der gebrechlich bulligen Andrusch meidet er - wie auch Lyschko, und grau gewordene Müller. „Es gibt jemanden, dem der immer um ihn herumstreicht, als würde er das du vertrauen kannst, hör auf dein Herz, du wirst wache Auge des Meisters an jeden Ort tragen. ihn finden“, verabschiedet sich Tonda von Krabat. Michal (CHARLY HÜBNER), der sensible Merten und Dann bläst er das Licht der Kerze aus und noch in der stotternde Juro aber, den die meisten für so der gleichen Nacht hallen seine Todesschreie dumm halten wie einen Getreidesack, sind Krabat durch die Mühle. Von der Treppe gestürzt, sagen ans Herz gewachsen. Doch sein Vertrauen schenkt die Gesellen und wissen es doch besser. „Wir kom- er nur Tonda, der sein bester Freund geworden ist. men hier nicht mehr raus“, verrät Merten dem ver- Wie an jedem Ostersamstag schickt der Meister die störten Krabat das Geheimnis der Mühle und der Gesellen aus, mit einem anderen die Nacht an einem Unsterblichkeit des Meisters, für die einer der Ort zu verbringen, an dem ein Mensch gewaltsam Gesellen Jahr für Jahr sein Leben lassen muss. „Er zu Tode gekommen ist. So blickt Krabat an Tondas blendet uns mit seiner Magie“, hört Krabat weiter Seite auf die Lichter von Schwarzkollm hinunter, und erfährt es bald auch selbst. Sein Fluchtversuch hört die Ostergesänge der Mädchen und die ver- scheitert kläglich. Vom düsteren Zauber des führerische Stimme der Vorsängerin, der Kantorka Meisters in die Irre geführt, bleibt Krabat am (PAULA KALENBERG), die den Weg in sein Herz findet. Koselbruch gefangen.

Schon malt ihm Tonda den Drudenfuß, das Zeichen Im anbrechenden Jahr ist mit Lobosch ein neuer der geheimen Bruderschaft, auf die Stirn. Dann ver- Lehrling gefunden. Wieder wird es Ostern, wieder lassen beide ihre Körper, mischen sich unter die schickt der Meister die Gesellen an einen unhei- Osterprozession, unsichtbar für die Dorfbewohner, ligen Ort. Doch diesmal bleiben die Ostergesänge die sie beobachten, aber nicht berühren dürfen. in Schwarzkollm aus – mit schwarzer Magie hat der Ganz nah ist die Kantorka, und als sie zu stürzen Meister das Dorf vernichtet, die wenigen Überle- droht, bricht Krabat das Tabu. Er stützt das benden sammeln sich angsterfüllt in den brennen-

7 den Ruinen. Das Mädchen jedoch, das Krabat liebt In der sorbischen Sage leben Krabats Eltern noch und den Meister damit besiegen kann, findet der und sind in der Handlung präsent. Hier bleibt Müller nicht. Fast verrät Krabat sich, als er die Krabat nur ein Jahr in der Mühle des teuflischen Kantorka in der Osternacht küsst. Doch dann ruft Müllermeisters, hier befreit ihn nicht das Mädchen, ihn einer zur Besinnung, der unerwartet an die das er liebt, sondern seine Mutter, „denn die Liebe Stelle Tondas tritt. Juro, der schlichte Stotterer, ent- einer Mutter ist etwas Heiliges und über das Hohe puppt sich als kluger Zauberer, rettet Krabat vor und Heilige hat das Böse keine Macht.“ Die den Fragen des Meisters, als der Schüler ohne den Verwandlungen Krabats in Ochse und Pferd sowie Drudenfuß auf der Stirn zurückkehrt. Und Rat hat die Rettung des sächsischen Kurfürsten durch den Juro auch parat: „Dein Mädchen muss dich am letz- jungen mutigen Helden, die Otfried Preußler in sein ten Tag des Jahres freibitten, nur so kannst Du den Buch aufnahm, sind schon in der Sage niederge- Meister besiegen.“ schrieben. Diese begleitet - im Unterschied zu Preußlers Version - Krabat bis an sein Lebensende. Ein Ring, aus ihren Locken geflochten, soll das Zeichen für die Kantorka sein, zur Mühle zu Die berühmte Sage inspirierte eine Reihe von gehen und sich dem Meister zu offenbaren. Doch Autoren, darunter den sorbischen Schriftsteller als ein schreckliches Ereignis den Zorn des Müllers Martin Novak-Neumann, der sie 1954 für sein Buch heraufbeschwört, lässt Krabat aus Angst um das „Meister Krabat, der gute sorbische Zauberer“ Mädchen von seinem Vorhaben ab. Ein letztes Mal nacherzählte. Ins Deutsche übertrug das Buch sein ruft ihn der Alte zu sich, bietet ihm ein Leben an, Landsmann und Autorenkollege Jurij Brezan, der in dem Krabat allein über den Tod der anderen ent- Krabat schließlich in drei eigenen Romanen auf- scheiden kann. Als Krabat der Verführung wider- tauchen ließ. „Einmal fiel ein Stein vom Himmel, er steht und ablehnt, scheint sein Schicksal besiegelt. traf auf die Kuppe des Großen Sagen-Berges und Noch ahnt der Meister nicht, wie stark die Kraft zerbarst. Aus den Trümmern stieg Krabat und der Liebe, die Macht des guten Zaubers, wirklich schritt ins Land“. So beschreibt Brezan die Geburt sein kann... des guten Zauberers, den er 1968 zum Helden seines Romans „Die schwarze Mühle“ machte. Im Unterschied zu Preußlers „Krabat“ sind Schauplatz PRODUKTIONSNOTIZEN und Zeitrahmen bei Brezan über die Mühle hinaus stark erweitert, entwickelt sich der Konflikt zwi- Der Meister der Mühle: Von der Sage zum Spielfilm schen Gut und Böse zu einem gewaltigen Duell zwi- schen dem guten mächtigen Magier und dem bösen „Viel kannst du bei mir lernen, und wenn du dein mächtigen Müller, der schließlich im offenen Handwerk recht verstehst, wird alle Not bei euch Kampf von Krabat getötet wird. Für Brezan, der die daheim ein Ende haben.“ Geschichte des sorbischen Helden in „Krabat oder Die Verwandlung der Welt“ (1976) und in „Krabat Mit diesem Versprechen des Müllers von der oder Die Bewahrung der Welt“ (1993) fortschrieb, Teufelsmühle bei Schwarzkollm an seinen neuen war es klar, wer Krabat in seinen Augen war: „Ich! Schüler beginnt das lange literarische Leben von So ein Stückchen Faust sollte doch in jedem stek- Krabat. Gegeben wird es ihm in einer alten Sage der ken, wenn es um die Erde – um uns geht.“ Sorben, einer westslawischen, in der Ober– und Niederlausitz beheimateten Volksgruppe. Geschichtliche Inspiration für die aufregenden Krabat wird Kult: Abenteuer des Zauberlehrlings Krabat soll Johann Die Entwicklung eines Buchklassikers Schadowitz sein. Der kroatische Reiterobrist soll 1696 beim Feldzug gegen die Türken den sächsi- „Krabat ist keine Geschichte, die sich nur an junge schen Kurfürsten Friedrich August I aus den Leute wendet und keine Geschichte für ein aus- Händen der Feinde befreit haben. Für diesen schließlich erwachsenes Publikum. Es ist die heroischen Akt soll ihm der Landesherr das Gut Geschichte eines jungen Menschen, der sich mit fin- Größ Särchen bei Hoyerswerda zum Geschenk steren Mächten einlässt, von denen er fasziniert gemacht haben. Um das große Wissen und die ist, bis er erkennt, worauf er sich da eingelassen Handlungen des Offiziers setzte im Laufe der Zeit hat. Es ist zugleich meine Geschichte, die Legendenbildung ein. Für die einfache sorbische Geschichte meiner Generation, und es ist die Landbevölkerung war der „Hrvat“ (Kroate) ein Geschichte aller jungen Leute, die mit der Macht Mann, dem Zauberei nachgesagt wurde. So soll er und ihren Verlockungen in Berührung kommen und aus Getreidekörnern, die er in einen Topf warf, sich darin verstricken.“ - Otfried Preußler Soldaten erschaffen haben. Das Wort „Krawatt“ war eine Verballhornung für „Kroate“ und leitete Bereits im Alter von elf oder zwölf Jahren entwik- sich aus dem roten Halstuch der kroatischen kelte sich Otfried Preußlers Begeisterung für den Uniformen ab. Daraus entwickelte sich schließlich „Krabat“-Stoff. In der Bibliothek seines Vaters, Krabat, der Name für einen guten Zauberer. Lehrer und Heimatforscher in der nordböhmischen Kleinstadt Reichenberg (heute Liberec), fand der

8 junge Otfried A. Kratzers und F. Popelkas Sammel- Liebe schöpfenden Weißen Magie wurde schließ- band „Sagen aus der Lausitz“. Darin las er die sor- lich 1971 veröffentlicht und ein Jahr später mit dem bische Volkssage vom Krabat, die ihm nicht mehr Deutschen Jugendbuchpreis ausgezeichnet. Viele aus dem Kopf ging: „Die Geschichte hat damals weitere Ehrungen und Preise folgten. Als „Faust“- einen starken Eindruck auf mich gemacht, vor allem Variante über die Verführung durch das hat sich der geheimnisvoll klingende Name Krabat Versprechen von Macht, Erfolg, Reichtum oder ewi- meinem Gedächtnis eingeprägt, aber auch das töd- gem Leben, als Variation der „uralten Geschichte liche Verhängnis, das über den Müllerburschen vom Zweikampf des Zauberlehrlings mit seinem schwebte und Jahr für Jahr über einen von ihnen Meister“ (Preußler) gehört „Krabat“ seit über 20 hereinbrach, hat mich tief bewegt und beschäftigt.“ Jahren zur Standardliteratur an deutschen Gymnasien und Realschulen. Geschätzte 2,1 Fast 25 Jahre später begegnete Preußler der Millionen Exemplare des Romans wurden bisher mythischen Figur seiner Jugend wieder. In der weltweit verkauft. Unter den insgesamt 31 Über- Internationalen Jugendbibliothek in München setzungen von „Krabat“ finden sich chinesische, stieß er auf Martin Nowak-Neumanns „Mistr dänische, englische, estnische, französische, grie- Krabat“, eine Übersetzung der ursprünglich in sor- chische, hebräische, italienische, japanische, kata- bischer Sprache erzählten Krabat-Sage, die über lanische, koreanische, nordsamische, rumänische, die Geschichte hinausging, die Preußler bis dahin russische, serbokroatische, tschechische und bekannt war. Davon inspiriert, beschloss Preußler, ungarische. den Stoff zum Gegenstand einer eigenen Erzählung zu machen. Nowak-Neumanns Buch und eine Abschrift der Krabat-Sage waren seine Primär- Krabat kommt ins Kino: Vom Buch zum Film quellen, als er Ende des Jahres 1959 mit der Arbeit begann. Nachdem er aber die Geschichte zur Hälfte Die erste Verfilmung des „Krabat“-Stoffs entstand zu Papier gebracht hatte, stellten sich Schwierig- 1975 in der DDR für die Deutsche Film AG (DEFA). keiten mit seinem Konzept ein. Erklären konnte er Autor-Regisseur Celino Bleiweiß orientierte sich sich sie zunächst nicht, aber sie blieben nicht ohne bei seinem, 2006 beim Filmfestival von Cottbus wie- Konsequenzen: „Ich musste die Arbeit einstellen, der aufgeführten Film an dem gleichnamigen hielt den „Krabat“ für gescheitert – und schrieb aus Roman von Jurij Brezan. Zwei Jahre später insze- lauter Verzweiflung darüber den „Räuber nierte der tschechische Animationsfilmpionier Hotzenplotz“. Karel Zeman mit CARODEJUV UCEN („Krabat“, 1977) eine stilistisch markante, scherenschnittar- „Wer auf der Mühle stirbt, das bestimme ich! tige Trickfilmadaption von Otfried Preußlers Ich allein!“ erfolgreichem Jugendroman. „Mir gehörst Du (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler) allein“, dominiert der Meister diese recht werkge- treue Umsetzung, in der nur er und Krabat mit ihren Schließlich diagnostizierte Preußler das Kern- Stimmen zu hören sind, während die anderen problem: die Harmonisierung des düsteren, stumm und die Sequenzen mit dem Gevatter, eine mythisch-archaischen Teils, der auf der Mühle dem Tod ähnliche Gestalt Preußlers, die sogar der spielte, mit den schwankhaften, jünger wirkenden Müller fürchtet, ausgespart bleiben. Zemans Abenteuern Krabats im Türkenkrieg und am Hof des Verfilmung ist mehr der Zauberei verpflichtet als sächsischen Kurfürsten. Am Ende war die Lösung Preußlers Vorlage. Bei ihm verwandelt sich der die Konzentration auf die drei Lehrjahre auf der magische, omnipräsente Müller in viele Tiere und Mühle, ergänzt von wenigen ausgewählten seine Gesellengruppe sich in fortschreitend willen- Episoden aus dem zweiten Teil der Sage. Darüber lose, entseelte Wesen. Dies verdeutlicht Zeman hinaus nahm Preußler den Pumphutt, Hauptfigur durch eine zunehmende Blaufärbung der Haut, die einer anderen Sage der Oberlausitz, in seine auch die Lichtgestalt Krabat befällt. Erzählung auf, gab den Müllerburschen Namen und übernahm die zeitliche und geographische „Manches im Leben“ sagte der Altgesell, Lokalisierung der Sage - das ausgehende 17. „kann sich mancher nicht vorstellen, Krabat. Jahrhundert in der Schlesischen Oberlausitz. Man muss damit fertig werden.“ Nachdem er sich durch einen Jugendfreund, der der (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler) letzte deutsche Müller auf der nordböhmischen Hammermühle in Hammer am See gewesen war, Viele Jahre träumte Thomas Wöbke, Produzent und und mit Hilfe eines alten Mühlenbuchs über das Gesellschafter der Claussen+Wöbke+Putz- Leben auf einer Wassermühle im 17. Jahrhundert Filmproduktion, von der ersten Realverfilmung von gründlich informiert hatte, begann Preußler im Preußlers modernem Klassiker. Schließlich bot der Frühjahr 1970 mit der endgültigen Niederschrift der Stoff den zeitlosen Konflikt zwischen Gut und Böse, Erzählung. zwischen Widerstand und Verführung, dramatisiert mit realen Sehnsüchten und Ängsten vor dem Der Roman über den Kampf der auf Hass beruhen- Hintergrund einer magischen, fantastischen den Schwarzen Magie mit der aus den Kräften der Erfahrung. Hier verbanden sich Genres und

9 Gefühle, Abenteuer mit Romantik und Fantasy, „Du weißt ja, dass jedes Jahr in der Neujahrsnacht Leben und Liebe mit der Unausweichlichkeit des einer von uns für ihn sterben muss.“ Todes. 2003, im Jahr der Dreharbeiten zu Marco (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler) Kreuzpaintners SOMMERSTURM, gelang es den Produzenten, sich die frei gewordenen Rechte an Für Marco Kreuzpaintner, der mit 13 Jahren Preußlers Preußlers Buch zu sichern. Eine Zeitlang schien es Roman mehrfach gelesen hatte, erfüllte sich mit der Konkurrenz am Markt zu geben. So plante eine Verfilmung ein großer Traum: „In diesem Alter konnte Münchner Produktionsgesellschaft nach den ich mich mit der Figur ‚Krabat’ voll und ganz iden- Büchern von Jurij Brezan und Martin Novak- tifizieren“, blickt der Regisseur zurück. „Die Welt, Neumann den Film KRABAT UND DIE SCHWARZE in der Krabat sich zurechtfinden muss, hatte mich MÜHLE. Das Projekt, das man in der Lausitz reali- stark fasziniert. Krabat ist ein besonderer Held. Er sieren wollte, platzte schließlich. besitzt Stärke, Mut, Gefühl und repräsentiert wichtige Werte. Man muss ihn lieben und ist ihm Von Beginn an stieß die geplante Verfilmung von sehr nahe. ‚Krabat’ erzählt ja nicht nur vom Erwachsen- Preußlers „Krabat“ auf großes Interesse – bei den werden, der Selbstbestimmung, Freundschaft und Medien wie auch bei möglichen Kooperations- der Liebe, sondern auch vom Tod.“ partnern. Angebote, den Film auf Englisch mit inter- nationalen Schauspielern zu drehen, lehnten die Kreuzpaintners Konzept für KRABAT war ein Film Produzenten ab. Diesen deutschen Stoff wollte man mit großen Gefühlen, der sein Fundament in den nicht globalisieren, ihm nicht seine Eigenheiten Figuren hatte, der den magischen Aspekten des nehmen und sich auch nicht der Gefahr unange- Romans gerecht wurde, aber nicht mit visuellen messener Vergleiche aussetzen. Dem Schatten Effekten überwältigen sollte. Und es sollte ein Film eines weltweit populären Zauberlehrlings galt es werden, der sich eng an Otfried Preußlers Romans aus dem Weg gehen, zumal die Geschichte seines hielt, davon nur abwich, wenn es dramaturgisch Lausitzer Kollegen Jahrzehnte vorher entstand und notwendig war. Bei drastischen Änderungen hatte darüber hinaus eine völlig andere Tonart anschlägt. der Romanautor ein Mitspracherecht, aber er zeigte „Krabat ist eine viel düstere Story“, so Thomas sich über den Verlauf des Projekts ebenso zufrieden Wöbke in der Zeit der Vorproduktion. „Unser Film wie seine Tochter Susanne Preußler-Bitsch, die die orientiert sich an Teenagern und jungen Leuten, Arbeiten am Film von den ersten Anfängen an ist sicher kein Film für Kinder.“ Und Jakob Claussen intensiv begleitete. So sind ebenso wie in Preußlers ergänzt mit Bezug auf die internationalen Offerten: Roman in der Verfilmung unbeantwortete Fragen „Hätten wir uns darauf eingelassen, wären wir tat- und Geheimnisse erhalten geblieben. Die seit sächlich direkte Konkurrenz zu Harry Potter Erscheinen des Romans an Otfried Preußler am geworden und hätten mit unserem Budget trotzdem häufigsten gerichtete Frage ist die nach dem wahren nur der kleine Zauberlehrling werden können. Wir Namen der Kantorka. Auch, warum im siebten wollten lieber etwas Eigenständiges schaffen.“ Mahlgang Knochen gemahlen werden und was der Gevatter mit dem Knochenmehl anstellt, hat Mit Marco Kreuzpaintner fanden die Produzenten Preußler ganz bewusst offen gelassen. Ebenso tut schließlich den geeigneten Regisseur für ihr ehr- das der Film. geiziges Projekt. Erste persönliche Kontakte gehen bis auf das Jahr 1996 zurück, als Kreuzpaintner seine Dass der Roman auch 37 Jahre nach seiner ersten Schritte in der Branche machte. Über seine Erstveröffentlichung Relevanz besitzt, die sich auch Kurzfilme verloren Claussen+Wöbke das junge auf bewegten Bildern niederschlägt, steht für die Talent nie aus den Augen, das das Vertrauen Produzentin Uli Putz außer Frage. Aufgrund des schließlich bei SOMMERSTURM (2003) rechtfertig- zeitlichen Rahmens, in der Ausstattung und den te. Hier, wie auch in seinem ersten internationalen Kostümen, ist KRABAT ein historischer Film, doch Film TRADE („Trade – Willkommen in Amerika“, 2005), die Probleme seiner Charaktere und die gelebten den Claussen+Wöbke+Putz als Koproduzenten Gefühle besitzen zeitlose Gültigkeit: „Es sind keine kreativ begleiteten, bewies der Rosenheimer im seltsam anmutenden, historischen Figuren“, erklärt Rahmen zweier Ensemblefilme große Kompetenz im auch Produzent Thomas Wöbke. „Es sind junge sensiblen Umgang mit Schauspielern. Auch Menschen der damaligen Zeit, mit denen man sich Kreuzpaintners kreativer Impuls, die Begeisterung auch heute noch identifizieren kann.“ Neben diesem für ambitioniertes und emotionales Entertainment, realistischen Aspekt, der Brücke zur Gegenwart, machten ihn zu einem idealen Kandidaten für KRABAT: gibt es aber auch einen fantastischen. KRABAT ist „Marco will Großes für die Leinwand erschaffen“, auch eine Tür in eine Welt der Märchen und erklärt Jakob Claussen. „Er kann Figuren glaubwürdig Mythen, eine Welt der Magie, in der Menschen sich darstellen. Für ihn ist es wichtig, dass sie authen- verwandeln und fliegen können und übersinnliche tisch sind. Er will unterhalten und bewegen. Mit Kräfte haben. Und diese hat nichts von ihrem Zauber SOMMERSTURM und TRADE – WILLKOMMEN IN verloren, wie Produzentin Uli Putz herausstellt: AMERIKA hat er bewiesen, dass er das kann.“ „KRABAT zeigt uns eine fantastische Welt. Der Roman zieht die Leser seit den frühen siebziger Jahren in seinen Bann. Der Mythos ist nach wie vor präsent.“

10 Da KRABAT auf einer sorbischen Sage basiert und die die Schäfer benutzen, um dort, wo die Schafe in der Lausitz des 17. Jahrhunderts in der Gegend in der Bergen weiden, auch zu übernachten. Das um Hoyerswerda spielt, dachte man ursprünglich Verrückte daran ist, dass die Schäfer hier sehr wohl daran, den Film an Originalschauplätzen zu drehen. gewöhnt sind, die Gebäude auf- und abzubauen, Doch die Landschaften, die man vor Ort fand, weil sie, wenn sie eine Weideregion verlassen, auch erfüllten die Erwartungen der Filmemacher nicht. die Gebäude mitnehmen. Was wir also gemacht „Die erste Reise, die ich getätigt habe, war wirklich haben, ist für die Menschen hier nicht ungewöhnlich.“ ins Original-Schwarzkollm bei Hoyerswerda“, erinnert sich Produktionsdesigner Christian M. Goldbeck. Bereits vor Beginn der Dreharbeiten wurde das „Ich habe festgestellt, dass dort zwar typisch für visuelle Konzept für den schließlich in Cinemascope die Lausitz, eine sehr flache Landschaft existiert, realisierten Film festgelegt. Als Einstimmung für die aber die ganze Natur nicht mehr unberührt ist und grundlegende Atmosphäre dienten so genannte dementsprechend filmisch weniger geeignet.“ „Moodboards“ – stimmungsvolle Zeichnungen und Goldbeck setzte seine Suche, unterstützt von meh- Skizzen, die die emotionale Richtung vorgaben. reren Location Scouts, in mehreren osteuropäi- Darüber hinaus wurden Storyboards angefertigt, schen Ländern fort, bereiste die Tschechische in denen vorab der Handlungsablauf veranschaulicht Republik, die Slowakei und Polen. Doch fündig wurde. Sie vermittelten ein Gefühl für die Action- wurde er erst in Rumänien, in den Karpaten. Dort szenen, für den Rhythmus und die intendierte sah er Auenlandschaften, Wälder, die fast den Schnittfolge des Films. Eingebunden in das visuelle Charakter von Urwäldern hatten, Mittel- und Hoch- Gesamtkonzept wurde auch das Kostümdesign. gebirge. Die Landschaft erfüllte alle Ansprüche, die Anke Winckler und ihr Team betrieben umfangreiche die Geschichte erforderte, aber als Drehort brachte Recherchen über die historischen Kleider, beschäf- sie auch Probleme mit sich, wie Uli Putz erläutert: tigten sich intensiv mit den Trachten, die in der Zeit, „Wir drehten mitten in den Bergen, wo man von in der die sorbische Sage entstand, in der Lausitz unberührter Natur umgeben ist. Das war wunder- getragen wurden. Wie auch das Team um Szenen- schön, bedeutete aber auch schwierige logistische bildner Christian M. Goldbeck gingen Anke Winckler Herausforderungen, da kaum Infrastruktur vorhanden und ihre Mitarbeiter die Aufgabe mit verschiedenen und der Aufwand für die Produktion daher viel größer Methoden an. So studierte man Bildbände und alte war.“ Gemälde, suchte in Bibliotheken und Museen nach Anregungen. Im sorbischen Museum in Bautzen „Da sei unbesorgt. Ich mache mir nichts aus Mädchen fand man schließlich nützliche Informationen und und kann mir nicht vorstellen, wie sich das ändern Bildmaterial. sollte.“ (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler) Im nächsten Schritt wurden Entwürfe und Zeich- nungen angefertigt, Stoffe, Farben und Texturen Etwa eine Autostunde entfernt von Sibiu, der kombiniert, schließlich das Erscheinungsbild für die Metropole von Siebenbürgen, lag diese perfekte einzelnen Rollen festgelegt. „Es ist meist ein langer Landschaft. Gedreht wurde an zwei zentralen Prozess von Überlegungen, Gesprächen, Konzipieren Sets, die wiederum eine Stunde Fahrtzeit ausein- und Verwerfen vorausgegangen, bis man gemeinsam ander lagen. Für das Mühlenset wurde die Mühle mit dem Regisseur zu einer Entscheidung gelangt“, des Meisters nach detaillierten Plänen komplett vor beschreibt Anke Winckler den mühsamen, aber Ort errichtet und dort nach Ende der Dreharbeiten letztlich lohnenden Weg zum Endprodukt. Im Falle zur Nutzung durch die Einheimischen zurückgelassen, von KRABAT boten sich verschiedene Möglichkeiten wie Produktionsdesigner Christian M. Goldbeck zu an. Eine war, sich nah am Original zu orientieren erzählen weiß: „Die Mühle haben wir zum Teil nicht und zu versuchen, alte Stoffe aufzutreiben. In der mehr abgebaut, da die lokalen Schäfer sie gerne Epoche, in der KRABAT spielt, besaßen die Menschen als Unterstand nutzen wollten. Sie waschen nämlich deutlich weniger Kleidungsstücke. Größtenteils im Sommer ihre Schafswolle in dem kleinen Fluss, wurden sie vererbt und sahen dann entsprechend der sich durch das Tal zieht. Dass ein ‚Filmset’ nach abgenutzt aus. Andererseits versuchen Kostüm- seiner eigentlichen Bestimmung noch so von designer oft auch, Textilien zu bearbeiten, um einen Nutzen sein kann, freut mich persönlich sehr.“ möglichst authentischen Look zu bekommen – etwa durch Färbung oder Patinierung. Ein dritter Weg Für das Dorfset, in dem Schwarzkollm lebendig wäre, etwas Abstraktes und schlicht Neues zu ent- werden sollte, entschied sich Goldbecks Team für werfen, sich also völlig von historischen Vorbildern eine andere Herangehensweise. Das Modell der zu entfernen. Anke Winckler beschritt schließlich im Dorfkirche wurde noch in München entworfen, für Kostümdesign ihren eigenen Weg: „Wir haben uns für die anderen Gebäude ließ sich Goldbeck auf eine Kombination aus originalen Elementen mit Anregung einer Mitarbeiterin von Bauernhütten Versatzstücken aus unserer Phantasie entschieden. vor Ort in Rumänien inspirieren. Diese wurden in Am wichtigsten erschien es uns, die mystische durchnummerierten Teilen demontiert, zum Grundstimmung auf der Mühle auch durch die Drehort gebracht und dort wieder aufgebaut. „Die Kostüme zu transportieren. Häuser sind eigentlich rumänische Schafshütten,

11 12 „Du weißt ja dass jedes Jahr in der Neujahrsnacht einer von uns für ihn sterben muss.“ (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler)

13 Das Farbkonzept (für den gesamten Film und auch Mit einem Budget von 10,8 Millionen Euro, das bisher für die Figuren) und die Charakterisierung der aufwändigste in der Geschichte von Claussen Rollen haben uns dahin gebracht, die formale +Wöbke+Putz, und einem deutsch-rumänischen Strenge ein wenig aufzubrechen und uns für ein Team stürzte man sich schließlich in die Arbeit. Der allgemeingültigeres Konzept zu entscheiden. Eben Drehplan war eng und wegen der Terminpläne der weil ja KRABAT eine allgemeingültige Geschichte zum Teil viel beschäftigten Darsteller auch nicht erzählt.“ beliebig ausdehnbar. Von Beginn an zeigte sich der Wettergott von seiner unberechenbaren Seite mit In Otfried Preußlers Buch tragen die Lehrlinge und meteorologischen Kapriolen. Schnee, eines der Gesellen der Mühle durchweg schwarze Kutten. Hauptkriterien in der Entscheidung für den rumä- Warum man für die Verfilmung davon abwich, nischen Drehort, blieb aus, weshalb man in gro- erläutert Uli Putz: „Auch die Charaktere der ein- ßem Maße auf künstlichen Schnee zurückgreifen zelnen Rollen werden durch die Farbgebung unter- musste. Mal schien die Sonne, oft aber schüttete strichen. Die Schauspieler sind nicht nur in sich der Himmel aus, verwandelte den Drehort in Sackleinen gekleidet. Jede Figur bekommt eine eigene ein Meer aus Schlamm. So wurden Gummistiefel Farbe zugeordnet.“ Auch für Regisseur Marco zum Wertgegenstand, bis Anfang November der Kreuzpaintner war die farbliche Differenzierung Frost einsetzte und damit dem Matsch ein Ende eine dramaturgische Notwendigkeit. So konnte er machte. Anstrengende Nachtdrehs gehörten das Interesse des Zuschauers besser auf die ein- genauso zu den Anforderungen wie eine kleine zelnen Figuren lenken. Jede Figur sollte individuelle Kampfschule mit dem Stuntteam, der sich die Merkmale erhalten und damit für den Zuschauer Darsteller für die Kampfszene mit den Soldaten besser erkennbar und verständlich werden. Das unterziehen mussten. farbliche Gesamtkonzept des Films spiegelt die vier Jahreszeiten wieder, in denen sich die Geschichte Ende November waren die wichtigsten Szenen des entwickelt. So geht das Spektrum vom saftigen rumänischen Außendrehs im Kasten und die Grün der Sommerwiesen bis hin zum Grau des mat- Produktion zog in die Studios des Bottroper schigen Winterschmutzes. Movieparks um. Dort wurde das Mühlenset für den Innendreh in drei Teile gesplittet, die dann neben- „Dein Leben“, sagte sie, „ist mir das meine wert.“ einander wieder aufgebaut wurden. Nur kurz von (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler) den Weihnachtsfeiertagen unterbrochen, drehte man in Bottrop bis Mitte Januar 2007 weiter. Bereits Nach intensiven Vorbereitungen begannen am 2. am Set in Rumänien waren Effektspezialisten zum Oktober 2006 die Dreharbeiten in den Karpaten. Einsatz gekommen. Regen und Schnee mussten Vorausgegangen war ein aufwendiger künstlich erzeugt, Schauspielern nach Gebiss- Besetzungsprozess, in dem das verantwortliche abdrücken schlechte Zähne verpasst und aufwändige Kreativteam zusammen mit Casting-Agentin An Masken vom Make-up-Department glaubhaft Dorthe Braker nach den richtigen Darstellern erschaffen werden. Auch Greenscreens wurden gesucht hatte. Als besonders schwierig erwies sich aufgestellt, um später zum Beispiel hinter den die Besetzung der zwölf jungen Männer, die auf der Hütten eine digital verschneite Berglandschaft ein- Mühle arbeiteten und von ihrem Meister in der fügen zu können. Supervisor der visuellen Effekte Schwarzen Kunst unterrichtet wurden. Unerlässlich war Alex Lemke, der nach langer Mitarbeit an großen für jeden Darsteller war, vor der Kamera sofort deutschen Filmproduktionen seit dem Jahr 2000 als einen bleibenden Eindruck hinterlassen und das VFX Supervisor und Senior Compositor auch Besondere der verkörperten Figur sehr schnell internationale Prestigeproduktionen erfolgreich sichtbar machen zu können. Genauso wichtig aber betreut. Darunter Peter Jacksons Trilogie zu THE war die Integration in das Ensemble, in das jeder LORD OF THE RINGS („Der Herr der Ringe“, der gecasteten Darsteller passen musste. Mit die 2000/2003) und Wolfgang Petersens Historienepos größte Herausforderung unter den Schauspielern TROY („Troja“, 2003). kam auf David Kross zu, die Entdeckung aus Detlev Bucks Drama KNALLHART (2005). Auf ihn konzen- In Bottrop und später auch in München entstanden trierte sich alles, er war fast in jeder Szene präsent eine Reihe von Bluescreen-Aufnahmen – die meisten und musste neben seinen Aufgaben vor der davon für die Szenen mit den Raben. Von dichtem Kamera auch jene für die Schule mit Erfolg mei- Studionebel eingehüllt, schwebten Tennisbälle stern. „Ich glaube, wir haben einen wundervollen über das Set, die später von den Effektspezialisten Cast für KRABAT gefunden“, fasst Produzent Thomas in die Vögel verwandelt wurden. Visuelle Effekte Wöbke zusammen. „Ich bin froh, dass wir erstmals machten auch die Osternacht, in der Krabat und mit Daniel Brühl zusammenarbeiten und dass wir Tonda sich aus ihrer menschlichen Hülle lösen, zu David Kross aus KNALLHART verpflichten konnten. einer magischen Sequenz. Zum Effektteam gehörten Und ich bin froh, dass wir nach SOMMERSTURM auch Mitarbeiter der „Nefzer Babelsberg GmbH“ – (2004) wieder mit Robert Stadlober arbeiten eine in Potsdam ansässige Company, die KRABAT konnten.“ zu ihrem eindrucksvollen Portfolio hinzufügte. Dazu gehören unter anderem internationale

14 Großproduktionen wie James McTeigues Comic- Jungstars, der durch Talent und eine glückliche drama V FOR VENDETTA („V wie Vendetta“, 2005), Fügung zu seiner ersten Hauptrolle kam. Regisseur Stefen Fangmeiers Fantasyfilm ERAGON („Eragon Detlev Buck, der selbst in Bargteheide Abitur – Das Vermächtnis der Drachenreiter“, 2005), gemacht und dort auch seinen Erstling KARNIGGELS Andrew Adamsons Fantasysequel THE CHRONICLES (1991) gedreht hatte, wurde auf der Suche nach sei- OF NARNIA: PRINCE CASPIAN („Die Chroniken von nem Hauptdarsteller in der eigenen Familie fün- Narnia: Prinz Kaspian von Narnia“, 2007), Larry und dig. Tochter Bernadette, die in Bargteheide auf das Andy Wachowskis Familienfilm SPEED RACER Gymnasium geht, kannte David Kross aus einer („Speed Racer“, 2007) sowie Tom Tykwers Thriller gemeinsam besuchten Theatergruppe und empfahl THE INTERNATIONAL, der 2009 in die deutschen ihn ihrem Vater. So spielte der 15-Jährige mit den Kinos kommt. sanften Gesichtszügen schließlich in KNALLHART Jenny Elvers’ sensiblen Sohn Michael Polischka, der Monate nach dem Ende des Innendrehs in Bottrop nach dem Umzug nach Neukölln ins Visier einer tür- kamen das Team und einige der Darsteller noch- kischen Jugendgang gerät. In KNALLHART verkör- mals zusammen. Im Schwarzwald fing man noch perte er einen Jungen, der kein Opfer sein will, sich zu einige Sommerbilder, im österreichischen Kaunertal wehren beginnt, sich als Drogenkurier anwerben noch einige wichtige Winterbilder mit verschneiten lässt und schließlich gezwungen wird, über Leben Landschaften ein. Für die große Begräbnisszene und Tod zu entscheiden. von KRABAT fand man auf einem Gletscher in 3.000 Meter Höhe den richtigen Drehort. Diesen erreichte Bucks realistisches Drama wurde wie sein Haupt- das Team nur mit Pistenraupen, und das gefährliche darsteller unter anderem auf der Berlinale 2006 Gletschergebiet erforderte zahlreiche Sicherheits- stürmisch gefeiert und machte David Kross schlag- vorkehrungen. artig zu einer festen Größe unter den jungen deut- schen Darstellern. Mit KRABAT setzt Kross den ein- „Mitkommen!“, herrscht er ihn an. „Warum?“, geschlagenen Erfolgskurs fort, der ihn bereits vor fragt die Kantorka. „Weil er mir gehört!“ „Nein“, sagt die Kameras seiner ersten englischsprachigen sie, nur dieses eine Wort – und das sagt sie auf eine Prestigeproduktion geführt hat. In DER VORLESER, Weise, bei der es kein Wenn und Aber gibt.“ Stephen Daldrys Verfilmung von Bernhard Schlinks (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler) gleichnamigem Roman, spielt David Kross im Konzert der Großen, an der Seite von Kate Winslet und Bruno Ganz. Er verkörpert einen verträumten 15-Jährigen, der sich Ende der 50er Jahre in eine 36- jährige Frau verliebt und diese Jahre später unter DIE SCHAUSPIELER dramatischen Umständen wieder sieht. Ralph Fiennes interpretiert seine Figur als Erwachsener. David Kross (Krabat)

Daniel Brühl (Tonda)

Bargteheide, eine Kleinstadt 27 Kilometer nördlich von . Hier lebt David Kross, Jahrgang 1990, hier sammelte er erste Erfahrungen als Schauspieler im „Kleinen Theater“, wo man ihn unter anderem in Aufführungen von „Momo“ und „Die Feuerzangen- bowle“ sehen konnte. Der 1978 in Barcelona geborene, in Köln aufge- Bereits mit elf Jahren debütierte er in Oliver wachsene Sohn des deutschen Dokumentaristen Dommengets Körpertauschkomödie HILFE, ICH BIN und TV-Regisseurs Hanno Brühl und einer katala- EIN JUNGE! (2001) im Kino und stand ein Jahr später nischen Lehrerin ist eine der Erfolgsgeschichten an der Seite von Marie Bäumer in einer weiteren des jüngeren deutschen Films. Schon als Kind und kleinen Rolle in Paul Harathers romantischer Jugendlicher neugierig und experimentierfreudig, Beziehungskomödie ADAM & EVA (2002) vor der gewann er Vorlesewettbewerbe, betätigte sich als Kamera. Sein dritter Spielfilm KNALLHART (2005) Synchronsprecher, wirkte in Hörspielen und markierte schließlich den Durchbruch des schließlich auch in ersten TV-Serien und TV-Filmen

15 mit. So unter anderem in Roland Suso Richters biederer Versicherungsangestellter in Sebastian Jugendkrimi „Svens Geheimnis“, in Miguel Alexandres Schippers EIN FREUND VON MIR (2006) Jürgen Der Pakt, einem Drama über Kindesmissbrauch und Vogel und mit ihm die Lebenslust kennen. seine Folgen, in Bernd Böhlichs „Blutiger Ernst“ sowie im Drama „Hin und Weg“, das sein Vater Auch international demonstrierte Brühl seine inszenierte. Vielseitigkeit. In Charles Dances romantischem Drama LADIES IN LAVENDER („Der Duft von In Friedemann Fromms Drama SCHLARAFFENLAND Lavendel“, 2003) wurde er schiffbrüchig an die (1999) feierte er schließlich zusammen mit dem jungen Küste von Cornwall vor die Füße von Ursula (Judi Kollegen sein Filmdebüt, spielte Dench) und Janet (Maggie Smith) gespült. In einen von sieben Jugendlichen, die sich in ein Christian Carions Weltkriegsdrama JOYEUX NOEL Einkaufszentrum einsperren lassen und Probleme („Merry Christmas“, 2004) spielte er einen deut- mit dem Wachpersonal bekommen. Erstmals mit schen Offizier, in Manuel Huergas Drama SALVA- ihm vor der Kamera stand dabei Franka Potente, DOR („Salvador“, 2005) einen berühmten spani- deren Filmbruder er Jahre später in Paul Greengrass’ schen Politaktivisten gegen das Franco-Regime, für Thriller THE BOURNE ULTIMATUM („Das Bourne den er „Golden Space Needle Audience Award Best Ultimatum“, 2007) verkörperte. Bereits ein Jahr nach Actor“ 2007 auf dem Film Festival Seattle erhielt. SCHLARAFFENLAND folgte mit Sheri Elwoods In DEUX JOURS À PARIS („Zwei Tage Paris“, 2007) Drama DEEPLY (2000) sein englischsprachiges Debüt drehte er erstmals mit Regisseurin Julie Delpy, die an der Seite von Kirsten Dunst und Lynn Redgrave. ihn auch in ihrem neuen Film THE COUNTESS besetzte. Daneben wird Daniel Brühl nach KRABAT Nach einer Rolle als Abiturient und Freund von auch in Florian Gallenbergers zweitem Spielfilm Sandra (Jasmin Schwiers) in Marco Petrys Dramödie JOHN RABE zu sehen sein - in einem Drama aus dem SCHULE (2000) bewältigte er überzeugend den China der 30er Jahre, in dem Ulrich Tukur und Steve schwierigen Part eines jungen Studenten, der im Buscemi mit ihm vor der Kamera stehen. Gerade Sog von Drogen und Partys Stimmen zu hören abgedreht hat er „Lila Lila“ unter der Regie von beginnt und als schizophren diagnostiziert wird. Alain Gsponer. Hans Weingartners Drama DAS WEISSE RAU- SCHEN (2001) war der Auftakt eines unterschied- lichste Anforderungen stellenden cineastischen Dreierpacks, für den Daniel Brühl 2002 mit dem Deutschen Filmpreis als Bester Hauptdarsteller aus- Christian Redl (Meister) gezeichnet wurde. Dazu gehört Benjamin Quabecks Erstling NICHTS BEREUEN (2001), in dem er heimlich in Luca (Jessica Schwarz) verliebt war, bis eine Krankenschwester Gefallen an dem von ihm gespielten Zivildienstleistenden fand. Und schließlich auch Zoltan Spirandellis Komödie VAYA CON DIOS (2002), in dem das Herz seines Mönches von Chiara (Chiara Schoras) erobert wurde, der dies bereits in Vanessa Joops Beitrag zum Episodenfilm HONO- LULU (2000) gelungen war.

Ein Preisregen erwartete Daniel Brühl für Wolfgang Beckers kluge Erfolgskomödie GOODBYE LENIN! In Schleswig geboren, im Frühjahr 2008 60 Jahre (2002). Die Darstellung eines jungen Mannes, der alt geworden, zählt Christian Redl zu den angese- seiner aus dem Koma erwachten Mutter nach dem hensten, deutschen Charakterdarstellern. Seine Mauerfall eine intakte DDR vorinszeniert, brachte Ausbildung machte er an der Schauspielschule in ihm 2003 als Hauptdarsteller den Deutschen . Im Anschluss spielte er an Theatern in Filmpreis, den Europäischen Filmpreis und einen , und Hamburg. In der Elbe- Bambi ein. Im Folgenden setzte Brühl seine natio- Metropole gehörte er von 1980 bis 1993 zum nale Karriere fort, während er international zu Ensemble des Deutschen Schauspielhauses, wurde immer größeren Aufgaben berufen wurde. So grün- inszeniert von prominenten Bühnenregisseuren wie dete er in Achim von Borries’ Drama WAS NÜTZT Klaus Peymann, und . DIE LIEBE IN GEDANKEN (2003) mit einen Selbstmörderclub und verliebte sich unglück- 1987, in Uwe Schraders Kinodrama SIERRA LEONE, lich in Hilde Scheller (Anna Maria Mühe). Für den feierte er sein Debüt im Medium der bewegten Film erhielt er 2004 beim Europäischen Filmpreis Bilder, überzeugte als Lastwagenfahrer, der – aus den Publikumspreis. So entführte er in Hans Afrika zurückgekehrt – die deutsche Realität als Weingartners Cannes-Beitrag DIE FETTEN JAHRE trist und schäbig erlebt. Zwei Jahre später beun- SIND VORBEI (2003) einen reichen Hausbesitzer und ruhigte er als „Der Hammermörder“ in Bernd verliebte sich in Jule (Julia Jentsch). So lernte er als Schadewalds gleichnamigem TV-Drama als

16 Ehemann von Ulrike Kriener und mordender Schon als Kind arbeitete er als Synchronsprecher, Familienvater. Diese mit dem Grimme-Preis ausge- kam Mitte der 90er Jahre zu ersten Fernsehrollen. zeichnete Darstellung machte Redl einem großen Mit seinem zweiten Kinofilm, Leander Haußmanns Publikum bekannt. In weiteren Fernsehdramen blieb Komödie SONNENALLEE (1999), machte er nach- er den menschlichen Abgründen verbunden, ob er drücklich auf sich aufmerksam – als Rolling-Stones- nun einen Familientyrannen („Angst“) oder einen Fan Wuschel, der sich auch in der DDR seine Mädchenmörder („Der Rosenmörder“) verkörperte, Leidenschaft für westliche Musik nicht nehmen gab aber auch vereinsamten sensiblen Männern, lässt. Die Begeisterung für die Musik teilt Stadlober Geistlichen und Polizisten ein unverwechselbares auch privat, spielt und singt in den Bandprojekten Gesicht. „Gary“ sowie aktuell in „Escorial Gruen“, unterhält mit Siluh-Records auch sein eigenes Label. Auch in Zwischen Brutalität und Verletzlichkeit hat Redl das anderen Filmprojekten schlug sich die Liebe zur ganze Spektrum an Rollen abgedeckt – auch im Musik nieder. So war er in Benjamin Quabecks VER- Kino. In SCHATTENBOXER (1992) und BUNTE SCHWENDE DEINE JUGEND (2003) Leadsänger der HUNDE (1995), beide inszeniert von Lars Becker, war Achtzigerjahreband „Apollo Schwabing“ und träumte er als Polizist zu sehen – wie auch in Nico zuletzt in Wolfgang Eißlers Regiedebüt BERLIN AM Hoffmans Kriminaldrama SOLO FÜR KLARINETTE MEER als DJ vom ersten Plattenvertrag. (1998) und Robert Schwentkes Thriller TATTOO (2002), in dem er als desillusionierter Vorgesetzter Mit seinem dritten Kinofilm, Hans-Christian Schmids von August Diehl und als Vater einer verschwun- Verfilmung von Benjamin Leberts autobiografi- denen Tochter brilliert. In Ivan Filas tragischer schem Roman CRAZY (2000), spielte er schließlich Lovestory LEA (1996) machte eine junge trauma- seine erste Hauptrolle. Die Darstellung des halb- tisierte Tschechin, die er für 50.000 Mark einem seitig gelähmten sensiblen Internatsschülers Bauern „abkaufte“, den harten, emotionsarmen Benjamin, der in die Liebe eingeführt wird, brachte schließlich zum liebenden Mann. Ein solcher war Stadlober als Bester Nachwuchsdarsteller den er auch als Götz Georges Lover in Hermine Bayerischen Filmpreis sowie 2001 die Nominierung für Huntgeburths Komödie TRIO (1997), hatte in Sönke den Deutschen Filmpreis ein. Nach einer kleinen Rolle Wortmanns ST. PAULI NACHT (1997) als Kiezpate eine in Jean-Jacques Annauds internationaler heimliche Beziehung zu einer Transsexuellen und Großproduktion ENEMY AT THE GATES („Duell – Enemy in Oliver Hirschbiegels Hit DER UNTERGANG (2004) at the Gates“, 2000) harmonisierte er in Vanessa Jopps als Generaloberst Alfred Jodl eine loyale, wenn auch Amour fou ENGEL + JOE (2001) Rebellion und Hingabe, fatale Befehlsverbindung zu Adolf Hitler. verliebte sich als Ex-Junkie bedingungslos und schmerzlich in Jana Pallaske. Für diese Darstellung Zuletzt war Christian Redl, der auf deutschen wurde er beim Filmfestival von Montreal als Bester Bühnen auch mit Lesungen von Gedichten Hauptdarsteller ausgezeichnet. Danach wirkte er Beaudelaires und Chansons nach Lyrik von Francois an der Seite Tobias Morettis in Piero Maria Villon auftritt, in Christian Petzolds Drama YELLA Benfattis, im Italien des 14. Jahrhunderts angesie- (2007) zu sehen – als Vater der von Nina Hoss ver- delten Historienfilm UN GESTO DI CORAGGIO („Der körperten Titelfigur. Wille der Sterne“, 2003) mit, bevor es zur ersten Zusammenarbeit mit KRABAT-Regisseur Marco Kreuzpaintner kam. In dessen zweiten Spielfilm SOMMERSTURM (2003) war er als Mitglied eines Robert Stadlober (Lyschko) Ruderclubs hin- und hergerissen in seinen Gefühlen für seinen Kumpel Kostja Ullman und dem Interesse von Alicja Bachleda und verliebte sich schließlich in einen Jungen aus einem schwulen Ruderteam.

Seine Theaterarbeit führte Stadlober unter anderem ans Hamburger Schauspielhaus. Dort spielte er in einer Bühnenadaption von Irvine Welshs Roman „Trainspotting“ die Hauptfigur Mark Renton und schließlich auch den Romeo in einer Aufführung von Shakespeares Klassiker „Romeo und Julia“. Am Wiener Burgtheater stand er in Christoph Schliengen- siefs szenischem Projekt „Area 7“ auf der Bühne, nachdem er schon in Schlingensiefs Experimental- Der gebürtige Österreicher, der längere Zeit bereits film THE AFRICAN TWIN TOWERS (2005) mitgewirkt in Berlin, Barcelona, Hamburg und Wien lebte, ist hatte. Eng mit dem Theater verbunden war schließlich auch ruhelos in seiner Kreativität, spielt Theater, auch Uwe Jansons Ibsen-Adaption PEER GYNT, die ist Musiker in mehreren Bandprojekten und mit Stadlober in der Titelrolle auf ARTE Premiere Darsteller in Film- und TV-Projekten. feierte, aber auch im Kino ausgewertet wurde.

17 Schließlich stand Stadlober auch in Carlos Schauspielerin. Einer weiteren großen Herausfor- Dessbesell-Schülers KLAUSTROPHOBIE (2002), einer derung stellte sie sich im gleichen Jahr in Leander Hommage an den jungen Klaus Kinski, vor der Haußmanns Schiller-Verfilmung KABALE UND LIEBE Kamera. Diese Produktion lief im Kino als Vorfilm (2006), die nach ihrer TV-Premiere auch im Kino zu Richard Linklaters Animationsprojekt WAKING ausgewertet wurde. Hier verliebte sie sich als tra- LIFE („Waking Life“, 2001), dessen Hauptfigur gische Protagonistin Luise Miller in August Diehl, Stadlober synchronisierte. Nach KRABAT abgedreht spielte an der Seite von Götz George, Katja Flint, hat das Multitalent Peter Payers Ödön-von- Detlev Buck und Katharina Thalbach, mit deren Horvath-Verfilmung FREIGESPROCHEN an der Tochter Anna sie später in KRABAT vor der Kamera Seite von Frank Giering und Lavinia Wilson, sowie stand. Zoltan Pauls turbulente Komödie UNTER STROM. Nach ihrer Hauptrolle in Julia von Heinz’ Debütfilm WAS AM ENDE ZÄHLT, in dem sie als angehende Modeschülerin nach einem One-Night-Stand schwanger wird, wird Kalenberg im TV-Drama „Vom Paula Kalenberg (Kantorka) Atmen unter Wasser“ sowie in Andreas Strucks Musikerdrama HANNA’S WORDS zu sehen sein.

Hanno Koffler (Juro)

Seit die gebürtige Bielefelderin als 14-Jährige einem Casting-Aufruf im Radio folgte und für Film- und TV-Projekte vorzusprechen begann, hat sich die ehemalige Waldorf-Schülerin zu einem der Mit seiner körperlichen Präsenz, hinter der er gefragtesten Jungstars entwickelt. Selbstbewusstsein immer wieder Sensitivität durchscheinen lässt, zählt und eine positive Einstellung zum Leben, beides in Hanno Koffler zu den interessantesten jungen ihrer Kindheit im Ruhrgebiet entwickelt, zeichnet Schauspielern Deutschlands. Die Karriere des Kalenberg aus, die 2001 als entführte Tochter von gebürtigen Berliners ist untrennbar mit Regisseur Hannes Jaenicke und Renee Soutendijk in Ben Marco Kreuzpaintner verbunden. In dessen Film REC Verbongs TV-Drama „Hanna – Wo bist du“ erstmals -KASSETTENJUNGS/KASSETTENMÄDCHEN (2001), vor einer Kamera stand. ein Pilotprojekt für die filmischen Aktivitäten des mittlerweile im Druck eingestellten jetzt-Magazins Weitere TV-Engagements folgten, darunter Michael der Süddeutschen Zeitung, erlebt Koffler an der Rowitz’ Krimi „Am Ende die Wahrheit“ - ihre erste Seite von Andreas Christ mit, wie schwer es ist, sich Arbeit mit Tim Bergmann, Claudia Prietzels Thriller auf einer Kassette für ein angebetetes weibliches „Der Puppengräber“ - als Tochter von Suzanne von Wesen emotional zu outen. Borsody, Manfred Stelzers „Tatort“ „Bermuda“, in dem sie als schwer erziehbare Tochter einer Nach dieser Produktion, die 2002 auf dem Filmfest Millionärin ihrer Freundin nach dem Leben trach- München gezeigt wurde, war Koffler auch in tete, sowie die Hedwig-Courths-Mahler-Adaption Kreuzpaintner Spielfilmdebüt GANZ UND GAR (2002) „Durch Liebe erlöst“, in der sie Tim Bergmanns zu sehen, spielte darin den besten Freund des tragisch Schwester spielte. abgestürzten Casanovas David Rott. Hier musste er sich als Gerüstbauer anfangs schwere Vorwürfe Fünf Jahre nach ihrem Debüt gelang ihr 2006 ein anhören, wurde aber am Ende mit einer Heirat bemerkenswerter Doppelerfolg. In DIE WOLKE, getröstet und durfte darüber hinaus mit seiner Gregor Schnitzlers Verfilmung des Jugendromans Band „Kerosin“ zum Soundtrack des Films beisteuern. von Gudrun Pausewang, verliebte sie sich in ihren Schließlich war Koffler auch in Kreuzpaintners Mitschüler Franz Dinda, bis die sich nach einem zweitem Kinofilm SOMMERSTURM (2003) zu sehen Störfall in einem Kernkraftwerk ausbreitende – als charmanter Malte, der mit großem Selbst- radioaktive Wolke mit tragischen Konsequenzen bewusstsein das Rudern und die Männer liebt. nicht nur diese Beziehung überschattete. Für diese intensive Darstellung an der Seite von KRABAT- Daneben drehte Koffler, der 2004 ins Max- Kollege Tom Wlaschiha erhielt Paula Kalenberg Reinhardt-Seminar in Wien aufgenommen wurde, 2006 den New Faces Award als Beste Nachwuchs- Stefan Ruzowitzkys Thriller ANATOMIE 2 (2002),

18 löste unfreiwillig als unter Muskelschwund leidender Zu ihren weiteren TV-Engagements zählen eine Bruder von Barnaby Metschurat gefährliche kleine Rolle in Edgar Reitz’ internationalem Erfolg Experimente aus. Außerdem überzeugte er in „Zweite Heimat“, mehrere Auftritte in „Tatort“- Susanne Zacharias’ Hochschulabschlussfilm HAL- Folgen, darunter als Mutter eines misshandelten LESCHE KOMETEN, musste sich darin um seinen Mädchens in der Episode „Kindstod“. hilflosen Vater kümmern, träumte aber von einem Leben als Reiseschriftsteller mit der hübschen Jana. Wie ihre Mutter suchte Anna Thalbach auch Während seiner Zeit in Wien begeisterte er auch immer wieder die Herausforderung auf der Bühne. , der ihn auf der Bühne in So trat sie am Theatre National de Chaillot, am Aufführungen von Shakespeares „Ein Sommer- Schauspielhaus Zürich in „Die heilige Johanna der nachtstraum“ und „Hamlet“ inszenierte. Schlachthöfe“.

Zu seinen Arbeiten fürs Fernsehen zählen unter Nach MESSMER (Regie: Roger Spottiswoode) setzte anderem Lars Beckers Drama „Einsatz in Hamburg“, sie ihre Kinokarriere mit Hans W. Geißendörfers die „Tatort“-Folge „Dunkle Wege“, der TV-Film Dürrenmatt-Verfilmung JUSTIZ (1993) fort, spielte „Charlotte und die Männer“ – mit Marianne dort die vergewaltigte Tochter von Maximillian Sägebrecht sowie „Die Rabenbrüder“. In letzterem Schells Regierungsrat. In Peter Welz’ Kriminal- Drama gehört er zu einem Freundestrio, das nach komödie BURNING LIFE (1994) raubte sie mit Maria einem selbst verschuldeten Autounfall die Leiche Schrader und den besten Absichten Banken aus. In der Beifahrerin in einer Kiesgrube versteckt. Petra Katharina Wagners Romanze OSKAR UND Eindringlich ringt Koffler hier mit seinem Gewissen, LENI (1998) verliebte sich Christian Redl, ihr spä- nachdem er sich in die Freundin der Toten verliebt terer Widersacher in KRABAT, in sie, obwohl er sie hatte. Sein aktuelles TV-Projekt ist das Drama nur einmal in der U-Bahn gesehen hatte. Im „Nacht vor Augen“, in dem er als Bundeswehrsoldat Kurzfilm DER ATEMKÜNSTLER (2000), einer Adaption nach dem Afghanistan-Einsatz verändert in seinen von Franz Kafkas Kurznovelle „Der Hungerkünstler“, Heimatort im Schwarzwald zurückkehrt. arbeitete sie erstmals mit KRABAT-Regisseur Marco Kreuzpaintner zusammen. Vor KRABAT war Hanno Koffler 2008 auch in einem weiteren großen Kinofilm zu sehen, gehörte zum In Niko von Glasow-Brüchers Drama EDELWEISS- Ensemble von Nikolai Müllerschöns Fliegerepos DER PIRATEN (2002) übernahm sie die weibliche ROTE BARON (2007). Im Frühjahr 2009 wird er für Hauptrolle, gehörte zum jungen Widerstand gegen die Dreharbeiten zu „Unter Strom" (Regie: Zoltan die Nationalsozialisten. Auf der anderen Seite fand Paul) wieder mit Robert Stadlober in Thüringen vor sie sich in Oliver Hirschbiegels Welterfolg DER der Kamera stehen. UNTERGANG (2004) wieder, schlug Adolf Hitler als Testpilotin Hanna Reitsch den Einsatz „bemannter Bomben“ vor. Nach Stefan Epmeiers kafkaeskem Drama VINZENT (2004) spielte sie schließlich in Anna Thalbach (Worschula) Zsolt Bacs Drama ESPERANZA eine scheue Passagierin eines Dampfers in der Silvesternacht. 2008 wird Anna Thalbach mit dem Deutschen Hörbuchpreis als beste Interpretin ausgezeichnet. Nach KRABAT gehört Anna Thalbach zum promi- nenten Ensemble von Uli Edels Drama DER BAADER- MEINHOF-KOMPLEX.

Charly Hübner (Michal)

1973 in Berlin in eine Theaterfamilie hineingeboren, kann Anna Thalbach große Erfahrung auf der Bühne sowie in Film- und TV-Produktionen vorweisen. Ihr Filmdebüt feierte sie bereits als Sechsjährige an der Seite ihrer Mutter Katharina in Thomas Braschs Drama ENGEL AUS EISEN (1981).

1992 spielte sie in Beat Lottaz’ TV-Drama “Zärtliche Erpresserin” die Hauptrolle eines unehelich gebo- Charly Hübner, Jahrgang 1972, erhielt seine renen Mädchens auf Vatersuche, wurde für ihre Schauspielausbildung an der Hochschule für Darstellung auf dem Max-Ophüls-Filmfestival als Schauspielkunst „Ernst Busch“ in Berlin. Bis 2003 Beste Nachwuchsschauspielerin ausgezeichnet. arbeitete er ausschließlich am Theater, zunächst

19 am Schauspiel Frankfurt/Main, dann am TaT spielhaus führte ihn Jutta Hoffmann durch „Schiller Frankfurt sowie als Gast an der Schaubühne in nochmal“. In diesen Szenen nach Friedrich Schiller Berlin, zuletzt Anfang 2008 am Schauspielhaus in verkörperte Grove den Idealisten Karl Moor, eine Zürich in „Die Ratte“ (Regie: Roland Schimmelpfennig) der Hauptfiguren aus „Die Räuber“. Am Thalia und am gleichen Haus in der Inszenierung von „Hier Theater wirkte Grove in Julia Hölschers Kaurismäki- und Jetzt“ unter der Regie von Jürgen Gosch. Adaption „Das Mädchen aus der Streichholzfabrik“ Hauptsächlich agiert er nun vor der Kamera. und erhielt für seine Darstellung des „Parzival“ in Neben Auftritten in bekannten TV-Produktionen ihrer Inszenierung begeisterte Pressestimmen. wie z.B. „BLACKOUT – Die Erinnerung ist tödlich“ Seither arbeitet er auch mit den ganz großen der (Regie: Peter Keglevic, Hans-Günther Bücking), Branche. So spielte er 2008 den Rosenkrantz in „Kahlschlag“ (Regie: Patrick Tauss), der RTL-Serie Michael Thalheimers „Hamlet“ und arbeitete mit „Post Mortem“ (Regie: Thomas Jauch, Florian Stephan Kimmig für dessen „Die Beißfrequenz der Froschmayer, Elmar Fischer), „Neger, Neger, Kettenhunde“-Inszenierung. Die Spielzeit Schornsteinfeger“ (Regie: Jörg Grünler), und meh- 2008/2009 beginnt für Grove am Thalia Theater reren Episoden der „Tatort“-Reihe, darunter in „Der mit Proben unter der Leitung des vielfach ausge- vierte Mann“, in „Requiem“ und zuletzt in „In eige- zeichneten Regisseurs Nuran David Calis für dessen ner Sache“, war er im Kino in Eoin Moores IM neuestes Stück „Einer von uns“, das im November SCHWITZKASTEN oder in DAS LEBEN DER ANDE- uraufgeführt werden wird. REN (Regie: Florian Henckel von Donnersmarck), AUTOPILOTEN (Regie: Bastian Günther), UP! UP! TO Mit „Der Mann im Strom“, Nicki Steins Siegfried- THE SKY (Regie Hardi Sturm), HARDCOVER (Regie Lenz-Verfilmung, feierte Moritz Grove 2005 sein TV- Christian Zübert) und TELL (Regie: Mike Eschmann) Debüt, verkörperte den Ex-Freund der Tochter der zu sehen. Außerdem sprach Charly Hübner in Hayo Titelfigur, eines in die Jahre gekommenen Tauchers. Freitags Animationsprojekt DIE DREI RÄUBER (2007) Im gleichen Jahr besetzte ihn Claudia Garde für ihr eine der drei Titelfiguren. Psychodrama „Die Frau am Ende der Straße“. Demnächst wird er wieder auf der Kinoleinwand Nach zwei Auftritten in den Serien „Großstadtrevier“ in Erscheinung treten, u.a. in DIE SONNE, DIE UNS und „Soko Wismar“ und einer Rolle in Bodo TÄUSCHT II (Regie Nikita Mikhalkov), THE COUNTESS Fürneisens „Tatort“-Episode „Die Spezialeinheit“ ist (Regie: Julie Delpy) und 1. RITTER (Regie: Til Schweiger) Grove demnächst in Friedemanns Fromms menschlich spannendem Drama „Der Mauerfall“ zu sehen, ver- liebt sich darin Ende der Achtzigerjahre als junger Wessi auf Verwandtenbesuch in der DDR in die 17- Moritz Grove (Merten) Jährige Rebecca.

2005 drehte Grove mit Angelina Maccarones VER- FOLGT auch seinen ersten Spielfilm. Das mutige, kontrovers diskutierte Drama kam mit Maren Kroymann und Kostja Ullmann in den Hauptrollen Anfang 2007 in die deutschen Kinos. Nach KRABAT und seiner Rolle als sensibler Ratgeber der Titelfigur gehört Moritz Grove wie KRABAT-Partner David Kross zum Ensemble von Stephen Daldrys Literatur-Verfilmung DER VORLESER. Hamburg ist Moritz Groves aktuelles Lebenszentrum. Dort wurde er 1982 geboren, dort besuchte er von 2004 bis 2008 die Hochschule für Musik und Theater, dort ist er seit kurzem Tom Wlaschiha (Hanzo) Ensemblemitglied des Thalia Theaters.

Als junger Schauspieler stand er bereits auf zahl- reichen Bühnen der Elb-Metropole und entwickelte sich mit anspruchsvollen Rollen weiter. 2005 spielte er in den Zeisehallen die Titelrolle in Julia Hölschers Inszenierung von Anton Tschechows „Platonow“ – einen Dorfschullehrer, der, von allen Frauen begehrt, nicht treu sein kann und damit vielen Frauen Leid beschert. Am Schauspielhaus überzeugte er in der Rolle des Medwedenko in einem weiteren Tschechow-Stück, hier unter der Regie von Cäcilia Drexel. Drexel inszenierte Grove auch in Fausto Tom Wlaschiha, geboren 1973 in der sächsischen Paravidinos brisantem Stück „Peanuts“, dieses Kleinstadt Dohna, gehört zu den markantesten Mal in der Kampnagel Fabrik. Erneut am Schau- Gesichtern unter Deutschlands aufstrebenden

20 Schauspielern und hat sich auch international Evelyn-Waugh-Verfilmung BRIDESHEAD REVISITED bereits einen Namen gemacht. (2008) die Rolle des Freundes von Hauptfigur Sebastian Flyte anvertraute, und Bryan Singer, der Wie Nadja Uhl oder Ulrich Mühe ist er Absolvent ihn für seinen Thriller VALKYRIE (2008) besetzte, der Hochschule für Musik und Theater „Felix haben die Qualitäten dieses viel beschäftigen Mendelsohn Bartoldy“ in Leipzig, die er von 1992 Schauspielers erkannt. bis 1996 besuchte. Seit seinem Abschluss hat er auf vielen Bühnen sein Talent unter Beweis gestellt, darunter am Theater Dresden, am Schauspielhaus Zürich, am Schauspiel Frankfurt oder zuletzt 2008 Sven Hönig (Andrusch) an der Volksbühne Berlin, wo er in „Frühling“, einer Adaption der Operette von Franz Lehár, zu sehen war. Zu seinen wichtigsten Theaterengagements zählen Auftritte in Federico Garcia Lorcas „Bluthochzeit“ (in der Rolle des Bräutigams), Anton Tschechows „Drei Schwestern“ und William Shakespeares „Heinrich IV“.

Zu seinen ersten großen Fernsehrollen zählen 14 Folgen der Serie „SAR-Rettungsflieger“ und Pete Ariels „Tatort“-Folge „Das letzte Rodeo“. 2001 übernahm er die Hauptrolle in Christoph Schrewes TV-Komödie „Verliebte Jungs“, spielte einen Studenten, der als Kellner im Biergarten jobbt, dort Sven Hönig, 1977 geboren in Bremerhaven, ist am Wettbewerb um den erfolgreichsten Liebhaber Absolvent der Hochschule für Schauspielkunst der Saison teilnimmt, sich aber gleichzeitig in seine „Ernst Busch” in Berlin und Ensemblemitglied der Nachbarin Idil Üner verliebt. Für Christoph Schrewe Theatercompagnie „fliegende fische“. Mit ihr tourte drehte er auch die Komödie „Die Nacht, in der ganz er 2004 und 2005 acht Monate durch Indien und ehrlich überhaupt niemand Sex hatte“, für Hans- Nepal, später mit „Götter, Guru, Germany“, einem Christoph Blumenberg das Dokudrama „Die Stunde Stück über diese Reise, auch durch Deutschland. der Offiziere“, für Charles Martin Smith den Von 2002 bis 2004 war er am Staatstheater Agententhriller ICON („Frederick Forsyth: Das Cottbus engagiert, trat in dieser Zeit unter anderem schwarze Manifest“), in dem er mit Patrick Swayze als Puck in William Shakespeares „Ein Sommernachts- vor der Kamera stand. Zuletzt war Wlaschiha in traum“ und als Xerxes in „Zeit für Helden: Die Perser“ auf. acht Folgen der auf Pro 7 ausgestrahlten Sketchshow „Spoons“ und in dem ZDF Event- Mit Claudia Prietzels TV-Film „Der Puppengräber“ Zweiteiler "Die Gustloff" zu sehen. feierte Hönig schließlich sein Debüt vor der Kamera - erregte Aufsehen als Susanne von Mit Jochen Hicks Thriller NO ONE SLEEPS (2000) Borsodys geistig behinderter Sohn, der in eine Serie feierte Tom Wlahischa sein Filmdebüt, übernahm von Mädchenmorden verwickelt wurde. Seine die Hauptrolle eines Ostberliner Medizinstudenten, Schwester spielte Paula Kalenberg, die jetzt mit der in San Franciscos Schwulenszene mit myste- Hönig auch in KRABAT zu sehen ist. Zu seinen wei- riösen Sexualmorden konfrontiert wird. Unter seinen teren TV-Auftritten zählen eine Folge der Anwalts- weiteren deutschen Produktionen findet sich serie „Edel & Starck“, der Krimiserie „Polizeiruf 110“ Gernot Rolls Komödie PURA VIDA IBIZA (2004), in sowie demnächst Stefan Kornatz’ TV-Film „Sklaven der er als Animateur auf der Baleareninsel von und Herren“, der Psychoterror, Gewalt und Erpress- attraktiven Frauen träumte, während ihm Katja Flint ung unter Jugendlichen thematisiert. als strenge Chefin den Spaß zu verderben versuchte. In Josef Vilsmaiers Adalbert-Stifter-Adaption Mit Andreas Dresens Drama WILLENBROCK (2004), BERGKRISTALL (2004) spielte er einen Schafhirten, in der Rolle eines Einbrechers, debütierte Hönig in Gregor Schnitzlers Drama DIE WOLKE (2006) auch eindrucksvoll auf der großen Leinwand. Paula Kalenbergs engagierten Pfleger. Sein erstes Nach Leander Haußmans Komödie NVA (2005), in großes internationales Projekt ermöglichte ihm der er den Kettenraucher Kranz verkörperte, ist Regisseur Jean-Jacques Annaud, der ihn und KRABAT der dritte und bislang größte Kinofilm des Robert Stadlober für sein Stalingrad-Epos ENEMY Norddeutschen. AT THE GATES („Duell - Enemy at the Gates“, 2001) besetzte. Richard Donner gab ihm eine kleine Rolle Aktuell tourt Hönig mit der Theatercompagnie „flie- in seinem Actionfilm 16 BLOCKS („16 Blocks“, 2006), gende fische” mit "Heimgesucht - Ein Stück Steven Spielberg folgte mit seinem Drama Deutschland" durch Deutschland, welches 2007 („Munich“, 2006), in dem man Wlaschiha in der entstand. Das Stück spielt liebevoll und kritisch mit Fürstenfeldbruck-Sequenz sehen konnte. Auch deutschen Klischees und Vorurteilen und entdeckt Julian Jarrold, der ihm für die Marokko-Sequenz seiner die Träume und Sehnsüchte, die dahinter stecken.

21 Stefan Haschke (Staschko) Daniel Schmidts Abschlussfilm an der Fachhochschule Dortmund, sowie 2008 in der Krimi- reihe „Unter Verdacht“ in der Folge „Der schmale Grat“, die Achim von Borries mit Senta Berger in der Hauptrolle inszenierte.

Daniel Steiner (Petar)

Stefan Haschke wurde 1982 in Leipzig geboren, stu- dierte in Hamburg an der Hochschule für Musik und Theater und wurde 2006 beim Schauspielschul- treffen in München mit dem Einzeldarstellerpreis ausgezeichnet.

Auf der Bühne konnte er sein Talent bereits mehrfach unter Beweis stellen, darunter am Deutschen Schau- spielhaus und am Thalia Theater in Hamburg sowie am Tournee-Theater in Erfurt. Seine erste TV-Rolle spielte er schließlich in der „Tatort“-Folge „Macht Daniel Steiner ist in der Kleinstadt Rheda in der Angst“, die Florian Baxmeyer mit Axel Milberg Ostwestfalen geboren, schloss 1996 ein vierjähriges in der Hauptrolle inszenierte. Darüber hinaus war Bachelorstudium im Studiengang „Broadcasting“ an er als Assistent eines Hamburger Polizeikommissars der University of Leeds erfolgreich ab, in dessen in sechs Folgen der ARD-Serie „Elvis und der Verlauf er auch mehrere Praktika bei deutschen und Kommissar“ zu sehen. britischen Fernsehsendern absolvierte.

Als Staschko, einer der zwölf Gesellen in der Mühle Dieser Ausbildung ließ er 1997 bis 2003 ein am Koselbruch, feiert Stefan Haschke in KRABAT Regiestudium in der Abteilung „Werbefilm“ an der sein Filmdebüt. Filmakademie Baden-Württemberg folgen. Nach ersten Erfahrungen als Darsteller in studentischen Kurzfilmen und Werbespots, die er auch heute noch gelegentlich dreht, gelang ihm mit Boris von David Fischbach (Lobosch) Sychowskis Teenkomödie „Wilde Jungs“ sein TV- Debüt. Die etwas versponnenen Charakterzüge, hier in der Rolle eines Langzeitstudenten, die er nach diesem Pilotfilm auch in einer Folge der gleich- namigem Pro-Sieben-Serie spielte, wurden ein Markenzeichen Steiners, der mit witzig-überdrehten Tanzeinlagen auch bei verschiedenen TV-Comedy- Programmen glänzte.

Nach seinem Filmdebüt in Benjamin Quabecks Komödie VERSCHWENDE DEINE JUGEND (2002), wo Am Theater machte sich das 19-jährige Talent, das er in einer kleinen Rolle ständig im Plattenladen den Workshop von Peter Theiss besuchte, bereits herumhing, spielte er Fritti, den Bruder von Pommi einen Namen. So trat er unter anderem am und damit einen der beiden Söhne des Earl of Wuppertaler Kinder- und Jugendtheater in den Cockwood in Tobi Baumanns Edgar-Wallace- Stücken „Crazy“, inszeniert von Lars Emrich, und Parodie DER WIXXER (2003). Es folgten die Rolle „Ali Baba und die 40 Räuber“ auf. An dieser Bühne eines Pflegers in Anno Sauls Komödie WO IST verkörperte er auch den Farid in einer Aufführung FRED? (2005), der Kurzauftritt als Hippie in Oskar von Cornelia Funkes Jugendbuch „Tintenherz“. Roehlers Romanverfilmung ELEMENTARTEILCHEN Ebenfalls am Theater zu sehen war er in der (2005) sowie eine weitere Komödienrolle in Tobi Koproduktion der Wuppertaler Bühnen und dem Baumanns Erfolg VOLLIDIOT (2006). Kinder- und Jugendtheater „Zauber, Sturm und Ariel“, ebenfalls von Lars Emrich inszeniert. Neben seinen Engagements als Schauspieler ist Daniel Steiner auch als freier Autor und Regisseur Mit KRABAT, in der Rolle des zuletzt zur Mühle tätig. gestoßenen Neu-Gesellen Lobosch, absolviert Fischbach sein Filmdebüt. Darüber hinaus sammelte er auch Kameraerfahrung in RITTER ROLAND,

22 Tom Lass (Kubo) Jahr wie KRABAT realisiert wurde und 2008 die Publikumspreise beim „Sehsüchte“-Filmfestival und beim Bundesfestival Video gewann. Darin übernahm er die Hauptrolle eines schüchternen 21-Jährigen, der eine Odyssee auf sich nimmt, Rat bei seinem Großvater und einer Psychotherapeutin in Anspruch nimmt, um seine Scheu vor dem anderen Geschlecht abzulegen.

Daniel Fripan (Kito)

Bereits als 11-Jähriger wurde der gebürtige Münchner als Schauspieler entdeckt, als ihn Michael Baumann, Student an der Hochschule für Fernsehen und Film, für eine Hauptrolle in seinem Kurzfilm MAHLZEIT (1995) besetzte.

Vier Jahre später feierte Tom Lass als Kumpel von Tobias Schenke und Axel Stein in Marc Rothemunds Komödie HARTE JUNGS (1999) sein Filmdebüt, war auch in Granz Henmans Fortsetzung KNALLHARTE JUNGS (2001) zu sehen. Dazwischen fällt sein erstes TV-Engagement in Michael Schumachers Familien- Bei Coach Kristiane Kupfer, Absolventin der komödie „Männer sind zum Abgewöhnen“. Mit Rollen Hochschule für Schauspielkunst “Ernst Busch”, an der Seite zweier starker Frauen setzte Tom Lass nahm Daniel Fripan Schauspielunterricht. Erstmals seine Fernseharbeit fort, spielte mit Hannelore vor der Kamera stand er in ALASKA.DE (2000), Esther Elsner in ihrer Serienfolge „ – Gott Gronenborns Jugenddrama über das ernüchtern- in Weiß“ und mit Corinna Harfouch in der de Leben in einer Plattenbausiedlung – in der Familienkomödie „Rose“. Mit Kostja Ullman ging er erschütternden Rolle eines Jungen, der einen älteren in der gleichnamigen Teeniekomödie auf „Klassen- Jugendlichen erschießt. fahrt“, wirkte mit in der Sketch-Comedy-Reihe „Geile Zeit“. Zuletzt drehte er für Regisseur Stefan Mit Bernd Sahlings DIE BLINDGÄNGER (2004), Kornatz und mit KRABAT-Partnerin Anna Thalbach einem unkonventionellen Drama über zwei blinde das TV-Drama „Sklaven und Herren“. Mädchen, die mit zwei Jungs die Titel gebende Band gründen, ließ er Gronenborns hoch gelobtem Nach zwei Teenkomödien mit Axel Stein setzte er Erstling einen weiteren interessanten Film folgen. seine Filmkarriere mit Matthias Dinters Horror- Beste Kritiken erhielt Fripan schließlich für Nikias komödie DIE NACHT DER LEBENDEN LOSER (2003) Chryssos’ im Auftrag der Filmakademie Baden- und Markus Mörths ALLERSEELEN fort, der 2004 den Württemberg realisierten und auf vielen Festivals First Steps Award in der Kategorie „Bester Spielfilm aufgeführten Studentenfilm HOCHHAUS (2006), in bis 60 Minuten“ gewann. In diesem, für die Münchner dem er, wiederum in einem verwahrlosten Wohn- Hochschule für Fernsehen und Film realisierten milieu lebend, seinen jüngeren Bruder tyrannisierte. Kurzfilm spielte er einen 17-Jährigen, der nach dem Tod der Mutter in eine seelische Krise stürzt, bis Neben Auftritten in weiteren Studentenfilmen, dar- er von der Liebe aufgefangen wird. Im Auftrag der unter in Florian Kuhns DIE ZWEITE SEITE und Filmakademie Ludwigsburg entstand Toke Constantin Stepán Altrichters GET THE MONEY, war Fripan Hebbelns surreales Märchen NIMMERMEER (2005), auch in einigen TV-Rollen zu sehen, darunter in ein- das bei den Hofer Filmtagen mit zwei Förderpreisen zelnen Folgen der Serien „Die Wache“, „Wolffs Revier“, ausgezeichnet wurde und den Studentenoscar der „Kriminalist“ und in „Der Puma: Kämpfer mit Herz“, gewonnen hat. Im gleichen Jahr entstand Rolf S. wo ihm ein geknackter Sportwagen und eine Wolkensteins DER LAUF DER DINGE (2005), ein doku- gestohlene Waffe viel Ärger einbrachten. mentarisches Drama um junge deutsche Urlauber auf Ibiza, in dem Lass den Kumpel von Sebastian Achilles verkörperte. Es folgte eine Rolle in Martin Theo Kriegers BEAUTIFUL BITCH, die Geschichte einer 15- Otto Sander (Erzähler) jährigen, sich in Deutschland als Taschendiebin durchschlagenden Rumänin, die August 2008 in die Die tiefe, sonore Stimme ist sein Markenzeichen Kinos kam. Beste Rezensionen erhielt Tom Lass und Empfehlung für viele Engagements als Sprecher schließlich für Nico Sommers dokumentarisches in Film- und TV-Projekten. Und doch ist sie nur eine Drama STILLER FRÜHLING (2007), das im gleichen auffällige Facette des in Berlin lebenden gebürti-

23 gen Hannoveraners, der zu den profiliertesten Dokumentation MAJESTÄT BRAUCHEN SONNE deutschen Schauspielern zählt. (1998) oder in Tom Tykwers internationalem Hit DAS PARFÜM – GESCHICHTE EINES MÖRDERS (2006) und Ursprünglich gingen seine kreativen Ambitionen in füllt diese Rolle jetzt auch in KRABAT aus. Richtung Regie, bereitete er sich dafür mit einem Studium vor, zu dessen akademischen Schwer- punkten Theater- und Literaturwissenschaft, Kunstgeschichte und Philosophie gehörten. Noch DER STAB während des Studiums, das er 1962 begann, nahm er Schauspielunterricht an der “Otto Falckenberg” Schule in München und stand schließlich 1965 in Marco Kreuzpaintner Düsseldorf erstmals als professioneller Darsteller (Regie, Drehbuch) auf der Bühne. An der Schaubühne in Berlin, unter Theaterikonen wie Claus Peymann und Peter Stein, entwickelte sich Sander zu einem der renommiertesten Schauspieler mit zahllosen Auftritten an deutschen Bühnen.

In die 60er Jahre fällt auch sein Filmdebüt, Roland Klicks Kurzfilm LUDWIG (1964), in dem Sander einen gelangweilten Bauernsohn und Steinbrucharbeiter verkörperte. Im folgenden Jahrzehnt stand er unter anderem als preußisch-strenger Bruder der Titelfigur in Eric Rohmers Literaturverfilmung DIE 1977 in Rosenheim geboren, drehte Marco Kreuz- MARQUISE VON O. (1975) und als ständig betrun- paintner bereits mit 25 Jahren seinen ersten Kino- kener Trompeter Meyn in Volker Schlöndorffs film, zählt heute zu den interessantesten jungen Günter-Grass-Adaption DIE BLECHTROMMEL (1979) Regisseuren des deutschen Films, der längst auch vor der Kamera. Mit Wolfgang Petersens Welthit Hollywood auf sich aufmerksam machen konnte. DAS BOOT (1981) feierte er als dem Alkohol zuge- neigter Ritterkreuzträger einen weiteren interna- In Salzburg studierte er Kunstgeschichte – wie viele tionalen Erfolg. Im gleichen Jahr wurde er schließ- Jahre zuvor anderen Ortes seine ersten Mentoren, lich mit dem Ernst-Lubitsch-Preis ausgezeichnet die Regisseure Peter Lilienthal und Edgar Reitz. und spielte eine seiner wenigen komischen Rollen: Nach Regieassistenz für Peter Lilienthal wurde er einen Berliner, der in Christian Rateukes und 1998 persönlicher Assistent von Edgar Reitz. Hartmann Schmiges DER MANN IM PYJAMA (1981) Während der dreijährigen Zusammenarbeit wirkte eine Nacht im Chaos durchlebt. Marco Kreuzpaintner so an der Erstellung der deut- schen Fassung von Stanley Kubricks letztem Film Es folgten unter anderem die Rolle des Karl EYES WIDE SHUT (1998) mit, bei dem Reitz die Liebknecht in Margarethe von Trottas Drama Synchronregie übernommen hatte, sowie auch an ROSA LUXEMBURG (1986) und zwei Auftritte als HEIMAT 3 (2003), dem Abschluss von Reitz’ erfolg- Engel auf Erden in Wim Wenders’ poetischen reicher Trilogie. Reitz war schließlich auch Großstadtmärchen DER HIMMEL ÜBER BERLIN Koproduzent von Kreuzpaintners 12-minütigem (1987) und IN WEITER FERNE SO NAH (1993). Vier Kurzfilm ENTERING REALITY (1999). Dieser wurde Jahre später verschaffte er als Impressario den mit August Diehl und Anuschka Herbst in den COMEDIAN HARMONISTS (1997) in Joseph Vilsmaiers Hauptrollen in Wasserburg gedreht, wo der junge gleichnamigem Erfolg den ersten Auftritt, kurz dar- Regisseur wenige Jahre zuvor Abitur gemacht hatte. auf gehörte er auch zum Ensemble von Doris Dörries Dramödie BIN ICH SCHÖN? (1998). Anfang Auch bei Kreuzpaintners zweitem Kurzfilm DER des neuen Jahrtausends war er in Carlo Rolas ATEMKÜNSTLER, mit dem der Regisseur nach eigenem Gangsterdrama SASS (2001) als Vater des berühmten Drehbuch Franz Kafkas Erzählung „Der Hunger- Verbrecherduos zu sehen – an der Seite seines künstler“ adaptierte, war Reitz als Koproduzent mit Stiefsohns Ben Becker. Zuletzt übernahm er eine an Bord. Aus Kafkas jungem Mann, für den andau- kleine Rolle als Hausmeister und Ehemann Monica erndes Hungern „die leichteste Sache der Welt“ war, Bleibtreus in Nicolette Krebitz’ Beziehungstragödie wurde Felix, der unbegrenzt den Atem anhalten DAS HERZ IST EIN DUNKLER WALD (2007). konnte. Der ambitionierte, wiederum mit August Diehl besetzte 25-Minüter, den Kreuzpaintner Neben seinen Auftritten auf der Bühne und vor unter beträchtlichen finanziellen Opfern mit sei- Film- und TV-Kameras steht Otto Sander auch häufig ner neu gegründeten Firma „Filmmanufaktur“ pro- hinter dem Mikrofon, arbeitet als Synchronsprecher duziert hatte, wurde 2001 für den deutschen oder lässt Dokumentar- und Spielfilme von seiner Nachwuchspreis „First Steps“ nominiert, lief später markanten Stimme profitieren. So war er unter erfolgreich auf vielen internationalen Festivals, anderem der Erzähler in Peter Schamonis darunter auch in Nashville und Palm Springs.

24 Mit REC-KASSETTENJUNGS/KASSETTENMÄDCHEN Michael Gutmann (Drehbuch) (2001) erzählt der Autor und Regisseur Kreuzpaintner in 45-Minuten eine sensible Liebesgeschichte. Der 1956 in Frankfurt am Main geborene Autor und Der Film fand nicht nur auf dem Filmfest München, Regisseur hat sich vor allem durch seine langjährige sondern auch bei Produzentin Viola Jäger Zusammenarbeit mit Hans-Christian Schmid einen Beachtung. Die unmittelbare Folge war das Namen gemacht. Angebot, Maggie Perens Drehbuch zu GANZ UND GAR (2002) zu inszenieren. Kreuzpaintners Mit dem „Tatort” „Der König kehrt zurück” (Buch Langfilmdebüt über das Leben von sechs Twens in gemeinsam mit Felix Mitterer) konnte Gutmann 1995 einer ostdeutschen Kleinstadt, über den sprich- seinen ersten langen Film inszenieren. Ursprünglich wörtlichen Absturz eines Frauenhelden, der sich für einen TV-Einsatz konzipiert war seine zweite vom Charismatiker in einen Zyniker verwandelt, Regiearbeit, die Fantasykomödie ROHE OSTERN etablierte Kreuzpaintner auf Anhieb als Filme- (Buch: Mathias Dinter), die 1996 in die Kinos kam. macher mit großem Potenzial. 1995 begann die Drehbuch-Zusammenarbeit mit Dieses erkannte die renommierte Claussen+ Hans-Christian Schmid für dessen Kinodebüt Wöbke+Putz Filmproduktion und produzierte NACH FÜNF IM URWALD. Vom selben Autorenteam Kreuzpaintners zweiten Spielfilm SOMMERSTURM stammte der TV-Film „Nur für eine Nacht” (1996), (2003), eine sensible Geschichte über das bei dem Gutmann Regie führte, und der mit einen Erwachsenwerden, über die Notwendigkeit, sich zu Adolf-Grimme-Preis für Buch und Regie prämiert seinen Gefühlen zu bekennen, über junge Männer, wurde. Die nächsten gemeinsamen Projekte, bei die den Rudersport und andere Männer lieben. Der denen nun wieder Schmid Regie führte, waren die mit Robert Stadlober und Kostja Ullman in den Kinofilme 23 (1997) und CRAZY (1999). Bei dem Kino- Hauptrollen besetzte Film wurde auf dem Filmfest Drehbuch HERZ ÜBER KOPF (2001) führte Gutmann München mit dem Publikumspreis ausgezeichnet, Regie. Die vorerst letzte Zusammenarbeit der beiden erregte auch international großes Interesse. Einer war der von Schmid inszenierte Kinofilm LICHTER seiner Bewunderer war , der (2002), dessen Drehbuch mit dem Bayerischen Kreuzpaintner die Regie zu seinem englischspra- Filmpreis ausgezeichnet wurde. chigen Debüt TRADE („Trade – Willkommen in Amerika“, 2005) anvertraute. Den mit Kevin Kline prominent 2006 und 2007 führte Gutmann Regie bei zwei besetzten Thriller über Mädchenhandel und sexuelle „Tatort-Folgen”, von denen die zweite mit dem Titel Sklaverei in den Vereinigten Staaten, in dem wie „Der oide Depp“ (Autor: Alexander Adolph) zu einem schon in SOMMERSTURM Alicja Bachleda in einer außergewöhnlichen Erfolg wurde. tragenden Rolle zu sehen war, produzierte Emmerich selbst, unterstützt von Thomas Wöbke, Nach einem Drehbuch von Gutmann basierend auf Jakob Claussen und Uli Putz als Koproduzenten. den Lebenserinnerungen von Marcel Reich-Ranicki Wieder zeigte Marco Kreuzpaintner, dass er seinen entsteht zurzeit der TV-Film „Mein Leben" (Regie: Anspruch, emotionale Filme drehen zu wollen, auch Dror Zahavi). realisieren konnte. Seit 2005 leitet Gutmann an der HFF München den Nachdem er zu Gregor Schnitzlers Drama DIE Studiengang Drehbuch. Als Dramaturg berät er WOLKE das Drehbuch verfasst hatte, konzentrierte Projekte von Jan Schütte, Peter Sehr und Marie sich Marco Kreuzpaintner auf seinen bisher auf- Noelle, Fatih Akin und Hans-Christian Schmid. wendigsten deutschen Kinofilm KRABAT, plant aber auch weitere Projekte in den USA.

Kreuzpaintner war für eine Reihe von Filmpreisen Otfried Preußler (Romanvorlage) nominiert und gewann den „Cinema for Peace Award“ beim Hessischen Filmpreis 2007 für TRADE Der Autor wurde 1923 im böhmischen Reichenberg – WILLKOMMEN IN AMERIKA, den Friedenspreis des geboren, dem heutigen Liberec in der tschechi- Deutschen Films „Die Brücke“ 2007, den Audience schen Republik. Er gehört mit Michael Ende, Erich Award des Milan Internationalen Lesbian and Gay Kästner, Janosch, Max Kruse, James Krüss und Film Festivals und den „New Faces Award“ als bester Cornelia Funke zu den bekanntesten und erfolg- Regisseur 2005 für SOMMERSTURM. reichsten Kinder- und Jugendbuchautoren Deutsch- Er ist Gastprofessor der Filmakademie Baden lands. Unzählige Preise und Auszeichnungen hat er Württemberg, Mitglied des Bundesverbandes erhalten, darunter den Deutschen Jugendbuchpreis Regie, der Deutschen Filmakademie und der u. a. für seinen Roman „Krabat“, das Bundesverdienst- Directors Guild of America. kreuz 1. Klasse, den Bayerischen Verdienstorden sowie für sein Gesamtwerk den Eichendorff- Literaturpreis und den Andreas-Gryphius-Preis. Am wichtigsten sind ihm seine Leser, v. a. Kinder, die ihm auch heute noch begeistert schreiben.

25 „Noch ahnte der Junge nicht, dass er dem Meister von nun an verfallen war, ausgeliefert mit Leib und Seele, auf Tod und Leben, mit Haut und Haar.“ (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler)

26 27 In Preußlers Familiengeschichte finden sich neben Manche seiner Werke fanden auch den Weg ins Glasmachern und Kleinbauern auch Kupferstecher Fernsehen und ins Kino. Den Anfang machte 1964 und zwei Zauberer sowie Lehrer – ein Beruf, den die TV-Ausstrahlung von „Kater Mikesch“, eine auch seine Eltern ausübten. Zwei Personen inspi- Aufführung der Augsburger Puppenkiste. Preußler rierten den jungen Preußler maßgeblich: sein hatte die Abenteuer des Katers nach einer Vorlage Vater, ein leidenschaftlicher Heimatforscher, der des tschechischen Autors Josef Lada 1962 neu die Sagen des böhmischen Isergebirges zusammen- erzählt und dafür den deutschen Jugendbuchpreis trug sowie seine Großmutter Dora. Sie war eine erhalten. Gustav Ehmck realisierte 1974 mit Gert Erzählerin alten Schlages mit einem unerschöpf- Fröbe die erste Kinoadaption von „Der Räuber lichen Reservoir an Geschichten und prägend für Hotzenplotz“. Fünf Jahre später folgte „Neues vom Preußlers spätere Entwicklung: „Das Geschichtenbuch Räuber Hotzenplotz“ mit Peter Kern in der Titelrolle. meiner Großmutter, das es in Wirklichkeit über- In Gernot Rolls Neuverfilmung „Der Räuber haupt nicht gegeben hat, ist das wichtigste aller Hotzenplotz“ (2006) spielte schließlich Armin Bücher für mich, mit denen ich je im Leben Bekannt- Rohde den gerissenen Ganoven. schaft gemacht habe.“ 1977 kam „Carodejuv Ucen“ (Krabat) als Zeichen- trickfilm aus der Werkstatt von Karel Zeman auf Mit 12 Jahren begann Preußler, der damals Maler, den Markt. 1983 folgte die zauberhafte Schriftsteller oder Hochschullehrer in Prag werden Trickverfilmung „Die kleine Hexe” von Zdenek wollte, Gedichte und kleine Geschichten zu schreiben. Smetana, 1992 Curt Lindas Zeichentrickfilm „Das Der Zweite Weltkrieg, zu dem er unmittelbar nach kleine Gespenst“ sowie ein Jahr später von Juraj dem Abitur 1942 einberufen wurde und fünf Jahre Herz „Die dumme Augustine“. sowjetische Kriegsgefangenschaft hinterließen Seit 1976 wurden mehr als ein Dutzend Schulen deutliche Spuren in seiner Biographie. Als er 1949 nach Otfried Preußler benannt. 300 wissenschaft- entlassen wurde und mit viel Glück im bayerischen liche Abhandlungen sind über seine Bücher verfasst Rosenheim seine Familie und seine Braut Annelies worden, die sehr erfolgreich auch im heilpädago- Kind aus Reichenberg wiederfand, baute er sich gischen Bereich eingesetzt werden. dort eine neue Existenz auf. Er heiratete und wurde Volksschullehrer. In den 50er Jahren kamen seine drei Töchter auf die Welt. Sowohl seine Töchter Zum Schluss noch ein Wort des Autors: als auch die Schulkinder inspirierten ihn zu seinen Geschichten. Nach einigen Anläufen gelang ihm "Ich bin ein vergleichsweise simpler Geschichten- 1956 mit „Der kleine Wassermann“ sein erster großer erzähler, der seine Geschichten aus guten Gründen Erfolg. Zur “Lösung” der Einschlafprobleme seiner mit besonderer Vorliebe Kindern erzählt. Auch Töchter entstand nur ein Jahr später „Die kleine erwachsenen Kindern übrigens. Und weshalb erzähle Hexe“. Die Folgejahre waren von enormer Schaffens- ich ihnen meine Geschichten so, wie ich es ihnen kraft gekennzeichnet. 1962 erschien „Der Räuber erzähle? Weil es mir Freude macht, nicht nur meine Hotzenplotz“, den er, angeregt von gewaltiger eigene Phantasie dabei mit ins Spiel zu bringen; son- Leserresonanz, später auf zwei weitere Abenteuer dern weil es mir darauf ankommt, mit Hilfe solcher schickte. Nach „Das kleine Gespenst“ (1966) und Geschichten auch die Phantasie meiner Leser und zehnjähriger Vorbereitungszeit, stellte er 1971 mit Zuhörer zu aktivieren, sie zum Gebrauch ihrer „Krabat“ seinen ersten Jugend- und Erwachsenen- Phantasie zu ermuntern, sie darin einzuüben." roman vor – ein Welterfolg, der in 31 Sprachen übersetzt wurde.

Bis ins hohe Alter hat Otfried Preußler weiterge- Uli Putz, Thomas Wöbke, schrieben. Darunter phantastische Erzählungen für Jakob Claussen (Produktion) Erwachsene wie „Die Flucht nach Ägypten. Königlich böhmischer Teil“ (1978), in der es zur denkwürdi- Jakob Claussen und Thomas Wöbke gründeten 1992 gen Kontaktaufnahme in Böhmen zwischen König die Claussen+Wöbke Filmproduktion GmbH in Herodes und Kaiser Franz Joseph kommt. Kinder- München. Seit Januar 2004 ist Uli Putz, die von und Jugendbücher wie „Hörbe mit dem großen Hut“ Anfang an als Herstellungsleiterin mitarbeitete, (1981) oder „Herr Klingsor konnte ein bisschen zau- ebenfalls Geschäftsführerin und Gesellschafterin. bern“ (1987) folgten. Daneben schrieb er auch die Texte zu zehn Bilderbüchern. Zu ihren gemeinsamen Filmen zählen zunächst EINER MEINER ÄLTESTEN FREUNDE (1994), die von Das Gesamtwerk umfasst 32 Bücher, die in 55 Sprachen Roland Emmerich co-produzierte Science-Fiction- übersetzt wurden. Die weltweite Gesamtauflage Komödie THE HIGH CRUSADE (1994) von Klaus beträgt rund 50 Millionen Exemplare. Viele seiner Knoesel und Holger Neuhäuser, sowie Caroline Stoffe hat der Autor zu Theaterstücken verarbeitet. Links vielfach prämiertes und Oscar®-nominiertes Preußler zählt heute zu den am meisten gespielten Drama JENSEITS DER STILLE (1996) in Co-Produktion Autoren auf deutschen Bühnen. mit Roxy Film München. Mit Hans-Christian Schmid als Regisseur produzierten Claussen+Wöbke HIMMEL

28 UND HÖLLE (1994), NACH FÜNF IM URWALD (1995) die Musikaufnahmen bis zur Mischung verantwortlich. und mit Hans-Christian Schmid als Regisseur und Michael Gutmann als Co-Autor die Filme 23 (1998), Aktuell bereiten Claussen+Wöbke+Putz Neele CRAZY (2000), für den sie den Deutschen Filmpreis Leana Vollmars dritten Spielfilm MARIA, IHM in Silber 2001 erhielten, und LICHTER (2003). Mit SCHMECKT’S NICHT! vor, eine Verfilmung von Jan Michael Gutmann realisierten sie den Fernsehfilm Weilers Bestsellerroman. In der Postproduktion „Nur für eine Nacht” und den Kinofilm HERZ IM befindet sich die Komödie 13 SEMESTER, der KOPF (2001) mit Tom Schilling in der Hauptrolle. Kinoerstling des HFF-Absolventen Frieder Wittich.

Weitere Fernsehproduktionen der Produzenten sind unter anderem „Mutproben“ von Kathrin Richter, „Ganz unten, ganz oben“ und „Comeback für Freddy Baker“ Daniel Gottschalk (Kamera) mit Matti Geschonneck als Regisseur und ganz aktuell der „Polizeiruf 110 - Rosis Baby“ von Andreas „Blindes Verständnis“, so charakterisiert der gebürtige Kleinert. Als ausführende Produzenten fungierten Völklinger Daniel Gottschalk die Zusammenarbeit Claussen+Wöbke 1997 für Senator Film bei Rainer mit Marco Kreuzpaintner, für den er seit REC – KAS- Kaufmanns Literaturverfilmung DIE APOTHEKERIN. SETTENJUNGS/KASSETTENMÄDCHEN (2001) hinter Drei Jahre später realisierten sie den Horrorthriller der Kamera steht. ANATOMIE (2000) von Stefan Ruzowitzky in Co- Produktion mit der Deutschen Columbia Pictures Karrierestart für Daniel Gottschalk war ein Filmproduktion, der mit über zwei Millionen Praktikum beim Südwestfunk in Baden-Baden, Besuchern der erfolgreichste deutsche Kinofilm des dem dann ein Studium an der Filmakademie in Jahres 2000 wurde. Mit dem in England gedrehten Ludwigsburg folgte. Als in Stuttgart der Hip-Hop- Film UNDERTAKERS PARADISE – EIN TODSICHERES Virus ausbrach, ermöglichte ihm das bereits als GESCHÄFT (1999) von M. X. Oberg wurde im selben Jahr Student erste professionelle Engagements, dreh- erstmals ein Projekt im Ausland realisiert. te er für die Rap-Formation „Freundeskreis“ und „Die Fantastischen Vier“. Nach dem Studium lernte er Mit WAS TUN,WENN´S BRENNT? von Gregor Schnitzler Marco Kreuzpaintner kennen, wurde dessen kam 2001 erneut eine Co-Produktion mit der Stammkameramann. Deutschen Columbia Pictures Filmproduktion in die Auf REC –KASSETTENJUNGS/KASSETTENMÄDCHEN Kinos. Auch ANATOMIE 2, Stefan Ruzowitzkys Fort- (2001), einer von Interviews ergänzten jungen setzung des erfolgreichen Horrorthrillers, wurde Lovestory, die mit großer Resonanz auf dem gemeinsam mit der Deutschen Columbia Pictures Filmfest München gezeigt wurde, folgte das in der Filmproduktion 2003 aus der Taufe gehoben. Im Juli Kleinstadt Nauen in Brandenburg realisierte Drama 2003 startete VERSCHWENDE DEINE JUGEND von GANZ UND GAR (2002), mit dem auch Kreuzpaintner Benjamin Quabeck mit Tom Schilling, Robert für seinen ersten Kinofilm verantwortlich zeichne- Stadlober und Jessica Schwarz in den Hauptrollen, te. Nach der Komödie SOMMERSTURM (2003), die sowie mit LICHTER der preisgekrönte Film von Gottschalk und Kreuzpaintner zum Drehen unter Hans-Christian Schmid im Verleih von Prokino in anderem an den Starnberger See in Oberbayern führ- den Kinos. Im selben Jahr produzierten sie SOMMER- te, setzte Gottschalk in Mexiko wie auch in den USA STURM von Regisseur Marco Kreuzpaintner mit das Licht für Kreuzpaintners US-Debüt TRADE Robert Stadlober, Kostja Ullmann und Alicja („Trade – Willkommen in Amerika“, 2005). Für diese Bachleda in den Hauptrollen, der im Sommer Arbeit wurde Gottschalk, der Kameramann Robby 2004 in die Kinos kam und im Juli 2005 dann Maggie Mueller zu seinen großen Vorbildern zählt, für den Perens HYPOCHONDER, einen 20-minütigen Kurz- Deutschen Filmpreis nominiert. KRABAT, der an film mit Matthias Schweighöfer und Liane Forestieri. Schauplätzen in Rumänien entstand, markiert jetzt die fünfte Zusammenarbeit von Daniel Gottschalk und VIER TÖCHTER war der dritte Film, den die Produ- Marco Kreuzpaintner. zenten mit Rainer Kaufmann als Regisseur realisier- ten. In Co- Produktion mit der Tobby Holzinger Film- Außerdem visualisierte er auch das kafkaeske produktion entstand 2005/06 DIE ÖSTERREICHISCHE Mietshausdrama VINZENT (2004), mit dem der METHODE, ein Episodenfilm unter der Regie der Berliner Musikvideo- und Werbespotproduzent KHM-Absolventen Florian Mischa Boeder, Peter Ayassi, alias Stefan Epmeier, seinen ersten Kinofilm Bösenberg, Gerrit Lucas, Erica von Moeller und vorlegte. Auch für GELLERT (2007), Ayassis zweiten, mit Alexander Tavakoli, das Familiendrama DER BLINDE Ken Duken besetzten Kinofilm, stand Daniel FLECK von Tom Zenker und der erste Kinospielfilm Gottschalk hinter der Kamera. von Maggie Peren mit dem Titel STELLUNGSWECHSEL. Des Weiteren ist er im Bereich der Werbung tätig, Bei der Roland Emmerich Produktion TRADE - WILL- wo Daniel Gottschalk zum Beispiel mit Zoran Bihac, KOMMEN IN AMERIKA von Marco Kreuzpaintner Ralf Schmerberg oder Pepe Danquart zusammen fungierten die Münchner als Co-Produzenten arbeitet. Hier hatte er die Möglichkeit, auch inter- und waren für die komplette Fertigstellung des nationale Erfahrungen mit Regisseuren aus England Films, vom Schnitt, über die Tonnachbearbeitung, oder den USA zu sammeln.

29 Hansjörg Weißbrich (Schnitt) Komödie LIEBESLUDER (2005) als Art Director der Einstieg ins Filmgeschäft. Hansjörg Weißbrich, 1967 in Siegen geboren, stu- dierte Musik, Französisch, Theater-, Film- und Fernseh- Den gleichen Posten bekleidete er auch bei Maria wissenschaften und ist seit 1995 als selbständiger von Helands Teendrama GROSSE MÄDCHEN WEINEN Editor tätig. NICHT (2002) und Stefan Ruzowitzkys Horrorsequel ANATOMIE 2 (2002). MASK UNDER MASK (2001), In dieses Jahr fällt auch NACH FÜNF IM URWALD , sein Markus Gollers humoristische Hommage an das Spielfilmdebüt und Auftakt einer Zusammenarbeit Trashkino, markierte ein Jahr zuvor sein erstes mit Regisseur Hans-Christian Schmid, die bis Engagement als Szenenbildner. Seitdem hat er diese heute Bestand hat. So schnitt Weißbrich den Tätigkeit bei den unterschiedlichsten Projekten Verschwörungsthriller 23 (1997), die sensible Komödie ausgefüllt. Für Hans-Christian Schmid arbeitete er CRAZY (1999), den dramatischen Lebensreigen LICHTER am dramatischen Schicksalsmosaik LICHTER (2002), (2002) sowie das verstörende Psychodrama REQUIEM für Hans Weingartner an der rebellischen (2005). Für LICHTER und REQUIEM erhielt er den Dramödie DIE FETTEN JAHRE SIND VORBEI (2003), Deutschen Schnittpreis, für REQUIEM außerdem für Dani Levy an der Familienkomödie ALLES AUF eine Nominierung für den Deutschen Filmpreis. ZUCKER! (2004), wurde dafür erstmals für den Deutschen Filmpreis nominiert. Es folgten Christian Die Komödie SOMMERSTURM (2003) war der erste Alvarts Psychothriller ANTIKÖRPER (2004), Hans- Kinofilm, für den ihn Regisseur Marco Kreuzpaintner Christian Schmids Psychodrama REQUIEM (2004), engagierte. Es folgten der Entführungsthriller TRADE das ihm eine weitere Nominierung für den („Trade – Willkommen in Amerika“, 2005), für den Deutschen Filmpreis einbrachte, und die obsessive Weißbrich ebenfalls für den Deutschen Filmpreis Lovestory LIEBESLEBEN (2005), mit der Maria nominiert wurde, sowie KRABAT. Ebenfalls dreimal Schrader ihr Regiedebüt vorlegte. Auch für diesen war Weißbrich Editor von Filmen für Florian Film war Christian M. Goldbeck für den Deutschen Gallenberger. Die Zusammenarbeit begann mit dem Filmpreis nominiert. Oscar®-gekrönten Kurzfilm QUIERO SER (1999), setzte sich fort mit Gallenbergers indischer Nach KRABAT, dessen Dreharbeiten ihn nach Lovestory SCHATTEN DER ZEIT (2004) und dem Rumänien führten, ist Christian Martin Goldbeck historischen Drama JOHN RABE, das mit Ulrich als Supervising Art Director von Stephen Daldrys Tukur und Daniel Brühl besetzt demnächst in die Literaturverfilmung THE READER („Der Vorleser“) Kinos kommt. in seine Berliner Heimat zurückgekehrt.

Mehrere Filme schnitt Weißbrich auch für Zurzeit arbeitet Christian M. Goldbeck für STURM Regisseurin Vivian Naefe, darunter die Komödien (Hans-Christian Schmid) als Szenenbildner. 2 MÄNNER, 2 FRAUEN, 4 PROBLEME (1997), DIE WILDEN HÜHNER (2005) und die Fortsetzung DIE WILDEN HÜHNER UND DIE LIEBE (2006). Im Komödiengenre war er auch tätig für Paul Harathers WEIHNACHTS- Anke Winckler (Kostümbild) FIEBER (1996), Gregor Schnitzlers WAS TUN, WENN’S BRENNT? (2001) und SOLOALBUM (2002) Nach Schneiderlehre und Modedesignstudium sowie für Leander Haußmanns NVA (2004). Schließ- kam für Anke Winckler 1995 die Chance bei lich war Hansjörg Weißbrich auch Editor von Torsten Christoph Roths LOOOSERS als Kostümbildnerin C. Fischers Spielfilmdebüt DER LIEBESWUNSCH mitzuwirken, und dem Film ist sie für nationale wie (2004). Dafür gewann er erneut den Deutschen internationale Produktionen treu geblieben. Schnittpreis, wurde darüber hinaus ein weiteres Mal Es folgten der Werwolfthriller SIEBEN MONDE für den Deutschen Filmpreis nominiert. (1996), das Roadmovie PAULS REISE (1997), schließlich die Ruhrpott-Gaunerkomödie BANG BOOM BANG – EIN TODSICHERES DING (1998) erstmals zusammen mit Peter Thorwarth. Und auch bei der der Komödie Christian M. Goldbeck WAS NICHT PASST, WIRD PASSEND GEMACHT (Produktionsdesign) (2000) und der bissigen Gesellschaftssatire GOLDENE ZEITEN (2004) gehörte sie zum Team des Christian M. Goldbeck hat sich als Szenenbildner Dortmunder Regisseurs. und Art Director zu einem der gefragtesten Kreativspezialisten hinter der Kamera entwickelt Mit Hans-Christian Schmids CRAZY (1999) begann Nachdem er seinen Bachelor of Arts in Architektur ihre Zusammenarbeit mit der Produktionsgesellschaft an der zur University of East London gehörenden Claussen+Wöbke+Putz. Es folgten Benjamin School of Architecture and the Visual Arts gemacht Quabecks Achtzigerjahre-Rückblick VERSCHWENDE und in Potsdam-Babelsberg „Szenenbild“ an der DEINE JUGEND (2002) und Marco Kreuzpaintners Hochschule für Film und Fernsehen Konrad Wolf einfühlsame Coming –Out- Geschichte SOMMER- studiert hatte, gelang ihm mit Detlev Bucks STURM (2003).

30 2006 holte Marco Kreuzpaintner Anke Winckler für erhielt 2008 beim „8e Festival International die aufwändige Verfilmung des bekannten Jugend- Musique & Cinema D’auxerre (France) von John buchs von Otfried Preußler KRABAT mit vielen Barry den Grand prix Spécial du Jury für die Beste historischen Kostümen aus der Zeit des dreißig- Musik. Für Florian Baxmeyer komponierte sie die jährigen Krieges wieder ins Boot. Musik zu den Filmen THE THREE INVESTIGATORS AND THE SKELETON ISLAND (2007) und THE Zurzeit entwirft sie die Kostüme für WICKIE UND THREE INVESTIGATORS AND THE TERROR CASTLE DIE STARKEN MÄNNER - ihren zweiten Film mit Regisseur (2008). Michael Bully Herbig nach dem Millionenhit (T)RAUM- SCHIFF SURPRISE – PERIODE 1 (2003). Im Jahr 2008 stellte sie außerdem die Filmmusik zu Marco Kreuzpaintners KRABAT fertig und wurde für ihre Arbeit an Rainer Kaufmanns Film EIN FLIEHEN- DES PFERD für den Deutschen Filmpreis nominiert. Annette Focks (Musik) Neben der Filmmusik komponiert Annette Focks Annette Focks, in Thuine geboren, erhielt im Alter weiterhin für den Konzertsaal. So wurde 2008 eine von fünf Jahren ihren ersten Klavierunterricht. Auftragsarbeit des Augsburger Mozartfestivals Nach einer abgeschlossenen klassischen Musik- uraufgeführt, mit dem Titel: „Ein musikalischer Brief ausbildung an der Musikhochschule Köln, sowie ohne Worte“ – ein Konzert für Cello und Orchester. eines Studiums in den Fächern Geographie, Es spielte die Bayerische Kammerphilharmonie Philosophie und Pädagogik, studierte sie von 1996 unter der Leitung von David Stern. Als Solistin bis 1998 an der Hochschule für Theater und Musik konnte die außergewöhnliche Cellistin Anja Komposition für Film und Fernsehen. Sie war zwei- Lechner gewonnen werden. malige europäische Stipendiatin der European Biennial for Music und konnte in der Zeit u.a. Kurse Es erschienen zahlreiche Soundtracks mit ihrer bei Randy Thom (Oscarpreisträger für Sound- Musik, u.a.: „Malunde“, „Die Kirschenkönigin“, design) sowie Johanna Brudowicz (u. a. Komponistin „Annette Focks – CD1 “, „Die wilden Hühner“, „Die von „Vogelfrei“ von Agnes Varda) belegen. 2002 Wilden Hühner und die Liebe“, „Ein Fliehendes absolvierte sie einen Orchestrationskurs bei Pferd“, „The three investigators and the skeleton Steven Scott Smalley in Los Angeles (Orchestrator island“, „Vier Minuten“, „Krabat“, „The three inve- von MISSION IMPOSSIBLE, BATMAN und THE INSIDER). stigators and the terror castle“. Neben des klassischen Musikstudium war sie aktives Mitglied in zahlreichen Rock-, Pop- und Jazzbands „Jeder Film“, sagt Annette Focks, „hat seinen eigenen (u. a. Die weißen Männer, Mind the gap, Schäl Sick musikalischen Ton, den es herauszufinden gilt.“ Brass Band; Big Band der Universität Köln).

Seit 1998 arbeitet sie hauptsächlich als Filmkom- ponistin. Nachdem sie für mehrere Festival- und Kinodokumentarfilme die Musik geschrieben hat, komponierte sie im Jahre 2000 ihren ersten abend- füllenden Kinofilm ALS GROSSVATER RITA HAY- WORTH LIEBTE – ein deutsch-tschechischer Debütfilm von Iva Svarcova. 2002 folgten der südafrikanische Kinofilm von Stefanie Sycholt MALUNDE sowie zahlreiche Fernsehproduktionen.

Für MARIAS LETZTE REISE und DIE KIRSCHENKÖNIGIN von Rainer Kaufmann, sowie „Wellen“ von Vivian Naefe, „Das gespenst von Canterville“ von Isabel Kleefeld und „Bella Block, denn sie wissen nicht was sie tun“ von Markus Imboden erhielt sie 2005 den Deutschen Fernsehpreis für die Beste Musik. Die Filmmusik von „Wellen“ war außerdem für den europäischen Preis Fipa D’or in Biarritz nominiert. Es folgten die Kino- filme LIEBESWUNSCH von Torsten C. Fischer (2004), DIE WILDEN HÜHNER und DIE WILDEN HÜHNER UND DIE LIEBE von Vivian Naefe (2005, 2006), OH WIE SCHÖN IST PANAMA (2006) von Janosch sowie VIER TÖCHTER von Rainer Kaufmann (2006). Für den Film VIER MINUTEN von Chris Kraus war sie im Jahre 2007 für den europäischen Filmpreis in der Kategorie Prix d’excellence nominiert und

31 ORIGINAL-HÖRSPIEL UND VISION KINO SOUNDTRACK ZUM FILM DVD „Kino trifft Schule“ Filmausschnitte und Informationsmaterial für den Kino im Kopf - Das Original-Hörspiel zum Film Unterricht zum Film „Krabat“

Jumbo Neue Medien & Verlag GmbH produziert zum In der Edition „Kino trifft Schule“ veröffentlicht Filmstart ein Hörspiel, das die Geschichte um Krabat VISION KINO, das Netzwerk für Film- und Medien- und die Müllersburschen aus dem Koselbruch zu kompetenz, gemeinsam mit Matthias-Film vier einem Kino im Kopf werden lässt. Wochen vor dem Kinostart von „Krabat“ eine didak- tische DVD zum Film für den Einsatz im Schul- Basis für diese Hörspielproduktion ist die fulminante unterricht. Klangkulisse des Films: Die Dialoge, die Musik, die Geräusche. Diese Elemente werden auseinander- Zentrale Szenen des Films mit abgestimmtem genommen und einzeln bearbeitet, um dann wieder Unterrichtsmaterial bieten Lehrkräften vielfältige zu einem Ganzen zusammengesetzt zu werden, das Möglichkeiten, den Film – ergänzend zum Kino- dem Medium Hörspiel gerecht wird. besuch - in unterschiedlichen Fächern zu behandeln. Der Inhalt gliedert sich in vier Themenkomplexe, Ein Erzähler führt durch die Handlung. Er verknüpft zu denen jeweils passende Filmausschnitte, die Szenen, übersetzt rein visuelle Komponenten Kommentare des Regisseurs Marco Kreuzpaintner des Films in Sprache und überwindet Zeitsprünge. sowie zahlreiche Informationsblätter, Hintergrund- Diese Erzählerpassagen werden im Stil des texte und Arbeitsaufgaben zu inhaltlichen, histo- Dialogbuchs hinzugeschrieben, dann im Jumbo- rischen und filmästhetischen Gesichtspunkten vor- Studio aufgenommen, gemischt und in die Gesamt- liegen. Einen wichtigen Schwerpunkt bilden Medien- dramaturgie integriert. vergleiche, insbesondere zu der DDR-Verfilmung „Die schwarze Mühle“ aus dem Jahr 1975, die auf dem So entsteht ein eigenständiges Hörspiel mit Dietmar gleichnamigen Roman von Jurij Brezan< basiert. Mues als Erzähler, den markanten Stimmen des Zudem werden Bezüge zu literarischen Vorlagen wie Filmcasts und spannender Atmosphäre. Goethes „Faust“ oder Astrid Lindgrens „Gebrüder Löwenherz“ aufgezeigt. Auch zu Storyboards, Als exklusive Bonustracks bietet die Produktion Auszügen aus dem Drehbuch und dem Trailer des Interviews mit dem Filmregisseur Marco Kreutz- Films bietet die DVD Arbeitsblätter und Unterrichts- paintner und den Schauspielern David Kross, vorschläge. Unter den Extras finden sich weiterhin Daniel Brühl und Robert Stadlober. Rollenspiel-Vorschläge für Kinder und Jugendliche, so wie Interviews mit Regiseur Marco Kreuzpaintner Weitere Informationen zum Hörspiel und viele und Darstellern, so wie das Making-of zum Film. Extras, wie Hintergrundinformationen, Klingeltöne, Interviews etc. sind zu finden unter Die didaktische DVD „Kino trifft Schule“ eignet sich primär zum Einsatz in den Fächer Deutsch, www.KrabatCDs.de. Sozialkunde, Religion/Ethik, Geschichte, Musik, Kunst und richtet sich an Schüler ab 12 Jahren. Der Soundtrack zum Film erscheint ebenfalls beim Jumbo-Verlag. Sie kann gegen eine Schutzgebühr von 6 EUR (inkl. Porto und Versand) bestellt werden über:

Matthias-Film gGmbH Gänsheidestr. 67, 70184 Stuttgart Tel.: 0711-243456, Fax: 0711-2361254 Email: [email protected]

32 KRABAT – DAS HÖRBUCH ZUM FILM POLARKREIS 18

„Komm nach Schwarzkollm in die Mühle, es wird "Ganz wichtige Ansage: Die lange, lange Zeit, in der nicht zu deinem Schaden sein!“ Immer wieder ver- wir ohne diesen Song leben mussten, ist vorbei! nimmt der 14jährige Waisenjunge Krabat diese Oder, aus spitzem Winkel betrachtet: DIE deutsche geheimnisvollen Worte. Von dieser inneren Stimme Newcomerband des vergangenen Jahres legt end- geleitet, gelangt er an das Tor einer Mühle, wo er lich nach und präsentiert ihre ungeduldig herbei- aufgenommen wird und das Müllershandwerk gesehnte neue Single. erlernt. Bald schon kennt er das Geheimnis der Mühle: Sie ist eine Zauberschule, in der zwölf Und es wird tatsächlich wahr: Mit „Allein, allein“ bre- Gesellen Schwarze Magie erlernen. Und langsam chen Polarkreis 18 endgültig das Eis, schießen die offenbart sich Krabat ein furchtbarer Pakt, den der naheliegenden Metaphern zu Puder, die einem früher Meister mit dem Teufel eingegangen ist. Am Ende vielleicht in den Sinn kamen, wenn man ihren eines jeden Jahres muss der Müllermeister einen Gruppennamen hörte oder dem frostverbeulten seiner Schüler dem Teufel zum Opfer bringen. Kerl auf dem Cover des Debütalbums „Polarkreis Andernfalls stirbt er selbst. Kann sich Krabat durch 18“ ins Gesicht guckte. Der Landeplatz von „Allein, die Liebe des Bauernmädchens Kantorka aus den allein“ ist die Tanzfläche, der warm beleuchtete und Fängen des Zauberers befreien? Otfried Preußler beherzt flackernde Disco-Club, der immer noch selbst liest diesen Klassiker auf eindringliche und genug Gefahren birgt. packende Weise. Wer schon mit Polarkreis 18 Bekanntschaft geschlos- Sprecher und Autor Otfried Preußler, geboren 1923, sen hat, wer ihr majestätisches Album gehört oder gehört mit Büchern wie „Die kleine Hexe“, „Das kleine eine ihrer Shows mit eigenen Augen und Ohren Gespenst“ oder „Der Räuber Hotzenplotz“ zu den erlebt hat, wird das federnde Stakkato wiederer- bekanntesten Kinder- und Jugendbuchautoren. kennen. Die zu fantastischen Bildern geformte Klang- Seine Werke erreichten eine Gesamtauflage von substanz. Natürlich die Stimme von Sänger Felix fast 50 Millionen Exemplaren. „Krabat“ wurde mit Räuber, die das Himmlische und Irdische ineinander dem Deutschen Jugendliteraturpreis ausgezeichnet. verknotet wie zwei geschmolzene Zuckerstangen und sich allen gängigen Popzuschreibungen ent- „Meisterhaft.“ zieht, den maskulinen wie femininen. Aber gleich- zeitig passiert hier etwas Neues: So viel Drive hatte die Band noch nie zuvor, so viel Zug zur Hookline, Otfried Preußler: Krabat so viel kompakte Melodie. „Allein, allein“ ist ihr bis- Kinderlesung mit Otfried Preußler her größter Hit – man wird ihn an den erregten 3 CDs, 212 Minuten, € 14,99 iPod-Gesichtern auf der Straße erkennen und an ISBN 978-3-89813-609-9 den vielen tollen Remixen, die dieser sanfte Erscheinungstermin: Juli 2008 Hammer inspirieren wird.

-David Kross als Krabat Wieso die Zeile „Wir sind allein“ in einem ansonsten -Daniel Brühl und Robert Stadlober als fremdsprachigen Song? Weil wir hier zur Abwechs- Müllersburschen lung mal ein deutsches Wort haben, das besser klingt -Christian Redl als Zauberer als sein englisches Pendant. Wer zum Höhepunkt - Paula Kalenberg als Bauernmädchen Kantorka und des Stückes hört, wie 2000 Besucher auf dem letzten -Anna Thalbach als Worschula Weihnachtskonzert in Dresden den Refrain singen, wird auch verstehen, worum es hier geht. Hundert- -Regisseur: Marco Kreuzpaintner tausende von Kinobesuchern werden „Allein, allein“ -Produzenten: Claussen+Wöbke+Putz diesen Herbst außerdem in Marco Kreuzpaintners Filmproduktion „Krabat“ hören, der ebenso lang erwarteten Deluxe-Verfilmung des legendären Otfried-Preußler- Romans mit Daniel Brühl, Robert Stadlober, Christian Redl und vielen anderen.

„Allein, allein“ ist auch der Vorbote des zweiten Albums von Polarkreis 18, das Anfang Oktober erscheinen wird. Aufgenommen im weltberühmten Weilheimer Uphon-Studio, produziert von Mario Thaler (u.a. The Notwist) und Jochen Naaf (Peter Licht). Die Streicher- und Bläserarrangements, gespielt vom Filmorchester Babelsberg, schrieb Sven Helbig von den Dresdner Sinfonikern – ein weiteres Indiz für die welt- und kunstoffene Haltung dieser ganz besonderen Band.

33 STIFTUNG LESEN

KRABAT Polarkreis 18 in Kürze: Felix Räuber (Gesang, Vom Buch zum Film: im Kino und in der Schule – Gitarre, Klavier), Philipp Makolis (Gitarre, Klavier), Projekt von Stiftung Lesen und Twentieth Century Christian Grochau (Schlagzeug), Uwe Pasora (Bass) Fox of Germany Otfried Preußlers Roman „Krabat“ über den gleich- und Bernhard Wenzel (Elektronik). Alle Anfang 20, namigen Waisenjungen, der im 30jährigen Krieg als aus Dresden, seit 2005 in dieser Besetzung zusammen. Lehrjunge an eine Mühle kommt, gilt als eines der Haben sich von der Schülerband und dem anschlie- bedeutendsten deutschsprachigen Jugendbücher. ßenden Laptop-Projekt zu einer der atemberau- Seit über 35 Jahren fasziniert dieses zeitlose literari- bendsten Livebands Deutschlands entwickelt, stie- sche Meisterwerk Generationen von Jugendlichen in der ganzen Welt und ist Unterrichtslektüre in gen 2007 mit ihrem bei Motor Music veröffentlichten vielen Schulen. Debütalbum „Polarkreis 18“ als blutige Newcomer Gemeinsam mit Twentieth Century Fox of Germany sogar in die deutschen Charts ein, spielten neben greift die Stiftung Lesen in einem filmbegleitenden einer umjubelten Deutschland-Tour auch Konzerte Schulprojekt Inhalte des Films und seinen in u.a. Frankreich, England und Holland, supporteten Entstehungsprozess auf: Wie wurde das Buch zum die Smashing Pumpkins, Mia. und Wir sind Helden, Film? Welchen Herausforderungen standen Schauspieler und Produzenten am Set gegenüber? wurden sogar zum weltberühmten Roskilde- Themen aus „Krabat“ wie Mut, Freundschaft, Zauberei Festival geladen. Und begleiteten sich beim und Magie, aber auch allgemeine Aufgabenstellungen Unplugged-Konzert im Dortmunder Konzerthaus wie Drehbuchschreiben, Setdesign und Drehbuch- unter anderem mit, tja, einer Schlagbohrmaschine. verfilmung bieten Ausgangspunkte für den Einsatz Was aber sagen die Nachbarn, wenn „Allein, allein“ von Unterrichtsmaterialien der Stiftung Lesen ab läuft, weit aufgedreht, mitten in der Nacht? Wird Klasse 5. Bei einem Kreativwettbewerb gehen Kinder da gebohrt? Werden da Märchen erzählt? Ist da und Jugendliche das Abenteuer Film mit ihren eigenen eine Party, die Einweihungsfeier für eine große Ideen produktiv an. Ein zusätzlicher Kreativwettbewerb neue Popmusik? in Kooperation mit der Deutschen Post AG eröffnet Fragen Sie mich was Leichteres!" wiederum ganz andere Zugangswege zu den Helden des Films und ihrer Geschichte. Ergänzend besteht für Schulen die Möglichkeit, anhand von Kino-Sonder- vorstellungen über den Film ins Gespräch zu kommen.

„,Krabat’ wird auch als Film viele Kinder und Jugend- liche in seinen Bann ziehen“, sagt Heinrich Kreibich, Geschäftsführer der Stiftung Lesen. „Diese Faszination ist für junge Zuschauer eine Chance, einen Blick auf das Medium Film zu werfen: Wie funktioniert es? Wie wirkt es auf seine Zuschauer? Wer sich einmal mit der Entstehung und den Möglichkeiten filmischer Arbeit auseinandergesetzt hat, erwirbt eine ganz andere Sicht-weise. Solche Medienkompetenz ist heute im Alltag unbedingt notwendig.“

Kontakt für die Presse:

Susanne Upmeier · Stiftung Lesen Pressesprecherin Jugend & Schule Tel.: 06131 / 2 88 90 16 [email protected] www.stiftunglesen.de

Bestellung der Unterrichtsmaterialien und Fragen zum Projekt Meike.Neidhö[email protected] · 06131/28890-29 [email protected] · 06131/28890-14

34 KRABAT VON OTFRIED PREUSSLER BUCH-VORLAGE

„Krabat ist ein Klassiker, man könnte auch Originalausgabe sagen: Eins der besten Kinderbücher, die je 255 Seiten geschrieben wurden.“ (Der Tagesspiegel) ISBN 978 3 522 13350 0 EUR-D 13,90 – A 14,30 – CHF 25,90 Krabat – Ein Gefährte fürs Leben Schmuckausgabe Am 20. Oktober 2008 feiert Otfried Preußler seinen 222 Seiten mit farbigen Illustrationen 85. Geburstag. Ein Geschenk der besonderen Art ISBN 978 3 522 17701 6 ist die Verfilmung seines Jugendromans „Krabat“, EUR-D 39,90 – A 41,10 – CHF 67,90 die im Oktober in die Kinos kommen wird. Ausgabe zum Film Otfried Preußler hat schon bei der Enstehung des 272 Seiten, gebunden Buches erlebt, dass sich die Dinge so fanden, wie ISBN 3 522 18070 1 er sie sich vorgestellt hatte. Daher freut er sich EUR-D13,90 – A 14,30 – CHF 25,90 über diesen Termin besonders: "Ich glaube ja nicht an Zufälle, für mich ist es Fügung, dass die Weitere Informationen: Geschichte, mit der ich mich mein ganzes Leben Pressestelle Thienemann Verlag, lang auseinandergesetzt habe, ausgerechnet zu Heinke Schöffmann, 0711 / 2 10 55-14 oder meinem 85. Geburtstag ins Kino kommt", so Preußler. [email protected] Es ist ein Wagnis, einen so viel gelesenen Roman zu verfilmen. Weltweit wurden über 2 Millionen Exemplare verkauft und es gibt über 30 fremdspra- chige Übersetzungen. Doch Otfried Preußler lobt: "Der Regisseur und Drehbuchautor Marco Kreuzpaintner hat meiner Meinung nach tatsächlich das Kunststück fertig gebracht sowohl dem Medium Film als auch meinem Buch gerecht zu werden ... Es ist ein höchst anspruchsvolles, in sich stimmiges Ganzes entstanden - inklusive Kameraführung, Aus- stattung, Musik und, und, und ..."

Der mit David Kross, Daniel Brühl und Robert Stadlober prominent besetzte Film fängt die Atmosphäre und Erzählkraft des Buches stim- mungsvoll ein und ist für Jugendliche und Erwachsene gleichermaßen ein Genuss.

„Krabat ist ein Gefährte fürs Leben. Er ruft uns in Erinnerung, dass die Werte, auf die es wirklich ankommt, einfach sind und unveränderlich. Diese Werte heißen: Freiheit, Gerechtigkeit, Liebe. Und das magische Ringen um diese Werte dauert ein Leben lang.“ (Stuttgarter Zeitung)

Beim Thienemann Verlag gibt es das Buch mittler- weile als Originalausgabe, Schmuckausgabe mit den großartigen Illustrationen von Herbert Holzing und als Ausgabe zum Film.

35 „Ich zeichne dich, Bruder, Mit Kohle vom Holzkreuz, Ich zeichne dich mit dem Mal der Geheimen Bruderschaft.” (aus: „Krabat“ von Otfried Preußler)

36 37 AUF DEN SPUREN DES KRABAT IN DER OBERLAUSITZ

Sie kennen Krabat und die Schwarze Mühle? vor allem aber das sorbische Brauchtum, die Wissen Sie auch, dass der sagenhafte Krabat in der Kultur und natürlich die offiziellen Botschafter der Oberlausitz sein zu Hause hatte und die historische Oberlausitz „Krabat“ und den „Schwarzen Müller“ Schwarze Mühle heute in Schwarzkollm, einem hautnah erleben. Ortsteil der Stadt Hoyerswerda, als KRABAT-Mühle wieder aufgebaut wird? Aber nicht nur das, eine Damit aber nicht genug, gehen Sie selbst auf ganze Region trägt inzwischen den Namen des sor- Entdeckungsreise und besuchen Sie die Oberlausitz: bischen Fausts, die KRABAT-Region im Dreieck der mit den historischen Städten des Sechs-Städte- Städte Bautzen – Hoyerswerda – Kamenz. Bundes, den europäischen Kulturrouten VIA REGIA und VIA SACRA, traditionellem Brauchtum sowie Die Oberlausitz, die östlichste Ferienregion attraktiven Angeboten für Familien, Aktivurlauber Deutschlands, ist in vielerlei Hinsicht einzigartig: und Genießer. sie ist als zweisprachige Region die Heimat der sla- wischen Sorben, sie ist landschaftlich reizvoll - Seien Sie uns herzlich Willkommen – Witajcék nam! angefangen vom Naturpark Zittauer Gebirge, dem kleinsten deutschen Mittelgebirge, der Oberlausitzer Heide- und Teichlandschaft mit dem gleichnamigen UNESCO-Biosphärenreservat bis hin zum Lausitzer Seenland, Europas größter von Menschenhand geschaffener Seenkette - und sie ist ein sagenum- wobener Landstrich.

Krabat, die wohl bekannteste Sagenfigur der Oberlausitz, verbrachte den größten Teil seines Lebens in den Dörfern um Hoyerswerda. Entlang des ca. 80 km langen KRABAT-Radwanderweges können „Krabat“-Liebhaber die sagenhaften Lebensstationen des guten Zauberers Krabat, der oft auch als der sorbische Faust bezeichnet wird, erleben:

- Die historische KRABAT-Mühle (Schwarze Mühle) Schwarzkollm, die gerade neu entsteht, wird künftig Krabats Leben in der Mühle zeigen. - Die KRABAT-Stele auf dem Marktplatz in der Stadt Wittichenau, erinnert an die Späße, die Krabat mit den reichen Viehhändlern trieb. In der Kirche in Wittichenau ist das Grab des kroatischen Obristen Johann Schadowitz alias Krabat zu finden. - In der KRABAT-Milchwelt in Kotten bei Wittichenau kann heute erlebt werden, wie regionale Kreisläufe von der Kuh zum Käse zum Kilowatt funktionieren. - Der KRABAT-Spielplatz in der Lessingstadt Kamenz unterhalb der Hauptkirche St. Marien, an deren Spitze Krabat beim Flug nach Dresden hängen blieb, bietet viel Erlebnisspaß für die Kleinen. - Das Vorwerk in Groß Särchen, welches viele Jahre das zu Hause von Krabat war und in den letzten Jahren neu entstand, beheimatet heute einen regionalen Informationspunkt mit einem Regionalladen und ist Ort für zahlreiche Veranstal- tungen. - Im historischen Gasthaus „Zum Schwan“ in Groß Särchen, aus dem der Geist Krabats einst als Schwan gen Himmel geflogen ist, kann man heute regionaltypische Küche genießen. - Auf dem jährlich stattfindenden KRABAT-Fest können Sie die Region und ihre Menschen kennen lernen,

38 Regie Annette Focks Marco Kreuzpaintner Visual Effects Supervisor Drehbuch Alex Lemke Michael Gutmann Marco Kreuzpaintner Kostümbild Anke Winckler Nach dem Roman „Krabat“ von Otfried Preußler erschienen im Thienemann Verlag Maskenbild Georg Korpás Produzenten Tatjana Krauskopf Uli Putz Heike Merker Thomas Wöbke Jakob Claussen Originalton Bernd Wintersperger Manfred Banach

Koproduzenten Tongestaltung Stefan Gärtner Dirk Jacob Franz Kraus Antonio Exacoustos Mischung Tschangis Charokh Executive Producers Christian Balz Kaufmännische Leitung Gabriela Bacher Peter Dress Nick Hamson Lars Sylvest Produktionsleitung Uli Fauth

KRABAT Herstellungsleitung Jens Oberwetter David Kross Daniel Brühl Gefördert durch Christian Redl Filmstiftung Nordrhein-Westfalen Robert Stadlober FilmFernsehFonds Bayern Paula Kalenberg Filmförderungsanstalt Hanno Koffler Medienboard Berlin Brandenburg Anna Thalbach MFG Filmförderung Baden-Württemberg Charly Hübner Beauftragter der Bundesregierung für Kultur und Moritz Grove Medien Tom Wlaschiha Kuratorium junger deutscher Film Sven Hönig Entwickelt mit Hilfe des MEDIA Plus Programms der Stefan Haschke Europäischen Union David Fischbach Daniel Steiner Tom Lass Krabat David Kross Daniel Fripan Tonda Daniel Brühl Meister Christian Redl und als Erzähler Lyschko Robert Stadlober Otto Sander Kantorka Paula Kalenberg Juro Hanno Koffler Casting An Dorthe Braker Worschula Anna Thalbach Michal Charly Hübner Kamera Merten Moritz Grove Daniel Gottschalk Hanzo Tom Wlaschiha Andrusch Sven Hönig Szenenbild Staschko Stefan Haschke Christian M. Goldbeck (sfk) Lobosch David Fischbach Petar Daniel Steiner Schnitt Kubo Tom Lass Hansjörg Weißbrich (bfs) Kito Daniel Fripan Musik

39 Baro Ionut Baias Florin Badea Pesthelfer Peter Rappenglück Marcu Ion George Iancu Pesthelfer Alexej Boris Daniel Calota Krabats Mutter Carmen Ungureanu Horatiu Pop Ion Eremia Gevatter Mac Steinmeier Ferent Gheorghe Marin Matai Ion Marcu Regieassistenz Christopher Doll Ion Stefan Script / Continuity Gabriella Gobber Mihai Bulgaru 2. Regieassistenz Rumänien Irina Petrescu Nicolae Ioana Nicu Ion 2nd Unit Regie Michael Fossat Christi Peagu Komparsenbetreuung Iulian Rogojinaru Adrian Gheorge Rodica Ungureanu Persönliche Assistenz Julian Schneiders Dorin Eftime M. Kreuzpaintner Ion Dumitru Castingassistenz Madelaine Jakwert Medizinische Bio Medica Romania Casting Rumänien Floriela Grapini Betreuung Rumänien Daniela Desliu Dramaturgische Mitarbeit Amelie Syberberg Supervising Art Director Christian Schäfer (sfk) Repräsentanz Susanne Preußler-Bitsch Szenenbild Assistenz Eva Maria Stiebler des Romanautors Art Director Daniel Chour Serviceproduktion Castel Film Studios Cristi Niculescu Rumänien Vlad Paunescu Art Director Assistenz Adi Curelea Herstellungsleitung Castel Film Studios Szenenbild Koordination Oana Maria Babes Cristi Bostanescu Konzeptzeichner Rainer Stock Produktionsleitung Castel Film Studios Eugen Dinca Storyboard Zeichner Benjamin Kniebe Produktionskoordination Gabriele Roß Technischer Zeichner Waleska Defne Theis Olga Wukounig Produktionsassistenz Christian Dosch Oana Topliceanu Set Decorator Ernestine Hipper Set Decorator Assistenz Waleska Defne Theis Gina Stancu Filmgeschäftsführung Thomas Ruhland Set Dresser Grit Kronacher 1. Aufnahmeleitung Felix Leitermann Leitende Baubühne Sorin Popa Set – Aufnahmeleitung Manuel Kreuzpaintner Baubühne Nicolae Ionel Zusätzliche Thomas Müller Titi Staicu Set - Aufnahmeleitung Tudor Nicolae Motivaufnahmeleitung Ovidiu Stoia Marian Staicu Rumänien Liviu Gherghe Dan Uteanu Ionel Palie Irimia Fanel Systemadministration Stefan Pantén Matthias Karl Herstellungsleitung Anja-Karina Richter Leitender Gärtner Richard Payne Vorbereitung Gärtner Ionut Popescu Assistenz Carolin von Fritsch Marius Manafu der Herstellungsleitung Kathrin Kühn Außenrequisite David Hoffmann Teamassistenz Vy Nguyen Außenrequisiten Johannes A. Pfaller Praktikum Alexandra Ludwig Assistenz Mugur Sabo Rafael Parente Sandra Ankiewicz Judith Fülle Requisiten Einkäufer Alexandru Vasile Produktionspraktikum Anne Ostermann Requisiten Fahrer Marian Sabo Charlotte Lucy Hamson Natalie Hamson Requisiten Schreiner Costel Niculescu Marius Dinu Set – Runner Marius Nicklaus Marcel Dinu Björn Remiszewski Marian Ionescu Requisiten Kunstmaler Paula Lazaroni Sandu Marin Innenrequisite Ulrike Gojowczyk (VdR) Florin Marin Innenrequisiten Assistenz Eugen Cristea Mircea Badea Mena Vennen Set-Hund Pirat Baubühne am Set AlexandruConstantinescu Transportkoordination Octavian Tudor Patrick Lebrun Produktionsfahrer Sebastian von Merveldt Bühnenmaler am Set Gianiloni Sandru Lars Kubowitsch Dominik Reindl Dan Trica Dragos Paraskevopoulos Koordination Außenbauten Simion Cristian Adi Andreescu Einkäufer Außenbauten Cristi Marica Mihai Mihai Leitender Bühnenmaler Wolfgang Wrede Virgil Munteanu Dominik Reindl Catalin Varga Bühnenmaler Pablo Alza

40 Cristi Covataru Maskenpraktikum Diana Rus Ovidiu Zalnica Perücken Christian Redl Manufaktur, München Florin Gavrila Dumitru Cristian Kameraassistenz Albert Waiblinger Christian Dlusztus Leitender Schreiner Vasile Ungureanu Laurentiu Marcu Schreiner Gheorghe Ion Materialassistenz Timothy Sedgwick Ion Valceanu Roman Zenz Nicolae Rizea Cristi Onutu Dumitru Stancu Romulus Stancescu Daniel Nastase Gheorghe Rizea Videooperator Julian Schneiders Stelian Oprea Steadicam / 2. Kamera Marcus Pohlus Florica Oprea Vasile Ionita 2nd Unit Kamera / Sören Lang Florica Adam Drehdokumentation Mihai Dragomir 3. Kamera Fabian Rösler Ion Lepadatu Making of Loopfilm Gheorghe Serban Oliver Halmburger Tudor Cojocaru Tobi Corts Neculaie Voicu Marian Ivan Standfotografie Marco Nagel Alexandru Radian Assistenz Standfotografie Nannette Römer Viorel Buzoinanu Oberbeleuchter Fabian Rösler Bildhauer Marin Fratila Valentin Oltean Lichtkoordination Rumänien Catalin CalinBest Innenbauten Studio Fake Filmconstruction Boy Stepan Novotny Joachim Monninger Ion Marcu Uli Langenberg Beleuchter George Stan Frank Ehlers Gelu Vasilescu Bühnenmaler Studio Uwe Brauer Radu Viorel Mieke Casal Patrick Toufexis Markus Günther Martin Wysmyk Saskia von Klitzing George Bozkurt Lisa Lukas Kyriakos „Jako“ Toufexis Schreiner Studio Sebastian Bielecki Lichthilfe Rebekka Schindele Klaus Bienen Lichtdouble Ciprian Gabriel Alfred Dehnfeld Ralf Eggebrett Kamerabühne Matthias Schäfer Wolfgang Gosberg Best Boy Kamerabühne Christi Epure Gregor Hees Kamerabühnenassistenz Ion Tincea Lemmy Lehmann Stephan Große Michael Lindhammer Felix Montero Aggregatfahrer Adrian Raduta Georg Münker Nicu Chiosea Doriano Quintavalle Tonassistenz Benjamin Krüger Georg Rütsch Dieter Schmidt 2. Tonassistenz Teodor Ardeleanu Michael Ulke SFX Supervisor Lucian Iordache Andreas Walter SFX Techniker Ion Grozea Christian Weber Ovidiu Veliscu Gregor Wegmann Viorei Militaru Mick Wewers SFX Schnee Die Nefzers Motivsuche Nick Hertwig Gerd Feuchter Motivagentur Frame Frank Meter SFX Koordination Schnee Rolf HankeSFX Kostümbildassistenz Mo Vorwerck Techniker Schnee Marcus „Paul“ Schmidt Katja Wittrin Jürgen Thiel Garderobe Genoveva Kylburg Norman Ernst Carmen Cristea Michael Luppino Laura Ciobanu Sylvio Lienert Christoph „Bifi“ Gartlacher Kostümbildpraktikum Katharina Pies Patina Andrea Cornel SFX Schnee & Eis Snow Business Marilena Radovici Christian Wollberg Erika Benedek Christoph von Lengerke Csongor Ujfalvi Christian Krebs Modellschnitt Annette Schöwel Stunts StuntMac Nina Schneider Stuntkoordination Mac Steinmeier Modellschnitt Assistenz Beate Kubes Co-Koordination Valentin Vasilescu Praktikum Modellschnitt Manuela Weishuber Stunts Adi Pavlovschi Kostümbild Illustration Markus Beck Doru Dumitrescu Fane Ursu Kostümanfertigung Dada Costume Studio, Florin Barcun Bucharest, Oana Paunescu Mihai Ionita Zusatzmaske Teodor Ardeleanu Stoica Danut Fister Liviu

41 Fister Paul Andreas Berkl Mihai Silviu Uwe Wessely Razvan Gheorghiu Florian Pötsch Iliescu Mihai Standfotografie Peka Glomazic Stoica Nicolae Ferezan Calin Oberbeleuchter Stepan Novotny Iacob Catalin Beleuchter Thomas Roßbach Boata Aurel Martin Wysmyk Aurel Dicu Christian Stangassinger Stoica Florin Andrabulea Gigel Zusatzbeleuchter Namche Okon Daniel Pasleaga Stephanie Schierholz Gabi Serban Lichtassistenz Jan-Marcello Kahl Ciprian Florian Adrian Waasner Dragoi Gheorghe Kamerabühne Aleksandar Covic Pal Attila Kamerabühnenassistenz Alexander Resch Stuntsicherung / Rigging Matthias Werner Bastian Volkmer Fahraufnahmen Movie Cars Martin Cronebach Thomas Roim Robert Schenker Erhard Brem Michael Bittinger Tonmeister Marcus Vetter Tiere Filmtiere Simbeck Tonassistenz Jens Christian Börner Rabentrainer Animal Action Catering Janosch catering Karl Lang Jörg R. Hanke Tiertrainer Razvan Badea Catering-Helfer Martins Leina Katharina Leipfinger

Zusatzteam Baden-Württemberg und Bayern

Regieassistenz Christoph Ischinger Zusatzteam Tirol Script / Continuity Julia Schwarz persönliche Assistenz M. Kreuzpaintner Regieassistenz Gabriella Gobber Rafael Parente Script / Continuity Carmen Stüllenberg Produktionsleitung Tom Klimmer Produktionsdurchführung Jungle- Boris Jendreyko Österreich Productions.com Produktionsassistenz Anne Schultz Location Manager Bernhard Freinademetz 1. Aufnahmeleitung Jacek Gluszko Location Manager Assistenz Gerhard Ziegner Set-Aufnahmeleitung Daniel Ehrenberg Harri Putz Set-Aufnahmeleitungsassistenz Anna Brinkschulte Produktionskoordination Lennart Ruff Produktionsfahrer Tobias Joosten Produktionsassistenz Florian Larcher Simon Assmann Robinson Kolb Bergführer Andreas Penz Andreas Perzl Set-Runner / Set-Catering Andrea Winter Set-Runner Deniz Erol Set-Runner Simone Stadler Sebastian Kübler Armin Popp Außenrequisite Michael Summ Skidoo-Fahrer Wolfgang Blaim Wolfgang Ferdl Studiobau SAURUS Matthias Ragg Baubühne Florian Schafarschick Tom Pilz Produktionsfahrer Ivica Rahija Torsten Haubold Lars Kubowitsch Requisitenfahrer Murat Aydin Kamera-Helfer Ken MacDonald Garderobe Katharina Pies Videooperator Rafael Parente Motivsuche Pandaprods Standfotografie Fabian Rösler Beleuchter Tobias Dawid Paul Sebastian Moreau Tobias Speidel Special Effects Pitt Effects Kamerabühnenassistenz Clemens Bachmann Max Gretmann Thomas Apel Tiertrainer L & D Filmtiere Hermann Lock Tonmeister Marc Parisotto Set-Bau Wolfgang Blaim Tierbetreuung Untermühlbachhof Wolfgang Freydl Lenzner und Lützow Daniel Zangerl Kameraassistenz Niv Abootalebi Stefan Klinger Materialassistenz Max Brinkschulte Andreas Penz Matthias Ragg Video-Operator Christian Schnellhammer Maske Franziska Röder Steadicam Matthias Wallinger Pferdekoordination Lindenhof D20-Betreuung (Dr. raus) Achim Oehler Lisl Stadinger Ole Gonschorek Pferdetrainer Ferenc Hock

42 Postproduktionskoordination Toccata Film Musik Preparationen Enrique Ugarte Fritz Böhm & Sven Nuri Musikaufnahme Farao Studios München Zusatzschnitt Andreas Menn Sologesangsaufnahmen Pulsar Studio, Brühl Effektschnitt Stefan Essl Zusätzliche Music Support Group Eichenau Rohschnitt Markus Herm Percussion-Aufnahmen Schnittassistenz Bernd Hantke Musikmischung MSM Studio München Visual Effects Coordinator Eva Kunze Technical Director Stefan Galleithner Nando Stille “OSTERLIED” Technical Director Raven Martin Sächsinger Musik Annette Focks Animation Thomas Grummt Text & Gesang Sylwia Bialas Rigging /Animation Bernhard Haux Christoph Schinko "ALLEIN, ALLEIN " Additional Animation Wieland Norbert Stelzer Musik & Text Bernhard Silvester Wenzel Matchmove Denis Trutanic Felix Räuber CG Artist Nils Engler Christian Grochau Senior Compositors Klaus Wuchta Philipp Mokalies Florian Zachau Uwe Pasora POLARKREIS 18 Compositors Jörg Baier Viktoria Herberts Mit freundlicher Genehmigung der Sabine Laimer Universal Music Domestic Rock/ Urban, Thomas Loeder a division of Universal Music GmbH Norbert Ruf und HANSEATIC MUSIKVERLAG GmbH & Co KG Udo Smutny Christian Wieser Rotoscoping George Oliver Musikberatung Superstrings Compositing Trainee Christian Schnellhammer Carolin Heiss Technische Beratung Wacom Guido Möller Rechtsberatung Berit Wetzel Michael Domke PSVF Rechtsanwälte VFX-Consultant Preproduction Sacha Bertram Robert Straßer Martin Feyock Daniel Heintel PHILHARMONIC SOUND ORCHESTRA MUNICH Christian Markowsky Konzertmeister Krstic Sreten Bankfinanzierung DZ Bank München Andreas Brey Dirigentin Annette Focks Robert Allerberger Orchester Contractor Max Spengler Steuerkanzlei EWK Revisions- und Treuhand Gunnar Köhler Mitglieder des Bayerischen Staatsorchesters Buchhaltung Renate Roth Orchester Contractor Felix Gargerle Filmversicherung Gossler Assekuranzmakler Viola da Gamba Arno Jochem de la Rosée Franz Gossler jr. Ethnoflöten, Krummhorn, Sandro Friedrichs Innenaufnahmen Studio Movie Park Germany, Schalmei Bottrop-Kirchhellen Eisbach Studio, München Flöte Burkhart Jäckle ARRI Studio, München Oboe Giovanni Di Angeli Kamera-, Licht- ARRI Rental Klarinette Alexandra Gruber und Bühnenequipment Thomas Loher Fagott Lyndon Watts Projektbetreuung Sandra Vasallo Nefertari Marzouk Harfe Florian Pedanik Irena Klinar Piano, Orgel, Annette Focks Zusatzequipment Balloon-Light, Soundprogrammierung Carsten Thoms Percussion, Pauken Stefan Blum Filmtonservice, Heiko Hinderks Vetter Ton, Marcus Vetter Mitglieder des Münchner Motettenchores Filmmaterial Kodak Peter Benz Chor Contractor Inès Ellinger Christian Richter Dirigent Enrique Ugarte Kristian Golder Chortexte Sylwia Bialas Fahrzeuge CMS - Car Motion Service Enrique Ugarte Kai Viergutz Annette Focks MEDIAS Reiseservice Daniel von Hauenschild Musikaufnahme und Peter Fuchs Wolfgang Gustav Musikmischung Maskenmobile Film-Mobile Osterlied-Aufnahme Andi Reisner Tommy Marx Protools Operator und Sebastian Roeder Übersetzungen Abraham Rodriguez Aufnahme-Assistent Christoph Michel Orchestrationen und Annette Focks Ruth Oppenheimer

43 Reisebüro Televisa Reiseservice Sprachsynchron Loft Studios Berlin Testvorführungen Prommer Media Aufnahmetonmeister David Arnold Consulting Tonangler Ben Raduj Elisabeth Prommer Mickel Rentsch Voiceover-Aufnahmen Die BASISberlin Postproduktion Pressebetreuung Schulze & Heyn FILM PR Peter Schulze Projektleitung Tobias N. Siebert Jutta Heyn Aufnahmemeister Daniel Weis Jürgen Bürgin Ansgar Frerich Geräuschsynchron Studio Johannes Warns S&L Medianetworx Astrid Buhr Geräuschemacher Carsten Richter Vanessa Pointner Geräuschsynchronschnitt Noëmi Hampel Nadine Gurack Dolby Consultant Norbert Zich Teaser und Trailer Trailerhaus DTS Consultant Michael Krauth Norbert Keil Kopierwerk Deutschland Arri Film & TV Key Account Manager Angela Reedwisch Vertriebsleiter Walter Brus Head of Digital Film Henning Rädlein Digital Intermediate Producer Nina Knott Philip Hahn Für die freundliche Unterstützung und Hilfe Lead Digital Colorist Rainer Schmidt bedanken wir uns bei Digital Colorist Bianca Stumpf Title Design & Animation Lutz Lemke Martin Schwenninger, Steffen Wolf Andy Alesik Werner Weber, Achim Laaber Lustre Assistant Alexander Klippe Stadt Schluchsee – Martin Sippel Bürgermeister Manfred Merstetter Digital I/0 Supervisor Geoffrey Grafwallner Stadt Bonndorf ARRISCAN Film Scanning Steven Stueart Willy Delgado Regierungspräsidium Freiburg – ARRILASER Film Recording Kathi Klippe Bernd Seitz, Peter Stocks Sascha Stiller Freilichtmuseum Neuhausen ob Eck – HD Transfer Anja Senckpiehl Walter Knittel, Herr Heppeler, Herr Hepfer Ulrich Hochleitner Landratsamt Waldshut HD Qualitiy Control Maike Jahn Erich Harant Gisela Spengler, Norbert Kraft, Head of feature & TV drama Josef Reidinger Fridolin Duttlinger, Erhard Mogel, Frank Eggert, Herstellungsleitung Christian Littmann Walter Waldvogel, Andreas Preiser, Rita Löffler, Projektbetreuung Angie Reichenberger Kurt Müller, Anja Böneker Lichtbestimmung Sandra Aichinger Hotel Adenia – Daniel Ackle und Thom Trachsel Musterbetreuung Monika Krinke Neues Gabriel Kino – Walter Büche Andreas Thomas Cine Tirol – Johannes Köck Videomuster Andreas Lautil Vorführungen Peter Vitt Adobe Systems GmbH, Softimage, ili GIS Kopierwerk Rumänien Kodak Cinelabs Romania Systems, Iridas, Wacom Deutschland Cornelia Popa Produktionskoordianation KODAK Rumänien FALKE KGaA Aurelian Vulpasu Avid -Schnittplatz Bernd Rillich Postproduktion Mischstudio ARRI Tonstudio Co-Mischung Bernhard Maurer Besonderer Dank an Mischungsassistenz Philipp Baur Projektkoordination Ton Florian von Frenckell Henry Mayr Hans-Christian Schmid Peter Benz, Christine Berg, Dieter Braun, Technische Daniel Vogl Herstellungsleitung Ton Andreas Brey, Walter Brus, Manfred Burger Sprachsynchron PPA Film München Peter Dinges, Claudia Droste-Deselaers, Pierre-Peters Arnolds Tim Fehlbaum, Garrett Fitzgerald, Projektleitung Stephan Fandrych Michael Habeck Tanja Huber, Claudia Kieserling, Aufnahmetonmeister Christian Bruckmair Ulrike Kieserling, Britta Knöller, Brigitta Manthey Tonangler Florian Semmelroch Simone Mernke, Tim Moeck, Mahendra Munisamy, Mira und Emma Munisamy Sprachsynchonschnitt Stephan Fandrych Kirsten Niehuus Nikolaus Prediger, Ingo Putze,

44 Angela Reedwisch, Gabriele Röthemeyer Claussen+Wöbke+Putz Filmproduktion, Krabat Tony Safford, Klaus Schäfer, Filmproduktion, SevenPictures Film, B.A. Michael Schmid-Ospach, Sigi Schuller, Produktion und 23|5 Filmproduktion sind die Mathias Schwarz Peter C. Slansky, ausschließlichen Inhaber der Urheber- und Mario Thaler, Katja Walter, Eric Wrede Leistungsschutzrechte an diesem Film.

Ungenehmigte Vervielfältigung, Verbreitung oder Vorführung führt zu zivilrechtlicher Haftung und strafrechtlicher Verfolgung. Wir bedanken uns beim Team der Twentieth Century Fox of Germany, Die im Film verwendeten Tiere wurden bei den insbesondere bei Dreharbeiten von Fachpersonal betreut und Vincent de La Tour, Kalle Friz, Mychael Berg, in keiner Weise misshandelt. Peter Schulze , Claudia Dostal, Hooman Afshari, Miriam Beier , Jeannette Rüttgers, Claussen+Wöbke+Putz Filmproduktion, Krabat Katrin Förster, Martina Ivo Filmproduktion, SevenPictures Film, B.A. Produktion and 23|5 Filmproduktion are the exclusive authors of this motion picture. Unauthorized duplication, distribution or exhi- Marco Kreuzpaintner dankt bition may result in civil liability and criminal prosecution. Thomas Bahmann, Roland Emmerich, Rosilyn Heller, Tom LaSally, Stephen Daldry, The animals used in this film were in no way Eva Lontscharitsch, Ben Smith, mistreated and all scenes in which they appea- Elisabeth und Hans-Peter Kleiner, red were under strict supervision with the Alfons und Heike Kreuzpaintner utmost concern for their handling. Elisabeth Wicki-Endriss, Peter Illmann

Polarkreis 18 „Allein, Allein“ ist zu finden auf ihrem aktuellen Tonträger erschienen via Universal/Vertigo.

Eine Produktion der CLAUSSEN+WÖBKE+PUTZ FILMPRODUKTION / KRABAT FILMPRODUKTION In Koproduktion mit SEVENPICTURES FILM / PRO SIEBEN und B.A. Soundtrack im Handel erhältlich. PRODUKTION und 23|5 FILMPRODUKTION

In Zusammenarbeit mit BRASS HAT FILMS LTD.

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45 © 2008 Krabat Filmproduktion GmbH / Claussen+Wöbke+Putz Filmproduktion GmbH / SevenPictures Film GmbH / B.A. Produktion GmbH

Im Verleih der

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Darmstädter Landstraße 114 60598 Frankfurt Kalle Friz Fox Searchlight and Local Acqusistions / Co-Productions Telefon (069) 609 02 - 276 Telefax (069) 62 77 16 [email protected]

46 BUNDESWEITE PRESSEBETREUUNG

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