PROGRAMAZIOA 2 / PROGRAMACIÓN PROGRAMME Astelehena, 2001eko irailaren 24a

SECCION OFICIAL …ZABALTEGI

09:00 KURSAAL, 1 16:30 KURSAAL, 2 THE WARRIOR LA STANZA DEL FIGLIO EL GUERRERO • DIR.: ASIF KAPADIA • UK-INDIA• 87 M. • LA HABITACIÓN DEL HIJO • DIR.: NANNI MORETTI • ITALIA- NUEVOS DIRECTORES FRANCIA • 100 M. 12:00 KURSAAL, 1 16:30 ASTORIA, 1 LE VÉLO DE GHISLAIN LAMBERT VIDAS PRIVADAS LA BICICLETA DE GHISLAIN LAMBERT • DIR.: PHILIPPE DIR.: FITO PÁEZ • ARGENTINA-ESPAÑA • 97 M. • NUEVOS HAREL • FRANCIA• 115 M. DIRECTORES 14:00 PRINCIPE, 2 17:00 WARNER, 10 día 24 MAGONIA DIR.: INEKE SMITS • HOLANDA • SOLO PRENSA Y P.O.V.-POINT OF VIEW ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA • NUEVOS DIR.: TÓMAS GISLASON • DINAMARCA • 107 M. • NUEVOS HOY DIRECTORES • V.O. SUBTITULOS EN INGLÉS • 112 M. DIRECTORES …ZABALTEGI FRANK BORZAGE SPANISH'01 16:00 ASTORIA, 3 18:45 PRINCIPE, 2 SUCEDIÓ AYER THE GREY ZONE LA PIANISTE LA ZONA GRIS • DIR.: TIM BLAKE NELSON • USA• 108 M. LA PIANISTA • DIR.: MICHAEL HANEKE • FRANCIA• 130 M. 24:00 KURSAAL, 2 20:30 PRINCIPE, 3 20:30 PRINCIPE, 1 16:30 PRINCIPE, 1 JE RENTRE À LA MAISON 18:00 KURSAAL, 1 19:00 KURSAAL, 2 THE LADY DIE FÄLSCHUNG UNA CASA CON VISTA AL MAR LE VÉLO DE GHISLAIN LAMBERT VUELVO A CASA • DIR.: MANOEL DE OLIVEIRA • PORTUGAL- UNA GRAN SEÑORA • V.O. CON SUBTÍT. ELECTRÓNICOS EN CÍRCULO DE ENGAÑOS • DIR.: VOLKER SCHLÖNDORFF • DIR.: ALBERTO ARVELO • ESPAÑA-VENEZUELA• 91 M. • V.O. STRANDED (NÁUFRAGOS) FRANCIA • 90 M. • PERLA DEL PÚBLICO LA BICICLETA DE GHISLAIN LAMBERT • DIR.: PHILIPPE CASTELLANO • PELÍCULA MUDA CON ACOMPAÑAMIENTO ALEMANIA-FRANCIA • 106 M. • 1981 SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2001 • MADE IN SPANISH DIR.: LUNA • ESPAÑA• 101 M. • NUEVOS DIRECTORES MUSICAL EN DIRECTO• 86 M. • 1924 HAREL • FRANCIA• 115 M. 24:00 TEATRO PRINCIPAL 21:30 PRINCIPE, 4 17:00 PRINCIPE, 5 18:30 ASTORIA, 3 19:00 ASTORIA, 1 LA CIÉNAGA 22:30 ASTORIA, 5 PARIS BRÛLE-T-IL? SAGITARIO ELLING ET RIGTIGT MENNESKE DIR.: LUCRECIA MARTEL • ARGENTINA-ESPAÑA • 102 M. • A FAREWELL TO ARMS ¿ARDE PARÍS? • DIR.: RENÉ CLÉMENT • FRANCIA-USA• 173 DIR.: VICENTE MOLINA FOIX • ESPAÑA• 105 M. • V.O. (TRULY HUMAN) DIR.: PETTER NAESS • NORUEGA • 90 M. • NUEVOS SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA ADIÓS A LAS ARMAS • 91 M. • 1932 M. • 1966 SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2001 DIR.: ÅKE SANDGREN • DINAMARCA• 90 M. DIRECTORES 22:30 PRINCIPE, 3 22:30 WARNER, 8 17:00 ASTORIA, 2 19:30 TEATRO PRINCIPAL 19:30 WARNER, 10 LITTLE MAN, WHAT NOW? HUOZHE (TO LIVE) SILENCIO ROTO JUANA LA LOCA THE TRIUMPH OF LOVE ¿Y AHORA QUÉ? • 95 M. • 1934 ¡VIVIR! • DIR.: ZHANG YIMOU • CHINA • 125 M. • 1994 DIR.: MONTXO ARMENDÁRIZ • ESPAÑA• 115 M. • V.O. DIR.: VICENTE ARANDA • ESPAÑA• 117 M. • SÓLO EL TRIUNFO DEL AMOR • DIR.: CLARE PEPLOE • ITALIA-UK• SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA 107 M. 22:30 ASTORIA, 6 20:30 ASTORIA, 3 CABARET 19:30 PRINCIPE, 5 21:00 ASTORIA, 1 EL CIELO ABIERTO THE GREY ZONE LE FATE IGNORANTI FRANK BORZAGE SUCEDIÓ AYER DIR.: BOB FOSSE • USA • 124 M. • 1972 LA ZONA GRIS • DIR.: TIM BLAKE NELSON • USA• 108 M. DIR.: MIGUEL ALBALADEJO • ESPAÑA• 107 M. • V.O. EL HADA IGNORANTE • DIR.: FERZAN OZPETEK • ITALIA- 22:30 ASTORIA, 4 SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 21:30 KURSAAL, 1 FRANCIA• 105 M. THE WARRIOR 16:30 ASTORIA, 5 16:00 ASTORIA, 7 SALVADOR 19:30 ASTORIA, 2 21:30 PRINCIPE, 2 SONG O’ MY HEART LA BATALLA DE CHILE (1ª PARTE): DIR.: OLIVER STONE • USA • 123 M. • V.O. SUBTÍTULOS EL GUERRERO • DIR.: ASIF KAPADIA • UK-INDIA• 87 M. • ELECTRÓNICOS EN EUSKERA • 1986 TRES PÁJAROS NUEVOS DIRECTORES P.O.V.-POINT OF VIEW LA CANCIÓN DE MI ALMA • 85 M. • 1930 LA INSURRECCIÓN DE LA BURGUESÍA DIR.: CARLOS MARÍA JAUREGUIALZO • ARGENTINA• 105 M. DIR.: TÓMAS GISLASON • DINAMARCA • 107 M. • NUEVOS DIR.: PATRICIO GUZMÁN • CHILE• 90 M. • 1975 • • V.O. SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2001 • MADE IN SPANISH 23:30 ASTORIA, 1 DIRECTORES 16:30 PRINCIPE, 3 PROYECCIÓN EN VÍDEO LE VÉLO DE GHISLAIN LAMBERT NUGGET JIM’S PARDENER/THE 22:00 ASTORIA, 7 LA BICICLETA DE GHISLAIN LAMBERT • DIR.: PHILIPPE 21:30 KURSAAL, 2 CALIBRE OF MAN 16:00 PRINCIPE, 6 BESOS PARA TODOS HAREL • FRANCIA• 115 M. LA CIÉNAGA 26 M. • PELICULA MUDA CON ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL THE MAKING OF THE MAHATMA DIR.: JAIME CHÁVARRI • ESPAÑA• 111 M. • V.O. DIR.: LUCRECIA MARTEL • ARGENTINA-ESPAÑA• 102 M.• EN DIRECTO • V.O. SUBT. ELECTR. EN CASTELLANO • 1916 DIR.: SHYAM BENEGAL • INDIA-SUDÁFRICA • 151 M. • 1996 SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 PERLA DEL PÚBLICO 17:00 WARNER, 8 22:30 PRINCIPE, 5 ZABALTEGI… 22:00 PRINCIPE, 6 THE PITCH O’CHANCE 26 M. • 1915 • VERSIÓN ORIGINAL CON SUBTÍTULOS PATHS OF GLORY YOU’RE THE ONE ASUDDELSOLE ELECTRÓNICOS EN CASTELLANO • PELÍCULA MUDA CON SENDEROS DE GLORIA • DIR.: STANLEY KUBRICK • USA• (UNA HISTORIA DE ENTONCES) DIR.: PASQUALE MARRAZZO • ITALIA• 90 M. • V.O. ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL EN DIRECTO 86 M. • 1957 DIR.: JOSÉ LUIS GARCI • ESPAÑA• 113 M. • V.O. 09:30 KURSAAL, 2 SUBTÍTULOS EN INGLÉS • NUEVOS DIRECTORES • SÓLO OTAR IOSSELIANI SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 VIDAS PRIVADAS PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA ANTIL THEY GET ME 17:00 ASTORIA, 4 60 M. • 1917 • VERSIÓN ORIGINAL CON SUBTÍTULOS GENERAL IDI AMIN DADA 22:30 ASTORIA, 2 DIR.: FITO PÁEZ • ARGENTINA-ESPAÑA • 97 M. • NUEVOS 22:00 TEATRO PRINCIPAL ELECTRÓNICOS EN CASTELLANO • PELÍCULA MUDA CON DIR.: BARBET SCHROEDER • FRANCIA• 90 M. • 1974 LA VOZ DE SU AMO DIRECTORES ASUDDELSOLE ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL EN DIRECTO 17:00 ASTORIA, 6 DIR.: EMILIO MARTÍNEZ LÁZARO • ESPAÑA• 120 M. • V.O. DIR.: PASQUALE MARRAZZO • ITALIA• 90 M. • V.O. 17:30 ASTORIA, 7 09:30 TEATRO PRINCIPAL 18:30 ASTORIA, 5 BRIGANDS CHAPITRE VII SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 STRANDED (NÁUFRAGOS) SUBTÍTULOS EN CASTELLANO • NUEVOS DIRECTORES • LA BATALLA DE CHILE (2ª PARTE): SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA THREE COMRADES EL GOLPE DE ESTADO LA MUJER HA SALIDO PARA ENGAÑAR A SU MARIDO • 22:45 PRINCIPE, 1 DIR.: LUNA • ESPAÑA• 101 M. • NUEVOS DIRECTORES • TRES CAMARADAS • 95 M. • 1938 FRANCIA • 120 M. • 1996 SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA 22:30 WARNER, 10 DIR.: PATRICIO GUZMÁN • CHILE • 92 M. • 1976 • SERES HUMANOS LA PIANISTE 18:30 PRINCIPE, 1 PROYECCIÓN EN VÍDEO 18:30 PRINCIPE, 3 DIR.: JORGE AGUILERA • MÉXICO • 80 M. • V.O. 12:00 KURSAAL, 2 SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2001 • MADE IN SPANISH LA PIANISTA • DIR.: MICHAEL HANEKE • FRANCIA• 130 M. MAN’S CASTLE UN PETIT MONASTÈRE EN ASUDDELSOLE 18:45 PRINCIPE, 4 TOSCANE FUEROS HUMANOS • 75 M. • 1933 TORA! TORA! TORA! DIR.: PASQUALE MARRAZZO • ITALIA• 90 M.• NUEVOS 23:30 ASTORIA, 3 FRANCIA• 53 M. • 1988 DIRECTORES LA STANZA DEL FIGLIO 19:00 PRINCIPE, 6 DIR.: RICHARD FLEISCHER, TOSHIO MASUDA, KINJI FUKASAKU • USA-JAPÓN • 143 M. • 1970 19:30 ASTORIA, 6 TEATRO PRINCIPAL LA HABITACIÓN DEL HIJO • DIR.: NANNI MORETTI • ITALIA- BIG CITY 16:00 FRANCIA • 100 M. ET LA LUMIÈRE FUT VELÓDROMO JE RENTRE À LA MAISON LA GRAN CIUDAD • 80 M. • 1937 19:00 WARNER, 8 THE THIN RED LINE Y LA LUZ SE HIZO • FRANCIA-ALEMANIA-ITALIA• 100 M. • VUELVO A CASA • DIR.: MANOEL DE OLIVEIRA • 23:30 PRINCIPE, 2 20:30 ASTORIA, 5 1989 10:00 PORTUGAL-FRANCIA• 90 M. • PERLA DEL PÚBLICO • SÓLO THE TRIUMPH OF LOVE LA DELGADA LÍNEA ROJA • DIR.: TERRENCE MALICK • USA• PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA DISPUTED PASSAGE 170 M. • 1998 19:30 ASTORIA, 4 EL TRIUNFO DEL AMOR • DIR.: CLARE PEPLOE • ITALIA-UK• VIDAS HERÓICAS • 90 M. • 1939 CHICKEN RUN 107 M. IKHO SHASHVI MGALOBELI 16:30 PRINCIPE, 2 19:30 ASTORIA, 7 EVASIÓN EN LA GRANJA • DIR.: NICK PARK, PETER LORD CHILE, LA MEMORIA OBSTINADA HABÍA UNA VEZ UN MIRLO CANTARÍN • URSS • 82 M. • V.O. UK • 85 M. • 2000 THE BANK SUBTÍTULOS ELECTRÓNICOS EN EUSKERA • 1971 DIR.: ROBERT CONNOLLY • AUSTRALIA• 104 M. • NUEVOS DIR.: PATRICIO GUZMÁN • CHILE-FRANCIA-CANADÁ-BÉLGICA- DIRECTORES ALEMANIA• 56 M. • 1997 VERSIÓN EN CASTELLANO

LAS PELICULAS EN ROJO CORRESPONDEN A ULTIMOS PASES SECCION OFICIAL …ZABALTEGI

09:00 KURSAAL, 1 16:30 PRINCIPE, 4 JUANA LA LOCA VIDAS PRIVADAS DIR.: VICENTE ARANDA • ESPAÑA• 117 M. DIR.: FITO PÁEZ • ARGENTINA-ESPAÑA• 97 M. • NUEVOS 12:00 KURSAAL, 1 DIRECTORES BUTTERFLY SMILE 16:30 KURSAAL, 2 DIR.: HE JIANJUN • CHINA• 90 M. • V.O. SUBTÍTULOS EN JE RENTRE À LA MAISON CASTELLANO VUELVO A CASA • DIR.: MANOEL DE OLIVEIRA • PORTUGAL- 12:00 PRINCIPE, 1 FRANCIA• 90 M. BUTTERFLY SMILE día 25 DIR.: HE JIANJUN • CHINA• 90 M. • V.O. SUBT. EN INGLÉS 16:30 ASTORIA, 1 • SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA STRANDED (NÁUFRAGOS) MAÑANA 16:00 ASTORIA, 3 DIR.: LUNA • ESPAÑA• 101 M. • NUEVOS DIRECTORES THE WARRIOR 17:00 WARNER, 10 EL GUERRERO • DIR.: ASIF KAPADIA • UK-INDIA• 87 M. • …ZABALTEGI FRANK BORZAGE SUCEDIÓ AYER SPANISH'01 NUEVOS DIRECTORES ELLING DIR.: PETTER NAESS • NORUEGA • 90 M.• NUEVOS 18:00 ASTORIA, 3 DIRECTORES JE RENTRE À LA MAISON 22:30 ASTORIA, 5 22:00 WARNER, 8 17:00 ASTORIA, 2 LE VÉLO DE GHISLAIN LAMBERT LITTLE MAN, WHAT NOW? SERES HUMANOS 19:00 PRINCIPE, 4 VUELVO A CASA • DIR.: MANOEL DE OLIVEIRA • PORTUGAL- WOODSTOCK LA BICICLETA DE GHISLAIN LAMBERT • DIR.: PHILIPPE FRANCIA• 90 M. ¿Y AHORA QUÉ? • 95 M. • 1934 DIR.: MICHAEL WADLEIGH • USA• 184 M. • 1970 DIR.: JORGE AGUILERA • MÉXICO • 80 M. • V.O. HAREL • FRANCIA• 115 M. LE FATE IGNORANTI SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2001 • MADE IN SPANISH 24:00 KURSAAL, 2 18:00 KURSAAL, 1 EL HADA IGNORANTE • DIR.: FERZAN OZPETEK • ITALIA- 22:45 PRINCIPE, 3 23:15 ASTORIA, 6 19:30 ASTORIA, 7 BUTTERFLY SMILE FRANCIA• 105 M. L’EMPLOI DU TEMPS HISTORY IS MADE AT NIGHT OKTYABR YOU’RE THE ONE DIR.: LAURENT CANTET • FRANCIA• 133 M. • PERLA DEL DIR.: HE JIANJUN • CHINA• 90 M. 19:00 KURSAAL, 2 CENA DE MEDIANOCHE • 97 M. • 1937 OCTUBRE • DIR.: SERGEI M. EISENSTEIN, GRIGORI (UNA HISTORIA DE ENTONCES) PÚBLICO ALEKSANDROV • URSS• 104 M. • 1927 DIR.: JOSÉ LUIS GARCI • ESPAÑA• 113 M. • V.O. 19:30 TEATRO PRINCIPAL DRIFT (ADRIFT) SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 LA FUGA DIR.: MICHIEL VAN JAARSVELD • HOLANDA• 90 M. • 24:00 TEATRO PRINCIPAL DIR.: EDUARDO MIGNOGNA • ARGENTINA• 115 M. • SÓLO NUEVOS DIRECTORES SHI QI SUI DE DAN CHE (BEIJING 19:30 ASTORIA, 2 PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA BICYCLE) SUCEDIÓ AYER OTAR IOSSELIANI SAGITARIO 19:30 WARNER, 10 DIR.: VICENTE MOLINA FOIX • ESPAÑA • 105 M. • V.O. 20:30 ASTORIA, 3 LA STANZA DEL FIGLIO LA BICICLETA DE PEKÍN • DIR.: WANG XIAOSHUAI • CHINA• SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2001 THE WARRIOR 113 M. • SÓLO PRENSA Y ACREDIT. PRIORIDAD PRENSA 17:00 ASTORIA, 4 LA HABITACIÓN DEL HIJO • DIR.: NANNI MORETTI • ITALIA- 16:00 ASTORIA, 6 20:30 PRINCIPE, 1 EL GUERRERO • DIR.: ASIF KAPADIA • UK-INDIA• 87 M. • FRANCIA• 100 M. THE LAST EMPEROR AKVARELI LA ESPALDA DE DIOS NUEVOS DIRECTORES ACUARELA • URSS• 10 M. • 1958 19:30 ASTORIA, 1 FRANK BORZAGE EL ÚLTIMO EMPERADOR • DIR.: BERNARDO BERTOLUCCI • DIR.: PABLO LLORCA • ESPAÑA• 132 M. • V.O. SUBTÍTULOS 21:00 KURSAAL, 1 CHINA-ITALIA-UK • 160 M. • 1987 EN INGLÉS • 2001 ASUDDELSOLE SAPOVNELA JUANA LA LOCA 22:30 ASTORIA, 2 DIR.: VICENTE ARANDA • ESPAÑA• 117 M. DIR.: PASQUALE MARRAZZO • ITALIA• 90 M. • NUEVOS 16:00 ASTORIA, 7 EL CANTO DE LA FLOR IMPOSIBLE DE ENCONTRAR• URSS • EL CIELO ABIERTO DIRECTORES 16:30 ASTORIA, 5 THE LONGEST DAY 17 M. • 1959 23:30 ASTORIA, 1 NUGGET JIM’S PARDNER DIR.: MIGUEL ALBALADEJO • ESPAÑA• 107 M. • V.O. BUTTERFLY SMILE 21:30 PRINCIPE, 4 EL DÍA MÁS LARGO • DIR.: ANDREW MARTON, KEN ANNAKIN, APRILI SUBTÍTULOS EN INGLÉS • 2000 THE CALIBRE OF MAN • 26 M. • PELICULA MUDA CON BERNHARD WICKI • USA • 175 M. • 1962 DIR.: HE JIANJUN • CHINA• 90 M. ELLING ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL EN DIRECTO • V.O. SUBT. ABRIL • URSS• 30 M. • 1962 24:00 KURSAAL, 1 DIR.: PETTER NAESS • NORUEGA• 90 M. • NUEVOS ELECTR. EN CASTELLANO • 1916 16:00 PRINCIPE, 6 DIA CINE VASCO DIRECTORES L’ORIGINE DU XXI SIÈCLE TUDJI HOTEL THE PITCH O’CHANCE LA FUNDICIÓN • URSS• 17 M. • 1964 DIR.: JEAN-LUC GODARD • FRANCIA • 13 M. • PROYECCIÓN DIR.: MIKE FIGGIS • UK • 107 M. •FUERA DE CONCURSO 21:30 KURSAAL, 2 26 M. • PELICULA MUDA CON ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL 09:30 PRINCIPE, 2 • IKUSKAS • 2001 SHI QI SUI DE DAN CHE (BEIJING EN DIRECTO • V.O. SUBT. ELECTR. EN CASTELLANO • 1915 EN VÍDEO • 2000 17:30 PRINCIPE, 6 LUNDI MATIN [MAKING OF] 10:00 PRINCIPE, 5 • JAIZKIBEL BICYCLE) UNTIL THEY GET ME THE SPANISH EARTH LA BICICLETA DE PEKÍN • DIR.: WANG XIAOSHUAI • CHINA• TIERRA ESPAÑOLA • DIR.: JORIS IVENS • USA • 53 M. • 1937 FRANCIA• 55 M. • PROYECCIÓN EN VÍDEO • 2001 11:00 PRINCIPE, 2 • LA FUGA DE 113 M. • PERLA DEL PÚBLICO 60 M. • PELICULA MUDA CON ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL ZABALTEGI… EN DIRECTO • V.O. SUBT. ELECTR. EN CASTELLANO • 1917 16:30 PRINCIPE, 1 19:00 ASTORIA, 4 SEGOVIA 21:30 ASTORIA, 1 PRINCIPE, 3 GENERAL IDI AMIN DADA GIORGOBISTVE 12:00 PRINCIPE, 5 • HACERSE EL LA CIÉNAGA 16:30 09:30 KURSAAL, 2 LIVING ON VELVET DIR.: BARBET SCHROEDER • FRANCIA • 90 M. • 1974 LA CAÍDA DE LAS HOJAS • URSS• 100 M. • 1967 SUECO DIR.: LUCRECIA MARTEL • ARGENTINA-ESPAÑA• 102 M. STRANDED (NÁUFRAGOS) LA VIDA ES SABROSA • 80 M. • 1935 17:00 WARNER, 8 22:30 ASTORIA, 7 13:45 PRINCIPE, 2 • FATIMETU DIR.: LUNA • ESPAÑA• 101 M.• NUEVOS DIRECTORES 22:00 PRINCIPE, 6 ASTORIA, 5 LA BATTAGLIA DI ALGERI ADIEU, PLANCHER DES VACHES 15:30 PRINCIPE, 5 • SELECCIÓN DE AUTREMENT 18:30 09:30 PRINCIPE, 1 MAN’S CASTLE LA BATALLA DE ARGEL • DIR.: GILLO PONTECORVO • ADIÓS, TIERRA FIRME •FRANCIA-SUIZA-ITALIA• 118 M.• 1999 CORTOS DE OTRA MANERA • DIR.: CHRISTOPHE OTZENBERGER • ARGELIA-ITALIA • 120 M. • 1965 DRIFT (ADRIFT) FRANCIA• 93 M. • V.O. SUBT. EN INGLÉS • NUEVOS DIRECT. FUEROS HUMANOS • 75 M. • 1933 22:30 ASTORIA, 4 16:00 PRINCIPE, 2 • LA MIRADA DIR.: MICHIEL VAN JAARSVELD • HOLANDA• 90 M. • V.O. • SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA 18:30 PRINCIPE, 3 18:30 PRINCIPE, 1 DZVELI KARTULI SIMGERA MÁGICA SUBTÍTULOS EN INGLÉS • NUEVOS DIRECTORES • SÓLO CAPITÃES DE ABRIL VIEJAS CANCIONES GEORGIANAS • URSS• 21 M. • 1968 PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA 22:00 TEATRO PRINCIPAL DESIRE 16:30 PRINCIPE, 2 • MI HIJO AUTREMENT DESEO • 99 M. • 1936 CAPITANES DE ABRIL • DIR.: MARIA DE MEDEIROS • 09:30 TEATRO PRINCIPAL PORTUGAL-ESPAÑA-FRANCIA• 120 M. • 2000 IKHO SHASHVI MGALOBELI ARTURO DE OTRA MANERA • DIR.: CHRISTOPHE OTZENBERGER • HABÍA UNA VEZ UN MIRLO CANTARÍN • URSS• 82 M. • 1971 DRIFT (ADRIFT) FRANCIA• 93 M. • V.O. SUBT. EN CASTELLANO • NUEVOS 19:00 PRINCIPE, 6 19:00 ASTORIA, 6 17:30 PRINCIPE, 5 • SELECCIÓN DE DIR.: MICHIEL VAN JAARSVELD • HOLANDA• 90 M. • V.O. DIRECT. • SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA THREE COMRADES EL PROCESO DE BURGOS 23:00 PRINCIPE, 1 C.M. KIMUAK SUBTÍTULOS EN CASTELLANO • NUEVOS DIRECTORES • TRES CAMARADAS • 95 M. • V.O. SUBTÍTULOS PASTORALI SÓLO PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA 22:30 WARNER, 10 ELECTRÓNICOS EN EUSKERA • 1938 DIR.: IMANOL URIBE • ESPAÑA • 134 M. • 1979 18:30 PRINCIPE, 2 • KARRAMARRO LE FATE IGNORANTI PASTORAL • URSS• 98 M. • V.O. SUBTÍTULOS 12:00 KURSAAL, 2 19:30 WARNER, 8 ELECTRÓNICOS EN EUSKERA • 1976 UHARTEA EL HADA IGNORANTE • DIR.: FERZAN OZPETEK • ITALIA- 20:30 ASTORIA, 5 AUTREMENT FRANCIA• 105 M. THE LADY SALVADOR 19:30 PRINCIPE, 5 • MARUJAS DE OTRA MANERA • DIR.: CHRISTOPHE OTZENBERGER • UNA GRAN SEÑORA • 86 M. • PELICULA MUDA CON DIR.: OLIVER STONE • USA• 123 M. • 1986 ASESINAS FRANCIA• 93 M. • NUEVOS DIRECTORES 23:30 PRINCIPE, 4 VELÓDROMO ACOMPAÑAMIENTO MUSICAL EN DIRECTO • V.O. SUBT. ASTORIA, 6 LA STANZA DEL FIGLIO ELECTR. EN CASTELLANO • 1924 21:30 10:00 22:00 PRINCIPE, 5 • SILENCIO 16:00 TEATRO PRINCIPAL PATHS OF GLORY LA HABITACIÓN DEL HIJO • DIR.: NANNI MORETTI • ITALIA- ROTO L’EMPLOI DU TEMPS FRANCIA• 100 M. 20:45 PRINCIPE, 3 SENDEROS DE GLORIA • DIR.: STANLEY KUBRICK • USA• 86 CHICKEN RUN DIR.: LAURENT CANTET • FRANCIA• 133 M. • SÓLO GREEN LIGHT M. • 1957 EVASIÓN EN LA GRANJA • DIR.: NICK PARK, PETER LORD 22:00 PRINCIPE, 2 • NATIONALE 7 PRENSA Y ACREDITADOS. PRIORIDAD PRENSA 23:30 ASTORIA, 3 85 M. • 1937 UK • 85 M. • 2000 • VERSIÓN EN EUSKERA 24:00 PRINCIPE, 2 • SABOTAGE! PROGRAMAZIOA lunes, 24 de septiembre de 2001 PROGRAMACIÓN PROGRAMME / 3

SECCIÓN OFICIAL SAIL OFIZIALA OFFICIAL SECTION / THE WARRIOR UK. 87 m. agenda Director: Asif Kapadia. Intérpretes: Irfan Khan, Puru Chiber, Sheik Anudin, Ma- noj Mishra RUEDAS DE PRENSA o The Warrior es una historia que se pierde en la memoria del tiempo y que El director deThe Warrior, narra el épico viaje de iniciación entre el desierto de Rajastán y las nevadas Asif Kapadia, comparecerá a cumbres del Himalaya del guerrero Lafcadia. las 10.40 en el Kursaal 2. A o Lafcadia gerlariaren iniziazio-bidai epiko honek Rajastaneko basamortua ze- las 14.10 será el turno de Le harkatu eta Himalayako gailur elurtuetarantz bidaiatzera gonbidatzen gaitu. vélo de Ghislain con su direc- o A story lost in the memory of time that recounts the epic journey by Lafca- dia, the leader of a band of warriors, from the desert of Rajasthan to the tor Philippe Harel y el actor, snow-capped peaks of the Himalayas. Benoît Poelvoorde. El direc- tor de Je rentre à la maison, LE VÉL0 DE GHISLAIN LAMBERT Manoel de Oliveira, el actor Ricardo Trepa, estarán a las Francia.

FILMS OF THE DAY 18 h. Director: Philippe Harel. Intérpretes: Benoît Poelvoorde, José García, Daniel Ceccaldi o En Bélgica el ciclismo es mucho más que un deporte, es una pasión nacional, y Ghislain Lambert es un corredor de los año 70 cuya única ambición es llegar a ser un campeón y su única desgracia es no tener las piernas que su COLOQUIOS corazón merece. Los coloquios de Zabaltegi o Belgicarrek txirrindularitza kirol soiltzat ezezik pasio nazionaltzat dute. Ghislain Lambert, 70eko hamarkadako txirrin- se inician tras la proyección dulari anbiziodunak, garaile izatea amesten du. a las 12.00 h en el Kursaal o Cycling is much more than a sport in Belgium: it’s a national passion, and Ghislain Lambert is a cyclist in the seven- 2 con el director y los intér- ties. His only ambition is to become a champion and his only misfortune is that he doesn’t have the legs to match pretes de Asuddelsole. A las his courage. 19.00 horas, estará el equi- po de Stranded. A las 21.30 es el turno de La Ciénaga con su directora, Lucrecia Martel, y las actrices Gracie- ZONA ABIERTA ZABALTEGI OPEN ZONE la Borges y Mercedes Morán. A las 9.30 h, acudirá el director Fito Páez, junto a STRANDED (NAUFRAGOS) los actores de Vidas priva- España. 101 m. das. A las 19 horas, en el Astoria 1, estarán el director Director: Luna. Intérpretes: Vincent Gallo, Maria de Medeiros, Joa- y guionista de Elling. El direc- quim de Almeida, María Lidón

EGUNEKO FILMEAK tor de P.O.V., estará a las o Cuando la primera misión tripulada a Marte está a punto de al- 21.30 h en el Principe 2 jun- canzar su destino, el módulo de descenso se estrella contra la superficie del planeta. Cinco de los seis astronautas logran so- to a su guionista, y los acto- brevivir, pero inmediatamente comprenden que la situación es res de la película. Ferzan Oz- desesperada... petek, director, y la actriz Se- o Martitzerako bidean doazen lehen astronautek istripu gogorra rra Yilmaz, de Le fate igno- izango dute iristear daudenean. Horietako batzuk bizirik diraute, ranti a las 21.30 en el Asto- baina berehala jabetuko dira euren egoera latzaz. ria 1. A las 24 h. en el Kur- o When the first manned mission to Mars is about to touch down, the landing capsule crashes into the planet’s surfa- saal 2, la presentación de Je ce. Five of the six astronauts survive, but they immediately understand that the situation is desperate... rentre à la maison.

ASUDDELSOLE Los coloquios de Made in Italia. 90 m. Spanish se inician a las Director: Pasquale Marrazzo. Intérpretes: Giovanni Brignola, Elisabetta D’Arco, Cristina Donadio, Filippo Venuti 16.30 h. en el Príncipe 1 con o Una provincia del norte de Italia que se supone próspera. Dos adolescentes gemelos. Uno, recluido en un centro el director de Una casa con de disminuidos mentales. El otro, tratando de ganarse la vida para mejorar la de su hermano. Y el padre, dispues- vista al mar. A las 17 h. y en to a deshacerse de ambos. el Astoria 2 lo hacen los re- o Italiako iparraldeko eskualde batean kokatutako film hau bertako nerabe biki batzuen inguruan garatzen da. Batak presentantes de Silencio ro- gaisotasun larria du eta anaia, berriz, hari laguntzeko lan eta lan ariko da, aitaren axolagabekeriaren aurrean. to. En el Príncipe 5, a las o An apparently prosperous province in the North of Italy. Two teenage twins. One is shut away in a psychiatric hos- 19.30 h, estará la actriz de pital, while the other is trying to earn a living to make his brother’s life a bit better. Their father is keen to get rid of El cielo abierto; y a la misma both of them. hora, en el Astoria 2, hablará el director de Tres pájaros. A JE RENTRE À LA MAISON las 22 h. en el Astoria 7, Jai-

LAS PELÍCULAS DEL DÍA Portugal-Francia. 90 m. me Chávarri presentará Be- Director: Manoel de Oliveira. Intérpretes: Michel Piccoli, Antoine Chappey, John Malkovich, Catherine Deneuve sos para todos, y a las o Gilbert Valence es un afamado actor de teatro. Un día le comunican que su mujer, su hija y su yerno han muerto 22.45 h., en el Príncipe 1, en un accidente de carretera. El tiempo pasa y la vida vuelve a su sitio... acudirán los artífices de Se- o Gilbert Valence antzezle ospetsua da. Behin batean, emaztea, alaba eta suhia istripu batean galduko ditu istripu bate- res humanos. an. Valence, denboraren poderioz gertakaria gaindituz joango da. o Gilbert Valence is a famous theatre actor. One day he is told that his wife, daughter and son-in-law have died in a car crash. Time goes by and his life gradually returns to normal... ENCUENTROS Al Mª Cristina acudirán a las LA CIENAGA 14 h. los representantes de Argentina-España. 102 m. Elling, Le fate ignoranti y Vi- das privadas. Por Made in Director: Lucrecia Martel Intérpretes: Mercedes Morán, Graciela Borges, Martín Adjemián, Silvia Bayle Spanish, lo hará el director o Mecha está pasando el verano en la finca La Mandrágora, en el noroeste argentino, junto a sus cuatro hijos y un de Tres pájaros. marido que se tiñe el pelo. La familia de su prima vive cerca y juntos tratarán de sobrevivir a un verano del demo- nio. o Mechak uda Argentinako ipar-mendebaldeko etxalde batean igaroko du, lau seme-abala eta ilea tintatuko duen sena- PRESENTACIONES rrarekin. Lehengusinaren etxekoak gertu bizi dira eta, elkarrekin, hainbat ezbeharri aurre egingo diote. Diego Galán presenta su li- o 50-year-old Mecha is spending her summer at the La Mandrágora estate in tropical northwest Argentina with her bro “Jack Lemmon nunca ce- four kids and a husband who dyes his hair. Her cousin’s family live close by and together they attempt to survive a nó aquí”. A las 19:00 h. en summer in hell. el Mª Cristina. Columbia Tris- tar Films presentará un nue- vo proyecto empresarial para Dirección: Carmen Izaga. Diseño y puesta en página: Javier Bienzobas, Ana Lasarte y España, a las 17:00 h. en el Oihana Pagola. Redacción: Martin Baraibar, Arkaitz Barriola, Sergio Basurko, Josune palacio Miramar. Díez Etxezarreta, Jon Elizondo, Mirentxu Etxeberria, Nere Larrañaga, Ane Muñoz, Alan Owen y Pili Yoldi. Fotografía: Juantxo Egaña, Pablo Sánchez e Imanol Otegi. Impresión: El Diario Vasco. Depósito Legal: SS-832-94. SAIL OFIZIALA 4 / SECCIÓN OFICIAL OFFICIAL SECTION astelehena, 2001eko irailaren 24a

THE GREY ZONE (LA ZONA GRIS) • EEUU

Tim Blake (director) • Harvey Keitel (actor) y Avi Lerner (productor)

Filming the Unfilmable «We wanted to tell the story of the Holocaust from a realistic, non- sentimental point of view, and try to describe it as it really happened»: this is how director Tim Blake sums up the starting point for The Grey Zone, the film he presented yesterday together with actor Harvey Keitel and producer Avi Lerner. «After so many films on the subject -he added-, the best we could do was provide a new original approach.» Harvey Keitel did not want to discuss the differences with other films on the same subject, but stressed that «we need to show these atrocities again and again». «During shooting I wondered what would I have done if I had had to face the horrors those Jews had to face; that's a question all of us should ask ourselves», Keitel added when referring to the Jews that collaborated with the Nazis in exchange for a few more months of life.

Avi Lerner, Harvey Keitel y Tim Blake, presentaron su película en el Kursaal I.OTEGI

Harvey Keitel: «Tenemos que contar y The Grey Zone primero como obra de teatro y, para proteger a mi familia, o a mi hija de 15 tras verse en los escenarios, preparó el guión años». «Todos tenemos que hacernos esa pre- de la película. Según contó, los detalles del gunta”, añadió. Sobre la construcción de su contar aquella atrocidad» exterminio que en la obra de teatro apenas personaje, Keitel destacó que fue “un viaje in- eran sugeridos por las luces y los sonidos y dividual a la zona gris de uno mismo, donde yo «Queríamos contar el holocausto desde un en- muerte de todos ellos. Las magistrales inter- un austerisimo decorado, fueron siempre el tengo el potencial de ser un nazi o un hombre foque no sentimental, sino realista e intentar pretaciones de Harvey Keitel, como uno de los elemento mas relevante de la película: «El fil- libre », y recordó a aquellos judíos del coman- describir los acontecimientos horribles tal y oficiales y de Mira Sorvino en el papel de una me te mete en el meollo y cuenta los detalles do número 12, «que sólo en el último minuto como sucedieron». Así resumió el director Tim de las prisioneras, están acompañadas del del horror, te enseña los hornos, los canales, vivieron como hombres libres» Blake su punto de partida al realizar The Grey también impecable trabajo de actores como las cámaras, los montones de cuerpos». El Harvey Keitel no sólo protagoniza la pelí- Zone (La Zona Gris), la película que presentó David Arquette o Steve Buscemi. Tim Blake lle- equipo se mostró muy satisfecho del trabajo cula, sino también se implicó desde el princi- ayer y que aborda el exterminio judío durante gó a la concurridísima rueda de prensa acom- de rodaje que transcurrió en Bulgaria, y espe- pio en su producción y, junto con Blake, con- la Segunda Guerra Mundial en un campo de pañado por el protagonista, Harvey Keytel y cialmente de los numerosos extras locales vencieron al israelí Avi Lerner para llevarla ade- concentración nazi. «Después de tantas pelícu- por el productor Avi Lerner, y no ahorró deta- que colaboraron y se implicaron en una pro- lante. El actor se mostró muy respetuoso con las sobre el tema del holocausto judío en la lles para relatar cómo fue el proceso de crea- ducción tan dura. las decisiones de otros actores americanos Alemania nazi –añadió- lo mejor que podíamos ción de la película. Blake, también actor y es- Por su parte, Harvey Keitel no quiso entrar que suspendieron sus viajes a Donostia: «Es hacer es dar un enfoque absolutamente nuevo critor además de director, partió de la huida en comparaciones con otras películas sobre el un momento difícil y no podemos decidir por a la hora de analizar horrores» de Europa de la familia de su madre escapan- mismo tema y defendió con énfasis que «tene- otros lo que tienen que hacer», dijo, pero La cinta, basada en hechos reales, cuenta do del holocausto, y terminó investigando el mos que contar y contar esa atrocidad que –aclaró- «yo estoy aquí porque La zona gris es la historia del Sonderkommando 12 de Ausch- tema de los comandos especiales, «hombres ocurrió e intentar abordar las respuestas; du- importante para mí y donde haya que ir si esta witz, una de las brigadas especiales de prisio- jóvenes y judíos como yo –dijo- que tuvieron rante todo el rodaje yo me pregunté y me pre- dentro de mis posibilidad, allí estaré». neros judíos que colaboraban en el exterminio que enfrentarse a ese dilema moral tan gran- gunto qué haría yo si tuviera que enfrentarme de sus compañeros a cambio de algunos me- de y tan verídico» de colaborar en las cáma- a esos horrores a los que se enfrentaron los ses más de vida. El grupo preparó una revuel- ras de gas y en los hornos crematorios a cam- judíos, o los gitanos durante esa guerra, y qué P.Y. ta armada que fracasó y que se saldó con la bio de un poco más de vida. Blake escribió hubiera hecho en esas circunstancias, y más SAIL OFIZIALA lunes, 24 de septiembre de 2001 SECCIÓN OFICIAL OFFICIAL SECTION / 5

TRULY HUMAN •DINAMARCA Ake Sandgren: «La película es una autocrítica Ake Sandgren (director) • Peter Mygind (actor) sobre mis sentimientos» Ib Tardini (productor)

Un cuento o una fábula con final feliz. Así es como Ake Sandgren, director de Truly Human, definió a su película, un proyecto que se enmarca en la co- rriente cinematográfica Dogma. Y eso que en un principio este realizador danés no pensaba en lle- var a cabo el proyecto de esta forma, «pero final- mente lo decidimos así y resultó un rodaje muy complicado, pero divertido». En su opinión, la pelí- cula es una combinación de dos historias; por un lado «se trata de un proyecto muy personal, una especie de autocrítica sobre mis sentimientos para poder contar lo que quiero, que es el intentar estar cerca de la gente. Y por otro, es una especie de Pi- nocho que sale de la nada, un hombre que no exis- te», en relación a P. el personaje central que surge de los escombros de una casa. Ake Sandgren con- sidera que esta película cumple con las reglas del Dogma, a pesar de introducir algún efecto espe- cial, y opina que es la más transgresora de todas las que se han rodado hasta ahora. No cree que tiene mucha similitud con otros filmes, como por ejemplo con Los idiotas, a pesar de que el papel de P. pueda se considerado como tal; "son perso- najes inestables emocionalmente y te acercan mu- cho al corazón, porque en el fondo todos tenemos algo de idiotas dentro de nosotros". Uno de los aspectos que más curiosidad des- pertó en la rueda de prensa fue el final feliz de la película, que su director defiende «porque es una elección. Tuve problemas de cómo terminarla y aunque muchos me dicen que le quita fuerza a la historia, creo que es una fábula y que la gente ne- cesitaba ese final». Para Peter Mygind, un actor muy popular en Dinamarca, la experiencia de rodar una película Dogam la calificó de «muy interesante y diferente. Aquí todos los actores ganamos lo mis- mo y no puedes considerarte una estrella. Me ena- moré de la historia cuando la leí, y a pesar de las dificultades, me gustó trabajar al estilo Dogma». Este proyecto refleja el buen momento que atraviesa el cine danés, opinión que corrobora el El equipo de la película danesa. I.OTEGI productor de Truly Human, Ib Tardini: «Es como es- tar en el cielo y aunque no tenemos mucho dinero, podemos producir lo que queramos, que funciona Pinocchio Dogma-Style bien. Esta película sólo costó un millón de dólares, es muy barata y no importa si recuperamos el di- nero o no, porque ese es el espíritu del Dogma: ju- According to Ake Sandgren, director of the Dogma production happy end of the film, which Sandgren supports «because it's a gamos y nos reímos, discutimos y buscamos solu- Truly Human, his film is a combination of two stories: «On the choice. I had some problems with the end of the film and, even if ciones, y si no funciona con el público, no importa. one hand, it's a very personal project. It's a kind of self-critique many people tell me that it makes the story less powerful, I think Llevo 30 años produciendo películas y todavía no of my feelings that gives me the opportunity to tell the story that it's a fable and that people needed it to end like that».For Peter se lo que quiere el público». I want to tell, and to try and be accessible. On the other hand, Mygind, a very popular actor in Denmark, shooting a Dogma film it's about a kind of Pinocchio who comes out of nowhere, as far was «a really interesting different experience. I fell in love with as P, the main character in the film, is concerned». One of the the story as soon as I read it and, despite the difficulties, I liked S.B. aspects that was raised during the press conference was the working in the Dogma-style» ZABALTEGI 6 / ZONA ABIERTA OPEN ZONE astelehena, 2001eko irailaren 24a

NAUFRAGOS (STRANDED) Life on Mars THE TRIUMPH OF LOVE Where would you go if you wanted to make a film set on the barren surface of Mars? Some would choose the volca- nic landscapes of Lanzarote in the Ca- nary Islands; and that was the choice that young director Luna made, known as Maria Lidon in her other re-incarna- tion as an actress, for her second film - she started three years ago an indepen- dent production, My Gun, which is still in its finishing stages. Naufragos, aka Stranded, is a much bigger production, at least by Spanish standards (800 mi- llion pesetas). It has a very eclectic in- ternational cast: Portuguese stars Ma- ria de Medeiros and Joaquim de Almei- da and the American renegade Vincent Gallo, as well as Lidon herself. The story is set on the Red Planet in 2025 and concerns the plight of five as- tronauts stranded on the surface of Mars after their spaceship crashes and their efforts to survive as they wait for a rescue mission to come. The interior scenes in the film, which take place in- side the spaceship, were shot in Holly- wood at Panavision Studios, where Li- don was able to re-use some of the sets and costumes from Clint Eastwood´s I.OTEGI Space Cowboys. First-hand sets or not, Stranded is at the very least a rather The Triumph of love filmaren aurkezpena peculiar endeavour; a Spanish science- Clare Peploe gidoigile eta zuzendariak Publikoaren Kuttuna sarirako hautagai den The Triumph Of love, bere azken filma aurkeztu fiction movie that sticks closely to the zuen Kursaal 2 aretoan, gauerdiko emanaldiaren aurretik. Besteak beste High Season (1987) filmarekin Zilarrezko Maskorra jaso American model. zuen zuzendariak honez gero Zinemaldia ederki ezagutzen duela eta aurten itzuli izanak asko pozten duela adierazi zuen, hunkitu- ta. Ikusleen artean, Bertoluccik mirespenez entzun zituen emaztearen hitzok. Zuzendariarekin batera, Fiona Shaw aktorea izan zen A.Weinrichter Aitzpea Goenagak aurkeztutako saio labur baina hunkigarri horretan. Shawek Peploeren lana miretsi zuen eta haren ezinbesteko la- guntza eta bultzada nabarmendu zituen. ZABALTEGI lunes, 24 de septiembre de 2001 ZONA ABIERTA OPEN ZONE/ 7

NUEVOS DIRECTORES / ZUZENDARI BERRIAK

ELLING

Un filme cho éxito y decidimos llevarla al cine, aun- que, para ello, tuvimos que volver a reestruc- turar la historia». Elling, candidato al premio Nuevos Directores, es uno de los filmes de sencillo sobre más éxito de la temporada en Noruega. Naess buscó nuevos actores para la ver- sión fílmica. Per Christian Ellefsen (Elling) y gente sencilla su amigo Sven Nordin son actores conocidos en Noruega. «Ensayamos durante cinco se- El director noruego Petter Naess presen- manas y todo estaba muy planificado antes tó su segundo largometraje, Elling, junto al de rodar», añade el director. productor Dag Alveberg y el guionista Axel Utiliza la banda sonora para subrayar la Hellstenius, quien provocó risas en la sala sencillez de la historia, de los personajes y (Kursaal 2) durante la presentación: «Es una del filme en general. «No es una película per- película pequeña, pero también nosotros so- fecta, ni los personajes son perfectos, así mos pequeños, así que esperamos que la que quise que la mœsica tuviera el mismo Entre el público, A. Hellstenius (camisa azul), P. Naess y D. Avelberg, de Elling EGAÑA disfrutéis». De momento Elling es la favorita tono». Principalmente utiliza una vieja guita- de la Juventud. rra y un órgano. Cuenta la vida de Elling, un hombre que Para Naess, el principal reto del proyecto compartirá un piso cedido por el Gobierno ha sido la bœsqueda del equilibrio entre el The Favourites for the Youth Award con su antiguo compañero del psiquiátrico. humor y la seriedad. «No es fácil navegar en Norwegian director Petter Naess presented his second feature film, Elling, together Es, segœn el director, una historia sencilla las dos líneas y mantener el equilibrio sin ca- with producer Dag Alveberg and scriptwriter Axel Hellstenius. According to Naess, it is sobre dos seres extraños que se aceptan y er en el puro humor o el drama absoluto». a simple story about two strange people trying to lead a normal life, and right now it que intentan buscar una vida normal. is the favourite for the Youth Award. La base del guión es una obra de teatro Also in the running is Australian director Robert Connolly's debut film, The Bank. It is escrita por Hellstenius que, a su vez, adaptó A.M. an attack on the power that banks have over the economy. "It's quite a common de una conocida novela. «La obra tuvo mu- attitude in Australia", Connolly said. The second favourite for the Youth Award is the Danish film Point of View. Director Tómas Gislason, scriptwriter Lars Kjeldgaard and actors Tryne Dyrholm and Gareth Williams are here in San Sebastian to present it.

POINT OF VIEW berezi horrekin ez nengoen ohituta eta, ordu Tómas Gislason: askoko inprobisazioa egin behar nuenez, zen- bait ohar idatzi behar izaten nituen egunero». Inprobisaziook oso luzeak ziren, Trynek po- «300 orduko materialea liziarekin izango duen elkarrizketak adibidez 8 ordu iraun zuen, eta bi kamerekin filmatu zu- ten, gainera. Beraz, Gislason, 300 orduko me- filmatu dugu» trajearekin sartu zen muntaketa gelan. «Urte Zinemaldiaren erdira iritsi gara eta, momentuz, beteko lana izan da, baina gustura aritu naiz, gazteriaren bigarren film kuttunena Point of muntatzaile on baten ezinbesteko laguntza izan View daniarra da. Berau aurkezteko, Donostian baitut». Ez da bereziki gazteei zuzendutako fil- ditugu Tómas Gislason zuzendaria, harekin ba- ma, nahiz eta gazteek atsegin duten, batik bat. tera gidoia idatzi duen Lars Kjeldgaard eta Try- Horren arrazoia, Kjeldgaard gidoigilearen ustez, ne Dyrholm eta Gareth Williams aktoreak. filmak darabilen lengoaia eta estetika berria di- Daniako bikote gazte batek ezkontzera Las ra. «Belaunaldi berriek egitura eta estetika be- Vegasera joatea erabakiko du. Bestalde, neska reko filmak ikusteko ohitura gehiago dute eta bat batean damutu egingo da eta mutila baka- hobekiago ulertzen dituzte». rrik utziko du, errepidean barrena motorzale Point of View fikziozko istorioa da eta pert- ero batekin ihes eginez. horixe bera da gidoigi- sonaiak ez dira benetakoak. Halere, Gislaso- leek filmaketa aurretik idatzitako abiapuntua. nek pertsonaia errealen bat gehitu du, Cathy, «Aurrerantzean garatuko den istorioa aktoreek adibidez. Jack Kerouac idazlearen neska-lagun kameren aurrean egindako inprobisazioen bi- ohia da. «Kerouac-en miresle sutsua naiz eta, Point Of View daniarreko ordezkariak topaketetan izan ziren PABLO tartez sortu da», azaltzen du Gislasonek. Fil- urtean behin, harekin bildu ohi naiz, beste mi- man zehar entzuten den off-ezko ahotsa, be- resle askorekin batera. Hark jarri ninduen rriz, Williams aktoreak filmaketa garaian idatzi- Cathyrekin harremanetan», adierazi du Gisla- THE BANK tako egutegi berezitik hartu zuten. «Lan teknika son gazteak. rar con él. No obstante, quiere dejar claro que Robert Connolly: no es un filme «tan panfletario» y que uno de sus principales objetivos es hacer pasar un buen rato al espectador. «Odio los bancos» «Aunque la historia que cuento en The La opera prima del australiano Robert Con- Bank es ficticia, los bancos en Australia tienen nolly, The Bank, es un irónico thriller político-so- muy mala reputación y me he inspirado en va- cial que trata sobre la ambición, la codicia y el rios hechos reales al construir el guión». ambiente corrupto que se crea en torno al mun- Connolly agradece la reacción del público do de las finanzas y, en concreto, en los ban- de San Sebastián que, según él, ha captado cos. Tanto el director como el actor principal de muy bien su sentido del humor. Aunque ésta la película, David Wenham, sienten odio hacia sea su primera película, tiene claro que en el los bancos y el poder que éstos tienen sobre la futuro el humor va a ser una constante en to- economía de un país y sus ciudadanos. «Tam- dos sus trabajos. poco es una visión tan particular, puesto que Trabajar con un actor de la talla de Anthony mucha gente en Australia piensa lo mismo». Lapaglia, australiano afincado en los Estados Reconoce que los bancos australianos no Unidos, no ha resultado incómodo para Con- están muy contentos con la película por el tono nolly ni para su compañero de reparto, Wen- crítico y la ironía con la que retrata su mundo. ham. Explica éste que en Australia no existe el «Aprovecho para hablar de las consecuencias star-system y que allí todos trabajan en conjun- perjudiciales de la globalización», añade Con- to, «a todos los actores nos tratan de la misma nolly. No es de extrañar, pues, que el filme no manera». Para Wenham, que ha trabajado tanto cuente con el apoyo ni aportación de ningún con cineastasreputados como con noveles, lo banco. Connolly añade, sonriendo, que duda más importante de un proyecto es la pasión mucho que en el futuro vayan a querer colabo- con la que el director se enfrenta al mismo. Robert Connolly y David Wenham, director y actor de The Bank PABLO ZABALTEGI 8 / ZONA ABIERTA OPEN ZONE Igandea, 2001eko irailaren 23a

PERLAS DE OTROS FESTIVALES

Nanni Moretti (director/actor) LA STANZA DEL FIGLIO • LA HABITACIÓN DEL HIJO / ITALIA-FRANCIA Laura Morante (actriz) Nanni Moretti: «El cine no es una terapia»

«A veces se dice que el dolor une a las perso- nas. Yo he querido contar la historia de una familia que se distancia por el dolor: una fa- milia modélica y progresista que se enfrenta a la tragedia con muy distintas reacciones y que se separa», resume Nanni Moretti su pe- lícula, La habitación del hijo, Palma de Oro, toda una "perla" de Cannes. El dolor es el sentimiento más patente en el film pero no cree su director e intérprete que su galardonado film se trate de un melodra- ma: «En mi opinión no tiene el tono, el ritmo ni el estilo de un melodrama. Cuando escribi- mos el guión, lo primero que me vino a la mente fue el personaje del psicoanalista, una persona cuyo trabajo es hacer frente al dolor de los demás. Después me centré en la his- toria pero no sabía, hasta que lo fui escri- biendo, cuáles iban a ser las reacciones de los personajes».

«Encontrar una película dentro de mí» ¿Será a partir de ahora Nanni Moretti más amargo y menos irónico?, le preguntaron en la rueda de prensa. No lo sabe; tampoco cuál será su próximo trabajo: «La realidad que es me está resultando más difícil que otras ve- ces encontrar una nueva película dentro de mí», confesó el cineasta italiano. «El cine, ver cine –opinó- no sé si es una tera- pia para el espectador pero les aseguro que no lo es para los directores. En Caro diario yo conté el tumor que tuve pero no me curé por contarlo. Me curé por la quimioterapia y la ra- dioterapia. El cine no sirve para superar tam- poco neurosis y obsesiones». En la trama de la película, sin embargo, los pacientes del psicoanalista Giovanni mencionan en varias ocasiones lo beneficioso que les había resul- tado ver determinada película. La actriz Laura Morante, la coprotagonista del film, alabó especialmente a Moretti como di- rector: «Me gusta la forma que tiene de dirigir y su exigencia de verdad. En esta película, re- alista y no naturalista, hay mucha verdad. Es raro encontrar directores que exijan de los ac- tores un máximo de verdad y honestidad. El lo hace». Se conocen desde hace muchos años y, aseguró la intérprete, se creó durante Nanni Moretti junto a Laura Morante. PABLO el rodaje una atmósfera muy afectuosa «y en esta película era muy necesaria». Moretti le llidos, al estilo de los funerales italianos en una respuesta de paz. Y pienso en el proble- devolvió halagos: «Me gusta dirigirle; ella ha- el cine». ma de Palestina principalmente. Me parece ce muy cómodo el trabajo. Los dos tenemos que el presidente de Estados Unidos no sabe las mismas ideas sobre lo que nos gusta. «Siempre hay dolor en el mundo» realmente qué camino tomar, a quién echar Laura Morante: Por ejemplo estuvimos muy de acuerdo en Como hombre comprometido con la política, la culpa". En cuando al mismo atentado, se- qué tono debía tener la escena de la capilla la prensa le pidió su opinión sobre los últi- ñaló, no cree que se trate de "una guerra de «En esta película ardiente con el hijo muerto. Queríamos que mos sucesos de Nueva York. «Bueno, el dolor religiones y culturas sino de un problema hubiera verdad, como en toda la película. en el mundo existe siempre, no sólo ahora. político». hay mucha verdad» Siempre pensamos que esa escena no debía Lo que espero es que esta trágica ocasión dé respirar un dolor espectacular de gritos y au- la posibilidad a Bush y a sus aliados de dar J.D.E.

«Films can’t cure paint»

«Sometimes they claim that pain brings people together. up to other people’s pain. After that I focused on the Caro Diario he told the story of the tumour he had but I wanted to tell the story of a family that pain drives story but I only realised what the reactions of the he didn’t get cured by making a film about it. He got apart: a model progressive family who react to the characters were going to be during the process of cured by chemotherapy and radiotherapy. Cinema can’t tragedy in very different ways and split up» This is how writing the film.» overcome your neurosis and obsessions. Nevertheless, Nanni Moretti sums up his film The Son’s Room, a real When asked at the press conference whether he was in the film, Giovanni’s patients mention on several “pearl” from Cannes where it won the Golden Palm. going to be more bitter and less ironic from now on, occasions how helpful watching a certain film had been Pain is the most patently obvious feeling in the film but Nanni Moretti said he didn’t know. Nor did he know what for them. As he is a politically-committed director, he the director and star of this award-winning film doesn’t his next film was going to be. He admitted that he was was asked for his opinion on the recent events in the think it is a melodrama. «In my opinion it doesn’t have finding it more difficult than on other occasions to find US. He replied that there had always been pain in the the tone, rhythm or style of a melodrama. When we inspiration for a new film. world and that he hoped that this tragic occasion would wrote the script, the first thing that occurred to me was He doesn’t know whether watching films is useful as give Bush and his allies the chance to give a peaceful the character of the psychoanalyst, whose job is to face therapy for the audience, but it isn’t for directors. In response; mainly with the Palestinian problem in mind.

ZABALTEGI 10 / ZONA ABIERTA OPEN ZONE astelehena, 2001eko irailaren 24a

NUEVOS DIRECTORES / ZUZENDARI BERRIAK ELLING STRANDED (NÁUFRAGOS) ko dute hiruk hil behar dutela beste biek Joaquim de Almedida edo Maria de Me- Egunerokotasunari Oinarri errealista bizirik jarrai dezaten. deiros tartean daudelarik, eta horrez gain Aurreko esperientziarik izan gabe, Jo- Oskarra irabazi duen Ricardo Aronovich sé Magán ekoizleak nazioarteko erreparto argazki-zuzendaria. Zuzendaritza-lanetan aurre egiten ikasi duen zientzia-fikzioa punta-puntakoa lortu du, Vincent Gallo, “Luna” ezizeneko zinegile gaztea aritu da. Garai batean modan egon ziren gutxitu Beren egileek diotenez, Stranded (Náu- psikikoak nahiz ezindu fisikoak prota- fragos) pelikula ez da ohizko zientzia-fik- gonistatzat zituzten filmak, kasu bat- zioa, baizik eta “zientzia-fikzio errealis- zuetan pertsonaia horien bidez ikus- ta”, oso urrun ez dagoen etorkizun ba- leen atxikimendua errazago lortuko zu- tean gerta litekeena. Gidoian agertzen telakoan edo. Gehienetan sentimendu diren azalpen tekniko guztiak ezaguera onez beteriko pelikula “samurrak” iza- zientifikoetan, NASAk Martitzerako bi- ten ziren, eta haietako batzuek arra- daietarako dituen asmoetan edo plane- kasta handia lortu zuten, Oskarren bat ta honetan dauden baldintzetan oinarri- barne. Peter Naess norvegiarrak zu- tuta daude. zendu duen Elling (Me, my friend and I) Pelikulan nazionalitate desberdineta- filmak nolabaiteko lotura izanen luke ko bost lagunen erretratoa egiten da. pelikula horiekin, baina oso urrutikoa, Bostak egoera larrienetan ere lasai ego- kasu honetan “samurtasuna” ez baita teko gauza dira eta heriotzari aurre egi- hain nabarmena, eta, horrez gain, umo- nen diote dituzten arma bakarrekin: in- rearen erabilera aproposa egiten du. telijentzia eta adorea. Bost lagun hauen Elling betidanik bere amaren ba- abentura, ontzian dituzten harremanak bespean bizi izan den gizon bat da. eta beren patua dira istorio honen ildo Ama hiltzen denean armairu batean nagusiak. Filmaren oinarri zientifikoak ezkutaturik aurkituko du poliziak eta Arthur Clarke, Isaac Asimov edo Micha- instituzio batera eramanen dute. Han el Crichton bezalako idazleen liburueta- sexuarekin erabat obsesionaturik da- tik atera dira. goen Kjell Bjarnerekin sartuko dute ge- Ez dute aurrekontu handirik izan la batean, eta handik gutxira pisu ba- Stranded (Náufragos) egiterakoan. He- tera eramenen dituzte biak langile so- men pertsonaiak eta ideiak efektu be- zial baten ardurapean beren kabuz reziak baino garrantzitsuagoak omen di- molda ote daitezkeen jakiteko. Ellin- ra eta hauek azken teknika infografiko- gek ez du sekula harremanik izan ino- ei jarraikiz egin dira. rekin, eta edozeinentzat gauza arrun- Misio bat Martitzera iristeko zorian tak direnak, jatetxe batera joatea edo dagoenean istripua gertatuko da eta bost telefonoz deitzea, esaterako, sekula- lagun aterako dira bizirik. Laster ulertu- Stranded (Náufragos) pelikula egiteko oso bitarteko urriak baina aktore onak izan dituzte. ko erronkak dira bi lagunentzat. Umorea errukiari gailentzen zaio film honetan, eta horixe da Peter Na- ess zuzendariaren lorpen handieneta- koa. Pelikula, Naessen bigarren luze- PERLAS DE OTROS FESTIVALES metraia, nahikoa arrakasta izaten ari omen da Norvegian. LA STANZA DEL FIGLIO LA CIÉNAGA ASUDDELSOLE Las cicatrices de la pérdida Ambiente Eguneroko irrespirable Nanni Moretti ha logrado en La habita- ción del hijo una de sus obras más con- Hay algo en La ciénaga que nos va po- deserrotzeak movedoras. Casi toda la gente sabe lo niendo todo el rato en guardia, algo Beharbada Dogma mugimendu ent- que es perder, si no un hijo, sí un ser que nos dice que una catástrofe está zutetsuarekin lotu daiteke Pasquale querido, pero, precisamente por eso, es a punto de ocurrir, una catástrofe que Marrazzok zuzendutako Asuddelsole un tema tan difícil de llevar a la pantalla parece que no va a llegar nunca pe- pelikula. Kamara urduri dabil pertso- de una forma convincente. No es nada ro está implícita en la historia, una his- naien atzetik, ez dago inolako efek- sencillo involucrar a los espectadores, y toria agobiante, terrible a pesar de tu berezirik eta gauean nahiz barne- Moretti lo hace con maestría, con unas la ausencia de grandes aconteci- aldeetan filmaturiko eszena asko oso interpretaciones nada excesivas, evitan- mientos, un aire que a medida que va argi eskasaz daude eginda. Buruta- do en todo momento el histrionismo. avanzando la película se va haciendo zio bat besterik ez da, jakina baita Hay quien ha visto cierto truco en la na- más y más irrespirable. Y es que Lu- zinegile danimarkar batzuek beren rración de esta película, en cuya primera crecia Martel crea en este filme una arauak ezarri baino lehenago egin- parte el cineasta nos muestra una fami- atmósfera tan densa, tan atosigante, dako hainbat pelikula ere mugimen- lia modélica en todos los aspectos, una que al espectador le es imposible huir du honetan sartu ahal izanen zirela. imagen que contribuye a que se sienta como no sea abandonando la sala de Bi anaiaren eta neska baten isto- de forma todavía más terrible la muerte cine, algo que no debería hacer en nin- rioak kontatzen zaizkigu Asuddelsole del hijo, pero no se puede negar que la gún momento. Al acabar uno tiene la film honetan, eta azpititulurik gabe iku- historia funciona, convence y emociona. sensación de que ha estado metido si duenarentzat italiera menperatzen Hay en el inicio de la película diálo- en una historia tan opresiva como las ez badu hainbat tarte ulergaitz samar gos graciosos, especialmente los de las de Stephen King, pero sin necesidad gerta badakizkioke ere, eguneroko bi- sesiones que mantiene el psicoanalista de asesinatos, ni armas, ni golpes. zitzan oinarrituta dagoela argi dago, interpretado por Nanni Moretti con sus La ciénaga cuenta simplemente la beren burua sistemaren barnean ikus- pacientes. Todo el arranque de la pelícu- estancia de una familia argentina en ten duten gazte askoren eguneroko la está plagado de escenas amables, una casa durante las vacaciones. La bizitzan oinarrituta hain zuzen ere. Gi- momentos de la vida cotidiana de una Moretti ha hecho una película conmovedora. lluvia o la amenaza de lluvia están pre- zarte modernoetako deserrotzeaz ere familia de alguna pequeña ciudad italia- sentes continuamente en esta pelí- mintzo da pelikula, eta ez bakarrik gu- na, pero la muerte del hijo da al traste cula claustrofóbica, en la que los con- re mundu aberatsera kanpotik dato- con todo y nada volverá a ser lo mismo, peración. Tampoco falta el elemento tinuos enfrentamientos entre unos zenen deserrotzeaz. Gutxitu psikiko- aunque el viaje final conduzca de alguna inesperado que es el que finalmente les personajes perdidos van envenenado ak, lanik ez dutenak, lana izan arren manera a una especie de catarsis. Asis- ofrecerá una posibilidad de salida. el aire. Es una película de diálogos, pozik egoteko arrazoi askorik aurkit- timos a lo largo de la película al hundi- pero también de silencios, de odios zen ez dutenak, denak daude auke- miento de los supervivientes, a una de- Moretti es hoy día la referencia inevi- latentes, de frustraciones ocultas, de ratu ez duten zurrunbilo batean, eta bacle personal excelentemente narrada table del cine italiano en todo el mundo. infelicidades, todo ello en un ambiente horrek guztiak nolabaiteko tristezia eta con escenas como la de Moretti inten- Es un director que no se prodiga dema- oprimente que no deja descansar al etsipena sentiarazten dizkio ikuslea- tando aturdirse en unas atracciones de siado, pero que película tras película de- espectador, que le arrastra a esta ca- ri. Filma italiarra da, baina Europako feria. Hay que destacar asimismo la bri- muestra su capacidad para cambiar de sa argentina en la que la desgracia fi- edozein herrialdetan egin zitekeen ant- llantez y sobriedad con que una esplén- registro y pasar de un relato intimista al nal se soslaya, se deja en segundo zeko pelikula bat. dida Laura Morante muestra su deses- cine político o al drama más intenso. plano. Y es todavía más terrible.

IOSSELIANI 12 / OTAR astelehena, 2001eko irailaren 24a

«Siempre he intentado ser sincero con el público»

El realizador Otar Iosseliani parece estar disfrutando de su estancia en San Se- bastián, y considera un honor que el Fes- tival haya programado un ciclo sobre su cine dentro de la sección dedicada a la trayectoria de un director contemporá- neo y en activo. Iosseliani, originario de Tblisi, la ca- pital de Georgia, se mostró muy con- tento por el hecho de que por primera vez se pueda ver en España toda la trayec- toria de su obra cinematográfica, un es- fuerzo que consideró importante, ya que sus películas se encuentran repartidas por muchos países, fundamentalmente Rusia y Francia. Sin embargo matizó que le produce “cierto miedo” ser el prota- gonista de una retrospectiva, que se pro- graman generalmente «cuando uno ya ha acabado su vida». «Yo quiero seguir prac- ticando mi oficio –añadió- y no me gusta entrar en la categoría de museo». Sobre el conjunto de su obra, Iosse- liani confesó que no quiere avergonzar- se de ninguno de sus trabajos y que,«sin- ceramente, he hecho las cosas lo me- jor que he podido y he intentado ser sincero, porque eso me parece funda- mental en mi relación con el público» Iosseliani explicó que, para él, «el ci- ne es un método de observación desde nuestro punto de vista, una forma de juz- gar los acontecimientos que suceden an- te nuestros ojos; no se trata de seguir El realizador georgiano demostró no sentir rencor por haber sido censurado. I.OTEGI una moral impuesta, pero yo creo que hay que mostrar los propios criterios de uno para explicar el mundo». de montaje y de la que se proyectara un Contó que en el variado universo de making of realizado por su nieto Nico Ta- Sincerely Honoured sus películas se ve «que el mundo es «En mi cine se ve rielashvili. muy divertido y ridículo, a pesar de las En su charla con los periodistas, el cosas tan serias que tenemos que vivir, que el mundo es muy realizador de obras consideradas ya clá- Director Otar Iosseliani seems to be enjoying his stay in San y hay que reírse de ellas a veces para sicas como La chasse aux papillons Sebastian and considers it an ridiculizar esa seriedad». Además, afir- divertido y ridículo» (1982) se detuvo especialmente en su honour that the Festival has mó saber de buena tinta que «a la KGB película Euskadi été 1982, un recorrido programmed a season of his les preocupaba mucho que les tomaran por las costumbre y las personas de films. Born in Tbilisi, capital of en serio en el cine pero no soportaban de la realizadora holandesa Ineke Smits, Euskadi Norte: «Me enamoré de ese pa- Georgia, Iosseliani is very happy que se les ridiculizara» que concurre a la Sección Oficial y al pre- ís, tengo que admitirlo, hace casi vein- with the fact that this is the first Sobre el particular sonido de su cine, mio nuevos directores: «es una reflexión te años, desde que descubrí ese ma- time that all his films can be el realizador georgiano comentó que en sobre la fragilidad de los seres humanos ravilloso país rural que se parecía tan- seen in Spain. As for his work as su películas el sonido tiene gran peso, que me encantó, porque ni sé holandés to a mi Georgia natal». Iosseliani a whole, he admitted that he pero no la palabra, intentando evitar la ni comprendía los subtítulos en caste- manifestó su entusiasmo por “la natu- does not feel ashamed of any of his films because he has always información que necesita traducción pa- llano, y sin embargo he entendido toda raleza de los vascos, su vivir en colec- done the best he possibly can; ra el espectador: «si el espectador pue- la película mejor que si hablara esos idio- tividad, creando obras de arte juntos, “I’ve tried to be sincere because de entender lo que ve sin recurrir a nin- mas». como las pastorales o las fiestas; dis- I think that it’s a fundamental guna traducción, conseguimos una obra La retrospectiva que el Festival de frutando del gusto por las canciones, el aspect of my relationship with cinematográfica; la palabra aplasta a la este año dedica a Iosseliani incluye la placer de cantar y de bailar.. represen- the audience”. He feels that imagen y no se leen las sombras, los proyección de 18 cintas, desde Akvva- taciones de tanto valor que yo quise con- cinema is a method of observing colores y la expresión de los rostros». reli realizada en 1958 hasta su ulti- tarlo en una película, pero como es- events from our own personal Por esa razón elogió la película Magonia, ma obra Lundi matin , todavía en fase pectador y sin juzgarlo». point of view. IOSSELIANI lunes, 24 de septiembre de 2001 OTAR / 13

ADIEU, PLANCHER DES VACHES Adieu, plancher des vaches se proyectará mañana a las 22:30 en la sala Astoria 7

Una escena de una de las últimas películas de Iosseliani, Adios tierra firme.

lo que tienen e intentan convertirse en Esta es la película del cineasta desemboca en un horizonte marino que aquello que no son. El ejemplo está en georgiano en que mejor se observa la parece pintado. El mirlo ya no canta un desclasado muchacho perteneciente influencia de los maestros del cine Casi treinta años después de haber a una familia aristocrática, y que no francés, bien sea por una dirección de realiza,do Había una vez un mirlo cantor, duda en disfrazarse para llevar una actores mímica que recuerda al cine de Mikel INSAUSTI Iosseliani vuelve a fijarse en la juventud doble vida marginal junto a los excluidos Tati, o bien por las esecenas en las con el primero de sus largometrajes sociales. El propio Iosseliani asume la barcazas a orillas del Sena herederas de estrenado en nuestras pantallas, y personalidad de un noble al que una Vigo, e incluso por toques surrealistas traducido libremente como Adiós, tierra botella de buen vino es capaz de con aves que evocan a Buñuel. Pero firme, en referencia al síndrome del hermanar con el típico “clochard” sobre todo hay una clara inclinación por hoy gaur today marinero que en cuanto lleva un tiempo parisino, en la creencia de que alrededor Renoir y su representación de las reglas en tierra comienza a añorar el mar pese de una mesa bien regada las gargantas del juego social, tanto en las escenas Brigands chapitre VII Astoria 6 17:00 Un petit monastère en Toscane Príncipe 3 18:30 a su dureza y condiciones de se afinan para entonar cantos a la que muestran la relación entre la Et la lumière fut Astoria 6 19:30 aislamiento. Así ve a las actuales amistad por encima de las diferencias servidumbre y los señores como en ese Ikho shashvi mgalobeli Astoria 4 19:30 generaciones, que no se conforman con de clase. final de vivos colores impresionistas que 14 / FRANK BORZAGE astelehena, 2001eko irailaren 24a

Patrocinado por:

A FAREWELL TO ARMS • LITTLE MAN, WHAT NOW • THREE COMRADES Lo que deja la guerra Lo que son las cosas. De pronto, algunas películas del Festival cobran una actualidad inesperada, impensable hace unos meses. Ocurre también con el ciclo Borzage: asusta sentir tan próximas las historias de algunas de sus películas en una carrera que atravie- sa la posguerra de las dos contiendas mun- diales, el ascenso del fascismo, y la necesi- dad de seguir implorando paz en la guerra. Tres películas se proyectan hoy cosidas por el mismo estupor del hombre corriente pre- sionado por una sociedad herida: A Farewell To Arms (Adiós a las armas, 1932), Little Man, What Now (¿Y ahora qué?, 1934) y Th- ree Comrades (Tres camaradas, 1938). Tres películas basadas, además, en novelas de autores de renombre, aunque diferentes en- tre sí: Ernest Hemingway, Hans Fallada y Erich Maria Remarque. Una de las sorpresas en la obra de Frank Borzage es su capaci- dad para llevar a terreno propio historias que proceden de literaturas muy diferentes. Lo que él acaba resaltando sin disimulo es lo que le interesa: las dificultades de una pareja (o sus amigos) para sobrevivir en cir- cunstancias adversas. La posguerra como herida interminable que sigue minando las vidas de los humildes que sólo desean paz y libertad. En A Farewell To Arms, Gary Cooper tie- ne que elegir entre el amor y la guerra, pero su apuesta por la paz y el abandono del campo de batalla no es un gesto social, si- no un impulso personal de reunirse con la mujer que ama, como tantos otros persona- jes de Borzage, por encima de todo, incluso Gary Cooper debe elegir entre el amor y la guerra la muerte. La guerra está prácticamente de muros para fuera, lo que se gesta en el inte- rior de ese hospital de impresionantes y por una mujer entera y decidida, con un po- tro mayor de reacciones ante las consecuen- hoy gaur today misteriosas bóvedas es más importante, der casi sobrenatural para sobreponerse a cias de una guerra que no ha acabado con más íntimo, más intenso. las circunstancias, y que se convierte en la los conflictos sociales. Como muchas de las Song o’my heart Astoria 5 16:30 Nugget jim’s pardner/ Little Man, What Now? analiza una Ale- fuerza que hace revivir al hombre débil y mejores películas de Borzage, se crece has- The calibre of man Príncipe 3 16:30 mania en decadencia en los años 20, aho- claudicante. Imágenes como la de Margaret ta un final tan inesperado como bello, hecho The pitch o’chance Príncipe 3 16:30 gada por el paro, y de nuevo a través de el Sullavan reflejándose por triplicado en el es- de luces y sombras, de realidad y sobrena- Until they get me Príncipe 3 16:30 recorrido de una pareja joven que intenta sa- pejo del tocador materializan claramente turalidad. Three comrades Astoria 5 18:30 lir adelante y sólo va encontrando frenos a ese poderío femenino. Man’s castle Príncipe 1 18:30 su entusiasmo, y un progresivo deterioro de Three Comrades enlaza también con esa Big city Príncipe 6 19:00 Disputed passage Astoria 5 20:30 sus aspiraciones. A diferencia de la mujer Alemania de posguerra, pero la pareja que- Ricardo Aldarondo The lady Príncipe 3 20:30 desvalida de sus obras maestras del cine da ampliada a tres amigos que batallaron A farewell to arms Astoria 5 22:30 mudo, Borzage apuesta ya en los años 30 juntos y una mujer, para mostrar un espec- Little man, what now? Príncipe 3 22:30

DONOSTIA SARIA DONOSTIA AWARD 16 / PREMIO DONOSTIA astelehena, 2001eko irailaren 24a

1969. Los desafíos (C. Guerín, J.L. Egea y V. Egea) –Concha de Plata–. En la imagen 1973. Pase acompañado por su mujer Asunción Balaguer y su hija Teresa. Bellini bat Pacoren omenez Paco Rabal Murtziako Aguilas herriskan gizon solidario eta alaia, gizon aske eta sortu zen mundura, eta hara nondik zoriontsua, azken finean. Montrealdik hegaz arranoen antzera Baina gauza guztien gainetik, bere zetorrela itzali zitzaion azken txinparta. gertukoek haren eskuzabaltasuna Izan ere, Madrilgo Chamartín estudiotan azpimarratzen dute. Hautapen elektrikari moduan hasi baitzen zine- Batzordeko emakume katalan batek munduan. Geroztik, ia berrehun filmetan kontatzen duenez, Veneziako Excelsior hartu zuen parte. hotelean Prosecco veneto ardo txuri Bere naturaltasuna, ahots berezia eta txispagarriz eta mertxika zukuaz galai itxura erakargarria berehala prestaturiko Bellini izeneko kokteletara gailendu ziren garai hartako Espainiako gonbidatzen zituen hara bertaratutako 1953. La guerra de Dios (Rafael Gil) y Hay un premio a la derecha (Fran- zinearen panoraman eta 1950eko espainol guztiak. Baina koktel cisco Rovira Beleta) –premio al mejor actor–. belaunaldiko aktorerik nabarmenena sofistikatuen pasadizoa hau aldera RABAL bilakatu zen. Hasiera batean alproja batera utzita, guztiz pertsona apal eta nahiz komedietako galai-paperak jokatu herrikoia zela diote. Etxetik urrutiko zituen, geroan pertsonaia zuhur eta zinemaldietara zihoanean bera eta bere adoretsuagoak jokatu bazituen ere. emazte Asuncionek hoteleko gelarik Luis Buñuelen zuzendaritzapean handiena eskatzen zuten, ez nabarmen eginiko Nazarín edo Viridiana filmeek geratzeagatik, bertan sukaldetxo bat nazioartean ezagutarazi zuten eta antolatu eta lagunekin etxean bezala 1984an, Cannesko Zinemaldiko babarrun goxoak prestatzeko baizik. interpretazio saria irabazi zuen, Alfredo Jostunak Donostia Sariarako egin zion Landarekin erdibana, Mario Camusen Los smokinga prest zeukan jadanik, tamalez Santos Inocentes pelikulan egindako hau hutsik geratuko da. Baina zer arraio, antzezpenarekin gailurra joz. horrek ez dio inportik, gaur gauean ondo Pertsona mailan, gertutik ezagutu merezitako omenaldia izango du; halere, zutenek, komunista guztiz tolerantea zela ez merezimenduen parekoa, ezina da eta. diote, familiako gizona, parrandazalea, S.B.

1955. El actor acompañado de Carmen sSevilla. 1981. Rabal entre Dennis Hooper y Lucía Bose. PACO DONOSTIA SARIA DONOSTIA AWARD lunes, 24 de septiembre de 2001 PREMIO DONOSTIA / 17

Paco Rabal será homenajeado esta noche en un acto que co- menzará a las 21:30 en el Kursaal 1, previo a la proyección habitual de la película de la Sección Oficial. En este homenaje-Premio Do- nostia, se hará un repaso de las visitas que hizo el actor reciente- mente desaparecido al Festival para competir en la sección Oficial.

1995. En la rueda de prensa junto al equipo de El palomo cojo (Jaime de Armiñán). Las visitas de Paco En la primera edición de este Festival, allá darnos cuenta de sus progresos. Mientras en 1953, Francisco Rabal obtuvo el pre- perdía apostura, ganaba en talento inter- mio al mejor actor. La primera Concha de pretativo. Le vimos ya sin cabello, en Plata. Era entonces un guapo galán que aquella osada “Cabezas cortadas”, de modernizaba el cine español con su apos- Glauber Rocha, y cómo lucía con orgullo tura, una voz siempre grave, y esa simpa- su origen murciano y de niño pobre en tía que luego derrochaba en francachelas “Truhanes”. Le vimos encarnar al indiano que con él se hacían tan animadas como sobrio de “Tormento” con la seguridad de seando por la ciudad. famosas. Su buen arte para el cine fue un actor remodelado por el tiempo, y le siempre de la mano con su sabiduría para fuimos viendo, en fin, siempre feliz, apo- vivir siempre a tope. “Paco no ha vivido yando películas arriesgadas, muchas ve- setenta y cinco años”, dijo alguien, “sino ces de directores noveles a los que entre- ciento cincuenta”. gaba su experiencia y su amor por la vida. Aquella primera película, “Hay un cami- Tenía tiempo para todos, y con la gene- no a la derecha”, ofrecía la imagen de un rosidad que le hizo célebre, nos regalaba Rabal preocupado por la injusticia social. sus bromas y su vitalidad. Cuando llegó al Dos años más tarde, regresó de nuevo al Hotel en su última visita, para presentar Festival para darnos otra imagen de su ca- en Zabaltegi “El evangelio de las maravi- rácter: la de chico mujeriego, pícaro y ju- llas”, Paco Rabal respondió a los aplau- guetón, al que pocas se resistían, ni si- sos saludando gorra en mano como un to- quiera la puritana Carmen Sevilla de “La rero en el coso, con garbo, con humor, pícara molinera”. con cariño. Era ya un hombre gordo, Le fuímos viendo cre- afónico, calvísimo, irrecono- cer. Asistimos a la trans- cible como aquel promete- formación de su rostro, dor galán de su primera castigado por los acci- visita, pero no había de- dentes automovilísti- jado de ser el tipo ho- cos que sufriera en nesto y valiente que noches de alegría. Y fue regando de mientras nos llega- amigos su exis- ban ecos de sus tencia. triunfos por esos Aquí ha dejado mundos junto a al- muchos. Y todos gunos de los di- estamos en deuda rectores más pres- con él. tigiosos, Paco Ra- bal seguía visitando Diego Galán San Sebastián para 1983. Truhanes (Miguel Hermoso). Saliendo del teatro Victoria Eugenia tras la proyección.

1970. Cabezas corta- das (Galuber Rocha). A truly international spaniard The Festival has decided to go ahead with under Franco’s regime) to become a the Prize for Paco Rabal even though he deeply-humane character actor, a facet died just three weeks ago, in a plane that that shone in the humble character he had to land in Bordeaux, France, in a vain played in Los Santos Inocentes, for which atempt to save his life. In a tragic irony, he won the Prize for Best Actor at Cannes Bordeaux was also the last stop for 84. He was also a close friend of Luis another legendary Spaniard, the painter Buñuel, with whom he worked in Nazarin, Goya, a role Rabal had played in one of Viridiana and Belle de Jour. his very last films, Goya en Burdeos, by In Spain he was known for his image as a Carlos Saura. bon vivant: a man who had lived life to the Rabal has been one of our truly full without forgetting his origins, as he international stars. In a career lasting 45 showed in his very popular picaresque years that included up to 200 films, he has characters in the film Truhanes or the TV worked with directors such as Antonioni, series Juncal. His raspy voice (which Visconti, Rivette, Tanner or Rocha. He dubbed Sean Connnery as the voice of made a second home for himself in Italy, the dragon in Dragonheart) and his where he shot his very last film A la fondness for writing popular verses round Revolución en un dos caballos. He aged off the image of an actor who was much- gracefully from his days as an extremely loved by all Spanish aficionados. handsome leading man (who managed to express his communist sympathies even A.W. ATZO GERTATUA 18 / SUCEDIÓ AYER IT HAPPENED YESTERDAY astelehena, 2001eko irailaren 24a

Patrocinado por:

SALVADOR (1986) El Salvador Ertamerikako lurralderik txikiena eta jendeztatuena da. 1972an Gerra zikina Arturo Armando Molina koronela hautatu zuten presidente. Haren aurkari Jose Napoleon Duartek hauteskundeetan Ertamerikan iruzurra izan zela eta, ez zituen emaitzak onartu. Lurraldetik ihes egin behar izan Gaitzaren erregina eta Eskua interes gutxiko zuen orduan. 1977ko hauteskundeetan pelikulak zuzendu ondoren, eta lau film eza- salaketa bera egin zen Carlos Humberto gunen gidoia sinatu ondoren (Alan Parkerren Romero hautatu zutenean. Egoera gaiztotu Gauerdiko expresoa, John Miliusen Conan egin zen eta ezkerreko eta eskubiko barbaroa, Brian de Palmaren Boterearen pre- jarraitzaileen arteko erailketak ohiko zioa eta Michael Ciminoren Manhattan Sur), bihurtu ziren. Ondoren El Salvadorren Oliver Stoneren izena filma honi esker egin sekulako kaosa gertatu zen. 1979an Junta zen ezagun zinezaleen artean. Urtebete gero- Militarrak Romero presidentea bere ago, 1986an egin zen ospetsu Platoon filma postutik bota zuen. Juntak laborantza- egin eta Oscar bat lortu zuenean. erreforma egin nahi izan zuen eta bankuak Oliver Stoneren hirugarren pelikula hau Salvador filma euskaraz azpititulaturik ikusteko aukera dago gaur, 22:30etan, Astoria 4 aretoan. nazionalizatu egin zituen. Dena dela, ez aztertzen badugu, ziklo bereko beste film zuen lurraldea egonkortzea lortu, ez eta batzuetara eramango gaituzte pelikulako bi batek azalduko digu. Richard Boyle izango eta gaiztoak, El Salvadorreko militar eta pa- gerrillei irabaztea ere. Gerrilla horiek ia arlok. Autore beraren JFK eta Volker Schlon- da, haren esperientzietan oinarrituta Ertame- ramilitarren karakterizazioa B mailako peliku- lurralde osoaren kontrola zuten. dorff-en Iruzurren zirkulua pelikulei buruz ari rikako lurralde horretan biolentziak nola as- letako arloteek egiteko modukoa da. Filmean Biolentziak jarraitu egin zuen. Militarrek naiz. tindu zuen agertuko baitigu berak. Richard ikusten denaren arabera, Stonek itxuraren erailketa ugari egin zituzten; Oscar Romero Salvador egin zuenetik, Oliver Stone bere Boyle bera, gidoiaren egilekidea, zalantzazko arabera sailkatzen ditu pertsonaiak. Horretaz artzapezpikuarena izan zen ospetsuena, lurraldeko historia nahasia aztertzen ahale- pertsonaia agertuko zaigu. Liberala eta au- gain, Stonek hilarri-hizkerako hainbat esaldi 1980ko martxoan. Duartek, erbestetik gindu zen, Estatu Batuetako historia, alegia. rrerakoia izan arren, kontraesanez betea agertzen ditu. Esaterako enbajadore iparra- itzuli eta urte hartako abenduan Politikoak ez ezik, JFK (1991), Nixon (1995), («ezkerrekoa naiz, baina ez komunista, nahiz merikarra Ertamerikako lurraldeko egoera po- presidentzia hartu zuen. Estatu Batuek mugetatik kanpoko eskuhartze militarrak kri- eta zuek horren aldeaz konturatzeko gauza litikoaz ari denean edota “Newsweek”-eko ar- laguntza finantzarioa eta gerrillen aukako tikatu zituen, Salvador (1986), eta Vietnami ez zareten», erantzungo dio kazetariak Estatu gazkilariak Robert Cappak heriotzaren zerga- batailarako entrenamendu militarra eskaini buruzko trilogia, Platoon (1986), Uztailaren Batuetako militar nagusi bati). Oliver Stone tia jaso zuela dioen hartan. zituzten. 1982an Duartek 4an jaioa (1990) eta Zerua eta lurra (1993). ñabardura hau errubrikatzeko prest agertuko Horrelako pelikuletan zuzendariek haien hauteskundeetarako deialdia egin zuen. Schlöndorffen pelikularekin bat egiten da beti, eta ñabardura horrek berak bultzatu- gobernuen erabakiak modu irekian kritikat- Bere alderdiak ez zuen irabazi; du, gatazkatik kanpo dagoen pertsonaia ba- ko du zuzendaria bere lurraldeko politikarien zen dituzten arren, edo El Salvadorreko mili- ultraeskubiko koalizioa iritsi zen boterera. tek, gidari lanak eginez, eskuhartze militarra- joku bikoitza kritikatzera, CIA-ren bidez talde tarrak zer-nolako bidegabekeriak egiteko gau- Giza-eskubideen aurkako gehiegikeriek eta ren infernuetara eramango baikatu. Garai ultraeskuindarrei ematen zien laguntzagatik. za diren azaltzen duten arren, haien espiritu "escuadrones de la muerte" izenekoen hartako hainbat pelikularen abiapuntua izan Heriotzarekin solasean pelikularen zuzen- liberalak ez die gaiaren muineraino iristen uz- jarduerek (Ejerzitoaren laguntza zuen talde zen hau, esaterako, Arriskutsuki bizi ginen dariak komunikabideak kritikatzeko erabiliko ten. Gerraren bidegabekeriak bakarrik azal- urltraeskubiarra) bultzatu zuten Estatu urtea, Peter Weir-ena, Under fire, Roger Spot- du kazetaria, baita kazetari askoren profesio- duko dizkigute, baina ez haren kausak. Zine Batuetako kongresua El Salvadorri tiswoode-rena edo Isiltasunaren oihuak, Ro- naltasun-eza eta etika-eza kritikatzeko ere. mota honek muga handiak ditu eta Salvador laguntza ez ematera. "Heriotzaren land Joffe-rena. Horietan guztietan, kazeta- Asmo onak asko badira ere, filma mani- horren adibide ona dugu. eskoadroiak" izeneko horiei leporatu riek azalduko dizkigute urrutiko gerra horieta- keismorik merkeenean eroriko da. Pertso- zitzaien El Salvadorreko milaka lagunen ko lazturak. Salvador pelikulan ere kazetari naia guztiak bi taldetan banatzeaz gain, onak Xabier Portugal hilketa.

CABARET (1962) El cabaret como reflejo de una sociedad A lo largo de la historia del séptimo arte apa- tica por la que atravesaba Alemania, aunque recen, de vez en cuando, películas en las que a menudo lo haga mediante un montaje en alguno de sus factores eclipsa al resto, ha- paralelo demasiado evidente y reiterativo. ciendo que olvidemos hasta la propia historia En Cabaret están presentes la obsesión que cuentan. Así, por ejemplo, los números por el dinero ("Money, money"), la exaltación musicales de Cabaret, coreografiados por su racista, a través de esa magistral escena en propio director, Bob Fosse, y los matices cla- la que un niño comienza a cantar "Tomorrow roscuros de su fotografía, que nos remiten belongs to me" mientras los demás comien- claramente hacia el expresionismo alemán, zan a ponerse en pie y a saludar con el brazo poseen tal fuerza y supusieron tal impacto en en alto, no falta la problemática de los judí- el aficionado que relegaron a un segundo pla- os, a través de la historia de amor entre Nat- no el sombrío relato de la Alemania que parti- halie y Fritz, ni la complicidad de la aristocra- cipaba de la irresistible ascensión del nazis- cia o la soledad del individuo, en una pala- mo así como las diversas historias de amor bra, todo un microcosmos con sus tensiones que se entrecruzan a lo largo del film. y sus angustias, latiendo al compás de la Pero lo más curioso del caso es que todo música de John Kander. lo que sucede en el cabaret Kit-Kat es el fiel, Pero como sucede a menudo con las pelí- pero deformado, reflejo de lo que sucede culas que llegan a impactarnos cuando las más allá de sus paredes. Por una parte, va- vemos por vez primera, y más si el momento mos a conocer a unos personajes que partici- de su estreno coincide con la eclosión de pan y a otros que son víctimas de los aconte- nuestro cascarón, Cabaret es todo eso y mu- Liza Minelli. cimientos que sacudían a Alemania en aque- cho más. Hablar de Cabaret es recordar la in- llos primeros años 30, y por otra, vamos a terpretación y la naturalidad de Liza Minnelli, ra el nuevo Estado alemán. Pero las expecta- aristócratas, los capitalistas, los comunistas comprobar cómo el cabaret nos va a devolver el extraordinario trabajo de Joel Grey tras su tivas de la República de Weimar se apagaron y los liberales, así como a los judíos y a to- la imagen, desfigurada pero real, de aquella máscara de bufón y su sentido crítico, la be- muy pronto. dos aquellos que no pertenecieran a la raza sociedad, haciendo del musical un elemento lleza de Marissa Berenson, la fotografía de La situación económica vino a empeorar aria. Rápidamente consiguió seguidores acu- de análisis de la realidad. Geoffrey Unsworth, el montaje de David Bret- la situación, dado que para Alemania resulta- sando al gobierno de la República de Weimar Tras la irrupción del cine sonoro, las co- herton y el trabajo de Bob Fosse como direc- ba difícil poder cumplir con los requerimien- de débil y traidor. Propuso el despido de judí- medias musicales intercalaban la acción del tor y como coreógrafo. Hoy, casi treinta años tos de las reparaciones causadas por la gue- os, para repartir sus puestos de trabajos en- film con bailes y canciones que no aportaban después de su estreno, puede resultar intere- rra. La inflación resultante acabó con los aho- tre dignos alemanes, y prometió recuperar la nada al desarrollo de la trama, pero fue a sante volver a verla y comprobar la acepta- rros, pensiones, seguros y otras formas de fuerza y el honor de Alemania. A cambio, de- partir, principalmente, de Un día en Nueva ción que puede tener entre quienes la vimos ingresos favoreciendo las condiciones de un mandaba la completa lealtad y obediencia del York (1949), de Stanley Donen, cuando el hace muchos años, así como entre los jóve- posible estallido social. pueblo a su persona como su Führer. musical logra que los números musicales se nes de hoy día. Más tarde, la crisis económica mundial En medio de la depresión económica, las conviertan en la forma de expresar el estado Aunque, de todos modos, tanto unos co- de 1929 sumió al país una vez más en el de- elecciones de 1932 hicieron de los nacional- de ánimo de sus personajes, consiguiendo mo otros podríamos parafrasear a Calderón y sastre. Millones de desempleados, desilusio- socialistas el partido con mayor representa- que la trama avance sin ruptura alguna. En pensar que el mundo es un cabaret y todo lo nados por la democracia capitalista, dirigie- ción en el Reichstag. En 1933, con el apoyo Cabaret Bob Fosse va más lejos, haciendo que sucede en él una amarga farsa. ron sus esperanzas hacia el Partido Comu- de elementos de extrema derecha, Hitler fue que las canciones que se interpretan entre En 1919, en Weimar, y tras haber perdido nista Alemán (KPD) y al Partido Nacionalso- elegido canciller y creó el III Reich sus paredes nos ofrezcan un punto de vista la primera guerra mundial, la asamblea nacio- cialista (nazi) dirigido por Adolf Hitler. Este, complementario de la problemática sociopolí- nal redactó una Constitución democrática pa- un antiguo cabo del Ejército, odiaba a los Quim Casas ATZO GERTATUA lunes, 24 de septiembre de 2001 SUCEDIÓ AYER IT HAPPENED YESTERDAY / 19

Babesleak:

DIE FÄLSCHUNG (CÍRCULO DE ENGAÑOS -1981)

zonari egiten dion gaitzespena azaltzen du". Zuzendariak ospe handia zuen zinemarako li- Libanoko errepublikak iparraldetik eta teratur obra handiak egokitzeagatik (Der Jun- ekialdetik Siria du mugan eta ge Törless, Michael Kohlhaas, de rebell, Der hegoekialdean eta hegoaldean Israel; Fangschugs, Die Blechtrommel, etab.). Filma mendebaldean Mediterraneo itsasoa. honetan agertzen duen koherentziak, ordea, Hasiera batean Libano ez zen gatazta zuzendariaren alde jokatzen du, hautsi egiten arabiar eta israeldarretan sartu. baitu artera arte zuen ospe hori, literatura-la- Aurrerago, 1970ez geroztik, Israelek nen egokitzailea izatea, alegia. hartutako lurraldeetatik palestinar Horretaz gain, Die Verlorene ehre der Ka- errefuxiatuak iristen hasi zirenean, tharina Blum filmean egin zuen legez, Hein- gaztazkan sartzen hasi zen piskanaka- rich Böll-ek izenkide duen eleberrian oinarri- piskanaka. 1973.urte aldera herriaren tua, Circulo de engaños filmean ere komuni- %10a palestinarra zen. kabideen botereari kritika handia egiten dio 1975ean Libanoko musulmanen artean zuzendariak. Komunikabideetako zuzendariek eta Libanoko Falangearen artean borroka euren bulegoetatik erabakitzen dute egunero- hasi zen; maroniten menpe zegoen azken egunero zein berrik izango duen sona. Horre- talde hau. Palestinarako Askapenerako tarako argazkiz jositako erreportaia sensazio- Mugimendua (PAE) 1976ko hasiera aldera nalistak emango dituzte, irakurleok geure et- musulmanen aldera hubildu zen. Siriak xeetako sofan eserita, zoriontsu izateko zen- (Israelgo erreakzioren beldur) kristauen bait arrazoi dauden kontura gaitezen. alde parte hartu zuen eta PAEren aurka. Pelikularen bukaera irekia eta zirkularra Beirut ekialdetik mendebaldera "marra Gatazkaren ikuspuntu pertsonala da, nagusiei aurre egin ondoren etxera itzuli- berdea"ren bidez banatu zen, bereizi ko da, horrenbeste iruzur eta kontraesanekin egiten zen horrela iparralde kristaua eta Aspaldi honetan pelikula askok azaltzen dituz- org aurkeztuko digu, gizon menderakaitza nazkatuta, Beiruten Ariadnarekin izandako ha- hegoalde musulmana. 1978an Israelek te gerraren kausak eta izugarrikeriak, eta bai- izango da, kosta egingo zaio honi gertaerak rremanarekin nekatuta, prensako manipula- Libanoko hegoaldea inbaditu zuen base ta gatazkatik kanpo dagoen pertsonaia baten eta inguruko bidegabekeriak onartzea. Era zioekin gogaituta, Libanoko liderren zinismoa- palestinarrak kendu nahian. Nazio Batuen ikuspuntutik azaldu ere. berean, ez da Libanon gertatzen ari denaren rekin aspertuta, inolako zigorrik jaso gabe ge- Erakundeko (NBE) indar armatuak Israelgo Circulo de engaños pelikulari protagonis- testigantzarik azaltzeko gauza izango, ezina zurrak nola esaten dituzten ikusi ondoren. tropak ordezkatu zituen, hala ere, 1982an, taren barruko abentura gaineratu behar zaio, eta frustazioa sentituko baititu. "Zer idatziko Protagonistak atzean utzi nahi du mundu hu- Israelek, Siriaren goraldiaren beldur eta inguruko errealitatearen gaineko erreakzioak dut, -galdetzen dio Georgek bere buruari- ger- ra, egunoroko hura, axolagabetasun hura. Ez jarduera palestinarraren beldur, Libano erakusten baitizkigu, bai moralaren aldetik taeren gordintasuna ala izan dudan beldu- dakigu lortuko duen, baina behingoz bada inbaditu zuen. Tropa israeldarrak Beirut bai bizitzaren aldetik. Filmaren helburu nagu- rra?". ere, saiatzeko prest agertuko da. inguratzen zeudela, abuztuan Libanoko sia ez da une hartan Libanon zer gertatzen 1962an Oberhausen manifestuarekin Aktore guztien interpretazio-lana nabar- Parlamentuak presidente izendatu zuen ari den azaltzea, baizik eta pertsonaiaren bu- izan zuen Alemaniako zine berriak sorrera eta mentzekoa da, bereziki, Bruno Ganz-ena eta kristau-milizietako Bechir Gemayel liderra; rutik pasatzen dena azaltzea. Arlo honetan garai hartako zine berriaren zuzendaririk ga- Igor Luther-en argazkiarena, soila izan arren irailean hil zuten berau eta ondoren, haren bitxia da Schlöndorfek ohiko on eta gaiztoen rran-tzitsuenetakoa zen Schonlöndorf. Honek zehatza delako eta gerraren laztura bete-bete- anaia Amin Gemayel izendatu zuten arteko manikeismoari nola ihes egiten dion Cinematographe aldizkarian 1981ean 72. ale- an jasotzen duelako. ordezko. Mendeku gisa, indar falangistek ikustea, gatazkako bi alderdien hainbat akzio an honako hau zioen: "Libanoko Goerg-en es- 1.000 palestinar inguru hil zituzten Sabra besterik ez baitigu azalduko. Zuzendariak Ge- karmentuak, berez, intelektualak akzioko gi- Xabier Portugal eta Shatilako errefuxiatuen esparruetan. SPANISH 20 / MADE IN astelehena, 2001eko irailaren 24a

Carlos María Jaureguialzo is «thrilled and in a trance» to premiere his film here. EGAÑA

TRES PÁJAROS re. The project has been made possible by is like an icon in Argentinian cinema» the Many genres in one the fact that the screenplay won first prize in director stresses. As for the female star, Regreso a las a competition for debut films organised by Isabel Achával, this is her first film, «and This is the first time that Tres pájaros (Three the I.N.C.A.A. The prize was specifically to we chose her at a very special casting ses- raíces birds) has been shown in public and is also provide financing to shoot a feature film, sion, as we needed a girl with an extraordi- El apellido le delata. Carlos María the first full-length feature film that Carlos «with a very low budget, even for Argentinian nary physical appearance» Jauraguialzo tiene en su sangre María Jaureguialzo has made; and if this films» as Jaureguialzo points out. Tres pájaros was shot in the Argenti- raíces vascas, ya que sus abuelos wasn't enough, it is being premiered in the In any case despite these financial res- nian province of San Juan, «a region next to emigraron de la localidad de land of his forefathers, as this Argentine trictions, he's pleased with the results, « as the Andes which perfectly tallied with seve- Idiazabal hacia Argentina, país en el filmmaker's grandparents were from the vi- it doesn't look like a low-budget film; the ral of the sets that we were looking for» que nació este realizador. De hecho, llage of Idiázabal in Guipuzcoa. He admits film has everything that it needs» Even with Jaureguialzo points out. The story of the confiesa sentirse «emocionado y en that on the one hand he feels thrilled about regard to the cast, he was able to get ac- film combines several different genres as un estado hipnótico» al estrenar su this,and on the other, he's in a trance and if tors who are well-known in Argentina, such the main character is a brilliant young busi- primer largometraje no sólo en este he has time, he intends to visit the area as as Daniel Kuzniecka, who has worked a lot nessman, who is sent by his boss to an festival, sino en la tierra de sus it is the first time that he has been over he- with the director Mañuel Piñeiro, and «who area near the frontier with Bolivia. In a mo- ancestros. Pero ha prometido, si el tel he meets various characters, such as tiempo lo permite, visitar el origen de for example, Salinas, a pimp, and Mariel, a sus ancestros. PAU I EL SEU GERMÁ girl who is waiting there and doesn't really Nervios aparte, Jaureguialzo se know why. As Jaureguialzo himself men- muestra optimista y bastante tions, «the scriptwriters and I were quite satisfecho del resultado de Tres clear about the fact that we wanted to keep pájaros, a pesar de ser un the audience interested throughout the largometraje de bajo presupuesto, film, so that something was always going «incluso para Argentina. Pero on, there was suspense and the film was creemos que lo que la película entertaining». necesita lo tiene». Y es el proyecto In this sense he doesn't reveal any in- de esta filme ha sido posible al fluences as a director when he came to tac- ganar el concurso de guiones en el kle this story, «but as a viewer, I think that I.N.C.A.A., ya que el premio era la the golden age of European cinema was in financiación de un primer the sixties, and it has never come back. largometraje. However, in our countries we grew up with television and I recognise its language and the classic linear narrative form in three acts. That is why I wanted to tell the story of Tres Pájaros in this way.» Juareguialzo hoy gaur today acknowledges the problems he had to re- flect on the big screen what he had written Tres pájaros Astoria 2 19:30 La voz de su amo Astoria 2 22:30 down on paper. « I identify with the way a You’re the one story is told, not with the character. My film (una historia de entonces) Príncipe 5 22:30 I.OTEGI isn't moralistic; in fact, things finally work Una casa con vistas al mar Príncipe 1 16:30 out fine for the characters who are suppo- Sagitario Príncipe 5 17:00 Catalanes en Donostia sed to be the bad guys». Silencio roto Astoria 2 17:00 Muchos de los integrantes del equipo de la película Pau i el seu germá (Marieta El cielo abierto Príncipe 5 19:30 Orozco, David Selvas, Marc Recha y Alicia Orozco), acudieron a los encuentros del Besos para todos Astoria 7 22:00 hotel Maria Cristina. Este segundo largometraje del realizador catalán Marc Recha fue Seres humanos Príncipe 1 22:45 seleccionado en el pasado festival de Cannes, y una vez más ha satisfecho a los seguidores de esta visión tan particular de hacer cine. M.E.

22 / SALES OFFICE Astelehena, 2001eko irailaren 24a

ACE presenta su oferta independiente

ACE (Ateliers du Cinéma Européen), asocia- dad cultural nacional o regional. ción francesa que agrupa a cerca de cien De hecho, algunas de estas produccio- productores de Europa del norte se acaba nes participan en esta edición del Festival: de presentar en el mercado cinematográfico The Warrior (A. Kapadia), L’emploi du temps Sales Office con el fin de «establecer con- (L. Cantet), Le fate ignoranti (F. Ozpetek), No tacto con productores de Europa del sur», Man’s Land (D. Tanovic), premiada en la últi- según explicó ayer Sophie Bourdon, directo- ma edición de Cannes por su guión. ra de la asociación. Esta noche, a partir de «Esta asociación —señalaba Bourdon— las 12 horas, se realizará su presentación deja absoluta libertad. Se trata de una ayu- pública en el hotel María Cristina en una da entre productores independientes y se fiesta destinada a miembros de la industria les deja hacer la película que quieren hacer, cinematográfica y periodistas. pero dándoles consejos de mercado». Las Esta asociación surgió en 1993 como un condiciones para pertenecer a ACE es que programa selectivo de formación y un centro los interesados trabajen como productores y de desarrollo destinado a los productores hayan producido un largometraje. europeos de cine con estatuto independien- La asociación realiza una selección te. Al cabo del tiempo, ACE amplió ese obje- anual de doce productores europeos entre Sophie Bourdon, directora de ACE. PABLO tivo inicial y lo complementó con una impor- los dossieres recibidos a lo largo del año. tante red de productores europeos. Actual- Su objetivo actual es contactar con profesio- ciación pretende «combatir el aislamiento de un espacio único de diálogo y de intercam- mente cuenta con la colaboración del Pro- nales de España, Francia y Portugal, según los productores independientes brindándo- bio de información y de experiencia con sus grama de la Unión Europea MEDIA. El fin co- destacó Bourdier. Estará en Donostia hasta les la posibilidad de establecer contactos colegas europeos». mún es el de producir películas para el mer- el próximo jueves y puede contactarse con permanentes con los profesionales de la in- cado internacional susceptibles de ella en las oficinas de Sales Office del Kur- dustris a nivel internacional», así como traspasar las fronteras sin perder su identi- saal. Reitera la directora de ACE que su aso- «ofrecer a los productores independientes N. L. EPAIMAHAIA astelehena, 2001eko irailaren 24a JURADO JURY / 23

SANDRA HEBRON sección oficial «El público está aprendiendo últimamente mucho sobre cine» sta es la primera vez que Sandra las películas que ven y los puntos de in- Hebron, miembro del Jurado de la terés de cada uno de los trabajos, un pro- Sección Oficial, visita San Se- ceso que considera apasionante y un au- bastián y está encantada con la téntico placer. ciudad y sus gentes, pero también Buena conocedora del cine indepen- Étiene claro que lo importante es el Festi- diente, cree que la situación no ha cam- val, las películas y su trabajo. Tampoco se biado mucho desde que ella comenzó a olvida de todo lo que está ocurriendo es- trabajar en este campo en los años ochen- tos últimos días en el mundo y que, de ta. En su opinión, sigue habiendo opor- una manera u otra, está afectando tam- tunidades para el cine independiente, si bién al certamen donostiarra, y es que, bien reconoce que no faltan trabas de to- subraya, no hay que perder la perspecti- do tipo: económicas, políticas, ideológi- va, y las consecuencias de los ataques cas… En este sentido, constata que los a Nueva York y Washington son de extre- festivales juegan un papel muy importan- ma importancia para todo el mundo. te para dar a conocer toda esta produc- Las repercusiones de los ataques se ción independiente, que si logra una bue- han notado en el Festival, especialmen- na acogida por parte del público y de la te por la ausencia de algunas estrellas y crítica pueden llegar a tener un hueco en directores cuya presencia estaba anun- las pantallas. A pesar de todo, es cons- ciada en principio. Sin embargo, Sandra ciente de que el cine europeo no llega con Hebron cree que estas circunstancias pue- facilidad a los cines de la propia Europa, den tener su interés, ya que y en el Reino Unido es muy permitirá ver cómo funcio- difícil ver películas de otros na un festival sin tantas es- «Los festivales países del Viejo Continen- trellas. Y es que, como di- te, con la única excepción ce, las estrellas son bue- son muy de algunas obras france- nas para un festival porque sas. atraen gente y dan impor- importantes Todo ello se debe a la tancia al evento, pero, por “colonización” del cine otro lado, también distraen para dar a americano, pero, cmo re- la atención de otras cues- salta Sandra Hebron, es- tiones no menos impor- conocer el cine te fenómeno no afecta só- tantes, como las películas. lo al cine, sino que se ex- En este sentido, cree que independiente» tiende a campos como la la presente edición del Fes- gastronomía o la música. tival puede suponer una ocasión para que Es la globalización. Una parte del cine in- la gente se concentre en las películas. glés intenta aprovecharse de este fenó- Sandra Hebron es una buena conoce- meno y trabaja mirando a Estados Uni- dora del cine que se hace en todo el mun- dos, pero hay otro cine muy británico, co- do. Crítica y ensayista, ha dirigido varios mo el de Mike Leigh o la película Billy seminarios sobre exhibición y estrategias Elliot, trabajos locales, pero que, como de distribución. En 1991 asumió la direc- dice Sandra Hebron, a menudo cuentan ción del departamento de cine del Man- historias muy humanas y cercanas para chester Cornerhouse, donde se han ce- todo tipo de públicos. Está convencida, lebrado varios festivales especializados, por otra parte, de que está empezando y en 1997 entró a trabajar como progra- a surgir cierta resistencia frente al cine madora en el London Film Festival, del que adocenado o para adolescentes, de que es subdirectora. Además, ha dirigido do- hay un sentimiento de que se ha llegado cumentales y cortometrajes de ficción y demasiado lejos porque la gente sabe escribe regularmente en distintas publi- más de cine, tiene más información que caciones de cine. puede intercambiar, lo que explicaría, por Como programadora de un festival de ejemplo, el éxito de la película mexicana cine, cree que la tarea de juzgar el traba- Amores perros en el Reino Unido. Los dis- jo de distintos cineastas no va a ser ex- tribuidores, señala, tienen que com- cesivamente difícil, ya que está acostum- prender que el público quiere ver pelícu- brada, pero no está tan habituada a llegar las de todo el mundo. Pero, puntualiza, a un consenso con otras personas. De en esta lucha hay que ser cuidadoso y no cualquier forma, asegura que es un pla- pensar que todo el cine que llega de Es- cer hablar con el resto del jurado sobre tados Unidos es malo. The charm of a star-free festival This is the first time that Sandra Hebron, a member of the Official Jury, has been in San Sebastián and she is delighted with the city and its people, alt- hough she is also well aware that films are what what she is really here for. The lack of big stars at this year’s festival could be interesting as it will allow people to concentrate on the films themselves instead of being distracted by the more superficial aspects of a festival. As a critic, essayist and film programmer, she’s an expert on independent ci- nema. She stresses that festivals play a very important role in publicizing in- dependent films, although despite this, she is aware that it is often difficult to see films from other European countries: this is the case in Britain, apart from certain French films. All this is due to globalisation. But this is a phenomenon that not only affects cinema but has also had an impact on cooking and music. Some English di- rectors try to take advantage of this by looking towards America, but there is also a very British kind of cinema such as Mike Leigh’s films or Billy Elliot that tell compassionate stories that are accessible for the general public. She is also convinced that people are gradually starting to react against run-of-the- mill American films, as they are better informed about cinema nowadays. This would explain, for example, why the Mexican film Amores Perros has been successful in the United Kingdom, although we need to be careful not to think that all American films are bad. Sandra Hebron es una buena conocedora del cine independiente. EGAÑA EPAIMAHAIA 24 / JURADO JURY lunes, 24 de septiembre de 2001

ARANTXA URRETABIZKAIA zuzendari berriak «Ikaragarria da zinegile gazteen filmetan hainbesteko bizimina ikustea» inera txikitan aitarekin joan zen lehendabiziko aldiz, Antzoki Za- harrera, animazioko pelikula bat ikustera, baina ez du haren izen- bururik gogoratzen, «pertsonaia Zmandio batean erortzen zen eta ipurdian sarde bat zulatzen zitzaion. Oso gauza ba- rregarria zela iruditu zitzaidan». Donos- tian jaiotako idazle eta kazetari gipuzko- arraren iritziz, zinea eta literatura isto- rioak kontatzeko modu desberdinak diren arren, «nire lehentasuna literatura da. Zi- Begirada ameslaria era- nearen mundua barrutik ezagutzeko au- kutsi arren, Urretabiz- kera izan dut, eta zinegile gehienek isto- kaiak zorrotz epaituko rian baino gehiago, alderdi teknikoetan ditu Zuzendari Berriak erreparatzen dute. Zinea barrutik ikustea, lehian esku hartzen du- mago bati trukuak ikustea bezala da. Eta ten pelikulak. nik zinearen magian erori nahi dut, ama- PABLO rrurik gabe». «ez dut apalarena egin nahi, baina ni ez aren informazioa ematen du eta hitzak bes- duela mitorik, zinean ez behintzat, «mito- Melodramak gustuko naiz zinean aditua». te pista batzuk ematen dizkizu, baina rik izatekotan, literatur mundukoak lirate- Zein eratako pelikulak gustatzen zaizkion hauen erdian dagoena, gertatzen ari dena ke». Izenen bat aipatzeko insistitzen dio- galdetzen diogunean, lotsatu samarturik Gazteekiko interesa alegia, off ahotsak bakarrik eman dezake. gu: «Nire mito bakarra, sasi mitoa esango aitortzen digu melodramak dituela gustu- «Zuzendari Gazteen epaimahaiko kide iza- Ikuspuntu horretatik ikusita, biak dira be- nuke nik, Liam Neeson da, baina ez itsu- ko. «Edozein melodrama, istorio erro- tera bultzatu ninduen arrazoietako bat -dio harrezkoak istorio bat kontatzeko. Eta ni- ki miresten dudalako, nire lagun oso mai- mantikoak atsegin ditut. Bestalde, eza- Urretabizkaiak-, zinegile gazteek munduaz ri istorioaren barruan gertatzen dena in- te baten antza ikaragarria duelako baizik». gutzen ez ditudan errealitateei buruz in- duten ikuspegia ezagutzea izan da. Den- teresatzen zait». formazioa ematen didaten pelikulak bora aurrera dihoan heinean, zure adin- Idazleek mitomano izateko joera dute- interesatzen zaizkit. Baina errealitate ba- kideekin baino harremanik ez duzula kon- la esaten diogunean, berak ezetz dio, ez S.B. ten ikuspegi orokorra adieraztea zaila da turatzen zara», eta honek beldurtu egiten oso, film gehienak alderdi mugatuak adie- dio nonbait. Halere, ikaragarria iruditzen razten dituzte, eta zentzu horretan oso zo- zaio zinegile gazteen filmetan hainbeste- rrotza naiz». Film epikoak ere gustuko di- ko bizimina ikustea. «Epaimahai honi egin- «I prefer magic» tu Arantxak, horregatik hain zuzen, bere go diodan ekarpen nagusia gazteekiko du- pelikularik kuttunenetakoa da Haizeak era- dan jakinmina izango da», gaineratzen du. Basque writer and journalist Arantxa Urretabizkaia’s relationship with cinema is mana, «melodrama eta epikotasuna uz- Arantxa Urretabizkaia gidoilaritzan ere as a scriptwriter: in 1983 she wrote the screenplay for La conquista de Albania tartzen dituelako», zehazten du epaima- aritua da, baina oraingoz ez du zinerako together with Alfonso Ungría and in 1987 the script for Lauaxeta-A los cuatro haikideak. idazteko proiekturik eskuartean: «Zinera- vientos together with José Antonio Zorrilla and Xabier Elorriaga. Besides, her Urretabizkaiak Zinemaldiaren estrai- ko lan egin dudanean, beti enkarguko la- highly successful novel “Zergatik Panpox?” has been made into a film by Xabier neko edizioak gogoratzen ditu, Victoria nak izan dira; eta ez, gidoirik idaztea ez da- Elorriaga. However, this New Directors Award Jury member makes a clear Eugeniako sarreran ejerzitoak utzitako go nire asmoen artean. Batez ere, lan ho- distinction between literature and film: «They’re two different ways of telling kaki koloreko fokuak jartzen zituztene- nen inguruan sortzen diren harremanak stories. When you see a director shooting a film, you realise that technique takes koan. Halere, sekula ez zaio zinearen in- korapilatsuegiak direla iruditzen zaidala- priority over the story. It’s like a magician’s secrets being revealed, and I prefer guruan eratzen den zaratotsa eta han- ko. Lan guztia filmaketak irauten duen bi- magic». As for the kind of films she likes, Arantxa says she prefers melodramas dikeria gustatu, oraindik ere arrotza sen- tartean pilatzen da, eta ni lana beste pat- and epic films, as well as those films that show her unfamiliar situations, titzen da mundu horretan. Hau dela eta, xara batekin egitea ohituta nago». provided that they don’t take sides. As a member of a film jury for the first time, harrituta gelditu Mikel Olaziregik epai- Pelikuletatik gehien interesatzen zaion she is very interested in seeing what young directors are doing nowadays, mahaiko izateko gonbitea egin zionean, alderdia istorioak dira. «Irudiak ingurune- although she admits she is shocked by the degree of angst in their films.

ELKARRIZKETA 26 / ENTREVISTA INTERVIEW astelehena, 2001eko irailaren 24a

Paca Almenara: «Le debo mi oficio a mi hija María»

Tiene un currículum que para sí quisieran me gustó». Fue el principio: hizo distintos muchas personas, sobre todo cuando su cursillos de peluquería, esteticista... Fue profesión actual surgió por cuestión del meritoria en muchos filmes —«desde fregar azar. Es desde el pasado año la maquillado- suelos a ir buscar cafés e intentar que me ra oficial de Max Factor en España, ha cose- dejarán intentar que me dejarán trabajar en chado distintos premios, trabajado en pro- la sala de maquillaje», recuerda. ducciones españolas y coproducciones con Y ahí está, veinte años después, con un gran eco cinematográfico y muestra la mis- premio Goya por Acción Mutante, del bilbai- ma naturalidad, proximidad y simpatía que no Alex de la Iglesia, nominada tres veces antes de ser internacionalmente reconoci- más y múltiples colaboraciones en filmes da. Acento con gracejo andaluz: «Es que yo premiados como Abre los ojos y Tesis, de soy de Cádiz, mi "arma", ¿lo conoces? Un Alejandro Amenábar, La buena estrella, de lugar precioso», señala mientras aprovecha Ricardo Franco, La Celestina, de Gerardo un par de segundos para darle dos caladas Vega, El túnel, de Antonio Drove o El barón a un cigarro, antes de que la entrevista sea de Munchaüssen, de Terry Gilliam, entre interrumpida por la directora de una película otras. en competición que desea ser maquillada. El proceso de trabajo, según afirma, no Paca Almenara le pregunta qué es lo es complicado. Le llaman para un filme, lee que en realidad desea, su gusto y los to- el guión y, a partir de ahí, se pone en con- nos, al tiempo que analiza su rostro y se po- tacto el jefe del departamento. Se siente or- ne a trabajar: hidratante, base de maquilla- gullosa de su trabajo en You are the one, de je, polvos compactos, brocha para repartir José Luis Garci, y de la «colaboración» des- uniformemente... todo absolutamente este- de hace quince años de su hija Eli, «que me rilizado —cada producto salía de una bolsi- ha dado una de las mayores satisfacciones ta precintada— en un proceso que duró cer- de mi vida con mi nieto Wolfang, un crío pre- ca de media hora para lograr un aspecto cioso de tres años». Reconoce que «Eli com- que parecía no maquillado. parte conmigo todos los premios que he lo- Y es que, es cierto, lo suyo fue una grado, porque ella estaba allí. Me gustaría cuestión de azar. «Fui con mi hija María — que fuera por su cuenta, que trabajara sola, Adánez, la actriz, premio Max Factor hace pero parece que le cuesta arrancar y, a mí tres años— a un casting cuando ella tenía también me daría pena. Pero es ley de vida seis años. Y le cogieron. Era la película Mar en este mundo laboral». Brava, de Angelino Font, en la que trabajó con Jorge Sanz. Durante el rodaje, yo pasa- ba mucho tiempo con las maquilladoras y N.L. Paca Almenara PABLO

BERRIAK 28 / NOTICIAS NEWS astelehena, 2001eko irailaren 24a

Goya Toledo. PABLO

trices Beatriz Carvajal, Julia Trujillo, Alicia Agut, María José Alfonso, Concha Cuetos, Tomi Cantó, Goya María Luisa San José, María Kosty, Loles Toledo, Marisa Paredes, León, Pilar Bardem y Emma Ozores, sien- Loles León, Silvia Munt do patronos de honor Victoria Rodríguez, y María Isasi. PABLO Nuria Espert y Antonio Banderas. El proyecto diseñado comprende un complejo que se concreta en la construc- ción de una residencia para 130 actores Un homenaje a la Casa del Actor mayores, alojados en habitaciones dobles La gala celebrada la noche del pasado sá- La gala, con inicio musical, fue pre- fiesto la precaria situación en la que que- con baño completo, zonas de servicio, bado por Max Factor en Donostia para en- sentada por el actor Toni Cantó y el che- daban muchos de estos profesionales tras ocio, terapia ocupacional, atención sani- tregar el premio concedido por la prensa que de tres millones de pesetas donado su retiro de la escena pública. taria, actividad física, mantenimiento de la al rostro cinematográfico «más atractivo por Toledo, en nombre de la firma cosmé- La Fundación Casa del Actor se cons- psicomotricidad y biblioteca, siendo com- y expresivo» a la actriz canaria Goya Tole- tica, lo recogió Loles León en representa- tituyó como entidad sin ánimo de lucro con plementado con la creación de un centro do, contó con el aliciente del donativo re- ción de la Casa del Actor. Este proyecto tie- el fin de favorecer «la promoción de acti- de día con capacidad para atender a cin- alizado por la empresa cosmética con el ne sus orígenes a finales de 1982 aten- vidades culturales, de asistencia social y cuenta personas. fin de apoyar un hogar para actores ma- diendo a las dificultades que tenían los la ayuda al actor en todas sus necesida- Este complejo se situará en Las Rozas yores sin recursos y que, al mismo tiem- actores a efectos del Régimen Especial de des intelectuales o físicas». de Madrid, dado que su Ayuntamiento re- po, pretende ser una escuela para los más la Seguridad Social. La equiparación no se El patronato, órgano de gobierno y re- alizó una cesión de diez mil metros cua- noveles. produjo hasta 1999 pero ponía de mani- presentación, está compuesto por las ac- drados de terreno. BERRIAK lunes, 24 de septiembre de 2001 NOTICIAS NEWS / 29

PREMIO DE LA JUVENTUD / GAZTERIAREN SARIA / YOUTH AWARD Miércoles de cabaret GAZTE Mañana martes llegan a TXARTELA 1 2 3 4 Ptos. Donostia Baz Luhrman y Ewan McGregor, director LAST BALL 2,785 y protagonista, respecti- APSOLUTNIH STO (Absolute Hundred) vamente, de la película Moulin Rouge, que se LE PRIX DU PARDON 2,866 proyectará el próximo STILLER STURM (Silent Storm) miércoles, día 26, a las 2,503 21:00 horas, en el Veló- BOLIVIA 2,542 dromo. La acción se si- túa hacia el año 1900, PARALELNÍ SVETY (Parallel Worlds) 1,977 sobre el escenario y los P.O.V.-POINT OF VIEW 3,514 bastidores del famoso cabaret parisino que da MAGONIA 2,340 nombre a la película. THE BANK 3,454 Aunque parezca mentira, todavía queda papel para ELLING 3,825 su única proyección du- TRES PÁJAROS 2,436 rante el Festival. VIDAS PRIVADAS

ASUDDELSOLE

LA CIÉNAGA

STRANDED (Náufragos)

AUTREMENT

DRIFT (Adrift)

L’ATTENTE DES FEMMES

L’EMPLOI DU TEMPS

SERES HUMANOS

DE LA CALLE

SALVAJES

TAXI, UN ENCUENTRO

NOCHE EN LA TERRAZA

EL SUEÑO DEL CAIMÁN

UN GOS ANOMENAT DOLOR

NO MAN’S LAND

EN LA PUTA VIDA

THE WARRIOR

LANTANA

PUBLIKOAREN KUTTUNA SARIA / PEARL OF THE AUDIENCE AWARD PREMIO PERLA DEL PÚBLICO 1234Ptos. LE FAB. DESTIN D’AMÉLIE PULAIN 3,368 STORYTELLING 2,917 LA PIANISTE 2,883 THE TRIUMPH OF LOVE 2,648

LA FATE IGNORANTI

LA STANZA DEL FIGLIO

LA CIÉNAGA

SHI QI SUI DE DAN CHE

JE RENTRE Á LA MAISON

L’EMPLOI DU TEMPS

INTIMACY

NO MAN’S LAND

LA CHAMBRE DES OFFICIERS

L’AMORE PROBABILMENTE

THE MAN WHO WASN’T THERE PICTURES 30 / ARGAZKIAK FOTOS astelehena, 2001eko irailaren 24a 1 2

EGAÑA

E GAÑA 3

1 y 2. Productores, directores y actores, y demás interesados en el cine latinoamericano, acudieron al cóctel “Sabado latino”, que tuvo lugar el sábado por la tarde en el espacio Sales Office. Entre los invitados se encontraba la productora de Salvajes, Lola Salvador.

3. Karra Elejalde, Emma Suárez y Eduardo Noriega momentos antes de acudir al estreno de su película Visionarios.

4. Causó impresión el modelo de Rolls Royce que dispuso la productora de Visionarios en el que llegó parte del equipo de la película.

5. Zuzendariaren zuzendaria Mikel Olaziregik autografoak ugari sinatu zituen María Cristina hoteleko atarian. PABLO

4

5

EGAÑA EGAÑA PICTURES lunes, 24 de septiembre de 2001 ARGAZKIAK FOTOS / 31

1. Un domingo, aunque desapacible, es siempre un día de gran 2 afluencia de público en torno al Festival y de idas y venidas por el puente del Kursal, ahora convertido en Calle13. I. OTEGI

2. Harvey Keitel estuvo muy amable con los cazadores de autógrafos al finalizar la rueda de prensa. I. OTEGUI

3. Claude Chabrol se vistió de John Wayne con la camiseta del Festival. EGAÑA

4. María de Medeiros, protagonista de Stranded (Náufragos), recién llegada a la recepción del María Cristina. EGAÑA

5. Gael García Bernal, un chico simpático con los fotógrafos. EGAÑA

1

EGAÑA

3

I. OTEGI

4

EGAÑA

5

I. OTEGI EGAÑA