– Jeg satte inn en annonse i Billedkunst der jeg søkte kunstnere som bildet ditt? legger galleristen til. var inspirert av , aller helst yngre kvinner, og håndpluk- – Ja, det er ofte en som er skvist ut av gruppen, ler Mia. Til utstillingen ket disse fire kvinnene. Unge kunstnere utforsker jo nettopp temaer har hun laget adopsjoner til Munchs bilder, og forsøkt å gå inn i hans pal- som Munch var opptatt av; kjærligheten, sjalusi, erotikk, nærhet og ett, latt malingen renne og benyttet Munchs karakteristiske solsymbol. avstand, forteller eieren av Åsgårdstrand Galleri, Vera Barlin. – Det rare er at Munch ikke var en direkte inspirasjon for meg, men I den gamle låven i Kiøsterudgården fra 1760-årene, som har hu- gjennom kritikere som har skrevet om min kunst, har jeg blitt opp- set kuer og fungert som byens ishus, vil hun denne sommeren sette merksom på hvor mye Munch det er i bildene mine. Munch torde så fokus på Munchs påvirkning på unge kunstnere i dag. Kunstneren direkte og usensurert å få ned en stemning, en følelse sammen med en Unni Askelands kjente Munch-adopsjoner vil møte publikum, mens konkret situasjon i sine bilder. De sære, sterke fargene, sammen med de andre tre kunstnerne vil få hvert sitt rom der man kan tre inn i deres den sarte streken, blir for meg så optimalt som det kan bli. personlige Munch-univers. – Er det ikke ambisiøst å gå inn i Munchs kunst på denne måten? – Ja, kan vi trekke oss nå, Vera? ler Mia, og de tre kvinnene under- Det første møte med Munch streker at det faktisk er kjempeskummelt. – Mitt første møte med Munch på begynnelsen av åttitallet var gjennom – Men publikum får nå en kvinnelig tilnærming til Munch, bladet Bamse, verdens sterkeste bjørn. Hver måned presenterte dette understreker Vera. tegneserieheftet en kunstner. Bildet var Syk pike, og jeg ble veldig be- tatt. Dette er representativt for mitt tidlige møte med kunst generelt. I Munchs seng Siden jeg vokste opp på en liten øy i Nord-Norge, kom alle bilder til Vi går bortover mot Munchs gamle hus, og Vera forteller om hvorfor så meg gjennom ukeblader. I dag leker nettopp mine bilder med kunsthis- mange kunstnere fant veien til Åsgårdstrand. toriske og populærkulturelle referanser, forteller Marianne smilende – Åsgårdstrand var i kunstnerperioden en meget rik by med mange på nordnorsk når vi begynner å snakke om de tre kvinnenes første skipsredere og stor handel. Her var det nemlig lavere skatt enn ellers opplevelse av Munch. Marianne er i dag den rødkledde: lidenskapen, i landet. Og etter pengene kom kunstnerne. Her var det flere hoteller, fristerinnen, flammen, ilden og en femme fatale. Marianne fortsetter å store hus og hele 60 skjenkesteder. Og så var det lyset som tiltrakk fortelle om Munchs påvirkning i hennes arbeider i dag: kunstnerne. Når sola går ned på Moss-siden på den andre siden av –Mitt første virkelige møte med Munch var da jeg flyttet til i fjorden, skaper det refleksjoner i vannet her. Byen kalles jo ”den hvite 1998 og dro på Nasjonalgalleriet for å se Syk pike. I 2007 lot jeg, i likhet byen” ved Oslofjorden. med Munch, mannen få rollen som det romantiske offer i en kjær- – Her bodde de tre pikene på broen; Dagny Semb, Magda Gustavsen og lighetshistorie i min serie Intimations of Mortality. I akvarell malte Randi Semb, skyter vår guide, Adelita Hauklisæter, inn idet vi passerer jeg menn i helfigur, modeller som jeg finner tiltrekkende. Dermed et hvitt, lite hus. – Broen var et sosialt møtepunkt, der man fikk siste fokuserer jeg på den mannlige kroppen som objekt når den underleg- nytt fra hovedstaden. ges et kvinnelig erotiserende blikk, i motsetning av hva som har vært Alle gatene vi passerer, er oppkalt etter kjente kunstnere fra norsk tilfelle i vår kunsthistorie! Feministen Simone de Beauvoir har jo uttalt kunsthistorie. Ingen annen by i Norge kan vise til en tilsvarende at kvinners drømmer og fantasier om menn er fraværende i vår historie. kunstnerisk historie som Åsgårdstrand. Munchs bilder kan sees som en samling erotiske lengsels- og lidelses­ – Vi har en historie som fint kan måle seg med Skagen i sine glans- beretninger, og jeg har hemningsløst latt meg inspirere av smerten og dager der alle jaktet på lyset. Her var møtepunkt for blant annet Frits romantikken i hans bilder. Men i mine bilder har jeg også hentet Thaulow, Hans Heyerdahl og . På stranden der nede motiver fra skrekkfilmer og blandet disse med motiver fra Hamlets satt Jappe Nilssen i fjæresteinene og sukket etter Oda Krohg. Det var Ophelia i et forsøk på å smelte høyromantikk med smusslitteratur. fester på hotellet til lyse morgen, og det går ennå rykter om da Munch – Jeg husker at jeg nærmest hadde et svermerisk forhold til Munch i sloss med Ludvig Karsten og Tulla Larsen, og det endte med at Munch tenårene. Mitt første møte med Munchs arbeider var med på å forandre fikk sin finger skutt av, forteller Vera mens vår guide låser opp Munchs min barndomsdrøm om å bli danser til å ville bli kunstner, innskyter gule hus. Hytta står akkurat slik som da Munch døde, med hans seng, Gro, kledd i grønn kjole for anledningen; den livgivende. bord, komfyr, frakk, hatt, medisin og brennevinsflasker med ennå – Jeg drømte om bohemlivet, og elsket smerten og lidelsen i kunsten ufordunstet absint. Den siste som sov i sengen, var også Munch, og hans som jeg dukket ned i og fikk inn i systemet. Det var så vakkert! våre tre kunstnere tar plass i sengen med mye latter. I oppveksten var blant annet Madonna, Syk pike og Skrik yndede mo- – Jeg kunne gjerne falt for han, han var en flott mann, ler Vera. tiver som jeg malte ofte. Lyset i motivene hans fra Åsgårdstrand er noe – Og han tenkte så bredt og bunnløst, sier Gro. av det vakreste jeg vet, og det var helt magisk første gangen jeg dro – Erkjennelsen av Munch i oss, unge kvinner, deklamerer Mia. – Vi til Munchs hus her i byen. Da var jeg rundt 13 år og befant meg i en er jo mellom 30 og 40 år alle tre, og ikke så unge! Du sjekket alle søkende fase i livet. Jeg har i flere år jobbet med tematikk rundt iden- fødselsattestene våre, Vera? titet, tilhørighet, hukommelse, minner og drømmer, og Munchs måte – I kunsten er man ung når man er 40, smiler Vera. å uttrykke disse dramatiske sidene i livet er et forbilde. Mine siste mal- – Vi invaderer Munchs privatliv, går inn i drømmene hans, ler Fire kvinner møter erier er min hommage til Munch. Jeg har blant annet malt min versjon Marianne og strekker seg makelig ut i den røde kjolen. av Kysset, tatt med et hus fra Munchs bilder, hans mye omtalte skygger – Det er helt utrolig stort å ligge i Munchs seng. Nå er det bare å skynde og den dramatiske historien om Tulla Larsen, forteller Gro. seg hjem for å male. Vi har virkelig fått Munch i kroppen, ler Gro. EDVARD MUNCH I ÅSGÅRDSTRAND Utstillingens siste kunstner, Mia, tar oss med ned den bratte trap- – Han hadde nok ikke hatt noe imot det, sier guiden, og forteller at pen til låvens ”kjeller”, der hennes utforskning av Munch skal henge. Munch ofte malte naken i hagen her, til skrekk for byens fruer. Huset Med sin sorte kjole står hun for Munchs melankolske kvinne; sorgen. hans lå nemlig langs veien som førte til kirken. – Jeg svermet nok ikke på samme måte som Gro i ungdommen, men Grønn kjole for det livgivende, sort for det melankolske og rød kjole for lidenskapen. Denne formelen brukte Munchs kunst fascinerte meg tidlig. Dette var noe helt annet. Jeg husker Åsgårdstrand – der kjærlighetsmotivene ble vekket jeg tegnet noen grusomme Munch-bilder som faren min hengte opp på Adelita forteller om Munchs liv og hans historie i Åsgårdstrand. Edvard Munch når han malte kvinnens mange sider, som i maleriet Pikene på broen fra Åsgårdstrand. KUNST kontoret. Og laget en Skrik-kake i trolldeig! Etter hvert var jeg veldig – Munch vokste opp i bygårder, der de hygieniske forholdene var tok med seg kunstnerne Marianne Darlen Solhaugstrand, Gro Mukta Holter og Mia Gjerdrum Helgesen til den ofte på Munch-Museet. I dag jobber jeg med de samme eksistensielle svært dårlige og smittefaren stor. Familien flyttet etter hvert ut av byen. samme broen i de samme kjolene, og laget vår versjon av Pikene på broen. 11. juni åpnet de tre kvinnene, sammen temaene som Munch tok opp i sin kunst; kjærligheten, svik, død, sjalusi, Jeg har lest en historie der tanten til Munch spurte hvorfor han ikke med Unni Askeland, utstillingen Erkjennelsen av Munch i meg på Åsgårdstrand Galleri i Kiøsterudgården. lidenskapen – ja livet. Som kvinne vinkler jeg temaene fra mitt hjerte og malte, hvortil han svarte at han ville se solen gå opp og ned. ut, og som trebarnsmor dukker jo da også mor/barn-motiver opp. På konsollen til en enkel trehylle ved siden av oss har Munch røft Tekst Mette Dybwad Torstensen / Foto Anne Vesaas – Ja, og som i Munchs bilder er det ofte en person som er på vei ut av skåret ut sin fars ansikt. Faren var sterkt religiøs, men Munch beundret

77 AKTUELT han for hans kunnskap, derfor støtter faren opp bøkene. Over sengen får kopper kaffe kom hun til hektene. Munch hadde mistet to kvinner vi øye på et familiefoto av Munchs mor med barna samlet rundt seg. før, og ville ikke miste enda en til døden. Senere prøvde de å snakke – Hun fødte fem barn på seks år, men var meget syk av tuberku- forsonende sammen, men det endte katastrofalt. Som enhver kunstner lose. Da hun skjønte det gikk mot slutten, samlet hun barna tett inn til med respekt for seg selv på den tiden, hadde Munch også en pistol i seg og fikk tatt dette siste fotoet. Munch har skrevet i voksen alder at skuffen. Tulla truet han med denne. Det sies at Munch la en beroli- han husket at han spurte moren hvorfor hun måtte hvile på hvert trap- gende hånd på Tullas hånd, men hun skjøt han i hånden, og den ven- petrinn. Da Munch var tretten år, ble han svært syk av bronkitt. Det stre ringfingeren ble lam. Etter dette skjedde det flere ting som gjorde fortelles at faren satt på kne og ba. De trodde ikke han skulle overleve. at Munch til slutt ble lagt inn på et sykehus i København med en svært Da Munch frisknet til, ble søsteren, som han var svært knyttet til, syk frynsete psyke i 1906. Han beholdt huset her i Åsgårdstrand hele livet, og døde raskt. Tapet av moren og søsteren var forferdelig for Munch. men besøkte det bare sporadisk etter den grusomme hendelsen. Etter Men det førte til at tante Karen kom inn i familien. Hun var morens hvert kjøpte han jo Ekely i Oslo, hvor han skrev at han følte seg som en søster som dedikerte hele sitt liv til å ta vare på familien. Det var også godseier. Men der borte ser dere Tulla Larsens kiste, peker guiden. hun som oppmuntret Munchs kunstneriske begavelse. Familien var På vei ut forteller hun hvordan Åsgårdstrand kommune var tidlig Unni Askeland, Salome, 71 x 56 cm, serigrafi Marianne Darlen Solhaugstrand, Feast of flesh, 165 x 120 cm, akvarell fattig, og tante Karen laget ofte mosebilder for å bøte på økonomien. ute og kjøpte dette huset rett etter Munchs død, og fikk det gjort om til Munch sa ofte at han hadde vokst opp i et verksted. Faren hadde prak- et museum allerede i 1946, i motsetning til boligen på Ekely. sisen sin bak et forheng i stua, tante Karen satt med sine mosebilder, – Munch testamenterte 1100 malerier, 18 000 grafiske verk og alle og barna syslet alltid med kreative ting i mangel på leker. Dessuten sine brev til Oslo kommune. De lot det stå på Ekely, låste med en liten var det bare en spindelvevhinne til moren og den åndelige verden. De nøkkel, og huset ble åsted for byens frie fugler som herjet og ødela. Til feiret fødselsdagen hennes etter at hun var død, og historikeren og slutt ble huset revet, og i dag er det en liten parkeringsplass der, rister onkelen, P.A. Munch, kom ofte på besøk og fortalte historie. Denne Adelita på hodet. barndommen var bakgrunnen for Munchs kunst, skisserer Adelita opp som et levende bakteppe. Pikene på broen I 1897 kjøpte Munch huset i Åsgårdstrand, hvor vi står. I brev har Vi går ned på stranden hvor Jappe Nilssen gråt sine tårer etter Oda, og han skrevet at det var kun her nede han fant roen, og at det var det fortsetter bortover mot den berømte broen som har blitt et ikon i norsk koseligste huset han hadde bodd i. Det var også her han opplevde sin kunsthistorie. En forbipasserende turist smiler over vår moderne første kjærlighet; til den gifte kvinnen Mille Thaulow. versjon av Pikene på broen, og kommenterer at vi mangler en kvinne i – Mange så på han som en halvgal kunstner, men Mille var en av de hvitt og hatter. få som tok han på alvor og pratet med han. Munch ønsket faktisk at folk – Det er malt flere versjoner av dette bildet med kvinnene i ulike skulle komme og se på kunsten hans. Han og Mille møttes i hemme- samtaler, men den siste fra 1922 er nok den mest kjente. Opprinnelig ble lighet i Borreskogen. Munch spurte også om hun ville gifte seg med han, broen bygget oppå en gammel båt som ble senket, men den som står her men hun sa nei med den begrunnelsen at Munch var gift med kunsten. nå, er nyere, forteller Vera, og roper til jentene at de må stå tettere sammen. Fra denne kjærlighetshistorien malte Munch bilder som Aske, Skyggen – Dere materialiserer jo kvinnens mange sider i Munchs drømmer og Stemmen, lenge etter at forholdet var slutt. Man kan si at det var her i og er jo én form og kvinne! byen at kjærlighetstemaene til Munch ble vekket til live. Fotografen er ferdig, og de tre kunstnerne tørker tårene som renner i Den neste kjærlighetshistorien som utspant seg i Åsgårdstrand, var det skarpe lyset, og pakker seg inn i varme kåper, er enige om at man med Tulla Larsen, en historie Gro har latt seg inspirere av i sine bilder. skal lide for kunsten, og spøker om at de er glad vi ikke skal iscenesette Adelita forteller igjen: Munchs bade-bilder også. – Munch rotet seg inn i dette i 1898, og prøvde fort å rote seg ut av – Da Munch var 22 år, fikk han høre Hans Jægers ord om at du skal skrive det igjen. Han skjønte at det ville bli trøblete, og at han og Tulla hadde ditt liv som var Kristianiabohemens manifest. Munch overførte dette. Han to ulike mål her i livet; for han gjaldt kunsten, for Tulla et anstendig ville male sitt liv. Da han malte Syk pike, kom alle følelsene frem. Han har Gro Mukta Holter, Kysset, 120 x 100 cm, akryl på lerret Mia Gjerdrum Helgesen, Gjennom natten, 80 x 80 cm, akryl på lerret borgerlig liv. Han gjorde det også slutt, men en dag kom det en kvinne sagt at han ønsker å male mennesker som lever, lider og elsker. med en beskjed om at Tulla ville ta livet sitt. Historiene sier at Munch – Men kunsten kommer jo ofte ut fra svik og kjærlighet, sier Mia. slapp det han hadde i hendene, og enten rodde, seilte eller tok damp- – Ja, det er jo det livet handler om i Munchs kunst. Han så på seg selv båten over til Moss-siden. Tulla hadde tatt morfin, men etter noen som en visuell profet, avslutter Vera.

78 79 AKTUELT AKTUELT