Przegląd Najsłynniejszych Orkiestr Świata

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Przegląd Najsłynniejszych Orkiestr Świata Przegląd najsłynniejszych orkiestr świata Przegląd najsłynniejszych orkiestr świata Przegląd najsłynniejszych orkiestr świata Źródło: online-skills, licencja: CC0. Ważne daty 1812 – powstanie Towarzystwa Miłośników Muzyki w Wiedniu 1842 – powstanie Orkiestry Filharmoników Wiedeńskich 1842 – powstanie The New York Philharmonic Orchestra 1870 – otwarcie budynku Musikverein w Wiedniu 1875‐1898 – Hans Richter dyrektorem Filharmoników Wiedeńskich 1882 – powstanie Orkiestry Filharmoników Berlińskich 1882‐1887 – Ludwig von Brenner dyrektorem Filharmonii Berlińskiej 1887‐1892 – Hans Guido von Bülow dyrektorem Filharmonii Berlińskiej 1888 – powstanie budynku Concertgebouw w Amsterdamie 1900 – pierwsze tournée zagraniczne Filharmoników Wiedeńskich – koncert podczas Światowej Wystawy w Paryżu pod batutą Gustava Mahlera 1904 – założenie The London Symphony Orchestra 1917 – pierwsze nagrania zrealizowane przez The New York Philharmonic Orchestra 1921 – początek współpracy The London Symphony Orchestra z wytwórnią Columbia Gramophone Company 1939 – pierwszy koncert noworoczny w Musikverein wykonany przez Wiener Philharmoniker 1956‐1989 – Herbert von Karajan dyrektorem Filharmonii Berlińskiej 1960‐1963 – wzniesienie budynku Filharmonii Berlińskiej według projektu niemieckiego architekta Hansa Scharouna 1969 – Leonard Bernstein otrzymał dożywotni tytuł dyrygenta‐laureata Filharmonii Nowojorskiej 1982 – Barbican Centre w Londynie siedzibą The London Symphony Orchestra 1988 – nadanie przymiotnika „Royal” słynnej Orkiestrze Concertgebouw z Holandii przez królową Beatrycze 1990‐2002 – Claudio Abbado dyrektorem Filharmonii Berlińskiej 1996 – wydanie płyty przez Filharmoników Nowojorskich, stanowiącej debiut dyrygencki Leonarda Bernsteina, z 1943 r. 2009‐2010 – Filharmonicy Nowojorscy udostępnili nagrania własnych koncertów dla portalu iTunes Pass dla muzyki klasycznej 2010 – europejskie tournée koncertowe Filharmoników Nowojorskich (w tym do Polski) 2012 – zamówienie utworu u Krzysztofa Pendereckiego w związku z 200. rocznicą założenia wiedeńskiego Musikverein 2002‐2018 – Sir Simon Rattle dyrektorem Filharmonii Berlińskiej 2016‐2017 – John Adams kompozytorem‐rezydentem Filharmonii Berlińskiej Scenariusz lekcji dla nauczyciela Źródło: online-skills, licencja: CC0. III. Tworzenie wypowiedzi związanych z historią i kulturą muzyczną. Uczeń: 2. przybliża twórczość i działalność przedstawicieli różnych obszarów kultury muzycznej, np. dyrygent, leader zespołu, koncertmistrz, reżyser spektaklu muzyczno-teatralnego, kompozytor, wykonawca, wirtuoz, primadonna, primabalerina, performer, klezmer, muzykant, pieśniarz. Nauczysz się rozpoznawać najsłynniejsze orkiestry świata; określać ramy czasowe działalności tych orkiestr; przyporządkować orkiestry do budynków w których się mieszczą. Wprowadzenie do tematu Na świecie od wielu lat działa wiele wybitnych orkiestr symfonicznych. Jednak warto zapoznać się z informacjami dotyczącymi tych najsłynniejszych, które reprezentują najwyższy poziom artystyczny. W różnych rankingach, przeprowadzanych przez krytyków muzycznych (m. in. wg brytyjskiego magazynu muzycznego Gramophone), figurują te same nazwy słynnych orkiestr, utrzymujące się na podium przez dziesięciolecia, a wśród nich: Berliner Philharmoniker, Wiener Philharmoniker, The London Symphony Orchestra, The New York Philharmonic Orchestra czy The Royal Concertgebouw Orchestra. Wokół działalności Berliner Philharmoniker Orkiestra Filharmonii Berlińskiej, www.berliner-philharmoniker.de, CC BY 3.0 Orkiestra Filharmoników Berlińskich jest uznawana za jedną z najsłynniejszych i najlepszych na całym świecie. Jej historia sięga 1882 r., ale obecną nazwę Berliner Philharmoniker, zaczęto stosować dopiero pięć lat później. Co kilka lub kilkanaście lat wybierany jest nowy dyrektor Filharmonii Berlińskiej. Do tej pory słynną orkiestrą kierowało wielu wybitnych artystów, wśród nich początkowo – Ludwig von Brenner i Hans Guido von Bülow, a w wieku XX i XXI wielu utalentowanych dyrygentów, wśród których warto wskazać: Herberta von Karajana, Claudio Abbado oraz Sir Simona Rattle’a (2002–2018). Sir Simona Rattle’a od nowego sezonu artystycznego zastąpi dyrygent pochodzenia rosyjskiego Kirył Petrenko. Wśród muzyków orkiestry Filharmonii Berlińskiej znajdują się przedstawiciele kilkunastu różnych narodowości, w tym także kilkoro Polaków – skrzypkowie: koncertmistrz Daniel Stabrawa i Krzysztof Polonek oraz kontrabasiści: Stanisław Pająk i Janusz Widzyk. Znakomitym pomysłem było utworzenie, działającej przy Filharmonii Berlińskiej, Karajan‐Akademie der Berliner Philharmoniker. Młodzi stypendyści tej organizacji, wśród nich także Polacy, m. in. kontrabasista Piotr Zimnik, puzonista Wojciech Jeliński czy flecistka Zofia Neugebauer, mają okazję by kształcić się u boku mistrzów uczęszczając na lekcje indywidualne do artystów grających na co dzień w Orkiestrze Filharmoników Berlińskich. Artyści młodego pokolenia mają także okazję do prezentowania swych umiejętności w trakcie koncertów solowych, kameralnych i orkiestrowych wraz z innymi stypendystami oraz z Orkiestrą Filharmoników Berlińskich. 0:00 2:36 1. W. Rihm, Wortlos: zwei Stücke für Gesang und Klavier, cz. I Artyści Filharmonii Berlińskiej poza regularną działalnością koncertową mają w swym dorobku niezwykle wiele wydań płytowych, realizowanych przede wszystkim dla wytwórni Deutsche Grammophon. Regularnie współpracują z wybitnymi kompozytorami – w ostatnich sezonach koncertowych niezwykle często wykonując utwory niemieckiego kompozytora Wolfganga Rihma czy amerykańskiego twórcy Johna Adamsa (kompozytora‐rezydenta w sezonie artystycznym 2016/2017). Warto też podkreślić, iż Filharmonia Berlińska poszła z „duchem czasu” i wprowadziła możliwość wirtualnego śledzenia koncertów symfonicznych za sprawą portalu internetowego Digital Concert Hall, gdzie można obejrzeć koncerty organizowane „na żywo”, ale także uzyskać dostęp do niezwykle bogatej i różnorodnej bazy koncertów archiwalnych. Budynek Filharmonii Berlińskiej, germany.travel.pl, CC BY 3.0 Słynny budynek Filharmonii Berlińskiej został wzniesiony w latach 1960–1963 według projektu niemieckiego architekta Hansa Scharouna. Od początku budowla wzbudzała wiele kontrowersji (m. in. sprzeciw Paula Hindemitha, ale z kolei zachwyt Herberta von Karajana) w związku z tym, że znacznie odbiegała od wzorców tradycyjnych sal koncertowych, które miały kształt prostokątny z podwyższonym podestem dla orkiestry. Projekt Scharouna, przedstawiciela nurtu Neues Bauen (Nowe budownictwo) był unikatowy – budowla miała być asymetryczna i na dodatek z miejscem dla orkiestry wyznaczonym pośrodku widowni, która otacza artystów występujących na koncertach, bo jak twierdził architekt: Muzyka powinna znajdować się w centrum. Obecnie uważa się, że sale koncertowe tzw. Circus Karajani, mają znakomitą akustykę, która przez wiele lat była dopracowywana. Sala koncertowa Filharmonii Berlińskiej, dw.com/pl, CC BY 3.0 Reprezentanci „miasta sztuki” – Wiener Philharmoniker Budynek Musikverein w Wiedniu, musikverein.at, CC BY 3.0 Wiener Philharmoniker to jedna z najbardziej znaczących orkiestr symfonicznych na świecie. Słynną siedzibą Wiener Philharmoniker jest Musikverein, czyli „Wiedeńskie Towarzystwo Muzyczne”. Otwarcie słynnego budynku, zaprojektowanego przez Theophila von Hassena w stylu neoklasycznym, odbyło się w 1870 r., a sam teren do budowy ważnego w historii muzyki budynku został wyznaczony przez cesarza Franciszka Józefa I już w 1863 r. Samo powstanie Towarzystwa Miłośników Muzyki w Wiedniu (Gesellschaft der Musikfreunde) datuje się na okres wcześniejszy – na rok 1812, a jego założycielem był librecista, prawnik i reżyser teatralny Joseph Sonnleithner. Koncerty Wiener Philhamoniker odbywają się regularnie w słynnej Großer Musikvereinssaal, zwanej Goldener Saal, czyli Złotą Salą. Sala koncertowa o następujących wymiarach: 49 metrów długości, 19 metrów szerokości, 18 metrów wysokości, uważana jest za jedną z najlepiej zaprojektowanych na świecie, może pomieścić aż 1744 siedzących słuchaczy i ma 300 miejsc stojących. To właśnie w tym pięknym miejscu od rozpoczęcia II wojny odbywają się rozsławione koncerty noworoczne. W ich trakcie dominuje repertuar złożony z kompozycji stworzonych przez rodzinę Straussów, poza Orkiestrą Wiedeńczyków występuje z tej okazji również zespół baletowy Opery Wiedeńskiej. 0:00 3:43 1. Fragment słynnego koncertu noworocznego w Musikverein w Wiedniu, 2016 r. Słynna sala koncertowa Großer Musikvereinssaal – Goldener Saal (Złota Sala), musikverein.at, CC BY 3.0 Członkowie słynnej orkiestry wybierani są spośród znakomitego zespołu Opery Wiedeńskiej. Jednak nie każdy artysta Opery Wiedeńskiej staje się automatycznie członkiem Wiener Philharmoniker. Proces ten poprzedzają różne procedury: artyści mogą ubiegać się o to członkostwo w Stowarzyszeniu Orkiestry Filharmoników Wiedeńskich w demokratycznych wyborach dopiero po trzech latach od dostania się do zespołu orkiestry Opery Wiedeńskiej. Wśród artystów obecnie pracujących w znanej orkiestrze znajdują się przedstawiciele różnych narodowości, w tym także Polacy, m. in. utalentowani kontrabasiści Jerzy Dybał i Bartosz Sikorski. Początki jednej z najlepszych orkiestr na świecie wiążą się z działalnością niemieckiego dyrygenta, organisty i kompozytora Otto Nicolai, który uznawany jest za założyciela Wiener Philharmoniker. W 1842 r. dyrygent zapoczątkował koncerty filharmoniczne Opery Cesarskiej w Wiedniu. Od tego czasu orkiestrą kierowali znakomici dyrygenci. Wśród tych pierwszych współpracujących na stałe z Wiedeńczykami, warto wymienić
Recommended publications
  • Gastdirigenten
    Dirigenten kommen und gehen, Orchester bleiben bestehen.” ” (Wolfgang Stresemann)1 5 Gastdirigenten Sie stehen ganz oben auf der Liste wichtiger Personen fur¨ die Berliner Phil- harmoniker - die Gastdirigenten. Allein 72 Konzerte wurden in Berlin in der Saison 2002/03 von ihnen bestritten (vom Chefdirigenten 31). In den funfzig¨ Jahren von 1955 bis 2005 haben etwa 400 Gastdirigenten mit dem Orchester auf der Buhne¨ gestanden, davon ungef¨ahr zwei Drittel nur ein bis dreimal, anfangs oft ersatzweise.2 Viele Gastdirigenten studierten Werke ein, die noch nicht mit Karajan, Abbado oder Rattle in Angriff genommen worden waren. Andere lieferten von h¨aufig gespielten Stucken¨ so eigenwillige Interpretationen, daß den re- gelm¨aßigen Konzertbesucher interessante Vergleiche geboten wurden. Hier Bemerkungen zu einigen Pers¨onlichkeiten. Ein Sonderfall: Leonard Bernstein Von einem ganz Großen, dem New Yorker Leonard Bernstein, soll als erstes berichtet werden. Er hat die Philharmoniker tief beeindruckt, obwohl er nur ein Werk mit ihnen einstudierte, die 9. Sinfonie von Gustav Mahler. Das geschah im Rahmen der Berliner Festwochen im Herbst 1979. Der damalige Chefdirigent Karajan hatte - wie so oft, wenn Gastdirigenten eingeladen wa- ren - anderweitige Verpflichtungen. Ein Treffen kam nicht zustande.3 Bernstein wurden vier Proben zugesagt (die meisten Gastdirigenten erhal- ten nur drei Proben). Als er den Saal betrat, waren die Musiker uberrascht:¨ Was fur¨ eine zierliche Person! Wie leger ist er doch mit seiner Lederjacke, ” dem Armreif und dem gestreiften T-Shirt gekleidet!” In der Hand hielt er eine Zigarettenschachtel. Das hatte man bis dahin noch bei keinem Dirigen- ten erlebt, denn es ist in den Konzerts¨alen verboten zu rauchen - auch bei Proben.
    [Show full text]
  • 1. Zielstellung 3 2. Einleitung 2.1. Das Arbeitsgebiet Des Tonmeisters 3 2.2
    Gregor Schweiger Matr.-Nr.: 24002 FF07w1-b “Workflow bei Tonproduktionen in einem Konzerthaus am Beispiel der Philharmonie Berlin” 1. Zielstellung 3 2. Einleitung 2.1. Das Arbeitsgebiet des Tonmeisters 3 2.2. Die Philharmonie Berlin 4 2.3. Überblick der Geschichte der Berliner Philharmoni- ker 2.3.1. Hans von Bülow (1882-1984) 6 2.3.2. Arthur Nikisch (1895-1922) 13 2.3.3. Wilhelm Furtwängler (1922-1945) 19 2.3.4. Sergiu Celibidache (1945-1954) 25 2.3.5. Herbert von Karajan (1954-1989) 29 2.3.6. Claudio Abbado (1989-2002) 35 2.3.7. Sir Simon Rattle (seit 2002) 39 3. Tontechnische Gegebenheiten in der Philharmonie Berlin 3.1. Tonaufnahmen in der Philharmonie 40 3.2. Personal und Aufgabenverteilung 41 3.3. Technische Ausstattung 3.3.1. Studio 3 42 3.3.2. Konzertsaal 44 1 Gregor Schweiger Matr.-Nr.: 24002 FF07w1-b “Workflow bei Tonproduktionen in einem Konzerthaus am Beispiel der Philharmonie Berlin” 4. Produktionsvorbereitung 4.1. Feststellen von Besetzung und örtlicher Verteilung auf dem Podium 45 4.2. Zusammenstellung des Teams 47 4.3. Mikrofonieren in der Philharmonie am Beispiel ei- nes Klavierkonzerts 47 4.4. Technische Rahmenbedingungen 49 5. Aufnahme 5.1. Studioproduktion und Konzertmitschnitt 50 5.2. Digital Concert Hall 51 6. Postproduktion 6.1. Nachbereitung der Studioproduktionen in der Phil- harmonie 52 6.2. Konzertaufnahmen und Digital Concert Hall 53 7. Zusammenfassung 53 8. Literaturverzeichnis 55 2 Gregor Schweiger Matr.-Nr.: 24002 FF07w1-b “Workflow bei Tonproduktionen in einem Konzerthaus am Beispiel der Philharmonie Berlin” 1. Zielstellung Das Ziel der Arbeit ist es, die Arbeit des Tonmeisters darzustellen, sowie das Zusammenspiel mehrerer Komponenten bzw.
    [Show full text]
  • Annemarie Kleinert Berliner Philharmoniker. Von Karajan Bis
    Annemarie Kleinert Berliner Philharmoniker. Von Karajan bis Rattle Berliner Philharmoniker. Von Karajan bis Rattle von Annemarie Kleinert Jaron Verlag 2005 Annemarie Kleinert BERLINER PHILHARMONIKER. VON KARAJAN BIS RATTLE Jaron Verlag 2005 Dies ist das an den Jaron Verlag eingereichte Manuskript. Es enth¨alt die der Kurze¨ halber im Buch ausgelassenen Anmerkungen (siehe chap7.pdf). Jaron Verlag, Dorotheenstr. 37, 10117 Berlin 2005 Inhalt 1 Philharmoniker und Philharmonie 2 Das Zuhause ::::::::::::::::::::::::::: 2 Hierarchien im Orchester :::::::::::::::::::: 5 Die Sitzordnung der Philharmoniker :::::::::::::: 6 Das Stimmen der Instrumente ::::::::::::::::: 7 Eine demokratische Institution ::::::::::::::::: 7 Weibliche Orchestermitglieder ::::::::::::::::: 9 Das t¨agliche Miteinander :::::::::::::::::::: 11 Ehrungen ::::::::::::::::::::::::::::: 13 Aufzeichnungen von Musik ::::::::::::::::::: 14 Die Intendanz :::::::::::::::::::::::::: 15 Chefdirigenten seit Grundung¨ des Orchesters ::::::::: 19 2 Die Ara¨ Herbert von Karajan 21 Ein Mann mit vielen Qualit¨aten :::::::::::::::: 21 Der Maestro ist uberall¨ zu Hause :::::::::::::::: 21 Proben, proben, proben ::::::::::::::::::::: 23 Rhythmisch unerbittlich ::::::::::::::::::::: 23 Karajans Gestik beim Dirigieren :::::::::::::::: 24 Ohne Partitur :::::::::::::::::::::::::: 24 Die Privatperson ::::::::::::::::::::::::: 25 Ein distanzierter Mensch :::::::::::::::::::: 26 Seine Begeisterung fur¨ Technik ::::::::::::::::: 26 Das Verh¨altnis zu Dirigentenkollegen :::::::::::::: 28 Karajan und
    [Show full text]
  • Destacados De Programación – Noviembre 2017
    Allegro HD – Destacados de programación – Noviembre 2017 Destacados de programación – Noviembre 2017 235 Lincoln Road #201 Miami Beach, FL 33139 USA - +1 305-531-1315 1 Allegro HD – Destacados de programación – Noviembre 2017 Destacados de programación Noviembre 2017 ÓPERA – Un ballo in maschera, ópera en tres actos de Giuseppe Verdi – 4 de noviembre – Pág. 3 CONCIERTO – Neville Marriner dirige a la Orquesta de la Suiza italiana: Mozart, Britten & Dvořák – Estreno 5 de noviembre – Pág. 5 ÓPERA – Manon, ópera en cinco actos de Jules Massenet – 11 de noviembre – Pág. 7 CONCIERTO – Serge Baudo dirige a la Orquesta de la Suiza italiana: Tchaikovsky, Weber & Hindemith – Estreno 11 de noviembre – Pág. 9 ICONOS – James Blunt en Baloise Session – 12 de noviembre – Pág. 11 CONCIERTO – Simon Rattle & Filarmónica de Berlín: Dvořák & Brahms – Estreno 12 de noviembre – Pág. 13 Barenboim 75 años CONCIERTO – Daniel Barenboim & Orquesta West-Eastern Divan en Marsella – 15 de noviembre – Pág. 15 CONCIERTO – Daniel Barenboim, Orquesta Estatal de Berlín & Andris Nelsons: conciertos para piano de Chopin – 16 de noviembre – Pág. 17 CONCIERTO – Daniel Barenboim, Martha Argerich & Orquesta West-Eastern Divan en el Teatro Colón – 17 de noviembre – Pág. 19 CONCIERTO – Herbert Blomstedt dirige Beethoven a la Orquesta del Gewandhaus de Leipzig – Estreno 18 de noviembre – Pág. 21 Barenboim 75 años CONCIERTO – Daniel Barenboim & Anna Netrebko: Canciones rusas – 18 de noviembre – Pág. 23 ÓPERA – La novia del zar, ópera en cuatro actos de Nikolay Rimski-Korsakov – 19 de noviembre – Pág. 25 DOCUMENTAL – Olga Peretyatko: Mi amor por Rossini – Estreno 19 de noviembre – Pág. 27 Barenboim 75 años CONCIERTO – Festival de Salzburg 2010: concierto de apertura con Daniel Barenboim & Filarmónica de Viena – 19 de noviembre – Pág.
    [Show full text]
  • Destacados De Programaciónabril 2021
    AllegroHDdestacados de programaciónabril 2021 Destacados de programaciónabril 2021 1 www.allegrohd.com AllegroHDdestacados de programaciónabril 2021 AllegroHDdestacados de programaciónabril 2021 CONCIERTO | Ludwig van Beethoven: Missa Solemnis – Christian Thielemann & Orquesta Estatal de Dresde | Redifusión domingo 4 – pág. 3 CONCIERTO | G. Rossini: Pequeña misa solemne – VV.SS., Filarmónica de Luxemburgo & Gustavo Gimeno | Estreno domingo 4 – pág. 5 CONCIERTO | Festival de Verbier: I. Gringolts, T. Mørk & D. Trifonov – Beethoven, Schubert & Brahms | Estreno sábado 10 – pág. 7 CONCIERTO | Orquesta Reino de Aragón, Sergey Ostrovsky & Ricardo Casero – Concierto para violín, Op. 35, de P.I. Tchaikovsky | Estreno domingo 11 – pág. 9 Ciclo Mi ópera favorita DOCUMENTAL | Nello Santi & Guillermo Tell, de Gioachino Rossini – Un documental de Tomás Simerda | Estreno viernes 16 – pág. 11 ÓPERA | Guillermo Tell, ópera en cuatro actos de Gioachino Rossini [Teatro Estatal del Sarre] | Estreno viernes 16 – pág. 13 CONCIERTO | La trucha, 1969 – Perlman, Zukerman, du Pré, Mehta & Barenboim | Estreno sábado 17 – pág. 15 CONCIERTO | Piacere dei Traversi – Música del Renacimiento para consort de flautas y voz | Estreno domingo 18 – pág. 17 CONCIERTO | Plato Forte: la cocina de la música – Astor Piazzolla | Estreno jueves 22 – pág. 19 CONCIERTO | Momentos musicales con Barenboim – III. W.A. Mozart [parte I] | Estreno viernes 23 – pág. 21 CONCIERTO | Mozart en París – Orquesta de Cámara de París & Lars Vogt | Estreno sábado 24 – pág. 23 CONCIERTO | Concierto
    [Show full text]
  • Lingottomusica/Concerti Lingottomusica/Concerti Lingottomusica/Concerti
    lingottomusica/concerti Venticinque anni fa, il 6 maggio 1994, Claudio Abbado e i Berliner Philharmoniker inauguravano l’Auditorium Giovanni Agnelli, dando così il via alla rassegna dei Concerti del Lingotto. In questa sala, lingottomusica/concerti lingottomusica/concerti la cui acustica fu progettata seguendo le indicazioni dello stesso Abbado, hanno fatto tappa tutte le maggiori orchestre insieme ai più grandi direttori 2018-2019 e solisti, rendendo così Torino un punto di riferimento del panorama concertistico giovedì 2 maggio 2019 ore 20.30 internazionale. Venticinque anni che vogliamo festeggiare il 2 Berliner Philharmoniker maggio 2019 con il ritorno sul nostro palco della leggendaria formazione tedesca che battezzò la Daniel Harding nostra casa, questa volta diretta da Daniel Harding. direttore I Berliner Philharmoniker, con i loro 12 Violoncelli, saranno inoltre protagonisti di un secondo appuntamento che arricchisce ulteriormente una stagione che come sempre coniuga nuove proposte e consolidate certezze amate dal nostro pubblico. Tra gli altri appuntamenti salienti vedremo il ritorno della Kremerata Baltica insieme a Gidon Kremer e Mario Brunello, l’esordio al Lingotto di Leonidas Kavakos con la Chamber Orchestra of Europe, senza dimenticare l’inaugurazione con la Missa Solemnis di Beethoven, un capolavoro che per la prima volta presentiamo nei nostri concerti. A fianco della rassegna sinfonica prosegue inoltre Lingotto Giovani, con i vincitori dei primi premi di importanti competizioni internazionali, © www.livio.it così come prosegue il nostro impegno nell’ambito della divulgazione e della formazione, con le conferenze introduttive ai concerti e le guide all’ascolto dei ragazzi del DAMS, il ciclo di incontri Lingotto per le scuole, il premio di critica musicale per le giovani generazioni e altre inedite iniziative.
    [Show full text]
  • Variations on the Act of Listening Twenty-One Orchestra Audience Development Events in Light of John Dewey’S ‘Art As Experience’ Metaphor
    Variations on the act of listening Twenty-one orchestra audience development events in light of John Dewey’s ‘art as experience’ metaphor Njörður Sigurjónsson Thesis submitted to the City University, London as part of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy. June 2009 1 Table of Contents Table of Figures ......................................................................................................... 4 Declaration ................................................................................................................. 6 Abstract ...................................................................................................................... 7 1 Introduction ................................................................................................................. 8 2 Orchestra ‘audience development’, its critics, and Dewey’s pragmatist metaphor of ‘art as experience’ ........................................................................................................ 28 2.1 Defining ‘audience development’ ...................................................................... 32 2.2 Criticism of the marketing discourse and the ‘customer’ metaphor .................. 43 2.3 Art as experience, pragmatist aesthetics and the political project of re- describing ................................................................................................................. 53 2.4 Thinking with music: Dewey and Adorno ......................................................... 62 2.5 Summary ...........................................................................................................
    [Show full text]
  • 20.00 Uhr Berliner Philharmoniker Montag, 24.01.2011
    Berliner Philharmoniker Montag, 24.01.2011 · 20.00 Uhr So klingt nur Dortmund. BERLINER PHILHARMONIKER SIR SIMON RATTLE DIRIGENT ANNE-SOPHIE MUTTER VIOLINE In unserem Haus hören Sie auf allen Plätzen gleich gut – leider auch Husten, Niesen und Handy- klingeln. Ebenfalls aus Rücksicht auf die Künstler bitten wir Sie, von Bild- und Tonaufnahmen während der Vorstellung abzusehen. Wir danken für Ihr Verständnis! 2,50 E 4 I 5 Robert Schumann GABRIEL Fauré (1845 – 1924) »Pelléas et Mélisande«-Suite op. 80 für Orchester (1898) Prélude. Quasi Adagio La Fileuse. Andantino quasi Allegretto Sicilienne. Allegretto molto moderato La mort de Mélisande. Molto Adagio ANTONÍN DVOrákˇ (1841 – 1904) Konzert für Violine und Orchester a-moll op. 53 (1879) Allegro ma non troppo Adagio ma non troppo Finale. Allegro giocoso, ma non troppo – Pause ca. 21.05 Uhr – ROBERt Schumann (1810 – 1856) Sinfonie Nr. 2 C-Dur op. 61 (1846) Sostenuto assai – Allegro ma non troppo Scherzo. Allegro vivace Adagio espressivo Allegro molto vivace – Ende ca. 22.15 Uhr – 6 I 7 PROGRAMM 8 I 9 EINE TÖDLICHE LIEBE Simrock erbat vom Komponisten 1879 auch ein Solokonzert: »Wollen Sie mir ein Violinkonzert GABRIEL FAURÉ »PELLÉAS ET MÉLISANDE«-SUITE OP. 80 FÜR ORCHESTER schreiben? Recht originell, kantilenenreich und für gute Geiger? Bitte ein Wort!« Dvoˇrák schrieb es. Im Spätsommer 1879 übersandte er die Partitur an den berühmten Geiger Joseph Joachim. Der Die Bühnenwerke des belgischen, französischsprachigen Schriftstellers und Dramatikers Maurice Mae- freute sich über die Widmung, machte aber eine ganze Menge Änderungsvorschläge, woraufhin terlinck übten auf die Komponisten der Jahrhundertwende zum 20. Jahrhundert eine geheimnisvolle Fas- Dvoˇrák das Stück noch einmal komplett umarbeitete.
    [Show full text]
  • Berliner Philharmoniker Sir Simon Rattle PHILHARMONIE DE PARIS
    PHILHARMONIE DE PARIS CYCLE BEETHOVEN Sir Simon Rattle Berliner Philharmoniker Sir Simon Rattle Du mardi 3 au samedi 7 novembre 2015 Sommaire Introduction 5 Biographie de Ludwig van Beethoven 8 Concert du mardi 3 novembre 10 Concert du mercredi 4 novembre 15 Concert du jeudi 5 novembre 23 Concert du vendredi 6 novembre 28 Concert du samedi 7 novembre 36 Biographies 44 NOTES DE PASSAGE LE MAGAZINE EN LIGNE DE LA PHILHARMONIE DE PARIS http://philharmoniedeparis.fr/fr/magazine Les Berliner Philharmoniker s’invitent à la Philharmonie pour une exceptionnelle intégrale des symphonies de Beethoven. À cette occasion, Sir Simon Rattle et ses musiciens partagent leurs impressions sur différents sujets : les relations entre Berlin et Paris, leur découverte de la nouvelle salle parisienne au mois de février 2015, l’interprétation de la musique de Beethoven, etc. Retrouvez-les dans Notes de passage, le magazine en ligne de la Philharmonie de Paris. Beethoven en majesté Pour nombre de grandes formations symphoniques nées à partir du milieu du XIXe siècle (1842 pour l’Orchestre philharmonique de Vienne, 1882 pour celui de Berlin), le classicisme viennois, et Beethoven en particulier, a servi de substrat à l’élaboration du répertoire. Le Philharmonique de Berlin a souscrit à cette règle non écrite depuis l’origine : Franz Wüllner inaugura en effet son concert fondateur, le 23 octobre 1882, avec Leonore III. Quelques faits marquants depuis lors : Beethoven a souvent eu les honneurs des concerts de prise de fonction de ses différents directeurs musicaux
    [Show full text]
  • NP GS BERLINER PHILHARMONIKER 18-02.Indd 1 12/02/2015 11:15 NP GS BERLINER PHILHARMONIKER 18-02.Indd 2 12/02/2015 11:15 MERCREDI 18 FÉVRIER 2015 20H30 GRANDE SALLE
    MERCREDI 18 FÉVRIER 2015 BERLINER PHILHARMONIKER PROGRAMME NP GS BERLINER PHILHARMONIKER 18-02.indd 1 12/02/2015 11:15 NP GS BERLINER PHILHARMONIKER 18-02.indd 2 12/02/2015 11:15 MERCREDI 18 FÉVRIER 2015 20H30 GRANDE SALLE Helmut Lachenmann Tableau Gustav Mahler Symphonie no 2 « Résurrection » BERLINER PHILHARMONIKER CHŒUR DE LA RADIO NÉERLANDAISE SIR SIMON RATTLE, DIRECTION MAGDALENA KOŽENÁ, MEZZO-SOPRANO KATE ROYAL, SOPRANO GIJS LEENAARS, CHEF DE CHŒUR FIN DU CONCERT VERS 22H15. 3 NP GS BERLINER PHILHARMONIKER 18-02.indd 3 12/02/2015 11:15 HELMUT LACHENMANN (1935) Tableau Composition : 1988. Création : 4 juin 1989, Hambourg, par l’Orchestre philharmonique de la ville de Hambourg, direction : Gerd Albrecht. Effectif : 4 flûtes (aussi 4 flûtes piccolo), 4 hautbois, 3 clarinettes (aussi clarinette basse), 3 bassons (aussi contrebasson), 8 cors, 4 trompettes, 4 trombones, 4 percussionnistes, timbales, harpe, piano, 12 violons, 12 violons II, 10 altos, 8 violoncelles, 8 contrebasses. Éditeur : Breitkopf-Härtel. Dédicace : à Hans-Peter Jahn. Durée : environ 10 minutes. La conception de Schönberg d’un espace musical qui ne connaît pas de limites, et dans lequel les éléments même les plus divers restent liés entre eux, donne une clé pour comprendre Tableau d’Helmut Lachenmann, une pièce pour orchestre composée en 1988–1989. Des accords et leur résonance (certaines multiples) ; l’écho, qui met parfois longtemps à mourir, d’événements musicaux ; le mouvement de la musique, tantôt aux limites du refus, tantôt dans une proximité dramatique de l’écoute qui reconnaît ; les manœuvres au bord du silence ; l’interruption et le plongeon dans l’immatérialité de la musique – voilà autant de caracté- ristiques d’une manière de composer qui organise la musique comme mouvement dans un espace imaginaire et pourtant concret et défini.
    [Show full text]
  • Wilhelm Furtwängler Berliner Philharmoniker
    Berliner Philharmoniker Wilhelm Furtwängler The Radio Recordings 1939–1945 Wilhelm Furtwängler INHALT CONTENT Die Aufnahmen · The Recordings 6 ACHTUNG BITTE, AUFNAHME! 39 Furtwängler und der Reichsrundfunk ATTENTION PLEASE, RECORDING! 40 Furtwängler and the Reichsrundfunk ESPRESSIVO IN TEMPORE BELLI 79 Eine Annäherung an den Dirigenten Wilhelm Furtwängler ESPRESSIVO IN TEMPORE BELLI 80 Considering the conductor Wilhelm Furtwängler DIE FRÜHEN TONBANDAUFNAHMEN FURTWÄNGLERS 159 »Eine völlige Umwälzung in der Schallaufzeichnung« FURTWÄNGLERS EARLY TAPED RECORDINGS 160 “A total revolution in sound recording” English translation of the interview with sound engineer Friedrich Schnapp 182 Zwischen 1939 und 1945 wurden zahlreiche Konzerte Wilhelm Furtwänglers und der Berliner Philharmoniker im Radio übertragen und aufgezeichnet. Die vorliegende Edition vereint erstmals sämtliche erhaltenen Radiomitschnitte dieser Zeit, basierend auf den besten verfügbaren Quellen. Between 1939 and 1945, numerous concerts of Wilhelm Furtwängler and the Berliner Philharmoniker were broadcast on the radio and recorded. For the first time, this edition brings together all surviving radio recordings of this period using the best available sources. 5 Berliner Philharmoniker, Wilhelm Furtwängler, vermutlich 1939 probably 1939 Concert No. 1 Wilhelm Furtwängler Symphonic Concerto Edwin Fischer CD 1 ① – ③ Concert No. 2 George Frideric Handel Concerto grosso, op. 6 no. 5 CD 2 ① – ⑤ Ludwig van Beethoven Symphony No. 5 CD 2 ⑥ – ⑨ Concert No. 3 Richard Strauss Verführung · Waldseligkeit Peter Anders CD 2 �� – �� Liebeshymnus · Winterliebe Don Juan CD 2 �� Concert No. 4 Richard Wagner Die Meistersinger von Nürnberg: CD 3 ① Prelude Concert No. 5 Robert Schumann Piano Concerto Walter Gieseking CD 3 ② – ④ Ludwig van Beethoven Symphony No. 7 CD 3 ⑤ – ⑧ Concert No. 6 Ludwig van Beethoven Symphony No.
    [Show full text]
  • Destacados De Programaciónjulio 2021
    AllegroHDdestacados de programaciónjulio 2021 Destacados de programaciónjulio 2021 1 www.allegrohd.com AllegroHDdestacados de programaciónjulio 2021 AllegroHDdestacados de programaciónjulio 2021 DOCUMENTAL | Haydée Zipman, la primera mujer violinista de la Orquesta Estable del Teatro Colón | Estreno sábado 3 – pág. 3 CONCIERTO | Cuarteto Óscar Esplá de Asisa, Izem Gürer & Nicolás Margarit [Escuela Reina Sofía] | Estreno domingo 4 – pág. 5 CONCIERTO | Orquesta Reino de Aragón & Ricardo Casero – Sinfonía n.º 9, de Antonín Dvořák | Estreno viernes 9 – pág. 7 CONCIERTO | Filarmónica de Rep. Checa, Rudolf Buchbinder & Manfred Honeck interpretan Mozart, Beethoven & Grieg | Estreno sábado 10 – pág. 9 CONCIERTO | Orquesta de Cámara Freixenet & Pablo González – Sinfonía n.º 29, de W.A. Mozart [Escuela Reina Sofía] | Estreno domingo 11 – pág. 11 CONCIERTO | Artyom Dervoed interpreta Beethoven – Orquesta Estatal Académica «E. Svetlanov» & F. Mastrangelo | Estreno jueves 15 – pág. 13 DOCUMENTAL | Una rivalidad musical: Furtwängler vs. Toscanini – Un documental de Thomas von Steinaecker | Estreno viernes 16 – pág. 15 CONCIERTO | Gala desde Berlín 2020 – Filarmónica de Berlín, Pablo Sáinz- Villegas & Kirill Petrenko | Estreno sábado 17 – pág. 17 JAZZ | Llévame a la luna – Curtis Stigers con la Big Bang de la Radio danesa | Estreno domingo 18 – pág. 19 DOCUMENTAL | Jacqueline du Pré y el Concierto para violonchelo de Edward Elgar – Un documental de Christopher Nupen | Estreno viernes 23 – pág. 21 CONCIERTO | Filarmónica de Israel, Martha Argerich &
    [Show full text]