morceaux semblent être de Jean-Baptiste plutôt que nouveau rondeau qui encadre La Latour¸ pièce plus d’Antoine, car ils font souvent référence à des animée. Il s’agit sans doute d’une référence au château Antoine DDD contemporains du fils plutôt que du père. de Passy, acquis en 1747 par La Pouplinière, mécène de 8.553717 La Suite n¡ 2 débute avec la vive La Bouron, suivie Rameau ; Latour est sans doute le pastelliste et de La Mandoline, Ç rondeau » marqué « point trop vite portraitiste Quentin de La Tour, ou le chanteur La Tour. FORQUERAY et d’aplomb ». Les sept couplets, présentant parfois des Les autres morceaux inclus sur ce disque viennent caprices harmoniques inhabituels, sont séparés par des compléter les suites présentées sur une édition formes variées du thème principal, qui apparaît enfin antérieure (Naxos 8.553407). L’allemande La Laborde Harpsichord Suites Nos. 2 and 4 sous forme d’arpèges. La Du Breuil est une Loure, tire son titre de l’un des critiques musicaux français les danse décrite comme une gigue lente. Le titre rend plus éminents de l’époque, Jean-Benjamin de La Borde, hommage à Jean Dubreuil, maître de clavecin et également compositeur et violoniste, qui occupa plus Luc Beauséjour théoricien, qui était plus jeune que Jean-Baptiste. tard une position importante à la cour comme confident La Leclair tient son titre du célèbre violoniste et du roi. Elève de Rameau, La Borde fut aussi l’ami de compositeur Jean-Marie Leclair, également « ordinaire et Beaumarchais. On lui doit un Essai sur la de la musique du roy È sous Louis XV. Vient ensuite musique ancienne et moderne, mais aussi la conception une chaconne, La Buisson, dont le titre fait sans doute d’un clavecin chromatique. allusion à René du Buisson, célèbre claveciniste de La Morangis ou la Plissay, dont le titre fait sans Paris. doute référence à une ville du sud de Paris, est une La Suite n¡ 4 en sol mineur commence par La chaconne de Jean-Baptiste et conclut la troisième suite Marella, morceau aux rythmes pointés dont le titre est publiée. La Rameau, rendant hommage à l’un des pour Giovanni Battista Marella, confrère de Jean- grands compositeurs français de cette période, présente Baptiste sur les quatuors de Telemann de 1737. C’est l’indication « majestueusement » et ouvre la cinquième ensuite La Clément, marquée « noblement et détaché È, suite. Elle est ici suivie par la vive La Guignon, dont le pour Charles-François Clément, qui avait dédié ses titre fait référence au violoniste italien Jean-Pierre sonates en trio à Forqueray et à sa femme en 1743. La Guignon (Ghignone). Guignon s’était produit avec sarabande, La D’Aubonne doit être jouée « avec Jean-Baptiste Forqueray à Rennes en 1727 et avait beaucoup de goût et Sentiment », son atmosphère lui aussi participé aux quatuors de Telemann à Paris solennelle menant à un morceau plus rapide, La en 1737-38. La sarabande, La Léon, marquée Bournonville, faisant allusion à Jacques de Ç tendrement », est accompagnée d’une note spécifiant Bournonville, claveciniste de la génération d’Antoine que la partie aiguë ne doit presque jamais être jouée Forqueray considéré au moins comme l’égal de directement avec la basse. Rameau. La Sainscy est un rondeau avec quatre Keith Anderson couplets et la suite s’achève avec Le Carillon de Passy, Version française : David Ylla-Somers

8.553717 8 Antoine Forqueray (1672-1745) Antoine Forqueray (1672-1745) Harpsichord Suites Nos. 2 and 4 Suites pour clavecin n¡ 2 et n¡ 4 Antoine Forqueray won a reputation as one of the intermittently in exile in France. Antoine Forqueray était reconnu comme l’un des Hubert Le Blanc disait qu’il était « quinteux, fantasque foremost players of the viola da gamba of his time. The Forqueray represented a new school of French meilleurs interprètes de viole de gambe de son époque. et bizarre », même s’il le louait pour avoir réconcilié son of the dancing-master and violinist Michel playing, influenced by the fashionable goût italien. He Fils du maître à danser et violoniste Michel Forqueray, l’harmonie française et la mélodie italienne. C’est deux Forqueray, he was heir to a long family musical was described by Hubert Le Blanc in his last-ditch il était l’héritier d’une longue tradition musicale ans après la mort de son père en 1745 que Jean-Baptiste tradition. By remoter ancestry the Forquerays were defence of the viola da gamba, Défense de la basse de familiale. Antoine Forqueray joua du violoncelle pour publia cinq des quelques trois cents suites que l’on allegedly descendants of Scots who had accompanied viole contre les entreprises du violon et les prétentions Louis XIV à cinq ans ; ce fut le début d’un patronage attribuait à Antoine Forqueray. Il en édita deux Mary Queen of Scots to France on her marriage to the du violoncel, as quinteux, fantasque et bizarre royal qui mena, en 1689, à sa nomination comme versions, l’une pour deux violes et l’autre pour clavecin, Dauphin, the eldest son of Henri II and Catherine (crotchety, fantastic and strange), while praised for his Ç musicien ordinaire de la chambre du roy È. sous le titre Pièces de viole avec la basse continuë de’Medici, in 1548. At the age of five, Antoine reconciliation of French harmony and Italian melody. In Il succédait au compositeur et joueur de viole Gabriel composées par Mr. Forqueray le père mises en pièces Forqueray played the cello for Louis XIV, the 1745, two years after his father’s death, Jean-Baptiste Expilly. Plus tard, il fut nommé « chantre de la chambre de clavecin par Mr. Forqueray le fils. Jean-Baptiste beginning of royal patronage that led, in 1689, to his published five suites drawn from some three hundred du roy », conservant ce titre jusqu’en 1742. En 1697, il Forqueray s’était imposé comme un interprète tout aussi appointment as musicien ordinaire de la chambre du attributed to Antoine Forqueray. These he published in épousa Henriette-Angélique Houssu, claveciniste qui talentueux que son père. En 1726, il avait été employé roy, in succession to the composer and viol player two versions, one for two and the other for l’accompagnait en concert. Leur premier fils, Jean- par Quantz à l’Opéra avec le fils de Gabriel Expilly, who resigned in that year. He was later harpsichord, under the title Pièces de viole avec la basse Baptiste-Antoine, naquit en 1699, mais le couple connut Roland-Pierre, et en 1737, il participa, avec le flûtiste appointed chantre de la chambre du roy, retaining this continuë composées par Mr. Forqueray le père mises en des heurts et des difficultés et finit par se séparer en Michel Blavet, Giovanni Battista Marella et Joseph- title until 1742. In 1697 he married Henriette-Angélique pièces de clavecin par Mr. Forqueray le fils. Jean- 1710. Par jalousie professionnelle ou pour des raisons Barnabé l’Abbé, à la création de quatuors de Telemann, Houssu, a harpsichordist who accompanied him in Baptiste Forqueray had achieved equal eminence as a plus personnelles, Antoine Forqueray fit emprisonner durant le séjour de huit mois que fit ce dernier à Paris. performances. Their first son, Jean-Baptiste-Antoine, performer. In 1726 he had been employed by Quantz at son fils à Bicêtre et en 1725, il convainquit le régent de En 1732, il avait épousé Jeanne Nolson, la tante de la was born in 1699. The marriage, however, was fraught the Opéra with Marin Marais’ son Roland-Pierre, and in le bannir de France, mais grâce à l’intervention d’amis claveciniste Anne-Jeanne Boucon et un an après son with divisions and difficulties and ended in separation 1737 took part, with the flautist Michel Blavet, et d’admirateurs influents de Jean-Baptiste, ce décret fut décès en 1740, il épousa la claveciniste Marie-Rose Du in 1710. Whether from professional jealousy or for Giovanni Battista Marella and Joseph-Barnabé l’Abbé, révoqué. Antoine Forqueray quitta Paris en 1731 et Bois, qui on le pense participa aux arrangements pour more personal reasons Antoine Forqueray had his son in the first performance of quartets by Telemann, in the s’établit à Mantes, où il passa le reste de sa vie, à partir clavier publiés en 1747. En 1742, il succéda à son père à imprisoned at Bicêtre and in 1725 persuaded the Regent course of the composer’s eight-month stay in Paris. In de 1736, pensionné par la cour. A l’apogée de sa la cour comme Ç chantre de la chambre du roy È et en to banish him from France, a decree rescinded on the 1732 he had married Jeanne Nolson, aunt of the carrière, il avait rivalisé dans le domaine de la viole 1761, il entra au service de Louis François I, prince de intervention of Jean-Baptiste’s influential friends and harpsichordist Anne-Jeanne Boucon and a year after her avec son aîné, Marin Marais, et avait collaboré avec le Conti. Comme son père, il eut des élèves prestigieux, supporters. Antoine Forqueray retired from Paris in death in 1740 married the harpsichordist Marie-Rose luthiste Robert de Visée, le claveciniste Jean-Baptiste dont Henriette-Anne, la fille de Louis XV, et Louis 1731 and settled at Mantes, where he spent the rest of Du Bois, who, it has been suggested, had a hand in the Buterne et le flûtiste René-Pignon Descoteaux, d’Orléans, fils du régent. En 1766, il commença à his life, from 1736 as a court pensioner. At the height of keyboard arrangements published in 1747. In 1742 he éminents interprètes de l’époque. Il compta parmi ses correspondre avec le prince de la couronne Friedrich his career he had rivalled the great viol player of an succeeded to his father’s court position as chantre de la élèves Philippe d’Orléans, qui fut régent après la mort Wilhelm de Prusse ; leurs lettres apportent un éclairage earlier generation, Marin Marais, and had collaborated chambre du roy and in 1761 entered the service of Louis de Louis XIV en 1715, et le prince électeur de Bavière intéressant aux techniques de viole de l’époque. Il with the lutenist Robert de Visée, the harpsichordist François I, Prince de Conti. Like his father he could en exil, Maximilien II Emmanuel. Il joua lors d’une s’éteignit en 1782. Jean-Baptiste Buterne and the flautist René-Pignon boast distinguished pupils, including Henriette-Anne, réception en l’honneur de Maria Lesczinska, à Les cinq suites transcrites pour le clavier préservent Descoteaux, leading performers of the time. His pupils daughter of Louis XV, and Louis d’Orléans, son of the l’occasion de ses noces avec le jeune Louis XV, et reçut la tessiture originale des violes, se cantonnant aux included Philippe d’Orléans, Regent after the death of Regent, and in 1766 began a correspondence with une rente du prince électeur de Cologne, Joseph registres central et grave du clavecin. La mélodie est Louis XIV in 1715, and the exiled Prince-Elector of Crown Prince Friedrich Wilhelm of Prussia which Clemens, plusieurs fois exilé en France. confiée à la main droite, tandis que la ligne de basse Bavaria, Maximilian II Emanuel. He played at the throws an interesting light on the current techniques of Forqueray représentait une nouvelle école de la d’accompagnement, quelque peu embellie, est jouée par reception for Maria Lesczinska, on her marriage to the viol playing. He died in 1782. viole française, influencée par le goût italien alors à la la main gauche. Les harmonies sont amplifiées et les young Louis XV, and was given a pension by the The five suites transcribed for keyboard preserve mode. Dans sa Défense de la basse de viole contre les ajouts demeurent principalement ceux qu’un joueur de Prince-Elector of Cologne, Joseph Clemens, the original range of the viols, keeping to the middle entreprises du violon et les prétentions du violoncel, continuo utiliserait normalement. Les titres des

8.553717 2 7 8.553717 Stück mit punktierten Rhythmen. Mit dem Titel würdigt Zeit, dem auch als Komponist und Violinist bekannten and lower register of the harpsichord. The solo viol rapid piece, La Bournonville, alluding to Jacques de Forqueray seinen Musikerkollegen Giovanni Battista Jean-Benjamin de La Borde, der später eine wichtige melody is in the upper part, while the accompanying Bournonville, a harpsichordist of Antoine Forqueray’s Marella, mit dem zusammen er 1737 die Telemann- Position am Hof als Vertrauter des Königs bekleidete. bass line, somewhat embellished, is played by the left generation, considered at least the equal of Rameau. Quartette aufführte. Es folgt La Clément mit der Er war ein Schüler Rameaus, und seine Freundschaft hand. Harmonies are amplified and the additions remain La Sainscy is a rondeau with four couplets and the suite Bezeichnung „noblement et détaché“ (erhaben und mit Voltaire und Beaumarchais spricht für die largely those that a continuo player would normally use ends with Le Carillon de Passy, again a rondeau, which abgesetzt) für Charles-François Clément, der 1743 seine vielseitigen Interessen dieses Musikers. Sein in reading a figured bass. The titles of the pieces appear frames the livelier La Latour. Presumably there is a eigenen Triosonaten Forqueray und dessen Frau vierbändiger Essai sur la musique ancienne et moderne to be those of Jean-Baptiste rather than of his father, reference in the title to the château of Passy, bought by gewidmet hatte. Einige Jahre später sollte sich Cléments ist ein gigantisches Wissensdokument der Epoche. with frequent reference to contemporaries of the son Rameau’s patron La Pouplinière in 1747, and, it may be Hochzeit mit seiner Schülerin Rosa Giovanna Balletti, Weiterhin entwickelte er eine chromatische Tastatur mit rather than of the father. supposed, to the pastellist and portrait artist Quentin de der Tochter der als Sylvia bekannten Tänzerin, 21 Noten innerhalb der Oktave für ein von Germain Suite No. 2 starts with the lively La Bouron, La Tour, part of the same circle in Paris, or, perhaps, to zerschlagen, nachdem Casanova auf der Bildfläche gebautes Instrument. La Borde war ein Opfer der followed by La Mandoline, a rondeau, marked point the singer La Tour. erschienen war. Clément komponierte Werke für die Revolution und wurde 1794 hingerichtet. trop vite et d’aplomb (not too fast and steady). The The other pieces here included complete the suites Bühne und veröffentlichte Sammlungen von Cembalo- La Morangis ou la Plissay, deren Titel sich seven couplets, sometimes with unusual quirks of featured on an earlier release (Naxos 8.553407). The Stücken. Die Sarabande La D’Aubonne soll ãavec wahrscheinlich auf die südlich von Paris gelegene Stadt harmony, are separated by varied forms of the principal Allemande: La Laborde, takes its title from one of the beaucoup de goût et sentiment“ (mit viel Geschmack bezieht, ist eine Chaconne von Jean-Baptiste Forqueray theme, which appears finally in arpeggiated form. most distinguished writers on music in France at the und Gefühl) gespielt werden; ihre feierliche Stimmung und beendet die dritte veröffentlichte Suite. La Rameau, La Du Breuil is a loure, a dance that has been described time, Jean-Benjamin de La Borde, known also as a leitet zu einem schnelleren Stück über: La Bournonville, eine Hommage an einen der berühmtesten as a slow gigue. The title is a tribute to Jean Dubreuil, a composer and violinist, who later held an important dessen Titel sich auf den Cembalisten Jacques de französischen Komponisten der Zeit – mit der maître de clavecin, and theorist, a younger position at court as a confidant of the King. A pupil of Bournonville aus Antoine Forquerays Generation Vortragsbezeichnung „majestueusement“ Ð leitet die contemporary of Jean-Baptiste. The elaborate Rameau, La Borde’s wider interests are shown in his bezieht, der Rameau als zumindest ebenbürtig galt. fünfte Suite ein. Dort folgt ihr das lebhafte Stück La La Leclair takes its title from the famous violinist and friendship with Voltaire and Beaumarchais. His Essai La Sainscy ist ein Rondeau mit vier Couplets. Die Suite Guignon, dessen Titel auf den italienischen Violinisten composer Jean-Marie Leclair, also an ordinaire de la sur la musique ancienne et moderne is an important endet mit Le Carillon de Passy, einem weiteren Jean-Pierre Guignon (Ghignone) anspielt, der ebenso musique du roy under Louis XV. This is followed by a source for knowledge of the period, and he also devised Rondeau, welches das lebhaftere La Latour einrahmt. wie Leclair in Turin Schüler von Somis war. Guignon chaconne, La Buisson, its title presumably alluding to a clavecin chromatique with 21 notes to the octave. La Der Titel bezieht sich vermutlich auf das Schloss Passy, war mit Jean-Baptiste 1727 in Rennes aufgetreten, trat René du Buisson, a well known harpsichordist in Paris. Borde was a victim of the Revolution. das 1747 von Rameaus Gönner La Pouplinière in den Dienst des Prinzen von Carignan und wirkte It follows the Baroque variation form on a repeated La Morangis ou la Plissay, its title presumably a erworben wurde, sowie auf den Pastell- und zwischen 1733 und 1762 als Musicien ordinaire de la ground, combining this with the form of a rondeau, with reference to the town to the south of Paris, is a chaconne Porträtmaler Quentin de La Tour, der zum selben musique du roy. Er gehörte ebenfalls 1737-38 zu der a series of couplets framed by a principal theme. by Jean-Baptiste and ends the third published suite. La Pariser Kreis gehörte – vielleicht aber auch auf den o.e. Telemann-Quartettbesetzung. Die Sarabande La Suite No. 4 in G minor starts with La Marella, a Rameau, honouring one of the great French composers Sänger La Tour. Léon mit der Vortragsbezeichnung „tendrement“ piece with marked dotted rhythms. Its title is for of the period and marked majestueusement, starts the Die anderen hier aufgenommenen Stücke erscheint mit der Anmerkung, dass die Oberstimme fast Giovanni Battista Marella, Jean-Baptiste’s colleague in fifth suite. There it is followed by the spirited La vervollständigen die in einer früheren Naxos- nie direkt mit dem Bass gespielt wird und entsprechend the Telemann quartets of 1737. It is followed by La Guignon, its title a reference to the Italian violinist Jean- Einspielung (8.553407) vorgestellten Suiten. Die notiert ist. Clément, marked noblement et détaché, for Charles- Pierre Guignon (Ghignone), like Leclair a pupil of Allemande La Laborde verdankt ihren Titel einem der Keith Anderson François Clément, who had dedicated his own trio Somis in Turin. Guignon had appeared with Jean- bedeutendsten französischen Musikschriftsteller jener Deutsche Fassung: Bernd Delfs sonatas to Jean-Baptiste and his wife in 1743. Some Baptiste Forqueray in Rennes in 1727, entered the years later Clément’s own proposed marriage to his service of the Prince de Carignan, and from 1733 to pupil, the daughter of the dancer known as Sylvia, Rosa 1762 served as an ordinaire de la musique du roy. He Giovanna Balletti, was called off, after the appearance too had played in Telemann’s in 1737-38. on the scene of Casanova. Clément wrote for the stage, The Sarabande, La Léon, marked tendrement, is and published collections of harpsichord pieces, some accompanied by a note explaining that the upper part is on theatre airs. The Sarabande: La D’Aubonne, is to be almost never to be played directly with the bass and is played avec beaucoup de goût et sentiment (with much so given. taste and feeling), its solemn mood leading to a more Keith Anderson

8.553717 6 3 8.553717 Luc Beauséjour Höhepunkt seiner Karriere stand er dem großen Prinzen von Conti. Wie sein Vater konnte auch er sich Gambisten der früheren Generation, Marin Marais, namhafter Schüler wie Henriette-Anne, Tochter The harpsichordist and organist Luc Beauséjour is known for the elegance, virtuosity, nicht nach: er trat mit führenden Musikern seiner Zeit, Ludwigs XV., und Ludwig von Orléans, dem Sohn des and expressiveness of his playing which has won him an enthusiastic audience and the dem Lautenisten Robert de Visée, dem Cembalisten Regenten, rühmen. Mit dem preußischen Kronprinzen continuing praise of critics and music specialists. Born in Rawdon, Quebec, he holds a Jean-Baptiste Buterne und dem Flötisten René-Pignon Friedrich Wilhelm unterhielt er ab 1766 einen Doctorate from the Université de Montréal. He studied harpsichord with Mireille Descoteaux auf. Zu seinem Schülerkreis zählten der Briefwechsel, der ein interessantes Licht auf die Lagacé and organ with Bernard Lagacé, and also trained in Europe under Ton Koopman Herzog Philippe von Orléans, Regent nach dem Tode zeitgenössiche Art des Gambenspiels wirft. and Kenneth Gilbert. First Prize-winner of the 1985 Erwin Bodky International Ludwigs XIV. im Jahre 1715, sowie der im Exil lebende Die fünf für Tasteninstrument transkribierten Harpischord Competition in Boston, he has won prizes at several other competitions, Kurfürst Maximilian II. Emanuel. Forqueray spielte Suiten bewahren den ursprünglichen Tonumfang der and is the recipient of a number of grants from the Canada Council for the Arts and the beim Empfang für Maria Lesczinska anlässlich ihrer Gamben und beschränken sich auf das mittlere und Conseil des arts et des lettres du Québec. He teaches harpsichord and organ in Montreal. Heirat mit dem jungen Ludwig XV. und erhielt eine untere Register des Cembalos. Der Part der Sologambe Luc Beauséjour has appeared in recital in Paris, Vienna, Boston, Washington, D.C., Pension vom Kurfürsten von Köln, Joseph Clemens, der erscheint in der Oberstimme, während die begleitende, Toronto, Montreal, Winnipeg and at numerous festivals including the Festival d’Uzès, vorübergehend in Frankreich im Exil lebte. leicht verzierte Bass-Stimme von der linken Hand the Lanaudière International Festival, the Lamèque Early Music Festival in Canada, and Forqueray repräsentierte eine neue Schule des gespielt wird. Die Harmonien werden erweitert, the Vancouver Early Music Festival. He has recorded fifteen critically acclaimed CDs französischen Gambenspiels, die vom modischen Goût während die Hinzufügungen im wesentlichen solche on the Analekta, Naxos and CBC Record labels, winning particular praise for his recordings of works by italien beeinflusst war. Hubert Le Blanc beschrieb ihn waren, die ein Continuospieler normalerweise beim Boismortier and Scarlatti. At the 2001 Gala de l’ADISQ Luc Beauséjour’s recording of famous works for in seiner Défense de la basse de viole contre les Lesen des bezifferten Basses verwenden würde. Die harpsichord was chosen as the record of the year in the classic category for soloist and small ensemble. In 1994 he entreprises du violon et les prétentions du violoncel als Titel der einzelnen Stücke scheinen eher von Jean- founded Clavecin en concert, which consists of a series of concerts for harpsichord lovers. He continues to present „quinteux, fantasque et bizarre“ (irritant, merkwürdig Baptiste als von seinem Vater zu stammen, beziehen sie great works for solo harpsichord such as the complete harpsichord works of Rameau, the Goldberg Variations, The und bizarr), während er wegen der Versöhnung von sich doch häufig auf Zeitgenossen des Sohnes. Art of Fugue, and Book I of The Well-Tempered Clavier of J.S. Bach as part of this series. französischer Harmonie und italienischer Melodik Die Suite Nr. 2 beginnt lebhaft mit La Bouron, der sich lobende Erwähnung finde. Zwei Jahre nach dem Tod La Mandoline, ein mit „point trop vite et d’aplomb“ seines Vaters im Jahre 1745 ließ Jean-Bapiste fünf von (nicht zu schnell und gleichmäßig) überschriebenes Antoine Forqueray (1672-1745) dreihundert Antoine Forqueray zugeschriebenen Suiten Rondeau anschlie§t. Die sieben Couplets, teilweise mit Cembalosuiten Nr. 2 und 4 im Druck erscheinen. Er veröffentlichte sie unter dem ungewöhnlichen harmonischen Wendungen, werden Titel Pièces de viole avec la basse continuë composées durch variierte Formen des Hauptthemas, das Antoine Forqueray erlangte Bekanntheit als einer der chambre du roy ernannt, eine Position, die er bis 1742 par Mr. Forqueray le père mises en pièces de clavecin schlie§lich in arpeggierter Gestalt erscheint, bedeutendsten Gambisten seiner Zeit. Er war der Sohn inne hatte. 1697 ehelichte er die Cembalistin Henriette- par Mr. Forqueray le fils in zwei Fassungen, für zwei voneinander getrennt. La Du Breuil ist eine Loure, ein des Tanzmeisters und Violinisten Michel Forqueray Angélique Houssu, die ihn bei seinen Auftritten Gamben und für Cembalo. Jean-Baptiste Forqueray Tanz, der einer langsamen Gigue ähnelt. Mit dem Titel und Erbe einer langen Familientradition. Angeblich war begleitete. Ihr erster Sohn, Jean-Baptiste-Antoine, hatte es als ausübender Musiker zu vergleichbarer würdigt der junge Forqueray den Maître de clavecin die Familie Forqueray schottischen Ursprungs; einer wurde 1699 geboren; die Ehe litt jedoch unter mehreren Bekanntheit gebracht: 1726 war er von Quantz an die und Theoretiker Jean Dubreuil. Das intrikate Le Leclair der Vorfahren soll zum Gefolge der Maria Stuart gehört Trennungen und Versöhnungen und wurde schließlich Pariser Opéra berufen worden, wo er mit Marin Marais’ bezieht sich auf den berühmten Violinisten und haben, als diese zu ihrer Vermählung mit dem Dauphin im Jahre 1710 endgültig gelöst. Entweder aus Sohn Roland-Pierre zusammenarbeitete, und 1737 Komponisten Jean-Marie Leclair, der ebenfalls als Franz II., dem ältesten Sohn aus der Ehe von Heinrich beruflicher Eifersucht oder aus privaten Gründen ließ brachte er mit Michel Blavet, Giovanni Battista Marella Musicien ordinaire de la musique du roy am Hofe II. und Katharina von Medici, im Jahre 1548 nach Antoine Forqueray seinen Sohn in Bicêtre ins und Joseph-Barnabé l’Abbé Quartette von Telemann Ludwigs XV. diente. Es folgt eine Chaconne mit dem Frankreich kam. Antoine Forqueray trat bereits im Alter Gefängnis sperren und überredete 1725 den Regenten, während dessen achtmonatigen Pariser Aufenthalts zur Titel La Buisson, der vermutlich auf René du Buisson von fünf Jahren mit dem Violoncello vor Ludwig XIV. ihn aus Frankreich auszuweisen Ð ein Urteil, das jedoch Uraufführung. 1732 heiratete er Jeanne Nolson, die anspielt, einen in Paris ansässigen Cembalisten. Das auf. Es war der Beginn seiner Verbindung zum durch Intervention von Jean-Baptistes einflussreichen Tante der Cembalistin Marie-Rose Du Bois, die Stück folgt der barocken Variationsform über einem Königshaus, die 1689 – in der Nachfolge des Freunden und Anhängern wieder aufgehoben wurde. vermutlich an den 1747 veröffentlichten Cembalo- wiederholten Bass und verbindet dies mit der Form des Komponisten und Gambenspielers Gabriel Expilly, zu Antoine Forqueray verlie§ Paris im Jahre 1731 und lie§ Bearbeitungen beteiligt war. Im Jahre 1742 folgte er Rondeau mit einer Couplet-Folge, die von einem seiner Anstellung als Musicien ordinaire de la chambre sich in Mantes nieder, wo er – ab 1736 als Hofpensionär seinem Vater als Chantre de la chapelle du roy nach wiederkehrenden Hauptthema eingerahmt wird. du roy führte. Später wurde er zum Chantre de la Ð den Rest seines Lebens verbrachte. Auf dem und 1761 trat er in die Dienste von Louis François I, des Die Suite Nr. 4 beginnt mit La Marella, einem

8.553717 4 5 8.553717 Luc Beauséjour Höhepunkt seiner Karriere stand er dem großen Prinzen von Conti. Wie sein Vater konnte auch er sich Gambisten der früheren Generation, Marin Marais, namhafter Schüler wie Henriette-Anne, Tochter The harpsichordist and organist Luc Beauséjour is known for the elegance, virtuosity, nicht nach: er trat mit führenden Musikern seiner Zeit, Ludwigs XV., und Ludwig von Orléans, dem Sohn des and expressiveness of his playing which has won him an enthusiastic audience and the dem Lautenisten Robert de Visée, dem Cembalisten Regenten, rühmen. Mit dem preußischen Kronprinzen continuing praise of critics and music specialists. Born in Rawdon, Quebec, he holds a Jean-Baptiste Buterne und dem Flötisten René-Pignon Friedrich Wilhelm unterhielt er ab 1766 einen Doctorate from the Université de Montréal. He studied harpsichord with Mireille Descoteaux auf. Zu seinem Schülerkreis zählten der Briefwechsel, der ein interessantes Licht auf die Lagacé and organ with Bernard Lagacé, and also trained in Europe under Ton Koopman Herzog Philippe von Orléans, Regent nach dem Tode zeitgenössiche Art des Gambenspiels wirft. and Kenneth Gilbert. First Prize-winner of the 1985 Erwin Bodky International Ludwigs XIV. im Jahre 1715, sowie der im Exil lebende Die fünf für Tasteninstrument transkribierten Harpischord Competition in Boston, he has won prizes at several other competitions, Kurfürst Maximilian II. Emanuel. Forqueray spielte Suiten bewahren den ursprünglichen Tonumfang der and is the recipient of a number of grants from the Canada Council for the Arts and the beim Empfang für Maria Lesczinska anlässlich ihrer Gamben und beschränken sich auf das mittlere und Conseil des arts et des lettres du Québec. He teaches harpsichord and organ in Montreal. Heirat mit dem jungen Ludwig XV. und erhielt eine untere Register des Cembalos. Der Part der Sologambe Luc Beauséjour has appeared in recital in Paris, Vienna, Boston, Washington, D.C., Pension vom Kurfürsten von Köln, Joseph Clemens, der erscheint in der Oberstimme, während die begleitende, Toronto, Montreal, Winnipeg and at numerous festivals including the Festival d’Uzès, vorübergehend in Frankreich im Exil lebte. leicht verzierte Bass-Stimme von der linken Hand the Lanaudière International Festival, the Lamèque Early Music Festival in Canada, and Forqueray repräsentierte eine neue Schule des gespielt wird. Die Harmonien werden erweitert, the Vancouver Early Music Festival. He has recorded fifteen critically acclaimed CDs französischen Gambenspiels, die vom modischen Goût während die Hinzufügungen im wesentlichen solche on the Analekta, Naxos and CBC Record labels, winning particular praise for his recordings of works by italien beeinflusst war. Hubert Le Blanc beschrieb ihn waren, die ein Continuospieler normalerweise beim Boismortier and Scarlatti. At the 2001 Gala de l’ADISQ Luc Beauséjour’s recording of famous works for in seiner Défense de la basse de viole contre les Lesen des bezifferten Basses verwenden würde. Die harpsichord was chosen as the record of the year in the classic category for soloist and small ensemble. In 1994 he entreprises du violon et les prétentions du violoncel als Titel der einzelnen Stücke scheinen eher von Jean- founded Clavecin en concert, which consists of a series of concerts for harpsichord lovers. He continues to present „quinteux, fantasque et bizarre“ (irritant, merkwürdig Baptiste als von seinem Vater zu stammen, beziehen sie great works for solo harpsichord such as the complete harpsichord works of Rameau, the Goldberg Variations, The und bizarr), während er wegen der Versöhnung von sich doch häufig auf Zeitgenossen des Sohnes. Art of Fugue, and Book I of The Well-Tempered Clavier of J.S. Bach as part of this series. französischer Harmonie und italienischer Melodik Die Suite Nr. 2 beginnt lebhaft mit La Bouron, der sich lobende Erwähnung finde. Zwei Jahre nach dem Tod La Mandoline, ein mit „point trop vite et d’aplomb“ seines Vaters im Jahre 1745 ließ Jean-Bapiste fünf von (nicht zu schnell und gleichmäßig) überschriebenes Antoine Forqueray (1672-1745) dreihundert Antoine Forqueray zugeschriebenen Suiten Rondeau anschlie§t. Die sieben Couplets, teilweise mit Cembalosuiten Nr. 2 und 4 im Druck erscheinen. Er veröffentlichte sie unter dem ungewöhnlichen harmonischen Wendungen, werden Titel Pièces de viole avec la basse continuë composées durch variierte Formen des Hauptthemas, das Antoine Forqueray erlangte Bekanntheit als einer der chambre du roy ernannt, eine Position, die er bis 1742 par Mr. Forqueray le père mises en pièces de clavecin schlie§lich in arpeggierter Gestalt erscheint, bedeutendsten Gambisten seiner Zeit. Er war der Sohn inne hatte. 1697 ehelichte er die Cembalistin Henriette- par Mr. Forqueray le fils in zwei Fassungen, für zwei voneinander getrennt. La Du Breuil ist eine Loure, ein des Tanzmeisters und Violinisten Michel Forqueray Angélique Houssu, die ihn bei seinen Auftritten Gamben und für Cembalo. Jean-Baptiste Forqueray Tanz, der einer langsamen Gigue ähnelt. Mit dem Titel und Erbe einer langen Familientradition. Angeblich war begleitete. Ihr erster Sohn, Jean-Baptiste-Antoine, hatte es als ausübender Musiker zu vergleichbarer würdigt der junge Forqueray den Maître de clavecin die Familie Forqueray schottischen Ursprungs; einer wurde 1699 geboren; die Ehe litt jedoch unter mehreren Bekanntheit gebracht: 1726 war er von Quantz an die und Theoretiker Jean Dubreuil. Das intrikate Le Leclair der Vorfahren soll zum Gefolge der Maria Stuart gehört Trennungen und Versöhnungen und wurde schließlich Pariser Opéra berufen worden, wo er mit Marin Marais’ bezieht sich auf den berühmten Violinisten und haben, als diese zu ihrer Vermählung mit dem Dauphin im Jahre 1710 endgültig gelöst. Entweder aus Sohn Roland-Pierre zusammenarbeitete, und 1737 Komponisten Jean-Marie Leclair, der ebenfalls als Franz II., dem ältesten Sohn aus der Ehe von Heinrich beruflicher Eifersucht oder aus privaten Gründen ließ brachte er mit Michel Blavet, Giovanni Battista Marella Musicien ordinaire de la musique du roy am Hofe II. und Katharina von Medici, im Jahre 1548 nach Antoine Forqueray seinen Sohn in Bicêtre ins und Joseph-Barnabé l’Abbé Quartette von Telemann Ludwigs XV. diente. Es folgt eine Chaconne mit dem Frankreich kam. Antoine Forqueray trat bereits im Alter Gefängnis sperren und überredete 1725 den Regenten, während dessen achtmonatigen Pariser Aufenthalts zur Titel La Buisson, der vermutlich auf René du Buisson von fünf Jahren mit dem Violoncello vor Ludwig XIV. ihn aus Frankreich auszuweisen Ð ein Urteil, das jedoch Uraufführung. 1732 heiratete er Jeanne Nolson, die anspielt, einen in Paris ansässigen Cembalisten. Das auf. Es war der Beginn seiner Verbindung zum durch Intervention von Jean-Baptistes einflussreichen Tante der Cembalistin Marie-Rose Du Bois, die Stück folgt der barocken Variationsform über einem Königshaus, die 1689 – in der Nachfolge des Freunden und Anhängern wieder aufgehoben wurde. vermutlich an den 1747 veröffentlichten Cembalo- wiederholten Bass und verbindet dies mit der Form des Komponisten und Gambenspielers Gabriel Expilly, zu Antoine Forqueray verlie§ Paris im Jahre 1731 und lie§ Bearbeitungen beteiligt war. Im Jahre 1742 folgte er Rondeau mit einer Couplet-Folge, die von einem seiner Anstellung als Musicien ordinaire de la chambre sich in Mantes nieder, wo er – ab 1736 als Hofpensionär seinem Vater als Chantre de la chapelle du roy nach wiederkehrenden Hauptthema eingerahmt wird. du roy führte. Später wurde er zum Chantre de la Ð den Rest seines Lebens verbrachte. Auf dem und 1761 trat er in die Dienste von Louis François I, des Die Suite Nr. 4 beginnt mit La Marella, einem

8.553717 4 5 8.553717 Stück mit punktierten Rhythmen. Mit dem Titel würdigt Zeit, dem auch als Komponist und Violinist bekannten and lower register of the harpsichord. The solo viol rapid piece, La Bournonville, alluding to Jacques de Forqueray seinen Musikerkollegen Giovanni Battista Jean-Benjamin de La Borde, der später eine wichtige melody is in the upper part, while the accompanying Bournonville, a harpsichordist of Antoine Forqueray’s Marella, mit dem zusammen er 1737 die Telemann- Position am Hof als Vertrauter des Königs bekleidete. bass line, somewhat embellished, is played by the left generation, considered at least the equal of Rameau. Quartette aufführte. Es folgt La Clément mit der Er war ein Schüler Rameaus, und seine Freundschaft hand. Harmonies are amplified and the additions remain La Sainscy is a rondeau with four couplets and the suite Bezeichnung „noblement et détaché“ (erhaben und mit Voltaire und Beaumarchais spricht für die largely those that a continuo player would normally use ends with Le Carillon de Passy, again a rondeau, which abgesetzt) für Charles-François Clément, der 1743 seine vielseitigen Interessen dieses Musikers. Sein in reading a figured bass. The titles of the pieces appear frames the livelier La Latour. Presumably there is a eigenen Triosonaten Forqueray und dessen Frau vierbändiger Essai sur la musique ancienne et moderne to be those of Jean-Baptiste rather than of his father, reference in the title to the château of Passy, bought by gewidmet hatte. Einige Jahre später sollte sich Cléments ist ein gigantisches Wissensdokument der Epoche. with frequent reference to contemporaries of the son Rameau’s patron La Pouplinière in 1747, and, it may be Hochzeit mit seiner Schülerin Rosa Giovanna Balletti, Weiterhin entwickelte er eine chromatische Tastatur mit rather than of the father. supposed, to the pastellist and portrait artist Quentin de der Tochter der als Sylvia bekannten Tänzerin, 21 Noten innerhalb der Oktave für ein von Germain Suite No. 2 starts with the lively La Bouron, La Tour, part of the same circle in Paris, or, perhaps, to zerschlagen, nachdem Casanova auf der Bildfläche gebautes Instrument. La Borde war ein Opfer der followed by La Mandoline, a rondeau, marked point the singer La Tour. erschienen war. Clément komponierte Werke für die Revolution und wurde 1794 hingerichtet. trop vite et d’aplomb (not too fast and steady). The The other pieces here included complete the suites Bühne und veröffentlichte Sammlungen von Cembalo- La Morangis ou la Plissay, deren Titel sich seven couplets, sometimes with unusual quirks of featured on an earlier release (Naxos 8.553407). The Stücken. Die Sarabande La D’Aubonne soll ãavec wahrscheinlich auf die südlich von Paris gelegene Stadt harmony, are separated by varied forms of the principal Allemande: La Laborde, takes its title from one of the beaucoup de goût et sentiment“ (mit viel Geschmack bezieht, ist eine Chaconne von Jean-Baptiste Forqueray theme, which appears finally in arpeggiated form. most distinguished writers on music in France at the und Gefühl) gespielt werden; ihre feierliche Stimmung und beendet die dritte veröffentlichte Suite. La Rameau, La Du Breuil is a loure, a dance that has been described time, Jean-Benjamin de La Borde, known also as a leitet zu einem schnelleren Stück über: La Bournonville, eine Hommage an einen der berühmtesten as a slow gigue. The title is a tribute to Jean Dubreuil, a composer and violinist, who later held an important dessen Titel sich auf den Cembalisten Jacques de französischen Komponisten der Zeit – mit der maître de clavecin, and theorist, a younger position at court as a confidant of the King. A pupil of Bournonville aus Antoine Forquerays Generation Vortragsbezeichnung „majestueusement“ Ð leitet die contemporary of Jean-Baptiste. The elaborate Rameau, La Borde’s wider interests are shown in his bezieht, der Rameau als zumindest ebenbürtig galt. fünfte Suite ein. Dort folgt ihr das lebhafte Stück La La Leclair takes its title from the famous violinist and friendship with Voltaire and Beaumarchais. His Essai La Sainscy ist ein Rondeau mit vier Couplets. Die Suite Guignon, dessen Titel auf den italienischen Violinisten composer Jean-Marie Leclair, also an ordinaire de la sur la musique ancienne et moderne is an important endet mit Le Carillon de Passy, einem weiteren Jean-Pierre Guignon (Ghignone) anspielt, der ebenso musique du roy under Louis XV. This is followed by a source for knowledge of the period, and he also devised Rondeau, welches das lebhaftere La Latour einrahmt. wie Leclair in Turin Schüler von Somis war. Guignon chaconne, La Buisson, its title presumably alluding to a clavecin chromatique with 21 notes to the octave. La Der Titel bezieht sich vermutlich auf das Schloss Passy, war mit Jean-Baptiste 1727 in Rennes aufgetreten, trat René du Buisson, a well known harpsichordist in Paris. Borde was a victim of the Revolution. das 1747 von Rameaus Gönner La Pouplinière in den Dienst des Prinzen von Carignan und wirkte It follows the Baroque variation form on a repeated La Morangis ou la Plissay, its title presumably a erworben wurde, sowie auf den Pastell- und zwischen 1733 und 1762 als Musicien ordinaire de la ground, combining this with the form of a rondeau, with reference to the town to the south of Paris, is a chaconne Porträtmaler Quentin de La Tour, der zum selben musique du roy. Er gehörte ebenfalls 1737-38 zu der a series of couplets framed by a principal theme. by Jean-Baptiste and ends the third published suite. La Pariser Kreis gehörte – vielleicht aber auch auf den o.e. Telemann-Quartettbesetzung. Die Sarabande La Suite No. 4 in G minor starts with La Marella, a Rameau, honouring one of the great French composers Sänger La Tour. Léon mit der Vortragsbezeichnung „tendrement“ piece with marked dotted rhythms. Its title is for of the period and marked majestueusement, starts the Die anderen hier aufgenommenen Stücke erscheint mit der Anmerkung, dass die Oberstimme fast Giovanni Battista Marella, Jean-Baptiste’s colleague in fifth suite. There it is followed by the spirited La vervollständigen die in einer früheren Naxos- nie direkt mit dem Bass gespielt wird und entsprechend the Telemann quartets of 1737. It is followed by La Guignon, its title a reference to the Italian violinist Jean- Einspielung (8.553407) vorgestellten Suiten. Die notiert ist. Clément, marked noblement et détaché, for Charles- Pierre Guignon (Ghignone), like Leclair a pupil of Allemande La Laborde verdankt ihren Titel einem der Keith Anderson François Clément, who had dedicated his own trio Somis in Turin. Guignon had appeared with Jean- bedeutendsten französischen Musikschriftsteller jener Deutsche Fassung: Bernd Delfs sonatas to Jean-Baptiste and his wife in 1743. Some Baptiste Forqueray in Rennes in 1727, entered the years later Clément’s own proposed marriage to his service of the Prince de Carignan, and from 1733 to pupil, the daughter of the dancer known as Sylvia, Rosa 1762 served as an ordinaire de la musique du roy. He Giovanna Balletti, was called off, after the appearance too had played in Telemann’s Paris quartets in 1737-38. on the scene of Casanova. Clément wrote for the stage, The Sarabande, La Léon, marked tendrement, is and published collections of harpsichord pieces, some accompanied by a note explaining that the upper part is on theatre airs. The Sarabande: La D’Aubonne, is to be almost never to be played directly with the bass and is played avec beaucoup de goût et sentiment (with much so given. taste and feeling), its solemn mood leading to a more Keith Anderson

8.553717 6 3 8.553717 Antoine Forqueray (1672-1745) Antoine Forqueray (1672-1745) Harpsichord Suites Nos. 2 and 4 Suites pour clavecin n¡ 2 et n¡ 4 Antoine Forqueray won a reputation as one of the intermittently in exile in France. Antoine Forqueray était reconnu comme l’un des Hubert Le Blanc disait qu’il était « quinteux, fantasque foremost players of the viola da gamba of his time. The Forqueray represented a new school of French viol meilleurs interprètes de viole de gambe de son époque. et bizarre », même s’il le louait pour avoir réconcilié son of the dancing-master and violinist Michel playing, influenced by the fashionable goût italien. He Fils du maître à danser et violoniste Michel Forqueray, l’harmonie française et la mélodie italienne. C’est deux Forqueray, he was heir to a long family musical was described by Hubert Le Blanc in his last-ditch il était l’héritier d’une longue tradition musicale ans après la mort de son père en 1745 que Jean-Baptiste tradition. By remoter ancestry the Forquerays were defence of the viola da gamba, Défense de la basse de familiale. Antoine Forqueray joua du violoncelle pour publia cinq des quelques trois cents suites que l’on allegedly descendants of Scots who had accompanied viole contre les entreprises du violon et les prétentions Louis XIV à cinq ans ; ce fut le début d’un patronage attribuait à Antoine Forqueray. Il en édita deux Mary Queen of Scots to France on her marriage to the du violoncel, as quinteux, fantasque et bizarre royal qui mena, en 1689, à sa nomination comme versions, l’une pour deux violes et l’autre pour clavecin, Dauphin, the eldest son of Henri II and Catherine (crotchety, fantastic and strange), while praised for his Ç musicien ordinaire de la chambre du roy È. sous le titre Pièces de viole avec la basse continuë de’Medici, in 1548. At the age of five, Antoine reconciliation of French harmony and Italian melody. In Il succédait au compositeur et joueur de viole Gabriel composées par Mr. Forqueray le père mises en pièces Forqueray played the cello for Louis XIV, the 1745, two years after his father’s death, Jean-Baptiste Expilly. Plus tard, il fut nommé « chantre de la chambre de clavecin par Mr. Forqueray le fils. Jean-Baptiste beginning of royal patronage that led, in 1689, to his published five suites drawn from some three hundred du roy », conservant ce titre jusqu’en 1742. En 1697, il Forqueray s’était imposé comme un interprète tout aussi appointment as musicien ordinaire de la chambre du attributed to Antoine Forqueray. These he published in épousa Henriette-Angélique Houssu, claveciniste qui talentueux que son père. En 1726, il avait été employé roy, in succession to the composer and viol player two versions, one for two viols and the other for l’accompagnait en concert. Leur premier fils, Jean- par Quantz à l’Opéra avec le fils de Marin Marais Gabriel Expilly, who resigned in that year. He was later harpsichord, under the title Pièces de viole avec la basse Baptiste-Antoine, naquit en 1699, mais le couple connut Roland-Pierre, et en 1737, il participa, avec le flûtiste appointed chantre de la chambre du roy, retaining this continuë composées par Mr. Forqueray le père mises en des heurts et des difficultés et finit par se séparer en Michel Blavet, Giovanni Battista Marella et Joseph- title until 1742. In 1697 he married Henriette-Angélique pièces de clavecin par Mr. Forqueray le fils. Jean- 1710. Par jalousie professionnelle ou pour des raisons Barnabé l’Abbé, à la création de quatuors de Telemann, Houssu, a harpsichordist who accompanied him in Baptiste Forqueray had achieved equal eminence as a plus personnelles, Antoine Forqueray fit emprisonner durant le séjour de huit mois que fit ce dernier à Paris. performances. Their first son, Jean-Baptiste-Antoine, performer. In 1726 he had been employed by Quantz at son fils à Bicêtre et en 1725, il convainquit le régent de En 1732, il avait épousé Jeanne Nolson, la tante de la was born in 1699. The marriage, however, was fraught the Opéra with Marin Marais’ son Roland-Pierre, and in le bannir de France, mais grâce à l’intervention d’amis claveciniste Anne-Jeanne Boucon et un an après son with divisions and difficulties and ended in separation 1737 took part, with the flautist Michel Blavet, et d’admirateurs influents de Jean-Baptiste, ce décret fut décès en 1740, il épousa la claveciniste Marie-Rose Du in 1710. Whether from professional jealousy or for Giovanni Battista Marella and Joseph-Barnabé l’Abbé, révoqué. Antoine Forqueray quitta Paris en 1731 et Bois, qui on le pense participa aux arrangements pour more personal reasons Antoine Forqueray had his son in the first performance of quartets by Telemann, in the s’établit à Mantes, où il passa le reste de sa vie, à partir clavier publiés en 1747. En 1742, il succéda à son père à imprisoned at Bicêtre and in 1725 persuaded the Regent course of the composer’s eight-month stay in Paris. In de 1736, pensionné par la cour. A l’apogée de sa la cour comme Ç chantre de la chambre du roy È et en to banish him from France, a decree rescinded on the 1732 he had married Jeanne Nolson, aunt of the carrière, il avait rivalisé dans le domaine de la viole 1761, il entra au service de Louis François I, prince de intervention of Jean-Baptiste’s influential friends and harpsichordist Anne-Jeanne Boucon and a year after her avec son aîné, Marin Marais, et avait collaboré avec le Conti. Comme son père, il eut des élèves prestigieux, supporters. Antoine Forqueray retired from Paris in death in 1740 married the harpsichordist Marie-Rose luthiste Robert de Visée, le claveciniste Jean-Baptiste dont Henriette-Anne, la fille de Louis XV, et Louis 1731 and settled at Mantes, where he spent the rest of Du Bois, who, it has been suggested, had a hand in the Buterne et le flûtiste René-Pignon Descoteaux, d’Orléans, fils du régent. En 1766, il commença à his life, from 1736 as a court pensioner. At the height of keyboard arrangements published in 1747. In 1742 he éminents interprètes de l’époque. Il compta parmi ses correspondre avec le prince de la couronne Friedrich his career he had rivalled the great viol player of an succeeded to his father’s court position as chantre de la élèves Philippe d’Orléans, qui fut régent après la mort Wilhelm de Prusse ; leurs lettres apportent un éclairage earlier generation, Marin Marais, and had collaborated chambre du roy and in 1761 entered the service of Louis de Louis XIV en 1715, et le prince électeur de Bavière intéressant aux techniques de viole de l’époque. Il with the lutenist Robert de Visée, the harpsichordist François I, Prince de Conti. Like his father he could en exil, Maximilien II Emmanuel. Il joua lors d’une s’éteignit en 1782. Jean-Baptiste Buterne and the flautist René-Pignon boast distinguished pupils, including Henriette-Anne, réception en l’honneur de Maria Lesczinska, à Les cinq suites transcrites pour le clavier préservent Descoteaux, leading performers of the time. His pupils daughter of Louis XV, and Louis d’Orléans, son of the l’occasion de ses noces avec le jeune Louis XV, et reçut la tessiture originale des violes, se cantonnant aux included Philippe d’Orléans, Regent after the death of Regent, and in 1766 began a correspondence with une rente du prince électeur de Cologne, Joseph registres central et grave du clavecin. La mélodie est Louis XIV in 1715, and the exiled Prince-Elector of Crown Prince Friedrich Wilhelm of Prussia which Clemens, plusieurs fois exilé en France. confiée à la main droite, tandis que la ligne de basse Bavaria, Maximilian II Emanuel. He played at the throws an interesting light on the current techniques of Forqueray représentait une nouvelle école de la d’accompagnement, quelque peu embellie, est jouée par reception for Maria Lesczinska, on her marriage to the viol playing. He died in 1782. viole française, influencée par le goût italien alors à la la main gauche. Les harmonies sont amplifiées et les young Louis XV, and was given a pension by the The five suites transcribed for keyboard preserve mode. Dans sa Défense de la basse de viole contre les ajouts demeurent principalement ceux qu’un joueur de Prince-Elector of Cologne, Joseph Clemens, the original range of the viols, keeping to the middle entreprises du violon et les prétentions du violoncel, continuo utiliserait normalement. Les titres des

8.553717 2 7 8.553717 morceaux semblent être de Jean-Baptiste plutôt que nouveau rondeau qui encadre La Latour¸ pièce plus d’Antoine, car ils font souvent référence à des animée. Il s’agit sans doute d’une référence au château Antoine DDD contemporains du fils plutôt que du père. de Passy, acquis en 1747 par La Pouplinière, mécène de 8.553717 La Suite n¡ 2 débute avec la vive La Bouron, suivie Rameau ; Latour est sans doute le pastelliste et de La Mandoline, Ç rondeau » marqué « point trop vite portraitiste Quentin de La Tour, ou le chanteur La Tour. FORQUERAY et d’aplomb ». Les sept couplets, présentant parfois des Les autres morceaux inclus sur ce disque viennent caprices harmoniques inhabituels, sont séparés par des compléter les suites présentées sur une édition formes variées du thème principal, qui apparaît enfin antérieure (Naxos 8.553407). L’allemande La Laborde Harpsichord Suites Nos. 2 and 4 sous forme d’arpèges. La Du Breuil est une Loure, tire son titre de l’un des critiques musicaux français les danse décrite comme une gigue lente. Le titre rend plus éminents de l’époque, Jean-Benjamin de La Borde, hommage à Jean Dubreuil, maître de clavecin et également compositeur et violoniste, qui occupa plus Luc Beauséjour théoricien, qui était plus jeune que Jean-Baptiste. tard une position importante à la cour comme confident La Leclair tient son titre du célèbre violoniste et du roi. Elève de Rameau, La Borde fut aussi l’ami de compositeur Jean-Marie Leclair, également « ordinaire Voltaire et Beaumarchais. On lui doit un Essai sur la de la musique du roy È sous Louis XV. Vient ensuite musique ancienne et moderne, mais aussi la conception une chaconne, La Buisson, dont le titre fait sans doute d’un clavecin chromatique. allusion à René du Buisson, célèbre claveciniste de La Morangis ou la Plissay, dont le titre fait sans Paris. doute référence à une ville du sud de Paris, est une La Suite n¡ 4 en sol mineur commence par La chaconne de Jean-Baptiste et conclut la troisième suite Marella, morceau aux rythmes pointés dont le titre est publiée. La Rameau, rendant hommage à l’un des pour Giovanni Battista Marella, confrère de Jean- grands compositeurs français de cette période, présente Baptiste sur les quatuors de Telemann de 1737. C’est l’indication « majestueusement » et ouvre la cinquième ensuite La Clément, marquée « noblement et détaché È, suite. Elle est ici suivie par la vive La Guignon, dont le pour Charles-François Clément, qui avait dédié ses titre fait référence au violoniste italien Jean-Pierre sonates en trio à Forqueray et à sa femme en 1743. La Guignon (Ghignone). Guignon s’était produit avec sarabande, La D’Aubonne doit être jouée « avec Jean-Baptiste Forqueray à Rennes en 1727 et avait beaucoup de goût et Sentiment », son atmosphère lui aussi participé aux quatuors de Telemann à Paris solennelle menant à un morceau plus rapide, La en 1737-38. La sarabande, La Léon, marquée Bournonville, faisant allusion à Jacques de Ç tendrement », est accompagnée d’une note spécifiant Bournonville, claveciniste de la génération d’Antoine que la partie aiguë ne doit presque jamais être jouée Forqueray considéré au moins comme l’égal de directement avec la basse. Rameau. La Sainscy est un rondeau avec quatre Keith Anderson couplets et la suite s’achève avec Le Carillon de Passy, Version française : David Ylla-Somers

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NAXOS FORQUERAY: Harpsichord Suites Volume 2 8.553717 h 2003 & g 2003 HNH International Ltd. Booklet notes in English ¥ Kommentar auf Deutsch Notice en français Made in E.C. 76:06 DDD 7 30099 47172 5 8.553717 Playing Time www.naxos.com , La Latour is followed immediately by is followed III La Léon: Sarabande 4:34 I La Laborde: Allemande Allemande I La Laborde: 4:59 VII La Morangis ou la Plissay I La Rameau II La Guignon 7:31 3:46 4:43 is played for a second time. Suite No. 1 in D minor Suite No. 3 in D major Suite No. 5 in C minor ^ @ Forqueray) (by Jean-Baptiste-Antoine # $ % Antoine Still life with portrait of King Louis XIV surrounded by musical by musical of King Louis XIV surrounded Still life with portrait (1672-1745) by Jean Garnier (1632-1705)Art Library) (Bridgeman , Le Carillon de Passy 1672 FORQUERAY Le Carillon de Passy Luc Beauséjour, Harpsichord Luc Beauséjour, Harpsichord Suites Volume 2 Volume Suites Harpsichord after which instruments, flowers and fruit, instruments, flowers *As requested by the composer, *As requested by the composer, La Marella 3:22 Recorded in the Church of Saint-Alphonse-Rodriguez, Québec, Canada, from 4th to 5th June, 1996 Recorded in the Church of Saint-Alphonse-Rodriguez, Québec, I La BouronII La MandolineIII La Du BreüilIV La LeclairV La Buisson: ChaconneI 5:49 4:18 3:34 II La Clément 3:34 III Sarabande: La D’Aubonne 4:24 IV La Bournonville 3:06 V La SainscyVI Ð Le Carillon de Passy La Latour* 4:02 2:54 4:00 11:30 Harpsichord by Yves Beaupré in 1995 after Hemsch and Blanchet • Producer & Beaupré in 1995 after Hemsch and Blanchet Yves Harpsichord by Engineer: Johanne Goyette

Suite No. 4 in G minor 30:12 Suite No. 2 in G major1 2 3 4 20:21 5 6 7 8 9 0 ! Booklet Notes: Painting: Anderson ¥ Cover Keith

Antoine Forqueray was one of France’s foremost viola da gamba players, performing for both for performing players, da gamba viola foremost of France’s one was Forqueray Antoine performer, an accomplished himself son, Jean-Baptiste-Antoine, His XV. XIV and Louis Louis and viols, two one for versions: all in two work, his father’s from suites arranged five published They preserve death. Antoine’s after years two published were These harpsichord. for the other second this With harmonies. and expand add embellishments of the viols, but the original range of the complete recording concludes his Luc Beauséjour harpsichordist disc, the renowned on 8.553407. 1 is available Volume Suites.

AXOS N FORQUERAY: FORQUERAY: Harpsichord Suites Volume 2 Volume Suites Harpsichord 8.553717