un gratuit qui se lit | du 09/07 au 18/09/08 Q10

Festivals Saisons

[Q10]

Théâtre /Danse Festivals Avignon In 4, 5 ERAC, Ballet d’Europe, La Tour d’Aigues 6 Châteauvallon, Les Baux-de-Provence 7 Tuer la pensée Festival de Marseille 8, 9 Avignon Off, Carqueiranne, Fréjus 10,11 Alors que de nombreux économistes montrent du doigt le Festimôme, Nuits de la Citadelle 12 retard de la France et de l’Allemagne dans ce qu’on appelle Rentrée aujourd’hui « l’économie de la connaissance », notre pays Les Informelles, Le Merlan 13 Saisons s’est engagé dans une destruction systématique des lieux Scènes et Cinés, Arles, Tarascon, Aubagne 14,15 d’élaboration et de transmission de la pensée. On appelle Arts de la rue cela restructuration, réforme, aménagement. Mais dans un Caressez le potager, Petit Art Petit, les Envies Rhônements 16 contexte économique prétendûment difficile (le PIB n’a Flashrues, Aubagne 17 Musique jamais été si haut) ces changements s’accompagnent de Rentrée coupes sombres, et d’assujetissement des secteurs de La Ruche, Marsatac, Accords en scène 19 l’information à la rentabilité pragmatique du privé. Qui, par Festivals nature, a pour vocation de faire du profit, et non de Montpellier, Uzès, Salon-de-Provence 20 La Roque, Seillans, Châteaurenard 21 favoriser l’esprit critique. Quatuors à cordes, Le Thoronet, Entrecasteaux 22 Les secteurs fragilisés dénotent une volonté claire : le CNRS Musicales du Luberon, Callas, Saint-Raphaël, La Celle 23 est démantelé, l’université autonomisée, l’enseignement Chaillol, Guil-Durance, Manes, Simiane-la-Rotonde 24 appauvri et simplifié, la télé publique privée de ressources, Lacoste, Menerbes, Suzette, Saint-Tropez 25 Festival d’Aix, De vives voix 26,27,28 le prix unique du livre remis en cause, les théâtres Peynier, Bouc-bel-air, Charlie Free 29 contraints à des impératifs de «remplissage», les musées et Station Alexandre, Africa Fête 30 les festivals à des objectifs touristiques… Mimi, Robion 31 La presse, abandonnée aux grands groupes, est soumise à L’Enclos, Vaison, Lodève, Les Suds, La Seyne, Big Band, le Cargo 32 des pressions évidentes du monde financier ; et si certains Cinéma journalistes résistent avec courage, ils ont de moins en Festival de Marseille 33 moins le temps et les moyens de l’investigation. AFLAM, Institut de l’Image, TILT, Aigues-Vives, FID, Avignon 34,35 Le spectacle vivant, pris dans l’étau économique, fait Livres allégeance aux princes, s’interdit la subversion politique, se Rencontre avec Bottero 36 rallie aux hobereaux de Province, organise des cocktails Jeudis du comptoir, CipM 37 mondains. Sur les scènes des festivals les spectacles sont Salon, agenda 38 Livres 39,40,41,42,43 beaux, plastiques, cruels parfois… mais si peu politiques ! Philosophie Il faut dire que les syndicats, mal habitués à défendre les Philosophie du libéralisme, Clandestins, Nuit de la Philo 44,45 secteurs intellectuels au personnel peu nombreux (presse, Rencontre avec Casabianca 46,47 livres, recherche, culture), lâchent vite prise dans les Arts visuels Rencontre avec Vladimir Veličković 48 «négociations». Et que l’écho des grèves et des luttes, Masson (Aix), Pêcheur (Aix), Voyons voir (Trets) 49 volontairement diminué dans les médias, est ignoré du La Friche, Art et Vin (Le Beausset) 50 gouvernement. L’ironie méprisante de Monsieur Sarkozy à Art-O-Rama, CCIMP 51 l’égard de ceux qui résistent à la libéralisation est un appel Musée Ziem (Martigues), Saint-Chamas 52 CAC Istres, Combas (Arles) 53 (conscient ?) à des révoltes plus radicales. Faudra-t-il FIAS (Aubagne), Art en chantier (La Ciotat) 54 paralyser le pays pour que les voix des grévistes soient Festival d’Avignon 55 entendues et respectées, au moins dans leur réalité ? Patrimoine Plus que jamais la résistance est de mise, et passe par le Pont du Gard 56 Muséon Arlaten 57 soutien de chacun à ces secteurs non rentables sans Sciences et techniques lesquels la pensée périclite, faute d’information. La pensée binaire, Quinson, Observatoire 58,59 Parce qu’il n’est pas de liberté sans alternative, pas de Éducation bonheur sans élévation, pas de démocratie sans esprit La Maîtrise des Bouches-du-Rhône 60,61 critique, et pas de république sans vertu. Rubrique des adhérents 62 AGNÈS FRESCHEL 04 FESTIVALS AVIGNON Avignon est-il subversif ? Dans un contexte politique où nous situer dans la continuité d’un festival fondé un travail commun de comédiens qui jouent et depuis son origine sur la création, et ne pas nous mettent en scène ensemble ; lui est un metteur en l’on réduit fortement les inscrire dans le refus de sa mémoire, même si la scène visuel, qui travaille sur le mystère et ce qui ressources de la culture, de la création se situe aujourd’hui dans d’autres esthétiques transparaît, et veut faire d’Avignon une grande scène recherche, de l’éducation et des que celle de Vilar. Si être subversif c’est chercher à en éclatant en trois lieux sa création. Ils ne sont donc faire bouger les lignes, les formes, à émouvoir au sens pas du tout aux mêmes endroits du théâtre. médias publics, comment se premier, alors bien sûr. Tout art est subversif par Mais nous voulions justement que la programmation positionne le plus grand festival principe, puisqu’il s’agit de réinterroger le public à un naisse de ce dialogue entre ces deux mondes, et le endroit inattendu. plus surprenant en fait est que leurs projets se de théâtre de France ? Hortense Il s’agit là de remises en cause formelles. Qu’en est-il rencontrent : Valérie Dréville joue Claudel, Castellucci Archambault, co-directrice du de la subversion dans le champ du social ou du monte sa trilogie d’après Dante… Ce sont deux textes politique ? de poètes, au milieu de leur vie, qui traversent des Festival d’Avignon, a répondu à Cela dépend vraiment de ce que vous entendez crises existentielles, s’interrogent sur la place de quelques questions… précisément par ce mot, subversion. l’amour et se situent dans les crises politiques de Une remise en cause des tendances dominantes et de leur temps. Les intrigues de la Cour Florentine la réalité sociale et politique. Un intérêt du moins apparaissent dans L’Enfer, tout comme la Révolte des pour ces champs-là. Boxers dans Le Partage de Midi. Les poètes parlent de Le théâtre est politique par essence : pour qu’il leur temps, mais aussi de mystères, de peurs, de rêves, advienne il faut qu’il y ait une communauté, et donc de doutes communs. cela a à voir avec le social. Mais c’est archaïque, Comment va le Festival ? ancien comme le théâtre justement. Ceci dit, plus Bien. Il se porte très bien, et c’est un grand bonheur précisément, dans la programmation du festival il y a de voir un public nombreux, nouveau, curieux comme des représentations du pouvoir : les trois tragédies je vous le disais, et qui a envie de débats, de prises romaines de Shakespeare montées par Ivo Van Hove de parole. Il reste des places jusqu’à la fin du Festival, proposent au public une leçon magistrale sur les pour que chacun puisse réserver jusqu’au dernier relations entre peuple et pouvoir. C’est un spectacle moment, aux derniers jours qui sont souvent moins marathon de 6 heures (Coriolan, Jules César, Antoine courus que le cœur du mois de juillet. Il ne faut pas Hortense Archambault © Christophe Raynaud de Lage et Cléopâtre, ndlr) qui place le public dans le dispositif hésiter à venir ! scénique et l’interroge sur l’assassinat politique, le PROPOS RECUEILLIS PAR AGNÈS FRESCHEL Zibeline : Est-ce que vous qualifieriez la pro- coup d’état, les relations entre amour et pouvoir… grammation du festival d’Avignon de subversive ? Ostermeier aussi avec son Hamlet se demande si c’est Hortense Archambault : Non, le terme subversif ne l’incapacité d’action du prince qui le rend fou. Et Guy conviendrait pas. Je dirai qu’elle est engagée. Et que Cassiers dans la suite de son triptyque entamé l’an cet engagement tient autour de l’idée d’origine du dernier interroge la représentation du pouvoir. Donc festival : défendre la création, chercher des langages, pour répondre à votre question il y a dans la pro- travailler en ce sens. Il y a énormément de créations grammation des spectacles qui mettent en scène cette qui se font à Avignon, ou sont coproduites. L’autre question de l’action politique sur le monde. voie de notre engagement est de nous adresser à un Quels sont les autres axes de la programmation ? très large public, et de parier sur la curiosité et Nous poursuivons l’aventure d’associer des artistes au l’intelligence des spectateurs. Festival : cette année il y en a deux, Valérie Dréville Quelle différence faites-vous entre l’idée de subversion et Roméo Castellucci. Chacun a ouvert à l’autre les Festival d’Avignon et l’idée d’engagement ? portes de son monde, a priori très différent l’un de jusqu’au 26 juillet Dans le mot subversion il y a un parfum de scandale. l’autre : elle est comédienne et plutôt dans le verbe, 04 90 14 14 14 Or nous ne voulons pas de tabula rasa, nous voulons dans la recherche de l’oralité des textes, et elle a voulu www.festival-avignon.com

Le théâtre des idées Gymnase du Lycée Saint-Joseph à débattre sont invités l’historien et non plus sur les territoires mais sur la l’art Georges Didi-Huberman. 15h. Débats conçus et modérés par essayiste Tzvetan Todorov et le philo- vie des individus, sera abordée par Le 19 juillet. Nicolas Truong. sophe François Flahault. Le 13 juillet. Giorgio Agamben au travers de ses -La place du spectateur : quelle -Éloge de l’amour : l’amour sous travaux en cours. Le 16 juillet. responsabilité du regard ? : -La Divine Comédie aujourd’hui : toutes ses formes, biologie des pas- -Par-delà la raison : comment at- remise en cause de l’art, du message le chef-d’œuvre de Dante en tant sions ou dilué dans l’individualisme teindre les mystères de l’humain sans qu’il délivre, du sens univoque qu’il qu’une des matrices de notre société, relationnel, ouverture à la différence, recourir aux attibuts traditionnels de impose ou de la possibilité qu’il offre le débat est ouvert avec Jacques Le à la rencontre ou bien arme politique, la rationalité occidentale? La question au spectateur de construire lui-même Goff, historien, et Jacqueline Risset, avec le philosophe Alain Badiou. Le sera, entre autres, débattue par l’écri- son regard, au risque de la désorien- auteure et traductrice. Le 10 juillet. 14 juillet. vaine Annie Lebrun. Le 18 juillet. tation. Avec Florence Dupont, -Quel retour du spirituel ? : -Un autre monde est-il possible ?: -Quelle politique des images ? : anthropologue du théâtre et Marie- le spirituel n’est-il qu’illusion ou réelle état d’exception, la notion de bio- La politique de l’imagination en ques- José Mondzain, philosophe. voie possible d’émancipation ? Pour en politique, qui fait porter le pouvoir tion avec le philosophe et historien de Le 23 juillet. 05 Le Festival d’Avignon s’est ouvert les 4 et 5 juillet avec les représentations des deux artistes associés, d’abord Valérie Dréville dans la Carrière, puis Roméo Castellucci dans la Cour. Or dans la Cour justement, il n’y eut pas de théâtre : une succession d’images… dont vous retrouverez la chronique à sa place, avec les Arts Visuels (page 55) ! Si vous restez jusqu’à la fin du Festival, ne manquez pas Hell, qui a d’abord fait un crochet par Marseille (voir page 8). Et allez faire un tour au Off (voir page 10) ! Fulgurances éparses Les deux artistes associés du Festival bon ton de préférer la première version, s’opposent dans leur matière première plus brute : en 1948 il y avait rajouté même : Valérie Dréville travaille les mots une forte dose de catholicisme, et sa et entre en jeu ; Castellucci travaille les charité chrétienne s’étendait même images et entre en représentation. Sans jusqu’à Ysé l’adultère. Mais il avait égale- être des réactionnaires accrochés à ment supprimé, après la guerre, tous les l’idée d’un théâtre littéraire, et surtout passages abominablement racistes sur pas d’un théâtre comme littérature, on les nègres et les jaunes ; et relativisé aurait aimé succomber sans réserve au tous les moments où Ysé, la femme charme de cette entreprise simple et d’entre les femmes, rivale de Dieu sans fard, qui s’oppose à l’esthétique auprès de Mesa, est aussi décrite com- castelluccienne : monter Claudel à quatre me naturellement attirée par le mal, acteurs / metteurs en scène, sur un pla- tentatrice, poussant chacun au péché teau presque nu, dans une carrière de de chair, voire au meurtre. pierre. Certes le théâtre n’a pas à donner des Pourtant cela ne marche pas tout à fait. leçons de morale : les voix multiples des Si Jean-François Sivadier est un magni- © Christophe Raynaud de Lage - Festival d'Avignon personnages construisent des discours fique Mesa (allumé plus qu’illuminé, dialogiques… Reste qu’Ysé est un drôle ridicule plus que maladroit, frustré, cruel, avec son mari, emportée et sincère avec tôt propres à les faire détaler… Elle de choix pour la première femme qui splendide) et Nicolas Bouchaud un Mesa, frivole et glaçante avec Amalric. joue un peu Phèdre, un peu Médée, qui a l’honneur d’être artiste associée du Amalric forcément inattendu (comment On ne sait où est la véritable Ysé, ce sont des femmes que l’on fuit, et qui Festival. Mesa est le héros de la tragédie, ce comédien surdoué parvient-il à s’em- qui correspond à la lettre de ce texte trouvent en leur prosodie glaçante la celui qui meurt, porte le sens, l’émo- parer de ces figures théâtrales les plus écrit par un Claudel en pleine déception répulsion qu’elles inspirent. tion, la voix de Claudel, les fulgurances. diverses que sont Lear, Galilée ou amoureuse : la femme y est instable, in- En dehors de ce choix, certainement Où est donc l’intérêt de cette Ysé ? Danton, jusqu’à imposer son visage sur sensée, faible en esprit, forte en gueule. défendable, reste le texte de Claudel AGNÈS FRESCHEL leurs mythes ?), Valérie Dréville ne Mais enfin, cette Ysé doit séduire les sublime et insupportable… En 1948 il convainc pas totalement. trois hommes qui l’entourent : or sa voix avait repris cette pièce de jeunesse, et Le Partage de Midi se joue Son Ysé ductile se transforme selon son rauque, ses décrochages, sa violence, l’avait débarrassée d’une bonne part de jusqu’au 26 juillet interlocuteur : agacée et dominatrice son absence de sensualité seraient plu- ce qui nous y gêne aujourd’hui. Il est de à la Carrière de Boulbon Le théâtre du monde Guy Cassiers est un metteur en scène Lénine confondant les intérêts de l’huma- ces figures historiques avec une justesse Wolfskers a été joué à l’Opéra passionnant. Le deuxième volet de sa nité et ceux d’une masse abstraite. et un poids déraisonnables, et fascinants. d’Avignon du 5 au 8 juillet. Atropa, trilogie politique met en parallèle Hitler, Le piège d’une confusion de leurs crimes Une leçon de mise en scène, où le choix de Tom Lanoye, dernier volet Lénine et Hiro Ito. Non dans une assimi- est évité par le texte de Jeroen Olys- ne se fait pas entre le texte et l’image, du Triptyque du pouvoir mis en scène lation simpliste de leurs abominations, laegers : Lénine est un monstre incident, mais entre ce qui fait sens, et ce qui par Guy Cassiers, sera joué mais dans une entreprise de compré- antisémite mais surtout dépassé par la n’en a pas. à l’Opéra du 11 au 14 juillet hension de ce qui les mena, chacun, au brutalité de Staline, auquel il laisse le A.F. mal. Ils sont montrés (sans aucune com- pouvoir par faiblesse ; Hiro Ito est un plaisance) dans leur intimité : Hitler crétin manipulé, qui cèdera le pas au Wolfkers © Koen Broos avec Eva Braun et quelques complices, cynisme économique de Mac Arthur ; en particulier Goebbels et sa femme, quant à Hitler, obsédé par sa recherche Hiro Ito après les bombes atomiques, raciale d’absolu, il est incarné au mo- Lenine après son attaque, et son empri- ment où ses rêves de gloire aryenne sonnement doré dicté par Staline. basculent dans la frénésie de la ruine. Leurs erreurs sont démontrées dans leurs Pas d’assimilation donc, mais une fondements philosophiques : ils sont magistrale mise en parallèle, servie par des monstres de la pensée. Hitler, brute une scénographie virtuose, légère, intelligente et fascinante, obsédé par superposant des images vidéos, des la race, la gloire et la mythification de éclairages qui divisent et architecturent sa nation supérieure ; Hiro Ito dépassé l’espace en tableaux simultanés ou par sa propre divinisation, et captivé successifs ; et servie surtout par des par les petites curiosités naturalistes ; acteurs impressionnants, qui incarnent 06 FESTIVALS ERAC | BALLET D’EUROPE | LA TOUR D’AIGUES Les magasiniers de la mémoire Cinq frères et sœurs plus deux va finir dans le fragile empilement du (jumeaux d’un deuxième lit dont l’un temps retrouvé en bord de scène... sur une chaise roulante très Fin de Texte dense, moins rythmé que d’autres Partie) sont réunis pour un inventaire par le cut-up endiablé qui est la marque post-mortem dans une maison de de fabrique de Cadiot ; des bouts, des famille où les esprits peinent à revenir : petits bouts, constate-t-on un peu déçu. un coup pour oui, deux coups pour C’était une première représentation non... Dès le premier tableau le pour le premier septuor, et il y man- guéridon sollicité ne tourne déjà pas quait sans doute une étincelle de folie. très rond entre le surinvestissement Rendez-vous à Avignon pour d’autres spirituel des uns et le dégagement représentations et une autre distribu- pragmatique du frère aîné censé mener tion plus débridée... ? Toujours entre le jeu. L’alphabet, de A jusqu’à F+G, met gens de bonne famille bien sûr... ! de l’ordre dans la fratrie des blouses MARIE-JO DHÔ grises revêtues par les écoliers de l’ERAC, et préside méthodiquement Sœurs et Frères d’Olivier Cadiot (penser/classer) au partage équitable mis en scène par Ludovic Lagarde de la première pièce d’Olivier Cadiot, et Laurent Poitrenaux © X-D.R écrite en 1993 pour le metteur en a été joué par 2 groupes scène Ludovic Lagarde, adaptée en jouent, ils jouent les jeunes héritiers, ses coups de dés relance souvent les de 7 comédiens de l’ensemble 16 de 2008 pour deux groupes de 7 comé- de la guitare, du piano et traversent mots de la tribu) ; eux n’ont pas lu tous l’Erac à Montévidéo du mardi 17 diens. Tantôt il fait jour, tantôt il fait avec leurs talents pluriels et un peu les livres et se les passent de main en au mercredi 27 juin nuit et les songes rôdent lourds du inégaux l’épaisseur d’un texte chargé main ; chaque titre convoque un monde Il sera joué au Cloître Saint-Louis passé de chacun ; au réveil, un impé- en fantômes de théâtre (Tchekhov y cir- comme chez Proust ; ils poussent des à Avignon du 18 au 24 juillet. ratif catégorique : il faut jouer, car cule beaucoup en bon père de famille) diables ou la chansonnette et toute 04 90 14 14 17, jouer c’est garder la mémoire ; alors ils et en théorie poétique (Mallarmé avec une bibliothèque de couleur orangée www.ists-avignon.com Les classiques de l’été Dans la douceur nocturne du parc de chorégraphiques, le choix classique Le 2 août, Georges Appaix y reprendra Bagatelle, le 21 juin, au premier jour évident de la gestuelle (et de la musi- Pour eux, une pièce qu’il avait créée de véritable chaleur, les danseurs du que de Vivadi) n’excluant pas des pour les jeunes stagiaires du Ballet Ballet d’Europe se sont fait encore mouvements plus contemporains. Le d’Europe il y a quelques années, avant une fois les ambassadeurs de la danse public familial très nombreux mélan- de céder la place au romantisme de classique de création dans le large geait de véritables amateurs à ceux qui Jean-Charles Gil, Schubert et… Vivaldi public de la fête de la musique. La profitaient de la gratuité pour s’ouvrir à (Schubert in love, Folavi) À venir à la Tour d’Aigues dernière pièce de Jean-Charles Gil, cette forme d’art. Son enthousiasme Outre le Ballet d’Europe le 6 août, le intitulée Folavi, n’a pas failli, et a sans réserve a confirmé que le but visé Théâtre de Verdure d’Allauch Château de la Tour d’Aigues accueillera démontré une fois de plus les qualités était atteint… et ce malgré la situation 04 91 10 49 20 pour son festival une conférence techniques qui font la réputation et le de la scène et son organisation dans animée du musicologue André Gabriel, succès de cette troupe. Dans la tra- cadre champêtre du parc, qui nuisaient collectionneur exalté d’instruments dition revendiquée, et révérencieuse, un peu à la visibilité et l’aisance de la Le 18 juillet, sur le Rempart sud anciens et povençaux (le 15 juillet), le des chorégraphies de Maurice Béjart, le foule ! d’Aigues Mortes le Ballet dansera son Loly Circus avec un joli spectacle pour Ballet d’Europe a donné un spectacle YVES BERCHADSKY Mozart requiem luminescent enfants (Hopopop le 18 juillet), un séduisant, non dénué d’une esthétique quatuor guitare et accordéon pour sensualité parfaitement accessible au Folavi a été dansé 04 66 53 73 00 swinguer Django Reinhart (le 22 juillet) grand public. L’écriture constituait une au parc de Bagatelle le 21 juin, www.ot-aiguesmortes.fr et la compagnie Grenade, qui dansera excellente introduction aux arts dans le cadre de la fête de la musique son tonique Tonight sur les traces de Folavi © X-D.R Le 6 août au Château de La Tour Tony, et la musique de Bernstein (West Au programme estival d’Aigues (Luberon) et le 8 août au Side Story) le 4 août. Et après Un soir du Ballet d’Europe théâtre Jean le Bleu de Manosque, le avec la rumeur le 8 août, qui Après avoir créé à Marseille et à Cassis ballet dansera à nouveau le programme promènera des pianos et affirmera que une nouvelle pièce de Jean-Charles Gil porposé à Allauch : Pour Eux, Schubert Bizet était une femme, le festival se sur la musique de Gershwin, le Ballet in love et Folavi clôturera avec un concert des Poum d’Europe tourne son répertoire et invite Tchak le 14 août. Pour tous les goûts ! au Théâtre de verdure d’Allauch. La Tour D’aigues Josette Baïz, le 31 juillet, y montrera 04 90 07 50 33 Festival de la Tour D’aigues une série de performances de la Cie Théâtre de Manosque du 15 juillet au 14 août Grenade autour de vieux standards de 04 92 72 16 00 04 90 07 50 33 jazz (Gershwin, Cole Porter…). www.balletd’europe.org www.chateaulatourdaigues.com CHÂTEAUVALLON | LES BAUX-DE-PROVENCE 07 L’Apocalypse Tendre nent, paradent, jouent, chantent, font un strip-tease et tricotent parfois, trop rarement , une image terrifiante (un Ô les beaux Baux ! landau versé, un corps à terre les bras en croix, un sachet plastique échappé à Le festival Musique et la quiétude des courses quotidiennes danse des Baux-de- sous la lumière crue du gyrophare des Provence réussit à faire vies brisées) ; les tableaux se succèdent venir en ses murs de pierre dans une évidence tranquille de cinéma naturelle les artistes muet, entre une imagerie pop-art ten- dance édulcorée et une esthétique les plus raffinés… foraine éventée par trop de tours de Cela commence le 18 juillet, avec le piste ; tout cela n’est pas assez fort, programme dit «néo-classique» du d’un rituel légèrement usé, pas vrai- Ballet National de Marseille. Trois très Il Silenzio © Jean-Louis Fernadez ment à la hauteur du chaos, même si belles pièces qui, dans la cathédrale toute la compagnie nous colle dans les d’images, trouveront un décor à leur Où mieux que dans la nuit cosmique de yeux la certitude que l’apocalypse, c’est mesure : Somewhere de Julien Lestel Châteauvallon recevoir le grand souffle le début et pas la fin... de tout ! transcende les répétitions de Philip du Silenzio de Pippo Delbono ? Le MARIE-JO DHÔ Glass, le duo de Forsythe, parfaite- spectacle a été créé en 2000 et joué sur ment dansé, magnifie les corps, et la le site de Gibellina, ville sicilienne Il Silenzio de Pippo Delbono pièce baroque de Nacho Duato est un Somewhere © X-D.R détruite par un tremblement de terre en s’est déployé à Châteauvallon splendide tourbillon de plaisir. À ne proposées sont des chefs-d’œuvre de la 1968. Le plasticien Alberto Burri a le 20 juin pas rater si vous n’avez pas eu la littérature pour violon, et seront inter- recouvert les restes du village d’une chance de les voir dans la région (et prétées par Alexandru Tomescu qui chape de ciment, blanc linceul figuré même si vous l’avez eue !). saura faire vibrer les accents slaves du ici sur la grande esplanade de l’amphi- Le 22 juillet la Cie George Momboye Rondo capriccioso de Saint Saëns, des théâtre par un sable labouré, piétiné, viendra danser, et jouer, Boyakodah : la Airs Bohémiens de Sarasate, de la qui garde trace de tous les passages et cie africaine propose une danse pleine Danse slave de Dvorak et de la accidents de la vie. La première image d’énergie, accompagnée par des musi- Sérénade pour cordes de Tchaïkovski. est intensément sonore, déferlante ciens subtils qui entraînent dans des AGNÈS FRESCHEL tellurique qui traverse les corps assis À venir à Châteauvallon flots percussifs, qu’ils savent parfois dans les gradins, tendus vers le vide de La dernière création de Sankaï Juku les apaiser. Quant à la danse, elle opère un cette arène encore vierge de sens. 18 et 19 juillet : après Maguy Marin et vrai mélange entre traditions africaines Durant une heure quarante la quête du Pippo Delbono c’est l’événement de pour son vocabulaire, et forme globale silence sera l’œuvre exclusive, patiente l’été de Châteauvallon, une création et propos contemporains. et hypothétique du spectateur sub- mondiale, coproduite par le Centre Enfin, le 30 juillet, les 16 cordes des mergé par la musique, celle des trois Chorégraphique, qui revient sur trente Musiciens de la Prée jouent sous la Festival Musique et Danse musiciens en scène, celle de la mémoire ans de créations de compagnie la plus direction du violoncelliste Pejman Les Baux de Provence des chansons de Dalida ou de Brigitte belle, énigmatique, lente, mystique, Memarzadeh un programme de musi- du 18 au 30 juillet Bardot, celle des paroles un peu fascinante de pureté élémentaire et que de la fin du XIXe siècle : les œuvres 04 90 54 34 39 mièvres de Danio Manfredini ; la com- torturée. Les Nuits Flamencas Tablao munauté des vivants d’ici est bien là en du 24 au 26 juillet. Avec une pièce pour demi-cercle, traversée et arpentée par dix danseurs et musiciens du choré- un Pippo Delbono magistral et fragile, graphe (et interprète flamboyant) dans son costume de médecin-chef, Antonio Canales, une pour cinq musi- avec sa voix amplifiée comme celle d’un ciens et la danseuse Belen Maya, et une Fellini sur les plateaux de tournage, son soirée avec Juan Carmona : son Grupo texte à la main ourlant le flot des mots accompagnera Rafael de Carmen, puis de son accent boitillant : il délivre des l’Orchestre de l’Opéra de Toulon inter- messages d’amour sidérants de naïveté prètera sa Symphonia Flamenca. (pureté?) et surtout fait circuler un Enfin, avant de prendre un mois de tendre désarroi (magnifique méditation vacances, le CNCDC-Châteauvallon de Beethoven sur la surdité) qui (centre national de création et de diffu- organise doucement le spectacle... sion culturelles), clôturera sa saison Et qu’est-ce qu’on voit justement, pen- d’été avec un concert présenté dans dant qu’on entend tout ou rien ? le cadre du Festival de Jazz du Fort Les vivants d’en face, les pas tout à fait Napoléon : le quintet The Yellow- comme nous, les Bobo, les Nelson, les jackets accompagnera la guitare de Gianluca et tous les autres vieux en- Mike Stern le 1er août. fants du petit monde de Pippo Delbono qui tremble et vacille ; ils, et ce pluriel 04 94 22 02 02 est souvent un singulier, vont, vien- www.chateauvallon.com 08 FESTIVALS MARSEILLE

Quelques petits tours au Festival de Marseille, qui se poursuit jusqu’au 17 juilllet (voir page 33) et a commencé par des Questions de danse (voir page 62) L’œuvre en je Nemo © Dirk Pauwels Le Festival s’est ouvert à l’espace murs mouvants, s’asseoir au cœur d’un jaunis… Une œuvre moins spectaculaire Villeneuve-Bargemon, avec deux tourbillon de neige, observer des assiet- (au sens propre) mais beaucoup plus performances du plasticien Lawrence tes qui s’envolent puis se brisent impressionnante… Malstaf, qui ont sonné l’ouverture de au-dessus de sa tête. C’est attractif, AGNÈS FRESCHEL l’exposition The Long now. Les per- plaisant, ludique, parce que le corps du formances, étouffantes ou amusantes spectateur est interrogé dans sa pré- (un danseur qui se met sous vide entre sence, et intégré au temps et à l’espace deux feuilles de plastique, des toupies fictionnel. Mais enfin à Disneyland aussi, lancées l’une après l’autre sur une piste et ces installations interactives ont incurvée…) n’avaient rien d’exceptionnel, quelque chose de ces «attractions» pour sinon qu’elles faisaient événement et enfants. Les gamins d’ailleurs sont ravis. The Long Now se poursuit à l’espace rassemblaient du monde. À l’intérieur, Mais si vous les emmenez, prenez garde muséal Vileneuve–Bargemon dans l’espace muséal, les œuvres inter- à ne pas traîner au premier étage : là (Place de l’Hôtel de Ville) pellaient davantage. Plus question de des torsades de corde déchiquetée jusqu’au 17juillet performers, il s’agissait de mettre son trempent dans des éprouvettes, em- (du mardi au samedi, propre corps en jeu. Et traverser des bryons symboliques, intestins de chanvre de 12h à 18h30). L’enfer est atone © Agnès Mellon La première soirée du Festival de par moments (l’effet de laser final qui Marseille a fait dans les tons éteints. Pas vous emporte sous la vague des enfers à cause des problèmes d’intendance, est sidérant), répétait là encore son nombreux et gênants dans ce Hangar minimalisme esthétisant parfait pour les du Port autonome, mais compréhen- photos immortalisantes : le décor est sibles vues les difficultés posées par les magnifique, les lumières, les lignes, et on grèves des dockers (cela fut d’ailleurs en reste à l’abri du mauvais goût à ne rien grande partie réglé dès le lendemain). Ni faire en chœur… mais on risque l’ennui à cause de l’expo Dance is a weapon, du spectateur ! intéressante dans son propos mais très AGNÈS FRESCHEL terne dans son accrochage. Ni même à cause du spectacle de Geneviève Sorin Opération Orfeo qui, en première partie avant l’ouverture a été joué les 26 et 27 juin des portes, plongea le public transpirant et assoiffé dans la perplexité*. Non, tout cela, si le spectacle avait été génial, aurait été vite oublié. Mais cette Operation:orfeonefutpasàlahauteurdes attentes. Pour des raisons stratégiques d’abord : pourquoi ouvrir la program- mation de ce grand festival, dans ce lieu emblématique tourné vers la mer, *GenevièveSorin,chorégrapheprogram- ouvert sur les horizons et les ciels les méedanslecadredu«soutienàladiffusion plus vastes, par un spectacle cloisonné chorégraphique régionale», continue à dans un cadre, à la visibilité restreinte, jouer (mal) de l’accordéon (à claviers !) et et en grande partie enregistré ? Dans à proposer des performances musicales un théâtre à l’italienne comme le dont les programmateurs de musique ne Gymnase, cet «opéra visuel» de Pro veulent pas,mais qui,parcequ’elleplaque Forma aurait été plus à sa place; et quelques agrégats (volontaires ?) et fait encore : la soprano du chœur chantait souffler son instrument bizarrement, sé- nettement faux, constamment bas dans duisent les programmateurs… de danse. ses soli ; la musique minimaliste, intéres- Elle était accompagnée ce soir-là sante par endroits, était tout de même de Danielle Ors Hagen, une fort belle terriblement lisse et peu variée (en voix, qui improvisa à la Berberian, mais de dehors du seul moment, rafraîchissant, dos et dans une cage. Ce qui, musical- où la soliste chanta le Que faro avec ement, n’apporte pas grand-chose, et le chœur en accompagnement ryth- n’est pas non plus à la pointe de mique…); la mise en images, très belle l’innovation scénographique… 09 T.R.A.S.H ! Ça crache L’enfer c’est en noir et blanc ! la danse pu danser ce soir. Ils ne sont donc que 6, Et comme le soleil d’origines diverses, ils chantent, parlent dans son enfer polaire dans leur langue, éructent, s’entre- Mon cœur ne sera plus choquent, se cognent et glissent sur le qu’un bloc rouge et glacé sol ou les murs du décor exclusivement L’autre très belle surprise de ce début de blancs, car la pièce s’inspire de la Festival, c’est Hell. Non pas l’enfer mini- légende d’Ísa, la reine des Neiges, figée maliste d’Orfeo, mais une sorte de et désespérée dans les glaces. Cherche- crescendo du mal et de la douleur. Après t-elle un contact, un peu de chaleur ? La un prélude pop rock kistch offert géné- quête semble sans espoir. reusement pendant que les spectateurs Cette violence inouïe est accompagnée s’installent, le spectacle commence d’une musique calme et même douce lentement. On craint même, un moment, parfois, celle d’un trio violon, violoncelle l’ennui. Des lumières traversent la scène, et contre-ténor, impassible (?) aux puis les danseurs plantés sur place se prouesses des danseurs qui déploient tordent sporadiquement à l’appel de sans répit leur fougue et leur technique quelques gongs glaçants très sonores. impeccables. Un spectacle qui ne laisse Mais très vite cela prend vie, ou mort © Agnès Mellon pas indifférent, même si on se demande plutôt. En tous les cas cela s’anime, et Ça crache la vie, son venin, la mort ! Le longs cheveux noirs d’une perruque. Puis à quoi sert de déployer tant de violence les corps se mettent à souffrir de plus en trio décapant, formé par Kristel Van surgissent 4 hommes en costume noir apparemment sans objet. Une forme plus fort, puis à danser avec une vitesse Issum pour la chorégraphie, Arthur van et une autre femme. Après une marche d’exutoire ? et une énergie constantes, peu com- der Kuip pour la musique et Paul van cadencée commence une course folle CHRIS BOURGUE munes, dans une frénésie qui ne retient Weert pour les décors, reste fidèle aux qui ne s’arrêtera qu’avec la fin du spec- pas l’ampleur des mouvements mais, au orientations des spectacles proposés par tacle. Sans voix devant tant de vitesse contraire, la développe dans l’espace. le Festival l’an dernier : violence, douleur, dans les déplacements, de brutalité dans Côté symboles là aussi des choses énergie. Du désespoir ? les affrontements, le spectateur est téta- Ísa a été donné au Théâtre Nono simples et fortes : on pénètre aux Enfers Le spectacle commence avec une dan- nisé sur son fauteuil, craignant à chaque les 28 et 29 juin en première mondiale par une porte illuminée de music hall, on seuse dans une robe blanche qui crie bond, chaque heurt que les danseurs ne Compagnie T.R.A.S.H – y exécute des séries douloureuses de longuement sa plainte, cachée par les se blessent ; une danseuse, d’ailleurs, n’a Tilburg (Pays-Bas) batteries inutiles, on s’y retrouve nu comme Adam et Eve sous un arbre mort, on fume et on y danse on y danse Esthétique du fragment poursuivi par des ombres indociles, on y écoute de la musique dévoyée comme Il faisait très chaud, ce soir-là, dans le dans le même temps, sublime la notion singuliers, jouent chacun des émotions une mise au pas tango des arias de Bizet. Hangar 15. Les sièges n’étaient pas de catalogue et fait œuvre. diverses puis dansent ensemble quand Et on y brûle du feu de l’enfer sous les plus confortables que pour l’ouverture, Pour exemple : Bach et Webern se succè- le lyrisme, parcimonieux, les emporte pom pom pom pom de Beethoven. C’est et le spectacle durait deux bonnes dent, se répondent dans leur abstraction dans son flot ; et les duos et les groupes beau, agressif, romantique, brûlant et heures, sans effet scénographique, sans commune, s’opposent dans leur (a)ton- mixtes, rares, mettent en jeu tout cela : froid comme l’enfer. Celui de Baudelaire, musique entraînante, sans costumes ni alité et leur (non)recherche de timbre, les relations homme/femme, individu sous les coups du bélier infatigable et couleurs chatoyantes. Pourtant ce soir- puis se rejoignent, s’épousent et se et groupe, marche/danse, abstrac- lourd. là on resta suspendu à la danse, comme transcendent quand Webern orchestre tion/figuration,répétition/représentation, A.F. on est suspendu aux lèvres douces d’un Bach ; les danseuses, dans leurs soli, douleur/jubilation,improvisation/écriture, Hell de Emio Greco et Pieter C. ami qui vous raconte son histoire, son écoutent la musique, la refusent en piano et orchestre. Scholten a été dansé au Festival de monde intérieur, ses aspirations. accélérant quand les tempi se font lents, Car l’interprète le plus évidemment Marseille les 2 et 3 juillet. La dernière pièce d’Anne Teresa de s’y laissent entraîner aussi et surtout la virtuose ce soir là, malgré l’immense Il sera au Festival d’Avignon, Keersmaeker est plus que jamais musi- donnent à voir lorsqu’elle fugue ou talent des danseurs, fut sans doute Alain les 22 et 23 juillet. cale. Travaillant sur des pièces courtes superpose ; les hommes, magnifiques, Franco, pianiste à la technique excep- 04 90 14 14 14 (Préludes et Fugues) de Bach et de © Herman Sorgeloos tionnelle qui permit d’entendre toute la www.festival-avignon.com Webern (avec un peu de Schönberg netteté des discours musicaux. Et fit aussi), ATK construit une esthétique du naître de ses doigts cette œuvre difficile, fragment. Un peu comme Barthes, ou Zeitung, qui ne se laisse pas approcher Pascal : c’est dans leur relation que comme un roman de gare, mais résiste Correctif : Dans l’entretien avec Mon- chacun des morceaux isolés, parfois et s’offre à vous seulement si vous sieurHermannpubliédans Zibeline9,celui- éclatants, et parfois secs et noirs comme laissez votre esprit établir les liens induits ci déclarait que dans la programmation du la pierre, prend son sens. Non dans une entre les fragments posés pour vous sur Festival de Marseille «il y des choses volon- mosaïque qui dessinerait simplement la scène. tairement provocantes.» Il avait ajouté, en une image, mais dans un jeu de relation, AGNÈS FRESCHEL dehorsdelaqualitéévidentequ’ilsoulignait: une mise en réseau qui expérimente «mais j’aime cette provocation.» Conformé- chaque élément des vocabulaires diversi- Zeitung a été dansé mentàsondésir(légitime!),nousrestituons fiés de la danse contemporaine, et qui, le 29 juin au Hangar 15 donc l’intégralité de sa déclaration ! 10 THÉÂTRE AVIGNON OFF | CARQUEIRANNE | FRÉJUS L’embarras du choix Comment faire quand on débarque à Avignon, et que l’on se retrouve devant le programme du festival Off qui pèse pas loin d’un kilo, et recense près de 900 spectacles ? Chacun a ses recettes. Il y a des spec- dernière création de Serge Barbuscia), un autre festival de théâtre, itinérant, tacles que vous éliminez facilement : le les Halles (Le jour où Nina Simone a au pied de la Chartreuse et de son (in- titre vous y aide comme Je vous salue cessé de chanter mis en scène par Alain dispensable) esprit de clocher éclairant mamie, ou plus sûrement encore La Timar avec Darina El Joundi, Je veux (voir Zibeline 9). Celle du théâtre des Belle, La Blonde et la Salope, ou Les qu’on me parle, dernière création d’Alain Doms, qui fait dans la belgitude, et des jeunes peut-être mais pas les vieilles Timar), les Carmes (André Benedetto Hivernales, structure à la pointe tout de même. La publicité de ceux qui reprend la pièce qui lança le Off en (conviviale) de la danse de recherche paradent et tractent pour retenir votre 1966, Statues), le Chêne Noir (Gérard (voir aussi Zibeline 9). attention peut également être dissua- Gélas crée Confidences à Allah) et le Ou encore celle du festival de théâtre sive, et donner envie de fuir plumages Chien qui fume, qui programme des pour enfants de Monclar, organisée par roses, échasses mal maîtrisées et ma- Pièces détachées oulipiennes qui ont l’association éveil artistique et qui quillages scintillant de sueur estivale. fait grand bruit à Paris cet hiver. Mais accueille cette année 10 compagnies Reste que la plupart des spectacles tout n’est pas bon même sur ces scènes venues de France et d’Italie (à retenir, L'Inattendu © X-D.R répertoriés s’annoncent intéressants. avignonnaises patentées, et parfois de entre autres, la venue de la Cie marseil- nous avons conscience de l’injustice Quels critères retenir ? Aucun n’est vrais bijoux se cachent ailleurs. laise Itinerrances avec Du début à la faite aux compagnies qui viennent de définitivement opérant. On pourrait On pourrait vous recommander quel- faim, ou la cie italienne Teatro All’Im- plus loin, et dont nous n’avons pas vous dire de regarder plutôt dans les ques programmations différentes et provviso et son Bonheur d’étoile). Ou croisé la route… vrais théâtres, les scènes d’Avignon : le sûres : celles de Villeneuve en scène, cette année, dans la Cour Saint Charles, Jean-Claude Nieto reprend au Pulsion Balcon (Les tableaux d’une exposition, de l’autre côté du Rhône, qui organise un concentré de la création vauclu- Théâtre Le Facteur de Neruda, un beau sienne organisée par le Conseil général: texte d’Antonio Skarmeta sur les vertus Le Roi de la plage © Patrice Claire l’entrée est libre tous les soirs à 19h, de l’amour, et la prise de conscience et les compagnies valent le détour politique. (Isabelle Cavoit, les Lézards bleus, Le Théâtre du Millénaire est au Françoise Murcia…) Capitole avec une pièce de Gilles Ascaride, Rencontre avec mon beau-frère, Au petit bonheur… comédie jubilatoire, parfait antidote à la Pour le reste vous devrez faire confiance morosité ! à la chance, ou choisir des textes L’Inattendu vous attend au Gilgamesh, d’auteurs, en pariant que cela au moins mis en scène par Anny Perrot et joué par saura vous nourrir, si le reste s’avère ne une magnifique comédienne, Wilma pas être à la hauteur des mots… Matéi Lévy qui fait vibrer lentement le texte Visniec au Collège de la salle avec de Fabrice Melquiot, jusqu’à ce que Histoire du Communisme racontée pour l’émotion se partage et surgisse au jour, des malades mentaux par la Cie Umbral; inattendue… Philippe Minyana avec Inventaires, Philippe Caubère joue au Chêne Noir nouvelle création du Théâtre Régional l’Epilogue à l’Homme qui danse, en deux des Pays de la Loire au Grenier à sel ; parties : La Ficelle, assez grave voire Valletti au Musée Fujak avec Et puis, amer, et la Mort d’Avignon, bâti sur un quand le jour s’est levé, je me suis crescendo époustouflant et hilarant. endormie, avec Sophie Chanko et M. Si vos enfants sont avec vous, emme- Armand dit Garrincha par la Cie du nez-les voir Le Roi de la plage au théâtre du Cèdre au Théâtre du Bourg Festival Monclar : l’histoire d’un jeune Neuf ; Lydie Salvayre à Présence garçon, immigré, qui veut se payer un Pasteur avec La compagnie des spectres beau maillot. Ou Folygamie au Collège par le Théâtre du trèfle ; Fred Vargas de la salle : le nouveau spectacle des aux Ateliers d’Amphoux avec l’Aboli- Nouveaux Nez, les clowns qui aiment tion des Tracas, adapté et mis en scène les mots… par Lulu Menase ; Henry Bauchau avec A.F ET D.M. Antigone adapté par Faim Rouge au théâtre de la bourse du travail CGT… Pour faire votre choix vous pouvez aussi lire la presse locale, bien sûr, ou les articles affichés devant les théâtres… venus des presses locales d’ailleurs. Mais faire confiance aux critiques n’est-il pas risqué ? Tant pis, nous allons vous recommander, en Avignon Off 2008 toute subjectivité, quelques spectacles 04 90 85 13 08 que nous avons vus et aimés, même si www.avignonleoff.com 11 Au son des cigales La ville de Fréjus accueille, comme chaque année, son festival de théâtre en plein air, toutes les représentations étant données dans le Théâtre romain. Les Nuits Auréliennes affichent un programme éclectique et familial Depuis 1997 la Ville de Fréjus, par le biais de tation masquée et très visuelle du Malade imaginaire Françoise Cauwel, directrice artistique du festival et de Molière. adjointe chargée de la culture, concocte un festival de Et ce n’est pas tout ! Pour ceux qui n’en auraient pas théâtre où se mêlent tous les genres. Un rendez-vous assez, un festival Off se tient en parallèle dans les populaire de qualité, comme en témoignent les rues de la ville, dans la cour de l’évêché, celle de spectacles proposés. Le Tour du monde en 80 jours, l’école Turcan et au Théâtre de Poche. Ce sont des adaptation loufoque et déjantée de l’œuvre de Jules troupes régionales qui régalent, huit compagnies Verne par la Cie Sébastien Azzopardi donnera le ton ayant été retenues, parmi lesquelles les «locaux» On dès le 15 juillet, et il s’agira de suivre le rythme ! Un ira tous au paradis (Les Papy Boomers) et le Manteau one woman show étourdissant autour des chansons d’Arlequin (La surprise), ou encore les Maximois du d’Edith Piaf avec L’Empiafée Christelle Chollet et son Théâtre de Calidie (La Leçon, Le Renard et la pianiste Jean-Louis Beydon, un vaudeville haut en grenouille) et les Cannois Antonin Artaud (Quelle couleurs de Sacha Guitry monté par Jean-Laurent santé). Vous trouvez votre bonheur ? Cochet, Aux deux colombes, l’hilarante pièce de Eric D.M. Assous, Les belles sœurs, mise en scène par Jean-Luc Les Nuits Auréliennes Moreau, un petit détour vers le siècle des Lumières du 15 au 31 juillet dans l’Antichambre feutrée de la marquise du Deffand Théâtre romain de Jean-Claude Brisville mise en scène par Fréjus (83) Christophe Lidon… et le Théâtre du Kronope 047 94 51 83 83 sonnera déjà la clôture, le 31 juillet, avec une adap- www.frejus.fr Le Tour du monde en 80 jours © Claire Besse Dans le Fort © X-D.R C’est un des temps fort de l’été varois : le festival de théâtre In Situ transforme le fort de la Bayarde, à Carqueiranne, en véritable théâtre à ciel ouvert. Au milieu des pins, surplombant la mer, CUThéâtre, justement, qui créera là sa le fort de la Bayarde accueille chaque dernière pièce, L’Annonce faite à Marie. année depuis 2000 le festival de Laurent Ziveri met en scène le drame théâtre In Situ. Initié par la ville, et de Paul Claudel qui sera proposé du 1er par la compagnie UPPERCUThéâtre, le au 5 août, et reviendra clôturer le festival a peu à peu trouvé ses marques festival avec la création de l’hiver 2007, (il n’est plus entièrement dédié à Mais n’te promène donc pas toute nue ! Shakespeare), et une reconnaissance de Georges Feydeau, relookée années certaine au fil des ans. Il abordera cette sixties (les 11 et 12 août). Entre temps année la thématique de «la Figure», la Cie Le Bruit des Hommes, bien emblématique des personnages fémi- connue des varois puisqu’elle est en nins de théâtre. résidence au Théâtre du Rocher à La La part belle est faite à la Cie UPPER- Garde, proposera, en coproduction L’Annonce faite à Marie © JP avec le festival, Oh les beaux jours de Samuel Beckett (en ouverture le 26 juilllet) ; la Cie Théâtre en Stock mettra en scène L’École des Maris de Molière (le 8 août) ; la Cie Viva la Commedia présentera La Princesse Folle d’après Flaminio Scala et Christophe Lidon L’Antichambre de Jean-Claude Brisville. Pensez à prendre une petite laine, et à réserver ! DOMINIQUE MARÇON

Festival In Situ du 25 juillet au 12 août Carqueiranne (83) 04 94 01 40 26 www.a-s-m.fr/theatreinsitu 12 FESTIVALS FESTIMÔME | NUITS DE LA CITADELLE Enfants Rois La 7e édition de Festimôme se tiendra du 21 au 26 juillet, entre Auriol et Aubagne : une manifestation originale qui parie sur la pratique culturelle et le désir de spectacles des enfants Durant Festimôme il y a les ateliers décapotables vous emmènent… entre et les spectacles, et l’ensemble se les 40 spectacles proposés par 13 décline en symbiose sur les deux villes compagnies invitées ! (3 jours à Auriol, 3 jours à Aubagne). Il y a des contes bien sûr, des concerts Les ateliers, qui débutent dès 9 heures, (le groupe Beda Beda Deud de concernent les enfants (cirque, arts Bruxelles, On passait dans le coin plastiques, théâtre, danse), mais aussi d’Aubagne), du théâtre de rue, des mini les adolescents qui peuvent montrer le performances, des lectures et du travail effectué en amont avec des théâtre d’ombre qui s’échelonnent au artistes en résidence (Miguel Nosibor), fil des journées. On y attend particu- les tout petits, pris en charge dans des lièrement la Grande Machine dans les ateliers d’éveil dès deux ans, les per- jardins Palissy, ou les spectateurs sont sonnes âgées de maisons de retraite plongés dans un théâtre miniature ; les ou de cercles seniors… L’association clowns Al et Boffi ; le Grand cirque Art’euro, qui organise la manifes- Pagaille, création tout public de la Cie tation, a tout prévu : des navettes sont Ah mon amour, en résidence à prévues entre les lieux, des buvettes Aubagne depuis un an ; et puis Agnès gratuites sont installées, des 2CV Limbos mettra en scène quelques courtes pièces, entre marionnettes, Cargot de Joc par la Cie Guixot de 8 © X-D.R arts plastiques et théâtre d’objet : l’histoire d’une cigogne et d’un coucou, d’une ligne tracée vers la lune… Des formats pour enfants, mais qui parlent à tous les imaginaires… AGNÈS FRESCHEL

Festimôme du 21 au 26 juillet Auriol puis Aubagne www.arteuro.fr Le destin par la Cie Gare Centrale © X-D.R Citadelle des arts La Citadelle de Sisteron a presque le Ballet National de l’Opéra du qui s’inscrit volontairement dans la bon, quand il est défendu par d’aussi mille ans… et son Festival est l’un des Rhin dans des pièces de Béjart et tradition, à l’inverse d’un festival de grands interprètes ! plus anciens d’Europe. Les Nuits de La Forsythe sur des musiques de Berio, création. Ceci dit, le répertoire a du A.F. Citadelle sont nées il y a 80 ans, du Bartok et Boulez (le 2 août) ; deux désir, précurseur à l’époque, d’installer immenses pianistes, Brigitte Engerer Boris Berezovsky © X-D.R en ces murs historiques (la Tour du et Boris Berezovsky, jouent Mozart, Rempart, la fortification Vauban…) de Liszt et Tchaïkovsky à quatre mains la culture vivante. Théâtre, danse et (le 22 juillet) ; le quintette à cordes musique font donc bon ménage, et de du Philharmonique de Berlin vient grands noms sont invités chaque an- jouer un programme romantique (le 5 née pour six soirées qui rassemblent août), tandis que l’ensemble Elyma touristes et habitants : cela commence joue un programme de musique de façon très attendue et parisienne baroque sud américaine (le 29 juillet); par un Sacha Guitry mis en scène par et l’Orchestre Philharmonique de Les Nuits de la Citadelle Jean-Laurent Cochet (le 19 juillet), Novossibirsk clôture le 8 août avec… du 19 juillet au 8 août mais la programmation de danse et de la Neuvième Symphonie de Beethoven. Sisteron (04) musique est nettement plus intéres- Aucune surprise donc dans la pro- 04 92 61 06 00 sante (quoiqu’aussi peu régionale…) : grammation, pour une manifestation www.sisteron.com LES INFORMELLES | LE MERLAN RENTRÉE 13 Ça déménage ! Les Informelles investissent un nouveau bâtiment et y adaptent leurs (in)formes : l’école de la deuxième chance est un magnifique lieu de spectacles ! Pour l’heure la programmation est à Maxime Berthout et Cathy Weyders… finaliser. Mais ça se tiendra les 12 et 13 filmé de deux côtés, sous la surface et septembre, dès la rentrée, dans tous depuis la terre, un radeau de glace les coins de l’école… et la program- sculptée de plus de quatre tonnes mation s’adaptera aux potentiels du fondra (lentement ? rapidement ? entre lieu : une vaste rue intérieure sous une 1h30 et 4h, selon le temps et la verrière (3000 m2 !), un amphithéâtre, température de la mer…). Entraînera-t-il plusieurs salles de tailles diverses, des ses passagers vers une noyade mezzanines, des volées d’escaliers, des programmée ? coursives, des recoins… et un immense L’autre film projeté sera très gai : Tati a jardin ! Les quarante artistes pressentis filmé la rencontre catastrophe de la ont de quoi imaginer leurs interventions coupe d’Europe 1978 de football, qui festives ! opposa Eindhoven à Bastia, à domicile, Le principe est d’offrir à chacun 20 mi- sous des torrents de pluie et sur nutes de temps. Qu’il organise comme il (dans ?) un terrain de boue… Les rushes le veut, en quatre interventions de cinq de ce film inachevé seront projetés minutes, en une seule… Le public circu- continûment pendant les deux jours… lera de l’une à l’autre, et pourra en Et pour parachever la fête, deux soi- principe tout voir, se restaurer, prendre © Thomas Fourneau rées : un rendez-vous gourmand le 12 le temps de parler. Car ce n’est pas un plus lointains : Michel Jacquelin et évoqueront Tchernobyl et Les Ambas- septembre, pour échanger des plats des moindres plaisirs avec l’équipe des Odile Darbeley seront les maîtres sadeurs d’Holbein. entre amis, et un bal de clôture, pour Bernardines ! On y retrouvera d’ailleurs d’œuvres de quatre (in)formes, qui pren- Gaëtan Bulourde aussi sera là, pour que chacun danse, et pousse l’inter- les fidèles : Xavier Marchand qui fait dront forcément la tangente. Plastiques, une performance et un jeu de rôle autour nationale chansonnette… chanter des chardonnerets et jouer le leurs propositions spectaculaires sont des Attributs, ces objets symboliques qui AGNÈS FRESCHEL concierge de l’école, Alain Fourneau toujours décalées et passionnantes : ils caractérisent un personnages et en font qui fait danser Carole Vanni et évoque feront chanter le Stripsody de Cathy un archétype (la couronne du roi, le colt Un Possible Petit Poucet, Alain Behar Berberian à une soprano française (que du cow boy…). Et puis, sur la Corniche Les Informelles qui fabrique une triple Revue des illu- fera-t-elle de cette pièce délicieuse évo- (devant le Rhul), retransmis en direct à les 12 et 13 septembre sions, sur papier, site Internet, et en quant Superman et frissonnant de l’école de la deuxième chance, mais École de la deuxième chance, 15e représentation… plaisir mutin ?), danser Olivia Grandville aussi en Pologne et à Santiago, aura 04 91 24 30 40 Mais il y aura aussi beaucoup d’invités autour de chorégraphies lettristes, ils lieu un Naufrage de glace conçu par http://festival-les-informelles.org Retour aux sources Trouver les lieux où les spectacles réson- Marius, Fanny et César au Vieux-Port en sous aucun prétexte. Les réservations au et l’amour, en mai. Et avant cela, le pre- nent le mieux : voilà qui taraude Nathalie 2006, c’était eux. Une bande de doux Merlan n’ouvrent que le 26 août, mais mier trimestre s’achèvera sur un beau Marteau, directrice de la scène nationale Belges qui s’attaquaient avec un talent les places sont déjà en circulation à cadeau de Noël signé Joël Pommerat… de Marseille. Aussi, après une année sans pareil à notre littérature dite ré- l’Espace culture et à la Fnac. Vite : LAURENCE PEREZ passée «dans les murs» (histoire de se gionale. Deux ans plus tard, rebelote ! malgré les 15 représentations, il n’y en réapproprier un outil fraîchement réno- Les voici de retour avec leurs dernières aura pas pour tout le monde. Manon et Jean de Florette vé), le Merlan s’autorisera-t-il à reprendre prises de guerre : Manon (des sources) par Comp.Marius son sac à dos pour nous entraîner dans et Jean de Florette. Les puristes obser- Des trous du 17septembre au 5 octobre ce qui fit son succès : les vagabon- veront que le titre fait passer la fille et des petits cailloux sur le domaine de Pichauris (Allauch) dages ? Parce que le bonheur n’attend avant le père : c’est que l’adaptation Pour la suite du programme, Nathalie 04 91 1119 20 pas, le premier rendez-vous de sa réserve son lot de (bonnes) surprises. Marteau se réserve l’espace de réagir à www.merlan.org nouvelle «saison» se déroulera sur un site Pas d’accent (ou plutôt pas celui auquel des coups de cœur tout au long de d’exception, pour une totale adéquation on s’attend), pas de costume de velours l’année. D’où une «saison à trous» entre contenu et contenant. ras : loin des icônes historiques, ces dont le public ne découvrira le contenu Manon © Raymond Mallentjer Flamands se fraient leur propre chemin qu’au fil des trimestres. Quelques «petits Pagnol retrouve Allauch dans une œuvre qu’ils subliment par un cailloux» jalonnent d’ores et déjà le Quel plus bel écrin que les collines de théâtre populaire. Portée du discours chemin d’un Merlan qui opère un retour Pichauris pour accueillir la nouvelle créa- (repli communautariste, tu nous perdras), aux sources de son projet, en réinter- tion plein air de la compagnie Marius ? ingéniosité de la scénographie, justesse rogeant la question du corps au travers Si vous ne connaissez pas encore ces de l’interprétation, convivialité : tout est d’un événement (Le corps transparent fin fabuleux acteurs, vous en avez certai- réuni pour quatre heures (pause repas novembre) et trois cycles thématiques : nement entendu parler. Souvenez-vous : comprise) d’un bonheur à ne bouder les femmes en janvier, le sexe en mars 14 SAISONS SCÈNES ET CINÉS | ARLES | TARASCON | AUBAGNE Vive la diversité !

La troisième saison de Scènes et Cinés s’annonce comme la saison de la maturité. Chaque direction artistique a préparé ce rendez-vous placé sous le thème de la mémoire et du territoire

En attendant le songe © Pascal François Comme de nombreuses structures cultu- à un texte de Sophie Calle, Une douleur (dont LA cie mythique Le Carrousel de Léo Delibes (La cour du roi Pétaud, le relles, Scènes et Cinés subit de plein exquise (le 30 janvier à l’Olivier, Istres), venue du Québec avec sa dernière 16 janvier à Miramas), l’Orchestre de fouet le désengagement de l’État, avec deux pièces tirées d’œuvres de Victor création, Le bruit des os qui craquent sur l’Opéra de Toulon (le 11 avril à Mira- l’annulation des sommes allouées par Hugo, Les travailleurs de la mer par la Cie un texte de l’auteure Suzanne Lebeau), mas), Misia (Lisboarium, le 14 mars à la DRAC PACA, et le retrait du label Le Temps de Dire (le 17octobre à Port- mais aussi la Cie Itinerrance (Du début Miramas)… Scènes Conventionnées de la Danse Saint-Louis) et À mort d’après Le à la faim), la Cie L’Auguste Théâtre (Le Sans oublier, et c’est un événement, les et des Arts du Geste, l’année même dernier jour d’un condamné (le 14 Roi de la plage), le rendez-vous annuel 10 ans de l’Usine, salle rock’n roll où s’annonce la dixième année des novembre à Fos-sur-Mer), une création Jacques a dit… tous au théâtre… istréenne. Pour cet anniversaire qui Élancées, festival de la danse et des arts de Martin Crimp, La Ville, mise en durera tout le premier trimestre, sont du geste. En attendant la relance des scène par Marc Paquien (le 28 mars à Dansez, chantez invités des artistes qui n’ont jamais été discussions avec le nouveau directeur de l’Olivier), Beyrouth Adrénaline de Hala En danse aussi la programmation oscille programmés dans cette salle (hormis la DRAC, M. François Brouat, la Régie Ghosn et Jalie Barcilon, réflexion sur la entre propositions internationales et ré- Tryo et Thomas Fersen, fidèles parmi culturelle Scènes et Cinés affiche une guerre civile libanaise sous forme de gionales : citons la venue de Mercedes les fidèles qui ont tenu à venir) : Blue saison très diversifiée, placée sous les comédie (le 29 novembre à Fos), En Ruiz (Juncà, le 18octobre à l’Olivier), de Öyster cult ouvre le son (le 14 directions artistiques de Françoise attendant le songe d’après William Abou Lagraa (D’eux sens, le 6 septembre), suivi de Micky Green (le 1er Marion pour le jeune public, Anne Shakespeare dans une mise en scène décembre à Fos), d’Emanuel Gat octobre), Suzanne Vega (le 3), Ez3kiel Renault pour la danse, le cirque et les d’Irina Brook (le 17 mars à Miramas), -toujours en résidence à la Maison de la (le 4), Diane Alela (le 7 novembre)… Du arts du geste, Catherine Bonafé pour ou encore une création de la Cie des danse à Istres- avec les danseurs de la beau monde, dont nous ne manquerons l’action culturelle, Jean-Marc Pailhole Lumières & des Ombres, Les mains formation professionnelle Coline (le 27 pas de vous parler dès la rentrée ! pour les musiques actuelles, la program- sales de Jean-Paul Sartre mise en janvier à l’Olivier), Josette Baïz et la Cie DOMINIQUE MARÇON mation théâtrale résultant d’une direction scène par Guy-Pierre Couleau (le 10 Grenade (Eden Club, le 17 février à collégiale. avril à l’Olivier). l’Olivier dans le cadre des Élancées), Le théâtre, justement, avec de belles Les enfants ne seront pas en reste, qui Béatrice Massin (Que ma joie demeure, propositions, dont la création de la Cie bénéficieront d’une programmation inter- le 17avril à Fos)… Saison 2008/2009 Tandaim, un projet qui associe La se- nationale avec la venue de compagnies La musique, enfin, avec le retour de la Scènes et Cinés Ouest Provence conde surprise de l’amour de Marivaux espagnoles, italiennes ou québécoises Cie Les Brigands pour un opéra bouffe www.scenesetcines.fr Belle affiche La prochaine saison s’annonce une fois de plus éclectique au Théâtre de Tarascon, où le théâtre se taille la part belle La belle mécanique de Feydeau fera comique de Ray Cooney est à découvrir plétant la programmation, en musique, la La femme du boulanger, tandis que le mouche avec Le Système Ribadier mis dans Chat et Souris (le 21 mars) et pour voix inimitable de Michel Jonasz (en plateau s’ouvrira à toutes les asso- en scène par Christian Bujeau (le 15 terminer la saison, le 18avril, Christophe ouverturedesaisonle25octobre)etcelle, ciations tarasconnaises qui participent à novembre) ; le boulevard et ses rebondis- Malavoy sera Gary/Ajar dans la pièce unique, de Nicoletta (le 5 décembre), un son succès tout au long des années. sements s’inviteront avec Tout feu, tout d’André Asséo. spectacle musicale de G. Laurens et C. D.M. femme (le 21 décembre) ; la Cie toulou- Une (seule) pièce ravira à n’en pas douter Robert, Coups de foudre (le 24 janvier), saine de l’Esquisse monte Le Malade les enfants : Gulliver et fils, qui revisite de et un opéra de Mozart, Le Nozze di imaginaire de Molière (le 6 février) ; les façon tout à fait réjouissante les aven- Figaro, avec le chœur et l’orchestre du comédies Les Belles Sœurs de Eric tures et les découvertes des créatures Teatro Olimpico de Vicenza (le 29 Assous (le 4 avril) et Plus si affinités (le de Jonathan Swift grâce à l’énergie et novembre). Et puis, cerise sur le gâteau, Saison 2008/2009 14 mars) devraient remporter une au talent de la Cie Les Trottoirs du pour les 20 ans de la réouverture du Théâtre de Tarascon large audience ; l’irrésistible construction hasard (le 12 décembre). Et puis, com- théâtre, la Cie Jean Franval présentera 04 90 91 51 30 15 Les vertus du non-alignement

dont le public pourra découvrir le façon prometteuse, comme la compa- fabuleux Pinocchio, mais aussi, grâce à gnie l’Employeur et son très remarqué un heureux partenariat avec la scène Aux prises avec la vie courante (actOral Rester nationale de Martigues, la dernière 2007) ou encore le GRDA et ses création Je tremble 1&2 qui devrait Singularités ordinaires. Ou ceux qui, fidèle faire sensation au prochain Festival malgré une véritable reconnaissance d’Avignon. Pour être exhaustif, il nous nationale, ne passent que rarement dans Le Comœdia d’Aubagne ne faudrait encore citer Jacques Bonnaffé, le Sud, à l’image du chorégraphe Rachid change pas de politique : il comédien surdoué qui nous fera aimer la Ouramdane. aurait tort. Sa programma- The Ballad of Ricky and Ronny © X-D.R langue du poète Jean-Pierre Verheggen Et ceux qui viennent d’ailleurs, nombreux tion révèle un sens rare de Les stylos des spectateurs courent sur «jusqu’au trognon» ; l’iconoclaste Michel et c’est tant mieux : l’Argentin Daniel l’équilibre les feuilles blanches du fascicule qu’on Schweizer dont le nouvel opus ôQueens Veronese qui revisitera l’Oncle Vania de leur a remis à l’entrée de la salle. C’est réunira une culturiste, une danseuse Tchekhov en espagnol dans le texte Équilibre entre les genres tout d’abord : que le seul titre des spectacles pré- classique et une strip-teaseuse pour une (Espía una mujer que se mata), le Suisse les arts de la rue sont très présents avec sentés la saison prochaine au Théâtre interrogation sur l’exhibition, ou encore, Denis Maillefer qui épinglera notre trois temps forts annuels (septembre, d’Arles ne suffit pas à composer un cerise sur le gâteau, Patrice Chéreau. incapacité à vivre au présent dans Quand avril et juin) que les Aubagnais fréquen- abonnement ! Une fois encore, la pro- C’est avec l’un des plus beaux textes de Mamie, la contorsionniste québécoise tent assidûment. Mais dans les murs grammation de cette scène que l’on Marguerite Duras, La douleur, qu’il fera Angela Laurier, des chorégraphes relativement étroits, et sur la scène peu qualifierait volontiers de «non-alignée» preuve de son incomparable talent au d’outre-Méditerrannée (Nacera Belaza, pratiqueduComœdia,lesgrandesformes est un savant dosage entre références et travers de sa comédienne fétiche, la Ziya Azazi, Hafiz Dhaou et Aïcha ne sont pas possibles… Le festival de invitations à la découverte. Et le public magnétique Dominique Blanc. Côté M’Barek, Kettly Noël et Nelisiwe Danse en avril est donc d’apparence d’être suspendu aux lèvres de la direc- répertoire, outre Thomas Bernhard, Xaba) ainsi qu’une kyrielle d’artistes modeste, mais il propose en fait des trice Valérie Deulin qui détaillait le 20 juin Kleist (Hombourg), Lagarce (Derniers issus d’un pays qui, en matière de créa- pièces de choix : Gallotta, Kéléménis, dernier ses «coups de cœur». remords avant l’oubli) et Koltès tion contemporaine, tient le haut du Sylvain Groult, Ballet d’Europe, Thierry (Tabataba) jalonneront également la pavé, la Belgique. On est ainsi impatient Niang et Ex Nihilo ! Excusez du peu ! Quelques références saison. de découvrir le travail d’Anna Sophia La musique, très variée, réserve elle aussi Il y bien sûr quelques noms connus. Bonnema et Hans Peter Dahl, deux quelques bonnes surprises, comme la Fidèles parmi les fidèles, les truculents Une franche invite interprètes de la Needcompany (The venue du quatuor Debussy. De même acteurs du TG Stan malmèneront le à la découverte Ballad of Ricky and Rony), le drôle de pour la programmation jeune public, fascisme ordinaire avec Sauve qui peut, Scène conventionnée pour les écritures conte mis en scène par la compagnie avec par exemple un joli spectacle pas mal comme titre conçu d’après cinq d’aujourd’hui, le Théâtre d’Arles fait Das Fraülein (Hansel et Gretel) ou chorégraphique du groupe Noces, au- dramuscules de Thomas Bernhard. aussi la part belle à des artistes plus encore les péripéties jeune public de tour d’un poisson rouge… Autre habitué du lieu : Joël Pommerat, confidentiels. Ceux qui débutent de La Cigogne et le Coucou, imaginées par Quant au théâtre, qui fait l’essentiel de la une grande dame du théâtre d’objets, programmation annuelle en dehors des Pinocchio © Elisabeth Carecchio Agnès Limbos. temps forts, il révèle une volonté évi- Ajoutez à cela un festival de cirque et dente de travailler avec les compagnies d’entresorts forains pour aborder la d’ici : ainsi Akel Akian montera un rentrée avec bonne humeur ainsi des Labiche, Dominique Fuzibet (Théâtre propositions originales pour les enfants, de la Mer) reprendra Médée (voir Zib 7), vous obtiendrez une idée de ce qui vous Jeanne Béziers jouera Passion et attend au Théâtre d’Arles, et nulle part Pierre Béziers (Théâtre du Maquis) ailleurs. Alors, comme vous y invite le Farallone d’après Stevenson, Ivan visuel de saison, prenez le temps… d’y Romeuf (L’Egrégore) continuera son aller ! cycle Tchekhov avec La Mouette, LAURENCE PEREZ Edmonde Franchi (Coktail Théâtre) jouera son spectacle sur les cigarières de la Friche (CarmenSeitas), Jeanne Poitevin créera Dans la solitude des champs de coton avec sa Cie Alhzar, François Lamy (Theatropéra) dans Bepino… Mais il y aura aussi des stars ! Michel Aumont dans une mise en scène de Bluwal, Laurent Terzief dans un texte d’O’Neil… Vous avez dit équilibre ? A.F.

Saison 2008-2009 Saison 2008/2009 Théâtre d’Arles Le Comœdia, Aubagne 04 90 52 51 51 04 42 18 19 88 www.theatre-arles.com www.aubagne.com 16 ARTS DE LA RUE FESTIVALS Dans la douceur des jardins d’été À la pleine lune, avec Béatrice Bonhomme pour créer des on caresse son potager ! jardins poétiques, fabrication d’éoliennes avec l’association Pacasolaire et Fred Et on repart... vitaminé ! Piccard, rédaction du journal quotidien La Jean-Louis Favier s’est donné pour but de vallée, c’est mes oignons avec l’association développer les pratiques artistiques en La tempête des lucioles, reportage milieu rural... puis s’est installé en ville, à photographique avec toutes sortes d’ap- Marseille la cosmopolite. Pour la 5e année pareils sur le parcours de la Plaine aux il propose un temps fort sur la vallée de Caillols avec l’association Vols de nuit, l’Huveaune. Facile d’accès puisque le participation à l’opération [Rymoer] par tram s’arrête aux Caillols, à quelques le collectif Nobus qui s’intéresse à la minutes à pieds du Parc de la Mirabelle, propagation des rumeurs... Mais aussi endroit arboré accueillant et inattendu des spectacles de danse avec Giuliano dans ces quartiers très bâtis ! Sciara, de Flamenco avec Anna Vidal Pour commencer, on pourra se procurer ou le trio d’Hélène Niddam, de courts- des plants de tomates, basilics, courgettes métrages de Sylvie Frémiot et de films ou autres légumes vendus aux enchères d’animation, des concerts de Jazz, de au bénéfice du Centre de ressources de fanfare tsigane avec les Vagabontu, des Pikine (Sénégal). C’est Sophie et Laurent lectures avec Patricia Fiori... Sans oublier © Albert Akoka Fratello de la ferme biologique Mille et un que l’on peut se restaurer sur place avec légumes (Aubagne) qui sèment, mais qui des plats exotiques mitonnés avec amour ! proposeront aussi leurs productions à la CHRIS BOURGUE vente et régaleront les visiteurs de beignets de fleurs ! Des découvertes gustatives en L’environnement perspective ! Caressez le potager ! Durant 3 jours et 3 soirées, des ateliers 17, 18 et 19 juillet autrement conviviaux et inventifs sont proposés pour Parc de la Mirabelle (13012) petits et grands : vous n’aurez que l’em- 06 83 85 44 03 Décloisonner. C’est là le but et la volonté pour l’Environnement (CPIE) Rhône Pays barras du choix ! Atelier d’Arts Plastiques www.dusud.com première de ce festival nomade, gratuit, qui d’Arles, lance sa manifestation sur le thème croise art et science, nature et culture. Les des jardins. Thématique qui vient s’inscrire Envies Rhônements veulent décloisonner en préfiguration du projet de jardin ethno- ...et de ceux d’automne les pratiques et les disciplines naturalistes botanique des Marais du Vigueirat, lieu du À la rentrée internationales proposent des formats et artistiques, les territoires et les publics. rendez-vous principal de cette Nuit des c’est Petit art Petit courts qui se succèdent du matin au soir : Et pour se réapproprier cet environnement, Envies Rhônements 2008. De 18h à des spectacles de rue bien sûr, mais aussi la Cie Ilotopie, initiatrice du projet, qui l’aube, les comédiens de Délices Dada qui s’installe au jardin des ateliers éphémères, plastiques ou litté- travaille avec plusieurs partenaires, dont les guideront le public dans des visites guidées Dans les quartiers nords, au parc de l’oasis raires, qui plaisent beaucoup aux enfants, Marais du Vigueirat, site naturel protégé, surréalistes ; Kurt Demey dévoilera ses (les aygalades), pour un véritable festival et des installations qui poétisent le réel. et le Centre Permanent d’Initiative statues ; Michel Garcia (spécialiste des d’une journée : l’asociation Lézarap’art Cette année les invités seront nombreux : couleursvégétales)etMarie-EliseDeragne rassemble depuis 11 ans près de 8000 les associations TailleTaille, c’est la faute L'Etendue © X-D.R (danse et plasticienne) feront se rencontrer personnes dans une manifestation familiale à Voltaire, Roraima et les Ateliers Sud l’art et la science ; le parcours nocturne de de très grande qualité. Des troupes Side s’occuperont des productions la Cie Ilotopie vous perdra dans les coins éphémères, les Compagnie Kitschnette les plus reculés du Vigueirat avec l’artiste et l’ARTe qui table, de la région, plasticienne Myriam Prijent, tandis que s’adjoindront à Carnage Productions, les Lucionits, immenses créatures rou- Makadam Kanibal ou Spectralex pour geoyantes, vous surprendront au détour les spectacles, ainsi qu’au Belge Kurt d’un parcours… La veille, sur la place de la Demey, qui proposera également une mairie de Mas Thibert dès 22 h, l’équipe de installation… qui voisinera avec les travaux PIXEL 13présentera le 3e opus du BULB aux des auteurs ! Car depuis 12 ans champs (le 1er a démarré en 2006), vaste Lézarap’art travaille à mettre en réseau projet qui aborde la question de l’identité l’art et les hommes, par le spectacle, mais et de la culture du village. aussi par la pratique... DOMINIQUE MARÇON A.F.

rnosMoura François © Petit Art Petit Les Envies Rhônements le 20 Septembre de 12h à 19h Mas Thibert et les Marais du Vigueirat Parc de l’Oasis (13015) les 25 et 26 juillet 04 91 69 1180 04 42 48 40 04 http://pagesperso-orange.fr/lezarapart www.ilotopie.com La plage a droit de cité

Pour son ultime flashrue avant la pause Deuxième étape, la plus spectaculaire, la estivale, Lieux Publics proposait samedi baignade dans la fontaine des Danaïdes ; 28 juin de venir avec maillots et paréos… enfin, baignade, pas vraiment (elle est En cette période de canicule, ça tombait interdite de toute façon), plutôt tableau plutôt bien. La foule avait envahi les vivant. En haut, près des statues, deux plages cet après-midi-là, les participants lascives naïades sont allongées ; au niveau du flashrue ont, eux, mimé la plage et la intermédiaire, un groupe de plongeurs se baignade dans la ville, square Stalingrad prépare : mouvements de bras, étirements, plus précisément. mise en place ; en bas, sur la margelle, Comme d’habitude, on avait été briefé d’autres participants se trempent les pieds, auparavant, à l’espace culture : on n’avait s’aspergent. La scène dure quelques plus qu’à suivre le canevas établi… et se minutes, puis chacun récupère ses affaires, jeter à l’eau. Pas évident de se mettre en se rhabille et s’en va, sous le regard tenue de bain en pleine ville, à l’heure de médusé des badauds. l’apéro, quand les terrasses et les trottoirs Une intervention ludique et rafraîchissante, sont pleins. Immédiatement, tous les qu’un pot en terrasse a agréablement regards convergent vers ces gens étranges conclue. Rendez-vous dès le 6 septembre qui s’installent à même un bitume plus que pour de nouveaux flashrues ; Samia, douteux, étalent leurs serviettes et Marianne, Caroline et les autres ne sont prennent leurs attitudes de plage favorites. visiblement pas à court d’idées… Justement, c’est le but du jeu, provoquer la FRED ROBERT surprise, le sourire, inscrire dans la ville des scènes insolites. Et on s’y prend, à ce jeu : 08 72 73 35 24 à plusieurs, c’est tout de même plus facile ! www.flashrue.net

© Juliette Lück

Lumineux et chargé Visiblement les Aubagnais ont l’habitude du de la société de consommation, et invente spectacle de rue : ils s’assemblent, se une poésie du déchet ; et le défilé pyrotech- posent, attendent, réagissent en connais- nique des Karnavires, un peu décevant. seurs. Les 27 et 28 juin, 9 représentations Comme si au fond la poésie du théâtre de de 6 spectacles ont été proposées par 6 rue opérait plus facilement quand le compagnies. Le 28 au soir en apothéose, matériau utilisé vient directement du quo- se sont succédés quatre propositions tidien : carcasses de bagnoles, résidus de très différentes : les histoires de garages poubelles, les constructions des Karnavires miteux de La Jurassienne de réparation. Un sont-elles trop «belles» ? En tous les cas les vrai spectacle de théâtre gestuel et parlé, arts de la rue à Aubagne savent montrer où une famille de Jurassiens rétrogrades leur variété ! transcende le réel grâce à l’huile de moteur ; YAMINA TAHRI les monologues un peu fades autour des cartes de tarot de l’Orphéon théâtre inté- rieur ; l’énorme entassement d’ordures de Chaud dehors a eu lieu à aubagne Brut de décharge, qui donne à voir la folie les 27 et 28 juin

RENTRÉE MUSIQUE 19 À l’improviste ! La 3e édition du Festival des Musiques Improvisées And on the other hand se déroulera du 18 au 21 septembre 2008 en prélude à la lecture activée d’Emy Chauveau. Toujours le même jour, mais à 20h30, deux solos vous attendent, basse/contrebasse de Jules Bernable et guitare par Philippe Deschepper à la Grotte des Hier et Accoules. C’est au Comptoir Artistique Phocéen que aujourd’hui se clôturera le festival, avec à 18h l’exposition de Marc Hernandez et Céline Gauthier, et à 19h les solos déroutants de Thomas Barrière à la guitare. La Meson ouvrira ses portes à 20h30 pour l’improbable et insolite duo Barre Philips/Catherine Jauniaux, contrebasse et voix pour un menu improvisé. À noter que la Maison du Chant propose un stage de chant Jules Bernable © Julien Anselme & improvisation animé par Emilie Lesbros les 20 et La Meson, à l’origine de la manifestation, a eu l’idée 21 septembre de 14h à 17h. Passez donc à l’improviste de jumeler les quartiers de Longchamp et du Panier, et et repérez bien les lieux, tout peut se faire à pied sans d’explorer de surcroît de nouveaux lieux de création et problème avec, en prime, entrée libre ! de diffusion. Début des festivités à La Ruche (le 18 FRÉDÉRIC ISOLETTA septembre à 20h30) avec le duo Laurent Charles et François Rossi, respectivement au saxophone et à la Longchamp batterie, en préambule au solo funambule du La Meson : 52 rue Consolat / Comptoir artistique violoniste Baltazar Montanaro. Le lendemain, phocéen : 30 cours J.Thierry direction L’Atelier Ici pour une exposition collective Atelier Ici :78 rue Jean de Bernardy / Maison du dès 16h et un concert percutant dès 19h avec le chant : 57 rue Jean de Bernardy sculpteur sonore Charles Fichaux. Quelques pas à Cecile Bousquet-Melou, 1er violon © X-D.R faire dans la rue Jean de Bernardy pour écouter la Panier Pour ne pas entrer en concurrence avec performance vocale d’Emilie Lesbros à La Maison du Atelier Celadon : 40 rue sainte Françoise / Le mur la prolifération des festivals de l’été, Chant à 20h30. Le samedi 20, nouvelle exposition à du son / La Ruche 5 rue de la Cathédrale l’association varoise Accord en scène 18h par les artistes permanents de l’Espace Celadon, La Grotte des Accoules : 20 montée des Accoules fait le choix de reporter son cycle de musique de chambre Les Rencontres musicales du Mourillon (initialement programmé en juillet) à l’équinoxe de septembre. Quatre concerts s’articulent Life on Mars autour du thème Le Passé dans le La musique électronique va se poser au J4 pour un festival Présent. Des musiciens issus du sérail aux couleurs européennes Seun Kuti © Youri Lenquette régional (orchestres de Cannes, Nice, La rentrée s’annonce chargée en décibels ! Marsatac Toulon, Marseille, professeurs au conser- fête ses 10 ans du 25 au 27 septembre 2008. Attaque vatoire de Toulon) mettent en miroir des groupée avec apéros musicaux dans le quartier du opus «classiques» de Beethoven, Bach Panier sur la place des Pistoles. Attaque ciblée Place ou Diabelli et «modernes» de Glass, de Lenche avec une carte blanche à la ville de Jolivet ou Goubaïdulina… On entend Liverpool. Anthony Millet (accordéon) et Manuel Les trois soirées prévues sur l’esplanade du J4 Cartigny (violoncelle), Magali de Coster débuteront dès 19h30 pour se terminer à 2h (le 25) (harpe), Florent Bontron (flûte) et et 6h (les 26 et 27). Manu Dibango, Seun Kuti, Mix l’altiste Hugues de Gillès (les 18 et 19 up Bamako et Gilles Peterson coloreront une sept. à 20h30 - Eglise Saint-Jean Bosco). première soirée tournée vers l’Afrique. La deuxième Le baryton Jean-François Rouchon et soirée (De la Soul, Patrice, Hocus Pocus, Saul Célimène Daudet au piano, dans un Williams, Foreign Beggars, Benga & Skream, Dj récital Le groupe des Six et Guillaume Netik, Platinum Pied Pipers, TC, Looptroop Apollinaire conçu pour les Journées du Rockers) et la dernière (Boys Noize, Laurent Garnier, Patrimoine à la Villa Noailles à Hyères (le James Holden, Chloé, The Notwist, Ebony Bones, 20 sept.), avant les musiciennes du Goose, Think Twice, Polysics, Nevchehirlian, Quatuor Garance (le 21 sept. à 20h30 - Minitel Rose, The Willowz) s’annoncent plus électro Eglise Saint-Paul, voir Zibeline 9). et européennes. Entre live et Dj sets, découvertes et J.F. artistes confirmés, il fera bon trainer au bout du port fin septembre ! Rencontres Musicales du Mourillon FRED ISOLETTA Toulon, Hyères (84) du 18 au 21 septembre www.marsatac.com / 0 892 68 36 22 tarifs de 22 à 24 euros http://accordenscene.free.fr 20 MUSIQUE FESTIVAL Découvertes et têtes d’affiches Fidèle à sa ligne de conduite, René Koering exhume cet été des opéras négligés, La Esmeralda de Louise Bertin, Fedra d’Ildebrando Pizzetti et Salustia de Pergolèse, quand la présence de Natalie Dessay ou Aldo Ciccolini prouvent l’attachement de vedettes au festival, qu’il dirige depuis 1985 Le Festival de Radio France et Montpellier Languedoc rait que ce coup d’essai ne connut qu’un succès -Roussillon est un événement majeur en Europe. modéré en 1732 ; mais gageons que, grâce à la Près de 115 000 spectateurs s’y rendent chaque mise en scène de Paul Scarpita, les feux de la été, et la qualité des spectacles, des artistes qui rampe lui soient plus favorables ! (les 27 et 28 s’y produisent, n’est plus à démontrer. juillet à 20h). Des ouvrages ressuscités De grands interprètes ! On sait peu de choses sur Fedra, drame néo- Le festival est ponctué de récitals d’artistes classique du début du XXe siècle. Son auteur renommés : l’octogénaire Aldo Ciccolini joue des connaît une certaine éclipse depuis sa disparition sonates de Beethoven (24 juillet) et des concertos en 1968 à l’âge de 88 ans. Ildebrando Pizzetti de Mozart avec l’Orchestre National de est de la génération de Casella ou Respighi. Lié Montpellier (26 juillet), Vadim Repin interprète le à D’Annunzio (le livret est adapté du Phèdre concerto de Sibelius (18 juillet), quand Natalie d’Euripide), Pizzetti a composé une douzaine Dessay clôt la manifestation par des airs et duos d’ouvrages pour le théâtre dont on retient surtout d’opéra en compagnie du ténor Jonas Kaufmann La Nave ou Meurtre dans la Cathédrale (Fedra est (31 juillet)… Aldo Ciccolini © X-D.R donné en version de Concert le 16 juillet à 20h). L’Orchestre Philharmonique et les Chœurs de Si Victor Hugo prétendait interdire que l’on «dépose Radio France sont à l’ouvrage, comme dans Le Roi 24e Festival de Radio France de la musique au pied de ses vers», il est pourtant David d’Honegger (29 juillet) et l’on attend un sur- Montpellier l’auteur d’un livret d’opéra : La Esmeralda. L’œuvre, prenant King Arthur de Purcell dirigé par Hervé du 14 au 31 juillet inspirée de Notre-Dame de Paris, créée en 1836 par Niquet dans une mise en scène signée… Shirley & 04 67 02 02 01 les plus grands interprètes de l’époque, défendue Dino ! www.festivalradiofrancemontpellier.com par Liszt et Berlioz, possède comme autre origi- Le tout est amplement diffusé par les voies hert- nalité d’avoir été composé par une femme. Louise ziennes de France Musique, Culture, Inter, Info et Bertin (1805-1877) depuis le «Bicentenaire Hugo» autre Bleu… Service public oblige ! connaît un regain d’intérêt en particulier grâce à JACQUES FRESCHEL cet opus recréé pour l’occasion dans son orches- tration originale (le 23 juillet à 20h). Qui connaît Salustia de Pergolèse ? C’est le premier Beethoven opéra de l’auteur du Stabat mater et de la Serva padrona (mort trop jeune à 26 ans…) ! Il semble- et l’Europe La 16e édition du Festival International de Musique de Salon-de-Provence rend hommage à une figure centrale du romantisme européen : Ludwig van Beethoven. Intitulé les Affinités Électives, le Les trois temps d’Uzès programme tisse des liens d’influences et de filiations e entre des opus du maître et ceux de contemporains Sur une dizaine de jours, les 38 Nuits Musicales d’Uzès proposent un triptyque (Mendelssohn, Schubert, Onslow…), de compo- d’affiches, variées et de grande qualité siteurs plus proches de nous (Holst, Dohnanyi…), Le premier volet baroque annonce le Concert récital Liszt du pianiste virtuose Giovanni Bellucci voire peu connus (Zwilich, Feld…). Autour des Spirituel d’Hervé Niquet dans le magistral Te (le 23 juillet à 22h - Cour du Duché). fondateurs Eric Le Sage, Paul Meyer et Emmanuel Deum de Charpentier (le 18 juillet à 21h30 - L’ultime partie plus éclectique conclut avec une Pahud, une pléiade d’artistes se produisent, en Cathédrale St-Théodorit), le contre-ténor aérien Nuit de la Guitare «classique» par Thibault Cauvin formation de chambre, lors d’une dizaine de Max-Emmanuel Cencic dans des Cantates italien- et «jazz» par Diknu Schneeberger (le 24 juillet à concerts dans la cour du Château de l’Empéri. Deux nes et l’Ensemble Pulcinella de la violoncelliste 22h - Jardin de l’Evêché), le fado de Christina soirées ciné-concerts annoncent des improvisations Ophélie Gaillard (le 19 juillet à 22h - Cour Branco (26 juillet à 22h - Cour de l’Evêché), et la de Jean-François Zygel sur Safety at last d’Harold d’Honneur du Duché) avant le fameux King’s guitare manouche de Thomas Dutronc (le 27 juillet Lloyd (27 juillet) et Thierry Escaich à l’orgue sur College Choir London dans des opus d’Allegri, à 22h - Cour de l’Evêché). le Faust de Murnau (29 juillet). Le festival n’oublie Palestrina, Tallis, Byrd et Purcell (le 20 juillet à J.F. pas de commémorer également les centenaires de 21h30 - Cathédrale St-Théodorit). Carter et Messiaen. La deuxième période romantique affiche trois for- J.F midables musiciennes, Stéphanie-Marie Degand 38e Nuits Musicales Musique à l’Empéri (violon), Marie-Josèphe Jude (piano) et Uzès (30) Salon de Provence Emmanuelle Bertrand (violoncelle) pour des Trios du 18 au 27 juillet du 27 juillet au 7 août de Rachmaninov, Mendelssohn et Brahms (le 22 04 66 62 2000 04 90 56 00 82 juillet à 22h - Cour d’Honneur de l’Evêché) avant le www.nuitsmusicalesuzes.org www.festival-salon.fr MUSIQUE 21 La crème des pianistes La Roque c’est d’abord un lieu fantastique : son parc bordé d’antiques platanes s’étalant au pied du château de Florans, ses cigales qui s’accro- chent, entre chien et loup, aux croches des forçats du piano, sa scène surplombée aujourd’hui d’une imposante conque acoustique au-dessus d’un bas- sin doucement éclairé, ses 2307 places en gradins ascendants… Mais le festival c’est aussi une douzaine de lieux intimes ou grandioses : de l’Abbaye de Silvacane aux Terrasses de Gordes, du Temple de Lourmarin à l’Étang des Aulnes, des Carrières de Rognes au Grand Théâtre de Provence… La Roque d’Anthéron c’est encore une manifes- Jeunes talents tation populaire, avec son armée de bénévoles Le festival Musique Cordiale, organisé par Pippa accueillant, cinq semaines durant, plus de 73 000 Pawlik et son équipe, affiche une série de concerts personnes, du mélomane averti au profane ébahi, à Seillans, Bargemon et Mons. La cheville ouvrière Trio Wanderer © Marco Borggreve pour près de 90 concerts… de la manifestation est une formation chorale et Mais la renommée du festival tient surtout au fait orchestrale baptisée Ensemble Cordial. Elle qu’on y entend, saison après saison, la crème des Les adieux de Brendel regroupe de bons amateurs, des professionnels et pianistes ! Impossible de les citer tous parmi la C’est dans la nouvelle architecture aixoise que l’on de jeunes musiciens, dans une ambiance conviviale, pléiade de virtuoses des claviers, pianoforte, attend l’événement 2008 : les adieux à la scène sous la baguette de Kevin Griffiths ou Tom clavecin, orgue, ensembles de musiques de cham- d’Alfred Brendel. Pour un de ses ultimes récitals Seligman. Son but est de promouvoir de jeunes bre, solistes et formations symphoniques qui s’y il joue Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert. Que artistes. On découvre ainsi la soprano Rosie Bell produisent. du luxe ! D’autant que c’est paradoxalement la dans le rôle de Didon de Purcell, la violoniste Anna René Martin mise immanquablement sur son brelan première fois, en 28 éditions, que le maître alle- Kirkpatrick dans les Quatre saisons de Vivaldi… royal de pianistes russes, Lugansky, Berezovsky, mand vient au festival (le 12 août à 21h). Un programme où l’on entend également la Messe Volodos auxquels il convient d’ajouter la perle Le principe des «Carte blanche» est renouvelé à du Couronnement de Mozart. Sokolov, qui, refusant de jouer en plein air, Nicolaï Lugansky, Anne Quéffélec, Brigitte J.F. quitte cet été le cadre familier du Temple de Engerer, Jean-Claude Pennetier pour des concerts Lourmarin pour une jauge plus à la dimension conviviaux jusqu’au cœur de la nuit, comme la Musique Cordiale des attentes du public (au Grand Théâtre de traditionnelle Nuit Chopin, une Intégrale Ravel ou Seillans Provence le 28 juillet à 21h). des originaux Préludes dans les 24 tonalités du 7 au 16 août Brigitte Engerer © Karl Lagerfeld (Bach, Chopin Rachmaninov) par le marathonien 04 94 76 85 91 Abdel Rahman El Bacha… www.musique-cordiale.com Des affiches à la pelle ! On n’oublie pas la délicatesse d’Alexandre Tharaud, l’émouvante chinoise Zhu Xiao Mei, le Nouveau festival puissant Jean-Frédéric Neuburger, le jazz La première édition du nouveau festival Aux Tours d’Herbie Hancock ou de Brad Mehldau, l’inusable du Piano présente cinq soirées dans le cadre Aldo Ciccolini, les somptueux Nicholas Angelich historique de la cour du château de Château- ou Philippe Giusiano, Marie-Josèphe Jude, renard. Une initiative qui s’inscrit dans la Claire Désert, Franck Braley, Michel Béroff, Jean- promotion de jeunes talents et de musiciens de la Marc Luisada, le clavecin de Pierre Hantaï… région PACA. Autour de Georges Pludermacher qui On voudrait les citer tous ! Ah… ! Et Repin et joue Liszt, Chopin et Schumann en ouverture (le Lugansky dans la Sonate de Franck, les Wanderer 18 juillet), Michel Bourdoncle dans un programme dans le Trio de Chausson ou Accentus dans ses russe (le 27 juillet), on entend les pianistes fameuses Transcriptions chorales… Sûr que ça va Philippe Hébert, Jean-Luc André, Cosima l’faire ! Guelfucci (le 22 juillet), Thierry Huillet (piano) JACQUES FRESCHEL et la violoniste Clara Cernat (le 24 juillet), avant Juliette Carlier au marimba et au piano (le 28 juillet). J.F.

28e Festival international de piano Aux Tours du Piano La Roque d’Anthéron Châteaurenard Du 19 juillet au 22 août du 18 au 28 juillet à 21h30 04 42 50 51 15 Association pour le Festival Viel Castel www.festival-piano.com 04 90 24 35 00 22 MUSIQUE LUBERON | ENTRECASTEAUX | THORONET Des cordes… quatre à quatre ! Trente-trois saisons déjà que la crème des quatuors se donne rendez-vous à l’Abbaye de Silvacane ou dans les villages du nord du Lubéron. Autour de l’inusable Fine Arts Quartet, on entend des formations réputées, ainsi que de jeunes en- sembles issus de grands concours internationaux Le Fine Arts Quartet a été créé en 1946. Au fil des mutations qu’il a subies durant plus d’un demi- siècle, le quatuor américain a conservé une qualité constante, enregistré des dizaines de disques… Il est aujourd’hui considéré, avec les «Juilliard», comme une légende encore en activité. On retrouve ces musiciens dans deux programmes d’opus de Haydn, Tchaïkovski, Brahms, Glass… (le 12 août à l’église de Cabrières d’Avignon, le 14 août à l’église de Roussillon à 21h, et le17 août à Silvacane à 18h). Aux U.S.A., le Quatuor Parker incarne la nouvelle génération (vainqueur du concours de Bordeaux en 2005). On l’entend à nouveau, après l’an dernier, dans Haydn, Janacek et Beethoven (les 30 juillet, 2 et 3 août). On découvre également un ensemble britannique qui accumule depuis quelques années les récompenses internationales : le Quatuor Carducci joue Britten, Beethoven (les 23, 25 et 27 juillet). À découvrir également, les jeunes russes du Quatuor Atrium (vainqueur à Bordeaux en 2007) dans Beethoven, Chostakovitch et Nurymov

(les 6, 8 et 10 août). Quatuor Fine arts © Alan Magayne-Roshak Valeurs sûres Le Quatuor Tchaïkovski, considéré comme un entend respectivement les 28, 30, 31 août et les 4, Festival International de Quatuors héritier de la tradition russe du quatuor, se produit 6 et 7 sept.). Le Festival se conclut avec un grand à cordes du Lubéron depuis deux décennies sur les scènes inter- quatuor français, présent en particulier dans le du 23 juillet au 14 septembre nationales… et du côté de Goult cet été (les 20, 22 répertoire contemporain depuis quinze ans. On 04 90 75 89 60 et 24 août) ! Depuis une dizaine d’années, les découvre, sous les archets du Quatuor Danel, des www.festival-quatuors-luberon.com Franco-italiens du Quatuor Antarès ont rapide- œuvres de Weinberg à côté de Haydn et Beethoven ment gravi les échelons de la notoriété, tout (11, 13 et 14 sept.). comme les Viennois du Quatuor Aron (on les JACQUES FRESCHEL Musique de chambre Depuis 1982 le village varois d’Entre- gramme : le Quintette op. 111 de Les voix de l’abbatiale casteaux présente son festival de Brahms (le 21 août), la Sonate pour Les amateurs de musiques médiévales siècles, des chants profanes et sacrés musique de chambre. Des musiciens violon et violoncelle de Ravel et le se précipitent, l’été venu, dans ce de l’ancienne Bulgarie (à l’église du de toutes générations, jeunes artistes Quatuor pour piano et cordes de haut lieu historique qu’est l’abbaye Luc-en-Provence - 04 94 60 74 51). ou «confirmés» se retrouvent au Schumann (le 23 août), les récitals du Thoronet. Réputé pour ses hautes Les six solistes de Singer Pur mettent Château ou à l’Espace Culturel du quatuor russe Atrium (le 24 août) vertus acoustiques, sa nef romane en regard des opus médiévaux et d’Entrecasteaux, à l’église de et des jeunes Françaises du Quatuor constitue un écrin idéal pour l’écoute contemporains de Pérotin et Pärt, Salernes, au Théâtre de Carcès ou Ardeo dans «Les Dissonances» de des voix dans des répertoires allant Dufay et Rihm… Anne Azema et dans l’église de Pontevès. Au pro- Mozart (le 26 août), le Quatuor op. du XIIe au XVIe siècle... Pour sa 18e Shira Kammen chantent la Provence 127 de Beethoven (le 28 août) ou le édition, la manifestation retrouve, en mystique, avant les italiens de Quatuor Atrium © Maria Budtova 1er Quatuor de Bartok (le 30 août). ouverture, l’Ensemble Gilles Binchois Micrologus et Patizia Bovi dans les J.F dans des Lamentations médiévales Cantigas de Santa Maria. (le 17 juillet). J.F. Les concerts se succèdent alors Festival d’Entrecasteaux chaque jour en commençant par les du 21 au 30 août belges de la Capilla Flamenca dans 18e Rencontres de Musique 04 94 72 91 62 une Messe des morts de Johannes Médiévale du Thoronet www.festivaldentrecasteaux.fr Prioris (v.1460-v.1514), des poly- du 17 au 24 juillet 2008 www.francefestivals.com phonies sardes, l’Ensemble Santenay 04 94 73 56 28 / 04 94 60 10 94 /entrecasteaux et ses chansons des XIVe et XVe www.musique-medievale.fr LA CELLE | SAINT-RAPHAËL | CALLAS MUSIQUE 23 Vingt ans… ça se fête ! Les Musicales du Luberon fêtent leurs 20 ans avec cinq soirées de haut-vol Trois récitals baroques s’affichent à l’église Saint-Luc de Ménerbes : le Gabrieli Consort dirigé par Paul Mc Creesh dans des musiques sacrées de Purcell (le 18 juillet à 21h30), des concertos vénitiens de Vivaldi et Telemann par le Venice Baroque Orchestra (le 23 juillet à 21 h 30) et Grand-Siècle Violini e voce par l’ensemble Stradi- La programmation du festival varois varia, la soprano Anne Magouët de musique ancienne de Callas met dirigés par Daniel Cuiller pour des à l’honneur Les musiciens du Grand- opus de Haendel, Vivaldi, Purcell, Siècle. Même si la France de Louis Pachelbel, Frescobaldi… (le 3 août à XIV subit l’influence de l’Italie en 19 h 30). matière artistique, elle conserve une Deux concerts de prestige sont aussi forte spécificité culturelle (que annoncés. L’opéra Semiramis de Ros- d’aucuns nomment exception ?). La sini est donné en version de concert musique de la cour du Roi Soleil mis en espace (Nadine Duffaut) avec n’échappe pas à la règle. Sous l’in- de grands interprètes : Ermonela fluence de Lully se développe un Jaho, Marie-Ange Todorovitch, Paul art singulier, en particulier dans les Gay, Jean-Luc Viala… L’Orchestre de domaines lyrique et du ballet, qui l’Opéra de Marseille est dirigé par rayonnera longtemps sur l’Europe. Cyril Diederich (le 26 juillet aux Paul Mc Creesh © X-D.R Une demi-douzaine de manifes- Carrières de Lacoste à 21 h 30). On tations explore la thématique en entend également, sous sa direction, Ravel, Chostakovitch (le 30 juillet à Musicales du Lubéron affichant des œuvres de Charpentier, la violoncelliste Sonia Wieder- 21h30 au Jardin de Madame à Menerbes Philidor, François Couperin ou Atherton, Maciej Pikulski au piano, Oppède). du 18 juillet au 3 août Lully… l’Orchestre Lyrique de Région JACQUES FRESCHEL 04 90 72 68 53 L’Ensemble Les passions dirigé par Avignon Provence dans Beethoven, www.musicalesluberon.com Jean-Marc Andrieu interprète des Motets, suites et concerts royaux, de Paris à Versailles (le 17 juillet à 21h Musique des crus à Callas), La Simphonie du Marais Depuis 15 ans, l’Abbaye Royale de Bach (le 28 juillet), avant un récital d’Hugo Reyne joue des Musiques La Celle, plantée au cœur des de Jean-Philippe Collard (piano) festives à la cour de Louis XIV (le 19 coteaux varois, accueille un festival dans Beethoven, Messiaen, Mous- juillet à 21h à Figanières), la orchestré par le flûtiste Philippe sorgski (le 4 août). Le violoniste Compagnie Les Farfadets joue Le Depétris. Cet été Anne, Pierre et Alexandre Stajic et son ensemble Bourgeois Gentilhomme de Molière Micha Makarenko (balalaïka, slave apportent une touche finale avec les musiques de scène de Lully hautbois et piano) jouent de la festive à la manifestation grâce à (le 21 juillet à 21h à Montferrat), Musique classique et traditionnelle Mozart, Vivaldi, Strauss ou Gershwin… Soirées Musicales de l’Abbaye l’Ensemble Solisti Vocalis interprète russe (le 20 juillet), le Quatuor (le 7 août). Royale de la Celle des Oratorios baroques de Rome à Ludwig interprète Mendelssohn, Dégustation de crus à l’issue des du 20 juillet au 7 août à 21h15 Versailles (le 23 juillet à Bargemon), Janacek et Ravel (le 25 juillet), concerts ! 04 94 69 10 86 l’Ensemble Aquilon joue des Philippe Depétris joue Haendel et J.F. www.soireesmusicales-lacelle.com Musiques de scène, de salon et de l’Eglise au temps du Roi-Soleil (le 25 juillet à Callas), avant la Maîtrise de Musiciens sur le parvis Seine-Maritime (le 27 juillet à C’est sur le parvis de l’église Marie Devellereau (soprano), Callas). historique des Templiers, au cœur de Philippe Depétris (flûte), Magali de J.F. la vieille ville de Saint-Raphaël, Coster (harpe) pour une soirée qu’ont lieu les concerts des Soirées lyrique (17 juillet), Cyprien Katsaris 18e Festival de Musique Ancienne Musicales. Pour la 22e édition, on en récital de piano (18 juillet) et Les entend de prestigieux artistes : Percussions Claviers de Lyon dans Soirées Musicales Callas (83) Brigitte Engerer (piano), Olivier West Side Story d’après Bernstein (19 Saint-Raphaël (83) du 17 au 27 juillet à 21h Charlier (violon), Henri Demar- juillet). du 16 au 19 juillet à 21h30 04 94 39 06 77 quette (violoncelle) dans le Triple J.F. 04 98 11 89 00 www.pagesperso-orange.fr concerto de Beethoven (16 juillet), www.ville-saintraphael.fr /callas-83/festival 24 MUSIQUE ALPES Les vertus des cimes La Région PACA soutient le Festival de Chaillol et 7 août. Les concerts vagabondent bien sûr dans organisé par Michaël Dian depuis 10 ans, et ceci les Alpes, de Tallard à Saint-Bonnet, en passant pour plusieurs raisons : parce qu’il est un festival par les jardins de Gap et l’église de Saint-Michel… qui programme des récitals d’artistes interna- A.F. tionaux ; parce qu’il sait allier musiques classiques et du monde, jazz et formations inattendues Festival de Chaillol, du Champsaur comme le Quatuor de cors ; parce qu’il a une et du Pays Gapençais vocation pédagogique qui permet aux jeunes élèves du 2 au 14 août des conservatoires de travailler avec d’autres 04 92 50 48 19 professeurs, à des enfants de s’initier aux percus- www.festivaldechaillol.com sions ou au solfège, mais aussi aux étudiants en musique de rencontrer des solistes ; et, bien sûr, la région soutient le Festival de Chaillol parce qu’il s’inscrit parfaitement dans sa politique volontariste de développement culturel des Hautes Alpes. En dehors des stages, donc, le soir, des concerts sont proposés : ceux des stagiaires et des profes- seurs, mas aussi un récital de Miguel Estrella (piano) en ouverture le 2 août, Chen Halevi (clarinette) le lendemain, Renaud Guieu (violoncelle) le 5 août et Delphine Lizé au piano (les 8 et 10 août), mais aussi el Quinteto El Despues (les 4 et 5 août) ou Manuel Cedron (le 11 août) pour du Tango argentin, et le quartet Nicolas Dary (jazz)les 4, 6 Ballade musicale © Gerald Lucas Musiques des hauteurs 20 ans à Mane ! L’association Arts et Musiques en jeunes Olga Andryushchenko et Pour leur 20e anniversaire, les ensuite au Prieuré de Salagon à Montagne promeut les arts et la Young-Choon Park, la Camerata mu- Rencontres Musicales de Haute- Mane. On entend Juliette Hurel culture, en particulier la musique, au sicale Mistà, Le concert impromptu, Provence invitent des musiciens qui, (flûte), Jean-Guihen Queyras (vio- profit des communes des cantons les chœurs Voces 8, Aquilon, la au cours de ces deux décennies, ont loncelle), Fanny Clamagirand (violon), de Guillestre et de l’Argentière-la- Maîtrise de la Seine-Maritime… marqué la manifestation. La program- Frédéric Lagarde (piano)… Bessée (Hautes-Alpes). Elle organise J.F. mation n’est donc pas thématique et J.F. depuis plusieurs années un festival couvre un large répertoire allant des d’été : les Musicales internationales périodes classique ou romantique à la Guil Durance. Cette saison elle invite Musicales Internationales musique contemporaine. Un concert Rencontres Musicales des musiciens, ensembles vocaux Guil Durance anniversaire et une journée continue de Haute-Provence orchestres et formations de chambre. Guillestre (05) de musique de chambre ouvrent les Mane, Forcalquier (04) On entend les Quatuor Elysée, du 22 juillet au 12 août Rencontres à Forcalquier (les 26 et du 26 juillet au 1er août Atrium, Talich, Modigliani, les 04 92 45 03 71 27 juillet de 15h à 20h, entrée libre). 04 92 75 10 02 pianistes Jean-Marc Luisada ou les www.musicales.guil.net La pléiade de musiciens se produit http://rencontresmusicales.free.fr Vive la flûte ! Ensembles médiévaux L’association fondée par Jean-Louis 18h à Riez-la-Romaine). Un pro- Le 25e festival de Musique Ancien- L’astree, Gruppo Cameristico Dell’ Beaumadier prévoit des concerts dans gramme qui s’achève début septembre ne de Simiane-la-Rotonde adopte Academia Montis Regalis (8 août), les Alpes de Haute-Provence tout au avec Vivaldi (le 6 sept à 18h à pour thème Voyages et cousinages Doulce Mémoire (12 août), Vallotti long de l’année, et organise des réci- Manosque et le 7 à 21h à Riez-la- musicaux. La petite cité perchée, (15 août), Beatus (17 août) et tals d’été. La flûte y est évidemment Romaine). l’architecture romane et l’acoustique L’Arpeggiata (20 août). à l’honneur et l’on retrouve le musi- J.F. de la Rotonde, donjon du XIIe siècle J.F. cien entouré d‘amis pour des concerts participent à la réussite de la mani- Bach (le 7 août à 21 h à l’église de festation. Le cadre médiéval se prête Ste-Croix de Verdon), Mozart (les 8 aux programmes vocaux et instru- Les Riches Heures Musicales août à 18h à Riez-la-Romaine et 9 Récitals d’été mentaux, joués et chantés par des de la Rotonde août à Thoard à 12h30 et 18h). Le Alpes de Haute-Provence artistes renommés ou des jeunes Simiane (04) Carnaval de Venise propose 45 du 7 août au 7 septembre issus de la région provençale. On y du 5 au 20 août Variations sur 58 flûtes, suivies du 06 07 60 88 53 entend des ensemble spécialisés dans 04 92 75 90 14 Carnaval des animaux (le 10 août à www.jean-louisbeaumadier.fr ces répertoires : Faenza (5 août), www.festival-simiane.com VAUCLUSE | VAR MUSIQUE 25 Des voix chez le Marquis Pour la huitième année, Pierre Cardin et Eve Ruggieri don- nent rendez-vous aux amateurs d’art lyrique dans les carrières du château du Marquis de Sade à Lacoste. On y entend de jeunes chanteurs dans Rigoletto et Juan Diego Florez en récital Après Carmen l’an dernier, c’est pages baroques (dont le Stabat Rigoletto de Verdi qui est à l’affiche mater de Pergolèse) interprétées par sur le promontoire dominant la plaine le contre-ténor Max-Emmanuel de Bonnieux. L’Orchestre Lyrique Cencic et la soprano colorature Uran de Région Avignon Provence, les Urtnasan-Cozzoli accompagnés par Chœurs de l’Opéra de Nice sont l’orchestre de Cannes PACA (le 23 dirigés par Marco Zambelli. On y juillet), ni le récital du ténor découvre un jeune ténor sicilien, Paolo Kenneth Tarver et de la pianiste Fanale (le Duc), accompagné de Anna Sislowska (le 28 juillet), ni la Pauline Courtin (Gilda) et dans le comédie musicale Don Quichotte – rôle-titre Nigel Smith (les 18 et 20 Jacques Brel (les 30 et 31 juillet). juillet). Le festival débute le 12 juillet par un Le récital du ténor péruvien Juan ballet, Les âmes frères, duo choré- Diego Florez constitue l’autre temps graphique de Julien Lestel et Gilles fort du festival ! Les aigus flamboyants Porte (du Ballet National de et les vocalises pyrotechniques du Marseille) et une pièce de théâtre de plus fameux ténor di grazia actuel Will Eno Thomas Chagrin avec lacèreront la douce nuit du Lubéron Robert Plagnol (le 14 juillet). dans les grands airs de Mozart, Rossini, JACQUES FRESCHEL Juan Diego Florez © David Shankbone Verdi ou Donizetti (le 21 juillet). Festival de Lacoste Mais la manifestation ne se réduit pas du 12 au 31 juillet à ces deux événements ! On ne boude 04 90 75 93 12 pas Le Chant des Castrats et ses www.easyclassic.com/festival-lacoste Nuits de Saint-Trop’ Musiques Avec son nom à coucher dehors, le Festival des Nuits du Château de la au château Moutte à Saint-Tropez n’en demeure La cour d’honneur du Château de pas moins une attrayante mani- Vins sur Caramy accueille à nouveau festation. Sous le parrainage de Eric Le Sage pour un récital Marie-Christine Barrault, c’est un Schumann (19 juillet) et un duo avec savant dosage de musique classique, le violoncelliste François Salque (18 jazz, théâtre, tango argentin… À côté juillet). Emmanuel Rossfelder de concerts gratuits dans la ville, on (guitare) et la soprano Yana Boukoff entend les pianistes Mikhaïl Rudy (18 Trios à Suzette nous invitent à une Nuit espagnole juillet), Philippe Cassard (22 juillet), Le festival de Musique d’été à Suzette (le 21 juillet), avant le quatuor vocal le duo piano et violoncelle Brigitte (Beaumes de Venise) programme VocalHarmonisteS (23 juillet), une Engerer et Henry Demarquette (5 deux concerts du Deutsche Streich Nuit de la Musique de chambre le août), un spectacle Balzac/Beethoven Trio : Sonate en sol majeur de Bach, 30 juillet, et l’Ensemble vocal de avec Jean-François Balmer et le création du 3e Trio d’Ernest Sauter et Limoges dirigé par Jean-Christophe Quatuor Ludwig (en ouverture, le 15 Sérénade op. 8 de Beethoven (le 7 Gauthier le 31 juillet… Sans oublier juillet), de jeunes Lauréats de concours août), Trio en sol majeur de Hummel, la conférence D’oli et d’aïoli de internationaux (le 8 août), une Nuit du transcription d’un Trio de Bach par Maistre Jacques Bonnadier (le 20 tango (le 25 juillet), un spectacle pour Mozart, création d’un Trio de Samuel juillet à 18h). tout-petits (le 7 août), des «Grands Adler et Trio en ré majeur de Serge J.F. airs» d’opéra par les chanteurs du Kirov Taneiev (le 9 août). (le 10 août)… J.F. Nocturnes du Château J.F. Vins sur Caramy (83) Festival des Nuits du Château Musique d’été Du 19 au 31 juillet à 21h de la Moutte Saint-Tropez (83) Suzette (84) 04 94 72 50 40 du 15 juillet au 15 août Concerts à 19h http://pagesperso- 06 26 92 17 35 04 90 62 59 90 orange.fr/chateaudevins www.music-lamoutte.com www.ot-beaumesdevenise.com 26 MUSIQUE FESTIVAL D’AIX Sellars… hélas ! Zaïde est un opéra de Mozart inachevé, quasi-inconnu et peu représenté. Pour une première à Aix en 60 ans de festival, Peter Sellars l’a manipulé afin d’en faire une œuvre engagée sur l’esclavage. Prétentieux et lourd !

récitatif accompagné. Foin des dialogues parlés : du coup, pas de Singspiel ! Et les pantomimes mala- droites sur des interludes musicaux issus de Thamos (opus destiné à la scène contemporain de Zaïde) ne servent qu’à illustrer les parti pris nar- ratifs d’un metteur en scène démiurge. Tout ce qui gêne est biffé, comme le lien familial et non charnel qui unit en fait un frère, une sœur et leur père ! Tout est modifié au profit de la volonté didactique : on greffe un oud et un chœur (mal chanté par des amateurs) sur un mode Enfants de arabisant, alors que l’on ne trouve aucun exotisme dans la musique de la république © Elisabeth Carecchio Mozart !… Affluence importante pour cette pre- On est frappé d’emblée par un impo- Il y a tant de choses qui exaspèrent Dans ce contexte le plateau vocal fait mière expérience de concert gratuit sant décor vertical, sans profondeur, dans le travail de Peter Sellars (et ce qu’il peut ! Il est loin le temps où, en ouverture du Festival d’Aix en un mur d’échafaudages sur trois intéresse aussi… car il regorge de à Aix, comme se souvient Gabriel Provence, à l’initiative de Bernard étages, reliés par une échelle trans- talent ce cinquantenaire au look de Bacquier, «Nous les chanteurs, étions Foccroule qui a souhaité faire parti- versale. Deux portes métalliques Tintin «punkie») ! Dans la maladresse les rois» avec Berganza, Panerai, ciper les enfants en grand nombre. s’ouvrent et se ferment à grand fracas des ses justifications d’une part : Stich-Randal, Luigi Alva… Si les voix Écoles et collèges ont accepté avec sur des cages froidement éclairées par ses affirmations sur l’engagement ne manquent pas de caractère, on enthousiasme de travailler toute des néons blafards. Étouffant ! Nous militant de Mozart pour l’abolition de perçoit des Zerline et Monostatos l’année avec des enseignants de ne sommes pas dans un Sérail, mais l’esclavage, le féminisme, les idées là où l’on attend des Donna Anna et musique ou des chefs de chœur inter- dans un atelier de couture clandestin. franc-maçonnes et les relations entre Tamino… Heureusement, dans la venants pour préparer ce concert sur Des machines à coudre sont posées les mondes chrétien et musulman sont fosse, Louis Langrée et les jeunes le thème de Liberté ! Libertés ! sur des établis abritant les corps sans nuances ! musiciens de la Camerata Salzburg dédié à la mémoire d’Aimé Césaire. assoupis d’esclaves modernes, sans- Car les références à l’esclavage, au s’ingénient à faire entendre la musi- Sous la direction efficace de Samuel papiers, vêtus de survêtement, jeans, sérail et à l’islam, sans être purement que de Mozart ! Coquard, ce sont 600 enfants d’une t-shirt et baskets… Soliman n’est anecdotiques, ne sont pas fonda- vingtaine de classes et de la Maîtrise pas un Sultan, mais un geôlier négrier mentales chez Mozart. Depuis les Question des Bouches-du-Rhône (voir pages contemporain (noir et musulman) Indes Galantes, Le Malade imaginaire, Que faire en fin de compte avec une 60 et 61) qui ont chanté seuls ou flanqué d’un homme de main nommé Les Pèlerins à la Mecque, Les Lettres œuvre tronquée ? La donner en avec la soprano Claron Mc Fadden Osmin (tout aussi noir et musul- Persanes ou les contes philoso- l’état ? Compléter les parties man- et la chanteuse malienne Oumou man), directement issu d’un gang du phiques de Voltaire, on sait combien quantes «dans le style»… ou les Sangare, sur une musique composée Bronx, prêt à récupérer l’arme au poing ces transpositions géographiques et réinventer, quitte à trahir le propos par le saxophoniste Fabrizio Cassol. ceux qui tentent de se faire la belle. culturelles n’étudient pas la civili- originel ? Avec ce Zaïde, Sellars nous Quelques textes d’enfants soldats, On est loin, vous l’aurez compris, de sation musulmane mais fournissent propose un objet insolite : une sorte d’enfants prisonniers, condamnés, l’esquisse de Singspiel en forme de un miroir à la société occidentale… de ruine antique restaurée par Buren, textes de souffrance, de séparation turquerie, préfigurant L’Enlèvement au Les dialogues de La Flûte enchantée une Joconde… avec un foulard sur ont été lus, en écho au colloque Sérail que Mozart composa vers 1779 comme ceux de Cosi fan tutte mon- la tête ! Pourquoi du coup ne pas organisé à l’IEP sur La Fin de et qu’il laissa en l’état, sans ouverture trent que la vision de la femme est risquer d’imaginer une fin : dans la l’esclavage, et à l’opéra Zaïde qui ni final, et dont les dialogues parlés peu «politiquement correcte» chez Clémence (comme Selim, Sarastro ou ouvrait le Festival. À la fin, l’enthou- sont perdus… le musicien… et en 1779 Mozart Titus ?) ou la Tragédie (comme dans siasme fut général et les casquettes n’était pas encore initié à la Franc- Zaïre ou Otello ?), plutôt que de ont sauté en l’air sous les yeux Contresens maçonnerie ! gloser sur la question (fonda- réjouis de Maryse Joissains, maire L’inachèvement justifie-t-il que l’on mentale… mais hors-sujet) de la d’Aix-en-Provence, des ministres de manipule l’œuvre pour lui faire dire Abus de pouvoir tolérance religieuse dans les années à la Culture et de l’Éducation Nationale ce que l’on veut ? Faut-il déguiser Mais Peter Sellars ne s’arrête pas à la venir ? Christine Albanel et Xavier Darcos, et les personnages en habits d’aujour- surinterprétation. Pourquoi supprimer JACQUES FRESCHEL de Bernard Foccroule. d’hui pour que l’on comprenne que le texte d’un des mélodrames inclus CHRIS BOURGUE l’opus nous concerne et que l’auteur dans l’œuvre ? C’est ce qui en cons- n’a d’intérêt que parce qu’il s’avère titue la principale originalité baroque. Zaïde est programmé jusqu’au 18 Le concert Liberté, Libertés ! a été être, par-dessus les siècles, notre Ce procédé, inspiré de Benda, juillet au Théâtre de l’Archevêché. chanté sur le Cours Mirabeau le 27 contemporain ? trouvera son aboutissement dans le 04 42 17 34 34 juin à 19h30 27 Effet rétro fascinant Passion, dernier opéra de Pascal Dusapin, est une réussite esthétique captivante servie par une formidable soprano : Barbara Hannigan Disons-le, Passion n’est pas un opéra populaire. Pas plus du reste que l’Orfeo de Monteverdi dont il s’inspire en grande partie. Il y a 400 ans, le premier opéra (considéré comme tel) de l’his- toire de la musique était destiné à la cour du Duc de Mantoue, à un cercle d’érudits. Seulement la légende d’Orphée constitue une trame narrative sur laquelle le public peut s’appuyer : ce qui n’est pas le cas dans l’opus de Pascal Dusapin, alors que la forme même de l’opéra, dramatique, diffère de l’oratorio par cette composante structurelle… Dans Passion, l’histoire d’Orphée est prise à rebours. Le récit, sans véritable chronologie, évoque, à partir du livret de l’Orfeo, la mort d’Eurydice, le chant d’Orphée, l’adieu à la terre, le passage du Styx… Seulement la récurrence des «je viens» ou «je pars», «tu m’as quittée», «reviens», de l’inlassable évo- cation du «soleil», d’infatigables «toi» © E. Carecchio ou «moi», de «j’entends» et de «parle- moi», finissent par peser… rend l’œuvre musicalement remarqua- mots («Addio terra, addio cielo…») et fonction de catalyseur de mémoire : la Ce qui sauve l’ouvrage c’est son élé- ble, accessible. L’habile perspective de Georg Nigel joue avec adresse des palette onirique évoque l’art ancien du gance, sa finesse musicale. Mais là Giuseppe Frigeni, cernée de parois changements de registres de poitrine et continuo et des symphonies au soutien encore, choisir comme sujet d’opéra blanches, japonisantes et rétro, fragiles de tête. du récitatif, du ballet… Le tout est les «affects» et «la théorie des pas- et végétales, forme une délicate amplifié furtivement par un habile et sions» est une gageure ! Dans la matrice à l’intérieur de laquelle se «Elle» resplendit ! discret procédé de diffusion électro- représentation, la multiplications des meuvent le amants qui se cherchent. Barbara Hannigan fait un numéro vocal acoustique et les six membres du soupirs (Dieu sait que le souffle, la Un diapason dressé, flanqué d’un cercle exceptionnel, dans le registre aigu des chœur Musicatreize, passant de la respiration est à la base même de la solaire mouvant dessine des ombres oiseaux de l’Enfant et les Sortilèges ou coulisse au plateau, commentent ou codifications des émois en musique), dans un rond de lumière où le couple Siegfried. De surcroît, la soprano, belle participent adroitement à «l’action». des figuralismes chers au madrigal, ne s’allonge. Elle a la longue chevelure de à voir et animée, possède une présence J.F. suffissent pas à capter l’attention Mélisande et se dépouille peu à peu scénique, une expression remarquables. d’un public qui ne possède pas, à la d’un habit bleu nuit, d’une robe de Dans la fosse, le Modern Ensemble lettre, le livret d’Orphée ou un doctorat mariée, pour finir en nuisette… Lui remplit son rôle de coloriste où le Passion a été créé en musicologie. dessine autour d’elle une pantomime clavecin, l’oud, la harpe, cordes, bois et au Théâtre du Jeu de Paume C’est finalement la scénographie qui hésitante. Il à la voix d’Orphée, il a ses cuivres assument, tour à tour, leur lors du Festival d’Aix Rattle et le Berliner au sommet Entendre l’Orchestre Philharmonique de Berlin dirigé par Simon Rattle est un privilège qu’a su priser le public du Grand Théâtre de Provence le 30 juin au festival d’Aix. Au programme : Brahms, Dvorak et Bartok L’Orchestre est au grand complet : la l’écoute fine entre les pupitres et de la L’inspiration individuelle demeure cepen- née, on a pu goûter à la qualité de centaine d’instrumentistes couvre le juste suspension dans les transitions. dant au service du collectif. l’harmonie : une clarinette géniale, des plateau parqueté de l’auditorium aixois. Rattle au pupitre de direction fait le Dans le concerto pour piano de Dvorak, cuivres somptueux, trombones burles- Dès les accords initiaux de la 3e minimum et pourtant tous les pizzicati Andràs Schiff a su habilement se fon- ques, hautbois lumineux, basson berceur, symphonie de Brahms, on sent que l’on sont en place, les climats s’enchaînent dre dans la texture orchestrale, jouer flûte enchantée… va vivre un grand moment de musique. avec naturel… C’est de la musique de avec elle. Son jeu rigoureux et articulé Et l’entrée du Mandarin en a mis plein Les héritiers du beau son, plein, vibré chambre à cent instruments ! Là où s’est renforcé au fil de l’œuvre pour con- les oreilles ! et du grand style «legato» initié par des orchestres bégaient, hésitent, réci- clure dans un final puissant et virtuose. J.F Karajan sont sur leur terrain dans le tent, où des chefs battent la mesure Le son charnu de l’orchestre a sublimé grand répertoire germanique. La ma- ou gesticulent, le Berliner trouve le ton enfin toute la puissance expression- chine est impressionnante : la rigueur juste et Rattle laisse libre cours à niste du périlleux Mandarin Merveilleux L’Orchestre Philharmonique de Berlin rythmique (jamais métronomique) se l’expression des superbes solistes qui de Bartok. Entre des mouvements de s’est produit le 20 juin double d’un sens de la souplesse, de composent la phalange allemande. machine colossale, furieuse et obsti- au Grand Théâtre de Provence 28 MUSIQUE FESTIVAL D’AIX | DE VIVES VOIX Siegfried magistral ! Quel Siegfried ! Sur le plateau, Ben Heppner, Sir Willard White, Anna Larsson, Katarina Dalayman sont époustouflants, quand dans la fosse Simon Rattle et le Berliner Philharmoniker donnent une leçon magistrale ! Le rôle de Siegfried est l’un des plus éprouvants du nique, naturel des solos… Simon Rattle les emmène répertoire lyrique. Il exige une résistance, une puis- là où il le désire, dans le Saint des Saints d’un temple sance et une palette expressive hors du commun. où chaque détail s’imbrique pour former un tout cohé- Seuls quelques «Heldentenor» (dont l’archétype rent et supérieur. demeure Lauritz Melchior) sont capables de tenir la Les décors colossaux, immenses murs métalliques distance : l’opéra dure près de quatre heures, le héros y coulissant horizontalement et verticalement, forment est omniprésent et doit passer la barrière d’un des perspectives anguleuses et fournissent un écrin orchestre imposant ! Ben Heppner, pour sa prise de grandiose aux longs dialogues chantés. Les formes rôle dans cette Tétralogie, est superbe. Le timbre de suggèrent tantôt l’intérieur du casque (borgne) de ce spécialiste de Tristan est somptueux et s’affermira Wotan, la Grotte entrouverte du Dragon, le Rocher de encore au fil du temps. Brünnhilde au pied d’un perron symbolique de sept La réussite de ce troisième volet du Ring créé à Aix marches. Des projections sur les parois (mur de tient autant du plateau vocal exceptionnel, de la fosse flammes, étincelles de la Forge…) attisent l’œil, et la et de son chef, que de la monumentale mise en scène scénographie dépouillée emploie habilement des signée par Stéphane Braunshweig. éléments essentiels de décor, comme ce lit nuptial où Aux côtés d’Heppner, Burkhard Ulrich (Mime) a ce qu’il tout finit par se jouer ! faut d’incise vocale et de fourbe truculence. Anna Tout concourt à ce que la complexité, la richesse Larsson (Erda) et Katarina Dalayman (Brünhilde) inépuisable de cette œuvre initiatique, conduisant rayonnent d’ampleur wagnérienne au 3e acte quand Siegfried de l’ombre à la lumière, de l’ignorance à la Alfred Reiter (Fafner) incarne, au 2e acte, un dragon connaissance, à l’humanité et à l’Amour, puissent se large et profond. Si le baryton de Dale Duesing dévoiler… tout en gardant sa part de mystère ! Seul (Alberich) semble un peu altéré, celui de Sir Willard l’aspect «vagabond contemporain» des costumes et White (Le Voyageur) resplendit de noblesse. Capable accessoires (lance/bâton de Wotan), du décor de la Siegfried © E. Carecchio de tout chanter, la star des plateaux s’affirme, dans la forge (tonneau, lit de camp, cantine/table) déçoivent maturité de sa carrière, comme un grand Wotan. commentent le texte, anticipent le sens, expriment les un peu par leur esthétique stéréotypée… non-dits. Autant descriptif que narratif, décoratif que JACQUES FRESCHEL L’orchestre primordial moteur, l’orchestre wagnérien est capital. Dans cet Mais c’est à l’orchestre que se joue une grande part emploi, le Philharmonique de Berlin est dans son de l’ouvrage (n’est-il pas là le véritable Trésor des jardin. On peut difficilement rêver plus somptueuse Siegfried a été créé au Grand Théâtre de Provence Niebelungen ?). Ses Leitmotiv accompagnent le récit, osmose, qualité sonore et d’écoute, texture harmo- lors du Festival d’Aix Ces «je» qui sont nous Un petit vent frais vient de la mer, la chaleur acca- gens sourient, une haie rouge et chantante ouvre le les duos qui unissent sur scène Alain Aubin et Magali blante du jour s’apaise. Des adeptes de Tai-Chi chemin… et le promeneur se retrouve dans le bain Damonte, extrait d’opéra baroque vénitien, une Diane évoluent sur les pelouses du parc, les bruits de la musical d’une aubade dirigée par le maître de céré- et un Endymion totalement sublimes, accompagnés route s’estompent… Et naissent dans l’herbe de monie rayonnant, Alain Aubin. Un lacet plus loin, par Jacques Chalumeau au piano. Ce dernier inter- nouvelles fleurs, pensées en vrac de Nietzsche, Martin c’est un autre chœur, avec des chants africains qui prètera avec sensibilité Albeniz et Granados. Les six Luther King, Rosa Luxembourg, Pasolini… «les biens l’accompagnent. Au sommet de la colline s’agitent poèmes de Manuel de Falla mettent en valeur non superflus rendent la vie superflue». Il fait doux, les joyeusement les danseurs de flamenco et de sévillane. seulement la beauté des voix des deux artistes, mais Le bonheur de frapper le rythme s’avère communicatif aussi leur riche et intelligente expressivité. Alain Aubin © Max Minniti et chacun reprend en claquant des mains. L’heure venue, Les lampes marocaines luisent en fond de scène, l’eau il suffit de descendre l’autre versant, et le théâtre de devient bleue, le chœur au complet se fait acteur et plein air vous accueille. sert la répartie à Edmonde Franchi, extraordinaire Le Chœur d’Alain Aubin se livre alors à une joute avec sirène de midi qui fait crouler de rire son auditoire… l’ensemble vocal Oaï Note. Les chœurs sonnent juste, ah ! la crème de guano de gabian yâk yâk ! pour les registres sont variés, les solistes émouvants : chant antiride… C’est une assemblée de spectateurs com- espagnol, chant yéménite, chant sur le sort tragique plètement déridés que les derniers chants entraînent. de la ville arménienne d’Ani, humour du chant sacré «Que serions-nous sans nous !» clame le refrain. de Calabre détourné de sa vocation première, curiosité Cette Carte blanche illustre une addition que l’on de cet air Inuit, voix percussives pour cet air du Mali, oublie trop souvent, celle des «je» qui constituent le courage de l’interprétation de cet air dont on oublie nous. Une soirée riche, enthousiaste, conviviale, et les conditions de création et l’auteur, l’Internationale! d’une irréprochable qualité. Un mini lac artificiel sur le devant de la scène accueil- MARYVONNE COLOMBANI le une démonstration de Tai-Chi, il est vêtu de noir, elle, de blanc, yin et yang, qui, avec des bruissements d’été, dansent comme sur l’eau, et leurs images Cette Carte Blanche à Alain Aubin a été donnée reflétées nous invitent à passer de l’autre côté du le 4 juillet à La Sucrière, dans le cadre miroir. Cette esthétique toute platonicienne introduit du festival De Vives Voix PEYNIER | BOUC-BEL-AIR | CHARLIE FREE MUSIQUE 29 Cheap opéra Alors que les premiers contre ut intime et séduisante de la vie de sur des instruments de mauvaise qua- Cio Cio San magnifique, et la musique retentissaient au Festival d’Aix, la Puccini, et de l’intrigue de l’opéra. lité. Ce qui est souvent le cas de Puccini, qui résiste à tout, reçut petite commune de Peynier,sa voisine, Bref, même les néophytes s’y sentent lorsqu’on fait venir des orchestres de une ovation méritée ! accueillait un drôle d’opéra. Pour 30 à l’aise, chez eux, et c’est tant mieux. l’Est, nettement moins chers que les AGNÈS FRESCHEL euros (maximum), les habitants du Le seul hic reste la qualité musicale : nôtres : les cordes sont plates, les Pays d’Aix pouvaient écouter Madame l’opéra est donné dans une version de bois rouillés, et les cuivres couinent, Butterfly dans un délicieux théâtre concert sans choeurs et sans décor ; même lorsque les instrumentistes de verdure. Le tout présenté par Eve les jeunes chanteurs, bons mais sans sont excellents. Quand en plus la tech- Madame Butterfly a été jouée Ruggieri, qui a pour vertu de faire l’ampleur de voix nécessaire, sont mal nique maîtrise mal les résonances à Peynier les 25 et 28 juin, venir du public, et de présenter avec amplifiés ; et Grigori Penteleïtchouk acoustiques de la sonorisation… Fort dans le cadre des Nuits Musicales une grâce rare, une vulgarisation toute dirige un orchestre ukrainien jouant heureusement Noriko Urata fut une de la Sainte Victoire Cathédrale de platanes, 11e édition ! sitions The Lost Chords de la très grande Carla Bley. La pianiste, qui entre dans sa 70e année, est ac- compagnée d’Andy Sheppard (saxophones), Steve Swallow (basse), Billy Drummond (batterie) et le très sensuel Paolo Fresu (trompette). Le jeu au piano de Carla Bley s’est épuré pour ne donner à entendre que l’essentiel : une très grande spiritualité ! La première soirée s’est clôturée par la présentation du travail de l’année écoulée des Ateliers Jazz de l’Association Charlie Free. Carla Bley © Gérard Tissier En seconde soirée, le quartet Spoonbox a litté- ralement happé le public avec la voix de Claudia Le jazz est une musique qui se consomme sur place Solal et ses improvisations sur des poèmes d’Emily et le Domaine de Fontblanche est pour cela Dickinson. Puis la complicité du trio Sclavis- l’endroit idéal. L’allée de platanes franchie, l’espace Texier-Romano, musiciens aguerris, a procuré à Henri Texier © Richard Melka convivial sert une création musicale multiforme chacun un immense plaisir ! et multinationale. Une programmation variée de grande qualité. Ton festif par la mini fanfare le Mystère des Elé- Bravo à Claude Gravier et son équipe de bénévoles phants pour l’ouverture, puis vint le quintet Dress pour leur engagement, leur résistance et leur Le festival a eu lieu au Domaine de Fontblanche Code, invité en résidence pour quelques jours. efficacité : de vrais militants du Jazz ! à Vitrolles les 4, 5 et 6 Juillet. La soirée arrive à son apothéose avec les compo- DAN WARZY www.charliefree.com Bouc Bel Orgue Clôture en apothéose du second explications ludiques et précieuses, rappelant la exploits pouvaient être suivis sur écran géant et festival d’orgue de Bouc-Bel-Air, pratique ancestrale de ce procédé : choisissant le les thèmes choisis sur papier à musique mis à sous les doigts de Pierre Pincemaille, thème d’Au clair de la lune comme exemple afin de disposition. Choral de type J. S. Bach, noël démontrer les différentes formes d’improvisation, français, thème grégorien rappelant Duruflé ou le 6 juillet du choral orné au choral en trio, il a permis à Tournemire, allegro symphonique… Époustouflant! Succès retentissant pour un récital spectaculaire chacun de mesurer, outre les qualités de l’organiste, Notre hôte improvise comme il respire et s’adapte placé sous le signe de l’improvisation sous toutes la réussite d’un concert interactif et vivant au à n’importe quel type d’écriture, faisant preuve ses formes. Déjà gâtés par l’excellente program- concept singulier. d’une inventivité sans borne, relevant les défis mation de ce tout jeune festival, et mis en appétit Les rouages de l’improvisation n’ayant plus de d’une polyphonie chargée ou d’un contrepoint la veille par la présence et la grande qualité des secret pour le public conquis, place au maître ! Ses dépouillé et dictant à ses doigts et ses pieds ce qui Sacqueboutiers de Toulouse soutenus à l’orgue pourrait paraître si délicat à coucher sur une feuille. par Yasuko et Michel Bouvard, le public était venu © X-D.R Un improvisateur d’exception qui, grâce au en nombre remplir la nef de l’église Saint-André. dynamisme du festival d’orgue de Bouc-Bel-Air, a Le très bel instrument de Jean Daldosso est situé offert un récital magistral ! non pas en tribune mais entre la nef et le chœur, FRÉDÉRIC ISOLETTA ce qui permet à l’auditoire, une fois n’est pas coutume, d’admirer les acrobaties des mains et des pieds de l’interprète sur un instrument complexe encore méconnu. Pierre Pincemaille n’est plus à présenter dans le monde des tuyaux : ses improvisations font réfé- Pierre Pincemaille s’est produit le 6 juillet rence. Il a illustré son propos musical par des en clôture du festival d’orgue de Bouc-Bel-Air 30 MUSIQUE STATION ALEXANDRE | LA FRICHE Arrêt en pleine voix Retour sur deux récitals d’exceptions donnés à la Station Alexandre le 28 juin par la diva du gospel Liz McComb Il y a parfois des évènements qu’il ne Pour la petite histoire, nulle batterie faut rater sous aucun prétexte tant n’était prévue au récital mais c’était leur qualité est rare et unique, et sans compter les mésaventures et nous permet de claironner la mine désagréments subis par une inno- satisfaite «j’y étais» ! La présence cente contrebasse sur le tarmac de sous la charpente de fer du hall Eiffel l’aéroport l’après-midi même. Une de l’héritière de la lignée des reines guitare basse trouvée à la hâte pour du gospel, l’américaine Liz McComb, le contrebassiste orphelin, Alexandre en fait partie. Tout d’abord assise au Bouaziz fut appelé au pied levé pour piano, avec ou sans micro et dans un trouver bon tempo et balais adéquats registre plus proche de la balade blues, sur une batterie trouvée elle aussi la charismatique fille de pasteur lance quelques heures avant le concert ! © X-D.R et fait tournoyer sous les chapiteaux Outre des méandres jazz ressus- corinthiens les mélismes de sa voix citant de manière ornée le singulier sable mais si réussi O when the saints, Liz McComb s’est produite de mezzo au timbre appuyé et per- Misty de Charlie Parker, libérant et de la chanson française au cœur à la Station Alexandre le 28 juin, cussif. Le solo intimiste devient littéralement la voix, notre chanteuse d’un Hymne à l’amour de Piaf chargé dans le cadre de la Fête bleue rapidement plus riche, soutenu par souffla sur les braises d’un gospel d’émotion, Liz McComb sut endiabler le bassiste Eric Vincero et l’organiste rythmique et coloré, porteur de un public conquis venu nombreux Harold T. Johnson évoluant sur un l’étendard contre les ségrégations. partager ce moment inoubliable. véritable orgue Hammond dont la Éclaboussant de sa verve jusqu’aux FRÉDÉRIC ISOLETTA sonorité géniale évoque à la fois le contrées pas si lointaines de l’Afrique, spirituel, les seventies et le jazz. du funk, du rap dans le méconnais- Quatre La fête au village manouches Africa Fête a soufflé duits et vêtements africains, photos, destinées à sortir l’Afrique d’un s’en vont sur ses trente bougies librairie, disques, graphe, débats, ghetto social et culturel, l’auteur l’eau les 27 et 28 juin à la Friche projections… Le village festif bat son conte l’arrivée sur la scène française la Belle de Mai. Retour sur plein au grand bonheur de ses de la world music comme Youssou Vieux rafiot de travail tout en bois hôtes. Au lendemain de la création n’Dour, l’ascension de l’activité et entièrement rénové qui devient un moment de partage fusionnelle remarquée d’acteurs in- militante devenu Label, les tournées à ses heures un club de jazz : l’Inga festif et militant contournables des scènes hip-hop américaines, les résidences et l’axe de Riaux, sur les rives de l’Estaque, Il suffit de déambuler dans le village marseillaise, brésilienne et séné- Dakar / Marseille donnant naissance, a accueilli pour un concert installé dans la cour de la Cartonnerie galaise, Gilles de Staal, compagnon après vingt ans à Paris, à un festival à l’occasion de la fête pour se rendre compte qu’Africa Fête de route du défunt Mamadou Konté, annuel à la Friche depuis 2005 sous de la musique, le quartet n’est pas un festival comme les présente son livre Mamadou m’a dit. l’impulsion de Cécile Rata autrefois d’Alert’OJazz. Le swing manouche autres. Plats traditionnels, immense Acteur et témoin de trois décennies assistante de Mamadou Konté. s’est installé à fond de cale. et accueillante tente berbère, pro- d’engagement politique et culturel L’afro-chigoma-pop-blues de Diho Raymond, une guitare basse entre © X-D.R peut alors réveiller et faire danser les les mains, envoie le son du fond villageois aux rythmes mahorais et à du bateau et aussitôt démarre l’accent reggae. Il fait chaud mais la guitare rythmique de Pascal, peu importe, le dub-roots du multi- dit La Pompe. Tous deux tiennent instrumentiste Manjul assure la à flot le reste de la bande de réplique au jeune prodige reggae complices. On a Django Rheinhardt, guinéen Takana Zion, tout juste 21 Grapelli… Même si Axel, guitariste ans et fidèle aux contretemps syn- accompli, et Stéphane au violon, copés rebondissant sur une pulsation nous ont démontré que cette cadencée et bien posée. Les platines musique manouche, avec ses règles de Toko Blaze tournent encore mais de construction, pouvait laisser il se fait tard et le village s’endort vraiment beaucoup de place doucement, ses rues se vident, à une improvisation inspirée ! vivement l’an prochain ! DAN WARZY FRÉDÉRIC ISOLETTA Pour les prochaines dates Africa fête a eu lieu http://www.alertojazz.musicblog.fr/ les 27 et 28 juin à la Friche home MIMI | ROBION MUSIQUE 31 Embarquement Immédiat La 23e édition du Festival / Atelier MIMI se déroulera à l’hôpital Caroline sur les îles du Frioul. L’AMI (aide aux mu- siques innovatrices) prépare trois nuits festives et inven- tives sur le bel archipel marseillais La nuit Où ai-je mis ma tête ? exporta dans les années 40 le rock et débutera les festivités insulaires au le jazz (le 19 juillet). son des enluminures électroniques du La Nuit du Patrimoine en marche, spectacle Kisetsu, alliage surprenant dernière veillée musicale, accueillera du Nom Commun et de Tadahiko Infinite Livez vs Stade dont les Yokogawa. Moins aérien mais non paysages sonores surréalistes à moins étonnante, la guitare sarde pré- l’humour corrosif baliseront la plage parée de Paolo Angeli est unique… pour le groupe culte américain avant- Elle annoncera la fin de nuit qui gardiste Tuxedomoon, actif depuis mettra en scène Icons, création 1970 ! (le 20 juillet). hypnotique mettant en scène un Référence européenne en la matière, trompettiste et un chorégraphe (le le MIMI offre aux amateurs de 18 juillet). musiques novatrices un site excep- Le Frioul risque de trembler pour la tionnel et chaleureux ! Pendant le deuxième nocturne intitulée Réveil festival, écoutez Radio Grenouille et des volcans : le batteur mythique mettez-vous dans l’ambiance les Charles Hayward réveillera la lave pieds dans l’eau. Sur place, des dans ses paysages sonores abrasifs, stands sont animés par les éditions annonçant un autre pro de la Le mot et le reste, le disquaire Data, baguette, le marseillais Ahmad la mode créative de Loubess et le Compaoré avec son quintet pour la portail Internet musical, écologiste première mondiale de Musique et équitable de Fairplaylist.com. rebelle, un cocktail hétéroclite. Pour FRÉDÉRIC ISOLETTA clore cette seconde nuit volcanique le grand Otomo Yoshihide réunit Tuxedomoon © X-D.R quatre artistes emblématiques de la Tarifs : 13 euros en pré vente / Festival MIMI musique improvisée asiatique autour 16 euros sur place (10 pour du 18 au 20 juillet de la thématique symbolique de la les adhérents) / gratuité pour les Îles du Frioul Far East Network, du nom de la radio moins de 12 ans. Attention 04 95 04 95 50 de l’Armée Américaine au Japon qui traversée en bateau non incluse… www.amicentre.biz Vaucluse enchanté Dobet Gnahore © X-D.R. Le 12e festival de Robion Rajastan de Sarah Avril et Samoudji, présente une program- de la musique gitane et des chants mation alléchante sur des traditionnels Kalbeliyas de Dunya, de rythmes tziganes, africains la voix de la Côte d’Ivoire Dobet Gnahore… ou flamenco… Vous l’aurez compris, il y en aura Il se déroulera du 17 au 26 juillet, pour tous les goûts et surtout les dans le théâtre de Verdure de Robion meilleurs, dans une ambiance tou- et à La Roumanière. À noter la pré- jours conviviale ! sence des Mango Gadzi au brassage F.I. orientalo-tzigane, de la Compagnie Miss O’Youk à la danse aérienne contemporaine, de la chanson festive de Gattaka, de la rumba catalane de e Jaleo Real, de l’afro-beat festif de 12 Festival de Robion Kokolo, des chansons à texte de David du 17 au 26 juillet Lafore, des portugais multiethniques 04 90 05 84 31 de Terrakota, de la danse Kalbelia du www.festival-robion.com 32 MUSIQUE FESTIVALS Enclos sonore Seyne Cubaine

e urmsdne ahleScr k Irae aka Sicard Nathalie © dindes Suprêmes Les Le monde à Arles Le 13e festival des musiques du monde Les Suds se déroulera à Arles du 13 au 20 juillet. Programmation chargée et colorée. Il faudra se donner du temps et prévoir journées et soirées pour profiter au mieux de ce festival complet et attractif. Citons le cuivré Goran Bregovic bien présent au théâtre antique, les polyphonies hypnotiques marseillaises Lo Cor de la Plana, et le trio palestinien Joubran. Nouveauté de taille : une nouvelle scène ouvre ses portes, la bien nommée Les Ateliers aux Ateliers SNCF. Plus jeune et

plus électrique, elle invite des artistes comme Cargo Ley del son © X-D.R 7e édition pour le festival de L’Enclos à Pertuis du 17 Orkestar ou Silvério Pessoa. Vous l’aurez compris, la La Seyne sur Mer accueille son festival cubain au au 20 juillet. Comme chaque année, des artistes de cité antique va frétiller et bouillir aux sons du monde, Fort Napoléon du 16 au 20 juillet. Concerts bien sûr renommée mondiale côtoieront de jeunes pousses du du matin à la nuit bien installée et pour notre plus aux rythmes de Cuba mais également stages de cru, tout au long des dix concerts programmés. De grand bonheur. salsa, cha cha cha, pilon, rumba, mambo, conga, l’Ivoirien Alpha Blondy aux Suprêmes Dindes en F.I. percussions et exposition de peinture pour une édition passant par les frères Mouss et Hakim (ex–Zebda) ou 04 90 96 06 27 à danser ! les légendaires Chico & the Gypsies au flamenco www.suds-arles.com F.I. endiablé… Un petit détour s’impose ! 04 98 00 25 70 F.I. http://www.ot-la-seyne-sur-mer.fr 04 90 79 56 37 La voix des poètes www.festivaldelenclos.com Lodève accueille un festival unique du 19 au 27 juillet : les Voix de la Méditerranée. Pourquoi Mise au vert unique ? Il accueille au cœur de l’été une centaine de Pertuis swing Les arts verts prennent leurs quartiers d’été à poètes et d’artistes venus de toute la Méditerranée, Le festival de Big band de Pertuis s’annonce rythmé Gémenos ! C’est le nom du festival organisé au d’Espagne, de France, d’Italie, des Balkans, de pour fêter ses 10 ans du 4 au 9 août. Un peu de salsa Théâtre de Verdure par la ville de Gémenos du 2 juillet Grèce en passant par le Maghreb, l’Afrique du Nord, le (Ocho y media et Alegria), d’accent suédois (Janne au 4 août. En effet, ce lieu extraordinaire en Proche et le Moyen-Orient, pour 350 lectures, spec- Ersson Big Band), un clin d’œil à Ray Charles (Olivier plein-air incite bien à «faire le lézard» pour assister tacles et concerts offerts à un public fidèle et curieux. Leroy Big Band), au notoire Gérard Badini & super à des spectacles. La 6e édition du festival s’installe Tout en plaçant les poètes au cœur de leur pro- swing machine… Ne manquez pas le swing du mois également dans un autre coin de verdure : le parc grammation, les Voix de la Méditerranée font aussi d’août ! d’Albertas. Au programme de l’édition 2008 : Noëlle appel à des comédiens, des chanteurs, des conteurs, F.I. Perna, Damien Saez, Véronique Sanson, Liane Foly, des chorégraphes, des plasticiens et des musiciens. Ce 04 90 79 73 53 Anne Roumanoff et Christophe Maé. festival unique s’est ainsi donné pour ambition de http://bigbandfestival.free.fr F.I. faire entendre à un large public les mots de poètes 0 892 683 622 vivants, de faire se connaître les poètes entre eux et www.mairie-gemenos.fr/actu_2008 d’inventer des rencontres entre poètes et artistes. F.I. 04 67 44 24 60 Le Blues de Vaison www.voixdelamediterranee.com Cargo d’été Le théâtre antique de Vaison la Romaine accueille Arles ne s’arrête pas en période estivale et soigne ses du 8 au 11 août le festival Blues & Jazz in Vaison. Lecture au gré de l'onde, 2007 © Gilles Hutchinson hôtes ! La 4e édition des Escales du Cargo se tiendra Il ne faudra sans doute pas rater Lucky Peterson, à Arles du 22 au 25 juillet, juste après les Suds. véritable légende vivante du blues ! Seront égale- Quatre soirées magiques dans le cadre exceptionnel ment présents le batteur Manu Katché, le jazz vocal du théâtre antique verront défiler sur scène Camille, féminin de Stacey Kent, le Biréli Lagrène «gipsy Rokia Traoré, Fink, Massive Attack, The DO, Yael project», San Severino en guest star et Angelo Naim, David Donatien et Saez. Une programmation Debarre. Un lieu mythique pour un swing unique ! rythmée, colorée, voire déjantée qui risque fort F.I. d’enflammer ce haut lieu du patrimoine ! www.blues-jazz-vaison.com F.I. Bireli Lagrene © X-D.R 04 90 49 55 99 www.escales-cargo.com The Do © André Gabb FESTIVAL DE MARSEILLE CINÉMA 33 Sous les étoiles…. Dans le cadre du Festival de Marseille, dans l’amphithéâtre de la Sucrière, au cœur du Parc François Billoux, les amateurs de musique et de cinéma pourront satisfaire leur double passion en assistant à trois ciné-concerts, les 15, 16 et 17juillet. Pour 6 euros seulement, grâce au partenariat avec ARTE Deux continents, quatre pays, trois groupes de musi- que, trois films pour voyager sans quitter Marseille ! Liban On s’envolera tout d’abord pour le Liban avec le trio Ibrahim Maalouf, dont la trompette aux de tons propres aux makams orientaux offre une sono- rité lumineuse dans un alliage sonore épuré. Un concert à ne pas rater, en préambule à la prochaine Fiesta des Suds ! Et après ce concert métissé, une pause détente dans le salon de beauté de Layale, interprétée par la réalisatrice, Nadine Labaki, jeune femme de trente ans, qui vit chez ses parents et amoureuse d’un homme marié. Caramel, qui doit son titre à la pâte épilatoire faite à la manière orientale, est une sorte de Venus Beauté (Institut) beyrouthin. Vous y croiserez Nisrine, Riwa, Rose, Lili dont nous décou- vrirons la vie, les problèmes, les peine, les joies, les amours… Turquie Ibrahim Maalouf © Delerm Le lendemain, embarquement pour Istanbul avec Orient expressions, mélange de bruits urbains, de paysan de la brousse qui vient de loin et n’arrive à chant traditionnel, de baglama (luth à long manche), témoigner qu’en chantant sa plainte. A chacun, j’ai de jazz, d’électro, pour un voyage vers une contrée donné un cadre, décrit le dispositif, mais aucun texte. Ciné-concerts à La Sucrière fantasmatique entre deux continents. Puis nous sui- Tous ont écrit leur texte.» Festival de Marseille vrons la route de Daniel, un professeur un peu timide, Un film qui a été fait pour éveiller les consciences ! Un du 15 au 17juillet sur les traces d‘une jeune femme qu’il connaît à film dont on ne sort pas indemne… 04 91 99 02 50 peine… de Berlin à Istanbul : Julie en juillet est un ANNIE GAVA ET FRED ISOLETTA www.festivaldemarseille.com road-movie léger, le deuxième film du réalisateur allemand, Fatih Akin, qui présidait cette année le Bibi Tanga © X-D.R. jury d’Un Certain Regard à Cannes. Afrique Dernière escale avec la Soirée Afrique, avec Bibi Tanga et le Professeur Inlassable, dans un dialo- gue entre le rappeur poète et le sampleur explorateur magicien des collages sonores. L’Afrique nous sera contée à travers ses traditions et ses douleurs dans une alchimie sonore brassant les cultures musicales. Et de là un saut au Mali où nous assisterons à un procès très particulier : celui du FMI et de la Banque Mondiale. Et dans Bamako, la Cour est dans la cour ! Celle où le réalisateur Abderrahmane Sissako a grandi, dans un quartier modeste de la capitale. Et nous verrons passer les gens de ce quartier, une femme portant des seaux, un enfant qui cherche sa mère… Nous entendrons «de vrais avocats, juges et témoins qui parlent de leur vérité. Pour les témoins, je voulais Aminata Traoré, précise Sissako, et j’ai contacté des associations de défense des chemins de fer, de la santé, ces services qui ont été privatisés au Mali sous la pression de la Banque mondiale. Il y a aussi un voisin qui est toujours là dans la cour et un 34 CINEMA FESTIVALS Quand l’été arrive, la caravane passe ! Après une escale à Paris, en colla- Kamal, une symphonie alerte, kitsch et boration avec Aflam et la Région PACA, la humaniste (voir Zib 3). Cavavane du cinéma euro arabe de À Marseille, ce sera Couper coller de l’Institut du Monde Arabe s’arrêtera dans l’Egyptienne Hala Khalil : Gamila estime la région du 15au 26 juillet : Arles, Port- que la seule manière d’émigrer vers la de-Bouc, Marseille, Manosque, Gap, Nouvelle Zélande est de se marier avec Apt, Carros et la Seyne-sur-mer un Égyptien, Youssef, qu’elle connaît à accueilleront des films, courts et longs peine. Mais ce n’est pas facile pour métrages, documentaires et fictions, Youssef de remplir toutes les conditions venant d’Europe et des pays méditer- imposées par les services de l’Immi- ranéens, primés ou sélectionnés dans de gration de Nouvelle Zélande... nombreux festivals. Des films qui parlent Il y aura aussi Délice Paloma de Nadir avec légèreté ou gravité du monde où Moknèche à Apt, Bab’Aziz, le prince Cartouches Gauloises © KG Productions nous vivons et soulèvent des questions qui contemplait son âme de Nacer Alors ne laissez pas passer la caravane ! Aflam souvent communes aux habitants des KhémirenArles,Cartouchesgauloises ANNIE GAVA deux rives de la Méditerranée. de Mehdi Charef à Port-de-Bouc, du 15 au 26 juillet Les deux villes des Alpes découvrirontla L’immeuble Yacoubian de Marwan 04 91 47 73 94 Symphonie marocaine de Kamal Hamed, à la Seyne et à Carros. www.aflam.fr Reprises estivales Quand la nuit tombe… Comme chaque année au mois de juillet, XVIIIe siècle et c’est le superbe Barry Depuis plusieurs années, l’association Labaki, Persepolis de Marianne Satrapi, l’Institutdel’Image,àAix-en-Provence Lyndon qu’il faut vraiment voir sur grand TILT propose, chaque été, CINE PLEIN si vous avez envie de revoir Le Kid de propose de (re)voir des films que vous écran. AIR, des projections de films dans diffé- Chaplin ou Mon Oncle de Tati et bien avez appréciés, des acteurs mythiques Enfin, There will be Blood à l’Institut de rents lieux de Marseille, sous les étoiles. d’autres, renseignez-vous : il y aura sûre- comme Boris Karloff dans Frankenstein l’Image, de Paul Thomas Anderson. Des films pour tous, des films du monde ment une projection près de chez vous ! et La fiancée de Frankenstein de Et en septembre, Woody Allen ! Woody entier, des films d’auteurs, des films du A.G. James Whale en copies neuves. Peut- et les robots, Manhattan, Annie Hall, patrimoine cinématographique mondial. être verrez-vous L’Homme invisible, ou Stardust Memories, Hannah et ses L’occasion pour chacun de voir un film Henry Fonda et Kirk Douglas dans ce sœurs, Radio Days, Alice... qu’on a raté en salle, de revoir un film Tilt western particulier de Joseph L. Mank- A.G. qu’on a aimé. jusqu’au 24 aout iewicz, Le Reptile ? Alors, par exemple, si vous n’avez pas vu 04 91 91 07 99 Trois années de travail ont été néces- Institut de l’Image Babel d’Iñarritu, Caramel de Nadine http//cinetilt.blogspot.com saires à Stanley Kubrick afin de 04 42 26 81 73 retrouver l’atmosphère de l’Irlande du www.institut-image.org La famille aux arènes ! Les 25 et 26 juillet, se tiendra la onzième édition du Festival du film court d’Aigues-Vives. Cette année, le thème est la famille Ah ! La famille ! Tout un programme ! qui évoque la disparition de Bernard dont d’apéritifs musicaux et vous pourrez Festival du Film d’Aigues-Vives Une douzaine de courts métrages, des on se demande si, un jour, il a été déguster sur place quelques spécialités… les 25 et 26 juillet bandes d’archives (INA), de Vichy ou des présent… ANNIE GAVA 04 66 51 04 78 années 50, et des «pubs» sur la famille, Questions dans E finita la comédia de www.cine-aiguesvives.org bien évidemment, à l’entracte. Jean-Julien Collette et Olivier Tollet : un père et un fils, dans une voiture E finita la comédia de Jean-Julien Collette et Olivier Tollet La famille dans tous conversent, amour, sexe, la mère, la ses états mort. Le ton monte et des questions Souvenir et émotion dans Caméra restent en suspens. Que sont-ils sur le interdite où Jean-Marie Vinclair dé- point d’accomplir ? Ou dans Saving couvre chez son grand-père des images mom and dad de Kartik Singh où le filmées par lui et ses proches, en rupture jeune Ravi, scolarisé dans une école avec ce qu’il croyait transmettre. Ou baptiste, s’est converti au christianisme dans Irinka et Sandrinka, film d’ani- à l’insu de ses parents, Sikhs. Les mation de Sandrine Stoïanov, grand convertir est devenu pour lui une obses- prix du festival «Premiers Plans». sion. Jusqu’où ira-t-il pour les sauver ? Rires dans Missing de Matthieu Donck Ces projections seront précédées 35 Au cœur d’Avignon rupture amoureuse, d’autres sont musiciennes dans le Off, Léna (Judith El Zein) et Louise (Jeanne Rosa) qui galèrent vraiment, ou danseuse, la capricieuse Kate (Léa Drucker) qui demande la lune -et même plus !- à son régisseur Marko (Olivier Py), qui clame La prose en vain «No sex in job !». Et tous vont se croiser, se parler, s’aimer, se déchirer, du monde même l’auteur de la pièce, en deuil, Richard, (Bruno Todeschini) que harcèle la Spectatrice (Linh Dan est notre Pham, César du Meilleur Espoir Féminin dans De Battre mon Cœur s’est arrêté). Ce personnage, que unique © X-D.R d’aucuns trouveront un peu caricatural est «en deçà Le 27 juin dernier, était présenté en première avant- de la réalité que nous font vivre parfois certains spec- credo première, au Renoir à Aix, soutenu par la Région tateurs, précise le réalisateur. Qui est-elle ? C’est celle «La politique ne s’adresse pas PACA, le premier long métrage de Diastème, qui doit qui fait le lien entre les trois spectacles. Est-elle réelle au peuple, elle s’adresse à la foule son pseudonyme, choisi à quinze ans, à l’écartement ou une sorte de deus ex machina ?». (…), elle veut nous raconter des entre ses deux incisives. Les dents du bonheur ? C’est aux spectateurs de le dire, spectateurs qui se histoires : ICI, nous ne voulons pas Peut-être, car tout semble réussir à ce journaliste, laisseront emporter par cette ronde au rythme alerte, qu’on nous raconte des histoires… écrivain, musicien, scénariste et… cinéaste qui a avec une caméra qui nous met au cœur du spectacle, Il n’y a pas de Vérité à digérer. choisi la ville du théâtre comme cadre de son film, Le en Avignon, rue des Teinturiers, au Théâtre du Ce festival est l’antithèse d’une Bruit des gens autour. Chêne Noir, au Théâtre de la Luna, et au Cloître Vérité officielle. C’est la subjec- «Chaque rue est cinématographique et le Festival est des Célestins. tivité des artistes qui rencontre un joyeux bordel», affirme le cinéaste. C’est là que Kate évolue avec grâce, dans une choré- celle des spectateurs.» «Le commandant vous souhaite la bienvenue pour le graphie de Sidi Labi Cherkaoui, que Diastème tient C’est de manière magistrale 60e Festival», annonce Henri (Olivier Marchal), un pour un des meilleurs chorégraphes actuels et qui lui que la Présidente du FID, des protagonistes de ce film sympathique co-écrit a présenté Szymon Brzoka, l’auteur de la musique. Aurélie Filippetti, a ouvert avec Christophe Honoré (Les Chansons d’amour), Un joli film choral qui démarre et se termine sous le la 19e édition du Festival Inter- qui réunit beaucoup de comédiens avec qui Diastème signe de l’eau, à voir au moment où le Festival national du Documentaire, travaille depuis plusieurs d’années. Frédéric Andrau, d’Avignon bat son plein… mercredi 2 juillet à la Criée, Emma de Caunes et Jeanne Rosa… C’est un peu ANNIE GAVA suivie par son Délégué Général, comme si on y était, à Avignon ! Jean-Pierre Rehm. Ce sont deux producteurs qui ont proposé à Et c’est bien à la subjectivité Diastème de réaliser son premier long métrage. Vous pourrez retrouver Frédéric Andrau, des spectateurs que le film Rentrant du Festival, où il venait de créer La Tour Jeanne Rosa, Linh-Dan Pham, d’ouverture, Die Stille vor Bach, de Pise, il leur propose de suivre trois troupes au Théâtre du Chêne Noir s’adresse. «Si le film ne d’artistes. Certains seront comédiens, Maud (Emma dans Les Justes d’ Albert Camus fonctionne pas pour vous, vous de Caunes) et Alex (Frédéric Andrau), en pleine du 5 au 27 juillet… vous levez et vous sortez, c’est légitime !» avait précisé, à Venise, Les courts et la musique son réalisateur le Catalan Pere Portabella. Les spectateurs Pour la septième fois, l’équipe d’Yvan Lemoine dire de plus, sinon qu’ils ont été appréciés par le n’ont pas quitté la salle de la s’installe à la Ciotat pour The Best of Shorts Films public ou le jury d’un festival. Criée et ont donc adhéré à ce Festival, du 11au 14septembre. Toute l’année, ils Comme les années précédentes, il y aura aussi une film qui donne à voir la musique ont repéré les films primés dans les festivals de séance «mini- shorts» pour les enfants, un ciné de Jean Sébastien Bach. courts métrages, en France et à l’étranger et vont les concert animé par le Splastick Quintet, une dizaine Un film où domine le blanc. montrer au public de la région. En tout une soixan- d’instruments et cinq musiciens qui accompagneront Un film surprenant où l’on croise taine de films dont, à ce jour, on ne peut rien vous les films de Max Linder, Charlie Chaplin, Buster aussi bien le compositeur ou Keaton, et Léo Mac Carey. L’Oro Rosso © X-D.R Mendelssohn, qu’un routier musi- Ce ne sera pas le seul moment musical, puisque, tout cien ou un piano mécanique… au long du festival, l’association Salabrum pro- On en reparlera dans notre posera des concerts. Et il y aura aussi, bien sûr, sur numéro de septembre, ainsi que la place Evariste Gras, devant le cinéma Lumière, des autres films présentés au FID. les repas du monde, moments d’échanges et de Des films récompensés. convivialité avec les réalisateurs invités. Des FILMS. A.G. ANNIE GAVA

Best of Short Films Festival Le FID s’est déroulé La Ciotat du 2 au 7 juillet du 11au 14 septembre au théâtre de la Criée, 04 86 13 22 70 au cinéma Les Variétés, www.bestoffestival.com au CRDP... 36 LIVRES RENCONTRE AVEC PIERRE BOTTERO Un auteur au collège Il arrive, tout simple, avec un grand sourire généreux. Ils l’attendent, impatients, émus, dans le CDI du collège de Trets. Leurs travaux sur l’œuvre de leur auteur sont affichés aux murs : dessins, recherches, portraits, poèmes Un regard complice, une entrée en matière directe et Puis les personnages s’évadent, prennent une vie propre, les passionnément écrire pour ce public-là. Il y a un lien sobre, Pierre Bottero donne des pistes, pour que Marchombres se révèlent poètes, le maître d’armes, si beaucoup plus direct entre l’auteur et le lecteur, car on naissent les questions des élèves. Le public se révèle ouvert d’esprit, si charismatique au départ, durcit son ne passe pas par le canal de l’analyse littéraire comme féru ! Et lance des questions précises sur les person- caractère, devient autoritaire, contre la volonté de pour la lecture «adulte». Cette relation est pour moi nages, les échos entre les œuvres, les problèmes liés à l’écrivain. La magie de la fiction rend le monde de essentielle. Quand je vois comme aujourd’hui les yeux l’écriture, l’édition, l’imagination, la culture propre de Gwendalavir si vrai ! Une jeune lectrice s’étonne : des petits lecteurs qui s’allument, je sais pourquoi l’écrivain. Les réponses sont écoutées dans un silence Ah bon, ça existe vraiment ? j’écris. attentif, quasi-religieux. Oui, puisque c’est dans mon livre ! La fiction joue un Vous devez apprécier d’avoir autant de fans ! Il raconte : les livres de science fiction et de fantaisie rôle d’ouverture. L’auteur, c’est celui qui n’a pas Je ne veux pas de «fans», qui vient du mot fanatique. l’ont abreuvé longtemps, et même si aujourd’hui ses débranché la machine de l’imaginaire. Les ados basculent trop facilement dans la stari- lectures sont plus éclectiques, les fascinations premières fication ! Attention ! Ils aiment le livre, et non l’auteur, conservent une place de choix. Après le départ des élèves les professeurs continuent qui n’a pas plus d’importance que les lecteurs ! Un livre l’entretien… se partage… Les élèves : Comment avez-vous décidé de devenir Est-ce que vous prévoyez une version cinéma- écrivain ? Un professeur : Comment écrivez-vous ? tographique de vos livres ? Pierre Bottero : Je ne me suis jamais imaginé Ordinateur, plume, crayon, stylo ? Je n’ai pas eu de proposition ! Vous savez, mes livres écrivain, j’étais instituteur et heureux de l’être. C’est un J’écris sur mon ordinateur,depuis très longtemps, sans sont traduits, mais pas en anglais, et seules les versions métier merveilleux, j’aimais mon travail, mes élèves. musique. Dans l’écriture, on est isolé comme dans une anglaises intéressent les producteurs. Ce n’est donc pas Un jour ma fille a voulu écrire une histoire pour le bulle. Il faut se figurer l’auteur comme une éponge à à l’ordre du jour… concours organisé par la revue Je bouquine. Installée émotion, mais il n’y a pas de retranscription directe devant l’ordinateur, elle s’est retrouvée bloquée, aucun dans le texte. Il s’agit plutôt d’une nourriture. ENTRETIENS ESPIONNÉS PAR MARYVONNE COLOMBANI mot, rien, et un premier désespoir d’impuissance… Pourquoi écrire pour la jeunesse ? C’est un exercice Je me suis installé à côté d’elle, et j’ai commencé à peu reconnu dans la cour des grands… lui montrer comment écrire, en s’inspirant de sa En effet, il y a toujours une certaine condescendance vie… J’ai pianoté ainsi un fragment de trois pages… des critiques face à un auteur de littérature jeunesse, Ma femme jette un regard et demande une suite… même si le fait de dépasser le million d’exemplaires L’histoire terminée, je l’envoie à plusieurs maisons pour les volumes fantastiques donne du poids ! J’aime d’édition, je ne me sens toujours pas écrivain, je suis un instituteur heureux de l’être… quand un jour,alors Pierre Bottero © Georges Seguin que cet épisode appartenait au passé, un coup de Pierre Bottero est né dans les Alpes téléphone entre midi et deux bouscule tout. Une voix et habite le Pays d’Aix. de femme au bout du fil affirme avoir aimé mon texte, Il a écrit plusieurs cycles très populaires veut le publier… Pour la première fois de ma vie, je d’héroïc fantasy chez Rageot : suis sans voix ! Ce n’est qu’après avoir raccroché que je comprends enfin ! C’est à ce moment-là que je suis Les mondes d’Ewilan, trois tomes, devenu écrivain… Quelles sont vos relations avec votre éditeur ? La quête d’Ewilan, trois tomes, Vous connaissez le principe des corrections pour les rédactions ? Eh bien, c’est pire encore. Mon édi- Le pacte des Marchombres, trice est un véritable dragon. Elle ne me passe rien, deux tomes parus, le troisième à paraître, répétitions, lourdeurs, cohérence… En fait, grâce à son intransigeance, j’ai fait des progrès et ses L’autre, trois tomes corrections se raréfient… Elle respecte complètement mes choix et me laisse toujours le dernier mot en cas de discussion. Elle est devenue une amie. Comment choisissez-vous les noms de vos Mais il a écrit également des romans personnages ?… pour les plus jeunes chez Cascade … et là, en quelques phrases, Pierre Bottero crée un (Le voleur de chouchous, Fils de sorcières) monde, un personnage, emporte tous les élèves dans un ou Castor Poche (Amies à vie, Un cheval en monde de fiction, riche, varié, accessible et lointain à la Irlande/Mon cheval mon destin, Un garçon qui voulait fois, rend palpable l’importance des sonorités des noms courir vite) et deux excellents romans réalistes qui contribuent à dessiner les silhouettes qui hantent ses pour adolescents (Zouck, éd Tribal, récits. Tour B2 mon amour, éd Flammarion). JEUDIS DU COMPTOIR | CIPM LIVRES 37 Cuvée d’exception au Bouchon Le dernier rendez-vous des Jeudis du Comptoir À lire : avant l’été a été exceptionnel à plus d’un titre. Ce n’était pas Pascal Jourdana qui menait les débats (pas d’inquiétude, il reviendra dès septembre animer les rencontres mensuelles au Bouchon L’été au CipM marseillais), et on a pu jouir de l’agréable rez-de- P.Delye et C. Hudrisier, Emmanuel Ponsart a quelques raisons de se réjouir ; jardin qui fait l’un des charmes du nouveau lieu élu La grosse faim de Petit le Centre International de Poésie Marseille se par l’association Libraires à Marseille. Et ce soir-là Bonhomme prépare à accueillir pour deux mois les œuvres d’un il y avait quatre invités, parmi lesquels certains (Didier Jeunesse) artiste et poète qu’il a toujours suivi et soutenu, qu’il lauréats du Prix du Livre Jeunesse de Marseille, qui a reçu de son vivant pour un récital mémorable, a été décerné le lendemain, et une grande dame des Gherasim Luca. Après l’Abbaye de Sainte-Croix lettres, Anne-Marie Garat. aux Sables-d’Olonne, la salle de la Vieille Charité à Alors on a parlé littérature jeunesse, mais aussi Marseille exposera quelque 50 cubomanies de littérature tout court. Et l’assistance, nombreuse, est l’artiste, la plupart prêtées par sa femme Micheline tombée sous le charme des raconteurs d’histoires, Catti. Avis aux amateurs, le vernissage est pour celui d’A-M. Garat surtout. Cette fringante demain, 11 juillet. quinqua aux mèches platine, aux pétillants yeux M. Ramos, Si l’on évoque dans ces pages cet artiste d’origine azur et au sourire gourmand est tout bonnement Loup, Loup, y es-tu ? roumaine, qui se revendiquait «apatride», c’est qu’il passionnante. On avait été emporté par le souffle (Pastel/ L’Ecole des était aussi un passionné de mots, un virtuose de irrésistible de ses romans (voir Zibeline 9). On a été Loisirs) poésie sonore. De lui, Gilles Deleuze disait, et à nouveau ravi par sa passion communicative pour c’était un hommage, qu’«il faisait bégayer la langue». les livres et par sa joviale érudition. L’exposition permettra de le vérifier, puisque Les trois autres invités ont été parfaits eux aussi. l’unique trace visuelle d’un récital y sera présentée : L’éditrice de Janet Mac Donald a évoqué avec Comment s’en sortir sans sortir, un film réalisé par émotion l’écrivaine prématurément disparue, son Raoul Sangla, tout récemment édité chez José parcours, de Brooklyn à Paris, d’un doctorat sur Corti. À noter également que le numéro automnal Nerval à un cabinet d’avocats puis à l’écriture de de CCP, la revue du CipM sera lui aussi consacré à romans pour adolescents. Gherasim Luca, et à son ami (et compatriote) Paul Celui que le Prix du Livre jeunesse Marseille a Celan. récompensé, Frères de rap (voir page 41), bien qu’il Autre sujet de satisfaction pour tous ceux qui se situe à Harlem, est sans doute très proche de la A-M. Garat, collaborent à l’association : il semblerait que la biographie de l’auteur. L’éditrice a également insisté Dans la main du diable convention d’occupation du lieu actuel soit en passe sur la collaboration étroite entre J. McDonald et sa (Babel/Actes Sud) d’être prolongée. Le nouvel adjoint à la Culture de traductrice française, N. Zimmermann, qui a Marseille, Daniel Hermann, paraît favorable à cette permis une parfaite adaptation du texte aux ados solution, en attendant que le CipM soit hébergé français, particulièrement dans les dialogues. ailleurs, sans doute dans les locaux actuels du Pierre Delye, entre deux salves de jeux de mots, a FRAC, qui offrent l’avantage d’être dans le quartier rendu hommage à l’illustratrice Cécile Hudrisier, et plus spacieux. avec laquelle il a réalisé La grosse faim de Petit En ce début d’été, il y a donc moins de nuages dans Bonhomme, un album pour les plus jeunes, qui le ciel du CipM, même si la tendance financière est évoque avec humour et poésie la notion de partage. encore loin d’être au beau fixe… Quant à Mario Ramos, primé pour Loup, Loup, y FRED ROBERT es-tu ?, il a redit son désir de jouer à la fois sur le rire et sur la peur de ses jeunes lecteurs. L’exposition des œuvres de Gherasim Luca se tiendra La figure du loup a permis un brillant final à Anne- L’enfant des ténèbres dans les locaux du CipM, au Centre de la Vieille Marie Garat, qui a donné sa version, très féminine, (Actes Sud) Charité, du 11 juillet au 15 septembre. du célèbre Petit Chaperon Rouge de Perrault (à lire Le DVD du film y sera présenté en continu.

dans son essai sur ce conte, Une faim de loup) et a Gerashim Luca © X-D.R profité de l’occasion pour rappeler l’importance des mythes, des contes, et celle de l’art et de la littérature en général, «lieux du simulacre» où l’enfant peut apprendre à déchiffrer le monde, où il peut «approcher l’horreur et en être instruit». Des histoires pour le plaisir, des histoires pour réfléchir, des histoires pour la vie. FRED ROBERT

Les Jeudis du Comptoir reprendront en septembre. Une faim de loup (essai), www.librairesdusud.org (Actes Sud) 38 LIVRES MANIFESTATIONS | AGENDA L’édition indépendante fait salon La région PACA compte plus de 200 éditeurs comme Agone, Images en Manœuvres ou Le Mot Ce rendez-vous aux Archives avec l’édition indépendants. Un joli nombre, qui témoigne de la et le Reste, on a fait la connaissance de certaines régionale indépendante était le premier d’une série belle vitalité du secteur, envers et contre tout. Une petites dernières : Bower, par exemple, sise à qu’on espère longue. Restera sans doute, d’ici l’an trentaine d’entre eux étaient présents, les 6 et 7 juin Gémenos et spécialiste en beaux livres et en albums prochain, à organiser l’espace différemment. Pour derniers, pour la Première rencontre de l’édition jeunesse ; ou Initiale, une nouvelle maison marseil- un salon jeune, qui aurait tort de ne pas garder son indépendante en PACA. La manifestation, initiée laise qui propose aux tous jeunes enfants de «petits ambiance feutrée et bon enfant, on imaginerait par la Bibliothèque départementale et l’Agence contes philosophiques» agrémentés d’«illustrations bien des îlots de stands, plutôt que les rangées Régionale du Livre, se tiendra désormais chaque poétiques». On a également rencontré les membres austères qui étaient installées dans le grand hall. Les année, afin de rendre plus visible le dynamisme et du collectif Soleda qui regroupe des éditeurs im- éditeurs donnent envie de voyager, mais le visiteur la richesse des maisons d’édition de la région. plantés à Marseille, soucieux de développer des du Salon aimerait ne pas se sentir comme en transit Après une première journée dédiée aux profes- formes alternatives et innovantes, de promouvoir dans un terminal trop grand. sionnels et ponctuée d’échanges et de débats des œuvres singulières. Échanges informels, FRED ROBERT pointus, le Salon du samedi 7 juin s’ouvrait à tous. atmosphère détendue. Quelques lectures et perfor- Toute la journée, on a pu flâner, dans le vaste hall mances proposées par certaines maisons invitées, La 1ère rencontre de l’édition indépendante en PACA des ABD, passer d’un stand à l’autre, découvrir, comme Le Bec en l’Air de Manosque, ont agréa- s’est déroulée les 6 et 7 juin discuter. À côté des maisons régionales reconnues blement rythmé l’après-midi. aux ABD Gaston Defferre Au programme Arles Fuveau Mont-Dauphin Saintes-Maries-de-la-Mer Librairie Actes Sud Association des écrivains en Cie Conte – 04 92 57 85 09 Domaine départemental – 04 90 49 56 77 Provence – 04 42 68 13 03 Festival de conte : sensibilisation au du Château d’Avignon Présentation du livre de 19e salon littéraire Les Ecrivains en conte à travers des ateliers-rencontres – 04 90 97 58 60 Gilles de Staal, Mamadou m’a dit, Provence : le Sénégal est l’invité de et recherches, jeune public et adultes Les thés au château : à 15h, à l’ombre les luttes des foyers, Révolution Afrique, ces Rencontres «ces lettres venues avec des auteurs, des écrivains, des du grand If, et autour d’un thé, des Africa Fête… paru aux éditions d’ailleurs». Du 4 au 7 septembre. conteurs, spectacles… artistes proposent des siestes contées, Syllepse. Le 14 juillet à 12h30. Le 1er septembre. dansées, jouées… Le toucher avec Manosque Cendrine Gallezot (le 13 juillet); Avignon Association Les Amis de Jean Noves l’ouie avec la Cie Khoros (le 27 La pensée de midi Giono – 04 92 87 73 03 Association Polar et noirs dessins juillet) ; le goût avec Laurent Daycard – 04 96 12 43 19 Les Rencontres Giono : thème choisi – 04 90 82 01 99 (le 10 août) ; la vue avec Fanny Art, culture, création, le mépris ? : cette année : La guerre et la paix, 6e salon du Polar : rencontres, débats, Soriano et Jules Beckman (le 24 août) rencontre-débat animée 14/18 et le combat pacifiste de Giono. dédicaces, exposition… ; le 6e sens avec Catherine Braun par Thierry Fabre, et organisée par Du 29 juillet au 2 août. Le 1er septembre. (le 7 septembre). le Festival d’Avignon, la Région PACA et la revue littéraire et de débats Mas la Charbonnière Plan-de-Cuques Solliès-Ville d’idées La pensée de midi. – 04 92 87 07 48 Bulles et fiction Association littérature enfantine Avec M. Cohen, R. Ego, M. Guérin, 6e Festival Blues et Polar sur le thème – 04 91 05 18 33 – 04 94 28 78 13 A. Hayot, C. Lasne Darcueil, J. Ralite. de la vengeance : rencontres avec des Festival de BD : rencontres avec des 20e festival BD : Deux invités Le 14 juillet, auteurs, dédicaces, apéro-blues, auteurs confirmés et des dessinateurs d’honneur de marque pour au Gymnase Saint Joseph. projections… Du 27 au 30 août. amateurs, bourse BD, expositions, cette 20e édition : François Schuiten dédicaces… Le 1er septembre. et Benoît Peeters, et une cinquantaine Fayence Marseille d’auteurs et illustrateurs. Association 1001 Livres BMVR Alcazar Roquebrune-sur-Argens Du 22 au 24 août. – 08 75 28 10 35 – 04 91 55 56 34 Agence Rayclame 13e salon du Livre : rencontres avec des Best of BD Jazz : à l’occasion du – 04 98 11 97 97 Trets auteurs, conteurs, éditeurs, libraires, Festival Jazz des 5 continents sont 7e festival de la bande dessinée : Passage & Co bouquinistes… Les 23 et 24 août. exposées des planches originales des dédicaces, ateliers, animations… – 04 42 29 34 05 couvertures de bandes dessinées Les 30 et 31 août. 12e rencontres littéraires Forcalquier dédiées aux plus célèbres jazzmen franco-allemandes : à l’affiche de ces HB Éditions (éditions Nocturne). Jusqu’au 29 Sablet rencontres, la scène slam venue de – 04 92 75 21 00 août. Du 22 au 25 juillet à 14h, Association la Journée du Livre Hambourg : atelier poésie slam animé Rentrée nouvelles : Festival littéraire qui projection et rencontre/dédicace avec – 04 90 46 97 50 par des slameurs marseillais met en valeur la nouvelle autour du les illustrateurs invités à l’Auditorium. Journée du Livre de Sablet : deux jours et hambourgeois, ponctué d’un par thème du refus, avec des débats, des de rencontres, dédicaces, conférences, une grande soirée slam avec ateliers, des expositions, des lectures, Le Pole Art Marseillais cafés littéraires et expositions. Frédéric Nevchehirlian, Jûrg Halter, des concerts. Organisé par HB Balcons marseillais du Polar En partenariat avec les librairies de Bastian Böttcher, Véronique Delarché Editions, l’Atelier du gué, Nykta, en et du Livre : rencontres, débats… l’Horloge et l’Eau Vive. et Paula Bonneaud. partenariat avec la Carline et la mairie Le 1er septembre. Les 19 et 20 juillet. Du 7 au 13 juillet de Forcalquier. Du 22 au 25 août, sur www.lepolarmarseillais.com la Place du Palais et dans la vieille ville. LIVRES 39 Lectures estivales entre deux festivals Voici quelques suggestions de lecture pour l’été. Il y en a pour tous les âges, tous les goûts, glanés parmi les éditeurs et auteurs de la région. Alors, à tous, un bel été et de belles évasions littéraires ! Objets inanimés, Conjurer avez-vous donc une âme ? les tranchées Une âme, sans doute pas ; mais une présence Ce drôle de petit livre se laisse lire dans tous les Le titre anglais original est Three-Day Road, ce qui tangible, oui, évidemment, voire une véritable sens ; on s’amuse à vagabonder entre des formes un rend énigmatique ce choix français de Chemin des existence de sujet. C’est du moins ce que semble peu désuètes, qui rappellent les intérieurs des années âmes. Est-ce un jeu de mots rappelant le «chemin signifier le titre du petit livre de Sébastien Dégeilh, 50 ; on se souvient, on feuillette, on manipule… des dames» ? Les horreurs de la guerre de 14 y sont Subjets. pour ne plus se laisser manipuler par les objets ? largement évoquées. Objets devenus sujets ? Sujets définis par les objets ? FRED ROBERT C’est une histoire méconnue que celle des 4000 L’artiste auteur de cet agréable opuscule graphique amérindiens engagés volontaires dans les forces s’interroge, nous interroge aussi. Quelles relations canadiennes pour se battre en France lors de la entretenons-nous avec les objets qui nous entourent première guerre mondiale. Les massacres ne au quotidien : mobilier, vaisselle, parapluie… ? Subjets s’attachent pas aux personnes, et l’on oublie vite Comment les empêcher de nous envahir, de nous Sébastien Dégeilh quand la raison d’État s’en mêle… sédentariser ? Après avoir fait le tour des contraintes éditions Le Mot et le Reste, Ils sont Cree, avides d’aventures, de chasse, ils ont qu’ils exercent, Sébastien Dégeilh propose de «les collection Plis, franchi la mer avec les autres engagés, avec les autres vider de leur sens, et se le réapproprier.» Et comme un 7 euros ils ont rejoint l’enfer. Elle attend sur un quai de gare bon dessin vaut mieux qu’un long discours, il laisse le survivant. Les identités se sont mêlées, avec les la parole au trait, à la ligne, au cadre, aux collages. La collection Plis propose fausses nouvelles : il la croit morte, elle croit Un graphisme et une mise en page éloquents, un des livres d’artistes attendre son ami. Le Neveu, Xavier, amputé d’une noir et blanc très étudié mettent en évidence la éclectiques jambe, drogué à la morphine, et la tante, Niska, se prolifération tyrannique des objets, puis leur usage et ludiques, de petit format. retrouvent. Les voix des personnages tissent les deux réinventé. Six titres sont parus à ce jour. axes du roman, deux retours en arrière, le temps de la remontée de l’Ontario, trois jours pendant lesquels les deux personnages racontent, expliquent l’amour, l’amitié, la trahison, la folie, la possession, De jazz et de fureur la chasse, la mort, la naissance enfin. Retrouvant le Sur la biographie de Valaida Snow, les sources Racontées sur un ton à la fois cru et naïf, les pouvoir cathartique du récit, la tante parle, raconte, divergent. 1900 ? 1903 ? Même la date de naissance anecdotes s’enchaînent à un rythme soutenu, se raconte, reprend sans cesse le fil ténu des histoires de cette danseuse, chanteuse et trompettiste de jazz émaillé de dialogues vifs ; au fil des pages, on croise qui se croisent, et aident celui qui souffre. Il faudra reste peu sûre. À partir d’éléments disparates, Pascal du beau monde, les surréalistes et leurs égéries, tous toute la puissance magique des rites Cree pour Rannou a toute latitude pour créer «sa» Valaida ceux qui font de Paris une fête, souvent débridée. Et ramener Xavier du chemin des âmes où il cherche Snow et pour écrire «une fiction pseudo- même si les lendemains sont terribles, l’ingénuité son ami Elijah, que la guerre a transformé en biographique.» et la liberté du regard demeurent. La figure d’une machine à tuer. Il faut dire que l’existence brève et mouvementée femme émancipée se profile, libre de tout préjugé. Comment survivre à l’horreur, comment se de cette métisse américaine a de quoi séduire Et brille un amour constant pour la musique, qui reconstruire… Joseph Boyden, avec des moyens l’amateur de romanesque. Naître, au début du lui sauvera la vie dans le camp de concentration, simples, un style dépouillé, a donné un premier vingtième siècle, dans le Sud profond des États- mais sera cause de sa mort précoce en 1956. roman brillant, poignant, magistral. En lui donnant Unis d’un Blanc et d’une Noire, prédispose sans Une étoile filante du jazz, que les fureurs du siècle leur prix (voir Zibeline n°9), les lycéens ne se sont doute à un destin peu banal.Très tôt, les filles Snow ont trop tôt éteinte et que cette biographie très pas trompés ! subissent les violences raciales ; très tôt aussi, elles romancée vient sauver des ténèbres de l’oubli. MARYVONNE COLOMBANI découvrent le monde du spectacle et la musique. F.R. Valaida, particulièrement douée, s’initie seule à la trompette, instrument jusque-là réservé aux Noire, la neige Le chemin des âmes hommes ; elle imite si bien Armstrong qu’on la Pascal Rannou Joseph Boyden surnomme, paraît-il, «Little Louie». Alors éditions Parenthèses, Editions Livre de Poche, commence pour elle une existence bohème, de collection Eupalinos, 6,95 euros revues en tournées, à Chicago, à New York, et 18 euros bientôt en Europe et à Paris. Ce livre a reçu le Prix du Dans le train qui la conduit vers Auschwitz, l’artiste Livre Lycéen décerné par déportée se remémore sa vie, les moments la Région PACA dramatiques de son enfance, ses rencontres avec les grands noms du blues et du jazz, sa découverte du Paris des années folles puis de l’Occupation. 40 LIVRES «Je» est plusieurs autres L’intérêt des premiers ouvrages d’un écrivain est par moment certaines observations semblent typi- c’est moi»-, Olivia Costantino prend le parti qu’ils constituent souvent une réflexion sur l’écri- quement féminines. Allez savoir ! d’explorer des continents étrangers, peuplés de ture elle-même. Non que ces trois courtes nouvelles Le second texte redouble la difficulté puisqu’il s’agit mythes et de chimères. On lui souhaite d’heureuses aient une ambition méta-littéraire, mais bien plutôt encore d’un homme, écrivain cette fois (là, l’auteur découvertes qu’elle saura nous faire partager. parce que le lecteur peut encore y trouver la trace du a forcément à dire), et claustrophobe. L’univers de SYLVIA GOURION travail de l’auteur. Par la suite, le métier, l’aspect la maladie mentale est peut-être moins difficile à «professionnel» gomme généralement l’esquisse, et explorer que celui de la sexualité de l’autre. Mais il faut alors être bien malin pour retrouver, sous la ce type de problématique est moins universel que Muses perfection de l’œuvre, les premiers traits, tracés dans le lent vieillissement du corps et l’irréparable Olivia Costantino la fièvre et la maladresse des débuts. outrage des ans… Là aussi, elle s’en sort, non sans Editions Tangente, Olivia Costantino s’attaque à des choses difficiles. mal. 9 euros. D’abord, l’altérité radicale que constitue l’identité Enfin, pour finir, la dernière nouvelle propulse le sexuelle. Elle choisit de scruter l’intériorité de deux lecteur dans les pensées d’une petite fille gravement hommes. Dieu seul sait ce que peuvent penser ces malade. L’enfance, plus que tout le reste, est un êtres-là ! Et comment ils le pensent ! Et avec quelles territoire redoutable pour l’écrivain ; retrouver les images ? Et en éprouvant quelles sensations ? Sans mots, les sensations, les émotions de cet âge est parler des désirs… Enfin, il s’agit d’imaginer un travail d’orfèvre ou relève d’une grâce très comment un homme vieillissant mais toujours viril particulière… (fantasme masculin ? réalité ?) envisage la fin de sa Suivant l’ardu sentier de ses nobles prédécesseurs – vie. Le résultat est assez convaincant, bien que Flaubert, surexcité et épuisé s’écriant «La Bovary, Suivre sa voie Pas facile pour Nathaniel d’avancer sur la réussite sociale et le «bon côté Meurtres pour mémoire dans la voie que son intelligence, sa de la barrière», dans un style tonique, Le titre d’un des romans les plus mosaïques…), le sens de la couleur et ténacité et ses excellents résultats plein de dialogues percutants, que la célèbres de Didier Daeninckx pour- le rendu superbe des scènes noc- scolaires lui ont tracée. Ce Noir de 16 traduction rend habilement. Il a en rait convenir au troisième et dernier turnes. Beaucoup de talent donc dans ans a pourtant l’habitude de naviguer outre le mérite de sortir Harlem de volet de Sans pitié. L’écrivain a ce dernier volume d’un trio engagé entre deux mondes : d’un côté ses clichés, en mettant l’accent sur le d’ailleurs salué et préfacé le premier dont on attend déjà avec impatience Fletcher, la prestigieuse «prep school» renouveau de ce quartier historique opus de cette noire trilogie mar- le prochain ouvrage, qui se passera à qu’il a intégrée et où il passe le plus de New York et sur l’émergence d’une seillaise (voir Zibeline 7). Comme le Marseille et sera, paraît-il, social. clair de son temps, entre études, jeunesse décidée à faire sa place roman, la BD de Génot, Pradelle et FRED ROBERT révisions et matches au sein de autrement que par le deal et le vol. Thomas fait la part belle aux déflagra- l’équipe de lacrosse ; de l’autre, Sans tomber dans l’angélisme ou la tions de la mémoire et aux résurgences Les auteurs de Sans pitié exposeront Harlem, sa famille, ses copains du mièvrerie. putrides d’un passé honteux, celui de travaux préparatoires et planches quartier et son frère aîné Eli, qui FRED ROBERT la fin des «événements» d’Algérie. originales de la trilogie à la librairie vivent de combines en tous genres. Algérie 1959-1961, Marseille et La Licorne à Aix, du 21juillet Entre ces deux univers, il circulait à Frères de rap Sarajevo aujourd’hui. Les anciens de à fin septembre. l’aise : Nate pour ses condisciples Janet McDonald l’OAS se sont reconvertis. Caïds de la bourgeois, Scolo pour ses potes traduit de l’américain par Natalie drogue, flics véreux. Après avoir gangsta ; uniforme classe et langue Zimmermann organisé le pillage et le massacre des Sans Pitié châtiée la semaine, look de rappeur éditions Thierry Magnier, 8,50 euros innocents en Afrique, ils continuent une trilogie de Pascal Génot, et argot le week-end. Lauréat du Prix Jeunesse 2008 de prospérer en intoxiquant les jeunes Bruno Pradelle et Olivier Thomas Mais lorsqu’il rencontre Willa sur le paumés d’Europe. Mais de leur passé tome 3 : Table rase campus, cette mécanique huilée va criminel et de leur pourriture, certains éditions Emmanuel Proust, connaître quelques ratés. Difficile sont plus que jamais déterminés à 13,90 euros pour Nate d’admettre les préjugés des faire «table rase». Dans les rues parents de la jeune fille, malaisé sombres de la ville ou sur les sauvages pour Willa de supporter les copains collines alentour, qui font écho aux plutôt lourds de son amoureux. ruelles de la Casbah et au djebel, le Heureusement, Nate ne manque ni tueur justicier ira jusqu’au bout de la de volonté, ni de force de caractère. mission qui lui a été confiée, jusqu’au Et il parviendra à concilier ambition bout de la vengeance et de lui-même. scolaire, amour et fidélité à ses Lieux et époques se télescopent, origines. s’enchevêtrent, au fil d’un scénario Ce roman pour adolescents offre, à complexe, mais savamment maîtrisé. travers le personnage central, très On apprécie toujours autant la variété attachant, une réflexion intéressante de la composition et des cadrages sur la rivalité fraternelle et la jalousie, (pleines pages, narrations binaires, 41 Retrouver les marins perdus Clément Belin est modeste. Il prétend ne pas savoir Clément Belin est décidément très modeste. romancier disparu. dessiner. Ce n’est certainement pas l’avis de la Quand on lui demande pourquoi il a choisi ce Un échange entre le 9e art et la littérature que prestigieuse Futuropolis qui a accepté sans camaïeu de jaunes, de caca d’oie et de kaki, il Futuropolis a bien raison d’encourager ! barguigner son projet d’adaptation de l’envoûtant répond que c’est parce qu’il ne maîtrise pas encore FRED ROBERT roman de Jean-Claude Izzo, Les marins perdus. bien la couleur. La dominante qui coule l’ensemble Pour un premier album de BD, ce n’est pourtant de l’album dans une sorte de bronze doré pourrait Les marins perdus pas rien de figurer à côté de pointures comme pourtant donner lieu à bien des commentaires : Clément Belin, Tardi, Bourgeron ou Dumontheuil… Mais non, métaphore de la rouille qui gangrène l’Aldébaran d’après le roman de Clément Belin persiste dans son humilité. Pour la abandonné sur la digue du Large ; de l’engluement Jean-Claude Izzo séance de dédicace à la librairie La Passerelle, il a irrésistible des trois marins désœuvrés ; ou encore Éditions Futuropolis, apporté crayons et aquarelles, et il peaufine référence à l’Orient que les trois hommes 16,50 euros tellement chacune d’elle qu’il avoisine le 3 à l’heure, représentent, le capitaine libanais, le second grec et à la grande joie des dédicataires, mais au grand dam le matelot turc… de ses amis marins qu’il prend à peine le temps de On glose, Clément Belin dessine, modestement. saluer. En fait, l’adaptation des Marins perdus En toute fidélité au texte qui l’a inspiré, à ses mots, n’étonne qu’à demi dans le parcours de ce jeune à son intrigue. À son atmosphère de déshérence officier de la marine marchande, qui a connu les et de fatalité aussi. Et en lisant la BD, on prend À lire également chez Futuropolis : stationnements prolongés à quai. Et s’il n’a pas suivi envie de retourner au texte, de calquer sur les vues Le petit bleu de la côte Ouest ( Manchette-Tardi ), le cursus des écoles d’art, il a toujours gardé sur lui finement croquées du port ou des quartiers les Aziyadé (Loti-Bourgeron), Cœur des ténèbres de quoi dessiner, en mer, à terre, partout. mots de l’amoureux de Marseille qu’était le (Conrad- Stassen et Venayre), etc

Un même amour de l’île Bien qu’il ne soit pas un guide touristique, Cuba, les il n’était pas aisé de voyager, déjà à l’époque, et chemins du hasard, né de la rencontre de la roman- les virées estivales prenaient souvent l’allure d’expé- cière Karla Suarez et du photographe Francesco ditions hasardeuses. À la vue des photographies, les Gattoni, constitue un joli sésame pour l’île cari- souvenirs reviennent, relatés de façon légère, béenne. À lire avant le départ, à savourer au retour. joyeuse, comme si la narratrice n’en retenait que le Comme les autres volumes de la collection meilleur, comme si elle ne voulait surtout pas laisser Collatéral, celui-ci fait dialoguer les images et le la nostalgie plomber son périple littéraire. Et si le texte. Aux dires de Karla Suarez, ce fut chose facile : dernier texte, consacré à La Havane, exhale quelque «Francesco a posé les images, il me suffisait de les amertume, il est aussi hymne vibrant à la cité natale, regarder pour retourner à mes voyages d’enfance à quittée, devenue désormais «la soif de la prochaine travers mon pays bien-aimé.» aventure». Les superbes photographies noir et blanc de F.R. Francesco Gattoni font la part belle aux habitants de l’île : scènes domestiques, clichés pris sur le vif Cuba, les chemins dans des ruelles, dans le train ou sur les bords de du hasard mer, portraits insolites non dénués d’humour… textes de On sent la connivence du photographe avec les Karla Suarez, humbles cubains, dont il sait rendre le goût de la vie photographies de chevillé au corps, malgré la pénurie et les vicis- Francesco Gattoni situdes d’un quotidien qu’on devine difficile. Et de éditions belles échappées sur la mer, les silhouettes récur- Le bec en l’air, rentes de cocotiers dégingandés, des panoramas collection Collatéral, champêtres ou montagnards inscrivent ces gens 14,50 euros dans leur terre tropicale, qu’ils habitent avec passion. On retrouve l’amour du pays natal, la joie de vivre envers et contre tout, dans les chroniques de Karla Suarez. L’exilée jette un regard attendri sur ses Dans la même collection : années de jeunesse, lorsqu’elle sillonnait son île en Vous toucher, photos de Catherine Izzo, tous sens, avec ses parents, puis pendant les camps texte de Claude Bleton de travail aux champs, et plus tard avec des amis, Un si parfait jardin, photos de Michel Denancé, lors de ce qu’on appelait les «guérillas d’été». Car texte de Sofiane Hadjadj 42 LIVRES À la poursuite des objets Ils permettent la rencontre de l’autre, et sont au centre de deux livres Jeunesse édités dans la région, à feuilleter avec les enfants Les jeunes Éditions Bower, basées à publient depuis 2001 des livres pour Gémenos, présentent un moment de enfants tout en animant des ateliers la vie de Mamdouha, jeune égyptien, autour de ces publications. Mathilde et de son chat Miou qui partent à la Chèvre en est à son sixième livre édité poursuite d’un ballon de foot dans un dans cette maison : elle y dessine pour vieux quartier du Caire. C’est les autres, et parfois écrit aussi les l’occasion de familiariser les jeunes textes. C’est le cas pour La roue de lecteurs avec la civilisation égyptienne Tarek. et ses couleurs locales. La précision du Elle tourne, elle toune la roue, et le dessin nous montre la ville avec ses livre tourne avec elle ! C’est ce qui fait toits plats, les felouques et les une des originalités de ce joli livre, la papyrus, les pyramides et les seconde étant qu’il est bilingue sarcophages ; l’histoire évoque la arabe/français. Le dessin est précis et déesse Bastet, le dieu Rê... Une façon en noir et blanc, avec un trait épais et Mamdouha ! La roue de Tarek ludique d’enrichir son vocabulaire, de des fonds colorés. Tarek joue avec un texte Denis Carnevali, dessin Lucie texte et dessin : s’initier à l’histoire des civilisations vieux pneu et le perd, il le cherche à Cosquéric Mathilde Chèvre pour les plus jeunes et d’éveiller la travers la ville et rencontre d’autres éditions Bower. éditions Le port a jauni curiosité. enfants. La roue devient balançoire 14,80 euros http://leportajauni.free.fr Les éditions Le Port a jauni, basées amicale... rue de la bibliothèque, à Marseille, CHRIS BOURGUE Le cœur des pierres ! Au hasard de vos promenades dans l’utilisation de matériaux de construc- rend compte que les matériaux tradi- les contrées méditerranéennes, vous tion traditionnels. tionnels sont non énergétivores et avez certainement remarqué ces ves- La technique de la «pierre sèche» l’on décide enfin (dans de trop rares tiges, fruits d’un long et savant labeur utilisée sans mortier ni terre remonte communes !) de passer d’un paysage de mains amoureuses. Vous qui certainement aux origines de la séden- de décor à un paysage écologi- aimez les vieilles pierres, les vieux tarisation. Paysans, bergers, maçons quement satisfaisant. murs, les cabanes oubliées ou les ont construit des abris pour les Ce livre vous donnera des renseigne- calades ardéchoises, ce livre est fait hommes, les bêtes ou les récoltes, des ments bibliographiques, des adresses pour vous : à la fois historique, docu- terrasses, des clôtures, composant d’artisans et de formations, vous mentaire et pratique, il souligne les ainsi un paysage rural dont les saurez tout sur la construction des critères objectifs qui plaident pour vestiges peuvent encore être sauvés murs et serez incollable sur les

Bergerie des Terres du Roux (04) et reconstruits. En effet, pour les noms des pierres ou des outils ! Tout auteurs du livre, «préserver le passé c’est cela avec les photos magnifiques de Pierre sèche construire l’avenir», et il s’agit de François Xavier Emery, qui vous P.Coste, C. Cornu, défendre un patrimoine agricole, permettront peut-être de vous D. Larcena, R.Sette architectural et domestique. retrousser les manches, et de éditions Le bec en l’air – Après l’ère du tout béton on revient construire en pierre sèche ! Manosque, 35 euros. donc à des valeurs plus ancestrales, et CHRIS BOURGUE Dans la même collection ceci non par nostalgie mais par sens Calades, pratique : des catastrophes comme 32 euros celles de Nîmes en 1989 ou Vaison- la-Romaine en 1992 ont malheu- reusement permis d’établir une relation directe entre les catastrophes naturelles et l’abandon en amont d’ouvrages en pierres sèches, car les murs filtrent l’eau et retiennent la terre alors que le béton peut exploser sous la pression des eaux ! À l’heure du développement durable on se Oratoire de Gallarus - Dingle - Irlande 43 Hyperréalisme hyper étonnant ! L’hyperréalisme, apparu aux États- photographie comme objet de la s’y tromper !, Chuck Close, Richard Unis dans les années 60, est un style représentation. Avec la naissance du Estes, Eric Fischl, Joseph Raffael, pictural si surprenant et bluffant qu’il pop art (Rauschenberg, Rosenquist, Ben Schonzeit…) et des nouveaux peut nous laisser dubitatifs, certain Warhol), de la figuration narrative pop (Fury, Huart…), la photographie d’admirer une photo ! Peinture et (Fromanger, Klasen, Rancillac…), de occupe une place grandissante chez photographie, paru aux éditions du l’hyperréalisme (ou métaréalisme, à les peintres. Ces différents mouve- chêne spécialisées dans les livres d’art Robert Rauschenberg, kit, 1963, oil and colour ments ont pour caractéristique illustrés de qualité supérieure, raconte serigraphied on canvas, 213 x 152 cm. commune la représentation de la l’histoire de la naissance et de l’épa- Mart, Ileana Sonnabend Collection, Rovereto photographie : elles ne s’en inspirent nouissement de ce nouveau type de pas, mais s’en servent. Cette relation de ressemblance/dissemblance «représentation de la représentation» est entre la peinture et la photographie. richement illustrée à travers 150 L’auteur, Jean-Luc Chalumeau, est œuvres commentées de grande qua- critique, historien d’art, directeur- lité et dont le grand format de ce très Peinture et photographie fondateur de la revue Verso Arts et beau livre permet une excellente J. L. Chalumeau Lettres et a publié une quinzaine approche. Editions du Chêne, 256 p, d’ouvrages. SONIA BENSAAD 59,90 euros Ce très beau livre retrace la façon dont plusieurs mouvements pictu- raux ont utilisé la photographie comme fondement de leur création. À partir des années 1950, une corres- pondance étroite s’installe entre les deux arts : la peinture ne représente plus le «réel» mais prend la

Ça s’est passé près de chez vous ! «Moi, je ne puis faire autre chose que œuvres que le maître programmait me résigner à mon métier de saltim- régulièrement, les lieux et salles de banque». Cet aphorisme peu nuancé concerts qu’il fréquentait, les hôtels de Franz Liszt décrit sa condition où il descendait, l’accueil du public et de pianiste concertiste « amuseur de la critique qu’il recevait… mais ce très salon » parcourant les villes de pro- bel ouvrage présente en regard de la vince entre 1823 et 1846, année à carrière du concertiste une approche partir de laquelle il abandonna ses analytique sérieuse du Liszt non plus tournées et se consacra essentiel- baladin mais créateur, interprète, lement à la composition. Les dix-huit arrangeur ou virtuose. Sachez que le essais rassemblés dans l’ouvrage Franz roi des pianistes a donné des concerts Liszt, un saltimbanque en province à Marseille en 1826, 1844 et 1845 sous la direction de Nicolas Dufetel au Grand Théâtre (l’opéra), à la salle et Malou Haine décrivent de façon des Amateurs (rue Thubaneau), au Franz Liszt un saltimbanque détaillée et souvent inédite le parcours château Colomb à St-Jean-le-Désert, en province du virtuose du clavier à travers qu’il jouait et transportait précieuse- N. Dufetel et M. Haine quelques 200 concerts. Véritable mentlespianosdelafirme marseillaise Ed. Symétrie, 424 p phénomène adulé de son vivant, Liszt Boisselot et qu’en présence du poète 55 euros a donné parfois deux récitals le même Autran il improvisa sur les orgues jour, joignant les villes par le bateau, de la Major ce qui allait être ses le rail, la route au moyen de diligence, premières armes sur Dante ! Un beau chaises de poste, malles-poste, voitu- livre illustré qui ne manque pas de riers, et possédant même son propre détails croustillants ! coupé ! FRÉDÉRIC ISOLETTA Cette étude de spécialistes apporte des renseignements enrichissants : les 44 PHILOSOPHIE LIVRE Philosophie du libéralisme Deleuze disait dans son abécédaire que sémantiquesgouvernementales chargées toute pensée est forcément révolution- d’imposer au grand public, à travers le naire, en ce sens qu’elle ne peut se contrôle des médias, l’usage des mots satisfaire de l’ordre établi : elle est tou- le plus conforme aux besoins des classes jours en devoir de penser la contingence dirigeantes. du réel, et de ne pas se soumettre à sa Pour preuve : regardez ce que l’on a nécessité en cédant à de mauvaises fait du mot démocratie, uniquement paresses. En fait, l’erreur de ceux qui indexé à la pratique de la concurrence soutenaient les processus révolution- libre et non faussée, du libéralisme en naires a toujours été de ne pas vouloir fait ; et comment appelle-t-on au- continuer la remiseencause,et d’oublier jourd’hui le gouvernement du peuple la révolution dans la révolution. par le peuple, l’institution par les classes Mais, respiration prise, il est bien diffi- jusque là dominées d’une société libre, cile d’assumer et d’oser la subversion, égalitaire et décente : du populisme ! tant les critiques d’utopismes, de déma- Voilà comment on discrédite tout projet gogie ou de populisme fusent de tous révolutionnaire. Toute pensée consé- bords aujourd’hui. L’empire du moindre © sigrun sauerzapfe quente, en fait, dirait Deleuze. mal de Jean-Claude Michéa offre des RÉGIS VLACHOS saluts théoriques indispensables pour La neutralité axiologique -ou l’égoïsme- place des sociétés disciplinaires sur les- aider à comprendre ce monde, c’est à voulue par le système capitaliste vise à quelless’estbâtilecapitalismedesateliers, dire sa contingence : il pourrait être détruire toutes ces valeurs au profit du des fabriques et des usines ; différent, et son caractère de nécessité nouvel impératif catégorique : «agis de - du climat de repentance et de provient de malentendus férocement telle manière que tu puisses consommer culpabilité généralisées qui aboutit à la entretenus par l’idéologie dominante. infiniment plus tout en travaillant infini- guerre de tous contre tous : la nécessaire Il s’agit bien d’une philosophie critique ment plus». Mais cette destruction de mise en concurrence des pauvres entre du libéralisme, à savoir qu’elle vise à tous les montages normatifs et des va- eux ; attaquer les postulats philosophiques et leurs précédentes, comme la sociabilité - de la soumission à l’autorité crois- anthropologiques sur lesquels est fondé primaire, induit en retour,selon Michéa sante des experts par la répudiation des notre système. «le développement de nouveaux montages référendums (le peuple a mal voté et Tout d’abord cette idée que l’homme est normatifs prioritairement ancrés dans bien changeons le peuple… !) égoïste par nature, qu’il ne recherche l’imaginaire du sujet, c’est-à-dire directe- Enfin, et à ceux qui croient encore que que son intérêt personnel, la recherche ment régis par l’inconscient lui-même : des la presse est libre et qui stigmatisent du plus grand profit : c’est le fondement figures surmoïques féroces…». comme théorie du complot toute premier sur lequel s’appuie l’idéologie Ces nouvelles valeurs sont l’intériori- dénonciation de la fabrication de l’infor- libérale et qu’il semble difficile, sinon sation par les sujets : mation et de la réalité même, il n’est pas L’Empire du moindre mal par un rousseauisme un peu vieilli, de - de la nécessaire soumission à des inutile de rappeler qu’il existe effecti- Jean-Claude Michéa combattre. Et bien allons-y ! sociétés de contrôle qui prennent la vement aux États-Unis des officines éd Climats, 19 euros Nous devons alors citer Castoriadis convoqué par Michéa : le capitalisme fonctionne justement «parce qu’il a hérité d’une série de types anthropologiques qu’il n’avait pas créés et n’aurait pu créer lui- même : des juges incorruptibles, des fonctionnaires intègres, des éducateurs qui se consacrent à leur vocation, des ouvriers qui ont un minimum de conscience professionnelle. Ces types ne surgissent pas et ne peuvent pas surgir d’eux- mêmes, ils ont été créés dans des périodes historiques antérieures, par référence à des valeurs consacrées et incontestables : l’honnêteté, le service de l’Etat, la trans- mission du savoir, la belle ouvrage…». Les postulats d’Adam Smith sont par ailleurs on ne peut plus faux. Aucune société humaine ne peut fonctionner sans valeur. © sigrun sauerzapfe DROIT DE L’HOMME | NUIT DE LA PHILO PHILOSOPHIE 45 L’Europe, terre des droits de l’honte Le 18 juin était la date symbolique d’une Europe habitée par des riches de la France qui se lève ; ce sera désor- avec ses voitures et ses éoliennes aux mais celle, tragique, de l’Europe qui a normes de Bruxelles, et ses philosophes peur,de l’Europe de la honte qui décide convertis à la nou-velle théocratie de la d’instaurer la terreur pour les étrangers loi du marché. en situation irrégulière qui travaillent Et c’est l’été, période potentiellement sur ses terres. À ceux qui veulent y vivre, dangereuse pour les enfants en situation le message est clair : vous n’êtes pas les irrégulière : le lien avec les enseignants bienvenus, on vous refuse tous droits est plus distant, mais un réseau de veille sociaux. Et le signe visible : 250 centres entre parents, profs et association est de rétention en Europe comme la partie mis en place. Qui résiste, et ça c’est le répressive visible du traitement des vrai 18 juin ! migrations. RÉGIS VLACHOS La directive du 18 juin votée par les 369 députés européens est un appel honteux Réseau de veille à la partie la plus xénophobe de l’élec- 06 31 32 48 65 torat européen, à qui on voudrait faire © sigrun sauerzapfe www.educationsansfrontieres.org dire oui les prochaines fois : beau sujet de débat démocratique entreles peuples, droits de l’homme que ces lois qui géné- travail : on met en concurrence tous les comme si le problème était là. ralisent la rétention et l’expulsion aux salariés, en commençant par les plus Europe amnésique qui refuse d’accueil- mineurs, aux vulnérables, aux femmes faibles. lir ceux qui viennent de terres où ses enceintes, aux victimes de torture… Mais le message de fond est celui-là : ancêtresontémigréparmillions;Europe Hypocrisie surtout, puisqu’en sous main nul n’entre ici s’il n’est géomètre, de l’hypocrisie qui compte harmoniser on freine le processus de délocalisation imposable, riche, bien portant ; c’est le les droits des étrangers en portant le des entreprises qui trouvent sur place ce rêve d’une Europe de paix perpétuelle délai maximum de durée de rétention à qu’elles sont incitées à trouver à l’exté- qui invente une guerre nouvelle : la 18 mois ; comme s’il s’agissait de le faire rieur;c’esttoutlelienentreles politiques guerre aux pau-vres. Cette guerre est baisser ! Beaux progrès en matière de d’immigration et la baisse du coût du l’arme de poing qui entretient le rêve Les Juifs et la philosophie Baruch de Spinoza La Nuit de la philosophie est organisée par le fond social de vue extérieur sur les choses bien supérieur à une juif unifié ; cette sixième édition était donc ouverte réflexion bornée dans sa sécurité et ses frontières. C’est par Elie Benaroch, chef d’établissement de l’école un peu celui de Marcuse qui remarquait que le Yavné, école «fondée sur la tradition authentique du dominé développe dans sa situation des capacités judaïsme». Derrière cette participation incidente ou intellectuelles bien supérieures au dominant ; pensée contingente, on peut se demander s’il ne serait pas de Marx, par exemple, -dont le père, étant juif, ne préférable d’envisager directement, sur le fond, pouvait exercer- qui adoptera pour la première fois le l’apport spécifique des Juifs à la philosophie : car il y point de vue des faibles. Condition d’intelligence du a bien un caractère de nécessité et non de contingence capitalisme ? entre le peuple du livre et la philosophie. À com- Ces débats qui sans doute sont plus enrichissants mencer par la pratique du pilpoul, cette tradition de que les célébrations abstraites et retirées du contexte l’étude qui consiste à se renvoyer les balles pour de Levinas, Jankélévitch, Aron, Spinoza... La voir se confronter les arguments et les contre argu- philosophie n’a rien à gagner à se déshistoriciser ! ments, pousser ainsi le raisonnement jusqu’à l’extrême RÉGIS VLACHOS limite de ses possibilités : il n’y a qu’à ouvrir l’Ethique de Spinoza pour voir à l’œuvre la rigueur des démonstrations. Plus historiquement on pourrait aussi étudier la force d’une pensée induite par les itinérances de ceux qui la portent ; n’y-a-t’il pas un rapport entre la diaspora, La nuit de la philosophie l’exil, et le point du vue universel porté sur le monde à propos de Jankélévitch et ses valeurs ? Sans cesse chassés et forcés à l’exil dès s’est déroulée le 19 juin 70 par les Romains, les Juifs adoptent de fait un point à l’IEP d’Aix en Provence 46 PHILOSOPHIE ENTRETIEN AVEC DENIS DE CASABIANCA

«Peut-on ne rien faire» n’est pas une question stérile. Il y a beaucoup de choses et de possibles en son creux. Ce qu’on appelle «prendre du recul» par exemple : ne rien faire pour penser ce qui me fait ; ne plus me penser comme sujet mais comme objet. Mais n’est-ce pas une aliénation qui nous amène à croire que ce que nous faisons vient de nous-mêmes, alors que nous sommes traversés et construits par des discours qui nous font agir contre nos propres intérêts ? Une aliénation qui nous pousse à nous penser acteurs quand nous ne sommes que spectateurs ? Pour sortir de l’agitation qui masque l’impensé, et entrer dans la lucidité de ce spectacle de soi et du monde il faut paresser, et commencer par travailler moins ; et la perversion de l‘idéologie du travail, outre sa visée première qui est de saisir chaque individu dans sa seule dimension productive, est indirectement de l’empêcher de se penser du fait d’un labeur toujours plus nécessaire à sa survie et dont on ne voit plus la fin. Après Pourquoi paresser1, Denis de Casabianca sort un Petit manuel de l’apprenti paresseux. En ce début d’été, moment des repos et des réformes dans le dos, il nous semblait pertinent de donner du sens à la glande !

Zibeline : Ce livre est à contre-courant du rapport actuel entre travail et inactivité... Denis de Casabianca : C’est vrai que dans l’idéologie dominante, la paresse n’est pas à l’ordre du jour ; ou alors elle est comme une catégorie qu’on blâme, ceux qui ne font pas l’effort de s’insérer, qui sont à la marge de la société ; ou au contraire elle peut être valorisée comme la récompense du bon travail ; en fait il y a deux paresses qui sont en regard l’une de l’autre, une bonne paresse et une mauvaise paresse.

Votre titre renvoie-t-il au Droit à la Paresse de Lafargue ? Qu’est-ce qu’une bonne paresse et une mauvaise paresse ? Le texte de Lafargue n’est pas un point de départ pour moi, mais dès lors que j’ai écrit Pourquoi paresser c’était devenu un passage obligé ; donc dans ce livre, ce qui m’a intéressé c’était moins les catégories marxistes qui y étaient mises en œuvre que le fait que ce soit un médecin qui l’écrive avec une approche médicale de la chose ; en fait chez Lafargue il est très peu question de la paresse : il analyse les discours qui existent déjà sur la paresse pour montrer comment les possédants, Denis de Casabianca Inventer une paresse révolutionnaire 47

Alors ? qu’est-ce que vous avez trouvé ? Que ça engage à penser autrement les catégories de l’action et à prendre une distance par rapport à nos agissements quotidiens ; prenons cet agir paradoxal qui consiste à ne faire rien ; ce n’est pas une vie de larve mais c’est ce qui nous rend disponible au bien agir. Ça nous amène à envisager la possibilité de ce qui se passe en nous ; ce n’est pas un agir où il y aurait un acteur ou un sujet moteur de l’action ; il s’agit d’être attentif aux cheminements qui sont en nous dont nous ne sommes pas véritablement à l’origine, et en même temps une attention aux rencontres que l’on peut faire.

Mais qu’est-ce qu’il peut bien y avoir en nous dont nous ne sommes pas à l’origine ?! Et bien on peut dire d’une façon spinoziste qu’il y a des mouvements corporels et à la fois des idées, des suites de réalités affectives, de sentiments, et toi tu n’es que la conscience de cette suite même si on en ignore l’origine, pourquoi ça s’enchaîne comme ça… La paresse c’est en quelque sorte une déconstruction du sujet souverain ; en ce sens c’est plutôt un exercice de libération. Ce manuel c’est un essai, tout comme Montaigne qui s’exerce par l’écriture à se former à son métier d’homme. Par le cheminement de l’écriture il y a quelque chose qui nous forme ; agissent en nous les capitalistes et leurs relais dans l’église fustigent la Mais les remettre en cause ça veut dire quoi ? des transformations qui nous forment, on les pose, on paresse comme quelque chose de mauvais. Il y a un Et bien ne plus penser la paresse comme opposée au essaie de les cerner. renversement des valeurs chez Lafargue car il y a une travail, comme relative à une nature de l’homme ; et Ce petit manuel c’est aussi un manuel qu’un apprenti paresse qui devient un droit, une bonne paresse, qui ce manuel vise à voir la paresse comme une question lecteur peut avoir sous la main, tout comme le manuel est celle du travailleur récompensé dans la société éthique qui justement peut nous engager à penser une d’Epictète est d’avoir sous la main ce qui permet de communiste : on travaille de façon modérée et on peut société véritablement démocratique. Ce serait ainsi ne nous conduire dans l’existence. Il m’a semblé que le jouir du fruit de son travail. Mais Lafargue continue pas revendiquer un droit à la paresse qui serait l’envers lecteur dans la lecture déployait un agir paradoxal, non à penser dans un système où la catégorie centrale est du droit au travail. La paresse chez Lafargue est pas un agir qui relevait des catégories de l’action mais le travail. C’est en fait le cadre de la pensée marxiste en entièrement socialisée, encadrée, son discours n’est pas des catégories du paresser. Ce n’est pas une lecture qui général : le travail étant essentiel à l’homme il ne peut révolutionnaire puisqu’il peut être réinvesti par est passive mais une lecture où il va trier. Et à partir de pas ne pas travailler, ça n’a pas de sens ; c’est dans cette l’idéologie capitaliste aujourd’hui. ce qui lui aura parlé il va inventer un propre discours ; praxis que l’homme va développer les capacités qui lui autrement dit, il se transforme dans l’activité de sont propres et se distinguer de l’animal. Qu’est-ce donc qu’une pensée de la paresse lecture. Cette forme fragmentaire est dictée par révolutionnaire ? l’écriture mais elle est aussi dictée par un souci d’inviter Finalement pourquoi la paresse est-elle pour vous un Et bien savoir si les discours, par exemple ce que je le lecteur à agir ! thème d’actualité ? propose dans le manuel de l’apprenti paresseux, peuvent ENTRETIEN RÉALISÉ PAR RÉGIS VLACHOS Toutes ces catégories de la paresse et du travail que l’on participer à ce que Deleuze appelait l’invention d’un PHOTOGRAPHIES : SIGRUN SAUERZAPFE trouve chez Lafargue et les utopistes du XIXe sont peuple à venir, l’invention d’un peuple paresseux à aujourd’hui réactualisées. Faire l’éloge du travail d’un venir ; c’est pour cela que l’invention n’est pas à penser 1 Edition Aléa, voir zibeline n° 6 côté, et le jour de l’élection manifester comme un acte à partir d’un modèle unique mais comme quelque politique d’aller se faire dorer au soleil sur un yacht : chose qui est trans-individuel où chacun recompose Un petit manuel de l'apprenti paresseux ce sont bien les deux catégories de la paresse ; d’un avec les discours des autres, soit capable d’inventer des Daniel de Casabianca coté la paresse qui vient récompenser ceux qui ont formes politiques nouvelles qui nous font défaut. Ed. Aléas réussi, qui donnent le modèle, et d’un autre coté ceux 12 euros qui ont raté, les chômeurs, les précaires, les exclus qui Est-ce pour cela que vous écrivez sur la paresse ? ne sont pas dans ce schéma, qui doivent «travailler Non, c’est plutôt une pratique personnelle ; la plus». Ce qui est intéressant c’est que ces catégories de question pour moi est plus éthique que politique ; ça la paresse existent au XVIIIe et XIXe siècles, mais c’est relève d’une manière d’être que j’ai commencé à comme si elles s’étaient actualisées dans la politique exercer par hasard et je me suis demandé si la paresse d’aujourd’hui, voire incarnées dans un individu : elles pouvait avoir une consistance sur le plan philo- se sont modifiées sans véritablement se transformer. sophique ; car on pouvait penser qu’il n’y avait là C’est la faiblesse de Lafargue qui, malgré toute la force qu’un objet de divertissement… moi je pensais que de son discours, n’a pas remis en cause ces catégories d’un point de vue sur la réflexion éthique il y avait mêmes. quelque chose qui me parlait… 48 ARTS VISUELS ENTRETIEN AVEC VLADIMIR VELIČKOVIĆ Peindre sans illusions Rencontre avec une grande figure de la peinture profondément humaniste et universelle. La figuration, fut-elle narrative, est infiniment désenchantée pour Vladimir Veličković Un volet de cette exposition en diptyque (Zibeline Comment s’est fait ce passage vers une peinture n°9) vient de se clore au 200 RD 10, magnifique et avec plus d’espace, une forme d’abstraction aussi ? vaste lieu privé dédié à l’art contemporain. Ça c’est volontaire. C’est-à-dire comme ils disent, Heureusement le second se poursuit cet été à la de faire plus avec moins. C’est la fameuse phrase Non-Maison. Nous avons retrouvé l’artiste et de Mies van der Rohe. Dans mon cas, pour qu’on l’homme, humble et toujours révolté. Son œuvre puisse avancer, pour réduire les choses à l’essen- hanté par l’horreur laisse place aujourd’hui à des tiel, c’est un peu mon obsession. Tous les gens espaces paysagers qui ne perdent rien de leur d’Europe centrale ont un peu tendance à trop inquiétude. charger les surfaces. C’est tout un monde qu’on Lorsque Michèle Cohen conçut le projet de la Non- veut exprimer et puis facilement ça passe à un peu Maison, elle avait en tête qui inviter dès l’ouverture trop de narration, de narrativité, il faut se méfier ! de sa galerie. Elle avait découvert Vladimir Veličković C’est un élément qui est présent dans ma peinture. grâce à Marc Le Bot, professeur à l’Institut Il y a des tableaux, qui ne sont pas là, qui sont encore d’Histoire de l’art de Paris -et ce dernier fit le même plus épurés. Mais bon… on ne résiste pas à cette coup à l’auteur de ces lignes quelques années aupa- expérience de la matière. ravant. Comme nous ne sommes pas de bois, Par exemple vous utilisez du sable dans vos petites Michèle Cohen conçu une forte émotion pour cette pièces présentées à la Non-Maison qui obligent peinture qui fit date dans nos têtes. à s’en approcher… Ça c’est uniquement avec les peintures et les Vladimir Veličković,lors du vernissage à la Non-Maison © Claude Lorin Zibeline:Vladimir Veličković , pourquoi ces tableaux ? dessins sur papier qui ont une base sablonneuse Quand vous commencez une toile, vous allez direc- Vladimir Veličković : Mes tableaux sont inspirés de pour donner un peu de la matière. tement à ce que vous voulez faire ? la guerre et des dégradations, des horreurs qu’ont Qui donne une certaine porosité… Oh ! ça varie beaucoup. Il y a des tableaux qui arri- subies les gens, les villes, de la deuxième guerre Ce n’est pas peint, on ne comprend pas ce que vent d’un coup et il y en a d’autres qui peuvent mondiale et celle qu’il y a eu dans mon pays. c’est ; c’est plutôt… des choses. traîner. Comme je travaille à l’huile il faut que ça Mais je ne suis pas vraiment un peintre, je suis Hier, je me faisait la réflexion en regardant vos sèche. plutôt un dessinateur.Il y a toujours du dessin dans petites pièces que paradoxalement ces petits Vous utilisez différents matériaux, et l’argile aussi ce que je fais. formats contiennent énormément d’espace. du fait qu’il y a un effet sculptural ? C’est de la peinture d’histoire ? C’est une volonté, une idée d’abord par rapport à J’ai fait quelques expériences à plusieurs époques, Oui, un peu, mais ce sont des peintures qui mon- moi quand je travaille, de pouvoir communiquer à quelques tentatives en sculpture. Récemment, j’ai trent autre chose. Quand on est en relation avec une l’échelle. C’est-à-dire que ces échelles-là sont très fait une série de têtes qui ressemblent un peu à réalité, automatiquement, on est ça. proches de l’échelle réelle, avec une idée de sortir cette tête-là, à gauche quand vous entrez, qui sont Ce ne sont pas des natures mortes, ce ne sont pas ce corps du cadre du tableau. déformées. Il y a notamment un grand tableau com- des fleurs, ce ne sont pas des paysages ; ce sont des C’est un mouvement qui fait penser aux petites posé de cinquante-six têtes. Mais ce sont des têtes, paysages quand même, mais pas des paysages photographies d’Ariadne Breton-Hourcq où dès ce ne sont pas des portraits. Ca ressemble à des comme on les imagine. qu’on se rapproche on a l’impression soudain que têtes, têtes cassées, déformées… l’espace figuré devient immense. On pense aux Gueules Cassées de 14-18… Lors du vernissage à la Non-Maison © Claude Lorin C’est toujours un problème, comme pour moi : J’ai un livre qui est bien illustré avec ce genre comment peut-on arriver à le suggérer ? Dans un d’images, des photos, et toute une documentation paysage qui est tout juste signalé, parce qu’il n’y a sur ce qui s’est passé dans mon pays. Mais ça ne pas de perspective. Il n’y a rien. Il fallait que je me change pas, c’est toujours le même… convainque moi-même pour éliminer plus. Actuellement ? C’est difficile ? Non, actuellement c’est plus calme. Le pays était Non, parce qu’on est esclave de certaines habi- plus ou moins sinistré avec ces histoires de tudes, de maniérismes : tant qu’il y a des choses bombardements. Vous allez en plein Belgrade, il y a dont on peut se débarrasser, ça veut dire qu’on des ruines comme à Dresde. avance. Quand on est cloisonné sur un système ça Vladimir Veličković, que signifie votre nom ? devient la routine et la routine… Chaque tableau Vélicko/i veut dire le grand et vic fils de… pour moi -je ne sais pas comment les autres …de la peinture ? fonctionnent-, c’est une inconnue. Cette expérience qui date de cinquante ans, c’est toujours non pas Il n’y a pas de fumée sans feu, comme il n’existe une frustration mais une attente, que ça tombe pas de corbeau sans charogne. Pour Vladimir pile pour se lancer dans ce vide qu’on rencontre. Veličković, les deux sont toujours d’actualité. On compte avec ça, on ne peut pas faire autre- ENTRETIEN RÉALISÉ PAR CLAUDE LORIN ment. Ça devient presque un système mais je sais ce qui m’attend. Seulement, il faut y aller. Ça Feux, Corbeaux commence, on tourne, on tourne, on regarde Vladimir Veličković comment on peut faire. Il y a beaucoup d’impératifs jusqu’au 19 août de dessin, de for-mat, de choses… parce que je La Non-Maison commence par le dessin, je ne suis pas peintre, 06 24 03 39 31 je suis dessinateur, c’est ma passion sans doute. www.lanonmaison.com AIX ARTS VISUELS 49 Chambres Voir ou boire, ne pas choisir Trois artistes, trois vignobles, un itinéraire de d’Agathe Larpent réalisées sur le site pour l’évé- avec vues choix pour les résidences d’artistes initiées par nement. Avec un itinéraire patrimoine/paysage Où va donc se nicher l’art l’association Voyons voir – art contemporain et qui se terminera à l’ermitage de Saint-Jean du contemporain ? Dans un bel hôtel territoire qui se sont déroulées en juin et dont les Puy. (particulier) du XVIIe siècle, œuvres vont se dévoiler durant les mois de juillet D.M. avec boutique déco chic et galerie et août autour de la thématique Préférer l’éclat. d’art. Anne-Marie Pêcheur fait Au domaine du Mas de Cadenet, au pied la monta- l’ouverture ! gne Sainte-Victoire, Martin Caminiti redessine l’espace avec ses objets détournés du quotidien Martin Caminiti, Faux filet, 2008 qu’il assemble «comme pour dire que tout est rencontre, que rien ne naît que des vies qui se rencontrent» ; au domaine du château de la Grande Bauquière, à quelques kilomètres de Puyloubier, Lina Jabbour s’est tournée vers la salle des cuves «pour interroger le rapport entre l’œuvre et l’espace architectural dans lequel elle allait s’implanter», jouer du contenu/contenant, d’un dialogue entre le dessin et l’architecture, pour brouiller les univers et réinventer le lieu ; Sumiko Kaï, enfin, au cœur du domaine de Saint Ser, sur les flancs de la Sainte-Victoire, cueille et assemble les fleurs du chemin pour en faire des chaussures pour Chausser le temps. Les œuvres de ces trois artistes sont à découvrir au cours © Danielle Lorin de circuits commentés, avec dégustation des L’hôtellerie de charme reste une référence dans vins du domaine, tous les samedi et dimanche, Préférer l’éclat le tourisme de luxe. Situé judicieusement dans jusqu’au 31 août. Dans un deuxième temps, lors Martin Caminiti, Lina Jabbour, Sumiko Kaï un des plus chics quartiers aixois, le 28 à Aix vient des Journées du patrimoine en septembre (les jusqu’au 31 août Domaines de Cadenet, d’ouvrir avec le désir d’ajouter au projet très 20 et 21), le domaine de Grand Boise, à Trets, la Grande Bauquière, Saint Ser classieux de l’établissement la présence régu- accueillera l’exposition collective des trois ar- 04 42 61 48 19 lière d’œuvres contemporaines sur ses murs. La tistes, ainsi que des installations céramiques www.voyonsvoir.org responsabilité de la programmation est confiée à une personne du sérail, Stéphane Raynal. Formé à l’École des Beaux-Arts de Marseille où il a reçu L’art et le théâtre l’enseignement d’Anne-Marie Pêcheur, le choix pour son premier accrochage lui a donc paru tout La galerie du Conseil Général, sur le Cours dramatique. Tout au long de son existence le naturel. Mirabeau à Aix, convie André Masson, alors que théâtre apporta à André Masson «ses sujets, ses La question se pose, dans ce genre d’environ- le 60e Festival d’art lyrique bat son plein. Le thèmes, on pourrait dire aussi son monde nement visuellement très marqué -dire que nous chantier de Dédale, ou comment André Masson d’expression tant le geste du peintre croise la pénétrons dans une galerie d’art serait exagéré- envisageait le théâtre comme une nécessité, un parole mouvementée du théâtre, de l’opéra. Il des relations qui peuvent s’instaurer entre l’esprit engagement, lui qui disait que l’acte de la création réalise ainsi la transposition scénique de ses du lieu et les œuvres contemporaines. Faut-il était un drame, toute sa peinture étant action préoccupations de peintre en découvrant, dans le jouer l’harmonie au risque de la confusion ou bien Le Sort (Costume). Fusain et pastel. Collection particuliere mouvement des décors et des costumes, l’utilité chercher la distinction ? La troisième voie © ADAGP, Paris 2008 expressive qu’ils composent avec les éléments envisagée serait celle où les deux se conjuguent dynamiques de la danse, du théâtre, de la au profit des œuvres d’art et de leur discours musique» écrit André Dimanche, commissaire singulier. «Je souhaite enrichir le lieu et rendre de l’exposition. L’exposition balaie les années, et l’art au quotidien pour que le visiteur ait un autre les œuvres, de ses croquis pour Ophélie (Hamlet), regard sur l’œuvre tout en l’intégrant au cadre à ceux qui préfigurèrent son travail sur les décors de vie.» Pour un premier jet, l’essai est promet- et les costumes de Iphigénie en Tauride de Glück teur si on omet certaines réserves, notamment lors de sa participation aux premières années du par le manque de recul ou quelques reflets Festival d’Aix, sans oublier Les Présages, ballet indisciplinés. pour lequel il dessine aussi les décors et costu- Le patrimoine et l’art contemporain… pour vivre mes et qui marquèrent ses débuts à la scène. l’art comme un nouvel art de vivre ? D.M. C.L. Le chantier de Dédale Anne-Marie Pêcheur André Masson jusqu’au 6 septembre du 12 juillet au 28 septembre 28 à Aix Galerie d’art du Conseil général des Bouches-du- 04 42 54 82 01 Rhône, Aix www.28-a-aix.com 04 42 93 03 67 www.annemariepecheur.net www.cg13.fr 50 ARTS VISUELS LA FRICHE | ART ET VIN …est un autre ? L’art contemporain serait-il trompeur ? Faites vos je, l’exposition d’été fomentée par [S]extant et plus, invite au jeu de cache-cache entre vérité et fiction L’idée commune que l’art rime avec certaines stratégies plus complexes des situations et suscitant des dis- par exemple (Yoon Ja et Paul vérité et l’artiste avec authenticité que se propose de débusquer cours critiques virtuels, via Internet Devautour, À propos de Nancy Crater, risque d’en prendre un sacré coup. l’exposition organisée durant cet été David Vincent, Devil Tower 2, 1995. Moule en polys- 1996, collection du Frac Paca). tyrène et purée de pomme de terre. 110 x 145 x 183 L’immarcescible Marcel Duchamp par [S]extant et plus. Par exemple, cm. Collection FRAC Languedoc Roussillon Le théâtre avait son double. Voilà que avait déjà pointé l’ambivalence du si vous ne le saviez pas encore, une l’on nous rappelle à présent que des monde de l’art en substituant à sa incertaine Norma Jeanserait née «la artistes ne montrent pas toujours la signature naturelle les paraphes de nuit même où mourut Marilyn Mon- pipe qu’on croit ! Est-ce encore le Rrose Sélavy ou R. Mutt. La nature roe». Annabelle Hubautse fait œuvre trouble jeu de l’art contemporain ? même de l’objet d’art, le statut de incarnée dans Mademoiselle Hulaut CLAUDE LORIN l’artiste, le rôle du lieu de monstra- (même en vacances), tandis que tion comme la place du spectateur d’autres se dissolvent volontairement Faites vos je et la valeur de la critique étaient dans un collectif dépersonnalisant, jusqu’au 13 septembre définitivement ébranlés. L’affaire est tels Présence Panchounette, Artists relâche du 12 au 26 août connue, fit et continue de faire grand Anonymousou bien ClaireFontaine. Galerie de la Friche de la belle de bruit à travers les propositions de Ailleurs, on crée des dispositifs Mai certains créateurs contemporains. fictionnels à partir de chimériques 04 95 04 95 94 C’est que, au-delà de la disparition personnages selon les modèlesDavid www.sextantetplus.org de l’identité de l’artiste s’agitent Vincent/Nancy Crater, provoquant Toute la force du rouge Quand l’art et le vin s’assemblent, c’est la fête du rouge aux Domaines Bunan avec seize artistes invi- tés au banquet, plasticiens, sculpteurs et photographes du grand Sud, de Casamance à la Provence Compagnons des Domaines Bunan, ils ont ac- évoque le cri, la douleur et tous les paradoxes du cepté la figure imposée du rouge lancée par monde qui le rendent malade. Deux figures, Françoise Bunan à l’occasion du 10e anniversaire poignantes dans leur détresse et leur solitude, de la manifestation Art et Vin. C’est vrai, que transpirent sang et eau la réalité des réalités qui Art et vin rêver de mieux que la Salle des Foudres pour les séparent : l’un meurt de faim, l’autre grossit à jusqu’au 4 août faire couler l’encre et le vin et distiller les plaisirs force de zapper sur sa télécommande… Domaines Bunan, RD 559 de Bandol au mêlés de la vigne et de l’art ! Olivier Bernex l’a Seize artistes et autant d’abandons dans un rouge Beausset (83) bien compris qui s’enthousiasme : «Ce qui vient à la force décuplée. Association L’Art prend l’Air tout de suite à l’esprit ici, c’est la beauté du vin, MARIE GODFRIN-GUIDICELLI 06 18 43 46 06 cela sauve la vie. Le verre qui brille, c’est magi- que». Olivier Bernex a immédiatement rebondi sur un thème qui jalonne son parcours, sans Cote a cote, les toiles d'Abdoulaye Guisse et Skunkdog © Philippe Pignol-Guidicelli contrainte aucune : «Le rouge devient une tache rayonnante sur la toile. On peut alors voyager car il se fait liant vers d’autres couleurs. Ni chaud ni froid, ni violent ni agressif, le rouge est effec- tivement le sang et la mort, mais c’est aussi la joie de vivre». Une agressivité disloquée par Gladys Bunan qui aime à le mélanger au blanc, au vert et à l’orange pour tendre vers d’autres variations : omniprésent dans son travail, il évo- que alors la chaleur, la vie et la gaieté… Ainsi, tous se sont coulés dans le thème avec avidité, à l’image d’Abdoulaye Guissé pour qui le rouge est sang et vie («ça baigne et ça blesse»), celui qui coule dans les veines «de ses ancêtres causeurs aux jambes lourdes». Ou de Luc Dubost, dont le tableau-sculpture entrechoque écriture, relief, objets, photo et peinture pour créer une allégorie poétique des êtres qui lui sont chers. Avec «le rouge comme miroir, le rouge qui irise, aussi passionnel et cruel que le noir et le blanc». À l’image encore de Benoît Maurin-Ducolibri dont le diptyque Et le dernier de mes soucis dispa- raîtra fait référence au «rouge mythique» et ART-O-RAMA | CCIMP ARTS VISUELS 51 Salon et bonnes œuvres Art-O-Rama revient à la rentrée pour une seconde édition et trouve une tenue de gala. En fonds d’écran : marché de l’art, financement, public, bonnes initiatives. Cette année, Art-O-Rama est associé avec Triangle France pour une soirée de gala autour d’une tombola d’œuvres, dont les bénéfices seront reversés afin de conforter en particulier les projets d’artistes en résidence. Ça urge ! Il est heureux que, face au désengagement progressif et parfois drastique du financement La Chambre de Commerce et public, de telles initiatives puissent se multiplier d’Industrie de Marseille organise et servir de soutien nécessaire à la création son premier concours artistique artistique et à la culture plus généralement. dans la perspective de la candi- Cher public tu es donc attendu. Et invité. dature Capitale européenne 2013. CLAUDE LORIN Projets à rendre avant le 28 juillet dix-huit heures tapantes ! L’artiste invité : Julien Bouillon Culture et économie comme cul et chemise. Autrement dit : la culture comme levier de Les galeries : Caren Golden Fine Art, développement économique pourrait être le Julien Bouillon, Forêt Fantôme, 2007. Photographie encadrée, Josée Bienvenu Gallery (New York), credo de la CCI de Marseille. En effet, à travers 70 x 70 cm, 1 exemplaire. Courtesy Julien Bouillon Estrany de la Mota (Barcelone), ses adhérents et ses réseaux d’entreprises, elle Il y a tout juste un an –alors que le numéro zéro de f a projects (Londres), Galerie ACDC (Brest), développe de nombreuses initiatives et parte- Zibeline sortait lui aussi de l’œuf- Gaïd Beaulieu La Blanchisserie (Boulogne), nariats en faveur de la culture et la création et Jérôme Pantalacci créaient Art-O-Rama. Forts The Film Gallery (Paris). artistique sur le territoire Marseille Provence, d’un certain succès, ils maintiennent pour cette comme l’association Mécènes du Sud. Dernière seconde édition le principe : une sélection volon- Art-O-Rama proposition en date : la création de son premier tairement restreinte (ce n’est pas une foire) de Salon d’art contemporain concours artistique, dans la juste lignée du galeries et structures recrutées dans le réseau Friche de la Belle de Mai/Cartonnerie mécénat d’entreprise. familier international, afin de susciter des projets journées professionnelles Sur le thème économie du territoire, ce concours curatoriaux spécifiques pour cet évènement, dont 12, 13, 14 septembre est ouvert à toutes disciplines et artistes une carte blanche à un créateur installé à soirée de gala le vendredi 12 confirmés proposant une œuvre qui puisse Marseille ou sa région. Il s’agit aussi de faire se vernissage le 13 correspondre aux critères d’originalité, esthé- rencontrer artistes, professionnels et collec- exposition jusqu’au 20 septembre tique et innovation tout en conservant de manière tionneurs intervenant sur le territoire marseillais de 15 à 19 heures plus ou moins abstraite une vision de l’économie et à l’international. Les trois premiers jours leur www.art-o-rama.fr territoriale. Les dossiers sont à retirer sur le site sont réservés, puis l’exposition est ouverte au www.trianglefrance.org de la CCI et à remettre avant le 28 juillet. public en accès libre. L’exposition des œuvres retenues est prévue le 22 Bradley McCallum & Jacqueline Tarry. Vue d'exposition, galerie Caren Golden Fine Art, New York septembre, avec désignation lors du vernissage des trois lauréats. Une enveloppe de 30 000 euros sera réservée pour des acquisitions qui inté- greront les collections de la C.C.I.. On notera dans le jury officiel la présence de personnalités du milieu artistique que sont le peintre Gérard Traquandi en tant que président, et Danièle Giraudy, conservateur du patrimoine, déléguée générale de la fondation d’entreprise CMA CGM (commanditaire de la tour qui monte qui monte, conçue par l’architecte Zaha Hadid). L’initiative devrait être renouvelée chaque année jusqu’en 2012 avec une rétrospective des œuvres primées en 2013… si Marseille obtient son élection tant désirée au titre de Capitale européenne de la culture ! Meilleurs vœux à tous, donc ! CLAUDE LORIN

1er Concours artistique Chambre de Commerce et d’Industrie de Marseille Provence 04 91 39 34 66 www.ccimp.com 52 ARTS VISUELS MUSÉE ZIEM | SAINT-CHAMAS Sculpter l’air Après Damien Sorrentino, invité pour le premier volet de l’hommage à Félix Ziem, Isa Barbier installe deux dômes aériens de plumes, de cire et de nylon. Une rêverie en apesanteur. Il suffit parfois de peu de choses seuil du presque rien : il ne s’agit pour que la rencontre se fasse : en ici que de duvets, c’est-à-dire du découvrant une œuvre singulière principe minimal de la plume, en dans un catalogue, en apercevant taille, en forme comme en poids, quelques correspondances entre donc de légèreté maximale (seul le deux œuvres espacées de plus d’un flocon de neige semble lui faire concur- siècle. C’est ainsi que Lucienne rence) ; suspendus, ils repoussent la Del’furia, conservateur au musée sensation de pesanteur vers le haut, Ziem, eut la belle intuition d’inviter à la façon des frêles colonnettes des Isa Barbier pour une création in architectures arabo-musulmanes ; situ. forme hyperbolique réduite à l’es- Le projet s’est construit singulière- sentiel et rigoureusement dessinée; ment, à partir d’une photographie degré minimal de la couleur : blancs aérienne de Martigues montrant et gris clairs ; matières restreintes les coupoles de mosquées factices (duvet-nylon-cire) et diaphanes ; qu’avait fait construire Félix Ziem construction fluide en incluant l’air dans sa propriété, et par le rappro- comme quatrième élément fonda- chement entre un vol de mouettes mental, présent tout à la fois dedans peint par Félix Ziem et les évanes- et dehors : composante du duvet cences duveteuses des travaux d’Isa lui-même (conférant à celui-ci toute Barbier. sa légèreté naturelle indispensable L’installation se compose de deux à l’œuvre), consubstantiel au volume formes hémisphériques de plus tracé par l’installation (impalpable d’un mètre de diamètre évoquant mais essentiel), propre à l’espace de ces dômes orientaux, constituées monstration et à celui du visiteur, de duvets de goélands suspendus à qui le respire presque autant qu’il des fils de nylon par une goutte de le voit. cire, selon le principe coutumier de Hegel remarquait que «jusqu’ici, l’artiste. L’éclairage naturel aidé de l’élément physique, sensible, concret, la lumière artificielle fait le reste, dans l’art, était la matière elle- tout en camaïeu de gris aux blancs même, la matière résistante, subtil. Fragiles, graciles, aériennes pesante…». Avec les œuvres d’Isa Isa Barbier, Traces © Mathieu Ducaroy les œuvres d’Isa Barbier achèvent le Barbier il faut compter avec l’air, paradoxe d’une forme construite l’apesanteur et le fugace, suspen- mais conduisant pourtant à une dues à l’immatériel. Nature et volupté impression de dématérialisation Pour garder traces, une vidéo d’Hervé architectonique. Nous sommes au Nahon suit la construction de l’ins- Après une exposition en 2002 peintures et dessins, à l’œuvre tallation, et les éditions Images en sur le thème Seyssaud et le du peintre qui voulut dès 1904 Isa Barbier, Traces, installation musee Ziem, Manœuvre publient un Livre sans paysage, Saint-Chamas rend s’établir dans ce village bénéficiant Matigues, 2008 © Claude Lorin fin retraçant la genèse des un bel hommage plus complet, d’un environnement exceptionnel installations successives réalisées mais encore trop peu connu. par l’artiste. L’accrochage bénéficie des CLAUDE LORIN espaces récemment rénovés de la Chapelle Saint Pierre, siège de l’office de tourisme. C.L.

Seyssaud, Nature et Volupté Traces, Isa Barbier jusqu’au 29 juillet jusqu’au 21 septembre Chapelle Saint Pierre, musée Ziem Saint-Chamas 04 42 41 39 60 04 90 50 90 54 www.ateliermuseal.net www.saintchamas.fr.st CAC ISTRES | ARLES ARTS VISUELS 53 New songs with lonely young girls Après l’exposition de groupe Variations Collectives l’été dernier, Caroline Chevalier fait cavalier seul au CAC, et infléchit son travail sur le portrait individuel avec une nouvelle série, Songs tions. Mais le frémissement d’ambi- valente solitude présent dès ses premières œuvres, persiste. Les titres, par l’usage systématique de l’anglais, comme Carly’s putting back her panties on, viennent parfois renforcer cette mise à distance. À tel point que, à l’opposé du travail de Carla Van de Puttelaar, fort en Caroline Chevalier, Little princess Melissa, 2008 empathie avec le nu féminin, les images de Caroline Chevalier se re- L’art du portrait est d’autant plus fusent aux sirènes de la sensualité délicat que le modèle dans son décor (Kate in the pool) comme si la est seul en pose. Peut-être plus photographe se déniait à son propre encore lorsque ce sont unique- médium ou renonçait à certaines ment des jeunes filles, en situation pages les plus séduisantes de d’apparence fragile souvent. Dans l’histoire de la photographie. la série Frail Heroines présentée en Qui de l’image ou de son auteur est totalité cet été, Caroline Chevalier la plus distante, la plus frail ? nous montrait des jouvencelles CLAUDE LORIN quelque peu inquiètes dans leur solitude, décor épuré (influence Caroline Chevalier, Manon Arles, 2008 venue de la mode ?), cadre resserré Frail Heroines & Songs sur le sujet humain. Avec Songs, Caroline Chevalier nouvelle série de 2008, la photo- jusqu’au 7 septembre graphe ouvre le champ, attribue Centre d’Art Contemporain plus d’espace au paysage naturel Intercommunal ou urbain et s’éloigne de la figure 04 42 55 17 10 pour suggérer d’autres corréla- www.ouestprovence.fr Chemin de croix Rencontrer Robert Combas, c’est en entendre beaucoup, comme dans sa peinture. Et au détour, deux ou trois œuvres qui parlent pour lui Simpliste et répétitive la peinture de Robert guêpière cintrée et scrutateur spectateur mateur. Combas ? Le sentiment premier qui nous envahit Il faut donc y regarder de près. Puis emprunter n’est pas faux. Combas dit lui-même, entre la volée d’escaliers pour découvrir deux pièces deux mots amusés, faire une peinture un peu attachantes. Dans un coin, un autoportrait au «d’aspect ringard, abstraite et contemporaine». pastel sur papier datant de 1989, crispé, triste, un Son travail semble souvent hâtif et parfois super- peu ethnique, plus expressif grâce aux gra- ficiel. On se demande ce que cette peinture serait, phismes plus lâchés que dans ses peintures. travaillée dans la durée, par approfondissements. Enfin, tout en haut du palais de Luppé, une série Mais l’artiste se débine : «je peux faire une pein- de trente-deux petits Christs cloués au mur, ture en deux heures et aussi prendre beaucoup assemblages de pinceaux et tubes de peinture plus de temps…». Il faut cependant s’y arrêter usagés rehaussés d’acrylique, évoquant la un peu, comme pour le travail en séries des Passion. En manière d’ex-voto prophylactiques Méditerranéennes où Robert Combas porte un envers la souffrance d’être peintre ? Ques aco regard tendre sur ces mamies icônes du sud et Robert ? Est-ce là une nouvelle voie ? du soleil, en portraits individualisés que brouille C.L. encore un peu son principe graphique accumu- latif au détriment de la couleur. Plus encore dans Ques Aco ? les gouaches érotiques qu’il désigne lui-même Robert Combas comme cubistes (il doit savoir pourtant que son Jusqu’au 2 novembre style n’a rien à voir avec cette vision historique Fondation Van Gogh sauf à lorgner vers les suiveurs du mouvement ?). 04 90 49 94 04 Gouailleur souvent, il accompagne ces petites vue partielle de l'exposition, au premier plan: Le pot de jambes pièces de titres Œil pour œil et chatte en avant, en bouquet de pieds et de mollets, résine peinte,2004 © Claude Lorin 54 ARTS VISUELS AUBAGNE | LA CIOTAT Un art qui surprend C’est un festival hors norme que le FIAS, Festival International d’Art Singulier du Pays d’Aubagne et de l’Étoile, 10e édition Danielle Jacqui, qui en est aux commandes depuis sa création, figure légendaire de ce pays de créateurs «singuliers» dont on connaît la maison -ou plus exactement ses façades multicolores- n’a de cesse de dénicher de nouvelles créations et des créateurs «qui s’ignorent ou qu’on ignore». Avec ses amis connaisseurs et spécialistes d’art singulier de la Compagnie d’art singulier en Méditerranée, une sélection rigoureuse et ouverte sur les nouvelles créations devrait une fois de plus régaler tous les curieux et connaisseurs durant un mois. Art Luigi © Mario del Curto. singulier, conçu en contrepoint de l’art d’être inclassable, spontané, inestimable (dans 10e Festival d’art singulier contemporain et de toutes sortes d’art officiel ou tous les sens du terme).» Aubagne conventionnel, comme une nécessité, un besoin du 26 juillet au 24 août profond pour tous ceux et celles qui créent parce Au programme 04 42 03 49 98 qu’ils ne peuvent pas faire autrement. Art Trois mouvements vont ponctuer le festival : la www.agglo-paysdaubagne.com singulier, terme peut-être galvaudé au fil du grande exposition des singuliers qui regroupe 70 temps, mais que le festival d’Aubagne sait mettre artistes à la salle du Bras d’Or (dans le centre de à l’honneur en convoquant «tout ce qui continue la ville), dont les fabrications artistico- Candyce Brokaw © Gary Mamay menuisères de Pierre Bonneton, les bateaux de Bernard Pelligan © X-D.R. Katia Tomasini, Pelligand, Yvon Taillandier, Jean Piron, les peintures de Jean-Paul Henry et pour la participation étrangère Jim Bloom, Candyce Brocaw, Ross Brodar… ; l’exposition Mondes miroirs de Mario Del Curto, à la Galerie municipale des Pénitents Noirs, qui met en scène les univers d’artistes qui vivent de leurs œuvres ; enfin, un circuit culturel et touristique d’art singulier conduira le public à la découverte du monde de Danielle Jacqui, de sa fameuse maison de Roquevaire jusqu’à l’ancien Marché de Gros à Aubagne où se monte son Colossal d’art brut depuis près d’un an et demi. Avec un projet fou : celui de «céramiquer» la façade de la gare d’Aubagne… Laissez-vous séduire, vous serez étonné… DOMINIQUE MARÇON L’Anti-quarantaine Les arts en chantier, premier festival d’Art Ingoglia, à casser «l’image élitiste, trop contemporain de La Ciotat, se veut un grand conceptuelle, trop intellectualisée, trop éloignée rassemblement de tout type d’expression des gens que renvoient les arts contemporains.» artistique, un événement festif qui devrait faire se À renvoyer à l’art comme pratique, comme rapprocher les artistes, amateurs ou métier, et à l’œuvre comme objet à promouvoir, à professionnels, et le public. À l’initiative de montrer, à défendre. Pour l’heure une centaine l’association Artistic Promotion, et de son d’artistes a répondu présent, mais le programme créateur le peintre et sculpteur Marc Ingoglia, est loin d’être arrêté… soutenue par la ville de La Ciotat, les Arts en D.M. Chantier s’installent à l’intérieur et aux abords de Les Arts en Chantier la Chapelle des Pénitents bleus, où se tiendront La Ciotat des débats l’après-midi, et, en soirée, des du 1er au 31 août performances (de la sculpture de marbre en 06 14 58 56 55 direct, à de l’action painting en passant par de la danse, de la musique…), le tout sur fond d’exposition permanente. Une belle initiative qui tendra, c’est en tous cas le souhait de Marc Peinture recente de Marc Ingoglia AVIGNON ARTS VISUELS 55 Le simplisme des listes

Roméo Castellucci a ouvert le Festival avec une la gorge (c’est éreintant) ; enfin, un acteur succession d’images. Car Inferno n’est pas un mimant Andy Warhol avec une perruque blanche théâtre plastique : il n’y a pas de théâtre à se jette plusieurs fois dans le vide (c’est ridicule) ; proprement parler dans Inferno, c’est-à-dire pas au passage quelques listes projetées sur le mur : de mise en jeu d’une fiction, pas de déroulement des titres des œuvres de Warhol, des noms dramatique, pas de mots (pas de danse non plus), d’acteurs de la compagnie décédés ; et quelques pas d’acteurs (des figurants). Reste l’idée de incongruités : un cheval qui fait un tour de scène, cérémonie : des spectateurs se réunissent face à un piano qui brûle, une carcasse de voiture une scène, et regardent pendant un temps donné, compressée, un voile déployé sur la tête des ensemble, ce qui s’y déroule. Et c’est justement spectateurs, et des enfants, très jeunes, qu’on ce qui différencie Inferno d’une proposition lâche sur la scène au naturel. purement plastique (muséale) : on ne peut De cette succession d’images ne surgit aucun échapper à la performance, à son déroulé dans le sens. La seule mort évoquée est celle des temps. Et c’est long, inutilement répété, vain, et accidents de la route, et les peurs y sont absurdement découpé en unités de semblables irrationnelles (vertige, surprise, écrasement). longueurs. Que veut donc dire Castellucci à son public ? Fait- Inferno est une suite de séquences de 10 à 15 il une leçon de prévention routière ? Demande-t-il minutes chacune. Castellucci matelassé s’y fait au spectateur de laisser flotter son imaginaire attaquer par trois chiens (c’est violent) ; un autour des propositions, et de construire son homme en slip fait un numéro de varappe sur la propre sens ? En ce cas, n’est-ce pas un façade du Palais (c’est beau) ; des lumières renoncement, pour un artiste, que d’abandonner passent sur les fenêtres comme dans une totalement le sens au lecteur ? Si la sémiotique Inferno © Christophe Raynaud de Lage - Festival d'Avignon maison hantée gigantesque (c’est effrayant) ; des nous a appris qu’un message n’est jamais lu de la figurants se plantent face aux spectateurs avec même façon, elle affirme aussi que pour qu’il y Inferno est joué un ballon de basket à la main (oui oui, pendant 10 ait langage (c’est-à-dire théâtre…) il faut un dans la Cour d’Honneur jusqu’au 12 juillet. minutes) ; des télés épellent des lettres, puis signifié fixe, commun, même si les connotations Purgatorio sera joué à Châteaublanc chutent du haut des fenêtres (c’est individuelles varient… du 9 au 19 juillet. impressionnant) ; les figurants, pendant un quart AGNÈS FRESCHEL Paradiso (installation) à l’église des Célestins d’heure, font mine de se trancher mutuellement du 11 au 26 juillet. Regarde moi Dans l’exposition monographique proposée à la collection Lambert la personne de l’auteur est partout. Douglas Gordon, telle une Diane effarouchée, s’offre aux regards mais aveugle qui le contemple sans filtres…

En 2006 sur les murs du musée, des films superposés imposent leur comme des fragments de mémoire. Où se trouvent les Clefs ? durant l’exposition Figures de mémoire brouillée, des bribes de Des diptyques s’affichent aussi : Douglas Gordon l’acteur, on voyait déjà ses stars corps obligent l’œil par leurs très l’auteur et son double solarisé, ou de 11h à19h aveuglées. Aujourd’hui le discours gros plans, et tout en haut du scotché comme un monstre. Bref, jusqu’au 15 octobre de Gordon se précise : un éléphant musée des télés en séries diffusent c’est le regardant qui fait l’œuvre, Collection Lambert semble danser (il est filmé en tour- dans la fumée des images doubles, partout, dans les dispositifs vidéo, 04 90 16 56 20 nant autour pendant qu’il marche), trop proches, et des citations les télés, les images fixes, les www.collectionlambert.com Play Dead Real Time, 2003. Installation video, vue de l'installation aux National Galleries of Scotland, photos trafiquées. Royal Scottish Academy building, Edinburgh Sauf que le regardant ici n’est pas vraiment le visiteur, mais l’artiste qui joue de ses propres images mentales. Propos un peu léger, À voir pour une exposition magnifiquement À quelques pas de la collection scénographiée comme toujours à Lambert le département de Vaucluse Lambert. Car Douglas Gordon cher- expose les Extasesd’Ernest Pignon- che l’autre en lui-même, et impose Ernest : sept portraits de femmes finalement son moi multiplié, mystiques, de corps exaltés, dans la comme un Narcisse qui n’enten- chapelle Saint Charles. Car où drait pas l’écho, la voix étrangère du mieux représenter la sainteté, l’élé- monde… vation et son lyrisme, et sa légèreté… A.F. Son incarnation ?

Extases Ernest Pignon-Ernest de 10h à18h jusqu’au 27 juillet Chapelle Saint Charles 56 PATRIMOINE PONT DU GARD De l’artisan à l’artiste Cabotin le Pont du Gard ? Et oui, il joue la star dans le petit docu-fiction de Robert Pansard-Besson, Le vaisseau du Gardon Curieusement l’action commence à Rome, sur un pont, des travaux. Les compagnons du Tour de France ont amoureux d’été, vespa, badinage, Marivaux n’est pas laissé au fil des siècles leurs marques, leurs noms, loin… Mais le sujet de dispute ne repose pas sur une hommage des meilleurs artisans au grand œuvre du mésentente sentimentale, notre couple se querelle à passé. Le pont est un véritable recueil, symbole d’une propos… de ponts ! mémoire collective, avec son «bestiaire d’outils» Le jeune homme est italien, la jeune fille, nîmoise. représentés sur les pierres. Il n’est pas étonnant que Elle revendique la primauté de son pont, supérieur à Mérimée ait fait classer le pont Monument historique. tous ceux de la Ville éternelle… Querelle de clocher Ce qui est plus que remarquable dans ces lieux, c’est d’un nouveau genre ! Cela pourrait sembler ridicule, que nous assistons au passage de l’utilitaire, à l’œuvre Le vaisseau du Gardon © X-D.R mais la fraîcheur des personnages, la qualité des d’art. Lorsqu’il perd sa vocation première, devient images, des commentaires, rendent le film agréable. et émerveillée du Pont du Gard. Poétique, le commen- objet d’étude, élément d’inspiration, le Pont du Gard Nous ne dirons pas que de ses 2000 ans le plus haut taire rappelle l’étymologie grecque du mot «pont», la prend une dimension nouvelle, monument, musée… pont-aqueduc romain nous observe. Les millions de mer… le pont serait une mer qui relie des terres. à l’image de la garrigue considérée elle aussi comme visiteurs, l’inscription au Patrimoine mondial de Manifestation de puissance, architecture utilitaire, ce matière muséale. Par la grâce du temps et de l’évolu- l’Unesco, depuis 1985, le label «grand site de France», pont à la croisée des eaux devient une œuvre d’art à tion des besoins, le travail de l’artisan devient travail peuvent donner la grosse tête à ce géant de 48 mètres la Renaissance, alors qu’il ne sert plus à transporter d’artiste. qui franchit le Gardon avec ses 360 mètres de l’eau. Il est représenté ainsi pour la première fois dans MARYVONNE COLOMBANI longueur, ses 6 arches, ses trois ponts superposés, ses un tableau d’Hubert Robert. arcades (46 en tout). La jeune nîmoise a su se Nos amoureux déchiffrent les signes gravés sur les Le Vaisseau du Gardon est projeté montrer convaincante ou le jeune romain est vraiment pierres, D, S, M, (dextra, sinistra, medium), qui don- dans la salle du ciné à 11h, 14h, 16h, amoureux. La vespa est abandonnée pour la naient aux maçons l’ordre de pose des blocs. Des 17h et 18 en français bicyclette, les chemins de terre, la découverte tendre traces rouges rappellent l’enduit qui signifiait la fin et à 12h et 15h en anglais. Profondeurs lumineuses Initiée par le Fonds Régional d’Art Contemporain Languedoc-Roussillon, La dégelée Rabelais se compose d’une trentaine d’exposition qui jalonneront le territoire régional, et dont le par- cours passe par le Pont du Gard. Gorge profonde de Gargantua se tient jusqu’au 28 septembre sur le site. La thématique mise en œuvre ici évoque Saint-Blaise (patron des maux de gorge), mais aussi Gargantua le bon géant, «façonneur» de paysages et de formations topographiques spectaculaires ou tout simplement la bonne chère (chair ?). Mais il y a aussi une certaine corréla- tion entre le site sur lequel coule le Higgs, 2005. A le recherche de l'anti-Motti © Gianni Motti Souches, 2007. Exposition au [Mac] de marseille © Laurent Perbo Gardon, rivière qui s’étale le long de saxophoniste, Amanda Gardone, contre- gorges au-dessus desquelles se dresse bassiste et la chanteuse Dalila Khatir Ô Balètis ! le Pont. Parmi les artistes invités citons feront écho aux œuvres présentées lors Pour la deuxième année, le 15 août Alain Benoit, Martin Creed, Lili d’un concert de jazz improvisé. est une date à retenir au Pont du Fantozzi, Maurin et La Spesa, Gianni D.M. Gard : transformées en esplanades Motti, Laurent Perbos, Pascale géantes, les rives droite et gauche Wiedemann… Pour compléter l’expo- du site se changent en pistes de sition, le 20 septembre, la conteuse danse pour des Bals au Pont Sophie Joignant lira le texte de endiablés. Bal élégant, bal électro, Rabelais et du fameux Gargantua (à Gorge profonde de Gargantua bal tango… il y en aura pour tous 18h), puis dès 19h vous pourrez jusqu’au 28 septembre les pieds et toutes les oreilles, de prendre place au bistrot canaille pour Ouvert tous les jours, sauf le lundi 19h30 à 1h du matin. découvrir et déguster des saveurs et matin, de 9h30 à 19h. des plats qu’ils dévoraient. Enfin le Site du Pont du Gard 0 820 903 330 21 septembre Maguelonne Vidal, 0 820 903 330 http://www.pontdugard.fr MUSÉE ARLATEN PATRIMOINE 57 Costumes, coutumes, identités L’exposition itinérante Vêtir nos identités, qui fait étape à Arles au musée Arlaten jusqu’au 4 janvier 2009, nous invite à un travail de mémoire éclairé à travers la présentation de costumes régionaux de Normandie, d’Alsace, de Bretagne, du pays d’Arles… L’été avec ses festivals, ses voyages dans les provinces, costume de travail traditionnel accordent aux lieux une mène les touristes de représentations en spectacles touche de sympathique vérité. Elles rendent ainsi qui les fixent un temps… Ils rencontrent bien sûr l’inévi- évidente l’élégance unique de la coiffure arlésienne qui table danse folklorique avec ses binious, ses fifres et seule ne comporte pas de bonnet. Elles nous initient à galoubets, ses sabots ou ses sandales légères, les l’art difficile du costume quotidien, et aux heures consa- jupes virevoltantes aux motifs imprimés et les tailles crées à le repasser, à l’amidonner… Les magasins sont soulignées de ceintures rouges, dans de furieuses dévalisés en pays d’Arles les veilles de fêtes. Qui sarabandes dont les photos souvent ratées ou floues aujourd’hui va amidonner ses cols de chemises ? Mais entretiennent leurs souvenirs, l’hiver, alors que le les arlésiennes bien sûr ! La prestance d’un costume travail se mêle à la pluie… qui se tient a un secret… l’amidon ! Bien souvent les costumes régionaux ne représentent pour nous que ces instants de vacances, de soleil, de Une science liberté, et nous oublions que ces costumes ont une Toute une science accompagne le vêtement et l’on histoire, qu’ils ont évolué, se sont transformés, et comprend le succès du prêt-à-porter ! Imaginez les nourrissent toujours notre vie, notre imaginaire, et heures de patience pour tuyauter les bonnettes, plisser Grand bonnet saintongeais, vers 1830-1840 © Museum, Paris même la mode contemporaine… les dentelles avec les métiers ou les fers à tuyauter, la publicité, qui fonctionne en s’alimentant sur l’humus les pailles à repasser, même si la «modern plisseuse» de notre imaginaire, de nos racines. Cela va de la Folklore ? a sa place marquée dans tous les intérieurs ! Un petit réclame pour le chocolat aux yaourts empilés et aux Bien sûr, avec les mannequins costumés qui nous film nous montre la précision époustouflante de ce joyeux Zazous !… Les poupées de collection trouvent accueillent, bretons, arlésiennes, coiffes dont la finesse travail. N’oubliez pas qu’à chaque lavage il faut dé- elles aussi leur place dans ce défilé, avec l’inévitable des dentelles émerveille, dont les formes surprennent coudre la pièce amidonnée et plissée ! Bécassine ! ainsi, à côté du classique nœud alsacien, le hennin de Profusion de métiers, nouvelles techniques aussi, Le costume régional inspire les plus grands couturiers contes de fées du bonnet cauchois ou l’incroyable comme le fil industriel et la machine à coudre qui per- et l’arlésien Christian Lacroix rend hommage par édifice de tulle et de laiton de la grande volante de mettent de bâtir des vêtements plus compliqués. Et certaines créations à son pays d’origine. Coutances. Curiosité notable, exception bretonne, alors que penser de ce «couso-brodeur» à entraînement Le costume régional nourrit ainsi notre goût du pitto- que les coiffes disparaissent dans la plupart des mécanique qui «pique dix fois plus de points à la resque, subissant déformations et manipulations. provinces, celles du pays bigouden, d’abord horizon- minute qu’un tailleur» ! Les ménagères cessent Instrumentalisé selon les époques, il a souvent valo- tales, deviennent verticales à la fin du XIXe et ne cessent progressivement de vêtir leur famille, ce travail est risé une dimension régionale, voire régionaliste. Cette de prendre de la hauteur au XXe ! donné à des tailleurs et des couturières souvent superbe expositon rétablit les autres dimensions histo- Mais aussi travail ! Deux charmantes arlésiennes en ambulants avec leurs échantillons d’indienne, leurs riques et sociales du costume traditionnel . boutons de nacre, broches, insignes, colifichets, MARYVONNE COLOMBANI Homme de Ploare, vers 1850 © Musee departemental breton, Quimper qu’illustrent les gravures de cette riche exposition… Certaines broderies traditionnelles viennent non de la Des habits et nous – Vêtir nos identités tradition mais de modèles contemporains ! Et com- Jusqu’au 4 janvier 2009 ment ne pas évoquer le métier à tulle de John Heathcoat Muséon Arlaten qui, en 1820, remplace la navette par un chariot 04 90 52 52 31 mécanique ! www.museonarlaten.fr

Identité Si les coiffes indiquaient l’appartenance sociale de leurs propriétaires, le vêtement de travail dessine l’identité ouvrière. La classe ouvrière possède ses marques de reconnaissance, de la veste de ciré au kabig des goémoniers qui deviendra un manteau de ville, le bleu de travail et la fameuse blouse de toile Sortie de communiantes a Plougastel © Musee des Jacobins, Morlaix noire ou bleue. Particulièrement touchante cette robe du quotidien auvergnate de 1890, avec sa partie supérieure doublée de toile de chanvre, sans cesse réutilisée, transformée en serpillière, en chiffons, rien n’était perdu alors… leçon de sagesse responsable dans un monde ultra consumériste ? La vie entière se trouve ici résumée : costume de bap- tême, coiffe de deuil, habits de fête, de travail et l’indispensable canotier accompagné de son mode d’emploi, avec le Manuel universel et raisonné du cano- tier par un «loup d’eau douce» (1846). Le costume traditionnel est exploité abondamment par 58 SCIENCES ET TECHNIQUES Éthique informe et liberté Ô, Lectrice, Lecteur Zibernétique, c’est au côté obscur et inter pas net de ton âme que ces lignes s’adressent...

(entre nous, le courant passe) est à «un». Du coup un nombre quel- conque peut ne s’exprimer que dans une suite écrite de zéros et de uns ; par exemple neuf [9] s’écrit : 1001. Boole au pied Le système booléen, qui décompose tout dénombrement en une suite de 0 et 1, opère de façon tout aussi binaire cette suite. Les opérations logiques et arithmétiques («et», «ou», «moins», «plus») comparent deux à deux les bits de deux suites distinctes. Ainsi la logique binaire vrai-faux induit de fait une représen- tation duale du monde. L’avènement de l’informatique et son introduction dans le marché mondial en tant que marchandise de masse a institué la logique booléenne (binaire) comme processus global de raisonnement… Et induit la pensée unique ? Il dé- coule du triomphe informatique une manière schizophrène d’envisager le monde dans une logique unique, réductrice : une suite historique de vrais et de faux, de bien et de mal, d’identification des différences et de Tonkin Prod. distinction des identités.

Le Grand Ordinateur nous transforme permis d’accu-muler ainsi des mil- les Zibelines. Si c’est l’inverse tu les Coup de Boole en huissiers serviles de milliards de liards de ces portes sur des supports planques. Si les deux sont ouvertes Cette logique tellement efficace dans portes logiques. Peut-on encore les microscopiques de silice. tu les montes et si les deux sont les processus de calculs élémentaires claquer à la binette réductrice de la fermées… c’est que je fais la sieste. par l’électronique devient fléau de binaire mercantile ? Boole à zéro Donc avec deux fenêtres on peut l’intelligence quand elle est appliquée Tout lecteur de romans d’espionnage passer quatre informations (2x2) à la complexité des processus hu- Perdre la Boole sait qu’un rideau ou une fenêtre distinctes. Avec trois fenêtres on mains. Si la cybernétique triomphe Mégabits, giga bits et bientôt les tera constitue un moyen aussi infaillible peut passer huit messages (2x2x2) momentanément dans et de la diver- bits s’étalent, surenchérissant la qu’élémentaire pour prévenir le com- distincts et après, vous n’avez qu’à sité des connaissances, elle abroge performance informatique. Se rappel- parse embusqué qu’il y a tarpé à la faire le calcul. Et c’est là qu’il ne faut ou occulte la transgression logique, le-t-on encore que derrière ce Capelette. «Si le rideau de la chambre pas perdre la boule car il s’agit d’un la subversion. L’humanité «binarisée» gigantisme mémoriel se cache la est écarté, tu peux monter, ça calcul en base deux, dit calcul binaire exclut le «tiers logique», c’est-à-dire simplicité élémentaire de l’ouverture baigne !». Inutile de préciser que ou algèbre booléenne. Nous, les gens sa propre critique du rapport dialec- ou de la fermeture d’une porte si le rideau est tiré, il y a lézard. normaux, en général on calcule en tique entre deux unités distinctes, logique ? Un bit n’est en effet Autrement dit si c’est zéro c’est pas base dix, en décimal. Mais le calcul son propre rapport à la suite 1-1, le physiquement rien d’autre qu’un un, si c’est faux, c’est pas vrai. décimal fonctionne difficilement sens du trait d’union qui les unit aux nano-circuit électrique qui est soit Elémentaire mon cher Boole ! Et avec une huisserie élémentaire. autres unités logiques, le choix de ouvert, soit fermé ; un interrupteur, maintenant… toujours plus fort ! Si Conventionnellement un circuit l’annulation, de la remise à zéro. Il quoi ! L’ultra miniaturisation des la fenêtre de la chambre est ouverte ouvert (l’électricité ne passe pas) n’est pas étonnant que le capitalisme circuits intégrés [microprocesseurs] a et celle du salon fermée, tu fourgues est dit «à zéro», un circuit fermé libéral ait toujours traité les logiciens Si le Zybern-étique passionné veut se convaincre que la complexité de l’ordre du monde et du développe- ment de l’humanité ne se réduit pas à une simple loi binaire, il dirigera ses pas estivaux vers Quinson dans Si la politique du «travailler plus le magnifique pays du bas Verdon pour gagner trois figues molles» au Musée de Préhistoire des Gorges vous contraint à rester chez vous du Verdon. En effet comme tous cet été, entre deux baignades parmi les ans, ce muséum, dont nous les étoiles de mer, allez donc vous vantâmes déjà les mérites dans plonger à corps perdu dans l’univers le Zibeline n°9, organise ses stellaire. Rien ne vaut un bain créateurs de logiques ternaires comme de doux rêveurs ou des Journées de la préhistoire sur le thème de rêve d’étoiles quand l’espace illuminés, toujours comme des marginaux des mathématiques. de «la Terre des hommes», les 19 économique a des relents étouffants. En imposant l’exclusivité d’une analyse binaire des consé- et 20 juillet. L’évolution de l’inte- Le planétarium offre au Palais quences des phénomènes naturels, l’idéologie dominante raction de la pratique humaine Longchamp de Marseille du lundi réécrit l’histoire de sa propre logique, identique à elle-même. à son environnement immédiat au vendredi pendant les grandes sert de ligne directrice à ces journées. vacances scolaires (soit du 2 juillet Les Boole ! Une multitude d’ateliers diversifiés au 8 août, fermeture le 14 juillet) En science, l’informatique joue un rôle prépondérant dans la allant de «la fabrication du feu sans aux plus petites Zibelines «prévision de résultats» des processus étudiés dans les allumettes» jusqu’à la dégustation (4 à 7 ans) comme aux Zadultes, logiciels de simulation. Le phénomène est ramené à une gratuite de «cuisine préhistorique un fabuleux voyage interstellaire. modélisation plus ou moins élémentaire choisie par l’opéra- avec cuisson de galettes, brochettes De nombreuses activités vous sont teur qui apporte de fait les «approximations» nécessaires à sur branches de romarin et ragoût proposées : l’application même de son modèle. Il s’agit du choix de ce néolithique» ferons du Zibstorien -Visite de la grande lunette de qu’on appelle un algorithme qui n’est rien d’autre que le débutant un praticien très près l’observatoire ; développement du modèle choisi en opérations de calculs d’historique. Et même si vous ne -Visite du télescope de Foucault binaires élémentaires. partagez pas la thèse très binaire de 80cm de diamètre ; Au programme Au Le scientifique imagine exclure sa propre subjectivité de la et idéaliste du Big-bang primitif, -Exposition permanente logique de son calcul [tiers exclu]. Le modèle mathématique les conférences qui émailleront Histoire du grand télescope ; est alors considéré comme raison objective, excluant la ces journées ne manqueront pas -Exposition Univers, l’incroyable subjectivité de ses hypothèses. En quelque sorte le scienti- de vous questionner sur l’influence aventure jusqu’au 8 août ; fique impose à l’origine de sa raison la logique de l’Autre : de nos pratiques et nos -Observation de la couronne pour simplifier, le scientifique a forcément raison puisqu’il connaissances de l’univers sur et des taches solaires suivant raisonne scientifiquement. Et ainsi le principe de conservation son évolution et la nôtre en tant la météo ; du mouvement historique entretient lui-même sa propre qu’humanoïdes associés à notre -Parcours des cadrans solaires raison jusqu’à avoir raison de sa suite... et il continue à Terre. avec explications commentées ; construire la suite binaire de la croissance capitaliste, dont -Visite du musée des instru- rien ne peut avoir raison sauf une inimaginable solution de Musée de Préhistoire des Gorges ments anciens le premier samedi continuité [fin d’une suite logique]. du Verdon de chaque mois. Ainsi les projections économiques opérées par les spécialistes Route de Montmeyan - 04500 sur les modèles économétriques les plus sophistiqués pré- QUINSON Observatoire de Marseille voient, prédisent, une reprise de la croissance pour demain, 04 92 74 09 59 Association Andromède après demain, dans mille ans… alors que la croissance passée En juillet et août, musée ouvert tous 2, place Le Verrier n’a conduit qu’à la catastrophe alimentaire mondiale actuelle. les jours de 10h00 à 20h00 sans 13248 Marseille Cedex 04 Mais on continue à exclure le tiers... les Boole ! interruption 04 95 04 41 26 YVES BERCHADSKY http://www.museeprehistoire.com http://www.andromede13.info 60 ÉDUCATION MAÎTRISE DES BOUCHES-DU-RHÔNE La Maîtrise des Bouches-du-Rhône a le vent en poupe ! Grâce à son nouveau © Richard Melka timonier, la Maîtrise des Bouches-du-Rhône a entrepris une croisière d’excellence ! Hissez haut ! La Maîtrise s’envole ! La Maîtrise avait démarré tranquil- lement en 1994 ; il s’agissait d’une chorale qui fonctionnait entre 13 et 14 heures sous la direction du professeur de musique de l’établissement. Lorsque Samuel Coquard arrive en 2002, il veut créer et développer l’activité chant dans le cadre d’un Pôle d’Art Vocal, avec 3 axes de développement : une pré-maîtrise pour les enfants du CE1 au CM2 avec un éveil musical et vocal de 2 séances hebdomadaires, un pôle maîtrise avec des élèves de 6e sélectionnés en juin et à l’essai pen- dant l’année, et le chœur maîtrisien constitué par les élèves de la 5e à la 3e. La signature d’une nouvelle convention Au lycée les élèves constituent le «installer» leur nouvelle voix. Ils pour- des partitions de Xénakis, Campo, lie le Collège André Malraux (13013) Jeune Chœur, des étudiants peuvent ront alors chanter avec les hommes Robinson... et la Maîtrise en résidence dans ses se joindre à eux jusqu’à l’âge de 22 du chœur Asmarã (voir ci-contre). murs sous la responsabilité du Conseil ans; c’est un cycle de préprofes- Ainsi le chœur de la Maîtrise et le La Maîtrise partage Général et de l’Inspection Acadé- sionalisation avec 4 heures de Jeune Chœur, en tout environ 80 Un des objectifs pédagogiques de la mique, définissant ainsi les cadres de répétition par semaine. À noter : les élèves, peuvent diversifier leur réper- Maîtrise : partager les cultures et les son fonctionnement en CHAM, classes jeunes garçons en période de mue toire allant du chant grégorien au origines, faciliter la mixité religieuse à horaires aménagés musique (voir se voient proposer un cours de baroque allemand et italien, du roman- et sociale. Cela étonne d’ailleurs Zib 6). technique vocale spécifique pour tisme à la musique contemporaine avec souvent les spectateurs. La rentrée 2007 a ainsi pu démarrer Les créations musicales de Zad avec des emplois du temps établis en © Richard Melka Moultaka, compositeur libanais, se commun par la chef d’établissement et prêtent bien à ce projet. En effet, il le directeur de la Maîtrise. Les ensei- arpente depuis des années les gnements généraux sont suivis par montagnes libanaises à la recherche les maîtrisiens dans leur intégralité, de fragments de mémoire sonores : et ils bénéficient de 11 heures d’ensei- berceuses, comptines, d’origine naïve gnement musical pluridisciplinaire basé et populaire, qui appartiennent à la sur la voix. mémoire collective de son pays. Séduit Pendant 4 ans les élèves font l’ap- par la Maîtrise, il a créé pour elle Nenni prentissage du répertoire choral, du Nenni, œuvre qui tient d’une double grégorien au contemporain, étudient tradition et sera chantée en arabe, l’histoire de la musique et le répertoire valorisant ainsi les enfants arabo- lyrique, travaillent les techniques phones. Ce concert sera créé à vocales et l’expression corporelle, Conques, puis enregistré. s’initient au jeu théâtral. 61 Avez-vous du chœur ? Trois des interprètes ont répondu à notre curiosité Muriel Oger-Tomao vient elle-même de la Maîtrise des Atout Chœur ! Bouches-du-Rhône qu’elle a intégrée à l’âge de 10 ans. Après une formation au Conservatoire et au CNIPAL (voir L’oreille attentive Zibeline n°4), elle passe un concours à Milan pour une Samuel Coquard a commencé fortissimo ! À 23 ans il était formation de 2 ans durant laquelle elle travaille avec Renata déjà chef de Chœur de Notre Dame de Paris, aux côtés de Scotto, apprend l’italien et chante beaucoup d’opéras en La Maîtrise répète Nicole Corti, après un parcours classique : piano, orgue et tournée. «J’ai une voix soprano très grave, on l’appelle : lirico Quel plaisir d’assister à une répétition : chant au Conservatoire National de Musique de Montpellier spinto ; c’est une voix intermédiaire, un peu comme celle de une quinzaine d’élèves de 4e arrivent et musicologie. Son intérêt et sa passion pour la Musique Crespin. En duo elle permet d’échanger les registres et de dans le calme, quittent leurs tennis sacrée, le répertoire vocal et la direction de chœurs lui ont passer du mezzo au soprano et inversement. On s’amuse pour des chaussons («Pour mieux ouvert les portes de Notre Dame. Durant 3 années il a dirigé beaucoup à 2 car on mélange les parties !». sentir le sol !» dit Samuel Coquard), 800 offices par an ! En juillet 2002 il quitte Paris et réussit Elle apprécie le travail avec le chœur Asmarã : «J’avais envie s’installent bien droits devant leurs le concours qui offre la direction musicale et artistique de la de refaire de la musique de chambre, avec des parties solo, pupitres. Echauffement vocal sur 3 Maîtrise des Bouches-du-Rhône. Le 16 septembre de la un vrai travail sur la couleur alors que dans un chœur d’opéra notes du mi-grave jusqu’au contre-mi ! même année il prend ses nouvelles fonctions. Depuis il a il peut y avoir jusqu’à 20 sopranos ! L’ambiance est excellente, Ma présence ne distrait personne : développé un pôle d’Art Vocal de grande qualité encore trop on se connaît depuis longtemps et on prend vraiment le temps concentration, rigueur. Le Sanctus du peu connu du public, mais de plus en plus apprécié du de travailler ensemble.» Requiem de Fauré éclate, pur. Samuel monde professionnel. La saison 2008/2009 donnera l’occasion de l’entendre Coquard insiste sur le crescendo et dans Salammbô et Il Pirata à l’Opéra de Marseille. l’éclat du la majeur qui symbolise À l’écoute d’Asmarã... Marie-Hélène Beignet a été comédienne professionnelle l’espoir et la lumière dans la musique Il crée le Chœur de Chambre Asmarã en 2004 en durant 10 ans. C’est presque par hasard qu’elle découvre sa sacrée. Puis distribution d’une partition réunissant un groupe de 12 à 16 chanteurs lyriques voix lyrique de mezzo-soprano et intègre le Conservatoire à à déchiffrer, fraîchement envoyée par professionnels. Projet : exploiter les œuvres dans leur forme 26 ans, puis le CNIPAL : «J’avais un don naturel mais il a fallu Zad Moultaka, son titre : Korbono, originelle, faire connaître au plus grand nombre le répertoire approfondir les techniques. Je travaille surtout dans les chœurs passage de la pièce Nenni Nenni. pour chœur mixte a cappella, ou accompagné d’instruments pour les opéras. Avec Asmarã, on partage la musique sous Travail de professionnel, déchiffrage seuls, de musique sacrée ou profane de la Renaissance à toutes ses formes, on diversifie le répertoire. Les petites impeccable ! nos jours. Avec l’envie d’interpeller les compositeurs structures permettent plus de plaisir car on peut travailler en À la sortie, Nicolas et Alia discutent ; contemporains, de susciter des créations. Ainsi des soliste.» tous deux chantent depuis qu’ils sont commandes ont été passées à Christian Roque, Florent Jean-Christophe Filiol chante depuis l’âge de 7 ans. «Mais tout petits et ils adorent ça. Pas trop Gauthier et Zad Moultaka. après la mue on n’a plus voulu de moi ! J’ai suivi des études difficile la musique sacrée quand on Le chœur s’est particulièrement fait remarquer dès octobre d’œnologie et ai exercé comme sommelier à Paris plusieurs n’est pas chrétien ? Pas du tout, ils 2004 avec un programme de Musique Sacrée avec orgue années tout en participant à des groupes de Rock, de Gospels. aiment chanter dans ces lieux chargés de Pierre Cochereau au Festival International d’orgue de Je suis revenu au lyrique par hasard, en faisant de la figuration d’histoire, ils aiment toutes les Roquevaire. Très applaudi en 2005 Le voyage initiatique de dans un opéra de Wagner !». Depuis, il est baryton-basse dans musiques ! Ils continueront au lycée et Schubert à Brahms au Festival des Nuits d’été d’Aix en les chœurs de notre région où il est revenu s’installer. si Nicolas n’envisage pas d’en faire son Provence sera repris en 2009 au Théâtre du Jeu de «Asmarã est un groupe formidable : Samuel sait réunir les gens métier, on sent qu’Alia est tentée. Pour Paume à Aix. qui vont ensemble !». On le verra aussi dans Mozart/Salieri l’instant ils ont quand même le trac C.B. au Jeu de Paume en décembre. pour Orange ! ENTRETIENS RÉALISÉS PAR CHRIS BOURGUE

La Maîtrise enregistre L’été de la Maîtrise Concerts à venir du Chœur Amsarã Samuel Coquard a de l’ambition pour Festival d’Aix-en-Provence Théâtre du Jeu de Paume, Aix sa Maîtrise, il veut diffuser davantage. 27 juillet : Samuel Coquard dirige 600 enfants et la Maîtrise 30 mars : Le voyage initiatique de Schubert et Brahms Et il a commencé merveilleusement sur le Cours Mirabeau Jean-Christophe Filiol © Christian Dresse avec l’enregistrement de la Cantate 04 42 17 34 34 Saint Louis - Marie de Montfort de Jean Chorégies d’Orange Langlais (Solstice), œuvre découverte 12 et 15 juillet : chœur d’enfants de Carmen dans les documents du compositeur, 26 juillet : Requiem de Fauré qui a obtenu les plus grands éloges (4 04 90 34 24 24 diapasons du Monde de la Musique). Festival de La Chaise-Dieu CHRIS BOURGUE 30 août : Voix romantiques en bord de Loire (Malher, Florent, Dvorak...) Des auditions sont organisées toutes 04 71 00 01 16 les années en juin et en septembre Festival Européen de Conques 04 91 11 78 42 2 et 3 août : Nenni Nenni de Zad Moultaka (création) www.maitrisedesbdr.com 05 65 71 24 00 62 RUBRIQUE DES ADHÉRENTS

Une rubrique estivale un peu particulière… Michel Kéléménis et son studio, adhérents de la première heure, ont posé leurs «questions de danse, questions d’artistes» du 21 au 28 juin à six compagnies venues présenter des créations en cours. Agnès Freschel a recueilli leurs paroles, Agnès Mellon leurs images… La Chair, dit-il «Mon quotidien» La pièce de La Zampa commence Elle veut rendre les gestes par une scène d’une extrême quotidiens plus visibles. violence : un corps nu, masculin, Alors, avec son beau corps de subit les coups de pieds, de genoux, danseuse et son sourire si naturel, de coude, d’une jeune femme. K. G. Guttman montre Puis cela évolue, avec encore des l’impossibilité de s’asseoir, de images violentes éclairées crûment. s’étirer, mais aussi le ridicule des Christiques, demande-t-on dans le espagnolades, et la vacuité de débat qui s’ensuit ? Certainement, certains ports décontextualisés. dans l’imagerie, dans l’esthétique, Car c’est de son quotidien de même si de ces Apparitions danseuse qu’elle parle, et elle et disparitions on ne voit que des s’amuse beaucoup à évacuer bribes, et que «par pudeur», les connotations tragiques ou la lumière contrastée n’éclaire pas grandioses de certains clichés forcément le pire. Le meilleur ? de la danse.

© Agnès Mellon © Agnès Mellon «Agitations» «Sans Rap» La proposition de Philippe Ménard autour d’un corps immobile, étendu, Le hip hop d’Anne N’Guyen sur la verticalité écrasante des villes instaure un dialogue véritable avec dans un espace qui se restreint. échappe à toutes les chausse- qui donnerait à leurs habitants le public : chaque séquence Féministe, dénonciateur de trappes du genre, qu’elle connaît un Esprit Souterrain n’est pas apparu est suivie d’un entretien avec l’agitation forcenée ambiante, bien : pas de démonstration de clairement aux spectateurs. les spectateurs, qui visiblement ou complaisant lorsque rien d’autre puissance, pas de «bit» envahissant, Qui n’y ont vu que l’inventivité ne perçoivent pas tout à fait n’est proposé ? Restless reste, et des femmes. Reste que le texte formidable des figures au sol les mêmes choses dans ce qu’ils pour l’heure, un travail en cours… n’a pas retenu l’attention des et des passements de jambes… voient : des séquences d’agitation à court de propos clair ! spectateurs, et que le propos «Théâtral» Chercher dedans, dit-il Paradoxalement, une des pièces a peu à dire, et les artistes aussi Il s’agit d’accepter l’espace c’est magique… et à ce stade les plus dansées de ces questions après ces deux séquences si chaotique. De transformer le geste là d’élaboration, Au Bois dormant d’artistes est aussi une des plus parlantes : leurs questions d’artistes de l’autre, répétitif, anxiogène, est déjà d’une force peu commune. musicales, et des plus narratives. semblent avoir déjà trouvé leurs pathologique, en geste poétique. À voir aux Salins, sans hésiter, Le diptyque Oups/Opus proposé par réponses ! Thierry Niang a travaillé avec des la saison prochaine… La Vouivre est sacrément écrit ! © Agnès Mellon autistes pendant plusieurs mois. © Agnès Mellon Ces deux petits bijoux d’ingénuité Il les a mis en mouvements, a dansé et de précision appellent quelques avec eux, et écrit d’après eux, souvenirs surannés, miss chignon d’après leurs gestes et le contact et mister gilet chantonnant des airs avec leurs corps, une danse très oubliés tout en posant sans avoir intérieure, qui sublime le repliement l’air d’y toucher une main rapide et le déploie. Marie Desplechin, sur les fesses, les seins, le sexe de là-dessus, est venue écrire un texte l’autre. Devant une malle qui garde très touchant, que Patrice Chéreau son mystère jusqu’au milieu du a mis en scène et que Benjamin diptyque… la musique de Gabriel Duppé encadre de ses irisations Gabing, qui est diffusée dans musicales, sombres et mystérieuses la première partie, intervient au début, puis mystérieuses alors en direct, par la capture, et éclairées pour finir. Tout cela la transformation et la rediffusion manque encore un peu de liant, des bruits de la danse, installe de dialogue entre les langages un décor sonore aussi réel que proposés. Quand Thierry prend les objets. Bizarrement le public le temps de sourire à Marie,