Alianța Franceză din Moldova EEddiițțiiaa aa Ambasada Franței în Republica Moldova vă invită la Festivalul Internațional 1177--aa

Noptile, Organizatori: Pianistice

din Moldova - Marea Neagrà Pentru informații: Alianța Franceză din Moldova +373 22 23 45 10 [email protected]

Ôîðòåïèàííûå Íî÷è Ìåæäóíàðîäíûé Ôåñòèâàëü

Chișinău Filarmonica Națională «S. Lunchevici» 21 iunie - ora 19.00 Òèðàñïîëü Sala cu Orgă - 25,29 iunie, 3 iulie - ora 19.00 Äâîðåö Ðåñïóáëèêè - 6 èþëÿ, 18.00 EEddiițțiiaa aa Program 1177--aa Noptile, Pianistice 2019 CCHIȘINHIȘINĂĂUU CCHIȘINHIȘINĂĂUU Vineri Concert de muzica franceză Miercuri Concert consacrat celebrarii 21 iunie, 19.00 Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naționale 3 iulie, 19.00 celei de a 10a aniversări a parteneriatului Dirijor: Grigore MOSEICO (Tiraspol) Filarmonica Sala cu Orgă oriental de către țările Triunghiului de la Weimar Națională «S. Lunchevici» Hector Berlioz (1803–1869): Uvertura « Corsarul » (Franța/Germania/Polonia) Claude Debussy (1862–1918): Nocturna nr.2 « Sărbători » Orchestra Națională de Cameră César Franck (1822-1890): Variațiuni simfonice pentru pian și Dirijor: Valentin DONI (Moldova/România) orchestră. Georges Bizet (1838-1875): L'Arlesienne. Suita No. 2: Farandole Solist: Jonathan BENICHOU (Franța) Camille Saint-Saëns (1835–1921): Samson și Dalila - Bacchanale Frédéric Chopin (1810-1849): Concertul nr.2 în fa minor pentru pian și Camille Saint-Saëns (1835–1921): Concertul nr.5 pentru pian și orchestră orchestră « L'Égyptien », op.103 Solist: Nicolas BOURDONCLE (Franța) Solist : Jonathan BENICHOU (Franța) Tristan-Patrice Challulau: Prezentarea în premieră mondială a Concertului pentru 2 piane, pian electric și orchestră. Soliști: Tristan-Patrice CHALLULAU/ Marți Concert de cameră Michel BOURDONCLE/Nicolas BOURDONCLE (Franța). Mihail Glinka (1804–1857): Marele Sextet în Mi-bemol major pentru 25 iunie, 19.00 Ludwig Van Beethoven (1770–1827): Concertul nr.5 pentru pian și Sala cu Orgă pian și corzi. Interpreți: orchestră “Imperial” Anush NIKOGOSYAN, vioara I (Armenia) Solistă: Sofja GÜLBADAMOVA (Germania). Lola CROITORU, vioara II (Moldova) Laurent CAMATTE, viola (Franța) Radu CROITORU, violoncel (Moldova) Valentin DONI, contrabas (România) Evgeny STARODUBTSEV, pian (Rusia) Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847): Piano sextet, op. 110 Interpreți: Anush NIKOGOSYAN, vioara I (Armenia) Vladimir ANDRIEȘ, viola I (Moldova) Laurent CAMATTE, viola II (Franța) ÒÈÐÀÑÏÎËÜ Radu CROITORU, violoncel (Moldova) Valentin DONI, contrabas (România) Ñóááîòà Симфонический оркестр Evgeny STARODUBTSEV, pian (Rusia) 6 èþëÿ, 18.00 Дирижер: Григорий МОСЕЙКО Дворец Республики Камиль Сен-Санс (1835–1921): Вакханалия из оперы "Самсон и Далила»

Orchestra Națională de Cameră Морис Равель (1875-1937): Концерт Ре-мажор для фортепиано с Sâmbătă оркестром для левой руки. Dirijor: Cristian FLOREA (România/Germania) 29 iunie, 19.00 Солист: Мишель БУРДОНКЛЬ (Франция) Sala cu Orgă Micul Prinț pentru pian, vioară și orchestra, dupa opera lui Antoine de Saint-Exupéry Людвиг ван Бетховен (1770–1827): Увертюра "Кориолан", соч.62 Compozitor: Thierry Huillet (Franța) Людвиг ван Бетховен (1770–1827): Концерт для фортепиано с Soliști : Thierry HUILLET (pian) / Clara CERNAT (vioară) (Franța). оркестром № 5 Ми-бемоль мажор, соч. 73, «Императорский». Narator : Nicolae JELESCU Солистка: Софья ГЮЛЬБАДАМОВА (Россия-Германия). 2 3 Grigorii Moseico a absolvit Institutul de Arte din Valentin Doni a urmat cursurile «Institutului de Arte G. Muzicescu» din Chişinău între Chișinău în anul 1975, în clasa de flaut a prof. Filip Evtodienco. 1973 şi 1978, în clasa de dirijat a profesorului Isai Alterman şi la cea de compoziție a Grigorii Paralel studiază în clasa de compoziție a prof. Vasile Zagorschi. Timp de 16 ani activează în calitate de concertmaistru (grupul profesorului Pavel Rivilis. de flauți) în Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naționale. De În 1990-1992 a studiat dirijatul cu maestrul Ovidiu Bălan, iar între 1992-1993 s-a Moseico asemenea, a susținut numeroase concerte ca și solist (cu această orchestră), interpretând esențial compoziții muzicale moderne. perfecţionat la Conservatorul Naţional Regional din Rueil, Malmaison (Franţa), cu prof. A colaborat cu Orchestra de Cameră a Companiei Publice Jean-Sebastien Bereau. „Teleradio – Moldova”, realizând un șir de înregistrări audio. A creat numeroase aranjamente muzicale de diferite genuri A mai beneficiat de stagii de perfecţionare în anul 2000, la Academia de Muzică din Lyon (simfonice, camerale și simfo-jazz). şi la Filarmonica din Lille (Franţa). În 1998, Grigorii Moseico se stabilește la Tiraspol, iar din 1999, Valentin Doni a început cariera de dirijor la conducerea orchestrei de muzică populară este prim-dirijor al Orchestrei Simfonice de Stat din Tiraspol. Numeroși artiști cu renume au susținut concerte cu această Folclor a companiei de stat Teleradio – orchestră, printre care: Maria Bieșu, Vasilii Lanovoi Moldova (1986 -1989). Între 1990-1992 a fost (Moscova), Maxim Fedotov (Moscova), Alexandr Gureț (Kiev), Thomas Pandolfi (SUA), Néstor Torres (SUA), Pavel funcționar la Ministerul Culturii din Republica Miliucov (Rusia), Michel Bourdoncle (Franța), Cyril Huvé Moldova, în cadrul departamentului Valentin (Franța), Evelina Pitti (Franța), Jonathan Benichou (Franța), «Сolaborare cu uniunile de creație». Nicolas Bourdoncle (Franța), ș.a. În calitate de dirijor deține în repertoriu Simfoniile lui Din 1991 este dirijor permanent, iar din 1988 Doni W.A.Mozart, L.van Beethoven, J. Haydn, F. Schubert, R. până în 2004 deține funcția de director artistic Schumann, F. Mendelssohn, P. Ceaikovski, ș.a. Grigorii Moseico este fondatorul și organizatorul Festivalului şi prim dirijor al Orchestrei Simfonice a Internațional de Muzică Clasică „Primăvara muzicală a Filarmonicii Naţionale din Transnistriei”, invitând soliști din diferite țări (Rusia, Ucraina, Republica Moldova. Grecia, România, Belarus, Israel). În 2019 a avut loc cea de a XII-a ediție a festivalului. Cu orchestra Simfonică a Sub conducerea dirijorului Grigorii Moseico, Orchestra Filarmonicii Naţionale şi alte Simfonică din Tiraspol a devenit faimoasă și peste hotare, datorită faptului că sunt capabili să asimileze orice repertoriu de orchestre, dirijorul a întreprins cea mai mare dificultate. turnee în multe țări din Europa Григорий Mосейко получил высшее музыкальное образование в Кишиневе, окончив в 1975 году și Asia, în care a prezentat Государственный институт искусств по классу флейты профессора Филиппа Евтодиенко. Дополнительно capodopere ale muzicii universale, обучался в классе композиции профессора Василия Загорского. Длительное время (свыше 16 лет) работал концертмейстером группы флейт симфонического оркестра piese contemporane în primă Молдавской государственной филармонии, многократно выступал с этим оркестром как солист с исполнением audiție, colaborând cu numeroși преимущественно произведений современной музыки. soliști instrumentiști de renume Параллельно активно сотрудничал с камерным оркестром Молдавского радио и телевидения, с которым записал много классической и современной музыки для фонда радио. Он также является автором сотен mondial. аранжировок произведений разных жанров, созданных по заказам Молдгосфилармонии (для симфонического оркестра) и Гостелерадио МССР (для эстрадно-симфонического и камерного оркестра). În anul 1999 pentru merite С 1998 года Григорий Мосейко живет в Тирасполе, с 1999 года является главным дирижером Государственного deosebite şi realizări remarcabile симфонического оркестра Приднестровья. С оркестром выступали выдающиеся артисты –Мария Биешу, în domeniul artelor, Președintele Василий Лановой, тенор Александр Гурец (Киев), скрипач Максим Федотов (Москва), пианист Томас Пандолфи и флейтист Нестор Торрес (США), скрипач Павел Милюков (Россия), французские пианисты Republicii Moldova i-a conferit Мишель Бурдонкль, Сириль Юве, Эвелина Питти, Джонатан Бенишу, Николя Бурдонкль и многие другие. titlul de Maestru în artă, iar în anul Концертный репертуар Григория Мосейко включает более тысячи названий. В их числе – симфонии В.А.Моцарта, Л. Бетховена, Й. Гайдна, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Ф. 2002 Guvernul Francez îi conferă Мендельсона, "Фантастическая симфония" Г. Берлиоза, «Симфонические танцы» и опера "Алеко" С. titlul de Cavaler al Ordinului în Рахманинова, 1-я, 4-я, 5-я и 6-я симфонии Чайковского…, а также сотни произведений концертного жанра для Arte şi Litere. фортепиано, скрипки, альта, виолончели, флейты, валторны, кларнета, фагота и др. Григорий Мосейко – инициатор и организатор международного фестиваля классической музыки În prezent, Valentin Doni este «Музыкальная весна Приднестровья», который привлекает солистов из разных стран, выступающих с angajatul Filarmonicii Mihail оркестром (Россия, Украина, Молдова, Греция, Румыния, Беларусь, Израиль). В 2019 году состоялся XII-й выпуск фестиваля. Jora din Bacău, în calitate de Под руководством Григория Мосейко оркестр приобрел известность за пределами Приднестровья, завоевав dirijor permanent. репутацию творчески мобильного коллектива, способного в короткие сроки освоить новый репертуар самой высокой сложности. 4 5 Născut în România, Cristian Florea a fost Jonathan Benichou s-a născut la considerat de la primele sale apariţii în public un mare talent muzical, fapt confirmat și de premiile Nice, Franța în 1981. Începe să Cristian pe care le-a obţinut la competiţiile internaționale studieze pianul la vârsta de 6 ani, iar din Belgrad, Colmar - 1978, Geneva - 1979, la 14 ani absolvește Conservatorul München - 1982, etc. din orașul natal (cu medalie de aur) Florea Obținând gradația de onoare la Conservatorul de Muzică din Freiburg im Breisgau în clasa prof. Odile Poisson. (Germania) îi oferă posibilitatea de a studia cu Urmează Conservatorul de Muzică mari artiști care i-au influențat dezvoltarea din Paris, în clasa prof. Jacques ulterioară: Pierre Fournier, Sandor Vegh, Isaac Stern, Enric Casals, Stefan Popov. Rouvier, pe care îl absolvă în Talentul tânărului violoncelist, evidențiat 2000. Își continuă instruirea printr-o bogată imaginație, senzualitate și, mai postuniversitară la Mannes College cu seamă, prin sunetul perfect, cald și generos, din New York. În această perioadă cum a menționat “Daily Telegraph” (Londra, 1985), i-a asigurat prezența pe scenele din susține mai multe recitaluri pe cele România, Elveția, Germania și ocazii mai prestigioase săli de concert din numeroase de colaborare cu dirijori celebri, ca SUA, inclusiv Carnegie Hall din Nello Santi, Ferdinand Leitner, Erich Leinsdorf, Kirill Kondrașin, Rudolf Barshai, New York. Mstislav Rostropovici, Leopold Hager, Talentul tânărului pianist l-a Nikolaus Arnonkur și mulți alții. A făcut multă impresionat pe însuși Mstislav muzică de cameră în diferite formații: Trio cu pian George Enescu, Trio de coarde Livschitz Rostropovich, astfel încât, în (devenit ulterior Trio Zürich), Cvartetul de 2004, obține o bursă din partea coarde Winterthur și Orchestra de Cameră Fundației marelui muzician, omonimă din Elveția, Ansamblul 13 din Baden Baden, a ocupat funcția de solo cellist în urmând un curs de stagiere la Tonhalle Orchestra din Zürich. Conservatorul din Moscova, în Tentația baghetei a fost mereu prezentă, astfel clasa prof. Vera Gornostaeva. În c ă î n 1 9 8 6 , a t u n c i c â n d a f o n d a t 2006, își perfecționează studiile „Kammerorchester Cristian Florea” la Freiburg (Germania), Cristian Florea și-a muzicale la Conservatorul din împlinit un vis. În 1992 a pus bazele Orchestrei Hamburg, Germania, în clasa prof. Simfonice Europene cu care pe parcursul mai Grigory Gruzman. multor ani a realizat diferite proiecte, inclusiv cu mari artiști: Jose Carreras, Montserrat Primele apariții publice ale pianistului au avut Caballe, Teresa Berganza, Placido Domingo, loc la vârsta de 10 ani. A susținut recitaluri de Ainhoa Arteta... succes în Italia, Austria, Rusia, Germania, În prezent este solist al Filarmonicii din Sibiu și prim-dirijor al Orchestrei Naționale de Cameră a Republicii Moldova, ansamblu pe care l-a condus în concertele din cadrul edițiilor 2011 și 2015 ale Festivalului Elveția, România, Ucraina, Cehia, Polonia, internațional ”George Enescu”, urmate de alte invitații pentru evenimente muzicale speciale, printre care Israel, Brazilia, SUA etc, participând Jonathan Concertul la Palatul Cotroceni și la Casa Radio. Pentru numeroasele proiecte realizate cu mult succes permanent la numeroase festivaluri și împreună cu Orchestra Națională de Camerăa Republicii Moldova, cu care colaborează din 1992, și concursuri internaționale din Franța, Italia, promovarea acesteia dirijorului Cristian Florea i s-a decernat Premiul Ministerului Culturii pentru anul 2011 Benichou și i s-a conferit titlul onorific de ”Maestru în Artă” al Republicii Moldova. Elveția, SUA, la care a obținut diferite premii și Cristian Florea are un repertoriu foarte bogat, cu multe prime audiții, numeroase opusuri fiind înregistrate pe distincții. LP-uri, CD-uri sau pentru diferite posturi de radio și televiziune: Spania TV1, TV2, TV3, TV France 1, TV5, Repertoriul pianistului cuprinde cinci secole de muzică. Este pasionat de creația lui I. S. Bach TVRomânia, Cluj TV, TVMoldova, Swiss DRS, German SWF3, Köln WDR, Baden Baden Funk TV, Süfunk Stuttgart, SDR Karlsruhe, Hungarian TV, Radio Nacional de Espańa, Bayrische Rundfunk și W. A. Mozart, totodată interpretează în premieră și lucrările compozitorilor contemporani München, Niederlaendische Rundfunk of Den Haag. francezi. Solist sau dirijor, a colaborat cu mare succes cu numeroase ansambluri muzicale: ”Mozarteum Salzburg” Jonathan Benichou îmbrățișează cu succes și domeniul compoziției, fiind autorul muzicii de (Austria), ”Soliştii din ” (Franța), ”Musici of Prague” (Cehia), Filarmonica din Monterrey (Mexic), Orchestrele simfonice din Madrid, Barcelona, Málaga, Galicia, Murcia (Spania), orchestrele film și continuând să exploreze idei noi, legate de diverse proiecte audiovizuale. În 2003, Filarmonicilor din România, ansambluri orchestrale din Ucraina, Republica Moldova, Italia, SUA, Ungaria, pianistul, alături de Jan Oravietz și Dmitri Maslennikov, a înregistrat un disc cu Trio-urile lui Germania, Belarus, Rusia, Polonia, Lituania etc. Dmitri Șostakovici și Olivier Greif, obținând pentru această înregistrare cinci distincții în Violoncelist, dirijor, manager artistic, profesor și impresar, artist european în adevaratul sens al cuvântului, cu dubla cetatenie - română și germană - și cu reședințe în Spania, România și Republica Moldova, Cristian Franța și Germania. În 2009, pianistul a editat un CD cu creația lui Alexandr Skriabin, Florea este recunoscut drept unul dintre cei mai valoroși muzicieni de talie internațională. înregistrare care, la fel, s-a învrednicit de cinci distincții.

6 7 Violonistă armeană, Anush Nikoghosyan Laurent Camatte, născut la Marsilia în sânul unei familii de muzicieni, începe să începe lecțiile de pian la vârsta de 5 ani în studieze muzica încă din fragedă copilărie la școala de muzică pentru copii din Tours, clasa renumitului profesor din Armenia, apoi își dedică timpul cântând la violă și scriind piese muzicale. Anush Petros Haykazian. Studiază apoi la Este admis la Conservatorul din Marsilia, pe care îl absolvește cu numeroase premii la Conservatorul Muzical de Stat din Erevan - compartimentele violă, muzică de cameră, forme muzicale, armonie și contrapunct. în clasa profesorului Eduard Topchjan, dirijor De asemenea, obține un șir de premii la Conservatorul Național de Muzică și Dans din Nikoghosyan principal al Orchestrei Filarmonice Naționale Paris, devine laureat al mai multor concursuri internaționale, printre care premiul din din Armenia. Își continuă studiile muzicale Epernay și premiul internațional Edmund Pendleton. la Universitatea de Muzică și de Arte din Munich în clasa profesorului Christoph Interesul său timpuriu pentru muzica contemporană atrage atenția lui Georges Bœuf, Poppen, pe care o absolvește în 2015. Din care între anii 1993-1998 îl include în ansamblul Télémaque. Ulterior, în perioada 2013, își face studiile în clasa profesoarei anilor 2005-2017 face parte din numeroase ansambluri renumite cu care a cutreierat Julia Fischer. lumea întreagă, concertând ca solist alături de ansamblul InterContemporan, Anush Nikoghosyan s-a făcut remarcată Itinerariul, orchestra de cameră ca solistă în întreaga Europă, prin Pelléas fiind și membru fondator al concertele sale cu Filarmonica acesteia, dar și alături de ansamblul Deutsche Radio din Saarbrücken, Multilateral. Orchestra Filarmonică Națională din Profilul său dublu de altist și Armenia, Orchestra Simfonică din teoretician muzical i-a oferit Carinthie (Austria), Orchestra de ocazia să colaboreze cu numeroși Cameră din Palatinat (Mannheim), compozitori, printre care Pierre Orchestra Filarmonică din Ural, Boulez, György Kurtág, Pascal Orchestra Filarmonică din Lituania și cu Dusapin. Mulți dintre compozitori Orchestra Filarmonicii din Moravia. au scris lucrări pentru el, anume Laureată a mai multor concursuri Betsy Jolas este cel care a compus internaționale de vioară, obține Premiul «B for Betsy», una dintre I, în 2010, la concursul international înregistrările sale principale. În «Kärntner Sparkasse Wörthersee» din 2012, această producție a fost Austria. Fapt ce îi oferă ocazia de a se desemnată cu Premiul Academiei afirma pe plan internațional și de a fi Charles Cros. Michael Levinas, invitată să cânte la numeroase Gilles Schuehmacher, Jacques festivaluri. Astfel, în 2011, este invitată Lenot și Yann Robin au compus și la «Pacific Music Festival» din ei lucrări pentru Laurent Camatte. Sapporo, Japonia, apoi urmează Pe lângă toate acestea, Laurent «Rimini Meeting Festival» (2014), Camatte este profesor de violă la «Festival della Nazioni de Citta di Castello», Festivalul de Muzică Ravello din Brucknerfest, Conservatorul din Paris XVIIe , la Laurent Austria (2014) și Festivalul Internațional de Muzică din Erevan - țara sa natală. Academia «Plaje muzicale în Concertele numeroase la care participă în calitate de solistă o fac cunoscută în întreaga lume - Bangor» la Belle-Île-en-mer, Camatte în zeci de țări europene, precum și în SUA, China, Rusia. precum și la Academia «Nopți Anush Nikoghosyan interpretează adesea creații ale compozitorilor contemporani din pianistice» din Aix-en-Provence. Armenia, printre care T.Mansurian, Y.Yerkanyan, V.Sharafyan, S.Zakaryan, M.Israelyan, L.Chaushian și alții.

8 9 Născută la Chişinău într-o familie de muzicieni, şi-a început studiile la Liceul de Născut la Chișinău, în 1990, în Muzică “C.Porumbescu” - clasa de vioară a prof. L.Dolinschi. În 1992 absolveşte familia violonistei Lola Croitoru Conservatorul “G. Musicescu” - clasa maestrului Iacov Voldman. (actualmente concertmaistrul Este laureată concursurilor naționale și internaționale din Republica Moldova și România. Radu În anii de studii a cântat în cunoscuta formaţie „Violonistele Moldovei”, participând Orchestrei Naționale de Cameră), a la numeroase turnee prin Europa. Pe parcursul activităţii sale în cadrul Orchestrei absolvit Liceul de Muzică Naţionale de Cameră, timp de zece ani, a deținut funcţia de concertmaistru al ”C.Porumbescu” - clasa de violoncel Croitoru viorilor II. a profesoarei Bella Savici. Și-a În componenţa acestei orchestre, precum şi în cadrul diverselor ansambluri (cvartete, continuat studiile la Universitatea trio, cvintete) şi orchestre mari (ca, de exemplu, Orchestra Simfonică Europeană) a evoluat în Spania, Austria, Franţa, inclusiv Corsica, Italia, Elveţia, România, de Muzică din București, absovind Germania, Cehia, Slovacia, Ungaria, Monaco, Iordania. Este participanta clasa profesorului universitar Marin numeroaselor festivaluri din ţara noastră și din străinătate: a Zilelor Culturii Cazacu. A participat la mai multe Republicii Moldova la Hanovra – Germania, Kiev – Ucraina, Moscova – Rusia, a cursuri de măiestrie susținute de festivalurilor internaţionale de muzică din Spania, România etc. profesori renumiți din România și Măiestria interpretativă, perfecţiunea tehnică, emotivitatea profundă îi permit să se din străinătate. manifeste şi în calitate de solistă. În această postură a evoluat de mai multe ori cu Orchestra Naţională de Cameră, Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naționale, în Este laureat al concursurilor naționale și duet cu pian, violă sau violoncel, interpretând celebrele Concerte pentru vioară şi internaționale: ”G.Enescu” (2005, 2006, orchestră de Bach, Vivaldi (Anotimpurile), Passacaglia de Händel, Sonata lui Dubosarschi etc. 2007 - Premiul I), ”P.Constantinescu” Din septembrie 2011 este concertmaistru al Orchestrei Naționale de Cameră, iar din (2009 - Premiul III), ”M.Jora” (2011 martie 2012 este și prima vioară a Cvartetului Național de Coarde, condus de - Premiul I, 2012 - Premiul II), maestrul Cristian Florea. În 2013, i-a fost conferit titlul onorific de Maestru în Artă al "Lions European Musical Republicii Moldova. Competition" (2011 - Premiul III); și participant la numeroase festivaluri naționale și internaționale. Susține Lola Croitoru recitaluri și concerte de cameră, este membru al ansamblului “Violoncelissimo”, al ”Orchestrei Române de Tineret”, al ”Moldovan National Youth Orchestra” și colaborează cu Filarmonica Națională din București. Din 2019 este artist al Orchestrei Simfonice a Filarmonicii din Brașov.

10 11 Și-a făcut studiile la Școala Născut în 1964, a început să studieze vioara cu profesorul Sveatoslav Tolmaciov, Muzicală Centrală pe lângă la Școala de Muzică din Soroca. În 1984 absolvește Colegiul de Muzică ”Șt. Conservatorul «P.I.Ciaikovski» Neaga” din Chișinău, clasa de vioară a profesoarei Elena Zagorodnaia, iar în Anush din Moscova (1991-1999, clasa 1989 - Conservatorul ”G.Musicescu” - clasa profesorului Mihail Muler. În p r o f es o ar elo r M acar o v a ș i perioada 1989-1991 urmeză studiile postuniversitare la Conservatorul Roșcina). În perioada 2001- 2007, ”P.Ceaikovski” din Moscova în clasa de violă a maestrului Fiodor Drujinin. Nikoghosyan este student la facultatea de pian a Din 1991 revine la Chișinău, unde începe activitatea pedagogică în cadrul Conservatorului din Moscova, Conservatorului și cea artistică în componența Orchestrei Naționale de Cameră, clasa profesoarei Natalia Truli. devenind ulterior concertmaistru al grupului viole în această distinsă formație Incepând cu 2007, este aspirant al artistică. În cadrul Academiei de Muzică, Teatru și Arte Plastice studiază și aceleiași instituții, iar din 2010, dirijatul simfonic, fiind conducătorul orchestrei studențești, cu care evoluează pe asistent la catedra de pian condusă scenele din țară. În cadrul Orchestrei Naționale de Cameră a participat la d e r e n u m i t a p i a n i s t ă Ve r a numeroasele turnee artistice prin Europa și în SUA. Gornostaeva. Este Maestru în Artă al Este laureat al numeroaselor Republicii Moldova, Doctor în concursuri internaționale: din studiul artelor, conferențiar Vladimir Andrieș Spania (2004, 2007, 2009), universitar și din 2012 - șef Portugalia (2005), Polonia (2007), catedră instrumente cu coarde Mexic (2008), Franța (2009), Italia a Academiei de Muzică, (2009), Canada (2009), la toate Teatru și Arte Plastice. obținând Premiul I și mai multe premii speciale pentru interpretarea pieselor naționale ale țărilor respective. Evgeny Starodubtsev susține cu succes numeroase recitaluri și concerte cu orchestră în Spania, Germania, Franța, Olanda, Italia, Croatia, Canada. A participat la concertul jubiliar al compozitorului Rodion Șcedrin în Evgeny Sala P.I.Ciaikovschi cu Orchestra Simfonică de Stat «Novaya Rossia» Starodubtsev (dirijor F. Glușcenko). Una din prestațiile memorabile ale solistului a fost evoluarea în cadrul Festivalului în memoria lui D.Sostakovici la Concertgebouw din Amsterdam, în anul 2007. In 2009, în Japonia, în premieră aboslută a răsunat Piano Trio semnat de Evghenii Starodubțev. In martie 2010, în Franța, pianistul a înregistrat un CD cu 4 sonate ale secolului XX, iar în noiembrie aceluiași an, în Canada, a înregistrat încă un CD, de asemenea, cu muzica secolului XX.

12 13 Născut la în 1960, Michel Bourdoncle îşi face debutul muzical, fiind îndrumat Всегда искренний, обладающий живой чувствительностью и гибкостью в сочетании de Jacqueline Courtin şi Bernard Flavigny, la Conservatorul din Aix-en-Provence. Îşi с большим трудолюбием, Мишель Бурдонкль выступает в качестве солиста с continuă studiile la Conservatorul Naţional Superior de Muzică din Paris. известнейшими мировыми оркестрами: Парижский Оркестр Про Арте, Оркестр În 1984, Michel Bourdoncle obţine Marele Premiu al concursului Internaţional Филармонии Монтпелье, Симфонический Оркестр Рина, Сарагоский Оркестр, “Acanthes” prezidat de Iannis Xénakis. Оркестр Баден-Бадена, Роттердама, Камерный Оркестр Бухарестского радио, În perioada 1986 - 1987 studiază la Conservatorul “P. I. Ceaikovski” din Moscova. Филармония Брашова, Государственный Российский Оркестр и др. Fiind pasionat, Michel Bourdoncle are o carieră intensă cu multiple realizări artistice. A Широкий и разнообразный репертуар артиста включает произведения со времён concertat în aşa săli prestigioase ca: Carnegie Hall din New York, Salle de Sao Paulo, Баха до современных композиторов. Он записывается для Doron Music, EMS Master Teatrul Municipal din Rio de Janeiro, Sala Mare a Conservatorului şi Sala “Ceaikovski” Sound, 3 D Classics, Naxos Marco Polo…Его дискография включает произведения din Moscova, Sala “Verdi” din Milano, Teatrul Mare din Shanghaï, Teatrul Poly din Чайковского, Листа, Бизе, Винсена д’Инди, Деодата де Северак, полное собрание Pekin, Suntory Hall din Tokyo, Kyoto Concert Hall, Isumi Hall din Osaka, Sala Gaveau şi произведений для фортепиано Эрнста Шосон. Существует также множество теле и Teatrul Châtelet din Paris. радио записей во Франции и за рубежом. Remarcându-se prin sensibilitate nativă nuanțată, perseverență asiduă, Michel Мишель Бурдонкль является осно- Bourdoncle a avut ocazia sa fie solist alături de cunoscute orchestre de pe mapamond : вателем Фестиваля фортепианной Orchestra Pro Arte din Paris, Orchestra Filarmonica din Montpellier, Orchestra Michel Simfonica din Rhin, Orchestra din Saragosa, din Baden-Baden, din Rotterdam, Orchestra музыки с оркестром “Фортепианные de cameră a Radioului din Bucuresti, Filarmonica din Brasov, Orchestra de Stat din Rusia вечера” в Экс-ан-Прованс (1993г) и Bourdoncle și multe altele. со-автором проекта “Nopţilе pianistice” в Кишиневе. Repertoriul sau, vast și divers, cuprinde creaţii de la Bach până la compozitorii contemporani. Artistul a realizat înregistrări la Doron Music, EMS Master Sound, 3 D В 2006 году создает в Экс-ан- Classics, Naxos Marco Polo. Discografia sa cuprinde creații de Ceaikovski, Liszt, Bizet, Прованс международную Академию Vincent d’Indy, Déodat de Séverac, integrala pentru pian de Ernest Chausson. фортепиано. Deasemenea a înregistrat numeroase emisiuni radiofonice și televizate atât în Franța cât și în străinătate. Michel Bourdoncle este fondatorul Festivalului de pian “Nopţile pianistice” din Aix en Provence (1993) şi cofondatorul Festivalului “Nopţile pianistice” din Chişinău. In 2006 creează la Aix en Provence Academia Internațională de Pian.

Родился в Марсилии в 1960 году. Мишель Бурдонкль делает свой музыкальный дебют совместно c Жаклин Куртэн и Бернаром Флавини в Консерватории Экс-ан- Прованс. Продолжает учёбу в Парижской Высшей Национальной Музыкальной Консерватории где получает свои первые призы. В 1984г, Мишель Бурдонкль получает Гранпри Международного конкурса “Acanthes” во главе с президентом Яннисом Кзенакисом. С 1986 по 1987 продолжает свою учебу в Московской Консерватории имени “П. И. Чайковского”. Увлечённый музыкой, Мишель Бурдонкль делает стремительную карьеру выступая на самых престижных мировых сценах таких как: Карнеги-холл в Нью- Йорке, Зал Сао Пауло, Муниципальный Театр Рио-де-Жанейро, Большой Зал Консерватории и Зал Чайковского в Moскве, Зал Верди в Милане, Большой Театр в Шанхае, Театр Поли в Пекине, Зал Сантори в Toкио, Концертный Зал Kиото, Зал Исуми в Oсаке, Зал Гаво и Teaтр Шатле в Париже. 14 15 Născut în 1998, în Aix-en-Provence, Franţa, tânărul pianist Nicolas Bourdoncle a Originară din Moscova, Sofja început să studieze pianul cu tatăl său, Michel Bourdoncle, pianist cu renume. Este admis Gülbadamova începe să studieze pianul la Conservatorul din Aix-en- Provence în anul 2005. Din 2009 până în 2011 studiază în la școala de muzică Gnessine, apoi își clasa lui Erik Berchot la Conservatorul « Pierre Barbizet » de la Marseille. În tot acest continuă studiile la Conservatorul din timp urmează cu regularitate master-classuri cu distinșii pianiști Bernard d’Ascoli, Lübeck în clasa profesorului James Bernard Flavigny, Daniel Wayenberg, Dominique Merlet, Carlos Roqué Alsina, Dang Tocco, precum și la Conservatorul din Thaï Son, Frédéric Aguessy, Jean-Marc Luisada, Konstantin Lifshitz și alții. Paris în clasa profesorului . Ulterior, urmează cursuri de Nicolas Bourdoncle a debutat ca şi solist la vârsta de 10 ani, cu Filarmonica din Odessa, perfecționare la Școala Normală de unde a interpretat concertul pentru pian și orchestră de Jean Françaix. Muzică din Paris la cei doi profesori: În 2010 câștigă premiul întâi la Concursul “Darius Milhaud” din Aix-en-Provence, iar Guigla Katsarava și David Lively. Aici în 2012 devine laureat al Concursului Internaţional de la Hanoi, Vietnam. obține diploma de pianistă concertistă cu mari laude din partea juriului. A absolvit cu cea mai înaltă distincție Conservatorul Naţional Superior de În 2008 obține Premiul I la Concursul Muzică din Paris în clasa profesorilor Internațional de pian «Francis Poulenc», precum și Premiul Special Roger Muraro şi Isabelle Dubuis. pentru cea mai bună interpretare a Susţine numeroase concerte în Franţa, operelor lui Poulenc. În 2010, obține Nicolas România, Italia, Slovenia, Spania, Grand Prix la Concursul Internațional Rusia, Polonia, Republica Moldova, de pian «Rosario Marciano» din Viena Bourdoncle Armenia, Vietnam, Mexic şi Brazilia. și Premiul II la Concursul Internațional Nicolas Bourdoncle își perfecțio-nează de Pian «André Dumortier» din Belgia. la moment studiile cu renumitul Nelson Goerner la HEM (Haute Ecole de Sofja Gülbadamova concertează împreună cu Orchestra Națională Musique) din Geneva. Filarmonică din Rusia sub bagheta dirijorului Emmanuel Plasson în cadrul Festivalului Internațional din Colmar, Sofja dar și cu alte numeroase orchestre ca : Orchestra Simfonică din Norrköping, Gülbadamova Suedia, dirijată de Michail Jurowski, Orchestra Hamburger Camerata, dirijată de Harmut Rohde, Orchestra Simfonică din Wuppertal dirijată de Marc Poillet și Dmitri Jurowski, Orchestra Staatskapelle Weimar dirijată de Antoni Wit, Orchestra Filarmonică din Rzeszow, Polonia, sub bagheta dirijorului Massimiliano Caldi, și în cele din urmă, cu Philharmonisches Kammerorchester Heilbronn. Pianista evoluează în cadrul numeroaselor festivaluri din lume, printre care festivalul «Journées Lyriques» din Chartres - în 2012 și 2014, festivalul «Raretés de la musique pour piano» din Germania - în 2012 și 2013, și festivalul «Great Lakes Chamber Music Festival» din Detroit - în 2012, care este cunoscut ca unul dintre cele mai mari festivaluri de muzică de cameră din SUA. Sofja Gülbadamova susține numeroase recitaluri prin toată Europa, precum și în Chili (2010) și în Argentina (2012). S-a manifestat și în domeniul muzicii de cameră, concertând alături de artiști, ca James Tocco, Denis Goldfield, Alexandra Soumm, Priya Mitchell, Alexandre Brussilovsky,formația Quartetto Prometeo, formația Quatuor Aviv și alții. 17 16 Pe parcursul ultimilor ani, cuplul Pianistul Thierry HUILLET, laureat al mai multor concursuri internaționale precum Clara Cernat și Thierry Huillet Compeția Internațională de Pian Busoni (1985 și 1994) și Compeția Internațională de a concertat în marile săli Pian din Tokyo (1989), Competiția Internațională de Pian din Cleveland, SUA (1987 - prestigioase din întreaga lume : Clara Cernat Premiul Mare). Opera din Hanoi, Teatrul Monnaie din Bruxelles, Centrul & Studiile sale în clasa lui Pierre Sancan și Germaine Mounier la Conservatorul de Arte din Seul, Centrul Național Superior din Paris, au contribuit la formarea personalității sale muzicale. Național de Arte Interpretative Thierry Huillet Succesele sale l-au adus pe cele mai mari scene din întreaga lume, unde a concertat ca din Beijing, Palatul Foz din solist alături de Orchestre Simfonice faimoase cum ar fi Orchestra Cleveland, Lisabona, Palatul Muzicii și Auditorium din Barcelona, Orchestra RAI, Simfonia Tokyo, Orchestra Națională Radio din România, Orchestra Teatrul Coliseum și CCK din Filarmonică din Lille, Ansamblul Orchestral din Paris, Orchestra Națională Capitole Buenos-Aires, Sala Gaveau și din Toulouse, Orchestra de Cameră din Toulouse. Aflându-se la Moscova, își Teatrul Châtelet din Paris, Sala întâlnește viitoarea soție, Clara Cernat, violonistă și altistă româncă, împreună Cecilia Meireles din Rio de înregistrând numeroase CD-uri cu muzica lui Enescu, Turina, Bloch, Liszt, Brahms, Janeiro, Filarmonica Romana și Saint-Saëns, Chausson etc. Academia Santa Cecilia din Roma. Compozitorul Thierry HUILLET, este autorul numeroaselor creații instrumentale, Artiștii au susținut numeroase vocale, simfonice, cu un album de peste 100 de lucrări înregistrate (album disponibil recitaluri în Japonia, China, pe www.musique21.com). Coreea, SUA, Vietnam, Brazilia, În perioada anilor 2018-2019, operele orchestrale ale lui Huillet au devenit obiectul Argentina, Chili, Franța, Marea Britanie, România, Ungaria, numeroaselor concerte suținute de mari artiști: “Micul Prinț, Concert pentru orchestră Croația, Spania, Grecia, Belgia, ” (Orchestra Națională Capitole din Toulouse și Christophe Mangou, Orchestra Pau- Italia, Germania, Austria, etc., Pays din Béarn și Faycal Karoui), “ Recviem” pentru 2 soprane și corzi (Laura care s-au bucurat de un mare Tatulescu, Sarah Defrise și Orchestra de Cameră din Toulouse), “Carnavalul Pădurii” succes, au participat la renumite (Orchestra Regională Bayonne Côte Basque), “Concerto Porteño” (Clara Cernat și festivaluri internaționale, precum Orchestra Coreeană de Cameră ), “Fantezie și Imn despre Se Canto” (Orchestra Festival Croisements din China, Festivalul Suona Francese din Națională Capitole din Toulouse și Enrique Mazzola). Italia sau Festivalul Enesco din Operele sale sunt interpretate în cadrul festivalurilor și în sălile de concerte de prim București. rang din lume : Festivalul Internațional Enesco din București, Muzică în Polinezia din Laureați ai marilor premii Tahiti, Croisements din Beijing, Suona Francese din Italia, Auditorium din internaționale (Premiul Mare la Barcelona, Filarmonica Romana din Italia, Sălile cu Orgă din Urrugne, Eclats de Concursul Internațional de Pian din Cleveland, SUA pentru Voix, Comminges, Radio-France etc. Partiturile sale au fost publicate de editori Thierry Huillet, Premiul Mare la Concursul Internațional J.S.Bach pentru Clara renumiți, ca Alphonse Leduc, Soldano, Editions du Loriot și Lelia Productions, astfel Cernat), cei doi formează un cuplu atât pe scenă cât și în viața privată. cunoscând o distribuție mondială. Violonista Clara CERNAT, reprezentanta şcolii româneşti de vioară, este discipola Thierry Huillet deseori dirijează orchestre și ansambluri, este profesor la lui Ştefan Gheorghiu în cadrul Academiei de Muzică din Bucureşti. A debutat la Conservatorul Rayonnement Régional din Toulouse, susține cursuri de master-class vârsta de 15 ani ca solistă a Orchestrei Simfonice din Arad şi a avut o evoluţie muzicală rapidă, care a culminat cu obţinerea a cinci premii internaţionale, în Franţa, și participă în calitate de membru al juriului la concursuri internaționale de pian. Germania şi Italia, o activitate concertistică prolifică şi numeroase înregistrări.

18 19 Tristan-Patrice Challulau, compozitor francez, născut în 1959, Orchestra Naţională de Cameră Tristan-Patrice este laureat al peste 30 de premii internaționale, printre care Premiul a Republicii Moldova I la compartimentul compoziție al Challulau Orchestra Naţională de cameră a Republicii Moldova își desfășoară activitatea în cadrul Sălii cu Orgă, unuia dintre cele mai prestigioase instituție сoncertistică națională din Chișinău și este cunoscută în lume graţie numeroaselor turnee artistice concursuri internaționale – ”Regina pe care le-a întreprins în Spania, Franţa, Italia, Germania, Elveţia, Rusia, Ucraina, România, Turcia, Israel, SUA, Iordania, dar și pentru înalta măiestrie interpretativă şi repertoriul ei vast, executat în corespundere cu Elisabeta” din Bruxelles (Belgia). cerinţele epocii și stilului lucrărilor muzicale. Vasta crație a compozitorului Orchestra Naţională de Cameră a fost fondată în primăvara anului 1988 la iniţiativa dirijorului Alfred include lucrări de diferite genuri: Gherşfeld (actualmente stabilit în SUA). La ora actuală prim-dirijor al orchestrei este maestrul Cristian Florea. Membrii orchestrei sunt absolvenţi ai instituţiilor de învăţământ superior muzical din Chişinău, muzică instrumentală, în special Moscova, Nijnii Novgorod. pentru flaut, pian, alte instrumente Orchestra Naţională de Cameră a evoluat cu numeroşi dirijori şi solişti invitaţi, printre care violoniștii aerofone; concerte instrumentale cu G.Croitoru, A.Tomescu, L.Prunaru (România), E.Sârbu (România - Marea Britanie), M.IaşvilI (Georgia - Rusia), L.Isakadze (Georgia - Germania), A.Musahodjaeva (Kazahstan), O.Krysa (SUA), violonceliștii orchestră; muzică de cameră pentru A.Rudin, A.Knyazev, N.Gutman (Rusia), St.Popov (Marea Britanie), M.Drobinsky (Franța), A.Ioniță diferite componențe de ansamblu; (România), L.Buruiană (România - Franța), pianiștii D.Grigore, H.Mihail (România), D.Ciocârlie muzică de teatru; creații pentru cor (România - Franța), T. Domanowski (Polonia), A.PALEY (SUA), M.Dalberto, L.Favre-Kahn, J- B.Pommier, J-L.Andre (Franţa), Dang Thai Son (Vietnam - Canada), K.Livschitz (Germania), G.Katsarava și orgă; muzică vocală etc. Pe site-ul (Georgia - Franța), E.Mihailov, V.Sverdlov-Ashkenazy (Rusia), G.Nova (Italia), organiștii A.Chorosinski său compozitorul scrie, că este (Polonia), M.Eisenberg (Germania), trompetistul O.Sauter (Germania), clarinetistul E.Ottensamer mândru de faptul că a ”inventat” (Austria), dirijorii P.Strub (Germania), M.Katz (Franța), celebrul dirijor G.Varga (Elveția), violonistul și dirijorul V. Spivakov (Rusia), care a apreciat înaltul profesionalism al formaţiei. genul ”dansé musical”, despre care Printre perfomanţele Orchestrei Naţionale de Cameră se înscrie şi înregistrarea CD-ului în colaborare cu spune că un atare gen a existat trompetistul francez Bernard Soustrot, lansarea căruia a avut loc la Teatrul Montansier de Versailles. De cândva iar el îl prezintă într-o formă asemenea, în 2013, la concertul De Ziua Națională a României a fost lansat CD-ul ”George Enescu et Béla Bartók”, realizat de Orchestra Națională de Cameră sub bagheta maestrului Cristian Florea, împreună cu nouă. Multe dintre piesele sale sunt reputata violoncelistă română, stabilită în Franța, Laura Buruiană. editate, altele pot fi accesate pe site- Fiind incluşi în componenţa Orchestrei Simfonice Europene, fondată de Cristian Florea, muzicienii din ul său. Muzica artistului este Orchestra Naţională de Cameră a Republicii Moldova au avut onoarea de a acompania pe diverse scene din Europa somităţi din lumea muzicii, printre care tenorii P.Domingo şi J.Carreras, mezzo-soprana T.Berganza, etc. interpretată pe toate continente de La 4 septembrie 2011, Orchestra Națională de Cameră a Republicii Moldova a evoluat cu mare succes pe către cunoscuți soliști instrumentiști și vocali, precum și de renumite ansambluri și scena Ateneului Român în cadrul celei de-a XX-a ediții, jubiliare, a Festivalului Internațional "George orchestre. Piesele sale adesea au servit drept sursă de inspirație pentru scenariul unor Enescu". În septembrie 2015, formația, de asemenea, a fost participanta ediției a XXII-a a acestui prestigios filme. https://www.challulau.net/ festival cu două concerte - la București și Sibiu. Yersin.A Concert polisemic pentru două piane și orchestră Acest concert dedicat lui Michel și Nicolas Bourdoncle, este intitulat «Yersin.A», după numele lui Alexandre Yersin, medic și bacteriolog francez și elvețian care a descoperit bacteria ce provoacă ciuma, numită ulterior Yersinia pestis. Inițial a fost o piesă destul de scurtă pentru 2 piane, în cele din urmă, piesa fiind transformată într-un concert cu orchestră. Laitmotivul lucrării este inspirat dintr-o propoziție de-a lui Yersin: "Am făcut rapid un preparat și l-am pus sub microscop. La prima vedere, am observat o combinație reală de microbi care arătau toți la fel. Niște bețișoare mici, cu capete rotunjite ... " În rest, muzica se desfășoară bazându-se pe o simplă spațializare a sunetului și pe suprapunerea liniilor melodice purtătoare de sensuri diferite, adică polisemic, ceea ce face ca majoritatea orchestranților să aibă roluri solistice.

20 21 Orchestra Simfonică Cèìôîíè÷åñêèé Oðêåñòð a Filarmonicii Naționale Ïðèäíåñòðîâüÿ Художественный руководитель и главный дирижер - народный артист Приднестровья Republica Moldova Григорий Мосейко. Colectiv emerit din Republica Moldova, Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naţionale Репертуар оркестра, наряду с симфоническими произведениями монументальных форм “Serghei Lunchevici” a fost fondată în anul 1930 şi pe parcursul activităţii sale a avut (симфонии, инструментальные концерты, сюиты) содержит сотни произведений средних и малых форм (увертюры, фантазии, пьесы, танцы, марши), а также - значительное число rolul de emisar al artei şi culturii, devenind în timp unul dintre ansamblurile de vârf din оперных фрагментов - увертюры, арии, ансамбли. ţară. Actualmente Orchestra reuneşte un grup de peste 80 de instrumentişti profesionişti, Концертные программы оркестра включают в себя произведения высшей художественной constituind un organism cu bogate tradiţii muzicale şi o activitate concertistică intensă. пробы, такие как симфония «Манфред», 4-я, 5-я и 6-я симфонии П.И. Чайковского, Orchestra a colaborat cu reputați dirijori, compozitori, soliști. Printre personalităţile Симфонические танцы С. Рахманинова, 1-я и 5-я симфонии Д. Шостаковича, 1-я, 5-я и 7-я artistice cu renume mondial care au colaborat cu Orchestra Filarmonicii Naţionale pe o симфонии Л. Бетховена, 4-я симфония И. Брамса, «Итальянская» симфония Ф. Мендельсона, ряд симфоний И. Гайдна, 39-я, 40-я, 41-я симфонии В. А. Моцарта, многие десятки perioadă de circa 85 ani se numără compozitorii D. Şostakovici, D. Kabalevski, инструментальных концертов, в том числе - И. С. Баха, Г. Генделя, К. Стамица, В. А. Моцарта, A. Haciaturian; dirijorii A. Gauk, K. Kondraşin, A. Jansons, K. Oesterreicher, Л. Бетховена, Н. Паганини, И. Брамса, Ф. Шопена, К. Сен-Санса, Э. Грига, П. Чайковского, Iu. Simonov, V. Jordania, A. Katz, M. Brediceanu; soliştii D. Oistrah, L. Kogan, С. Рахманинова, С. Прокофьева, М. Бруха, Б. Бартока, П. Хиндемита и многие другие. G. Kremer, V. Tretiakov, B. Miliutin şi mulţi alţi muzicieni de vază. Orchestra Simfonică В репертуаре оркестра ряд произведений вокально-симфонического жанра, в том числе a Filarmonicii Naţionale “Serghei Lunchevici” a fost invitată pentru a susţine numeroase «Реквием» В. А. Моцарта, кантата «Весна» С. Рахманинова, вокально-симфоническая поэма «Казнь Степана Разина» Д. Шостаковича. С оркестром выступали, наряду с приднестровскими concerte pe cele mai importante scene din Moldova şi a efectuat turnee de mare succes солистами, выдающиеся мастера исполнительского искусства: Народная артистка СССР Мария peste hotarele ţării. Aceasta se numără la fel şi printre protagoniştii Festivalurilor Биешу, Народный артист СССР Василий Лановой, Народный артист России Максим Федотов, Internaţionale din Germania, Italia, Portugalia, România etc. Repertoriul Colectivului Народные артисты Украины Александр Гурец и Фэми Мустафаев, Заслуженные артисты cuprinde cele mai reprezentative lucrări ale muzicii simfonice şi vocal-simfonice России, Украины, Молдовы (Марина Андреева, Дмитрий Трапезников, Геннадий Кораблев, universale, acesta cuprinzând creaţii din diferite epoci şi în variate genuri stilistice, Вера Ревенко, Борис Материнко, Иван Кваснюк, Валерий Кожокару и др.). Оркестр успешно работает с молодыми исполнителями, Лауреатами международных конкурсов - студентами în principal muzica secolelor XVII-XXI. консерваторий Москвы, Санкт-Петербурга, Харькова, Одессы, Кишинева, Бухареста.

22 23 Parteneri strategici:

Parteneri ai evenimentului:

Pentru informații: Alianța Franceză din Moldova +373 22 23 45 10 [email protected]