Vincenzo Bellini

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Vincenzo Bellini DOS Amigos Homepage Collection A Night at the Opera Een verzameling arrangementen van opera melodieën voor de Klassieke Gitaar, Samplegemaakt door: A collection of arrangements of opera melodies for the Classical Guitar, made by Johann Kaspar Mertz (1806 - 1856) Verzameld en gezet door: Collected and scored by: Mark de Gooijer I :-) Blanco! Sample II Inhoud/Contents Titel/Title Componist/Composer Pag. Marino Faliero Gaetano Donizetti 1 Belisario Gaetano Donizetti 2 Lucia di Lammermoor Gaetano Donizetti 3 Linda di Chamounix Gaetano Donizetti 4 Lucia di Lammermoor Gaetano Donizetti 5 Lucrezia Borgia Gaetano Donizetti 6 Norma Vincenzo Bellini 7 I Puritani Vincenzo Bellini 8 Norma Vincenzo Bellini 9 La Straniera Vincenzo Bellini 10 I Puritani Vincenzo Bellini 11 Il Pirata Vincenzo Bellini 12 Otello Gioacchino Rossini 13 Otello Gioacchino Rossini 14 Trouandaise (La Esmeralda) Cesare Pugni 15 Ernani Guiseppe Verdi 16 Rigoletto Guiseppe Verdi 17 Nabucco Guiseppe Verdi 18 Haydée Daniel Francois Esprit Aubert 19 Gustave III Daniel Francois Esprit Aubert 20 La Part du Diable Daniel Francois Esprit Aubert 21 L’Enfant Prodigue Daniel Francois Esprit Aubert 22 Giselle Adolphe Charles Adam 23 Giselle Adolphe Charles Adam 24 Giralda Adolphe Charles Adam 25 Le Postillion de Lonjumeau Adolphe Charles Adam 26 Richard Coeur de Lion André Ernest Modeste Grétry 27 Trauermarsch Ludwig van Beethoven 28/29 Das Nachtlager in Granada Conradin Kreutzer 30 Don Giovanni SampleWolfgang Amadeus Mozart 31 Zar und Zimmermann Gustav Albert Lortzing 32 Der Waffenschmied von Worms Gustav Albert Lortzing 33 Allessandro Stratella Friedrich von Flotow 34 Martha Friedrich von Flotow 35 Les Huguenots Giacomo Meyerbeer 36 Les Huguenots Giacomo Meyerbeer 37 Catharina Cornaro Franz Lachner 38 The Bohemian Girl Michael William Balfe 39 III Titel/Title Componist/Composer Pag. The Bohemian Girl Michael William Balfe 40 De Opera in de Negentiende Eeuw De Opera is een dramatische kunstvorm met een lange geschiedenis. Populair gedefinieerd is een opera een gezongen toneelstuk. Een muzikaal begeleid toneelspel op de bühne. Eind zestiende eeuw ontstond de trend om de grote drama’s uit de klassieke oudheid (Aeschylus, Sophocles, Euripedes) nieuw leven in te blazen; de drang tot “klassieke” revival was een van de kenmerken van de Renaissance. Aangezien men er vanuit ging dat de klassieke Griekse drama’s gezongen werden, ontstond er een mix van muziek en toneel die een heel eigen leven ging lei- den. De opera ontwikkelde zich in vele vormen en kreeg ook afgeleiden zoals de operette, musical en rock-opera (wie herinnert zich Tommy niet?) Er ontstonden zelfs nationale vormen zoals de Spaanse Zarzuela. In de negentiende eeuw had de opera er dus al een paar honderd jaar ontwikkeling op zitten. Een van de gewoontes die opkwam was de splitsing van de tekst in gesproken recitatieven en gezon- gen aria’s. Ook kreeg de muziek meer ruimte met ouvertures, intermezzo’s en entr’ actes. In de negentiend eeuw sloot de opera op de een of andere manier bijzonder aan op de tijdgeest en de emoties van de mensen. Het was de tijd van de nationalistische bewegingen zoals de Risorgimento in Italië en vele operamelodieën werden geannexeerd als “clublied” voor deze bewegingen. De opera werd eerst populair bij de hogere klassen. Via amateur muziekbeoefening verspreidde de operamuziek zich verder, omdat ook in de werkende klassen de muziekbeoefe- ning populair werd. Wat tegenwoordig de popmuziek is, was de opera in de negentiende eeuw. Er ontstond een enorme markt voor arrangementen van operamelodieën voor allerlei instrumenten en ensembles. Daarmee konden de mensen thuis of in verenigingsverband de muziek zelf uitvoeren of ervan genieten zonder dat ze een lange reis hoefden te ondernemen naar een theater zoals La Scala in Milaan. Dat was immers hoogstens voor de rijken weggelegd. De meesten van de vooraanstaande gitaarcomponisten uit de negentiende eeuw sprongen op deze trend in. Fernando Sor leverde arrangementen van Die Zauberflöte. Mauro Giuliani bewerkte een grote hoeveelheid van de operahits van Rossini met zijn Rossiniades. Matteo Car- cassi schreef een aantal eenvoudige arrangementen, Fernando Carulli nam ook enkele kaskra- kers mee en Napoleon Coste vond het thema van een stuk van Rossini leuk om op te variëren. De componist Johann Kaspar Mertz (1806 - 1856) had een bijzondere affiniteit met de opera. Tot zijn werk behoren een aantal fantasieën op operathema’s, een stevige bundel van Opera Revue’s van onder meer Bellini, DonizettiSample en Auber, en potpourri’s rond opera’s. Een van de werken waarin opera melodieën voor het voetlicht komen is het curieuze Kukuk oder Musikalische Rundschau. Het is een werk zonder opusnummer, en het is daarbij zelfs de vraag of Mertz het wel zelf gepubliceerd heeft. Het kan ook een enthousiaste uitgever zijn geweest die in de tweede helft van de negentiende eeuw uitgebreid in zijn nalatenschap heeft zitten grasduinen. Kukuk oder Musikalische Rundschau is een verzameling van 136 korte stukken die aan Mertz worden toegeschreven. Er zit van alles bij, volksliedjes uit allerlei landen, volksdansen en ander materiaal. Hierin staan 39 arrangementen van populaire operamelodieën uit zijn tijd. Het leuke van deze bundel is dat de muziek lang niet zo moeilijk is als Mertz’ “grote” opera gerelateerde werken, IV zoals de Opera Revue. Misschien zijn het schetsen die hij heeft opgeschreven ter voorbereiding van het grote werk. Hoe dan ook, deze stukken vormen een mooie doorsnede van de 19e eeuwse opera literatuur. In het volgende vind je meer informatie over de componisten achter de opera. Daarnaast bevat dit boek ook een hommage aan de arrangeur, en wel een paar minder bekende composities van Mertz zelf. Dit zijn de eerste opusnummers gecombineerd met een paar delen uit Bardenklänge. Maar nu eerst Night at the Opera met Donizetti, Bellini, Rossini, Pugni, Verdi, Aubert, Adam, Gré- try, Beethoven, Kreutzer, Mozart, Lortzing, Von Flotow, Meyerbeer, Lachner en Balfe! Italië: Gaetano Donizetti Gaetano Domenico Maria Donizetti werd in 1797 in Bergamo geboren in een eenvoudige familie die niet in de muziek zat, zijn vader was gemeentelijke pandjesbaas in een arme wijk van Ber- gamo. De jonge Gaetano kreeg muziekles bij de plaatselijk kapelmeester Johann Simon Mayr en studeerde muziek op het Liceo Filarmonico in Bologna. Hij bleek een getalenteerd componist die vanaf 1818 zelfstandig opera’s begon te componeren. Hiermee raakte hij over geheel Italië en daarbuiten bekend, niet alleen door zijn tragische-, maar ook door zijn komische opera’s. Daar- door kreeg hij opdrachten, openbare functies en een baan aan de Koninklijke Muziekschool van Napels. Daarna ging het bergafwaarts met Donizetti. Hij werd gepasseerd bij de benoeming tot de direc- teur van de Koninklijke Muziekschool door iemand die uit de regio van Napels kwam, een partij- digheid die ook in het Italië van deze tijd nog vaak voor komt, en leed onder persoonlijke tragedies zoals het jong sterven van zijn kinderen en uiteindelijk van zijn vrouw. Hij verliet Napels en kwam via Parijs -waar hij een korte periode van succes beleefde- in Wenen terecht waar hij kapelmeesterSample aan het hof werd, een gevoelige kwestie voor veel Italianen, want de Oostenrijkers waren toen de overheersers van met name Zuid Tirol in Noord-Italië en dat was de volgelingen van de Risorgimento een doorn in het oog. Op het laatst van zijn leven bleek Donizetti aan syfilis te lijden, een ziekte die zijn geestelijk ver- mogens aantastte en waaraan hij in 1848 te Bergamo aan overleed. Naast een flink aantal opera’s componeerde Donizetti ook koorwerken, orkestmuziek en kamer- muziek, met name voor strijkkwartet en piano. V Mertz’arrangementen van de muziek van Donizetti zijn de volgende: Marino Faliero Marino Faliero is een tragische opera van Donizetti in drie bedrijven op een libretto van Giovanni Emanuele Bidera, die het op zijn beurt weer baseerde op Lord Byron’s gelijknamige drama. De opera behandelt de politieke intriges in het middeleeuwse Venetië waarbij de Doge Marino Faliero een hoofdrol speelt. Het publiek kon voor het eerst komen kijken in 1835 Mertz’arrangement is een rustig stukje in 6/8e maat. Belisario Belisario is een opera in drie bedrijven van Donizetti op een libretto van Salvadore Cammarano. De opera werd voor het eerst opgevoerd in 1836. De opera behandelt de (voor het grootste gedeelte gedramatiseerde) lotgevallen van Belisarius, een Byzantijnse generaal die diende onder het bewind van Keizer Justinianus in de vijfde eeuw na Christus. Het is een verhaal van verraad en jalouzie. Mertz’ arrangement is een melodie met veel triolen, en de bijzondere uitdaging om de muziek uit de akkoorden te tillen. Lucia di Lammermoor Lucia di Lammermoor is een tragische opera van Donizetti in drie bedrijven op een libretto van Salvatore Cammarano naar de historische roman The Bride of Lammermoor van Walter Scott, ja, ook degene die het boek Ivanhoe schreef. De premiere vond plaats in 1839. Bij deze opera hadden Donizetti en Cammarano duidelijk last van een deadline, een deel van het libretto werd geleend van een opera over hetzelfde verhaal die al jaren geleden was opgevoerd. Niemand deed daar moeiljik over, nu zou er een aanklacht van plagiaat volgen. Het verhaal is tragisch, Lucia wordt op politieke gronden uitgehuwelijkt, maar ziet dat niet zitten omdat ze al een liefje heeft. Uiteindelijk wordt ze waanzinnig en vermoordt ze haar gedwongen bruidegom en sterft zelf, waarop haar geliefde zelfmoord pleegt. Mertz had twee arrangementen van melodiën uit deze opera. Beide stukken hebben een vrolijk marstempo en lijken technisch niet overdreven lastig. Linda di Chamounix Linda di Chamounix is een melodramatische opera van Donizetti in drie bedrijven op een libretto van Gaetano Rossi. De premiereSample was in 1842. Linda is een boerendochter die in de smaak valt bij de landheer. Deze gebruikt zijn macht en geld om haar ouders te dwingen haar in het kasteel te laten wonen waar hij ongestoord zijn avances kan botvieren.
Recommended publications
  • Politische Opern? Die Opernproduktion Von Saverio Mercadante Und Salvadore Cammarano Im Kontext Des Risorgimento.“
    DIPLOMARBEIT „Politische Opern? Die Opernproduktion von Saverio Mercadante und Salvadore Cammarano im Kontext des Risorgimento.“ Verfasserin Sara Iovino angestrebter akademischer Grad Magistra der Philosophie (Mag.phil.) Wien, 2012 Studienkennzahl lt. Studienblatt: A 317 Studienrichtung lt. Studienblatt: Theater, Film- und Medienwissenschaft Betreuer: Univ.- Prof. Dr. Stefan Hulfeld 2 Inhaltsverzeichnis 1. Einleitung …................................................................................................. S. 5 2. Oper und Politik- ein Forschungsstand ….................................................... S. 9 3. Neapel im geschichtlichen Kontext …........................................................ S. 14 3.1. „Fremdling komm in das große Neapel und sieh's und stirb“ - Der Beginn der Bourbonendynastie in Neapel …......................................................................... S. 14 3.2. Die Parthenopäische Republik und die französische Herrschaft ................. S. 17 3.3. Die Restauration – Ferdinand I. als König beider Sizilien …......................... S. 18 3.4. Das Risorgimento – Franz I. und Ferdinand II. …......................................... S. 19 3.5. Die Neoguelfen und die Verfassung …......................................................... S. 21 3.6. Die Folgen von 1848 – Franz II. „Io sono Napoletano“ oder: Wo ist nun die „patria“? …........................................ S. 23 3.7. Das Ende der Bourbonendynastie in Neapel und der Zug der Tausend ….. S. 28 4. Das Teatro San Carlo …............................................................................
    [Show full text]
  • Michael William Balfe Maid of Artois
    2A that still attract audiences. There is a touch of lightness in Balfe's work that still endears the Maid of Artois to the attentive listener and which makes it an important contribution to the musical history of this land. John Stewart Allitt Michael William Balfe - nicht nur The Bohemian Girl Eine Neuaufnahme der Maid of Artois bei Campion Cameo Records Der Ire Michael Balfe ("Bolf'sagen unsere britischen Vettern) ist auf dem Kontinent (von dem die Briten immer noch sprechen, wenn sie Europa und nicht sich selber meinen) nur durch sein Bohemian Girl bekannt, das nach dem Krieg Thomas Beecham und nach ihm (sehr bodenlastig und und gar nicht interessant) Richard Bonynge auf CD bei Decca zu Ehren gebracht haben. Das muB gut besetzt sein und hat seine Liingen, vor allem wegen des (bei Decca leider eben nicht vorhandenen) Dialogs. Balfe selber (1808 - 70) war ein interessanter Mann, ein schiiner sogar, der seine Zeit in Italien auch zu (Damen)Bekanntschaften nutzte und der griindlich in der Tradition des Belcanto zu Hause war. Er wuchs als Violinwunderkind in Dublin auf, kam mit 14 nach London und begann seine Karriere als Geiger in Drury Lane, wo er schnell zum Orchesterleiter aufstieg. Ein Miizen in Gestalt von Graf Mazzara brachte ihn nach Paris und dann Italien, wo seine Ausbildung in Mailand stattfand, was sich in einem ercten Ballett ("La P6rouse") fiir die Scala niederschlug. In Paris sang er Rossini mit seiner schcinen Baritonstimme das'Largo al factotum'vor, was diesen beeindruckte und Balfe zu einer Gesangsausbildung zuraten lieB. Dieser trat danach als Rossinis Figaro, auch als Conte in Bellinis Sonnambula in Palermo auf.
    [Show full text]
  • A Unique and Extremely Important Collection of Autograph Letters and Manuscripts of the World's Greatest Composers
    z 42 P319u A A I ! 1 i 2 I 3 ! 9 I 5 I 1 i 5 I Collection of Autograph Letters and Manuscripts of the World's Greatest Composers THE LIBRARY OF THE UNIVERSITY OF CALIFORNIA LOS ANGELES A UNIQUE AND EXTREMELY «!) r IMPORTANT COLLECTION OF AUTOGRAPH LETTERS AND MANUSCRIPTS OF THE WORLD'S GREATEST COMPOSERS 9 J. 'PEARSON & CO. 5, PALLTV1ALL PLACE, LONDON, S.W. Telegraphic and Cable Address: "Parabola, London" ALL THE IT£MS IN THIS" CATALOGUE ARE ENTIRELY FREE OF DUTY Loo<4oC> ^^rsoOj £\* tt^b«* takers s ^ A UNIQUE AND EXTREMELY IMPORTANT COLLECTION OF AUTOGRAPH LETTERS AND MANUSCRIPTS OF THE WORLD'S GREATEST COMPOSERS ON SALE BY J. PEARSON fif CO. 5, PALL MALL PLACE, LONDON, S.W. Telegraphic and Cable Address: " Parabola, London" Wf ALL THE ITEMS IN THIS CATALOGUE ARE ENTIRELY FREE OF DUTY FOREWORD HIS unique and extremely remarkable collection of autograph letters and original manuscripts of the world's greatest composers comprises no less than seventy-five examples. These letters and manuscripts represent the finest pro- curable examples of such supremely important masters as Handel (a splendid manuscript); Mozart (of whom there are two very early letters written when he was only thirteen years old, being addressed to his mother and sister); Bach; Arne; Wagner (a splendid letter of great length); Beethoven ; Gluck (the finest known letter); Haydn; Mendelssohn; Chopin (very important); Brahms; Liszt; Rossini; Meyer- beer; Cherubini; Donizetti; Schubert (a superb letter); Schumann; Spohr; Spontini; Elgar; Gounod, etc. This noble collection is principally based upon the famous Meyer Cohn cabinet.
    [Show full text]
  • Hunchback LIBVB.Pdf
    THE HUNCHBACK OF NOTRE DAME Character List (in order of appearance) DOM CLAUDE FROLLO , Archdeacon of Notre Dame Cathedral JEHAN FROLLO , Claude’s reckless younger brother FLORIKA , a Gypsy FATHER DUPIN , a priest of Notre Dame and guardian of Claude and Jehan QUASIMODO , the deformed bell-ringer of Notre Dame and Claude Frollo’s charge CLOPIN TROUILLEFOU , King of the Gypsies PHOEBUS DE MARTIN , Captain of the Cathedral Guard FREDERIC CHARLUS , Lieutenant of the Cathedral Guard ESMERALDA , a beautiful and free-spirited Gypsy KING LOUIS XI , King of France, nicknamed the Prudent OFFICIAL , an officer of the court of King Louis XI MADAME , owner of a brothel and safe haven for Gypsies SAINT APHRODISIUS , a stained-glass image that comes to life CONGREGATION , an ensemble of storytellers who portray various GYPSIES, GARGOYLES, STATUES, SOLDIERS, REVELERS, PARISHIONERS, PRIESTS, PROSTITUTES and CITIZENS of Paris CHOIR CASTING NOTE A congregation of storytellers narrates The Hunchback of Notre Dame. The designations CONGREGANT, CONGREGANTS, and CONGREGATION are used when the ensemble is narrating individually, in succession or groups, or in unison, respectively. As the play progresses, the ensemble also takes on various roles within the tale, such as GYPSIES, GARGOYLES, and SOLDIERS and moves fluidly among them. Lines or lyrics in these generic roles should be assigned to ensemble members based on your production’s unique cast and staging. — i— The Hunchback of Notre Dame Scenes and Musical Numbers ACT ONE P. BARE STAGE . 1 (#1) Olim . CONGREGATION, CHOIR . 1 (#2) The Bells of Notre Dame (Part 1) . CONGREGATION, CHOIR . 1 (#2A) The Bells of Notre Dame (Part 2) .
    [Show full text]
  • Actes Et Paroles – Volume IV
    Victor Hugo Actes et paroles – Volume IV 2003 - Reservados todos los derechos Permitido el uso sin fines comerciales Victor Hugo Actes et paroles – Volume IV Depuis l'Exil 1876-1885 DEPUIS L'EXIL 1876-1885 1876 I POUR LA SERBIE Il devient nécessaire d'appeler l'attention des gouvernements européens sur un fait tellement petit, à ce qu'il paraît, que les gouvernements semblent ne point l'apercevoir. Ce fait, le voici: on assassine un peuple. Où? En Europe. Ce fait a-t-il des témoins? Un témoin, le monde entier. Les gouvernements le voient-ils? Non. Les nations ont au-dessus d'elles quelque chose qui est au-dessous d'elles les gouvernements. A de certains moments, ce contre-sens éclate: la civilisation est dans les peuples, la barbarie est dans les gouvernants. Cette barbarie est-elle voulue? Non; elle est simplement professionnelle. Ce que le genre humain sait, les gouvernements l'ignorent. Cela tient à ce que les gouvernements ne voient rien qu'à travers cette myopie, la raison d'état; le genre humain regarde avec un autre oeil, la conscience. Nous allons étonner les gouvernements européens en leur apprenant une chose, c'est que les crimes sont des crimes, c'est qu'il n'est pas plus permis à un gouvernement qu'à un individu d'être un assassin, c'est que l'Europe est solidaire, c'est que tout ce qui se fait en Europe est fait par l'Europe, c'est que, s'il existe un gouvernement bête fauve, il doit être traité en bête fauve; c'est qu'à l'heure qu'il est, tout près de nous, là, sous nos yeux, on massacre, on incendie, on pille, on extermine,
    [Show full text]
  • The Hunchback of Notre Dame – the Musical”
    Vol. 20 No. 2, Agustus 2019: 61-69 Mary, Esmeralda, and Frollo: A Hermeneutic Reading of “The Hunchback of Notre Dame – The Musical” Chrysogonus Siddha Malilang1 Malmö Universitet ABSTRACT This essay aims to analyze the multimodal storytelling involving songs inThe Hunchback of Notre Dame – The Musical. Two songs, “God Helps the Outcasts” and “Hellfire”, are chosen to be analyzed hermeneutically. The primary analysis is done through the scrutiny over the juxtaposition of different musical styles in the said songs. Comparisons to Victor Hugo’s original text and the Disney animated version – in which the musical is based on – is also done to shed more light on the new layers of interpretation. Keywords: musical juxtaposition; musical theater; liturgical music; multimodal storytelling ABSTRAK Mary, Esmeralda, dan Frollo: Pembacaan Hermeneutik tentang “The Hunchback of Notre Dame – The Musical”. Artikel ini bertujuan untuk mempelajari dan menganalisis multimodal story telling dalam rangkaian lagu-lagu pada The Hunchback of Notre Dame – the Musical. Dua lagu, “God Helps the Outcasts” dan “Hellfire” dipilih sebagai fokus penelitian hermeneutik. Analisis utama dilakukan melalui studi jukstaposisi gaya musik yang berbeda dalam lagu-lagu tersebut. Perbandingan dengan text asli karangan Victor Hugo dan versi animasi Disney – yang menjadi dasar naskah drama musikal ini – juga dilakukan untuk menggali interpretasi baru yang dihasilkan lebih dalam. Kata kunci: jukstaposisi musik; teater musikal; musik liturgis; multimodal storytelling Introduction When Disney re-wrote “The Hunchback of Notre Dame” into a musical performance, several As the writer began writing this essay, the news other songs from the animated version received the outlet from every corner of the world reported same treatment as “Hellfire”.
    [Show full text]
  • The Maid of Artois (Canpion Cameo - Cam€O 2042-3)
    L7 Kay Jordan does very well indeed with a title-role straight out of the Guinness Book of Records, the beautiful sounds she makes truly evoke the glamour of its unique progenitor and would have justified this project even if the orchestra and conductor had not been so good. In fact both are excellent. The presentation of the recording, its packaging, its sound quality, its notes with complete libretto, all are first-rate. As an example of resource, of clarity, of sheer resiliance, Victorian Opera from its Northem fastness shows the inert Metropolis what can be done with modest means. Is it too much to hope that the latter will one day learn some lessons? A\ry The Maid of Artois (Canpion Cameo - Cam€o 2042-3) We live in a strange land whcre the collective mind seems to revolve around cars, beer to excess, the latest chipboard kilchens, golf and the media. The remarkable thing is that amidst this cultural desert there are people who care and who have an enthusiasm that often puts oth€l nations io shame. I think of the Avison Ensemble in Newcastle reviving the music of Charles Avison (1709-1790), a fine baroque comlnser who proves that there were others than simply Handel composing music of worth in 'the land without music'. Now we can add to Newcastle, Wilmslow. Wilmslow? Where's that? It's somewhere up North. What good has ever come out of Wilmslow? Quite simply the revival of William Balfe's The Maid ol Artois! But then I guess most people in this educationally impoverished country have never heard of Balfe, less still of his opera composed for Malibran in 1836.
    [Show full text]
  • In PDF Format
    30% Exhibit Discount Valid Until January 15, 2021 University of Chicago Press Books are for display only. Order on-site and receive FREE SHIPPING. EX56733 / EX56734 Ship To: Name Address Shipping address on your business card? City, State, Zip Code STAPLE IT HERE Country Email or Telephone (required) Return this form to our on-site representative. OR Mail/fax orders with payment to: Buy online: # of Books: _______ Chicago Distribution Center Visit us at www.press.uchicago.edu. Order Department To order books from this meeting online, 11030 S. Langley Ave go to www.press.uchicago.edu/directmail Subtotal Chicago, IL 60628 and use keycode EX56734 to apply the USA 30% exhibit Fax: 773.702.9756 *Sales Tax Customer Service: 1.800.621.2736 **Shipping and Ebook discount: Most of the books published by the University of Chicago Press are also Handling available in e-book form. Chicago e-books can be bought and downloaded from our website at press.uchicago.edu. To get a 20% discount on e-books published by the University of Chicago Press, use promotional code UCPXEB during checkout. (UCPXEB TOTAL: only applies to full-priced e-books (All prices subject to change) For more information about our journals and to order online, visit *Shipments to: www.journals.uchicago.edu. Illinois add 10.25% Indiana add 7% Massachusets add 6.25% California add applicable local sales tax Washington add applicable local sales tax American Musicological Society New York add applicable local sales tax Canada add 5% GST (UC Press remits GST to Revenue Canada. Your books will Minneapolis, MN / November 07 - 15, 2020 be shipped from inside Canada and you will not be assessed Canada Post's border handling fee.) Payment Method: Check Credit Card ** If shipping: $6.50 first book Visa MasterCard American Express Discover within U.S.A.
    [Show full text]
  • Original Song Settings of Irish Texts by Irish Composers, 1900-1930
    Technological University Dublin ARROW@TU Dublin Masters Applied Arts 2018 Examining the Irish Art Song: Original Song Settings of Irish Texts by Irish Composers, 1900-1930. David Scott Technological University Dublin, [email protected] Follow this and additional works at: https://arrow.tudublin.ie/appamas Part of the Composition Commons Recommended Citation Scott, D. (2018) Examining the Irish Art Song: Original Song Settings of Irish Texts by Irish Composers, 1900-1930.. Masters thesis, DIT, 2018. This Theses, Masters is brought to you for free and open access by the Applied Arts at ARROW@TU Dublin. It has been accepted for inclusion in Masters by an authorized administrator of ARROW@TU Dublin. For more information, please contact [email protected], [email protected]. This work is licensed under a Creative Commons Attribution-Noncommercial-Share Alike 4.0 License Examining the Irish Art Song: Original Song Settings of Irish Texts by Irish Composers, 1900–1930 David Scott, B.Mus. Thesis submitted for the award of M.Phil. to the Dublin Institute of Technology College of Arts and Tourism Supervisor: Dr Mark Fitzgerald Dublin Institute of Technology Conservatory of Music and Drama February 2018 i ABSTRACT Throughout the second half of the nineteenth century, arrangements of Irish airs were popularly performed in Victorian drawing rooms and concert venues in both London and Dublin, the most notable publications being Thomas Moore’s collections of Irish Melodies with harmonisations by John Stephenson. Performances of Irish ballads remained popular with English audiences but the publication of Stanford’s song collection An Irish Idyll in Six Miniatures in 1901 by Boosey and Hawkes in London marks a shift to a different type of Irish song.
    [Show full text]
  • Lucia Di Lammermoor GAETANO DONIZETTI MARCH 3 – 11, 2012
    O p e r a B o x Teacher’s Guide table of contents Welcome Letter . .1 Lesson Plan Unit Overview and Academic Standards . .2 Opera Box Content Checklist . .9 Reference/Tracking Guide . .10 Lesson Plans . .12 Synopsis and Musical Excerpts . .44 Flow Charts . .49 Gaetano Donizetti – a biography .............................56 Catalogue of Donizetti’s Operas . .58 Background Notes . .64 Salvadore Cammarano and the Romantic Libretto . .67 World Events in 1835 ....................................73 2011–2012 SEASON History of Opera ........................................76 History of Minnesota Opera, Repertoire . .87 così fan tutte WOLFGANG AMADEUS MOZART The Standard Repertory ...................................91 SEPTEMBER 25 –OCTOBER 2, 2011 Elements of Opera .......................................92 Glossary of Opera Terms ..................................96 silent night KEVIN PUTS Glossary of Musical Terms . .101 NOVEMBER 12 – 20, 2011 Bibliography, Discography, Videography . .105 werther Evaluation . .108 JULES MASSENET JANUARY 28 –FEBRUARY 5, 2012 Acknowledgements . .109 lucia di lammermoor GAETANO DONIZETTI MARCH 3 – 11, 2012 madame butterfly mnopera.org GIACOMO PUCCINI APRIL 14 – 22, 2012 FOR SEASON TICKETS, CALL 612.333.6669 620 North First Street, Minneapolis, MN 55401 Kevin Ramach, PRESIDENT AND GENERAL DIRECTOR Dale Johnson, ARTISTIC DIRECTOR Dear Educator, Thank you for using a Minnesota Opera Opera Box. This collection of material has been designed to help any educator to teach students about the beauty of opera. This collection of material includes audio and video recordings, scores, reference books and a Teacher’s Guide. The Teacher’s Guide includes Lesson Plans that have been designed around the materials found in the box and other easily obtained items. In addition, Lesson Plans have been aligned with State and National Standards.
    [Show full text]
  • A Comprehensive Guitar Series
    Bridges TM A Comprehensive Guitar Series “This new edition, in my opinion, is very close to being THE definitive word on classical guitar instruction – period.” Patrick Kearney, international concert artist and professor of classical guitar at Vanier College and Concordia University Bridges TM Introduction Bridges™ is the fourth edition of the renowned Guitar Series, originally published in 1989 to international acclaim. This edition aims to provide students with a clear, well-paced route for their musical development; to nurture the technique necessary to successfully meet those developmental challenges; and to expose students to the full range of the instrument’s repertoire. The chosen repertoire and studies at any given level fall within a carefully sequenced range of technical and musical difficulty. From the late elementary to early advanced levels students can be assured that their learning path will be well rounded and complete. Some of the most notable features of Bridges™ are: the inclusion of guitar masterpieces by such beloved guitar composers as Agustín Barrios, Heitor Villa-Lobos, and Leo Brouwer minimal fingering suggestions, leaving teachers more flexibility and a clearer score from which to work a balance of style choices for repertoire and studies in all levels The well-rounded guitarist will have an understanding of the instrument’s history as well as practical experience with a wide range of repertoire from all historical periods and styles. Guided by this principle, the series editors have drawn on more than 500 years’ worth of guitar and lute music. Each book features compositions from the Renaissance to the present day; by learning music from each style period, students will gain a comprehensive overview of the evolution of musical styles.
    [Show full text]
  • TOCC0555DIGIBKLT.Pdf
    RONALD STEVENSON Piano Music, Volume Four Suite from Paderewski’s ‘Manru’ (1961)* 15:08 1 I Introduction and Gipsy March 4:22 2 II Gipsy Song 3:43 3 III Lullaby 2:56 4 IV Cracovienne 4:07 5 Song without Words (1988)* 2:12 Nine Haiku (1971, arr. 2006)* 13:53 6 No. 1 Dedication 1:06 7 No. 2 The Fly 0:50 8 No. 3 Gone Away 2:05 9 No. 4 Nocturne 1:29 10 No. 5 Master and Pupil 0:40 11 No. 6 Spring 1:27 12 Interlude: The Blossoming Cherry (Aubade) 2:12 13 No. 7 Curfew 1:23 14 No. 8 Hiroshima 0:43 15 No. 9 Epilogue 1:58 16 Charpentier: Louise – Romance (c. 1970)* 3:10 2 L’Art Nouveau du chant appliqué au piano (1980–88) 40:53 Volume One 20:44 17 No. 1 Coleridge-taylor: Elëanore (1980) 3:53 18 No. 2 White: So We’ll Go No More A-Roving (1980) 5:52 19 No. 3 Meyerbeer: Romance: Plus blanche que la plus blanche hermine (Les Huguenots) (1975) 5:42 20 No. 4 Rachmaninov: In the Silent Night (1982) 3:17 21 No. 5 Bridge: Go not, happy day! (1980) 2:00 Volume Two 10:09 22 No. 1 Novello: Fly Home, Little Heart (?1980) 3:03 23 No. 2 Novello: We’ll Gather Lilacs (1980) 4:23 24 No. 3 Coleridge-taylor: Demande et Réponse (Hiawatha) (1981) 1:28 25 No. 4 Romberg: Will you remember? (Maytime, ‘Sweethearts’) (1988) 1:15 Volume Three* 10:00 26 No.
    [Show full text]