DOCSLIB.ORG

Tesis Presentada Por

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Tesis Presentada Por NACIÓN RUIDOSÓN: INCORPORACIÓN ESTÉTICA DEL IMAGINARIO NACIONAL Tesis presentada por Alfredo González Reynoso para obtener el grado de MAESTRO EN ESTUDIOS CULTURALES Tijuana, B. C., México 2014 CONSTANCIA DE APROBACIÓN DE LA TESIS Director de Tesis: _________________________________________ Dr. José Manuel Valenzuela Arce Aprobada por el Jurado Examinador: 1. ______________________________________________ 2. ______________________________________________ 3. ______________________________________________ ÍNDICE GENERAL 1. Introducción: La escena ruidosón y la incorporación estética del imaginario nacional .......... 1 1.1 Marco teórico: Imaginario nacional e incorporación estética ............................................ 4 1.2 Marco contextual: Frontera, Internet y violencia ............................................................... 9 1.3 Marco metodológico: Definición, aproximación y análisis del problema ....................... 11 2. La conformación de la escena musical ruidosón ................................................................... 18 2.1 Hacia una escena post-virtual .......................................................................................... 19 2.2 Antecedentes de la escena ruidosón ................................................................................. 21 2.3 No-rave: Prefiguración doméstica de la escena ............................................................... 22 2.4 Ruidosón: Conformación de la escena ............................................................................. 23 2.5 Tijuana: Territorialización pública de la escena .............................................................. 23 2.6 El prosumidor como subjetividad emergente .................................................................. 25 2.7 El ruidosón como consecuencia de la nueva cultura musical en red .............................. 26 2.8 Conclusiones .................................................................................................................... 26 3. Los procedimientos de la cura: El ruidosón como acontecimiento artístico ......................... 28 3.1 Badiou y el acontecimiento .............................................................................................. 28 3.2 Cura y estandarte (sin Grito de Dolores) ......................................................................... 30 3.3 Los cuatro conceptos fundamentales del ruidosón .......................................................... 34 3.4 La torsión estética del estilo ruidosón .............................................................................. 35 3.5 La repetición interventora de la fiesta ruidosón ............................................................... 40 3.6 La coherencia reglada del círculo ruidosón ..................................................................... 51 3.7 La totalidad indefinida del potencial ruidosón ................................................................ 62 3.8 Un espíritu invisible recorre Tijuana ............................................................................... 64 4. Incorporación estética de los géneros regionales en el campo musical local ........................ 66 4.1 Incorporación negada de la música moderna ................................................................... 66 4.2 La incorporación ingenua de la música premoderna ....................................................... 67 4.3 La incorporación kitsch de la música posmoderna .......................................................... 68 4.4 Una percepción diferencial ante el ruidosón .................................................................... 69 4.5 Lo Post-Nortec: ¿Diferencia estética o demarcación generacional?................................ 71 4.6 Incorporación dialéctica: Audiotopía, hauntology y salvagepunk ................................... 76 4.7 El imaginario nacional como audiotopía ......................................................................... 76 5. El catolicismo mexicano como Unheilmlich ......................................................................... 79 5.1 El son que deviene ruido: Pasado y presente ................................................................... 79 5.2 Pasado: El catolicismo mexicano como heimlich ............................................................ 80 5.3 Presente: El catolicismo mexicano como unheimlich ...................................................... 81 5.4 Performar la religión: La incorporación escénica del catolicismo como performance ... 84 5.5 Repetir diferente: La incorporación política del salvagepunk ......................................... 89 5.6 Paralaje teórico: Entre Weber y Marx ............................................................................. 90 5.7 El imaginario cultural-nacional en la globalización ........................................................ 91 6. Sigue la violencia: Política, narcotráfico y medios nacionales ............................................. 93 6.1 Jihad + McWorld: Patriotismos globalizados .................................................................. 93 6.2 Mexican Jihad definido desde Suecia .............................................................................. 95 6.3 La increíble hazaña de repetir al Estado .......................................................................... 97 6.4 La política de la muerte: El necropatriotismo .................................................................. 99 6.5 La muerte de lo político: El grado cero de la propaganda ............................................. 102 6.6 De candidatos muertos y caudillos vivos ....................................................................... 105 6.7 La silla en la cima de la pirámide: Movimientos sociales y presidencialismo .............. 107 6.8 Aquí termina la patria: Desconstrucción de la narrativa nacional ................................. 108 6.9 Coda: El patriahorcado mexicano: Narcocultura y machismo en la narrativa de Club negro de María y José .......................................................................................................... 109 7. Ruidosón: ¿Estética posmoderna del imaginario nacional? ................................................ 118 7.1 Condición, estética y teoría posmodernas ...................................................................... 118 7.2 Intertextualidad posmoderna y capitalismo globalizado ............................................... 120 7.3 Intertextualidad posmoderna e imaginario nacional ...................................................... 122 7.4 Žižek y la triada lacaniana: Real, simbólico e imaginario ............................................. 124 7.5 Real, simbólico e imaginario nacionales ....................................................................... 125 7.6 Conclusión: Hay intertextualidad no posmoderna ......................................................... 128 8. Recapitulación, resultados finales y conclusión .................................................................. 131 8.1 Escena musical ruidosón ................................................................................................ 131 8.2 Incorporación estética que resignifica el imaginario nacional ....................................... 132 8.3 El potencial indefinido del ruidosón .............................................................................. 134 Anexo 1: Esquemas. Codificación de las entrevistas en profundidad ......................................... i Anexo 2: Capítulo apéndice. Micropolítica e imaginario bi-nacional en el campo artístico de Tijuana: El caso de To preserve disorder ................................................................................... vi 2.1 Gringos in TJ: ¿Presencia cosmopolita o colonial? ....................................................... viii 2.2 To predict disorder: Texto curatorial, exhibición y conflicto ............................................ x 2.3 Transgresión vs. coacción: Internet como espacio para la toma de posición en el campo ............................................................................................................................................. xiii 2.4 Dada or vandal? Definiendo la conciencia moral y política del subalterno .................. xiv 2.5 Subalternidades in situ: Una comparación con los Subaltern Studies ......................... xviii 2.6 Conclusiones: Micropolítica y subalternidad ................................................................. xix Bibliografía ............................................................................................................................. xxii Hemerografía .................................................................................................................... xxvii Entrevistas ........................................................................................................................ xxviii Bibliografía metodológica .................................................................................................. xxix RECONOCIMIENTOS Doy mi reconocimiento al Consejo Nacional para la Ciencia y la Tecnología por el apoyo económico recibido para la realización de esta tesis, así como a El Colegio de la Frontera Norte por la preparación recibida durante el transcurso de la maestría en Estudios Culturales. Por su tiempo y el entusiasmo que mostraron a la investigación, agradezco enormemente a los músicos y artistas entrevistados para esta tesis: a Reuben Torres, Moisés Horta y Moisés López
Load more

Recommended publications
  • Festival Lunario Tierra Adentro, Segundo Lanzamiento De Independientes
    Ciudad de México, martes 16 de mayo de 2017 FESTIVAL LUNARIO TIERRA ADENTRO, SEGUNDO LANZAMIENTO DE INDEPENDIENTES Reunirá ocho propuestas de la nueva generación de músicos de la escena mexicana A ellas se sumarán dos DJ sets, a cargo de artistas con una larga trayectoria El encuentro se realizará el 9 y 10 de junio en el foro alterno del Auditorio Nacional Debido al éxito de su primera edición el año pasado, al convertirse en la plataforma de lanzamiento de la nueva generación de músicos de la escena independiente nacional, el Festival Lunario Tierra Adentro se llevará a cabo por segunda ocasión los próximos 9 y 10 de junio en el foro alterno del Auditorio Nacional. Esta vez serán ocho proyectos musicales provenientes de seis entidades del país, los que demostrarán sobre el escenario que están listos para ser un relevo generacional que refresque la escena de la música independiente actual. Se sumarán dos DJ sets, uno cada noche, a cargo de músicos con una larga trayectoria en el panorama de nuestro país. El 9 de junio podrán escucharse las propuestas de la rapera zapoteca Mare Advertencia Lirika (Oaxaca), el hip hop de Serko Fu (Durango), la mezcla de synthpop, ritmos tropicales y electrónica de Capullo (Aguascalientes), los sonidos urbanos y latinos con influencias de global bass, trap, tribal, moombahton y dembow de Ghetto Kids (CDMX). El DJ set de la noche será de Paco Ayala (Molotov). El 10 de junio llegarán la música electrónica tropical de Borchi y su doble redoble (CDMX), exponente del freestyle-world music-global bass; también el folk pop de Dromedarios mágicos (Chihuahua), el rock alternativo de Dolphant (Guadalajara) y el rock con matices de folk y pop de Kill Aniston (CDMX).
    [Show full text]
  • Caribe-Emergente-Dossier
    OBJETIVOS GENERALES 1.- Contribuir a la profesionalización de músicos, artistas, gestores, productores y managers 2.-Impulsar la construcción de redes de trabajo y del ecosistema de la música emergente dominicana y la consolidación de información valiosa para la toma de decisiones del sector. 3.- Visibilizar los aportes al desarrollo, las dinámicas y situación actual del sector de la música emergente dominicana OBJETIVOS ESPECÍFICOS 1.- Reflexionar y visibilizar el impacto y potencial de la música emergente dominicana para el desarrollo, tanto en torno al universo simbólico y los horizontes culturales que refleja y propone, la erradicación de la violencia, como en torno a la economía de la cultura y las alianzas con sectores estratégicos. Profundizar alianzas con otras disciplinas del arte y la cultura tales como el diseño, el cine, la fotografía y los medios. 2.- Visibilizar y reflexionar sobre las desigualdades estructurales en el actual ecosistema de la música emergente: género, etnia, raza, clase. 3- Construir de manera participativa un mapeo y diagnóstico del ecosistema de la música emergente dominicana con especial énfasis en la música en vivo, así como posibles hojas de ruta con alternativas para paliar el impacto de la crisis sanitaria actual. Destinatarios: Artistas y particularmente músicos de la escena emergente. Managers y gestores culturales de la música, sellos independientes, productores musicales, gestores de venues, productores de eventos, emprendimientos creativos vinculados a la música, comunicadores y críticos de música.
    [Show full text]
  • CORRIDO NORTEÑO Y METAL PUNK. ¿Patrimonio Musical Urbano? Su Permanencia En Tijuana Y Sus Transformaciones Durante La Guerra Contra Las Drogas: 2006-2016
    CORRIDO NORTEÑO Y METAL PUNK. ¿Patrimonio musical urbano? Su permanencia en Tijuana y sus transformaciones durante la guerra contra las drogas: 2006-2016. Tesis presentada por Pedro Gilberto Pacheco López. Para obtener el grado de MAESTRO EN ESTUDIOS CULTURALES Tijuana, B. C., México 2016 CONSTANCIA DE APROBACIÓN Director de Tesis: Dr. Miguel Olmos Aguilera. Aprobada por el Jurado Examinador: 1. 2. 3. Obviamente a Gilberto y a Roselia: Mi agradecimiento eterno y mayor cariño. A Tania: Porque tú sacrificio lo llevo en mi corazón. Agradecimientos: Al apoyo económico recibido por CONACYT y a El Colef por la preparación recibida. A Adán y Janet por su amistad y por al apoyo desde el inicio y hasta este último momento que cortaron la luz de mi casa. Los vamos a extrañar. A los músicos que me regalaron su tiempo, que me abrieron sus hogares, y confiaron sus recuerdos: Fernando, Rosy, Ángel, Ramón, Beto, Gerardo, Alejandro, Jorge, Alejandro, Taco y Eduardo. Eta tesis no existiría sin ustedes, los recordaré con gran afecto. Resumen. La presente tesis de investigación se inserta dentro de los debates contemporáneos sobre cultura urbana en la frontera norte de México y se resume en tres grandes premisas: la primera es que el corrido y el metal forman parte de dos estructuras musicales de larga duración y cambio lento cuya permanencia es una forma de patrimonio cultural. Para desarrollar esta premisa se elabora una reconstrucción historiográfica desde la irrupción de los géneros musicales en el siglo XIX, pasando a la apropiación por compositores tijuanenses a mediados del siglo XX, hasta llegar al testimonio de primera mano de los músicos contemporáneos.
    [Show full text]
  • Perspectives on New Wave Cumbia | Norient.Com 7 Oct 2021 06:12:57
    Perspectives on New Wave Cumbia | norient.com 7 Oct 2021 06:12:57 Perspectives on New Wave Cumbia by Moses Iten Since the beginning of the 21st century «new wave cumbia» has been growing as an independent club culture simultaneously in several parts of the world. Innovative producers have reinvented the dance music-style cumbia and thus produced countless new subgenres. The common ground: they mix traditional Latin American cumbia-rhythms with rough electronic sounds. An insider perspective on a rapid evolution. From the Norient book Out of the Absurdity of Life (see and order here). https://norient.com/stories/new-wave-cumbia Page 1 of 15 Perspectives on New Wave Cumbia | norient.com 7 Oct 2021 06:12:58 Dreams are made of being at the right place at the right time and in early June 2007 I happened to arrive in Tijuana, Mexico. Tijuana had been proclaimed a new cultural Mecca by the US magazine Newsweek, largely due to the output of a group of artists called Nortec Collective and inadvertently spawned a new scene – a movement – called nor-tec (Mexican norteno folk music and techno). In 2001, the release of the compilation album Nortec Collective: The Tijuana Sessions Vol.1 (Palm Pictures) catapulted Tijuana from its reputation of being a sleazy, drug-crime infested Mexico/US border town to the frontline of hipness. Instantly it was hailed as a laboratory for artists exploring the clash of worlds: haves and have-nots, consumption and its leftovers, South meeting North, developed vs. underdeveloped nations, technology vs. folklore. After having hosted some of the first parties in Australia featuring members of the Nortec Collective back in 2005 and 2006, the connection was made.
    [Show full text]
  • Marlboro MX Beat 2009
    Contact information for specific bands and more details below Festival: Tobacco Sponsor: PMI Websites: Other info: Annual concert series sponsored by Marlboro: attracts independent rock Marlboro MX Mexico Subsidiary than manufactures Event site bans (internationally) and local acts for a variety of music. Beat 2009 Marlboro: Cigarros La Tabacalera https://www.m Mexicana SA de CV (CIGATAM) arlboro.com.m Each city has a different play bill CONTACT: Manuel Salazar 132, Col x/ Providencia, Mexico DF, 02440, Mexico Line up +52 (55) 5267 6208 (Phone) Adult concert +52 (55) 5328 3001 (fax) http://thecitylov esyou.com/even “The annual festival sponsored by the tobacco Marlboro has distinguished itself year ts/?p=925 after year to bring bands, that while not necessarily part of the mainstream sound, steadily into the world of pop and independent music.” (roughly translated from: http://radiomedium.blogspot.com/2009/01/mx-beat-2009.html) Location Band Country of Origin Website Charity/ Social Responsibility Other Information/News (Audience) Guadalajara Mystery Jets London, UK http://www.myspace. May 28, 2008: Participated in a English indie band that is rising in popular fame (San Siro com/mysteryjets concert to raise money for cancer /Feb 21) research (proceeds donated to http://en.wikipedia.or the Royal Marsden Hospital and g/wiki/Mystery_Jets No Surrender Charitable Trust) http://www.indielondon.co.uk/Musi c-Review/maximo-park-and- mystery-jets-to-play-charity- london-show-2008 Sebastien Teller Paris, France http://www.recordmak Electronic Indie ers.com/ Golden Silvers London, UK http://goldensilvers.co Formed in 2007 .uk/ Ghostland Austin, Texas, USA http://en.wikipedia.or American indie, electro rock band Observatory g/wiki/Ghostland_Ob Appeared on Conan O’Brian Oct 2007 servatory http://www.trashymop ed.com/ Danger France http://www.myspace.
    [Show full text]
  • Five Video Clips from Mexico | Norient.Com 5 Oct 2021 19:23:12 Five Video Clips from Mexico PLAYLIST by Moses Iten
    Five Video Clips from Mexico | norient.com 5 Oct 2021 19:23:12 Five Video Clips from Mexico PLAYLIST by Moses Iten In our video clip series we're heading for Mexico this time. Australian author Moses Iten compiled five Mexican clips for Norient between field recordings, Reggaeton and Cumbia. He begins with one of our long time favorites, a sci-fi shaving odyssey starting from the heights of Machu Picchu. But see and read by yourself what he's got for you furthermore. Artist: Frikstailers Track: Crop Circles The team behind this video is Flamboyant Paradise, who really brought the Frikstailers to worldwide attention with their remix of «Hold The Line» by Major Lazer. The Frikstailers duo is originally from Cordoba, Argentina, but in recent years have relocated to the world’s largest metropolis: Mexico City. Their irreverent sense of humour and fun approach to dancefloor music is reflected in their visuals, whilst at the same time a profound commentary on «Latin American» identity, both exploiting and playing with clichés. Artist: Nortec Collective Presents: Bostich+Fussible Track: Camino Verde Nortec Collective have always produced outstanding videos, because is characterized by musicians and video artists work in constant collaboration both conceptually and aesthetically. Both Bostich and Fussible live in the Las Playas neighbourhood where this video was filmed, and another characteristic of their videos are the many personal references made and being in tribute to their beloved city of Tijuana. Bostich+Fussible imagine «Camino Verde» as the name of an imaginary underground metro line in Tijuana, a city well known for it’s lack of civic infrastructure.
    [Show full text]
  • The Son Jarocho Revival: Reinvention and Community Building in a Mexican Music Scene in New York City
    City University of New York (CUNY) CUNY Academic Works All Dissertations, Theses, and Capstone Projects Dissertations, Theses, and Capstone Projects 5-2018 The Son Jarocho Revival: Reinvention and Community Building in a Mexican Music Scene in New York City Emily J. Williamson The Graduate Center, City University of New York How does access to this work benefit ou?y Let us know! More information about this work at: https://academicworks.cuny.edu/gc_etds/2673 Discover additional works at: https://academicworks.cuny.edu This work is made publicly available by the City University of New York (CUNY). Contact: [email protected] THE SON JAROCHO REVIVAL: REINVENTION AND COMMUNITY BUILDING IN A MEXICAN MUSIC SCENE IN NEW YORK CITY by EMILY J. WILLIAMSON A dissertation submitted to the Graduate Faculty in Music in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy, The City University of New York 2018 © 2018 EMILY WILLIAMSON All Rights Reserved ii THE SON JAROCHO REVIVAL: REINVENTION AND COMMUNITY BUILDING IN A MEXICAN MUSIC SCENE IN NEW YORK CITY by EMILY J. WILLIAMSON This manuscript has been read and accepted for the Graduate Faculty in Music to satisfy the dissertation Requirement for the degree of Doctor of Philosophy. ________________ ___________________________________ Date Jonathan Shannon Chair of Examining Committee ________________ ___________________________________ Date Norman Carey Executive Officer Supervisory Committee: Peter Manuel Jane Sugarman Alyshia Gálvez THE CITY UNIVERSITY OF NEW YORK iii ABSTRACT The Son Jarocho Revival: Reinvention and Community Building in a Mexican Music Scene in New York City by Emily J. Williamson Advisor: Peter Manuel This dissertation analyzes the ways son jarocho (the Mexican regional music, dance, and poetic tradition) and the fandango (the son jarocho communitarian musical celebration), have been used as community-building tools among Mexican and non-Mexican musicians in New York City.
    [Show full text]
  • La Norteña: Una Historia Desde Los Dos Lados Del Río
    Historia de la música norteña mexicana LUIS DÍAZ SANTANA GARZA, 2016 Plaza y Valdés, México La norteña: una historia desde los dos lados del río JOSÉ JUAN OLVERA GUDIÑO uando observo el auge en México de ciertas músicas populares Cen nuestra vida cotidiana, me viene a la mente la palabra “nor- teñización”. Este concepto fue acuñado en 1998 por Rafael Alarcón pa- ra estudiar el impacto de la migración internacional en la población de Chavinda, Michoacán. Desde 2009, he propuesto el concepto “norte- ñización musical de México” para designar esta especie de hegemo- La norteña: A Story from nía de las culturas musicales del Norte del país —música norteña de both Sides of the River acordeón y bajo sexto, música de banda, movimiento alterado, la mú- sica nortec, parte de la llamada música grupera, etc.—, en cada vez JOSÉ JUAN OLVERA GUDIÑO más espacios sociales, presenciales o virtuales, nacionales o transnacio- Centro de Investigaciones y Estudios nales. Esta hegemonía es expresión de la fuerza económica e ideológica Superiores en Antropología Social-Noreste, que se ha desarrollado en los estados del Norte de México durante el Monterrey, Nuevo León, México [email protected] último medio siglo. Lo anterior me lleva a refexionar sobre la actitud de nuestras es- cuelas y facultades de música ante este fenómeno: indolente, por decir lo menos; soberbia, si uno quisiera pelea. Centradas en sus programas Desacatos 58, tradicionales, que acentúan la formación clásica o cuando mucho in- septiembre-diciembre 2018, pp. 204-208 cluyen el estudio de algunas músicas tradicionales, ignoran casi por 204 Desacatos 58 José Juan Olvera Gudiño completo las emergencias que ocurren en la música Rangel (2016), que analiza el papel de la música y la popular, sus motivos, limitaciones o potencialida- festa en una comunidad de Los Ramones, Nuevo des, en fn, su papel en la vida de las personas.
    [Show full text]
  • Re-Interpreting Mexican Rock Music: Contemporary Youth
    RE-INTERPRETING MEXICAN ROCK MUSIC: CONTEMPORARY YOUTH, POLITICS, AND THE MEXICAN STATE by MAGDELANA RED B.A., University of San Francisco, 2000 M.A., University of Texas at Austin, 2003 A thesis submitted to the Faculty of the Graduate School of the University of Colorado in partial fulfillment of the requirement for the degree of Doctor of Philosophy School of Journalism and Mass Communication 2012 This thesis entitled: Re-Interpreting Mexican Rock Music: Contemporary Youth, Politics, and the Mexican State written by Magdelana Red has been approved for the School of Journalism and Mass Communication _________________________________________ Dr. Robert Trager, Chair _________________________________________ Dr. Shu-Ling Berggreen _________________________________________ Dr. Robert Buffington _________________________________________ Dr. Isaac Reed _________________________________________ Dr. Nabil Echchaibi Date ____________________ The final copy of this thesis has been examined by the signatories, and we find that both the content and the form meet acceptable presentation standards of scholarly work in the above mentioned discipline. IRB protocol # 0410.26 Copyright 2012, Magdelana Red Red, Magdelana Mae (Ph.D., Communication) Re-Interpreting Mexican Rock Music: Contemporary Youth, Politics, and the Mexican State Thesis directed by Professor Robert Trager This dissertation elaborates a theoretical intervention challenging accepted interpretations of the role of rock music in youth political expression and identity formation during the period following the Mexican government’s apertura, or opening, from the 1980s through the 2000s, a period that followed decades of censorship and tight government control of youth expression, popular culture, and national identity. In spite of the fact that youth under the age of twenty-four make up approximately forty-five percent of Mexico’s population, young people and their engagement with and creation of popular culture have been severely understudied.
    [Show full text]
  • Listening to the Line: Notes on Music, Globalization, and the US-Mexico Border1
    Rev17-01 5/4/05 19:46 Página 143 Josh Kun* ➲ Listening to the Line: Notes on Music, Globalization, and the US-Mexico Border1 The following is an experiment in theory and practice, and is therefore divided into two parts. The first introduces the concept of “the aural border”, my attempt to listen to the US-Mexico border as a geography of sound and music. The second explores this notion through an excerpt from a critical performance text of mine, “Border Sound Files: An Audio Essay”, which tells musical stories of the border as a key site of globalization. 1. The Aural Border I want to pose a few starting points for understanding what it might mean to consider the US-Mexico border as a field of sound, a terrain of musicality and music-making, of static and noise, of melodic convergence and dissonant clashing. And by this I don’t nec- essarily mean assembling a laundry list of every song ever written about the border or of every band or musician ever from the border (though this project has its own merits). I mean opening the doors to a new archive of historicity and analysis, a new methodology of understanding the audio-formation of national and social identities within specific, delineated geopolitical territories. I am understanding the aural border as both an archaeology and a genealogy of “sub- jugated knowledges” or “disqualified knowledges” that unveil the many multivalent ways the very idea of the border gets constructed and disseminated through sound and music. This entails both the “release” and “emancipation” of hidden and repressed “local discur- sivities” (its archaeological function) and the praxis or “tactics” required to bring them into play in service of “opposition and of struggle against the coercion of a theoretical, unitary, formal, and scientific discourse” (its genealogical function) (Foucault 1980: 80).
    [Show full text]
  • Festival Program
    VANCOUVER’S ANNUAL A FESTIVAL WHERE WORLDS MEET JULY 7–16, 2016 POWERED BY INDIANSUMMERFEST.CA SHOWS + EVENTS What Not to Wear 6 ISF2016 Opening Gala 8 Songs of the Desert Sufis 10 Border Crossings 11 Don’t Let Them Know 12 MANAGING DIRECTOR LAURA BYSPALKO (LEFT) WITH SIRISH RAO Seeding the Future 14 Dangerous Silences 15 Maple Leaf Islam 16 5x15 17 Tropitaal ISF2016 Closing Party 18 EVENT CALENDAR 19 Welcome from the Bharti Kher - Matter 22 Artistic Director FUSE 23 What We Hold Dear 24 Sirish Rao The Cartographer’s Tale 25 (be)longing 26 The Indian Summer Festival is really not a festival at all. I say this because the word Merchant of Images 27 ‘festival’ conjures up something temporary, perhaps even fleeting. To all of us at 2 Echo 28 Indian Summer, the festival really is a model for the kind of society we’d like to When Morning Comes 29 see. A society that is creative, diverse, inclusive and innovative. As the world builds let’s heal the divide 30 more and more walls and as societies get more suspicious and afraid of people F-Grass 31 who don’t look like them and think like them, we believe in the transformative Engagement 32 power of the arts and the festival is our way of reaffirming these beliefs. And so for ten days this July, we invite you to gather around a series of provocative FESTIVAL INFO multi-disciplinary events that feature some of the finest artists and visionaries from Artistic Director’s Letter 2 Canada, South Asia and beyond.
    [Show full text]
  • Ambient Music the Complete Guide
    Ambient music The Complete Guide PDF generated using the open source mwlib toolkit. See http://code.pediapress.com/ for more information. PDF generated at: Mon, 05 Dec 2011 00:43:32 UTC Contents Articles Ambient music 1 Stylistic origins 9 20th-century classical music 9 Electronic music 17 Minimal music 39 Psychedelic rock 48 Krautrock 59 Space rock 64 New Age music 67 Typical instruments 71 Electronic musical instrument 71 Electroacoustic music 84 Folk instrument 90 Derivative forms 93 Ambient house 93 Lounge music 96 Chill-out music 99 Downtempo 101 Subgenres 103 Dark ambient 103 Drone music 105 Lowercase 115 Detroit techno 116 Fusion genres 122 Illbient 122 Psybient 124 Space music 128 Related topics and lists 138 List of ambient artists 138 List of electronic music genres 147 Furniture music 153 References Article Sources and Contributors 156 Image Sources, Licenses and Contributors 160 Article Licenses License 162 Ambient music 1 Ambient music Ambient music Stylistic origins Electronic art music Minimalist music [1] Drone music Psychedelic rock Krautrock Space rock Frippertronics Cultural origins Early 1970s, United Kingdom Typical instruments Electronic musical instruments, electroacoustic music instruments, and any other instruments or sounds (including world instruments) with electronic processing Mainstream Low popularity Derivative forms Ambient house – Ambient techno – Chillout – Downtempo – Trance – Intelligent dance Subgenres [1] Dark ambient – Drone music – Lowercase – Black ambient – Detroit techno – Shoegaze Fusion genres Ambient dub – Illbient – Psybient – Ambient industrial – Ambient house – Space music – Post-rock Other topics Ambient music artists – List of electronic music genres – Furniture music Ambient music is a musical genre that focuses largely on the timbral characteristics of sounds, often organized or performed to evoke an "atmospheric",[2] "visual"[3] or "unobtrusive" quality.
    [Show full text]