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1 Estrangeiro: Caetano Veloso Como Intelectual
ESTRANGEIRO: CAETANO VELOSO COMO INTELECTUAL DIASPÓRICO 1 Isaías Francisco de Carvalho - UESC [email protected] Resumo : A proposta deste trabalho é ressignificar metaforicamente o conceito de diáspora , no âmbito da Crítica Cultural, para caracterizar Caetano Veloso como artista- intelectual diaspórico no cenário cultural brasileiro, condição que é exemplificada pela análise de fragmentos de sua obra, mas principalmente por uma entrevista que ele concedeu à revista Cult , em 2001. A partir de considerações de Stuart Hall e de Silviano Santiago, dentre outros teóricos da Crítica Cultural, a diáspora aqui é tomada como o encontrar-se num entre-lugar – na(s) fronteira(s) dos vários campos do conhecimento, através dos quais esse sujeito diaspórico migra como um erudito pós-moderno, dentro e fora do circuito acadêmico. Primeiramente, definiu-se e delimitou-se o conceito revisitado de diáspora . Portanto, o desafio não é o de criar um novo conceito, ou um novo paradigma, mas a modulação do diaspórico com o pretexto de penetrar o universo caetaneano, emblemático da atitude intelectual pós-moderna. Em um segundo momento, são oferecidos exemplos que demonstram o “Caetano diaspórico”, visando a uma análise crítico-descritiva da tomada de posição desse “doce bárbaro” diante da cena intelectual brasileira, para colocar essa concepção do diaspórico à prova. Finalmente, problematiza-se o lugar de fala – condição para se trabalhar no campo da Crítica Cultural –, tanto pela perspectiva do sujeito-pesquisador, quanto pelo ângulo dos objetos e recortes epistemológicos. Palavras-chave : Caetano Veloso; diáspora; Crítica Cultural; entre-lugar; Introdução Caetano Veloso não é a realização concreta do “super-homem”, como Silviano Santiago parece insinuar quando o apresenta como deus, artista e pessoa, ou como superior, diferente e semelhante, tudo ao mesmo tempo (SANTIAGO, 2000). -
17ª Tafona Da Canção Nativa De Osório
17ª Tafona da Canção Nativa de Osório Textos: Cássio Ricardo O "Informativo Tafona 2005" não tem a intenção de ser uma cobertura jornalística , mas sim um simples registro do evento. ......................................foto: Luciana Martins CANTIGAS DE MAR - 1º Lugar Ivo Ladislau e Carlos Catuípe Veja aqui o Resultado da Tafona PROGRAMAÇÃO DA TAFONA, SHOWS E BAILES Dia 01/04/05 Sexta-feira Baile de lançamento com Junior e Juliano Dia 06/04/05 – Quarta-feira 20h – Show de Teixeirinha Filho & Fandango Gaúcho (na carreta) – PLANETA OSÓRIO (palco de anfiteatro) – Banda Alquimistas – Banda Tribais – Banda Reggae Ruts – Banda Réus da Korte – Zé Caradípia – Produto Nacional – Banda Bidê ou Balde – Armandinho e Banda 23h30min - Baile com os conjuntos “Gaitaço.com” e “Vanerão no Pé” (pavilhão do parque) Dia 07/04/05 – Quinta-feira 19h – Show com Sebastião Teixeira e Grupo (palco Anfiteatro) 19h50min - Show de Paulinho DiCasa e Banda 20h30min – Abertura oficial da 17ª Tafona da Canção Nativa - Apresentação de 08 músicas concorrentes Águas, vidas e remanso - Nenito Sarturi, Manoel Loureiro, Luiz Cardozo - Santiago Ao norte do litoral - Alvandi Rodrigues, Adair de Freitas - Marco Araujo - Novo Hamburgo Aos olhos da espera - Maurício Barcelos - Porto Alegre Cais - Cilon Ramos, Adriano Sperandir - Adriana Sperandir – Osório Cantigas de mar - Ivo Ladislau, Carlos Catuípe - Capão da Canoa Canto ao mar -Nilton Júnior da Silveira - Antonyo Rycardo - Santo Antonio da Patrulha Converse de boto - Ivan Terra, Jociel Lima, Humberto Cunha - Cidreira Libélula -
Marcus Vinícius Carvalheiro
1 MARCUS VINÍCIUS CARVALHEIRO HOLOFOTES SOBRE A ESCURIDÃO: O PROCESSO DE APROPRIAÇÃO DO METAL COMO MANIFESTAÇÃO ARTÍSTICA EM JOINVILLE JOINVILLE - SC 2018 2 UNIVERSIDADE DA REGIÃO DE JOINVILLE – UNIVILLE PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM PATRIMÔNIO CULTURAL DE SOCIEDADE MARCUS VINÍCIUS CARVALHEIRO HOLOFOTES SOBRE A ESCURIDÃO: O PROCESSO DE APROPRIAÇÃO DO METAL COMO MANIFESTAÇÃO ARTÍSTICA EM JOINVILLE Dissertação apresentada ao Mestrado de Patrimônio Cultural e Sociedade da Universidade da Região de Joinville – Univille – como requisito parcial para a obtenção do título de Mestre em Patrimônio Cultural e Sociedade, sob a orientação da Professora Dra. Taiza Mara Rauen Moraes. JOINVILLE - SC 2018 3 4 5 AGRADECIMENTOS Ao procurar o significado da palavra agradecer notei que, geralmente, o termo é empregado em situações em que manifestamos gratidão ou tentamos recompensar alguma situação em específico. Nunca gostei do termo “gratidão”, soa-me religioso, soa-me como algo que dizemos quando nos acomodamos em um determinado lugar de uma sociedade que nada tem de harmoniosa. Eu substituiria os “agradecimentos” por “reconhecimentos”, pois nem sempre somos o que somos por situações positivas. Reconheço que muitos dos caminhos trilhados pelas pessoas que me rondam contribuíram para o meu aprendizado. Reconheço que este trabalho teve a colaboração de muitos amigos, familiares, companheiros de estudos e professoras dedicadas em partilharem do seu vasto conhecimento comigo. Primeiramente, presto homenagem à minha mãe, Elisa Terezinha Cruz, que de sua forma -
We Are One (Ole Ola) (Feat. Jennifer Lopez & Claudia Leitte) Somos Um
We Are One (Ole Ola) (Feat. Jennifer Lopez & Claudia Leitte) Somos Um (Feat. Jennifer Lopez & Claudia Leitte) Put your flags up in the sky (put them in the sky) Coloque suas bandeiras lá no alto (coloque-as lá no alto) (Joga ela pro alto) (Joga ela pro alto) And wave them side to side (side to side) (lado a lado) E balance de um lado para o outro (lado a lado) Show the world where you're from Mostre ao mundo de onde você é (Show them where you're from) (Mostre a eles de onde você é) Show the world we are one (one love, life) Mostre ao mundo que somos um (um amor, uma vida) Ole ole ole ola Ole ole ole ola Ole ole ole ola Ole ole ole ola Ole ole ole ola Ole ole ole ola Ole ole ole ola Ole ole ole ola When the goin' gets tough Quando a jogada fica maias difícil The tough get goin' A dificuldade vai aumentando One love, one life, one world Um amor, uma vida, um mundo One fight, whole world, one night, one place Uma luta, o mundo inteiro, uma noite, um lugar Brazil, everybody put your flags in the sky Brasil, todo mundo, coloquem suas bandeiras lá no alto And do what you feel E façam o que vocês sentem It's your world, my world, our world today É o seu mundo, o meu mundo, o nosso mundo hoje And we invite the whole world, whole world to play E convidamos todo mundo, todo mundo para jogar It's your world, my world, our world today É o seu mundo, o meu mundo, o nosso mundo hoje And we invite the whole world, whole world to play E convidamos todo mundo, todo mundo para jogar Es mi mundo, tu mundo, el mundo de nosotros É o seu mundo, o meu mundo, -
Ivete Sangalo E Claudia Leitte Lançam “Pronta Pra Divar”, Música Inédita Produzida Por Carlinhos Brown, Que Exalta a Beleza Feminina
Ivete Sangalo e Claudia Leitte lançam “Pronta pra divar”, música inédita produzida por Carlinhos Brown, que exalta a beleza feminina No ano em que o axé celebra seus 30 anos de sucesso no país, as duas principais cantoras do gênero, Ivete Sangalo e Claudia Leitte, unem-se para o lançamento de sua mais nova parceria. Feita na medida para se tornar um dos maiores hits do Carnaval e do verão no Brasil, a música “Pronta pra divar”, encomendada pela Gillette Vênus para representar seu novo produto, Gillette Venus Breeze, leva a assinatura de Carlinhos Brown na produção musical. A canção será lançada nas rádios brasileiras ainda em janeiro e fará parte do repertório de Ivete e Claudia em seus respectivos trios elétricos durante a festa mais esperada do Brasil: o Carnaval. Para as cantoras, a colaboração de Brown foi fundamental: “quando a gente pensa que já conseguiu aproveitar o máximo dele, ele surge com algo novo e a gente aprende ainda mais. Brown é fonte inesgotável de musicalidade”, afirma Ivete Sangalo. Já para Claudia Leitte, trabalhar ao lado do compositor é genial: “Brown tem uma alma feminina, ele tem uma cabeça única e fala uma linguagem mundial! Ele é um gênio!”, conta. Ivete ainda revelou sobre a expectativa do novo hit: “a maior possível. A música é massa, a parceria é show. Acho que o resultado vai ser sucesso”. Com o intuito de mostrar o poder das mulheres, “Pronta pra divar” exalta as qualidades femininas e traz trechos sobre a versatilidade delas, que frequentemente estão prontas para qualquer situação. “Pernas”, “poder”, “brilho” e “beleza” são algumas das palavras que ilustram a mulher multifacetada e poderosa. -
ETNOPOÉTICA DO OLHAR Gilmar Rocha*
ETNOPOÉTICA DO OLHAR Gilmar Rocha* Resumo Antes de ser um fato jurídico, língüístico ou político, o estrangeiro é uma narrativa sobre a diferença produzida pelo olhar, cuja principal característica está em revelar um sistema de significados sociais. A música O estrangeiro, de Caetano Veloso, propõe um exercício de reflexão conduzido por um “olhar antro- pológico”, isto é, por um processo de transformação do familiar em exótico e do exótico em familiar, sobre o significado do estrangeiro no contexto da pós- modernidade. Palavras-chave: Estrangeiro, olhar antropológico, pós-modernidade. Quem sou eu? O estrangeiro, composição de Caetano Veloso (1989) desempenha um valor semelhante ao que Roberto DaMatta (1973) chama de “letra de referência”: um texto deflagrador que serve de introdução a um imaginário capaz de revelar como os homens refletem sobre a sua própria realidade, bem como a um exercício de estranhamento quanto à significação dessas mesmas experiências sociais. O ponto de partida é o da etnopoesia. Nela, o próprio texto ganha vida, torna-se referência não de uma realidade determinada strictu sensu, mas de um imaginário social. Cruzamento de outros textos, a etnopoesia é intertextual, “o resultado é”, nas palavras de Bader, em introdução à Etnopoesia de Fichte (1987, p. 19), * Professor do Núcleo de Antropologia, Departamento de Sociologia da PUCMinas. E-mail: [email protected] na planura do texto geral como dentro de cada parte, uma composição aberta, não unívoca, surpreendente, múltipla, que dá ao leitor a liberdade de entrelaçar e ligar: partículas da realidade são constantemente desfeitas e associativamente combinadas, lugares, pessoas e épocas são montados diretamente lado a lado, percepções do autor misturam-se a experiências autênticas dos protagonistas. -
From the Streets of Candeal to the Stages of the World
CARLINHOS BROWN From the streets of Candeal to the stages of the world. Antônio Carlos Santos de Freitas, or simply Carlinhos Brown, was born in the Candeal Pequeno neighborhood in Salvador, Bahia, Brazil. Brown is one of the most creative, active, and innovative artists in today’s Brazilian music scene. The multi-talented singer, instrumentalist, producer, arranger, and cultural activist began his career as a percussionist. Extremely connected to Afro-Brazilian culture and carnival in Bahia, Brown has always been of the most prolific producers of themes for trios elétricos during Carnival. Various songs by Brown have been anthems for Carnival in Salvador, such as “Dandalunda,” interpreted by Margareth Menezes, and “Rapunzel,” recorded by Daniela Mercury. Brown’s compositions have inspired many other MPB (Brazilian Pop Music) artists such as Maria Bethânia, Gal Costa, Caetano Veloso, Marisa Monte, Nando Reis, Cássia Eller, Herbert Vianna, and even the heavy metal band Sepultura have all recorded songs composed by Carlinhos Brown. In the midst of the eighties, when the musical climate was exploding with innovation and creativity, Brown created various groups that used music as a way to educate and teach social awareness and non-violence to the youth of Salvador, especially in the neighborhood where he grew up, Candeal Pequeno de Brotas. Such groups include: “Via Quem Vem”; Bolacha Maria, a female percussion group; Lactomia, which brought together underprivileged children from Candeal who made their own instruments from recycled material; in addition to Timbalada; and more recently the group Hip Hop Roots, who under Brown’s guidance, have reinvented playing the surdo drum, and the group Candombless, who combines the sacred songs and rhythms of the Candomble terreiros with popular and electronic music to create an entirely new sound. -
MUSIC NOTES: Exploring Music Listening Data As a Visual Representation of Self
MUSIC NOTES: Exploring Music Listening Data as a Visual Representation of Self Chad Philip Hall A thesis submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of: Master of Design University of Washington 2016 Committee: Kristine Matthews Karen Cheng Linda Norlen Program Authorized to Offer Degree: Art ©Copyright 2016 Chad Philip Hall University of Washington Abstract MUSIC NOTES: Exploring Music Listening Data as a Visual Representation of Self Chad Philip Hall Co-Chairs of the Supervisory Committee: Kristine Matthews, Associate Professor + Chair Division of Design, Visual Communication Design School of Art + Art History + Design Karen Cheng, Professor Division of Design, Visual Communication Design School of Art + Art History + Design Shelves of vinyl records and cassette tapes spark thoughts and mem ories at a quick glance. In the shift to digital formats, we lost physical artifacts but gained data as a rich, but often hidden artifact of our music listening. This project tracked and visualized the music listening habits of eight people over 30 days to explore how this data can serve as a visual representation of self and present new opportunities for reflection. 1 exploring music listening data as MUSIC NOTES a visual representation of self CHAD PHILIP HALL 2 A THESIS SUBMITTED IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF: master of design university of washington 2016 COMMITTEE: kristine matthews karen cheng linda norlen PROGRAM AUTHORIZED TO OFFER DEGREE: school of art + art history + design, division -
A Canção Tropicalista: Um Percurso Crítico Belo Horizonte 2015
Universidade Federal de Minas Gerais Escola de Música Pedro Henrique Dutra Martins Rocha Elias A canção tropicalista: um percurso crítico Belo Horizonte 2015 Universidade Federal de Minas Gerais Escola de Música Pedro Henrique Dutra Martins Rocha Elias A canção tropicalista: um percurso crítico Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Música da Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais como requisito parcial para a obtenção do título de Mestre em Música. Linha de pesquisa: Música e Cultura Orientador: Prof. Dr. Flavio Terrigno Barbeitas Coorientador: Prof. Dr. Marcos Rogério Cordeiro Fernandes Belo Horizonte 2015 E42c Elias, Pedro Henrique Dutra Martins Rocha A canção tropicalista: um percurso crítico. / Pedro Henrique Dutra Martins Rocha Elias. --2015. 107 f., enc.; il. Orientador: Flavio Terrigno Barbeitas. Área de concentração: Música e Cultura. Dissertação (mestrado) – Universidade Federal de Minas Gerais, Escola de Música. Inclui bibliografia. 1. Tropicalismo (movimento musical) 2. Antropofagia. 3. Indústria cultural. I. Barbeitas, Flavio Terrigno. II. Universidade Federal de Minas Gerais. Escola de Música. III. Título. CDD: 780.981 AGRADECIMENTOS Dedico estas páginas à memória de Nilza Marçal Dutra Martins, minha querida avó, que tanto fez para que eu chegasse até aqui. Agradeço: aos meus familiares, e à Camilla, por justificarem em cada gesto os laços afetivos que nos aproximam; aos professores que me acompanharam durante o trabalho, por me acolherem e inspirarem com exemplos de conhecimento e grandeza humana; aos meus amigos, pelos ouvidos e corações atentos; aos secretários do Programa, pelo auxílio sempre gentil; e à CAPES, que financiou esta pesquisa. RESUMO Este trabalho propõe o estudo da canção tropicalista como objeto de discussão e problematização da cultura no Brasil. -
Lista De Inscripciones Lista De Inscrições Entry List
LISTA DE INSCRIPCIONES La siguiente información, incluyendo los nombres específicos de las categorías, números de categorías y los números de votación, son confidenciales y propiedad de la Academia Latina de la Grabación. Esta información no podrá ser utilizada, divulgada, publicada o distribuída para ningún propósito. LISTA DE INSCRIÇÕES As sequintes informações, incluindo nomes específicos das categorias, o número de categorias e os números da votação, são confidenciais e direitos autorais pela Academia Latina de Gravação. Estas informações não podem ser utlizadas, divulgadas, publicadas ou distribuídas para qualquer finalidade. ENTRY LIST The following information, including specific category names, category numbers and balloting numbers, is confidential and proprietary information belonging to The Latin Recording Academy. Such information may not be used, disclosed, published or otherwise distributed for any purpose. REGLAS SOBRE LA SOLICITACION DE VOTOS Miembros de La Academia Latina de la Grabación, otros profesionales de la industria, y compañías disqueras no tienen prohibido promocionar sus lanzamientos durante la temporada de voto de los Latin GRAMMY®. Pero, a fin de proteger la integridad del proceso de votación y cuidar la información para ponerse en contacto con los Miembros, es crucial que las siguientes reglas sean entendidas y observadas. • La Academia Latina de la Grabación no divulga la información de contacto de sus Miembros. • Mientras comunicados de prensa y avisos del tipo “para su consideración” no están prohibidos, -
O Maestro Que Dança (Letieres Leite)
O maestro que dança Trocamos uma ideia com o baiano Letieres Leite, a mente por trás da fusão de ritmos da incrível Orkestra Rumpilezz RAMIRO ZWETSCH / Revista TRIP 15/03/2019 Foto: divulgação A batuta é um agogô e o movimento na cintura é sempre um sinal importante do maestro para os seus músicos. “Eu sempre falo que a dança vem antes da música”, diz Letieres Leite. “Eu não consigo reger nem dar aula sem dançar.” O baiano é o idealizador da Orkestra Rumpilezz, big band formada só por músicos de sopros e percussão que desbrava uma pesquisa baseada na fusão de ritmos do universo musical de Salvador com as dinâmicas do jazz. Além de ter dois elogiados discos gravados – Orkestra Rumpilezz (de 2009) e A Saga da Travessia (2016) – e arrebatar plateias pelos palcos por onde pisa com o repertório autoral, a banda já acumula alguns projetos especiais em que visita as composições de outros artistas: Gilberto Gil (2014), Dorival Caymmi (2015), Lenine (2015) e Moacir Santos (2017) são alguns exemplos. Neste fim de semana, a Rumpilezz se apresenta com dois novos projetos. 1 Sábado 16 e domingo 17, no Teatro do Sesc Pompeia, em São Paulo, a orquestra interpreta o disco Maria Fumaça (Banda Black Rio, 1977) – marco da cena funk brasileira e do movimento Black Rio, que combinava música e orgulho negro. Na sexta 22, ela toca com Caetano Veloso, no Circo Voador, no Rio de Janeiro. Aos 59 anos, Letieres prepara mais novidades para 2019. Lançará o primeiro disco do Letieres Leite Quinteto e entrará em estúdio com a Rumpilezz para gravar o repertório do álbum Coisas (Moacir Santos, 1965). -
Moraes Moreira Carnaval Postado Em: 25/02/2017 08:00
SecultBA - Secretaria de Cultura - Governo do Estado da Bahia - Entrevista Especial - Moraes Moreira Carnaval Postado em: 25/02/2017 08:00 "Tem que dançar a dança que a nossa dor balança o chão da praça ô u ô u ô, balança o chão da praça ô u ô u ô". Com este refrão quatro décadas atrás, o jovem Moraes Moreira surpreendeu a multidão até então acostumada com o solo da guitarra baiana. O músico foi o primeiro cantor a subir no trio elétrico e soltar a voz. Um divisor de águas para o carnaval da Bahia. Depois veio a sequência de sucessos a exemplo da música que virou o hino da folia, Chame-Gente. Em 2017, Moraes completa 70 anos de idade com muito vigor. Nesta entrevista especial relembra o passado de olho no futuro. Leia a entrevista. Amanhã será a vez de Armandinho declarar seu amor ao carnaval. Você foi o primeiro cantor a subir no Trio de Dodô e Osmar e lançar diversos sucessos, o que ficou conhecido como "frevo trieletrizado". Hits como: "Pombo Correio", "Vassourinha Elétrica" e "Bloco do Prazer", dentre outros foram imortalizados. Este título de Primeiro Cantor do Trio me foi dado por Dodô e Osmar. Acredito que ninguém poderá tirá-lo de mim. Os sucessos que vieram, confirmam tudo. São verdadeiras crônicas sobre o universo fantástico que envolve Dodô e Osmar e toda a família, pioneiros de um maravilhoso invento. Logo após a minha saída dos NOVOS BAIANOS, a cabeça fervilhava, alimentando várias ideias, entre elas a de fazer um trabalho com a música carnavalesca.