DOCSLIB.ORG

Tadeusz Kantor. Widma / Spectres

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Tadeusz Kantor. Widma / Spectres Tadeusz Kantor. widma / Spectres Kraków, 2020 KATALOG / CATALOGUE WYSTAWA / EXHIBITION WYDAWCA / PUBLISHED BY: KURATORZY / CURATORS: © Ośrodek Dokumentacji Sztuki Tadeusza Kantora CRICOTEKA Małgorzata Paluch-Cybulska, Michał Kobiałka Centre for the Documentation of the Art of Tadeusz Kantor CRICOTEKA ul. Nadwiślańska 2–4, 30-527 Kraków KOORDYNACJA / COORDINATION: tel. +48 12 442 77 70 Kamil Kuitkowski, Izabela Zawadzka (współpraca) e-mail: [email protected] ARANŻACJA WYSTAWY I PROJEKT GRAFICZNY DRUKÓW / DESIGN: www.cricoteka.pl Zbigniew Prokop, Krzysztof Kućma – Creator s.c. Kraków 2020 ISBN 978-83-61213-30-7 PRACE BUDOWLANE / CONSTRUCTION WORK: Marcin Drzewiński – f.u.h. VIOMAR, Andrzej Lis, Gerard Piasecki, Roman Piotrowski – Geppetto s.c. REDAKTORKA PROWADZĄCA / MANAGING EDITOR: OŚWIETLENIE I MULTIMEDIA / LIGHTING AND MULTIMEDIA: Magdalena Link-Lenczowska Mariusz Gąsior, Mariusz Potępa, Wydział Intermediów ASP w Krakowie / Faculty of Intermedia, Academy of Fine Arts in Kraków PROJEKT GRAFICZNY / GRAPHIC DESIGN: Zbigniew Prokop – Creator s.c. KONSERWACJA / CONSERVATION: ICOS KONCEPCJA / CONCEPTION: Małgorzata Paluch-Cybulska, Michał Kobiałka WSPÓŁPRACA / COOPERATION: Marzena Boniecka, Olga Curzydło, Justyna Droń, Monika Gniadek, REDAKCJA NAUKOWA / CONSULTING EDITOR: Magdalena Goszczyńska, Ewa Kaczmarczyk, Michał Lelek, Edyta Leszczyńska, Joanna Targoń Magdalena Link-Lenczowska, Aldona Mikulska, Aleksandra Mitura, Łukasz Mzyk, REDAKCJA / EDITING: Marcin Nowak, Agnieszka Oprządek, Marcin Pańtak, Barbara Pasterak, Magdalena Petryna Tomasz Pietrucha, Bogdan Renczyński, Sylwia Skrzypek, Starowicz Hudyma Radcowie Prawni s.c., Tomasz Stefaniak, Joanna Tarlaga, Agnieszka Tomczak, KOREKTA / PROOFREADING: Aleksandra Treder, Magdalena Ujma-Gawlik, Natalia Zarzecka Paulina Orłowska-Bańdo TŁUMACZENIA NA JĘZYK ANGIELSKI / ENGLISH TRANSLATION: Jessica Taylor-Kucia TŁUMACZENIA NA JĘZYK POLSKI / POLISH TRANSLATION: Robert Gałązka ZDJĘCIA / PHOTOS: Zbigniew Prokop, Krzysztof Kućma – Creator s.c. DRUK / PRINTING: Drukarnia Skleniarz Contents treści Spis KATARZYNA FAZAN Sceny teatru 97 wychodzą z grobu NATALIA ZARZECKA MAGDALENA LINK-LENCZOWSKA Scenes from the Theatre Rise from the Grave 9 Wstęp 112 11 Introduction BRYCE LEASE MICHAL KOBIALKA Staging Difficult Pasts: 127 praca pamięci Tadeusz Kantor: Staging Difficult Pasts: 15 widma przeszłości The Labour of Remembrance Tadeusz Kantor: 137 32 Spectres of the Past MAGDALENA UJMA MAŁGORZATA PALUCH-CYBULSKA Cricoteka: Od instytucji autorskiej 147 do instytucji kultury Kantor. Historia jako Cricoteka: From Kantor’s Institution 51 „realność gotowa” to Cultural Institution Kantor. History as 157 62 “ready-made reality” 201 Indeks nazwisk ANNA R. BURZYŃSKA 201 Index of Names Przedmioty 75 na scenie historii Objects on the Stage 85 of History 202 Lista prezentowanych prac 205 List of Exhibited Works 9 WIDMA Tadeusz Kantor. Widma to tytuł nowej wystawy stałej prezentującej teatralne obiekty artysty z kolekcji Cricoteki. Jest to propozycja odmienna od poprzedniej ekspozycji stałej, realizowanej sukcesywnie w czterech odsłonach, poczynając od chwili otwarcia nowej siedziby. Tym razem prowadzona w galerii narracja rezygnuje z chronologii czy linearnej prezentacji poszczególnych etapów twórczości, ogniskując się wokół tematu pamięci o trudnej przeszłości artysty. Kuratorzy, Małgorzata Paluch-Cybulska oraz Michał Kobiałka, podjęli się poszukiwania odpowiedzi na pytania o wpływ dwudziestowiecznej historii na twórczość i biografię Kantora, a także na rozwój sztuki w ogóle, co czynią również poprzez odzwierciedlanie wysyconej konfliktami przeszłości w strategiach wystawienniczych. Wystawę dodatkowo kontekstualizuje bogaty program towarzyszący, oraz publikacja, którą trzymają Państwo w rękach. Idea Widm zrodziła się jako kontynuacja udziału Cricoteki w międzynarodowym projekcie badawczym Staging Difficult Pasts, analizującym, jak twórcy teatru i muzealnicy konstruują nowe formy narracyjne oraz przekształcają obiekty teatralne i artystyczne w służbie problematycznych przeszłości, aktywnie wpływając na zbiorową pamięć. Idee tego projektu, a także miejsce w nim performatywnych działań Tadeusza Kantora i założonej przez niego instytucji przybliża tekst Bryce’a Lease’a. Michał Kobiałka wskazuje na znaczenie awangardowych gestów oporu w katastroficznym imaginarium Kantora, przywołując konteksty artystycznych fascynacji twórcy oraz zadając ważne pytania o rolę Cricoteki dzisiaj. Małgorzata Paluch-Cybulska podejmuje zagadnienie klisz pamięci w spektaklach Teatru Cricot 2, które stają się swoistymi platformami integrującymi sceniczne reprezentacje z, nierzadko traumatyczną, materią osobistych wspomnień artysty. Anna Róża Burzyńska przyjmuje optykę posthumanistyczną, sytuując w centrum wywodu Kantorowskie przedmioty jako aktanty mobilizujące się w nowych rolach, obdarzone podmiotowym, sprawczym statusem. Katarzyna Fazan zestawia ze sobą Tadeusza Kantora i Heinera Müllera w perspektywie postpamięci, analizując obecne 11 Spectres 10 w ich twórczości reinterpretacje narodowych projektów Polonii Tadeusz Kantor. Spectres is the title of the new permanent i Germanii, o które nie przestaje pytać teatr najnowszy. Publikację exhibition showcasing theatrical objects created by Kantor from WIDMA podsumowuje esej Magdaleny Ujmy, który z perspektywy krytyki the Cricoteka’s collections. It is entirely different from the previous instytucjonalnej problematyzuje kwestię repozytorium pamięci, permanent exhibition, which was mounted in four contiguous a także syntetyzuje historię Cricoteki i czterdziestoletnią ewolucję phases starting from the opening of the centre's new seat. This ośrodka w jubileuszowym dla nas roku. time, the narrative developed in the gallery departs from chronology and from a linear presentation of successive periods in Kantor’s Idea wystawy zainspirowała wspólne dla tegorocznych działań artistic work, and focuses instead on the theme of memory of the programowych Cricoteki hasło Trudne przeszłości, niepewne artist’s difficult past. Its curators, Małgorzata Paluch-Cybulska and przyszłości. Planowane otwarcie ekspozycji zbiegło się w czasie Michał Kobiałka, embarked on a quest for answers to questions z wybuchem pandemii koronawirusa i zmieniło radykalnie plany concerning the impact of twentieth-century history on Kantor’s związane z prezentacją. Przygotowując projekt, nie sądziliśmy, work and biography, and on the wider evolution of art. One of the że teraźniejszość tak dobitnie spuentuje nasze wielomiesięczne ways in which they have done this is by reflecting in their exhibition prace i że prezentacja, rezonując dziś nie tylko z wielkimi strategies the saturation of the past with conflicts. The exhibition is wojnami poprzedniego stulecia, ale i z aktualnymi wydarzeniami, further contextualized by an extensive programme of accompanying pozostanie czasowo wystawą widmo. Oddając do rąk Czytelników events, and by the publication before you. i Czytelniczek katalog Tadeusz Kantor. Widma, możemy już wprawdzie zaprosić Państwa do galerii, jednak problem, w cieniu The idea for Spectres was born as a continuation of the Cricoteka’s którego kończyliśmy pracę nad ekspozycją i tworzyliśmy książkę, participation in an international research programme entitled Staging nie stracił na aktualności. Mamy nadzieję, że zebrane w publikacji Difficult Pasts. This analyzed the ways in which theatremakers and teksty nie tylko staną się ważnym przyczynkiem do reinterpretacji museum employees construct new narrative forms and process spuścizny naszego założyciela, ale także nabiorą znamion theatrical and artistic objects in the service of problematic pasts, użytecznego, krytycznego komentarza do bieżącej rzeczywistości. which have a strong influence on the collective memory. The text by Nie ulega bowiem wątpliwości, że musimy na nowo nauczyć Bryce Lease describes in detail the ideas that inspired that project, się poruszać w świecie niespodziewanie zakwestionowanych and also the place within it of Kantor’s performative actions and the aksjomatów – być może po raz pierwszy na taką skalę nie przez institution he founded. Michał Kobiałka points to the significance of konflikt zbrojny – za Brunonem Latourem przyznając należną, gestures of resistance in Kantor’s fatalistic imaginary, referencing społeczno- i kulturotwórczą rolę czynnikom pozaludzkim. W tej the contexts of his artistic fascinations, and asking important nowej, biopolitycznej topografii równorzędne miejsce zajmują questions about the role of the Cricoteka today. Małgorzata agenci mający swój rodowód w świecie przyrody – których Paluch-Cybulska addresses snapshots of memory in the productions jedynie egzemplifikacją jest zmediatyzowany wirus – jak of the Cricot 2 Theatre, which function as platforms integrating stage Kantorowskie obiekty, których biografie po raz kolejny nabierają representations with what is often the traumatic stuff of Kantor’s nowej sprawczości. personal memories. Anna Róża Burzyńska adopts a posthumanities angle, focusing in her essay on objects as actants mobilizing in new roles and endowed with subjective agency. Katarzyna Natalia Zarzecka, dyrektor Fazan compares and contrasts Kantor and Heiner Müller in the Magdalena Link-Lenczowska, redaktorka prowadząca post-memory perspective, analysing their reinterpretations of the Polonia and Germania national projects, which consistently remain in the sights of the most contemporary theatre. The concluding piece 13 12 in the publication is an essay by Magdalena Ujma, which tackles the Spectres issue of the
Load more

Recommended publications
  • Stanislaw Brzozowski and the Migration of Ideas
    Jens Herlth, Edward M. Świderski (eds.) Stanisław Brzozowski and the Migration of Ideas Lettre Jens Herlth, Edward M. Świderski (eds.) with assistance by Dorota Kozicka Stanisław Brzozowski and the Migration of Ideas Transnational Perspectives on the Intellectual Field in Twentieth-Century Poland and Beyond This volume is one of the outcomes of the research project »Standing in the Light of His Thought: Stanisław Brzozowski and Polish Intellectual Life in the 20th and 21st Centuries« funded by the Swiss National Science Foundation (project no. 146687). The publication of this book was made possible thanks to the generous support of the »Institut Littéraire Kultura«. Bibliographic information published by the Deutsche Nationalbibliothek The Deutsche Nationalbibliothek lists this publication in the Deutsche Na- tionalbibliografie; detailed bibliographic data are available in the Internet at http://dnb.d-nb.de This work is licensed under the Creative Commons Attribution-NonCommer- cial-NoDerivatives 4.0 (BY-NC-ND) which means that the text may be used for non-commercial purposes, provided credit is given to the author. For details go to http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0/ To create an adaptation, translation, or derivative of the original work and for com- mercial use, further permission is required and can be obtained by contacting [email protected] Creative Commons license terms for re-use do not apply to any content (such as graphs, figures, photos, excerpts, etc.) not original to the Open Access publication and further permission may be required from the rights holder. The obligation to research and clear permission lies solely with the party re-using the material.
    [Show full text]
  • Late Poetry of Tadeusz Różewicz
    Modes of Reading Texts, Objects, and Images: Late Poetry of Tadeusz Różewicz by Olga Ponichtera A thesis submitted in conformity with the requirements for the degree of Doctor of Philosophy Department of Slavic Languages and Literatures University of Toronto © Copyright by Olga Ponichtera 2015 Modes of Reading Texts, Objects, and Images: Late Poetry of Tadeusz Różewicz Olga Ponichtera Doctor of Philosophy Department of Slavic Languages and Literatures University of Toronto 2015 Abstract This dissertation explores the late oeuvre of Tadeusz Różewicz (1921-2014), a world- renowned Polish poet, dramatist, and prose writer. It focuses primarily on three poetic and multi-genre volumes published after the political turn of 1989, namely: Mother Departs (Matka Odchodzi) (1999), professor’s knife (nożyk profesora) (2001), and Buy a Pig in a Poke: work in progress (Kup kota w worku: work in progress) (2008). The abovementioned works are chosen as exemplars of the writer’s authorial strategies / modes of reading praxis, prescribed by Różewicz for his ideal audience. These strategies simultaneously reveal the poet himself as a reader (of his own texts and the works of other authors). This study defines an author’s late style as a response to the cognitive and aesthetic evaluation of one’s life’s work, artistic legacy, and metaphysical angst of mortality. Różewicz’s late works are characterized by a tension between recognition and reconciliation to closure, and difficulty with it and/or opposition to it. Authorial construction of lyrical subjectivity as a reader, and modes of textual construction are the central questions under analysis. This study examines both, Tadeusz Różewicz as a reader, and the authorial strategies/ modes he creates to guide the reading praxis of the authorial audience.
    [Show full text]
  • SID8 Ebook.Pdf
    Redaktor naczelny / Chief Editor – âukasz Guzek Wspóãpraca wydawnicza / Co-publishing Sekretarz Redakcji / Managing Editor – Maãgorzata Kaćmierczak InterAkcje, 15 Miądzynarodowy Festiwal Sztuki Akcji www.interakcje.org Redakcja / Editorial Board Druk / Print Józef Robakowski, Aurelia Mandziuk-Zajĉczkowska, Adam Klimczak, DRUKARNIA B3PPROJECT, ul. Sobieskiego 14, 80-216 GdaĎsk Karolina JabãoĎska http://www.b3project.com Korekta w jďzyku polskim / Polish proofreading – Beata đniecikowska Dystrybucja / Distribution Redakcja przypisów i bibliografii / Notes & bibliographies – e-mail: [email protected] Maãgorzata Kaćmierczak Wydanie pisma Sztuka i Dokumentacja w wersji papierowej jest wersjĉ Tãumaczenie / Translation – Maãgorzata Kaćmierczak pierwotnĉ (referencyjnĉ) Korekta w jďzyku angielskim / English proofreading – Anne Seagrave / Maãgorzata Kaćmierczak Zapraszamy do wspóãpracy wszystkich zainteresowanych. Propozycje tematów i tekstów prosimy nadsyãaþ na adres siedziby redakcji. Prosimy Rada Naukowa / Board of Scholars – Ryszard W. KluszczyĎski, zapoznaþ sią z zaãoĈeniami redakcyjnymi i edytorskimi znajdujĉcymi sią Kristine Stiles, Anna Markowska, Slavka Sverakova, Leszek Brogowski, na stronie internetowej pisma. Artykuãy w piĊmie Sztuka i Dokumentacja Bogusãaw JasiĎski, Kazimierz Piotrowski, Tomasz Zaãuski, Tassilo von Blittersdorff sĉ recenzowane. Lista recenzentów i zasady recenzowania znajdujĉ sią Projektowanie, skãad / Design, typesetting – Norbert Trzeciak na stronie internetowej pisma. http://www.norberttrzeciak.com Ilustracje i materiaãy uzupeãniajĉce znajdujĉ sią na stronie: Projekt WWW / Webdesign – Anka LeĊniak http://www.journal.doc.art.pl/ilustracje.html Siedziba / Office All interested in collaboration are welcome. Suggestions of topics and ul. Wschodnia 29/3, 90-272 âódć / Poland texts should be sent to the e-mail address of the editor. We also kindly Tel./fax: +48 42 634 86 26 ask to read the notes on style that can be found on our journal’s web site.
    [Show full text]
  • The Theatre of Death: the Uncanny in Mimesis Tadeusz Kantor, Aby Warburg, and an Iconography of the Actor; Or, Must One Die to Be Dead
    The Theatre of Death: The Uncanny in Mimesis Tadeusz Kantor, Aby Warburg, and an Iconography of the Actor; Or, must one die to be dead. Twitchin, Mischa The copyright of this thesis rests with the author and no quotation from it or information derived from it may be published without the prior written consent of the author For additional information about this publication click this link. http://qmro.qmul.ac.uk/jspui/handle/123456789/8626 Information about this research object was correct at the time of download; we occasionally make corrections to records, please therefore check the published record when citing. For more information contact [email protected] The Theatre of Death: The Uncanny in Mimesis Tadeusz Kantor, Aby Warburg, and an Iconography of the Actor; Or, must one die to be dead? Mischa Twitchin Submitted in partial fulfilment of the requirements of the Degree of Doctor of Philosophy. 1 The Theatre of Death: the Uncanny in Mimesis (Abstract) The aim of this thesis is to explore an heuristic analogy as proposed in its very title: how does a concept of the “uncanny in mimesis” and of the “theatre of death” give content to each other – historically and theoretically – as distinct from the one providing either a description of, or even a metaphor for, the other? Thus, while the title for this concept of theatre derives from an eponymous manifesto of Tadeusz Kantor’s, the thesis does not aim to explain what the concept might mean in this historically specific instance only. Rather, it aims to develop a comparative analysis, through the question of mimesis, allowing for different theatre artists to be related within what will be proposed as a “minor” tradition of modernist art theatre (that “of death”).
    [Show full text]
  • The Post-Traumatic Theatre of Grotowski and Kantor Advance Reviews
    The Post-traumatic Theatre of Grotowski and Kantor Advance Reviews “A brilliant cross-disciplinary comparative analysis that joins a new path in theatre studies, revitalizing the artistic heritage of two great twentieth-century masters: Tadeusz Kantor and Jerzy Grotowski.” —Professor Antonio Attisani, Department of Humanities, University of Turin “Among the landmarks of postwar avant-garde theatre, two Polish works stand out: Grotowski’s Akropolis and Kantor’s Dead Class. Magda Romanska scrupulously corrects misconceptions about these crucial works, bringing to light linguistic elements ignored by Anglophone critics and an intense engagement with the Holocaust very often overlooked by their Polish counterparts. This is vital and magnificently researched theatre scholarship, at once alert to history and to formal experiment. Romanska makes two pieces readers may think they know newly and urgently legible.” —Martin Harries, author of “Forgetting Lot’s Wife: On Destructive Spectatorship,” University of California, Irvine “As someone who teaches and researches in the areas of Polish film and theatre – and European theatre/theatre practice/translation more broadly – I was riveted by the book. I couldn’t put it down. There is no such extensive comparative study of the work of the two practitioners that offers a sustained and convincing argument for this. The book is ‘leading edge.’ Romanska has the linguistic and critical skills to develop the arguments in question and the political contexts are in general traced at an extremely sophisticated level. This is what lends the writing its dynamism.” —Dr Teresa Murjas, Director of Postgraduate Research, Department of Film, Theatre and Television, University of Reading “This is a lucidly and even beautifully written book that convincingly argues for a historically and culturally contextualized understanding of Grotowski’s and Kantor’s performances.
    [Show full text]
  • O Włoskiej Sztuce Futurystycznej Author
    Title: Czas przyszły niedokonany : o włoskiej sztuce futurystycznej Author: Tadeusz Miczka Citation style: Miczka Tadeusz. (1988). Czas przyszły niedokonany : o włoskiej sztuce futurystycznej. Katowice : Wydawnictwo Uniwersytetu Śląskiego O WŁOSKIEJ SZTUCE FUTURYSTYCZNEJ Czas przyszły niedokonany O włoskiej sztuce futurystycznej PRACE NAUKOWE UNIWERSYTETU ŚLĄSKIEGO W KATOWICACH NR 984 Tadeusz Miczka Czas przyszły niedokonany O włoskiej sztuce futurystycznej Uniwersytet Śląski Katowice 1988 Redaktor serii: Kultura i Sztuka ELEONORA UDALSKA Recenzent JOZEF HEINSTEIN Spis treści Wprowadzenie Futurystyczne dialogi z czasem................................................. 7 Część pierwsza „Choroba na nowoczesność” — klucz do ideologii nowego wie- ku ....................................................................................................31 ROZDZIAŁ 1 Okolice przełomu . ........................................................................................ 31 ROZDZIAŁ 2 Wymiary futurystycznego dynamizmu.......................................................................38 ROZDZIAŁ 3 Perspektywy symultaniczności................................................................................... 56 Część druga Pasja i literatura................................................................................ 65 ROZDZIAŁ 1 Język (nie)okiełznany................................................................................................65 ROZDZIAŁ 2 Słowa na wolności......................................................................................................75
    [Show full text]
  • BOAK 9780719088186 PRINT.Indd
    Introduction : really existing democracy What was to be the function of political theatre in Poland aft er 1989? Following four decades of Soviet-enforced communism, which included mass censorship, anti-democratic bureaucratization, systemic corrup- tion, imperialist militarization and the brutal disciplining of political dissidents, this question formed a vital part of the ten-year anniversary celebration in 2013 of Warsaw’s Instytut Teatralne (Th eatre Institute). Th is cultural institution houses the largest physical and digital archives of contemporary theatre in Poland and is intended to support research and education and prompt public debate. Teatr , one of the country’s leading journals, devoted a special issue to mark the anniversary, includ- ing a number of interviews and articles considering the Institute’s role in the formation, analysis and documentation of contemporary and historical Polish theatre. Teatr ’s chief editor, Jacek Kopciński, criticized the Institute’s director, Maciej Nowak, for instigating ‘a permanent cul- tural revolution’ in his unconventional programming and commission- ing of publications, seminars and workshops. By this, Kopciński meant that theatre studies at the Institute has been defi ned since its inception primarily on the grounds of feminist, gender and queer theory, which was exemplifi ed in the Institute’s fl agship publication series Inna Scena (Another Scene). Kopciński suggested that such strands of philosophy, theory, activism and criticism were too restricted and that the Institute should also refer to mainstream modes of thinking about the theatre and the world that are ‘less eccentric and, for many, less ideologised’ ( 2013 : 8). 2 After ’89 In this argumentation, Kopciński articulates popular anxieties around Polish cultural and national identity through an exclusionary process of community formation that implies an ‘authentic’ audience that represents a general population who do not face matters relating to gen- der and sexuality as central to their experiences of social marginalization.
    [Show full text]
  • In the Sphere of Reception, Revisions and Inspirations
    IN THE SPHERE OF RECEPTION, REVISIONS AND INSPIRATIONS Janusz Degler (University of Wrocław) Witkacy around the World Translated by Tomasz Wiśniewski In the year 1962, Konstanty Puzyna edited and published a two-volume collection of Stanisław Ignacy Witkiewicz’s plays. It contained twenty-two texts, which were mostly unknown as they had been neither printed nor performed (in his lifetime, Witkacy ma- naged to publish only six plays, and the publication of one of them was not fully com- pleted1). Puzyna’s edition turned out to be pivotal for the reception of Witkiewicz’s work: in the next few years, Witkacy became one of the most important Polish playwrights, and his plays were produced by professional, student and amateur companies2. Witkacy’s plays were made available to the wide world, and they soon attracted the attention of translators, critics, literary scholars, theorists, and theater directors in many countries around the world. In 1963, the journal Pour l’Art (No. 8990) published Eric Veaux’s translation of an excerpt from The Introduction to the Theory of Pure Form in the Theatre. Nearly at the same time, the very same excerpt – with an introduction by Konstanty Puzyna – was published as “Un nuovo tipo di drammaturgia” in the special issue on Polish theater of the Italian monthly Sipario (no 208–209). Another section of The Introduction was included in Odette Aslan’s anthology L’Art du théâtre (Paris, 1963), where the history of theatrical thinking from ancient times to the present was discussed. A year later, the Yugoslav anthology Avangardna drama (Belgrade, 1964) edited by Slobodan Selenić, included the play The Madman and the Nun in Petar Vuj- ćić’s Serbo-Croat translation.
    [Show full text]
  • The Theatre of Death: the Uncanny in Mimesis Tadeusz Kantor, Aby Warburg, and an Iconography of the Actor; Or, Must One Die to Be Dead?
    The Theatre of Death: The Uncanny in Mimesis Tadeusz Kantor, Aby Warburg, and an Iconography of the Actor; Or, must one die to be dead? Mischa Twitchin Submitted in partial fulfilment of the requirements of the Degree of Doctor of Philosophy. 1 The Theatre of Death: the Uncanny in Mimesis (Abstract) The aim of this thesis is to explore an heuristic analogy as proposed in its very title: how does a concept of the “uncanny in mimesis” and of the “theatre of death” give content to each other – historically and theoretically – as distinct from the one providing either a description of, or even a metaphor for, the other? Thus, while the title for this concept of theatre derives from an eponymous manifesto of Tadeusz Kantor’s, the thesis does not aim to explain what the concept might mean in this historically specific instance only. Rather, it aims to develop a comparative analysis, through the question of mimesis, allowing for different theatre artists to be related within what will be proposed as a “minor” tradition of modernist art theatre (that “of death”). This comparative enquiry – into theatre practices conceived of in terms of the relation between abstraction and empathy, in which the “model” for the actor is seen in mannequins, puppets, or effigies – is developed through such questions as the following: What difference does it make to the concept of “theatre” when thought of in terms “of death”? What thought of mimesis do the dead admit of? How has this been figured, historically, in aesthetics? How does an art of theatre participate
    [Show full text]
  • Studia Ucrainica Varsoviensia 2017/5
    issn: 2299-7237 studia ucrainica varsoviensia 5 uniwersytet warszawski katedra ukrainistyki STUDIA UCRAINICA VARSOVIENSIA 5 RADA NAUKOWA Prof. dr hab. Stefania Andrusiw (Katolicki Uniwersytet Lubelski) Dr Renata Botwina (Uniwersytet Warszawski) Prof. dr hab. Lidia Hnatiuk (Uniwersytet im. T. Szewczenki w Kijowie) Prof. dr hab. Pawło Hrycenko (Narodowa Akademia Nauk w Kijowie) Dr Katarzyna Jakubowska-Krawczyk (Uniwersytet Warszawski) Dr Anna Kizińska (Uniwersytet Warszawski) Dr hab. Iryna Kononenko (Uniwersytet Warszawski) Prof. dr hab. Witalij Kononenko (Uniwersytet Przykarpacki w Iwano-Frankiwsku) Prof. dr hab. Halina Maciuk (Uniwersytet im. I. Franki we Lwowie) Prof. dr hab. Wołodymyr Melnyk (Uniwersytet im. I. Franki we Lwowie) Dr Paulina Olechowska (Uniwersytet Warszawski) Prof. dr hab. Switłana Medwid’-Pachomowa (Uniwersytet Użhorodzki) Dr Switłana Romaniuk (Uniwersytet Warszawski) Prof. dr hab. Marian Skab (Uniwersytet Warszawski, Czerniowiecki Narodowy Uniwersytet im. J. Fed’kowycza) Prof. dr hab. Wiktor Szulhacz (Narodowa Akademia Nauk w Kijowie) Prof. dr hab. Wanda Szulowska (Polska Akademia Nauk, Warszawa) Prof. Roman Wasyłyk (Lwowska Narodowa Akademia Sztuki) Prof. dr hab. Ewa Wolnicz-Pawłowska (Uniwersytet Warszawski) UNIWERSYTET WARSZAWSKI KATEDRA UKRAINISTYKI STUDIA UCRAINICA VARSOVIENSIA 5 logo WUW.indd 1 5/12/2014 12:54:19 PM Warszawa 2017 Redaktor naczelny – dr hab. Irena Mytnik Sekretarze redakcji – dr Katarzyna Jakubowska-Krawczyk, mgr Magdalena Jeż Adres redakcji – Katedra Ukrainistyki, ul. Szturmowa 4, 02–678 Warszawa, Uniwersytet Warszawski, tel./fax (22) 55 34 252, e-mail: [email protected], www.ukraina.uw.edu.pl Publikację opiniowali do druku: dr Oksana Baraniwska, dr Adriana Czuczwara, dr Sebastian Delura, dr Łesia Duda, prof. dr Iryna Dudko, prof. dr hab. Witalij Kononenko, prof. dr hab.
    [Show full text]
  • 15 Teatr Robotów
    3-4 ( 117-118) 2014 a Androidy, roboty, teatr mechaniczny The Androids, Robots and Mechanical theatre 2|7 Androidy – nauka, ideologia, folklor | Androids – Science, Ideology, Folklore Henryk Jurkowski 11|15 Teatr robotów | Robot Theatre Z Markiem Perkowskim rozmawia Lucyna Kozień | Marek Perkowski talks with Lucyna Kozień 19|23 Szopkowa inicjacja | A Crèche Initiation Marek Karpiński 27|29 Maszyny do opowiadania historii | Machines for Telling Stories A Z Pawłem Kolanowskim rozmawia Karol Suszczyński | Paweł Kolanowski talks with Karol Suszczyński a Festiwale Festivals 32|37 Lalki w Banialuce | Puppets at the Banialuka Halina Waszkiel 42|45 Folia, jabłko i papier | Foil, Apple and Paper Maria Schejbal 48|51 Cztery sztuki teatru | The Four Arts of Theatre Karolina Obszyńska 54|56 Od Don Kichota po Rycerza bez Konia | From Don Quixote to the Knight without Zoran Djeric 58|61 Okiem sąsiada | As Seen by a Neighbour Marek Waszkiel 64|68 Sztuka, po co? | Art, What’s the Purpose? Katarzyna Grajewska a Światowy Kongres ASSITEJ The ASSITEJ World Congress 71|76 Widzenie widza | Facing the Audience Zuzanna Talar a Recenzje Reviews 80|82 Tę historię każdy zna... | Everyone Knows This Story… Agata Drwięga 84|86 Senne majaki w laboratorium | Dream Visions in a Laboratory Monika Żmijewska 88|90 Gdzie ręce węża? | Where Are the Snake’s Hands? Janusz Legoń 92|95 Czarna wdowa w białym dworku | Black Widow in a White Manor House Łukasz Drewniak 98|100 Pory życia | Times of Life Tadeusz Kornaś a Teatr dla najmłodszych Theatre for the Youngest 103|107 Teatr najnajowy? | Theatre for Early Years? Justyna Czarnota a Wydawnictwa Publications 111|113 Spotkanie na szczycie | A Summit Meeting Liliana Bardijewska a Do dyskusji For debate 115|118 Pozostaną lalkarze | The Puppeteers Will Remaing Grzegorz Kwieciński 2 – nauka, ideologia, folklor a E ostęp cywilizacyjny jest ogromny.
    [Show full text]
  • Halina Filipowicz CV
    HALINA FILIPOWICZ Department of German, Nordic, and Slavic University of Wisconsin-Madison 1220 Linden Dr., Madison, WI 53706 tel.: (608) 238-3261; e-mail: [email protected] EDUCATION 1967 B.A. equivalent, English, Warsaw University, Poland 1969 M.A., English and American literature, Warsaw University, Poland 1979 Ph.D. (with distinction), Slavic languages and literatures, University of Kansas TENURE-TRACK AND TENURED POSITIONS HELD Department of Slavic Languages and Literature, University of Wisconsin-Madison 1982-1989 Assistant Professor 1989-1997 Associate Professor 1997-2016 Professor Department of German, Nordic, and Slavic, University of Wisconsin-Madison 2016-2019 Professor 2019- Professor Emerita Women’s Studies Program, University of Wisconsin-Madison 1993-1997 Faculty Affiliate 1997-2008 Professor Department of Gender and Women’s Studies, University of Wisconsin-Madison 2011- Faculty Affiliate OTHER POSITIONS HELD 2014- Series Editor, Polish Studies, Academic Studies Press, Boston 2016-2019 Book Review Editor for the Arts and Humanities, The Polish Review 2020- Editor-in-Chief, The Polish Review TENURED POSITION OFEERED 2000 Professor, Department of Slavic Languages and Literatures, University of Chicago (declined for personal reasons) FIELDS OF SPECIALIZATION: Polish literary and intellectual history; history and theory of drama and theatre; gender and women’s studies RESEARCH INTERESTS: Polish drama and theatre, 18th century to the present; Holocaust drama; gender theory and criticism; Polish literary and intellectual history WORK IN PROGRESS Trespassing through Silences: The Holocaust, Cultural Memory, and Polish Drama, 1942-2013. Book. BOOKS Eugene O'Neill. Warszawa: Wiedza Powszechna, 1985. A Laboratory of Impure Forms: The Plays of Tadeusz Różewicz. New York: Greenwood Press, 1991.
    [Show full text]