Janusz Muniak Group - Placebo (1983)

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Janusz Muniak Group - Placebo (1983) Written by bluesever Sunday, 03 November 2013 16:44 - Janusz Muniak Group - Placebo (1983) 1. Rozmyślanie na sopranie 2. Funky dla pani Hanki 3. Nie bądź na mnie zła kiedy wracam z trasy 4. Placebo Musicians: Janusz Muniak - soprano & tenor saxophones Wojciech Puszek - Fender piano Andrzej Cudzich - bass Krzysztof Zawadzki – drums Polish saxophonist / composer / bandleader Janusz Muniak was one of the most important Polish Jazz figures during the early post WWII period, which flourished in the 1960s / 1970s. He was part of the emerging revolutionary movement of Polish Jazz, where he played along such legendary pioneers as Andrzej Trzaskowski, Krzysztof Komeda and Tomasz Stanko. Since the late 1970s Muniak leads his own groups and records as a leader. This is his second album as a leader and since then he continued to record a plethora of albums over the years, both as a leader and sideman. He also owns his own Jazz club in Krakow, called "U Muniaka", which is one of the oldest continuously active Jazz venues in the country. This album presents Muniak in a quartet setting, with pianist Wojciech Puszek (playing the Fender Rhodes electric piano), bassist Andrzej Cudzich and drummer Krzysztof Zawadzki. They perform four lengthy originals, all by Muniak, which allow for extended improvisations, mostly by the leader. The presence of the electric piano sets the overall ambience of this recording, pushing it slightly towards Jazz-Rock Fusion, but the leader keeps the situation in check and well within the modern mainstream bounds. Muniak's performances on both the soprano and tenor saxophones are first rate as are those by the rhythm section, creating together some excellent, but not very innovative modern Jazz, which most Jazz listeners should enjoy. ---Adam Baruch, polish-jazz.blogspot.com download: uploaded anonfiles yandex 4shared solidfiles mediafire mega filecloudio 1 / 2 Janusz Muniak Group - Placebo (1983) Written by bluesever Sunday, 03 November 2013 16:44 - back 2 / 2.

Copy Link

Recommended publications

Jazz, Rock) Nie Doczekały Się Jeszcze Żadnego Opracowania
Zeszyty PRASOZNAWCZE Kraków 2017, T. 60, nr 1 (229), s. 183–200 doi: 10.4467/22996362PZ.17.014.6780 www.ejournals.eu/Zeszyty-Prasoznawcze/ NA POCZĄTKU BYŁ JAZZ. 60 lat prasy muzycznej (jazz, rock) w Polsce ARTUR MARIUSZ TRUDZIK Uniwersytet Szczeciński Wydział Filologiczny ABSTRACT In the beginning there was Jazz. 60 years of the music (jazz, rock) press in Poland Z HISTORII PRASY Z HISTORII The 60th anniversary of Zeszyty Prasoznawcze and Press Research Centre coincides with the debut of the ﬁ rst – in the history of Poland, but also in the whole Eastern bloc – periodical devoted to the de facto banned Western music (jazz, rock), i.e. Jazz (1956), later renamed to Magazyn Muzyczny. Two years later, PR III had its inauguration, and then the Scouting broad- casting station, which for several decades were just a few means of mass communication which could to some extent promote culture, art and especially music from behind the “Iron Curtain”. The article is concerned with the description of the beginning and evolution of media dedicated to youth music fans (rock, jazz, pop). Keywords: music journalism, music media, history and the contemporary Polish press Adres do korespondencji: Uniwersytet Szczeciński, Wydział Filologiczny, Instytut Polonisty- ki i Kulturoznawstwa, Zakład Mediów i Komunikowania; ul. Piastów 40B, 71-065 Szczecin; arttru@ interia.pl 2-łamanie ZP (1).indd 183 2017-09-28 10:00:31 184 ARTUR MARIUSZ TRUDZIK „Z inicjatywy i pod redakcją Józefa Balceraka zaczął się ukazywać magazyn Jazz, co w połączeniu z książką «U brzegów jazzu» Leopolda Tyrmanda rozpoczęło proces wypełniania pustki w ogólnej wiedzy o jazzie”.
[Show full text]
Hermann NAEHRING: Wlodzimierz NAHORNY: NAIMA: Mari
This discography is automatically generated by The JazzOmat Database System written by Thomas Wagner For private use only! ------------------------------------------ Hermann NAEHRING: "Großstadtkinder" Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; Stefan Dohanetz -d; Henry Osterloh -tymp; recorded 1985 in Berlin 24817 SCHLAGZEILEN 6.37 Amiga 856138 Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; Stefan Dohanetz -d; recorded 1985 in Berlin 24818 SOUJA 7.02 --- Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; Volker Schlott -fl; recorded 1985 in Berlin A) Orangenflip B) Pink-Punk Frosch ist krank C) Crash 24819 GROSSSTADTKINDER ((Orangenflip / Pink-Punk, Frosch ist krank / Crash)) 11.34 --- Hermann Naehring -perc,marimba,vib; Dietrich Petzold -v; Jens Naumilkat -c; Wolfgang Musick -b; Jannis Sotos -g,bouzouki; recorded 1985 in Berlin 24820 PHRYGIA 7.35 --- 24821 RIMBANA 4.05 --- 24822 CLIFFORD 2.53 --- ------------------------------------------ Wlodzimierz NAHORNY: "Heart" Wlodzimierz Nahorny -as,p; Jacek Ostaszewski -b; Sergiusz Perkowski -d; recorded November 1967 in Warsaw 34847 BALLAD OF TWO HEARTS 2.45 Muza XL-0452 34848 A MONTH OF GOODWILL 7.03 --- 34849 MUNIAK'S HEART 5.48 --- 34850 LEAKS 4.30 --- 34851 AT THE CASHIER 4.55 --- 34852 IT DEPENDS FOR WHOM 4.57 --- 34853 A PEDANT'S LETTER 5.00 --- 34854 ON A HIGH PEAK
[Show full text]
Stan Magazynu Caĺ†Oĺıäƒ Lp Cd Sacd Akcesoria.Xls
CENA WYKONAWCA/TYTUŁ BRUTTO NOŚNIK DOSTAWCA ALLMAN BROTHERS BAND - AT FILLMORE EAST 159,99 SACD BERTUS ALLMAN BROTHERS BAND - AT FILLMORE EAST (NUMBERED 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - BROTHERS AND SISTERS (NUMBE 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - EAT A PEACH (NUMBERED LIMIT 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - IDLEWILD SOUTH (GOLD CD) 129,99 CD GOLD MOBILE FIDELITY ALLMAN BROTHERS BAND - THE ALLMAN BROTHERS BAND (N 149,99 SACD MOBILE FIDELITY ASIA - ASIA 179,99 SACD BERTUS BAND - STAGE FRIGHT (HYBRID SACD) 89,99 SACD MOBILE FIDELITY BAND, THE - MUSIC FROM BIG PINK (NUMBERED LIMITED 89,99 SACD MOBILE FIDELITY BAND, THE - THE LAST WALTZ (NUMBERED LIMITED EDITI 179,99 2 SACD MOBILE FIDELITY BASIE, COUNT - LIVE AT THE SANDS: BEFORE FRANK (N 149,99 SACD MOBILE FIDELITY BIBB, ERIC - BLUES, BALLADS & WORK SONGS 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC - JUST LIKE LOVE 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC - RAINBOW PEOPLE 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC & NEEDED TIME - GOOD STUFF 89,99 SACD OPUS 3 BIBB, ERIC & NEEDED TIME - SPIRIT & THE BLUES 89,99 SACD OPUS 3 BLIND FAITH - BLIND FAITH 159,99 SACD BERTUS BOTTLENECK, JOHN - ALL AROUND MAN 89,99 SACD OPUS 3 CAMEL - RAIN DANCES 139,99 SHMCD BERTUS CAMEL - SNOW GOOSE 99,99 SHMCD BERTUS CARAVAN - IN THE LAND OF GREY AND PINK 159,99 SACD BERTUS CARS - HEARTBEAT CITY (NUMBERED LIMITED EDITION HY 149,99 SACD MOBILE FIDELITY CHARLES, RAY - THE GENIUS AFTER HOURS (NUMBERED LI 99,99 SACD MOBILE FIDELITY CHARLES, RAY - THE GENIUS OF RAY CHARLES (NUMBERED 129,99 SACD MOBILE FIDELITY
[Show full text]
'Helikon' Was Also a Favourite of Zbyszek Seifert's. Both His Quartet
man of the light. THE LIFE AND WORK OF ZBIGNIEW SEIFERT The ‘Helikon’ was also a favourite of Zbyszek Seifert’s. Both his quartet and (later) Stańko’s quintet held their rehearsals there, and that’s where he played his first jazz concerts. It was in this club that he met jazz musicians and fans. As its musicians became more and more popular, the Jazz-Club found it could not seat all the audience and so concerts began to be held in other places. Nonetheless, the first steps on the ensemble’s career path were inextricably linked with that magical place. Jazz-Club “Helikon”. From left: barmaid, NN, Jan Jarczyk, Zbigniew Seifert, Jan Gonciarczyk, Adam Matyszkowicz. Archive of Małgorzata Seifert Jazz-Club “Helikon” membership card. Archive of Małgorzata Seifert 36 The music studies and Jazz Ensembles The Career of the Zbigniew Seifert Quartet The Quartet’s official debut took place in November, 1965, during the th14 Cracow Jazz Festival, the so-called Cracow All Souls Jazz Festival at Krzysztofory, where the jam sessions were held. Andrzej Jaroszewski enthusiastically hailed their performance as foreshadowing the coming of a new generation of jazz musicians, the debut of a modern jazz band. In a brochure entitled “Cracow Jazz Festival – 14th Edition”, Krzysztof Sadowski wrote: On Friday evening the second debutant was Zbigniew Seifert, an alto sax player influenced by John Coltrane and Zbigniew Namysłowski. From the latter, he took the pure intonation and confident presentation of frequently complicated melodic phrases. Especially in the theme of McCoy Tyner’s “Three Flowers” the whole ensemble gave us a sample of solid modern jazz.
[Show full text]
Kuba Więcek Saksofon to Mój Język
LIPIEC-SIERPIEŃ 2020 Miesięcznik internetowy poświęcony jazzowi i muzyce improwizowanej ISSN 2084-3143 100 LAT BIRDA The Consonance Trio Orient Express TOP NOTE Marcin Wasilewski Trio, Joe Lovano Arctic Riff Kuba Więcek Saksofon to mój język Marcelina Gawron Teus Nobel fot. Kuba Majerczyk 2nd 'We Want Jazz' Poster Competition: THEME POLISH COMPOSERS PRIZE 10.000 PLN DEADLINE: 24.08.2020 INFO: www.radiojazz.fm/wewantjazz2020 Od Redakcji redaktor naczelny Piotr Wickowski [email protected] Po pierwsze: „To on nie tylko wynalazł pewien idiom, ale go w najwyższym stopniu udoskonalił! Owszem, Miles Davis czy John Coltrane dołożyli swoje, ale mieli już go- towy wzorzec z Sèvres! Parkera uważa się powszechnie za najbardziej kreatywnego improwizatora, jaki do tej pory pojawił się w muzyce jazzowej i nie tylko”. Po drugie: „Obcując z postacią Parkera, ma się dziwne wrażenie, że strumień inwen- cji twórczej był u niego zupełnie niezależny od marnej zazwyczaj kondycji życiowej”. Po trzecie: „Bird był w zasadzie samoukiem – jeśli nie liczyć krótkiego epizodu z jakąś orkiestrą szkolną, z której szybko go wyrzucono za brak... talentu”. Po czwarte: „Parker z Gillespiem zmienili już strukturę jazzu na poziomie melodycz- nym, harmonicznym i rytmicznym, tak jak 20 lat wcześniej zrobili to Louis Arm- strong z Kingiem Oliverem w Chicago”. Po piąte: „W przypadku Parkera nie ma czegoś takiego, jak «wersja ostateczna» da- nego utworu. On nie nagrywał muzyki w taki sposób, w jaki robiła to i robi większość wykonawców na tej planecie. Niczego nie «szlifował», nie próbował, nie udoskonalał. Po prostu spontanicznie muzykował”. Po szóste: „Parker udowodnił, że jazz można grać w inny niż dotychczas sposób.
[Show full text]
Tylko Smutek Jest Piekny.Pdf
Krzysztof Karpiński „Tylko smutek jest piekny” opowieść o MIECZYSŁAWIE KOSZU DZIECIŃSTWO (1944 – 1952) Roztocze to region Lubelszczyzny. Tutaj we wsi Antoniówka, niedaleko Tomaszowa Lubelskiego, urodził się w dniu 10 lutego 1944 r. Mieczysław Kosz jako jedyne dziecko rodziców Agaty i Stanisława. Wtedy nikt jeszcze nie przypuszczał, że zostanie on muzykiem jazzowym i że tak krótko będzie żył. Matka Mieczysława była drugą żoną owdowiałego Stanisława Kosza. Małżeństwo to nie było udane, a ojciec nie darzył miłością swego syna i nawet niezbyt się nim interesował. Będąc już znanym artystą opowiadał Kosz czasem przyjaciołom o swych złych warunkach materialnych i mieszkaniowych. W zajmowanym przez nich jednoizbowym mieszkaniu żyły trzy rodziny – łącznie 16 osób. Wraz z Agatą Kosz i dzieckiem mieszkał jej brat i szwagier z rodzinami. Ciężkie warunki życia z pewnością miały wpływ na jego zdrowie i być może, na ujawnienie się w późniejszym okresie choroby oczu, która spowodowała ostatecznie utratę wzroku. Brak jakiejkolwiek dokumentacji lekarskiej uniemożliwia ustalenie czy była to zaćma, czy może jaskra. W Wojewódzkim Archiwum Państwowym w Lublinie, gdzie przechowywane są tego rodzaju dokumenty, nie ma historii jego choroby. W każdym razie najbliźsi Kosza twierdzą, że przyczyną utraty wzroku była katarakta oraz związana z nią nieudana operacja. Matka zauważyła, co prawda pierwsze objawy choroby, ale początkowo nie miała środków ani czasu, by syna leczyć. Wreszcie zimą 1946 lub 1947r. pojechała z nim do Lublina, gdzie przeprowadzono zabieg operacyjny. Okazało się, że nie przyniósł on poprawy. W 1946 r. z niewoli niemieckiej powrócił starszy o dwadzieścia lat przyrodni brat Kosza – Jan Kyć, który stopniowo stawał się jego najbliższym opiekunem. W miarę możliwości troszczył się o zdrowie chłopca, jeździł z nim do lekarzy w Zamościu i Lublinie.
[Show full text]
Aktualizacja 10.05
AKTUALIZACJA (10. 05.2012. – brzaski zapraszają na 18 maja na godzinę 18!) No i proszę … jaka jestem … znakomita! Brzask dzisiaj znowu jest ☺☺☺) Zapraszam!!! To też jest powód tego, że brzaski trochę zasypiają – pracuję nad tym spotkaniem – kurde, pisanie dramatu to dla emerytki trochę za dużo. 18 maja 2012 /pi ątek/ godz. 18.00 , sala kameralna OKN, os. Górali 5 Był sobie jazz... spotkanie po latach Udział bior ą muzycy: Stanisław Florek, Żywisław Szczerbi ński, Juliusz Malik, Tadeusz Szczepa ński oraz Michał Wierba Prowadzenie: Krystyna Downar i Stanisław Florek Główny organizator: Nowohuckie Stowarzyszenie Muzyczne Jazz & Beat & Rock. W programie: archiwalne zdj ęcia, nagrania. rozmowy o jazzie w Nowej Hucie oraz wyst ęp pianisty jazzowego młodego pokolenia - Michała Wierby „Był sobie jazz”! Podczas imprezy spróbujemy opowiedzie ć, jak to z tym jazzem było w Nowej Hucie. Muzyka zawsze rozbrzmiewała w Nowej Hucie, ba, był czas, kiedy była roz śpiewana i rozta ńczona. To tutaj powstał jeden z pierwszych klubów jazzowych, ale kto o tym wie? Znamy legend ę krakowskiego Helikonu, a nie znamy nowohuckiego Ogniska Młodych ZMS, gdzie odbywały si ę słynne jam session, podczas których grali: Jan "Ptaszyn" Wróblewski, Andrzej Kurylewicz, Wojciech Karolak, Andrzej Trzaskowski, Andrzej D ąbrowski, Krzysztof "Komeda" Trzci ński, czy, wówczas młodzi i jak o nich napisał twórca jazz klubu nowohuckiego Stanisław Florek, w Jazzie w 1962 r. „wschodz ące gwiazdki": Tomasz Sta ńko, Wiktor Pelermuter, Roman Dyl ąg "Gucio", Adam Makowicz. I ta atmosfera klubu Violinka, malowidła ścienne Ma ćka Lelito z pi ęknym rysunkiem, przedstawiaj ącym Earth ę Kitt oraz tytuły ówczesnych czasopism jazzowych na świecie.
[Show full text]
Jan Ptaszyn Wróblewski. Najważniejsza
♪[PRZECIĄGŁY.DŹWIĘK] LEKTOR: ,,Audycje Kulturalne” – w dobrym tonie DZIENNIKARKA MARTYNA MATWIEJUK: Przy mikrofonie Martyna Matwiejuk, dzień dobry. Gościem Audycji kulturalnych jest dziś pan Jan Ptaszyn Wróblewski, muzyk jazzowy, kompozytor, dyrygent, prezenter radiowy. Witam pana bardzo serdecznie. JAN PTASZYN WRÓBLEWSKI: Kłaniam się nisko, dzień dobry. DZIENNIKARKA MARTYNA MATWIEJUK: Proszę pozwolić, że zaczniemy od początków pana przygody z muzyką jazzową. Czy pamięta pan pierwsze zasłyszane nagranie jazzowe, które przykuło pana uwagę i pomyślał pan: „Tak, taką muzykę chciałbym tworzyć.” JAN PTASZYN WRÓBLEWSKI: Oj to jest bardzo trudne pytanie, bo oczywiście ja jakoś tamte czasy pamiętam, tylko ja wtedy w ogóle nie wiedziałem, co jest jazz, a co nie. U nas za jazz uchodziło wszystko co tylko pachniało rytmem. Przecież zabraniając jazzu Stalin zabronił, również samby, rumby i wszelkich innych rzeczy. Także trudno mi powiedzieć, w którym momencie ja się zetknąłem z tym jazzem autentycznym. Na pewno na początku była to muzyka taneczna, która wtedy była bardzo do jazzu zbliżona. I na pewno krążący wtedy przez jakiś czas po Polsce film „Serenada w dolinie słońca” z Glennem Millerem. Chociaż i o tym później mówiono rozmaicie, czy to jazz czy nie jazz, trudno było to wyjaśnić. DZIENNIKARKA MARTYNA MATWIEJUK: No właśnie, to jest zasadnicze pytanie, jak oddzielał pan wtedy, to co jazzem jeszcze było, od tego co już nim nie było. Czy ktoś tego pana uczył? JAN PTASZYN WRÓBLEWSKI: Nie, ja po prostu początkowo w ogólne nie zastanawiałem się nad tym jak co się nazywa. Była po prostu muzyka, zachodnia powiedzmy muzyka. To było całe sformułowanie, które do mnie docierało i różnego rodzaju, i nagrania, i przeboje wtedy pamiętam w radiu wysłuchiwałem, bo były tam absolutnie jakieś rozrywkowe programy, jak chociażby Perez Prado i jego mambo orkiestra, ale był również i Charlie Parker i Clifford Brown.
[Show full text]
Publications of the Institute of National Remembrance
ISBN 978-83-8098-131-7 Publications of the Institute of National Remembrance Publications of the Institute of National Remembrance INSTYTUT PAMIĘCI NARODOWEJ ul. Wołoska 7 02-675 Warszawa Poland www.ipn.gov.pl PL Polish EN English PL EN Polish/English PUBLICATIONS PUBLICATIONS Marek Gałęzowski, Jerzy Kirszak The Creator of the Independent. Józef Piłsudski, 1867–1935 This album accompanies the celebrations of Poland’s independence. The publication consists of two parts – the text which presents the biography of the Marshal and the album which depicts the life of the Marshal in photographs and documents. ISBN 978-83-8098-474-5; The Institute of National Remembrance, 2018, A4 format, hardback, pp. 536 PL Jolanta Mysiakowska-Muszyńska, Wojciech Jerzy Muszyński The Architect of Great Poland. Roman Dmowski, 1864–1939 This album is devoted to the life and political activity of Roman Dmowski. The publication contains monographs, supplemented by iconographic materials and extensive quotations from the letters by Roman Dmowski and his contemporaries – both followers of his ideas and political competitors. ISBN 978-83-8098-500-1; The Institute of National Remembrance, The “Generation” Association, 2018, A4 format, hardback, pp. 400 PL Grzegorz Bębnik, Sebastian Rosenbaum, Mirosław Węcki Wojciech Korfanty, 1873–1939 Wojciech Korfanty is the most important representatives of the Po- lish national movement of Upper Silesia. He opposed the germanisa- tion policy of the German authorities towards the Polish population and fought to improve the situation of the lower social classes. After the attack in May 1926, he defied the reform and was persecuted by, inter alia, being sentenced to prison in Brześć.
[Show full text]
Fes Wal Jazz Jamboree I Muzyka Jazzowa W Polsce
Feswal Jazz Jamboree i muzyka jazzowa w Polsce Feswal Jazz Jamboree i muzyka jazzowa w Polsce Feswal Jazz Jamboree i muzyka jazzowa w Polsce Źródło: online-skills, licencja: CC0. Ważne daty 1955 - koncerty polskich i zagranicznych zespołów jazzowych podczas Międzynarodowego Festiwalu Młodzieży i Studentów w Warszawie 1956 – powstanie miesięcznika Jazz; pierwszy polski festiwal jazzowy w Sopocie 1957 – drugi polski festiwal jazzowy w Sopocie 1958 – pierwszy festiwal Jazz Jamboree (pod nazwą Jazz '58) w Warszawie Scenariusz lekcji dla nauczyciela Źródło: online skills, cc0. I. Muzyka w ujęciu historycznym – periodyzacja, język, właściwości i charakterystyka. 8. Muzyka XX i XXI wieku. Uczeń: 1) charakteryzuje muzykę w kontekście estetyki epoki – wymienia i opisuje wybrane style i techniki muzyki XX i XXI w.: impresjonizm, ekspresjonizm, dodekafonia, serializm, punktualizm, neoklasycyzm, nawiązania do jazzu, folkloryzm, witalizm, aleatoryzm, sonoryzm, muzyka elektroakustyczna, improwizowana, mulmedialna, performance; 2) wymienia środki wykonawcze muzyki XX i XXI wieku i opisuje: fortepian preparowany, fale Martenota, organy Hammonda, syntezator (Mooga), zastosowanie taśmy magnetofonowej, instrumenty elektroakustyczne i elektroniczne; 4) omawia polską muzykę XX wieku i jej twórców, dokonując klasyﬁkacji zgodnie ze stylami i kierunkami: Mieczysław Karłowicz, Karol Szymanowski, Grażyna Bacewicz, Witold Lutosławski, Andrzej Panufnik, Tadeusz Baird, Kazimierz Serocki, Wojciech Kilar, Henryk Mikołaj Górecki, Krzysztof Penderecki, Eugeniusz Knapik, Aleksander Lasoń, Andrzej Krzanowski, Paweł Szymański, Hanna Kulenty, Paweł Mykietyn, Agata Zubel i in.; 6) zna pojęcia: pokolenie 1933, pokolenie 1951/pokolenie Stalowej Woli, feswal Warszawska Jesień, feswal Młodzi Muzycy Młodemu Miastu w Stalowej Woli; potraﬁ wskazać kompozytorów polskich tworzących obecnie, korzystając z pomocy internetu. II. Analiza i interpretacja dzieł muzycznych. Uczeń: 1. zna podstawowe terminy i pojęcia właściwe dla opisu i zrozumienia wybranych dzieł muzycznych; 3.
[Show full text]
Jazzpress 1012
PAŹDZIERNIK 2012 Gazeta internetowa poświęcona muzyce improwizowanej ISSN 2084-3143 Piotr Schmidt Wierzę w moc tego zespołu, tej muzyki i tego, co się wokół niej dzieje KONKURSY Piotr Schmidt, fot. Piotr Gruchała SPIS TREŚCI 3 Od Redakcji 50 Wywiady 4 KONKURSY 50 Piotr Schmidt Wierzę w moc tego zespołu, tej muzyki 7 Co w RadioJAZZ.FM i tego, co się wokół niej dzieje 55 John McLaughlin 8 Wydarzenia Kiedy przestanę grać, to mnie zwyczajnie 10 Płyty nie będzie 10 RadioJAZZ.FM poleca Sabio – czarodziej dźwięków 12 Nowości płytowe 66 Henryk Miśkiewicz 18 Recenzje Mnie nikt nie zastępował... na razie! Brad Mehldau Trio,Where Do You Start 74 Matt Ulery Fourplay, Esprit de Four Bycie kompozytorem i basistą to dwa muzyczne światy 22 Przewodnik koncertowy 81 Agnieszka Hekiert 22 RadioJAZZ.FM i JazzPRESS polecają Muzyka mnie nie zdradziła 26 Koncerty w Polsce 27 Nasi za granicą 90 BLUESOWY ZAUŁEK 28 Jazzowe soboty w Ruinach 90 – Rawa Blues Festival – 32 lata z bluesem 32 Kwartet Jana Ptaszyna Wróblewskiego 94 – Oryginal Blues Brothers Band w Warszawie Uwodzicielski saksofon i gawędziarski wdzięk 96 Kanon Jazzu 34 Interplay Jazz Duo & Przemek Kleczkowski Berlin Abbozzi – Bill Dixon 36 Voices of For Tune The Bridge – Sonny Rollins 39 Lars Danielsson i jego dream team... Polish Jazz Quartet – Jan Ptaszyn Wróblewski 100 Kanon Jazzu na falach RadioJAZZ.FM 40 Publicystyka 103 Sesje jazzowe 40 Kanon Jazzu – podsumowanie pierwszego sezonu 112 Redakcja 48 Trzeci nurt – integracja jazzu z europejską muzyką artystyczną JazzPRESS, październik 2012 Od Redakcji W połowie września uruchomiliśmy portal internetowy www.jazzpress.pl . Portal powstał półtora roku po podjęciu decyzji o wydaniu pierwszego numeru elektronicznego magazynu JazzPRESS.
[Show full text]
AMS Philadelphia 2009 Abstracts
American Musicological Society American Musicological American ASHGATENew Music Titles from Musicological Ashgate Publishing… Society Program & Abstracts 2009 Come visit our booth in the book exhibit! www.ashgate.com/music Abstracts Philadelphia − November AMS Abstracts Contents Thursday afternoon, 12 November 28 Athanasius Kircher 30 Bicoastal America 32 Chansons and Chansonniers 35 Death and Transfiguration 37 Jazz Migrations 41 Music and Philosophy 43 Players and Listeners 47 Reds Thursday evening, 12 November 51 Music in Jewish Life During and After the Third Reich 52 Music for the Common Man: Handel, Purcell, and London’s Eighteenth-Century Entertainments Friday morning, 13 November 53 Ars Antiqua Ars Nova 57 From Singer to Editor: Implications of Transferal 60 Looking Forward, Looking Back 64 Policing Music 67 Popular Genres in the Early Twentieth Century 70 Tracing the Path Friday noon, 13 November 74 Piano Masterworks of Mexican Nationalism 75 Un deluvio di lagrime: The Lirone and the Seventeenth-Century Roman Lament 76 Presenting the Past: Historically Inspired Improvisation in the style galant Friday afternoon, 13 November 78 Chant Topics 80 Men and Music 81 Performing Under Suspicion: Generic Conventions and African American Female Singers 86 Renaissance Italy 89 Schumann and Mendelssohn 93 Seventy-Five Years of AMS: Why Now is the Time for Ecomusicology 94 Stagings 97 World War II and its Aftermath Friday evening, 13 November 101 Debating Musical Identity: Shifts in Aesthetic Understandings in Mexico from the Seventeenth
[Show full text]