Laurence Equilbey L a U R E N C E E Q U I L B E Y

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Laurence Equilbey L a U R E N C E E Q U I L B E Y laurence equilbey LAURENCE EQUILBEY 2 nuit sacrée | holy night johann sebastian bach, georges bizet, dietrich buxtehude, césar franck, charles gounod, george frideric handel, wolfgang amadeus mozart, johann pachelbel, camille saint-saëns sandrine piau SOPRANO nathalie stutzmann CONTRALTO pavol breslik TENOR johannes weisser BASSE | BASS sonia wieder-atherton VIOLONCELLE | CELLO aurélie saraf HARPE | HARP daniel maurer ORGUE | ORGAN accentus concerto köln laurence equilbey DIRECTION | CONDUCTOR 3 nuit sacrée | holy night johann pachelbel 1652-1706 1 Canon en ré majeur | in D major johann sebastian bach 1685-1750 2 Choral | Jésus que ma joie demeure (Cantate BWV 147) 3 Jauchzet, frohlocket! (Oratorio de Noël | Weihnachts-Oratorium | Christmas Oratorio BWV 248) charles gounod 1818-1893 | johann sebastian bach 4 Ave Maria | Nathalie Stutzmann CONTRALTO , Aurélie Saraf HARPE dietrich buxtehude 1637-1707 5 Alleluia (Cantate BuxWV 15) george frideric handel 1685-1759 Le Messie | Messiah 6 For unto us a Child is born 7 Alleluia 4 camille saint-saëns 1835-1921 8 Benedictus (Oratorio de Noël | Christmas Oratorio) | Sandrine Piau SOPRANO , Johannes Weisser BASSE , Aurélie Saraf HARPE , Daniel Maurer ORGUE césar franck 1822-1890 9 Panis angelicus | Pavol Breslik TÉNOR , Sonia Wieder-Atherton VIOLONCELLE , Daniel Maurer ORGUE wolfgang amadeus mozart 1756-1791 10 Alleluia (Exsultate, jubilate K165) | Sandrine Piau SOPRANO 11 Farandole de L’Arlésienne d'après Georges Bizet | thibault perrine ORCHESTRATION 12 adolphe adam 1803-1856 Minuit, chrétiens | Pavol Breslik TÉNOR , Daniel Maurer ORGUE 13 augusta holmès 1847-1903 | thibault perrine ARRANGEMENT Trois anges sont venus ce soir | Sandrine Piau SOPRANO , Sonia Wieder-Atherton VIOLONCELLE , Aurélie Saraf HARPE 14 franz xaver gruber 1787-1863 Stille Nacht! Heilige Nacht! 5 Mozart, Haendel ou Bach, certes, mais aussi Richard Strauss, Liszt et Schoenberg. Le répertoire abordé par l’ensemble accentus est révélateur d’une générosité musicale peu ordinaire. Il parcourt les routes connues et emprunte des détours buissonniers, qui révèlent des paysages méconnus de la musique, sources de plaisirs rares ainsi qu’en témoigne le récent album consacré aux œuvres cho- rales du compositeur de Salomé. C’est d’ailleurs avec son Der Abend opus 34 que le chœur se fit connaître. Ce qui n’empêchait pas le jeune ensemble mené par Laurence Equilbey de créer dans le même temps Outis de Luciano Berio, Medeamaterial de Pascal Dusapin ou L’Amour de loin de Kaija Saariaho. Hier et aujourd’hui, exigence et popularité, qualité mais pas démagogie, ce grand écart plutôt intenable est depuis sa naissance la marque d’accentus. Vincent Borel 6 Le Canon en ré majeur de Johann Pachelbel est écrit en 1677 pour trois violons et une basse continue. Sur une basse immuable se déploient douze variations, où les trois voix se déroulent à l’identique, mais décalées les unes par rapport aux autres. À l’origine, le canon était suivi d’une gigue, rarement jouée. Composée en 1723 pour la fête de la Visitation, la Cantate n° 147 de Bach, « Herz und Mund und Tat und Leben » (« Cœur et bouche, action et vie »), reprend une cantate pour le temps de l’Avent remontant à 1716, lorsque Bach était organiste à la cour à Weimar. Elle doit sa renom- mée à son chœur final,Jesus bleibet meine Freude (« Jésus que ma joie demeure »), harmo- nisation spectaculaire d’un choral luthérien de 1661. La jubilation de Noël éclate dans le chœur d’entrée de l’Oratorio de Noël (Weihnachts-Oratorium) de Bach, série de six cantates exécutées à Leipzig durant les fêtes de Noël et de l’Épiphanie de l’hiver 1734-1735. Les trompettes et les timbales répondent avec vigueur aux acclamations du chœur : « Exultez, réjouissez-vous, debout, louez les jours… » pour exprimer la joie de la foule attendant la naissance imminente du Sauveur. À l'inverse, ton introverti dans l’Ave Maria (1859) que Charles Gounod transcrivit pour violon sous le titre éloquent de Méditation. Si la mélodie est bien de l’auteur de Faust, l’accompa- gnement n’est autre que le prélude initial du Premier Livre du Clavier bien tempéré, ensemble de vingt-quatre préludes et fugues composé par Bach en 1722. Peut-être Bach avait-il à l’oreille, lorsqu’il composa son premier chœur de l’Oratorio de Noël, l’Alléluia de Dietrich Buxtehude, compositeur qu’il admirait au point de parcourir quatre cents kilomètres à pied dans le seul but d’aller l’entendre à Lübeck. Il s’agit du chœur final de la cantate « Der Herr ist mit Mir ». 7 Œuvre emblématique entre toutes de la vie musicale anglaise, Le Messie (Messiah) fut écrit en 1742… par un Allemand, né sous le nom de Georg Friedrich Händel dans la ville saxonne de Halle. Seule la première partie se rapporte à la Nativité ; on y entend le chœur For unto us a Child is born (« Pour nous, un enfant est né »), qui traduit la joie émerveillée des témoins de la naissance divine. L’Alléluia clôt la seconde partie, qui raconte la mort et la résurrection du Christ ; il aurait été composé par Haendel en transe (le compositeur aurait confié à une ser- vante avoir vu le ciel s’ouvrir devant lui et apparaître Dieu lui-même). La tendresse associée au temps de Noël étreint l’Oratorio de Noël de Camille Saint-Saëns, œuvre d’un tout jeune musicien créée en 1869 en l’église de la Madeleine. Organiste virtuose, Saint-Saëns n’oublie pas son instrument dans le « Benedictus », duo pour soprano et basse, mais lui adjoint les sonorités diaprées de la harpe. César Franck composa son Panis angelicus (« Pain des anges ») en 1872 sur une hymne de saint Thomas d’Aquin. Devant son succès, il en réalisa plusieurs arrangements et l’inséra la même année dans sa Messe solennelle à trois voix de 1860, qu’il réorchestra pour l’occasion. À l’origine, le motet Exsultate, jubilate est lié à la Vierge Marie. Wolfgang Amadeus Mozart le composa à Milan en janvier 1773, pendant les répétitions de son opéra Lucio Silla, à l’inten- tion du castrat Venanzio Rauzzini qui en était la vedette ; la virtuosité du chanteur transparaît dans l’air final, qui vocalise sur le seul mot « Alléluia ». En 1779, Mozart adapta le texte à la liturgie de Noël, remplaçant à cette occasion les hautbois par des flûtes. Georges Bizet insère un chant provençal lié à l’Épiphanie, la Marche des rois, au sein de la Farandole, dans sa musique de scène écrite en 1872 pour le drame d’Alphonse Daudet L’Arlésienne. Il est ici réorchestré par Thibault Perrine. Sébastien Laujean 8 SANDRINE PIAU , NATHALIE STUTZMANN , PAVOL BRESLIK , JOHANNES WEISSER , SONIA WIEDER -ATHERTON , AURÉLIE SARAF , DANIEL MAURER 9 sandrine piau SOPRANO Révélée par les plus grands chefs du baroque, consacrée Artiste lyrique de l’année 2009 par les Victoires de la musique classique, Sandrine Piau affiche aujourd’hui un large répertoire reflété par une abondante discographie. Sur la scène lyrique, où elle alterne rôles baroques, classiques et romantiques, en concert ou en récital, elle confirme sa place d’exception au sein de la nouvelle génération de chanteurs français. nathalie stutzmann CONTRALTO Sollicitée depuis vingt ans par les plus grands chefs d’orchestre, Nathalie Stutzmann est l’une des grandes voix de contralto d’aujourd’hui. Opéras (dont tous les premiers rôles haendéliens), passions et oratorios, lieder et mélodies (notamment avec la pianiste Inger Södergren) sont ses domaines d’élection – une diversité dont témoigne sa discographie. En 2009, elle crée et dirige l’orchestre de chambre Orfeo 55 et consacre désormais une partie de ses activités à la direction d’orchestre. pavol breslik TÉNOR Pavol Breslik remporte en 2000 le Prix du Concours Antonín Dvorák et a poursuivi sa forma- tion au CNIPAL (Marseille) et en master classes. Membre du Staatsoper Unter den Linden de Berlin de 2003 à 2006, il a depuis élargi son répertoire, jusqu’ici principalement mozartien, et s’affirme dans les rôles de premier plan sur la scène lyrique. johannes weisser BASSE Johannes Weisser s’est rapidement fait un nom parmi les plus prometteurs chanteurs scan- dinaves. À un âge où de nombreux barytons n’ont pas encore débuté leur carrière, il a déjà à son acquis un répertoire considérable, étendu de la musique baroque (Monteverdi…) jusqu’au répertoire du XXe siècle (Britten, Weill…). Il a enregistré le rôle-titre de Don Giovanni, la Brockes Passion de Telemann, La Création de Haydn et un programme de mélodies de Grieg. 10 sonia wieder-atherton VIOLONCELLE Conceptrice de parcours imaginaires que reflètent ses concerts et sa discographie, parte- naire recherchée par de nombreux musiciens, orchestres et compositeurs, Sonia Wieder- Atherton est une grande personnalité musicale d’aujourd’hui. Formée au CNSMD de Paris, puis à Moscou, elle est lauréate du concours Rostropovitch (1986) et remporte le Grand Prix Del Duca de l’Académie des Beaux-Arts (1999). aurélie saraf HARPE Forte de l’enseignement de Frédérique Cambreling, Ursula Holliger (Freiburg) puis Fabrice Pierre (Lyon), Aurélie Saraf mène une carrière tout à fait originale partagée entre répertoire baroque et contemporain, interprétation et improvisation, récitals et théâtre musical. Elle est depuis 2005 harpe solo des Musiciens du Louvre-Grenoble. daniel maurer ORGUE Premier Prix d’orgue au CNSMD de Paris en 1982 et Premier Prix d’honneur à l’unanimité du jury au Concours international (UFAM) à Paris,ˇ Daniel Maurer est titulaire de l’orgue historique Silbermann (1741) de l’église Saint-Thomas de Strasbourg depuis 2004. Professeur d’orgue au Conservatoire de Strasbourg, il donne régulièrement des concerts et des master classes dans de nombreux pays européens et au Japon. concerto köln Dès sa création en 1985, Concerto Köln a pris sa place au premier rang des orchestres spé- cialisés dans la pratique d’exécution historique.
Recommended publications
  • Andreas Scholl: «La Música De Bach Va Dirigida Al Alma Del Oyente
    ENTREVISTAS EN LÍNEA “Bach es, sin duda, el compositor más difícil para la voz” Fotos: James McMillan/Decca Andreas Scholl: “La música de Bach va dirigida al alma del oyente” por Lorena Jiménez Alonso l oeste del casco antiguo de Leipzig y rodeada del paraje natural del Johannapark, se encuentra la Lutherkirche; la iglesia que lleva el nombre del teólogo alemán Martín Lutero, artífice de la Reforma Protestante, y quien a principios del siglo AXVI acabó con la hegemonía católica en Europa. Esta entrevista tiene lugar en un banco de la nave lateral de la Iglesia Luterana, minutos después de que Andreas Scholl, acompañado al clavecín por George Christoph Biller (decimosexto Thomaskantor después de J. S. Bach), cantase con el público la música que Johann Sebastian Bach escribió en esta ciudad para el culto dominical luterano. julio-agosto 202 pro ópera La participación vocal activa de los asistentes, dispuestos en Thomaskirche (Iglesia de Santo Tomás). Fue algo increíble, muy diferentes bancos de la iglesia según sus voces: sopranos, emotivo; en esta iglesia te sientes muy cerca de Bach. Es el lugar mezzosopranos, contraltos, tenores, barítonos y bajos, como para el que Bach creó su obra; estás en el mismo lugar para el coristas del que para muchos es hoy el contratenor actual más que Bach compuso la música que estás cantando y eso es algo importante del mundo, es uno de los muchos eventos musicales extraordinario. que se organizan durante el Bachfest Leipzig; festival de referencia en toda Alemania que durante diez días reúne a los Además, en este festival tienes la oportunidad de trabajar mejores artistas internacionales de música barroca.
    [Show full text]
  • Septem Verba a Christo
    GIOVANNI BATTISTA PERGOLESI Septem verba a Christo SOPHIE KARTHÄUSER CHRISTOPHE DUMAUX JULIEN BEHR KONSTANTIN WOLFF RENÉ JACOBS FRANZ LISZT Verbum I: Pater, dimitte illis: non enim sciunt qui faciunt (Luke 23:34) 1 | Christus (bass) Recitativo Huc, o dilecti filii 1’57 2 | Aria En doceo diligere 4’38 3 | Anima (alto) Aria Quod iubes, magne Domine 4’02 Verbum II: Amen dico tibi: hodie mecum eris in Paradiso (Luke 25:43) 4 | Christus (tenor) Recitativo Venite, currite 0’55 5 | Aria Latronem hunc aspicite 4’23 6 | Anima (soprano) Aria Ah! peccatoris supplicis 5’04 Verbum III: Mulier ecce filius tuus (John 19:26) 7 | Christus (bass) Recitativo Quo me, amor? 2’01 8 | Aria Dilecta Genitrix 3’35 9 | Anima (soprano) Recitativo Servator optime 1’18 10 | Aria Quod iubes, magne Domine 5’59 Verbum IV: Deus meus, deus meus, ut quid dereliquisti me? (Mark 15:34) 11 | Christus (bass) Aria Huc oculos 5’57 12 | Anima (alto) Aria Afflicte, derelicte 5’40 Verbum V: Sitio (John 19:28) 13 | Christus (bass) Aria O vos omnes, qui transitis 5’19 14 | Anima (tenor) Aria Non nectar, non vinum, non undas 4’13 Verbum VI: Consummatum est (John 19:29) 15 | Christus (bass) Aria Huc advolate mortales 6’09 16 | Anima (soprano) Aria Sic consummasti omnia 5’35 Verbum VII: Pater, in manus tuas commendo spiritum meum (Luke 23:44-46) 17 | Christus (bass) Recitativo Quotquot coram cruce statis 1’36 18 | Aria In tuum, Pater, gremium 5’33 19 | Anima (tenor) Aria Quid ultra peto vivere 6’25 Soprano Sophie Karthäuser Countertenor Christophe Dumaux Tenor Julien Behr Bass Konstantin
    [Show full text]
  • Programme Haim.Indd
    DESPERATE LOVERS LE CONCERT D’ASTRÉE ------- PROGRAMME DESPERATE LOVERS LE CONCERT D’ASTRÉE ------- Georg Friedrich Händel 2 PROGRAMME « Le Concert d’Astrée » du 10 avril 2019 DESPERATE Première partie /42’ Deuxième partie /33’ LOVERS Sandrine Piau soprano Tim Mead contre-ténor Rodelinda (1725) Orlando (1733) Le Concert d’Astrée 1. Ouverture – Menuet 8. Accompagnato Orlando « Ah, stigie larve » et Emmanuelle Haïm direction air « Vaghe pupille » (II,11) Tamerlano (1724) Airs et duos extraits des opéras Rodelinda, Tamerlano, Aci, 2. Air d’Andronico « Più d’una tigre altero » (II,8) Alcina (1735) Galatea e Polifemo, Rinaldo, Ariodante, Orlando, Alcina, 9. Alcina « Ah, mio cor » (II,8) G-F.Händel (1685-1759) Aci, Galatea e Polifemo (1708) 3. Aci « Verso già l’alma col sangue » Orlando 4. Concerto Grosso n°2 opus 3 en Sib majeur 10. Ouverture Vivace – Largo – Allegro – Menuet – Gavotte Rodelinda Rodelinda (1725) 11. Rodelinda-Bertarido « Io t’abbraccio » (II,7) 6 avril 2019 : Gran Teatre del Liceu, Barcelone 5. Air de Bertarido « Vivi, tiranno » (III,6) 10 avril 2019 : Victoria Hall, Genève Rinaldo (1711) 12 avril 2019 : KKL, Lucerne* Ariodante (1735) 12. Récit « Adorato mio sposo » et 14 avril 2019 : Abbaye de Vaucelles 6. Récit « Ingrato Polinesso » et duo Almirena-Rinaldo « Scherzano sul tuo volto » (I,6) 16 avril 2019 : Grand Théâtre de Provence, Aix-en-Provence (Festival de Pâques) air de Dalinda « Neghittosi, or voi che fate? » (III,2) 17 avril 2019 : Théâtre des Champs-Elysées, Paris 4 juin 2019 : Wiener Staatsoper Tamerlano 6 juin 2019
    [Show full text]
  • SALAMANCA BARROCA AUDITORIO Hospedería FONSECA | VIERNES 29/03/19 20:30H
    Centro Nacional de Difusión Musical Universidad de Salamanca SALAMANCA BARROCA AUDITORIO hOSpeDeRíA FONSeCA | VIERNES 29/03/19 20:30h SANDRINe pIAU SOpRANO LeS Paladins JéRôMe CORReAS CLAve y DIReCCIóN HEROÍNAS AUDITORIO hOSpeDeRíA FONSeCA | VIERNES 29/03/19 20:30h pALeNCIA ANTIQvA Centro Nacional de Difusión Musical SALAMANCA BARROCA Diputación de palencia #DescubreHaendel I FeSTIvAL INTernacional De Música George Friedrich Haendel (1685-1759) MeDIevAL y Renacentista eSpAñOLA I Acceso libre hasta completar aforo Ariodante, HWV 33 (1735) Obertura Marcha: Largo – Allegro Partenope, HWV 27 (1730) 30/03/19 | SÁBADO Aria: Voglio amare infin ch’io moro 13:00h | IglesIa de san MIllán (Baltanás) Giulio Cesare in Egitto, HWV 17 (1724) Recitativo y aria: Piangerò la sorte mia óRgANO andRÉs Cea Concerto grosso en la menor, op. 6, nº 4, HWV 322 (1739) Larghetto afettuoso Allegro Largo e piano Allegro 18:00h | ColegIata de san MIguel (aMpudIa) Giulio Cesare in Egitto Juan de la RuBIa óRgANO Aria: Da tempeste il legno infranto II Alcina, HWV 34 (1735) 20:30h | IglesIa de san MIguel (PALENCIa) Aria: Ah! mio cor alIa MVsICa | VoX FeMInae Rodrigo, HWV 5 (1707) Suite Miguel Sánchez DIRector Overture Gigue Unica Hispaniae. El canto litúrgico y polifónico Sarabande de la España medieval de los siglos XIII y XIV Matelot Menuet Bourrée Menuet Alcina síguenos en Aria: Tornami a vagheggiar cndm.mcu.es diputaciondepalencia.es Duración aproximada: I: 45 minutos Pausa II: 45 minutos coproducen: colabora: Pantone 186c cmyk 100/81/0/4 pantone: 258C | cmyk 42/84/5/1 pantone: 144C | cmyk 0/50/100/0 pantone: 144C | cmyk 0/50/100/0 pantone: 2995C | cmyk 100/0/0/0 pantone: 370C | cmyk 50/0/100/25 pantone: 2935C | cmyk 100/46/0/0 pantone: 131C | cmyk 0/32/100/9 pantone:104C | cmyk 0/3/100/30 Pantone 186c | cmyk 100/81/0/4 pantone: 328C | cmyk 100/0/45/32 pantone: 370C | cmyk 65/0/100/42 pantone: 208C | cmyk 0/100/36/37 Heroínas barrocas LeS Paladins «El Barroco es el arte de la representación.
    [Show full text]
  • ANDREAS SCHOLL Sydney Recital Hall and the Gran Teatre Del Liceu, Barcelona
    TAMAR HALPERIN Tamar Halperin was born in Israel and studied at Tel Aviv University, the Schola Cantorum Basiliensis, Basel, and the Juilliard School, New York, where she obtained a doctorate in 2009. Her repertory focuses on Baroque music, but she is also an enthusiastic performer of classical and contemporary THOMAS W. BUSSE music: she composes, arranges and performs popular, jazz and FUND PRESENTS electronic music, some of which has been recorded on the Act and Garage labels. Her collaboration with the jazz pianist Michael Wollny led to the album Wunderkammer, which won the 2010 ECHO Klassik Award for best piano album. As a soloist and chamber musician she has performed in Israel, Europe, United States, Mexico, Japan, Korea and Australia, appearing in many prestigious venues, including Carnegie Hall and Alice Tully Hall, New York, the Wigmore Hall, the Musashino Hall in Tokyo, the ANDREAS SCHOLL Sydney Recital Hall and the Gran Teatre del Liceu, Barcelona. She has collaborated with Laurence Cummings, the New countertenor York Philharmonic Orchestra, and the London-based Serafin Camerata Orchestra. Her numerous prizes and awards include an honorary prize at the 2004 Van Vlaanderen Musica Antiqua Brugge Competition, the Presser Award in 2005, the REC Music Award in 2006 and the Eisen-Picard Performing Arts Award in 2006 and 2007. Tamar Halperin, piano Wednesday, October 1, 2014 Corbett Auditorium 8:00 p.m. This performance is supported by the Thomas W. Busse Trust. CCM has become an All-Steinway School through the kindness of its donors. A generous gift by Patricia A. Corbett in her estate plan has played a key role in making this a reality.
    [Show full text]
  • Brochure De La Saison 2021-2022
    Les Talens Lyriques Les Talens Lyriques ont 30 ans ! ui, nous célébrerons cet anniversaire coûte que coûte. O Quelle longévité ! Je ne l’aurais moi-même jamais espé- rée. Comment m’imaginer diriger tant d’opéras, italiens et français, comment imaginer Les Talens à l’opéra de Sydney, de Versailles ou de Drottningholm, comment aurais-je pu me voir diriger du Berlioz, du Verdi, du Gounod ? Ma grande satisfaction est d’avoir tenu ma ligne entre la France et l’Italie, d’avoir pu éviter l’effet pour l’effet, d’avoir pris des risques avec les trompettistes mais aussi les cornistes et autres aventuriers du baroque pour retrouver les techniques et les sonorités « justes ». Je ne rougis d’aucune eau dans le vin que je respecte trop pour l’édulcorer. Cette saison marquera aussi nos 15 ans d’actions pédagogiques dans les écoles et les collèges. Aujourd’hui, les partenariats se transforment et se multiplient, de nou- veaux projets se développent dans ce souci de transmis- sion qui m’est si cher. Bien sûr, tous ces accomplissements ne seraient pos- sibles sans l’aide de nos partenaires qui nous soutiennent fidèlement depuis de nombreuses années. Sans eux, Les Talens Lyriques n’auraient pu mener à bien tous ces beaux projets. Qu’ils en soient ici très chaleureusement remerciés. Et merci à vous cher public pour votre présence pas- sionnée à nos côtés depuis toutes ces années. Vous me manquez, et j’ai hâte de vous retrouver ! Et maintenant : que la fête commence ! Cette saison justement rassemble ce qui est le cœur de notre vocation : 3 beaucoup d’opéras, surtout méconnus ; de la musique de chambre (car le claveciniste que je suis tient à rester aussi chambriste) ; des récitals de jeunes chanteurs (car découvrir de nouveaux talents est aussi notre marque de fabrique) ; et des incursions dans le romantisme.
    [Show full text]
  • Johann Sebastian Bach Du Treuer Gott Leipzig Cantatas BWV 101 - 115 - 103
    Johann Sebastian Bach Du treuer Gott Leipzig Cantatas BWV 101 - 115 - 103 Collegium Vocale Gent Philippe Herreweghe Johann Sebastian Bach (1685–1750) Nimm von uns, Herr, du treuer Gott, BWV 101 Mache dich, mein Geist, bereit, BWV 115 Ihr werdet weinen und heulen, BWV 103 Dorothee Mields Soprano Damien Guillon Alto Thomas Hobbs Tenor Peter Kooij Bass Collegium Vocale Gent Philippe Herreweghe Menu Tracklist ------------------------------ English Biographies Français Biographies Deutsch Biografien Nederlands Biografieën ------------------------------ Sung texts Johann Sebastian Bach (1685-1750) Nimm von uns, Herr, du treuer Gott, BWV 101 [1] 1. Coro: Nimm von uns, Herr, du treuer Gott ______________________________________________________________7’44 [2] 2. Aria (tenor): Handle nicht nach deinen Rechten ________________________________________________________3’30 [3] 3. Recitativo e choral (soprano): Ach! Herr Gott, durch die Treue dein__________________________________2’13 [4] 4. Aria (bass): Warum willst du so zornig sein? ___________________________________________________________ 4’14 [5] 5. Recitativo e choral (tenor): Die Sünd hat uns verderbet sehr _________________________________________ 2’11 [6] 6. Aria (soprano, alto): Gedenk an Jesu bittern Tod _______________________________________________________5’59 [7] 7. Choral: Leit uns mit deiner rechten Hand _______________________________________________________________0’55 Mache dich, mein Geist, bereit, BWV 115 [8] 1. Coro: Mache dich, mein Geist, bereit ____________________________________________________________________4’00
    [Show full text]
  • Daily #26 Als PDF Downloaden
    DailyNr. 26, 25. August 2009 Riccardo Muti in Salzburg Demnächst wieder Mozart SALZBURGER FESTSPIELE 2009 Foto: Silvia Lelli, © www.riccardomuti.com SALZBURGER FESTSPIELE 2009Daily Nr. 26, 25. August 2009 Mischa Maisky, Helga Rabl-Stadler, Markus Oggenfuss (Generaldirektor Nestlé Österreich), Adam Fischer und Ö1 Klassik-Treffpunkt mit Haide Tenner, Helga Rabl-Stadler, Jürgen Flimm und vielen Festspielkünstlern Landeshauptfrau Gabi Burgstaller nach dem Konzert des Attersee Institute Orchestra Fotos: wildbild.at er Wiener Klang, der an den Interpretationen der Wiener Philharmoniker so sehr ge- he Viennese sound, which is so highly praised in the Vienna Philharmonic’s interpretations, is schätzt wird, ist keine Chimäre – das haben wissenschaftliche Untersuchungen bewiesen. not a chimera – as scientific investigations have proven. The specific characteristics of sound can DDer spezifische Klangcharakter lässt sich mit digitalen Methoden messen und liegt nicht Tbe measured digitally, and the difference lies not only in the orchestra’s instruments either. The nur im Instrumentarium des Orchesters begründet. Hauptanteil am Orchesterklang hat die tra- main element that goes into the orchestra’s sound is the sound ideal of its members. To convey this to dierte Klangvorstellung der Musiker. Diese jungen Musikern näher zu bringen ist Ziel des Inter- young musicians is the goal of the International Attergau Orchestra Institute. The curriculum is taught nationalen Orchesterinstituts Attergau. Der Lehrstoff wird zunächst in Einzel- sowie Gruppenun-
    [Show full text]
  • Opera Festivals
    2012 Festivals Opera JMB Travel Consultants - Opera specialists for 26 years, sharing your passion DestinationsAix-en-Provence Opera Festival ...........................4 Salzburg Opera Festival .......................................8 Bregenz Opera Festival ........................................5 Puccini Opera Festival .........................................9 Bayreuth Opera Festival .......................................5 Puccini Opera and Wine Escorted Tour ................9 Munich Opera Festival .........................................6 Verona Opera Festival........................................10 Macerata Opera Festival ......................................6 Wexford Opera Festival .....................................11 Pesaro – The Rossini Opera Festival .....................7 Wexford Opera Festival Escorted Tour ................11 Savonlinna Opera Festival ...................................7 Call to discuss your requirements with our specialists on 01242 221300 JMB Travel is one of the leading UK tour operators specialising solely in Opera, and has 26 years’ unrivalled Introductionexperience in catering to the particular needs of the Opera lover. We couple that professionalism and care of the individual’s requirements with a huge choice that covers over 10 different Music Festivals noted for their Opera, where well over 50 different productions will be performed during the season. The holidays include virtually in every case, the best grade The air holidays and flights in this brochure are ATOL protected opera ticket,
    [Show full text]
  • Booklet & CD Design & Typography: David Tayler Cover Art: Adriaen Coorte
    Voices of Music An Evening with Bach An Evening with Bach 1. Air on a G string (BWV 1069) Johann Sebastian Bach (1685–1750) 2. Schlummert ein (BWV 82) Susanne Rydén, soprano 3. Badinerie (BWV 1067) Dan Laurin, voice flute 4. Ich folge dir gleichfalls (St. John Passion BWV 245) Susanne Rydén, soprano; Louise Carslake, baroque flute 5. Giga (BWV 1004) Dan Laurin, recorder 6. Schafe können sicher weiden (BWV 208) Susanne Rydén, soprano 7. Prelude in C minor (BWV 871) Hanneke van Proosdij, harpsichord 8. Schlafe mein Liebster (BWV 213) Susanne Rydén, soprano 9. Prelude in G major (BWV 1007) David Tayler, theorbo 10. Es ist vollbracht (St. John Passion BWV 245) Jennifer Lane, alto; William Skeen, viola da gamba 11. Sarabanda (BWV 1004) Elizabeth Blumenstock, baroque violin 12. Kein Arzt ist außer dir zu finden (BWV 103) Jennifer Lane, alto; Hanneke van Proosdij, sixth flute 13. Prelude in E flat major (BWV 998) Hanneke van Proosdij, lautenwerk 14. Bist du bei mir (BWV 508) Susanne Rydén, soprano 15. Passacaglia Mein Freund ist mein J.C. Bach (1642–1703) Susanne Rydén, soprano; Elizabeth Blumenstock, baroque violin Notes The Great Collectors During the 1980s, both Classical & Early Music recordings underwent a profound change due to the advent of the Compact Disc as well as the arrival of larger stores specializing in music. One of the casualties of this change was the recital recording, in which an artist or ensemble would present an interesting arrangement of musical pieces that followed a certain theme or style—much like a live concert. Although recital recordings were of course made, and are perhaps making a comeback, most recordings featured a single composer and were sold in alphabetized bins: B for Bach; V for Vivaldi.
    [Show full text]
  • Dazzling French Soprano SANDRINE PIAU Makes Toronto Debut Jan 31 – Feb 3 Tafelmusik Baroque Orchestra Directed by Jeanne Lamon Sandrine Piau, Soprano
    Dazzling French Soprano SANDRINE PIAU makes Toronto Debut Jan 31 – Feb 3 Tafelmusik Baroque Orchestra Directed by Jeanne Lamon Sandrine Piau, soprano “Only a voice this pure, with intonation so flawless, could seem to linger long after it had sounded.” —San Francisco Classical Voice "Sandrine Piau is one of today’s most celebrated singers in the world of early music." —Music Web International “A magnificent singer with … pure timbre, even line, flawless musicality, and touching fragility.” —Classiqueinfo Toronto, Canada, January 11, 2013 … One of the most remarkable stars of the French opera scene, soprano Sandrine Piau joins Tafelmusik Baroque Orchestra for her highly anticipated Toronto debut from January 31 to February 3, 2013. Piau is also renowned worldwide for her performances and recordings of baroque music, by Handel and Vivaldi in particular. She makes her Tafelmusik debut in a programme of virtuoso operatic arias and motets by these two composers, singing excerpts from Handel’s Giulio Cesare and Il trionfo del tempo, and Vivaldi’s thrilling and technically demanding In furore iustissimae irae. Known for her “clear and deeply expressive voice, nuanced phrasing and immaculate control,” (The New York Times) Piau regularly performs with celebrated conductors such as William Christie, Philippe Herreweghe, Christophe Rousset, Gustav Leonhardt, Ivor Bolton, Ton Koopman, René Jacobs, Marc Minkowski and Nikolaus Harnoncourt. Highlights of Piau’s current season include a debut recital tour to Japan, her Boston Symphony Orchestra debut, performances with RAI Orchestra in Turin, Debussy’s Pelléas et Mélisande at La Monnaie, Brussels, and a Mozart recital and performance of Britten’s Les Illuminations at Wigmore Hall in London.
    [Show full text]
  • Mercredi 13 Mai, 20H Brahms/Wagner - Accentus
    Roch-Olivier Maistre, Président du Conseil d’administration Laurent Bayle, Directeur général Mercredi 13 mai, 20h Brahms/Wagner - accentus Dans le cadre du cycle Les querelles du passé Du mardi 12 au jeudi 14 mai 2009 | Mercredimai 13 Vous avez la possibilité de consulter les notes de programme en ligne, 2 jours avant chaque concert, à l’adresse suivante : www.citedelamusique.fr Brahms/Wagner - accentus Brahms/Wagner Cycle Les Querelles du passé L’histoire s’écrit souvent au rythme des polémiques qui font rage et qui résument une époque ou un moment. Ce fut le cas de Monteverdi attaqué par un austère théoricien de son temps. Ou de la célèbre Querelle des Boufons. Ou enin de ce qu’on appelle parfois la « guerre des romantiques ». Écoutant les madrigaux composant le Quatrième Livre de Monteverdi, le chanoine Giovanni Maria Artusi, attaché aux valeurs anciennes de la polyphonie, n’entendait en 1600 qu’« un mélange de voix, une rumeur d’harmonies insupportables aux sens ». Au regard des « saints principes » auxquels il croit, la musique de Monteverdi est impure. Monteverdi, qui n’a pas le temps de répondre à ce pamphlet, fait rédiger par son frère une Déclaration, imprimée en tête de son Cinquième Livre de Madrigaux en 1605. Entre les lignes de cette controverse, c’est une révolution qui se trame. Monteverdi déblaie le terrain pour que sa musique puisse devenir une pure peinture des « afections de l’âme ». Délié des règles anciennes qui l’entravaient, le madrigal devient la reproduction sonore idèle des passions, le calque des drames intérieurs qui secouent les voix.
    [Show full text]