DOCSLIB.ORG

Lithuanian Musicology 15

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Lithuanian Musicology 15 Lithuanian musicology 15 Vilnius 2014 Lietuvos muzikologija, t. 15, 2014 Redakcinė kolegija / Editorial Board Vyriausioji redaktorė / Editor-in-chief Prof. dr. (hp) Gražina Daunoravičienė (Lietuvos muzikos ir teatro akademija / Lithuanian Academy of Music and Theatre) Vyriausiosios redaktorės asistentė / Assistant editor-in-chief Dr. Rima Povilionienė (Lietuvos muzikos ir teatro akademija / Lithuanian Academy of Music and Theatre) Nariai / Members Prof. habil. dr. Eero Tarasti (Helsinkio universitetas / University of Helsinki) Prof. habil. dr. Mieczysław Tomaszewski (Krokuvos muzikos akademija / Kraków Academy of Music) Prof. habil. dr. Helmut Loos (Leipcigo universitetas / Leipzig University) Prof. habil. dr. Nina Aleksandrovna Gerasimova-Persidskaja (Ukrainos nacionalinė P. Čaikovskio muzikos akademija / Ukrainian National Tchaikovsky Academy of Music) Prof. dr. Mart Humal (Estijos muzikos ir teatro akademija / Estonian Academy of Music and Theatre) Prof. dr. (hp) Aleksandra Aleksandravičiūtė (Vilniaus dailės akademija / Vilnius Academy of Arts) Prof. habil. dr. Romualdas Apanavičius (Vytauto Didžiojo universitetas / Vytautas Magnus University) Prof. dr. Danutė Petrauskaitė (Klaipėdos universitetas / Klaipėda University) Dr. Audronė Žukauskaitė (Lietuvos kultūros tyrimų institutas; Europos humanitarinis universitetas / Lithuanian Culture Research Institute; European Humanities University) Habil. dr. Jūratė Trilupaitienė (Lietuvos kultūros tyrimų institutas / Lithuanian Culture Research Institute) Prof. dr. (hp) Daiva Vyčinienė (Lietuvos muzikos ir teatro akademija / Lithuanian Academy of Music and Theatre) Sudarytoja / Compiler Gražina Daunoravičienė Žurnalas „Lietuvos muzikologija“ referuojamas tarptautinėse duomenų bazėse: Humanities International Index; Humanities International Complete; British Humanities Index; MLA International Bibliography; RILM Abstracts of Music Literature Viršelyje / Cover Zgirskio Lamentacija in C, pirmas puslapis Redaktorė / Editor Ilona Čiužauskaitė Redakcijos adresas / Address Gedimino pr. 42, Vilnius, LT-01110 Lietuva El. paštas / Email [email protected], [email protected] Interneto adresas http://lmta.lt/lt/lietuvos-muzikologija-2 English Version http://old.lmta.lt/english/index.php?a=13&b=118&c=119 © Lietuvos muzikos ir teatro akademija, 2014 ISSN 1392-9313 © Gražina Daunoravičienė, 2014 Lietuvos muzikologija, t. 15, 2014 Turinys / Contents Pratarmė ���������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������� 4 Foreword ��������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������� 6 Laima BUDZINAUSKIENĖ, Rasa MURAUSKAITĖ ���������������������������������������������������������������������������������������������������������������� 8 Valentinas Bakfarkas (1506?–1576): istoriografija ir biografijos faktų interpretacijos Valentin Bakfark (1506?–1576): The Historiography and Interpretation of Biographical Facts Sviatlena NIEMAHAJ �������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������20 Holy Week Lamentations in Vilnius Cathedral Didžiosios savaitės lamentacijos Vilniaus katedroje Jonas BRUVERIS ����������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������34 Iš lituanikos istorijos� Sylvio Lazzari opera „Le Sauteriot“ From the History of Lituanica: Opera Le Sauteriot by Sylvio Lazzari Tamara VAINAUSKIENĖ �����������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������52 Virgilijaus Noreikos dainavimo mokymo sistema: metodų atskleidimas ir verifikacija Virgilijus Noreika’s Educational System of Singing: Presentation of Methods and their Verification Balys VAITKUS, Gražina DAUNORAVIČIENĖ �����������������������������������������������������������������������������������������������������������������������60 Dinamika ir jos prielaidos skambinant klavesinu� Baroko muzikos kontekstas Dynamics and its Suppositions in Harpsichord Playing� Baroque Musical Context Robertas BUDRYS �������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������72 Tonų hierarchijos muzikos psichologijos tyrinėjimuose Studies of Tonal Hierarchies in Music Psychology Anna SHVETS ���������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������88 Mathematical Bases of the Form Construction in Arvo Pärt’s Music Arvo Pärto kūrinių struktūros matematinis pagrindimas Helmut LOOS ������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������102 Socio-Cultural Evolution: Musical Progress as a Darwinian Instrument of Domination Sociokultūrinė evoliucija� Muzikos pažanga kaip darvinistinis viršenybės principas Indrė Eugenija Želvytė �����������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������109 Along the Way of Three International Competitions: The Competitions of� F Chopin in Warsaw, M� Long-J� Thibaud in Paris and �P Tchaikovsky in Moscow Trys tarptautiniai konkursai: F� Chopino Varšuvoje, M� Long-J� Thibaud Paryžiuje ir �P Čaikovskio Maskvoje Daiva RAČIŪNAITĖ-VYČINIENĖ ��������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������129 Edukacijos įtaka sutartinių gyvavimo XX a� 1–8 dešimtmečiais tradicijai The Influence of Education on the Tradition of Sutartinės from the Beginning of the 1900s to the 1970s Aušra ŽIČKIENĖ �������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������152 Daina ir ritualas: folklorinė dimensija šiuolaikinėse laidotuvėse Song and Ritual: Folkloric Dimension in Contemporary Funerals Priedas / Supplement Rima Povilionienė �������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������162 „Vilties“ dienraštis Pirmojo pasaulinio karo pirmaisiais metais, 1914–1915 m�: muzikinio gyvenimo apžvalga kaip tautinės savimonės atspindys Vita GRUODYTĖ������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������������183 – erdvė, laikas, gamtos elementai – Justės Janulytės „Smėlio laikrodžiai“ Apie autorius........................................................................................................................................................................................ 193 About the authors............................................................................................................................................................................... 196 3 Lietuvos muzikologija, t. 15, 2014 Pratarmė „Lietuvos muzikologijos“ penkiolikto tomo tematika driekiasi plačiu chronologijos ir geografijos spektru: nuo Valentino Bakfarko, liutnininko ir kompozitoriaus, XVI a. dirbusio Lietuvos Didžiojoje Kunigaikštystėje, XVIII–XIX a. sandūroje Vilniaus katedroje per Didžiąją savaitę skambėjusių Zgirskio ir Antonio Sokulskio lamentacijų ir lietuviško siužeto Sylvio Lazzari operos „La sauteriot“ („Žiogas“) iki negebančio dinamiškai muzikuoti baroko klavesino išteisinimo intrigos ir didžiųjų pianistų konkursų Paryžiuje, Varšuvoje ir Maskvoje. Toks būtų dar labai neišsamus „Lietuvos muzikologijos“ XV tomo tematikų diapazonas ir ne viskas, ką Lietuvos ir užsienio šalių autoriai šiemet skelbia mūsų žurnalo puslapiuose. Juose rasime inovatyvių ir reikšmingų muzikinės lituanikos tyrimų. Remdamosi nauja medžiaga ir atsivėrusiais šaltiniais Laima Budzinauskienė ir Rasa Murauskaitė straipsnyje „Valentinas Bakfarkas (1506?–1576): istoriografija ir biografijos faktų interpretacijos“ aiškinasi Bakfarko gyvenimo ir kūrybos istoriografinius faktus ir iš biografijos ir kūrybos skiautinių rekonstrukcijų perrašo žinomas istorijas. Kokia muzika skambėjo Vilniaus katedroje XVIII–XIX a. sandūroje per Didžiąją savaitę, dairydamasi po rankraščius, kruopščiai tiria baltarusių muzikologė Sviatlena Niemahaj („Didžiosios savaitės la- mentacijos Vilniaus katedroje“). Pirmą kartą lietuvių muzikologijoje Jonas Bruveris iškelia menkai žinomą Eduardo von Keyserlingo lietuviško siužeto dramos „Pavasario auka“ libretu sukurtą Sylvio Lazzari operą „Le Sauteriot“ („Žiogas“). Kadangi Lietuvoje vykstantį operos veiksmą Lazzari sukomponavo remdamasis Richardo Wagnerio operos samprata ir modeliu, įdomu stebėti, kaip tirštoje muzikinės tėkmės substancijoje tarpsta Lazzari pasitelktos lietuvių liaudies dainų ir šokių melodikos savybės. Lituanistinę „Lietuvos muzikologijos“ tyrimų dimensiją gerokai išplečia ir etnomuzikologinis Aušros Žičkienės tyrimas „Daina ir ritualas: folklorinė dimensija šiuolaikinėse laidotuvėse“.
Load more

Recommended publications
  • In Peace and Music, T He Women of Kitka
    KITKA WOMEN’S VOCAL ENSEMBLE Shira Cion, Executive Artistic Director Kelly Atkins & Kristine Barrett, Wintersongs Co-Directors Erin Lashnits Herman • Janet Kutulas • Hannah Levy Maclovia Quintana • Katya Schoenberg • Lily Storm ŠČO V PANA KHAZJAINA* bush, one was a red bush, the third was a golden bush. She did not care about the blue bush nor the red bush, but she was pleased with Pekariv, Černivs’ka region, Ukraine, the golden bush. The bird started to build a nest: she worked on it from the repertoire of Božyči Ensemble for a month, for a second month, for a third month, for a week in the A carol sung on the feast of Malanka, Ukrainian New Year’s Eve. The fourth month, for a bit more in the fifth month. She started to lay birch tree in Slavic folklore is a symbol of a pure, unmarried woman. eggs: she laid for a month, for second month, for a third month, for The goldsmith represents a destiny-making god. In ancient tradition, a week in the fourth month, and a bit more in the fifth month. One the smith required a piece of someone’s body (a lock of hair, a drop of chick became the moon for Kurland, the second became the sun for blood) to incorporate into his work to forge a positive future for his Pärnu County, the third became the world, the fourth became the customer. In this song, the bark symbolizes this ritual sacrifice. stars, and the fifth became the rainbow.” “At the home of the master of the house, in his courtyard, oh generous BALTIC KALEDA MEDLEY New Year’s Eve, in the midst of his grapevines stood a birch, slender and tall, with a broad canopy of leaves.
    [Show full text]
  • Szkoła Artystyczna
    Szkoła Artystyczna SERIA WYDAWNICZA CENTRUM EDUKACJI ARTYSTYCZNEJ 4(12)/2020 WARSZAWA, GRUDZIEŃ 2020 ZESPÓŁ PROGRAMOWY I REDAKCYJNY Iwona Skowron — wicedyrektor CEA, przewodniczący Zespołów dr Beata Lewińska — redaktor naczelna serii wydawniczej Mirosława Jankowska dr Anna Antonina Nogaj Joanna Sibilska prof. dr hab. Katarzyna Sokołowska KONSULTACJA NAUKOWA NUMERU dr Wojciech Jankowski prof. dr hab. Zofia Konaszkiewicz ZESPÓŁ WYDAWNICZY Danuta Czudek-Puchalska — projekt i opracowanie graficzne, skład i łamanie, projekt okładki Anna Jarecka-Bala — sekretarz serii wydawniczej Sylwia Kozak-Śmiech — korekta i adiustacja Na okładce: Polski Balet Narodowy — Śnieżynki w balecie Dziadek do orzechów i król myszy Piotra Czaj kowskiego. Choreografia — Toer van Schayk i Wayne Eagling. Fot. Ewa Krasucka, Teatr Wielki — Opera Narodowa © Centrum Edukacji Artystycznej, Warszawa 2020 ul. Mikołaja Kopernika 36/40, 00-924 Warszawa DZIAŁ DOSKONALENIA, DOKSZTAŁCANIA I WYDAWNICTW e-mail: [email protected] lub [email protected] http://www.cea.art.pl ISBN 978-83-62156-37-5 (wersja drukowana) ISBN 978-83-62156-38-2 (wersja elektroniczna on-line) Druk i oprawa: MULTIPRINT, Joanna Danieluk ul. Zgierska 12, 04-092 Warszawa Spis treści SZKOŁA ARTYSTYCZNASZKOŁA 4(12)/2020 CEA — SERIA WYDAWNICZA SPIS TREŚCI Zdzisław Bujanowski — Dyrektor Centrum Edukacji Artystycznej Słowo wstępne . 5 Od redakcji . 7 Zofia Konaszkiewicz Nauczanie w szkole artystycznej — z optymizmem w tle . 11 Kształcenie w szkole artystycznej . 35 Małgorzata Marczyk Twórczość fortepianowa Apolinarego Szeluty w repertuarze młodego pianisty. 5 Prelu - diów op. 6 — studium interpretacji . 37 Daria Onderka-Woźniak Folklor we współczesnej szkole muzycznej . 51 Joanna Derenda-Łukasik Obecność i znaczenie sztuki w życiu młodego instrumentalisty — bydgoska szkoła muzyczna w kulturze pandemii .
    [Show full text]
  • The Revival of Lithuanian Polyphonic Sutartinės Songs in the Late 20Th and Early 21St Century Daiva Račiūnaitė-Vyčinienė
    The Revival of Lithuanian Polyphonic Sutartinės Songs in the Late 20th and Early 21st Century Daiva Račiūnaitė-Vyčinienė Introduction The ‘Neo-Folklore movement’ (in Lithuania, In contemporary ethnomusicology, attention is folkloro judėjimas, folkloro ansamblių judėjimas; increasingly paid to the defi nition of the terms in Latvia, folkloras absambļu kustība; in Estonia, ‘tradition’ and ‘innovation’. These defi nitions folklooriliikumine) is the term used in the Baltic include stability and mobility; repetition and contries (Estonia, Latvia and Lithuania) to denote creativity; ‘fi rst’ and ‘second existence’1 and similar the increased interest in folklore tradition during concepts, and how these phenomena relate the 1970s and 80s. The term also ‘describes the to folklore traditions. Most of today’s musical practical forms of actualizing folklore in daily traditions can be described as ‘revival’. This term life and in the expressions of amateur art that is used widely yet ambiguously in research in have accompanied the spiritual awakening of the English language.2 The word is applied to the people and their fi ght for the restoration of the phenomena of revitalisation, recreation, independence at beginning of the 1990s’ (Klotiņš innovation, and transformation, these terms often 2002: 107). In Soviet times, the Lithuanian folklore being used synonymously and interchangeably.3 ensemble movement,5 one among thousands of its Nevertheless, there are some ethnomusicologists kind, was a form of resistance to denationalisation who take a purist approach, adhering to the and to other Soviet ideologies. Without this original meanings of these terms. The Swedish ethnic, cultural union there would not have been ethnomusicologist Ingrid Åkesson describes a Singing Revolution.6 three basic concepts that apply to the processes This movement encompassed a variety of of change in folklore, each with its own shade of folklore genres and styles, refl ecting the general meaning: ‘recreation’, ‘reshaping’/‘transformation’, revival and reinvigoration of folklore.
    [Show full text]
  • EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES from the 19Th Century to the Present Composers
    EAST-CENTRAL EUROPEAN & BALKAN SYMPHONIES From the 19th Century to the Present A Discography of CDs and LPs Prepared by Michael Herman Composers R-Z ALEXANDER RAICHEV (1922-2003, BULGARIAN) Born in Lom. He studied composition with Assen Karastoyanov and Parashkev Hadjiev at the Sofia State Conservatory and then privately with Pancho Vladigerov. He went on for post-graduate studies at the Liszt Music Academy in Budapest where he studied composition with János Viski and Zoltán Kodály and conducting with János Ferencsik. He worked at the Music Section of Radio Sofia and later conducted the orchestra of the National Youth Theatre prior to joining the staff of the State Academy of Music as lecturer in harmony and later as professor of harmony and composition. He composed operas, operettas, ballets, orchestral, chamber and choral works. There is an unrecorded Symphony No. 6 (1994). Symphony No. 1 (Symphony-Cantata) for Mixed Choir and Orchestra "He Never Dies" (1952) Konstantin Iliev/Bulgarian A Capella Choir "Sv. Obretanov"/Sofia State Philharmonic Orchestra BALKANTON BCA 1307 (LP) (1960s) Vasil Stefanov/Bulgarian Radio Symphony Orchestra and Chorus BALKANTON 0184 (LP) (1950s) Symphony No. 2 "The New Prometheus" (1958) Vasil Stefanov/Bulgarian Radio Symphony Orchestra BALKANTON BCA 176 (LP) (1960s) Yevgeny Svetlanov/USSR State Symphony Orchestra (rec. 1965) ( + Vladigerov: Piano Concertos Nos. 3 and 4 and Marinov: Fantastic Scenes) MELODIYA D 016547-52 (3 LPs) (1965) Symphony No. 3 "Strivings" (1966) Dimiter Manolov/Sofia State Philharmonic Orchestra ( + Bulgaria-White, Green, Red Oratorio) BALKANTON BCA 2035 (LP) (1970s) Ivan Voulpe/Bourgas State Symphony Orchestra ( + Stravinsky: Firebird Suite) BALKANTON BCA 1131 (LP) (c.
    [Show full text]
  • Jurgita Nagrockytė DAMBRELIO RAIDA LIETUVOS MUZIKINIUOSE
    VYTAUTO DIDŽIOJO UNIVERSITETAS HUMANITARINIŲ MOKSLŲ FAKULTETAS ETNOLOGIJOS IR FOLKLORISTIKOS KATEDRA Jurgita Nagrockytė DAMBRELIO RAIDA LIETUVOS MUZIKINIUOSE ANSAMBLIUOSE Magistro baigiamasis darbas Etninės kultūros studijų programa, valstybinis kodas 62407H101 Etnologijos studijų kryptis Vadovas prof. habil. dr. Romualdas Apanavičius ___________ ___________ (Moksl. laipsnis, vardas, pavardė) (Parašas) (Data) Apginta doc. dr. Jonas Vaičenonis ___________ ____________ (Fakulteto dekanas) (Parašas) (Data) Kaunas, 2010 1. TURINYS 1. TURINYS ....................................................................................................................................... 1 2. SANTRAUKA................................................................................................................................ 2 3. SUMMARY.................................................................................................................................... 3 4. ĮVADAS ......................................................................................................................................... 4 5. DAMBRELIO ISTORIJA, ATSIRADIMO PRIELAIDOS LIETUVOJE..................................... 7 5.1 Dambrelio raida pasaulyje ....................................................................................................... 7 5.2 Dambrelio istorinė raida .......................................................................................................... 9 5.3 Dambrelio istoriniai atradimai Europoje ir Jungtinėje karalystėje .........................................
    [Show full text]
  • View Full Program and Program Notes
    Sounds of PADEREWSKI Lecture-Recital October 14, 2018 | 7 PM Alfred Newman Recital Hall, USC Independence 2018 PADEREWSKI LECTURE-RECITAL Sounds of Independence: Music by Polish Composers of the Interwar Era Lecture by Dr. Lisa Cooper Vest FEATURING Bradley Bascon & Leonard Chong, violins Sérgio Coelho, clarinet Allan Hon, cello So-Mang Jeagal, piano Stephanie Jones, soprano Yun-Chieh ( Jenny) Sung, viola USC Chamber Singers with Dr. Jo-Michael Scheibe and Andrew Schultz, conductors Sunday, October 14, 2018 | 7:00 p.m. Alfred Newman Recital Hall University of Southern California Los Angeles, California Presented by the Polish Music Center at the USC Th ornton School of Music in celebration of 100 Years of Poland’s Independence Polish Music Center Composing the Nation: Intersections of Modernity and Tradition in Interwar Poland Lecture by Dr. Lisa Cooper Vest, USC Thornton School of Music • • • Ignacy Jan Paderewski (1860-1941) HEJ, ORLE BIAŁY (1917) USC Chamber Singers Andrew Schultz, conductor | So-Mang Jeagal, piano Ludomir Różycki (1883-1953) KRAKOWIAK FROM THE BALLET PAN TWARDOWSKI (1920) ARR. MAREK ZEBROWSKI Bradley Bascon & Leonard Chong, violin Yun-Chieh (Jenny) Sung, viola | Allan Hon, cello Sergio Coelho, clarinet | So-Mang Jeagal, piano Aleksander Tansman (1897-1986) CINQ MÉLODIES (1927) Dans le secret de mon âme Hélas Sommeil Chats de gouttière Bonheur Stephanie Jones, soprano | So-Mang Jeagal, piano Józef Koffl er (1896-1944) DIE LIEBE/ MIŁOŚĆ (1931) Adagio Andante tranquillo Allegro moderato Tempo I Stephanie Jones, soprano | Sergio Coelho, clarinet Yun-Chieh (Jenny) Sung, viola | Allan Hon, cello Grażyna Bacewicz (1909-1969) STRING QUARTET NO. 1 (1938) Moderato Tema con variazioni Vivo Bradley Bascon & Leonard Chong, violin Yun-Chieh (Jenny) Sung, viola | Allan Hon, cello Karol Szymanowski (1882-1937) KURPIE SONGS OP.
    [Show full text]
  • The Fryderyk Chopin University of Music Department of Instrumental and Educational Studies in Bialystok
    The Fryderyk Chopin University of Music Department of Instrumental and Educational Studies in Bialystok Małgorzata Marczyk, MA Neo-romanticism and expressionism in the works of the Young Poland composers. Interpretation study of the piano and chamber works based on selected examples SUMMARY The artistic work of my doctoral thesis is to record the following works on a CD: Ludomir Różycki - Sonata in a minor op. 10 for cello and piano Karol Szymanowski - Six love songs of Hafiz op. 24 for voice and piano Grzegorz Fitelberg - Romances sans paroles op. 11 for violin and piano Mieczysław Karłowicz - Impromptu for violin and piano Apolinary Szeluto - Five preludes op. 6 for piano The description of artistic work is a characteristic of the phenomenon of the neo-romantic and expressionist style in the works of the above-mentioned composers, based on the interpretation study of the recorded works for the purpose of establishment of their artistic vision. The choice of authorship of the recorded and described works includes the selected works of eminent composers of the Young Poland period, who became the precursors of the Polish modernist direction. The great chamber form, two cyclical forms and two miniatures were subjected to a thorough analysis, necessary for the selection and determination of the analogies and discrepancies deciding about the performance aesthetics, as well as for the purpose of isolation of characteristic details of each artist’s individual sound language. The structure of the work consists of four chapters. The first chapter presents broadly understood Polish music at the turn of the 19th and 20th centuries in the context of the prevailing political and cultural situation.
    [Show full text]
  • Baltų Religijos Ir Mitologijos Šaltiniai: Byla Atnaujinta
    Baltų religijos ir mitologijos šaltiniai: byla atnaujinta Pokalbis su Vytautu ALIŠAUSKU. „Baltų religijos ir mitologijos šaltinių“ (toliau – BRMŠ) keturtomis, podraug su „Lietuvių mitologijos“ tyrimų chrestomatijos tritomiu, nors ne vieno žmo- gaus darbo vaisius1, išsyk primena Norberto Vėliaus asmenį. Tai patvirtina ir tam skirto proginio pokal- bio, prieš dvejus metus publikuoto mūsų žurnale, antraštė2. Pervertinti (per daug, per gerai įvertinti) šių pamatinių knygų svarbą baltų mitologijos tyri- mams tikrai sunku, o štai pervertinti (iš naujo, kitaip įvertinti), sakytume, – pats laikas. Šiemet sukanka 10 metų nuo paskutinio BRMŠ tomo išleidimo (2005 m.) ir štai, lyg nematomai simbolikos rankai tamtyč taip patvarkius, šių metų gale dienos šviesą ketina išvysti naujas išsamus šaltinių rinkinys. Turimos žinios leidžia tarti: naujasis, net trumpinio dar neturintis rinkinys jau visiškai pagrįstai galės būti siejamas tik su vienu žmogumi – šaltinių paieškose ir rengime puikiausiai be pagalbos išsiverčiančiu (čia ir dviprasmybė) Vytautu Ališausku. Vytautas Ališauskas. Vytauto Razmos nuotrauka. 2014 m. Tiesa, ši žinia – tikrai ne iš giedro dangaus. Mito- loginiai debesys tvenkėsi bent nuo 2003 m., kai spau- Atlikto kruopštaus tyrimo ir įsisenėjusių prietarų išvai- doje pasirodė autoriaus straipsnis „Jono Lasickio kny- kymo padarytą įspūdį gerai nusakė mitologas Dainius gelės paraštėje“3. 2006 m. joje pabuvojęs dar kartą4, Razauskas, šiai knygelei skirtą recenziją pavadinęs V. Ališauskas jau imasi paties Lasickio veikalo teksto „Vėl Lasickis? – Pagaliau Lasickis!“6 ir kontekstų, savo 2012 m. išėjusia knygele5 darsyk Reikia pasakyti, kad šie išvardyti darbai nėra mūsų parodydamas kokybiškai ir kiekybiškai naują pavyzdį, pašnekovo vieninteliai ar būtinai svarbiausi, tačiau ir kaip reikia elgtis su lietuvių mitologijos šaltiniais. ne šiandienos užduotis juos visus suminėti7. Džiugu, kad išvis yra ką praleisti.
    [Show full text]
  • More Precious Than Gold
    More Precious Than Gold. Treasures of the Polish National Library. Edited by Halina Tchórzewska-Kabata; with the assistance of Maciej Dabrowski. Translated into English by Janina Dorosz; revised from the Polish and ed- ited by Philip Earl Steele. Design and creation of electronic version – Wojciech Buksowicz, with the assistance of H. Tchórzewska-Kabata. Warszawa, Biblioteka Narodowa, 2003 More Precious Than Gold. Treasures of the Polish National Library, the al- bum we published in 2000, comprises pictorial and descriptive presentations of 105 of the most valuable, beautiful, and oft’times unique monuments of Polish and European culture and letters. These treasures represent all the many categories of the collections safeguarded at the National Library in War- saw: old and modern manuscripts, early and recent prints, musicalia and maps, graphic art and drawings, the first photographs and sound-recordings and documents on social life. Now we are pleased to be able to present More Precious Than Gold. Treas- ures of the Polish National Library in electronic form. In its printed form our album is distinguished by its highly meticulous editorial elaboration and the artistry of its graphic design and layout. This was made possible thanks to the financial support that Polkomtel S.A., the operator of PLUS GSM digital mobile telephone network, graciously extended to the National Library. The bibliophilic excellence of More Precious Than Gold has not been suc- cessfully transferred to the screen. Notwithstanding this, the album’s sub- stantive portions – its forewords and 105 descriptive texts – have been pre- served in their entirety. Moreover, our album’s iconographic presentations have proved to be surpassingly attractive in electronic form.
    [Show full text]
  • Nationalism in Karol Szymanowski's Mazurkas No
    Nationalism in Karol Szymanowski’s Mazurkas No. 1-4, Op. 50: The Influence of Goral Music A doctoral document submitted to the Division of Graduate Studies and Research of the University of Cincinnati in partial fulfillment of the requirements for the degree of DOCTOR OF MUSICAL ARTS in the Keyboard Studies Division of the College-Conservatory of Music 2007 By Sun-Joo Cho 2410 Ohio Ave. #201 Cincinnati, OH 45219 B.M., Ewha Women’s University, Seoul, South Korea, 1997 M.M., University of Cincinnati, 2001 Committee Chair: Dr. Robert Zierolf Abstract Karol Szymanowski was a successor to the Polish nationalism of Chopin, and truly was an important figure as the bridge between Chopin and twentieth-century composers including Lutoslawski, Penderecki, Gorecki, and Paderewski as a figure of international fame. He composed two sets of mazurkas: 20 Mazurkas, Op. 50 (1924-25) and Two Mazurkas, Op. 62 (1933-34), his last completed works. His mazurkas are commonly understood to have been directly inspired by Chopin’s. However, Szymanowski’s were also influenced by Poland’s postwar independence, Bartok’s nationalism, Stravinsky’s Russian Period music, and musical contacts with the Gorale and personal experiences in Zakopane, located in the Podhale region in the Tatra Mountains in the early 1920s. Among these influential factors, the music in the Podhale region was the biggest motivation and musical basis in composing a set of Mazurkas, Op. 50. Written in Zakopane in the 1920s, they show many general musical characteristics from the “highland” mountain area and are clearer examples of nationalism than Op. 62.
    [Show full text]
  • Karol Szymanowski [1882-1937]
    Karol Szymanowski [1882-1937] Nine Preludes {Dziewięć preludiów}, Op. 1 1 No. 1 in B minor (h-moll) Andante ma non troppo 3:04 2 No. 2 in D minor (d-moll) Andante con moto 2:51 3 No. 3 in D flat major (Des-dur) Andantino 1:17 4 No. 4 in B flat minor (b-moll) Andantino con moto 1:33 5 No. 5 in D minor (d-moll) Allegro molto, impetuoso 1:28 6 No. 6 in A minor (a-moll) Lento, mesto 2:25 7 No. 7 in C minor (c-moll) Moderato 3:10 8 No. 8 in E flat minor (s-moll) Andante ma non troppo 2:29 9 No. 9 in B flat minor (b-moll) Lento, mesto 2:51 Four Études {Cztery etiudy}, Op. 4 10 No. 1 in E flat minor (es-moll) Allegro moderato 4:16 11 No. 2 in G flat major (Ges-dur) Allegro molto 2:12 12 No. 3 in B flat minor (b-moll) Andante in modo d’una canzona 4:52 13 No. 4 in C major (C-dur) Allegro (ma non troppo) 4:03 Masques {Maski}, Op. 34 14 I. Scheherazade {Szeherezada} 10:16 15 II. Tantris the Fool {Błazen Tantris} 6:48 16 III. The Serenade of Don Juan {Serenada Don Juana} 7:11 Two Mazurkas {Dwa Mazurki}, Op. 62 17 No. 1 Allegretto grazioso 3:10 18 No. 2 Moderato 3:03 total duration: 67:05 ’ Barbara Karaskiewicz piano The composer and his music Karol Szymanowski (1882-1937) remains to this day, most indisputably, one of the most important Polish composers of the twentieth century.
    [Show full text]
  • IMPACT, INFLUENCE, and PERFORMANCE of SZYMANOWSKI's MYTHS OP. 30 by Sophie Bird Submitted to the Faculty of the Jacobs Schoo
    IMPACT, INFLUENCE, AND PERFORMANCE OF SZYMANOWSKI’S MYTHS OP. 30 by Sophie Bird Submitted to the faculty of the Jacobs School of Music in partial fulfillment of the requirements for the degree, Doctor of Music Indiana University May 2019 Accepted by the faculty of the Indiana University Jacobs School of Music, in partial fulfillment of the requirements for the degree Doctor of Music Doctoral Committee _____________________________________ Halina Goldberg, Research Director _____________________________________ Mark Kaplan, Chair _____________________________________ Alex Kerr _____________________________________ Mimi Zweig April 11, 2019 ii Copyright © 2019 Sophie Bird iii Acknowledgements I must extend my warmest thanks to my dedicated advisor Professor Halina Goldberg for her invaluable help and guidance throughout this entire process. It was in her captivating class on twentieth-century Polish music in the Spring of 2012 that I was introduced to the music of Szymanowski, and without her generous assistance, thought-provoking comments, and steadfast encouragement I would not have survived this task. To my mentor and teacher Mark Kaplan, thank you for the many years of inspiration and support. You fostered in me a love for the violin and a curiosity for music that I would not otherwise have found. Your support and understanding over the years have been greatly appreciated. Thank you for taking the time to read through drafts and for your advice regarding writing style. Finally, a most poignant and special thanks to my parents, Ken and Sue. Thank you for submitting your lives to this musical journey so many years ago. You have been a constant force that has kept me moving forward through every challenge, every performance, audition, and exam.
    [Show full text]