Pittori Bolognesi E Committenze Romane Nel Pontificato Di Paolo V
Total Page：16
File Type：pdf, Size：1020Kb
Originalveröffentlichung in: Mochi Onori, Lorenza ; Schütze, Sebastian ; Solinas, Francesco (Hrsgg.): I Barberini e la cultura europea del Seicento. Rom 2007, S. 47-56 Pittori bolognesi e committenze romane nel pontificato di Paolo V Sybille Ebert-Schifferer Dopo i ben noti antecedenti di Annibale Carracci e della brica di San Pietro, gli interventi interessarono la residenza nel- sua scuola a palazzo Farnese, gli anni decisivi per l’affermazione le sue varie articolazioni; nel palazzo di Montecavallo riguar- dei pittori bolognesi a Roma, e quindi per l’awio di una svol- darono l’ampliamento dell’edificio lungo la via Pia, nonché la ta stilistica nell’arte romana, soprattutto per quanto riguarda la costruzione della cappella e la decorazione sia esterna che in- grande decorazione ad affresco, sono quelli del pontificato di terna, mentre nella chiesa di Santa Maria Maggiore fu edifica- Paolo V (1605-1621). Fu proprio il successo della volta e la ne- ta la cappella Paolina su disegno di Flaminio Ponzio. I pittori, cessità di proseguire la decorazione delle pareti della galleria scultori, doratori, stuccatori, orafi e fonditori qui attivi sono di palazzo Farnese, nonché la morte di Agostino Carracci a Par- stati giustamente definiti una “rassegna collettiva ” dei miglio- ma nel 1602, ad attirare a Roma, nella bottega di Annibale, un ri artisti del momento 2. Questa rappresentanza indiscriminata gran numero di giovani artisti bolognesi ed emiliani. Questo delle molteplici proposte artistiche del momento caratterizza notevole incremento dell’atelier del pittore non fu ininfluente quasi tutti i grandi progetti borghesiani, i cui esiti si inserisco- sulla “ riorganizzazione efficientistica dei modi della produzione no nella tradizione pittorica tardomanierista e di manierismo pittorica" 1 del Carracci; se la nuova situazione indusse l’artista riformato che contraddistingue quasi tutte le grandi superfici a riorganizzare il suo metodo di lavoro, riorientò pure - quan- ad affresco allora visibili a Roma. do non condizionò - il suo stile verso il recupero del linguag- Vale perciò la pena di richiamare l’attenzione sulla cultu- gio raffaellesco e della “classicità”. Scopo della trasformazione ra visiva predominante con la quale dovettero confrontarsi i dei processi di produzione era evidentemente la volontà di as- bolognesi. Le campagne più recenti prima del pontificato Bor- sicurare una qualità uniforme e riproducibile anche laddove egli ghese erano state condotte dal gruppo dei tardomanieristi, da- si limitava a fornire disegni o il concetto generale dell’opera e gli artisti fiorentini raccolti intorno alle personalità principali non, necessariamente, l’esecuzione autografa. Quasi lo avesse di Domenico Cresti (detto il Passignano, *1559), Ludovico Ci- premeditato, questa “canonizzazione ” interna dello stile di An- goli (*1559) e Santi di Tito (*1536), nonché dalla bottega di nibale giovò principalmente all’artista stesso quando, interrot- Giuseppe Cesari (*1568). Quest ’ultimo, in particolare, profon- to l’esercizio della pittura per il progredire della malattia, potè damente legato tanto a Clemente VIII quanto al cardinal ne- portare comunque avanti commissioni come le lunette per la pote Pietro che aveva, tra l’altro, accompagnato a Parigi nel cappella privata di Pietro Aldobrandini e la decorazione della 1600/1601, aveva avuto un ruolo di primo piano nell’ambito cappella Flerrera. Per ambedue affidò il controllo del cantiere delle committenze Aldobrandini. A lui erano stati infatti affi- a Francesco Albani, che in seguito svolse un ruolo di spicco e dati gli affreschi nel palazzo dei Conservatori (esecuzione in- a mio awiso sottovalutato nella diffusione dello stile del mae- terrotta nel 1601 e poi ripresa nel 1612), così come la regia del- stro. Quest ’ultimo assunse, inoltre, egli stesso un ruolo fonda- la decorazione del transetto sinistro di S. Giovanni in Latera- mentale per la propagazione del nuovo linguaggio, raccoman- no (1599-1600), le scene dal Vecchio Testamento del piano no- dando i suoi allievi a potenti committenti, spesso comparteci- bile di villa Aldobrandini a Frascati e, infine, i mosaici della cu- pi di un sistema di clientele stabilitosi durante il pontificato di pola di S. Pietro in corso di esecuzione a partire dal 16033 . In Clemente VIII e perlopiù filomedicei e filofrancesi. particolare, il transetto destro di S. Giovanni era stato affre- Questi due fattori, (la riorganizzazione dei processi di pro- scato da una équipe di tardomanieristi fra cui Paris Nogari, Gio- duzione e l’opera di promozione degli allievi da parte dello stes- vanni Battista Ricci di Novara (*1537), Cesare Nebbia (*1536), so Annibale), si rivelarono ben più importanti per l’afferma- Giovanni Baglione (*1570) e Cristoforo Roncalli (11 Pomaran- zione romana dei bolognesi che non i grandi progetti awiati cio, *1552) il quale, proprio nei primi anni del Seicento, aveva dal nuovo papa Borghese e da suo nipote, all’indomani dell’e- raggiunto l’apice della sua fama tanto da ottenere, nel 1605, il lezione del 16 maggio 1605. L’unico pittore bolognese, infatti, prestigioso incarico per la decorazione della sacrestia nuova del a fare carriera diretta con la famiglia pontificia è Guido Reni, santuario di Loreto, ragione per cui si era allontanato da Ro- venuto a Roma nel 1601 per conto suo, su invito del Cardina- ma. Nel palazzo Vaticano, la più grande decorazione di soffit- le Emilio Sfondrato, e non per collaborare con Annibale. to romana prima del salone Barberini, quella della sala Cle- Tra i grandi progetti dei Borghese, tre sono di particolare mentina (1595-98), era invece della mano di Cherubino (*1553) grandiosità e importanza e coinvolsero, perciò, gruppi di mae- e Giovanni (*1558) Alberti, ambedue attivi anche per Pietro stranze diverse: i lavori in Vaticano, al Quirinale e a Santa Ma- Aldobrandini. È solo tenendo presente questo contesto che si ria Maggiore. In Vaticano, oltre alla continuazione della fab- comprende quanto clamore dovettero suscitare la modernità PITTORI bolognesi e committenze romane nel pontificato di paolo V 47 della galleria Farnese e delle tele del Caravaggio, quanto que- dello zio13 . Nulla indica, fin qui, che il Borghese avesse una pro- ste nuove emergenze fossero isolate nonché marginali rispetto pensione particolare per lo stile bolognese di matrice carrac- al linguaggio figurativo predominante e, soprattutto, contro qua- cesca e se, nel 1617, egli si impadronì con la forza (anche fisi- le “sistema” di pittori, per la maggioranza quasi cinquantenni ca verso il pittore) della cosidetta “Caccia di Diana” del Do- (e quindi più che affermati), in molti casi onorati da cavaliera- menichino, fu soprattutto per una combinazione tra “voracità ti, i giovani emiliani dovettero gareggiare all’inizio del pontifi- estetica” e dispetto nei confronti del legittimo proprietario - cato di Paolo V. nonché committente - dell’opera, Pietro Aldobrandini, cardi- La loro ascesa, come si vedrà, perlopiù non fu merito dei nale nepote del precedente pontefice e vero protettore dello Borghese, ma di altri committenti. Sotto il profilo della politi- Zampieri 14 . Di fatto, la situazione degli emiliani a Roma du- ca artistica, papa Borghese diede infatti prova di una rimar- rante gli anni di papa Borghese cambiò soltanto con il ritorno chevole continuità rispetto alle scelte dei suoi predecessori 4 . In del Lanfranco nel 1615; l’artista - partito il Reni un anno pri- Vaticano affidò dapprima, nel 1607, la decorazione a fregio dei ma e partiti Albani e Domenichino nel 1617 - riusrì infatti a nuovi appartamenti a una schiera di manieristi operanti sotto imporsi alla grande committenza, diventando il pittore predi- la regia di Giovanni Battista Crescenzi, nobile romano, allievo letto da papa Paolo V negli ultimi anni del suo pontificato, tan- del Roncalli e amico del Caravaggio, nonché protettore di ar- to da ottenere, nel 1619, il prestigioso incarico della decora- tisti come Pietro Paolo Bonzi o Gaspare Celio che, infatti, il zione della Loggia delle Benedizioni di San Pietro che, tutta- Crescenzi non mancò di far lavorare in quelle stanze5; poi, per via, non fu poi realizzata15. le sale Paoline incaricò, tra il 1610-1611, Giovan Battista Ric- Che durante il pontificato paolino non ci si sia, in fin dei ci da Novara, pittore che, insieme ai suoi collaboratori, opera- conti, discostati dalla pratica e dall’organizzazione del cantie- va ancora nel solco della prassi di decorazione tardomanierista re stabilitasi durante il pontificato di Sisto V, si intende bene “sistina” organizzata per grandi squadre 6. Tra gli emiliani, so- anche dalle fonti. II sistema di subappaltare, da un unico ap- 10 Guido Reni ebbe l’opportunità, nel 1608, di lavorare in due palto generale, porzioni di superficie da decorare16, fu mante- di questi ambienti (v. sotto). A Giuseppe Cesari commise infi- nuto anche in questo periodo e interessò persino Lanfranco ne, nel 1610, la supervisione della decorazione pittorica della quando, negli ultimi anni, fu attivo in Quirinale. Questo si spie- cappella Paolina, uno dei suoi progetti più prestigiosi 7; questa ga senz’altro con l’urgenza awertita dalla casata di ultimare i coinvolse sì anche Guido Reni8, ma solo all’interno di una va- progetti awiati - simbolo concreto del nuovo corso politico e sta équipe comprendente Cigoli, Baglione 9, Croce e altri. 11 gio- “dinastico ” - prima di un ’eventuale prematura morte del pon- vane bolognese fu, inoltre, tra gli artisti prescelti da Scipione tefice; questo ritmo fu, infatti, rallentato solo dopo il primo de- Borghese per la decorazione del giardino di Montecavallo che cennio del papato. La pressione cui gli artisti erano costante- 11 cardinale acquistò (man mano) a partire dal 1610. mente sottoposti da parte dei Borghese a intervenire nel minor Anche in questo cantiere, si trovano rappresentate le più tempo e con la maggior efficacia - vista anche la contempora- varie tendenze del momento: la Loggia di Psiche venne deco- neità di vari cantieri, ecclesiastici, residenziali e privati - furo- rata, e probabilmente anche costruita, tra il 1611-1613 dal Ci- no la causa delle ben note lamentele del Cigoli e del Reni.