Deutscher Werkbund

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Deutscher Werkbund Deutscher Werkbund und »Konstruktion« bedingten Formgebung (auch als »Form follows function« bekannt), die man auch als »Sachlichkeit« bezeichnete – und die in den 1920er Jahren dann unter dem Topos »Neue Sachlichkeit« erneut thematisiert werden sollte. Diese Forderung nach einer technisch wie ästhetisch hochwertigen Qualitätsproduktion wurde in einen programmati - schen Gegensatz gesetzt zu einer scheinbar nur am Profit orientierten bisherigen Praxis des industrialisier - ten Kunstgewerbes. Um dem in diesem Zusammenhang beklagten Quali - tätsverfall des Kunstgewerbes entgegenzuwirken, sollte nun eine den spezifischen Bedingungen der maschinellen Produktion adäquate Gestaltungsweise entwickelt werden, die sich insbesondere durch Orna - mentlosigkeit und Schlichtheit der Formen auszeich - nete. In den zahlreichen Publikationen und Ausstel- lungen des Werkbundes sollte dieser neuen Ästhetik durch beispielhafte Formgestaltungen von Gebrauchs- gegenständen bei Konsumenten und Herstellern zu - gleich zu größerer Popularität verholfen werden. Außerdem hoffte man unter dem expansiven Motto Der Deutsche Werkbund (kurz DWB) wurde am »Vom Sofakissen zum Städtebau« auch weit über 6. Oktober 1907 als wirtschaftskulturelle »Vereini - die Industrieproduktion hinaus für die ganze Welt der gung von Künstlern, Architekten, Unternehmern alltäglichen Gebrauchsgegenstände einschließlich der und Sachverständigen« auf Anregung von Hermann Architektur einen damals sogenannten »modernen Muthesius in München gegründet. Stil unserer Zeit« von epochaler Dauerhaftigkeit etablieren zu können. Im Hintergrund stand dabei die Ziel berühmte Prognose Gottfried Sempers, dass der Neu - Der Deutsche Werkbund zielte auf eine »Veredelung anfang in der Architektur nur vom Kunstgewerbe und der gewerblichen Arbeit im Zusammenwirken von den Kunstindustrien ausgehen könne. Entsprechend Kunst, Industrie und Handwerk, durch Erziehung, richtete man hinsichtlich der Verbreitung der neuen Propaganda und geschlossene Stellungnahme zu Formen besondere Erwartungen an die marktbeherr - einschlägigen Fragen« . Unter Berufung auf einen schenden Kräfte der industriellen Massenproduktion moralisch fundierten Qualitätsbegriff suchte man eine und wünschte schließlich auf diesem Wege auch eine neue Warenästhetik für die kunstgewerbliche Indus - Art »Geschmackskartell« aufzubauen. trieproduktion zu etablieren, die sich bislang überwie - gend mit Kopien und Adaptionen der alten hand - werklichen Formvorbilder mit ihrer oft reichen Orna - mentik begnügt hatte. Zentrales Anliegen war die Suche nach einer neuen durch »Zweck«, »Material« 1 Designobjekte von Wilhelm Wagenfeld aus den 30er Jahren Geschichte 1907 Gründung des Deutschen Werkbundes in 1932 Ausstellung: Werkbundsiedlung Wien München 1934 Auflösung des DWB durch die Nazis 1914 Ausstellung: Kölner Werkbundausstellung 1947 Neugründung nach föderalistischem Prinzip 1924 Ausstellung: Industrielle Formgebung in Berlin mit acht Landesbünden in Rheydt 1925 Herausgabe der Zeitschrift Die Form (bis 1934) 1952 Herausgabe der Zeitschrift Werk und Zeit 1927 Ausstellung: »Die Wohnung« Industrielle 1972 Gründung des Werkbundarchivs als Museum Formgebung in Stuttgart (Weißenhofsiedlung) der Alltagskultur des 20. Jahrhunderts im 1929 Ausstellung: Industrielle Formgebung in Martin-Gropius-Bau in Berlin Breslau (WUWA) 1929 »Film und Foto«-Ausstellung in Stuttgart (avantgard. Fotografie der zwanziger Jahre). 2 Le Corbusier und P. Jeanneret: Modernes Wohnen, Doppelhaus Von 1907 bis 1947 Am 5. und 6. Oktober 1907 trafen angesehene Designobjekte aus den 50er bis 70er Jahren Künstler, Architekten, Kunsthandwerker, Industrielle, oben: Kaffee- und Teegeschirr von H. Gretsch, 1931 Kaufleute und Schriftsteller im Münchner Hotel Vier Jahreszeiten zusammen, die das Werk, also das Pro - sahen das entscheidende Problem in der Entfremdung dukt ihrer Arbeit, in den Mittelpunkt ihres Denkens des Produktes vom Schaffenden. Sie sahen auch, dass und Handelns stellten. Sie gaben sich den Namen es notwendig war, diese Entfremdung innerhalb der »Werkbund« und formulierten die Aufgaben in der industriellen Entwicklung zu überwinden. Bei der Satzung: »Der Zweck des Bundes ist die Veredelung Formel »Veredelung der gewerblichen Arbeit« ging der gewerblichen Arbeit im Zusammenwirken von es daher nicht nur um die Hebung der Qualität der Kunst, Industrie und Handwerk durch Erziehung, Produkte, sondern auch um die »Veredelung« des Propaganda und geschlossene Stellungnahme zu Arbeitsvorganges selbst. einschlägigen Fragen.« Mit dieser Zielsetzung vertrat der Werkbund einen ethisch fundierten Qualitätsbe - Hermann Hesse schrieb 1912 über den Werkbund: griff, der Materialgerechtigkeit, Zweckmäßigkeit, Ge - »Im Deutschen Werkbund arbeiten Künstler mit diegenheit und Nachhaltigkeit beinhaltete. Die Werk- Handwerkern und Fabrikanten zusammen und zwar bund-Gründung war ein Protest gegen Historismus gegen den Schund zugunsten der Qualitätsarbeit. und Kulturverfall der menschlichen Umwelt – der Ge - Es ist etwa der Ruskinsche Gedankenkreis, aber mo - räte und Möbel, der Wohnungen und Arbeitsstätten, derner, praktischer und weniger eng determiniert. der Häuser, Straßen, Städte und Landschaften. Sie Es handelt sich um den Geschmack als moralische war zugleich ein Aufruf zur künstlerischen, sittlichen Angelegenheit, aber Moral ist hier gleichbedeutend und sozialen Erneuerung. Die Werkbundgründer mit Volkswirtschaft.« 3 Walter Gropius: Gesellschaftsraum eines Wohnhochhauses Die Geschichte des Werkbundes lässt sich insgesamt dürfen. Ihr folgte 1929 die Bauausstellung »Wohnung nur als höchst wechselhaft beschreiben. Dabei bildet und Werkraum« in Breslau und im selben Jahr die der Erste Weltkrieg eine tiefe Zäsur in der Geschichte »Film und Foto«-Ausstellung in Stuttgart. Mit dieser des Werkbundes. In der Anfangsgeschichte gehörten wohl wichtigsten Schau der avantgardistischen Foto - Friedrich Naumann, Fritz Schumacher, Karl Schmidt grafie der zwanziger Jahre, die einen internationalen und Hermann Muthesius zu den maßgeblichen Per - Querschnitt von der UdSSR (El Lissitzky, Alexander sönlichkeiten. Der Höhepunkt und Endpunkt dieser Rodtschenko) bis zu den USA (Edward Weston) vor - ersten Phase war die große Ausstellung von 1914 in stellt, gelangen die visuellen Medien stärker ins Blick - Köln, die den Werkbund im Zuge einer großen Ideo - feld des Werkbundes. logiedebatte (der sogenannte Typenstreit) an den Rande einer Spaltung brachte. Nachdem sich die erste Von 1918 bis 1933 war Theodor Heuss Geschäftsfüh - Generation der Werkbundgründer gegen Ende des rer und Vorstandsmitglied. Nach der Machtergreifung Krieges zurückgezogen hatte, gelangte der Werkbund der Nationalsozialisten 1933 wurde die Satzung des im Laufe der zwanziger Jahren zunehmend unter den Werkbundes den nationalsozialistischen Vorstellun - Einfluss der Bauhaus-Ideen; Walter Gropius war schon gen angepasst. Entgegen späteren Legenden blieb lange vor dem Ersten Weltkrieg Mitglied des Werk - der Werkbund aber bis 1938 unter eigenem Vorsitz bundes, jedoch in einer gewissen Allianz mit Henry bestehen und wurde erst dann aufgelöst. van de Velde und Bruno Taut an seinem Widersacher Muthesius 1914 zunächst gescheitert. Ludwig Mies Die Neugründung des Werkbundes erfolgte 1947 in van der Rohe wurde in den 1920er Jahren schließlich Rheydt in einem von Hans Schwippert organisierten eines der führenden Mitglieder, wobei die Ausstellung Treffen, an dessem Abschluss das »Rheydter Mani - Neues Bauen und die Werkbund-Ausstellung »Sied - fest« stand. Dem föderalististischen Prinzip entspre - lung am Weißenhof« 1927 in Stuttgart sicherlich als chend entstanden in schneller Folge Landeswerk- Meilensteine dieser Phase des Werkbundes gelten bünde, so der Werkbund Berlin. 4 1947 bis 1987 sowie die Schließung der Bundesgeschäftsstelle in Theodor Heuss wird 1949 nach seiner Tätigkeit als Frankfurt. Nach der Übernahme des Dachverbandes Geschäftsführer des Werkbundes zum Bundespräsi - durch den Landwerkbund Bayern wird in den kom - denten der Bundesrepublik ernannt. 1952 wird die menden vier Jahren die schlechte Finanzlage in Zeitschrift »werk und zeit« erstmalig veröffentlicht. Angriff genommen. Die Geschäftsstelle wechselt zu - Als Signet diente der »Hahn« (Entwurf Prof. Ewald nächst nach München, später dann zurück nach Mataré) des Deutschen Werkbundes in leicht abge - Darmstadt (1999). Seit 1998 wird jährlich ein Werk - wandelter Form. Im Jahr 1953 erfolgt die Gründung bundtag mit wechselndem Thema ausgerichtet. des Rates für Formgebung in Darmstadt. Dieser ver- Zu seinem hundertsten Geburtstag werden zwischen öffentlicht bis 1961 den Katalog »Deutsche Waren - den Landeswerkbünden, die im Deutschen Werkbund kunde«, in dessen Inhalt vorbildliche Gebrauchsgeräte e.V. vertreten sind, und denen, die zwischenzeitlich beschrieben werden. ausgetreten waren, Verhandlungen über eine Wieder - vereinigung aller Landesbünde begonnen. Durch die Bei der 1957 im Berliner Hansaviertel stattfindenden Moderation von Hans-Hörg Oehm (BW) und Yvonne Interbau nimmt auch der Deutsche Werkbund teil. Ein Endes (BW) sowie die Satzungsarbeit von Georg Drost Jahr später entwirft Walter Rossow den Außenraum (Bayern) konnte diese Vereinigung im Sommer 2008 für den Pavillon zur Weltausstellung in Brüssel. 1960 vollzogen werden. Der Vorsitz des Deutschen Werk - findet in München eine Werkbundtagung mit dem bundes wird nun turnusmäßig zwischen den Landes - Thema »Die Landschaft muss das Gesetz werden« statt. verbänden wandern. In den Jahren 1965 und 1966 folgen weitere Werk -
Recommended publications
  • 16 Bauhaus and Beyond Friday, March 20, 2020 1:45 PM
    16 Bauhaus and Beyond Friday, March 20, 2020 1:45 PM Admin Remember, any photograph or image you don't create must be given attribution in EVERY post you use it in. It's fine to use designs from elsewhere, as long as you give credit. Possible format for virtual Expo during exam time: First half hour, everybody in Pod A host a Zoom room, demonstrate what they have, answer questions from folks in Pods B,C,D, who stroll between Zoom rooms. Next half hour, Pod B is host, etc. Zooms are open, can still invite family and friends online. http://www.rchoetzlein.com/website/artmap/ Fiell, Charlotte & Peter. Design of the 20th Century. Taschen America, 2012. AesDes2020 Page 1 Fiell, Charlotte & Peter. Design of the 20th Century. Taschen America, 2012. Everything changed around 1920. Modernist era began. Abstract shapes, unadorned surfaces, function rules 1914-1918 WORLD WAR I Economies changed Art changed See timelines Short discussion: What do you already know about Bauhaus? Bauhaus video Design in a Nutshell, from the British Open University: http://www2.open.ac.uk/openlearn/design_nutshell/index.php# Brian Douglas Hayes. Bauhaus: A History and Its Legacy, 2012. https://www.youtube.com/watch?v=xYrzrqB0B8I. 8:38 Bauhaus has roots in Deutscher Werkbund Still trying to integrate craftsmanship with industrialization: 1907 -1935. Big change in aesthetics. The Deutscher Werkbund (German Association of Craftsmen) is a German association of artists, architects, designers, and industrialists, established in 1907. The Werkbund became an important element in the development of modern architecture and industrial design, particularly in the later creation of the Bauhaus school of design.
    [Show full text]
  • The 1914 Werkbund Debate Resolved: the Design and Manufacture of Frank O
    The 1914 Werkbund Debate Resolved: The Design and Manufacture of Frank O. Gehry’s Guggenheim Museum, Bilbao Irene Nero Concern about McDonaldization in architecture is not new pride should dictate that goods be of fine quality, so as not to to architectural discourse.1 The terms of expression may be “pollute the visual environment.”4 different, but some of the important issues are fundamentally Van de Velde, another of the founding members, was also the same as those found at the core of the historic 1914 influenced by England’s Industrial Revolution, but this time, Werkbund debate between Hermann Muthesius and Henry van by its vocal opponent—John Ruskin. Van de Velde was in de Velde. This landmark debate serves as one of the earliest, if agreement with Muthesius that goods produced should be of not the earliest, example of publicly demonstrated concern high quality, but felt that handcrafting in the English Arts among modern architects regarding the origins of design and and Crafts tradition was more appropriate for establishing a manufacture of architecture.2 Primarily, at debate was the is- national identity.5 Both of the powerful Werkbund members sue of architecture becoming a standardized type-object, sub- agreed that quality was an issue in the production of German ject to ubiquitous distribution, versus architecture remaining goods, but had divergent ideas regarding their manufacture. an individualized, artistically-inspired creation. “Sameness” Manufactured goods, however, were not the only items under was an issue, simply because it was deemed an affront to the consideration at the Werkbund exhibition for standardization. creative process.
    [Show full text]
  • Shifts in Modernist Architects' Design Thinking
    arts Article Function and Form: Shifts in Modernist Architects’ Design Thinking Atli Magnus Seelow Department of Architecture, Chalmers University of Technology, Sven Hultins Gata 6, 41296 Gothenburg, Sweden; [email protected]; Tel.: +46-72-968-88-85 Academic Editor: Marco Sosa Received: 22 August 2016; Accepted: 3 November 2016; Published: 9 January 2017 Abstract: Since the so-called “type-debate” at the 1914 Werkbund Exhibition in Cologne—on individual versus standardized types—the discussion about turning Function into Form has been an important topic in Architectural Theory. The aim of this article is to trace the historic shifts in the relationship between Function and Form: First, how Functional Thinking was turned into an Art Form; this orginates in the Werkbund concept of artistic refinement of industrial production. Second, how Functional Analysis was applied to design and production processes, focused on certain aspects, such as economic management or floor plan design. Third, how Architectural Function was used as a social or political argument; this is of particular interest during the interwar years. A comparison of theses different aspects of the relationship between Function and Form reveals that it has undergone fundamental shifts—from Art to Science and Politics—that are tied to historic developments. It is interesting to note that this happens in a short period of time in the first half of the 20th Century. Looking at these historic shifts not only sheds new light on the creative process in Modern Architecture, this may also serve as a stepstone towards a new rethinking of Function and Form. Keywords: Modern Architecture; functionalism; form; art; science; politics 1.
    [Show full text]
  • “Showcasing 100 Years of German Architecture and Design”
    PRESS RELEASE WHAT: 100 Years Deutscher Werkbund: Architecture and Design from Germany WHEN: April 04 to May 25, 2019 | Mondays to Saturdays | 10:00AM to 5:30PM WHERE: Metropolitan Museum of Manila “Showcasing 100 Years of German IN COOPERATION WITH: Architecture and Design” An exhibition introducing German architecture and design from the 20th century is coming to Manila this April 04 to May 25 at Metropolitan Museum of Manila. The exhibition entitled “100 Years Deutscher Werkbund“ is designed to mark the hundredth anniversary of the Deutscher Werkbund (DWB), a German association of artists, architects, designers, and industrialists, born out of a desire for greater efficiency in the crafts industry, better design for industry, and a more modern approach to architecture. It celebrates DWB‘s existence and describes their efforts, successes and achievements as one of the most important and influential SUPPORTED BY: institutions of the 20th century- an institution that helped to shape cultural life in other European countries as well. With posters, models, furniture, design, drawings and photos arranged chronologically in seven sections, the exhibit shows vividly the achievements of Deutscher Werkbund (DWB) throughtout the years as well as the question to the future of the group. All the key ideas, concepts and activities are grouped thematically and are related to larger political and social contexts. "100 Years Deutscher Werkbund" will open on April 04 with a program at Metropolitan Museum of Manila at 6pm. The designer of the exhibition, Beate Rosalia Schmidt from Germany, will be present at the opening program. It will be on display at the museum from April 04 to May 25, 2019, every Monday to Saturday at 10:00am to 5:30pm.
    [Show full text]
  • Art and Technology (1910) PETER BEHRENS
    Art and Technology (1910) PETER BEHRENS Peter Behrens (born April 14, 1868, Hamburg—died Feb. 27, 1940, Berlin) German Architect He has an influencel role to develop modern architecture in Germany. He made a name with his works of painting, graphic design and architecture and industrial de- sign, especially he was accepted as a pioneer of modern industrial design and mod- ern industrial architecture. “Design is not about decorating functional forms - it is about creating forms that accord with the character of the object and that show new technologies to advantage.” - Peter Behrens Arch222 Presentation 16.03.2017 1 From 1886 to 1889 - Behrens studied at Hamburg Kunstgewerbeschule (School for the Ap- plied Arts). After attending the fine arts school at Hamburg, Behrens went to Munich in 1897 during the time of the renaissance of arts and crafts in Germany before attending the Kunst- schule in Karlsruhe and the Düsseldorf Art Academy. In1890 - In Munich, He began to career of painter, in this period he joined a Munich’s popular art movement Jugendstil (German Art Nouveau) In 1893 - He was a founding member of the Munich Secession. In 1899 - Behrens was invited by the Grand-duke Ernst-Ludwig of Hesse-Darmstadt Artists’ Colony, where he designed and built his own house (Haus Behrens) In 1903 - He became director of the arts and crafts school in Düsseldorf. In 1907 - Behrens came together with ten other artists and designers to create the Deutscher Werkbund, an organization that was deliberated to compete with the English Arts and Crafts movement and improves the status of German design and industry.
    [Show full text]
  • Bauhaus Engl 01 13 LA Innen Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 1
    01_15_LA_RB_bauhaus_engl_01_13_LA_Innen_Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 1 Boris Friedewald Bauhaus Prestel Munich · London · New York 01_15_LA_RB_bauhaus_engl_01_13_LA_Innen_Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 2 01_15_LA_RB_bauhaus_engl_01_13_LA_Innen_Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 3 p. 9 Context “A ceremony of our own” p. 21 Fame Battles and Bestsellers p. 33 School The Laboratory of Modernism p. 83 Life Freedom, Celebration, and Arrests p. 105 Love Workshop of Emotions p. 117 Today The Bauhaus Myth 01_15_LA_RB_bauhaus_engl_01_13_LA_Innen_Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 4 Context 01_15_LA_RB_bauhaus_engl_01_13_LA_Innen_Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 5 “The main principle of the Bauhaus is the idea of a new unity; a gathering of art, styles, and appearances that forms an indivisible unit. A unit that is complete within its self and that generates its meaning only through animated life.” Walter Gropius, 1925 01_15_LA_RB_bauhaus_engl_01_13_LA_Innen_Dali Schwarz 12.02.16 12:11 Seite 6 Modernism’s Lines of Development The Bauhaus was unique, avant-garde, and pursued a path that led purpose- fully toward Modernism. Its members practiced an anti-academic education, had a concept of utopia and sought the mankind of the future, for whom they wanted to design according to need. Before the Bauhaus there had admittedly already been various reformist approaches to, and ideas on, education and art. But the Bauhaus was unique because it concentrated these aspirations and made them into reality. The Expressionist Bauhaus Many pieces of work by the students, but also by the masters, from the first years of the Bauhaus speak an Expressionist language and continue an artistic direction that came into being before the First World War.
    [Show full text]
  • The Early Design Globalization Exploration of the Deutscher Werkbund
    Advances in Social Science, Education and Humanities Research, volume 416 4th International Conference on Culture, Education and Economic Development of Modern Society (ICCESE 2020) The Early Design Globalization Exploration of the Deutscher Werkbund Xiaonan Zhang College of Arts Sichuan University Chengdu, China Abstract—By reviewing the art education reform and application of art colleges, these changes may have reached industrial policy of Germany in the early 20th century and the the peak and merged together, which is the emergence of the art education work of the Deutscher Werkbund before the first "German manufacturing union". It has a far-reaching impact world war of German foreign policy from 1907 to 1914, this and has prompted similar action in Austria, Switzerland, the paper tries to understand the background and original Czech Republic, Hungary, Sweden and the United Kingdom. intention of the Deutscher Werkbund. By the study of the early design globalization exploration of the Deutscher Werkbund, we can clearly sort out its development process, as well as its II. ESTABLISHMENT OF THE DEUTSCHER WERKBUND influence on modern design and its inspiration to the From 1903 to 1907, the ministry of commerce of Prussia development of contemporary design in China. institutionalized a veritable catalogue of modernist design through the reform of its top three dozen schools of art, craft, Keywords: Deutscher Werkbund, design, globalization, art history and trade, with the aim of integrating economic revelation development, design aesthetics and educational reform. From 1904 Herman Muthesius of the Prussian Ministry of Trade is I. INTRODUCTION in charge of the academy of Arts School development and The Deutscher Werkbund was the first design reform.
    [Show full text]
  • THE BAUHAUS / Overview I / Lv
    GDT-101 / HISTORY OF GRAPHIC DESIGN / THE BAUHAUS / OVerVIew I / LV The Bauhaus 1 Art and Technology, A New Unity 1 2 Origins 11 3 Weimar 30 4 Dessau 42 5 Berlin 53 © Kevin Woodland, 2019 GDT-101 / HISTORY OF GRAPHIC DESIGN / THE BAUHAUS / OVerVIew II / LV © Kevin Woodland, 2019 GDT-101 / HISTORY OF GRAPHIC DESIGN / THE BAUHAUS 1 / 55 1919–1933 Art and Technology, A New Unity A German design school where ideas from all advanced art and design movements were explored, combined, and applied to the problems of functional design and machine production. © Kevin Woodland, 2019 Joost Schmidt, Exhibition Poster, 1923 GDT-101 / HISTORY OF GRAPHIC DESIGN / THE BAUHAUS / The Bauhaus 2 / 55 1919–1933 The Bauhaus Twentieth-century furniture, architecture, product design, and graphics were shaped by the work of its faculty and students, and a modern design aesthetic emerged. – MEGGS © Kevin Woodland, 2019 · GDT-101 / HISTORY OF GRAPHIC DESIGN / THE BAUHAUS / The Bauhaus 3 / 55 1919–1933 The Bauhaus Ideas from all advanced art and design movements were explored, combined, and applied to the problems of functional design and machine production. • The Arts & Crafts: Applied arts, craftsmanship, workshops, apprenticeship • Art Nouveau: Removal of ornament, application of form • Futurism: Typographic freedom • Dadaism: Wit, spontaneity, theoretical exploration • Constructivism: Design for the greater good • De Stijl: Reduction, simplification, refinement © Kevin Woodland, 2019 · GDT-101 / HISTORY OF GRAPHIC DESIGN / THE BAUHAUS / The Bauhaus 4 / 55 1919–1933
    [Show full text]
  • Paul Scheerbar T 'S the Gray Cloth: Gender, Architecture and The
    428 ARCHITECTLIRE. MATERIAL AND IMAGINED Paul Scheerbart 's The Gray Cloth: Gender, Architecture and the German Werkbund Debate JOHN A. STUART Florida International University The 1914 meeting of the Gennan Werkbund in Cologne Founded in October 1907, the Gennan Werkbund pro- produced the famous debate between Herman Muthesius and vided a national forum for the reform of Gennan design in Henry van de Velde. In broad tenns, Muthesius challenged response to the needs of ind~stry.~The Werkbund sought the cornlnitinent to the individualization of the artistjarchi- primarily to increase the quality of German design for tect held by Henry van de Velde. Walter Gropius, Peter export. Debate among Werkbund members as to the charac- Behrens, Adolf Meyer, Bruno Taut and others, with his call ter of quality design rose to a feverish pitch, cul~ninatingin for universal standards of design. At the same time, the the raucous debates of 19 14 known as the "Werkbundstreit," German Expressionist writer, inventor and architectural or Werkbund c~nflict.~At the annual meeting of the visionary Paul Scheerbart (1 863- 19 15) addressed this con- Werkbund membership in Cologne in July 19 14, Muthesius flict between universalism and individualization in his novel circulated a list of ten theses (Leitsatze), which effectively The GI-u~Cloth and Ten Percent White; A Woman 's Novel set the contentious factions ablaze. In his first thesis (1914).' Scheerbart, however, is best known for both his Muthesius stated: 1914 manifesto, Glass Architecture, published in the
    [Show full text]
  • Werkbund, and the Aesthetics of Culture in the Wilhelmine Period
    The Kunstgewerbe, the Werkbund, and the Aesthetics of Culture in the Wilhelmine Period MARK JARZOMBEK Cornell University Joseph Goebbels'famous claim about the connection between politics and that concept back to its nonreactionary, Wilhelmine roots.1 This paper, art in his letter to Wilhelm Furtwdngler in 1933 epitomizes Nazi theories which looks at the discourse on cultural aesthetics as it emerged in the first concerning the cultural benefits of art. In it he attempts both to legitimize decade of the twentieth century, also challenges some received notions about and cunningly obscure an underlying reactionary agenda: the Werkbund, an organization of artists, architects, and industrialists founded in 1907. With the Werkbund, the utopian potential of cultural We who are giving form to modern German politics, see aesthetics that emerged in the context of liberal bourgeois theory long before it ourselves as artists to whom has been assigned the great was co-opted by the right wing revealed itself for the first time as a powerful responsibility of forming, from out of the brute mass, the instrument of cultural definition. This paper will also discuss some of the solid and full image of the people. early formulators of Wilhelmine cultural aesthetics in various disciplines, Though there are many studies of post-World War I cultural aesthetics, Karl Scheffier (art critic), Heinrich Waentig (economist), Hermann especially in the context of Hitler'sfinal solution, little has been done to trace Muthesius (architect), and Georg Fuchs (playwright), among others. BY THE TURN OF THE TWENTIETH century, the German This article forms part of a larger work that analyzes the full spectrum Kunstgewerbe began to champion a full spectrum of aesthetic, of related political and economic issues in this period.
    [Show full text]
  • International Style
    3.10.2020 THE FIRST HALF OF THE TWENTIETH CENTURY: THE STORY OF MODERN ARCHITECTURE WORLD HISTORY ART HISTORY ARCHITECTURAL HISTORY Wrights flight airplane 1903 Machintosh builds Hill House Einstein announces relativity theory 1905 First Fauve exhibit, Die Brücke founded Earthquake shakes San Francisco 1906 Gaudi starts building Casa Mila 1907 Brancusi carves first abstract sculpture 1908 Picasso and Braque found Cubism FAUVISM 1908-13 Ash Can painters introduced realism CUBISM EARLY Wright invents Prairie House 1910 Kandinsky paints first abstract canvas Adolf Loos builds Steiner house. 1911 Der Blaue Reiter formed Henry Ford develops assembly line 1913 Armory Show shakes up American art World War I declared 1914 CUBISM HIGH 1916 Dada begins FUTURISM Lenin leads Russian revolution 1917 De Stijl founded 1918 Bauhaus formed EXPRESSIONISM 1920s Mexican muralists active U.S. Women win vote 1920 Soviets suppress Constructivism LATE CUBISM LATE Hitler writes Mein Kampf 1924 Surrealists issue manifesto Gropius builds Bauhaus in Dessau Lindbergh flies solo across Atlantic 1927 Buckminister Fuller designs Dymaxian House Fleming discovers penicillin 1928 CONSTRUCTIVISM PRECISIONISM Stock Market crashes 1929 Le Corbusier’s Villa Savoy sets style for Modernism 1930s American scene painters popular, Social Realists paint political art Empire State Building opens FDR becomes President 1933 Commercial television begins 1939 U.S: enters WWII 1941 SURREALISM First digital computer developed 1944 Pope’s National Gallery is last major Classical building in U.S. Hiroshima hit with atom bomb 1945 Dubuffet coins term “L’Art Brut” Mahatma Gandhi assasinated, Israel founded 1948 People’s Republic of China founded 1949 Oral Contraceptive invented 1950 Abstract expressionism recognized 1952 Harold Rosenberg coins term “Action Painting” DNA structure discovered, Mt.
    [Show full text]
  • Design Sources and Artistic Trends
    U.P.B. Sci. Bull., Series D, Vol. 68, No. 4, 2006 DESIGN SOURCES AND ARTISTIC TRENDS L. RAICU, D. MARIN, C. RĂDULESCU ∗ La capătul unor descoperiri ştiinţifice şi tehnice, în acelaşi timp cu creşterea producţiei industriale şi obţinerea de noi materiale, un nou tip de produs a devenit necesar. Acesta trebuie să fie capabil să îmbunătăţească viitorul produselor şi legătura cu mediul înconjurător. Noile situaţii create au făcut necesare legăturile geometrice dintre formele elementelor, impunând condiţii cu privire la metoda de concepere, proiectare şi performanţă. Pentru ca obiectul să fie plăcut şi frumos, este util ca formele să fie într-o perfectă legătură cu cele artistice. Tendinţele artistice au o contribuţie fundamentală la definirea noilor orientări pe ambele nivele de idei şi performanţe vizuale. On terms of some scientific and technical discoveries, at the same time with increasing industrial production and achieving new materials, a new production type has become necessary. It has to be able to improve the product features and its environment relationship. The new created terms have made necessary the geometrical connection of shapes’ elements, imposing conditions on the method of conception, designing and performing. For the object to be nice and beautiful, its useful shapes should be connected perfectly with the artistic ones. The artistic trends had a fundamental contribution on defining some new orientations on both the ideas and visual performing level. Keywords: design, aesthetics, artistic, geometry, industry, applied arts, architecture, environment. Introduction From the historical point of view, the origins of design are located at the end of the 18th century, at the same time with the steam engine discovery (J.
    [Show full text]