Redalyc.LUIS BARRAGÁN: DIGNIFICACIÓN DE LA EXISTENCIA HUMANA a TRAVÉS DE LA BELLEZA
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Arquitectura y Urbanismo ISSN: 0258-591X [email protected] Instituto Superior Politécnico José Antonio Echeverría Cuba Peñate, Florencia LUIS BARRAGÁN: DIGNIFICACIÓN DE LA EXISTENCIA HUMANA A TRAVÉS DE LA BELLEZA Arquitectura y Urbanismo, vol. XXXI, núm. 1, 2010, pp. 42-51 Instituto Superior Politécnico José Antonio Echeverría Ciudad de La Habana, Cuba Disponible en: http://www.redalyc.org/articulo.oa?id=376839858005 Cómo citar el artículo Número completo Sistema de Información Científica Más información del artículo Red de Revistas Científicas de América Latina, el Caribe, España y Portugal Página de la revista en redalyc.org Proyecto académico sin fines de lucro, desarrollado bajo la iniciativa de acceso abierto CON CRITERIO/El ARQUITECTO Y SU OBRA Arquitectura y Urbanismo, Vol. XXXI, No. 1/2010 LUIS BARRAGÁN: DIGNIFICACIÓN DE LA EXISTENCIA HUMANA A TRAVÉS DE LA BELLEZA Florencia Peñate "Para ser modernos de verdad tenemos antes que reconciliarnos con nuestra tradición" Octavio Paz En la obra deL arquitecto Luis Barragán, el primer latinoamericano premiado con el Pritzker, se destaca su originalidad y maestría para unificar de manera brillante esa pareja difícil que forman la tradición y la modernidad, hecho posible porque su vida profesional estuvo avalada por una profunda cultura y sensibilidad. Se aborda no solo la obra arquitectónica del arquitecto mexicano sino sus trabajos urbanísticos que ocuparon una gran parte de sus búsquedas y quehacer creativo y donde alcanzó reales logros estéticos y funcionales. Palabras clave: tradición, modernidad, paisaje, color, urbanizaciones. This work is about Luis Barragan, mexican Casa Barragán. architec, the first latinoamerican has obtained the Pritzker Price. His creation shows the originality, hability and talent to meet the tradition El arquitecto mexicano Luis Barragán fue una personalidad singular, with the modernity, just possible because his life poseedor de una vasta cultura que iba desde el conocimiento propio de was plenty of deep culture and sensibility. The las técnicas de la profesión hasta la literatura y la lengua francesa, la work aboard, not only, his buildings, include too historia, la etnología, la jardinería, la antropología, la hagiografía hasta his urban works where he get important la literatura persa, árabe y magrebí, todo lo cual lejos de ser un obstáculo para apreciar culturas que en el Occidente, se ven frecuentemente con aesthetics and functional result. la ojeriza del prejuicio, le sirvió para apreciar con una dimensión universal Key words: tradition, modernity, landscape, colour, lo que otros, sin su talento y su capacidad de no dejarse cautivar urbanisation. fácilmente, convirtieron en localismos estériles. Luis Barragán fue un mexicano universal, un hombre de una profunda sensibilidad y de una absoluta coherencia entre pensamiento teórico y la realización de una obra que le valió en 1980 el otorgamiento del Premio Pritzker, primer arquitecto latinoamericano que obtenía este galardón equivalente al FLORENCIA PEÑATE DÍAZ. Historiadora del arte. Premio Nobel. En 1980, en la entrega del Premio Pritzker pronunció un Profesora Auxiliar de Teoría e Historia de la memorable discurso donde expuso toda una fundamentación de su 1 Arquitectura y Urbanismo en la Facultad de arquitectura que él calificó como autobiográfica. Arquitectura del ISPJAE. Miembro de la UNEAC. Antes de este importante premio, en 1976, el American Institute of E-Mail: [email protected] Architects lo había nombrado Miembro, y el MOMA le había organizado la exposición "The Architecture of Luis Barragán", estos acontecimientos contribuyeron a consagrarlo a nivel internacional. En este mismo año, en México, se le otorgó el Premio Nacional de las Ciencias y de las Recibido: junio 2008 Aprobado: marzo 2009 Artes. F. PEÑATE Luis Barragán nació en Guadalajara en 1902 y murió en Tacubaya en 1988. Procedente de una familia aristocrática, rica y muy católica, su formación primera se la dan los maristas y los jesuitas, después se diplomó en 1923 en la carrera de ingeniero en la especialidad de hidráulica en la Escuela Libre de Ingeniería de Guadalajara donde hizo además, cursos complementarios para hacerse arquitecto, título que por cuestiones administrativas no obtuvo nunca de forma oficial, no obstante, sus preocupaciones profesionales siempre estuvieron dentro del campo de la arquitectura. Entre 1925 y 1926 viajó por Francia, España, Italia y Grecia. Asistió a la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París en 1925, lo que le propició ponerse en contacto con el movimiento de vanguardia de la Escuela de París, con la obra del pintor y arquitecto paisajista francés Ferdinand Bac (1859-1952) quien en ese mismo año había publicado el libro Jardins enchantés con bellas ilustraciones de los jardines mediterráneos. Este libro de Bac junto con Les Colombières se publicó en México, Casa González Luna, pórtico del jardín. gracias al auspicio del Colegio de Arquitectos de Guadalajara.2 A su regreso de Europa realizó sus primeras obras arquitectónicas en Guadalajara: la remodelación de la casa del licenciado Emiliano Robles León (Casa Robles, 1927-1928); y la construcción de las casas de la señora Harper de Garibi (1928); del señor Efraín González Luna (1929); importante intelectual mexicano vinculado a los grupos de vanguardia en su país y traductor de Marcel Proust. También las casas de José Arreola Adame (1929-1931); la de Gustavo Cristo (1929) declarada monumento en mayo del 2006, hoy sede del Colegio de Arquitectos de Guadalajara, y la Casa Iteso Clavijero. Para todas estas casas, así como para otras de Guadalajara, Barragán diseñó motivos de carácter geométrico para las puertas, ventanas y barandas elaboradas en madera, además incorporó el patio interior como un elemento clave dentro de la composición, pues para él, el patio debía ser el centro de la casa, hacia donde se debía volcar la vivienda. En el patio, una protagonista, la fuente, constante de su composición y estética arquitectónica. Además, el color en muros y mosaicos de los pisos, las texturas, el uso de la madera, expresión todo de nuevas formas de hacer que se identificarían como el estilo Barragán: casas cerradas, jardines, patios, espejos de agua, policromía, espacios íntimos donde se producía una simbiosis genial de la Casa González Luna, Puerta de Acceso. modernidad con la tradición. Esta es la etapa que se denomina como la de la Escuela Tapatía de Arquitectura desarrollada por Barragán junto con sus amigos Ignacio 1 Aníbal Figueroa Castrejón: El arte de ver con inocencia. Pláticas con Luis Barragán. Díaz Morales, Pedro Castellanos y Rafael Urzúa, al regreso Cuadernos Temporales 13, Universidad Autónoma Metropolitana, Unidad Azcapotzalco, de su primer viaje a Europa, en la cual son frecuentes, México, 1989, pp. 46-82. además, las referencias moriscas en las barandas 2 Ferdinand Bac: Les Colombières; Les jardins encantes, edición original: Louis Conard torneadas, en los arcos, en los jardines perimetrales de Editeur, Paris, Francia, edición facsimilar: Conexión Gráfica, Guadalajara, México. las casas y en la casa volcada hacia el interior.3 En muchas 3 Carlos Petersen: "Luis Barragán por los senderos de la belleza" ( http://cultura.iteso.mx). de estas obras, como la Casa Cristo, se emplean aleros, Este autor señala tres etapas en la obra de Barragán. La primera la Escuela Tapatía entre arcos, torres, influencias mediterráneas que desaparecerán 1927 y 1935. La segunda, la funcionalista, alrededor de 1935 y la tercera, de síntesis en posteriormente. la que priman los trabajos urbanos y de paisaje. Vol.XXXI,No.1/2010 43 CON CRITERIO/PATRIMONIO CONSTRUIDO Casa Cristo, 1929. Sede colegio Casa González Arquitectos de Luna. Guadalajara. Barragán emplea el color en su arquitectura de una forma francesa en los Alpes Marítimos), en un terreno abrupto donde inusual en la arquitectura moderna, lo que es un resultado de reposan los restos de Bac y de los dueños de la propiedad las fuentes que nutren su poética: la arquitectura popular que le encargaron su remodelación. mexicana, con profundas raíces en lo más autóctono. Su La búsqueda de la armonía era el centro del pensamiento gama de color se centra fundamentalmente, en el "rosa paisajístico y de diseño de Ferdinand Bac expresada a partir mexicano", un rosa fuerte, el azul morado, el amarillo, también del ambiente, la línea y el color. Para él un ambiente adecuado el blanco, el anaranjado y el rojo. El color lo emplea en muros hacía que el hombre quisiera permanecer en un lugar para de una manera muy plástica, a partir de grandes planos que descansar y meditar, propiciaba la valoración del sitio, del clima. se convierten en protagonistas de la composición en diálogo Barragán pensaba que en las ciudades modernas se había con las diferentes alturas, lo iluminado y lo sombrío, las texturas perdido la armonía, pues no había una misma voluntad entre de la rusticidad de algunos materiales y el agua que con su los habitantes, por eso buscaba esa armonía en el interior de rumor acompaña el silencio de los espacios íntimos, de la vivienda. meditación y de recogimiento que él, como nadie, sabe llevar A través de las líneas, Bac expresaba el diseño de un a su arquitectura. La obra de este período tapatío se divulgó jardín, las fronteras entre lo construido y lo ya existente, las entre 1931 y 1935 en tres importantes revistas especializadas curvas, los desniveles, la geometría, elementos que 4 extranjeras Architectural Record, House and Garden y Domus. estructuraban el espacio. Sus jardines se apartaban de la Entre 1931 y 1932 realizó un segundo viaje a Europa, va en monumentalidad de los grandes ejes hausmanianos. Creaba la búsqueda de los jardines que conoció por la obra de Bac. pequeños ambientes aglutinados alrededor de una fuente, o Visitó La Alhambra y quedó profundamente impresionado por un determinado tipo de árbol, los que a la vez podían identificar sus jardines, en especial, el Patio de los Mirtos, por su gran un determinado espacio. Para un artista como él, formado en colorido y las formas escultóricas del agua al salir de los la Escuela de Bellas Artes, el color era sumamente importante, surtidores de sus fuentes.