Bekijk Hier De Publicatie Van Dordtyart 2015

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Bekijk Hier De Publicatie Van Dordtyart 2015 DORDTYART 2015 KAPKAR/DY-K92 (2015) Frank Havermans, foto René de Wit DORDTYART 2015 DORDTYART 2015 is de titel van de vierde Tenslotte geeft Zoro Feigl de alledaagse zaken, tentoonstelling. De werken van de kunstenaars vol van schoonheid en absurditeit weer in een Kunst, wetenschap en techniek opereren in het grensgebied van kunst, wetenschap be wegend sculptuur in de insteekhaven en maakt Er klinkt geluid in en om de Biesboschhal in Dordrecht. en techniek. Kunst ‘werkt’ en dat is te ervaren bij Alicia Herrero via een museaal display de abstracte veel installaties met bewegende onderdelen of financiële (kunst)wereld tastbaar. Buiten in de haven bewegen plastic slangen in het water als een waar beweging is vastgelegd in film. Ervaringen school vissen, dansend net onder het wateroppervlak. Binnen brengen emoties teweeg. In de hal klinkt het geluid Vijf van de elf kunstenaars in opdracht werden van popsongs en tikkende metalen pinnen, van gesteund door het Mondriaanfonds via een vinden er monumentale ingrepen plaats: er wordt een muur zaagmachines en sprekende mensen. bijdrage opdrachtgeverschap. gemetseld en een uitkijktoren gebouwd. Er zijn weerspiegelingen Aan de tentoonstelling doen elf kunstenaars Op de eerste verdieping verrichtten tweemaal twee en een soundscape van DordtYart. mee. Ieder presenteert een bestaand werk en artists in residence voor een periode van drie creëert een nieuw werk in opdracht op locatie. maanden onderzoek naar verschillende aspecten Het ambachtelijke is een belangrijke factor en er van de hedendaagse kunst. Het bruist aan de oevers van het Wantij door de aanwezigheid wordt ook veel waarde gehecht aan onderzoek. Zo bouwt Arjen Boerstra onder de noemer Boerstra Op de tweede verdieping in de installatie Night van een ware werkgemeenschap, waarbij kunstenaars nieuw Engineering aan een machine om tijd en ruimte te Dwelling (2014) van Krijn de Koning werden op meten. Virginie Dubois legt rondom de hal een verschillende plekken video’s getoond, waaronder werk maken, artists in residence de mogelijkheden van kunst Sonic Garden aan en de bezoeker luistert naar zes kunstvideo’s uit de collectie G + W nederland. onderzoeken en jongeren werkervaring opdoen. En al doende stedelijke soundscapes. Thijs Ebbe Fokkens bouwt De laatste twee maanden van het seizoen waren een installatie met als uitgangspunt ‘technische zes video’s te zien met het thema humor en maken kunstenaars en bezoekers contact en in die ontmoeting singulariteit’. In de ruimtelijke constellatie van absurdisme, getoond uit de collectie van Lima en brengt kunst iets teweeg. Dat is precies wat DordtYart beoogt. Niek Kemps loopt de weerspiegeling van de hal geselecteerd door DordtYart. en de bezoekers door in de fotobeelden in het glas. Want hedendaagse kunst kan mensen in beweging brengen De installatie van Wineke Gartz op de landtong DordtYart biedt met deze tentoonstelling kunste - en mensen kunnen door kunst worden bewogen. nodigt uit tot een mediatieve wandeling en in de naars een inspirerende plek om te werken en geeft interactieve audiovisuele installatie van Marnix het publiek de kans om in gesprek te gaan met de de Nijs wandelt de bezoeker door een wonderlijk kunstenaars en te ervaren dat kunst nieuwsgierig landschap van pixels. maakt. Op deze manier wordt kunst gepresenteerd als esthetische ervaring en als stof tot nadenken. Frank Havermans liet zich inspireren door de kraanbaan. De installatie is gebaseerd op de architectonische industriële beeldtaal van een Lyda Vollebregt, december 2015 kraan uit de omgeving. Julien Grossmann laat video fragmenten zien van een langzaam veranderende oceaan, die is uitgevouwen als een landkaart. Vera Galis construeert met een een zwevend object een spel van lijnen en verbindingen, waarbij de kleuren van goud, koper en messing een belangrijke rol spelen bij de spiegeling en weerkaatsing van het licht. DordtYart Marnix de Nijs (Arnhem, 1970) Marnix de Nijs onderzoekt het begrip en de beleving van ruim- te. Hij interesseert zich voor architectuur, de openbare ruim- te en de invloed die nieuwe technologieën hebben op ons dagelijks leven. Veel van zijn werken reageren op de input van de gebruiker. Een doorlo- pend aspect in zijn werk is een fascinatie voor de onbedoelde mogelijkheden en de esthetiek die nieuwe technologieën bie- Exploded_Views 2.0 (2012-’13) den voor de hedendaagse kun- stenaar. Scan Sweep Swipe Wipe (2015) Exploded_Views 2.0 (2012-’13) is een onderzoek naar de moge- is een interactieve, audiovisuele lijkheden van volumetrisch installatie waarin de toeschou- videobeeld, een beeld dat letter- wer door middel van een track- lijk in de lucht te zien is in drie ball een zelfgekozen route wan- fysieke dimensies, zoals een delt door een wonderlijk land- hologram. Het doel van het werk schap van pixels. Voor dit werk is niet het genereren van een zo heeft De Nijs afbeeldingen op natuurgetrouw mogelijke drie- de photosharing website Flickr dimensionaliteit maar het cre- geanalyseerd en er vervolgens ëren van een nieuw soort werk- driedimensionale reconstructies wijze die zich laat omschrijven van gemaakt. Het werk is een als het dynamisch beeldhouwen representatie van de wereld met videobeeld. De basis van zoals die op internet wordt het object is een projectievlak gedeeld. Met deze installatie dat rond zijn middelpunt draait. onderzoekt De Nijs de represen- Van bovenaf schijnt de projector tatie van stedelijke omgevingen licht op het diagonaal geplaatste wereldwijd en geeft hij commen- scherm. Wanneer een bezoeker taar op de rol die het world wide het werk benadert, begint het web heeft op onze beeldvorming scherm op hoge snelheid om en ons idee van realiteit. zijn as te draaien. Drie camera’s in het hart van de installatie scannen de bezoeker, die zo invloed heeft op de geprojec- teerde vorm. Scan Sweep Swipe Wipe (2015) DordtYart Frank Havermans (Breda, 1967) Frank Havermans maakt plaats- Met zijn installatie stimuleert KAPKAR/ KSV-800 (2005) gebonden installaties met of Havermans een veel omvatten- maakte Havermans als tijdelijke zonder gebruiksfunctie. Dit zijn de visie voor een alternatieve installatie in een inmiddels radicale voorstellen om de ste- architectuurbenadering, als gesloten zware plaatwerkerij in delijke omgeving anders in te tegenhanger van de standaard Vlissingen, de Koninklijke richten. Zijn werk komt voort uit ontwikkelingen zoals die nu Scheldewerf. Hoewel de geluid- een fascinatie voor architectuur, gaande zijn. Door de Biesbosch- en uit deze hal goed hoorbaar stedelijke dynamiek en bouw- hal niet als onbruikbaar gebouw waren in de stad, wist bijna nie- kundige constructies. te zien maar als inspirerende mand wat er achter de muren omgeving waar verschillende gebeurde. Het terrein was ver- KAPKAR/DY-K92 (2015) is ingrepen kunnen worden ont- boden gebied omdat er ook bedoeld als prototype en kataly- wikkeld met behoud van karak- gebouwd werd voor militaire sator voor het ontwikkelen van teristieke elementen, kan de in doeleinden. Een stedelijke situ- het cultureel erfgoed van de onbruik geraakte hal een nieuwe atie die wringt. Havermans heeft Biesboschhal, de thuisbasis van bestemming krijgen. met KAPKAR/ KSV-800 een ver- DordtYart. Specifiek is gekozen KAPKAR/DY-K92 is een con- binding gemaakt tussen de werf voor de kraanbaan, een buiten- structie die gebaseerd is op de en de stad. De uitkijkpost was locatie die een relatie aangaat architectonische industriële aangesloten op een branddeur met de stedelijke omgeving en beeldtaal uit de directe omge- die dertig jaar lang zat dichtge- het water. Deze kraanbaan, ving en op Kraan 92, die kort last en uitkwam vlak achter de die voorheen materiaal vanaf ter onderhoud in Dordrecht op drukke winkelstraat. Vanaf dit de schepen de hal in vervoerde, een naburige scheepswerf werk konden bewoners en pas- is letterlijk een schakel tussen stond. De installatie onttrekt santen voor het eerst een kijkje land, water en architectuur. zich aan het functionele nemen in de hal. In DordtYart, Een constructie als deze is verwachtingspatroon van de ook een hal van een voormalige essentieel voor het behoud van kraan en activeert een nieuwe scheepswerf, krijgt het werk het industriële karakter van manier van gebruik. een andere positie, maar de De Stadswerven, dat nu een betekenis blijft hetzelfde. drastische transformatie onder- gaat naar een zielloze woonwijk, aldus Havermans. KAPKAR/ KSV-800 (2005) KAPKAR/DY-K92 (2015) Foto: René de Wit DordtYart Alicia Herrero (Buenos Aires, 1954) Alicia Herrero onderzoekt in haar Mundus Financial Corporation Het werk is opgezet als een kunst de relatie van kapitaal, Inc. Evidence (2015) heeft de decaloog waarin van de verschil- economie en de kunstmarkt. Zij vorm van een museaal display, lende hoeken een steeds wisse- gebruikt data en technieken van een lesplan of een miniatuur- lende relatie getoond wordt van de financiële globalisatie als stad. Echter, de gebouwen blij- getallen boven en vooral onder materia prima voor haar werk. ken grafieken te zijn die het de tafel. Hoe verhoudt de museale wereld financiële landschap van de in abstracte en letterlijke zin zich kunstmarkt tonen. Het gemaakte De tien punten van het land- tot de grote thema’s van meta diorama komt voort uit een klas- schap verbinden de onzichtbare kapitalisme en globalisatie. siek idee van een kijkkast waarbij punten, performativiteit, data Neem bijvoorbeeld het saldo op de toeschouwer aan de hand van over de werkelijk economie, een spaarrekening. Het saldo is nummertjes meer informatie kan humor en bijzondere historisch niet het bedrag
Recommended publications
  • Dissertatie Cvanwinkel
    UvA-DARE (Digital Academic Repository) During the exhibition the gallery will be closed: contemporary art and the paradoxes of conceptualism van Winkel, C.H. Publication date 2012 Document Version Final published version Link to publication Citation for published version (APA): van Winkel, C. H. (2012). During the exhibition the gallery will be closed: contemporary art and the paradoxes of conceptualism. Valiz uitgeverij. General rights It is not permitted to download or to forward/distribute the text or part of it without the consent of the author(s) and/or copyright holder(s), other than for strictly personal, individual use, unless the work is under an open content license (like Creative Commons). Disclaimer/Complaints regulations If you believe that digital publication of certain material infringes any of your rights or (privacy) interests, please let the Library know, stating your reasons. In case of a legitimate complaint, the Library will make the material inaccessible and/or remove it from the website. Please Ask the Library: https://uba.uva.nl/en/contact, or a letter to: Library of the University of Amsterdam, Secretariat, Singel 425, 1012 WP Amsterdam, The Netherlands. You will be contacted as soon as possible. UvA-DARE is a service provided by the library of the University of Amsterdam (https://dare.uva.nl) Download date:11 Oct 2021 during the exhibition the gallery will be closed contemporary art and the paradoxes of conceptualism CAMIEL VAN WINKEL 2 3 During the Exhibition the Gallery Will Be Closed: Contemporary Art and the Paradoxes of Conceptualism ACADEMISCH PROEFSCHRIFT ter verkrijging van de graad van doctor aan de Universiteit van Amsterdam op gezag van de Rector Magnificus prof.
    [Show full text]
  • PLUS-ONE Gallery Sven 'T Jolle ° 1966, Antwerp, Belgium Lives and Works in Australia
    PLUS-ONE Gallery Sven ‘t Jolle ° 1966, Antwerp, Belgium Lives and works in Australia Education 1986 - 1990 Royal Academy of Fine Arts, Antwerp (BE) Solo-exhibitions 2017 Collecting Dust, DRAWINGS & Debts, PLUS-ONE Gallery, Zuid and Berchem, (BE) The Age of Entitlement, or Affordable Tooth Extraction, Wiels Centre d’art Contemporain, (BE) 2015 The Good Shepherd (and other sculptures for the not so converted), Voorkamer, Lierre, (BE) Aires Austères, Galerie Laurent Godin, Paris, (FR) 2014 Yves Saint Lazare, Vitrine / Galerie Laurent Godin, Paris, (FR) Mères austères / Austerity Mums, BBB centre d’art, Toulouse, (FR) 2013 Jackpot ! Le temps des cerises (Le temps des cerises), Light box in White Street Mall, Frankston, (AU) 2011 Looking forward to retiring soon, Vera Gliem Gallery, Cologne, (DE) 2010 Entrepreneurship ahoy !Tax haven flags flying, flag project for CC Strombeek, Grimbergen, (BE) 2009 Casse-toi alors pauvre canard !’ (ou faites payer la crise aux retraités, aux handicapéset aux employés), Galerie Laurent Godin, Paris, (FR) ‘Sponsorship AHOY!’, Stella Lohaus Gallery, Antwerp, (BE) 2008 Sven ‘t Jolle, soloproject for Open Space, Art Cologne, Vera Gliem Gallery, Cologne & Stella Lohaus Gallery, Antwerp, (BE) 2007 Die Begriffe ‘Arbeitgeber’ und ‘Arbeitnehmer’befremdeten ihn schon sehr früh, Vera Gliem Gallery, Cologne,(DE) Tea Time (tegen de verhoging van de uitbuitingsgraad), Stroom, Den Haag (NL) 2005 Sans - papiers’ de kabinetten van het smak, SMAK, Gent, (BE) Savoir sur vivre, Stella Lohaus Gallery, Antwerp (BE) 2004 Ploegwerk, Museum Dhondt-Dhaenens, Deurle, (BE) 2003 Rethinking Poverty...and other coffeetable books, Galleria Laura Pecci, Milano, (IT) Ein Bisschen (socialer) Frieden at booth D8”, Art Statement Stella Lohaus Gallery, Art Basel, (DE) 2002 Ein Bisschen (socialer) Frieden, Stella Lohaus Gallery, Antwerp, (BE) 2001 Social Plastics, Das Parkhaus am Malkasten, Düsseldorf, (DE) 2000 Toyotisme is …’, Stella Lohaus Gallery, Antwerp, (BE) 1999 L’atelier Rouge (Merci Mr.
    [Show full text]
  • New Glass Review 10.Pdf
    'New Glass Review 10J iGl eview 10 . The Corning Museum of Glass NewG lass Review 10 The Corning Museum of Glass Corning, New York 1989 Objects reproduced in this annual review Objekte, die in dieser jahrlich erscheinenden were chosen with the understanding Zeitschrift veroffentlicht werden, wurden unter that they were designed and made within der Voraussetzung ausgewahlt, dal3 sie the 1988 calendar year. innerhalb des Kalenderjahres 1988 entworfen und gefertigt wurden. For additional copies of New Glass Review, Zusatzliche Exemplare des New Glass Review please contact: konnen angefordert werden bei: The Corning Museum of Glass Sales Department One Museum Way Corning, New York 14830-2253 (607) 937-5371 All rights reserved, 1989 Alle Rechtevorbehalten, 1989 The Corning Museum of Glass The Corning Museum of Glass Corning, New York 14830-2253 Corning, New York 14830-2253 Printed in Dusseldorf FRG Gedruckt in Dusseldorf, Bundesrepublik Deutschland Standard Book Number 0-87290-119-X ISSN: 0275-469X Library of Congress Catalog Card Number Aufgefuhrt im Katalog der KongreB-Bucherei 81-641214 unter der Nummer 81-641214 Table of Contents/lnhalt Page/Seite Jury Statements/Statements der Jury 4 Artists and Objects/Kunstler und Objekte 10 Bibliography/Bibliographie 30 A Selective Index of Proper Names and Places/ Verzeichnis der Eigennamen und Orte 53 er Wunsch zu verallgemeinern scheint fast ebenso stark ausgepragt Jury Statements Dzu sein wie der Wunsch sich fortzupflanzen. Jeder mochte wissen, welchen Weg zeitgenossisches Glas geht, wie es in der Kunstwelt bewer- tet wird und welche Stile, Techniken und Lander maBgeblich oder im Ruckgang begriffen sind. Jedesmal, wenn ich mich hinsetze und einen Jurybericht fur New Glass Review schreibe (dies ist mein 13.), winden he desire to generalize must be almost as strong as the desire to und krummen sich meine Gedanken, um aus den tausend und mehr Dias, Tprocreate.
    [Show full text]
  • Mark Kremer: Exhibitions, Projects, Teaching (Update: 1.7.06)
    Mark Kremer: Exhibitions, Projects, Teaching (update: 1.7.06) 2006 de kleine biënnale 2, Fort t Hemeltje, Houten (Utrecht), 28.6 – 18.7. 12 artists made new works that appeal to the intellect/imagination of children. A project by Stichting Storm, Utrecht. Publication. Artists: Mark Bain, André van Bergen, Michiel Blumenthal, Meschac Gaba, Yeondoo Jung , Suchan Kinoshita, Servet Kocyigit, Ingrid Mol, Hester Oerlemans, Wouter van Riessen, Hinrich Sachs/M. v. Tilburg. The Projection Project, exhibition in Museum of Contemporary Art, MuHKA, Antwerpen, 14.12.2006 – 25.2.2007.Initiative/concept: Mark Kremer. Co-curators: Edwin Carels,Dieter Roelstraete. Publication. 2005 Research for The Projection Project, scholarship from the Fonds voor Beeldende Kunsten Vormgeving en Bouwkunst, Amsterdam. Tutor in workshop “formation critique dart”, Ouagadougou, Burkina Faso (West-Africa). Participants: university students art/management. Initiator: Mahé Mas, Association Française d.Volontaires du Progrès. Other lecturers: Stéphane Eliard, Paris; Daniel Fra, Ouagadougou; R- P Turine, Brussels; Abdou Silla, Dakar; Chab Touré, Bamako. A Guest + a Host = a Ghost,exhibition at the Hedge House, Kasteel Wijlre, Jo & Marlies Eyck, Limburg. Opening of a new chapter in the history of a private collection. Co-curator: Zsa-Zsa Eyck. Catalogue. Artists: J-M Bustamante, Ad Dekkers, Ger van Elk,J.Fliçinski, Fortuyn/ O'Brien, Michel Francois, Hiryczuk/Van Oevelen, N. Kemps, Suchan Kinoshita, André Kruyssen, Pieter Laurens Mol, P. Struycken. Work visit of 1 week to Budapest, Hungary and Bratislava, Slowakija July 2005. Hungary,meetings with artists & other art players,research of Mogoly-Nagys legacy; visit to Július Koller Bratislava. Organized by: Edit Molnar, dir. Studio Gallery/Ass.
    [Show full text]
  • Kunst in Opdracht Zevende Expositie | Art Fund Nyenrode | Januari - Mei 2017 Een Unieke Selectie Uit De Kunstcollectie Van Postnl
    Kunst in Opdracht zevende expositie | Art Fund Nyenrode | januari - mei 2017 een unieke selectie uit de kunstcollectie van PostNL 1 Kunst en Nyenrode Het organiseren van kunstexposities op Nyenrode is onder de naam Art Fund Nyenrode begonnen als een klein initiatief van een bescheiden groep alumni, twee jaar geleden. Zij toonden zich enthousiaste kunstliefhebbers met veel ambitie en organiseerden destijds de eerste tentoonstelling met foto’s verzameld door een Nyenrode alumnus. Er had in de jaren daarvoor geen kunst gehangen aan de muren van het Albert Heijn gebouw, dus werden her en der aanpassingen gedaan Kunst in Opdracht om de ruimtes geschikt te maken voor exposities. Het bleek een dankbare investering want de Kunstzinnig verleden en heden ene tentoonstelling volgde de andere op. Museale stukken en soms zelfs kwetsbare kunstuitingen waren op onze gangen plotseling te bewonderen. Een aantal studenten ging zich verdiepen in de tentoongestelde kunst en ontpopten zich als gidsen We zijn zeer verheugd om met deze inmiddels zevende Art Fund Nyenrode tentoonstelling een voor de bezoekers. Dat was ook nieuw. Dit op zich was al een uitzonderlijke prestatie maar daar bedrijfskunstcollectie van een van Nyenrode’s Founding Father te kunnen tonen. Om juister te zijn bleef het niet bij. Het aanbod was zo interessant dat lezers van de Volkskrant zich in een oogwenk van een rechtsopvolger van de ‘Dienst der P.T.T.’, die in 1946 één van de 39 grondleggers was van wat inschreven voor exclusieve rondleidingen. Nyenrode werd een kleine galerie waarbij sommige kunst destijds het Nederlands Opleidings-Instituut voor het Buitenland heette. Nu inmiddels uitgegroeid tot ook te koop was – en ook gekocht werd.
    [Show full text]
  • Antwerp Art Weekend for the Third Time, Art Venues in and Around Antwerp Are Putting Their Hands Together to Celebrate Contem
    Antwerp Art Weekend For the third time, art venues in and around Antwerp are putting their hands together to celebrate contem- porary art. Experience the city and its flourishing art scene with over 60 galleries, art spaces, temporary exhibitions and museums during this intense, three day, citywide manifestation. General opening hours: Note: some museums and spaces keep 19 May, Fri 12h − 22h and 20− 21 May, Sa/Su 12h− 18h to their regular opening hours and entrance fees. 1 DE Studio functions as a central location for the Antwerp Art Weekend, hosting exhibitions, talks and the Nacht van de Beeldende Kunst or the Night of the Visual Arts. WAYS OF TELLING Vandaele, Liese Vanhove, Sine Van Menxel and Ken Verhoeven. Inspired by Lis Rhodes ground-breaking 1978 film Light Reading, The party itself is hosted by TRAP, which is a tiny event space in this exhibition brings together moving image works from the LUX central Antwerp with an infinite capacity for all manners of art and collection that engage with storytelling and narrative in complex, music. It is operated, programmed and scrubbed clean by Roman often mysterious ways. Words are seen and heard, uncoded, un- Hiele, Allon Kaye, and Milan Warmoeskerken. done and questioned. Rebelling against the entrapment of lan- TRAP invites musicians Rashad Becker (DE) and Das Ding (NL) to guage, these films invite a constant re-evaluation of what and how perform and TRAP’s DJ’s will be playing all night long. The Night of we see and hear. With works by Beatrice Gibson, Laida Lertxundi, the Visual Arts takes place on Saturday, May 21 and starts at 9pm.
    [Show full text]
  • Juan Muñoz Born 1953 in Madrid
    This document was updated March 4, 2021. For reference only and not for purposes of publication. For more information, please contact the gallery. Juan Muñoz Born 1953 in Madrid. Died 2001 in Ibiza. EDUCATION 1981 Pratt Graphic Center, New York 1979-1980 Croydon College of Design and Technology, London 1976-1977 Central School of Art and Design, London SELECTED SOLO EXHIBITIONS 2019 Pepe Espaliú - Juan Muñoz. Correspondencias, Sala Verónicas, Murcia, October 11, 2019 – January 5, 2020 [two-person exhibition] [catalogue] Juan Muñoz: Sculptures, Skarstedt Gallery, New York, September 14 – November 2, 2019 2018 Juan Muñoz, Skupturenhalle - Thomas Schütte Foundation, Neuss, April 13 – August 12, 2018 [catalogue] Juan Muñoz: Arenas, Skarstedt Gallery, London, January 19 – February 24, 2018 2017-2022 Juan Muñoz: Double Bind, PLANTA. Fundació Sorigué, Balaguer, Lleida, October 30, 2017 – 2022 2017 Waiting for Jerry – Juan Muñoz, Galeria Zé dos Bois (ZDB), Lisbon, Portugal, December 17, 2017 – March 16, 2018 2016 Juan Muñoz: Thirteen Laughing at Each Other, Bluhm Family Terrace, Art Institute of Chicago, Chicago, April 28 – October 6, 2016 Juan Muñoz, Galeria Elvira González, Madrid, January 20 – March 30, 2016 2015 Juan Muñoz: Double Bind & Around, Hangar Bicocca, Milan, April 9 – August 23, 2015 [catalogue] Marlene Dumas / Juan Muñoz: Drawings, Frith Street Gallery, London, January 16 – April 17, 2015 [two-person exhibition] 2014 Juan Muñoz, Marian Goodman Gallery, New York, December 9, 2014 – January 29, 2015 [catalogue] Juan Muñoz, Club Matador, Madrid, February 5-24, 2014 2013 Juan Muñoz, Turner Contemporary, Kent, England, March 28 – November 3, 2013 2012 Juan Muñoz Sculptures, Skarstedt Gallery, New York, May 3 – June 9, 2012 [catalogue] Juan Muñoz: An Inaccessible Moment, Frith Street Gallery, London, April 25 – June 20, 2012 [catalogue] 2011 Juan Muñoz.
    [Show full text]
  • Professor Grenville Davey the Tractor Shed the Hall Great Yeldham
    Professor Grenville Davey The Tractor Shed The Hall Great Yeldham Essex CO9 4PT 0785 4151603 [email protected] 1961 Born Launceston, Cornwall. Lives and works in Essex BIOGRAPHY 2012. Artist in residence, Isaac Newton institute of Mathematical Sciences, Cambridge. 2010/11 Artist in residence, Department of Theoretical Physics, Queen Mary College, UCL, London. Board member, Commissions East. 2009 Mentor for artists commissioned for Beyond the frame Essex County Council commission. Lead artist for Olympic Delivery Authority, Arup engineers. Interpretation/ design from public consultation. Programme Leader, MA Fine art, University of East London. 2008 Facilitator, public consultation/ workshop, for the Olympic Delivery Authority, organised by The Royal College, Imperial College.ODA. 2007 Established Artists Award, Arts Council England. Awarded, Arts in Essex, Grant. Study of sites for Art in Essex. 2006 Design team, Stockton / Middlesbrough Initiative, Strategic Masterplan. LDA Design, Landscape architects. Facilitator, drawing project, PRP architects. 2005 Design team, Barnsley Civic Core, detailed design, with LDA Design, Landscape architects. 2003 Design team, Barnsley Civic Core, Sketch Design, with LDA Design, Landscape Architects. Awarded the RSA ‘Art for Architecture Award’ for the design, phase 1 of Manchester City Centre. EDAW Landscape architects. 1999 Senior Research Fellow in Drawing, University of East London 1997 Awarded the title of visiting Professor at the University of the Arts, London. 1996 Awarded the RSA ‘Art for Architecture Award’ for the Newcastle Draw dock Development, London, with EDAW, landscape architects. 1992 Turner Prize Award, Tate Gallery, London 1981-85 Studied Exeter College of Art and Design 1985-88 Goldsmiths College BA (Hons) Fine Art COMMISSIONS 2008-11.
    [Show full text]
  • List of Exhibitions Held at the Corcoran Gallery of Art from 1897 to 2014
    National Gallery of Art, Washington February 14, 2018 Corcoran Gallery of Art Exhibition List 1897 – 2014 The National Gallery of Art assumed stewardship of a world-renowned collection of paintings, sculpture, decorative arts, prints, drawings, and photographs with the closing of the Corcoran Gallery of Art in late 2014. Many works from the Corcoran’s collection featured prominently in exhibitions held at that museum over its long history. To facilitate research on those and other objects included in Corcoran exhibitions, following is a list of all special exhibitions held at the Corcoran from 1897 until its closing in 2014. Exhibitions for which a catalog was produced are noted. Many catalogs may be found in the National Gallery of Art Library (nga.gov/research/library.html), the libraries at the George Washington University (library.gwu.edu/), or in the Corcoran Archives, now housed at the George Washington University (library.gwu.edu/scrc/corcoran-archives). Other materials documenting many of these exhibitions are also housed in the Corcoran Archives. Exhibition of Tapestries Belonging to Mr. Charles M. Ffoulke, of Washington, DC December 14, 1897 A catalog of the exhibition was produced. AIA Loan Exhibition April 11–28, 1898 A catalog of the exhibition was produced. Annual Exhibition of the Work by the Students of the Corcoran School of Art May 31–June 5, 1899 Exhibition of Paintings by the Artists of Washington, Held under the Auspices of a Committee of Ladies, of Which Mrs. John B. Henderson Was Chairman May 4–21, 1900 Annual Exhibition of the Work by the Students of the CorCoran SChool of Art May 30–June 4, 1900 Fifth Annual Exhibition of the Washington Water Color Club November 12–December 6, 1900 A catalog of the exhibition was produced.
    [Show full text]
  • The Work of TIONG ANG Spans a Wide Array of Media, from Collective
    CV_ BIO The work of TIONG ANG spans a wide array of media, from collective performance, experimental film, through video and installation to painting, photography, and the display of objects. His practice across these forms centers around the social, emotional and existential consequences and negotiation of dislocation, disparate identities, and dispersion of imagery. _ Recurring themes are the impact of mass and digital media on individual perspective and collective memory, and the anxieties evoked by mobility and globalization. In these hybrid contexts, Ang addresses multiple modes of human presence and representation, using social intervention and juxta- position, chance and communality, mockery and disguise. He explores subjective positions in divided, ambivalent, and collective conditions, be it on ethical, ethnic, or sociopolitical grounds. _Initially an object/painting based studio artist, from the mid-1990s Ang has expanded his production including experimental film, performative and relational enactments, interdisciplinary collaborations and curated projects. In a divergent practice, he examines authority and sustainability of images and narratives. The common thread in the work is the conflict between detached objectivity and engaged subjectivity; it demonstrates how universal media not only affect our perceptions of places and events but also denote our concept of reality. Elements of selfhood, cultural meaning, and social absorption have emerged in a diversity of mediated images. Thus, human perception and behaviour converge in complexities of disparate truths. The persona of the artist, distorted by media based projections, is the ultimate body to explore the human experience. 1 _Tiong Ang studied at the Rietveld Academy (1986) and Rijksakademie of Fine Arts (1990) in Amsterdam.
    [Show full text]
  • Eindversie Masterscriptie OU Jan Verheugt
    MASTER'S THESIS Een kleurrijk gezelschap van verzamelaars: van gesprekspartner tot schenker De wisselwerking tussen de directeuren van het Van Abbemuseum en particuliere verzamelaars voor de collectie van het museum van 1936 tot 2018 Verheugt, J.A.P. Award date: 2019 Link to publication General rights Copyright and moral rights for the publications made accessible in the public portal are retained by the authors and/or other copyright owners and it is a condition of accessing publications that users recognise and abide by the legal requirements associated with these rights. • Users may download and print one copy of any publication from the public portal for the purpose of private study or research. • You may not further distribute the material or use it for any profit-making activity or commercial gain • You may freely distribute the URL identifying the publication in the public portal ? Take down policy If you believe that this document breaches copyright please contact us at: [email protected] providing details and we will investigate your claim. Downloaded from https://research.ou.nl/ on date: 05. Oct. 2021 Open Universiteit www.ou.nl Cursus: Masterscriptie CM0202 (Kunstgeschiedenis) Masteropleiding - Open Universiteit Faculteit Cultuur- en rechtswetenschappen Begeleider: Dr. Mieke Rijnders (OU) Drs. Diana Franssen (Van Abbemuseum) Examinator: Prof. dr. Paul van den Akker (OU) Naam: J.A.P. (Jan) Verheugt Adres: Matterhorn 47 Woonplaats: 5624 NR Eindhoven Studentennummer: 831541025 Telefoonnummer: 06 22 51 76 15 E-mailadres: [email protected] 4 augustus 2019 Een kleurrijk gezelschap van verzamelaars: van gesprekspartner tot schenker De wisselwerking tussen de directeuren van het Van Abbemuseum en particuliere verzamelaars voor de collectie van het museum van 1936 tot 2018 * A colourful society of collectors: from discussion partner to donor The interaction between the directors of the Van Abbemuseum and private collectors for the museum collection during the period 1936-2018.
    [Show full text]
  • Warsaw Jewish Film Festival
    SFC ‐ Shoah Film Collection selection by Warsaw Jewish Film Festival List of works Agricola de Cologne (Germany) ‐ Memory Game, 2010, 8:00 Theme Bannenberg & Nok Snel (NL) – One Minute Silence, 2012, 1:00 Bebe Beard (USA) ‐ Capacity, 2009, 6:05 Isobel Blank (Italy) ‐ If a spot of human lasts, 2009, 3:57 Paolo Bonfiglio (Italy) ‐ Mortale, 2009, 6:48 Sean Burn (UK) ‐ Turn the Book Around, 2009, 1:42 David R. Burns (USA) – Zikaron, 2010, 1:45 Alicia Felberbaum (UK) ‐ Undressing Room, 2009, 4:30 Grace Graupe Pillard (USA) ‐ Nowhere to Go, 2009, 7:00 Shelley Jordon (USA) – Anita’s Journey, 2011, 8:28 Anetta Kapon (USA) ‐ My German Vocabulary, 2007, 2:09 Jay Needham (USA) ‐ This is a Recording, 2009, 4:29 Doris Neidl (Austria) ‐ If this is a Man, 2009, 5:09 Nathania Rubin (USA) ‐ My Girl Burn, 2009, 2:54 – Nathania Rubin (USA) ‐ Anne on Hades, 2009, 4:10 – Antti Savela (SWE) ‐ Matka, 2009, 3:33 – Anders Weberg (SWE) ‐ Mamo, 2008, 2:30 Details Agricola de Cologne (Germany) Memory Game, 2010, 8:00 Five friends meet each other once a year at another place on the globe for one day and play their memory game. In 2010, they meet in Berlin, a place where countless strings of memory come together at the focus of one place which is standing for the more than 6 millions of murdered Jews, the Memorial for The Murdered Jews in Europe. The video was filmed in Berlin, Budapest & Auschwitz Bebe Beard (USA) Capacity, 2009, 6:05 ‐ Capacity takes the hand as a metaphor to look at what has been and what can continue to be the evil potential inherent in us all.
    [Show full text]