Deux-Elles the flautadors recorder quartet Henry Purcell Phantasies, Ayres & Chaconys Phantasies, Ayres & Chaconys of the reason they work so successfully. Despite a “With my wife and Deb to the King’s house Theatrical entitled The Fantastick is almost certainly common tonality these works are quite varied in to see The Virgin Martyr ... and it is mighty a curtain tune and, as such, is the first piece in our First impressions may imply that recorders would character; No. 3 often modulates to the sub-domi- pleasant; not that the play is worth much … suite. To continue this fantastical theme, we have not have been the instruments of choice for much nant whilst No. 4 favours a move to the brighter But that which did please me beyond any thing also included the sublime Descent of Venus in her of the repertoire included on this disc. However, tone colour of C major. in the whole world was the wind-musique … Chariot pulled by Doves from the printed score of the contemporary evidence would suggest that in I could not believe that ever any musique hath Locke’s opera Psyche. fact recorders were in wide use both in court and Henry Purcell, a great admirer of Locke, composed that real command over the soul of a man as did in the theatres. During the reign of Charles II, the nine Fantazias in four parts in the year 1680 this upon me; and makes me resolve to practice TheChaconne from the ‘First music’ of King Arthur musical establishment was reinstated and records – indeed we even have a specific date for each work. wind-musique, and to make my wife do the is a bright, cheerful dance, true in character to the from 1663 and 1667 describe the wind musicians Written whilst working as a court musician as an like.” (Pepys, February 27 1668) traditional chaconne. The same music also forms (which totalled 16) as “musicians of the recorders, exploration of counterpoint, these pieces may not part of the Birthday Ode to King James from 1687; the flutes, the hautboys and sackbuts”. This period have been performed during Purcell’s lifetime; the “To Drumbleby’s and there did talk a great deal Sound the trumpet. In contrast Two in one upon a also saw the emergence of the new baroque type of viol consort, for which these pieces were originally about pipes; and did buy a recorder, which I do ground from Dioclesian is a beautifully intimate recorder that arrived in England in September 1673 intended, was going out of fashion. However, these intend to learn to play on, the sound of it being, piece with the two treble recorders in canon with four French players: James Paisible, Maxant wonderfully rich works with their astonishing chro- of all sounds in the world, most pleasing to me.” throughout. Although described as a chaconne it De Bresmes, Pierre Guiton and Jean Boutet. maticisms are a joy to explore from a player’s point (Pepys, April 8 1668) is actually more comparable to a passagalia. There The very presence of these four recorder players, of view, and certainly a pleasure for the listener too. were originally quite specific differences between coupled with the reduction in scoring of music at Many of the Fantazias cannot be played on record- The music that makes up our Purcell suite comes the two – a true passagalia is a minor sequence of court from five to four parts around the time of the ers without some alterations or compromises. As a from a manuscript held in the Royal College of four descending notes from the tonic to the domi- Restoration, makes the case for performances of consequence, we selected four that felt comfortable Music (MS 1172). This work is an anthology of nant – but gradually these terms became almost this music by recorder quartet quite compelling. on recorders and seemed to lend themselves more theatre music, most likely from the Theatre Royal, interchangeable. to the timbre of wind instruments. Drury Lane, and appears to have been part of a Matthew Locke’s six suites from the Consort of grander scheme to organise the theatre’s library. The bass inThree parts upon a ground is not original Four Parts (originally intended for viol consort) In arranging the theatre suites, we aimed to recreate Music collated at this time was often based on a to Purcell but was used as an example by Christo- are intriguing works. After their initial composi- the 17th century practice of assembling popular shared tonality, which may go some way to explain pher Simpson in the Compendium of Practical Music tion, Locke returned to these pieces many times, pieces from the theatre for domestic performance. this collection’s exhaustive search for pieces solely (1667). A 22 bar fragment of Purcell’s work can making amendments over a twenty-year period. Each suite is headed by an overture and followed by in G minor. Whilst it is unclear which work the be found on the back of an inserted leaf contained Each suite consists of a Fantasia, Courante, Ayre several dances, airs or descriptive music. However, ‘overture’ comes from (intriguingly attributed to within the manuscript of the anthem Behold, now and Sarabande. During this period in England the it is also well noted that the recorder was widely an ‘opera’), the dance movements are quite familiar praise the Lord from 1680. This source not only Sarabande was known as a quicker dance than the used and found great favour in the theatre itself. being from Abdelazer, Dido and Aeneas and Timon gives a clue to the date of composition but also French version, being described as the “shortest There are many contemporary accounts of its of Athens. provides evidence that the work was intended for triple-time” by the English composer Thomas usage, none perhaps better known than those performance on recorders in F major as well as for Mace. We chose two of Locke’s suites that worked found in Pepys’ diaries: Most of the Locke theatre suite comes from a three violins in D major. The fragment is labelled particularly well on our instruments – perhaps the manuscript source entitled The Rare Theatrical. Al- ‘second recorder in F’ and also carries the instruc- key of F coupled with recorders in F and C is part though not indicated as such, the piece in The Rare tion “playd 2 notes higher for flutes”. A common

Page  Page  practice on the continent at the time was to publish Phantasies, Ayres & Chaconys nent particulièrement bien sur nos instruments était beaucoup utilisée et plus appréciée au théâtre wind music with double clefs and double keys, thus – peut-être que la clef de fa combinée aux flûtes lui-même. Il existe de nombreux témoignages con- enabling recorder players to play the music of flutes A première vue, on pourrait penser que les flûtes à à bec en fa et ut explique en partie pourquoi cela temporains de son utilisation, dont le plus connu and oboes by the using the French violin clef. bec ne sont pas les instruments de prédilection d’une fonctionna si bien. Malgré une tonalité en commun, est celui figurant dans les journaux de Pepys: grande partie du répertoire figurant sur ce CD. ces œuvres possèdent des caractères assez variés ; la Purcell utilized the recorder in many songs, odes, Cependant, des preuves contemporaines suggèrent no.3 module souvent vers la sous-dominante tandis “Avec mon épouse et Deb chez le roi pour voir symphonies and of course in some of his greatest qu’en fait les flûtes à bec étaient beaucoup utilisées que la no.4 préfère un mouvement vers la couleur la Vierge Martyre … et c’est fort plaisant; non dramatic works. Whilst the recorder quartet never à la fois à la cour et dans les théâtres. Pendant le tonique plus vive de l’ut majeur. pas que la pièce vaille grand’ chose … Mais appeared as such, recorders were amongst the règne de Charles II, l’establishment musical fut ce qui m’a plu plus que tout au monde, c’est musical forces employed and, since much of the rétabli et des registres de 1663 et 1667 décrivent les Henry Purcell, grand admirateur de Locke, compo- la musique pour instruments à vent ... Je ne theatre music appears in four part score, it transfers joueurs d’instruments à vent (16 au total) comme sa neuf Fantazias en quatre parties en 1680 – nous pouvais croire qu’une musique ait ce tel pouvoir easily. As for combining the recorder with the lute les « joueurs de flûte à bec, de flûte, de hautbois et avons même une date précise pour chaque œuvre. sur l’âme d’un homme comme le fit celle-là, et or guitar, Purcell himself recognized the virtues of de saquebute ». Cette période vit aussi l’émergence Ecrits alors qu’il était musicien à la cour comme elle m’a fait prendre la décision de pratiquer la this combination: du type de flûte à bec du nouveau baroque qui une exploration du contrepoint, ces morceaux musique pour instruments à vent, et que ma vie arriva en Angleterre en septembre 1673 grâce à n’ont peut-être pas été joués du vivant de Purcell; l’imite.” (Pepys, le 27 février 1668) “In vain the Am’rous flute and soft Guitar quatre joueurs français : Jacques Paisible, Maxant l’ensemble de violes (pour lequel ces morceaux Jointly labour to inspire De Bresmes, Pierre Guiton et Jean Boutet. La avaient d’abord été créés) se démodait. Cependant, “Chez Drumbleby, où nous avons beaucoup Ardent heat and loose desire: présence même de ces quatre joueurs de flûte à bec, ces œuvres, à la merveilleuse richesse de par leurs parlé de pipeaux, et où j’ai acheté une flûte à Whilst they chaste airs do gently move ajoutée à la réduction des arrangements de cinq à étonnants chromatismes, sont une joie du point bec, j’ai la ferme intention d’apprendre à y jouer, Seraphic Flame and Heavenly Love.” quatre parties vers la Restauration, rend irréfutables de vue du joueur, et certainement un plaisir pour son son, parmi tout autre au monde, me plaisant (Ode for St Cecilia’s Day, Hail Bright Cecelia, 1692) les arguments en faveur de l’interprétation de cette l’auditeur également. De nombreuses Fantazias le plus.” (Pepys, le 8 avril 1668) musique par un quartet de flûtes à bec. ne peuvent pas être jouées à la flûte à bec sans un © 2007 The Flautadors certain nombre de modifications et de compromis. La musique qui compose notre suite de Purcell Les six suites de Matthew Locke du Consort of Par conséquent, nous en avons sélectionné quatre provient d’un manuscrit appartenant au Royal Four Parts (créées à l’origine pour un ensemble de qui peuvent être jouées avec aisance à la flûte à College of Music (MS 1172). Cette œuvre est une violes) forment une œuvre fascinante. Après leur bec et qui semblent mieux se prêter au timbre des anthologie de musique de scène, très probablement composition initiale, Locke reprit ces morceaux instruments à vent. du Theatre Royal, Drury Lane, et semble avoir fait plusieurs fois, y apportant des changements sur une partie d’un plus grand projet d’organisation de période de vingt ans. Chaque suite consiste en une Quand nous avons arrangé les Theatre Suites, nous la collection du théâtre. La musique rassemblée fantaisie, une courante, un ayre et une sarabande. A avions pour objectif de recréer la pratique du XVI- à cette époque se base souvent sur une tonalité cette époque, la Sarabande que l’on connaissait en Ième siècle qui consistait à rassembler pour le cercle en commun, ce qui peut peut-être expliquer la Angleterre était une danse plus rapide que la version privé des morceaux populaires tirés du théâtre. recherche exhaustive de morceaux uniquement en française, décrite par le compositeur anglais Thomas Chaque suite commence par une ouverture suivie sol mineur de la collection. Alors qu’on ne peut Mace comme « le triple-temps le plus court ». Nous par plusieurs danses, airs ou de la musique descrip- pas affirmer clairement à quelle œuvre appartient avons choisi deux des suites de Locke qui fonction- tive. Pourtant, il faut aussi noter que la flûte à bec l’‘ouverture’ (bizarrement attribuée à un « opéra »),

Page  Page  les mouvements de la danse sont très familiers (1667). Un fragment de 22 mesures de l’œuvre Phantasies, Ayres & Chaconys Version sein und der englische Komponist Thomas puisqu’ils sont tirés de Abdelazer, Dido and Aeneas de Purcell se trouve sur une feuille insérée dans le Mace beschrieb sie als „kürzesten Dreiertakt“. Wir et Timon of Athens. manuscrit de l’antienne intitulée Behold, now praise Der erste Eindruck könnte darauf schließen lassen, haben zwei Suiten von Locke ausgewählt, die sich the Lord de 1680. Non seulement cette source nous dass Blockflöten nicht die Instrumente der Wahl ganz besonders gut für unsere Instrumente eigneten La plupart de la suite de théâtre de Locke vient renseigne sur la date de la composition, mais elle für einen Großteil der Kompositionen auf dieser und vielleicht liegt das erfolgreiche Zusammenspiel d’une source manuscrite intitulée The Rare Theatri- prouve aussi que l’œuvre était destinée aux flûtes à CD gewesen wären. Zeitgenössische Belege deuten zum Teil an der Verbindung der F-Dur-Tonart mit cal. Bien qu’il n’y ait aucune indication à propre- bec en fa majeur et à trois violons en ré majeur. On jedoch darauf hin, dass der Einsatz von Blockflöten C- und F-Blockflöten. Diese Kompositionen sind ment parler, le morceau de The Rare Theatrical peut lire « seconde flûte à bec en fa » sur ce frag- in der Bühnen- und Hofmusik weit verbreitet trotz gemeinsamer Tonalität in ihrem Charakter intitulé « The Fantastick » est, très certainement, ment et également « à jouer deux notes plus hautes war. Karl II. stellte während seiner Herrschaft das recht unterschiedlich: Nr. 3 moduliert häufig in die une musique de lever de rideau, et, ainsi, le premier pour les flûtes ». A cette période, il était d’usage musikalische Establishment wieder her und in den Subdominante, während Nr. 4 die hellere Tonfarbe morceau de notre suite. Pour poursuivre ce thème sur le continent de publier la musique pour instru- Aufzeichnungen aus den Jahren 1663 und 1667 des C-Durs bevorzugt. fantastique, nous avons aussi inclus le sublime De- ments à vent avec des doubles clés et des doubles werden die insgesamt 16 Bläser als „Musiker der scent of Venus in her Chariot pulled by Doves d’après clefs, permettant ainsi aux joueurs de flûtes à bec Blockflöten, Flöten, Oboen und Barockposaunen“ Henry Purcell, ein großer Bewunderer von Locke, la partition imprimée de l’opéra de Locke Psyche. de jouer les flûtes et de hautbois en utilisant la clef beschrieben. In dieser Zeit kam auch der neue komponierte 1680 neun Fantasien für vier Stim- utilisée pour les violons dans la musique française Barocktyp der Blockflöte auf, der im September men und wir kennen tatsächlich für jedes Werk La Chaconne de la « Première musique » de King du XVIIème siècle. 1673 mit den vier französischen Musikern James das genaue Datum. Diese Stücke, geschrieben Arthur est une danse vive et joyeuse, fidèle à la Paisible, Maxant De Bresmes, Pierre Guiton und als Kontrapunkt-Studie während seiner Zeit chaconne traditionnelle. Cette même musique con- Purcell utilisa la flûte à bec dans beaucoup de ses Jean Boutet nach England kam. Die Anwesenheit als Hofmusikant, wurden wahrscheinlich nicht stitue également une partie de l’Ode d’Anniversaire chants, odes, symphonies et bien sûr dans certaines dieser vier Blockflötisten in Verbindung mit einer mehr zu Purcells Lebzeiten aufgeführt, da das de King James de 1687 qui s’intitule Sound the de ses grandes œuvres dramatiques. Tandis que le in die Zeit der Restauration fallenden Reduzierung Gambenconsort (für das diese Stücke ursprünglich trumpet. En revanche, Two in one upon a ground quartet de flûtes à bec en tant que tel n’apparut von fünf auf vier Sätze in den Kompositionen vorgesehen waren), aus der Mode gekommen war. de Dioclesian est un beau morceau intime à deux jamais, les flûtes à bec faisaient partie des forces für Hofmusik sind überzeugende Gründe für die Aus der Sicht eines Musikers ist es aber eine wahre flûtes à bec sopranos en canon tout au long du musicales alors employées et, puisque beaucoup Aufführung dieser Musik durch ein Blockflöten- Freude, diese wunderbaren facettenreichen Werke morceau. Bien qu’appelé « chicanne », il est plus de musique théâtrale utilise les partitions à quatre, quartett. mit ihrer erstaunlichen Chromatik zu erforschen comparable à une passagalia. Il existait à l’origine le transfert en est facile. Quant à l’association de und mit Sicherheit findet auch der Zuhörer großen des différences assez précises entre les deux (une la flûte à bec au luthe ou à la guitare, Purcell en Die sechs Suiten von Matthew Locke aus dem Gefallen daran. Viele der Fantasien können nicht véritable passagalia est une séquence mineure de reconnaît lui-même les vertus: Consort of Four Parts (ursprünglich als Gamben- ohne einige Abänderungen oder Zugeständnisse quatre notes descendantes allant de la tonique à la “En vain l’amoureuse flûte et la douce guitare consort gedacht) sind faszinierende Kompositio- auf der Blockflöte gespielt werden. Wir haben dominante), mais ces termes devinrent progressive- Par leur labeur commun inspirent nen. Nach ihrer Erstfassung kehrte Locke immer daher vier Stücke ausgewählt, die sich problemlos ment presque interchangeables. Une ardente chaleur et un libre désir: wieder zu diesen Stücken zurück und nahm über mit der Blockflöte bearbeiten lassen und die besser Tandis que de chastes airs, agitent, eux, einen Zeitraum von zwanzig Jahren Änderungen für das Timbre der Blasinstrumente geeignet sind. La basse continue dans Three parts upon a ground ne La flamme séraphique et l’amour des cieux.” vor. Jede Suite besteht aus den Sätzen Fantasie, figure pas dans la partition originale de Purcell, mais (Ode for St Cecilia’s Day, Hail Bright Cecelia, 1692) Courante, Ayre und Sarabande. Während dieser Mit unserem Arrangement der Theatersuiten haben a été utilisée comme illustration par Christopher © 2007 The Flautadors Zeitspanne war die Sarabande in England dafür wir versucht, die Praktik des 17. Jahrhunderts Simpson dans le Compendium of Practical Music (Traduction Florence Yeoman) bekannt, ein schnellerer Tanz als die französische nachzuahmen, beliebte Stücke der Bühnenmusik

Page  Page  für die häusliche Aufführung zusammenzusetzen. in dieser Zeit häufig auf der Basis von gemeinsamer zwischen den beiden gegeben, wobei die echte Pas- der Kombination von Blockflöte und Laute oder Jede Suite wird von einer Ouvertüre eingeleitet, Tonalität zusammengetragen, wodurch sich sacaglia eine Moll-Sequenz aus vier absteigenden Gitarre hat Purcell selbst erkannt: gefolgt von mehreren Tänzen, Airs und deskrip- eventuell die gründliche Suche nach ausschließlich Noten von der Tonika zur Dominanten ist. Mit tiver Musik. Es ist bekannt, dass der Gebrauch der in g-Moll komponierten Stücken erklären lässt. der Zeit sind beide Begriffe aber fast austauschbar In vain the Am’rous flute and soft Guitar Blockflöte weit verbreitet und in der Theatermusik Zwar ist nicht gesichert, aus welchem Werk die geworden. Jointly labour to inspire sehr beliebt war. Es gibt viele zeitgenössische „Ouvertüre“ entstanden ist (interessanter Weise Ardent heat and loose desire: Darstellungen zu ihrem Einsatz, aber der wohl wird sie einer „Oper“ zugeschrieben), dafür sind Die Bassstimme in „Three parts upon a ground” Whilst they chaste airs do gently move bekannteste Eintrag findet sich in Samuel Pepys aber die Tanz-Sätze recht bekannt und stammen ist zwar ursprünglich nicht von Purcell komponiert Seraphic Flame and Heavenly Love. Tagebuch: von Abdelazer, Dido and Aeneas sowieTimon of worden, aber Christopher Simpson benutzte sie als (Ode for St Cecilia’s Day, Hail Bright Cecelia, 1692) Athens. Beispiel in dem Compendium of Practical Music “With my wife and Deb to the King’s house (1667). Ein aus 22 Takten bestehendes Fragment © 2007 The Flautadors to see The Virgin Martyr... and it is mighty Der größte Teil von Lockes Theatre Suite stammt von Purcells Werk befindet sich auf der Rückseite (Übersetzt von Claudia Schottlander) pleasant; not that the play is worth much… von einem Manuskript mit dem Titel The Rare eines eingelegten Blattes im Manuskript der But that which did please me beyond any thing Theatrical. Obwohl nicht als solches ausgewiesen, Hymne „Behold, now praise the Lord“ aus dem in the whole world was the wind-musique… I ist das Stück aus The Rare Theatrical mit dem Jahr 1680. Diese Quelle gibt sowohl einen Hinweis could not believe that ever any musique hath Titel „The Fantastick“ mit größter Sicherheit eine auf das Datum der Komposition, als auch einen that real command over the soul of a man as did Bühnenmelodie und damit das erste Stück in Beleg dafür, dass das Werk zur Aufführung mit this upon me; and makes me resolve to practice unserer Suite. Um das fantastische Thema weiter F-Blockflöten sowie für drei Violinen in D-Dur wind-musique, and to make my wife do the zu verfolgen, haben wir auch die großartige Kom- vorgesehen war. Das Fragment ist mit „second re- like.” (Pepys, February 27 1668) position „Descent of Venus in her Chariot pulled corder in F“ beschriftet und enthält die Anweisung by Doves“ aus der gedruckten Partitur von Lockes „playd 2 notes higher for flutes”. In Europa war es “To Drumbleby’s and there did talk a great deal Oper Psyche mit aufgenommen. in dieser Zeit üblich, Musik für Bläser mit dop- about pipes; and did buy a recorder, which I do peltem Notenschlüssel und in doppelter Tonart zu intend to learn to play on, the sound of it being, Die Chaconne aus der „First Music“ von King drucken, wodurch die Blockflötisten in der Lage of all sounds in the world, most pleasing to me.” Arthur ist ein heiterer und fröhlicher Tanz, und waren, mit Hilfe des französischen Violinschlüssels (Pepys, April 8 1668) ganz im Charakter der traditionellen Chaconne die Musik der Flöten und Oboen zu spielen. gehalten. Die gleiche Musik bildet auch einen Teil Die Musik, aus der unsere Purcell Suite zusam- der Geburtstagsode „Sound the trumpet” für König Purcell setzte die Blockflöte in zahlreichen Liedern, mengesetzt ist, stammt von einem Manuskript, Jakob I. aus dem Jahr 1687. Im Gegensatz dazu ist Oden, Symphonien und natürlich für einige das sich in dem Royal College of Music (MS 1172) “Two in one upon a ground” aus Dioclesian ein seiner größten dramatischen Werke ein. Während befindet. Dieses Werk ist eine Sammlung von bezauberndes und eher inniges Werk für zwei Dis- das Blockflötenquartett niemals als solches in Theatermusik, höchstwahrscheinlich vom Theatre kantblockflöten in einem durchgehenden Kanon. Erscheinung trat, gehörten die Blockflöten zu den Royal Drury Lane, und es hat den Anschein, als Obwohl es als Chaconne beschrieben wird, lässt eingesetzten musikalischen Mitteln. Da der größte wäre es Teil eines größeren Projekts zur Organisa- es sich viel mehr mit einer Passacaglia vergleichen. Teil der Theatermusik in vierstimmiger Partitur tion der Theaterbibliothek gewesen. Musik wurde Ursprünglich hat es ganz spezifische Unterschiede angelegt ist, ist sie leicht übertragbar. Die Vorzüge

Page  Page  The Flautadors The Flautadors recorder quartet is firmly established as one of the UK’s leading Fiona Russell Catherine Fleming recorder ensembles. British Soprano: Rottenburg by Moeck Alto: Rippert by Von Huene performances have included Alto: Rippert by Von Huene Bass in F: Yamaha major festivals such as York, Tenor: Yamaha Stratford-on-Avon and Green- wich as well as the Fresh series in the Purcell Room, whilst Celia Ireland Ian Wilson international appearances Alto: Rippert by Von Huene Bass in F: Kung include the Niasvizh Festival, Tenor: Yamaha Bass in C: Kung Belarus and East Cork Early Music Festival. In 2003 the quartet recorded the complete with recorder music of Rubbra David Miller and Britten to critical acclaim. This disc has become a favourite on Classic FM and received the Theorbo by Martin Haycock following endorsement from International Record Review: “The Flautadors play with elegance and Baroque guitar after Jean Voboam by Martin Haycock skill. Their ensemble is excellent”. Known for their diverse and colourful programmes, The Flauta- dors’ repertoire spans 800 years treating listeners to medieval polyphony through to today’s newest compositions. Since its formation, the quartet has influenced British recorder playing through its research and educational work and continually expanding the repertoire for recorder quartet with new arrangements and commissions. The Flautadors enjoy collaborating with other musicians and are joined for this recording by the renowned lutenist David Miller, who is in much demand both as a soloist and accompanist.

Page  Page 10 Deux-Elles Henry Purcell DXL 1123 Phantasies, Ayres & Chaconys the flautadors 1 Chaconne from King Arthur Z628.1 3:29 Purcell with David Miller Suite No. 4 Locke theorbo and guitar 2 Fantasie 3:22 3 Courante 1:18 4 Ayre 2:41 5 Sarabande 1:17

6 Fantazia No. 6 Z737 3:50 Purcell

7 Fantazia No. 7 Z738 4:10 Purcell

Theatre suite Locke 8 The Fantastick 1:53 9 Aire 0:40 10 Symphony at the descending of Venus 1:42 11 Act Tune 0:39 12 Symphony 1:15

13 Prelude ZN773 1:11 Purcell

14 Two in one upon a ground Z627.16 2:41 Purcell Suite No. 3 Locke 15 Fantasie 5:23 16 Courante 1:30 17 Ayre 2:21 18 Sarabande 1:05 19 Fantazia No. 11 Z742 3:32 Purcell

20 Fantazia No. 12 Z743 3:44 Purcell Theatre suite Purcell 21 Overture 3:17 22 Courtin tune 2:41 23 Air 1:10 24 The Triumphing Dance 2:10 25 Gigue 1:24 26 Air - dance 1:21

27 Chaconne – Three parts upon a ground Z731 4:52 Purcell

Producer Raphaël Mouterde Recording Engineer Patrick Naylor Booklet Notes The Flautadors Photos Paul Iwala Recorded in St Andrew’s Church, Toddington, September 2006 C P 2007 Deux-Elles Limited, Reading, UK. www.deux-elles.com