PRESSEHEFT Constantin Film präsentiert

Darsteller Milla Jovovich Tony Jaa Tip „T.I.“ Harris Meagan Good Diego Boneta Josh Helman Jin Au-Yeung Ron Perlman Jannik Schümann u.v.a.

Produzenten Jeremy Bolt Paul W.S. Anderson Dennis Berardi Robert Kulzer Martin Moszkowicz

Drehbuch, Regie Paul W.S. Anderson

Länge 103 Min.

VERLEIH PRESSE Praesens-Film AG Pro Film GmbH Münchhaldenstrasse 10 Tamara Araimi 8008 Zürich [email protected] [email protected] +41 44 325 35 20 +41 44 422 38 32

Pressematerial und weitere Infos zum Film unter www.praesens.com INHALTSVERZEICHNIS

BESETZUNG (AUSZUG)...... 4 STAB (AUSZUG)...... 4 KURZINHALT & PRESSENOTIZ...... 5 ÜBER DIE PRODUKTION...... 6 FIGUREN IN PARALLELWELTEN...... 8 Die Soldaten...... 8 Die Monsterjäger...... 9 VERWANDLUNG IN DIE FIGUREN...... 11 ÜBER DIE MONSTER...... 13 Die Schwarze Diablos...... 15 Rathalos...... 16 Nerscylla...... 16 Apceros...... 17 Cephalos...... 17 Miauskulärer Koch (Palico)...... 17 WAFFEN UND KOSTÜME...... 18 DAS DESIGN DER MONSTERWELT...... 21 DREHORTE...... 23 ÜBER DIE DARSTELLER...... 26 Milla Jovovich (Artemis)...... 26 Tony Jaa (Hunter)...... 27 Tip „T.I.“ Harris (Link)...... 28 Meagan Good (Dash)...... 29 Diego Boneta (Marshall)...... 30 Josh Helman (Steeler)...... 32 Jin Au-Yeung (Axe)...... 32 Ron Perlman (The Admiral)...... 33 Jannik Schümann (Aiden)...... 33 ÜBER DEN STAB...... 35 Paul W.S. Anderson (Regie, Produktion, Drehbuch)...... 35 Jeremy Bolt (Produzent)...... 37 Dennis Berardi (Produzent)...... 38 Robert Kulzer (Produzent)...... 39 Martin Moszkowicz (Produzent)...... 40 Edward Cheng (Executive Producer)...... 40 Howard Chen (Executive Producer)...... 41 Hiro Matsuoka (Executive Producer)...... 42 Glen Macpherson (Kamera)...... 42 Edward Thomas (Szenenbild)...... 42 Doobie White (Schnitt)...... 44 Danielle Knox (Kostümbild)...... 44 Paul Haslinger (Musik)...... 45

3 BESETZUNG (AUSZUG)

Artemis Milla Jovovich Hunter Tony Jaa Link Tip “T.I.” Harris Dash Meagan Good Marshall Diego Boneta Steeler Josh Helman Axe Jin Au-Yeung Der Admiral Ron Perlman Aiden Jannik Schümann Lea Nanda Costa Handler Hirona Yamazaki u.v.a.

STAB (AUSZUG)

Regie, Drehbuch Paul W.S. Anderson Produzenten Jeremy Bolt Paul W.S. Anderson Dennis Berardi Robert Kulzer Martin Moszkowicz Executive Producers Edward Cheng Howard Chen Hiro Matsuoka Kamera Glen MacPherson Szenenbild Edward Thomas Schnitt Doobie White Kostümbild Danielle Knox Musik Paul Haslinger

4 KURZINHALT & PRESSENOTIZ

Hinter unserer Welt verbirgt sich noch eine weitere, eine Welt voll gefährlicher und mächtiger Monster, die ihr Territorium mit tödlicher Grausamkeit regieren. Als ein unerwarteter Sandsturm Captain Artemis (Milla Jovovich) und ihre Einheit (T.I. Harris, Meagan Good, Diego Boneta) in eine neue Welt katapultiert, müssen die Soldaten schockiert feststellen, dass in diesem feindlichen und unbekannten Land gigantische und schreckliche Monster leben, die gegen ihre Feuerkraft immun sind. In ihrem verzweifelten Kampf ums Überleben trifft die Einheit auf den mysteriösen Hunter (Tony Jaa), dessen einzigartige Fähigkeiten es ihm ermöglichen, den mächtigen Kreaturen immer einen Schritt voraus zu sein. Als Artemis und Hunter langsam Vertrauen zueinander aufbauen, entdeckt sie, dass er Teil eines Teams ist, das vom Admiral (Ron Perlman) angeführt wird. Angesichts einer Gefahr, die so groß ist, dass sie ihre Welt zu zerstören droht, schließen sich die tapferen Krieger mit ihren außergewöhnlichen Fähigkeiten zusammen, um Seite an Seite im ultimativen Showdown zu kämpfen.

Der Fantasy-Actionthriller basiert auf dem globalen Videospiel-Serienerfolg MONSTER HUNTER.

Neben Milla Jovovich (RESIDENT EVIL Franchise) standen Tony Jaa (xXx: DIE RÜCKKEHR DES XANDER CAGE), Tip ‘T.I.’ Harris, Meagan Good („Star“, „Code Black: Ärzte am Limit“), Diego Boneta (WENN DU STIRBST, ZIEHT DEIN GANZES LEBEN AN DIR VORBEI, SAGEN SIE), Josh Hel- man (MAD MAX: FURY ROAD, X-MEN: ZUKUNFT IST VERGANGENHEIT) und Ron Perlman (HELLBOY, PHANTASTISCHE TIERWESEN UND WO SIE ZU FINDEN SIND) vor der Kamera.

Das Drehbuch zu MONSTER HUNTER stammt von Paul W.S. Anderson, der auch Regie führte. Produziert wird MONSTER HUNTER von Jeremy Bolt und Paul W.S. Anderson von Impact Pictures, Robert Kulzer sowie Martin Moszkowicz von Constantin Film. Dennis Berardi, Head of VFX, fungiert ebenfalls als Produzent. Die Dreharbeiten fanden im Oktober 2018 in Südafrika und Namibia statt.

Die Videospielreihe MONSTER HUNTER entstand unter dem Dach des renommierten japanischen Videospielentwickler CAPCOM. Seit der erste MONSTER HUNTER-Titel 2004 debütierte, hat die Serie eine engagierte Fangemeinde an sich gebunden und ist zu einem Megahit ausgewachsen.

5 ÜBER DIE PRODUKTION

Fast 20 Jahre sind vergangen, seit sich Au- zu einem meiner Lieblingsländer, ich konnte tor und Regisseur Paul W.S. Anderson und es gar nicht oft genug besuchen. Das ist der sein Star Milla Jovovich mit der Videogame- Grund, warum ich schon 2008 damit begann, Firma Capcom und Constantin Film, Deutsch- ,Monster Hunter‘ zu spielen – und schon lands führendem unabhängigen Filmkonzern, 2009 erstmals bei Capcom vorstellig wurde, zusammenschlossen, um RESIDENT EVIL um ihnen eine erste Idee für eine Verfilmung (2002) zu drehen, der auf dem sensationell zu präsentieren.“ erfolgreichen Videogame basierte. Sechs Filme und 1,2 Milliarden Dollar Boxoffice- Im Lauf der nächsten neun Jahre spielte Einnahmen später, kann sich die Filmreihe Anderson das Game während seiner zahl- rühmen, die erfolgreichste Videospieladap- reichen Reisen nach Japan, immer und im- tion aller Zeiten zu sein; eine Franchise, das mer wieder – es wurde so etwas wie eine sich überall auf der Welt großer Beliebtheit geheime Leidenschaft für ihn. „Ich war hin- erfreut, vor allem in Asien. Die Popularität gerissen, regelrecht verliebt, in die Bilder, und der überwältigende Erfolg zogen zahl- die Landschaften, die Magie des Spiels“,

reiche Promotiontouren in der Region nach berichtet er. „Während ich spielte, begann sich, die wiederum das Fundament für die ich, es mir mehr und mehr in Filmbildern vor- neueste Zusammenarbeit legten. zustellen.“ Weil das Game nicht auf einem klassischen Narrativ fußt, hatte Anderson Für MONSTER HUNTER hat sich das Team freie Hand, eine Geschichte zu erfinden. jetzt wieder zusammengefunden. Die Ur- „Das fühlte sich für mich wie eine unglaubli- sprünge des Projekts, das auf dem Capcom- che Gelegenheit an, eine komplette Welt für Erfolgsgame „Monster Hunter: World“ ba- die Kinoleinwand zu gestalten. Innerhalb die- siert, finden sich in der Zeit, die Anderson in ser Welt lassen sich zahllose Geschichten Japan verbracht hat. „Tatsächlich war ich erzählen. Je mehr ich darüber nachdachte, bereits ein Fan des Games, bevor die meisten desto mehr begannen Handlung und Figuren Menschen in Amerika oder Europa darauf für eine Verfilmung vor meinem geistigen aufmerksam wurden, weil ich oft in Japan Auge Form anzunehmen.“ war“, erklärt Anderson. „Es wurde schnell Anderson setzte sich wieder mit dem Visual

6 Effects Supervisor von RESIDENT EVIL zu- betritt, begleitet es dabei die Figuren ganz sammen, Dennis Berardi, der diesmal auch unmittelbar auf ihrer Reise“, sagt Produzent als Produzent mit an Bord kam, um seine Vi- Robert Kulzer. sion der Monster zu entwerfen. „Dennis hat bei fast allen unseren Filmen mitgemacht“, In seiner Geschichte rückt Anderson ein sagt Produzent Jeremy Bolt. „Er konnte Team aus der realen Welt in den Fokus, das seine ganze beachtliche Erfahrung bei der in der Monsterwelt gefangen ist. Die Kulis- Entwicklung von MONSTER HUNTER in die sen in der Monsterwelt basieren auf viel- Waagschale werfen, der über eine ganz ent- leicht eigenartigen und ungewöhnlichen, scheidende VFX-Komponente verfügt: die aber unbedingt realen Orten. „Mein Ansatz Monster. Von Anfang an war die Arbeit von ist es eigentlich immer, die Orte und Dinge Paul und Dennis die Triebfeder: Sie bewies in meinen Filmen so echt und wahrhaftig allen Beteiligten, dass eine Adaption von wie möglich erscheinen zu lassen“, berich- MONSTER HUNTER einen spannenden, gru- tet Paul W.S. Anderson. „Die umwerfenden seligen und fesselnden Film ergeben würde. Landschaften im Spiel inspirierten uns dazu, für MONSTER HUNTER die unfassbarsten Viele Jahre war das Spiel in Asien populä- Landschaften unserer realen Welt zu finden. rer als in den USA und Europa. Dann kam Wenn wir nicht gerade in der Natur filmten, im Frühjahr 2018 die Veröffentlichung von drehten wir zumindest auf sehr, sehr großen „Monster Hunter: World“, der jüngsten Folge Sets. Nur im Ausnahmefall stellten wir einen der Reihe – und mit einem Schlag war sie da, Schauspieler vor einen Green-Screen, um die weltweite Begeisterung. Das Game ver- eine Außenwelt um ihn herum entstehen zu kaufte sich so gut, dass es mit 16,4 Millionen lassen. 80 Prozent des Films sind echt. Und verkauften Einheiten zum erfolgreichsten die 20 Prozent, die nicht echt sind, das sind Spiel in der Geschichte von Capcom wurde. die Kreaturen.“ Die Zeit des Films hatte endlich geschlagen. Wichtig war es Anderson und den anderen Andersons Drehbuch hatte einen betont Filmemachern, den Originalspielen, die sie gradlinigen Ansatz bei der Beschreibung der inspiriert hatten, gerecht zu werden. „Der wilden Fantasy-Elemente der Monsterjagd – Film verneigt sich nicht nur vor dem ,Mon- sowohl beim Erzählen der Geschichte wie bei ster Hunter: World‘-Spiel, sondern vor dem der visuellen Ausgestaltung. Auf diese Wei- gesamten Franchise, das ich seit mittlerwei- se macht er es auch einem uneingeweihten le zehn Jahren liebe“, meint Anderson. „Die Publikum leicht, sich in der sehr spezifischen Schöpfer des Spiels haben eine üppig aus- Welt des Games zurecht zu finden. „Es war gestaltete Welt erschaffen, und wir haben uns wichtig, einen geerdeten Film zu ma- aus dem Vollen geschöpft.“ chen. Wenn das Publikum die Monsterwelt

7 FIGUREN IN PARALLELWELTEN

DIE SOLDATEN leicht eine Mutter. Milla stürzte sich Hals über Kopf in ihre Vorbereitung, um aus Ar- An der Spitze steht in der Rolle der Captain temis eine Figur zu machen, die echt ist. Sie Artemis, eine erfahrene Army Rangerin und trainierte sogar mit dem US-Militär – Milla Anführerin einer gemeinsamen Sicherheits- verbrachte Zeit mit einer von nur 18 weibli- operation der UNO, Milla Jovovich, die damit chen Army Rangers auf der Welt und freun- wieder mit ihrem RESIDENT EVIL-Regisseur dete sich richtig gut mit ihr an. Schließlich – und Ehemann! – arbeitet. konnten wir sie sogar als unsere Militärbera- terin für den Film gewinnen. Millas Figur, Na- Als er das Drehbuch fertiggestellt hatte, war talie Artemis, hat sogar ihren Namen von un- Paul W.S. Anderson klar, dass seine erste serer neuen Freundin. Das Publikum kommt Wahl für die Hauptrolle bei ihm zu Hause richtig nah ran an diese Figur!“ wohnte. Ein bisschen Überzeugungsarbeit war dennoch vonnöten. „Mein erster Ge- „Die Rangers gehören zu den härtesten und danke war: Ernsthaft, erst Zombies und jetzt zähsten Mitgliedern des Militärs“, betont Monster? Du willst mich wohl veräppeln“, Milla Jovovich. „Das Team, das ich anführe, lacht Milla Jovovich. „Er sagte nur: Jetzt lies besteht aus sechs bestens ausgebildeten doch erst einmal. Zum Glück habe ich auf Elitesoldaten. Sie sind hervorragend aufein- ihn gehört. Weil das Drehbuch alles hat, was ander eingespielt, eine bestens geölte Ma- in meinen Augen zu einem guten Actionfilm schine, sehr hart. Es trifft sie wie ein Schlag, gehört. Außerdem fand ich die Figur spitze, als sie sich in einer anderen Realität wieder- Captain Artemis. Sie fühlte sich richtig und finden und mit etwas konfrontiert werden, echt an. Ich dachte, dass es wunderbar sein womit sie es noch nie zu tun hatten.“ würde, jemanden zu spielen, der so diszipli- niert ist.“ Der Hiphop-Künstler und Schauspieler Tip „T.I.“ Harris spielt Link, einen höchst erfahre- „Kann man sich jemand besseren vorstel- nen Ranger und Artemis‘ rechte Hand. „Ar- len zum Vollgasgeben und Monsterkillen als temis und Link sind zusammen schon mehr- Milla Jovovich?“, meint Paul W.S. Anderson. fach durch die Hölle gegangen – als sie jetzt „Sie ist nicht nur eine Actionikone, sie hat mit dieser neuen Krise konfrontiert werden, auch genau das richtige Temperament für können sie auf ihre gemeinsame Chemie ver- diese Rolle: eine Soldatin, verheiratet, viel- trauen“, erklärt Harris. „Mein Sohn spielt mit

8 Leidenschaft Videogames. Als ich ihn fragte, Das Team wird komplettiert von Jin Au- ob er schon einmal von einem Game mit dem Yeung, dessen Figur Axe zum ersten Team Titel ,Monster Hunter‘ gehört hätte, fing er an der Terrorabwehr in den chinesischen Spe- zu strahlen und sagte mir, ich solle bei dem cial Forces zählte, den sogenannten Night Film unbedingt mitmachen.“ Tigers. „Sein Hintergrund hat mehr zu bieten als einfach nur militärische Erfahrung“, sagt Ein weiteres Mitglied der Gruppe ist Ser- er. „Es war mir eine große Ehre, zu diesem geant Marshall, ein ausgewiesener Kommu- Team zu gehören und zur Sicherheit der ge- nikationsspezialist, gespielt von dem mexi- samten Welt beizutragen. Es interessierte kanischen Schauspieler Diego Boneta. „Als mich, wie ich ihn über den militärischen As- ich zuerst von dem Filmprojekt hörte, steckte pekt hinaus zu Leben erwecken könnte.“ ich mitten im Dreh von TERMINATOR: DARK FATE („Terminator: Dark Fate“, 2019), einem Film mit vielen visuellen Effekten. Paul zeigte DIE MONSTERJÄGER mir die Storyboards und erklärte mir, dass er einen Film machen wollte, dessen CGI sich Nachdem sie in der Parallelwelt landen, fin- auf die Monster beschränken sollte. Die det Artemis in dem mysteriösen Hunter, ge- Schauspieler sollten sich an realen Drehor- spielt von dem legendären Kampfkünstler ten aufhalten. Da war ich sofort mit an Bord!“ Tony Jaa, einen Lehrer und Verbündeten. „Paul gefiel die Idee, den Hunter von einem Meagan Good beschreibt ihre Figur, Dash, Darsteller mit perfekter Körperbeherrschung als „meisterhafte Mechanikerin, unglaubli- spielen zu lassen, und von denen gibt es nicht che Fahrerin, blitzschnell und immer in Be- viele, die auch als Kämpfer absolut glaub- wegung. Ich konnte das Drehbuch einfach würdig sein könnten“, erinnert sich Robert nicht mehr aus der Hand legen. Ich ging mit Kulzer. „Sollte man Tony zum ersten Mal in den Figuren auf Reise und sah alles förmlich unserem Film sehen, werden alle, die nicht vor mir.“ vertraut sind mit seinen Martial-Arts-Kün- Der australische Schauspieler Josh Hel- sten, ebenso schockiert sein wie Artemis.“ man, der als Steeler zu sehen ist, meint: „Ein großes Plus für mich war, dass es sich um „Als Paul sagte: ,Willkommen zu MONSTER eine australische Figur handelt. Ich spiele oft HUNTER!‘, war das, als würde ein Traum Amerikaner. Jetzt einen australischen Spe- wahr werden“, merkt Tony Jaa an. „Er zeigte cial Forces Soldaten darzustellen, war eine mir die Storyboards, die verschiedenen Figu- großartige Herausforderung und ein großes ren, und wir redeten über meine Figur – mein Privileg.“ Gott, diese Figur, vollkommen irre!“

9 Anderson war nicht nur beeindruckt von wirbeln lässt. Uns fiel einfach die Kinnlade Jaas Können und Schauspieltalent, sondern runter. Tony ist ein echter Superheld – er ist auch von dem Einsatz, den er am Set beim der ungewöhnlichste Mensch, mit dem ich je Spiel der Figur lieferte – auch wenn der Ein- bei einem Film zusammengearbeitet habe.“ satz bei MONSTER HUNTER nicht ganz so irrwitzig sein musste wie bei der einen oder Der erfahrene Schauspieler Ron Perlman, anderen Rolle, die er in der Vergangenheit eine Legende des Monsterfilmgenres, stieß gespielt hat. „Ich bin ein Riesenfan von Tony zum Cast als Admiral, der Anführer einer Jaa – ONG BAK („Ong Bak“, 2003), REVENGE Gruppe von Monsterjägern. „Ron bringt echt OF THE WARRIOR („Tom Yum Goong”, 2005), Gewicht mit, er ist eine Ikone für diese Art eigentlich alle seine Filme“, erklärt Paul W.S. von Filmen“, erläutert Jeremy Bolt. „Er spielt Anderson. „Der Mann liefert sich seinen Fil- seine Rollen mit großer Intelligenz – ihm men aus, gibt alles, und natürlich ist nichts nimmt man den Anführer sofort ab.“ gestellt: Alles ist immer echt in den Filmen mit Tony Jaa. In ONG BAK gibt es eine irre „Admiral ist sein ganzes Leben lang schon Kampfszene, in der seine Beine in Flammen Krieger; die Menschen verlassen sich auf stehen. Ich musste ihn natürlich fragen, wie ihn, wissen, dass ihr Leben und ihre Sicher- sie das gedreht hatten. Und er sagte: ,Oh, heit bei ihm in guten Händen liegen“, erzählt das war ganz einfach. Wir gossen Benzin Perlman. „Ihm ist immer bewusst, dass eine über meine Beine, zündeten meine Beine riesige Verantwortung auf seinen Schultern an, und dann drehten wir so schnell, wie wir lastet. Er ist zwar mitfühlend, aber zugleich konnten, und bemühten uns, dass es nur bei auch zutiefst autoritär. Paul hat gut daran einer Klappe blieb.‘“ getan, leichtere Momente in seine Adaption einfließen zu lassen. Das sorgt für eine ge- „Es war ein einziges großes Vergnügen, mit wisse Lockerheit angesichts durchgängiger Tony zu arbeiten – ein phänomenaler Kampf- Anspannung, wenn man mit dem Bewusst- künstler, ein toller Schauspieler und ein sein lebt, jeder Tag könnte dein letzter sein. wunderbarer Komödiant obendrein“, fährt Der Admiral geht mit der Situation um, indem Anderson fort. „Die Chemie zwischen Milla er alles als ein großes Spiel ansieht.“ und Tony ist fabelhaft; sie sind beide einfach großartige Kämpfer, aber eben auch sehr Zur Crew stoßen zudem der deutsche Schau- witzig, wenn sie zusammen sind.“ spieler Jannik Schümann, der als der junge Monsterjäger Aiden zu sehen ist, die brasi- „Die Arbeit mit Tony ist verrückt, weil er nicht lianische Schauspielerin Nanda Costa als einfach nur seine Stunts selbst durchführt Wissenschaftlerin Lea, Aidens bessere Hälf- – das ist sein richtiges Leben“, sagt Milla te, und die japanische Schauspielerin Hirona Jovovich. „Er muss nicht an Drähten auf- Yamazaki als Handler. gehängt werden. Er springt einfach von un- glaublichen Höhen herunter, er macht Saltos und Kicks, während er sein Schwert herum-

10 VERWANDLUNG IN DIE FIGUREN

Um eine Gruppe von UN-Soldaten spielen zu im Special Forces Team war Mallue eben- können, unterzog sich der Cast einem rigoro- falls zuständig. „Natalies Ratschläge ver- sen Training unter Aufsicht von Natalie Mal- setzten die Darsteller bestens in die Lage, lue, der militärischen Beraterin des Films. als schlagkräftige Einsatztruppe eine gute Figur zu machen“, sagt Paul W.S. Anderson. „Ich kannte Milla als Alice in RESIDENT „Sie ging mit jedem Schauspieler seine Figur EVIL, und ich war völlig überrascht, als ich durch, damit auch jeder verstand, was sein aus heiterem Himmel eine Textnachricht von Rang bedeutete. Ihr Einsatz war vorbildlich; ihr erhielt“, erinnert sich Mallue, die sich die sie kommunizierte sogar mitten in der Nacht Gelegenheit nicht entgehen lassen wollte, ihr Fachwissen in die Produktion einzubrin- gen. „Ich war schwer beeindruckt, wie inter- essiert und engagiert Milla bei der Entwick- lung ihrer Figur war. Ich glaube, viele Leute haben Angst, Fragen über das Militär zu stel- len, aber das war bei Milla anders – sie hat großartige Fragen gestellt.“

Nachdem Paul W.S. Anderson mit Mallue darüber geredet hatte, wie er sich Artemis vorstellte, gab sie Milla Jovovich Ratschlä- ge, wie sie am besten vorgehen sollte, um den Charakter aufzubauen, und erarbeitete zusammen mit der Schauspielerin einen Hin- tergrund der Figur. „Wir sind regelrecht Jahr für Jahr durchgegangen und haben uns ge- nau überlegt, was sie mit ihrem Team schon alles erlebt hat“, sagt Natalie Mallue.

Zusätzlich zu der körperlichen und takti- schen Ausbildung benötigte Jovovich auch psychologisches Training, um das Leben im Militär besser zu verstehen. „Artemis muss körperlich stark wie ein Bär sein, aber ein Army Ranger muss auch smart und sozi- auf WhatsApp mit mir und Diego Bareta und al nahbar sein, um als Pionier erfolgreich gab uns Ratschläge wie: ,Stellt sicher, dass seinen bzw. ihren Weg zu gehen“, meint die Hemden ordentlich in die Hosen gesteckt Mallue. „Army Ranger müssen blitzschnell sind.‘“ entscheiden, was die nächsten Handlungen sein werden. Als Anführerin muss Artemis Das Training bestand selbstverständlich ein Vorbild für die ganze Truppe sein, das ist nicht nur darin, spät nachts Textnachrichten die Verantwortung ihrer Position. Milla war zu verschicken. Milla Jovovich wurde im Fort bereit – sie ist eine Draufgängerin mit der Irwin National Training Center in San Bernar- Mentalität einer Soldatin.“ dino County, Kalifornien, einer der führenden Ausbildungsstätten der US-Army, in ein fünf- Für die Ausbildung der anderen Darsteller wöchiges Ausbildungslager geschickt. Dort

11 wurde sie unterrichtet, wie man auf feindseli- bin ich zwischen drei und vier Uhr morgens ge und aufständische Bedrohungen reagiert, aufgestanden, habe eine Stunde lang mein damit ihre Reaktionen auf die Monster wie Workout gemacht und bin dann in die Mas- ganz natürliche, instinktive Reflexe wirken. ke gegangen“, berichtet sie. „Beim Militär macht man die körperliche Anstrengung für In Fort Irwin erhielt Jovovich das gleiche sich selbst – man will der Beste sein, und um Training wie die Army Rangers. Sie merkt an, der Beste zu sein, muss man gewisse Dinge dass diese Ausbildung für sie die Grundlage tun, für die andere Menschen nicht die Kraft dafür war, ihre Darstellung so wahrhaftig wie besitzen. Das half mir, mich in meine Figur nur möglich gestalten zu können. „Da ist eine zu finden, Captain Artemis zu sein – dieses Wüste, ein Dorf, ein Markt, und es gibt Men- Gefühl der Unbesiegbarkeit. Ich brauchte die schen, die mit einem interagieren“, erzählt Disziplin – das war eine mentale Sache, zu sie. „Die Ausbilder geben sich alle Mühe, wissen, dass mein Körper und Verstand so den Soldaten einen Eindruck zu geben, wie gesund waren, wie es mir möglich ist.“ es sich anfühlen wird, wenn sie zu Einsätzen in Übersee geschickt werden und welcher Die Co-Stars von Milla Jovovich durchliefen Art von Stress man dort womöglich ausge- ihrerseits ein strammes Training, nachdem setzt sein wird.“ sich die Darsteller in Südafrika versam- melt hatten. Meagan Good sagt, dass das Die Disziplin des Trainings setzte sich für Coaching allumfassend war. Sie lernten, Jovovich beim Dreh nahtlos fort. „Ich habe wie man eine Waffe hält, wie man sich in mich gesund ernährt und ließ meinen Körper einer Bedrohungssituation verhält, wie man konstant auf Hochtouren laufen. Jeden Tag als Einheit fungiert. „Die kleinsten Details wurden berücksichtigt. So lernten wir, wie man richtig hintereinander marschiert: Man macht niemals genau das, was derjenige vor einem macht“, führt sie aus.

Harris erinnert sich, was zum Ausbildungs- lager gehörte: „Taktisches Training, wie man gewährleistet, dass ein Raum sicher ist und wie man von seiner jeweiligen Position aus eingreifen kann. Das passierte alles so schnell. Ich vergleiche es damit, in einen Mi- xer geworfen zu werden. Sie warfen mich in einen Mixer, gefüllt mit all diesen verschie- denen taktischen Anweisungen, und unsere Aufgabe war es, so viel wie möglich davon in uns aufzunehmen.“

Die intensive Vorbereitung, die Jovovich be- reits durchlaufen war, war Inspiration für die anderen Schauspieler, es ihr gleichzutun. „Milla weiß in jedem Moment genau, was sie macht“, sagt Helman. „Das ermutigte uns, hart an uns zu arbeiten.“

12 ÜBER DIE MONSTER

Die Co-Stars der menschlichen Darsteller umfassenden Input, aber was das Design sind, logisch, die Monster. Co-Stars? Ver- der Monster in MONSTER HUNTER anbetraf, dammt noch mal, sie stehen ja sogar im Titel übertraf ihre Beteiligung alles bisher Dage- des Films! wesene. „Wir haben viel Zeit mit den Filme- machern verbracht, um sicherzustellen, dass Bei Adaptionen, ob es nun Bücher, Bühnen- die Details der Monster voll und ganz den stücke oder Videospiele sind, dient das Aus- Maßgaben aus den Spielen entsprachen“, gangsmaterial üblicherweise als Inspiration, lässt Ryozo Tsujimoto, Produzent der „Mon- aber Filmemacher haben stets die kreative ster Hunter“-Spiele, wissen. Freiheit, die Dinge so für ihren Film zu ändern, wie sie es am besten finden. Für MONSTER Und Kaname Fujioka, Executive Director/ HUNTER war es den Filmemachern ebenso Art Director des Games “Monster Hunter: wie Capcom wichtig, dass man bei der Um- World”, sagt, dass sich der Einsatz bei der setzung nicht leichtfertig mit den bei den Zusammenarbeit ausgezahlt hätte: „Als wir Fans so sehr geliebten Monstern umgehen den fertigen Film schließlich sahen, waren durfte. „Die Monster sind in diesem Film eine wir ungemein beeindruckt, wie wunder- ebenso große Attraktion wie die Geschich- bar sich die Welt von ,Monster Hunter‘ in te oder die Stars“, sagt Paul W.S. Anderson. die Welt des Realfilms fügte“, sagt er. „Die „Das sind wir vor allem den Fans des Games Monster in voller lebendiger Pracht auf einer schuldig – sie wollen sehen, wie ihre Lieb- riesigen Kinoleinwand zu sehen, mit all den linge zu Leben erweckt werden. Mir geht es visuellen Details und Sounds, war für uns ein genauso. Ich mag der Autor und Regisseur ganz besonderer Moment. Es war, als wä- des Films sein, aber in erster Linie war und ren die Monster vom Game in die Filmwelt bin ich Fan.“ transportiert worden. Ganz stark fühlte ich den Enthusiasmus und die Leidenschaft der Die Schöpfer der Games und die Filmemacher bei ihrem Bemühen, die Stärke Filmemacher brachten viele Stunden damit und Vitalität der Monster darzustellen. Ich zu, an den kleinsten Details der Monster zu glaube, dass Fans es lieben werden, wenn feilen, bis hin zu ihrer Augenfarbe und den sie sehen, wie großartig die Monster in dem Nägeln ihrer Klauen. Capcom liefert immer Film dargestellt sind, wie wunderbar sie rü- schon zu den Filmadaptionen ihrer Games berkommen.“

13 „Es war eine unglaubliche Zusammenar- len, hat viel mit Schauspielerei zu tun. Man beit“, findet Paul W.S. Anderson. „Mein muss den jeweiligen Moment genau verste- größtes Ziel war es, es richtig hinzubekom- hen. Wie ein Schauspieler Proben und Lein- men. Capcoms intensive Beteiligung war wandtests durchläuft und eng mit dem Re- nicht einfach nur hilfreich – es war der ein- gisseur arbeitet, haben eben auch wir einen zige Weg für uns, das zu erreichen, was uns Prozess, bis wir ein Ergebnis präsentieren vorgeschwebt hatte.“ können. Nur auf diese Weise erhält man eine authentische Darstellung.“ Das Design war nur ein Teil der Herausforde- rung: Die Figuren mussten auch wie Monster Etwa 80 Minuten von MONSTER HUNTER agieren. Und weil zu den großen Attraktionen sind gespickt mit visuellen Effekten, insge- der Game-Serie die große Vielzahl verschie- samt sind es mehr als 1300 Effektaufnahmen. dener Monster zählt, musste jedes einzelne Ein Team von 300 Mitarbeitern war ein kom- von ihnen eine eigene Physiognomie, Hal- plettes Jahr eingespannt, die Monster zum tung, Kampftechnik besitzen und obendrein Leben zu erwecken. Als visueller Geschich- noch über individuelle Fähigkeiten verfügen, tenerzähler arbeitete Berardi eng mit Autor/ die es von den anderen Monstern abhob. Regisseur Anderson, um für die fantasti- Berardi und die begabten Animatoren seiner schen Monster Darstellungen zu erzielen, VFX-Firma Mr. X gingen an die Adaption der die man als geerdet und aufrichtig anse- Monster für den Film heran, als wären sie hen würde. „Wir wollten, dass die Fans die richtige Darsteller. „Unsere Animatoren bei Monster und ihre Welt wiedererkennen. Wir Mr. X spielten ohne Unterlass die Videospie- wussten, dass sie uns keine halben Sachen le, um die Bewegungen der Kreaturen bes- durchgehen lassen würden. Und wir liefer- ser zu verstehen, wie sie angreifen würden, ten eine Arbeit ab, die genauso überzeugend wann sie angreifen würden und wann nicht. war wie das, was wir bei SHAPE OF WATER: Sie haben es sich sozusagen in den Köpfen DAS FLÜSTERN DES WASSERS („The Sha- der Monster bequem gemacht.“ pe of Water“, 2017) geleistet hatten. Der Film fühlt sich an wie eine Kulmination der Tech- Und nicht nur in den Köpfen – zeitweise in nologie für Animation und Rendering, die Mr. den Körpern ebenfalls. „Bei Mr. X haben wir X in den letzten 20 Jahren entwickelt hat.“ tatsächlich Videos von uns gemacht, wie wir einzelne Szenen durchspielen, und sie dann Fünf Spiele gibt es bisher im „Monster zusammengeschnitten, bevor wir uns daran Hunter“-Franchise sowie zehn weitere machten, die Kreaturen zu animieren“, er- Spinoffs und Erweiterungen, die internatio- klärt Berardi. „Eine digitale Figur darzustel- nal erhältlich sind. Also konnten die Filme-

14 macher bei der Auswahl für die Monster ih- ein Triumph, dass sie zusammenarbeiten und res Films aus dem Vollen schöpfen. Natürlich Freundschaft schließen, um die Bestie be- lag ein besonderes Augenmerk auf jenen siegen zu können“, sagt Berardi. Monstern, die die riesige Fangemeinde zu ih- ren Lieblingen erklärt hat. Die Sequenz mit der Schwarzen Diablos ist ein gutes Beispiel dafür, wie wichtig die Diese Monster umfassen: enge Beziehung von Capcom und den Filme- machern für das Gelingen des Films war. Alle DIE SCHWARZE DIABLOS wussten, dass die Schwarze Diablos groß Eine schwangere weibliche Schwarze Diab- ist – groß genug immerhin, um einen Hum- los trägt ihre Eier in ihrem Unterleib und ist vee umzustürzen. Aber wie groß genau, im bekannt dafür, deutlich stärker und aggres- Vergleich zu einem knapp zwei Meter hohen siver zu sein als ihr männliches Gegenstück. Humvee, das war zunächst unklar. Und wie Ihre gefährlichste Waffe ist ein Paar riesiger würde die Größe der Schwarzen Diablos Hörner, während ihr gesamter Körper für die sich auf die Größe der anderen Kreaturen Abwehr von einem schwarzen bewaffneten auswirken, speziell auf den wirklich enor- Panzer umhüllt ist. Ihre Durchschlagskraft ist men Rathalos oder die schreckliche Ners- immens, vergleichbar mit einem Panzerwa- cylla? Im Spiel kann die Schwarze Diablos gen. bis zu 20 Meter groß sein; für den Film traf man die Entscheidung, dass 7,6 Meter ge- „Diese Kreatur ist so gut wie nicht zu töten, nau die richtige Größe wäre – groß genug, sie spielt eine große Rolle in unserem Film“, um den Kinogängern ein erstes Gefühl dafür berichtet Paul W.S. Anderson. zu geben, mit welchem Umfang man bei den Monstern rechnen kann; und kraftvoll genug, Berardi sagt, dass es sich bei der Schwarzen um einen Humvee beiseite zu wischen, ohne Diablos um das furchterregendste Monster jedoch an einen 14 Meter hohen Rathalos des gesamten Films handelt. Dieses mäch- heranzureichen. tige Wesen übernimmt auch die Einführung von Artemis und ihren Truppen in die Mon- Während die Schauspiel-Crew sich zumeist sterwelt, als es aus heiterem Himmel bei auf die Referenzpunkte der Techniker und einem Angriff ihren Humvee umstürzt. Bei Andersons Beschreibungen der Monster dieser Gelegenheit treffen sie auch erstmals verlassen mussten, gab es ein paar Fälle, auf den Hunter, der als Verbündeter von un- in denen Berardis Team einen handfesteren schätzbarem Wert ist, wenn sie überleben Schauspielpartner vorlegen konnte. Dazu wollen. „Für Artemis und den Hunter ist es gehört die Szene, in der der Hunter und Ar-

15 temis die Schwarze Diablos gemeinsam zur des Himmels“ hat er mehr als verdient. Strecke bringen. Berardis Crew baute im Ori- ginalmaßstab den oberen Teil des Kopfs der Bei der Arbeit an Rathalos, einem der meist- Schwarzen Diablos, der auf einer frei kon- gefeierten Gegenspieler des Games, stellte trollierbaren Vorrichtung angebracht wurde, Berardi sicher, dass dieses Monster eine be- auf der die Schauspieler agierten. Später, in sonders ausdrucksstarke und furchterregen- der Postproduktion, wurden das Modell und de Darstellung abliefern würde. „Wir legten die Vorrichtung durch CG-Animation ersetzt. unseren Fokus auf die Wildheit und schiere Berardi sagt, dass es allemal entscheidend Kraft der Kreatur“, sagt Berardi. „Viel davon war, auf einem realen Set gedreht zu ha- spielt sich in den Augen des Rathalos ab. Es ben. „Die schiere Größe des Modells unter- sollte unbedingt rüberkommen, dass es sich strich für Milla und Tony, wie gewaltig diese um eine persönliche Angelegenheit zwi- Kreatur ist – und wie man auf sie reagieren schen dem Hunter und der Bestie handelt.“ muss“, sagt er. NERSCYLLA RATHALOS Dieser verstohlene Jäger verfügt über spin- Im Film sieht man einen überaus seltenen nenschnelle Fähigkeiten und attackiert über- gewaltigen Rathalos, komplett bedeckt mit raschend, mit langen und scharfen Klauen einem undurchdringlichen Panzer, den man und einem Giftstachel, ähnlich wie bei einem an seiner speziellen blutroten und pech- Skorpion. Danach wird die Beute in das la- schwarzen Färbung erkennt. Der Rathalos ist byrinthartige Nest der Nerscylla geschleppt. eine Feuer-Wyvern und kontrolliert Flammen Dabei verfügt sie über eine außergewöhnli- mit einem Geschick und einer Genauigkeit, che Verteidigungsmaßnahme: Sie trägt das die ihresgleichen suchen. Mithilfe seiner Äußere eines anderen Monsters auf ihrem tödlichen Feuerbälle, beeindruckenden Kraft Rücken. Dabei ragen riesige, nadelartige und gewaltigen Flügelspanne überwältigt Stacheln mit kristallisiertem Gift durch den der Rathalos seine Beute mit Angriffen aus Schutzschild. Die Nerscylla ist ein wandeln- dem Hinterhalt. Dabei profitiert er von sei- der Albtraum und zieht es vor, ihre Beute im nem Fluggeschick und stürzt aus den Weiten Schutz der Nacht zu verfolgen und zu jagen. des Himmels herab. Seinen Ruf als „König

16 APCEROS lico) und gegenwärtige Chefkoch der For- Apceros sind große Pflanzenfresser, be- schungskommission. Wie der Admiral, der deckt mit einem fortschrittlichen Panzer, an größer ist als durchschnittliche Menschen, denen sich mit Ausnahme der allermächtig- überragt auch der miauskuläre Koch die sten Jäger alle Feinde ihre Zähne ausbeißen. meisten Palicos. Er wird als ausgesprochen Der Schwanz mündet an seinem Ende in eine ruppig und wild angesehen und besitzt ein gewaltige, von spitzen Stacheln besetzte ungewöhnliches Talent: Er liebt es zu ko- Keule, die alle entmutigt, die närrisch ge- chen, mit zarter Hand und ungewöhnlicher nug sind, die Apceros wirklich anzugreifen. Liebe für Details. Wenn sich Feinde zum Angriff bereitmachen, versammelt sich eine ganze Herde und bildet „Er ist ein Meisterkoch, aber auch ein zyni- eine unüberwindbare Verteidigungsmauer. scher, von zahllosen Schlachten vernarbter Krieger“, beschreibt Berardi. „Er ist sehr iro- nisch und schlagfertig, lässt sich nichts ge- CEPHALOS fallen. Und er entwickelt eine Verbindung zu Cephalos fallen auf durch ihren ungewöhn- Artemis, die besonders und sehr komisch ist. lich flachen Kopf und riesigen Flossen, die an Es hat Spaß gemacht, den trockenen Sinn einen Hammerhai erinnern. Sie schwimmen für Humor und die Sprüche klopfende Per- förmlich durch den Wüstensand, komplett sönlichkeit dieser ledrigen alten Seele zum verborgen. Hin und wieder sieht man besten- Leben zu erwecken.“ falls eine Rückenflosse, die still und leise an die Oberfläche blitzt. Es heißt, das Fleisch sei ziemlich lecker, wenn man es entsprechend zubereitet.

MIAUSKULÄRER KOCH (PALICO) Der ergebene ehemalige Jagdpartner (Pa-

17 WAFFEN UND KOSTÜME

Ein elementarer Bestandteil des Games sind einstimmen würden, wenn wir alles zusam- übergroße Waffen, die aus erlegten Mon- mensetzten“, sagt sie. „Tony zum Beispiel stern gefertigt werden: Siegreiche Spieler schraubten wir eine Klammer unter sein Ko- erhalten eine Belohnung, zu der auch Teile stüm – das war wie ein Geschirr, mit dessen von Monstern gehören, die man zu Waffen Hilfe wir gewährleisten konnten, dass sein oder Rüstungen umfunktionieren kann, da- großes Schwert an seinem Rücken auch mit man noch erfolgreicher und besser ge- wirklich fest saß.“ schützt weiter auf Jagd auf noch gefährli- chere Monster gehen kann. Von Lillienfeld erklärt: „Traditionell ist es so, dass sich die Requisite um die harten Ele- Requisiteur Kerry von Lillienfeld sagt: „Paul mente kümmert und die Garderobe um die setzte uns das Ziel, das Spiel mehr oder we- weichen Elemente. Aber bei diesem Film niger authentisch gab es ständig Über- nachzubauen – al- lappungen, es war lerdings mussten eine sehr komplexe wir die Größe ein- Angelegenheit. Den zelner Requisiten Gürtel des Admirals etwas nach unten stellten beispiels- schrauben. Die weise wir her.“ Monster in unserem Film sind so kolossal, Um zu gewähr- dass die Ausrüstung leisten, dass der und Gegenstände Look der Kostüme einfach zu übertrie- stets den Vorga- ben enorm ausge- ben aus dem Spiel fallen wären, wenn entsprach, heuerte wir sie eins zu eins Knox einen eige- übernommen hät- nen, mit dem Game ten. Aber wir haben bestens vertrauten uns bemüht, so nahe Berater an. „Er be- am Ausgangsmate- kleidete Avatare für rial zu bleiben, wie uns“, erinnert sie es uns möglich ist. sich. „Wenn man Gute Beispiele sind bedenkt, wie viele das Knochenbeil Monster er bereits des Hunters, sein ,großer Jägerbogen‘ und getötet hat in seinem Leben, war er genau die ‚Großschwerter‘, die wohl die ikonisch- der Richtige, um uns verschiedene Mög- sten Waffen im Spiel sind.“ lichkeiten aufzuzeigen und uns in die Lage zu versetzen, eine kompetente Auswahl zu- Um sicherzustellen, dass die Kostüme die sammenzustellen, auf die wir zurückgreifen ungewöhnlichen und übergroßen Waffen konnten.“ auch beherbergen konnten, arbeitete von Lillienfeld eng mit Kostümbildnerin Daniel- Von Lillienfeld und Knox erklären, dass prak- le Knox zusammen. „Wir trafen uns vor den tische Gründe den Ausschlag dafür gaben, Anproben und überprüften noch einmal, ob Milla Jovovichs Artemis mit Doppelklingen unsere Berechnungen und Materialien über- auszustatten. „Zwei Klingen sind ein bis-

18 schen kleiner, also lässt sich einfacher damit gehörte. Wir nahmen uns diese Motive vor umgehen“, berichtet von Lillienfeld. Auch Ar- und begannen sie auch in das Set miteinzuar- temis‘ Waffen wurden an ihrer Lederrüstung beiten. Wir konnten uns glücklich schätzen, festgeschraubt – wie im Spiel stecken sie bei uns auf eine solche Hintergrundgeschichte ihr nicht in einer Scheide. aus dem Game berufen zu können. Das mei- ste Leder, das man zu sehen bekommt, inklu- Ein weiterer direkter Verweis auf das Spiel sive der Haut des Rathalos, stammt von den ist der Brustpanzer, den Artemis für sich Monstern.“ auswählt, sagt Paul W.S. Anderson. „Die Doppelklingen sind ihre Lieblingswaffen aus „Die Kostüme, wie man sie aus dem Game ,Monster Hunter: World‘, und bei der Rü- kennt, an einen menschlichen Körper anzu- stung ist es genauso“, berichtet der Autor passen, ist eine interessante Angelegenheit, und Regisseur. „Wenn sie das Game spielt, weil es so viele spannende Details zu beach- dann sind das die Stücke, die sie für ihre Fi- ten gilt“, findet Danielle Knox. „Nehmen Sie gur auswählt. Wie sie das Game spielt, spie- die Schulterplatten, die Ron trägt. Wie fin- gelt sich ganz direkt in unserem Film wider.“ det man das Tier, von dem sie stammen, und wie passt man die Texturen an, wo sie doch Eine weitere Figur, deren Tiefgründigkeit sich von Monstern stammen, die es in der realen im Design ihrer Waffen und Kleidung reflek- Welt nicht gibt? Alles musste aussehen, als tiert, ist Admiral, gespielt von Ron Perlman. wäre es direkt dem Spiel entsprungen. Der „Wir haben viel Arbeit reingesteckt, den Ad- Film vereint Figuren aus fünf verschiede- miral durch sein Kostüm direkt mit seinem nen Flotten, die sich durch ihre Flaggen zu Schiff zu verbinden, wie man es auch aus erkennen geben. Die Feinheiten von Rons dem Game kennt“, sagt Thomas. „Je genau- Schulterstück und eine Schärpe ordnen ihn er man die Lederarbeiten, die Bandanas und seiner Flotte zu. Als Ron sein Kostüm anpro- die Dekoration des Kostüms studiert, desto bierte“, inklusive der großen Axt, die Kerry klarer wird einem, dass er zur ersten Flotte von Lillienfelds Team für ihn gemacht hatte,

19 wie sie anmerkt, „sagte er, dass er sich darin mächtig fühlte.“

Es war zwingend, dass die Schauspieler beim Umgang mit den Waffen immer sicher, aber auch immer glaubwürdig waren. Von Lillienfeld beschreibt den Arbeitsprozess mit Stuntkoordinator Kerry Gregg. „Wir brauch- ten eine Weile, bis wir ihre Größe verinner- licht hatten und lernten, wie man mit ihrem beträchtlichen Gewicht arbeitet“, sagt von Lillienfeld. „Die Jungs aus der Stuntabtei- lung erhielten Kopien von allem, was wir hergestellt hatten. Wenn sie zufrieden damit waren, holten sie die Schauspieler zu einem intensiven Training dazu. Tony Jaa brachte freilich seinen eigenen Stil ein und interpre- tierte die Action auf seine Weise.“

„Das war meine erste von drei Fragen: Wie viele Waffen soll ich verwenden? Paul zähl- te sie auf: Eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieben. Sieben Waffen. Wow!“, erinnert sich Jaa. „Ein großes Schwert, eine Morph-Axt, die ,Insektenglefe‘ – das ist ein Stab mit einer Klinge-, ein großer Bogen, Knochenbeile, die Doppelklingen und eine riesige Klinge, ge- macht aus einem Kiefer. Ich habe mich mit jeder einzelnen Waffe intensiv befasst und gut vorbereitet.“

Von Lillienfeld sagt, dass seine Abteilung die Waffen und Requisiten zwar gefertigt hätte, es aber die Schauspieler waren, „die sie zum Leben erweckten. Es ist alles eine Frage des Charakters. Jeder denkt, dass diese Waffen schwer sind, aber Tony Jaa kam einfach rein und wirbelte sie auf unvergleichlich leichte Weise herum. Milla war ebenfalls großartig. Sie kam in mein Büro und fing einfach an, die Schwerter durch die Luft sausen zu lassen.“

Selbstverständlich hatte Jovovich hart ge- übt. Knox erzählt, dass sie mit den Klingen probte, während sie mit Paul W.S. Anderson ihre Hunde in ihrer Nachbarschaft spazieren führte.

20 DAS DESIGN DER MONSTERWELT

Die Aufgabe, Andersons Vision für seinen mussten uns Mühe geben, alles richtig zu Film umzusetzen, fiel Szenenbildner Edward machen.“ Thomas zu. Thomas hatte mit dem Filmema- cher bereits an einer Reihe von Projekten In einer frühen Phase der Vorproduktion holte gearbeitet und war deshalb bestens vertraut Thomas eine Gruppe von Hardcore-Gamern mit dessen Flair fürs Visuelle. „Als Paul mich und einen Zeichner ins Art-Department. „Als fragte, ob ich mit ihm an MONSTER HUN- eingefleischter Fan konnte er mich immer di- TER arbeiten wollte, war mir klar, worauf ich rekt auf die Teile des Games verweisen, die mich einließ“, sagt der Szenenbildner. „Aber gerade relevant für meine Arbeit waren“, ich glaube, er hat ein bisschen untertrieben, erklärt Thomas. „Wir arbeiteten Dinge ein, was die schiere Größe anbetraf.“ die man vielleicht nicht sofort erkennt, wie zum Beispiel die Hieroglyphen auf den Fel- Thomas sah sich bei der Umsetzung seiner sen. Im Game sind sie überall verstreut. Es ist Aufgabe mit einer zusätzlichen Herausforde- ein subtiles Detail, aber wenn man es im Film rung konfrontiert – ihm war bewusst, dass er sieht, zusammen mit all den Dingen, die mit es am Premierenabend mit einem Publikum den Monstern zu tun haben, wie die Knochen voller Experten zu tun bekommen würde. Ein und ihre Formen, dann wird es den Fans viel Schlüsselelement des Games besteht dar- Freude machen.“ in, dass die Spieler die Monster studieren können, ihr Verhalten, ihre Persönlichkeiten, Im gleichen Maße, wie Anderson und Be- ihre Angriffsweise, ihre Stärken und Schwä- rardi freien Zugriff auf die zahllosen Monster chen. Daher kennen Fans viel mehr Details aus dem Franchise hatten, konnte auch Tho- über die Monster, als es in anderen Videoga- mas für den Film aus dem Vollen schöpfen. mes der Fall wäre – und sind entsprechend Er bezog sich auf zwei der beliebtesten Ku- kritisch. „Die Fans des Videogames sind sehr lissen der Games, den Sky Corridor und die leidenschaftlich, was ,Monster Hunter‘ an- Sky Viewing Plattform, und fügte sie zum geht“, sagt er. „Die Latte lag also hoch: Wir Sky Tower zusammen, ein Überbleibsel ei-

21 ner längst untergegangenen altertümlichen schwarz an. So etwas Erschreckendes hat Zivilisation, die in den Games immer wieder man noch nicht gesehen!“ angesprochen wird. Ein weiteres besonderes Set ist der Schiffs- „Das sieht einfach richtig toll aus“, findet friedhof, ein eindrucksvoller Beweis für die Thomas. „Wenn wir dem Admiral begegnen, unfassbare Zerstörungskraft der Schwarzen erfahren wir, dass der Sky Tower, der seit Diablos, wenn sie Schiffe angreift, die durch Generationen stillgelegt war, wieder zu Le- den Sand segeln. „Das Layout und der Look ben erwacht ist. Und diese Lebenszeichen sind so nah am Game dran, wie es uns mög- könnten alles verändern. Es ist eine perfekte lich war“, sagt Thomas. Kulisse für den Showdown des Films.“ Edward Thomas arbeitete mit Kameramann Ein weiterer Favorit unter den Kulissen ist Glen MacPherson zuvor schon bei RESI- das Nest der Nerscylla – eine Kulisse, bei der DENT EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resi- die Kreativität von Thomas und seinem Team dent Evil: The Final Chapter“, 2016) zusam- ganz besonders gefragt war. Thomas‘ Design men. Bei diesem Film, so sagt er, setzte das ist ein Hammer, so dornig und erschreckend Team gezielt bestehende Lichtquellen ein. wie die Monster selbst. „Wir erschufen eine MONSTER HUNTER verfolgte einen anderen VR-Landschaft davon, wie das Set aussehen Ansatz. „Wir haben in einen anderen Gang sollte, und ließen Milla dann die Brille auf- geschaltet. Hier kommen Kerzenlicht und setzen“, erzählt er. „Sie nahm sie gleich wie- Holz zum Einsatz, um ein Gefühl für die alte der ab, weil es so angsteinflößend ist.“ Welt zu evozieren. Die Monsterwelt hat zwei Sonnen, also gaben wir uns Mühe, unsere Thomas ermutigte das Team, ungewöhnliche Schauspieler immer von hinten auszuleuch- Materialien zu verwenden. „Wir wussten ten. Für den ersten Regieassistenten war es wirklich nicht, ob es funktionieren würde“, eine höllische Herausforderung, das alles sagt er. „Wir holten ein Team von speziali- zu bewerkstelligen. Aber es sieht irre schön sierten Metallarbeitern dazu, um die äuße- aus.“ re Form zu machen, dann wickelten wir ei- nen Dornenbusch, Schaumgummi und Stoff um die Struktur und sprühten sie komplett

22 DREHORTE

Die Kreaturen wurden im Computer zu Leben chen! Wir lebten in der Mitte von Nirgendwo erweckt. Aber sonst war Paul W.S. Anderson in Zeltdörfern, die wir 250 bis 350 Kilometer klar in seiner Anweisung, seine Schauspieler von der nächsten Stadt entfernt errichte- nicht vor einen Green-Screen zu stellen und ten. Die Sonne ist echt, der Wind ist echt, nach Möglichkeit nicht in Studiohallen zu die Blendenflecke sind echt. Auf diese Wei- drehen. Anderson schwebten dramatische se sehen auch die Monster realer aus. Weil Kulissen vor, in denen er das Universum von die Landschaften echt sind, sind es auch die MONSTER HUNTER ansiedeln wollte, von Monster. Dieser Realismus hilft beträchtlich, felsigem Terrain über sattgründe Dschungel den Film zu einem immersiven Erlebnis für und endlose Wüsten hin zu gruseligen Höh- das Publikum zu machen. Der Film wird auf len tief unter der Erde. Südafrika und Namibia diese Weise noch greifbarer und aufregen- sind nicht von ungefähr gefragte Reiseziele der.“ für Filmemacher auf der Suche nach vielfäl- tigen und unterschiedlichen Landschaften – Zu den fantastischen Kulissen dieser von und waren auch für diesen Film genau das, Monstern bevölkerten Welt gehört das Sand- was sich die Produktion vorgestellt hatte. meer, unter dem die Schwarze Diablos lebt. Hier wird die Truppe der Sicherheitsopera- „Beim Spielen des Videospiels begeister- tion unter Leitung von Artemis erstmals von ten mich gleich beim ersten Mal neben den diesem Monster angegriffen. Gedreht wurde Monstern die Landschaften ganz beson- in der Nähe von Kapstadt in dem spektaku- ders“, sagt Anderson. „Wir suchten einige lären Dünengebiet Atlantis Dunes, das be- der außergewöhnlichsten Flecken der Erde rühmt ist für seinen unverkennbar weißen auf, um diese Landschaften auch in unserem Sand. Film zum Leben erwecken zu können. Viele dieser Kulissen gab es noch nie in einem Film „Paul war sehr spezifisch, wie man den Un- zu sehen, was mich als Filmemacher natür- terschied zwischen den beiden Welten eta- lich ganz besonders anspornte: Wer liebt es bliert – die Monsterwelt sollte ganz natürlich nicht, etwas Neues, Unverbrauchtes zu ma- grimmiger wirken, während unsere Welt

23 im Vergleich sehr sauber erscheint“, erklärt ein komplettes Vehikel auf zwei Kugellagern“, Special Effects Supervisor Jonathan Barras. erklärt Barras. „Wir konnten es in beliebiger „Wenn wir durch die Wüste fahren, setzen Geschwindigkeit drehen und rollen. Milla und wir natürlichen Staub ein – Paul will immer der Rest der Besetzung befanden sich mit- Textur in der Luft spüren, speziell wenn Milla tendrin. Es war wie ein gigantischer Wäsche- und Tony im Bild sind.“ trockner, in dem Gegenstände hin und her fliegen. Bequem war es nicht, aber sie haben Bis zu sieben Windmaschinen mussten sich prima geschlagen.“ deshalb zu teilweise schwer erreichbaren Drehorten gebracht werden, eine nicht ganz Drei Stunden von Kapstadt entfernt kamen einfache Aufgabe für das SFX-Team. Aber es einige geschützte Gebiete des CapeNature gab eine noch größere Herausforderung: Ein Reservats als Island of Rock zum Einsatz, wo Humvee musste herumgeschleudert werden, Artemis und der Hunter Zuflucht suchen. Das um die einzigartige Wucht der Schwarzen Zederberg Naturreservat ist berühmt für sei- Diablos zu unterstreichen. „Amerikanische ne prähistorischen Felsformationen. „Diese

Humvees wiegen etwa vier Tonnen und sind roten Steinstrukturen sind unfassbar – dort sehr schwerfällig, lassen sich nicht so leicht sieht es aus wie in einem riesigem Amphithea- bewegen“, berichtet Barras. „Jedes Mal, ter einer außerirdischen Art“, sagt Produzent wenn ein Vehikel getroffen wird, mussten wir Jeremy Bolt. Weitere Schlüsseleinstellungen Hochdruck-Kanonen einsetzen, die 50 Bar der Island-of-Rock-Sequenz wurden nördlich Druck abfeuern können. Wir füllten sie mit von Südafrika im benachbarten Namibia ge- Sand und lenkten den Druck nach unten an- dreht, vor allem in den Stranddünen des Lan- statt nach oben. So wurden auf einen Schlag des und dem Sesriem Canyon. 220-Liter-Fässer geleert, die 30 bis 40 Meter weggeschleudert wurden.“ Die Filmemacher fühlten sich privilegiert, dass sie außerdem in den sonst strikt abge- Um das Innere des Humvees zu zeigen, wenn schirmten Stadsaal Caves drehen konnten, die Figuren in einem Sandsturm gefangen die berühmt ist für die Felsbilder der San, der werden, baute das Team eine Vorrichtung, die indigenen Menschen in Südafrika, sind. Tho- gerollt werden konnte. „Wir balancierten fast mas nahm Abdrücke der Höhle mit, damit das

24 Art-Department die Felsbeschaffenheit für Natürlich gab es beim Dreh in einigen der ein Studioset der Höhle des Hunters anglei- entlegensten Landschaften der Erde zahlrei- chen konnte. „Ich war richtig aufgeregt, als che Herausforderungen zu bewältigen. „Wir ich die leibhaftigen Stadsaal Caves mit eige- mussten alles anliefern“, sagt Paul W.S. An- nen Augen sehen durfte“ sagt Edward Tho- derson. „Wir mussten Zeltdörfer für 350 Men- mas. „Jeder, der ein bisschen Zeit mit dem schen errichten, und wir lebten dort mehrere Spielen des Games verbracht hat, wird den Monate lang. Es war richtig aufregend, aber Eindruck haben, dass es sich um die richtige nicht immer einfach, oft anstrengend. Wir hat- Kulisse des Spiels handelt.“ ten mit Sturmböen zu kämpfen. Wir mussten Temperaturstürze verkraften. Es war ausge- Die „reale Welt“ brauchte ebenfalls einen sprochen unbequem. Aber für die Schauspie- Drehort. Dafür traten die Filmemacher die ler hatte es auch einen positiven Effekt, weil Reise in den Tankwa-Karoo-Nationalpark in sie richtig in die Welt unseres Films eintau- der Provinz Nordkap an. Entlegen und un- chen konnten.“ wirtlich, mit zackigen schwarzen Felsen, ist es ein Ort, an den sich nur wenige Menschen Das Zeltdorf kam auch bei dem peinigenden verirren – mit Ausnahme des jährlichen Afri- Vier-Tage-Dreh in Tankwa zum Einsatz, wo die kaBurn, die lokale Variante des Burning- Temperaturen zwischen 45 Grad am Tag und Man-Events. „Wenn man in die eine Richtung 5 Grad in der Nacht schwankten. „Wir hatten blickt, ist alles schwarz – wenn man in die an- kein WLAN, wir aßen draußen im Sand, leb- dere Richtung blickt, ist alles braun. Es kommt ten in Zelten, mussten uns Skorpionen und immer auf die Sonneneinstrahlung an“, sagt Schlangen erwehren, vor Spinnen Reißaus Thomas. „Eine unwirkliche, unglaubliche nehmen, wir litten in brutaler Hitze, extremer Landschaft. Es kommt einem so vor, als hätten Kälte, Regen und unablässigen Windböen“, die Schöpfer von ,Monster Hunter‘ genau die- sagt T.I. Harris. „Aber es ist einer der unver- se Landschaft vor Augen gehabt, als sie das gleichlichen Orte dieser Erde, Natur pur. Und Spiel entwickelten.“ er bietet eine Kulisse, wie man sie noch nie gesehen hat.“

25 ÜBER DIE DARSTELLER

MILLA JOVOVICH (ARTEMIS)

MILLA JOVOVICH hat sich einen Namen als angesehene, international erfolgreiche Schauspielerin, Model und Wortführerin ge- macht.

Der Star der RESIDENT EVIL-Reihe war 2016 im sechsten und abschließenden Film, RE- SIDENT EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resi- dent Evil: The Final Chapter“) in den Kinos zu sehen. Das extrem erfolgreiche Franchise macht Jovovich zur einzigen Schauspielerin, der es ermöglicht wurde, ein und dieselbe Figur in einer so langlebigen und geliebten Serie zu spielen, die auf der ganzen Welt Bo- xoffice-Rekorde in den Kinos aufstellte.

2019 sah man die Schauspielerin in Alice Waddingtons PARADISE HILLS („Paradise Hills“) auf der großen Leinwand. Der Film feierte seine Weltpremiere beim Sundance Film Festival. Jovovich war zudem in HELL- BOY – CALL OF DARKNESS („Hellboy“, 2019) von Neil Marshall in der Rolle der Blutkönigin Nimue an der Seite von Titelheld David Har- bour zu sehen. kampagnen für Chanel, Dior, Versace, Prada, Internationale Anerkennung erhielt sie für die Armani, Calvin Klein, Tiffany & Co., Jimmy ihren Durchbruch markierende Rolle als Lee- Choo, Blumarine, Hugo Boss, Isabel Marant, loo in Luc Bessons DAS FÜNFTE ELEMENT Anna Molinari, Alberto Biani, Etro, Marella, („The Fifth Element“, 1997). Mittlerweile um- Escada, Gap, Mango, Damiani, El Corte In- fasst ihre Filmografie über 40 Titel, darunter gles, ICB, Sisley, H&M und für verschiedene Richard Attenboroughs CHAPLIN („Chaplin“, Labels von Donna Karan wie DKNY. 17 Jahre 1992) mit Robert Downey Jr., Wim Wenders‘ lang fungierte sie als Marken-Botschafterin THE MILLION DOLLAR HOTEL („The Million von L’Oréal, womit sie einen der am längsten Dollar Hotel“, 2000) mit Mel Gibson, IN DER laufenden Verträge in der Beauty-Industrie LÜGE GEFANGEN („Stone“, 2010) mit Robert hatte. Überdies war sie mehrere Male im De Niro und Edward Norton sowie ZOO- jährlich erscheinenden Pirelli-Kalender ab- LANDER („Zoolander“, 2001) mit Ben Stiller, gelichtet – was für jedes Model ein Sechser Owen Wilson und Will Ferrell. im Lotto ist. Auch in japanischen Werbekam- pagnen war Jovovich zu sehen, unter ande- In der Modewelt ist Milla Jovovich sicher- rem für Honda und Canon IXY-Kamera. lich am besten bekannt als Muse des legen- dären Fotografen Peter Lindbergh. Im Lauf Neben ihrer eklektischen und eindrucksvol- der Zeit sah man sie in weltweiten Werbe-

26 len Auswahl an Filmrollen ist Jovovich auch der Jovovich im Rahmen der „Most Unfor- eine begabte Singer/Songwriter. Sie brachte gettable Women in the World“-Reihe für ihre erste EP mit dem Titel „The Devine Co- Revlon ins rechte Licht rückte. Kurz darauf medy“ 1994 auf den Markt und performte ihr schoss Avedon sie für den Titel der „Made- „Electric Sky“ zum ersten Mal beim Life Ball, moiselle“ und machte sie damit zum jüng- der AIDS Charity Gala. sten Model, das jemals auf dem Cover eines Frauenmagazins abgelichtet wurde. Jovovich ist die Tochter eines serbischen Kinderarztes und einer berühmten russi- Neben ihrer Karriere als Schauspielerin be- schen Schauspielerin. Nachdem ihre Familie tätigt sich Milla Jovovich auch als Designe- 1981 in die USA gezogen war, startete Jo- rin. 2006 wurde ihr Label Jovovich-Hawk von vovich im Alter von neun Jahren ihre beein- der CFDA mit einer Nominierung als „best druckende Karriere als Hauptdarstellerin in new designer“ gewürdigt. Disneys NIGHT TRAIN TO KATMANDU („Das Geheimnis der unsichtbaren Stadt, 1988). Als Jovovich setzt sich aktiv für Wohltätigkeits- Elfjährige wurde sie von Herb Ritts ins Ram- organisationen ein und ist Botschafterin von penlicht katapultiert, nachdem er sie für die amfAR, der African Wildlife Foundation, dem Titelseiten von „Face“ und „Lei“ fotografier- Dian Fossey Gorilla Fund, dem Grassroots te. Ein Jahr später stand sie vor der Kamera Law Project und Love.Org. des legendären Fotografen Richard Avedon,

TONY JAA (HUNTER)

TONY JAA ist eine der aufregendsten Ac- tionfilm-Attraktionen auf der Welt. Jaa, der über exzellente Kenntnisse in Muay Thai, Tae Kwon Do, Jiu Jitsu, Schwertkampf und Gymnastik verfügt, wurde berühmt mit seiner Rolle in ONG-BAK („Ong-bak“, 2003), die ihm eine Nominierung als bestes Nachwuchs- talent bei den Online Film Critics Society Awards einbrachte. Im Anschluss daran betätigte sich Jaa als Regisseur, Produzent und Verantwortlicher für die Action-Choreo- graphie bei den folgenden Teilen ONG-BAK 2 & 3 („Ong-bak 2 & 3“, 2008/2010). Überdies steuerte Jaa die Story für Teil zwei bei sowie Story und Drehbuch für Teil drei. Zu seinen zahlreichen weiteren Erfolgen zählen TOM YUM GOONG: THE GAME (2005, Videospiel) und LETHAL WARRIOR („Saat po long 2“, 2015). In den USA erhielt er Rollen in Kino- erfolgen wie FAST & FURIOUS 7 („Furious 7“, 2015) oder XXX: DIE RÜCKKEHR DES XANDER CAGE („xXx: The Return of Xander Cage“, 2017). Demnächst wird er in Teil drei des chinesischen Hits DETECTIVE CHINA- TOWN (2021) erwartet.

27 TIP „T.I.“ HARRIS (LINK) BET Awards, zwei American Music Awards und mehr. Er wird als kollegialer Mitstreiter Weltweit wird TIP “T.I.“ HARRIS als visionä- angesehen, zu dessen zahlreichen musika- rer und bahnbrechender Unternehmer gefei- lischen Paarungen Zusammenarbeiten mit ert, der als eine der Galionsfiguren des Hip- Künstlern wie Drake, Beyoncé, Pharrell Wil- Hop oder, genauer gesagt, Trap im Süden der liams, Rihanna, Jay-Z, Lil Wayne, Robin Thic- USA gilt und seiner Musik zum Durchbruch ke, M.I.A., Lady Gaga und mehr zählen. Seine in den Mainstream verhalf. Unverändert jüngste, politisch aufgeladene Zusammenar- stößt er neue aufregende Projekte an, die ihn beit mit Kanye West bei „Ye Vs. The Peop- als führenden magnetischen Rapper, Schau- le“ schlägt hohe Wellen. Seine eineinhalb spieler, Kunstkurator, Unternehmer, Philan- Jahrzehnte umfassende Verantwortung für throp und Aktivist erstrahlen lassen. Grand Hustle Records sorgte für den Durch- bruch zahlreicher aufstrebender Talente, 15 Jahre sind vergangen, seitdem T.I. seinen darunter Iggy Azalea und Travis Scott. Seine Durchbruch feierte mit seinem Album „Trap 2016 veröffentlichte E.P „Us or Else“ themati- Muzik“, das das beliebte Hip-Hop-Subgenre siert mutig Polizeibrutalität und Ungleichheit an den Start brachte. Gerade erst erhielt der in den USA. „Rolling Stone“ feierte die Songs vielseitige Künstler den Voice oft the Culture als „weiteren entscheidenden Punkt in der Award der ASCAP. Zudem veröffentliche er Timeline des wachsenden sozialen Bewusst- jüngst sein zehntes Album, „Dime Trap“, und seins des Rappers“. einen Kurzfilm mit Teyana Taylor; eröffnete das Trap Music Museum und schoss wie- T.I.s einzigartige Perspektive und standhafte der einmal an die Spitze der Charts, diesmal Beharrlichkeit im Verlauf seismischer Ver- der Podcast-Charts, mit „expediTIously“, änderungen der Popkultur ließen sein in At- das im Apple-Podcast-Charts Platz eins für lanta ansässiges Grand-Hustle-Imperium zu alle Podcast-Kategorien belegte. Produziert einem vielfältig ausgerichteten Konzern von in Partnerschaft mit PodcastOne, verdien- Marken und Geschäftszweigen anwachsen. te sich „expediTIously“ eine Fünf-Sterne- Seine erfolgreichen Vorstöße in die Welten Bewertung der Fans und schoss binnen 48 Musik, Film, Mode, Bücher, Scripted und Stunden nach der Veröffentlichung an die Unscripted Television, Technologie, Sport, Chartspitze. Lifestyle und Immobilien haben ihm welt- weites Ansehen als Multi-Plattform-Kata- T.I. ist ein gefeierter Innovator, der Millionen lysator hinter einigen der interessantesten von Alben und 35 Millionen Singles verkau- Unternehmungen der Unterhaltungsindu- fen konnte. Er wurde ausgezeichnet mit drei strie eingebracht. Jüngst schloss er Deals Grammy Awards, elf Billboard Awards, drei ab als Künstler/Mitbesitzer des globalen

28 Streamingdienstes Tidal sowie als Mitschöp- MEAGAN GOOD (DASH) fer, Produzent und Star der BET-Reality-Serie „The Grand Hustle“, in der T.I. 16 geschäfts- MEAGAN GOOD war zuletzt unter anderem tüchtige Wettstreiter anspornt, sich ein in der DC-Comics-Verfilmung SHAZAM! sechsstelliges Jahresgehalt und die Gele- („Shazam!“, 2019) zu sehen. Ferner spielte genheit, in sein begehrtes Imperium mitein- sie an der Seite von Dennis Quaid und Mi- zusteigen, zu sichern. T.I. wiederholte zudem chael Ealy in dem Thriller THE INTRUDER – seine Rolle in dem Marvel-Sequel ANTMAN LASS IHN NICHT REIN („The Intruder“, 2019) AND THE WASP („Antman and the Wasp“, und gab ihr Debüt auf dem Regiestuhl: Bei IF 2018), der weltweit mehr als 600 Millionen NOT NOW, WHEN? (2019) fungierte sie als Dollar an den Kinokassen umsetzen konnte, Co-Regisseurin sowie Co-Produzentin und und war Koproduzent des Musicals „Glow übernahm zudem einen Part vor der Kamera. Up“ als Teil der PepsiCo’s Creators League. Seine musikalischen Talente haben mitt- Sie zählte zur Besetzung von A BOY. A GIRL. lerweile den Broadway erreicht. Er erhielt A DREAM: LOVE ON ELECTION NIGHT, der eine Tony-Award-Nominierung für das Best 2018 beim Sundance Film Festival Premiere Original Score (Music and/or Lyrics) Writ- feierte, und hatte Rollen in der Showtime-Se- ten for the Theatre für „SpongeBob Square rie „White Famous“ neben Jay Pharoah und Pants: The Musical”. T.I. ist einer der Stars in dem TV-Movie „Love by the 10th Date“. der mit Spannung erwarteten Musik-Compe- 2016 erschien ihr erstes Buch, „The Wait: tition-Serie „Rhythm and Flow“ an der Seite A Powerful Practice for Finding the Love of der weiteren Celebrity-Juroren Cardi B und Your Life and the Life You Love”, das sie ge- Chance the Rapper. Dabei handelt es sich meinsam mit ihrem Ehemann DeVon Franklin um den ersten Vorstoß von Netflix in diesem Bereich. Zudem wird es eine neue Staffel von „T.I. & Tiny: Friends & Family Hustle“ auf VH1 geben.

Unlängst konnte T.I. Kunstkurator in seine lange Liste von kreativen Betätigungen auf- nehmen. Er ist der Visionär und Schöpfer des ersten Pop-Up-Trap-Music-Museum, für das er seine visuelle und künstlerische Weisheit sowie seine kreative Energie einbringt, um die Beiträge der Trap Music aufzuzeichnen und zu feiern. Seit seiner Eröffnung hat sich das Trap-Music-Museum zu einer der meist- besuchten Attraktionen Atlantas entwickelt.

Weitere neue und aufregende Film- und Fern- sehprojekte sind bereits angestoßen, sein Nummer-eins-Podcast und eine Reihe ande- rer Kreativ- und Geschäftsunternehmungen laufen weiterhin: Mit diesem furchtlosen Game-Changer wird auch in der Zukunft zu rechnen sein.

29 verfasste. In der Arztserie „Code Black“ er- 2014), ANCHORMAN – DIE LEGENDE KEH- lebte die von ihr gespielte Gastfigur wieder- RT ZURÜCK („Anchorman 2“, 2013), THE kehrende Auftritte über drei Folgen hinweg. UNBORN („The Unborn“, 2008), DER LOVE 2015 spielte Good eine tragende Rolle in der GURU („The Love Guru“, 2008), JUMPING Serie „Minority Report“. Für eine ihrer ersten THE BROOM (“Jumping the Broom”, 2011), großen Kinofilmrollen, in dem Familiendra- STOMP THE YARD („Stomp the Yard”, 2007), ma EVE’S BAYOU – IM BANN DER LÜGEN BRICK („Brick“, 2005), STREET STYLE („You („Eve’s Bayou“, 1997) mit Samuel L. Jackson, Got Served“, 2004), SPY GIRLS - D.E.B.S. erhielt sie viel Kritikerlob und gewann einen („D.E.B.S.“, 2004), BIKER BOYZ (2003), DELIV- NAACP Image Award und eine Nominierung ER US FROM EVA (2003) sowie SAW V („Saw im „Hollywood Reporter“. V“, 2008). Good lebt mit ihrem Mann in Los Angeles. Bereits als Vierjährige war sie in Werbespots zu sehen und hat seither über 60 Spots für das amerikanische Fernsehen gedreht. Ihre DIEGO BONETA (MARSHALL) erste große Fernsehrolle war die der Nina aus der Kabelserie „Cousin Skeeter“, die DIEGO BONETA ist ein schnell aufstreben- 1998 startete und drei Staffeln lang ausge- der Stern unter den Nachwuchstalenten strahlt wurde. 2001 wechselte sie zu Forma- Hollywoods, der sich nicht nur in den USA ten für die Hauptsendezeit und erhielt eine hervortut, sondern auch beim spanischspra- wiederkehrende Rolle in „Raising Dad“. Zu chigen Publikum ankommt. Nachdem er von Goods weiteren Fernseharbeiten zählen „De- der Los Angeles Times als eines der „Faces ception“, „Californication“, „Moesha“, „The to Watch“ auserkoren wurde und in Bruce Steve Harvey Show“, „The Division”, “The Webers Kampagne mit Nachwuchstalenten Parent ‘Hood”, “My Wife & Kids”(„What‘s Eingang fand, geht es mit seiner Karriere Up, Dad?“), „All of Us” sowie „Mr. Robin- weiterhin stark steil bergauf. son”, die – im Vergleich der vier größten na- tionalen TV-Sendern – erfolgreichste Som- merkomödie seit 2007 wurde.

Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin, enga- giert sich Good auch als Produzentin eigener unabhängiger Filmprojekte. So übernahm sie neben einer Rolle auch die Funktion der ausführenden Produzentin bei MILES FROM HOME aus dem Jahr 2006. Der von Kritikern geschätzte Film feierte beim Pan African Film & Arts Festival Premiere und lief zudem auf dem DC Independent Film Festival und dem Atlanta Film Festival, wo er schließlich die Hauptpreise abräumte: bester Film, bester Schauspieler, beste Schauspielerin (Good) und beste Regie. Zu ihren Produktionen zählt auch „Video Girl“, in dem sie ebenfalls mit- spielte.

Weitere Filme in ihrer Filmografie sind: A GIRL LIKE GRACE (2015), DENK WIE EIN MANN („Think Like a Man“, 2012), DENK WIE EIN MANN 2 („Think Like a Man Too“,

30 In der Serie „Luis Miguel, La Series“ spielt und ferner mit einem Alma Award als bester er nicht nur den international berühmten me- Schauspieler ausgezeichnet. xikanischen Sänger, sondern fungierte auch als ausführender Produzent. Die Produktion, Boneta ist nicht nur ein begabter Schau- die sowohl auf Netflix als auch Telemundo spieler, sondern auch Musiker. Seine er- Premiere feierte, zählte zu den erfolgreich- sten Schritte im Rampenlicht machte er als sten Netflix-Serien in der Geschichte des Zwölfjähriger als Teilnehmer der mexikani- Streamers. Boneta hatte zudem eine Rolle schen Sing-Contest-Show für Kinder „Codi- in TERMINATOR: DARK FATE („Terminator: go Fama“. Nachdem er es dort unter die letz- Dark Fate“, 2019) unter der Regie von Tim ten Fünf schaffte, erhielt er seine erste Fern- Miller („Deadpool“), produziert von James sehrolle in „Alegrijes y rebujos“, in der auch Cameron. eine Musical-Gruppe mitspielte. Als Teil die- ser Musical-Gruppe wurde Boneta im Rah- In Michel Francos dystopischem Thriller men der Latin Grammys im Jahr 2004 in der NUEVO ORDEN („New Order“, 2020) ist Bo- Kategorie Best Children’s Group nominiert. neta als Hauptdarsteller zu erleben. Der Film Ein Jahr später stand er für den Soundtrack lief im diesjährigen Wettbewerb von Venedig von „Misión S.O.S“ zum zweiten Mal auf der und gewann dort mit dem Großen Preis der Nominiertenliste der Latin Grammys. Jury einen der Hauptpreise. Zu seinen anste- henden Projekten zählt das Apple-Projekt „El Kurz darauf wurde er für die Serie „Rebel- Gato Negro“, in dem er die Titelrolle spielen de“ gecastet, die zu einer der beliebtesten soll. Der Stoff basiert auf Richard Dominguez‘ und am längsten laufenden Telenovela in La- Comicbuchreihe und soll 2021 in Dreh gehen. teinamerika avancierte. 2006 erschien sein Debütalbum „Más Diego“ bei EMI Mexico. Diego Boneta nahm nicht den traditionellen Zwei Songs der Platte schafften es in die me- Weg nach Hollywood, sondern legte den xikanischen Top-10-Hits und die Platte selbst Grundstein seiner Karriere in spanischspra- erreichte Goldstatus in Chile und Brasilien. chigen Fernsehserien und arbeitete sich von Gemeinsam mit der Musikgruppe von „Re- dort zum amerikanischen Fernsehen mit Rol- belde“, RBD, tourte er als Solokünstler durch len in Hitserien wie „Scream Queens“, „Be- Lateinamerika, Europa und die USA. 2006 verly Hills 90210“ oder „Pretty Little Liars“. wurde Boneta als Bester neuer Künstler bei Seinen Durchbruch feierte er mit der Musi- den MTV Awards Lateinamerikas nominiert. caladaption ROCK OF AGES („Rock of Ages“, 2008 erschien sein zweites Album, „Indigo“, 2012) mit Tom Cruise, Catherine Zeta-Jones das er auch als ausführender Produzent be- und Paul Giamatti. Für seine schauspieleri- treute. Boneta schrieb neun der gesamt elf sche Leistung wurde er im Rahmen der Cine- Songs auf der Platte, die innerhalb eines Mo- maCon als bestes Nachwuchstalent geehrt nats nach Erscheinen Gold-veredelt wurde.

31 JOSH HELMAN (STEELER) Serie „Flesh and Bone“ von David Michod (KÖNIGREICH DES VERBRECHENS („Animal Der Australier JOSH HELMAN spielte un- Kingdom“, 2010)) hervorzuheben. Zu seinen längst eine Rolle in FEAST OF THE SEVEN anderen Fernseharbeiten gehören die Em- FISHES (2019) an der Seite von Skyler Gi- my-gekrönte Miniserie „The Pacific“ sowie sondo und Madison Iseman. Davor gehörte M. Night Shyamalans „Wayward Pines“. er zum Cast von MY NAME IS LENNY (2017), in dem er einen der meistberüchtigten briti- Bevor seine Karriere vor der Kamera ab- schen Bare-Knuckle-Fighters aller Zeiten, hob, ging Helman nach seiner Ausbildung in Lenny McLean, spielte. Australien zunächst noch für neun Monate nach New York, um dort zu studieren und Sein Regiedebüt KATE CAN’T SWIM (2017), am Theater zu arbeiten, unter anderem bei bei dem er auch als Ko-Autor und als Schau- einer Inszenierung von „Play with the Pen- spieler mitwirkte, erhielt beim letztjährigen guin“, mit der er in der Branche auffiel. In Slamdance Film Festival eine lobende Er- Los Angeles spielte er in der Uraufführung wähnung. des Stücks „Small Engine Repair“ die Rolle Helman hat sich vor allem einen Namen des Chad an der Seite von Jon Bernthal und gemacht in der Rolle des Bill Stryker aus erhielt großartige Kritiken. Das Stück wurde den Kinoerfolgen X-MEN: ZUKUNFT IST anschließend auch am MCC in New York in- VERGANGENHEIT („X-Men: Days of Future szeniert. Past“, 2014) und X-MEN: APOCALYPSE („X- Men: Apocalypse“, 2016) an der Seite von Hugh Jackman und Jennifer Lawrence. Die JIN AU-YEUNG (AXE) Filme spielten zusammen über eine Milliar- de Dollar weltweit ein. Helman gehörte auch JIN AU-YEUNG, auch bekannt als MC Jin, zum Cast von George Millers Oscar-gekrön- wird als asiatisch-amerikanischer Pionier tem Film MAD MAX: FURY ROAD („Mad Max: der Mainstream-Hiphop-Szene angesehen. Fury Road“, 2015) neben Tom Hardy, Nicholas Man kennt ihn vor allem für seine bahnbre- Hoult und Charlize Theron. Der Film gewann chenden Auftritte bei den „Freestyle Fri- beachtliche sechs Academy Awards®. days“ auf BET in den frühen 2000er-Jahren und hat sich längst eine Karriere als All- Im Fernsehbereich ist seine wichtige Rolle Around-Entertainer aufgebaut. Bis heute hat in der bei den Golden Globes nominierten er einen beachtlichen Musik-Katalog sowohl

32 auf Englisch wie auch Chinesisch erarbeitet, eine Anzahl von Fernsehshows in Asien mo- deriert und in einer Reihe von Filmen mitge- spielt, darunter 2 FAST 2 FURIOUS („2 Fast 2 Furious“, 2003) und REVENGE OF THE GREEN DRAGONS (2014). Er lebt in den USA und Asi- en und ist weiterhin bestrebt, für ein Publi- kum auf der ganzen Welt aufzutreten.

RON PERLMAN (THE ADMIRAL)

Der mit einem Golden Globe preisgekrönte Schauspieler Ron Perlman drehte unlängst mit Guillermo Del Toro den Thriller NIGHTMA- RE ALLEY (2021), der ein stargespicktes En- semble mit Bradley Cooper, Cate Blanchett, Rooney Mara, Toni Collette und Richard Jen- kins vor der Kamera versammelt. Davor hatte Perlman eine Rolle im sehr erfolgreichen, in der Harry-Potter-Welt angesiedelten PHAN- TASTISCHE TIERWESEN UND WO SIE ZU FINDEN SIND („Fantastic Beasts and Where to Find Them“, 2016) nach einer Vorlage von J.K. Rowling. den. Perlman zählte auch zur Stammbeset- zung von Sony Crackles „Startup“ neben Perlman ist ein klassisch ausgebildeter Adam Brody und Martin Freeman. Seine Schauspieler, der auf eine über 30-jährige Rollen reichert er jedes Mal mit einer Fri- Karriere blicken kann. Er arbeitete mit Geor- sche und Einzigartigkeit an, und seine Lei- ge R.R. Martin bei der Serie „Beauty and the denschaft für Film ist es, die ihn nach wie vor Beast“ und mit Nicolas Winding Refn beim zu einem der meistgefragten Schauspieler Kinoerfolg DRIVE („Drive“, 2011). Perlman macht. Er beeindruckt mit seiner Fähigkeit, war der berühmte Titelheld in Guillermo Del vom Superhelden zum Alltagsmenschen zu Toros erfolgreichem HELLBOY („Hellboy“, wechseln und reißt das Publikum nicht nur 2004)-Franchise und drehte mit dem Regis- durch seine schauspielerische Leistung mit, seur auch PACIFIC RIM („Pacific Rim“, 2013), sondern ermöglicht ihm, richtig in die Filme der weltweit über 400 Millionen Dollar ein- einzutauchen. spielte. Neben seinen Erfolgen mit Studiofil- men findet man Perlman auch in gefeierten unabhängigen Produktionen wie STONE- WALL – WHERE PRIDE BEGAN („Stonewall“, JANNIK SCHÜMANN (AIDEN) 2015) von Roland Emmerich über den Beginn der Schwulenbewegung in der Christopher Der 1992 in Hamburg geborene JANNIK Street nach einem Drehbuch von Jon Robin SCHÜMANN entdeckte seine Leidenschaft Baitz. für Spiel und Tanz schon früh. Im Alter von neun Jahren nahm er an einem Casting für Im Fernsehbereich war Perlman bei vielen das Musical „Mozart“ in der Neuen Flora erfolgreichen Projekten beteiligt, unter an- Hamburg teil und wurde daraufhin für den derem dem Spionagethriller „The Capture“ kleinen Amade besetzt. Er spielte die Rol- sowie Kurt Sutters Hit-Serie „Sons of Anar- le von 2001 bis 2002 und begann parallel chy“, von der sieben Staffeln gedreht wur- mit Schauspielunterricht bei Patrick Dreik- auss an der New Talent Schauspielschule. 33 Auf Kampnagel in Hamburg spielte er 2004 2018 spielte Schümann in Wim Wenders’ in- in „Oliver Twist“, 2008 am Operettenhaus ternationaler Produktion GRENZENLOS, die Hamburg in der Welturaufführung des Udo- nicht zuletzt mit James McAvoy und Alicia Jürgens-Musicals „Ich war noch niemals in Vikander prominent besetzt ist. Zudem stand New York“. er für den zweiten Spielfilm von Regisseurin Maria Diane Ventura, DEINE FARBE, vor der Die Film- und Fernsehbranche wurde schnell Kamera. auf das junge Talent aufmerksam. Es folgten u. a. erste Auftritte in TV-Krimis wie „Tatort“ Neben der Verfilmung DEM HORIZONT SO (2007), „Stubbe“ (2009) und „Kommissa- NAH nach dem Bestseller von Jessica Koch rin Lucas“ (2010). Für die beiden Kinofilme sah man Schümann 2019 in der internationa- DIE DREI ??? – DAS GEHEIMNIS DER GEI- len Produktion NIEMANDSLAND – THE AF- STERINSEL (2007) und DIE DREI ??? – DAS TERMATH („The Aftermath“) von James Kent VERFLUCHTE SCHLOSS (2009) synchroni- in einer Nebenrolle an der Seite von Keira sierte Schümann die Figur des Justus Jonas. Knightley, Alexander Skarsgard sowie Ja- Mit dem vielfach preisgekrönten Fernsehfilm son Clarke zu sehen sein. Zudem übernahm „Homevideo“ (Regie: Kilian Riedhof) wurde er in der zweiten Staffel der historischen er 2011 einer breiten Öffentlichkeit bekannt. Fernsehserie „Charite“ eine der Hauptrollen. Seine Interpretation des diabolischen Henry Dazu kommen das TV-Movie „9 Tage wach“ brachte ihm nicht nur Anerkennung in der und die Serie „Die Diplomatin“. Presse, sondern auch die Nominierung zum BUNTE New Faces Award ein.

In „Mittlere Reife“ (Regie: Martin Enlen) überzeugte er 2012 als unverstandener, hy- peraktiver Tim, dessen Lebenswelt nicht ein- mal seine Eltern interessiert. Für diese Rolle wurde Jannik Schümann im selben Jahr mit dem Hessischen Filmpreis ausgezeichnet.

Ebenfalls 2012 war Jannik Schümann in dem vielfach ausgezeichneten Film von Christi- an Petzold, BARBARA, zu sehen. In Gregor Schnitzlers Drama-Thriller-Mix SPIELTRIEB (2013) nach dem gleichnamigen Roman von Juli Zeh war Jannik Schümann in seiner er- sten Hauptrolle auf der großen Leinwand zu sehen.

2016 war Jannik Schümann nicht nur in dem Coming-of Age-Drama DIE MITTE DER WELT in einer Hauptrolle zu sehen, sondern auch im Mobbing-Drama LENALOVE (Regie: Flo- rian Gaag). Im Herbst 2017 folgten JUGEND OHNE GOTT von Alain Gsponer sowie Anika Deckers zweite Regiearbeit, HIGH SOCIETY, in der er unter anderem an der Seite von Emi- lia Schüle und Jannis Niewöhner spielte.

34 ÜBER DEN STAB

PAUL W.S. ANDERSON Budget-Erfolg SHOPPING („Shopping”), (REGIE, PRODUKTION, DREHBUCH) den er mit Sadie Frost und Jude Law in den Hauptrollen (sowie einem Gastauftritt der PAUL W.S. ANDERSON hat es zu internatio- legendären Sängerin Marianne Faithfull) naler Bekanntheit gebracht als Regisseur schrieb und inszenierte. Dieser düstere Film von actiongeladenen und ausgesprochen über britische Jugendliche, die Autos steh- aufregenden Filmen. Zusammen haben sei- len, um sie für ihre gewagten Raubzüge zu ne Arbeiten weltweit mehr als zwei Milliar- nutzen, wurde in einigen Kinos im Vereinig- den Dollar eingespielt, oft starten sie in al- ten Königreich nicht gezeigt, machte Ander- len denkbaren Territorien auf Platz eins der son allerdings einen Namen als spannender Kinocharts – eine Leistung, die nicht viele Filmemacher mit einer Vorliebe für High-Im- Filmemacher für sich verbuchen können. pact-Action. Anderson macht aus epischen Geschichten Must-See-Events. Er hat bereits vier erfolg- SHOPPING ebnete Anderson denn auch reiche Franchises lanciert und in seinen Fil- den Weg nach Hollywood. MORTAL KOM- men so unterschiedliche Genres bearbeitet BAT („Mortal Kombat“) war 1995 sein erster wie klassische Literatur, Science-Fiction, Nummer-eins-Kinohit in den USA. Es war au- Videogame-Franchises und historische Fik- ßerdem die erste erfolgreiche Filmadaption tion. Seine Talente stellt er außerdem in den eines Videospiels. Der Triumph von MORTAL Dienst der Werbewirtschaft. Er ist Regisseur KOMBAT etablierte Anderson als Mann, der preisgekrönter Werbespots für Audi, Volks- Games vom Bildschirm übernehmen und sie wagen und Deutsche Telekom. zu erfolgreichen Franchises auf der Lein- wand übersetzen kann. Dennoch lehnte er Anderson wurde in Newcastle-upon-Tyne Angebote für eine Fortsetzung von MORTAL in England geboren, wo er auch aufwuchs. KOMBAT ab und wandte sich vorerst lieber Er machte seinen Abschluss an der Univer- der Science-Fiction zu. Seine nächsten Re- sity of Warwick mit einem Bachelor of Arts gieprojekte waren STAR FORCE SOLDIER in Film & Literatur; im Anschluss studierte er („Soldier“, 1998), geschrieben von David weiter und war der jüngste Student der Uni- Peoples als ein „Sidequel“ seines düste- versität, der jemals einen MBA machte. ren Drehbuchs für BLADE RUNNER („Blade Runner“, 1982), und EVENT HORIZON: AM Andersons erster Film war 1994 der Low- RANDE DES UNIVERSUMS („Event Horizon“,

35 1997) mit Laurence Fishburne, Sam Neill, Race”) mit Jason Statham und Joan Allen Jason Isaacs und Joely Richardson in den in die Kinos, ein Remake des Kultklassikers Hauptrollen, der längst als Klassiker gilt. FRANKENSTEINS TODESRENNEN („Death Race 2000“, 1975), der von Universal aus- Anderson kehrte zurück zur Adaption von gewertet und von Anderson mit Bolt durch Videogames für die Kinoleinwand mit dem Impact Pictures produziert wurde. 2009 pro- Survival-Horror lm RESIDENT EVIL („Resi- duzierte Anderson mit Bolt zudem den Sci- dent Evil“, 2002) mit Milla Jovovich und Mi- ence-Fiction-Horror lm PANDORUM („Pan- chelle Rodriguez. Anderson schreib, insze- dorum“) mit Dennis Quaid und Ben Foster, nierte und produzierte den Film, der sich als erneut eine Produktion der Impact Pictures. weltweiter kommerzieller Erfolg erwies und sein zweites erfolgreiches Franchise hervor- RESIDENT EVIL: AFTERLIFE, der vierte Teil brachte, zu dem außerdem RESIDENT EVIL: der immer erfolgreicheren Reihe, kam 2010. APOCALYPSE („Resident Evil: Apocalypse“, Milla Jovovich spielte einmal mehr die 2004), RESIDENT EVIL: EXTINCTION („Resi- Hauptrolle in dem Film, in dem das für James dent Evil: Extinction“, 2007), RESIDENT EVIL: Camerons AVATAR: AUFBRUCH NACH PAN- AFTERLIFE („Resident Evil: Afterlife“, 2010) DORA („Avatar“, 2009) entwickelte Vincent- und RESIDENT EVIL: RETRIBUTION („Resi- Pace-3D-System zum Einsatz kam. Der Titel dent Evil: Retribution“, 2012) zählen. Ander- war Andersons erste globale Nummer eins son schrieb und produzierte die Fortsetzun- und hielt sich einen Monat lang an der Spitze gen mit seinem Partner bei Impact Pictures, des internationalen Boxof ce. Jeremy Bolt. Für AFTERLIFE und RETRIBU- TION kehrte er auch selbst wieder zurück in Dem einsamen Höhepunkt der sich unauf- den Regiestuhl. haltsam weiter entwickelnden RESIDENT EVIL-Franchise ließ Anderson etwas ganz Anderson unterstrich seine Boxof ce-Power Anderes folgen und kündigte ein stylisches mit dem von ihm geschriebenen und insze- und actiongeladenes Update des Alexandre- nierten AVP: ALIEN VS. PREDATOR („AVP: Dumas-Klassikers DIE DREI MUSKETIERE Alien vs. Predator“, 2004). Diese Marke er- („The Three Musketeers“, 2011) für Constan- wies sich als sein drittes, erfolgreiches Fran- tin Film und Summit Entertainment an. Ge- chise. Der Film startete auf Platz eins und dreht in 3D, konnte das Spektakel einen All- avancierte zum umsatzstärksten Film der Star-Cast mit Milla Jovovich, Orlando Bloom, ALIEN- sowie PREDATOR-Reihe. Christoph Waltz und Logan Lerman sowie Luke Evans, Ray Stephenson und Matthew 2008 kam Andersons DEATH RACE („Death Macfadyen als charismatische Titel guren

36 vereinen. Der Film wurde weltweit gefeiert son wieder seinem Paradefranchise zu und und spielte 150 Millionen Dollar ein. nahm den Abschluss der Milliarden-Dollar- Saga von RESIDENT EVIL in Angriff, RESI- Noch im selben Jahr kehrte Anderson zu DENT EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resident seinem Blockbuster-Franchise zurück und Evil: The Final Chapter“, 2016). Auf intelligen- schrieb, produzierte und inszenierte RESI- te Weise werden die Handlungsfäden der DENT EVIL: RETRIBUTION, der mit Spannung letzten 15 Jahre zusammengeführt, müssen erwartete fünfte Teil der RESIDENT EVIL- sich die lieb gewonnenen Figuren neuen Marke. Die clevere Metamorphose der Se- monströsen Gegenspielern stellen, um der rie mischte bekannte Gesichter mit heißen unvergleichlichen Alice einen würdigen Ab- Newcomern und konnte nach seinem Kino- schied zu verpassen. In Südafrika gedreht, start im September 2012 satte 240 Millionen kam das mit Spannung erwartete, randvoll Dollar weltweit umsetzen. mit Action gepackte Finale im Januar 2017 in die Kinos und spielte mehr als 315 Millionen 2014 brachte Anderson POMPEII („Pompeii“) Dollar weltweit ein. THE FINAL CHAPTER an den Start, mit Kit Harrington aus „Game war damit der umsatzstärkste aller RESI- of Thrones“, Kiefer Sutherland, Emily Brow- DENT EVIL-Filme, die insgesamt mehr als 1,2 ning, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Carrie- Milliarden Dollar umsetzen konnten. Anne Moss und Jared Harris herausragend besetzt. POMPEII erzählt eine klassische 2018 ging bei YouTube Red die Sci-Fi-Horror- Geschichte über Liebe, Freundschaft, Gier serie „Origin“ an den Start, bei der Anderson und Verrat vor der Kulisse des spektakulären als ausführender Produzent wirkte. Zudem Ausbruchs des Vesuvs. Die visuell überwälti- drehte er den Pilotfilm sowie ein paar weite- gende Extravaganz spielte mehr als 120 Mil- re Folgen. Left Bank Pictures war Koprodu- lionen Dollar ein. zent. Die Hauptrollen spielen Tom Felton und Natalia Tena aus „Game of Thrones“. Im Anschluss wandte sich Paul W.S. Ander-

JEREMY BOLT (PRODUZENT)

JEREMY BOLT startete Impact Pictures im Jahr 1992. Bolts erster Film, SHOPPING („Shopping”, 1994) mit Jude Law war ein packender Actionfilm über britische Jugend- liche, die Autos stehlen, um große Raub- züge unternehmen zu können, erwies sich als regelrechter Hochstart für den jungen Produzenten und etablierte seine Vorliebe für schnelle Autos und todesverachtende Rennen. Hollywood wurde schnell auf ihn aufmerksam, und Bolt produzierte Big- Budget-Projekte wie EVENT HORIZON: AM RANDE DES UNIVERSUMS („Event Hori- zon“, 1997) und STAR FORCE SOLDIER („Sol- dier“, 1998). 2002 war RESIDENT EVIL („Re- sident Evil“) die erste Produktion im Rahmen eines Joint-Venture-Deals mit Constantin Film, dem führenden unabhängigen Filmun-

37 ternehmen in Deutschland. Der Film spielte Klassikers DIE DREI MUSKETIERE („The mehr als 100 Millionen Dollar ein. Three Musketeers“, 2011) in 3D für Constan- tin Film und Summit Entertainment (150 Mil- Im Rahmen des Joint-Ventures produzierte lionen Dollar Einspiel weltweit). Bolt außerdem RESIDENT EVIL: APOCALYP- SE („Resident Evil: Apocalypse“, 2004), den 2013 dominierte RESIDENT EVIL: RETRIBU- psychologischen Horror THE DARK („The TION (“Resident Evil: Retribution”) die Welt. Dark“, 2005), den Teen-Actionfilm D.O.A.: Der Film startete auf Platz eins in Amerika DEAD OR ALIVE („D.O.A.: Dead or Alive“, und erzielte Rekordergebnisse in Japan, 2006), eine Adaption des erfolgreichen Vi- Indonesien, Malaysia, den Philippinen, Tai- deogame-Franchise von Tecmo, sowie RE- wan, Thailand, Hong Kong, Korea, Russland SIDENT EVIL: EXTINCTION („Resident Evil: und Lateinamerika. Danach kam POMPEII Extinction“, 2007), der in den USA auf Platz („Pompeii“, 2014), ein episches Abenteuer eins startete und weltweit 150 Millionen Dol- in 3D vor der Kulisse des Ausbruchs des Ve- lar einspielte. 2007 produzierte Bolt außer- suvs im Jahr 79 vor Christi. Er kam im Febru- dem DEATH RACE („Death Race“, 2008) mit ar 2014 für Constantin Film in die Kinos und Jason Statham, Joan Allen und Ian McSha- spielte weltweit 120 Millionen Dollar ein. ne, eine neue Adaption des Roger-Corman- Klassikers von 1975. Im Herbst 2009 ging der RESIDENT EVIL: THE FINAL CHAPTER star- Science-Fiction-Horror PANDORUM („Pan- tete auf Platz eins im Dezember 2016 in den dorum“) mit Dennis Quaid und Ben Foster für japanischen Kinos und folgte dann im Januar Overture Films und Constantin Film an den 2017 im Rest der Welt. Der Film erwies sich Start. Der vierte Film des RESIDENT EVIL- als Toptitel der gesamten Franchise, das Franchise folgte im Herbst 2010 und setzte insgesamt 1,25 Milliarden Dollar umsetzen 300 Millionen Dollar weltweit um: RESIDENT konnte. EVIL: AFTERLIFE („Resident Evil: Afterlife“, 2010) wurde in 3D mit Milla Jovovich und Jüngst produzierte Bolt für Netflix PO- Ali Larter in den Hauptrollen gedreht. Dar- LAR (2019) mit Mads Mikkelsen, Vanessa auf folgte ein Update von Alexandre Dumas‘ Hudgens und Katheryn Winnick. Der Film

38 war ein Sensationserfolg für Netflix und Im Lauf der Jahre haben sich Berardi und setzte sich weltweit an die Spitze der Charts sein Team zahlreiche Auszeichnungen und des Streamers. Nominierungen für ihre Leistungen auf dem Gebiet der Visual Effects gesichert. Beson- Aktuell folgt eine neue Fassung von BLACK ders stolz ist er auf die langjährige kreative BEAUTY („Black Beauty“, 2020), basierend Zusammenarbeit mit filmischen Visionären auf dem Roman von Anna Sewell. Der Film wie Guillermo Del Toro bei Filmen wie CRIM- von Regisseurin Ashley Avis mit Kate Winslet SON PEAK („Crimson Peak“, 2015) und SHA- und Mackenzie Foy geht bei Disney+ an den PE OF WATER: DAS FLÜSTERN DES WAS- Start. SERS („The Shape of Water“, 2017).

DENNIS BERARDI (PRODUZENT) ROBERT KULZER (PRODUZENT)

DENNIS BERARDI ist der Gründer von MR. X ROBERT KULZER ist ein weltweit respektier- und gilt als kreativer Visionär in der Visual- ter Filmproduzent und -manager, der seit fast Effects-Industrie. Er kann auf fast drei Jahr- drei Jahrzehnten die Geschäfte für Constan- zehnte Erfahrung verweisen und sieht sich tin Film in den USA vertritt. Seit 2005 ist Kul- als passionierter Filmemacher und kreativer zer Co-President of Constantin Film Develop- Löser von Problemen. Seine unerschütterli- ment in Los Angeles. Dort war er seit 2000 che Hingabe zu seinem Handwerk spiegelt als Produktionschef tätig. Von 1991 bis 2000 sich in der hohen Qualität wider, für die sein leitete er die Entwicklungs- und die Akquise- Studio bekannt ist. abteilung.

Das Studio ist seit seinen bescheidenen Als Produzent des RESIDENT EVIL-Franchise Anfängen vom Acht-Personen-Betrieb zur spielte Kulzer eine entscheidende Rolle bei globalen Unternehmung angewachsen. Seit der Entwicklung und Produktion des welt- einem Zusammenschluss von MR. X mit weiten Kinoerfolgs. Mit einem globalen Ge- Mill Film ist Berardi in der Lage, die kreative samteinspiel von mehr als 1,2 Milliarden Richtung aller Projekte komplett zu steuern. Dollar ist das Franchise die erfolgreichste Gleichzeitig unterstützt er eine neue Genera- Filmreihe, die auf einem Videogame basiert. tion von Effektkünstlern, die in den Büros in Toronto, Montreal und Adelaide ausgebildet Zusätzlich zu den RESIDENT EVIL-Filmen ar- werden. beitete Kulzer wiederholt mit Regisseur/Pro- duzent Paul W.S. Anderson und Produzent

39 Jeremy Bolt, u. a. an POMPEII („Pompeii“, 2014) mit Kiefer Sutherland, DIE DREI MUS- Kulzer ist Produzent des Horrorklassikers KETIERE („The Three Musketeers“, 2011) mit WRONG TURN („Wrong Turn“, 2003) und be- Milla Jovovich, Orlando Bloom und Christoph gleitete fünf Fortsetzungen als ausführender Waltz; D.O.A.: DEAD OR ALIVE („D.O.A.: Dead Produzent. or Alive“, 2006) von Corey Yuen; THE DARK („The Dark“, 2005) mit Sean Bean; dem Science-Fiction-Horror PANDORUM („Pan- MARTIN MOSZKOWICZ dorum“, 2009) mit Dennis Quaid; und dem (PRODUZENT) Neo-Noir-Actionfilm POLAR (2019), der von Netflix ausgewertet wurde. MARTIN MOSZKOWICZ ist Vorstandsvor- sitzender der Constantin Film AG und ver- Zu den Preisen, die sich Kulzer als Produzent antwortet neben der Unternehmensführung mit Jeremy Bolt und Don Carmody teilt, ge- und -strategie unter anderem die Bereiche hören ein Cineplex Golden Canadian Screen Produktion Film, Weltvertrieb, Filmeinkauf, Award für RESIDENT EVIL: RETRIBUTION Marketing & Presse sowie Unternehmens- („Resident Evil: Retribution“, 2014) und ein kommunikation und Recht. Golden Reel Genie Award für RESIDENT EVIL: AFTERLIFE („Resident Evil: Afterlife“, 2011). Als Produzent, Executive Producer, Co-Pro- Zum umfassenden Werk von Kulzer als Pro- duzent hat Martin Moszkowicz zahlreiche duzent gehören zudem THE SILENCE („The national und international erfolgreiche Spiel- Silence“, 2019) mit Stanley Tucci und Kiernan filme und Fernsehproduktionen verantwortet Shipka, die Marvel-Comics-Adaption FAN- und war an über 300 Produktionen beteiligt. TASTIC FOUR („Fantastic Four“, 2015), LOVE, Zu seinen jüngsten Projekten zählen die FACK ROSIE – FÜR IMMER VIELLEICHT („Love, Ro- JU GOHTE - Trilogie (2013, 2015, 2017), ER IST sie“, 2014) mit Lily Collins und Sam Claflin, WIEDER DA (2015), die „Shadowhunters“- der in 3D und mit Motion-Capture realisierte Serie (2016), DIESES BESCHEUERTE HERZ Animationsfilm TARZAN („Tarzan“, 2013), ba- (2017), RESIDENT EVIL: THE FINAL CHAPTER sierend auf „Tarzan of the Apes“ von Edgar (2017), DER VORNAME (2018), POLAR (2019), Rice Burroughs, CHRONIKEN DER UNTER- DER FALL COLLINI (2019), THE SILENCE WELT – CITY OF BONES („The Mortal Instru- (2019), DAS PERFEKTE GEHEIMNIS (2019) ments“, 2012), basierend auf dem Roman von und DRACHENREITER (2020). In Kürze startet Cassandra Clare; und die deutsche Komödie OSTWIND – DER GROSSE ORKAN (2020), der MANTA, MANTA (1991). Abschluss der erfolgreichen Kinoreihe.

40 EDWARD CHENG Im April 2018 formulierte Cheng auf Basis (EXECUTIVE PRODUCER) der Pan-Entertainment-Strategie die Idee der Neo-Culture Creativity. Sie bewirbt die EDWARD CHENG stieß 2009 zu Tencent. Er ist gegenseitige Ermächtigung kultureller Wer- der Vizepräsident von Tencent und der CEO te und Industriewerte durch eine breitere von China Literature Limited und Tencent Verbindung. Neo-Culture Creativity bildet Pictures. Zudem ist er verantwortlich für das mittlerweile die Kernstrategie von Tencent und wurde vom Liaoweng Institute of Xinhua

Marketing und die Öffentlichkeitsarbeit der News Agency als einer von sechs Schlüs- Tencent Group sowie anderer Firmen. Au- seltrends im chinesischen Internet gelistet. ßerdem trägt er die Verantwortung für die Marketingabteilungen der Tencent Interacti- Im Dezember 2019 wurde die Global Esports ve Entertainment Group. Federation (GEF) aus der Taufe gehoben. Tencent ist der globale Gründungspartner 2011 initiierte Cheng die Pan-Entertainment der GEF, und Cheng fungiert als ihr Vizeprä- Strategy in der Industrie. Dank seiner visio- sident. nären Leitung war Tencent nach und nach in der Lage, sein Geschäft auf Comics, Literatur, Cheng graduierte an der Tsinghua Univer- Film & Fernsehen und E-Sports auszuweiten, sity mit einem Bachelor in Wissenschaften die zusammen mit Online-Games ein solides im Fachbereich Physik. Außerdem sicher- Portfolio für die Pan-Entertainment-Geschäf- te er sich einen EMBA an der Olin School te ergaben und ermöglichten, dass Tencent of Business der Washington University. Als in all diesen Bereichen zum Industrieführer ehemaliges Teammitglied der Drama Group wurde. der Tsinghua University Arts Troupe ist er der Im September 2013 förderte Cheng die Eta- Überzeugung, dass die perfekte Integration blierung von Tencent Literature. Nachdem von Kunst und Wissenschaft die höchsten Tencent den Zusammenschluss und die Ak- Werte schaffen kann. quise mit der Cloudary Corporation komplet- tierte und 2015 China Literature Limited eta- blierte, fungierte er als Direktor dieser Firma. Im April 2020 wurde er zum CEO ernannt.

41 HOWARD CHEN (EXECUTIVE PRODUCER)

Der ehemalige Vizepräsident von Tencent Pictures und ehemalige Vize-General Ma- nager von Wanda Pictures, HOWARD CHEN, zeichnet für eine Vielzahl von Filmen aus un- terschiedlichen Genres verantwortlich. Die Filmversion von BEI JING AI QING GU SHI (2014) spielte rekordverdächtige 400 Millio- nen RMB für einen am Valentinstag gestarte- GLEN MACPHERSON (KAMERA) ten Film ein. GUN DAN BA! ZHONG LIU JUN (2015) brachte es auf 500 Millionen RMB, ein GLEN MACPHERSON ist ein kanadischer bahnbrechendes Ergebnis für einen Genre- Kameramann, der in Los Angeles lebt. Zu film, den China dann auch ins Oscarrennen seiner Filmographie gehören RESIDENT schickte. Chen war zudem ausführender EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resident Evil: Produzent der Reihe SHIWAN GE LENGXIAO- The Final Chapter“, 2016), RESIDENT EVIL: HUA (2014), die den 100-Millionen-Boxoffice- RETRIBUTION („Resident Evil: Retribution”, Rekord für eine Mainstream-Adaption eines 2012), DIE DREI MUSKETIERE („The Three Web-Comics knackte. Auch internationale Musketeers”, 2011), RESIDENT EVIL: AFTER- Produktionen brachte er mit auf den Weg, LIFE („Resident Evil: Afterlife”, 2010), MO- unter anderem VENOM („Venom“, 2018), der MENTUM („Momentum”, 2015), POMPEII weltweit über 856 Millionen Dollar einspielte. („Pompeii”, 2014), FINAL DESTINATION 4 („Final Destination 4”, 2009), JOHN RAMBO („Rambo”, 2008), TRICK’R TREAT – DIE NA- HIRO MATSUOKA CHT DER SCHRECKEN („Trick ‘r Treat”, 2007), (EXECUTIVE PRODUCER) 16 BLOCKS („16 Blocks”, 2006), TÖDLICHER ANRUF („One Missed Call”, 2008), VOLLTR- HIRO MATSUOKA, geboren 1966, ist Mana- EFFER – EIN SUPERCOACH GREIFT DURCH ging Director von Toho Co. Ltd, Präsident („Rebound”, 2005), WALKING TALL – AUF EI- von Toho International Inc. und Vorsitzender GENE FAUST („Walking Tall”, 2004), ROMEO der Toho-Towa Company und Towa Pictures MUST DIE („Romeo Must Die”, 2000), FRIDAY Company. Er ist verantwortlich für das Film- AFTER NEXT („Friday After Next”, 2002), ALL geschäft der Toho Group, das heimische Pro- ABOUT THE MONEY („All About the Benja- duktionen, Akquisitionen und internationale mins”, 2002), EXIT WOUNDS („Exit Wounds Koproduktionen ebenso umfasst wie den – Die Copjäger”, 2001) sowie LESLIE NIELS- Verleih aller Universal- und Paramount-Titel EN IST SEHR VERDÄCHTIG („Wrongfully in Japan. Als ausführender Produzent war Accused”, 1998). MacPherson gewann zwei er involviert in Produktionen wie POKEMON Preise der Canadian Society of Cinemato- MEISTERDETEKTIV PIKACHU („Pokémon graphers und darf Genie, Gemini, Leo, Emmy Detective Pikachu“, 2019) und GODZILLA II: und BAFTA Awards sein Eigen nennen. Mac- KING OF THE MONSTERS („Godzilla II: King Pherson bezieht in seine Arbeit neue digita- of the Monsters“, 2019). Er ist unter anderem le Technologien und 3D-Capture mit ein als Mitglied der Japanischen Filmakademie und neue Tools, die dem Einfangen fesselnder der Academy of Motion Picture Arts and Sci- Geschichten auf der großen Leinwand zugu- ences (AMPAS). tekommen.

42 EDWARD THOMAS (SZENENBILD) Who“ (Staffel eins bis fünf), der Spin-off- Serie „Torchwood“ (Staffel eins bis drei) so- EDWARD THOMAS, in Swansea, South Wa- wie „The Sarah Jane Adventures“ und dem les geboren, hatte schon von Kindheit an ein Piloten von „Sherlock“. Sein guter Ruf im starkes Interesse an Kunst und Theater und Erschaffen neuer Welten führte ihn 2010 zu- trat als Teenager dem The West Glamorgan rück nach Südafrika, wo er an der britischen Youth Theatre bei. Er absolvierte 1989 einen Science-Fiction-Serie „Outcasts“ arbeitete. Grundkurs in Kunst am Swansea College of Mit World Productions realisierte er „Unit- Art und graduierte anschließend 1992 an der ed“ sowie „Line of Duty”. Wimbledon School of Art mit einem mit „sehr 2012 trug er viel dazu bei, Hollywood mit der gut“ bewerteten Bachelor of Arts im Fach Produktion der historischen Fantasyserie Dreidimensionales Theater-Design. Seine „Da Vinci’s Demons“ nach Swansea zu loc- Karriere am Theater startete er am Royal ken, die David Goyer für Starz TV entwickelt Opera House als Assistenz-Szenenbildner hatte. Er half beim Aufbau des Studios und bei der Inszenierung von „Turandot“. betätigte sich als assoziierter Produzent und Szenenbildner für die Staffeln eins bis drei. Bevor er in den Filmbereich ging, arbeitete Im Anschluss daran kam SET FIRE TO THE Thomas an verschiedenen Werbespots mit. STARS (2014), das Biopic über Dylan Thomas Seine erste Erfahrung in der Filmproduktion mit Elijah Wood. Überdies war er ausführen- machte er im Historienfilm („The Mystery der Produzent des Dokumentation JACK TO of Edwin Drood“), der Adaption von Charles A KING: THE SWANSEA STORY (2014). 2014 Dickens‘ unvollendeter Detektivgeschich- schaffte er es 18 Mal auf die Nominierungs- te. Mit seiner entfachten Leidenschaft für liste der BAFTA Cymru Awards (BAFTA Cym- den Filmbereich arbeitete Thomas in den ru ist der BAFTA-Ableger in Wales) für seine folgenden sechs Jahren an zwölf weiteren Beteiligung an den zuvor erwähnten Produk- Produktionen mit, die aus den Genres Histo- tionen. rie, Science-Fiction und Fantasy stammten. Während dieser Arbeit, die sich hauptsäch- Er war Designberater von Bad Wolf Studio in lich in Südafrika abspielte, sammelte er viel Cardiff, bevor er wieder nach Südafrika rei- Erfahrung und festigte seinen guten Namen ste, um dort an mehreren Projekten zu arbei- unter den Szenenbildnern. ten wie RESIDENT EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resident Evil: The Final Chapter“, 2016), Nach der Rückkehr nach Wales erfüllte er ESCAPE ROOM („Escape Room“, 2019) und sich seinen Traum mit der Zusammenarbeit dem kommenden ESCAPE ROOM 2 (2021) mit mit Russell T. Davies für die Serie „Doctor Adam Robitel und Produzent Neal H. Moritz,

43 sowie der YouTube-Thrillerserie „Origin“. Alliance Awards für den besten Schnitt, den er vier Mal hintereinander gewonnen hat Derzeit ist Thomas in Prag mit den Drehar- (2013-2016), begehrte AICP Awards (2015 & beiten der Netflix-Serie „Magic Order“ für 2019) und zwei AICE Awards (2011 & 2014), Atomic Monster beschäftigt. ebenfalls jeweils für den besten Schnitt.

Seine Arbeit wurde vielfach gewürdigt, so White ist Mitbegründer von Therapy Studios. etwa mit mehreren Nominierungen für das Das voll integrierte Postproduktionsunter- beste Szenenbild bei den BAFTA Cymru nehmen, das 2007 an den Start ging, steht Awards und den RTS Awards und als bestes für einzigartige, preisgekrönte Arbeiten im Nachwuchstalent bei den National BAFTA Werbebereich für Firmen wie Pepsi, Nissan Awards. 2006 gewann er einen BAFTA Cym- oder Google, im Filmbereich mit Produktio- ru Award für das beste Szenenbild für seine nen wie SOUND CITY (2013) oder GAMER Arbeit an „Torchwood“ und 2010 folgte ei- („Gamer“, 2009) und im Bereich Musikvideos ner für „Doctor Who: Waters of Mars“. Sein für Bands wie Gnarls Barkley, Soundgarden Szenenbild von SET FIRE TO THE STARS be- oder Eminem. Therapy Studios hat sich zu ei- scherte ihm nicht nur einen BAFTA Cymru nem Team von in der Branche sehr geschätz- Award, sondern auch (in der Kategorie Arts ten Künstlern erweitert, die in einem kreati- & Culture) einen IWA Inspire Wales Award. ven, gemeinschaftlichen Umfeld zusammen- Zudem erhielt er die beste Note bei der Wa- arbeiten. Zu Whites jüngsten Filmarbeiten lesOnline Arts Power List 2015. zählen RESIDENT EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resident Evil. The Final Chapter“, 2016) und Edward Thomas engagiert sich schon immer POLAR (2019). als Talentförderer. Er gründete das Adjacent Educational Project, das mittlerweile in der Screen Alliance Wales aufgegangen ist. Zu- dem ist er Leiter des Trainingsprogramms Its My Shout. Er ist Vizepräsident und Mitglied des Royal Welsh College of Music and Dra- ma sowie Mitglied der University of Wales Trinity St David. Wenn er gerade keine neu- en Welten rund um den Globus entwirft, lebt er mit seiner Frau und seinen Töchtern in Swansea.

DOOBIE WHITE (SCHNITT)

DOOBIE WHITE ist ein preisgekrönter Editor und Sound Designer, der im Bereich Film, Werbung, Trailer und Musikvideos arbeitet. Detailverliebtheit, Erfindungsreichtum und leidenschaftliche Hingabe sind sein Marken- zeichen. Insgesamt hat er bereits neun Aus- zeichnungen für seine Editoren-Leistung ge- wonnen und wurde viele weitere Male mehr für seine Arbeit im Schnitt und Ton nominiert. Zu seinen Trophäen zählen Hollywood Post

44 vich, Omari Hardwick oder Loretta Divine DANIELLE KNOX (KOSTÜMBILD) beim kommenden Horrorfilm SPELL (2020), mit Luke Goss, Danny Trejo, Ving Rhames, DANIELLE KNOX kann auf eine über 20-jähri- Michael Gross, Corey Feldman, Maisie Wil- ge erfolgreiche Karriere in der Filmindustrie liams, Alan Ritchson, Marama Corlett, Colin zurückblicken, die sie nach ihrem Abschluss Cunningham, Christina Ochoa, Luca Pas- in Kunst und ihren Reisen nach Europa und qualino und dem britischen Darling Michelle dem Osten, die ihre große Liebe für das Ent- Keegan. Die Projekte waren alle ganz un- decken fremder Länder entzündeten, startete. terschiedlicher Natur, etwa BLUE CRUSH 2 – NO LIMITS („Blue Crush 2“, 2011), der Bevor sie ihre Nische beim Kostüm fand, te- Horrorklassiker LOST BOYS: THE THIRST stete Know alle nur erdenklichen Bereiche („The Lost Boys 3“, 2010), der dystopische beim Film aus. Beim Kostümbild konnte sie Actionfilm DEATH RACE 3: INFERNO („Death schließlich ihre Leidenschaft für kreative Race 3“, 2012), die Grindhouse-Serie „Blood Herausforderungen ausleben, die durch die Drive“, TV-Fiction-Dokus wie „Jonestown: Arbeit in verschiedenen Genres hinsichtlich Paradise Lost“, TV-Militärdramen wie „Eine Zeit, Fantasy, Mode, Street-Style oder Sci- Frau an der Front“ oder der historische Art- ence-Fiction gegeben waren. housefilm DIE VERBORGENE WELT („The World Unseen“, 2007), der ihr einen SAFTA Ihre Liebe für Reisen und ihre Liebe zur Kunst für das beste Kostümbild bescherte. prägten ihren Arbeitsstil in Richtung „edgy“ Street-Style, dokumentarischem Realismus Danielle Know arbeitete zudem während und dystopisch-futuristischem Grunge. ihrer Zeit als Assistentin von Kostümbild- nern wie Michele Clapton („Game of Thro- Sie arbeitete mit vielen Filmemacherin aus nes“) und Kasia Walicka-Maimone (AMELIA dem Underground, in den Genres Grind- („Amelia“, 2009), CAPOTE („Capote“, 2005)) house, Horror, Kultklassikern und Video- mit Berühmtheiten wie Jamiroquai, T.I., Mi- spielen, mit Schauspielern wie Milla Jovo- chael Fassbender, Hilary Swank und Richard Gere zusammen. Zu ihren jüngsten Arbeiten zählt die romanti- sche Komödie „The Afterlife of the Party“ für Netflix mit Victoria Justice, und sie bereitet sich gerade für die „Resident Evil“-Serie vor, die ebenfalls für Netflix entsteht.

PAUL HASLINGER (MUSIK)

Nach seinem Musikstudium an der Akade- mie in Wien, schloss sich PAUL HASLINGER den Kosmische-Musik-Legenden von Tange- rine Dream an, mit denen er an den gefeier- ten Soundtracks von NACHT DER ENTSCHEI- DUNG – MIRACLE MILE („Miracle Mile“, 1988), NEAR DARK – DIE NACHT HAT IHREN PREIS („Near Dark“, 1987), SHY PEOPLE – BEDROHLICHES SCHWEIGEN („Shy Peop- le“, 1987), LEGENDE („Legend“, 1985) und

45 dem 1991 bei den Grammy nominiertem „Ca- lernte lieber die Geheimnisse der Musikkom- nyon Dreams“ zusammenarbeitete. position, indem er die Alchemie des Song- writings eingehend untersuchte, bevor er ein Nachdem er die Band verlassen hatte, um Musikstudium an der Akademie in Wien auf- eine Solokarriere in seiner Wahlheimat L.A. nahm und als Session-Musiker jobbte. einzuschlagen, begann er an Filmen wie Nach seinem Umzug nach Los Angeles blüh- CHEATERS („Cheaters“, 2000), VERRÜCKT/ te er in der aufkeimenden amerikanischen SCHÖN – CRAZY/BEAUTIFUL („Crazy/Beau- Elektroszene auf. Er arbeitete mit Jon Hassell tiful“, 2001) und BLUE CRUSH („Blue Crush“, zusammen, den berühmten französischen 2002) mit John Stockwell zu arbeiten sowie Elektro-Experimentalisten von Lightwave an UNDERWORLD – AUFSTAND DER LYKA- und dem Dark-Ambient-Pionier Lustmord, NER („Underworld: Rise oft he Lycans“, 2009), bevor er mit Filmkomponist Graeme Revell UNDERWORLD: AWAKENING („Underworld: zahlreiche berühmte Scores und Sound- Awakening“, 2012), DIE DREI MUSKETIERE tracks hervorbrachte. Bald danach startete („The Three Musketeers“, 2011) sowie RESI- Haslinger alleine durch und durchschritt ein DENT EVIL: THE FINAL CHAPTER („Resident eklektisches Jahrzehnt an Arbeiten für Vi- Evil: The Final Chapter“, 2016). Im Fernseh- deospiele und Fernsehproduktionen. Inmit- bereich zählen die Serien „Halt and Catch ten dieser Soundtrack-Phase begann Has- Fire“ und „Fear the Walking Dead“ zu seinem linger, an seinem eigenen Solomaterial zu Schaffen, ebenso wie die bei den Golden arbeiten, wobei ihm seine klassische Ausbil- Globes nominierte Serie „Sleeper Cell“, die dung und seine Liebe zum Experimentieren Haslinger in der Kategorie Outstanding Mu- wunderbar zugutekam. sic Composition im Bereich Miniserie/Film/ Special zum ersten Mal auf die Nominie- Haslingers Hunger auf alles Experimentelle rungsliste bei den Primetime Emmy Awards und der Wunsch, seine musikalische Reise brachte. fortzusetzen, kennt keine Grenzen. Neben einem neuen Projekt mit dem britisch-nige- Zu seinen Arbeiten im Videospielbereich ge- rianischen Sänger Ade Omotayo bereitet er hören Titel wie „Far Cry: Instincts“, „Rain- sich auch auf weitere Kooperationen und Ex- bow Six: Siege“, „Wolverine“ und „Need for perimente im Bereich künstliche Intelligenz Speed“. vor, wobei die Arbeit an Film-Soundtracks anhält. Seine Musik wird demnächst in der Paul Haslinger wuchs in einer musikalischen CBS-Serie „Interrogation“ zu hören sein. Familie im österreichischen Linz auf. Den Kla- vierunterricht gab er schnell wieder auf und

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