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UNIVERSIDAD DE CHILE FACULTAD DE ARTES ESCUELA DE POSTGRADO MAGÍSTER EN GESTIÓN CULTURAL “PROGRAMACIÓN DE ARTES ESCÉNICAS EN CENTROS CULTURALES: HACIA UN MODELO DE PROGRAMACIÓN CURATORIAL. ESTUDIO DE CASO: CENTRO GABRIELA MISTRAL, GAM 2010 – 2014”. Tesis para optar al grado de Magíster en Gestión Cultural. AUTOR Carolina Courbis Bascuñán PROFESOR GUÍA Mauricio Barría Junio, 2015. Santiago, Chile. 1 AGRADECIMIENTOS Centro Gabriela Mistral, GAM Magíster en Gestión Cultural Universidad de Chile Mauricio Barría Javier Ibacache Gabriel Matthey Cristián Uribe Xavier Pacheco Mi Familia Mis Amigos 2 ÍNDICE DE CONTENIDOS I. INTRODUCCIÓN 8 1. ANTECEDENTES GENERALES 9 2. HIPÓTESIS 14 3. OBJETIVOS 15 4. METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN 16 II. MARCO TEÓRICO 19 1. INTRODUCCIÓN 20 2. CONCEPTOS PRELIMINARES 20 2.1 Centros culturales 20 2.2 Artes escénicas 25 3. PROGRAMACIÓN 30 3.1 Antecedentes 30 3.2 Definición 32 3.3 Programador 35 3.3.1 Definición del programador 35 3.3.2 Requisitos del programador 36 3.3.3 Caja negra del programador 39 3.4 Variables internas de la institución 42 3.4.1 Misión y visión 42 3.4.2 Trayectoria institución 44 3.4.3 Público objetivo y potencial 45 3.4.4 Recursos económicos 45 3.4.5 Recursos materiales 47 3.4.6 Recursos humanos 47 3.5 Variables externas a la institución 48 3.5.1 Contexto local 48 a) Histórico 48 b) Social 48 c) Territorial 48 d) Económico 49 e) Cultural 49 f) Demanda local 49 3.5.2 Contexto incidente 49 a) Talento local 49 b) Disponibilidad de los artistas 50 c) Competencia 50 d) Crítica y medios de comunicación 50 e) Percepción externa acerca del centro cultural 50 f) Redes 51 3.6 Estrategias de programación 51 3 3.6.1 Objetivos 52 a) Énfasis en lo artístico 52 b) Énfasis en lo territorial y social 52 3.6.2 Criterios 53 a) Criterios generales de programación 54 a.1) Calidad 54 a.2) Audiencias 54 a.3) Economía 54 a.4) Posicionamiento 54 b) Criterios específicos de programación 54 b.1) Opciones artísticas 54 b.2) Tipos de propuestas 54 b.3) Artistas/obras convocadas 54 b.4) Origen territorial 54 b.5) Tamaño 55 b.6) Origen de la producción 55 b.7) Contenido 55 3.6.3 Diseño estratégico 55 a) Variables cuantitativas 55 b) Variables cualitativas 56 c) Variables de la estructura de programación 56 d) Variables de temporalidad 56 e) Variables de espacialidad 56 f) Variables de posicionamiento de la actividad 57 g) Variable de factibilidad 57 3.6.4 Procesos 57 4. CURATORÍA 59 4.1 Antecedentes 59 4.2 Definición 63 4.2.1 Acciones del curador 64 a) Planificación 64 b) Diseño 64 c) Ejecución _______64 4.2.2 Atributos basales del curador 64 a) Conocimiento artístico 64 b) Conocimiento de las audiencias 65 4.2.3 Atributos distintivos del curador 65 a) Autoría 65 b) Sustento teórico, capacidad crítica y mediación artística 68 c) Riesgo 69 4.2.4 Rol del curador 71 a) Selección 71 b) Investigación: Dimensión social e histórica 71 c) Producción 72 d) Nexo 72 e) Plataforma artistas 73 4 4.2.5 Hacia una definición de curatoría 74 4.3 Relevancia de la práctica curatorial 75 III. CASO DE ESTUDIO: CENTRO GABRIELA MISTRAL, GAM 2010 – 2014 77 1. FUNDAMENTACIÓN 78 2. METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN 79 3. HISTORIA EL EDIFICIO 80 4. GÉNESIS SIMBÓLICA 83 5. DESCRIPCIÓN DEL CENTRO CULTURAL 84 5.1 Antecedentes y trayectoria 84 5.2 Denominación 85 5.3 Figura legal e institucionalidad jurídica 86 5.4 Tipología 89 5.5 Recursos materiales: Infraestructura y equipamiento 91 5.6 Recursos humanos: Desarrollo organizacional 94 5.7 Recursos económicos y estrategia de captación de recursos 99 5.8 Definición 100 5.9 Misión, visión y valores 101 5.10 Ejes: Programación y Audiencias 102 5.11 Estrategias de Públicos 105 5.12 Comunicaciones y Marketing 108 5.13 Redes 110 5.14 Estudios 111 6. PROGRAMACIÓN 112 6.1 Estrategias de programación 112 6.1.1 Antecedentes 112 6.1.2 Inicios de la programación en GAM 114 6.1.3 Programación y Audiencias 115 a) Conformación de la nueva área 115 b) Procesos 116 6.1.4 Resumen histórico del organigrama de la Unidad de Programación 117 6.1.5 Objetivos y énfasis de la programación 118 a) Objetivos de la programación 118 b) Énfasis de la programación 118 6.1.6 Definiciones 120 a) Entorno, actualidad y programación 120 b) Espacio de encuentro y transformación social 121 6.1.7 Criterios 122 a) Calidad 122 b) Audiencias 122 c) Economía 122 d) Posicionamiento 123 6.1.8 Diseño estratégico 123 6.1.9 Convocatoria de proyectos 124 6.1.10 Curatoría 125 6.2 Programación por año 126 5 6.2.1 Presentación estructura de estudio por año 126 6.2.2 Aplicación de estructura de estudio 128 7. CONCLUSIONES 154 IV. PROPUESTA 156 1. INTRODUCCIÓN 157 2. CURATORÍA EN ARTES ESCÉNICAS 158 3. PROPUESTA DE CONCEPTO: PROGRAMACIÓN CURATORIAL 160 4. PROPUESTA DE MODELO: PROGRAMACIÓN CURATORIAL 167 V. CONCLUSIONES 169 VI. BIBLIOGRAFÍA 173 VII. ANEXOS 178 1. ORGANIGRAMAS GAM 2010, 2011, 2012, 2013, 2014 179 2. ENTREVISTA REALIZADA A JAVIER IBACACHE POR CAROLINA COURBIS BASCUÑÁN 184 3. CUADRO ILUSTRATIVO: CAJA NEGRA DE LLUÍS BONET 197 6 RESUMEN En el primer capítulo I. Introducción, se presentan los antecedentes generales que fundamentan el presente estudio, asimismo se establece la hipótesis de trabajo, los objetivos generales y específicos, y la metodología de investigación. En el segundo capítulo II. Marco Teórico, se indaga y profundiza en cuatro conceptos base para llevar a cabo la investigación. En primer lugar están los conceptos de centros culturales y artes escénicas para delimitar el campo de investigación. En segundo lugar están los conceptos de programación y curatoría que serán aquellos términos que nutrirán el cuerpo de la investigación. En el tercer capítulo, III. Caso de Estudio, se investigará el Centro Gabriela Mistral, GAM para realizar una radiografía exhaustiva acerca de sus características, y se ahondará específicamente en sus lineamientos y estrategias de programación. En el cuarto capítulo, IV. Propuesta, se trasladará el concepto de curatoría al campo de las artes escénicas, se propondrá una definición de programación curatorial y se esbozará una propuesta de modelo de acción para llevar a cabo al interior de centros culturales enfocados en artes escénicas. En el quinto capítulo, se señalarán las conclusiones obtenidas a través de la presente tesis, en base a la hipótesis y objetivos de investigación propuestos en el capítulo I. Y por último, en el capítulo VI. Bibliografía, se detallarán las fuentes bibliográficas; y en el capítulo VII. Anexos, se adjuntarán documentos que complementan la información proporcionada por la presente investigación. 7 I. introducción 1. ANTECEDENTES GENERALES 2. HIPÓTESIS 3. OBJETIVOS 4. METODOLOGÍA DE INVESTIGACIÓN 8 1. ANTECEDENTES GENERALES En la actualidad existen en Chile 256 centros culturales según el catastro realizado por el sitio web www.espaciosculturales.cl del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, CNCA. Si nos remontamos a la historia y evolución de estos espacios culturales en el país podemos darnos cuenta de que la literatura chilena es escasa y no concluyente como para armarnos un panorama exhaustivo acerca del tema. La Guía “Introducción a la Gestión e Infraestructura de un Centro Cultural Comunal”1 del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, CNCA, menciona cinco hitos provenientes de nuestra historia reciente que nos dan luces acerca de la evolución de los centros culturales en el país: En primer lugar, se encuentra la labor realizada por las unidades de extensión cultural de las universidades chilenas entre los años 1940 y 1970, las cuales adquirieron el rol de espacios culturales para la creación y difusión artística. Luego, en 1981, al dictarse la nueva legislación sobre educación superior en Chile, las universidades quedarán con funciones estrictamente académicas, por lo que su labor cultural quedará restringida. En segundo lugar, la modificación a la ley Orgánica Constitucional de Municipalidades el año 1988, otorga atribuciones a estas instituciones para constituir corporaciones o fundaciones de derecho privado, sin fines de lucro, destinadas a la promoción y difusión del arte, la cultura y el deporte.2 Esto permitió el posterior surgimiento de corporaciones culturales y casas de cultura asociadas a los municipios. En tercer lugar, el año 2000, al asumir Ricardo Lagos Escobar como Presidente de la República, se crea la Comisión Presidencial de Infraestructura Cultural, la cual funcionará hasta 2003, año en el cual se crea el Consejo Nacional de la Cultura y las 1 “Guía Introducción a la Gestión e Infraestructura de un Centro Cultural Comunal”. Editada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. 2009. Pág. 11 a 13. 2 “Diagnóstico de la Gestión Cultural de los Municipios de Chile”. Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, Valparaíso, 200s, p.II. 9 Artes. Esta comisión se abocó a la construcción, reparación, restauración y/o habilitación de espacios culturales para dotar a cada región del país con uno de calidad. Para esto se llevó a cabo un catastro a lo largo de Chile, el cual evidenció principalmente las precarias condiciones de los recintos culturales existentes. En cuarto lugar, con el CNCA creado, se instaura la Línea de Infraestructura Cultural del Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y de las Artes (FONDART), lo cual permitió mejoras en los espacios culturales. Y por último, el año 2007 durante el gobierno de Michelle Bachelet, con la premisa de que no es posible la democratización de la cultura sin la existencia de espacios que aseguren una adecuada circulación de bienes culturales, se crea el Programa de Centros Culturales del CNCA, el cual planeaba dotar a todas las comunas de más de 50 mil habitantes de un centro cultural de calidad.