Galerie Sismann Sculptures Européennes European Sculpture 1000–1800

Galerie Sismann 7, rue de Beaune – 75007 Paris Tél. : +33 (0)1 42 97 47 71

[email protected] www.galerie-sismann.com Automne 2013 Automne Catalogue

Derrière les Œuvres Recherches:

Comme chaque année, le projet de ce sixième « Catalogue d’Automne » a Gabriela et Mathieu Sismann pris forme au cours de douze mois de préparation. Au terme d’un parcours fascinant, mais parfois ardu, nous tenons à exprimer notre immense gratitude aux personnes qui nous ont aidés tout au long de cette aventure. Rédaction: En premier lieu, nous remercions ces cinq passionnés, notre photographe Mathieu Ferrier et notre graphiste Jérôme Faucheux, pour leur remarquable Gabriela Sismann travail sans qui ce catalogue n’aurait pas eu la même qualité artistique. Nous remercions ces « puits de savoir », Annie Blanc, Robert Didier et François Souchal, avec lesquels nous avons pu échanger et affiner nos connaissances sur des œuvres que nous présentons. Surtout nous voudrions saluer ici leur amitié et leur soutien indéfectibles. Nous aimerions remercier également Dr. Charles Avery d’avoir accepté notre invitation à partager son essai sur les versions répertoriées de notre Déposition de la Croix de Guglielmo della Porta, en tant que spécialiste de la question. Résumés en anglais / English abstracts p.62 Enfin, nous souhaitons remercier pour les relectures, Anne-Sophie Philippon, Isabelle Piat et Théo Sismann. Gabriela Sismann

Gabriela et Mathieu Sismann Septembre 2013 6 Galerie Sismann – Automne 2013

Figure de pleurante 1 précision graphique et l’harmonie des formes. précision graphiqueetl’harmoniedesformes. stylistiques, cetteœuvresemblecorrespondreàcecanonesthétique quiconjuguela Portement deCroixconservésaumuséeduLouvre.Répondantauxmêmes critères les groupesenalbâtredeLaPrédicationSaintDenis, pés, s’inscriventdanslasuitedesmodèlesparisiens années 1320-1340comme place dansunsoubassementdetombeauousurledevant d’unautel. marbre surlaquelle elle repose, il est probable que la statuette devait trouver sa oriente àprivilégiercettethéorie.Commesemblel’indiquer lapetiteterrasseen un ensemblearchitecturé.L’absence detravailsculptéaudos,platetpoli,nous tation difficile,etaétéprobablementréaliséepourêtreadosséeincorporéedans 1384 et 1455. 1384 et1455. de BourgogneconçusparClausSluter, ClausdeWerve etJeandelaHuertaentre mais aussisculptéesenmarbrecommelescélèbrespleurantsdestombeauxducs durant dessiècles.Désormaisellespeuventêtrecouléesenbronze,tailléespierre en statuettesindépendantesquel’onpeutdéplaceretqui,defait,leserontsouvent H. 19.5cm Marble statuette,France,secondhalfofthe14thCentury Mourner Deuxième moitiéduxiv France Statuette enmarbre Figure depleurante H. 19,5cm si l’onpeutdire, en statutsocial.A la fin duxiv naturel au vu de l’évolution de la sculpture gothique) mais aussi en importance et, plus grandepourgagner, aufildutemps,nonseulementenvolume(cequiétait loppent enfiguresdignes,àdemi-détachéesetprendrontuneplacedeplus anonymes, pénétrésdedouleur, rendusdansunreliefrelativementfaible,sedéve Sterling, ancienconservateur duMuséeLouvre. au mêmeatelierquelenôtre. à Europe, aumuséedesBeaux-Arts deDijonen1971.Très proche,ellecorrespond recensée lorsdel’exposition consacréeauxPleurantsdansl’artduMoyenÂgeen soubassement dumonumentfunéraire.Auxxiii rine danslesoubassementouautourdecertainsgisantsalorslesnichesdu être figurésoitengrandesdimensions,poursoutenirladallefunéraire,figu- sonnage sculptédansuneattitudededésolationetadjointeàuntombeau.Ilpeut robe etchausséedepoulaines. déhanchement souligné par la disposition du drapé. Elle est vêtue d’une longue droite. Lafigureàlasilhouetteélancée,setientdeboutetprésenteuntrèsléger en deux pointes sur lapoitrine,cettefemme éplorée serre son poignet de la main Une autrefigure«enalbâtre»,datéedelasecondemoitié duxiv La compositioncalmeetsimple,ainsiquelafluidité et lasouplessedesdra- Cette L’attitude decettestatuettelarattacheàtypologiedupleurant médiéval,per Le visageprisdanslamentonnièreettêtecouverted’unecoifferetombant Pleurante aétéséparéedesoncontexted’origine,cequirendinterpré - cette époque, elle faisait partie de la Collection cetteépoque,ellefaisaitpartie delaCollection e siècle e siècle, ces figures se développent siècle,cesfiguressedéveloppent e etxiv Le La DescentedeCroixetLe e siècles, ces personnages siècles,cespersonnages e siècle, a été siècle,aété ­ -

(N° Inv. RF3630) Musée duLouvre Années 1330-1340 Ile-de-France Albâtre La DescentedeCroix Ill. 1 8 Galerie Sismann – Automne 2013 2 Circa 1400,H.22cm Prague School,limestonesculpture Head ofaMadonna H. 22cm Vers 1400 Sculpture enpierrecalcaire école pragoise Tête deMadone son modelé,etvisagepeintenblancencadréd’unechevelureblondeondulée. chée verslagauche,ellesedistingueparl’élégancedesacomposition,finesse sée NarodoweàPoznan,enPologne. Pongau à Pfarrhof, en Hongrie, et la notamment parlaSchöneMadonna,datéede1393,conservéeauAltenmarktin sin d’unesubtiledélicatesse,serattachentàl’archétypedéfinitenBohème,incarné traditions etlesstylesdechaquerégion. borés enBohèmesediffusentàtraverslespaysgermaniquesetsontimitésselon ment siparticulier, soulignantl’affectationdelaposeserpentine.Lesmodèleséla- moelleux accompagnentlebalancementdeleurssilhouettesgraciles,audéhanche- national, danssaversionbohémienneetgermanique.D’amplesdrapésauxpolis Madones »comptentparmilesplusremarquablestémoinsdustylegothiqueinter s’impose partout enEurope autour de 1400. Emblématiques de ce style, les « Belles joue unrôledéterminantdansl’élaborationdustyleGothiqueInternational,qui ment le milieu artistique pragois, sous l’impulsionde la famille desculpteursParler, rales des «Belles Madones», nées à la fin du Au cours de la seconde moitié du Ces critères,ainsiquelestraitsmenus,arcadessourcilièrespeintes,etledes- Cette têtedeVierge, recouverted’unvoilebleu,réunitlescaractéristiquesgéné- xiv Sainte Catherine, vers 1400, conservée au mu- e siècle, l’école germanique et particulière- xiv e siècleenBohème:légèrementpen- -

Tête de Madone 10 Galerie Sismann – Automne 2013

Tête de Gisant ou de Priant 3 destructions successives. semble defiguresgisantslapremièremoitiéduxv royal panetieretécuyerduRoiCharlesVII,àlaNécropole royaledeSaint-Denis. mêmes rapprochementsavecleGisantdeGuillaumeChastel (décédéen1441), réaliste, sontautantd’élémentsanalogues.Ilestégalement intéressantd’établirces nettement séparéesetleregardportévershauttraduisant unvéritableaccent rides d’expressionsurlefront…Enfin,traitementdes cheveux encourtesmèches traité avecunsensaiguduportraitphysiqueetmoral:traits émaciés,jouescreuses, visages possèdent,encommun,laparticularitéd’avoirles yeuxouvertsetunvisage 19th Century Provenance: formerParisiancollectionfromtheendof H. 22cm;D.20W. 20cm figure, limestonesculpture,Normandy, circa1420–1430 Fragment ofatombeffigyorkneelingandpraying Head ofaMan Provenance :collectionparisiennedelafinduxix H. 22cm;P. 20cm;L. Vers 1420-1430 Normandie Sculpture enpierrecalcaire Rare TêtedeGisantouPriant Mortain (décédéen1412),exposéaumuséeduLouvre( raines, toutparticulièrementavecleGisantdePierred’Evreux-Navarre,comte de l’œuvreverslesannées1420-1430. 1461), cequinouspermet,avecdescomparaisonsstylistiques,dedaterl’exécution fin durègnedeCharlesVI(1380-1422)etdébutVII(1422- selon lecontexteetlesattributsprésentés. personnel, estaccompagnéegénéralementd’unesignificationmoralequichange La manifestation du rang social, caractère véritablement institutionnel, plus que à montrerledéfuntcouchésursonlitdemort,plussouventlesmainsenprière. d’un fragmentde«statuegisante». chevelure ainsiquelacoupurenetteàl’arrièrenousamènentpenserqu’ils’agit d’un personnageimportant.Deplus,l’inclinaisondelatêteetdisposition cution etlafactureréalisteduvisagenousfontpenserqu’ilaappartenuàl’effigie Témoin delaGuerreCentAns,cetteœuvres’intègre dansletrèsrareen- En effet,unemiseenparallèles’imposeavecdeseffigiesfunérairescontempo- Les élémentsdecoiffurequiencadrentlevisagecorrespondentàlamode Cette iconographie,caractéristiquedelasculpturefunérairemédiévale,consiste On ignorel’origineetl’histoiredecevestige.Cependant,laqualitél’exé- N° Inv. LP441 e siècle ayant survécu aux siècleayantsurvécuaux e siècle ). Les deux ). Lesdeux

Chastel Gisant deGuillaume Ill. 2 (N° Inv. LP441) Musée duLouvre Marbre (décédé en1412) Navarre, comtedeMortain Gisant dePierred’Evreux- Ill. 1 de Saint-Denis Nécropole royale Marbre du RoiCharlesVII royal panetieretécuyer (décédé en1441) , 12 Galerie Sismann – Automne 2013

Maffeo Olivieri 4 Head ofaWoman Northern Italy, early16thCentury, H.22cm Polychromed andgildedwoodsculpture Attributed toMaffeoOlivieri Début duxvi Italie duNord Sculpture enboispolychromeetdoré Tête deFemme Attribuée àMaffeoOlivieri au muséeCiviquedeTrente. observera descorrespondancessymétriquesavecl’Angedel’Annonciationconservé forme decœuretleslèvresétirés. arcades sourcilières,lenezdroit,lespetitsyeuxenamande,lapetitebouche tique traitementdelacheveluretombantenbouclestorsadées,onnoteralesmêmes Martino à Pavie, que le visage de cette sculpture est le plus proche. Outre l’iden- médailleur natifdeBrescia,MaffeoOlivieri(1484-1543). groupes de La Déposition et de où ellesembles’inscriredanslasériedesstatuesisolées,accompagnantlesgrands H. 22cm l’Italie danslarégionLombardeàfinduxv conduisent àpenserqu’elleserattachelamanièredesateliersactifsauNordde laquelle l’œuvre se rattache. Cette spécificité et sa forte apparence graphique nous avec lestêtestraditionnellementinvoquéesensculptureitaliennedel’époqueà front haut et unmentontrès étroit. Cedessinallongétranche en comparaison Toujours enrelationaveclevocabulairestylistiquedeMaffeoOlivieri,on C’est delaphysionomieSaintJean,duGroupeDépositionl’égliseSan Notre sculptureestparticulièrementintéressanteàanalyser, danslamesure Le visage de cette tête de femme, à la beauté sereine, se distingue par un Le visagedecettetêtefemme,àlabeautésereine,sedistingueparun e siècle La Crucifixion, réalisées par le sculpteur, ciseleur et e siècle. (1484–1543) (1484-1543)

Tête de Femme 14 Galerie Sismann – Automne 2013

Tête de Christ 5 Early 16thCentury, H.25cm;D.24W. 28cm Limestone sculpture,Champagne Fragment ofanEcceHomoStatue of Christ Important HeadofaThorncrowned Début duxvi Champagne Sculpture enpierrecalcaire de ChristpitiéouEcceHomo Fragment d’unestatue couronné d’épines Importante TêtedeChrist champenois anonymeactifaudébutduxvi sculptures sous l’influence directede l’émouvant Maîtrede Chaource (sculpteur plongé dans une profonde méditation sur son propre destin et sur celui des hommes. l’expression intériorisée,etl’empreintedetendresserésignationduChrist, (« EcceHomo»). ou alors,àl’instantpostérieurlaflagellationoùilestlivréauJuifsparPilate Calvaire attendant la crucifixion qui se prépare sous ses yeux (« Christ de Pitié pierre, Jésusesticireprésentécouronné:probablementaprèslamontéeduMont comme l’illustrent les nombreux exemples dans la région, en général sculptés en H. 25cm;P. 24cm;L.28 traces depolychromiesurla couronne etlabarbe. peut-être enmétal,devaientyêtrefixées.Letoutétaitpeint, commel’indiquentles Saint-Jean-au-Marché àTroyes. dont leChristdeCroixFeuges(Aube)etlaDéploration del’église de cefragmentdanslecadredurayonnementdesmodèles deschantiersduMaître Les caractèresstylistiquesetphysiques,ainsiqu’émotionnels, confirmentlaplace liste etmystiquetrouveunerésonancetouteparticulière dansnotreTêtedeChrist. nographie néeàlafinduMoyenÂgeetencoretrèsvivetoutaulongxvi pagne, terreprivilégiéedelasculpturereligieuseàRenaissance.Selonuneico- le butcommund’émouvoirspectateur. Passion, qui insistent sur la souffrance du Christ, accompagnent l’art chrétien dans se rattache aux Par sadouceuretsonabsencedepathos,l’œuvrecetymagier serattacheaux La trèsgrandequalitéd’exécutiondelatêtesemanifesteessentiellementdans Enfin, les petits trous qui parsèment la couronne suggèrent que des épines, Enfin, lespetitstrousquiparsèmentlacouronnesuggèrent quedesépines, Le style decette sculpture est, sans doute, àmettre en relation avec la Cham- Les multiplesillustrationsreprésentantdesépisodesetimagesliéesàla

e siècle

e siècle)etdesonatelierdontl’artréa- e siècle, siècle,

»)

Ecce Homo 16 Galerie Sismann – Automne 2013

Saint Antoine et Sainte Marguerite 6 panneau deLaNativitéàParisauPetitPalais( menus, peut s’apparenter au visage juvénile d’exemples connus telle la Vierge du 1526). Ainsi,laphysionomiedenotreSainteMarguerite, au largefrontetauxtraits réalisées sousl’influencedeNiklaus à Weckmann l’Ancien(citéàUlmde1481 anecdotiques, indiquent uneévolution versle courant plustardifdessculptures que celledenotreSainteMarguerite,unélémentcaractéristiquecettepériode. du débutxvi le mêmediadèmefloraletlescheveuxondulésenlourdes mèchespeignées. Sainte Margaret:H.91cm;D.3W. 25cm Saint Anthony:H.89.5cm;D.3W. 25.5cm Swabia, late15thCentury Polychromed andgildedlimewoodreliefs The SaintsAnthonyandMargaret Début duxvi Ulm Bas-reliefs entilleulpolychromeetdoré Saint AntoineetSainteMarguerite fait remarquable. conservation etlefaitquelespanneauxsoientenpairerendent cetensembletoutà d’influence dugrandmaîtreMichaelErarht(1440/45-1522). L’excellent étatde Sainte Marguerite:H,91cm;P. 3cm;L.25 Saint Antoine:H.89,5cm;P. 3cm;L.25,5 Louvre ( à cetart.Onretrouvedanslafigured’unesainteulmienne,conservéeaumuséedu de lapolychromieetleurssilhouettesélancées,répondenteneffetpointpar à l’expressiondouce,délicatementpigmentésdecarnationsroses,leraffinement caractéristique dudrapéauniveaudelaceintureSainteMarguerite,lesvisages l’école Souabe,développéeparMichelErhart(actifàUlmde14691522):leplissé ils réunissent des éléments décoratifsetdescritèresdestyledirectement issus de guerite sont désignés parleurs attributs, le cochon etledragon. De toute évidence, comme ilesttraditionnellementd’usageenSouabe,nossaints,AntoineetMar envers certainssaintstrèsvénérésàlafinduMoyenÂge. cace del’égliseoul’autel,lapiétéd’undonateurencoredévotion réunissant autourdelaVierge desfigures desaintschoisisenfonctionladédi- église. Lacompositionestusuelledanslasculptureallemandegothiquetardive, qués contredeuxvoletsderetable,probablementenpendant,placésdansune Par ailleurs, les petits personnages placés aux pieds, et enfin les petits détails Par ailleurs,lespetitspersonnagesplacésauxpieds,etenfindétails Ces œuvres sont exemplaires de la production des meilleurs ateliers d’Ulm Ces œuvressontexemplairesdelaproductiondesmeilleurs ateliersd’Ulm Taillés dans une seule planche de bois extrêmement fine, d’environ 3 cm, Ces importantsbas-reliefs,polychromesetdorés,devaientàl’origineêtrepla- N° INV. RF1824 e siècle, qui maintiennent un style traditionnel dans la sphère siècle,quimaintiennentunstyletraditionneldansla sphère e siècle ), la même formule de plissage au niveau de la poitrine, ), lamêmeformuledeplissageauniveaupoitrine, N° INV. PPS2075 ). On remarquera ). Onremarquera -

Bas-reliefs 18 Galerie Sismann – Automne 2013

Vierge de la Miséricorde 7 Early 16thCentury, H.40cm;W. 33cm Polychromed limewoodsculpture,Alsace? Virgin ofMercy Début duxvi Alsace? Sculpture entilleulpolychrome Vierge delaMiséricorde H. 40cm;L.33 dans ledomainedelasculpture del’époque. l’art populaire.Ilestimportant desoulignerl’extrêmeraretécetteiconographie constitue un exemple touchant du rayonnement des modèles de l’art savant sur style etl’emploidutilleul. l’école alsacienneaveclaquellel’œuvrepartagedescaractéristiques généralesde ulmien JohanRegeren1487.Cetteindicationnousoriente versuneattributionà genou fléchi devinée à travers un drapé fluide, dérivent d’une création du graveur pourrait renvoyeraupatronymedeladonatrice. Sainte AnneintroduisantMarieàlalecture.Legroupede l’ÉducationdelaVierge, tés, diamétralementséparés,lecouplededonateurs,unévêque agenouilléetenfin Thomas d’AquinetBonaventureouAnselme.Aupremier-plan sontreprésen- écrivains ecclésiastiquesfaisantautorité:Ambroise,Augustin, Grégoire,Jérôme, mitres, quel’onpeutassocierauxsixDocteursdel’ du corpsdelaVierge. à renvoie auxapôtres,répartisendeuxgroupesdesixpersonnageschaquecôté abritant sous son manteau douze personnages principaux, chiffre symbolique qui Michel Erhart,datévers1480-1490etconservéauStaatlicheMuseendeBerlin. de cesmodèlesetleurtranspositiontridimensionnelle,commeceluidéfinipar protégeant la population des « trois flèches » (la peste, la guerre et la famine), issues le restedel’Europe.Ainsi,onverraapparaîtredesreprésentationslaVierge de Nurembergetd’Ulmquiimpulserontcetteiconographiesingulièreàtravers niques oùiltrouveunaccueilenthousiastedanslesécolesdegravured’Augsburg, développe durantlafinduMoyenÂge,particulièrementdanslesPaysGerma- souffrante :elleabritesoussonmanteauhommes,femmesetenfants.Lesujetse tion médiatricedeMarie,quiintercèdeauprèsduChristenfaveurl’Humanité tion, Purification,Assomption. douleur auCalvaire,etàsonAssomptionciel:Visitation, Nativité,Annoncia- qui jalonnentladestinéereligieusedeMarie,sonImmaculéeConceptionàsa Vierge protectrice,Vierge etl’Enfant,Vierge dedouleur, etlesmomentsuccessifs Antiquité dontlesprincipauxtypesserontretenusparl’iconographiechrétienne: de lafoichrétienne,estpleinementhommetoutenparticipantànatureDieu. d’Orient Destiné à la dévotion, ce groupe sculpté aux attitudes et physionomies simples, Destiné àladévotion,cegroupe sculptéauxattitudesetphysionomiessimples, La compositiongénérale,ainsiquelapositionhautede ceinturenouéeetdu Conforme àcettetradition,l’œuvrereprésenteuneVierge delaMiséricorde Le typedelaVierge delaMiséricorde , néàConstantinople,répondlafonc- Plusieurs thèmesautourducultemarialvontsedévelopperàpartirdelaHaute Marie bénéficied’uneprééminenceabsolueparmitouslessaintsdans et d’Occident, car elle a le privilège d’avoir enfanté Jésus, qui, aux yeux e siècle l’arrière-plan se tiennent debout six hommes coiffés de l’arrière-plansetiennentdeboutsixhommescoiffésde É glise, titre attribué à quelques glise, titreattribuéàquelques É glises glises

20 Galerie Sismann – Automne 2013

Vie de Saint Roch 8 Early 16thCentury, H.23cm;D.1W.16 cm Walnut relief,Southern Germany Episodes fromtheLifeofSaintRoch Début duxvi Allemagne dusud Bas-relief ennoyer Scènes delaVie deSaintRoch H. 23cm;P. 1cm;L.16 Leinberger datéede1516et conservée auBayerischesNationalMuseum. Un petitnombred’exemplaires estconnu,dontonpeutciterLaCrucifixiond’Hans bois fruitier est plutôt rare dans l’ensemble des productions artistiques allemandes. portrait déguiséd’ungrandélecteur. intéressant decommandespécifiqueretablesculpté et probablementceluid’un l’idéal debeautéféminin. 1553), artistemajeuredelaRéformeLuthérienne,dont on retrouveicilecanonet aussi danslesœuvresdesartistescontemporainscomme LucasCranach(1472- pittoresque et le goût anecdotique pour les accessoires et les costumes que l’on voit (1494-1533). position etletravaildelaperspectivequirappellentl’univers deLucasLeyde Washington. Onremarque,enoutre,lestyleetl’approchepicturaledanslacom- médailleur etsculpteur sur bois,datéede 1537 et conservé à la National Gallery de la MédailledeCharlesVparHansReinhartl’Ancien(actifentre1531et1574), Empire Germanique et de ses plusbeauxhabits, est troublant de ressemblance avec taux. LepersonnagedeGothard,représentéprofil,etparéducollierSaint notre sculpteur transcrit avec dextérité les anatomies, portraits et détails ornemen- médailleurs del’AllemagneduSudàlaRenaissance.Avec uneprécisiond’orfèvre, de préserveretdélivrerlapesteceuxcellesquiimploreraientsonsecours. lumière surnaturelle », non sans avoir auparavantdemandé au Seigneur la Grâce aussitôt en prison où il tombe à nouveaumalade et finalement meurtdans« une ville natale,Rochyretournesibiencachéqu’onleprendpourunespion.Onmet récit del’emprisonnementSaintRoch:pournepasrecevoirleshonneursdanssa consumer. Il convient de souligner ici l’iconographie inhabituelle et mal connue du qui accompagnetraditionnellementlesaint.à milieu, onaperçoitlebanquetseigneurialduricheGothard,propriétairechien pain. Ce dernier est figuré léchantlesplaies deSaint Roch. Dans leregistredu rement luirendrevisite,apportant toujours dequoimanger, àsavoir un petit forêt ne souhaitant êtreà la charge de personne.C’est là qu’unchien vient réguliè- lisent dubasverslehaut: Trois scènesdelavieSaintRochquisesuperposentsousformebandeau, narration etsonsensdel’observationquicontrastentavecsesdimensionsréduites. de douceur. Ce qui attire d’emblée l’attention dans ce panneau est sa maîtrise de la Il est enfin important de signaler que cette typologie de petit panneau sculpté en Il estenfinimportantdesignaler quecettetypologiedepetitpanneausculptéen Le croisementdessourcesgraphiquesetorfévréesnous offreiciunexemple Cette comparaisonavecletraitementpicturalseprolonge parladécoration La finessedelataillecereliefestcomparableàcelledesproductions Dans leregistreinférieur, lascènereprésentelesaintretirésecrètementdans Tout, dansletraitementdecepetitreliefaudécorsculpté,parledélicatesseet e siècle l’arrière-plan, un homme semble se l’arrière-plan,unhommesemblese

22 Galerie Sismann – Automne 2013

Saint Bernard 9 1500, conservéeaumuséedu Louvre( vers 1505,dePalenciaetLaVierge allaitant l’Enfantsurlecroissantdelune , vers et lesvisagesovales,quel’onretrouvedansemblématiques RetableMajeure, apports nordiquessemêlentauxmodesibériques. 1467 et1505),illustreladernièrephasedesculpture gothique castillaneoùles H. 49cm;W. 33cm Northern Spain(Castille),early16thCentury Polychromed andgildedwalnutsculpture The LactationofSaintBernard ofClairvaux Début duxvi Espagne duNord(Castille) Sculpture ennoyerpolychromeetdoré de Clairvaux La LactationdeSaintBernard tille à la fin du et àlafiguredominantedusculpteurAlejode Vahia (morten1515).ActifCas- cassés, etle type physionomique del’enfantnousemmènent en EspagneduNord Nord, maislaprofondeuretsouplessedesdrapés,àl’opposé desdrapésflamands l’attention descommanditairesparticulièrementenEspagne etenAllemagne. l’austérité. Vézelay la deuxième croisade avant de s’éteindre, en 1153, amaigri par le jeûne et Notre-Dame. Maîtrespiritueldel’Occident,ilprêcheen1146surlamontagne l’essor del’ordrecistercien,donttoutesleséglisessontplacéessouslevocable comme onpeutlevoirici,ilvoueunedévotiontrèsforteetpersonnelle,à H. 49cm;L.33 francès venance cistercienne del’œuvre,probablement unmonastèresituésur lecamino brocarts, selonlatechniqueitalienne dusgraffitto. de laVierge sur laquelle on a dégagé un verniscolorépour introduire un effet de un soinparticulieraccordéau traitementdelapolychromieetbelledorure groupe danslasuitedurayonnement desœuvresd’AlejodeVahia. Ilestànoter tique duxii mi duluxeeticonoclaste,Bernard,estlaprincipalefigurereligieuseecclésias- abondante quesonrenom. plus rarementreprésenté.Ilenestdemêmepourl’iconographiedusaint,moins turaux ontdonnémaintesreprésentations,alorsqu’ensculpture,ilestbeaucoup exprime la grande dévotion marialedeSaint Bernard. Les artsgraphiques et pic- quelques gouttesdelaitsurleslèvresdumoine.Lesujet,spécifiquementcistercien, Bernard en prière, une statue de la Vierge allaitante s’anima et fit jaillirde son sein se seraitproduitdansl’égliseSaint-Vorles àChâtillonsurSeineoù,devantsaint mains jointes,représenteuneiconographiepeucourantedel’artchrétien. nu, quipressesonseinlégèrementtournéeversunmoinecistercienagenouilléet Les visages paisibles empreints de retenu, la construction fluide des drapés Les visagespaisiblesempreintsderetenu,laconstruction fluidedesdrapés Stylistiquement, notre groupe sculpté évoque de manière générale l’Europe du Stylistiquement, notre groupe sculpté évoque de manière générale l’Europe du Cet épisode surprenant lié à la vie et à la légende de Saint Bernard, retient L’iconographie exceptionnelledelaLactationSaint Bernard, suggèreunepro - Prélat réformateur, théologien,auteurdetrèsnombreuxouvrages,abbéenne- En effet,ils’agit,d’uneévocationdeLaLactationsaintBernard , miraclequi Ce groupeconstituédetroispersonnages,figurantla Vierge, deboutàl’enfant du pèlerinage deSaint-Jacques deCompostelle. e siècle. Il contribue au développement du culte de la vierge, à laquelle, siècle.Ilcontribueaudéveloppementducultedelavierge,àlaquelle, xv e siècle, Vahia, comme son contemporain Gil de Siloé (actif entre e siècle N° INV. RF4 ), permettent de placer notre ), permettentdeplacernotre

La Lactation 24 Galerie Sismann – Automne 2013 Médaillon 10 ( en terrecuite,provenantd’une maisonàReims,conservéaumuséeduLouvre provenant delacourl’Hôtel d’AlluyeàBlois,etleBusted’Herculeenmédaillon d’une maisondeVienne maissculptédansleVal deLoire, etaveclesmédaillons H. 96cm;D.22W. 71cm First halfofthe16thCentury Stone high-relief,LoireRegion Rare framed MedallionintheAntiqueStyle Première moitiéduxvi Région delaLoire Haut-relief enpierre dans unencadrement Rare Médaillonàl’Antique H. 96cm;P. 22cm;L.71 la «Première ». française, met au jourunbelexempledel’avant-garde enBlésoisetTouraine de accordée àladécoration architecturaledes demeuresprincièresdelaRenaissance typologie. de femmeenmédaillon( Dans cesens,notremédaillonestàmettrenaturellement enparallèleavecleBuste émerger enhaut-reliefleursfigures,allantjusqu’àlesfaire sortirdeleurscadres. dans desateliersrégionauxoùlessculpteurs,abandonnant peuàleprofil,font la rendencoreplusintéressante.Cettedémarcheinventive fleuritponctuellement notre œuvresedistingueparl’intérêtaccordéauhaut-relief, uneparticularitéqui du caissondel’escalierchâteaud’Azay-le-Rideauvers 1515-1520.Cependant, de lacourintérieurel’HôtelBeauneàTours en1518-1520, ouencoreceux lons desclefsdevoûteduchâteauBonnivetàpartir de1515,lesmédaillons Poitou etdelaLoireautour1510-1520.Atitred’exemples,citonslesmédail- architectural commeonpeutenvoirdesexemplesdanslarégiontourangelle,du empereurs etimpératrices. grands médaillonsenmarbre,inspirésdel’antique.Onyvoyaitprincipalement vait observer, danslescours,despanneauxdepierresculptésgrotesqueset façades decetterésidencel’archevêqueRouen,Georgesd’Amboise,onpou- de Gaillon,enNormandie,sembleavoirétéuncentrerayonnement.Surles Animé pardesartistesitaliensverslesannées1500-1510,lechantierduchâteau avec lesGuerresd’Italie,quivasepropagerrapidementdèslafinduxv l’accrocher àunefaçade,tellelamodedumédaillondécoratifintroduiteenFrance par un large encadrement rectangulaire, permettant de le mettre en valeur et de contemporain héritédel’imageried’époqueromaine. premier styledudébutdelaRenaissancefrançaise,sousl’influencel’artitalien et sonsujet,s’inscritdanslatraditiondesportraits«àl’antique»conformesau Sur sachevelurebouclée,ilporteuncasque. la romaine,drapéd’unetogenouéesurl’épauledroitequidégageuntorsepuissant. N° Inv. M.L81 , qui témoigne de l’importance La découverte de cePortaitd’hommeenmédaillon,quitémoignel’importance Au-délà decesexemplescités, onn’enconnaîtpasd’autresexemplairesdecette D’un point de vue technique donc, notre relief devait s’insérer dans un décor D’un pointdevuetechniquedonc,notrereliefdevaits’insérerdansundécor D’une monumentalité exceptionnelle, ce médaillon d’applique est agrandi D’une monumentalitéexceptionnelle,cemédaillond’appliqueestagrandi Cette œuvreambitieuse,aussibienparsesdimensions,quesatypologie En busteetvudeface,l’hommegrandeurnaturedanscemédaillonesthabilléà ). Inv. N°D.792 e ) dumuséedesBeaux-ArtsdeLyon, provenant siècle e siècle. siècle.

à l’Antique 26 Galerie Sismann – Automne 2013 1 28 Galerie Sismann – Automne 2013 éphèbe 11 H. 15cm Florence, secondhalfofthe16thCentury Gilt bronzefigure Rare FigureofaYouth Seconde moitiéduxvi Florence Statuette enbronzedoré Rare Figured’éphèbe H. 15cm sant la grande manière d’inspiration michélangelesque. sant lagrandemanièred’inspirationmichélangelesque. sculpteurs quivadominerl’artsoustoutessesformesettouslesmatériaux,impo- ville quivoitsurgir, verslemilieuduxvi rattache aucourantmaniéristeitalien. naissable àsanuditéetsonjeunephysique,dansunlégercontrapposto , quile Le raffinement et la forme élancée évoquent immédiatement Florence, Le raffinementetlaformeélancéeévoquentimmédiatementFlorence, Cette statuetteenbronzedorémetscènelethèmeantiquedel’éphèbe,recon- e siècle en bronzedoré. De plus,ilconstituelaseuleversionconnue que lestroisautresexemplairesrépertoriés. parfaitement maîtrisée, de meilleure facture du modeléetdelaciselure,présenteunefonte Vienne. un autre,auKunsthistorischesMuseumà Anton-Ulrich MuseumàBraunschweiget comparables, deuxconservésauHerzog sualité florentinesmaniéristes. brillants témoignagesdelagrâceetsen- à Florence,etquiconstituentl’undesplus la LoggiadeiLanzi(PiazzadellaSignoria) le piédestalduPersée(1554)installédans des quatrestatuettesenbronzequidécorent à une série d’œuvres inspirées par l’ensemble permettent derattachercettefigured’éphèbe paternité. Cettesingularité,ainsiquelestyle, (1500-1571) auquelons’accordeàattribuerla médailleur etorfèvreBenvenutoCellini caractéristique descréationsdusculpteur, sance, l’attitudedu bras relevé est un élément l’éminent spécialistedesbronzesdelaRenais- Notre On ne connaît que trois exemplaires On ne connaît que trois exemplaires Selon le raisonnement de Léo Planiscig, e siècle, une génération de prodigieux siècle,unegénérationdeprodigieux , à l’admirable traitement Ephèbe, àl’admirabletraitement

Statuette 30 Galerie Sismann – Automne 2013 Suite de Guglielmo della Porta 12 H. 47.5cm;L.34.5cm , secondhalfofthe16thCentury polychromy Stucco reliefwithsubstantialtracesoftheoriginal The Deposition After amarblereliefbyGuglielmodellaPorta Seconde moitiéduxvi Rome Bas-relief enstucpolychrome Déposition deCroix Suite deGuglielmodellaPorta H. 47,5cm;L.34,5 by Bernini and Algardi. The reclining himself, through Pollaiolo’s Pope Innocent VIII, to the Baroque figures of Popes contribution toaseriesinSt. Peter’s ranging fromArnolfodiCambio’s St.Peter the dome.Thebronzeseated portraitstatueofthedeceased(d.1550)wasamajor of theHighAltar, thoughhehadinitiallyhopedthatitwouldstandfreeunder was Guglielmo’s majorworkandnow–sadlyreducedinscopestandstotheleft a monumenttoPaulIIIinSt.Peter’s, of which wasarchitect:this an admirerofMichelangelo,untiltheirdisputeoverthe natureandlocationof ‘del Piombo’(1547)andexecutedbustsofthePopeinbronze andmarble.Hewas – aremunerativesinecureuponthedeathofitsholder, thepainterSebastiano Pope Paul III Farnese. Hewas appointed tothe office of the papal seal (Piombatore) 1534, GuglielmowenttoRomein1537,wherehebecame theprincipalsculptorof attributed tohim. Guglielmo della Porta’s On thebasisofanumberpensketchesforsimilar, unusual,compositionsin cotta, stuccoandcartapesta,aswellbronzevariants,probablybydifferentartists. loved, tojudgefromtheexistenceofseveralcontemporary“squeezes”interra- prove thatitconstitutestheoriginalofacompositionwaswell-knownand ,Milan.Thecrisperdetailandtheimmediacyofmarble crucified withChristaresilhouettedagainsttheopensky. to viewtheevent.Two crosseswiththecontortedfiguresofthieveswhowere in aplumedhelmetandtwomen,onebeardedtheotherbald,pressforward converted afterhehadpiercedChrist’s sidewithhislance.Ontheright,asoldier Roman centurionholdingarod:thisisprobablymeantasStLonginus,whowas swooning Virgin inthemiddleground.On theleftofthisgroupstandsapensive In themiddleground,twomourningwomenandMaryMagdalenesupport of Christinawhiteshroud,whileanother saint raiseshisfeetinitsother end. marble was highly unusual in an Italian Renaissance context, as compared with marble washighlyunusual inanItalian Renaissance context,as comparedwith reliefs ofChristian andmythologicalsubjects ingold,silverorbronze. Porta wasaprolificdraughtsman andalsoproducedmanysmallerstatuettes of Day in the New SacristyofSanLorenzo,Florence(the‘MediciChapel’). Della First recorded working with older members of his sculptor-family at in This isastraightforwardcastinstuccomadefromsmallmarblereliefthe In theforeground,onleft,St.Johnstoopsdownashesupportsbody Michelangelo’s exclusiveconcentration onmonumental figure-sculpturein , the marble has been convincingly Düsseldorf Sketchbooks, the marble has been convincingly e siècle Virtues below recall Michelangelo’s Times

Déposition de Croix 32 Galerie Sismann – Automne 2013 Suite de Guglielmo della Porta 12 Pope Pius IVhadintended toincorporate eightpanels withscenes ofThePassion of thelifeJesus Christ…”(ottohistoriedella vitadiGesàXpo).Vasari recordsthat Guglielmo was paidforwoodenbenchesand easelsfordisplaying“eight histories 1564, presumablyowingto a changeinthediplomaticatmosphere.Inthatyear wax modelsreadyforcasting, butthecommissionwascancelledsometimebefore around 1555-56,thereliefstook thesculptorsomefouryearstofinishintofull-scale go ontheelaboratepedestal forhisequestrianmonumenttoCharlesV. Projected after hehadoriginallyconceived asetoffourteenreliefsdepictingThePassionto embodied inadoor, aswasproposedby Guglielmo indesperation,manyyears after hisstayinRome. the unveiling of the mighty frescoes in the Pauline Chapel in 1545, relatively soon a motion picture film. Such a homage by Guglielmo could have been triggered by movement throughslightvariationsinposition,asisdone insuccessiveframesof at theright–isanothertricklearntfromMichelangelo, asawayofsuggesting case ofthreethecowled,mourningMaries;orinprofile inthatoftwowitnesses the sameplaneashishead.Thenear-repetition ofsimilarheads–bentdowninthe corpse of her son, for her knees are thrust forward so as to be physically in almost his of thereliefalsoreflectsMichelangelo’s abandonmentofrationalperspectivein – St. John the Evangelist and the Maries – are brought forward to the front plane guide theblindedSaul,outlinedbyhiscloakagainstneutralground. St Paul,inwhichaservantissolicitouslybendingoverandtryingtopickup are clearremindersofthefocalgroup in Michelangelo’s frescoofhisConversion (Nicodemus orJosephofArimathea)andtheswoopingcurveshroud this popularity: forthe motifs of the stooping man with his head near that of Jesus Verona. PerhapsitwastheovertonesofMichelangelo’s laterpaintingsthataided popularity ofGuglielmo’s agitatedcomposition,atleastasfarafieldfromRome who wasactiveinVerona duringthelate16thCentury. Theirexistenceprovesthe an aftercast (surmoulage) in bronze signed by Joseph de Levis, a bronze founder including terracotta,stucco[ashere]andpapier-mâché, acarvinginwood,and carved inalabasternowMilanthatwasmentionedabove. a Century. Evenso,thecompositionisknowninItalyfrombeautifulversion is notwell-knowninEurope,forithasbeentheUnitedStatesofAmerica approx.). Thebronzepanel,castfromDellaPorta’s originalmodelinwaxorclay, dard unitofmeasurementusedinItalyduringtheRenaissance,braccio (58cm. Arbor Michigan.Itmeasures53x37.5cm.Thusitisnearlytheheightofastan- complex poses,and‘kinetic’effectsinrenderingmovementofbothbodysoul. with theirfrenziedover-crowding, dramaticallyrenderedfiguresandgroupsin were therecentonesofTheLastJudgmentandmuralsinPaulineChapel, haunted byMichelangelo’s extraordinarilypowerfulfrescoes.Especiallyinfluential present castrelief],Guglielmo–incommonwithmostotherartistsofhisdaywas art than to sculpture proper [witness the actual painting in life-like colours of the came tofruition. Ghiberti’s ontheBaptistryinFlorence.Alasneitheroftheseambitiousprojects which wouldhaverivaledthoseoftheQuattrocentobyFilarete,nottomention for a pair of greatbronze doors with panels showing theLifeof Christ for St. Peter’s, round thepedestalofhisproposedmonumenttoEmperorCharlesV, andlater large panelsformonumentalcontexts,nofewerthanfourteenintendedtosur lo’s failuretoestablishhimselfinthisfieldandhebecameobsessedwithdesigning early panelsinmarble).GuglielmowasquicktotryandcapitalizeonMichelange- vacuum inother, usual,fieldsofsculpture,notablythatrelief(apartfromfour a all majorfifteenth-Centuryandmostsixteenth-Century sculptors:indeed,itleft This panel is the only one to survive that is of a sufficient size to have been This panelistheonlyonetosurvivethatofasufficient sizetohavebeen Moreover, thewayinwhichparticipantswhoshouldbemiddleground There arealsonumerouscastsofthecompositioninavarietymaterials, This isespeciallyapparentinthecaseofabronzereliefTheDepositionAnn Nevertheless, in his reliefs, a field of art more related to painting and graphic Last Judgment:theVirgin actuallyappearstobefloatinginmid-airabovethe -

Bas-relief 1977, lot 298). Bridgwater, Somerset(soldHumbert, King&Chasemore, Taunton, 5November approx., formerly inTheReverendPeterBirkett collection,TheRectory, Holford, cence testto1550-1750). modelled rather than cast (dated 2002 by Oxford Authentication thermo-lumines- founders ofVerona [forthcomingpublication],no.45. 1981, pp.54-56,nos.1-3,5);C.Avery, JosephdeLevis&Co.,Renaissancebronze- ry 1973,pp.87-97(reprintedinC.Avery, StudiesinEuropeanSculpture , London, sculptor ofthelatesixteenthCentury, 2-Figurestyle”,inTheConnoisseur,Februa- LEVIS F. (CharlesAvery, ,“GiuseppedeLevisofVerona, bronze founderand Jacopo Sansovino). Collection EmileGavet,CatalogueRaisonné,Paris,1889,No.221,pl.XXVI–as 35.5cm Massachusetts, 1964,no.24;seealsoPlaniscig,1921,pl.704). exhibited: della Porta’,inTheUniversityofMichiganMuseumArtBulletin,IV, 1969,pp.3-9; [ex-Pierpont-Morgan Coll.NewYork] (E.Verheyen, ‘ADepositionbyGuglielmo O - a “portone”: therefore the panel of the i.e. oneofnormalsize,andnot–ashemighthavedoneforagreatdoororportal di historiecera dellapassiondiG[esù]C[risto]”. mo’s studiowhenhediedandtheirverynumbersuggestsaconnection–“Itemocto poor Guglielmo was frustrated yet again. Eight wax models remained in Gugliel- into abronzedoorforSt.Peter’s, butdiedbeforetheprojectwasrealised,andso Le raccolte artistiche:pittura escultura, Milan1974,cat.No.741,pls.78-82). in Milano,Milan,1934,no.613,pl.34;M.PreceruttiGarberi,IlCastelloSforzesco. merly intheMuseoPoldi-Pezzoli](Planiscig,1921,p.639;S.Vigezzi, LaScultura framework. have beenarrangedonadouble-doorandsetoffwithingenerous,ornamental silica oftheHolyHouseinLoretoindicatehowGuglielmo’s eightpanelscould when closed.Thoughmuchlargerandofagenerationlater, theportalsofBa- cycle couldhavebeenreadlefttorightintworowsoffouracrossthepairleaves frame on one leaf of a double-door, with the other four panels opposite: thewhole might havebeenoneoffour, settwoabreastandinsertedintoasubstantialbronze ther • • • • • Which doorwasintendedwedonotknow, butVasari calleditsimplya“porta”, • • cast in terracotta, now showing only the lower figure-group, 38 x 38cm cast in terracotta, now showing only thelowerfigure-group,38x 38cm bronze-gilt: formerlyEmileGavetCollection,Paris(SeeE.Molinier, terracotta: with Bruno Cooper Works of Art,Norwich, 2002, seemingly bronze: UniversityofNotreDameArtGallery, Indiana,USA,50.5x bronze: The University of Michigan Museun of Art, 1962/2.20, 53 x 37.5cm marble:

bronze: versions , Smith Coll., Northampton, Renaissance BronzesinAmericanCollections,SmithColl.,Northampton, Museo di Castello Sforzesco, Milan, Bolognini Bequest, 1866 [for Berlin,StaatlicheMuseum [Inv. no.7311],signed:JOSEPHDE

Deposition, with its narrow, upright shape, Dr. CharlesAvery -

34 Galerie Sismann – Automne 2013 Suite de Guglielmo della Porta 12 C. Avery, “Guglielmo della Porta’s relationship with Michelangelo”, in Rosario H-W. Kruft,“Porta,della”,inJ.Turner ed.,TheDictionaryofArt,London,1996, W. Gramberg,DieDüsseldörferSkizzenbücherdesGuglielmodellaPorta,Berlin1964 L. Planiscig,Venezianische BildhauerderRenaissance,Vienna 1921,pp.637-39 LITERATURE: Century”. 17th pl. 710). in theFigdorCollection,Vienna [ex-Italianartmarket]:(seePlaniscig,1921,p.637, ful tothemarblemaster’s version”). of theReverendGordonKenworthy, Rector, 1988). C.L. Loyd,Lockinge,Oxfordshire;andpresentedtoLockingeChurchinmemory Reformation Sculptor,exh.cat.,Coll&Cortes,Madrid2012,pp.118-19. Coppel, CharlesAvery, MargaritaEstella,GuglielmodellaPorta,aCounter- vol. 25,pp.255-57 • • • • walnut wood,Sotheby’s Zurich,3April1981,lot124,as“Spanishearly

polychrome stucco, Christie’s, London, 10 November 1980,lot15 (“faith- patinated stucco,Christie’s London,15May1984,lot65(boughtbyMr papier -mâché: StaatlicheMuseen,Berlin-Dahlem,inv. no.7312,formerly

Déposition de Croix 36 Galerie Sismann – Automne 2013 Deux Monstres ailés 13 H. 35cm;P. 20cm;L.47cm Limestone sculpture,France,mid16thCentury and aHeadofChild Capital decorated withtwoWinged Monsters Milieu duxvi Paris Sculpture enpierrecalcaire et uneTêted’Enfant deux Monstresailés Chapiteau représentant H. 35cm;P. 20cm;L.47 Connétable deFrance,AnneMontmorency(1496-1567),auchâteaud’é être comparés aux chapiteaux décorant l’Appartement des Bains construit par le rieur, plusvraisemblablementd’unpilastre. semblent indiquerqu’ils’agitprobablementd’unfragmentdedécorationd’inté- tels lesplans de coupe, les dimensions de la bande et la taille limpide du bloc, son excellentétatdeconservation.Lacompositionetcertainsaspectstechniques, bleau, constituentlenoyaudurépertoiredécoratifdel’époque. années 1540-1560.Cesmotifs,récurantsdanslesgravuresdel’ développés parlesartistesitalienstravaillantàFontainebleaupuisEcouenvers française. Lestyleainsiquelesmotifsfantastiquesinspirésdel’Antiquitésont une têted’enfantauxcheveuxondulésvuedefaceetplacéeaucentre. monstres ailésàl’allurechimérique,sepositionnantsymétriquementauxangles,et La typologie du chapiteau et les figures chimériques aux écoinçons, peuvent La typologieduchapiteauetlesfigureschimériquesauxécoinçons,peuvent Notre chapiteausedistingueparlatrèsbelleetfineexécutiondesfigures Une tellecombinaisonestcaractéristiquedudécorsculptédelaRenaissance Sur ce chapiteaud’applique est présenté un décorhistoriécomposéde deux e siècle É cole deFontaine- couen.

Une Tête d’Enfant 38 Galerie Sismann – Automne 2013 Suite de Germain Pilon 14 ont tousétédétruits. dans lesreprésentationsdu Christ delaRésurrection,dontlesautrestémoignages gieux etdelaprière. indéniable spiritualité, l’influence de Germain Pilon, sculpteur du sentiment reli- dans lescompositionsmariales. H. 61cm;D.19W. 44cm Second halfofthe16thCentury Terracotta sculpture,France(LeMans) Rare Torso ofChrist Follower ofGermainPilon Seconde moitiéduxvi France (LeMans) Sculpture enterrecuite Rare Torse deChrist Suite deGermainPilon H. 61cm;P. 19cm;L.44 évocatrices del’artclassicisantfrançaisdumilieuxvi couverts égalementàlaRenaissance.Laretenueetl’élégance,sont,quantelles, particulière ducorpsChrist,reflèteunintérêtpourlesnusdel’Antiquitéredé- contraste avecletorseidéalisétraitécommeceluid’unathlète.Cettemiseenvaleur l’accent surl’expression,levolumeetmodelé. sculpteur sembleêtreséduitparlanouveautédel’artRenaissance,mettant nant d’ungroupedelaRésurrection,témoignentd’uneconnaissancel’Italie.Le Mans, l’influencedusculpteurseferasentirjusqu’audébut duxvii nuité desstylesetformesàtraverssesélèves.Dans laprestigieuseécoledu règne surlasculpturefrançaisedesonvivant,etassure, aprèssamort,uneconti- derniers Valois, Germain Pilon,dontlacarrièreofficielledureraplusdetrenteans, cento. bénéficient, eneffet,d’unetrèsgrandepopularitédans lasculptureduCinque- de véritablesmisesenscène,lessculpturesreprésentant le ChristdelaRésurrection du Christ ressuscité, à commencer par les créations michelangelesques. Au centre a évoquéunvoyagehypothétiquedePilonenItalieoù ilauraitpuvoirlemotif représentation tridimensionnelle grandeur nature dans un décor architecturé, on toute l’Europeàtraverslesgravures.Aproposdel’idée–italienned’insérerune foi chrétiennerétablieparleConciledeTrente, etquisediffuseàl’époquedans vant leretourduChristsurterre,constituel’undesdogmesfondamentauxdela retable danslacathédraleSaint-JulienduMans.LethèmedeRésurrectiondécri- œuvre dejeunesseenterrecuitedatéevers1552,occupantlapartiecentraled’un main Pilon(connudepuis1540–morten1590)dansLaRésurrectionduChrist, Ce torse semblerait constituer un exemple unique de l’art de la suite de Pilon Ce torse semblerait constituer un exemple unique de l’art la suite de Pilon On peutvoirdanslabeauté formelleduvisagedenotreChrist,chargéed’une Le visage, à l’expression douce et intériorisée, accentuée par les yeux mi-clos, Le visage,àl’expressiondouceetintériorisée,accentuéeparlesyeuxmi-clos, Les proportions,lethèmeetstyledeceremarquablebusteChrist,prove- Maître de l’art de cour, travaillant toutes les matières de la sculpture sous les La typologieetledessindenotresculpturedériventdumodèleétabliparGer e siècle e siècle. e siècle, surtout siècle,surtout -

Torse de Christ 40 Galerie Sismann – Automne 2013 Paire de Caryatides 15 H. 204cm Gilded woodsculptures,Venice, mid17thCentury Pair ofCaryatids au ChâteauGabriel Provenance :CollectionYvesSaintLaurentetPierreBergé Milieu duxvii Sculptures enboispatinéetdoré,Venise éléments d’Encadrement Paire deCaryatides vagance del’attitudeet l’association deladorureau boisnoirci. recensé aumusée CiviquedePadoue,réunit lesmêmessimilitudescomme l’extra- guirlandes defruitsetfleurs quesurnoscaryatides. Sacristie deSantaMariadella Salute,surlequelonreconnaîtlesmêmesvoluteset Maria dellaSalute),provenant deMuranoetaujourd’huivisibledanslaVieille Francesco Mezzanotte(tailleur surlechantierdeBaldassareLonghenaàSanta respondances très étroites peuvent être établies avec un cadre sculpté en 1634 par téristiques surlechantierde l’égliseparoissialedeSanPietroMartire.Descor plus précoce,verslesannées1630-1650,périodeàlaquelle onretrouvecescarac- laire ornementalalliantmotifsvégétauxetgéométriques, autorisentunedatation au Ca’d’Oro,dontl’arrangementdesdrapéstrouventécho danslesnôtres. du RosaireàSanGiovanniePaolo,datésdesannées1680, ouencorelesTélamons typologie destélamonsdéveloppésparGiacomoPiazzeta (1640-1705)àlaChapelle église deSanPietroMartire(1662-1672).Ilestégalement possibledelesrelieràla de laScuolaGrandediSanRocco(1665-1670)etPietro MorandoàMuranodans deux caryatidessontcomparablesauxcélèbresensembles deCaryatidesAllégoriques générale, etenparticulierparlacorpulenceleursproportions démesurées,nos la communedePievediZoldo,constitueuneréférenceenmatière.Demanière (1662-1732). LetrèsspectaculaireAuteldesâmes(1685)del’égliseSanFloriano une générationtravaillantautourdufantasqueetprolifiqueAndreaBrustolon sans spécialisésdanscesréalisationsgrandioses,misesaugoûtdujourpartoute le style de ces sculpturesnousemmènentà Venise, cité où résident tailleurs etarti - s’imposent demanièrespectaculaire.Lesphysionomiesmoresques,latypologieet monumentalité Michelangelesques,lathéâtralitéetmiseenscènedel’ensemble nitif dumaniérismeauBaroque:construitessurunschémadecontorsionet nécessaire, pourdesquestionsd’équilibre,lafixationboisàuneparoidefond. structure isolée,carleursbasesréduitesontunesurfaced’appuilimitéeetrendent nées à rester jumelées. Cela rend probable l’hypothèse d’une destinationpourune perspective communeetpourunmêmepointdevue,prouvequ’ellesétaientdesti- l’un lebrasdroit,etsecondgauche.L’attitude desfigures,conçuesselonune guirlandes defleursetfruits,deuxpersonnagesauxtraitssinguliers,soulèvent, décorer lapièce. ont étépenséespours’insérerdansunearchitectured’intérieureleseulbutde soumises, Caryatides,pourlaisserunexempleéterneldecepeuplealliédesPerses. lorsque lesarchitectesGrecsontsubstituéauxcolonnes,desstatuesdefemmes Un deuxième cadre orné d’une paire de figures comparables à ces caryatides, Un deuxième cadre ornéd’unepairedefigures comparablesàcescaryatides, Cependant, lemodeléplusdouxdescorps,l’emploidela dorureetlevocabu- Cette pairedecaryatidesmarquevéritablementlepassagetémoindéfi- Représentés detroisquartsetenveloppésdansdesdrapésaccompagnés Ici, noussommestrèsloinduproposetdel’esthétiqueantiques.Cescaryatides Selon Vitruve, lemotifdelacaryatide remonterait auxguerresMédiques, e siècle,H.204cm -

Encadrement

44 Galerie Sismann – Automne 2013 Jeune Femme 16 H. 32cmwithoutbase Marble sculpture,Rome,1630–1640 Bust ofaYoung Woman H. 32cmsanssocle 1630-1640 Rome Sculpture enmarbre Buste deJeuneFemme l’instant, anonymes… gant portrait dont l’identitédu modèle ainsi que de l’auteur, demeurent, pour Buste dejeunefemme,réaliséverslesannées1630-1640, offreunvirtuoseetintri- sculpteurs contemporainsdu BernintravaillantàRomesoussoninfluence,ce 1669) àlamêmepériode. retrouve parailleursdanscertainessaintespeintes Pierre deCortone(1596- Santa MariadiLoreto,évoquefortement,elleaussi,cethéroïsme fémininquel’on La traitement descommissureslèvres,lerictusesquissé etlecoumassifdroit. tuées dansl’expressionsereinemaisautoritairedupersonnage, ainsiquedansle du Louvre.Onnoteradansceportrait,descorrespondances étroitesdestylesi- dans leBustedeMariaBarberiniDuglioli,datévers1626etconservéaumusée de Finelli,principalassistantl’atelierduBernin,etnotre œuvreseprolongent Angeles auJ.PaulGettyMuseum.Lesliensdeparenté entre letravaildumarbre Capranica , exécutéparGiulianoFinelli(1601-1653)vers1640,aujourd’huiàLos Florence. OnretrouvecemêmeintérêtrenouvelédansleBustedeMariaCerri Bernin, datéde1636-1638etconservéaumuséeduBargelloà dégageant lasensualitédenuque,avecleBusteConstanceBonarelliparLe ressant s’établitentrenotreélégantchignonremontéàl’arrièredelatête, sion deGianlorenzoBernini(1598-1680).à décoratif, renvoieauxréflexionsautourdelamatièreàRomesousl’impul- proche pluscomplexeauniveaudelacoiffure,conçuecommeunélément des traits.Lerendusobreetperspicaceduvisage,quicontrasteavecuneap- tuée parl’absencedepupille,portéeverslelointainetl’exécutionprécise lignée parlalégèrerotationdetêteversdroite,fixitéduregard,accen- avec adresse,quisemblentflotterderrièresatête. ment lapierreenbouclesetmèchesvolumineuses,évidéesautrépanmodelées logique discrète–aveclavirtuositédesontravaildumarbre,transformantaisé- subtil etraffinédelasurfaceduvisage–donnantàsonsujetuneprésencepsycho- l’aristocratie. sophistiquée, laissent à penser qu’il s’agitpeut-être d’une jeune femme issue de un peuhautain,lescheveuxtirésenarrièreetarrangésdansunecoiffureplutôt tement desoietcreuselégèresfossettesdanssesjoues.Levisagegracieux lisse, lestraitsfins,labouches’étirantenunlégersourirequiexprimeleconten- Regroupant des techniques d’exécution et de polissage caractéristiques des Regroupant destechniquesd’exécutionetdepolissage caractéristiquesdes L’habilité del’artisteconfèreàceportraitunegrandevitalité,qualitésou- Dans ceportrait,lesculpteuraréussiàcombinermagistralementrendu Ce bustereprésenteunejeunefemmevuedetrois-quarts,levisage,rondet exécutée en 1632 également par Finelli, à Rome dans l’église de Sainte Cécileexécutéeen1632égalementparFinelli,àRomedansl’église de cetégard,unparallèleinté-

Buste

48 Galerie Sismann – Automne 2013 La Vierge assise 17 l’Enfant emmailloté,élément iconographiquetrèsrare. de Biardeau.Cependant,il se démarqueparuneattentionaccordéeauthèmede drapés quis’accordentàlapluscélèbredesescréations. canon élancé,legesteapaisédelaVierge, lasimplicitéetfluiditédusystèmedes Conseil GénéralduMaine-et-Loire).Onretrouveainsidans cetteœuvrelemême cité comparableàcelledelaVierge etl’Enfantdite« laquelle cette jeune femme tient et regarde son enfant, est rendue avec une simpli- tamment ducorpusdesœuvresdePierreBiardeau(1608-1671). Latendresse,avec des drapés«mouillés»etlemodeléprécisdenotregroupe sontàrapprocherno- H. 53cm;D.24W. 34cm Le Mansworkshops,mid17thCentury Polychromed andgildedterracottasculpture Enthroned Virgin holdingtheChildonherlap Milieu duxvii France, AteliersduMans Sculpture enterrecuitepolychromeetdorée emmailoté sursesgenoux La Vierge assisetenantl’Enfant Vierge etl’Enfantauxateliersactifsverslemilieuduxvii coiffée d’unvoileléger. Chaussée definessandales,elleestdrapéedansunvêtementauxplissouples,et elle tient dans son bras gauche l’Enfant, ici emmailloté, qu’elle pose sur ses genoux. H. 53;P. 24cm;L.34 sont attestésdèsladeuxièmemoitiéduxvi très tôtdanslesateliersdesterracottistesmanceaux,dontpremiersexemples tions protestantesmenéesdanslarégiondurantlesGuerresdeReligion. dans legrandmouvementdelaRéformecatholique,aulendemaindesdestruc- religieuses etlamultiplicationdecommandesenterrecuite,quis’inscriventalors choix dansl’histoiredelasculpturefrançaise. et dontl’ambitionestderivaliseravecleschantiersparisiens,occupeuneplace ateliers implantésparticulièrementautourduMans,lieuprivilégiédesmodeleurs, dont l’influences’estexercéedanstoutl’OuestdelaFrance.Laproductionces artistique originalincarnéparunnombreconsidérabledesculpteursterracottistes terre àl’italienne. de sculpteurstoscansinstallésentreTours etAmboise,quiintroduisentl’artdela la terrecuite,parmieuxlesfrèresAntonio,GiovannietAndreaGiusto,unefamille L’auteur de ce groupe semble s’illustrer dans le sillon des artistes sous l’influence Le classicisme et l’élégance du dessein général, permettent de rattacher cette Le classicismeetl’élégancedudesseingénéral,permettent derattachercette Représentée lesjambesdemi-croisées,etassisesurunbancposéunemarche, Cette statueserattacheàlatypologiedeVierge àl’Enfantassisemiseenplace Le contexte historique, spirituel et matériel, favorise la répétition des sculptures Aux Dès la première Renaissance, laVallée dela Loire voit arriver des spécialistesde xvi e etxvii e siècles, les régions mancelle et angevine ont abrité un foyer siècles,lesrégionsmancelleetangevineontabritéunfoyer e siècle e siècle.

Vierge deNozay e siècle. La sophistication siècle.Lasophistication

(Angers, » (Angers,

Tenant l’Enfant

52 Galerie Sismann – Automne 2013 Jeune Louis XIV 18 bronziers parisiens dudébutrègnedeLouis XIV. Datable desannées1660-1665, rer cebustecomme uneœuvresesituantdans laprolongationdusavoir-faire des premières effigiesroyales,qui montrentleRoià15ans. ce buste,montreunidentique éprisd’idéaletdegrâce,caractéristiqueces du muséeCondéàChantilly. Lacomparaison decestroisdernièresœuvresavec au muséeduLouvre,laversion enbronzeaumuséeCarnavalet,etcellemarbre représentant montrent leroi habillé à la romaine : le magnifique petitgroupe en terre cuite est àmettreenparallèleavecungroupedesculpturesdes années1653-1654,qui (1607-1672), àlaBibliothèqueMazarinedeParis. d’Armand duPlessis,cardinal deRichelieu,exécutévers1641-1643parJeanVarin (1589-1658), également conservé au musée du Louvre, ainsi que le à rapprocherdelastatueLouisXIVenfant,daté1647,parSimonGuillain buste, ainsiquelamêmefermetédumodeléceuxde Sarrazin,sontégalement de 1643,conservéaumuséeduLouvre.Laqualitéet le typedefontenotre par Jacques Sarrazin (1592-1660) dans le et dessourcils,rappellelesprocédéstechniqueslemodelédélicatmiseenplace datation. L’art delaciselure,particulièrementsensibledans finesse des cheveux ans. Latechniquedufondeur, alliée à celleduciseleur, confirme,parailleurs,cette Château deVersailles, l’âgeauquelLouisXIVestreprésenté,sembleêtrevingt (1623-1693), entre1660et1664,aujourd’huiconservésauFonddesEstampesdu traits duroiexécutésparRobertdeNanteuil(1623-1678)etFrançoisPoilly affirmer unclassicismeraffinéaucaractèreparisien.Sil’ontientcomptedespor H. 20.5cmwithbase Bronze statuette,France,circa1660 Rare BustofYoung LouisXIV H. 20,5cmavecsonsocle Vers 1660 France Statuette enbronze du JeuneLouis Exceptionnel Portraitenbuste çaises dumilieuxvii ration triomphaledujeunehérosantique. Monarchie Absolue. La douceur et l’expression juvénile du roi s’allient à une figu- de lamythologieetl’iconographieclassique,pourglorifiersarenommée en ceportaitleroiLouisXIV, souverainau servicedequionmettouteslessources longues bouclesondulées,lesmèchesséparéesparuneraiemédiane.Onreconnaît à l’Antique,etlatêtetournéeversgauche.Laperruqueflottanteestrejetéeen l’un desgenresdeprédilectioncollectionneurs. pour l’art classique expliquelesuccèsde ces statuettesen bronze qui deviendront buste selon la tradition impériale. L’admiration que lesamateursprofessent alors princes etlesmonarqueseuropéenssefontreprésenter, depuislaRenaissance,en Par cesobservationsdetechnique etdestyle,ilsembleraisonnableconsidé- Le caractèrelégèrementidéalisé,maisbienreconnaissable, denotreportrait, Ce bronzeintimeetréalistedeLouisXIV, répond austyledessculpturesfran- Ici, l’hommeestreprésentédetrois-quarts,vêtud’unecuirasseetcape C’est avecunlangagefondésurceluidel’ancienneRomeimpérialequeles Louis XIV écrasant la fronde par Gilles Guérin (1611/12-1678) conservé e siècle, s’affranchissant petit à petit du maniérisme pour siècle,s’affranchissantpetitàdumaniérismepour xiv Portrait de LouisXIVâgé cinq ans,daté

Portrait -

Portrait en buste 54 Galerie Sismann – Automne 2013 Jeune Louis XIV 18 torié. connu deceportrait,assurémentunecommandespécifique,sanséquivalentréper mant, maisunjeunehommemûr, àlamoustachenaissante. le bronzedonneainsiuneimagevibranteduRoi,quin’estplusunadolescentchar Dans l’état actuel de nos connaissances, ce bronze constitue le seul exemple - -

Portrait en buste 56 Galerie Sismann – Automne 2013 Amphitrite 19 and PierreGranier Bronze figures,France,early18thCentury, H. 37 cm After MichelAnguier Début duxviii France Figures enbronze Amphitrite etBacchus D’après MichelAnguier H. 37cm ses hanches ; la néréide tient sur son bras gauche un homard. Le traitement de ce ses hanches;lanéréidetientsursonbrasgaucheunhomard.Letraitementdece dauphin qui émerge des vagues, tandis que le vent agite une draperie autour de épousera etauprèsduquelelleresteradansl’océan. et PierreGranier Amphitrite andBacchus La déesse est représentée, ici, gracieusement sortant des eaux, reposant sur un La déesseestreprésentée,ici,gracieusementsortantdeseaux,reposantsurun Fille deNérée,dieulamer, AmphitriteestenlevéeparNeptune,qu’elle e siècle (1638–1728) (1638-1728) (1611/1612–1686) pres océanique, expliquent probablement océanique, expliquent probablement surveillant calmement sondomaine sentation de la déesseAmphitrite, l’art académiquedeLouisXIV. balancé sontàl’originedes canons de corps etleurmouvementsubtilement veau enmétal:lagrandeélégance des d’un siècle.Ilsannoncentunartnou- de diversesgrandeursdurantprès succès, faisantl’objetdereproductions Ces bronzesconnaîtrontunimmense Montarsis, orfèvreetjoaillierduRoi. tranquille »pourLaurentLeTessier de on compteunefigured’«Amphitrite déesses del’Olympe. Parmi celles-ci, rons 50cm,représentantlesdieuxet statuettes en bronze, mesurant envi- sculpteur réaliseunesériedepetites Guillet de Saint-Georges(1690),le durant laquelle,selonsonbiographe, et dateprobablementde1652,année à MichelAnguier(1611/1612-1686), maniéristes italiennes. romaines, etfaisantéchoauxœuvres contrapposto issudesœuvresgréco- ca »,ladéesseestreprésentéeenléger comparable àcelledela«Vénuspudi- classique : reprenant une attitude corps estissuducanondel’Antiquité La tranquillitésourianteet l’ex Le modèledecebronzerevient ­ sion sereinedecetterepré (1611/1612-1686)

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58 Galerie Sismann – Automne 2013 Bacchus 19 « BosquetdelaRenommée»àVersailles (muséeduLouvre, Institue ofArt)etpourlastatuedemarbreréaliséeparNicolasMasséle à la«GrandeGaleriedesdieux»duchâteaudeFouquetSaint-Mandé(Toledo le modèlepourunagrandissementenpierre–faitinhabituelàl’époquedestiné l’engouement particulier dont a joui l’œuvre.MichelAnguier réutilisera d’ailleurs modelé vigoureux et par une belle fonte et ciselure. modelé vigoureuxetparunebellefonteciselure. l’époque, parleuréquilibreentreclassicismeetbaroque,secaractérisentun il tientunegrappederaisin. droite, le dieu porte à ses lèvres une coupe remplie devin, tandis que, de l’autre, attributs en relation au culte dionysiaque complètent l’iconographie: dans sa main de vigneetausommetduquelestposéeunepeaupanthère.Deuxautres debout prenant appui sur un tronc d’arbre autour duquel s’enroulent des rameaux New York. Commedanslacompositiondenotrebronze,onpeutyvoirBacchus sont cellesdela«GrünesGewölbe»,àDresde,etduMetropolitanMuseum cette Amphitrite. Répertoriées dansdifférentestailles, les versions plus connues 1728), quiestincontestablementlafigureplussouventappariéeaveclemodèlede pendant audieuNeptune.Maisc’estleBacchus,crééparPierreGranier(1638- Ces deux bronzes, dont les modèles représentent une synthèse du style de Ces deuxbronzes,dontlesmodèlesreprésententunesynthèsedustylede Même sicettestatuetteestindépendante,ellefutconçue,parAnguier, comme N° INV. OA11897 ).

60 Galerie Sismann – Automne 2013 Paire de Mascarons 20 lent. Ils sontexceptionnelsparleuriconographieoriginalequi neconnaîtpasd’équiva- antique quiseperpétueenItaliejusqu’àl’avènementde la périodeNéo-Classique. réalisé vers1575-1600,conservéauPalaisRoyaldeTurin. et lesmascaronsd’appliquesornantunvaseprovenantdes manufacturesturinoises, rons defaunesetsatyresdessinésen1560pourlaFontaineduCalamo àAncone, avec lesœuvresmaniéristesdePellegrinoTibaldi (1527-1596),commelesmasca- de Fontainebleau,etàceuxlaVilla Grabau àLucca. jusqu’en France,àtraverslafiguredeFrancescoBordoni(1580-1564),auchâteau particulièrement aux mascarons de fontaineduPalaisPittidontl’influences’étend pense naturellementauxmaîtresfontainierstoscans,spécialisésdansceregistre,et H. 40cm;L.323342cm Bronze, Italy, 18thCentury Rare PairofMasks xviii Italie Bronzes d’applique Rare pairedeMascarons H. 40cm;L.323342 durant ladeuxièmemoitiéduxvi leurs dimensionssontàmettreenparallèleavecdesmodèlesquisedéveloppent monstres imaginairesetlesgrotesquesissusdesfresquesantiques.Leursujet se rattachentàcetengouementdesartistesdelafinRenaissancepourles créations àpartentière. à jouerl’ambivalencesousdesformeslesplusvariées,etdeviennentainsi hybride. Parmi elles, des masques d’inspiration antiquisante, invitent les artistes et la curiosité des artistes pour un répertoire décoratif peuplé de créatures à nature siasme descommanditaireséruditspourlesmotifsdécoratifsdits«grotesques Domus Aurea néronienne, sous les pentes de l’Esquilin, provoque à Rome l’enthou- dans ladécorationdesfontaines. où des visages de satyres et de faunes rattachés au culte dionysiaque, trouvent place un visagehumain,animaloufantastique.SonorigineprovientdelaGrèceantique, Ces deux mascarons d’applique s’inscrivent dans la continuité de ce goût de l’art La proximitéthématiqueetstylistiquepermetégalementd’établirunrapport L’allure chimériqueetl’iconographiesiparticulièredecesdeuxmascarons, Après dessièclesd’oubli,ladécouverteàfinQuattrocentodemythique Le « mascaron » désigne une sculpture ou un motif ornemental représentant e siècle e siècle dans les palais et les villas italiens. On siècledanslespalaisetvillasitaliens.On

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62 Galerie Sismann – Automne 2013 64 Galerie Sismann – Automne 2013 English abstracts Résumés enanglais characteristic hanchement ors-curve stance. Gothic intheBohemian andGermanversionassuming the among themost remarkableexamplesoftheInternational standing Madonna andChild.The“SchöneMadonnen” are to havenotfoundabettervehicle ofexpressionthanthe though manifestedinmanyiconographical types,seems which dominatestheartsofcentral Europe.Thisstyle, a key role in the development of the International Gothic, the sculptorPeterParler(c.1330-1399) andhisfamily, plays German school,andespecially the Pragueartsceneledby framed bywavyblondhair. composition, thefinemodelingandwhitepaintedfaces cipally oftheslightlytiltingtoleft,elegance the year1400.Theoriginalityofthesefigures,consistsprin- (“Beautiful Madonnas”)whichappearsinBohemiaaround the generalcharacteristicsof“SchöneMadonnen” curator oftheMuséeduLouvre. it wasrecordedaspartoftheSterlingCollection,former to havebeensculptedbythesameworkshop.Attime, to ourstatuette.Especiallycloseinstyleours,itappears Musée desBeaux-ArtsdeDijonin1971canbecompared Mourners intheArtofMiddleAgesEurope”at thetic canonthatcombinesgraphicprecisionandharmony. the same stylistic criteria, the figure seemsto fitinthis aes- from theCrossandChristCarrying.Respondingto Musée duLouvre:ThePreachingofSaintDenis,Descent els from1320-1340asthealabastergroupsexhibitedin flexibility ofthestatuette’s drapery is closetoParisianmod- place underanarcadeonthefrontofaltaroratomb. terrace onwhichitisbased,likelythathadtofindits ficult forustointerpret.Assuggestedinthesmallmarble been separatedfromitsoriginalcontext,whichmakesitdif- tural cieved toaccompanyfunerarymonuments. in anattitudeofdespair, aMedieval typologyespeciallycon- highly likelytorepresentamourner,weepingfigurecarved by awimple. clasping herwristwithrighthand.Herfaceisframed The grievingwomanisshownenshroudedinhercloak ing poseemphasizedbythearrangementofdrapery. Circa 1400,H.22cm Germany, limestone sculpture 2 HeadofaMadonna Second halfofthe14thCentury, H.19.5cm Marble statuette,France 1 Mourner During the second half of the fourteenth Century, the The headofthisVirgin, coveredwithablueveil,meets An “alabaster”mournershownattheexhibitionof“The The calmandsimplecompositionthefluidity Probably designedtobeincorporatedintoanarchitec- The intimatelyscaleddepictionofthisfemalefigureis The slenderfigurestandsinafrontalandslightlysway- ensemble, thebackhasbeenleftflat.Themourner

Narodowe MuseuminPoznan(Poland). (Hungary), andSaintCatherine,dated1400,exhibitedinthe dated 1393,exhibitedintheAltenmarktPongauPfarrhof type definedinBohemia,embodiedbytheSchöneMadonna, delicacy ofthedrawing,relateoursculpturetoarche- in thelate fifteenthCentury. to workshopsin NorthernItalyfromtheLombardy region cific stronggraphic appearanceleadustobelieve itisrelated high foreheadand anarrowchin.Thelongface and thespe- Navarre, CountofMortain(d.1412)attheLouvre( temporary funeraleffigies,especiallywithPierred’Evreux– tion oftheworktoyears1420-1430. reign ofCharlesVII(1422-1461),suggestingadateexecu- the endofreignCharlesVI(1380-1422)andearly context andtheattributesrepresented. usually accompaniedbyamoralmeaningdependingonthe The socialrank,trulyinstitutionalratherthanpersonal,is the deceasedperson lying and prayingonthedeath bed. acteristic ofMedievalfunerarysculpture,theseworksshow think thatourheadisafragmentof“tombeffigy”.Char the layoutofhairandsharpcutinbackleadusto ranked individual.Inaddition,theinclinationofhead, features leadustothinkitbelongedtheeffigyofahigh- However, thequalityofworkmanship andtherealistic Northern Italy, early16thCentury, H.22cm Polychromed andgildedwood sculpture Attributed toMaffeoOlivieri 4 end ofthe19thCentury Provenance: formerParisiancollectionfromthe H. 22cm;D.20W. 20cm Limestone sculpture,Normandy, circa1420–1430 praying figure Fragment ofatombeffigyorkneelingand 3 HeadofaMan teenth Centurythatsurvivedsuccessivedestructions. example ofeffigyfiguresdatingthefirsthalffif- Saint Denis. Effigy ofGuillaumeChastel( the forehead).Likewise,itisalsointerestingtocompare portrait (notethehollowcheeksandexpressionwrinkleson ment ofthehairandsamesensephysicalmoral N° LP441 Head ofaWoman

The delicatefeaures,thepaintedeyebrowsandsubtle This beautifulserenewoman’s faceischaracterizedbya Indeed, stylisticparallelscanbeestablishedwithcon- The hairstyleofthisportraitmatcheswiththefashion We ignorethehistoryandprovenanceofthisfragment. Witness oftheHundredYears War, thiswork isarare ). Bothhaveincommontheopeneyes,treat- d.1441 ) attheroyalnecropolisof (1484-1543) Inv. -

indicated bythetracesofcoloroncrownandbeard. haps metalnailswerefixed.Thesculpturewaspainted,as tions and the polychromy’s refinement are reminiscent of Marguerite, the sweetfacespigmentedwith pink carna- characteristic plaited draperyaroundthewaist ofSainte by MichelErhart (activeinUlmaround1469-1522). The and stylisticcriteriaderivefrom theUlmishschool,founded tributes, thepiganddragon. Thedecorativeelements Swabia, AnthonyandMargaret arenominatedbytheirat- 15 thCentury. them astheworkofaSwabian workshopattheendof larity orinrelationtothedonor’s devotion. and femalesaintsaroundtheVirgin, chosenfortheirpopu- German Gothicsculpturetogatherlocallyveneratedmale piece, pressedagainsttwowing-panels.Itwasusualinlate and gildedreliefssuggestanoriginalplacementinaltar calm expressionandemphasisonemotionalpower. Troyes, itcapturesthebeholder’s attentiontogetherwithits Lamentation ofChristinthechurchSt.Jean-au-Marché pressing softnessandlackofpathos.LikeMasterChaource’s displays arealisticandmysticaltourdeforce,althoughex- in theearlysixteenthCentury)andhisworkshop.Thework Master Chaource(Champagneanonymoussculptoractive and thatofmen,relatewiththerepertoiremoving and resignationofChrist,indeepmeditationonhisownfate the Calvary(“ChristofMercy”). to theJewsbyPilate(“EcceHomo”)andafterepisodeof Century, Jesusisrepresentedcrowned beforeheisdelivered Ages andstillverymuchalivethroughoutthesixteenth Christian artwiththeaimofmovingspectator. the Passion,thatinsistonsufferingofChrist,accompany of Trento. with theAngelofAnnunciationheldatCivicMuseum of MaffeoOlivieri, symmetrical connections can be observed Martino inPavia.Alsorelationtothestylisticvocabulary this worktakeaftertheSt.JohnfromChurchofSan lips, smallalmond-shapedeyesandheart-shapedmouthof (1484-1543). Thefallingcurlyhair, straight nose, stretched ions, bythesculptor, engraverandmedalistMaffeoOlivieri accompanying large groups of Depositions and Crucifix- Sainte Margaret:H.91cm;D.3W. 25cm Saint Anthony:H.89.5cm;D.3W. 25.5cm Swabia, late15thCentury Polychromed andgildedlimewoodreliefs 6 TheSaintsAnthonyandMargaret Early 16thCentury, H.25cm;D.24W. 28cm Limestone sculpture,Champagne Fragment ofanEcceHomoStatue Head ofChrist 5 ImportantHeadofaThorncrowned Carved fromasingleboardof wood, astraditionallyin The draperystyleandfacialtypeofthesefiguresmark The sizeandflatbackoftheseimportantpolychrome The smallholesinthecrownofthornssuggestthatper The internalizedexpressionandimpressionoftenderness According totheiconographyborninlateMiddle The manyillustrationsofepisodesandimagesrelatedto Our sculptureseemstofitintoaseriesofisolatedstatues - - ity ofthis iconographyin sculptureduring theperiod. popular art.Itis importanttoemphasizeontheextreme rar touching example oftheinheritedaristocratic patternsin and useoflimewood. school whoseworkssharethegeneral characteristicsofstyle statement leadsustowardsan attribution totheAlsatian of UlmishwoodcutterJohanulmien Regerin1487.This knee guessed through a fluid drape, derive from a creation tion andthehighpositionof knottedbeltandtheflexing (St. AnneintroducingMarytoreading).Themaincomposi- of twocharactersreminiscenttheEducationVirgin the kneeling position,a kneeling bishop and finally agroup sented thecoupleofdonors,diametricallyseparatedandin and BonaventureorAnselme.Intheforegroundarerepre- Ambrose, Augustine,Gregory, Jerome,ThomasAquinas the titlegiventosomeauthoritativeecclesiasticalwriters: whom canbeassociatedwithsixDoctorsoftheChurch, Virgin. Inthebackgroundsixmenstandwearingmitres, into twogroupsofsixpeopleoneachsidethebody ters, thesymbolicnumberreferingtoapostles,divided Virgin of Mercyshieldingtwelvemain small-scaled charac - Museen inBerlin. by MichelErhart,datedfrom1480-1490attheStaatliche their three-dimensionaltransposition,suchasthatdefined (plague, warandfamine)derivefromthesemodels the Virgin protectingthepopulationfrom“threearrows” phy throughouttherestofEurope.Representations Nuremberg andUlmwhoimpulsedthissingulariconogra- where it is celebrated in the engraving schools of Augsburg, in thelateMiddleAges,especiallyGermaniccountries coat men,womenandchildren.Thesubjectwilldevelop Christ forthesufferingofhumanity, shelteringunderher ple, meetsthemediatingfunctionofMarytointercedewith ciation, Purification. her Assumptionintoheaven,Visitation, Nativity, Annun- Child, Virgin ofSorrows,theImmaculateConceptionand Christian iconography are: Protective Virgin, Virgin and Antiquity butthemaintypeswhichwillberetainedby pating inthenatureofGod. the eyesofChristianfaith,isfullyhumanwhilepartici- she hastheprivilegeofhavinggivenbirthtoJesus,whoin flap reliefsare. noted howremarkablypreservedthesetwopolychromed in thesphereofinfluencegreatmasters.Itshouldbe the earlysixteenthCentury, whomaintainatraditionalstyle be consideredasproductionsfromUlmishworkshopsof Petit PalaisinParis. wavy heavylocksintheVirgin oftheNativitypanelat elements definedbythesculptor, astheyouthfulfaceand Elder (citedinUlmaround1481-1526).Bothfacescombine works under the influence of the Niklaus Weckmann the finally the little anecdotal details recall the contemporary his work.However, thesmallfiguresplacedatfeet,and Early 16thCentury, H.40cm;W. 33cm Polychromed limewoodsculpture,Alsace? 7 Virgin ofMercy The group’s attitudes and simple carved faces,are a Consistent with this tradition, our sculpture depicts the The typologyoftheVirgin ofMercy,borninConstantino- Several topicsaroundtheMariancultdevelopfrom Mary enjoysabsolutepreeminenceamongallthesaintsas These Saint Anthony and Saint Margaret reliefs are to -

66 Galerie Sismann – Automne 2013 held intheBayerischesNationalMuseum. including tions oftheperiod.Asmallnumberexamplesareknown, carved panels are rare among the German artistic produc- period suchasLucasCranach(1472-1553). ies andcostumesarealsoseenintheworksofartists St. Bernard” areunclear. One accountindicates astatueof was canonizedby PopeAlexanderIII. Crusade. Hedied 21August1153inClairvaux and in1174 Clairvaux, Bernardbecameamajor supporteroftheSecond Mary heldonlyaminorrolein Catholicbeliefs.Alsofrom and helpedelevateherstatus.Before thetimeofBernard, veneration oftheVirgin Marywithin theCatholicreligion Clairvaux Abbey, Bernardhadaprofoundinfluenceonthe vaux, of which hewas appointed Abbot. During his life at The position remindtheworldofLucasvanLeyden(1494-1533). style and pictorial approach of the perspective and the com- admits thetheoryofadisguisedportraitanElector. The the NationalGalleryinWashington. Thisparticularaspect Elder (activebetween1531and1574),dated1537nowin they remindtheMedalofCharlesVbyHansReinhart ing acrosshisneckthecollarofHolyRomanEmpire, of lordGothard,thedog’s master, showninprofilewear of graphicandgoldsmithsources.Asregardsthefeatures tails with great dexterity offering an interesting intersection sculptor transcribesanatomies,portraitsanddecorativede- southern Germany. With theprecisionofagoldsmith, to thatoftheproductioncontemporarymedalistsfrom “a supernaturallight”. for aspywasputinprisonandaccordingtotextsdied tells thestoryofimprisonmentSaintRochwhotaken background, amanappearsinflames.Thisunusualscene can beseengivingasumptuousbanquet,andfinally, inthe him bread.Intheintermediateregister, thedog’s master ing in the forest and thedog who regularly visited and fed from thelifeofSaintRochcanbereadbottomtotop: servation thatcontrastswithitssmallsize.Threescenes attention tothemasteryofstorytellingandsenseob- most ofhislifeinpilgrimage.Thepanelimmediatelydraws family from Montpellier and became a hermit spending tury. Accordingtothetradition,Rochwasborninawealthy whose worshipspreadacrossEuropeinthefifteenthCen- Roch, oneofthemostveneratedsaintsinCatholicworld, small-scale decorativereliefspeaksofdelicacyandsweetness. H. 49cm;W. 33cm Northern Spain(Castille),early16thCentury Polychromed andgildedwalnutsculpture Clairvaux 9 TheLactationofSaintBernard of Early 16thCentury, H.23cm;D.1W.16 cm Walnut relief,SouthernGermany 8 EpisodesfromthelifeofSaintRoch It isimportanttoremindhowrarethesesmallfruitwood- Exact detailsof the vision(s)knownas“Lactation of In 1115,BernardfoundedtheCistercianAbbeyofClair The highlyfinishednatureofthecarvingiscomparable In thelowerregister, thescenerepresentssaintliv- The iconographyimpliesepisodesfromthelifeofSt. Beautifully designed, everything in the treatment of this pittoresque decorationandanecdotaltasteforaccessoir The CrucifixionbyHansLeinbergerdated1516 - - -

is naturallytobecomparedwith theBustofawoman( ject themoutoftheirframes.Inthissense,medallion the profile,emergetheirfiguresinhighreliefenoughtopro- regional workshopswheresculptors,graduallyabandoning teresting. Thisinventiveapproachflowersoccasionallyin gerated high-relief,afeaturethatmakesitevenmorein- Tours...). However, thisworkisdistinguishedbytheexa- and Azay-le-Rideau,courtyardoftheHoteldeBeaunein and Poitouregionsaround1510-1520(castlesofBonnivet an architectural setting as one can see examples in the Loire 16th Century. “Italian Wars” andpromotedbyItalianartistsintheearly of decorativemedallionsintroducedinFranceduringthe pilgrimage roadtoCompostela. work, probablyamonasteryonthe“caminofrancés”of tion ofSaintBernard, suggestsaCistercianprovenanceofthe ian techniquesgraffitto. clothing completedbyabrocadeeffectaccordingtotheItal- treatment of the polychromy and the gilding ofthe Virgin’s Reims, intheMuséeduLouvre ( in Blois, and the terracotta stone, themedallionsfromcourtyard oftheHotelAlluye from ahouseinVienne butcarvedin atenderLoirelime- vre ( the Childoncrescentmoon,circa1500,heldatLou- atic this groupundertheinfluenceofworkssuchasemblem- the fluiddrapingandovalconstructionoffacesplace contributions withIberianmodels.Thepeacefulattitudes, the CastilianGothicsculpturewhichassociatesNordic tive between 1467 and 1505), illustrates the final phase of of thefifteenthCentury, Vahia, alongwithGilofSiloé(ac- sculptor AlejoVahia ( ible with Northern Spain and the dominantfigureof the as wellthephysiognomictypeofChildarecompat- Europe. However, thedepthandflexibilityofdrapery, many. St. BernardisparticularlydeveloppedinSpainandGer lightenment). der thathemayreceivetheWisdom ofGod,(DivineEn- In thisvision,Marypressedherbreastagainsthislipsinor Mary cametoBernardafterhefellasleepbetweenprayers. as theVirgin MotherofGod. onto the parched lips of Bernard, forever proving her status The animatedstatueofMarysprayedmilkfromherbreast the Virgin MarycametolifewhileBernardwaspraying. lion, which showstheimportance given tothearchitectural ing withthistypology arerecorded. H. 96cm;D.22W. 71cm First halfofthe16thCentury Stone high-relief,LoireRegion in theAntiqueStyle 10 Rareframed Medallion N° D.792 From atechnicalpointofview, theworkseemstofitinto This bustportraitintheAntiquestylefollowsfashion The exceptionaliconographyofthemiraculousLacta- Generally, thegrouprefersstylisticallytoNorthern This surprisingepisoderelatedtothelifeandlegendof Another accounttellsofadreaminwhichtheVirgin The recentdiscovery ofthisoutstandingfull-scale medal- Beyond these examples,no other examples correspond- Major Altarpiece,1505,inPalenciaorTheVirgin nursing No. INV. 4RF ) intheMuseumofFineArts Lyon, originally ). Aparticularattentionisgiventothe d. 1515 Bust of Hercules, from a house in ). ActiveinCastileattheend Inv. N°ML81 ). Inv. - - in Touraine duringthe“EarlyRenaissance”. reveals an important example of the decoration oftheprincelyhousesFrenchRenaissance, able Torso ofChrist display an evidentartistic debttoItaly. de Montmorency(1496-1567)inthecastleofEcouen. capitals decoratingtheAppartementdesBainsbuiltbyAnne fragment ofinteriordecoration,mostlikelyapilaster. and theclearblocksize,suggestcapitalisprobablya technical aspects,suchascuttingplanes,thesizeofband and it’s excellentpreservedcondition.Thecompositionand period. leau, constitutethecoreofdecorativerepertoire terns abound in theengravingsof School ofFontaineb- Fontainebleau thenatEcouenduring1540-1560.Thesepat- Classical Antiquity developed by Italian artists working at of theFrenchRenaissance.Styleandmotifsareinspiredby and aheadofchildwithwavyhairplacedinthecenter. chimaeric monstersdisposedsymmetricallyinthecorners, bronze. copies listed. In addition, it is the only known version in gilt of castandtreatmentthemodelingthanotherthree another attheKunsthistorischesMuseuminVienna. at theHerzogAnton-UlrichMuseuminBraunschweigand Signoria) inFlorence. Perseus (1554)installedin the LoggiadeiLanzi(Piazza della the figuretoaseriesofworksthatdecoratepedestal to Cellini(1500-1571).Thissingularityandthestyleattach is afeatureofthesculptor, medalistandgoldsmithBenvenu- cialist of Renaissance bronzes, the attitude of the raised arm their inspirationtoMichelangelo. dominated artinallitsformsandmaterials,refering Florence andtheManieristegenerationofsculptorswho slenderness ofthisFigureaYouth immediatelyevoke H. 61cm;D.19 cm;W. 44cm Second halfofthe16thCentury Terracotta sculpture,France (LeMans) Rare Torso ofChrist 14 FollowerofGermain Pilon H. 35cm;P. 20cm;L.47cm Limestone sculpture,France,mid16thCentury Monsters andaHeadofChild 13 Capitaldecorated withtwoWinged Italy, secondhalfofthe16thCentury, H.15cm Gilt bronzefigure 11 RareFigureofaYouth The proportions, thesubjectandstyleofthis remark- The typology and chimericalfigurescan be comparedto Our workdistinguishesitselfbyit’s fineworkmanship This combinationischaracteristicofsculpteddecoration The capital is decorated on only one side, depicting two This unrecordedfigureisadmirableforitshigherquality Only threecomparableexamplesareknown,twokept Following thereasoningofLeoPlaniscig,eminentspe- Meticulously executedandchiselled,theelegance avant-garde in Bloisand creations withwhomPilonwascertainlyfamiliarwith. celebrated interpretationsbeingcertainlyMichelangelo’s very popular inthesculptureof the Cinquecento, the most diffuses itacrossEuropethroughoutprints.Thesubjectis of Christian faith restored by the CouncilofTrent, which turn ofChristonEarth,isonethefundamentaldogmas Le Mans. The theme of the tral partofanaltarpieceintheCathedralSaint-Julien (c. 1540-1590)interracottadated1552,occupyingthecen- The ChristRisen,amodelestablishedbyGermainPilon of the16thCentury. egance are,onthecontrary, evocativeofFrenchclassiqueart nude rediscoveredduringtheRenaissance.Restraintandel- as an athlete. This particular aspect reveals the interest in the ed bythehalf-closedeyes,incontrastwithtorsotreated of theRenaissance.Theinternalizedexpression,accentuad- of volumeandmodelinginspiredbythehumanisticclimate to havebeendestroyed. Christ byafollowerofGermainPilon(actif1540-1590)not expression, would seem to be the unique example of a moved fromitsoriginalpositionduringtheRevolution. is perhaps from a monumental altarpiece, was possibly re- ceptionally rarefromthisperiodandsculpture,which “sculptor ofreligiousfeeling”. theatrical emotion,contributetohisacceptedfameasthe Marian compositions.Hisworks,withtheirrealismand be felt until the early seventeenth Century, especially in the prestigious schoolofLeMans,thesculptor’s influencewill continuity ofstylesandformsthroughhisassistants.Inthe sculpture duringhislifetime,andprovides,afterdeath, official careerlastedoverthirtyyears,reignsonFrench Pieve di Zoldo,isareference inthematter. (1685) inthechurch ofSanFlorianointhemunicipality of Andrea Brustolon (1662-1732).Thespectacular Altar ofsouls and craftsmen working aroundthefantastic and prolific achievements broughttolifeby agenerationofsculptors point aheadtoVenice, acityfirmlyrootedinthesegreat mise enscèneimposesitselfspectacularly. tortion andMichelangelesquemonumentality, thetheatrical from MannerismtotheBaroque: builtonapatternofcon- balance. make itnecessarytofixthemonawallinordermaintain likely becausetheirsmallbaseshavelimitedsurfacesand makes anassumptionofadestinationforsinglestructure showing that they were intended to remain detached. This according toacommonvisionandpointofview, their armsasymmetrically. Theirattitudehasbeendesigned companied bygarlandsofflowersandfruit,bothfigureslift design fortheuniquepurposeofdecoratingroom. Mid 17thCentury, H.204cm Gilded woodsculptures,Venice 15 PairofCaryatids Expert with all the materials, Germain Pilon, whose The typeandcompositionofthissculpturederivefrom Focusing on expression, the sculptor exhibits the novelty This beautiful torso, reflecting an undeniable spiritual Terracotta statues ofthissizeand iconography are ex- The Moorishfeaturesandthe style ofthesesculptures This superb pair of statues truly marks the transition Represented bythreequarters,wrappedindrapesandac- These caryatidshavebeendesignedtofitintoaninterior Resurrection describing the re- Risen

68 Galerie Sismann – Automne 2013 main for themomentanonymous … intriguing portrait whosemodel’s andauthor’s identities re- allow ustodate the worktowards1630-1640. sculptors working in Rome under the influence of Bernini, polished features,keyindications linkingcontemporary da Cortona(1596-1669)atthesame period. mind thefemaleheroismfound insomepaintingsbyPietro of characterandthemassiveneck. Theseaspectsstronglyre- similarities suchastheserenebutauthoritativeexpression in Rome,bringstogetherfurtherstone-carvingandstyle Cecilia, dated 1632, in the church of Santa Maria di Loreto Musée du Louvre. Also in relation with Finelli, the such astheBustofMariaBarberiniDugliolidated1626at bust canbecomparedwithotherofFinelli’s marblework Angeles. Theextremelyskilfullevelofsculpturethis main assistant,todayintheJ.PaulGettyMuseumLos 1640 andexecutedbyGiulianoFinelli(1601-1653), Bernini’s is repeatedintheBustofMariaCerriCapranica , datedabout held intheBargelloMuseumFlorence.Thesamepattern the elegant headbun,clearingthesensualityofneck,with an interesting parallel can be established between this bust’s ship of (1598-1680). In this regard, refers to reflections onthesubjectinRomeunderleader approach ofthematerial,thoughtasadecorativeelement, treatment ofthefeaturescontrastingwithamorecomplex head totherightandgazzingoffdistance.Thesimple a qualitywhichisemphasizedbytheslightrotationof behind herhead. stone curlsandvoluminouslocksofhair, whichseemtofloat with thevirtuosityofchisel,easilytransforming the portrait–givingheradiscretepsychologicalpresence– combine thesubtleandrefinedaspectofsurface tion ofdarkwoodandgilding. the extravaganceoffigures’attitudesandcombina- at theCivicMuseumofPaduahasgreatsimilarities,notably garlands offruitandflowersthaninourcaryatids. della Salute,inwhichwecanrecognizethesamescrollsand zanotte, andnowvisibleintheOldSacristyofSantaMaria is aframefromMuranocarvedin1634byFrancescoMez- church ofSanPietroMartire.Anothercomparisoninterest riod inwhichwefindthesefeaturesonthesiteofparish plant motifs, allow earlier dating to theyears 1630-1650, a pe- ing andornamentalvocabularycombininggeometric whose arrangementofthedraperyarereflectedinours. Paolo, datedfromthe1680s,orhisTelamons attheCa’d’Oro, (1640-1705) intheChapelofRosarySanGiovannie typology ofthetelamonsdevelopedbyGiacomoPiazzetta Martire inMurano.Itisalsopossibletoconnectthemthe of PietroMorando(1662-1672)inthechurchSan in theScuolaGrandediSanRocco(1665-1670)andthose figures arecomparabletothefamousAllegoricalCaryatids H. 32cmwithoutbase Marble sculpture,Rome,1630–1640 16 BustofaYoung Woman This The masteringofthetechnical executionandthe The abilityoftheartistgivesthisportraitgreatvitality, In thisbust,thesculptorhasmasterfullymanagedto Moreover, asecondVenitian decoratedframeexhibited However, thesoftercontoursofbody, theuseofgild- The generalphysicalandstyltisticformsofthesetwo Bust ofConstanceBonarellibyBernini,dated1636-1638, Bust ofaYoung Woman providesavirtuoso and Sta. -

was 15. istic characterof thefirstroyaleffigies,bytime theKing three works with this bust show the same graceful and ideal- the MuséeCondé inChantilly. Thecomparison of these the CarnavaletMuseuminParis, andthemarbleversionin in theMuséeduLouvre,along withthebronzeversionin XIV crushingtheFrondebyGillesGuérin(1611/12-1678) or: thesmallbeautifulterracotta grouprepresentingLouis of 1653-1654, which depict LouisXIV dressed as an emper of thisportraitistobecompared withagroupofsculptures exhibited intheBibliothèqueMazarineParis. sis, Cardinal Richelieu,1641-1643,byJeanVarin (1607-1672) in theLouvreMuseumandPortrait ofArmandduPles - Louis XIV,dated1647,bySimonGuillain(1589-1658),now of themodellingarebroughttogetherbystatueYoung such asthequalityandtypeofcastwellstrength dated 1643,todayintheMuséeduLouvre.Moresimilarities Sarrazin (1592-1660)inthePortrait offiveyearoldLouis XIV, the technicalproceedinganddelicatemodelingofJacques particularly noticeableinthefinehairandeyebrows,recalls of thefinishingconfirmthisdating.Theartchiselling, likely nearhistwenty. Thetechnique combinedwiththat 1664, nowheldatVersailles, theage ofLouisXIVseems 1678) andFrancoisPoilly(1623-1693),between1660 the portraitsofkingexecutedbyRobertNanteuil(1623- refined andclassicalParisiancharacter. Taking intoaccount enteenth Century, graduallyleaving Mannerismtoasserta related to the style of French sculptures from the mid sev- hero ofAntiquity. bines atriumphantandidealizedrepresentationofyoung left. The smooth and youthful expression of the king com- and anall’anticacuirasscapeasheturnshisheadtothe sented bythree-quarters,wearingalongwavycurledwig depict theSunKing,LouisXIV. Theyoungmanisrepre- the historyofLeMansclaysculptors. the swaddledChild,anunrecordediconographicelementin significant way:thespecialattentionbroughttothemeof fluence ofBiardeau.However, itdiffersfromhiminone of Maine-et-Loire). Child knownas“Virgin Nozay”(Angers,GeneralCouncil ing atherchild,comparescloselywiththeMadonnaand derness expressed by this young woman holding and glanc- corpus ofworksbyPierreBiardeau(1608-1671).Theten- sique andelegantsilhouetteappearstoemanatefromthe Le MansinthesecondhalfofsixteenthCentury. Virgin andChilddeveloppedintheterracottaworkshopsof H. 20.5cmwithbase Bronze statuette,France,circa1660 18 RareBustofYoung LouisXIV H. 53cm;D.24W. 34cm Le Mansworkshops,mid17thCentury Polychromed andgildedterracottasculpture on herlap 17 EnthronedVirgin holding theChild The slightlyidealized,althoughrecognizable,character This intimateandrealisticbronzestatueofLouisXIVis This veryfineandwellpreservedbronzeseemsto The author of this group appears to be under the in- The accuratemodelingand“wetdrapery”ofthisclas- This group is related to the typology of the Enthroned -

towards 1660andperhapsevenunique. sidered as a specific commission by an important collector composition hassofarcometolight.Itcancertainlybecon- but amatureyoungmanwithgrowingmustache. image oftheKing,whichisnolongeracharmingteenager, able fromtheyears1660-1665,thisportraitoffersavibrating bronziers fromthebeginningofreignLouisXIV. Dat- sonable toconsiderthisbustasaworkrelatedParisian Pierre Granier. Balancingclassicism andBaroque,theyem- after thewellknownmodelscreatedbyMichelAnguierand and PierreGranier Bronze figures,early18thCentury, H.37cm Amphitrite andBacchus 19 AfterMichelAnguier According to our research, no other version of this bust’s These technical and stylistic observations allow it rea- These finelycastandexecutedbronzestatuettestake (1638–1728) (1611/1612–1686)

raphy thatappeartoknownoequivalent. Classic period. Antique art that continues in Italy until the advent of Neo- chiselling. vigorous modelling presenting both a beautifulcastand Louis XIV. body theperfectsynthesisofFrenchartduringreign H. 40cm;L.323342cm Bronze, Italy, 18thCentury 20 RarePairofMasks They areabsolutelyexceptionalintheiroriginaliconog- These masksillustratethecontinuityoftastefor The statuettesareimportantversionstreatedwitha

index catalogue 2013 bibliographie sommaire related litterature

1 FIGURE DE PLEURANTE, statuette 11 RARE FIGURE D’éPHèBE, statuette Sous la dir. Bacchi, A., Bernini et la naissance du Chipps Smith, J., German Sculpture of the Later en marbre, France, deuxième moitié du en bronze doré, Florence, deuxième moitié du portrait sculpté de style baroque, Musée des Beaux Renaissance, pp. 330-331. xive siècle. H. 19,5 cm xvie siècle. H. 15 cm Arts du Canada et The J. Paul Getty Museum, Los Angeles, 2008, pp. 192-195. Colle, E., Griseri, A.,Valeriani, R., Bronzi Decorativi in Italia, Milano, éd. Electra, 2 TÊTE DE MADONE, sculpture en pierre 12 DéPOSITION DE CROIX, suite de Sous la dir. De Bacchi, A., La Scultura a Venezia da 2001,p. 24. calcaire, École pragoise, vers 1400. H. 22 cm GUGLIELMO DELLA PORTA, bas-relief Sansovino a Canova, Milan, 2000, fig. 569-571. en stuc polychrome, Rome, seconde moitié du Gaborit, J.R., Le Pogam, P.Y., Pagnotta, P., 3 RARE TÊTE DE GISANT OU DE e Bacchi, A., Le Bernin et la Sculpture Baroque à Catalogue d’Exposition, Regards sur l’art PRIANT, sculpture en pierre calcaire, xvi siècle. H. 47,5cm ; L. 34,5 cm Rome, Florence, éd. Scala, 2008, pp. 174-178. médiéval, Collections du Musée du Louvre et des Musées de Châlons-en-Champagne, 1 Juillet 2005 Normandie, vers 1420-1430. Provenance : 13 CHAPITEAU à DéCOR Bardelot, P., Bresc-Bautier, G., Terre et Ciel, La e au 15 Janvier 2006, pp. 144-145. Collection parisienne du xix siècle. H. 22 cm ; FANTASTIQUE, pierre calcaire, Paris, Sculpture en terre cuite du Maine xvi e et xvii e siècle, P. 20 cm ; L. 20 cm xvie siècle. H. 35 cm ; L. 47 cm ; P. 20 cm. éd. du Patrimoine, Paris, 2003, pp. 179-181. Guillaume, J., Le Château de Bonnivet, Entre Blois et Chambord : le chaînon manquant de la première 4 ATTRIBUéE à MAFFEO OLIVIERI 14 SUITE DE GERMAIN PILON, Baron, F., Musée du Louvre, Département des Renaissance, Paris, éd. Picard, 2006. (1484-1543), TÊTE DE FEMME, sculpture RARE TORSE DE CHRIST, sculpture Sculptures du Moyen Âge, de la Renaissance et des en bois de peuplier et doré, Italie du Nord, fin en terre cuite, France (Le Mans ?), deuxième Temps Modernes, Sculpture Française I Moyen Âge, Hill, G.F., Pollard, G., Renaisance Medals at the e e Paris, éd. R.M.N., 1996, p. 199. National Gallery of Art, Complete Catalogue of the du xv siècle. H. 22 cm moitié du xvi siècle. H. 61 cm ; L. 44 cm ; Samuel Kress Collection, Londres, 1967, p. 115. P. 19 cm Baxandall, M., The Limewood Sculptors of 5 TRèS IMPORTANTE TêTE DE Renaissance Germany, Yale University Press, Labesse, P., Les frères Anguier, sculpteurs eudois, CHRIST COURONNéE D’éPINES, 15 COLOSSALE PAIRE DE 1995, pp. 165-172. Eu, 2008. FRAGMENT D’UNE STATUE DE CARYATIDES, sculptures d’applique en Beaulieu, M., Description raisonné des sculptures Pachet, P., Schenck, A., Les Gisants de Saint-Denis, CHRIST DE PITIé OU ECCE HOMO, noyer polychromes et dorées, Venise, milieu du Musée du Louvre, T. II, Renaissance Française, éd. du Patrimoine, Paris, 2001. sculpture en pierre calcaire, Champagne, du xviie siècle. H. 204 cm. Provenance : Paris, R.M.N., 1978, p. 105. e Panofsky, E., La Sculpture Funéraire, De l’ancienne début du xvi siècle. H. 25 cm ; L. 28 cm ; collection Yves Saint Laurent et Pierre Bergé Berger, U., Krahn, V., Herzog Anton - Ulrich égypte au Bernin, Paris, éd. Flammarion, 1975, P. 24 cm au Château Gabriel. Museum - Museum Braunschweig, Bronzen der p.73. 6 SAINT ANTOINE ET SAINTE 16 BUSTE DE JEUNE FEMME, sculpture Renaissance und des Barock, Braunschweig, 1994, pp. 74 et 75. Planiscig, L., Kunsthistorisches Museum, Die MARGUERITE, bas-reliefs d’applique en en marbre, Rome, vers 1630-1640. Bronzenplastiken, Statuetten, Reliefs, Gerëite und tilleul polychrome et doré, Ulm, début du H. 32 cm ; L. 22 cm Sous la dir. de Bresc-Bautier, G., Le Beau xvi e siècle, Plaketten, Vienne, 1924, pp. 74 et 75, fig. 133. xvie siècle. H. 89,5 cm ; L. 25,5 cm ; P. 3 cm / Chefs d’œuvre de la sculpture en Champagne, 17 LA VIERGE ASSISE TENANT éd. Hazan, 2009, p. 173. Scalini, M., Benvenuto Cellini, éd. Scala, Milan, H. 91 cm ; L. 25 cm ; P. 3 cm L’ENFANT EMMAILOTéE SUR 1995, pp. 56 et 57. Sous la dir. de Bresc-Bautier, G. et Scherf, G., 7 VIERGE DE LA MISéRICORDE, groupe SES GENOUX, sculpture en terre cuite Catalogue de l’Exposition, Bronzes français de la Scher, S., The Currency of Fame, Portrait Medals of sculpté en tilleul polychrome, Alsace?, début polychrome, Ateliers du Mans, milieu du Renaissance au Siècle des lumières, éd. Somogy, the Renaissance, New York, 1994, pp. 284-285. du xvie siècle. H. 40 cm ; L. 35 cm ; P. 9,5 cm xviie siècle. H. 53 cm ; L. 34 cm ; P. 24 cm Paris, 2008, pp. 206-207. Sous la dir. de Spiazzi, A. M., Sculture Lignea 8 éLéMENT DE RETABLE 18 RARE BUSTE DE LOUIS XIV, statuette Sous la dir. de Bresc-Bautier, G., Actes du Colloque, Barroca nel Veneto, Milan, 1997, pp. 153-157, 164-165, 204-205. REPRéSENTANT DES SCèNES DE LA en bronze, France, vers 1660. H. 15,5 cm sans Germain Pilon et les Sculpteurs français de la VIE DE SAINT ROCH, bas-relief en noyer, socle ; 20,5 cm avec socle Renaissance, Paris, Musée du Louvre, 1993, Von Herausgegeben, A. L., Die Parler, Und der e p. 230. Schone stil 1350-1400, Cologne, 1978, pp. 458,502. Allemagne du Sud, début du xvi siècle. 19 D’APRèS MICHEL ANGUIER H. 23 cm ; L.16 cm ; P. 1 cm Casciaro, R., La scultura lignea lombarda del Le Maître de Chaource, éd. du Zodiac. (1611/1612- 1686) ET PIERRE GRANIER Rinascimento, éd. Skira, Milano, 2000, 9 LA LACTATION DE SAINT (1638-1728), AMPHITRITE ET BACCHUS, pp. 100-104. Catalogue d’Exposition, Les Pleurants dans l’Art BERNARD, groupe sculpté en noyer statuettes en bronze, début du xviiie siècle, du Moyen Âge en Europe, Musée des Beaux-Arts polychrome et doré, Espagne du Nord France. H. 37 cm Sous la dir. de Champion, J.L., Mille Sculptures des de Dijon, Palais des Ducs de Bourgogne, 1971, e Musées de France, éd. Gallimard, 1998, p. 185. Pl. VI. (Castille ?), début du xvi siècle. 20 RARE PAIRE DE MASCARONS, H. 49 cm ; L. 33 cm Sous la dir. de Chancel-Bardelot, B., Tours 1500, Beeldhouwkunst in het Rijksmuseum, Amsterdam, appliques en bronze, probablement Venise, Capitale des arts, Paris, éd. Somogy, 2012, p. 100. 1973, p. 360-361. 10 RARE MéDAILLON à L’ANTIQUE, xviiie siècle. H. 40 cm ; L. 32 cm / haut-relief en pierre calcaire, région de la H. 33 cm ; L. 42 cm. Loire, première moitié du xvie siècle.

70 Galerie Sismann – Automne 2013 H. 96 cm ; P. 22 cm ; L. 71 cm PUBLICATIONS DE LA GALERIE SISMANN Catalogue d’Automne, Nouvelles Acquisitions, 2012 Catalogue d’Automne, Nouvelles Acquisitions (Version bilingue), 2011 Catalogue d’Automne, Nouvelles Acquisitions, 2010 Catalogue d’Automne, Nouvelles Acquisitions, 2009 Catalogue d’Automne, Nouvelles Acquisitions, 2008 Catalogue, Sculptures (Version bilingue), Septembre 1998

THE GALERIE SISMANN PUBLICATIONS Autumn Catalogue, Latest Acquisitions, 2012 Autumn Catalogue, Latest Acquisitions (Bilingual version), 2011 Autumn Catalogue, Latest Acquisitions, 2010 Autumn Catalogue, Latest Acquisitions, 2009 Autumn Catalogue, Latest Acquisitions, 2008 Catalogue, Sculptures (Bilingual version), September 1998.

RECHERCHES Mathieu et Gabriela Sismann RéDACTION Gabriela Sismann CONCEPTION ET RéALISATION GRAPHIQUE Jérôme Faucheux PHOTOGRAPHIES Mathieu Ferrier Illustrations complémentaires des œuvres 1 et 3 Gabriela Sismann

Copyright 2013 © Gabriela Sismann. Tous droits de réproduction, de traduction et d’adaptation, mêmes partielles, par quelque moyen que ce soit, et notamment par photocopie et technologie électronique , sont réservés pour tous pays. All rights for all countries. Reproducton, adaptation, or transalation, even partial, by any means whatsoever, including photocopies, without the express written permission of the publisher is prohibited.

ISBN : 978-2-9533069-5-8 / 30€

Imprimé en France sur les presses de l’Imprimerie Clerc, octobre 2013