BODASDESANGRE Bodas de Sangre

Bodas de Sangre se estrenó el 1 de Junio de 2012 en el Teatro Trail El Ingenio Teatro de Miami con una gran acogida de público y crítica. Lorca desde la otra orilla una mirada multicultual de la tragedia lorquianana

Revisitar una obra clásica es acerque el texto al habla natural, sumergidos, que conducen al desenlace siempre una aventura apasionante. orgánica, de los actores y, por que es, a la vez, el punto inicial del Más, si se trata de la propia tradición, extensión, de los espectadores. relato. que hunde sus raíces en la estirpe de lo Básicamente, es subrayar lo que nos La versión narra la hispano. ¿Cuántas veces la obra teatral identifica, lo que llega a nosotros: de Federico García Lorca ha cruzado el revelar los impulsos mas secretos de la historia a la inversa:de la mar para nutrir los escenarios de la sangre. América nuestra? Serian incontables. De la pasión trata Bodas, y del muerte de los amantes Pero lo curioso, es como sus obras eterno conflicto entre la realidad y el al develamiento de los encuentran, en los escenarios deseo, el deber y la naturaleza, la razón americanos, nuevas lecturas que lo y el impulso que mueve las acciones. Se móviles internos acercan a realidades distintas pero trata, entonces, de centrarnos en la En este circulo de imágenes, hay convergentes. Y es que Bodas de esencia del conflicto desde una síntesis un lugar inquietante: ese que tenemos Sangre, Yerma o La Casa de Bernarda en el uso del lenguaje que exponga al todos, muy adentro, que creemos Alba, han viajado primero en la sangre, actor (y al espectador con él) al límite conocer o dominar, y sin embargo en las miradas, en las huellas de una de las tensiones entre los personajes. estalla, algunas veces, mas allá, o al herencia que siempre se renueva. Así, Sin alivio, sin subterfugios o desvíos que revés, de nuestra voluntad. Subrayar cada puesta en escena es un viaje en el nos aparten de la acción. Estructurada esa contradicción es el centro del espacio y el tiempo, y trazar las en cuadros, la versión que presentamos montaje, que apuesta por la sobriedad y coordenadas de una lectura de Bodas, narra una historia a la inversa: de la enfatiza la intensidad de los actores- desde una mirada contemporánea, muerte de los amantes al develamiento, personajes. - Raquel Carrió implica un ejercicio de lenguaje que paso a paso, de los móviles internos, 1 Raquel Carrió dramaturga La ritualidad en el teatro de Vega es uno de sus patrones Profesora, dramaturga y ensayista. creativos. Sin embargo, esta Fundadora de la Facultad de Artes puesta en escena se Escénicas de la Universidad de Artes de comporta como una partitura La Habana y del Equipo de musical matemáticamente Investigaciones de la Escuela sincronizada

Bodas de Sangre Internacional de Teatro de América Latina y el Caribe. Profesora Titular de Dramaturgia y Metodología de la obras como Desde la orilla; La peregrina; investigación teatral y Doctorada en Lila, la mariposa; Cenizas sobre el mar; La feria TEATRO Artes Escénicas, ha recibido numerosos de los inventos; El vuelo del Quijote; El premios y distinciones por sus ensayos y filántropo; Una tempestad; Yerma y La estudios críticos. Ha impartido Celestina. Sus montajes han participado en conferencias y talleres en universidades e numerosos festivales nacionales e internacionales de teatro en Latino instituciones de los cinco continentes, Lilliam Vega además de haber participado como America y Europa.Desde 1998 y hasta el EL INGENIO investigadora en las sesiones de la Escuela dirección 2007 impartió clases de teatro vocacionales para niños y jóvenes en el Internacional de Antropología teatral Graduada del Instituto Superior de Artes Teatro Prometeo, y desde el 2007 al 2011 bajo la dirección de Eugenio Barba. Es de La Habana en Artes Escénicas, formó parte como maestra de actuación , Asesora de dramaturgia del Teatro comenzó su del Programa de Entrenamiento Buendía desde su fundación en 1985. Sus carrera artística en el Grupo Teatro Profesional para Actores del Teatro versiones de textos clásicos escritas para Buendía, bajo la dirección de Flora Prometeo, perteneciente al Miami Dade Teatro Buendía como Las ruinas circulares, Lauten, donde participó en diversos College, para el que dirigió títulos como Otra Tempestad, La vida en rosa, Bacantes, montajes como Las perlas de tu boca y La Charenton, La balada de Woyzeck y La visita de El Pueblo de Esteban; Conozca a Lorca;En el Candida Erendira entre otros. En cine fondo del río hay un niño; Otelo; Fuenteovejuna; la vieja dama han obtenido el obtuvo el “Premio de Mejor Actuación reconocimiento del público y la crítica Las Caras de Blanche e Historias del Llano, Femenina” con El elefante y la bicicleta, entre otros. .Entre sus últimos trabajos de especializada, como el Premio de durante el XVI Festival Internacional del dirección está el estreno mundial de La Dramaturgia “La escritura de la Nuevo Cine Latinoamericano, en La última función para la compañía Nobarte. diferencia” (Nápoles) y el Premio al Habana. En 1993 llega a Venezuela En 2011 funda en Miami, junto a Mejor Texto Teatral (Festival Nacional de donde trabaja en telenovelas e imparte Rocío Carmona, la compañía El Ingenio Teatro). En Miami ha realizado exitosas clases de teatro infantil. Durante 14 años, Teatro para la que ha dirigido Se busca un adaptaciones para Teatro Avante y desde 1996, trabajó para Teatro Avante DJ, el montaje infantil El Cangrejito Volador Teatro Prometeo. en Miami, como actriz y directora, en y ahora esta versión de Bodas de Sangre.

El Ingenio Teatro Aunque El Ingenio es una nueva compañía, fundada por Rocío Carmona Es una fábrica surgida en la ciudad y Lilliam Vega a principios de 2011, su de Miami donde se procesan las raíces equipo, además de poseer un amplio latinas. Esta factoría nace no sólo para bagaje artístico, tiene en su equipaje un fraguar sus propias propuestas artísticas extenso abanico de proyectos comunes. germinadas en una ciudad donde Con trayectorias internacionales y convergen todos los aires de multidisciplinares, sus miembros llevan Latinoamérica, sino también para años trabajando en la cultura del Sur de exportar a otros lugares las tendencias la Florida, y para ella han encendido artísticas nacidas en el sur de la Florida. ahora la maquinaria de esta nueva La cultura, además de no entender de fábrica. fronteras, es un elemento unificador y El En su primer año de vida El Ingenio Ingenio, con sede en Miami, cuenta con ha estrenado Se busca un DJ, la obra Próximamente aprovechar la privilegiada posición de infantil El Cangrejito Volador,que forma La maquinaria de El Ingenio ya está trabajando en sus próximos proyectos, entre los que se esta ciudad y su estructura de puente parte del proyecto Give me a Smile, y encuentran una importante producción infantil y cultural entre América Latina, EEUU y ahora esta versión de Bodas de Sangre. un unipersonal sobre la figura de Yarini. Europa.

2 Gabriel PorrasLeonardo supuesto obras de reconocidos dramaturgos mexicanos com Zorros Nacido en la ciudad de México, Chinos de Emilio Carballido, y Entre después de licenciarse en Pancho Villa y una mujer desnuda de comunicación, se entregó a su Sabina Berman. En Miami, donde verdadera pasión: el arte dramático, reside actualmente, ha participado en graduándose en el reconocido diversos montajes como los éxitos de

Bodas de Sangre Núcleo de Estudios Teatrales de la taquilla Monologando y Toc- Toc . En Ciudad de México. Porras, televisión ha trabajado en un sin internacionalmente conocido por su número de telenovelas entre las cuales carrera televisiva, tiene ya una se destacan los protagónicos, El alma

TEATRO trayectoria de más de 20 años sobre Herida, Olvidarte Jamás, Madre Luna, El las tablas interpretado clásicos Rostro de Analia y ¿Donde esta Elisa? “Gabriel Porras, como el “Leonardo” que isabelinos como Hamlet o Sueño de una En cine, ha participado en películas desordena a “La novia”rompe una vez noche de Verano, clásicos del Siglo de como, Propiedad Ajena, Reflejos, y Bajo la más el esquema televisivo con el que se gana la vida para regalarnos una Oro español, como La Estrella de misma Luna. Toda bestia teatral tiene un sueño, y apropiación del personaje tal, que de Sevilla o Los Empeños de una Casa, momento no puedo imaginarme a otro para Porras ese sueño se alcanza en EL INGENIO títulos del realismo norteamericano “Leonardo”, -Baltasar Santiago como True West o Burn this, y por Nueva York.

Sonya SmithLa novia Calamaris; y de habla inglesa como East LA King y The Havana Connection, de Nacida en Philadelphia pero criada en Black Fox producciones y rodada en la Venezuela, Sonya siguió los pasos de su ciudad de Miami. Asimismo ha sido la madre y comenzó su carrera como imagen de importantes campañas actriz a la temprana edad de 13 años. publicitarias como Wrangler Jeans, Su carrera ha estado principalmente Coca-Cola, Sprint telephones, ligada a la televisión donde ha Bertolucci jewelry y Addax clothe ware. participado y protagonizado telenovelas de gran éxito internacional como En las tablas, Sonya trabajó en Los Cristal, Cara sucia, Rosangélica, Guajira, Ángeles para la Fundación Bilingüe de Destino de Mujer, Olvidarte jamás o ¿Dónde las Artes protagonizando títulos como está Elisa?. La dama duende o El Alcalde de Zalamea; en “Sonya Smith, sin estridencias pero con Pero Sonya Smith no sólo ha actuado Venezuela con Hormigas caminando sobre total poesía, borda su personaje de “La en televisión, sino que ha trabajado una axila y en la ciudad de Miami ha novia” como la muchacha de pueblo que participado en exitosos montajes como aparentemente decide aceptar su destino también para el cine y el teatro, sin rebelarse”,- Baltasar Santiago para la participando en películas de habla Monologando, que también se presentó en fundación APOGEO hispana como Un sueño en el Abismo, La Puerto Rico, o Los monólogos de la vagina Décima Víctima, Trampa Mortal y Simeón entre otros.

Marta VelascoLa madre actrices de más larga tradición en la ciudad con más de 35 producciones Marta Velasco comenzó su carrera en su haber, entre las que se como actriz en la ciudad de Nueva encuentran títulos como Orinoco, La York, donde se graduó en la Señorita de Tacna o Ana en el Trópico. Escuela de Artes. En la ciudad de Más allá de las tablas Marta los rascacielos, Marta participó en ha desarrollado su faceta de actriz en más de una decena de proyectos todos los medios, participando en como Bodas de Sangre, Tartufo o Los proyectos cinematográficos de éxito vecinos entre otros; algunos de ellos como El Guardaespaldas, el Substituto o para el Festival de Shakespeare de Sangre y Vino, así como en series Nueva York como los clásicos del televisivas como Marielena, Morelia, escritor inglés Romeo y Julieta y Qué pasa USA, Todo queda en familia, Macbeth, entre otros. Miami Vice y Qué casa mi casa. Sus “El monumental desempeño de Marta Velasco, sin cuya esplendente actuación Aunque Marta comenzó sus habilidades también han sido desempeñadas en espectáculos de la puesta no tendría la altura pasos en Nueva York, su carrera alcanzada.Hay que disfrutarla en su rabia artística está intrínsicamente ligada variedades tanto en radio como en contenida”- Waldo González para a la ciudad de Miami donde está televisión, así como en el ámbito del teatroenmiami reconocida como una de las doblaje y la publicidad.

3 Orlando CasínEl padre Macarena, Dulce enemiga, Pecado de amor o Amor de papel. Licenciado en Historia del Arte y Orlando continuó participando en graduado de la Escuela Superior de telenovelas tras su traslado a Miami en Actores de La Habana, durante más de 1997, teniendo en su hacer títulos como dos décadas trabajó en los medios de La mujer de mi vida, Agua Marina, Corazón comunicación cubanos, participando en apasionado, La casa de al lado o Talismán. seriales y programas de televisión y Su relación con las tablas viene desde su radio. Durante su etapa profesional en etapa cubana, donde participó en numerosas puestas escénicas de los más Bodas de Sangre Cuba, Casín en trabajó en más de 15 títulos cinematográficos como La vida en diversos géneros. Desde su llegada a rosa, El vals de la Habana Vieja, Sueño Miami, Casín ha trabajado bajo la Tropical y Basura, entre otros. dirección de directores como Alberto “Orlando Casín es un lobo del teatro,

TEATRO En 1991se traslada a Venezuela, donde Sarraín en Chamaco, Miriam Lezcano en maneja su personaje con absoluta continúa una intensa carrera en la Emergencia, Eloy Ganuza en Guepetto, credibilidad y se desborda ante el dolor, televisión. En Venezuela, Casín trabajó Julio Gassette en Sé infiel y no mires con sin miedo, en un Padre bautizado con quién y, ahora, Lilliam Vega en esta sabiduría y sensibilidad, y el público se lo como primera figura en casi una decena agradece.”-Mayra Marrero para de títulos entre los que se encuentran versión libre de Bodas de Sangre. diariodecuba EL INGENIO

Rosalinda RodríguezAdela que comenzó su carrera televisiva “la nana” como conductora de informativos y de El Tiempo. Una carrera que Nacida en la ciudad costera de tomaría un importante impulso a raíz Tampico, Tamaulipas, Rosalinda de su traslado a la ciudad de Miami, siempre sintió una pasión especial donde ya ha participado en más de por la actuación. Una pasión que una decena de títulos entre los que se comenzó a alimentar cuando se encuentran La casas de al lado, El cuerpo unió a un grupo de teatro del deseo, Dame chocolate o Prisionera vocacional de Monterrey al que entre otras. perteneció mientras duraron sus También en Miami Rosalinda ha estudios de Mercadotecnia en el desarrollado su faceta teatral. Sus Instituto Tecnológico y de Estudios trabajos más recientes han sido Una “La Adela de Rosalinda Rodríguez le Superiores. Una vez licenciada, muchacha con la cabeza llena de pájaros, impregna a la puesta esa alegría de vivir Rosalinda continuó su periplo dirigida por Yoshvani Medina, la que en otras versiones lorquianas está teatral, ya de manera profesional, Ofelia de Hamlet, la obsesa sexual de asfixiada por los malos augurios y el pesimismo; y su presencia es como el viajando a diferentes festivales y las Mujeres de par en par de Indira Páez y ahora, Bodas de Sangre, bajo la justo punto de sal en la comida.”- participando en montajes de Baltasar Santiago para la fundación diversos géneros y estilos, al tiempo dirección de Lilliam Vega. APOGEO

Marisol CorreaMujer de de trabajar en programas de radio y Leonardo televisión como colaboradora habitual y crear diferentes grupos de A los diez años hizo su debut en la teatro independientes, se puso al televisión colombiana después que frente del Teatro Trail y Catarsis, un director la encontró en el resucitando una de las salas más pasillo de Inravisión, Instituto de emblemáticas de la ciudad. Radio y Televisión de Colombia, y Sobre las tablas, Marisol se ha le dio su primer papel. En la destacado en títulos como los televisión colombiana participó en Monólogos de la Vagina, Mujeres de par en series como Pequeños Gigantes, par, Monologando y ha recibido Cusumbo y Grandes Obras, aunque el diferentes reconocimientos por sus gran éxito le llegó con el papel de trabajos en Juliana, amante a la “Marisol Correa, con su Mujer, retrata el colombiana, Las mujeres son de Venus y los dolor con convicción y fiereza. Es una Margarita Vargas, la hija mayor de la serie Dejémonos de Vainas que hombres son de madre y Milagros de actriz que ha hecho mucho reír, pero que Bergamota. hoy también sabe hacer llorar.”-Mayra estuvo en el aire durante 14 años. Marrero para diariodecuba En el año 2000, Marisol se traslada a Miami, donde además

4 Jorge ÁlvarezEl novio y Versos robados, de Orlando Rojas, completan la lista de sus protagónicos Graduado en Artes Escénicas en el cinematográficos. Durante su Instituto Superior de Arte (ISA) de desarrollo teatral en Cuba fue La Habana, debutó como actor de miembro de los grupos Rita cine con el papel protagónico de Montaner y La Ventana. Sobre las Una novia para David, de Orlando tablas, ha protagonizado más de 20

Bodas de Sangre Rojas, uno de los mayores éxitos de producciones teatrales tanto en público del cine cubano. Junto a Cuba, en España (país al que se prestigiosos actores como Hanna trasladó en 1993) y en Estados Schygulla, Charo López, Fernando Unidos (donde reside desde el año

TEATRO Guillén, Gian María Volonté, Ana 1995). Desde 2008 forma parte de Belén y Daisy Granados, trabajó Teatro Avante, al que se unió para en la película Tirano Banderas y en dar vida al Calixto de La Celestina y “Jorge Álvarez es un actor meticuloso, apoya su personaje no solo con la la miniserie Me alquilo para soñar. donde también ha participado en otras producciones recientes como palabra, sino con una excelente Su participación en Pies mojados, pies plasticidad, y nos regala un memorable secos, del cubano-americano Carlos Yer ma y Aire Frío. Con El Ingenio ha Novio.”- Mayra Marrero para formado parte de Se busca un DJ y EL INGENIO Gutiérrez, Mujer transparente diariodecuba (episodio Laura), de Ana Rodríguez Bodas de Sangre.

Rocío CarmonaSilveria decena de títulos entre los que se encuentran Otelo, Chejov vs Chejov, Los Licenciada en Comunicación intereses creados, Historias del llano o Audiovisual por la Universidad de Fuenteovejuna, participando como actriz, Málaga, ejerció como periodista y asistente de dirección y en algunos productora en diferentes televisiones, casos como dramaturga. En 2008 se radios y periódicos de su España natal. incorporó al elenco de Teatro Avante En 2002 cursó Dirección Escénica de para las giras internacionales de Yer ma. Actores en la Escuela Internacional de Sus trabajos, tanto en Avante como en Cine y Televisión de San Antonio de Prometeo, han viajado a prestigiosos los Baños (Cuba). Festivales internacionales y teatros de En Miami, donde compaginó las tablas Estados Unidos, América Latina y “Se trata de una intérprete cuya fabulosa con su trabajo en importantes medios Europa. imago es sorprendente, no solo por la de comunicación, se graduó del En 2011, fundó junto a Lilliam Vega, caracterización-transformación a que es Programa de Entrenamiento El Ingenio Teatro, donde como actriz sometida la actriz, sino por la dimensión Profesional en Artes Escénicas de la ha participado en Se Busca un DJ, El obtenida por su meticulosa labor.”-Waldo González para teatroenmiami escuela Prometeo donde estrenó una cangrejito volador y Bodas de sangre.

El coro El elenco lo completan 3 ninfas y un sátiro que a su vez conforman el coro en las escenas de grupo. Además, cabe destacar la participación de dos niños que son los encargados de cerrar el espectáculo.

5 La compañíaEL INGENIO TEATRO

Dirección ejecutiva: Rocío Carmona Dirección Artística: Lilliam Vega Dirección: 1228 West Avenue Suite Bodas de Sangre 1510, Miami Beach, FL, 33139 País: Estados Unidos TEATRO Teléfono: 786-486-6948 e-mail: [email protected] web: www.elingenioteatro.com EL INGENIO CRÉDITOS

Diseño y confección de escenografía- Iván Galindo y Confección de vestuario- Natalia Rodríguez y Magda Abel Remón Montero

Diseño de luces- Richard Rodríguez Diseño y confección traje de novia blanco- Yoly Muñoz

Música original- Hector Agüero Lauten Diseño y confección traje de novia negro- Angel Lucena

Traducción- Guiomar Emedan Operador de luces- Richard Rodríguez

Diseño de vestuario- Creación colectiva Operador de sonido- Mayra Marrero

Asistente de dirección- Mayra Marrero Operador de supertítulos- Samuel Moynelo

Asistente de producción- Vanesa Paz Arte y diseño gráfico- Andrés Vargas

Coreografía- Ruben Romeu Fotografía y video- Carlos Meneses

6 Datos TécnicosBodasdeSangre CargosElIngenioTeatro Hospedaje5 Habitaciones Duración: 1 hr. 15 min. (sin 1- Rocío Carmona- Dtra. ejecutiva intermedio) y actriz 1.-Lilliam Vega / Rocío Carmona Autor: Raquel Carrió sobre la obra 2- Lilliam Vega- Dtra. artística (doble) de Federico García Lorca 3- Jorge Luís Álvarez- 2.- Jorge Álvarez/Richard Dirección: Lilliam Vega Coordinador técnico y actor Rodríguez / Orlando Casín (triple) Productor: El IngenioTeatro 4- Mayra Marrero- Asistente de 3.- Rosalinda Rodríguez / Marisol Idioma: Español (supertítulos en dirección y operadora de sonido Correa (doble) Bodas de Sangre inglés) 5- Richard Rodríguez- Diseñador 4.- Marta Velasco /Mayra Marrero Actores: 8 (3 hombres, 5 mujeres) y operador de luces (doble) + 4 ninfas + 2 niños 6- Sonya Smith, Gabriel Porras, 5.- Gabriel Porras/ Sonya Smith TEATRO Técnicos: 2 (luces y sonido) Orlando Casín, Marta Velasco, (doble) Otros: directora Marisol Correa y Rosalinda - En el caso de viajar con el coro n.º de viajeros: 11-15 Rodríguez- Actores serían necesarias dos habitaciones Tiempo de montaje: 12 hrs. 7- Luis Nalerio, Gina Manjarrés, dobles extra- Tiempo de ensayo: 6 hrs. Carina Cortez y Naarai Ortiz-

EL INGENIO Tiempo de desmontaje: 2 hrs. Actores Coro

necesidades técnicas

EQUIPAJE 4 maletas grandes y un baúl rígido

PERSONAL ADICIONAL 2 técnicos (con experiencia en montaje de luces y sonorización)

ESCENARIO Espacio escénico ideal: 30’ de ancho X 30’ de fondo. (10 mts. de ancho X 10 mts. de fondo.) Piso: preferiblemente de color negro. Aforo: pared o telón de color negro. Patas laterales de color negro.

ESCENOGRAFÍA (que debe proveer la organización 1 plataforma 4’x8’x6” anfitriona) 1 taburete de madera negro 1 banco negro 1’x6’x2’ LUCES Una vez creado el contacto con la organización, se enviarán las necesidades técnicas y los planos escenográficos.

SONIDO 1 Doble CD Player 1 mixer 8 canales (mínimo)

EFECTOS ESPECIALES 1 Máquina “Haze” sin ruido para operar desde la cabina de luces.

7 Bodas de Sangre en la prensa Críticas y crónicas del estreno en Miami Bodas de Sangre TEATRO EL INGENIO

8 Bodas de Sangre TEATRO EL INGENIO

Bodas de sangre, «una aventura apasionante» Por Waldo González López para Teatroenmiami.com

¿Cuántas puestas de Bodas de sangre del gran poeta andaluz, tales Bernarda visiones/versiones de un impactante habrá visionado aquel graduado en la (1970) y La casa de Bernarda Alba (1972), lirismo, por el que devendría antológica. Escuela Nacional de Teatro, luego como de la no menos hermosa «farsa Sin duda, esta versión libre de profesor de Historia del Teatro y, desde violenta en dos actos» La zapatera Raquel Carrió —destacada dramaturga y décadas atrás, crítico que, ahora mismo, prodigiosa (1986). profesora del Instituto Superior de Teatro escribe sobre una de las más atractivas La evocación de la estética bertiana (ISA)— fue uno de los elementos propuestas presenciadas este año, gracias viene a colación, porque la reciente determinantes de su recepción entre los al abordaje de asunción posmoderna, Bodas... (en magnífica versión libre de espectadores latinoamericanos en Miami, acorde con los tiempos que corren? Raquel Carrió y excelente puesta de no tan habituados a los valiosos planteos Él no podría evocar a cuántas Lilliam Vega), llevada a escena durante de cariz posmoderno. asistió, pero sí recuerda las pocas que le dos fines de semana en el Teatro Trail, Justamente, gracias a su ya no motivaron un comentario, señalando lo cautivó al numeroso público miamense proposición vanguardista (término meritorio o novedoso. Y entre esas, hay en que salió, sin duda, más pleno, tal obsoleto), mas sí novedosa apropiación de particular una de valía para quien tuvo la acontece en el arte cuando es auténtico. la clásica tragedia, Raquel Carrió, junto a suerte de apreciar las puestas lorquianas, a Cierto. En tal éxito percibo la Lilliam Vega (quien la define como «una cargo de la infaltable actriz y realizadora afinidad de honda belleza de esta historia de amor, muerte y esperanza»), Berta Martínez, Premio Nacional de magnífica versión, con la que, en 1979, con su talento, lograron donar al Teatro, responsable de una espléndida realizara Berta, quien —a partir de una mundialmente conocido legado lorquiano Bodas de sangre (1979), como de otras rigurosa conceptualización, apoyada en la una diferente oferta que, en sentido exitosas representaciones de las tragedias luz, la música y el espacio— dotó a sus general, resulta convincente en su

9 ambiciosa conceptualización. monumental desempeño de Marta otros resulta el vanidoso bulto de la Velasco, sin cuya esplendente actuación la efímera popularidad, en ellos es lúcida UNA VISIÓN POÉTICA, PLÁSTICA puesta no tendría la altura alcanzada. invitación al necesario objetivo de Y MUSICAL Hay que disfrutarla en su rabia superarse en la escena, pues bien saben Tal es la que nos ofrecen ambas contenida, cuya experiencia le dictó a la que el Teatro es escuela y razón de ser de teatristas en este poema plástico y musical gran actriz que no necesita gritar, sino la actuación, como han reconocido los —como prefiero calificarlo—, toda vez contener la ira, y en ese grito callado, más grandes intérpretes que en el mundo que el lirismo y la plasticidad no solo mordido, está la brillantez de su entrega. han sido. contribuyen sino determinan el muy Y ello logra a la perfección esta Señora de Ciertos registros un tanto apagados

Bodas de Sangre hermoso resultado que se agradece al las tablas, a la que recientemente el crítico en la voz del experimentado Orlando equipo actoral y técnico por el genuino disfrutó, junto a otra excelente intérprete, Casín, aunque no dañan su valiosa labor, arte logrado. Isabel Moreno, en otro alto instante de las limitan una mayor y mejor audición del Con diversos cambios que tablas miamenses, dirigido por el actor, cuya extensa trayectoria en la TV

TEATRO favorecen los distingos y apoyan —a partir experimentado Marcos Casanova: Arpías, cubana, ahora también y por fortuna ha de cuadros que, en otra vuelta de tuerca, penúltima puesta con la que el Teatro 8 sido ganada para las tablas.

UNA NUEVA Y VALIOSA LECTURA Sin duda, esta fue la ofrecida por la directora Lilliam Vega y la dramaturga EL INGENIO Raquel Carrió, hija y colaboradora, respectivamente, de la Premio Nacional de Teatro, Flora Lauten, directora general y artística de Buendía, una de las mejores compañías cubanas cuya trayectoria, como grupo y escuela, ha ofrendado un plausible legado no solo a la escena cubana de las últimas décadas, sino a la cultura de la Isla. Junto a ambas talentosas creadoras, un amplio y eficaz equipo hizo posible esta suntuosa puesta-homenaje en el aniversario 114 del nacimiento del poeta. En ese inmejorable trabajo colectivo develan la esencia escénica— su discurso presagió su despedida, ocurrida sólo días (como debe ser toda auténtica creación de alto nivel estético, para constituir un atrás. para la escena) resaltan, además, la notable momento, ya ubicado, por La «Silveria» de Rocío Carmona es inmejorable música original que, como un derecho propio, entre los mejores otra criatura que —hechicera y fabulosa, personaje más, creara Héctor Agüero espectáculos presenciados en Miami hasta tan real como la imaginería lorquiana y la Lauten, quien además la interpreta al la fecha en este 2012. cultura andaluza en que se formó— piano y en la guitarra, acompañado por Se trata, pues, de un intenso incluida por la Carrió, resultaba necesaria cinco músicos y la valiosa agrupación ceremonial que viaja a los orígenes para en su creativa versión. Se trata de una «Los niños cantores de Lavapiés»; el —válida alegoría y exacta síntesis, intérprete cuya fabulosa imago (para sugestivo diseño de luces de Richard mediante— eludir lo innecesario y aludir decirlo con Lezama Lima) es Rodríguez, como el apreciable diseño y la a lo cardinal, en pos del hybris o cólera: sorprendente, no solo por la válida confección escenográfica a cargo de ese desequilibrio que, en sumo estado caracterización-transformación a que es Iván Galindo y Abel Remón, sin olvidar la emocional, alcanza un grado de sometida la actriz, sino por la dimensión magnífica conjunción de movimiento y irracionalidad de impredecibles obtenida por su meticulosa labor. danza (cardinales en la puesta) ofrecidos consecuencias. Rosalinda Rodríguez acude a su en la precisa coreografía de Rubén He aquí, a mi modo de ver, el praxis de inagotable continuidad para Romeu, quien logra brillantez en varias necesario detonante de violencia siempre ofrecernos en «Adela», su doble ángel de escenas. presente en la tragedia, de Esquilo a Lorca simpatía/empatía que contrasta en esta y Para ellos y el resto de quienes y en esta ocasión muy bien asumido por el otras de sus numerosas representaciones conformaron el muy profesional team bien escogido elenco, en particular, por escénicas, con las que continúa work (actoral y técnico de Ingenio Teatro) tres personajes: la incambiable «Madre», acrecentando su incansable quehacer. de esta memorable puesta, la cálida de Marta Velasco, la convincente Quizás el hecho de verlos más en felicitación del crítico, quien deviene «Silveria» (augur/mendiga/luna) de sus asiduos desempeños en telenovelas, el portavoz de los muchos que esperan el Rocío Carmona y la apasionada «Mujer crítico nota más apegados a tal medio a la retorno de esta aventura apasionante: de Leonardo», de Marisol Correa. «Novia» de la etérea Sonya Smith y al Bodas de sangre al Teatro Trail, tal diría Arriba escribí «un hermoso «Leonardo» de Gabriel Porras, pero cuyos Peter Brooks, el espacio (nunca) vacío de la resultado». En consecuencia, no puedo ni desempeños en las tablas el crítico buena escena. quiero dejar de mencionar, por su calidad aplaude, en primera instancia, por su y su gracia, el (casi escribo genial) inteligente actitud: al ignorar lo que en

10 “ La reverente y a la vez desempolvada adaptación que Raquel Carrió se atrevió a hacer de la archiconocida tragedia lorquiana, cocinada con mano maestra por la directora.” Bodas de Sangre

TEATRO Bodas de sangre, un gran triunfo del TEATRO en Miami. Por Baltasar Santiago Marín para la fundación APOGEO para el arte público Junio12, 2012 Para empezar, no tuve nada que ver con el montaje de la que aparentemente decide aceptar su destino sin rebelarse, y su

EL INGENIO obra ni soy familia ni amigo íntimo de ninguno de los presencia es como un rayo de luz de la luna lorquiana sobre el involucrados – aunque les quiero a todos de forma agradecida– escenario, con una belleza interior que emula con su serena en esta osada aventura teatral de representar una tragedia hermosura. lorquiana – tan llevada y traída– en Miami, donde, como gritó Gabriel Porras, como el “Leonardo” que desordena a durante los saludos finales Gabriel Porras, ese mexicano que “La novia” – quien como personaje de telenovela se tuvo que adorna la vida social y cultural miamense con su galanura y casar por haber embarazado a la que no amaba– rompe una afabilidad, “hay que estar loco para poner una tragedia”. vez más el esquema televisivo con el que se gana la vida para Confieso que asistí al agradable y bien acondicionado teatro regalarnos una apropiación del personaje tal, que de momento Trail con cierta aprehensión, pues estoy harto de ese teatro no puedo imaginarme a otro “Leonardo”, y logra con Sonya la oscuro y “metatranquiano” – como le decimos los cubanos a misma credibilidad en ese escenario en el que ambos “gozan” esas puestas crípticas tan difíciles de digerir– que a veces la vida que como la feliz pareja que son en la vida real. parecen ser la pauta en los escenarios y contenedores citadinos, La Adela de Rosalinda Rodríguez le impregna a la puesta esa pero desde que abrió el telón, tanto la bien escogida banda alegría de vivir que en otras versiones lorquianas está asfixiada sonora como la sólida y fresca presencia de los actores por los malos augurios y el pesimismo; y su presencia es como protagonistas y su orgánico y muy bien “coreografiado” el justo punto de sal en la comida, ni más ni menos, porque desempeño histriónico, me hicieron relajarme en mi butaca y tampoco estamos en presencia de una comedia ni de una obra dedicarme a degustar la respetuosa, reverente y a la vez del Teatro de Bellas Artes de Miami. desempolvada adaptación que Raquel Carrió se atrevió a hacer Marisol Correa, que además de excelente actriz es el de la archiconocida tragedia lorquiana, cocinada con mano talento empresarial que junto a su esposo ha hecho posible el maestra por la directora Liliam Vega con ingredientes de “suceso” teatral del Trail – y aquí sí que la palabra no es un primera calidad. false cognate word a la inversa, porque success es éxito en Marta Velasco fue, sin la menor duda, “La Madre”, inglés– , logra hacernos olvidar con su actuación que está así con esas mayúsculas que tanto ahorro cuando edito Venue dotada especialmente para la comedia, cosa que no siempre Magazine, porque hacía tiempo que no veía a una actriz tan ocurre con otras actrices, porque su sufrida “Mujer de intensa, tan metida en la piel de un personaje, en este caso el de Leonardo” está resuelta con absoluta credibilidad , como si le una matriarca ancestral que defiende a sus hombres con tal estuviera pasando a ella misma. fiereza que los hubiera preferido mujeres antes que perderlos a Orlando Casín, como “El padre del novio”, le otorgó punta de cuchillo o bala de revólver, y toda esa gama de a su rol el tono preciso, sin la más mínima sobreactuación, y sentimientos encontrados, resentimientos, dolores y pérdidas Jorge Luis Álvarez, en el papel de “El novio”, encontró la Marta la resuelve sin excesos, sin alaridos; justa, precisa, mezcla exacta de nobleza – y hasta de inocencia, se podría perfecta. decir– para caracterizarlo. El personaje de Silveria – que no existe en la obra Luis Nalerio, Carina Cortés, Gina Manjarréz y Naraai original– le da un toque mágico a la presencia de la muerte en Ortiz – las cuatro “Ninfas” – se conjuraron para apropiarse sin la obra, y nos “distrae” por momentos de su inexorabilidad tropiezos de la coreografía que Rubén Romeu “soñó” para (todos conocemos de antemano el fatal desenlace, aun sin el realzar el experimento onírico de la directora, apoyados todos cadáver del novio en la mesa familiar al inicio), y esta especie por el efectista y efectivo diseño de luces de Ricardo Rodríguez, de bruja del bosque encontró en Rocío Carmona la cuerda que junto a la discreta escenografía de Abel Remón e Iván exacta para que la interpretara, con un vestuario como de Galindo completaron el marco ambiental apropiado para que rayos de luna, quizás porque de cierta forma es la encarnación la magia del teatro, de la experta mano de Liliam, de Raquel y del omnipresente satélite en el teatro lorquiano. de todo el extrardinario elenco, se anotara un rotundo éxito en Sonya Smith, sin estridencias pero con total poesía, Miami, contra todo pronóstico desfavorable sobre la respuesta borda su personaje de “La novia” como la muchacha de pueblo del público. 11 Bodas de sangre, un viaje Ingenio Teatro presenta en Miami el clásico de Federico García Lorca, en versión de Raquel Carrió

Por Mayra Marrero para Diario de Cuba Junio10, 2012

Bodas de sangre de Federico García Podría definir esta puesta en escena también sabe hacer llorar. Se mueve con Bodas de Sangre Lorca se escenifica en el Teatro Trail de como postmoderna. El postmodernismo seguridad, y su escena con Leonardo está Miami ante un público asombrado por su define la cultura contemporánea como excelentemente resuelta, no solo con belleza belleza. Raquel Carrió una vez más ha ido a espectáculo, y sí, el teatro es un espectáculo sino con actuación. la caza de un clásico y lo ha atrapado, sensorial. Sin embargo, podría establecerse Bodas de sangre es una de las obras más TEATRO devorado con todos los sentidos y, mejor aun, una definición más exacta: teatro de inclusión. representadas de Lorca desde la década del se ha apropiado de él, tal cual refiere David Porque Vega enriquece su imaginería con 30 hasta la fecha y muchas actrices han sido Mamet —y en alguna medida José Ortega y maestros como Artaud, Brook y el teatro Novia. Sin embargo, Sonya Smith, con Gasset— "el hombre es un depredador". antropológico de Barba, todo ello junto a una fragilidad y preciosismo, le impregna al Carrió respeta el espíritu de Lorca. El banda sonora original creada por Héctor personaje un matiz diferente. Con elegancia y amor a la tierra, la obediencia generacional, Agüero, que marca cada estado anímico de precisión en su gestualidad, apoyada en el uso

EL INGENIO aceptar o castigar, son elementos presentes en sus personajes o sus secuencias per se de sus manos, borda un personaje creíble y toda la obra lorquiana; pero en esta versión cinematográficas. Vega incluye, no excluye, sincero. Y sus escenas de amor con Leonardo libre Raquel reestructura la obra. La tragedia invita a discernir o a confluir. se mueven en un plano que limita con lo real ya se conoce desde el inicio, lo sorprendente Durante dos meses de intenso trabajo, maravilloso. será el final. Teatro del Ingenio ha reunido un equipo de La dramaturga crea además a Silveria, elite, no solo por la calidad actoral de sus simbiosis entre adivinadora, mendiga y luna, miembros, sino también por su calidad Vega enriquece su y le da importancia a la figura paterna que en humana. Actores de escuelas, generaciones y “ Lorca es relegada a un plano secundario. Lo países diferentes se han unido a la pasión de cual ayuda a entender la tesis de Carrió en Liliam Vega para, jornada tras jornada, imaginería con esta versión vida-muerte-reconciliación, dibujar con un trazo común esta puesta en maestros como Artaud, creando un paralelismo entre esta obra y las escena. dos orillas, una disputa centenaria entre dos Marta Velasco es una actriz cerebral, Brook y el teatro bandos, un pensamiento duro e intolerable de maneja los hilos de su personaje en su la Madre y una búsqueda reconciliadora del contexto histórico, lo cuestiona y después antropológico de Barba Padre. Ese proceso de humanismo, de nos regala una Madre repleta de matices, de esperanza en la comunión de las dos partes, es dureza y de fragilidad. Este personaje el más valedero aporte de Carrió a la obra de representa todo el mundo lorquiano, el "El talento no es estático, sino que fluye Lorca. matriarcado, la tradición, el dolor, el encierro, de acuerdo con muchas circunstancias", Un texto no se enriquece si no existe un y Marta nos entrega una interpretación escribió Peter Brook. Y Gabriel Porras, con su director. Liliam Vega ha dirigido desde los exquisitamente dibujada. entusiasmo y profesionalidad, impregna noventa más de una decena de obras teatrales: Orlando Casín es un lobo del teatro, seguridad al equipo, teje a su Leonardo con desde Lila la mariposa hasta Se busca un DJ. En maneja su personaje con absoluta credibilidad dolor y amargura, y le da credibilidad ante un su viaje por el teatro, ha estado presente la y se desborda ante el dolor, sin miedo, en un público expectante. influencia de su maestra Flora Lauten, así Padre bautizado con sabiduría y sensibilidad, El apoyo de las Ninfas, Luis Nalerio, como su dualidad de madre y directora. Vega y el público se lo agradece. Carina Cortés, Gina Manjarrez y Naraai ha ido madurando en su quehacer y se ha Rosalinda Rodríguez con su Adela se Ortiz es imprescindible para configurar el destetado completamente, siendo por ella abre un espacio en la escena de Miami, discurso onírico de la directora, guiados por la misma una referencia en la escena teatral de impregna su personaje de alegría y humor, constancia y la maestría del coreógrafo Rubén Miami. vitaliza a Adela con una excelente Romeu. La ritualidad en el teatro de Vega es uno gestualidad, voz y frescura. Un efectivo y magistral diseño de luces de sus patrones creativos. Sin embargo, esta Jorge Álvarez es un actor meticuloso, de Ricardo Rodríguez secunda la visión de puesta en escena se comporta como una apoya su personaje no solo con la palabra, realidad- irrealidad en la puesta en escena, partitura musical matemáticamente sino con una excelente plasticidad, y nos junto a la escenografía de Abel Remón e Iván sincronizada. La estética de la puesta se regala un memorable Novio. Galindo, que gráficamente ilustran el dilema debate entre la efectividad de los claroscuros y Silveria es el hilo conductor en esta de las familias. Los niños Alejandro y Leslie las pinceladas de color entre azules y rojos puesta en escena, Rocío Carmona le da vida a representan, no solo la posibilidad en la propios de los postimpresionistas, esta adivinadora-mendiga-luna con una reconciliación futura, sino también la especialmente Chagall. corporalidad precisa, que la lleva por los continuación de esta escuela que día a día Kant defendía el concepto de establecer caminos del miedo y el sueño, con un efectivo construye Liliam Vega. una distancia para alcanzar una estética del uso de la voz. Con este personaje Rocío Esta puesta ha constituido no solo una placer; pero en este caso la estética se muestra su adultez en el teatro. fiesta visual para la escena de Miami, sino que convierte en una experiencia completamente Marisol Correa, con su Mujer, retrata el también ha sido una rica experiencia colectiva dependiente del aspecto dramático. dolor con convicción y fiereza. Es una actriz para una compañía en proceso de que ha hecho mucho reír, pero que hoy crecimiento. 12