Dossier De Presse 2021 Paris Gallery Weekend 2
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Nouvelles Acquisitions Octobre 2013 Livres
NOUVELLES ACQUISITIONS OCTOBRE 2013 LIVRES : Notice : 1006273 8. März, 100. internationaler Frauentag [Texte imprimé] : 1911 - 2011 Clara Zetkin, Emily Davison, Simone de Beauvoir, Angela Davies, Bell Hooks, Elfriede Jelinek ... / ein Projekt von Stefanie Seibold. - [Wien] : Stefanie Seibold, 2011. - 1 journal ([16] p.) : ill. ; 30 cm. Ce journal gratuit est publié à l'occasion de la 100e journée internationale de la femme le 8 Mars 2011. Il s'agit d'un projet artistique indépendant, mis en oeuvre avec les ressources des Archives Kreisky à Vienne. * Sujets : Féminisme et arts Presse féministe ** Exemplaire (s) : Imprimés section Magasin, IN-4 28877 Notice : 1005483 Pediconi, Beatrice 9' Unlimited / Beatrice Pediconi. - Reggio-Emilia : DCollezione Maramotti, 2013. - 1 boîte. : ill. ; 13x14 cm. Livre d'artiste réalisé à l'occasion de l'exposition à la Collezione Maramotti, Reggio Emilia, du 6 octobre 2013 au 31 janvier 2014. 2 leporello maintenus par des élastiques dans un double emboîtage contenu dans une boîte. Tiré à 800 ex. dont 50 ex. num. et sign. par l'artiste. ISBN 978-8898120-22-2 * Sujets : Pediconi, Beatrice ** Exemplaire (s) : Imprimés section Réserve, RLPF 11463 Notice : 1004595 100 let Gosudarstvennomu muzeû izobrazitelnyh iskusstv imeni A. S. Puskina [Texte imprimé] : ûbilejnyj albom / Gosudarstvennyj muzej izobrazitelnyh iskusstv imeni A. S. Puskina. - Moskva : Gamma press, 2012. - 2 vol. (519, 327 p.) : ill. ; 34 cm. ISBN 978-5-9612-0031-7 (rel.) * Sujets : Gosudarstvennyj muzej izobrazitelnyh iskusstv imeni A. S. Puskina. -- Histoire Gosudarstvennyj muzej izobrazitelnyh iskusstv imeni A. S. Puskina. -- Catalogues ** Exemplaire (s) : Imprimés section Magasin, IN-4 28829 vol.1 Imprimés section Magasin, IN-4 28829 vol.2 Notice : 1002150 Linza, Lenore 366 / 1461 Special art-treatise : The silence-track for February, 29 / Lenore Linza. -
Évidences Et Ambivalences Du Rose
ÉVIDENCES ET AMBIVALENCES DU ROSE les peintres à représenter les corps et les Peut-on considérer que les usages du rose se « La couleur n’est pas uniquement un phénomène visages en rose. En Occident à l’époque sont démultipliés à compter des années 1960 ? oculaire »1, nous rappelle l’historien de l’art John IL FAUT REGARDER TOUTE LA VIE moderne et contemporaine, le rose a bien été Pas vraiment. Cette couleur reste très peu Gage, en développant une approche similaire à celle AVEC DES YEUX D’ENFANTS progressivement considéré comme la couleur présente dans notre environnement. de Michel Pastoureau pour qui « les problèmes de Henri Matisse, Écrits et propos sur l’art, « naturelle » de la peau et son usage s’est la couleur sont d’abord des problèmes de société ». Hermann, Paris, 1972. imposé en art. Et Hervé Fischer2, artiste et sociologue, d’ajouter : « La création commence à la vision. Comment expliqueriez-vous la rareté Mais l’homme occidental dit « blanc » n’a pas la couleur est une « production idéologique ». Voir, c’est déjà une opération créatrice, des expositions dédiées à la couleur dans et qui exige un effort. Tout ce que nous la peau rose, ni même blanche ! Elle est plutôt les musées ? Concernant le rose, les habitudes et les codes jaunâtre. Que des peintres choisissent le rose culturels des sociétés occidentales ont établi un voyons, dans la vie courante, subit plus Les expositions thématiques de ce type sont relève du code, du symbole, de la construction lien prééminent entre cette couleur et les idées de ou moins la déformation qu’engendrent mal perçues par les conservateurs. -
Izvjesca Zg Muzeja 2003.Pdf
IzvjeπÊa zagrebaËkih muzeja 2003 Muzejski dokumentacijski centar Zagreb, 2004. IzdavaË: Muzejski dokumentacijski centar 10000 Zagreb, Ilica 44 Za izdavaËa: Viπnja Zgaga Urednik: Æelimir Laszlo Lektura: Zlata BabiÊ Oblikovanje korica: Petikat; crteæ: Danijel Æeæelj Prijelom i priprema za tisak: Kratis d.o.o. Naklada: 550 ISSN 1331-274X Svezak izlazi za 2003. godinu. Publikaciju su financirali i izlazak iz tiska omoguÊili Ministarstvo kulture Republike Hrvatske i Gradski ured za kulturu, Zagreb SADRÆAJ Predgovor Arheoloπki muzej u Zagrebu . 7 Etnografski muzej . 19 Fundacija Ivana MeπtroviÊa . 28 Galerija KloviÊevi dvori . 31 Galerija Prica, POU, Samobor . 37 Gliptoteka HAZU . .. .. .. .. .. .. .. .. 39 . Hrvatski muzej arhitekture HAZU . .. .. .. .. .. .. 44. Hrvatski muzej naivne umjetnosti . 46 Hrvatski povijesni muzej . 51 Hrvatski prirodoslovni muzej . 64 Hrvatski πkolski muzej . 78 Hrvatski πportski muzej . 84 Hrvatski æeljezniËki muzej . 87 Hrvatsko druπtvo likovnih umjetnika . 92 HT muzej . 94 Javna ustanova “Zbirka umjetnina Ante i Wiltrude TopiÊ Mimara” - Muzej “Mimara” . 97 Kabinet grafike HAZU . .. .. .. .. .. .104. LovaËki muzej Hrvatskog lovaËkog saveza . .109 Moderna galerija . .111 Muzej grada Zagreba . .117 Muzej Marton . .129 Muzej policije u osnutku . .130 Muzej Prigorja . .133 Muzej suvremene umjetnosti . .138 Muzej Sveti Ivan Zelina . .150 Muzej Turopolja . .152 Muzej za umjetnost i obrt . .155 Muzejsko-kazaliπna zbirka Odsjeka za povijest hrvatskog kazaliπta HAZU . 71. .1 Nacionalna i sveuËiliπna knjiænica - GrafiËka zbirka . .174 Samoborski muzej . .175 Strossmayerova galerija starih majstora HAZU . .. .. .178 TehniËki muzej . .179 Tifloloπki muzej . .187 UmjetniËki paviljon u Zagrebu . .191 Vojni muzej MORH-a . .193 Muzejski dokumentacijski centar . .194 PREDGOVOR IzvjeπÊa zagrebaËkih muzeja za 2003. godinu ponovno su obimnija od prethodnih. Podataka je viπe, a pregled rada muzeja sve je precizniji. -
Dossier De Presse 2016
SAISON Dossier de presse 2016 la peau et les mots 01/05 > 31/10/16 la peau et les mots 01/05 > 31/10/16 macréau et nitkowski La Coopérative-Collection Cérès Franco ouvre pour sa deuxième saison à Montolieu Village du Dossier de presse Livre, à 18 km de Carcassonne. Dans un écrin ex- La Coopérative – Collection Cérès Franco 3 ceptionnel, le visiteur découvrira une collection imposante et unique rassemblée, pendant un demi-siècle, par une personnalité passionnée, La collection d’une femme passionnée : Cérès Franco. Cérès Franco 3 Cette ancienne coopérative viticole, restaurée en Une collection originale et unique 4 centre d’art, offre une surface exceptionnelle de 1 000 m2. Une collection imposante, originale et L’exposition : La peau et les mots, unique d’art naïf, brut, singulier et expression- Macréau - Nitkowski 4 niste, y a été installée en 2015. Ce nouveau lieu ouvre chaque saison pendant six mois. La Coopérative-Collection Cérès Franco : Cette année, du 1er mai au 31 octobre 2016, un partenariat public-privé exemplaire 5 l’accent a été mis sur l’œuvre de deux artistes emblématiques de la collection Cérès Franco : La Coopérative-Collection Cérès Franco Michel Macréau (1935-1995) et Stani Nitkowski et la Fondation EDF : (1949-2001). Le choix de ces deux artistes a été un partenariat pour développer les activités guidé par leurs liens privilégiés avec Cérès Franco et par le rapport singulier que leurs œuvres en- pédagogiques auprès des publics scolaires tretiennent entre écriture et figure d’où le titre et péri-scolaires 5 choisi : La peau et les mots. -
Not Just a Party Boy : How Emmanuel Perrotin Became One of the Mist Significant Dealers of the 21S Century
Perrotin Not just a Party Boy : How Emmanuel Perrotin Became One of the Mist Significant Dealers of the 21s Century June 2019 1/1 Not Just a Party Boy: How Emmanuel Perrotin Became One of the Most Significant Dealers of the 21st Century Andrew Goldstein June 26, 2019 Not Just a Party Boy: How Emmanuel Perrotin Became One of the Most Significant Dealers of the 21st Century Gallery owner Emmanuel Perrotin in Paris on May 20, 2019. (Photo: JOEL SAGET/AFP/Getty Images) These days, when people think of the Paris-born, globe-spanning dealer Emmanuel Perrotin, two notions come to mind: KAWS (aka Brian Donnelly, the cartoon-inspired former street artist championed by Perrotin whose art market has lately become a head-turning global phenomenon), and parties. In fact, the Gallic gallerist is so closely associated with the glimmering surface of the art scene that the New York Times headlined a recent profile of him “Paris Art Dealer Brings the Party to New York” and declared that Perrotin “treats the global art market like a giant soirée.” But stick around until the party is over, get to know the gallery a bit, and a surprising fact emerges: Perrotin is one of the most influential art dealers of the new millennium. In fact, he’s been a pivotal force in shaping the trajectory of the art world today as it evolves from a boutique, elite business into a global, mass industry. The dealer who gave Damien Hirst his first commercial show, Perrotin has over the past two decades turned Takashi Murakami, Maurizio Cattelan, KAWS, JR, Daniel Arsham, and others into major stars by embracing an open, experimental ethos vis-à-vis brand collaborations, slingshotting these intrepid members of his roster into a far vaster marketplace. -
Dossier De Presse
DOSSIER DE PRESSE EXPOSITION DU 2 DÉC. 2017 AU 5 MARS 2018 LOS MODERNOS, dialogues France / Mexique exposition du 2 décembre 2017 au 5 mars 2018 organisée en partenariat avec le Museo Nacional de Arte (MUNAL) / INBA de Mexico Commissariat : Sylvie Ramond Conservateur en chef du patrimoine, directeur du musée des Beaux-Arts de Lyon, professeur associé à l’ENS de Lyon assistée de : Anouck Luquet avec la collaboration de : María Estela Duarte, Ariadna Patino Guadarrama, ainsi que Sharon Jazzán Dayán et Alivé Piliado Santana Museo Nacional de Arte / INBA de Mexico Co-commissariat : Serge Fauchereau Historien d’art et de littérature Co-commissariat pour les sections : Surréalismes : Philippe Dagen Professeur d’histoire de l’art contemporain à l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne Photographie : Jacques Damez Photographe et co-directeur de la galerie Le Réverbère en écho à l’exposition, la galerie Le Réverbère (38 rue Burdeau, 69001 Lyon) présente l’exposition photo Mexique, aller-retour, du 2 décembre 2017 au 3 mars 2018. Scénographie : Jean-Claude Goepp Graphisme de l’exposition : Zigzagone en couverture : Frida Kahlo, Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les États-Unis (détail), 1932 © 2017 Banco de Mexico Diego Rivera Frida Kahlo Museums Trust, Mexico, D.F. / ADAGP, Paris. Photo © Christie’s Images / Bridgeman Images. L’EXPOSITION 4 SECTIONS DE L’EXPOSITION 6 CHRONOLOGIE 16 ŒUVRES PRÉSENTÉES DANS L’EXPOSITION 18 PRÊTEURS, INSTITUTIONS ET COLLECTIONNEURS PRIVÉS 26 CATALOGUE DE L’EXPOSITION 26 ACTIVITÉS AUTOUR DE L’EXPOSITION 27 GALERIE LE RÉVERBÈRE : EXPOSITION PHOTO MEXIQUE, ALLER-RETOUR 28 TOTAL : MÉCÈNE DE L’EXPOSITION 29 INFORMATIONS PRATIQUES 30 LOS MODERNOS DIALOGUES FRANCE / MEXIQUE exposition du 2 décembre 2017 au 5 mars 2018 L’exposition Los Modernos. -
FIAC 2019 Des Solo Shows Les Plus Beaux Stimulants / Stands / Thought-Provoking the Most Solo Shows Exciting Booths
Édition spéciale/Special edition - 17.10.2019 #2 FIAC 2019 Des solo shows Les plus beaux stimulants / stands / Thought-provoking The most solo shows exciting booths Escapades dans les musées / Museum getaways Français / English free / gratuit CC ART conserve et protège vos œuvres en plein cœur de Paris CC ART offre aux particuliers et professionnels une gamme de services personnalisés de conservation et valorisation des œuvres d’art dans un site Centre de Conservation prestigieux du Marais. du Crédit Municipal de Paris 22 rue des Blancs-Manteaux 75004 Paris ccart.paris FIAC 2019 I #2 CC ART Beau temps FIAC 2019 Grand Palais pour les VIP 17 octobre 14:00-20:00 Dès 11h, hier, les queues s’allongeaient devant les 18 octobre 12:00-20:00 conserve et trois entrées (une de plus cette année, du côté du 19 et 20 octobre 12:00-19:00 square Jean-Perrin) pour la journée traditionnelle fiac.com © Bertrand Rieger © Bertrand des VIP. Un signe que l’affaire tourne rondement, et que la FIAC est toujours la FIAC ! Ce que Rafael PIC protège confirmait la présence de personnalités comme Henri Loyrette, Bruno Racine, Thierry Raspail, les Carmignac ou Suzanne Pagé, qui était en veine acheteuse pour la Fondation Louis Vuitton et qui annonçait avoir vu vos œuvres « des choses intéressantes ». Du côté des galeristes nouveaux venus, Brett Gorvy, devant un monumental Martial Raysse, se disait enchanté dès les premières heures : « Ce qui me surprend ici, c’est que les en plein cœur collectionneurs sont particulièrement bien informés. » Le nouveau patron du Grand Palais, Chris Dercon, avait lui aussi le sourire : « J’ai eu de très bons retours des galeristes sur le projet de Grand Palais éphémère. -
Pharrell Williams Rob Pruitt “Studio Loveseat (Pharrell)” 2014, Markers and Pens on Canvas Couch, Chromed Feet
curated by PHARRELL WILLIAMS Rob Pruitt “Studio Loveseat (Pharrell)” 2014, markers and pens on canvas couch, chromed feet. Courtesy of the Artist. « G I R L », curated by Pharrell Williams “G I R L” is an exhibition which brings together 48 artworks 27 May - 25 June 2014 – including 10 specially produced works. The exhibition Galerie Perrotin / Salle de Bal will be presented in Galerie Perrotin’s new space, the Salle de Bal, a former ballroom at the Hôtel du Grand Veneur, a When Emmanuel Perrotin met Pharrell Williams in Miami during 17th century Hôtel Particulier in the Marais area of Paris. 2007 and asked him to come up with his very first design object, This selection of artists close to the gallery and the musician he never imagined that this musical genius, super-producer and form a kind of operatic opus, where muses have come fashion designer would carry the adventure with a sculpture together to pay tribute to femininity through the vision of created with Takashi Murakami. To mark the release of the album 37 artists / including 18 women. G I R L, Pharrell Williams and Emmanuel Perrotin continue their artistic collaboration seven years later with an exhibition curated The 48 artworks presented in this exhibition, coordinated especially for Galerie Perrotin in Paris. by Ashok Adicéam, Senior Advisor at Galerie Perrotin, aim to celebrate women who are above all free, liberated by artists and their boundless, unfettered imagination! “I have always mixed artworks into my music, clothing, jewelry and my entire way of life. They stimulate creativity, mutual curiosity, and simply happiness!” Pharrell Willliams declares. -
NEW YORK INAUGURATION September 18, 2013
NEW YORK INAUGURATION September 18, 2013 Galerie Perrotin is pleased to announce the September 2013 opening of a du 44 rue de Turbigo” (aka Thursdays at rue de Turbigo) in an apartment new contemporary art gallery - its third after Paris and Hong Kong - on the in the Marais nearby the Centre Pompidou. Since 1989, he has moved to Upper East Side in Manhattan. larger locations in Paris nine times, with the aim of maintaining and giving increasingly stimulating environments for its artists. The 4,300-square-foot/400 sq. meters space occupies the ground floor and below-street-level floor of a heritage building on Madison Avenue. Its In 1991, Perrotin gave Damien Hirst his first commercial gallery show with inaugural show will be a solo exhibition of never seen before sculptures and “When Logics Die”. Two years later, in 1993, he met Takashi Murakami on photographs by the Milan-born contemporary artist Paola Pivi. the occasion of the NICAF in Yokohama and then he gave him his first presentation outside of Japan in Gramercy international contemporary art “New York continues to be the capital of the art market, “ said Emmanuel fair in 1994 and then in Art Basel in 1995. Notably, he once dressed in a Perrotin, who opened his first Paris gallery in 1989 at the age of 21 and pink phallus suit with rabbit ears for a 1995 show opening of another one was ranked the ninth most powerful player in the international art world on of his early discoveries, Maurizio Cattelan with whom he has been col- Art & Auction’s Power 2012 list. -
Perrotin New York Inaugurates Its New Gallery on the Lower East Side with Iván Argote Solo Show April 27Th, 2017
PERROTIN NEW YORK INAUGURATES ITS NEW GALLERY ON THE LOWER EAST SIDE WITH IVÁN ARGOTE SOLO SHOW APRIL 27TH, 2017 Since 2013, Perrotin New York has been housed in a historic building on the Upper East Side’s iconic Madison Avenue. After three successful years there, Perrotin will expand to a 25,000 sq. foot (2,300 sq. meters) space in New York City’s most dynamic arts neighborhood, the Lower East Side. Perrotin’s new location at 130 Orchard Street will open its first exhibition on April 27th with Colombian- born artist Iván Argote on the ground floor. The entire gallery, with its multiple exhibition spaces, will be unveiled in November of 2017 with a show by Jean-Michel Othoniel. Along with the Paris, Hong Kong, Seoul and forthcoming Tokyo-based galleries, this new location will offer greater flexibility and will enable Perrotin to continue staging ambitious projects and large-scale exhibitions for its world-renowned artists. The new space will offer great flexibility to the gallery’s varied group of artists for their exhibitions. The move affirms the gallery’s loyal to its programming and passion towards discovering new talent since its establishment in Paris in 1989. The new location will serve as the base for a growing New York team. Facade of Perrotin gallery, 130 Orchard Street, New York Simulation: P.R.O. - Peterson Rich Office PRESS CONTACTS Coralie David, Perrotin press officer, [email protected] Natacha Polaert, Nouvelle Garde, [email protected] THE BUILDING Originally erected in 1902, the building will retain the painted facade and signage from its former use as a Beckenstein fabric factory in the 1940s. -
La Création Hors-Norme
LA LETTRE ACADEMIE DES BEAUX-ARTS ART BRUT LA CRÉATION HORS-NORME 90 numéro 90 été 2019 Éditorial • page 2 Installations sous la Coupole : Jiři Kylián, Régis Campo, Muriel Mayette-Holtz • pages 3 à 5 Exposition : « Mondrian figuratif, Éditorial Lorsque l’on évoque l’art brut, certains peuvent une histoire inconnue » Musée Marmottan Monet imaginer une pulsion, un geste irréfléchi, comme un cri. Exposition : Il y a évidemment de nombreux exemples qui correspondent à cette définition, mais Prix de dessin Pierre-David Weill que dire de ces créations architecturales, œuvres conçues et réalisées entièrement Académie des beaux-arts par un seul homme, tel le Palais idéal du facteur Cheval ou les tours de Watts de Cité Internationale des Arts Simon Rodia, dont la construction s’étend sur des décennies. • pages 6 à 9 La similitude de ces deux démarches, distantes de quarante années, est étonnante. Deux hommes d’origine modeste, avec une éducation rudimentaire qui vont passer Dossier : « Art brut, la création hors-norme » 33 ans à réaliser entièrement seuls leur rêve. Simon Rodia, d’un caractère très difficile, était peut-être plus revendicatif, presque • pages 10 à 34 anarchiste alors que le facteur Cheval était plutôt un rêveur éveillé. Actualités : Colloque « L’art peut-il vivre Mais l’un comme l’autre ont été décriés, il suffit de citer le rapport des fonction- sans le marché de l’art ? » naires du ministère des Affaires culturelles lors de la proposition de classement du Actualités : Création de la Fondation Palais idéal au titre des monuments historiques : « Le tout est absolument hideux. -
Art Fair Paris SECTEUR GENERAL
Press Release Paris, March 14th 2014 ART PARIS ART FAIR : Trends running through the general sector WWW.ARTPARIS.COM In addition to the focus on China and the ArtDesign and Promises thematic sections, the galleries in the general section reflect some of the major trends on the international art market Abstraction Post-war abstract movements are well represented throughout the fair, in particular geometric and kinetic art from the 1960s which have undergone a revival since the exhibition in 2013 entitled Dynamo at the Grand Palais. Many contemporary artists are Victor Vasarely revisiting the genre. Donan II, 1951 Oil on wood, 44x68cm BOESSO ART GALLERY Bolzano, Italy* A6. www.boessoartgallery.it Director: Anna Boesso Artists exhibited Silvano Bozzolini (Italy, 1911-1998), Jean Dewasne (France, 1929- 1999), Jean Jacques Deyrolle (France, 1911-1967), Hugo Rodolfo Demarco (Argentina, 1932-1995), Vincenzo Marsiglia (Italy, 1972 -), Edgard Pillet (France, 1912-1996), Francisco Sobrino (Spain, 1932 -), Alfredo Rapetti (Italy, 1961 -), Joël Stein (France, 1926-2012), Victor Vasarely (France, 1906-1991). The exhibition focusses on abstract and optical art with a presentation of historic works by Vasarely, as well as pieces by French and Italian artists including Deyrolle, Dewasne, Bozzolini and Rapetti, who are emblematic of different trends in abstract art. #1 Trends running through the general sector Abstraction GALERIE JEAN BROLLY Paris, France C15. www.jeanbrolly.com Directors: Jean Brolly et Jean-Paul Robin Artists exhibited Daniel Schlier (France, 1960 -), Nicolas Chardon (France, 1974 -), Robert Zandvliet (Netherlands, 1970 -), Bernard Aubertin (France, 1934 -), Mathieu Cherkit (France, 1982 -), François Morellet (France, 1926 -). The gallery is showing a variety of artists who work with geometry including Nicolas Chardon, François Morellet, Michel Verjux, alongside abstract work by Bernard Aubertin, Alan Charlton and David Tremlett.