Bibliothèque publique d’information | Cinéma 13 – 22 mars 2020 Cinéma du réel 42e festival international du film documentaire « Il se pourrait que l’image soit du règne animal... c’est sans doute très vrai : elle est du ressort profond de la mémoire d’espèce et la mémoire d’espèce est quelque chose de commun entre toutes les espèces, y compris l’espèce humaine... Ils ne supportent pas ça, je ne sais pas pourquoi, on ne supporte pas qu’espèce humaine soit pris au sens littéral du terme... L’image est ce par quoi l’espèce persiste malgré tout... c’est une trace... une trace qui attend, aux aguets. » Fernand Deligny (lire « Ce qui ne se voit pas », dans le Cahier du réel, page 163) Sommaire Cahier du réel du catalogue #2

AVANT-PROPOS FOREWORDS 4 AVANT-PROPOS 162 LES JURYS THE JURIES 6 Fernand Deligny Ce qui ne se voit pas – 163 LES PRIX THE AWARDS 12 Vitalina, dans la chambre d’écho – Antoine Thirion 165 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 14 Mosco, à hauteur d’homme – Thierry Garrel 169 SÉLECTION FRANÇAISE FRENCH SELECTION 39 Mosco Lévi Boucault – Au-delà des apparences – Nathalie Bauer 172 AVANT-PREMIÈRES PREMIERES 60 Hans-Jürgen Syberberg et les pouvoirs d’Allemagne – Pierre Gras 176 PREMIÈRE FENÊTRE A FIRST WINDOW 68 Le pouvoir et le réel – Claudine Bories et Patrice Chagnard 181 DANS LA CHAMBRE DE VANDA A 20 ANS IN VANDA’S ROOM, 20 YEARS ON… 70 Geoffroy de Lagasnerie Qu’appelle-t-on « violences policières » ? – 183 MOSCO BOUCAULT, UNE EXPÉRIENCE DOCUMENTAIRE A DOCUMENTARY EXPERIENCE 78 Notre image... mais quelle image ?– Fatma Chérif 186 FACE-À-FACE AVEC LE POUVOIR FACE TO FACE WITH POWER 92 Filmer l’oiseau-Dialogue avec Jacques Perconte – Vincent Sorrel 188 FRONT(S) POPULAIRE(S), QUE FAIRE DE NOUS ? POPULAR FRONT(S), WHAT TO DO WITH US ? 111 Genèse de Calamity Jane & Delphine Seyrig: A Story – Babette Mangolte 192 SÉANCES SPÉCIALES SPECIAL SCREENINGS 134 LE FESTIVAL PARLÉ FESTIVAL CONVERSATIONS 146 PARISDOC 150 ACTION CULTURELLE CULTURAL ACTION 153 CINÉMA DU RÉEL SUR INTERNET CINÉMA DU RÉEL ON INTERNET 155 CIRCULATION 156 L’ÉQUIPE THE TEAM 157 REMERCIEMENTS ACKNOWLEDGEMENTS 159 PARTENAIRES PARTNERS 200 INDEX 222 Festival Cinéma du réel 2020 AVANT-PROPOS 5 OUI, nous sommes tous solidairement partie prenante partie prenante nous sommes tous solidairement OUI, économie qui se nourrit de succès en salles même d’une autant que de d’artisanat autant que de succès d’estime, tous les cas de films mais dans plus riches, productions et vents parfois contre faut continuer à porter, qu’il de toutes les générations de publics. auprès marées, à intensifier continue de son côté Cinéma du réel en au service des professionnels, son offre ParisDOC, tels que festivals d’autres avec nouant des partenariats en République Tchèque Cinedoc à Tbilissi, Jihlava présentés seront dont certains projets TIFF à Turin et que l’an À noter lors des séances Works-in-progress. en présentés été qui y avaient des projets trois dernier, en première programmés cours de fabrication ont été de éditions des festivals mondiale aux dernières Berlin. et Sundance, Rotterdam aussi lancés les premiers année, seront Cette de du documentaire européens Rendez-vous pour même objectif celui de soutenir patrimoine avec et leur diffusion. la visibilité des films documentaires des Premières la programmation Les Matinales et le de questionner l’occasion seront fenêtres Enfin, ses formes futures. et documentaire la participation des jeunes générations – qu‘ils soient publics étudiants, jury ou bénévoles, stagiaires – ou programmateurs rédacteurs apprentis des jeunes, ceux qui avec de partager le festival nous permet le cinéma de demain. construiront je tiens de l’association, nom de tous les membres Au qui des équipes du festival l’ensemble à remercier unique au passion pour ce festival œuvrent avec de nos que l’engagement monde. Et je fais le vœu accompagner d’en nous permette à nos côtés partenaires le rayonnement. et le développement plus encore Paratian –Julie Les Amis du Cinéma du réel de l’association Présidente a été créée créée a été réel Les Amis du Cinéma du L’association d’honneur sous la présidence en 1984 rien moins que de depuis lors aux côtés Elle soutient Ivens. de Joris publique d’information l’organisation la Bibliothèque issus une centaine de membres compte et du festival à l’étranger. et du cinéma en France de la profession distributeurs, producteurs, auteurs, Réalisateurs, à la télévision, chargés de programmes exploitants, clés du monde documentaire, institutionnels partenaires un geste se perpétuer tous partagent le désir de voir de donner libre, et par essence divers documentaire de talents et nouveaux de une place à l’émergence pensée plurielle d’une contribuer à irriguer le festival au quotidien. issue de pratiques expérimentées Les Amis l’association année plus que jamais, Cette a souhaité contribuer aux débats du Cinéma du réel donner une place aux et qui animent la profession indépendant, qu’il le cinéma qui traversent inquiétudes fiction ou animation, court ou long. soit documentaire, au sein l’honneur d’accueillir nous avons Le 17 mars, public une du désormais traditionnel Forum par les principales coordonnée manifestation (ACID, professionnelles syndicales organisations SCARE) SPI, GNCR, DIRE, SDI, AFCAE, SRF, DU GENERAUX DES ETATS intitulée POUR DE LA DIVERSITÉ. ET CINÉMA INDÉPENDANT un modèle pour ne pas dire Alors que l’époque, de richesses partagées, économique destructeur producteurs, réalisateurs, auteurs, nous brutalise tous, équipes exploitants, diffuseurs, techniciens, appeler à il nous a paru essentiel d’en de festivals, combattive critique et une intelligence collective, trop parfois certaines idées reçues, pour déconstruire de la puis gobées par l’ensemble facilement lâchées, peu et trop de films a pas trop NON, il n’y profession. NON tous les films français de places dans les salles, de a pas trop NON il n’y pas, ne se ressemblent de films trop films, de « petits » ou documentaires que le public et français qui ne sont pas rentables plus voir… ne voudrait

Christine Carrier Christine Directrice de la bibliothèque publique d’information de la bibliothèque Directrice – Bibliothèque d’actualité située au sein d’un Centre culturel, la Bpi est la Bpi est culturel, Centre située au sein d’un d’actualité Bibliothèque ses médiations, et culturelle programmation sa par ses collections, de ses de ses débats, et pied au cœurpositionnée de plein de la société de en matière tout le sens de son investissement C’est lignes de fractures. au sein qui s’incarne aussi bien de la bibliothèque cinéma documentaire avec doc, en salle de vidéo à la demande Les yeux que dans la plateforme qui brille et du documentaire de La cinémathèque la programmation le Festival plus ancienne manifestation, sa de tous ses feux à travers . Cinéma du réel les traces ne porte pas pour autant de l’âge 42 ans le Festival a S’il qu’il le talent des cinéastes jeunesse dans la vitalité et puise sa et désormais sa de son public. Il étend la diversité et programme pour le entière dans la France circule et sur le web programmation bénéfice du public le plus large.sa longévité au partenariat Il doit bien sûr au soutien de ses et des Amis du réel l’association fructueux tissé avec de longue qui l’accompagnent institutionnels partenaires nombreux son puisse poursuivre essentiel pour qu’il dont le soutien est date et son rayonnement. et développement générale, Catherine Bizern, Cinéma déléguée de sa Sous la houlette présent Un dans le présent. année plus que jamais ancré cette est du réel fiction sont devenues où les liaisons et parfois dangereuses réalité entre le tout nouveau Effractions, Après épineuses. des problématiques la façon à éclairer dont le réel de la Bpi qui s’attache littéraire festival se situe plus Cinéma du réel dans la fiction contemporaine, fait irruption dualité dans ce qu’elle de cette année aux avant-postes que jamais cette sans rebat qui Costa de Pedro de plus fructueux. Du cinéma peut avoir à celui et documentaire, fiction cesse entre les cartes du rapport autour de figures Boucault les films dont sont de Mosco construits toutes génératrices de historiques, souvent brûlantes, héroïques parlé qui tissera par le festival de fiction, en passant voire mythologie littérature. cinéma et année les liens entre cette concocté par toute une équipe en perspective, festival beau très Un laisser découvrir. le plaisir de vous j’ai que et

Avant-propos

4 4 AVANT-PROPOS Festival Cinéma du réel 2020 2020 réel réel du du Cinéma Cinéma Festival Festival Festival Cinéma du réel 2020 JURY LONGS-MÉTRAGES FEATURE DOCUMENTARY JURY 7 Il cinema di . Sivan Eyal and Elle commence très tôt à écrire Elle commence à écrire tôt très en tant que pour Il manifesto critique de cinéma, en devient dans les années 1990 rédactrice colla- puis chef de service. Elle de cinéma à des revues bore des quotidiens à (Filmcritica), locaux des magazines et (Amica, - à des pro Grazia), et grammes télé (Telepiù) Consultante radiophoniques. , et a parti- a et , Israele un’altra di cinema Il - rivolu musica, Cinema, Whitehead. Peter . Sivan Eyal et CRISTINA CRISTINA PICCINO pour la sélection du Bellaria Film Festival, entre 2007 et 2007 et entre Festival, Film pour la sélection du Bellaria du comité de sélection du elle fait partie aujourd’hui 2011, coéditrice des Elle est de Milano. Festival Filmmaker monographies zione Journalist and critic, she lives and works between Rome and between and works and critic, she lives Journalist for the national reviews Milan. She soon began writing film in the team she joined the editorial where daily Il manifesto, contri- She also head of staff. became 1990s and eventually other magazines journals (Filmcritica), specialized to buted and dailies) and radio local (Amica, Grazia, and newspapers a selection consultant She was (Telepiù). programs television 2007 and 2011 and is between Festival the Bellaria Film for Filmmaker Milan’s for the selection committee on currently Whitehead. Peter of the books co-editor She was Festival. Cinema, musica, rivoluzione cipé à plusieurs monographies et ouvrages collectifs. Elle ouvrages collectifs. et monographies plusieurs à cipé dispense des formations donne des cours de journalisme et sur la critique de cinéma. , and contributed to various collective mono - collective various to , and contributed Israele un’altra in journa- classes She also teaches and publications. graphs film critics. for courses lism and training - - - égale Il développe (2019). Producteur, programmateur, programmateur, Producteur, Diplômé à l’Univer traducteur. en art créatif. sité de Kyoto en à Paris Depuis son arrivée à de nom- il a collaboré 2003, cinéma du autour projets breux : tel que Europe, japonais en au Festival Consultant Japon - rétrospec des 3 Continents, et Kurosawa Kiyoshi tives - Shinji Somai à la Cinéma TERUTARÔ TERUTARÔ OSANAÏ thèque Française ou atelier de coproduction internationale coproduction ou atelier de Française thèque - impli très notamment Il est Japan. for Directors Gateway génération de cinéastes de la nouvelle qué dans l’émergence Ryusuke Fukada, japonais indépendants tels que : Koji dont il a produit Tomita, Hamaguchi, Leo Sato ou Katsuya Tenzo et (2016) Nites Bangkok à l’image dans les zones rurales d’éducation ment un projet du Japon. défavorisées Producer, programmer, translator and Kyoto University University and Kyoto translator programmer, Producer, he in 2003, in Paris his arrival Since graduate. arts creative Japanese involving projects on numerous has collaborated the 3 for on Japan such as: consultant cinema in Europe, and Shinji Somai Kurosawa Kiyoshi Festival, Continents inter an and Française, Cinémathèque the at retrospectives Directors for Gateway workshop, national coproduction the emergence in driving involved is particularly He Japan. filmmakers, of independent Japanese of the new generation and Sato Leo Ryusuke Hamaguchi, Fukada, such as Koji Nites (2016) and films Bangkok whose Tomita, Katsuya a project is also developing He (2019) he produced. Tenzo Japan. in areas rural in disadvantaged image education for Hania Mroué est la directrice et et la directrice est Hania Mroué la fondatrice du Cinema d’art la seule salle Metropolis, du Liban, qui a ouvert d’essai et En 2010 ses portes en 2006. de dis- elle a lancé une société tribution (MC Distribution) indé- dédiée au cinéma arabe films pendant, ainsi qu’aux internationaux. Elle d’auteurs fonda- membre également est HANIA HANIA MROUÉ teur de l’association Beirut DC créée en 1998 pour soutenir Beirut DC créée teur de l’association indépen- du cinéma Arabe la promotion et la production elle a dirigé le 10 ans, MENA. Pendant dant dans la région initié de Beyrouth Cinématographiques Journées festival de responsable elle a été 2012 et 2010 Entre par Beirut DC. International de Doha arabe au Festival la programmation du jury du Arab Film membre elle est Depuis 2013 Tribeca. Festival Prize discerné par la fondation Robert Bosch au de Berlin. Elle vient de joindre International du Film de Marrakech International du Film Festival du l’équipe arabe. industrie cinéma et comme conseillère Hania Mroué is the founder and director of Metropolis of Metropolis and director is the founder Mroué Hania in Lebanon, opened theatre Cinema, the only art house movie in 2010 MC Distribution, a company in 2006. She started and International selling and distributing Arab to dedicated She is a founding region. independent titles in the MENA in 1998), to Beirut DC (created member of the association years For 10 films. and support independent Arab promotes Fes- film Arab of Beirut DC’s Director Managing the she was 2012, she 2010 to From Beirut al Cinema’iya. Ayam tival - Festi Film at the Doha Tribeca Programmer Arab Chief was film prestigious as jury member at several She served val. as Cannes (Semaine de la such the world around festivals in Competition Feature (First Critique in 2017) and Berlin - Internatio of the Marrakesh 2012). She just joined the team film programming Arab for as consultant Festival nal Film and industry events. Cherche Cherche - Quand la cara . With . With l’ombre Après , est sorti Soleil enculé, est and

Cherche avenir avec toit; avec avenir Cherche juste avant l’hiver. Il a aussi l’hiver. avant juste littéraire fondé le festival - régu anime et Parlure Tremble avec des rencontres lièrement Florian Caschera, dit Sing Sing, Florian Caschera, cinq disques de de l’auteur est cabos- et hérétiques chansons avec Decazes, Eloise sées avec de dixqui il forme depuis plus ans le duo Arlt. Leur dernier album, Dans ses films documentaires, Dans ses films documentaires, - aux invi elle donne la parole sibles : les SDF avec ; toit avec avenir raconte le quotidien reste vane camping. petit d’un À côté, sur en 2008les familles des détenus film pour le son premier est nombreux de obtient cinéma et sur prix. Elle poursuit son travail la prison de la À l’ombre avec

. She- photo uses often d’août Parisiens Les . d’août Les Parisiens la Elle utilise souvent . Avec Christophe Otzenberger, Otzenberger, Christophe . Avec l’ombre Après

Jury longs métrages métrages longs Jury FLORIAN FLORIAN CASCHERA STÉPHANE STÉPHANE MERCURIO

Florian Caschera, aka Sing Sing, authored five records of records five authored Sing, Sing aka Caschera, Florian other the Decazes, Éloïse with songs beaten-up and heretic than 10 more for been active has which of the duet Arlt, half out just before came , album, Soleil Enculé Their latest years. - festi of the literary is also the founder Caschera 2019. winter on with writers discussions and he hosts Parlure, Tremble val The novel. finishing his first currently basis. He’s a regular the movies. time, he goes to of the rest Feature Documentary Jury des écrivains. Il termine lui-même son premier roman. Le roman. premier son lui-même termine Il écrivains. des au cinéma. il va du temps, reste In her documentary films, Stéphane gives voice to those who to those voice gives films, Stéphane her documentary In with homeless the invisible: are in a small camp daily life portrays reste Quand la caravane for film is her first families about detainees’ À côté (2008) site. on pri- her work She continued awards. many cinema and won de la république sons with A l’ombre photographie, travaille avec le metteur en scène de théâtre le metteur avec travaille photographie, le fruit de est l’autre vers Didier Ruiz. Son dernier film L’un collaboration. cette république et , dernier film de la vie avec arrangements elle tourne Petits , portrait du des- crever ! Plutôt film Mourir ? Christophe. Son sinateur Siné sort aussi au cinéma. Au mois 2016/17, d’août seule une « elle tourne documentaire balade » publiée sur : Facebook Petits arrangements avec arrangements avec she made Petits Otzenberger, Christophe , crever ! Plutôt film Mourir ? last film. Her la vie, Christophe’s release. on theatrical Siné also was of the cartoonist a portrait publi- ballad” “documentary filmed a she August 2016/17, In Facebook: on shed Her Didier Ruiz. director, with the theatre and works graphy, of this collaboration. is the result l’autre vers film L’un latest

6 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival JURY LONGS-MÉTRAGES LONGS-MÉTRAGES JURY FEATURE DOCUMENTARY JURY JURY DOCUMENTARY FEATURE Festival Cinéma du réel 2020 JURY COURTS-MÉTRAGES SHORT-FILM JURY 9 Elena López Riera, née à Ori- Elena López docteur en huela (Espagne) est Communication audiovisuelle, En cinéaste. visuelle et artiste en Suisse, 2008 elle s’installe la et où elle enseigne le cinéma - l’Uni à comparée littérature à la HEAD. et de Genève versité elle dirige son premier En 2015, court métrage, Pueblo, présenté à la Quinzaine des réalisateurs. , was part of the international selection at Cinema du selection at Cinema of the international part , was ELENA ELENA RIERA LÓPEZ reel in 2019. in 2019. reel which collective, the Lacasinegra She also co-founded devices new audiovisual with and experiments researches , as à Genève Pas the feature, she co-directed and with whom and installations. workshops as many well - festi Belfort Entrevues for as programmer She has worked du réel, and Visions Festival Film Sevilla European val, 2017. since she has sat on the selection committee where film, El agua. feature her first preparing She is currently Elena López Riera, born in Orihuela (Spain), is a PhD graduate born in Orihuela (Spain), is a PhD graduate Riera, Elena López In visual artist and filmmaker. communication, in audiovisual andfilm teaches she where Switzerland, in settled she 2008, and the HEAD. university at Geneva literature comparative at the screened short, Pueblo, her first 2015, she directed In 2016, her short, The Entrails, was In Fortnight. Directors’ short, Those Who latest Her Festival. Locarno by selected Lust est sélectionné au est son court métrage Las vísceras En 2016 Son dernier court métrage, Los que de Locarno. festival au Cinéma du réel en sélection internationale desean, était aussi co-fondatrice du collectif d’artistes Elle est en 2019. de l’expérimentation et à la recherche consacré lacasinegra, co-réalisé a elle qui avec audiovisuels, dispositifs nouveaux , ainsi que des nombreux à Genève le long métrage Pas - comme program Elle a travaillé installations. et workshops European Belfort, Sevilla Entrevues matrice aux festivals partie du comité ou elle fait du réel, Visions et Festival Film long son premier Elle développe de sélection depuis 2017. El agua. métrage, saison l’émission l’émission saison e Perrine Kervran est documen- est Kervran Perrine de Historienne radio. tariste ans 15 travaillé a formation, elle « au sein de l’émission La de avant l’histoire » fabrique de « l’émission coordonner Une vie, une œuvre ». Aujourd’hui au sein de toujours elle travaille coordonne et Culture France pour la 4 « LSD, la série documentaire ».série la « LSD, PERRINE PERRINE KERVRAN Elle donne des cours de radio à l’université Paris 8 Paris l’université à radio de cours des donne Elle New prix du Ondas et prix du lauréate est et Vincennes festival. York Perrine Kervran makes radio documentaries. Trained as a as Trained documentaries. radio makes Kervran Perrine «La programme, 15 on the radio for she worked historian, - the pro coordinate going on to before de l’histoire», fabrique with she still works Today, “Une vie, une œuvre». gramme season of the fourth and is coordinating Culture France studies at radio She teaches documentaire». la série «LSD, the Ondas and has won 8 Vincennes Paris the university award. festival York and the New award - En 1993, il a créé le festival le festival il a créé En 1993, à où il est do Conde, Curtas Vila - program et directeur présent - d’Agência Directeur mateur. Agence portugaise du - pour la promo court-métrage, la distribution et tion, la vente courts internationale des - Produc portugais. métrages sein teur de courts métrages au Curtas de la coopérative MIGUEL MIGUEL DIAS - de plusieurs rétrospec CRL. Programmateur Metragens de cinéma contemporain portu- et de courts métrages tives pour Le jour plus court au Portugal. Programmateur gais. - 2001 de cinéma de Porto au département Producteur y compris la production de la culture, Capitale européenne international du docu- et le lancement du festival de films Imagens. médias Odisseia Nas nouveaux et mentaire In 1993 founded Curtas Vila do Conde - International Film Film - International do Conde Vila Curtas founded 1993 In - Direc and programmer. director is currently where Festival, - the pro for Agency, Short Film of Agência - Portuguese tor distribution of Portuguese motion, sales and international of short short films. Curator of several short films. Producer retrospectives cinema contemporary Portuguese films and Por Film Day in for the Short Programmer and film events. - 2001 – Euro Porto in the film department of tugal. Producer of films and production including of Culture, pean Capital and new documentary the launching of the international Imagens. Nas Odisseia media festival

- Fenêtre sur sur Fenêtre Fidelio, l’odyssée l’odyssée Fidelio, . In 2013, Bref magazineIn . ensuite en travaillant à divers ensuite en travaillant dans la production, postes, enmise la à assistante comme scène ou comme actrice. - moyens-mé trois Elle réalise trages avant d’Alice Puis elle endosse (2014). la mise en scène des 6 épisodes de Né à Bruxelles, François François à Bruxelles, Né depuis sep- Bonenfant est chargé de la coor 2010 tembre pour le dination pédagogique les arts visuels au cinéma et (Studio national des Fresnoy Entre arts contemporains). été il a également 2010, 2005 et du programme responsable métrage sur le court Fenêtre à la Cinéma- contemporain Lucie Borleteau grandit à Nantes Lucie grandit à Nantes Borleteau pour étudier à Paris puis s’installe formese Elle 8. Paris à cinéma le , d’après le roman de le roman , d’après Chanson douce (2019), based on Leïla Nanny Perfect

Cannabis she Recently, then Netflix). (2016, Arte

Fidelio, Alice’s Odyssey Alice’s Fidelio, (2014), she made three Cannabis (2016,récem- Elle a sorti Arte puis Netflix).

Jury courts métrages et premiers films films premiers et métrages courts Jury LUCIE LUCIE BORLETEAU Lucie Borleteau grew up in Nantes then moved to Paris to study to Paris to then moved up in Nantes grew Lucie Borleteau different on the job in She then trained Paris 8 university. film at and actress. assistant as a director’s fields, including production Before film, her second released novel. Slimani’s medium-length films and then went on to direct six episodes of episodes six direct to on went then and films medium-length the series la série ment son deuxième film Leïla Slimani (2019).

FRANÇOIS FRANÇOIS BONENFANT Short Film and First Film Jury thèque française. Il a travaillé pour des festivals de cinéma de festivals des pour travaillé a Il française. thèque Court, Côté (Cinéma du réel, comme à l’étranger en France été colla- IndieLisboa, …). En tant que critique de film, il a paru est film premier Son Bref. magazine le pour borateur second en d’un ) suivi que mon amour doit voir (Ce en 2013 ). (CQMDV du premier une variation qui constitue 2017, le court métrage contemporain at- the Cinémathèque fran and France both in festivals with film worked He çaise. As a IndieLisboa…). Court, Côté (Cinéma du réel, abroad the with collaborated he critic, film ) and a film (Ce que mon amour doit voir he made his first ). in 2017 (CQMDV one, as a variation, second Born in Brussels. Since September 2010 he’s in charge of the in charge 2010 he’s September Since Born in Brussels. Fresnoy, of Le and visual arts fields of cinema pedagogical 2005 an Between contemporains. Studio national des arts the programme for also responsible 2010 he was

8 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival JURY COURTS-MÉTRAGES COURTS-MÉTRAGES JURY SHORT-FILM JURY SHORT-FILM Festival Cinéma du réel 2020 JURY DES JENES ET AUTRES JURYS YOUNG JURY & OTHER JURYS 11 - La Nueva La Nueva ANGÈLE ANGÈLE MESCHIN (Université (Université 10) Paris Guzman a Chilean story, Patricio Invent a country for me, Invent JULIE MARÉCHAL (EHESS) - Momposi la Toto , notebooks Medellin a voice for Colombia, a voice MARVIN JOULIGNEU (Collectif Tribudom) Colombian director, installed in France since 1984 where she where 1984 since in France installed director, Colombian and at FEMIS. studied at EHESS, Varan then at Ateliers workshops she creates where Workshops She joined the Varan at at La Femis, Albania. Teacher Venezuela, in Colombia, (Cuba), at the Univer EICTV (Barcelona), Fabra Pompeu (Colombia). Valle of sity : films her of Some na, , Camino. ills, adults words Children’s Medellin Welcome to Colombia, Welcome - la Mom Toto , d’adultes mots Invente-moi un Invente-moi VINCENT JONDEAU (Université (Université 8) Paris , d’enfants Maux - colombienne, instal Réalisatrice depuis 1984 où elle lée en France puis aux à l’EHESS, fait ses études Elle à la FEMIS. et Varan Ateliers où elle as- Varan les Ateliers intègre en Colom- d’ateliers création la sure en Albanie. In- bie, au Venezuela, à la Pompeu à La Femis, tervenante (Cuba), EICTV (Barcelone), Fabra (Colombie). del Valle à l’Université SAVANNAH GARCIA (EHESS) , en Colombie Bienvenue , Medellin La Nueva Composée de bibliothécaires, la commission sélectionne des documentaires récents pour une diffusion dans les biblio- récents la commission sélectionne des documentaires Composée de bibliothécaires, publique d’in- de la Bibliothèque le service audiovisuel la commission choisit, avec de Cinéma du réel, Partenaire thèques. Images : culture la de partenaires catalogues trois des l’un par acquisition une pour compétition la de films des formation, - une res constitue par la BPI, ce dernier catalogue doc. Géré national de la Bpi - Les yeux le Catalogue et l’Adav - CNC, tout au long de l’année. en prêt des documentaires proposent et qui programment pour les bibliothèques précieuse source distribution in libraries. for documentaries recent selects the commission of librarians, Composed CATALINA CATALINA VILLAR , Medellin de réalisés : Cahiers Quelques films , Patricio Guzman une pour la Colombie posina, une voix chilienne, histoire , pays Camino. COMMISSION NATIONALE D’IMAGES EN BIBLIOTHÈQUES BIBLIOTHÈQUES EN D’IMAGES NATIONALE COMMISSION IMAGES EN BIBLIOTHÈQUES NATIONAL COMMISSION EMERIC GALLEGO Le jury des jeunes jury Le (Université (Université 8) Paris Autres jurys Autres LE JURY DES DÉTENUS DE LA MAISON D’ARRÊT DE BOIS D’ARCY D’ARCY BOIS DE D’ARRÊT MAISON LA DE DÉTENUS DES JURY LE THE BOIS-D’ARCY REMAND CENTRE PRISONERS’ JURY Will award the Bois-d’Arcy Remand Centre Prisoners’ Award to a competing short film. a competing to Award Prisoners’ Remand Centre the Bois-d’Arcy award Will Composé de détenus du la Maison d’arrêt de Bois d’Arcy et de membres de la société civile, ce jury décernera le Prix des civile, de la société de membres et d’Arcy de Bois d’arrêt du la Maison Composé de détenus métrage en compétition à un court de Bois d’Arcy de la Maison d’arrêt détenus Other Juries The Young Jury - , récompensés à, récompensés du silence Aux guerriers ) e Fahavalo, Madagascar 1947, sorti jan- en en salles Madagascar Fahavalo, Cinéma du réel. Elle a signé son premier long métrage docu- Elle a signé son premier Cinéma du réel. mentaire vier 2019. de Madagascar et de Madagascar in Sociology degree She has a master Born in Madagascar 1988, she Since CELSA Diploma Sorbonne. and a Marketing based independent a Paris productions, runs Laterit - com and films, books through cultures oral that highlight pany Paes such as Angano... Cesar films made with music. Previous guerriers du Madagascar or Aux from Angano...tales silence, Fahavalo at Cinema du reel. been awarded have has as director, documentary Madagascar 1947, her first 2019. in January in France been released - Angano…Angano… Nouvelles Nouvelles Angano…Angano… Née d’une mère malgache et malgache mère d’une Née àgrandi a elle français, père d’un des études Après Madagascar. de et à Nanterre de sociologie au CELSA-Sormarketing bonne, elle crée avec Cesar Paes Paes Cesar avec bonne, elle crée en 1988 Laterit Productions. - de distri de production, Société indépen- d’édition bution et dante, Laterit vise à partager les des orales à travers cultures et des livres, de la musique films, (Bibliothèque Oscar Niemeyer du Havre) Oscar Niemeyer (Bibliothèque de plus de 2 000 films documentaires, fonds forte d’un Havre, du Oscar Niemeyer La bibliothèque mensuel, Docs en rendez-vous un grand midi, propose acquisitions chaque mardi diffuse ses dernières du filmMois au années et participe depuis de nombreuses échange un film, du à l’issue avec stock, au plus grand nombre. large s’adressant ainsi à l’honneur une programmation mettant documentaire, - histo quartier populaire au cœur d’un située à Paris d’Or est la Goutte municipale de La bibliothèque d’Or organise un cycle de la Goutte sociale. La bibliothèque et forte identité culturelle d’une rique, doté regar étant que l’idée monde, ensemble », « Le de films documentaires : mensuel de projections-débats - quotidienne aliène nous qui conditionnement au résister c’est discuter, en puis film un ensemble der Les films sont présentés les médias. aux images dont nous bombardent et ment à nos écrans individuels fonds de DVD Un choisis en fonction du sujet. – ou à défaut par des intervenants par leurs réalisateurs pour 2020. en cours de constitution aux usagers est le prêt disponibles pour documentaires (Bibliothèque municipale de la Goutte d’Or, Paris 18 Paris d’Or, municipale de la Goutte (Bibliothèque (Médiathèque Boris Vian de Tremblay) de Tremblay) Boris Vian (Médiathèque des auprès à disposition mise la avec documentaire, cinéma soutient le Vian Boris Médiathèque La à participons et suivons Nous créations. nouvelles de et patrimoine de dits films de fois la à publics natu- ce genre invite pour nous, car, le documentaire en avant qui mettent événements de nombreux propice à et expérience inédite aux publics de la médiathèque une : il offre à la réflexion rellement d’idées. l’échange

CATHERINE CATHERINE GEOFFROY MARIE-CLÉMENCE MARIE-CLÉMENCE PAES THIERRY THIERRY BARRIAUX

en particulier de Madagascar, du Brésil,Madagascar, de particulier eten des d’Afrique îles. Paes Cesar avec réalisé a Elle Jury des bibliothèques des Jury

ALEXIA ALEXIA PECOLT Library Jury

10 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival JURY DES BIBLIOTHÈQUES BIBLIOTHÈQUES DES JURY LIBRARY JURY LIBRARY Festival Cinéma du réel 2020 LES PRIX THE AWARDS 13

- - , is , funded by by , funded est décerné et décerné et est , doté par Ciné+ (€ par , doté , is awarded and funded and funded , is awarded doté par la Direction géné par la Direction - doté , funded by the Direction générale des générale Direction the by , funded est décerné par un jury de détenus et de per et décerné par un jury de détenus est médias et des industries culturelles of the Ministry of Ministry the of culturelles industries des et médias - Interna the a film from to is awarded (€ 2,500), Culture by the is purchased film The awarded tional Competition. inclusion in the for Bibliothèque publique d’information Doc. national – Les Yeux Catalogue library’s THE LIBRARY AWARD LE PRIX DES BIBLIOTHÈQUES, DES BIBLIOTHÈQUES, LE PRIX rale des médias et des industries culturelles du du culturelles des industries rale des médias et un à décerné est €), 500 (2 Culture la de Ministère - issu de la sélection internationale. Il s’accom film par la de droits d’achat proposition pagne d’une au d’information, permettant publique Bibliothèque Doc. national – Les Yeux le Catalogue d’intégrer film sonnes issues de la société civile à un court métrage issu civile sonnes issues de la société française. des sélections internationale et doté par le Département du pilotage de la recherche recherche la de pilotage du Département le par doté la de du Ministère scientifique de la politique et issu des sélections inter €) à un film (2 500 Culture française. nationale et LE PRIX DU PATRIMOINE DE L’IMMATÉRIEL, L’IMMATÉRIEL, DE LE PRIX DU PATRIMOINE THE INTANGIBLE HERITAGE AWARD DE BOIS- LE PRIX DES DÉTENUS DE LA MAISON D’ARRÊT D’ARCY THE BOIS-D’ARCY REMAND and by a jury of prisoners a short film to awarded CENTRE PRISONERS’ both a short films from to of the civil society members AWARD selection. and French international by the Département du pilotage de la recherche et de la recherche de du pilotage the Département by la politique scientifique of the Ministry of Culture French and both international a film from to (€ 2,500) selections LE PRIX DES JEUNES – CINÉMA DU RÉEL LE PRIX DES JEUNES THE YOUNG JURY AWARD – CINÉMA DU RÉEL 15 000 sous la forme d’achat de droits) est décerné à un est de droits) la forme d’achat 15 000 sous fran- et issu des sélections internationale long métrage salle. en distribution çaise, pour sa Ciné + (€ 15,000 as an acquisition of broadcasting of broadcasting as an acquisition Ciné + (€ 15,000 - both internatio film from a feature to is awarded rights) distribution. theatrical its selections, for nal and French , funded by by , funded doté par le par le doté AUTRES PRIX : : PRIX AUTRES LE JURY DES JEUNES DÉCERNERA : : DÉCERNERA JEUNES DES JURY LE CNC (sous la forme d’un achat de droits pour son pour son droits achat de CNC (sous la forme d’un CNC Imagesdu de la au catalogue intégration CNC bourse de résidence ainsi que d’une Culture à Mediapart de lecteurs les par décerné est Talent), Fenêtre. de la sélection Première des films l’un LE PRIX DU PUBLIC « PREMIÈRE FENÊTRE », THE « PREMIÈRE FENÊTRE » AUDIENCE AWARD the CNC (acquisition of broadcasting rights on the CNC rights of broadcasting the CNC (acquisition a CNC of attribution and catalog Culture la de Images of the readers by is awarded of residency), grant Talent selection. Fenêtre Première a film from to Mediapart LE JURY DES BIBLIOTHÈQUES DÉCERNERA : : DÉCERNERA BIBLIOTHÈQUES DES JURY LE OTHER AWARDS: THE YOUNG JURY WILL AWARD: THE LIBRARY JURY WILL AWARD:

, , doté par la Sacem , doté , funded by the Sacem the Sacem , by funded , par la Bibliothèque doté , funded by the Bibliothèque by , funded , funded by Tënk (500 € and acquisition of of acquisition and (500 € Tënk by funded , , doté par Tënk (500 € et achat de droits de achat de droits € et (500 par Tënk , doté doté par l’Institut français (5 000 €), est décerné à un à décerné €), est 000 français (5 par l’Institut doté issu de la sélection française long métrage a to awarded is 5,000), (€ français Institut the by funded selections. French the film from a feature to LE PRIX DE LA MUSIQUE ORIGINALE THE ORIGINAL MUSIC AWARD LE PRIX DE L’INSTITUT FRANÇAIS – LOUIS MARCORELLES FRANÇAIS – LOUIS LE PRIX DE L’INSTITUT THE INSTITUT FRANÇAIS – LOUIS MARCORELLES AWARD, (€ 1,000), is awarded to the composer of a film from both of a film from the composer to is awarded (€ 1,000), selections. and French international (1 long au compositeur d’un décerné 000 €), est française issu des sélections internationale et métrage publique d’information (2 500 €), est décerné à un court publique d’information (2 500 €), est française. métrage issu des sélections internationale et SVOD broadcasting rights on the platform Tënk), is Tënk), on the platform rights SVOD broadcasting and both international a short film from to awarded selections. French diffusion SVOD sur la plateforme Tënk), est décerné à Tënk), est sur la plateforme diffusion SVOD Internationale issu de la Compétition un court métrage ou de la Sélection Française. LE PRIX TËNK LE PRIX DU COURT MÉTRAGE LE PRIX DU COURT THE SHORT FILM AWARD LE PRIX TËNK publique d’information (€ 2,500), is awarded to a short to is awarded (€ 2,500), publique d’information selections. French and both international film from

, funded by CAPI by CAPI funded , , doté par la Scam , doté funded by the Biblio- by funded , funded by the SCAM SCAM the by funded , , , doté par CAPI Films Films par CAPI doté , doté par la Bibliothèque par la Bibliothèque doté (€ 4,000), is awarded to is awarded 4,000), CNAP (€

LE JURY LONGS MÉTRAGES DÉCERNERA : : DÉCERNERA MÉTRAGES LONGS JURY LE - the interna film from a feature to is awarded (€ 5,000), tional selection. publique d’information (5 000 €) et la Procirep (3 000 la Procirep (5 000 €) et publique d’information long métrage issu des sélections décerné à un €), est française. internationale et THE INTERNATIONAL SCAM AWARD LE PRIX INTERNATIONAL DE LA SCAM LE PRIX INTERNATIONAL THE CINÉMA DU RÉEL GRAND PRIX LE GRAND PRIX CINÉMA DU RÉEL, LE GRAND PRIX CINÉMA DU (5 000 €), est décerné à un long métrage de la sélection à un long métrage décerné (5 000 €), est internationale. - the Proci and 5,000) (€ d’information publique thèque both film from one feature to (€ 3, 000), is awarded rep selections. and French international

LE JURY COURTS MÉTRAGES ET PREMIERS FILMS DÉCERNERA : DÉCERNERA FILMS PREMIERS ET MÉTRAGES COURTS JURY LE THE LORIDAN IVENS – CNAP AWARD - à un pre décerné (4 000 €), est le CNAP (2 500 €) et mier film de plus de 50 minutes issu des sélections française. internationale et Films (€ 2,500) and the (€ Films both international from 50 mn over film of feature a first selections. and French

LE PRIX LORIDAN IVENS – CNAP IVENS LE PRIX LORIDAN Les prix Les THE FEATURE DOCUMENTARY JURY WILL AWARD:

THE SHORT FILM AND FIRST FILM JURY WILL AWARD:

The awards

12 12 LES PRIX PRIX LES THE AWARDS THE Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 15 THE TWO SIGHTS In the past, the gift of receiving visual the past, the gift of receiving In was the future signs from or aural to generation from handed down Hebrides on the Outer generation coast. Between islands off the Scottish Canadian artist 2017 and 2019, set about exploring Bonnetta Joshua the collecting and their landscapes of this visionary gift. As in history oral El feature, documentary his previous Mar La Mar (Cinéma du Réel 2017), Sniadecki in the with J.P. co-directed - of ethnogra desert, this work Sonoran a sensorial creates phic collection of stories ghosts: by populated world villages, beached whales, engulfed Gaelic songs, and horses, drowned personal of messages carrying voices - stam A project events. or community no yet materialism ped with historical that recall if we deeply formalist, less described the Adams famously P. as avant-garde American North is no less and that Bonnetta visionary; than an acoustician. of a filmmaker those in the title are sights As the two sound and image which in film a of while course their own each follow in a that interact also being portents game of anticipation, of echoes and intimes at alert, on times At unison. in a is enveloped the spectator torpor, unreal; “ais it vivid as as world thin whose woman a of words the in place” the singing stirs consolatory beautiful soft ripples, at the extremely sea into and sea, sky between thin frontier and memory. foreknowledge between –A .T. Joshua Bonnetta AN DA SHEALLADH DA AN - l’ap comme , place thin a Le don de recevoir de l’avenir des de l’avenir Le don de recevoir se trans- signaux visuels ou sonores de génération en autrefois mettait despeuples les génération chez au large de Extérieures Hébrides l’artiste 2019, et 2017 l’Écosse. Entre s’est Bonnetta canadien Joshua à et les paysages à explorer attaché orale de ce l’histoire recueillir génie - son précé Comme dans visionnaire. J.P. avec conçu long-métrage dent Sniadecki dans le désert de Sonora, El (Cinéma du Réel 2017), La Mar Mar collecte ethnographique de travail le fabrique un monde sensoriel peuplé de villagesde fantômes : histoires de de baleines échouées, engloutis, noyés, de chevaux disparus, proches - messa de voix de chants gaëliques et - intimes ou collec gères d’évènements de matérialisme empreint Projet tifs. - profondé mais non moins historique se souvient si l’on ment formaliste, a nord-américaine que l’avant-garde Adams Sitney P. de fameusement reçu et que ; le qualificatif de visionnaire cinéastemoins pas n’est Bonnetta Car les deux visions qu’acousticien. sont celles d’un par le titre évoquées leur film où imageset sons suivent tout en formant des cours, propre les uns sur les autres agissant présages et d’échos en un jeu d’anticipations, en alerte, tantôt Tantôt d’unisson. - enve le spectateur est dans la torpeur, loppé dans un monde aussi vivide ; qu’irréel pelle une femme dont le beau chant - consolateur agite la mer d’ondula infra- à la frontière tions discrètes, - de la pres de la terre, mince du ciel et de la mémoire. cience et –A.T.

- Joshua Bonnetta, Joshua Bonnetta, Gaélique, Anglais , born in Canada Bonnetta Joshua in 1979 is an artist and filmmaker with sound and moving working perfor installation, image across and cinema exhibition. mance, forward sound are works His film cinematic sound ; approaching of Musique design as an extension as and cinematography concrete, His films have visual notation. its festivals, at various been shown - museums, and galleries internatio Professor Associate is an He nally. in the department of Cinema, Pho- Art at Ithaca & Media tography, His York). New (Upstate College Shel- published by are sound works and Canti Magnetici. Press ter / 89 min / Couleur 2020 / Canada, Écosse Langues : : musique, production son, montage, Image, Joshua Bonnetta : copie Contact [email protected] , né en 1979 Bonnetta Joshua et un artiste au Canada, est sur le son travaillant cinéaste l’image dans le cadre animée et de performances d’installations, - cinématogra de projections et filmiques phiques . Ses œuvres sur le son : l’espace sont centrées y est cinématographique sonore comme une extension abordé la et de la musique concrète, comme sa cinématographie été visuelle. Ses films ont notation dans plusieurs festivals, projetés galeries de différents musées et de maître est Bonnetta pays. au département de conférences d’Arts et Cinéma, de Photographie médiatiques d’Ithaca College Ses œuvres York). de New (état sont publiées par Shelter sonores Canti Magnetici. et Press

| SELECTION COMMITTEE: |

FILMS SYNOPSIS WRITTEN (C.A.) CLÉMENCE ARRIVÉ BY: (O.C.H.) HADJIAN COOPER OLIVIA (J.M.) JÉRÔME MOMCILOVIC (A.T.) THIRION ANTOINE LES NOTES SUR LES FILMS SONT RÉDIGÉES PAR PAR RÉDIGÉES SONT FILMS LES SUR NOTES LES COMITÉ DE SÉLECTION SÉLECTION DE COMITÉ ARRIVÉ CLÉMENCE BIZERN CATHERINE HADJIAN COOPER OLIVIA MOMCILOVIC JÉRÔME THIRION ANTOINE

selection

International

internationale Sélection

14 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 17 - ASWANG The streets of Manila’s shanty-towns shanty-towns of Manila’s The streets is fear smell of death and a growing - capi the Filipino through spreading des- policy to Rodrigo Duterte’s tal. has networks the drug-trafficking troy the local to powers unlimited given a like be unleashed seem to who police, districts beast in the poorest ferocious - consu eliminate and authorised to while dealers, and small street mers alone. The film- left are drug lords the streets the city plunges into maker ethno- raw a making unhesitatingly, film built on a disquieting graphic are The pavements night-time story. with bodies, blood is cleaned strewn an from waste the like terraces off through cross To evening. ordinary crowds and the worried the brutality disillu- the massacre witness who finds guides. A sioned, the filmmaker a silent journalist coroner, distraught and a child, the disaster investigating seen too has already who Jomari, in a are parents much and whose drugs. Jomari taking for jail crowded the cruel police being at plays by, gets a makeshift in sleeps friend, his with of the the funerals hut and attends - conti Everyone that he knew. locals the situation. overcome try to nues to as sad- Anger is mounting as strongly cor rises up but police the street ness, excesses and its ruption is everywhere this evil that Whence monstrous. are the whole has been unleashed across - with ghostly pre alleyways In city? wanderings do the filmmaker’s sences, of form any encounter not appear to justice. –C.A. - - Alyx Ayn Arumpac Alyx Ayn Les rues des quartiers populaires de Les rues des quartiers populaires odeur de mort une Manille dégagent - répan s’est une peur grandissante et La due dans la capitale philippine. Rodrigode politique pour Duterte de trafic de les réseaux détruire à la tout pouvoir a donné drogue lâchée police locale qui semble être dans les féroce comme une bête autorisée quartiers les plus pauvres, consommateurs disparaître à faire de rue pendant vendeurs petits et ne sont pas du trafic que les lords s’engouffre La cinéaste inquiétés. hésiter, dans les rues de la ville sans un film de terrain, brut, réalisant nocturne sur un récit construit jonchent les Les corps inquiétant. des ter nettoyé est le sang trottoirs, soi- d’une rasses comme les déchets la bru- traverser Pour ordinaire. rée qui inquiètes les foules talité et la au massacre, désabusées assistent Un des guides. trouve cinéaste jour un désemparé, légiste médecin sur le silencieux enquêtant naliste qui en un enfant, Jomari, et désastre sont vu, dont les parents trop a déjà dans une prison bondée pour avoir se Jomari consommé de la drogue. cruels policiers joue aux débrouille, dort dans une cabane ses amis, avec - aux enterre assiste de fortune et a connu dans le ments de ceux qu’il tentent de font face et Tous quartier. surmonter la situation. La colère la aussi fort que la tristesse, gronde de mais la corruption rue se soulève est dérive sa partout et est la police vient ce mal qui D’où monstrueuse. dans toute la ville ? déversé s’est spec- Dans les ruelles aux présences les déambulations de la trales, - ne semblent aller à la ren cinéaste forme de justice. d’aucune contre –C.A. LevelK, [email protected] LevelK, Giancarlo Abrahan, Anne Fabini Anne Fabini Teresa Barrozo Teresa Philippin Tatsiana Haurylchyk Tatsiana Mikkon Quizon, John Michael Perez Mikkon est une Arumpac est Alyn Alyx de documentaire réalisatrice un Master philippine. Elle a obtenu au documentaire en réalisation Docnomads Erasmus Mundus (Portugal, Course Master ainsi qu’une Belgique) Hongrie, Licence en cinéma à l’université et réalise Elle des Philippines. de courts documentaires produit pour les principales chaînes à Manille. de télévision 2019 / Philippines, France / 85 min / Couleur / 85 min / Couleur 2019 / Philippines, France Langue : : Image Son : : Montage Musique : : Narration : Armi Rae Cacanindin Production Quentin Laurent (Cinematografica), (Les Films de l’œil sauvage) : copie Contact is a Filipina Ayn Arumpac is a Filipina Alyx She filmmaker. documentary in Documentary a Master received the Docnomads from Filmmaking Course Master Mundus Erasmus Belgium) Hungary, (Portugal, at the and a Bachelor in Film of the Philippines. University short produces and She directs TV the top for documentaries in Manila. network Espagnol Sara Gallego Langue : Image : Image and FICA 2017. 2017. and FICA Sergio Jiménez Barranquero Sergio OFF ECAM, [email protected] Alberto Carlassare, Jorge Alarcón Jorge Carlassare, Alberto David Epiney, Eugenia Mumenthaler Eugenia David Epiney, est réalisateur et et réalisateur Carrasco est Toulouse et au FICA 2017. au FICA et Toulouse , le premier long- , le premier materiales ainsi qu’à l’IBAFF 2014. Son l’IBAFF 2014. ainsi qu’à a été primé au BAFICI 2014, primé au BAFICIa été 2014, Montage : Montage de films et de documentaires. et de documentaires. de films Son : Independiente 2014, Uruguay 2014, Uruguay Independiente 2010 and FiD Marseille 2010. 2010. Marseille 2010 and FiD à Lima Independiente 2014, à à Lima Independiente 2014, métrage réalisé par Los Hijos, par Los Hijos, réalisé métrage Hijos, an experimental cinema Hijos, an experimental Ses œuvres ont été projetées à projetées ont été Ses œuvres international film festivals. Los festivals. film international au FIDOCS, au Cinespagna de au FIDOCS, Spain, 1981) is a filmmaker and Spain, 1981) is a filmmaker (Murcia, (Murcia, Carrasco Luis López de cinémas internationaux. Los de cinémas internationaux. and documentary collective. His collective. and documentary El Futuro, his first solo film, was solo film, his first El Futuro, FIDOCS, Cinespagna Toulouse FIDOCS, Cinespagna Toulouse Hijos, un collectif expérimental un collectif expérimental Hijos, 2014. His last short film, Aliens, awarded in BAFICI 2014, Lima awarded dernier court-métrage, Aliens, a dernier court-métrage, l’Uruguay Winter Festival 2014, 2014, Festival Winter l’Uruguay l’occasion de nombreux festivals festivals de nombreux l’occasion été primé au Dokufest (Kosovo), (Kosovo), primé au Dokufest été was awarded in Dokufest Kosovo, Kosovo, in Dokufest awarded was Winter Festival 2014 and IBAFF Festival Winter Luis López en 1981, Luis à Murcie López Né , was awarded in Punto in Punto awarded materiales, was work has been shown in numerous in numerous has been shown work 2019 / Espagne, Suisse / 210 min / Couleur 2019 / Espagne, Suisse / 210 min / Couleur writer. In 2008 he co-founded Los he co-founded 2008 In writer. Luis Ferrón, Luis López Carrasco, Luis López Carrasco, : Luis Ferrón, Production Hijos’ first feature-length film, Los feature-length Hijos’ first de Vista International Film Festival Festival Film International de Vista écrivain. En 2008, il a cofondé Los il a cofondé Los En 2008, écrivain. Pedro Palacios, Daniel M. Caneiro, Ricard Sales, Sales, Ricard Palacios, Daniel M. Caneiro, Pedro Contact copie : copie Contact -century bodies into a bygone age, a bygone bodies into -century st especially as the contemporary especially as the contemporary archive by rhythmed are stories El año del descu- 1992. images from as an agora brimiento is presented his or her have can each citizen where contradictory and where say, - The state coexist. can viewpoints ment the “young know people today with politics” is taken nothing about has just the opposite when reserve of matter a not is It evidenced. been to what and right is who knowing out of society create to but how think, of each. The the singular experiences up the points use of the split screen space: of the democratic complexity has the black line dividing the screen faces distant bring two to the power same the on them put together, close is that it creates plane, but the place - cinemato and purely paradoxical to able being of want For graphic. the world, the real it into transpose between film uses this encounter to and perspectives generations against a a manifesto formulate short-termism. deleterious –O.C.H. On 3 Febrary 1992 in Cartagena Cartagena in 1992 On 3 Febrary mobilisation of weeks after (Spain), destruction against the programmed industries, the clashes of local and the demonstrators between in resulted of law and order” “forces of the Parliament the burning down This Community. of the Autonomous of at the beginning announced event, El año del descubrimiento, is the the present-day point for reference The café. filmed in a discussions addic- conditions, work cover topics tions, pollution, Spanish multicultu- The etc. years, the Franco ralism, the projects format video outdated 21

seEl año del descubrimiento

DESCUBRIMIENTO EL AÑO DEL DEL AÑO EL

THE YEAR OF THE DISCOVERY Luis López Carrasco Luis López Le 3 février 1992 à Carthagène 1992 Le 3 février des semaines de(Espagne), après la destruction contre mobilisation locales, industries des programmée manifestants entre des affrontements » débouchent sur de l’ordre « forces et - de la Com l’incendie du Parlement événement, munauté autonome. Cet annoncé dès le début de El año del le point, constitue descubrimiento de discussions filmées de d’ancrage questionnos jours dans un café. Il y est d’addictions, de conditions de travail, de pollution, du multiculturalisme espagnol, de la période franquiste, etc. employé archaïque vidéo format Le des corps du vingt-et-unième projette siècle dans une époque antérieure, contempo- plus que les récits d’autant de archives des par scandés sont rains 1992. comme une agora où chaqueprésente où des et au chapitre, a voix citoyen peuvent points de vue contradictoires que « les Ainsi, l’affirmation coexister. connaissent ne jeunes d’aujourd’hui dis- avec reçue rien à la politique » est vient de constater tance lorsque l’on de pas question Il n’est l’inverse. mais que penser, qui a raison et savoir à partir des société comment faire de chacun. singulières expériences lade témoigne screen split du L’usage tel espace démocra- d’un complexité qui scinde l’écran tique : la ligne noire deux de rapprocher a le pouvoir sur le de les mettre visages distants, génère même plan, mais le lieu qu’elle ciné- purement et paradoxal ainsi est À défaut de pouvoir matographique. lele transposer dans le monde réel, derencontre la travers à formule film un perspectives de générationset un court-termisme contre manifeste délétère. –O.C.H.

16 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 19 - KI MISMARLAR KI NAILS IN MY BRAIN Hilal Baydarov If you have to return home, if you have home, if you return to have If you the and deliciously find inescapably to childhood, it is of your landscape of time the trace looking for because of The ambit is pointless. elsewhere feel you is when (“Home this lesson - Persim the in When heard we time”, and previous , the second mons Grew named after Katex, film of his trilogy, childhood village), Hilal Baydarov’s Brain – in My in Nails is radicalised who The mother, sublimely. painfully, films, no two first the to central was in one shot except longer appears, her an icon. make is enough to which as The truth is that she is everywhere, most Satie’s chose she is the one who trickles which Gnossienne, famous drizzle. an incessant the film like onto is alone in the image, Baydarov Yet, alone in Satie alone in the landscape, him. tortures that time the in and bell a clock and mournful where Here, by the left of silence fill the sliver time is a machine driving Gnossienne, that at each place his brain nails into the pointed and when holds a memory, spits the brain a memory, tip touches seven out insane ribbons of words, - can a drunken like of words chapters childhood, to faces, the art, to ticle to which God has with the suffering to – all them beautiful to make filled men of this flung out in a jumble among the but always of Katex, ruins and snow the splen- by up in extremis gathered of images. On an did composition Alain diagonal between improbable Artur and life daily of films Cavalier’s my in elegies, Nails Aristakysian’s colossal the eye’s celebrates brain the tur confront to when it has efforts moil of the mind. –J.M. - - célèbre les efforts célèbre BEYNIMD S’il faut rentrer à la maison, s’il faut faut rentrer S’il pay délice le fatalité et avec retrouver de vain est qu’il c’est sage d’enfance, ailleurs la trace du temps. chercher on quand c’est maison, (« la leçon Cette sent le temps », entendait-on dans deu- , Grew Persimmons the When trilogie d’une volet précédent xième et celui du village est dont le nom, Katex, in Nails Baydarov), d’Hilal d’enfance en radicalise la portée – dou- brain my La mère, sublimement. loureusement, premiers deux des au centre était qui sinon le temps plus, n’apparaît films, une icône. plan qui suffit à en faire d’un c’est puisque partout, elle est vérité En Gnossienne deelle qui a choisi cette qui coule sur leSatie, la plus célèbre, averse.film comme une interminable seul ici à est que Baydarov Reste dans seul l’image, seul dans le paysage, Ici, le torture. dans le temps qui Satie et cloche funèbre une où une horloge et occupent le peu de silence laissé par la une machineGnossienne, le temps est plante des clous dans le cer qui vous et de souvenir, à chaque endroit veau le quand la pointe touche le souvenir, deinsensés rubans des crache cerveau de paroles chapitres sept paroles, à l’art, adressé comme un cantique ivre souffrancela à à l’enfance, visages, aux pourhommes les rempli Dieu a dont en jeté cela tout beaux, rendre les la neige de parmi les ruines et désordre - in extre toujours, mais recueilli Katex, composition des par l’admirable mis, Sur une diagonale improbableimages. - Cava le cinéma-maison d’Alain entre Aristakysian, d’Artur les élégies lier et brain my in Nails quand il lui faut grandioses de l’œil, de l’esprit. les tempêtes braver –J.M. Hilal Baydarov Hilal Baydarov, [email protected] Hilal Baydarov, Azéri is Baydarov‘s fourth feature feature fourth is Baydarov‘s est né à Bakou en né à Bakou est Hilal Baydarov ses années de cours de Au 1987. par deux fois il a remporté lycée, le championnat national il a En 2011, de mathématiques. d’Azerbaïdjan conduit l’équipe de l’informatique. aux olympiades informatique, en un master Après pour Sarajevo son pays il a quitté réalisation la afin d’étudier auprès cinématographique long- Son premier de Béla Tarr. intitulé Hills without métrage, 2018, en présenté , a été Names la même année où il a remporté Festival au le prix Docu Talent pour Birthday. du film de Sarajevo est Grew When the Persimmons le quatrième long-métrage and Son Mother et de Baydarov, son cinquième. was born in 1987 born in 1987 was Hilal Baydarov During his in Baku, Azerbaijan. the he won high school years, of national championships 2011 In mathematics twice. at the team he leads the Azeri a olympiad. After informatics he left sciences, in computer master study film directing to Sarajevo for His debut feature with Bela Tarr. was Names was Hills Without film the same year in 2018, premiered at award the Docu Talent he won his film for Festival Film Sarajevo When the Persimmons Birthday. Grew and Son is his fifth. film. Mother film. feature 2019 / Azerbaidjan / 81 min / Couleur Langue : : son, montage Image, Film) (Ucqar : Hilal Baydarov Production : copie Contact

Grec, Anglais Grec, Elise Florenty, Elise Florenty, Langues : Montage : Montage Türkowsky sont un duo Türkowsky [email protected] Marcel Türkowsky, Rudi Maerten Türkowsky, Marcel Elise Florenty & Marcel & Marcel Elise Florenty Elise Florenty, Marcel Türkowsky Marcel Elise Florenty, Elise Florenty, Marcel Türkowsky, Türkowsky, Marcel Elise Florenty, Elise Florenty & Marcel & Marcel Elise Florenty (2017). Their first Cactus (2017). Their first

the prism of altered states of states the prism of altered socio-politiques spécifiques des situations historiques et et des situations historiques à travers le prisme d’états de le prisme d’états à travers consciences altérées – folies consciences altérées ensemble plusieurs courts et ensemble plusieurs courts et Berlin et Paris. Ils ont réalisé réalisé Ils ont Paris. Berlin et d’artistes-réalisateurs basés à d’artistes-réalisateurs est éditée par Bom dia Books. est maker duo based in Berlin and duo based in Berlin maker (2017). Leur première Leur première Cactus (2017). are an artist-film- are Türkowsky Conversation With a With Conversation et (2014) is published by Bom dia Books. Bom dia Books. is published by lucid madness, – lucid madness, consciousness Sun Experiment (Ether Echoes) Sun Experiment exploring specific socio-political specific socio-political exploring moyens-métrages qui explorent qui explorent moyens-métrages lucides, hallucinations, rêves. Ils rêves. hallucinations, lucides, and historical situations through situations through and historical ont reçu le prix EMAF pour The ont reçu Conversation With a With (2014) and Conversation Sun Experiment (Ether Echoes) Many Too One Head monograph several short and mid-length films several Paris. They have directed together together directed They have Paris. hallucinations, dreams. They have They have hallucinations, dreams. received the EMAF award for The for the EMAF award received Alice Lemaire, Sébastien Andres Lemaire, : Alice Production One Head Too Many Many Too One Head monographie Image, son : Image, Contact copie : copie Contact (Michigan Films), Elise Florenty, Marcel Türkowsky Marcel (Michigan Films), Elise Florenty, 2019 / Belgique, France, Allemagne / 40 min / Couleur Allemagne / 40 min / Couleur 2019 / Belgique, France, -

In the Arma II video game, the island the In Altis, is the centre of Lemnos, renamed players networked by of a battle waged of decors the of One world. the across the Filoktitis by is inspired this mission name from its derives which Hotel, that Ulysses the argonaut Philoctetes, toBack and island, the on abandoned back-to- a dizzying 2069 us to invites game images Interweaving the-future. and those of a YouTube gleaned from island, Élise on the real man exiled bring Türkowsky and Marcel Florenty and heterogenous scattered together of ambiguoussolitudes in a collage footage archive like looks images: what Super8 and thebut shot in current-day simulated through reality of effect the reproduce images that faithfully voices Meanwhile, geography. island’s the other of one side to from migrate of the the voices frontiers: ontological Altis on their around walking players of visit Lemnos; the voice computers the story drives man who the exiled compu- the for Altis. Between off takes sunset sunset and the ter-generated which has more island, the on filmed though our economy Even substance? deter it still virtual, surely is largely 2069, In humankind? of fate the mines finished paying off may have Greece debt” of the “devouring the interests headlined during the 2009that was will our what crisis. Meanwhile, he Will become? have exile anonymous Philoctetes as was help, on for be called was War the Trojan in his time, when his gestures Meanwhile, being waged? it isembody an act as simple as that of inhabiting aanachronistic: place. –O.C.H.

BACK TO 2069 TO BACK Dans le jeu vidéo Arma II, l’île deDans le jeu vidéo Arma le siège est Altis, rebaptisée Lemnos, réseauen que se livrent bataille d’une des L’un des joueurs du monde entier. de inspiré mission est décors de cette lui-même qui doit Filoktitis, l’Hôtel abandonné sur son nom à l’Argonaute 2069 Back to – et del’île par Ulysse retour à un vertigineux nous inviter Associant des images de le futur. vers celles fil- et jeu glanées sur YouTube sur homme exilé d’un mées auprès Marcel et Élise Florenty l’île réelle, rassemblent des solitudes Türkowsky à travers qu’hétérogènes éparses aussi un collage d’images ambiguës : effet de vues Super 8 actuelles, d’archive réalité d’imagessynthèse de de effet fidèlement la géo- qui reproduisent les ce temps, graphie de l’île. Pendant des d’autre de part et migrent voix : celles des ontologiques frontières joueurs qui déambulent sur Altis par sur s’invitent interposé ordinateur qui porte le Lemnos ; celle de l’exilé Du coucher de Altis. vers s’envole récit informatiquement à soleil recréé pluscelui filmé sur l’île, lequel a-t-il le large est - ? Si l’économie de substance ment virtuelle, ne détermine-t-elle pas pour autant le sort de l’espèce pourrait la Grèce humaine ? En 2069, cette de intérêts les payer de fini avoir » dont il fut tant dévorante « dette 2009. de crise la de lors question de notre D’ici-là, que sera-t-il advenu à la ? L’appellera-t-on anonyme exilé en son comme Filoktitis rescousse se de Troie lorsque la Guerre temps, ses gestesfut enlisée ? En attendant, - dessinent un acte aussi simple qu’ana : celui d’habiter un lieu.chronique –O.C.H.

Marcel Türkowsky Marcel Elise Florenty, Florenty, Elise

18 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 21 CARROUSEL Marina Meijer In “The New Chance” programme in programme Chance” New “The In other men. to men talk Rotterdam, out of dropped Some, still teenagers, trying to and are the school system their keep it, if only to reintegrate The older men release. provisional set them on a path that trying to are but at least will not be straighter, if in society with life compatible more delinquent’s their young they swap Stripped suit. for a job-seeker’s outfit a camera by of their surroundings that homes in on them alone, the suc- to in an attempt argue faces cessive good falsehood, and truth untangle men not having a and bad – the older or pedagogy. monopoly of relevance or suf- inflicted violence The physical and is off-screen, remains fered the to compared derisory almost that are sharp-edged words a limits, trace to order in exchanged a within which of safety perimeter – “my may be possible relationship that of others ends where freedom begins”, as the saying goes. Voices in a jungle of open up pathways each contradict impulses that collide, - sta in a harmful leaving each other, Nabil of Delgano, The faces tus quo. fluc- up and relax, tense and Tayfun in and drama smiles between tuate inside with the battle raging step their heads. While the social reality each of these lives that has produced the also tells is palpable, Carrousel of human beings’ struggle story On this count, against themselves. and the spec- the educated educators, – but on equal footing are tators deadly than less some battles are others. –O.C.H. - - Carrousel raconte Au sein du programme « La nouvelle programme du sein Au chance », des hommes à Rotterdam, Les uns, hommes. parlent à d’autres sont sortis du adolescents, encore à y cherchent et scolaire système que pour conser ne serait-ce revenir, Les autres, leur liberté provisoire. ver bifur les faire tentent de plus âgés, un chemin qui ne sera pas quer vers compatible mais plus plus rectiligne, - de tro la vie en société :avec il s’agit délinquant de jeune quer le costume celui de demandeur d’emploi. contre Dépouillés de leur environnement par une caméra qui ne cherche les visages qui se succèdent qu’eux, argumentent pour démêler le vrai du les plus âgés faux, le bon du mauvais, perti- la de monopole le pas n’ayant La violencenence ni de la pédagogie. hors reste subie ou exercée physique face au dérisoire presque champ, échangés pourmots des tranchant de un périmètre tracer des limites, sécurité au sein duquel la relation serait possible – « ma liberté prend celle des autres », là où commence fin voies des ouvrent dit-on. Des voix - dans une jungle de pulsions qui s’en biensi se contredisent trechoquent, laissent chacun dans un statu qu’elles Les traits de Delgano, quo délétère. se se tendent et Tayfun et Nabil au basculent du rire détendent, faitqui combat du rythme au drame Si la réalité rage dans leurs esprits. chacune de ces sociale qui a produit palpable, vies est universelle lutte d’une aussi l’histoire Sur ce eux-mêmes. contre des êtres specta- éduqués et plan, éducateurs, – mais certainesteurs sont à égalité quebatailles sont moins meurtrières d’autres. –O.C.H. Basalt Film, [email protected], Basalt Film, [email protected], Nicole Hálová Nicole Néerlandais Marina Meijer Jacob Oostra Jacob (1987) a suivi (1987) a suivi Marina Meijer un cursus en Sciences Politiques Civilisations et en Langues et d’Amsterdam aux universités s’inscrire de avant d’Utrecht, et du néerlandaise à l’Académie son elle a obtenu film. En 2016, diplôme suite à la réalisation 25’). (2016, de son film Cargo film de post- Son premier O Amor É Único diplômée est a produit, 50’), qu’elle (2018, et monté elle-même. À la fin filmé le Prins Bernhard 2019, de l’année un lui a octroyé Fund Culture « Documentary Grant ». 2020 / Pays-Bas / 68 min / Couleur / 68 min / Couleur 2020 / Pays-Bas Langue : : Image Son : : Montage (Basalt Film) den Broek : Simone van Production : copie Contact +31 6 3613 7579 (1987) studied (1987) Meijer Marina and Language & Science Political Studies at the Universities Culture before and Utrecht, of Amsterdam Film at the Netherlands starting 2016 she graduated In Academy. of Cargo (2016, 25’). as director graduation film after first Her 50’), (2018, O Amor É Único was filmed, and a film she produced, At the end of 2019, herself. edited the Documentary received Marina the Prins Bernhard from Grant Fund. Culture Anglais Jochen Jezussek Langue : Son : Shady Lane Production, Shady Lane Production, Make a RefugeeMake (1999). Elise Florenty, Marcel Türkowsky Marcel Elise Florenty, [email protected] Wuppertal. He is Professor is Professor He Wuppertal. the Academy of Media Arts Arts of Media the Academy of Video and Performance at and Performance of Video (2018), (2018), peut citer Ceremony (na srpskom) (2008), (na srpskom) srpski Tomorrow Is Always Is Always (2016), Tomorrow Contact copie : copie Contact Parmi ses films précédents, on précédents, ses films Parmi Image : Image is a filmmaker and is a filmmaker Phil Collins Cologne. Previous films include Cologne. Previous (2002) et (2002) et Baghdad Screentests et la performance à l’Académie à l’Académie la performance et Wuppertal. Il enseigne la vidéo Wuppertal. (2008), Baghdad (na srpskom) visual artist based in Berlin and visual artist based in Berlin (1999). a Refugee Make to How The Meaning Long (2014), The Meaning Too (2014), The Long (2014), Too Is Always Marxism Today of Style (2011), Marxism Today Tomorrow Tomorrow Beach (2016), Delete artiste visuel qui vit à Berlin et à vit à Berlin et visuel qui artiste How to (2002), and How Screentests Zašto ne govorim ne govorim (2008), Zašto madre Zašto ne govorim srpski ne govorim (2008), Zašto est un réalisateur et et un réalisateur est Phil Collins Delete Beach Delete (2018), Ceremony Soy mi Soy (2010), (prologue) Today des arts médiatiques de Cologne. des arts médiatiques de Cologne. (prologue) mi madre (2010), Soy Marxism Marxism (2011), of Style Meaning 2020 / États-Unis, Allemagne / 88 min / Couleur Allemagne / 88 min / Couleur 2020 / États-Unis, Siniša Mitrović (Shady Lane Productions) : Siniša Mitrović Production

To understand the link that makes the makes that link the understand To of Bring Down angry statement very and joyful so magnificent The Walls the go back to to need we throughout, While the American mid-1980s. since had been evolving, prison system machine aberrant an into Nixon, discrimi- social and racial producing of the egalitarian nation, the embers being were disco of by ideal dreamt and Chicago in Manhattan, rekindled in a sort of art bearing the Jersey, New name of “housewelcoming music”. the title of was the Walls Bring Down of that dreams an emblematic piece using the beat of the drum machine to of a walls demolish the invisible a main victims found whose society home in house music (mostly black, Some thirty mostly homosexual). this title took Phil Collins later, years - collabo large-scale a of the name for (including a film), project rative real very down bring to determined of the the walls precisely, more walls: destruc- whose complex, penitentiary had not declined. Over work tive The Walls” “Bring Down days, several this those advocating to voice gave were nights its dismantlement, while under the same dancing, to over given house the sound of classic to roof, equal allocate choosing to By tracks. and to the discussions film time the very to does justice Collins jacking, and we of dancing, beauty political nothingas it see to mistaken be would interlude: than a recreational more is elegance, with a rare is shown, what communicative most and purest the Somewhere of freedom. expression and Larry Wiseman Frederic between to according it is objectivity Levan, for spea- minutes five Phil Collins: for partying. minutes five king, –J.M. - Bring

BRING DOWN THE WALLS THE DOWN BRING est alors le titre d’un d’un alors le titre est The Walls Down rêvant emblématique, morceau à coup de boite à rythme les d’abattre dont la société d’une murs invisibles majo- house (principalement noire, héberge homosexuelle) ritairement - tren Une les principales victimes. Phil Collins plus tard, taine d’années un pour baptiser ce titre s’approprie un film, associatif (et grand projet tomber des à faire donc), déterminé précisément : concrets murs bien dont carcéral, ceux du complexe pas faibli. n’a de destruction l’œuvre « » a ainsi The Walls Bring Down joursplusieurs donné la parole militentqui ceux et celles à durant pour ce démantèlement, réservant les nuits à la danse, sous le même toit classiques au son de quelques et de filmer à house. En choisissant de discus- les moments parts égales les moments de jacking, Col- sion et à la beauté toute justice lins rend aurait qu’on politique des seconds, inter de simples comme voir tort de agit de figurer, : il s’y mèdes récréatifs l’expression élégance, une rare avec la plus communica- et la plus pure, de la liberté. Quelque part entre tive, Larry Levan, et Wiseman Frederic selon Phil Collins : l’objectivité c’est cinqcinq minutes pour la parole, minutes pour la fête. –J.M.

Pour comprendre l’articulation qui, l’articulation comprendre Pour The tout au long de Bring Down - son pro joyeux si beau et , rend Walls il faut remonter pos plein de colère, que Tandis au mitan des années 80. américain s’est carcéral le système en une aberrante mué, depuis Nixon, sociale et machine de discrimination - l’idéal égali raciale, les braises de à par le disco sont ravivées rêvé taire le New dans Chicagoà et Manhattan, nom art au d’un en l’espèce Jersey, music. house de hospitalier Phil Collins

20 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 23 - - Ernst Karel, Ernst How can Robert Garner’s famous famous Garner’s Robert can How be Birds Dead film, ethnographic guard’s national the to connected prison in 1971? One on Attica assault - Michael Rockefel answer: possible of oil grandson The great ler. this Rockefeller, D. John magnate son of Nelson also the man was in York of New governor Rockefeller, part in the Har also took 1971. He - multimodal anthropo Peabody vard between conducted logy expedition New West in 1961 August and April - Robert Gard led to Guinea, which Hubula people. film on the ner’s of collecting in charge Michael was images and especially sounds, which for the main material constitute - find oursel Expedition Content. We to invited darkness, plunged into ves a soundscape around our way feel animals up landscapes, that conjures themsel- all, the Hubula and, above conver and their songs through ves, sounds- sations. This is the off-screen their , where of Dead Birds cape as noises more treated were voices of Deprived of meaning. than vectors a as appear Hubula the words, their but nonethe- people richly costumed Gardner’s described by primitive, less is thus There quasi-divine voice. the when surprised be to reason good that the Americans reveal archives and truly visited well Harvard sent by land with their bodies, this foreign and not simply their minds. Revisi- Karel of a film, Ernst ting the story on touch Kusumaryati Veronika and - rela the scope: immense of issue an - ideologies, repre that forge tionships of entire and the destiny sentations peoples. –O.C.H. - - - EXPEDITION CONTENT EXPEDITION Veronika Kusumaryati Veronika Comment relier le célèbre film eth- film le célèbre Comment relier de Robert Garner nographique de la prison l’assaut et Dead Birds en nationale la garde par d’Attica possible : réponse 1971 ? Une Arrière-petit- Michael Rockefeller. D. John fils du magnat du pétrole aussi homme était cet Rockefeller, gou- Nelson Rockefeller, le fils de en 1971. Il par York de New verneur ticipa par ailleurs à l’expédition multimodale Har anthropologique et avril menée entre Peabody, vard août 1961 en Nouvelle-Guinée occi- dentale, dont le film de Robert Hubula est sur le peuple Gardner chargé de collec- issu. Michael était ter des images surtout des sons, et principale matière la forment qui voici . Nous Content d’Expedition donc immergés dans l’obscurité, un espace à tâtonner dans invités des paysages, qui convoque sonore des animaux mais surtout les leurs à travers Hubula eux-mêmes, Il s’agit leurs conversations. chants et de Dead donc du hors-champ sonore davantage étaient , où leurs voix Birds traitées comme des bruits que Privés de sens. comme des vecteurs les Hubula y appa- de leurs mots, raissent comme un peuple aux riches coutumes mais néanmoins primitif, de quasi-divine décrit par la voix sur Il y a donc de quoi être Gardner. que révèlent pris lorsque les archives par Harvard les Américains envoyés - étran en terre bien venus sont bel et pas seule- et leurs corps, avec gère En revisitant leurs esprits. ment avec et Karel film, Ernst d’un l’histoire touchent à Kusumaryati Veronika de la plus grande une problématique qui nouent : les relations envergure et les représentations les idéologies, le sort de peuples entiers. –O.C.H. Sensory Ethnography Lab, Sensory Ethnography Lab, Ernst Karel, Veronika Kusumaryati Veronika Ernst Karel, Anglais, Langue Hubula, Néerlandais produit des œuvres des œuvres produit Karel Ernst types dont de plusieurs sonores de la musique électroacoustique. du Laboratoire Dans le cadre Sensorielle de d’Ethnographie Ernst de Harvard, l’Université de nombreux avec a travaillé Karel également enseignant réalisateurs, les techniques d’enregistrement de de terrain dans le cadre universitaires. séminaires une est Kusumaryati Veronika d’anthropologie spécialiste des d’anthropologie politique et en Papouasie médias travaillant occidentale. Ses travaux sont consacrés universitaires aux théories du colonialisme, de la post- et de la décolonisation, également colonialité. Elle est de films documentaires réalisatrice en de conférences maître et à l’Université anthropologie de Harvard. works with sound, works Ernst Karel music. including electroacoustic on the focuses often His work recording of location practice with unprocessed and composing the Sensory In recordings. location Lab at Harvard, Ethnography with has collaborated Karel in courses taught and filmmakers audio. reality-based (1980, Kusumaryati Veronika is a political Bantul, Indonesia) working and media anthropologist scholarship Her Papua. in West engages with the theories of and decolonization, colonialism, She has worked postcoloniality. and produced as a curator and is currently documentaries in Fellow College a Harvard Anthropology. et Noir & blanc / 78 min / Couleur 2020 / États-Unis Langues : : Montage : Sensory Ethnography Lab Production : copie Contact [email protected] University, Harvard Grec, Anglais Grec, Langues : Türkowsky sont un duo Türkowsky [email protected] Elise Florenty & Marcel & Marcel Elise Florenty Elise Florenty, Marcel Türkowsky Marcel Elise Florenty, Elise Florenty, Marcel Türkowsky, Türkowsky, Marcel Elise Florenty, the prism of altered states states the prism of altered Elise Florenty & Marcel & Marcel Elise Florenty socio-politiques spécifiques des situations historiques et et des situations historiques à travers le prisme d’états de le prisme d’états à travers consciences altérées – folies consciences altérées The Sun Experiment (Ether ensemble plusieurs courts et ensemble plusieurs courts et Berlin et Paris. Ils ont réalisé réalisé Ils ont Paris. Berlin et received the EMAF award for for the EMAF award received d’artistes-réalisateurs basés à d’artistes-réalisateurs est éditée par Bom dia Books. est maker duo based in Berlin and duo based in Berlin maker (2017). Leur première Leur première Cactus (2017). are an artist-film- are Türkowsky Conversation With a With Conversation et (2014) is published by Bom dia Books. dia Books. Bom is published by Sun Experiment (Ether Echoes) Sun Experiment exploring specific socio-political specific socio-political exploring moyens-métrages qui explorent qui explorent moyens-métrages lucides, hallucinations, rêves. Ils rêves. hallucinations, lucides, and historical situations through situations through and historical ont reçu le prix EMAF pour The ont reçu (2017). Their first a Cactus (2017). Their first With lucid madness, – lucid madness, of consciousness Many Too One Head monograph several short and mid-length films several Paris. They have directed together together directed They have Paris. hallucinations, dreams. They have They have hallucinations, dreams. Alice Lemaire, Sébastien Andres Sébastien Andres Lemaire, : Alice Production Conversation Echoes) (2014) and Conversation One Head Too Many Many Too One Head monographie Image, son : Image, Elise Florenty, Marcel Türkowsky, Rudi Maerten Türkowsky, Marcel Elise Florenty, Contact copie : copie Contact (Michigan Films), Elise Florenty, Marcel Türkowsky Marcel (Michigan Films), Elise Florenty, 2019 / Belgique, France, Allemagne / 54 min / Couleur Allemagne / 54 min / Couleur 2019 / Belgique, France, Montage : Montage

invites us into a smoky a smoky us into Rush invites Don’t to listen the time to take to room a on rebetiko, Giannis’ programme out of the poor music that came Athens in the 2010s, of suburbs from returning Greeks by composed man’s The young in Turkey. their exile whose a room out from speaks voice seen. never are layout and precise exit the music with explains The voice them in smoke blanketing stories, he is smoking. the hashish clouds from is sleeping, boy a young the room, In The listening. another in the corner all possible filmed from are listeners the men living angles. The film is hazy, amongdisappear and appear there of bodies, reflections, fragments is of continuity thread The shadows. - and music. The rebe that of the voices the songs playing is not tame, tiko addicts, departures, speak of love, pirates and the radio sabotages, cops, Living free, themselves. recognise on if it borders even smoking, loving, every match The words illegality. is particular. context Giannis’ context. he sometimes is Athens, which There will be a visit, and soon there to forgets in his much hash too case, court these men and are Then there pockets. but who here reach trying to women Today’s entering. from prevented are - another rebe they may have refugees, of The stories under their coat. tiko around, Hanging theirs. are singers mind down time, hashish slows taking filth the world’s and body and excludes the deep sea” – me into – “Throw the pain. drowning without ever –C.A.

C.A.

DON’T RUSH DON’T

Marcel Türkowsky Marcel Elise Florenty, Florenty, Elise nous invite dans uneDon’t Rush nous invite leprendre pour vaporeuse chambre Gian- de l’émission temps d’écouter musique née dédiée au Rébétiko, nis, d’Athènes dans les banlieues pauvres composée par des dans les années 10, de Turquie. revenus grecs exilés dont nous ne chambre Depuis cette - ou l’agen jamais l’issue connaîtrons du jeune la voix s’élève cement exact, homme, éclairant les musiques d’his- des nappes les enveloppant et toires fume. Dans la pièce, du haschich qu’il écoute assis dort, un autre un garçon les angles sont dans un coin. Tous ceux qui écoutent. bons pour regarder les hommes qui brumeux, Le film est dispa- l’habitent apparaissent et desraissent dans des éclats de corps, est Le fil continu des ombres. reflets, Ce de la musique. et celui des voix qui défile, assagi pas un Rébétiko n’est de départs, les chants parlent d’amour, leset sabotages, de flics, de drogues, de pirates de la radio se reconnaissent. à se fumer quitte aimer, libre, Vivre - s’ap Les paroles à l’illégalité. frotter Celui depliquent à tout contexte. Il y a Athènes particulier. Giannis est il y a oublie parfois de rejoindre, qu’il de hasch dans trop bientôt, un procès ces il y a ces hommes et et les poches, par ici et femmes qui tentent d’arriver Exilés empêche d’entrer. l’on que un ils ont peut-être d’aujourd’hui, caché sous leur man- Rébétiko autre des chanteurs sontteau. Les histoires tempsle prendre traîner, Se leurs. les ralentit l’esprit haschich le d’écouter, la les corps pour laisser de côté et dans la crasse du monde - « Jette-moi jamais en noyer » - sans mer profonde les douleurs. –

22 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 25 LIMBO focuses on one of themfocuses Limbo The anthropologist and documentary and documentary The anthropologist has ima- L. Fattal artist Alexander gather dispositif to gined a congruent FARC former from testimony civi- to returned have who members lian life. - along Colom Travelling named Alex. inside a truck roads mountain bia’s obscura, a camera into transformed recount the ex-guerrilla lets Fattal - of the revolu he joined the ranks how He out. got he how and groups tionary his armed exploits of his youth, speaks as the inverted visions, his oneiric and are landscapes images of the passing cabin the truck’s into projected The dis- a pinhole camera. through of the situation immediately comfort kidnappings, while the group’s evokes psychanalytic quasi confessional, its the positions reassign to aspect tends and the victims. of the executioners a situation which establishing But by is at the same time impervious and - pro the world, outside the to porous that deeper impressions produces cess in received: is cinema way the on touch a of being on the brink of sleep, a state and of wakefulness state paradoxical a hal- and of reality a loss somnolence, well This could alertness. lucinatory be the situation of these guerrillas, their past suspended between are who and their fighters as resistance life the to and prone new civilian life, of potential onslaught subconscious it is certainly rate, At any reprisals. the situation of a spectator akin to the “from to free each film seeks whom the within from spectacle the of grasp spectacle itself” (Victor Burgin). –A .T. Alexander L. Fattal Alexander L’anthropologue et documentariste et L’anthropologue un dis- a imaginé L. Fattal Alexander lerecueillir positif congruent pour des membres témoignage d’anciens Limbo à la vie civile. revenus FARC prénommé d’eux, à l’un consacré est des sur les routes Voyageant Alex. montagnes colombiennes à l’inté- fourgon transformé en rieur d’un l’ancien laisse camera obscura, Fattal ail comment raconter guerillero - révolu les rangs du groupe intégré sorti, comment il en est et tionnaire ses et d’armes jeunesse, ses faits sa tandis que l’image visions oniriques, se traversés paysages des inversée dans l’habitacle à travers projettent de la situation L’inconfort le sténopé. - les enlève bien sûr d’emblée évoque tandis par le groupe, ments perpétrés qua- confessionnel que son caractère tend à réassigner si-psychanalytique des et les positions des bourreaux une Mais en installant victimes. poreuse et situation à la fois étanche des produit au monde, le procédé quiprofondes plus impressions du touchent au mode de réception de au bord cinéma : une façon d’être para- état un dans l’endormissement, de somnolence, de et d’éveil doxal halluci- de vivacité et perte de réalité la condition peut-être est née. Telle suspendus entre de ces guérilléros leur vie passée et leur vie maquisarde soumis aux assauts retrouvée, civile - inconscients de possibles repré - assu cas tout en rejoint Elle sailles. que spectateur, celle d’un rément de « à libérer chaque film cherche - depuis l’inté du spectacle l’emprise lui-même » (Victorrieur du spectacle Burgin). –A.T. Marvin&Wayne, Marvin&Wayne, David Rojas Santiago Lozano Santiago Espagnol Julian Mejia Villa Juan Felipe Ferero Juan Felipe is a L. Fattal Alexander and media artist filmmaker his projects has exhibited who at MOMA/PS1, Cannes Short Nations the United Corner, Film the Building, Assembly General and Society, Geographic National Constitutional the South African trained was Fattal Dr. Court. in the Sensory as a filmmaker Lab at Harvard Ethnography he earned a PhD where University, in Social Anthropology. Professor Assistant is currently He in the Department of Film-Video Studies at Pennsylvania and Media University. State / 26min / Couleur États-Unis 2019 / Colombie, Langue : : Image Son : : Montage Musique : (Casatarantula), Hemelryck van : Nicolas Production L. Fattal Alexander (Casatarantula), Weiskopf Clare the Frame Films) (Break : copie Contact +34 934863313 [email protected], est un est L. Fattal Alexander média qui a artiste et réalisateur au MOMA/ ses projets exposé Corner de PS1, au Short Film dans le bâtiment de Cannes, Générale des Nations l’Assemblée Geographic à la National Unies, la Cour ainsi qu’à Society, du d’Afrique constitutionnelle une formation a suivi Sud. Fattal au Sensory de cinéaste de l’université Lab Ethnography son où il a obtenu d’Harvard, sociale. doctorat en anthropologie de actuellement maître Il est au Department conférences and Media of Film-Video d’État Studies de l’Université de Pennsylvanie. Gu Xue Chinois Xin Hongke Kong Hao Son : Kong Hao Langue : Montage : Montage Image : Image Production : Gu Xue Production +86 15652902389 Workshop as a planner. as a planner. Workshop Master of Arts from the from of Arts Master réalisation de ses films, de ses films, réalisation Guxue, [email protected], 2019 / Chine / 66 min / Couleur 2019 / Chine / 66 min / Couleur qu’organisatrice, le Festival le Festival qu’organisatrice, projets cinématographiques cinématographiques projets activities like Inner Mongolia Mongolia Inner activities like Communication University of University Communication to record her family’s life since since life her family’s record to Fitzcarraldo Film Festival as a Festival Film Fitzcarraldo Youth Film Week as co-founder, as co-founder, Week Film Youth comme la Semaine du Film des comme la Semaine du Film Film Festival or Grassland Film Film or Grassland Festival Film du Film de Fitzcarraldo en tant de Fitzcarraldo du Film de sa famille. Parallèlement à la famille. Parallèlement de sa l’Université de Communication l’Université qu’elle commence à filmer la vie qu’elle elle s’investit dans de nombreux dans de nombreux elle s’investit International du Film de Xining International du Film ou le Grassland Film Workshop. ou le Grassland Film diplômée d’un Master en Arts de Master diplômée d’un she is also involved in film-related in film-related she is also involved was a student. Beside filmmaking, a student. Beside filmmaking, was tant que co-fondatrice, le Festival tant que co-fondatrice, le Festival d’origine Mandchoue, est Mandchoue, est d’origine Gu Xue curator, Xining First International International First Xining curator, Jeunes de Mongolie Intérieure en Intérieure de Mongolie Jeunes China. She has been using cameras China. She has been using cameras a Manchurian descendant, descendant, a Manchurian Gu Xue en Chine. C’est pendant ses études ses études pendant en Chine. C’est Contact copie : copie Contact - A shot, a time, a room and a choice to and a choice A shot, a time, a room in the gathering the family be made by far of The Choice. Not single take an aunt is in in a hospital, here, from of is little chance There care. intensive should they leave up but: her waking or bring her home? her in hospital Can she get say? What does the doctor How responsible? is Who better? is discussion The much will it cost? unemotional, the question practical. to here are we tears, back your Hold a serious decision. And “we”make is inter not do We term. appropriate the of the part and parcel are but we vene, it is not static, The single take circle. head a slow pans right and left, like to signalling our presence movement, is fully the dispositif, which by group unfolding included in the drama affair The family our eyes. before agrees, no one be an impasse, seems to belief between wend the arguments When and money problems. systems advance each is unable to arguing, and, as he wants when he wants what the whole progresses, the discussion light: the to comes hierarchy family with no respect hold the reins, young theirhave – they will their elders for is He The brother-in-law? say later. his opinion one of the family, not really is The discussion place. second takes and tumultuous. The intru- intense some where sion in this small room, coats, off their taken not yet have drama. an ordinary us into throws of the camera movements The tiny on absent sometimes pose our gaze up call bodies, which withdrawn faces, and suggest buriedother stories feelings. –C.A. . Choice The

C.A.

JIA TING HUI YI HUI TING JIA THE CHOICE Non loin d’ici, dans un hôpital, une loin d’ici, dans Non Il y a peu en soins intensifs. tante est se réveille de chances pour qu’elle oul’hôpital à laisser la doit-on : mais ? Que dit lela ramener à la maison allerpeut qu’elle ce Est ? médecin ? Com- responsable mieux ? Qui est coûter ? La discussionbien cela va-t-il pratique. est la question froide, est nous sommes là larmes, vos Ravalez une décision sérieuse. prendre pour n’in- Nous d’usage. Et le « nous » est pas mais terviendrons nous sommes Le plan, bien dans le cercle. bel et va de droite à il pas fixe, unique, n’est gauche, comme un lent mouvement présence notre marquant de la tête, par le dispositif, pleine- au groupe ment inclus dans le drame qui se de L’affaire déploie sous nos yeux. issue, personne famille semble sans les arguments che- d’accord, n’est de systèmes les minent entre de les problèmes et croyances argumentaire, Dans cet finances. ce qu’il chacun ne peut pas avancer au fil de la dis- et quand il veut veut fami- toute la hiérarchie cussion c’est : la jeunesse liale qui se découvre pas aux n’est le respect tient les rênes, Le plus tard. ils s’exprimeront ainés, pas réellement ? Il n’est beau-frère secondaire. est parole de la famille, sa pleine de intense et La discussion est petite cette dans L’intrusion remous. pas encore pièce, où certains n’ont projette leurs manteaux, nous enlevé Les légers dans le drame ordinaire. de la caméra déposent mouvements sur des visages regard parfois notre appelant à des corps retirés, absents, lessoupçonnant et histoires d’autres sentiments enfouis. – Une prise, une heure, une pièce, et un une pièce, et prise, une heure, Une réunie famille la pour faire choix à de unique plan le dans Gu Xue

24 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 27 Boys, teenagers, are waiting. There There waiting. are teenagers, Boys, (a plastic of waiting gestures are fill on to bottle crushed and chewed of waiting, silence the the boredom), (a slumped of waiting the posture body seemingly liqui- back, the whole for? waiting they fied). What are has no the point, the waiting That’s They are distant. purpose, or one too but pass, time to for say, as we waiting, it is nowhere time does not pass: here are youngsters The be found. to centre detention in a juvenile detained near Hamburg. in Hahnöfersand in an is trapped waiting Their empty nothing that sets indistinct structure - meal times, compul are right: there sometimes sory cleaning chores, where world the outside to phone calls sometimes also waiting, are families ope- first are which or letters, parcels, Each wardens. the by read and ned situation finds the same lethargic that this waiting bodies, deadened by between imprisoned nothing, for waits all those of time above that are walls the still – a time that gives standing as the film title beautifully feeling, only ten hours two signals, that after - And this lite passed. have minutes uni- boys these makes time dead rally – faceless especially as they are form, forbidden. was faces filming their Lingering on the interchangeable emerging of faces the shadows necks, - auto tiny the caps, their under from Stunden… zwei Nach matic gestures, of phenomenology striking a offers machine as a pitiless prison, revealed bodies of their presence. emptying for –J.M. AFTER TWO HOURS, - Steffen Goldkamp Steffen TEN MINUTES HAD PASSED ZEHN MINUTEN VERGANGEN MINUTEN ZEHN NACH ZWEI STUNDEN WAREN WAREN STUNDEN ZWEI NACH Des garçons, adolescents, attendent. adolescents, Des garçons, (une bou- de l’attente Il y a les gestes mâchouil- triturée, teille de plastique silence de le lée pour occuper l’ennui), (le dos l’attente de posture la l’attente, qui cède, le corps entier qui devient ? comme liquide). Qu’attendent-ils objet, sans une attente c’est Justement Ils attendent, lointain. ou alors trop comme on dit, que le temps passe, mais le temps ne passe pas : il est sont détenus Les garçons introuvable. pénitentiaire dans un établissement près à Hahnöfersand, pour mineurs, esty vide attente Leur Hambourg. de qui ne structure, prise dans une vague des repas, rien : il y a l’heure redresse ménagers imposés, celle des travaux parfois des appels téléphoniques vers où les proches le monde extérieur des encore aussi, parfois attendent lues et ouvertes ou des lettres, colis, Chaque situa- par les matons. d’abord des corps identique- tion retrouve par dévitalisés ment léthargiques, rien, enfer qui n’attend attente cette sont d’abord des murs qui més entre temps immobile – un temps ceux d’un qui donne le sentiment, indiqué par le deux de bout qu’au film, du titre beau dix minutes seulement ont heures, mortpassé. Et ce temps littéralement sont plus qu’ils les uniformise d’autant de les fil- interdit visage – il était sans sur les nuques En s’attardant mer. de les ombres interchangeables, les visages émergeant des casquettes, Nach et automatiques, gestes infimes saisissante une offre Stunden… zwei - dévoi prison, la de phénoménologie machine à lée comme impitoyable vider les corps de leur présence. –J.M. Steffen Goldkamp, Goldkamp, Steffen Jelena Maksimović, Steffen Goldkamp Steffen Jelena Maksimović, Endellion String Quartet Allemand Tom Otte, Paul Spengemann, Karsten Krause Karsten Paul Spengemann, Otte, Tom Jakob Spengemann, Karsten Krause Karsten Spengemann, Jakob 2019 / Allemagne / 20 min / Couleur Langue : : Image Son : : Montage Musique : Eichberg Goldkamp (Spengemann : Steffen Production Goldkamp Hans) : copie Contact +49 157 / 87 82 18 38 [email protected], Né en 1988, Steffen Goldkamp en 1988, Né des Beaux- à l’Académie a étudié Arts de Hambourg où il a obtenu la direction sous un Master en 2019. Schanelec d’Angela il a co-fondé le collectif En 2014, de cinéma « Spengemann Eichberg Goldkamp Hans », plusieurs produit lequel il a avec Son courts-métrages. vidéos et les propriétés qui analyse œuvre, archétypaux, spécifiques d’espaces les films Wallenhorst comprend et (2016) espéré L’Été (2014), (2018). Union Western (1988) Goldkamp Steffen of studied at the Academy he where Hamburg, Arts Fine under Angela Master graduated 2014, In Schanelec in 2019. collective the film he co-founded Goldkamp “Spengemann Eichberg he produced with whom Hans”, short films and videos. several the specific explore His works of prototypical realities and include the films spaces espéré (2014), L’Été Wallenhorst (2018). Union (2016), Western Akan Langue : Makongo Films, Films, Makongo Valentina Cicogna Valentina Elvis Sabin Ngaïbino formation au cinéma Image : Image il fonde avec des amis il fonde avec Montage : Montage international festivals. international and screened at several at several and screened l’Académie du Cinéma l’Académie films pour la télévision films pour la télévision Contact copie : copie Contact [email protected] Production : Daniele Incalcaterra Production 2020 / République centrafricaine, 2020 / République centrafricaine, Argentine, Italie / 72 min / Couleur / 72 min / Couleur Italie Argentine, , Jefferson de tourner Docta cinema-lovers. With limited limited With cinema-lovers. le portrait d’un pharmacien le portrait d’un centrafricaine, jusqu’au jour centrafricaine, jusqu’au du Cinéma Centrafricain, an an du Cinéma Centrafricain, de quartier, sélectionné dans de quartier, association bringing together bringing together association les moyens du bord des petits des petits du bord les moyens means, he produced and made means, he produced regroupant des passionnés de regroupant small films for Central African African Central for small films working in cinema. In 2012, he in cinema. In working Centrafricain, une association Centrafricain, une association où son chemin croise celui des où son chemin croise a toujours rêvé de se a toujours rêvé Ngaïbino Giorgio Vita Levi et Edoardo Martin Levi et Edoardo Vita Son : Giorgio filmmaking and enabled him to filmmaking and enabled him consacrer au cinéma. En 2012, au cinéma. En 2012, consacrer of a neighbourhood pharmacist of a neighbourhood graduate, had always dreamt of dreamt had always graduate, television, until the day his path television, documentaire et lui permettent permettent lui et documentaire , a geology Elvis Sabin Ngaïbino cinéma. Il produit et réalise avec avec réalise et cinéma. Il produit crossed that of the Ateliers Varan, Varan, Ateliers that of the crossed Elvis Sabin Elvis Diplômé en géologie, which trained him in documentary him in documentary trained which founded with friends the Académie with friends the Académie founded plusieurs festivals internationaux. plusieurs festivals , the portrait , the portrait shoot Docta Jefferson Ateliers Varan qui lui donnent une Varan Ateliers -

For his first film, Elvis Sabin follows follows film, Elvis Sabin his first For Aka African Central Albert and André, community Pygmies, along with their They were deep in the forest. in a camp have to children the last of the village’s to decided and have school attended opening by their knowledge transmit villages. As forest the Pygmy in classes gatheringpeople with unmatched on the cater counting skills, they are finance to pillar (Makongo) harvest is against but the world their project, tale of ill-fated tells a them and the film are the forest The depths of heroes. the logics of the deep enough and never - all-perva are domination and market terri- a through The film travels sive. be owed seems to everything where tory isit world the of edge the on even – nego- to have You money that reigns. being accept more, give always tiate, off shrug and little a obtain to swindled Because contempt. and routine threats shunned, disparaged the Pygmies are Central stigmatised by and constantly of this, the the face In society. African and the fails never goodness men’s two them without film accompanies exhausted their to attentive flinching, their gaze, discouraged never yet They and their perseverance. gestures succumbing, without their way, make individua- ubiquitous the now through lism and domination. The village the branches not by seems condemned contempt but by swamps, and endless are which wealth, for thirst the and - is left of commu what destroy about to on the the children seating But by nity. benches and putting their heart into singing the polyphonic songs that - the collec the village days, punctuate off the sentence and wards vibrates tive Earth.the of wretched the remaining of –C.A.

C.A.

MAKONGO

Pour son premier film, Elvis Sabin film, Elvis son premier Pour Pyg- André, et Albert accompagne habitantmées Aka de Centrafrique de leur communauté dans unauprès Seuls sco- campement en pleine forêt. larisés du village, ils ont décidé de en leurs connaissances transmettre ouvrant des classes dans les villages cueil- des forêts, Peuple des Pygmées. sur la ils comptent leurs hors pairs, ) pour chenilles (Makongo des récolte mais le monde est financer leur projet un conte le film déroule eux et contre Les abîmes de la maudits. aux héros et profonds ne sont jamais assez forêt de domi- et marchandes les logiques partout. Lenation se sont infiltrées où toutfilm arpente un territoire du mondesemble dû, même au bord négocier, Il faut tout régit. l’argent les accepter toujours donner plus, lais- un peu et arnaques pour obtenir - mépris ordi ser glisser menaces et mis au ont été Car les Pygmées naire. - stig cesse sans sont et déclassés ban, cen- de la société matisés par le reste à elle, la bonté des trafricaine. Face le film infaillible et deux hommes est attentif à fléchir, les accompagne sans mais jamais éreintés leurs regards à leur et à leurs gestes découragés, se sans Ils avancent, persévérance. la et l’individualisme à travers plier, monnaie cou- domination devenus rante. Le village non paraît condamné les marécagespas par les branches et la soif deet le mépris mais par fin sans ce qu’il à dissoudre richesse prêts - de communauté. Mais en met reste entant les enfants sur les bancs et aux chants polyphoniques s’adonnant qui ponctuent les journées du village, la sen- repoussant le collectif vibre, lade damnés des demeurer à tence terre. – Elvis Sabin Ngaibino Elvis Sabin

26 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 29 character sit- Bruno Risas Ten minutes into Bruno Risas’ first Bruno Risas’ first into minutes Ten at the moment feature, documentary herself describes Vivian mother his see her – as we exactly slowly sofa, ting on the living-room left her in held the cigarette smoking - an exis and regret hand, expressing the morning’s after lassitude tential doubt is no longer any – there chores - on a care calls that this home-movie mise-en-scène. concerted fully cut cleanly preceding the Already, had not only life of everyday scenes the hand of recognise enabled us to has who cameraman talented this of generation a young with worked including Gus- filmmakers Brazilian but Rojas; and Juliana Vinagre tavo impression the clear it has also given - of a collec connivance, of the actors’ - both the assi that avoids work tive and the usual subjects gnation of its ten nearly For game of true-false. Bresser, to Risas has returned years, district working-class the São Paulo film his born, to he was where and grandmother, his sister parents, senile dementia. A from suffers who demise, Lula’s that has seen decade and Bolsonaro’s Roussef’s removal the without upsetting power rise to to that represents rituals of a life by existence of its the conditions itself - repe in the making a film. Anchored days, and the passing tition of tasks - pro this fictionalising ultimately phenomenon, an extraordinary duces and brief is it as unmistakable as inexplicable. –A .T. YESTERDAY THERE WERE ESTRANHAS NO CÉU NO ESTRANHAS ONTEM HAVIA COISAS COISAS HAVIA ONTEM STRANGE THINGS IN THE SKY - le début du pre Dix minutes après Risas, mier long-métrage de Bruno se Viviane mère au moment où sa la qu’on telle précisément décrit assis sur le – personnage voit lentement fumant canapé du salon, tient dans la qu’elle la cigarette et regrets main gauche, exprimant les après lassitude existentielle du matin – il ne fait plus de corvées relève doute que ce home-movie mise en scène soigneusement d’une scènes concertée. De précédentes proprement de vie ordinaire, déjà non permettaient découpées, la main seulement de reconnaître de ce chef-opérateur talentueux, jeune généra- collaborateur d’une parmi brésiliens tion de cinéastes ou Vinagre laquelle Gustavo - Rojas ; mais aussi l’impres Juliana connivence, d’une sion manifeste collectif déjouant les travail d’un aussi bien assignations des sujets du que le jeu habituel du vrai et Risas de dix ans, près faux. Pendant quartier à Bresser, revenu est né, est il où de São Paulo ouvrier et sa sœur pour filmer ses parents, de démence atteinte grand-mère sa sénile. Décennie qui aura vu la fin de Lula, de Roussef et la destitution Bolso- de au pouvoir l’avènement les rituels d’une troubler sans naro, à elle-même ses vie se représentant par la fabri- conditions d’existence - répéti film. Arrimé à la cation d’un à la succession tion des tâches et de fiction finit ce travail des jours, aussi indubitable que produire, par un phénomène inexplicable, et bref extraordinaire. –A.T. Sancho&Punta, Sancho&Punta, João Marcos de Almeida João Marcos Juliana R. Portugais Flora Dias Juruna Mallon travaille en tant travaille Bruno Risas de la directeur que réalisateur, Il a producteur. et photographie la maison cofondé notamment SANCHO&de production que directeur En tant PUNTA. il a travaillé de la photographie, des noms importants avec génération de la nouvelle tels brésiliens, de réalisateurs Juliana Rojas, que Eliane Caffé, Maria Clara et Vinagre Gustavo En tant que réalisateur, Escobar. on lui doit les courts-métrages The Blind (2014) Cajamar (2013), (2013/2017), del ayer et Ventanas festivals à de nombreux projetés Yesterday… de cinéma de son pays. long- son premier constitue a participé à différents et métrage de développement laboratoires LoboLab, tels que de projets Buenos Aires. Talents BrLab et works as director, as director, Bruno Risas works is He DoP and producer. of the production co-founder SANCHO&PUNTA. company with relevant As DoP he worked names of the new Brazilian such as of directors generation Juliana Rojas, Eliane Caffé, Clara and Maria Vinagre Gustavo released he director As a Escobar. the short films Cajamar (2013), The Blind (2014) and Ventanas exhibited (2013/2017), del ayer festivals. national film in many film, feature is his first Yesterday… in development and participated BrLab and such as LoboLab, labs ia State Buenos Aires. Talents University. / 110 min / Couleur 2019 / Brésil Langue : : Image Son : : Montage Musique : (Sancho&Punta), : Michael Wahrmann Production (Sancho&Punta) Julia Alves : copie Contact +55 11 966674149 [email protected], et Production) Nelson Makengo Lingala, Français 20 min / Couleur 20 min / Couleur Son : Franck Moka [email protected] (SCAM 2019). (SCAM 2019). Langues : Sudu Connexion, Ibee Ndwa, Ibee Ndwa, Sudu Connexion, Berlinale Talents 2019. Talents Berlinale is basically a self-taught a self-taught is basically He has directed six short has directed He Image, montage : montage Image, the Academy of Fine Arts in Arts of Fine the Academy Théâtre Urbain Urbain (2016) and Théâtre il se consacre à son premier premier à son il se consacre Kinshasa en 2015 et formé à formé et en 2015 Kinshasa 2019), IDFA Academy 2019, 2019, Academy 2019), IDFA photographer and filmmaker. and filmmaker. photographer “Brouillon d’un rêve” (SCAM (SCAM d’un rêve” “Brouillon 2019-2021, he directs his first his first he directs 2019-2021, at La Fémis in Paris. Makengo Makengo in Paris. at La Fémis among the official (2017) were bourse « Brouillon d’un rêve » rêve d’un bourse « Brouillon La Fémis à Paris, Makengo est Makengo est à Paris, La Fémis sélection officielle de plusieurs selections of several festivals. In In festivals. selections of several Il a réalisé six courts-métrages, six courts-métrages, Il a réalisé a été primé à IDFA Academy et Academy et primé à IDFA a été in Kinshasa. He graduated from from graduated He in Kinshasa. Tabu festivals. in many screened documentaries, which have been have which documentaries, et travaille à Kinshasa. Diplômé à Kinshasa. travaille et d’entre eux. Entre 2019 et 2021, et 2019 eux. Entre d’entre (2017) ont figuré dans la ont figuré (2017) Urbain 2019, et pour lequel il a reçu une pour lequel il a reçu et 2019, long-métrage documentaire, qui documentaire, long-métrage Théâtre Théâtre et (2016) Tabu festivals. lives and works and works lives Makengo Nelson de l’Académie des Beaux-Arts de des Beaux-Arts de l’Académie Contact copie : copie Contact Nelson Makengo vit Nelson en 1990, Né de photographie et de réalisation. de réalisation. et de photographie Kinshasa in 2015 and was trained trained in 2015 and was Kinshasa sélectionné aux Berlinale Talents sélectionné aux Berlinale Talents quasiment autodidacte en matière quasiment autodidacte en matière feature documentary film, awarded film, awarded documentary feature qui ont été projetés à de nombreux à de nombreux projetés qui ont été Rosa Spaliviero (Twenty-Nine Studio Studio (Twenty-Nine : Rosa Spaliviero Production 2019 / République Démocratique du Congo, Belgique / Belgique / du Congo, 2019 / République Démocratique

How does one react to a dramatic a dramatic to does one react How his gives Makengo situation? Nelson material making raw by here: answer - object that trans an aesthetic into opens it. Although Nuit debout cends deploring the account with a woman’s the in Kinshasa, of electricity shortage at is put of the invective nature direct the it is treated: the way by a distance the image that should accompany then tripled. The absent, is first voice mischie- result of a to be the film seems multiplies prism that sometimes vous it the image, sometimes associates colourful By combining with others. with on the abstract bordering shots ambient sounds, the filmmaker on a variation a personal proposes that of the tradition: documentary is stream The visual symphony. urban as the electric current as precarious invites and it happens that darkness warning. without the screen onto itself The images echo each other or are veritable create to attuned sometimes shots of repetition The triptychs. or during the course within the screen of texture the expresses of the film endless by hampered lives, bumpy the description difficulties. Beyond of lit nights – the dark reality a material when torches, small back-up only by – of television deprived are children is symbolic: this the cut described here moving from prevented is a country of full reality a political by forward as the Just and violence. corruption the Congo by produced electricity South is mostly destined for river that the financial it seems Africa, from diverted irremediably are flows the people. –O.C.H.

O.C.H.

NUIT DEBOUT NUIT

UP AT NIGHT Nelson Makengo Comment réagir à une situation dra- Comment réagir Makengo répond matique ? Nelson première la matière ici : en en faisant trans- qui la esthétique objet d’un sur le debout s’ouvre cende. Si Nuit déplorant la femme témoignage d’une le à Kinshasa, pénurie d’électricité mis à est de l’invective direct caractère : l’image par son traitement distance est la voix accompagner qui devrait Le film absente, puis triplée. d’abord prisme taquin le fruit d’un semble être l’image, multiplie qui tantôt tantôt En couplant des à d’autres. l’associe et l’abstraction frisant plans colorés - pro le cinéaste des sons d’ambiance, personnelle surune variation pose : celle deune tradition documentaire urbaine. Le flux visuella symphonie que le flux élec- aussi précaire est à que le noir s’invite il arrive trique et Les images se crier gare. sans l’écran parfois pour ou s’accordent répondent La triptyques. former de véritables ou de plans dans l’écran répétition exprime film du dans le déroulement freinées de vies cahotantes, la texture par des difficultés incessantes. réalité d’une de la description Au-delà seule- matérielle – ces nuits obscures torches ment illuminées par de petites de où les enfants sont privés d’appoint, ici décrite est – la coupure télévision - empê pays d’un : il s’agit symbolique par une réalité de l’avant ché d’aller par la corruptionpolitique marquée - la violence. De même que l’électri et Congo est par le fleuve cité produite à l’Afrique destinée majoritairement du Sud, il semble que les mouvements - financiers soient ici irrémédiable du peuple.ment détournés –

28 Festival Cinéma du réel 2020 réel du Cinéma Festival SÉLECTION INTERNATIONALE SÉLECTION INTERNATIONAL SELECTION INTERNATIONAL Festival Cinéma du réel 2020 SÉLECTION INTERNATIONALE INTERNATIONAL SELECTION 31 - - EMPRESARIAL Making visible, and sustaining this visible, and sustaining Making time is something that over visibility with rigour, pursues Perel Jonathan His new and simplicity. resolution - Toponi film (after feature-length absence physical fills the 2015) mia in the Argentinian by of a report Human and Justice of Ministry cases documenting twenty-five Rights internationaland national which in - accom active became companies 1976 from that dictatorship a of plices wor its and opponents its repressed of union lists – establishing king class providing eliminated, be to workers or support with a logistical the army on centres detention secret creating - availa The existence, their premises. physical and paradoxical bility report of this never-published absence of this the presence reflect clearly - repres whose complicity, neo-liberal imminent. If is always potential sive produce and documents the evidence abundance, their despite no effect that is lacking? Convinced what without eliminated be cannot trauma Perel it, materialise to body a creating the rugge- images that have produces without of reality and precision dness Reviving a dense being sombre. ever he collects in a haunting reading, text of the images of logos and façades on his journey responsible, companies The simpli- kilometres. 14,000 of over the perfor frees of the structure city the of the gesture: dimension mative in the camera of an onboard fixedness of pure the frontality interior, car’s lega- a of presence obstinate time, the lying in wait. lity –A .T. Jonathan Perel Jonathan - RESPONSABILIDAD RESPONSABILIDAD CORPORATE ACCOUNTABILITY en 2015) se 2015) en Toponimia Rendre visible, et soutenir cette visi- soutenir cette visible, et Rendre à quoi voilà bilité dans la durée, avec s’attache Perel Jonathan Sonsimplicité. et résolution rigueur, (après long-métrage nouveau notamment d’un physique à l’absence substitue et de la Justice rapport du Ministère d’Argentine, l’homme de Droits des documentant vingt-cinq cas où des internatio- et nationales entreprises - de travail des listes nales – dressant disparaître, à faire leurs syndiqués - appui logis un à l’armée fournissant ouvrant dans tique ou bien encore - de déten leurs enceintes des centres – se sont faites les com- tion secrets a qui dictature d’une plices actives oppo- ses 1976 partir de à réprimé - L’exis classe ouvrière. sa et sants l’absence tence, la disponibilité et de ce rapport paradoxale physique bien la présence jamais publié reflète complicité néo-libérale au de cette toujours immi- répressif potentiel les documents et nent. Si les preuves leur malgré pas d’effets ne produisent abondance, que manque-t-il ? Cer pas possible de conju- n’est tain qu’il lui fabriquer un le trauma sans rer des images qui, produit Perel corps, ont la solennelles, jamais être sans Réac- du réel. la précision rugosité et dense en une lecture un texte tivant d’un il collecte, au gré entêtante, kilomètres, 000 14 de plus de voyage des façadesles images et des logos La sim- responsables. des entreprises la dimen- libère plicité de la structure : lecture du geste sion performative caméra d’une fixité pour mémoire, portée dans l’habitacle de la voiture, embuscade tendue temps pur d’une face au suspens inique de la légalité. –A.T. Jonathan Perel Jonathan Jonathan Perel, Perel, Jonathan Espagnol Réalisateur argentin né en 1976, argentin né en 1976, Réalisateur à travaille vit et Perel Jonathan un cursus Il a suivi Buenos Aires. de de Philosophie et à la Faculté de Buenos (Université Lettres les longs- Il a réalisé Aires). (2015), Toponimia métrages 17 Rasa (2013), Tabula El Predio et (2012) Monumentos ainsi que les courts- (2010), Ushuaia (2016), 5-T-2 métrages Las Aguas del Olvido (2013), 5 (cinco) et (2011) Los Murales primée a été (2008). Son œuvre deux fois par le Metropolitan une fois par le for the Arts et Fund Arts (FNA). for the Fund National 2020 / Argentine / 68 min / Couleur 2020 / Argentine Langue : : production son, montage, Image, : copie Contact 1961 +54 9 11 5328 [email protected], is a filmmaker is a filmmaker Perel Jonathan lives He in Argentina. born in 1976 He in Buenos Aires. and works at the in Arts a degree attended and Letters of Philosophy Faculty of Buenos Aires). (University films the feature directed He Rasa (2015), Tabula Toponimia (2012) (2013), 17 Monumentos (2010), and the and El Predio (2016), Ushuaia short films 5-T-2 (2013), Las Aguas del Olvido Los Murales (2011) and 5 (cinco) with times awarded (2008). Two the Arts for Fund the Metropolitan and one time with the National (FNA). the Arts for Fund Alvaro Sau Razkin Alvaro Anglais, Espagnol Gerard Ortín Castellví Gerard Gerard Ortín Castellví Gerard Image : Image la problématique des la problématique Langues : projetées dans diverses dans diverses projetées maker based in London. maker cinéaste vivant à Londres. à Londres. vivant cinéaste His practice problematises problematises His practice 2020 / Espagne / 28 min / Couleur 2020 / Espagne / 28 min / Couleur Cinecooperativa, Barcelona Barcelona Cinecooperativa, expérimentale fondée sur la expérimentale film, practice-based research. research. film, practice-based Zumzeig Cinecooperative de Zumzeig Cinecooperative of nature and their relation to to relation and their of nature Archives, New York, Zumzeig Zumzeig York, New Archives, Barcelone, ou encore Numax ou encore Barcelone, contemporary representations representations contemporary places like the Anthology Film the Anthology Film like places Pirenaika, [email protected] Pirenaika, recherche cinématographique cinématographique recherche Film Archives de New York, la York, de New Archives Film He has recently shown his work his work shown has recently He Ainara Elgoibar Agirrebengoa, Agirrebengoa, : Ainara Elgoibar Montage est un artiste et et un artiste est Ortín Castellví His works have been screened in been screened have His works Barcelona) is an artist and film- Barcelona) que celles-ci entretiennent avec avec que celles-ci entretiennent Sa production artistique aborde aborde artistique Sa production exposé à la Fundació Joan Miró Miró Joan à la Fundació exposé son travail au LUX (Londres) et et (Londres) au LUX son travail (Barcelone). Ses œuvres ont été ont été Ses œuvres (Barcelone). Fundació Joan Miró, Barcelona. Barcelona. Miró, Joan Fundació Gerard Gerard en 1988 à Barcelone, Né at LUX, London and exhibited at London and exhibited at LUX, Gerard Ortín Castellví (b. Castellví Ortín Gerard 1988, représentations contemporaines représentations (Saint-Jacques de Compostelle). de Compostelle). (Saint-Jacques Numax, Santiago de Compostela. Numax, de la nature ainsi que les relations ainsi que les relations de la nature technology through an experimental an experimental through technology pratique. Il a récemment présenté présenté pratique. Il a récemment la technologie, dans le cadre d’une d’une dans le cadre la technologie, institutions, telles que l’Anthology telles que l’Anthology institutions, Ainara Elgoibar Agirrebengoa (Tractora Koop), Koop), (Tractora Agirrebengoa Ainara Elgoibar Ainara Elgoibar Agirrebengoa, Oriol Campi Agirrebengoa, Son : Ainara Elgoibar Maddi Barber Gutierrez (Pirenaika), (Pirenaika), : Maddi Barber Gutierrez Production Contact copie : copie Contact - shows how easy it is how shows Reserve for man to become ensnared when he when ensnared become man to for hunting After nature. master tries to its counter to he is forced here wolves, different through disappearance – in the wolf’s some ploys absence, the Like invasive. species become Ortín shot in film, Gerard first so as to his story organises Castellví – mists the into plunge the spectator in line with our more an approach than the usual the world to relation of cinematic images. Who sharpness over an accurate have claim to can view of the mechanisms that govern in the The break our environment? and effect chain of cause narrational and absurdity the horror heightens the symptoms of our inabi- that are of our the consequences foresee to lity by portrayed The universe acts. that we of pretences is full Reserve a vision together cobble try to use to and coherent is that world the of compensate enough to comfortable of our animal instinct. the atrophy for and the senses But as time passes that risk forgetting we blunted, grow of wolf walls the seemingly parallel on a precipice. converge in fact traps –O.C.H. Mysterious rituals take place in the place rituals take Mysterious Basque of the Spanish forests are animal carcasses Country: and shovel, a mechanical dumped by and arrows men armed with bows Off-screen, creatures. shoot at foam - about using preda a conversation us a gives vermin repel urine to tors’ denominator the common clue as to linked of them are all scenes: of these Basque in the the decline of wolves to forests. - Off,

est peu- est

Reserve Reserve à montre

O.C.H.

RESERVE

plé de simulacres, ceux par lesquels plé de simulacres, nous tentons de bricoler une vision du confor et monde qui serait cohérente de table pour compenser l’atrophie animal. Mais le temps instinct notre nous les sens s’émoussant, passant, que les murs des risquons d’oublier qui semblent paral- pièges à loups, un vers en réalité convergent lèles, précipice. – Gerard Ortín Castellví Gerard De mystérieux rituels se déroulent rituels De mystérieux - Basque espa Pays du dans les forêts sont d’animaux gnol : des cadavres par une pelle mécanique, des déversés de flèches et hommes armés d’arcs en mousse. sur des bêtes tirent quel point il est facile pour l’homme facile quel point il est tente de maî- lorsqu’il de s’embourber chassé le avoir Après nature. la triser contraint de pallier à sa le voici loup, stratagèmes disparition par différents – en son absence, certaines espèces l’image À du invasives. deviennent Ortín Gerard plan du film, premier de façon à organise so