Aalborg Universitet
Byen og de kreative iværksættere Oplevelsesbyens kulturelle infrastruktur og iværksættermiljøer Andersson, Lasse
Publication date: 2009
Document Version Også kaldet Forlagets PDF
Link to publication from Aalborg University
Citation for published version (APA): Andersson, L. (2009). Byen og de kreative iværksættere: Oplevelsesbyens kulturelle infrastruktur og iværksættermiljøer. Institut for Arkitektur og Medieteknologi. Institut for Arkitektur og Design Skriftserie
General rights Copyright and moral rights for the publications made accessible in the public portal are retained by the authors and/or other copyright owners and it is a condition of accessing publications that users recognise and abide by the legal requirements associated with these rights.
? Users may download and print one copy of any publication from the public portal for the purpose of private study or research. ? You may not further distribute the material or use it for any profit-making activity or commercial gain ? You may freely distribute the URL identifying the publication in the public portal ? Take down policy If you believe that this document breaches copyright please contact us at [email protected] providing details, and we will remove access to the work immediately and investigate your claim.
Downloaded from vbn.aau.dk on: November 29, 2020 Ph.d. afhandling Oktober 2009
Byen og de kreative iværksættere Oplevelsesbyens kulturelle infrastruktur og iværksættermiljøer
Lasse Andersson
Institut for Arkitektur og Design De Ingeniør-, Natur- og Sundhedsvidenskabelige Fakulteter Aalborg Universitet Indeks
Ph.D. studerende Lasse Andersson Institut for Arkitektur og Design De Ingeniør-, Natur- og Sundhedsvidenskabelige Fakulteter Aalborg Universitet
Vejleder Professor Hans Kiib Institut for Arkitektur og Design De Ingeniør-, Natur- og Sundhedsvidenskabelige Fakulteter Aalborg Universitet
© Lasse Andersson Sideantal 237 Forsidefoto: Simon Andersen 2009
Projektet er støttet af:
Den Europæiske Fond for Regional Udvikling
Den Regionale Kulturaftale, Nordjylland
Aalborg Kommune
Oplag 12 Printet ved Vester Kopi, Aalborg, Danmark, 2009
Tak….
Afhandlingen som du skal til at læse er et resultat af fem års forskningsarbejde - til og fra. Arbejdet har været afbrudt af andre interessante projekter på Institut for Arkitektur og Design, i andre arbejdsmæssige sammen- hænge, samt en barselsorlov. Projektets vekselvirkning mellem forskning og praksis betyder, at det baserer sig på mange menneskers vel- vilje og opbakning, samt konstruktivt med og modspil. Derfor en tak til jer der har givet mig del i jeres erfarin- ger og viden i forbindelse med interviews, projektudvikling og talrige møder.
En særlig tak til Sofie, Kristian, Christian og Tonny for at gøre mit arbejde som forsker meget mere interes- sant, end jeg havde drømt om! Jeg glæder mig til fortsættelsen. Mindst lige så glad er jeg for at min mor, Anne Grethe, har (hen)rettet de mange sider, som følger i afhand- lingen. Uden din hjælp var den viden, jeg gerne vil formidle og den historie, jeg gerne vil fortælle ikke blevet, som den er nu. Tak til min vejleder professor Hans Kiib for at give plads og rum til at afsøge mulighederne og hjælpe mig på vej i et miljø med højt til loftet. Det sætter jeg stor pris på! Jeg ved, at det bedste arbejdsliv man kan få, er det, som opstår med gode kollegaer! Derfor har det været en fornøjelse at gå på arbejde som Ph.d. studerende og blive udfordret og hjulpet konstruktivt både hvad angår forskningen og undervisningen. Stor tak for det til professor Ole B. Jensen, professor Gitte Marling og lektor Henrik Harder. Og til min bedste arbejdskollega og gode ven Lea Louise Holst Laursen, tak fordi der er plads til både sjov og arbejde, det har gjort det hele lettere. Tak til Institutleder Michael Mullins for at tro på mine projekter og give plads til at eksperimentere.
Og til min hustru Stine og mine børn Sigurd og Vigga, hvor har I været tålmodige med mig, I skal vide hvor glade I gør mig! Nu skal jeg nok være tålmodige med jer.
Sigurd bogen er færdig!
Lasse Andersson Oktober 2009 English Summary taking place on Aalborg’s harbour front in 2004. Here are many new cultural projects in the development stage and, with this culturally oriented planning, the The city and the creative Aalborg municipality is interested in creating growth entrepreneurs - the cultural infrastructure and development, including possibilities for creative and entrepreneurial environments of the experience entrepreneurs. city The focus of the dissertation is thus aimed at under- standing how a Danish provincial town like Aalborg With this dissertation an understanding of the dialec- creates the framework for creative entrepreneurs, and tics in the following questions is searched for: which relation this effort has with the urban develop- ment in The Experience City. Can the direct meeting between cultural producers and businesses create a foundation for city develop- Methodically, this is an analytical and context ori- ment and growth? And visa versa: Which framework ented research praxis, as the dissertation explores and infrastructure are needed for this to take place? what takes place and which rationales and actors are present, when a new and creative potential is de- In a city like Aalborg knowledge is limited when it veloped in the meeting between entrepreneurial and comes to initiating developments for and with the cre- urban development perspectives. Via the contextual ative entrepreneurs within cultural planning perspec- narrative about culture and creative entrepreneurs in tives. It is the aim to gather this kind of knowledge Aalborg, an understanding of rationales, actors and via theoretical and literature studies and to unfold it projects is searched for, but this narrative is inter- in dialogue with local actors in Aalborg in connection spersed by research experiments, which, as interven- with the research together with the development of tions, strive to create new knowledge and learning in experiments undertaken. dialogue with the actors in the city. Consequently, the Three concrete research questions are put forward, dissertation as a whole creates knowledge about en- which will be answered partly via a contextual narra- trepreneurial environments for creative entrepreneurs tive which is related to Aalborg, culture and creative and urban development as well as methods for point- entrepreneurs, partly via two research experiments: ing out development potentials in a provincial town the entrepreneurial Dreamhouse and the research like Aalborg, through concrete projects. and development project Techné/Platform 4. During the dissertation’s exploration of cultural plan- Research questions: ning and the effort linked to creative entrepreneurs in the experience economy in the summer of 2009, 1. How does a city the size of Aalborg work with a local understanding has emerged regarding the creating the physical and organisational framework landscape of cultural rationales, which arise, inter- for the artistic and cultural entrepreneurs in town? act, compete and develop in a town like Aalborg over the years. This understanding finds an expression 2. Which rationales of urban culture set the agenda? via the contextual narrative which, with the physical landscape as well as with culture as a starting point, 3. Which actors create the development? shows how the framework for creative entrepreneurs is developed with focus on the integration between These questions originate in a wish to integrate cul- culture and business in the new millennium, when ture and business seen from the perspective of the seen in a historical perspective. experience economy, as it was formulated by the As a continuation of the contextual narrative, the re- regional cultural agreement in Northern Jutland in search experiment Platform4 has been consciously 2004 and by the actors around the entrepreneurial created as an experimentarium, which the creative environment Dreamhouse in Aalborg. Furthermore, growth segment of the city is to develop and take the aim is to be seen in connection with the change ownership of. The experiment shows that the central actors behind the dominant cultural rationales are points towards how research can test and understand open towards creating the framework, so it is pos- the meeting between the contemporary, active ration- sible on a smaller scale to simulate the potentials, ales on a scale of 1:1. Among other things there is a which emerged in the external examples and to con- need for: tinue working with the problems, which Aalborg finds itself confronted with in relation to the integration of − A contextually oriented theory for the meeting culture and business. Platform4 shows that there is a between cultural planning and creative entrepre- dawning creative segment in town, for which the ac- neurs. tors behind the dominant rationales, in reality wish to − Knowledge about the need for development of en- facilitate developments - developments searching for trepreneurial houses from a user perspective. a potential in the relation between the social empow- − A research methodology which actively asks ‘what erment rationale and the economic rationale. is being done’ and uses this as a point of departure for experimenting on a scale of 1:1, which actively The knowledge procured by the dissertation can works with development and research. therefore largely be described in four points: − A need to use concrete projects to create clarity and knowledge and test the link between the ra- 1. The context description contributes with knowl- tionales in the city. edge about the four cultural rationales of the city and the attempts to create relations between these Seen from a praxis perspective, the dissertation first to develop Aalborg as an Experience City. shows how the rationale of urban culture and econo- 2. Knowledge has been created regarding the de- my can be explored, as it is seen in the experiment gree to which it is possible to use an entrepre- related to Dreamhouse and Skanok05. Moreover, it neurial project as driving force for the economic shows how the creative and cultural capacities of cit- cultural rationale – as it is seen in connection with ies can be tested via concrete development projects Dreamhouse. on a scale of 1:1, as it is done in Platform4. Both 3. The first research experiment and contextual nar- rationales and concepts can be tested like this, but rative shows the degree to which it is possible to more significantly, new praxis forms linked to facilita- facilitate a successful cooperation between culture tion and development between public and private ac- and business. tors are tried out. Among other things, the dissertation 4. In Platform4, knowledge has been developed re- unfolds: garding ways in which the meeting between two rationales, social empowerment and economics, − Knowledge about how public as well as private respectively, can be orchestrated. business can facilitate experimental zones and space for creative entrepreneurs. The procured knowledge has its natural place at the − A need to develop a culture of experiments within interface between a research and praxis perspective, public administration. This is valid in cases where as a consequence of the methodical considerations attempts are made to establish a culturally and discussed in chapter 2, regarding a constructive link financially sustainable version of The Experience between analytical, phronetic and action research. City, based in local realities.
Seen from a research perspective, the dissertation The knowledge, which is developed in the experi- can largely provide an understanding of the theory ments between research and praxis, is based on an linked to cultural planning and its relation to recent understanding of and knowledge about the context, theories linked to the economy of experience and the without which particularly the research experiment creative class, by adapting these to a Danish context, Platform4 could not have been developed. among other things. Furthermore, the dissertation at- The dissertation shows that cultural planning with a fo- tempts to unfold an understanding of the rationales cus on creative entrepreneurs can not only be under- of urban culture seen in a historical perspective and stood from one urban cultural rationale, the economic one, just as there is no centrally dominant rationale in the development of the cultural strategies of the city. The development can be seen as a process in which interactions emerge, but certainly also in competition between the rationales. The question is what will dom- inate from now on: the classical cultural rationales about knowledge, information and social empower- ment of cultural authorities or the economy and con- sumption of experiences? The entrepreneurial effort shows that precisely here economy dominates and as a consequence, the more traditional rationales dis- appear. In brief glimpses Platform4 shows that there may be a potential in the meeting between the social empowerment rationale and the economic rationale – and with this, possibilities for new relations between the actors within different sectors and enterprises may arise. However, Platform4 has, so far, primarily shown its validity in relation to the social empower- ment rationale, but this could possibly be linked to the economic and the knowledge and information related rationales over time. The potentials are to be found in the layers, which can be understood and explored in Fig. 0 Platform4 - vækstmil- the contextual narrative of this dissertation and its two jø for kunst og teknologi på research experiments. Østre Havn i Aalborg. Indholdsfortegnelse
Indeks Tak.... English summary Indholdsfortegnelsen
Afhandlingens Del I
1 Sammenfatning og Læsevejledning 12 1.1 Afhandlingens opbygning 1.2 Afhandlingens del I – Metode, kontekstfortælling og teori 1.3 Afhandlingens del II – forskningseksperimenterne 1.4 Hvilken viden udvikles med afhandlingen 1.5 Forskningsperspektivet 1.6 Praksisperspektivet
2 Afhandlingens opbygning og metode 24 2.1 Afhandlingens opbygning og struktur 2.2 Eksperimentet 2.3 Forskningseksperimenterne 2.4 Aktionsforskningen og det konkretes videnskab 2.5 Fra frie rum til konkrete arenaer 2.6 At arbejde konstruktivt med strukturelle bindinger 2.7 Metoden og kapitlerne
3 Kontekstfortællingen del 1, Aalborg 1933-2003 40 3.1 Gadegennembruddet og Nordjysk Udstilling 1933 3.2 Aalborgs tilblivelse som kulturby i velfærds-Danmark 3.3 Aalborg - planlægningen af en moderne velfærdsby 3.4 Industriens tankesæt viger for en videns- og netværkstænkning 3.5 Universitetet bibringer ny viden og kultur 3.6 Oplevelsesøkonomien og integrationen mellem kultur og erhverv når til Aalborg 3.7 De første projektskitser til omdannelsen af havnefronten 3.8 Den første infrastruktur for kultur- og oplevelsesøkonomiens iværksættere 3.9 Kultur og erhverv skulle integreres i nye kreative industrier. 3.10 En nordjysk kultur- og erhvervs SWOT 3.11 De store kulturfyrtårne debatteres 3.12 Nordkraft 3.13 En kulturel trekant tegnes 3.14 Byens og kulturens kvadratur på havnen 4 Kontekstfortællingen del 1, Aalborg 2004-2007 62 4.1 Kultur med stort K var ikke modellen i Aalborg og Nordjylland 4.2 Skanok05 – oplevelseskaravanen kommer til byen 4.3 Hvilken kritisk masse har oplevelsesøkonomien i Aalborg og Nordjylland? 4.4 Den kulturelle firkant anno 2006 4.5 Musikkens Hus i krise 4.6 Aktørerne og projekterne i oplevelsesøkonomiens landskab 4.7 Aalborg som oplevelsesby - mod en geografisk orientering i den kultur- og oplevelsesøkonomiske udvikling 4.8 Nye spadestik og udviklingsprojekter på havnefronten 4.9 Nye tiltag for de kreative iværksættere 4.10 Har Aalborg i 2007 en kritisk masse af kreative aktører? 4.11 Oplevelsesbyen som et indsatsområde i erhvervsudviklingen 4.12 Byplanlægningen, kulturlivet og erhvervsudviklingen kobles 4.13 Oplevelsesbyens og de bykulturelle rationalers aktører anno 2007
5 Den Kulturbaserede byudvikling, en by af rationaler, teori- og litteraturstudier 80 5.1 Mod en bykulturel forståelse 5.2 Mellem konsum og produktion i den kultur- og vidensbaserede by 5.3 Rationaler og deres relationer – mod en hybrid forståelse 5.4 De danske bykulturelle rationaler 5.5 Sameksisterende og konkurrerende rationaler 5.6 Den kulturelle byudvikling historisk set 5.7 Forløberen for den kreative by og den kreative klasse 5.8 Den kreative klasse og de tre T’er kommer til byen 5.9 Skala og kontekst i den kulturbaserede og kreative by? 5.10 Kulturen og det kreative blot som et mantra 5.11 Kultur- og oplevelsesøkonomien og de kreative iværksættere i byen 102 5.12 Den kultur- og oplevelsesøkonomiske drejning i erhvervsudviklingen 5.13 Kultur- og oplevelsesøkonomien i DK 5.14 En kreativ infrastruktur for de kreative industrier 5.15 Mellem en sektoriseret planlægning og en geografisk udvikling 5.16 Heterotopien eller den konkrete utopi 111 5.17 Palais Royale – rum for forandring 5.18 Det ikke-intentionelle rum – eksperimentet 5.19 Opsamling Afhandlingens Del II
6 Dreamhouse 118 6.1 Eksperiment 1 - forståelsen af et nyt rationale mellem kultur og erhverv 6.2 Workshoppen, Kultur, Innovation og Viden, nye muligheder i byen 6.3 Workshoppens fem konceptskitser 6.4 Hvad kunne workshoppen og hvilke rammer sættes der for forståelsen af rationalerne ? 6.5 Nye hybride oplevelsesrum på Skanok05 konferencen 6.6 Workshoppen og koncepterne 6.7 Findes der økonomisk velfunderede koncepter set i lyset af Skanok05. 6.8 Autostadt, det ’ekstremt’ gode eksempel på kreative alliancer 6.9 Oplevelsesorienteret bildistribution for hele familien 6.10 Kulturen og kunsten som formilder 6.11 Autostadt og Wolfsburg, et økonomisk og oplevelsesorienteret bykulturelt rationale 6.12 Mod en lokal forståelse af de kreative alliancer og Dreamhouse 134 6.13 Dreamhouse 2007 - samtaler om de kreative alliancer og iværksætterhuset 6.14 En diskussion af det økonomiske rationale og kreative alliancer 6.15 Økonomien og aktørerne bag de kreative alliancer og Dreamhouse 6.16 Tordenskjolds soldater, mellem vision og virkelighed 6.17 Dreamhouse og koblingen til den omkringliggende by 6.18 Dreamhouse som den første trædesten 6.19 Opsamling – Dreamhouse og de kreative alliancer mellem kultur og erhverv
7 Internationale eksempler - miljøer for de kreative iværksættere 152 7.1 NDSM og Kinetisch Noord – Brugerdreven kulturel byudvikling 7.2 Stad als Casco – byen som et stativ eller skelet 7.3 NDSM - Økonomi og organisering 7.4 De kreative sværvægtere flytter ind! 7.5 Et socialt forandringsrationale og investorpotentiale 7.6 Custard Factory – Den private investor og de kreative iværksættere 7.7 The Custard Factory som by 7.8 Et økonomisk og socialt orienteret bykulturelt rationale 7.9 Organisk vækst eller det heterotopiske miljø 7.10 Bazar2 - bazaren og de kunstneriske og kulturelle iværksættere 7.11 Nye integrationstemaer i den kultur- og vidensbaserede by 7.12 Bazaren og iværksætterhuset 7.13 Opsplitning i enklaver og sektorer 7.14 Det økonomiske rationale dominerer 7.15 Stjerneskibet – Dreamhouse på fynsk 7.16 Perspektivering - Hvad kan man lære af Amsterdam, Birmingham og Odense? 168
8 Techné/Platform4, mellem rationalerne 174 8.1 Forstadier til heterotopien på Østre Havn 8.2 Forskningseksperiment i skalaen 1:1, Techné og Østre Havn i 2007 8.3 Richard Florida i Vejle – mød guruen! 8.4 Fra Techné over Pakhus4 til Platform4 8.5 Pakhus4 og Østre Havn 8.6 ’A Turn Towards the Dark side’ – en aktiv tilgang til byens magtstrukturer 8.7 En workshop og en strandbar 8.8 Workshoppen den 12. juni 2008 8.9 Byens rum og starten på det sociale iværksættermiljø 8.10 ARTificial // KUNSTig – den officielle åbning 8.11 APART – så kom byen for alvor til Platform4 8.12 Nogen at spille bold op ad, mellem plan og eksperiment 8.13 Er alle de centrale aktører med i projektet? 8.14 Perspektivering, eksperimentet fortsætter….. 8.15 Nye aktører og muligheder
9 Konklusionen 210 9.1 Ny viden mellem teori og praksis 9.2 Forskning 9.3 Praksis 9.4 Forskningsspørgsmålene og deres svar 9.5 Perspektivering 220 9.6 Eksperiment, enklaver og oplevelseszoner 9.7 Eksperimentet versus mursten og ’top-down’ strategier 9.8 I-tale-sættelsen af det kreative potentiale 9.9 Kulturrationalernes mellemland i byens rum
10 Litteratur og referencer 224 10.1 Bibliografi 10.2 Liste over figurer
Fig. 0a Platform4 - vækst- miljø for kunst og teknologi på Østre Havn i Aalborg. Nørresundby
Limfjordsbroen
Fjorden
Nørresundby
Limfjordsbroen
Dreamhouse Fjorden Aalborg Musikkens Hus
Utzon Center
Dreamhouse Aalborg Østre Havn Musikkens Hus Medborgerhuset Nordkraft Utzon Center udvikles Østre Havn Medborgerhuset Nordkraft udvikles Nyhavnsgade Nyhavnsgade Techné/ Techné/ Bretteville Platform4 Bretteville Platform4
Øvrige kreative og kulturelle projekter på havnen realiserede eksperimenterne 1:1 såvel som under udvikling Øvrige kreative og kulturelle projekter på havnen realiserede eksperimenterne 1:1 12 såvel som under udvikling Nørresundby
Limfjordsbroen
Jeg synes måske det største skred omkring kultur- og oplevelsesøkonomien på én eller anden måde, altså positivt forstået, det er egentlig at forstå kulturen som en investering, og det er en forståelse af, at det er en investering i kompetencer og fastholdelse af kompe- tencer og kvalificeret arbejdskraft. Man kan sige, at kulturpolitik det er erhvervspolitik, og det er der blevet en meget større forståelse for, at kulturpolitik er en in- direkte form for erhvervspolitik. Og det tror jeg egentlig er det væsentligste bidrag oplevelsesøkonomien har Fjorden gjort, det er, at man betragter det som en investering frem for en udgift. Fordi det var jo sådan, ikke, at for bare ganske få år siden, at når kulturudvalgsformæn- dene eller kulturdirektøren kom, så tænkte man ‘åh Nørresundby nej, nu igen - hvad er det nu for et hul, de skal have Limfjordsbroen lukket et eller andet sted. På én eller anden måde så man måske lidt ned på det, eller det var i hvert fald lidt træls, at nu kommer de igen fra kulturen og skal have nogen penge, ikke? Og den tankegang, kan man sige, den er meget mindre udbredt i dag...
Dreamhouse Fjorden Aalborg Musikkens Hus Ja, men der er da helt klart et felt der, som er svært at håndtere, den der dobbeltrolle vi står i som kommune, Utzon Center hvor vi på den ene side gerne vil facilitere en udvikling og på den anden side så er deres myndighed. Dreamhouse Aalborg Østre Havn Musikkens Hus Medborgerhuset Nordkraft Utzon Center udvikles Østre Havn Medborgerhuset Nordkraft udvikles Nyhavnsgade Nyhavnsgade Techné/ Techné/ Bretteville Platform4 Bretteville Platform4 1.0 Øvrige kreative og kulturelle projekter på havnen realiserede eksperimenterne 1:1 såvel som under udvikling SAMMENFATNING OG LÆSEVEJLEDNING Øvrige kreative og kulturelle projekter på havnen realiserede eksperimenterne 1:1 såvel som under udvikling 13 Sammenfatning og læsevejledning rammebetingelser for kreative iværksættere, og hvil- Med denne afhandling søges en forståelse af dialek- ken kobling denne indsats har til byudviklingen i Ople- tikken i følgende spørgsmål: velsesbyen eller The Experience City.
Kan det direkte møde mellem kulturproducent og er- Metodisk er der tale om en analytisk og kontekstorien- hvervsvirksomhed skabe grundlag for byudvikling og teret forskningspraksis idet afhandlingen udforsker, vækst? Og omvendt: Hvilke rammer og infrastruktur hvad der gøres, og hvilke rationaler og aktører der er nødvendige, for at dette kan lade sig gøre? er til stede, når et nyt og kreativt potentiale udvikles i mødet mellem et iværksætterperspektiv og et byud- I en by som Aalborg er der en begrænset viden om, viklingsperspektiv. Gennem kontekstfortællingen om hvorledes man udvikler for de kreative iværksættere kulturen og de kreative iværksættere i Aalborg søges og med de kreative iværksættere i et kulturelt byud- en forståelse af rationaler, aktører og projekter, men viklingsperspektiv. Det er denne viden, som søges denne fortælling brydes af forskningseksperimenter, indsamlet via teori- og litteraturstudier og udviklet i der som nedslag søger at skabe ny viden og læring i dialog med de lokale aktører i Aalborg i forbindelse dialog med aktørerne i byen. Samlet skaber afhand- med de forsknings- og udviklingseksperimenter, der lingen derfor såvel viden om iværksættermiljøer for de gennemføres. kreative iværksættere og byudvikling som metoder til Der opstilles tre konkrete forskningsspørgsmål, som gennem konkrete projekter at pege på udviklingspo- besvares dels gennem en kontekstfortælling, der ved- tentialer i en provinsby som Aalborg. rører Aalborg, kulturen og de kreative iværksættere, dels gennem to forskningseksperimenter: Iværksæt- 1.1. Afhandlingens opbygning terhuset. Dreamhouse og forsknings- og udviklings- Afhandlingen falder i to dele. I første del, kapitel 2-5, projektet Techné/Platform4. fokuseres på metode, teori og litteraturstudier samt på den phronetiske kontekstorienterede forskning. I Forskningsspørgsmål: anden del, kapitel 6-9, fokuseres på de to forsknings- eksperimenter: Iværksætterhuset Dreamhouse, der 1.Hvordan arbejder en by af Aalborgs størrelse med beskrives i kapitel 6, og Platform4, der beskrives i ka- at skabe de fysiske og organisatoriske rammebetin- pitel 8. Begge eksperimenter repræsenterer den akti- gelser for de kunstneriske og kulturelle iværksættere onsorienterede forsknings nedslag i den analytiske og i byen? kontekstorienterede forskning. 2.Hvilke bykulturelle rationaler sætter dagsordenen? 3.Hvilke aktører skaber udviklingen? 1.2. Afhandlingens del I – Metode, kontekstfortæl- ling og teori Disse spørgsmål udspringer af et ønske om integra- I kapitel 2 behandles, som helt centralt for afhandlin- tion mellem kultur og erhverv set i et oplevelsesøko- gen, brugen af forskningseksperimentet. Det er denne nomisk perspektiv, som formuleres af den regionale afhandlings forskningsmetodiske påstand, at der lig- kulturaftale i Nordjylland i 2004 og af aktørerne om- ger et potentiale i koblingen mellem den phronetiske kring iværksættermiljøet Dreamhouse i Aalborg. Øn- forskning og den aktionsforskning, som tager sit af- sket skal desuden ses i sammenhæng med, at der sæt i den kritiske teori. Man vil dermed kunne pege i 2004 sker en forandring med Aalborgs havnefront. på en metodik, der foreskriver det analytiske blik, og Her er mange nye kulturprojekter på udviklingsstadi- som beskriver, hvad det er, som faktisk gøres, for et, og Aalborg Kommune er interesseret i med denne herigennem at afdække magtstrukturer og tilhørende kulturelt orienterede byudvikling at skabe vækst og rationaler. Dette skaber efterfølgende afsæt for forsk- udvikling, herunder muligheder for de kreative iværk- ningseksperimenter, der arbejder med et forandrings- sættere. rationale, der præskriptivt peger på, hvad som burde gøres. Igennem forskningseksperimenterne udfor- Afhandlingens fokus er således rettet mod at forstå, skes og testes afhandlingens indledende hypoteser, hvorledes en dansk provinsby som Aalborg skaber som udspringer af det allertidligste arbejde med kon-
14 teksten ved starten af ph.d. projektet i 2005. Den viden, som skabes i afhandlingen, er såvel forskningsorienteret som praksisorienteret, med ho- Hypotese 1: Der er et potentiale i integrationen mel- vedvægt på at den viden der skabes er kontekstuel lem kultur og erhverv i Nordjylland før den er generel. Den forskningsorienterede viden skabes i tæt samspil med den specifikke, praksisori- Hypotese 2: Der er et potentiale i sammenhæng mel- enterede. Der vil naturligt være overlejringer mellem lem den oplevelsesøkonomiske satsning i iværksæt- disse to former for viden, hvorfor besvarelsen af oven- termiljøer og udviklingen af byens rum. stående forskningsspørgsmål ikke er opdelt mellem forskningens svar og praksis’ svar. Hypotese 3: Der er et modsigelsesforhold mellem på den ene side den politiske vision og top-down plan- Kapitel 3 rummer første del af kontekstfortællingen. lægningen og på den anden side det eksperimente- Her fokuseres på perioden fra 1933 til 2003. Det be- rende og projektorienterede, som udvikles bottom-up, skrives, hvorledes Aalborg kulturelt set har bevæget når et nyt genstandsfelt som byen i kultur og oplevel- sig fra den gadegennembruddet Vesterbro i samme sesøkonomien udvikles periode. Herefter beskrives fremkomsten af velfærds- byen og de kulturrationaler, der følger denne Her ses Den forskningsmetodiske tilgang, der anvendes i af- det, hvordan kulturrationalerne i Aalborg overlejres i handlingen, hviler således på flere elementer, og der takt med, at nye kommer til, og der opstår nye relatio- er en vekselvirkning mellem for det første det analyti- ner og konkurrence mellem rationalerne. ske og beskrivende i den phronetiske forskning og for Kapitel 4 rummer anden del af kontekstfortællingen. det andet det interagerende, eksperimenterende og Her fokuseres på perioden fra 2004 og frem til 2008. lærende i den kritisk utopiske aktionsforskning, som Det beskrives, hvorledes konkrete kulturprojekter be- den er formet i den danske tradition. En tradition der gynder at udvikle sig på havnefronten, og hvilke ratio- vægter workshops og fremtidsværkstedet som vig- naler og aktører, der skaber udviklingen. tige værktøjer til forandring i såvel et forsknings- som praksisperspektiv Fælles er, at eksperimentet har en Gennem kontekstfortællingen i kapitel 3 og 4 vises, central rolle som værktøj i udforskningen af Aalborg- hvordan Aalborgs bykulturelle udvikling frem til om- eksperimenterne. Strukturen er derfor en sammen- kring årtusindeskiftet domineres af to kulturrationaler, fletning af den phronestiske og den aktionsbaserede det videns- og oplysningsorienterede og det sociale forskning. forandringsorienterede. Omkring år 2000 viser et nyt kulturpolitisk rationale sig i forbindelse med forholdet mellem kultur og erhverv. Derved i-tale-sættes, at Aal- borg fra at have været en industriby med en klassisk Eksperiment 1 & 2 fordeling af kulturen i den danske velfærdsmodel bør forvandle sig til en by, der som andre danske og euro- pæiske byer drives af kultur, viden og oplevelser, til
Forskning Oplevelsesbyen. Men kontekstfortællingen viser også, at man allerede Fig.1 Eksperimentet har tilbage i 1933 brugte oplevelser og events i form af et forskningsperspektiv, den Nordjyske Udstilling til skabe synlighed og til at som møder to kommunikere den moderne industrielle dagsorden. praksisperspektiver: a) fra de, der udvikler, og Noget lignende gentager sig med konferencen Ska- b) fra de, der faciliterer Dreamhouse / Skanok05 nok05 i 2005 på Nordjyllands Kunstmuseum. Over- udviklingen. Ny viden Praksis Platform4 facilitatorerne skrifterne for disse to events er forskellige, idet den og nye metoder opstår ene peger på industrisamfundets potentiale, mens den i koblingen mellem den anden peger på oplevelsessamfundets. Begge begi- phronetiske forsknings analytiske forståelse og venheder kan dog udmærket ses som udtryk for det den aktionsbaserede Platform4 Kreative iværksættere samme: Yderregionen og dennes hovedby har behov forsknings eksperimenter.
15 for at gøre opmærksom på sig selv og at i-tale-sætte mien og de kreative iværksættere er. Da denne teore- det rationale, man ønsker at bringe frem. I 1933 var tiske forståelse sætter rammerne for kontekstfortæl- den Nordjyske Udstilling knyttet til en stærk, moderne lingen i kapitel 3 og 4, ville det være forventeligt at industriproduktion og til det store gadegennembrud, præsentere denne teoriforståelse før kontekstfortæl- der skabte ny arkitektur og mobilitet i byen. I 2005 var lingen. Når dette ikke er tilfældet, skyldes det imidler- det derimod svært at fremvise stærke, oplevelses- tid et ønske om, så tidligt som muligt at give et indblik økonomiske kræfter med en havnefront, som stadig i den kontekst, der er afsæt for afhandlingens viden. lå halvtom hen. Undersøgelser viste, at Aalborg og Kapitel 5 kan således udmærket læses før kontekst- Nordjylland ikke havde den bløde og indholdsmæssi- fortællingen læses. ge infrastruktur, som var nødvendig for at understøtte Kapitlet har som formål at afgrænse det teoretiske det økonomiske og det oplevelsesmæssige kulturra- felt, som retter sig mod rammebetingelserne for krea- tionale, som man fra offentlig side ønskede at udvikle tive iværksættere i den kulturelle byudvikling, ved at via integration mellem kultur og erhverv i byen såvel skabe en forståelse af de rationaler, der kan knyttes til som i regionen. udviklingen af kulturen og byen. Hertil føjes en diskus- sion af det bybegreb der kan knyttes til den kulturelle Aalborg satser, som det ses i kapitel 3 og 4, på at byudvikling samt den skala der er grundlag for den udvikle den hårde infrastruktur med Musikkens Hus, kulturelle byudvikling for de kreative iværksættere. Nordkraft og Utzon Center på den centrale del af hav- Kapitlet diskuterer derfor fem temaer: nefronten. Disse institutioner er alle fyrtårne for den kulturelle byudvikling og for satsningen på oplevelses- 1.De bykulturelle rationaler økonomi og miljøer for den kreative klasse. Men sats- 2.Nutidige indikatorer for den kreative by ningen sker ud fra et miks af rationaler. Musikkens 3.Byforståelsen i den kulturelle byudvikling, herunder Hus søger via det klassiske videns- og oplysnings- skalaen for diskussionen af den kreative og den kul- mæssige rationale at tiltrække opmærksomhed fra turorienterede by. investorer og turister. Nordkraft blander eksisterende 4.Kultur- og oplevelsesøkonomien set i relation til de rationaler i en ny folkelig ’kulturfabrik’ ved at satse på kreative iværksættere en kultur- og oplevelsesøkonomisk model med sport 5.Heterotopien som et rum for nye kulturelle og so- og kultur, mens Utzon Center som et billede på en ciale eksperimenter i den kulturelle byudvikling. fokusering på kultur- og erhvervsliv skal bruges som branding af Aalborg. Disse temaer skal etablere et grundlag for at diskutere den infrastruktur og de rammebetingelser, der spe- Det er dog ikke nødvendigvis investering i den hårde cifikt retter sig mod udviklingen af nye kulturelle og infrastruktur i form af mursten, der skaber drivkraf- oplevelsesøkonomiske iværksætterhuse og vækst- ten for en kreativ og kulturel produktion med fokus miljøer. Disse vækstmiljøer arbejder med en hybrid på de, der skal skabe indholdet. Det økonomiske og kulturforståelse, som hviler på de historiske lag af kul- oplevelsesøkonomiske rationale dominerer, når kul- turelle rationaler i byen. Dermed er dette kapitel og de turprojekter og kreative iværksættermiljøer udvikles, bykulturelle rationaler som før nævnt bestemmende sådan som det ses med iværksætterhuset Dream- for den optik, der styrer fokus i kontekstfortællingen. house og endnu et iværksætterhus Bretteville, som De bykulturelle rationaler er: åbner i 2007. Men der er en mangel på aktører, såvel kunstnere som kreative iværksættere, der kan drive -Det videns og oplysningsorienterede rationale indholdsproduktionen under dette rationale. Aalborg -Det økonomisk orienterede rationale har ganske enkelt ikke den skala, som diskuteres i -Det oplevelsesorienterede rationale forbindelse med teori om den kulturelle og kreative -Det sociale forandrings rationale byudvikling i det følgende kapitel. Med dette kapitel søges en forståelse af forskellige Kapitel 5 sætter den overordnede teoretiske ramme bykulturelle rationaler, som er i spil, og en forståelse omkring den kulturelle byudvikling, oplevelsesøkono- af, hvorledes disse påvirker rammebetingelserne for
16 de kreative iværksættere. Den kulturelle byudvikling det udforsker for første gang afhandlingens hypote- kan ses dels som en kritik af den modernistiske plan- ser og idéen om integration mellem kultur og erhverv. lægning og dels som et forsøg på at genindsætte Dette sker bl.a. via to workshops, hvis formål er at for- hverdagslivsperspektivet i en fragmenteret by, der stå rationalerne bag iværksætterhuset Dreamhouse, styres af udefrakommende faktorer som konsekvens Skanok05 og konceptet omkring de kreative alliancer af globaliseringen. På sæt og vis samme kritik som mellem kultur og erhverv i oplevelsesøkonomien. De Jane Jacobs fremfører i 1960’erne, hvor hun hævder, to workshops tager afsæt i konceptudvikling af nye hy- at planlæggerne formede byen i eget billede uden bride oplevelsesrum i Aalborg sammen med de rele- hensyntagen til, at den er et eksperimentarium af suc- vante aktører omkring kultur og erhverv. Formålet med ceser og fejl (Shane 2005, Bianchini 1993, 2005). Den de to workshops var sammen med et bredt udsnit af kulturelt udviklede by er en by, som er påvirket af en byens aktører at udvikle en fælles forståelse af, hvilke socialt orienteret ’urbanisme’ hos Jane Jacobs (1961) muligheder der kunne ligge i at koble kultur, erhverv og af kulturelle byudviklere som Wolf Von Eckardt og byudvikling sammen i nye ’hybride oplevelsesrum’. (1978, 1982) og Harvey Perloff (1985) og Richard Flo- Via de to workshops blev eksperimentet også en un- rida (2002). Denne by skal dog primært forstås ska- dersøgelse af, hvilke rationaler de forskellige aktører lamæssigt og kontekstuelt i relation til storbyer med bærer, og hvilke der ligger til grund for Dreamhouse over 1 million indbyggere og ikke i relation til den dan- og ønsket om integration mellem kultur og erhverv. ske velfærdsby i provinsen. Herudover viser eksperimentet, hvorvidt Dreamhouse Gennem en diskussion af kulturen i byen kobles en er en aktiv brik i den kulturelle byudvikling eller blot et forståelse af byen som det byggede med en forstå- projekt, der er orienteret mod iværksætteri i et mere else af byen som det indholdsmæssige. Denne bykul- afgrænset miljø. Eksperimentet afsluttes med en tur findes i en dialektik mellem flere kulturrationaler, og det er mellem disse forståelser, afhandlingens en- delige fokus på rammebetingelserne for de kreative iværksættere findes.
1.3 Afhandlingens del II - forskningseksperimen- terne Afhandlingens anden del begynder med kapitel 6. Dette kapitel indleder afhandlingens aktionsoriente- rede og eksperimentbaserede del. Her udvikles det første forskningseksperiment med afsæt i iværksæt- terhuset Dreamhouse og oplevelseskonferencen Skanok05 i Aalborg. Dreamhouse er Aalborgs iværk- sætterhus for kreative iværksættere og blev åbnet i 2003 af en gruppe interessenter med Erhvervsrådet, Kulturforvaltningen og Aalborg Universitet som tone- angivende. Skanok05 er en konference, udviklet af de centrale interessenter bag Dreamhouse, som i okto- ber 2005 skulle sætte Aalborg på landkortet som den førende oplevelsesregion i Danmark med fokus på integrationen mellem kultur og erhverv. Forskningseksperimentet omkring Dreamhouse/Ska- nok05, der igangsættes i 2005, er en undersøgelse af, hvordan en udvikling, der søger at sætte et iværk- sætterhus og en konference som drivkraft for et nyt Fig.1a Byrummets kunst kultur rationale forløber. Forskningseksperimentet er en august dag på Østre et nedslag i kontekstfortællingen fra kapitel 3 og 4, og havn
17 række samtaler, der inddrager virksomhedslederen, I kapitel 7 undersøges en række eksterne reference- kunstneren, erhvervskonsulenten og kulturforvalteren eksempler, hvor Autostadt tyvstarter i kapitel 6. Aal- for at forstå deres syn på iværksætterhuset Dream- borg er ikke alene på scenen for en satsning på den house og de kreative alliancer. kulturelle byudvikling og oplevelsesøkonomien. Hele Eksperimentet viser, at man i Aalborg ved at i-tale- Europa er ramt af denne kreative virus (Kunzman sætte oplevelsesøkonomien søger at udvikle det kre- 2005), og miljøer for de kreative iværksættere samt ative potentiale uden reelt at have forudsætningerne nye kreative alliancer mellem kultur og erhverv popper herfor, idet den bløde, indholdsmæssige infrastruktur op i det urbane landskab. Gennem korte fortællinger af kulturproducenter og kreative iværksættere ikke fra henholdsvis Birmingham, Amsterdam og Odense eksisterer i Aalborg i 2003-2007. Dreamhouse og undersøges den europæiske fokus på kreative iværk- konceptet for de kreative alliancer mellem kultur og sættere og kreative alliancer set i relation til den kultu- erhverv led således i 2007 under at være et projekt, relle byudvikling. I fortællingerne vises, hvorledes der der organisatorisk var begrænset til et meget økono- skabes rammebetingelser for iværksætterne, hvilke misk- og oplevelsesorienteret rationale uden en sær- bykulturelle rationaler, der præger udviklingen, og lig gennemslagskraft, da virksomhederne havde nok hvilke aktører der skaber udviklingen. at gøre med at overleve. Dette skyldtes til dels, at det I eksemplet fra Amsterdam med NDSM værftet ses var Erhvervsafdelingen, der i 2007 satte dagsorde- byen som værende et skelet, hvor de kreative iværk- nen for Dreamhouse, men også, at andre aktører ikke sættere kan udvikle deres miljøer. Hele filosofien udviste vedholdenhed i udviklingen af huset eller var bag NDSM og den fremgangsmåde, som benyttes, presset ud på grund af uoverensstemmelser om linjen bygger på er en brugerinddragelsesmetode, som er for projektet. Endelig er Dreamhouse placeret som en udviklet i Amsterdam. Den kan betegnes som en in- enlig kontorbygning i et landskab af byggetomter på novativ model for byudvikling og udvikling af kultu- havnefronten, og den bymæssige udvikling har ikke relle og kunstneriske industrier. Byen og udviklingen på nogen måde været til gavn for Dreamhouse. Idéen tænkes i et socialt og kulturelt perspektiv med fokus om Dreamhouse og de kreative alliancer var dermed på slutbrugeren. Målet er, at slutbrugeren kan købe ikke forankret i den lokale virkelighed, men snarere i byen tilbage til sig selv, og i NDSM er slutbrugeren den politiske vision, som blev slået an i en række na- de kreative iværksættere. Det er således tale om en tionale rapporter om kultur og oplevelsesøkonomien udvikling af rammebetingelserne for de kunstneriske samt i de regionale kulturaftaler for Nordjylland. Inte- og kulturelle iværksættere, som foretages bottom-up i grationen mellem kultur og erhverv samt muligheden samspil mellem offentlige og private virksomheder og for at bruge iværksætterhuset til at udvikle et oplevel- med iværksætterne som de centrale drivkræfter. sesøkonomisk rationale må derfor i højere grad ses I Birmingham er The Custard Factory, et tidligere som en politisk vision end som en realitet, der kan fabriksområde, kendetegnet ved en organisk vækst medvirke til at skabe vækst og udvikling i Aalborg og og kreativ iværksætterånd. Det er således også et Nordjylland. Det er i 2007 således tydeligt, at oplevel- kendetegn, at The Custard Factory er udviklet som sesøkonomien i Aalborg og Nordjylland, hvis man fra- et ’åbent hus’ koncept. I den første periode i starten regner turismen, er at betragte som en offentlig fælles- af 1990’erne var der ’åbent hus’ for de kunstneriske økonomi. Aalborg har ikke den økonomi og kraft, som og kreative talenter i Birmingham, hvilket hurtigt re- vises i det ekstreme reference-eksempel fra Autostadt sulterede i et eksperimenterende og åbent miljø med i slutningen af kapitel 6. Her viser Volkswagen kon- hundrede af kunstnere og omkring 70 kreative virk- cernen med sin oplevelsespark ’Autostadt’, hvorledes somheder, der benyttede sig af den indledende gra- den traditionelle industrivirksomhed kan bruge kunst, tis husleje. The Custard Factory er ejet af en privat design og arkitektur til at skabe en ny oplevelsesorien- developer, der dog på visse områder agerer som en teret fortælling, som er båret af en stærk privatdrevet non-for-profit-organisation med et tydeligt ideologisk oplevelsesøkonomi. Wolfsburg, hvor Autostadt ligger, afsæt omkring udvikling af kulturen. Det er således er indbyggermæssigt samme størrelse som Aalborg. en bevidst strategi at sætte huset ’frit’, så der skabes Forskellen er den meget store økonomiske kapacitet, ’street credibility’ blandt de kreative iværksættere i som VW udgør i Wolfsburg. såvel Birmingham som andre steder i England. Ud-
18 viklingen sker ’bottom-up’ i samspil med brugerne og Platform4 er et eksperiment, der helt konkret retter sig med faciliterende initiativer fra Birmingham kommune. mod vækstlaget blandt de kreative iværksættere og Eksemplet viser at en udvikling ’bottom-up’ ikke blot er på Aalborgs fokus på rammebetingelserne for disse filantropisk virksomhed, men skaber en økonomi i et iværksættere. markedsperspektiv. Platform4 søger som eksperiment at simulere de ram- I Odense er ligger den orientalsk inspirerede Bazar mer, der har været til stede i henholdsvis Amsterdam Fyn, også denne er ejet af en privat developer. Dette med NDSM og i Birmingham med The Custard Fac- reference-eksemplet bygger på et udviklingsprojek- tory. Det skal desuden teste afhandlingens hypoteser, tet fra 2004, hvori jeg deltog som forsker. Projektet der som nævnt blev reformuleret første gang i forbin- arbejdede med kultur- og vidensbaseret byudvikling, delse med eksperimentet omkring Dreamhouse og kreative iværksættere og social integration i Odense. Skanok05. Den private developer købte i 2003 et tidligere indu- I 2007 er det tydeligt, at Aalborg hverken har den strikompleks i Odense. Idéen var at etablere en basar økonomiske formåen, som de store europæiske byer i nogle af hallerne med forbillede i den basar, som fir- Birmingham og Amsterdam har, ej heller den andel maet etablerede i Århus Vest i 1996. Hovedgrebet for af kreative iværksættere eller marked med forbrugere, områdefornyelsesprojektet var, med afsæt i den mel- som disse har. Øvelsen består da heller ikke i at ud- lemøstlige basar, at udvikle koncepter for iværksætte- vikle 100.000 m² eller tiltrække 200.000 besøgende ri og konkrete projekter med afsæt i ’markedspladsen’ årligt som i de udenlandske eksempler, men derimod i og ’scenen’ for at skabe integration via områdeforny- at nedskalere de udenlandske eksempler og simulere elsen på tre niveauer: integration mellem bydel og by, en markedssituation ved at inddrage såvel offentlige mellem kultur og erhverv samt mellem dansker og ny- som private virksomheder og, sidst men ikke mindst, dansker.” Det skulle ske i en ’bottom-up’-tilgang ved at inddrage de kreative iværksættere som de centrale at inddrage aktørerne direkte omkring det konkrete aktører i udviklingen af eksperimentet. projekt, basaren, og lade denne være dynamo for en åben proces, som sigtede mod en socialt, kulturelt og Kapitel 8 behandler dette centrale forskningseksperi- økonomisk bæredygtig bydel med basar, kulturtilbud ment, som i tæt samarbejde med en række aktører i og et kreativt iværksætterhus. Det blev dog hovedsa- Aalborg er udviklet omkring den centrale havnefront geligt det økonomiske rationale, som blev domineren- og Østre Havn. Eksperimentet, der tager afsæt i de for såvel Bazar Fyn som for iværksætterhuset, og kontekstfortællingen, som den er forløbet til og med det brugerorienterede perspektiv blev dermed trængt 2007, trækker på den teoretiske ramme fra kapitel 5. i baggrunden Desuden inddrages som nævnt de erfaringer, som de eksterne eksempler byder på, ligesom det står på Gennem analyse og fortolkning af ovennævnte eks- skulderen af den viden, som er udviklet i det første terne reference-eksempler og af det første eksperi- forskningseksperiment omkring Dreamhouse og kon- ment, omkring Dreamhouse og Skanok05, skabes en tekstfortællingens forståelse af, hvilke aktører der er i viden, der danner grundlag for det andet forsknings- konteksten, og hvilke rationaler disse bærer med sig. eksperiment, Platform4. I 2007 var hypotesen, at integration mellem kultur og Der er et vigtigt potentiale omkring de kreative iværk- erhverv var en politisk vision, men at det, med afsæt sættere og en udvikling tænkt i et bottom-up perspek- i de eksterne eksempler, skulle testes, om der kunne tiv. ligge et potentiale i det kreative iværksætterhus, hvis Der skabes kulturel og økonomisk bæredygtighed ved dette initieredes bottom-up og ikke top-down som at fokusere på mødet mellem kulturforbrug og kultur- Dreamhouse. Endelig skulle der arbejdes med for- produktion. holdet mellem miljøet for de kreative iværksættere og Der er et centralt potentiale i mødet mellem det so- udviklingen af den øvrige by – med en klar reference ciale og det økonomiske bykulturelle rationale til idéen om heterotopiske enklaver, som diskuteres i Der er behov for et marked og en risikovillig økonomi kapitel 5. Enklaver er, som Michel Foucault benævner som i Birmingham og Amsterdam hvis ovenstående dem, visse overgangsfigurer i byens rum, som også er potentialer skal udløses til stede i de udenlandske eksempler.
19 Fra Aalborg Kommunes side var der i 2007 desuden i byen ser en interesse i at deltage med deres tekno- et udtalt behov for at teste om den kulturelle og kre- logiske kompetencer, og at der kan skabes en mindre ative infrastruktur i Aalborg havde et vækstlag med investeringsfond med fokus på kunst og teknologi. I talenter, som kunne skabe et fremtidigt grundlag for april 2008 var der skabt den overordnede ramme med kreativt iværksætteri. Dette eksperiment træder såle- de relevante aktører, som forskningseksperimentet des i princippet et skridt tilbage i forhold til Dream- havde brug for at gå i luften i skalaen 1:1 med henblik house og undersøger, hvorledes der kan skabes en på at teste såvel de forskningsrelevante som de prak- sammenhæng mellem på den ene side de visioner, sisorienterede spørgsmål. som politikere og embedsmænd opstiller med afsæt Med dette afsæt omkring Platform4, som fik til huse i de nationale rapporter og regionale kulturaftaler, og i et 3000 m² stort pakhus på Østre havn, udvikles på den anden side den konkrete virkelighed omkring en række kunst- og teknologiprojekter, der søger at kreative iværksættere, virksomheder og kultur. Men skabe en kobling mellem det sociale forandringsratio- lige så vigtigt er det at teste, om de aktører, der sæt- nale og det økonomiske rationale i et klart brugerud- ter de gængse norm- og værdisæt, vil indgå i et he- viklingsperspektiv, som det er vist i den første figur i terotopisk miljø, som i Oplevelsesbyen udfordrer og afsnittet her omkring forsknings- og praksisperspekti- bearbejder disse normer og værdier. Her tænkes på ver i projektet. beslutningstagerne i såvel offentlige som private virk- somheder. For at sikre at de, der sætter dagsordenen Platform4 og de projekter og events, som er blevet i den omkringliggende kontekst, er med i Platform4- udviklet i forbindelse med, at iværksætterne udviklede projektet. Inddrages fra starten følgende aktører: huset, viser, at det som forskningseksperiment har kunnet bevæge sig bort fra det rent diskursive og kon- 1.De kreative iværksættere fra byens vækstlag ceptuelle plan. Dette diskursive plan befandt det før- 2.Den private developer ste eksperiment med de to workshop (Dreamhouse/ 3.Byens planlægnings- og byudviklingsmyndigheder Skanok05) sig på, idet der dengang diskuteredes 4.Erhvervsafdelingen under Borgmesterforvaltningen koncepter og visioner for koblingen mellem kultur og 5.Kulturforvaltningen. erhverv i den kulturelle byudvikling. Platform4 er så- 6.Erhvervslivet ledes både at betragte som et forskningseksperiment De kreative iværksættere er centrale for hele projektet og som et konkret projekt i bymæssig skala 1:1. Det og eksperimentet. De øvrige aktører skal ikke drive er desuden et projekt, som en række aktører har kun- en udvikling, men være med til at facilitere et ekspe- net udvikle en ny forståelse omkring. Men det er som riment på tværs af normale sektorskel med det mål projekt skrøbeligt, og det er derfor for tidligt at vurdere, at give det kreative vækstlag chancen for at drive ud- om det vil få gennemslagskraft. Men til forskel fra de viklingen ’bottom-up’ ligesom den, der afdækkedes i tidligere projekter er Platform4 forankret i vækstlaget Amsterdam og Birmingham. Dette skal sikre, at der af kreative iværksættere. Et vækstlag, som er under med alles accept er åbnet for at udfordre den gængse udvikling, men som dog eksisterer. Platform4 place- top-down-orienterede udvikling, som er konstateret rer sig således som et projekt, der synes at skabe en omkring Oplevelsesbyen, og som kan være en af flere alternativ udvikling, hvor det sociale forandringsratio- mulige årsager til, at der i Nordjylland og Aalborg ikke nale får plads i en udvikling skabt af de kreative iværk- er et marked for eller en kapital til integrationen mel- sættere og den kulturelle byudvikling. lem kultur og erhverv. For at forstå karakteren af Platform4, er det væsentligt Den grundlæggende idé i Platform4-projektet er at at forstå dets relation til den øvrige by. Platform4 er bruge et af de gamle pakhuse på Østre Havn i Aal- muligt, fordi aktørerne bag iværksætterhusene Brette- borg og dermed koble dette til den udvikling, som al- ville og Dreamhouse har set muligheden for at skabe lerede så småt var sat i gang af den private grundejer en ’fødekæde’ i forhold til iværksætterindsatsen i Aal- og Teknisk Forvaltning i Aalborg Kommune via en ar- borg og for i en periode at simulere den situation, som kitektkonkurrence og åben workshop for alle i byen. forefindes i Amsterdam og Birmingham, dog i en langt Forventningen til projektet er, at der her igennem kan mindre skala såvel fysisk som økonomisk. Platform4 skabes en udvikling, hvor teknologiske virksomheder har vist, at der er et potentiale i den brugerorienterede
20 vinkel med en udvikling ’bottom-up. Men det er stadig at facilitere en udvikling for. En udvikling som søger et hovedsageligt en simuleret økonomi, og man kan ikke potentiale i koblingen mellem det sociale forandrings- udlede et marked ud over det, som developeren og rationale og det økonomiske rationale. ejeren af Østrehavn skaber ved sin tilstedeværelse i Platform4 viser ligesom det første forskningseksperi- projektet. Den tætte kobling mellem det sociale for- ment, at der stadig må tages forbehold for en reel in- andringsrationale og det økonomiske er således ikke tegration af kultur og erhverv i Aalborg og Nordjylland. tydeligt. Årsagen skal søges i det forhold, at de projekter, der Siden Platform4 startede i juni 2008, er der afviklet formår at skabe integration mellem kultur og erhverv, 10-12 større projekter. Det drejer sig om projekter, til stadighed er offentligt støttet, er drevet af ildsjæle der kobler teknologi og kunst eller søger at udforske, i offentlige virksomheder, og at det kreative råstof i hvorledes de brugerdrevne projekter og events kan Nordjylland og Aalborg er begrænset. Dette viste sig koble det sociale forandringsrationale med det økono- fx i Dreamhouse-projektet, som desuden udstillede, miske rationale. at der manglede et marked for en sådan integration I 2009 bevilligede Universitet midler til projektet og det- mellem kultur og erhverv set i et nordjysk perspektiv. te sammenholdt med de første aktører og de mange Heller ikke Platform4 har som eksperiment formået at konkrete projekter, der er udviklet på Platform4 gen- modbevise ovenstående ved at skabe kontakt til virk- nem 2008, synes udviklings- og forskningsprojektet somheder i et produkt- og kompetenceperspektiv. Ej på sigt at kunne rumme et potentiale i mødet mellem heller kan det udledes af dette eksperiment, om man teknologi og kunst i et socialt orienteret iværksætter- kan skabe interesse fra virksomhederne til at indgå i miljø, dvs. i mødet mellem det sociale forandringsra- kreative samarbejder ved at skifte fokus fra det meget tionale og det økonomiske rationale i den kulturelle brede oplevelsesøkonomiske kultur-erhverv begreb til byudvikling. et mere konkret fokus på teknologi og kunst. Derimod er virksomhederne entydige i deres efter- 1.4. Hvilken viden udvikles med afhandlingen spørgsel på kulturelle og kreative miljøer som en I sommeren 2009 er der igennem afhandlingens ud- rammebetingelse for rekruttering og fastholdelse af forskning af den kulturelle byudvikling og indsatsen medarbejdere. Dette er på linje med de tanker, der omkring kreative iværksættere i oplevelsesøkonomien fremførtes i forbindelse med Jane Jacobs, den kultu- udviklet en lokal forståelse af det landskab af kulturel- relle byudvikling og Richard Florida. Dette er bl.a. en le rationaler, som igennem årene opstår, interagerer, af begrundelserne for, at en række erhvervsledere i konkurrerer og udvikles i en by som Aalborg. Denne det fælles kommunale Aalborg Samarbejde - mellem forståelse kommer til udtryk via kontekstfortællingen, 4 nordjyske kommuner - bakker op om Platform4 og som med afsæt i såvel det fysiske landskab som i kul- støtter det økonomisk. turen viser, hvorledes der, set i et historisk perspek- Det kan derfor udledes, at i en provinsby-kontekst tiv, i det nye årtusinde udvikles rammebetingelser for som Aalborg er det nødvendigt at koble den kulturelle de kreative iværksættere med fokus på integrationen byudvikling med udviklingen af iværksættermiljøerne, mellem kultur og erhverv. dersom man ønsker at opnå større opbakning fra Forskningseksperimentet Platform4 er i forlængelse virksomhederne. Udviklingen af iværksættermiljøerne af kontekstfortællingen bevidst skabt som et eksperi- skal ske ud fra en ’bottom-up-strategi’ og i et tæt sam- mentarium, som byens kreative vækstlag skal udvikle spil mellem brugerne og de traditionelle planlæggere og have ejerskabet til. Eksperimentet viser, at de cen- og developere. Sidstnævnte indtager dermed en rolle trale aktører bag de dominerende kulturelle rationaler som er faciliterende frem for planlæggende. er åbne for at skabe rammerne, så man i en mindre Den viden som afhandlingen har frembragt kan derfor skala kan simulere de potentialer, der viste sig i de overordnet beskrives i fire punkter: eksterne eksempler, og arbejde videre med de pro- blemstillinger, som Aalborg set i relation til integratio- 1.Kontekstbeskrivelsen bidrager med en viden om nen mellem kultur og erhverv står midt i. Platform4 vi- byens fire kulturelle rationaler og de relationer, der ser, at der er et gryende kreativt vækstlag i byen, som søges skabt mellem disse for at udvikle Aalborg som aktørerne bag de dominerende rationaler reelt ønsker Oplevelsesby.
21 2.Der er skabt en viden om, i hvilken grad det er mu- kulturelle byudvikling, idet oplevelsesøkonomien er ligt at bruge et iværksætterprojekt som drivkraft for at betragte som en offentlig fællesøkonomi og der- udviklingen af det økonomiske kulturrationale – som for ikke sker på markedsdrevne vilkår. Der eksisterer det ses i forbindelse med Dreamhouse. en oplevelsesøkonomi i regionen, men ikke med et indhold, som i væsentlig grad skabes lokalt, dersom 3.Det første forskningseksperiment og kontekstfortæl- man ser bort fra turisme. Selv store dele af underhold- lingen viser, i hvilken grad det er muligt at i-tale-sætte ningsindustrien er import af navne og bidrager derfor et succesfuldt samarbejde mellem kultur og erhverv. ikke til den lokale produktion, men er dermed blot for- midling af kultur til lokal konsum. Både rationaler og 4.Der er i Platform4 udviklet en viden om, hvorledes koncepter testes således, men nok så væsentligt så man kan operationalisere mødet mellem to rationaler, afprøves nye praksisformer omkring facilitering og ud- henholdsvis det sociale forandringsrationale og det vikling mellem offentlige og private aktører. Dette skal økonomiske rationale. sikre, at de kreative iværksættere i Platform4 udvikler deres viden og praksisformer ’bottom-up’. Herudover Den viden, der er skabt, falder naturligt i grænsefladen arbejdes der med en sammenhæng mellem udvikling mellem et forsknings- og et praksisperspektiv som en af byomdannelsesområder og kreative iværksættere, konsekvens af de metodiske overvejelser, som er dis- med nye scener og mulige markedspladser til følge. kuteret i kapitel 2 angående en konstruktiv sammen- Der er således behov for: hæng mellem den analytiske, phronetiske forskning -En forskningsmetodik, der aktivt spørger ’hvad som og aktionsforskningen. gøres’ og bruger dette som afsæt for at eksperimen- tere i skala 1:1, der aktivt arbejder med udvikling og 1.5. Forskningsperspektivet forskning. Ud fra et forskningsperspektiv kan afhandlingen over- ordnet set anvendes i en forståelse af teorien omkring -Behov for at bruge konkrete projekter til at skabe kulturel byudvikling og dennes relation til nytilkomne klarhed og viden og teste koblingen mellem rationa- teorier omkring oplevelsesøkonomien og den kreative lerne i byen klasse, bl.a. ved at skalere disse til en dansk kontekst. Hernæst søger afhandlingen at udvikle en forståelse Arbejdet med en kontekstbunden teori for kreative af de bykulturelle rationaler set i et historisk perspektiv iværksættere og kulturel byudvikling er således indtil og peger på, hvordan forskningen kan teste og forstå videre at forstå som en lokal offentlig fællesøkonomi, mødet mellem de nutidige, virksomme rationaler i ska- der hovedsageligt er skabt af ildsjæle i offentlige virk- laen 1:1. Der er således behov for: somheder. Skal man passere dette stadium, skal der -En kontekstuelt orienteret teori for den kulturelle by- arbejdes på at udvikle en praksis, der satser på at ind- udviklings møde med de kreative iværksættere. drage og udvikle på tværs af sektorer og fagligheder. Platform4 kan ikke ses som en generel indgang til -En viden om behovet for udvikling af iværksætterhu- udvikling af Oplevelsesbyen. Den er et supplement til se i et brugerperspektiv den udvikling, som er afdækket i kontekstfortællingen med dens række af traditionelle institutioner og de ra- I en lokal tilpasning af det forståelsesapparat, der lig- tionaler, der knytter sig hertil. Forcen ved Platform4 er ger bag den kulturelle byudvikling set i relation til de derimod, at det forholdsvis hurtigt kan testes, om der kreative iværksættere, er det således konkrete pro- er en kritisk masse af aktører, når projekter udvikles jekter og kontekstfortællinger, som kan vise, hvilke ’bottom-up’.Der er således behov for: rationaler der har udviklet sig over tid, hvilke aktører -En udvikling af kultur for eksperimenter forudsat at der er til stede, og hvad disse gør. Dette kan efterføl- man i provinsbyen søger at etablere en kulturel og gende danne grundlag for på hvilken måde og med økonomisk bæredygtig udgave af Oplevelsesbyen, hvilke virkemidler, at der i en dansk velfærdskontekst i der bygger på den lokale virkelighed og ikke blot på provinsbyer uden et stærkt marked må arbejdes med politiske visioner. en reformulering af oplevelsesøkonomien og den 1.6. Praksisperspektivet
22 Ud fra et praksisperspektiv viser afhandlingen først, Med embedsmændenes faciliterende rolle elimineres hvorledes man kan udforske det bykulturelle økono- tillige den udsigtsløshed, som kommunens planlæg- miske rationale, som det ses i eksperimentet omkring gere har givet udtryk for, at de har oplevet i forbindel- Dreamhouse og Skanok05. Hernæst viser den, hvor- se med de ’bottom-up’ projekter, hvis udvikling netop ledes man via konkrete udviklingsprojekter kan teste skulle drives af embedsmænd. Der er således: byers kreative og kulturelle kapacitet i skalaen 1:1, -Behov for at udvikle en kultur for eksperimenter i den som det gøres i Platform4. Både rationaler og koncep- offentlige administration. Det gælder, for så vidt man ter testes således, men nok så væsentligt så afprøves søger etableringen af en kulturel og økonomisk bæ- nye praksisformer omkring facilitering og udvikling redygtig udgave af Oplevelsesbyen, som bygger på mellem offentlige og private aktører. Der udvikles så- den lokale virkelighed. ledes: -Viden om hvordan såvel offentlige som private virk- -Behov for at det kreative vækstlag hjælpes over bu- somheder kan facilitere eksperimenterende zoner og reaukratiske barrierer, som er indlejret i udviklingen rum for kreative iværksættere. af byen
Den viden, der udvikles i eksperimenterne mellem Den kulturelle byudvikling med fokus på de kreative forskning og praksis, bygger på en viden om kontek- iværksættere kan ikke blot forstås ud fra ét bykulturelt sten, som specielt Platform4 ikke kunne være udvik- rationale, det økonomiske; ligesom der ikke er et cen- let uden. Platform4 er et iværksætterhus båret af en tralt dominerende rationale i udviklingen af byens kul- offentlig økonomi, og som i mødet med byen og de- turelle strategier. Udviklingen er at se som en proces, veloperen tilføres et muligt markedsperspektiv set fra hvor der skabes interaktioner, men i høj grad også developerens perspektiv. konkurrence mellem rationalerne, og det er et spørgs- Set i relation til iværksætterperspektivet placerer mål om det er kulturforvaltningernes klassiske kultur- Platform4 sig på et tidligt stadium i den kreative el- rationaler om viden, oplysning og social forandring, ler kulturelle fødekæde, og det søger at etablere et eller om det er økonomien og forbruget af oplevelser, indgangsniveau, der stemmer overens med den lo- der dominerer fremadrettet? Iværksætterindsatsen kale, kreative infrastruktur. Projektet tilpasser sig den viser, at netop her dominerer økonomien, hvorved lokale kontekst, eftersom det er iværksættermiljøet de mere traditionelle rationaler forsvinder. Platform4 inden for teknologi og kunst, der skal drive projektet. viser i korte glimt, at der måske er et potentiale i mø- Det er dog oplagt, at dersom et projekt som Platform4 det mellem det sociale forandringsrationale og det på sigt skal udvikle sig ud over det første vækstlag, økonomiske rationale – og dermed en mulighed for så kræver det, at der tilføres risikovillig kapital, såvel nye relationer mellem aktørerne inden for forskellige offentlig som privat. Dette vil desuden kræve, at der sektorer og virksomheder. Det er dog hovedsageligt flyttes noget energi fra opbyggelsen af de nye, store omkring det sociale forandringsrationale, Platform4 kulturbygninger, og at denne energi bruges til at ud- indtil nu har vist sin berettigelse, men over tid kan det vikle de aktører, som de politiske visioner bygger på. evt. kobles med det økonomiske og det videns- og Man skal derfor, inden disse huse bygges, i højere oplysningsorienterede rationale. grad fokusere på det indhold, som skal befolke disse Potentialerne findes i overlejringerne, som kan forstås huse og på kompetenceudvikling. Der er således: og undersøges, som det sker i denne afhandlings -Behov for at bruge konkrete projekter til at teste po- kontekstfortælling og to forskningseksperimenter. tentialet inden for et givent område, i dette tilfælde det kreative vækstlag og mødet mellem det sociale foran- dringsrationale og det økonomiske rationale.
Platform4 har som projekt en åbenhed og råhed i kraft af sin projektorganisering og sin midlertidige ramme. Dette betyder, at økonomiske midler til huset omsæt- tes som projektpenge.
23 ’…the reflective researcher cannot maintain distan- ce from, much less superiority to, the experience of practice. Whether he is engaged in frame analysis, repertoire building, action science, or the study of re- flection-in-action, he must somehow gain an inside view of the experience of practice. Reflective research requires a partnership of practitioner-researchers and ’…I suggest the term multiple strategies to allow the researcher-practitioners.’ (Schön 1991:323) researcher to use a range of methods, data, investi- gators and theories within any study and so overcome any problems of bias .However, in using this term I have a further aim; that is not only to see different ap- ‘To the qualitative scholar, the understanding of hu- proaches used alongside one another but also to see man experience is a matter of chronologies more than them integrated within the course of an investigation.’ of cause and effect.’ (Stake 1995:39) (Burgess 1985)
Mindst interaktion Størst interaktion
Phronetisk forskning Aktionsforskning
analytisk ‘hvad som faktisk gøres’ forandrende ‘hvad som burde gøres’
’Generalization should not be emphasized in all re- search. Damage occurs when the commitment to ge- neralize or to theorize runs so strong that the resear- cher’s attention is drawn away from features important for understanding the case itself.’ (Stake 2000:448)
24 ’…the reflective researcher cannot maintain distan- ce from, much less superiority to, the experience of practice. Whether he is engaged in frame analysis, repertoire building, action science, or the study of re- flection-in-action, he must somehow gain an inside view of the experience of practice. Reflective research requires a partnership of practitioner-researchers and ’…I suggest the term multiple strategies to allow the researcher-practitioners.’ (Schön 1991:323) researcher to use a range of methods, data, investi- gators and theories within any study and so overcome any problems of bias .However, in using this term I have a further aim; that is not only to see different ap- ‘To the qualitative scholar, the understanding of hu- proaches used alongside one another but also to see man experience is a matter of chronologies more than them integrated within the course of an investigation.’ of cause and effect.’ (Stake 1995:39) (Burgess 1985)
Mindst interaktion Størst interaktion
Phronetisk forskning Aktionsforskning
analytisk ‘hvad som faktisk gøres’ forandrende ‘hvad som burde gøres’
’Generalization should not be emphasized in all re- search. Damage occurs when the commitment to ge- neralize or to theorize runs so strong that the resear- cher’s attention is drawn away from features important for understanding the case itself.’ (Stake 2000:448) 2.0 AFHANDLINGENS OPBYGNING OG METODE
25 2.0. Afhandlingens opbygning & metode stand, at der ligger et potentiale i koblingen mellem den phronetiske forskning og den aktionsforskning, Mellem ’det som faktisk gøres’ og ’det som burde gø- som tager sit afsæt i den kritiske teori. Man vil dermed res’ kunne pege på en metodik, der foreskriver det analy- tiske blik, og som beskriver, hvad det er, som faktisk Efter en kort indledning beskriver dette kapitel afhand- gøres, for herigennem at afdække magtstrukturer og lingens opbygning og struktur og de metodiske over- tilhørende rationaler. Dette skaber efterfølgende af- vejelser, der ligger til grund for afhandlingens videns- sæt for forskningseksperimenter, der arbejder med et opbygning. forandringsrationale, der præskriptivt peger på, hvad De metodiske overvejelser falder ligeledes i to dele. som burde gøres. Den forskningsmetodiske tilgang, Første del beskriver de konkrete, metodiske overve- jeg anvender i afhandlingen, hviler således på flere jelser og progressionen i forskningen. Anden del dis- elementer, og det er en vekselvirkning mellem for det kuterer den bagvedliggende teori og det grundlag for første det analytiske og beskrivende i den phronetiske viden, som knytter sig til metoden. forskning, som udspringer af specielt Michel Foucault og senere Bent Flyvbjergs fokus på det konkretes Kapitlets underste overskrift henviser dels til en phro- videnskab (Foucault 1999; Flyvbjerg 1991a), og for netisk forskning, som den udlægges af Bent Flyvbjerg det andet det interagerende, eksperimenterende og (1991), dels til en aktionsorienteret forskning med lærende i den kritisk utopiske aktionsforskning, som et forandringsperspektiv med rødder tilbage til Kurt den er formet i den danske tradition. En tradition der Lewin og den kritiske teori i 1940’erne og 1950’erne vægter workshops og fremtidsværkstedet som vig- (Nielsen og Svensson 2006). tige værktøjer til forandring i såvel et forsknings- som praksisperspektiv (Nielsen og Nielsen 2006). Fælles Den phronetiske forskning kan beskrives som analy- er, at eksperimentet har en central rolle som værktøj i tisk såvel som teoretisk stærk med fokus på afdæk- udforskningen af Aalborg-casen. ning af værdier og interesser i den konkrete kontekst, mens aktionsforskningen kan beskrives som meto- 2.1. Afhandlingens opbygning og struktur disk stærk og forandringsorienteret. Den phronetiske Afhandlingen er centreret omkring Aalborg som case forskning søger at forstå, hvad det er, som faktisk gø- og de initiativer omkring den centrale havnefront, res, for herigennem at kunne diskutere en fremtidig som arbejder med et kultur- og oplevelsesøkonomisk praksis, der tager bestik af de strukturer og magtfor- sigte, herunder to forskningseksperimenter omkring hold, som er i konteksten. I delvis forlængelse heraf iværksætterhuset Dreamhouse i 2005 og vækstmil- står aktionsforskningen samt store dele af den kritiske jøet Techné/Platform4 2007-08. teori, herunder den kommunikative teori hos Haber- I figur 2 på modstående side vises, hvorledes projek- mas. Sidstnævnte teorier søger at forstå det, som fak- tet placerer sig og udvikler sin viden omkring Aalborg tisk burde gøres, ud fra et mere normativt afsæt end som case. den phronetiske forskning (Flyvbjerg og Richardson Diagrammet viser, hvorledes afhandlingen placerer 2002, Nielsen og Svensson 2006, Healy 1997). Man sig som et lag af teori- og litteraturstudier samt forsk- kan sige, at den phronetiske forskning hævder, at den ningseksperimenter og eksterne reference-eksem- kommunikative teori ikke i tilstrækkelig grad forholder pler. Det er et bevidst valg, at der er en gennemgå- sig til, hvilke værdier og strukturer, der styrer den kon- ende kontekstfortælling, som er udviklet i relation til et tekst, der forskes i. Aktionsforskningen og den kom- givent teorigrundlag, som igen opstiller rammerne for munikative teori kan dermed ende med at anvise ak- valget af eksterne referenceprojekter. Disse er derfor tioner og diskurser, som måske ikke har relevans ud valgt ud fra en forventning om, hvilken type informa- over den givne ’kommunikative arena’ eller frie rum, tion de giver, og ud fra ønsket om, at de er ekstreme som den kommunikative teori og dele af aktionsforsk- eksempler (Flyvbjerg 1991a:149-153). ningen arbejder med (Nielsen og Svensson 2006). I ovenstående skema ses hvorledes forskningseks- Det er denne afhandlings forskningsmetodiske på- perimenterne er nedslag ovenpå kontekstfortællingen
26 Cultural Planning Teori og The Creative Class Bianchini, Evans, Landry litteraturstudier Skott-Hansen kreative iværksættere Pratt og Markussen Jane Jacobs Experience Economy Bazar Case analyser Autostadt Custard NDSM Fyn Factory
2003 2005 2007 2009
Musikkens Hus Kulturkraft Skanok Oplevelses konkurrence byen Platform4 Projekt/kontekst Aalborg samarbejdet Bretteville Nordkraft Oplevelsesgr. Excite Aalborg Erhvervsafdeling Dreamhouse APEX Kommunerne omkring Aalborg Erhvervsråd Aalborg Utzon center Aalborg Universitet C.V Obel Aalborg Kommune: Aalborg Kommunes Aalborg Universitet kulturforvaltning Nordkraft Kulturforvaltning Interviews Aalborg Kommune Tekniske forvaltning Region Nordjylland Aalborg Kommune købes Dreamhouse Aalborg Erhvervsråd Aalborg Erhvervsafdeling Nordjyllands Amt Aalborg Kommune Aalborg Universitet Aalborg Erhvervsråd Aktører Aalborg Universitet Aalborg KommunesKultur, viden og innovation Aalborg Universitet Konservatoriet ARTificial Aalborg Erhvervsafdeling Kulturforvaltning DreamhouseAalborg workshop Erhvervsafdeling Aalborg Kommunes Interviews Symfoniorkesteret Byens nye hybride WorkshopKommunerne omkring Kommunerne omkring Kulturforvaltning Aalborg Platform4 Aalborg Region Nordjylland oplevelsesrum Platform4 Workshop Skanok05 Aalborg Universitet
Forsknings relevans
Praksis relevans
Østre havne Evaluering af den 1. workshop Apex analyse kulturaftale Nordkraft visionen dokumentation Nordjyllands kreative centrale kilde vækstlag dokumenter Den anden regionale Danmark i kultur og kulturafatle oplevelsesøkonomien Kultur og oplevelses- Oplevelsesbyen som Nordjysk kultur- og økonomien i region erhvervshandlingsplan erhvervsundersøgelse Nordjylland
som udfoldes i kapitel 3 og 4. de byudvikling, oplevelsesøkonomien og de kreative Fig. 2 Diagram som kobler Helt konkret udfoldes den underliggende kontekst iværksættere (kap. 5). Disse kapitler danner grund- kontekstfortællingen og som en fortælling (kap. 3 og 4), der i overensstemmel- lag for de aktionsbaserede forskningseksperimenter ph.d. strukturen se med den phronetiske forskning fortæller, hvad man (kap. 6 og 8). Disse eksperimenter forholder sig til den har gjort i Aalborg, hvilke rationaler der over tid over- phronetiske forskningsfortælling, der beskriver, hvad lejres, og hvilke aktører der agerer i den bykulturelle det er, aktørerne rent faktisk har gjort. Forsknings- udvikling. Denne phronetiske fortælling er naturligt eksperimenterne tager form dels som workshops og begrænset af det teoretiske perspektiv, som udfoldes traditionelle interviews, der følger op på eksperimen- gennem teori- og litteraturstudier af den kulturbasere- terne både i eksperiment 1 omkring Dreamhouse og
27 Skanok05 samt eksperimet 2 omkring Techné/Plat- ikke i samme vidensmæssige perspektiv, som det se- form4. I sidste tilfælde er forskningseksperimentet nere eksperiment, Techné/Platform4. Der er således også igangsat som et konkret udviklinsgprojekt i byen. en progression i eksperimenterne; en progression der I kapitlerne mellem eksperimenterne (kap. 6 og 8) ud- kan ses i forlængelse af Donald Schöns tre inddelin- foldes de eksterne referenceprojekter (kap. 7) Endelig ger af eksperimentet i et lærings- og forandringsper- følger sammenfatning og perspektivering i konklusio- spektiv. nen kap. 9. Donald Shcön arbejder med tre former for eksperi- menter (Schön 1991:144-47), som han kalder for: At opnå information om usædvanlige cases, som f.eks. kan være særligt problemfyldte eller særligt vel- - The explorative experiment (baseret på en intention lykkede i en nærmere defineret forstand. (Flyvbjerg om at udforske tingenes tilstand) 1991a:150) - The move testing experiment (baseret på en inten- tion om at forandre) I figur 3 herunder ses det hvorledes eksperimenterne - The hypothesis testing experiment (baseret på ana- er udviklet i et forskningsperspektiv, men når de kob- lyse og hypotese) les til praksis i konteksten ses to praksis perspekti- ver. Dels et praksisperspektiv for de der planlægger Eksperimenterne og skiftet mellem den viden, der ud- vikles i den kontekstuelle fortælling, teoriapparatet og de eksterne cases, skaber en løbende genskrivning og reformulering af afhandlingens tre hypoteser. Eksperiment 1 & 2 - Hypotese 1: Der er et potentiale i integrationen mel- lem kultur og erhverv i Nordjylland Forskning - Hypotese 2: Der er et potentiale i sammenhængen mellem den oplevelsesøkonomiske satsning i iværk- sættermiljøer og udviklingen af byens rum.
- Hypotese 3: Der er et modsigelsesforhold mellem Dreamhouse / Skanok05 på den ene side den politiske vision og en top-down- Praksis Platform4 facilitatorerne planlægning og på den anden side det eksperimente- rende og projektorienterede, som udvikler sig nede fra og op (bottom-up), når et nyt genstandsfelt som byen i kultur- og oplevelsesøkonomien udvikles? Platform4 Kreative iværksættere Hvor det første eksperiment, Dreamhouse og Ska- nok05, er eksplorativt, er det andet, Techné/Platform4 Fig.3 Eksperimentet har intentionelt og hypotesetestende. Den lokale fortæl- et forskningsperspektiv, eller faciliterer en udvikling i byen. Dels for de krea- ling fra Aalborg og teorierne (kap. 5) med tre interna- som møder to tive iværksættere som skaber tingene i gadeniveau tionale cases (kap.7), som alle arbejder med kulturel praksisperspektiver: a) i byen. byudvikling, kreative iværksættere og oplevelsesøko- fra de, der udvikler, og b) fra de, der faciliterer De to forskningseksperimenter udvikles således i nomi. De fem første kapitler i afhandlingen bliver så- udviklingen. Ny viden samspil med den viden, som er skabt gennem kon- ledes til i en vekselvirkning mellem teori og litteratur- og nye metoder opstår tekstfortællingen i Aalborg, det teoretiske fundament studier og empirisk baserede fortællinger inspireret af i koblingen mellem den samt de ekstreme reference-eksempler. den phronetiske forskning, som den ses hos Flyvbjerg phronetiske forsknings analytiske forståelse og Det første eksperiment, centreret omkring iværksæt- (1991a, 1991b, 2005) og diskuteres af Stake i dennes den aktionsbaserede terhuset Dreamhouse og oplevelseskonferencen Ska- diskussioner af den kvalitative caseforskning (Stake forsknings eksperimenter. nok05, igangsættes tidligt i forløbet og arbejder derfor 1995). Der er derfor i den første del af afhandlingen
28 ikke tale om interaktioner med konteksten i en akti- 2.2. Eksperimentet onsforskningsmæssig forstand. Udforskningen af den I koblingen mellem den phronetiske, narrative og bykulturelle udvikling og de kreative iværksættere i analytiske tilgang og den aktionsbaserede tilgang Aalborg er dog bevidst udført i forhold til, at den vi- anses eksperimentet som et stærkt forskningsme- den, der udvikles, skal være kontekstuel, før den er todisk værktøj i udforskningen af afhandlingens to generel. Dette skal sikre, at der skabes et afsæt for at forskningseksperimenter i Aalborg, Dreamhouse/Ska- bruge den viden, som udvikles i kontekstfortællingen, nok05 og Platform4, samt de rationaler, der knyttes til til at kvalificere afhandlingens forskningsaktioner. kontekstfortællingen generelt.
’For forskere er case studiets nærhed til virkeligheden eksperiment, (af lat. experimentum, afledt af experiri og dets mangfoldige detailrigdom vigtig på to måder. ’forsøge’), opstilling eller arrangement med det for- For det første for udviklingen af en nuanceret virke- mål at opdage nye sammenhænge eller at efterprøve lighedsopfattelse, herunder menneskelig adfærd ikke en videnskabelig hypotese eller teori. Eksperimenter kan forstås meningsfuldt som de regelstyrede hand- spiller en central rolle i alle naturvidenskaber samt i linger, man finder i læreprocessens første trin, og i fx sundhedsvidenskab, psykologi og sociologi. (www. megen teori. For det andet er cases vigtige for for- denstoredanske.dk) skerens egen læreproces. Hvis forskeren ønsker at udvikle sine færdigheder som forsker til højt niveau, er At opdage nye sammenhænge er, ifølge Den Store konkret kontekstafhængig erfaring lige så central som Danske Encyklopædi, formålet med eksperimentet. ved indlæring af en hvilken som helst anden færdig- Dette at teste en hypotese eller en teori for at op- hed. Konkrete erfaringer opnås kun gennem vedva- dage nye sammenhænge er afsæt for eksperimentet. rende nærhed til den studerede virkelighed……d.v.s I en klassisk naturvidenskabelig optik er forståelsen forskning, hvor udøveren får feed-back, øretæver, forbeholdt forskeren, som via kontrollerede laborato- klap ligegyldighed m.v fra den virkelighed, han eller rieforsøg søger generaliseringer og lovmæssigheder hun studerer. Dette er i modsætning til den type forsk- via en induktiv metode eller som i den kritiske ratio- ning, som holder afstand til det studerede og udeluk- nalisme og hos Popper at søge endelig falsifikation af kende publicerer resultater i professionelle tidsskrifter hypotesen(Pahuus 2004:12-18). uden nødvendigvis at få feedback fra den studerede virkelighed.’ (Flyvbjerg 1991a:143-44) Denne afhandling har hovedsageligt et samfundsori- enteret fokus, hvor virkeligheden består af aktører og Valget af koblingen mellem det analytiske og beskri- de strukturer, der danner rammer for disse. I afhand- vende i den phronetiske forskning og det interageren- lingen bruges eksperimentet til at udvikle og opstille de i aktionsforskningen skal søges i opdraget for ph.d. på hinanden følgende hypoteser, som på sin vis lå- afhandlingen, som indeholdt et krav om aktionsforsk- ner fra den kritiske rationalisme og Popper, men hvis ning. Men dette valg skal også søges i det, som ud- mål ikke er en endelig falsifikation og dermed heller trykkes i ovenstående citat af Flyvbjerg, og som styrer ikke en egentlig sandhed (Pahuus 2004:13). I denne den diskussion, jeg fører i nærværende metodeafsnit afhandling vælger jeg derimod at tilføje at skabe for- om forholdet mellem det, som faktisk gøres, og det, andring og fælles læring for at opdage nye sammen- som burde gøres. Det vil sige en kobling mellem kon- hænge via eksperimentet. Det er i læringen og foran- tekstfortællingen og dens blik for rationaler og magt- dringsperspektivet, der udvikles ny fælles viden – den forhold i et analytisk perspektiv og aktionsforsknin- kontekstbundne viden – som har relevans i såvel et gens ønske om forandring og læring med de ’svage’ forsknings- som et praksisperspektiv. Dette gør sig aktører. Det er ofte tilfældet, at aktionsforskningen sø- gældende i forhold til såvel den phronestiske forsker ger at omgå magtforhold og rationaler ved at opstille som aktionsforskeren. Der er ikke tale om en række ’kommunikative arenaer’ eller ’frie rum’. Jeg søger i kontrollerede laboratorieforsøg, som skaber evidens denne afhandling netop at skabe et eksperiment, der for et givent udsagn. Der er derimod tale om eksplo- er bevidst om de rationaler og strukturer, som afdæk- rative eksperimenter, (Dreamhouse) der udvikles hen kes via kontekstfortælling og teori. mod hypotesetestende eksperimenter, (Techné/Plat-
29 form4) som dels åbner for et nyt blik på forsknings- afsæt i aktører og de strukturer, disse skal forstås i feltet, dels skaber fælles læring og peger frem mod forhold til, og ikke med afsæt i den enkelte handlende såvel ny viden som nye metoder i konteksten (Schön person, subjektet, således som det ville være tilfældet 1991:144). ud fra en ren fænomenologisk forståelse og fortolk- ning Det sociale eksperiment drejer sig om at skabe en ramme for nye kollektive erfaringer og erkendelser, De humanistiske videnskaber bidrager til udvidelsen der perspektiverer det bestående og peger fremad af den intersubjektive forståelse i samfundet (har en mod nye samfundsforandrende muligheder og hand- forstående erkendelsesinteresse), mens naturviden- linger. (Marling 1991:30) skaberne udvider beherskelsen af naturen (har en teknisk eller beherskende interesse). Samfundsvi- Ved at indskyde begrebet læring i relation til ekspe- denskaberne kan her beskrives som nogle, der kan rimentet refereres til bl.a. Donald Schön og med for- foretages ud fra begge interesser – samt en tredje andring tillige til den interaktive og aktionsbaserede interesse: afdækning af former for beherskelse og forskning, som søger ny viden gennem fælles læring objektivitet, som er unødvendige eller som ikke er og forandring (Reason og Bradbury 2001:1-14, Niel- retfærdige – altså en frigørende interesse.’ (Pahus sen og Nielsen 2006). 2004:23) Donald Shöns læringsteori fokuserer på den reflek- terede praktiker og på læring i en specifik kontekst, Det er ovenstående citats sidstnævnte interesse, som hvilket ligger tæt på såvel den phronetiske forskning ligger til grund for afhandlingen og dermed for brugen som aktionsforskningen (Flyvbjerg 1991a, Flyvbjerg af eksperimentet omkring Techné/Platform4 når fo- 1991b Nielsen og Svensson 2006). kus vendes til en udvikling med brugerne, de kreative iværksættere, og deres ønsker som det primære. Der The focus of phronetic organizational research is on søges en ny udvikling ’bottom-up’ for at opnå ny fæl- practical activity and practical knowledge in everyday les læring mellem aktørerne i den kulturelle byudvik- situations in organizations [action research; mode 2; ling. Dette betyder desuden, at forskningen har fokus pragmatism]. It may mean, but is not limited to, a fo- på det konkrete og kontekstuelle frem for en direkte cus on known sociological, ethnographic (q.v.), and fokus på generel og universel vidensdannelse. historical phenomena such as ‘everyday life’ and ‘ev- eryday people’, with their focus on the so-called ‘com- …the reflective researcher cannot maintain distance mon’. What it always means, however, is a focus on from, much less superiority to, the experience of prac- the actual daily practices [practice-centred research] tice. Whether he is engaged in frame analysis, reper- – common or highly specialized or rarefied – which toire building, action science, or the study of reflec- constitute a given organizational field of interest, re- tion-in-action, he must somehow gain an inside view gardless of whether these practices constitute a stock of the experience of practice. Reflective research re- exchange, a grassroots organization, a neighbour- quires a partnership of practitioner-researchers and hood, a multinational corporation, a government of- researcher-practitioners. (Schön 1991:323) fice, an emergency ward, or a local school board. (Flyvbjerg 2008:153) Intentionen i min forskning er via eksperimenterne at udforske afgrænsede enklaver i byen, Dreamhouse Med eksperimentet som omdrejningspunkt placerer og Platform4, og de bykulturelle rationaler, der knyt- jeg således afhandlingen metodisk og videnskabs- ter sig hertil, for herefter at forstå disse i relation til teoretisk i det felt, som udspændes mellem forsknin- den overordnede kontekstfortælling. Formålet med gens ønske om begrebs- og teoridannelse og prak- eksperimenterne er således dels at diskutere og for- sis’ ønske om metode- og projektudvikling. Samtidig stå, hvilket grundlag der er for at se mødet mellem placeres eksperimentet i mødet mellem den phrone- byen og de kreative iværksættermiljøer som hetero- tiske forskning og den aktionsbaserede forskning for topier og som konkrete utopier, således som Michel herigennem at forstå casen og dens virkelighed med Foucault og Ernst Bloch beskriver, dels at undersøge,
30 om kreative iværksættermiljøer kan drive en konkret (Dreamhouse, Skanok05 og Techné/Platform4) bykulturel udvikling, og om det er muligt at i-tale-sætte 5. De informanter igennem hvilke casen og kontek- integrationen mellem kultur og erhverv. Eksperimen- sten kan forstås. terne forholder sig derfor til de overgangsrum og situ- 6. State of the art – forståelsen af Aalborg-casen i per- ationer, der skaber grobund for den mindre planlagte spektiv. forandring, og som dermed også diskuterer forholdet 7. Opsamlende refleksioner over eksperimentet for at mellem politisk vision og konkret virkelighed. Dette sikre, at fokus fastholdes på dialektikken mellem ’det bygger på det grundlag, som bliver diskuteret i 4. som faktisk gøres’ og ’det som faktisk burde gøres’ kapitel, hvor Graham Shane og Kevin Hetherington videreudvikler heterotopien som rum, der tester den ‘To the qualitative scholar, the understanding of hu- omkringliggende bys værdier og normer for at nå til en man experience is a matter of chronologies more than ny erkendelse og orden (Foucault 1999, 1997, Shane of cause and effect.’ (Stake 1995:39) 2005, Hetherington 1997). Der er igennem to eksperimenter fra 2005 til 2009 ud- 2.3. Forskningseksperimenterne ført tre workshops samt et længerevarende udviklings- I 2005 udviklede jeg det første forskningseksperiment forløb omkring den sidste aktion. Til eksperimenterne på den åbne scene, som såvel havnefronten som kul- er knyttet 7 enkelt-interviews, 2 gruppe-interviews, tur- og oplevelsesøkonomien på daværende tidspunkt flere opklarende samtaler og deltagerobservationer, kunne betegnes i Aalborg. Opgaven var som tidligere en række udviklingsmøder, udarbejdelse af arbejds- nævnt at udforske og udvikle viden om det potentiale, notater samt mailkorrespondance. Eksperimenterne der lå i integration mellem kultur og erhverv set i et skaber således en koncentreret vidensindsamling, der nordjysk perspektiv. Den regionale kulturaftale ved bygger på den viden, som tillige er skabt gennem kon- det daværende Nordjyllands Amt, Aalborg Kommu- tekstfortællingen, teorien og referenceeksemplerne. nes Kulturafdeling, og Aalborg Universitet ønskede Eksperimenterne er forskningsaktioner, som hoved- specifikt, at stipendiet skulle tage afsæt i aktionsforsk- sageligt tager form af de workshops, som fandt sted i ningen som tilgang til udforskningen af integrationen forbindelse med Dreamhouse, oplevelseskonferencen mellem kultur og erhverv. Tillige skulle en del af den Skanok05 samt mere konkret i udviklingen af Techné/ viden, der blev udviklet, tage afsæt i det kreative Platform4. De to første workshops kan beskrives som iværksætterhus, Dreamhouse. eksplorative og er sammen med kontekstfortællingen Det har derfor fra starten været et vilkår i arbejdet, at og teorien med til at reformulere hypoteserne, mens jeg, som forsker, skulle arbejde med forskningsaktio- det sidste (Techné/Platform4) arbejder med opstilling ner som en del af arbejdet med den empiriske Aal- af det hypotesetestende eksperiment, som Donald borg-case. Jeg har igennem forskningsforløbet valgt Schön ville kalde det (Schön 1991:145). Sidstnævnte en fortællende og kronologisk tilgang til indsamlingen eksperiment tager desuden karakter af et egentlig ud- af empiri med det for øje at skabe en fortløbende kon- viklingsprojekt i byen. Dette eksperiment benytter sig tekstuel fortælling, som på bestemte steder brydes af af workshops, udviklingsnotater, møder og interviews eksperimentet. Målet er at skabe den forståelse, som med henblik på at skabe afsæt for udvikling af viden Robert E. Stake ser som vigtig for den kvalitative for- omkring Techné/Platform4 som et konkret projekt i sker; en forståelse der udspringer af det kronologiske byen frem for en ’i-tale-sættelse’ af oplevelsesøkono- og fortællende. mien.
I arbejdet med Aalborg-casen og dens delelementer [EKSP 1] fokuserer jeg på følgende: Dreamhouse og oplevelsesøkonomi-eksperimen- tet. Dette er et eksplorativt eksperiment, som søger 1. Den historiske baggrund og kronologien at forstå de forskellige aktørers rationaler og bevæg- 2. Den fysiske kontekst. grunde for udviklingen af oplevelsesøkonomiske pro- 3. Værdier og rationaler. jekter i byen. Den første af to workshops blev afholdt 4. Det enkelte eksperiments indre logik og fortælling på Dreamhouse og udforskede rationalerne omkring
31 Dreamhouse og oplevelsesøkonomien med fokus ke’ diverse livsverdener, men at undersøge den me- på de kreative alliancer mellem kultur og erhverv i ningsproduktion, gennem hvilken den sociale verden et by- og iværksætterperspektiv. Skanok05 var den bliver skabt.’ anden workshop og en fortsættelse af diskussionen (Mik-Meyer og Järvinen 2005:16) af rationalerne fra Dreamhouse-workshoppen. Fokus var rettet mod en kobling af økonomi og kompetencer Jeg ønsker således at se udforskningen i et strukturelt mellem industribyen og oplevelsesbyen i nye hybride perspektiv, hvor det enkelte subjekt ses indlejret i et oplevelseskoncepter og rum. større perspektiv. Helt pragmatisk kan man pege på, [EKSP 2] at dette er en kobling mellem det strukturelle perspek- Platform4 er et intentionelt og hypotesetestende eks- tiv – hvad er det som faktisk gøres? – og det tolkende periment, der bygger videre på EKSP 1, kontekstfor- – hvad er det som burde gøres? tællingen og referenceeksemplerne. Det skal teste, Jeg har valgt, at kontekstfortællingen fortælles i en hvorvidt byen havde en kritisk masse i vækstlaget for tredjepersons narrativ ramme med en kronologisk op- de kreative industrier, og hvem der bakkede op om et bygning. Eksperimenterne antager derimod en mere projekt, der søger at forstå, om der er et potentiale for direkte fortælling, hvor forskeren er tydeligt til stede. en kobling af det sociale forandringsrationale og det Det bliver således tydeligt at se, hvornår jeg forsker på økonomiske rationale. Eksperimentet tager bestik af casen, og hvornår jeg forsker med den Dette er vigtigt rationalerne og magtstrukturerne omkring den bykul- i bestræbelsen på at fastholde et blik på såvel det de- turelle byudvikling og søger at skabe et rum, hvor det skriptive og analyserende som det interagerende og kreative vækstlag kan testes i relation til det økono- præskriptive i dannelsen af viden mellem forsker og miske rationale og det sociale forandringsrationale i praksis (Nielsen og Svensson 2006:18-25) byen. 2.4. Aktionsforskningen og det konkretes viden- Eksperimenterne arbejder i den konkrete kontekst, og skab som handlingen i kontekstfortællingen skrider frem, Det følgende afsnit beskriver de forskningsmetodiske udvikles hypoteserne, hvorved fokus rettes mere og overvejelser, der ligger bag Aalborg-eksperimenterne mere mod det konkrete projekt i byen og mindre mod i relation til de praktiske og konkrete valg, jeg har fore- i-tale-sættelsen af de nye rationaler. Bevægelsen fra taget i arbejdet med disse. det diskursive mod det konkrete er forbundet med Ud over en progression fra det åbne og eksplorative den diskussion, som tages op senere i dette kapitel, til det hypotesetestende eksperiment er der tillige tale hvor forskere inden for den progressive phronestiske om en differentiering af interaktionen med casen. forskning hævder, at de kommunikative arenaer, som Interaktionen bevæger sig mellem forskellige grader opstilles i dele af den involverende forskning og i bor- af interaktion, der som nævnt afspejler den forsk- gerinddragelsen i planlægningen ikke ser det, som ningsmæssige intention, nemlig at målet både er at faktisk gøres. Den involverende planlægning og de afdække ’Hvad det er som faktisk gøres’ og ’Hvad det bagvedliggende teorier (Healy 1997) retter i højere er som burde gøres’ (Flyvbjerg og Richardson 2002, grad fokus mod det, som burde gøres, og de er der- Nielsen og Svensson 2006). for blinde over for de strukturelle bindinger, som er i byen og samfundet (Flyvbjerg og Richardson 2002). Valget af metode, og dermed også afhandlingens vi- Det er koblingen mellem disse to synspunkter, jeg sø- densgrundlag, skal ses som et amalgam af beslægte- ger gennem kontekstfortællingen, hvori der indsættes de metoder til skabelse af viden. Centralt står et ønske eksperimenter, der har en forståelse af magtstrukturer om at skabe en kontekstuel og konkret viden, hvortil og rationalerne bag disse. Dette skal sikre, at forstå- jeg som forsker ikke har ophavsretten, men hvor vi- elsen af de kreative miljøer i den kulturelle byudvikling den skabes i samspil med aktørerne, og hvor denne ikke sker ud fra en rent tolkende fænomenologisk og viden dermed også bygger på praktikernes indsigt. hermeneutisk tilgang. ’Phronesis drejer sig med andre ord om analyse af ’Vi betoner at opgaven for forskeren ikke er at ’afdæk- værdier – ’godt eller dårligt’ – som udgangspunkt for
32 handling. Phronesis er den intellektuelle aktivitet, som ledes opdelingen mellem at forske på og forske med. er relevant i forhold til praxis. Den fokuserer på det, Jeg følger hermed, i tråd med Robert G. Burgess, en der er variabelt. Det, som ikke kan fanges af univer- flerstrenget strategi, hvor analyse og eksperiment fra selle regler. Den forudsætter vekselvirkning mellem såvel den phronestiske forskning som aktionsforsk- det generelle og det konkrete og kræver overvejende, ningen bruges side om side. skøn og valg. Mere end noget andet kræver phronesis erfaring.’ (Flyvbjerg 1991a:73) ’…I suggest the term multiple strategies to allow the researcher to use a range of methods, data, investiga- Når afhandlingen læses, vil det, på baggrund af oven- tors and theories within any study and so overcome stående, derfor også være muligt at se et slægtskab any problems of bias .However, in using this term I mellem flere forskningsmetodikker og et vidensgrund- have a further aim; that is not only to see different ap- lag, som går fra det konkretes videnskab, som det proaches used alongside one another but also to see ses i den phronesis-baserede forskning (Flyvbjerg them integrated within the course of an investigation.’ 1991a, 1991b, Flyvbjerg 2008, Stake 1995) til den in- (Burgess 1985) teraktive og aktionsbaseret forskning, hvor brugen af eksperimentet baner vej for ny fælles læring (Aagaard Hvad enten der er tale om det konkretes videnskab og Svensson 2006, Hilary og Bradbury 2001, Shcön som hos Flyvbjerg, hvor der er en distance til casen, 1991). Fælles for disse er dog som nævnt, at den eller om det er aktionsforskning, hvor man interagerer viden, som afdækkes, er konkret og kontekstuel, før med casen, så har jeg som forsker erkendt, at jeg i min den er generel. relation til casen, hvad enten jeg er distanceret eller involveret, er med til at påvirke konstruktionen af ny vi- Generalization should not be emphasized in all re- den. Dette harmonerer med, at det for alle de nævnte search. Damage occurs when the commitment to gen- forskningsmetodikker gælder, at de anser den mest eralize or to theorize runs so strong that the research- robuste og anvendelige viden som den, der opstår i er’s attention is drawn away from features important tæt relation mellem akademisk viden og professionel for understanding the case itself. (Stake 2000:448) erfaret viden. (Mik Meyer og Järvinen 2004:9-15, Flyv- bjerg 1991a:23-39, Donald Schön 1991, Stake 2003, I mit valg af forskningsmetodik kan man således sige, Nielsen og Svensson 2006). at jeg, ved at koble forskellige forskningsstrategier, vælger den mest hensigtsmæssige ud fra en pragma- Knowledge is socially constructed – or so we con- tisk tilgang frem for den mest ’korrekte’ metodik. structivists believe – and through their experiential Dette betyder til gengæld, at det er centralt for den vi- and contextual accounts, case study researchers as- den, der skabes i afhandlingen, at det på givne steder sist readers in the construction of knowledge. (Stake i forskningsprojektet defineres, hvilken forskerrolle der 2000:454) taler. Dvs. hvornår forskes der på casen, og hvornår forskes der med casen? Herved markerer opdelingen Det kan således heller ikke anses som et problem at mellem kontekstfortællingen og eksperimenterne lige- anvende disse forskellige forskningsmetodikker, der-
Mindst interaktion størst interaktion
Fig . 4 Afhandlingens Phronetisk forsk. Aktionsforsk. forskningsmetodiske til- gang spændes ud mellem det analytiske konkretes videnskab og det interage- analytisk ‘hvad som faktisk gøres’ forandrende ‘hvad som burde gøres’ rende og forandringsorien- teredes videnskab.
33 som man er bevidst om de skift, man foretager mellem gen og den involverende planlægning, er svag, fordi at være i casen og være uden for den. Hvor eksperi- magten holdes udenfor og anses som værende et menterne skabes i interaktion med aktørerne i casen, ødelæggende frem for et konstruktivt element i udvik- så skabes grundlaget for afhandlingens viden derimod lingen (Richardson og Connely 2006:80). i en tilbagetrukket refleksion over eksperimenterne og den kontekst, i hvilken disse eksperimenter er indlej- However, there has been a tendency among propo- ret via interviews og kildemateriale (Nielsen og Svens- nents of communicative approaches to planning to son 2006:20). see power as negative and oppressive, and there- fore to seek and remove the effects of power from Centralt for diskussionen i denne afhandling står, i participatory arenas. If we cannot remove power, the hvor høj grad man interagerer med konteksten, samt alternative is to rethink participation in ways that em- i hvor høj grad man ser på de strukturelle bindinger, brace power as inescapable, essential and productive som konteksten byder aktionsforskningen. Dette er en rather than as negative and oppressive. (Richardson diskussion mellem dele af den kritiske teori, der har og Connely 2005:80). Jürgen Habermas som hovedfigur. Ifølge Nielsen og Nielsen peger Habermas på, at forskeren kun deltager Dersom Habermas’ orientering mod diskursive arena- i den normative del af aktionsforskningen. Det vil sige er ses som en vej mod forandring i et opgør med den den del, som vedrører reglerne for diskursen. Forske- rationelle tænknings indtog i livsverdenen, så støttes ren skal således afholde sig fra at tage del i den prak- Habermas af den sociotekniske aktionsforskning, her- tiske del af aktionsprocesserne (Nielsen og Nielsen under bl.a. af Pålhaugen og Gustavsen (Nielsen og 2006:75). Denne del af aktionsforskningen handler Nielsen 2006:75), som siger, at aktionsforskeren skal om at opstille diskursive arenaer, hvor en fri demo- koncentrere sig om metoden; dvs. sige sætte fokus på kratisk dialog opstår uden forstyrrende magtstrukturer konstruktion af arenaer for dialog og ikke på design og tilhørende rationaler. Det er på mange måder det af eksperimenterne i sig selv. Pålhaugen og Gustav- som er tilfældet omkring det første forskningseksperi- sen følger dermed Jürgen Habermas’ idé om en evo- mentet omkring Dreamhouse og Skanok05 hvor der lutionær, kommunikativ kultur, hvor forskeren har en netop kun er tale om at i-tale-sætte og opstile en dis- normativ rolle i udviklingen af diskursen. Perspektivet kursiv arena. er at sikre, at den rationelle planlægning ikke invade- Denne tilgang gøres der i en dansk tradition op med, rer vores livsverden (Healy 1997:50-51, Habermass og en del af aktionsforskningen følger en anden kri- 1984). tisk teoretiker, nemlig Oskar Negt. Negt peger på, at forskeren har en rolle også ud over opstillingen af de Democracy through discourse ethics was Habermas’ diskursive arenaer, og dermed kan forskeren deltage practical normative commitment. New knowledge i selve den praktiske forskningsaktion. For begge ret- could come out of creating an evolutionary communi- ninger gælder, at de er ophav til den involverende og cative culture. (Nielsen og Nielsen 2006:75) brugerorienterede planlægning og byudvikling i Dan- mark og i Nordeuropa (Healy 1997, Richardson og Inden for aktionsforskningen kan den Habermas-inspi- Connelly 2005). rerede diskursive etik ses som en pragmatisk drejning mod den del af aktionsforskningen, som kaldes den Det er centralt for diskussionen af aktionsforskning sociotekniske forskning. Denne bevæger sig mod en og den involverende planlægning at forstå graden af tilgang, hvor det kun er diskursen, som skaber foran- involvering, men også at forstå, hvor vidt man ska- dringsprocesser. Den sociotekniske aktionsforskning ber ’arenaer’ og frie rum, som er blinde over for de har siden 1960’erne haft fokus på virksomhedsdrift og centrale forhold uden for arenaen, og som bevirker, udvikling baseret på en formodning om, at optimering at ’aktionerne’ kun er til stede, så længe forskeren er i af produktionen vil skabe involvering og indflydelse for konteksten. Flere i den phronetiske forskningstradition arbejderen såvel individuelt som kollektivt (Elfsborg mener, at den viden og udvikling, som skabes under 2006:146). En del af denne sociotekniske tradition har den kommunikative teori og dermed i aktionsforsknin- udviklet sig til det, der bl.a. kendes som den lærende
34 organisation. Denne tradition har mere kortsigtede hed fra aktionsforskningen. styringsproblematikker for øje, og det oprindelige fo- Action Research can create arenas – we call them kus på den ansatte er forsvundet. Den generelle kritik ’free spaces’ – in which social imagination emerges in af den sociotekniske aktionsforskning fokuserer der- an easier and more productive way than what is pos- for på, at konsensus-bygning i organisationen viser sible in the structure of everyday life. We can create sig svær at bringe uden for den enkelte organisation. laboratories for social imagination. Without such ‘free Samtidig anklages den for at miste blikket for demo- spaces’ many practical actions or changes would nev- kratiserings- og forandringsaspektet, som er en del er occur. The come out of a productive social imagina- af aktionsforskningen. Kritikken kommer bl.a. fra den tion. (Nielsen og Nielsen 2006:79) kritiske utopiske aktionsforskning hos fx. Kurt Aaga- ard Nielsen og Birger Nielsen fra RUC. I Danmark kan Den kritisk utopiske aktionsforskning er altså på linje denne kritik i 1970’erne og 1980’erne ses i en række med Adorno og Horkheimer vedrørende det utopi- aktionsforskningsprojekter med fokus på borgerne ske forandringsperspektiv. Men hverken Horkheimer, (Nielsen og Nielsen 2006, Kiib 1978, Kiib 1984, Mar- Adorno eller Habermas vedkender sig det aktive, so- ling 1991). ciale forandringsperspektiv (Nielsen og Nielsen 2006). Det gør derimod Oskar Negt, som fører den kritiske In Denmark, the (remaining) Action Research commu- teori frem mod en ’praktisk teori’ for arbejdslivet. En nity criticized the Linguistic Turn as being naïve in re- teori som skal frigøre arbejderen fra de autoritære, lation to the power structures of society. As opposed sociale bindinger i arbejdslivet. Negt arbejder med so- to Norway, Denmark never saw the development of cial læring og med at skabe ’frie rum’, hvor arbejderen a firm belief that a non-hierarchical space was realiz- kan lære om arbejdslivsprocesser. Negt er beslæg- able in a capitalist society – which ‘Habermas could tet med den noget tidligere Ernst Bloch, (Andersen be operationalised through concepts for democratic et.all.1982). Bloch er kendt som håbets filosof og taler dialogue’. (Elfsborg 2006:150) for den konkrete utopi som etableringen af koblingen mellem teori og praksis med det formål at skabe nye Med afsæt i Oscar Negt peger Nielsen og Nielsen på, muligheder for mennesket (Marling 1991). at dette at være kritisk forsvinder, når forskeren ikke kan deltage i dialogen og dermed have mulighed for ’Det er vor tids fundamentale anliggende at bringe at fremme latente potentialer eller transcendere be- menneskets forhold til den fremtid, som langt om gyndende dominans eller eksklusion (Nielsen og Niel- længe bliver deres egen, på begreb. Det vil sige en sen 2006:77). erkendelse, som kan gribe ind. Et tankemæssigt la- Nielsen og Nielsen peger desuden på det paradoks i boratoriearbejde på en teori-praksis relation, der sam- den kritiske teori, som fremkommer, når den kritiske tidigt skifter ustandseligt mellem teori og praksis. En teori vedkender sig, at det er forskerne og de intel- interventionsduelig erkendelse, som – for at vende lektuelle, som skal udstikke en utopisk retning, som tilbage til nutiden – langt om længe også forstår sig søger at opløse tingsliggørelsen og de rationelle ved problemerne ved en ideologisk sameksistens strukturer i samfundet, samtidigt med at de forbliver der er mulig mellem ufuldstændige størrelser’ (Bloch i deres elfenbenstårne for at forblive uafhængige for- 1982:28) skere. Dette gælder helt tilbage til den tidlige Frank- furterskole med Theodor Adorno og Max Horkheimer. Hos Bloch er praksis-teori relationen udtalt, men det De argumenterer for den klassiske, utopiske idé om et er stadig på et tankemæssigt plan, og han distance- samfund, der ikke er tingsliggjort eller materielt orien- rer sig således fra konteksten. Han taler for, gennem teret. Et samfund hvor forskerne og de intellektuelle laboratoriearbejde og den konkrete utopi, at bringe fremlægger en utopisk dimension for samfundet for mennesket til en situation, som er dets egen (Ander- at dekonstruere den tingsliggjorte og rationelle kultur sen 1982). Det i denne sammenhæng anvendelige (Nielsen og Nielsen 2006:79). Horkheimer og Adorno ved Bloch er hans begreb om den konkrete utopi, som taler dog på ingen måde om en relation mellem for- adskiller sig fra den abstrakte utopi, idet den vedken- skeren og konteksten, hvilket kan ses som en svag- der sig, at utopien kun kan få liv, hvis den ses i rela-
35 tion til den verden, som den skal interagere med for at gene, en forståelse af hvad det er som gøres. skabe forandring (Andersen 1982). ”..almost like laboratories heterotopias can be taken as the sites in which new ways of experimenting with ’Den konkrete utopi er levende og tidslig-foranderlig. ordering society are tried out” (Hetherington 1997:13) I modsætning til de abstrakte utopiers manglende tidsdimension. I de abstrakte utopier er Utopia blot Denne afhandling ser således en kobling mellem den et andet sted, et fast forankret, stillestående rum. konkrete utopi og heterotopien. Dette er tillige en na- Fremtid, bevægelse, levende udveksling og dynamisk turlig kobling af ’det som faktisk gøres’ i optikken fra foranderlighed findes ikke. Den konkrete utopi deri- Flyvbjerg og Foucault med det, som Negt, Bloch og mod knytter sig til den positive og levende forander- aktionsforskningen peger på ’faktisk burde gøres’. lighed, en rumlig og en tidslig dimension.’ (Andersen Det er denne kobling mellem de to tilgange som netop 1982:52) ligger til grund for det andet forskningseksperiment Techné/Platform4 i kapitel 8. Der kan også ses et slægtskab mellem Blochs kon- krete utopi og Foucaults heterotopi-begreb, som 2.5. Fra frie rum til konkrete arenaer netop også er utopiens billede diskuteret i forhold til I en forfølgelse af det konkrete og i en kobling mellem den konkrete verden. Blochs konkrete utopi skaber en teori og praksis bygger Nielsen og Nielsen, der pla- åbning for en pragmatisk diskussion af forholdet mel- cerer sig som kritisk utopiske aktionsforskere, videre lem det som faktisk gøres og det som burde gøres. på Bloch og Negt. Men de bevæger sig videre og be- Bloch har naturligt forandringsperspektivet indlejret i nytter Robert Jungk, som er filosoffen bag ’fremtids- sin tænkning og dermed også et fokus på, hvad som værkstedet’ (Jungk og Müllert 1984). Jungk kan siges burde gøres. Men dette gøres i forhold til de vilkår, at være den, som bringer den praktiske relation ind i som er i verden, dvs. ’hvad er det som faktisk gøres’. den kritiske teori med brugen af fremtidsværkstedet Her henvises til Flyvbjerg og Richardsson (2002) samt og operationaliseringen af den teori-praksis relation, Connelly og Richardsson (2005), der mener, at den som Bloch taler for med sin konkrete utopi. involverende planlægning og hermed også den kom- munikative teori og indirekte aktionsforskningen er ’Den langsigtede planlægning, der fastlægger livsbe- blinde for magten og de strukturelle bindinger, som tingelserne, for ti, tyve, ja endnu flere år frem i tiden, er uden for ’de frie rum’, som den kritisk utopiske ak- er først blevet udviklet efter anden verdenskrig. Den er tionsforskning skaber, og de diskursive arenaer, som forblevet et domæne for en indflydelsesrig, talmæssig opstilles i Habermas kommunikative teori (Flyvbjerg lille elite, der på denne måde forsøger at tilrettelægge og Richardson 2002). Disse blinde pletter kan bear- fremtiden i overensstemmelse med sine værdiforestil- bejdes i mødet mellem den konkrete utopi og hete- linger og interesser. En effektiv kontrol med disse få rotopien. ’skæbnefabrikanter’ eksisterer endnu ikke. En sådan kontrol bliver - i bedste fald – først forsøgt etableret, Heterotopias are spaces of the ‘not yet’ as Ernst Bloch når de nye projekter allerede har udfoldet deres eget, might have called them, spaces that seek to turn that selvstændige liv, og når det, som endnu i går kun var ‘not yet’ into a ‘there’ but never achieve their place in en mulighed, nu kan præsenteres som en tvingende an order of things’ (Heterington 1997:141) nødvendighed.’ (Jungk og Müllert 1984:12)
Der er ingen tvivl om, at Bloch som ligesom Negt har Jungk er ikke en del af de akademiske, kritiske teo- et tydeligt normativt forandringsperspektiv og et fo- retikere, men han er inspireret af deres teorier. Som kus på det som burde gøres for at skabe et samfund, citatet ovenfor viser, så søger han etableringen af en som ikke styres af systemet uden hensyn til subjek- fælles utopisk fremtidshorisont, så planlægningen af tet. Ernst Blochs fokus er dermed på flere områder at samfundet kan undgå en stram, teknokratisk planlæg- sammenligne med Foucaults heterotopi-begreb, der ning (Nielsen og Nielsen 2006:82). Klaus Kunzman og udpeger rum og miljøer for social forandring, men vel Andy Pratt understreger, at netop dette er vigtigt, hvis og mærke med afsæt i en strukturel forståelse af tin- såvel kreativitet som de kreative industrier i byen skal
36 udvikles (Kunzman 2005:10-11, Pratt 2005:41-42). 2.6. At arbejde konstruktivt med strukturelle bin- Man kan sige, at Junkg, og med ham også Nielsen dinger og Nielsen, bevæger sig forbi den bias, de ser i dele Bent Flyvbjerg og Tim Richardson diskuterer ikke af den kritiske teori: nemlig at udviklingen fastholdes i aktionsforskningen, men derimod Habermas’ kom- et ekspertbillede hos forskerne og filosofferne, når de munikative teori, ligesom Richardson og Connelly ikke indgår i udviklingen af konteksten. Den generelle (2005) heller ikke diskuterer aktionsforskningen, men idé inden for den kritiske utopiske fremtidsforskning den involverende planlægning. Men det er relevant og fremtidsværkstederne er at skabe rum for social at betragte ovenstående diskussioner under ét, da fantasi. Denne tilgang er blevet en central del af bor- de hviler på et beslægtet grundlag. Hvor Habermas gerinddragelsen i byudvikling og planlægning i Dan- så at sige undgår magten via sine kommunikative ak- mark (Kiib 1984). Man søger hermed at demokratise- tioner og sin kommunikative etik i diskursive arenaer, re planlægningen af samfundet og rummet. Der findes så kæmper den kritisk utopiske aktionsforskning mod mange eksempler på dette også set i relation til plan- magten som et kontraproduktivt element i udviklingen lægning og aktionsforskning i slutningen af 1970’erne og planlægningen af samfundet. Formålet er for beg- og op gennem firserne. Dette har desuden været en ge parter et forandringsperspektiv, der styrker livsver- helt central del af kvarterløftindsatsen i slutningen af denen i forhold til rationel planlægning og udvikling i 1990’erne og i det nye årtusinde (Andersson 2003). samfundet (Healy 1997:44-47). Begge sigter dermed Fremtidsværksteder er blevet en ofte anvendt model på ’det som burde gøres’, og det er her, Flyvbjerg og i forbindelse med høringer og udvikling af de danske Richardson samt Conelly retter deres kritik. De hæv- byer på lokalplansniveau. Googlede man ’lokalplan- der, at den kommunikative etik og den deltagende lægning og fremtidsværksteder’ i december 2008 fik planlægning er enten bevidst blinde over for magten man 369 nylige eksempler på brugen af fremtidsværk- eller ser den som kontraproduktiv og korrumperende. stedet i udviklingen af danske lokalplaner. Det, som Hermed ikke nødvendigvis forstået således, at Flyv- kendetegner fremtidsværkstedet, er arbejdet med at bjerg, Connely og Richardsson ikke deler moral og opstille såvel mulige som ønskelige fremtider (Jungk etik med Habermas, aktionsforskningen og den invol- og Müllert 1984:15). Dette er en afsøgning af en fælles verende planlægning (Flyvbjerg og Richardson 2002, utopisk horisont hos de, der deltager. Efterfølgende Richardson og Conelly 2005:80). Men hvis det er i virkeliggørelsesfasen møder utopierne de ydre for- moralen, etikspørgsmålet og forandringsperspektivet, hold, som findes uden for ’det frie rum’, som fremtids- som bliver for dominerende, så forsvinder evnen til at værkstederne er. Det er på sæt og vis det forhold som se magtstrukturerne og det, som faktisk gøres. gør sig gældende i det første forskningseksperiment og de to workshops på Dreamhouse og Skanok05 While there are clear differences between the com- som beskrives i kapitel 6. De kan delvist betragtes municative theorists – in particular over the extent to som fremtidsværksteder og frie uforpligtende rum. Det which their emphasis on consensus is moderated by som er konsekvensen af dette er at de ikke forholder an appreciation of the ineradicability of conflict – their sig til den infrastruktur eller mangel på samme som er work is distinctive in its shared foundation in Haber- i kultur og oplevelsesøkonomien i Nordjylland. De er masian thought, and consequent rejection of instru- heller ikke i tilstrækkelig grad bevidste om de rationa- mental rationality as the dominant form of planning. ler og bindinger som rationaler og deres aktører ska- They share the common elements of deliberation, ber. De to workshops ligger tidligt i udviklingen af den learning, transformation of interest, and consensus as oplevelsesøkonomiske satsning i Nordjylland og der a possible and, in principle, desirable outcome (Rich- er derfor ikke den samme erkendelse hos aktørerne ardson og Conelly 2005:84). omkring de givne forhold som der er i det andet forsk- ningseksperiment Techné/Platform4 som beskrives i Denne afhandlingen stiller sig med et mere prag- kapitel 8. matisk udgangspunkt imellem disse to optikker. Den søger således at udvikle eksperimenter, så der ska- bes en konkret arena, hvor tingene faktiske gøres og ikke blot debatteres i kommunikative arenaer. Den
37 konkrete arena skaber aktionerne med afsæt i de derstood as potentially productive rather than neces- lokale forhold, som er afdækket og analyseret igen- sarily oppressive, in sharp contrast to the conception nem kontekstfortællingen om Aalborg og forståelsen espoused within the communicative turn’ (Richardson af dens rationaler og magtstrukturer. Fra den phro- & Connelly 2005:86) netiske forskning tager afhandlingen dels optikken på det konkrete, dels det kontekstuelle. Begge dele er 2.7. Metoden og kapitlerne elementer, som også er centrale for en aktionsbase- Diskussionen omkring koblingen af den phronetiske ret forskning. Hernæst sætter afhandlingen fokus på forskning og aktionsforskningen kan naturligt aflæses rationalerne og dermed også på magten, når den kon- i de enkelte kapitler fra kapitel 3 til 8: krete case udvikles. (Flyvbjerg 2001:60,145). I kapitel 3 fortælles, hvorledes Aalborg har bevæget sig fra den Nordjyske Udstilling i 1933 med gadegen- - Where are we going? nembruddet Vesterbro i samme periode. Herefter føl- - Who gains and who loses, by which mechanisms of ger fremkomsten af velfærdsbyen og de kulturrationa- power? ler, der følger den frem til årtusindskiftet (Skot-Hansen - Is it desirable? 1998, 2005b, 2007, Peter Duelund 1995, 2003). Her - What should be done? ses det, hvordan kulturrationalerne i Aalborg overlej- res i takt med, at nye kommer til, og der opstår nye Flyvbjerg stiller ovenstående spørgsmål i jagten på relationer og konkurrence mellem dem. forståelsen af sine cases i den phronetiske forskning I kapitel 4 fokuseres på perioden fra 2004 og frem til og afslutter med at spørge om ’hvad som burde gø- 2008 og på, hvorledes de konkrete projekter på hav- res’. Netop her ligger linket til aktionsforskningen, idet nefronten i Aalborg begynder at udvikle sig, og hvilke handlingen følger efter det analytiske. Men dette er rationaler og aktører, der skaber udviklingen. Krono- der allerede dele af aktionsforskningsmiljøet, som har logisk passer kapitel 4 sammen med de kapitler, der blik for. beskriver Dreamhouse eksperimentet i kapitel 6 og Techné/Platform4 eksperimentet i kapitel 8. Dermed ‘Another prominent character in the AAU community bliver eksperimenterne afgrænsede forskningsak- is Bent Flyvbjerg. It is debatable whether to call his tioner, der i nedslag forholder sig til den viden, som research ‘Action Research’, but it is beyond discus- afdækkes i den phronetiske forskning i kapitel 3 og sion that he has inspired Action Researchers at home 4, som følger umiddelbart efter nærværende kapitel. and abroad with his theories about the particular and Kapitel 5 vedrørende den kulturelle byudvikling, ople- the context-dependent. As do Reason and Bradbury, velsesøkonomien og de kreative iværksættere er den Flyvbjerg points out that as a researcher one has to overordnede teoretiske ramme, som har afgrænset shape the values that one’s research will be mea- omfanget af fortællingen i kapitel 3 og 4, således at sured against.’ (Elfsborg 2006:153) fokus rettes mod samspillet mellem byen og kulturen og de kreative aktører. De to eksperimenter kobles Det ses ikke som et modsætnings forhold at have et sammen af kapitel 7, som drager uden for Aalborg og produktivt forhold til magten og samtidig have et for- søger viden om, hvorledes det er gjort andre steder, andringsperspektiv i afhandlingen, hvorfor koblingen og det dermed bliver muligt at perspektivere Aalborg- mellem den kritisk utopiske aktionsforskning og det fortællingen og den første forskningsaktion med en konkretes videnskab hos Flyvbjerg ses som mulig. anden skala, økonomi og kulturel formåen. Strukturen er derfor en sammenfletning mellem den Consequently, power is all persuasive – it is not a phronestiske og den aktionsbaserede forskning. property of individuals but inheres in all relationships, communicative and other social acts. Instead of side- stepping or seeking to remove the traces of power from policy-making, the planning ‘darksiders’ accept power as unavoidable. However, this is empathetical- ly not an acceptance of oppression: power is to be un-
38 Fig. 5 Møbel lavet af installationsrør. Udstillet på Palais de Tokio i Paris.
39 ’Temaet det moderne Nordjylland illustreredes først og fremmest gennem en fremvisning af erhvervslivets talenter, som blev kombineret med underholdnings- indslag og kunstudstilling. ……..En gennemgående tråd i præsentationen var at vise de enkelte emners historiske udvikling for til sidst at afslutte med et bud på fremtiden. Turisme var også et tema, der blev profileret. Aviserne markerede sig med arbejdende redaktioner på udstillingen. Et stort restaurationsaf- snit sørgede for gæsternes forplejning og i hele ud- stillingsperioden var der løbende underholdning med dans og opvisninger. En direkte radiotransmission mellem USA og udstillingen var den store sensation. Kunsten og kulturen blev tilgodeset af skulpturudstil- ling og foredragsvirksomhed’ Om Nordjysk Udstilling i 1933 (Smidt og Iversen 2003:44).
Kultur- og erhvervssamarbejde i AAU-regi er en mu- lighed. Dreamhouse, som en ide der er fostret på Ar- kitektur og Design uddannelsen, er tænkt som et sted for iværksættere og kulturelle ildsjæle med henblik på udvikling af projekter og initiativer der på en eller an- den måde har med design at gøre, fx også multime- dier, billedkunst og scenografi. (Folder for Nordkraft- projektet, Teknik og Miljø Forvaltningen 2002)
40 ’Temaet det moderne Nordjylland illustreredes først og fremmest gennem en fremvisning af erhvervslivets talenter, som blev kombineret med underholdnings- indslag og kunstudstilling. ……..En gennemgående tråd i præsentationen var at vise de enkelte emners historiske udvikling for til sidst at afslutte med et bud på fremtiden. Turisme var også et tema, der blev profileret. Aviserne markerede sig med arbejdende redaktioner på udstillingen. Et stort restaurationsaf- snit sørgede for gæsternes forplejning og i hele ud- stillingsperioden var der løbende underholdning med dans og opvisninger. En direkte radiotransmission mellem USA og udstillingen var den store sensation. Kunsten og kulturen blev tilgodeset af skulpturudstil- ling og foredragsvirksomhed’ Om Nordjysk Udstilling i 1933 (Smidt og Iversen 2003:44).
Kultur- og erhvervssamarbejde i AAU-regi er en mu- lighed. Dreamhouse, som en ide der er fostret på Ar- kitektur og Design uddannelsen, er tænkt som et sted for iværksættere og kulturelle ildsjæle med henblik på udvikling af projekter og initiativer der på en eller an- den måde har med design at gøre, fx også multime- dier, billedkunst og scenografi. (Folder for Nordkraft- projektet, Teknik og Miljø Forvaltningen 2002)
3.0 KONTEKSTFORTÆLLINGEN AALBORG 1933-2003
41 3.0. Kontekstfortællingen, Aalborg 1933- tedes Aalborg Universitets Center, der markerede vidensproduktion som den fremtidige motor i byen. 2004 På samme tid kom den første store kulturinstitution Det følgende kapitel åbner fortællingen omkring byen – som et billedet på Bomholts oplysningsorienterede Aalborg. Heri fortælles, hvordan kulturen og byen har kulturmodel – i form af Aalto’s Nordjyske Kunstmu- udviklet sig, og her sættes rammen for en bykulturel seum. Industribyen foretog derfor allerede i starten forståelse og for de rationaler, som følger udviklingen af 1970’erne det første trin mod en videns- og kultur- af kreative iværksættermiljøer i byen, hvilke aktører orienteret udvikling, som var central for det oplevel- der har skabt udviklingen, og hvorfor de har gjort det. sesøkonomiske rationale, som er denne afhandlings rammeforståelse. Som introduktion til læsning af denne afhandlings kon- tekst, Aalborg-fortællingen, vil jeg fremhæve to brud, 3.1. Gadegennembruddet og Nordjysk Udstilling som jeg anser for centrale i forståelsen af den bykultu- 1933 relle udvikling og af Aalborg som fremtidig oplevelses- For 80 år siden, i slutningen af 1920’erne, stod Aal- by. Det drejer sig dels om fremkomsten af den moder- borg ligesom resten af verden i en økonomisk krise, ne by og af industrikulturen omkring 1930’erne, dels men også midt i modernismens fremkomst. Byen hav- om Aalborg midt i globaliseringen og ved afslutningen de som alle store provinsbyer i Danmark og Europa et på byens industrikultur omkring årtusindeskiftet. De to behov for at genopfinde sig selv og vise, at den var en brud fortæller på overraskende vis den samme historie del af industrialiseringens tidsalder og forstod sig selv om et Aalborg, der har behov for at sætte en dagsor- som en moderne, fremsynet by. Aalborg søgte såle- den og synliggøre sig selv. Men forskellen er, at hvor des nyindustrialiseringen og massesamfundet (Smidt Aalborg, med det første brud omkring 1930’erne med og Iversen 2003). økonomiske krise og nyindustrialisering, søger bort Året var 1933, og Aalborg havde i de forløbne 7- 8 fra det rodfæstede og traditionelle og skuer fremad for år planlagt og arbejdet på et gadegennembrud fra at finde sin identitet i modernismens og massesam- Hobrovej til den nye Limfjordsbro. Byen ville med fundets generiske idealer (Smidt og Iversen 2003), så gadegennembruddet og dets arkitektur signalere, at søger byen omkring år 2000, mens globaliseringen og Aalborg havde optimisme og tro på fremtiden. Det var det moderne projekt kører i højeste gear, bagud for modernismens spæde start i Aalborg, og man viste at finde en identitet og et image i kulturen og videns- omverdenen, at man kunne det samme som andre samfundet; et image som Aalborg kan brande sig på fremsynede byer, nemlig skabe en rationel by med en (Jensen 2007, Kiib 2006). En anden forskel er, at hvor æstetisk og funktionel arkitektur i den modernistiske man i 1933 ser kulturen som noget sekundært, så ses ånd. den 70 år senere som det helt centrale, når byen skal definere sit nye projekt. Samlet er de to brud og tiden Arkitekterne er unge og moderne folk, derfor har den omkring disse med til at skrive indledningen til denne nye bydel fået et moderne ansigt. Det er jo nok muligt, afhandlings centrale fortælling omkring kultur og er- at der er nogen der siger: uha, men jeg tror nu det er hvervsprojekter på havnefronten i Aalborg. godt at følge med Tiden….Nordjysk udstilling har jo også et helt moderne præg. Vi er slet ikke bag efter Imellem de to brud ligger centrale skift i byens fysiske Udviklingen, på flere områder måske forud…’ (Borg- udvikling, i satsningen på kulturen og i erhvervslivet. mester Jørgensen anno 1933 i politikken citeret af I efterkrigstiden, omkring 1950erne, begyndte vel- Smidt og Iversen 2003:33) færdsbyen Aalborg at tage form. Her så man dels de første egentlige kultur- og underholdningsinstitutioner Med indvielsen af gadegennembruddet og skabelsen i offentligt regi, dels udkastet til en byudvikling, der af det nye Vesterbro og den nye Limfjordsbro i 1933 arbejdede med haveby-centre syd og øst for centrum. fulgte også ’Nordjysk Udstilling 1933’. Udstillingen var I denne periode var det stadig den tunge industri, der inspireret af byggeudstillingen i Weisenhof i Tyskland skabte udviklingen. i 1927 og af verdensudstillingen i Barcelona, hvortil Bevæger man sig frem til starten af 1970’erne opret- Mies Van der Rohe tegnede sin Barcelona pavillon i
42 1933 1945-65 1965-85 1985-2003 2003-
Bymodel sanering og begyndende velfærdsby Velfærdsbymodel Postmoderne Postmoderne fornyelses- Velfærdsbymodel vidensby Båndbymodel rationale
Zonering Bykonkurrence Bymønster gade- Funktionsblanding og gennembrud fortætning Neigbourhood Byfornyelse regulering Planlægning Bykernen Bevaring Forstaden ligelig udvikling Helhedsorientering
Havebyen
institutioner Landsdelsscene Arkitektur og Design Aalborg Teater Nordjyllands Kunstmuseum Huset Karnevalet events Aalborg Hallen Gigantium Nordjysk Medborgerhuset Aalborg Kongres og Landsudstilling Dreamhouse Aalborg Universitet Kulturcenter Regionale Kulturaftale
Kultur Kulturarvs rationale Kulturinstitutionel kultur planlægning model minimalisme Demokratisering begyndende Økonomiske rationale Oplysningsrationale egen bestemmelse Kulturhuse kultur/Erhverv
Oplysningsrationale kulturen som Sociale forandringsrationale Danmarks selvstændigt kultur=kunst kreative potentiale forvaltningsområde J. Bomholt 1961 socio økonomiske formål
kulturen til provinsen Kulturen som et bred kulturdefinition instrument for.... biblioteket og skolen
Armslængde princippet Statens kunstfond Fig. 6 Bymodeller og kulturmodeller Rindalismen – Aalborg/DK
1929 (Smidt og Iversen 2003). som i dag er et særskilt indsatsområde i Aalborg såvel som i andre danske og europæiske byer (www.bran- Ideen om at promovere sig gennem en udstilling var dingaalborg.dk/, Jensen 2007). oppe i tiden. Det var gængs måde at markedsføre nye Udstillingerne havde arkitekturen som omdrejnings- visioner og virkelyst. Flere af udstillingerne satte sig punkt og fortæller historien om industrialiseringens spor i eftertiden. (Smidt og Iversen 2003:43). muligheder for arkitekturen, men fremviser også de Landsudstillingen og gadegennembruddet var, hvad produkter, som massesamfundet fordrer – mantraet man i dag ville benævner ’branding’ og dermed det, er industrisamfundet. Man kan se det som en higen
43 efter at fortælle, at fremskridtet, industrialiseringen og tioner på udstillingen. Et stort restaurationsafsnit sør- modernismen også var nået til Aalborg. Udstillingen gede for gæsternes forplejning og i hele udstillings- var, ud over sin arkitektur, også et eksempel på en perioden var der løbende underholdning med dans stærk, organisatorisk indsats, hvor både politikere og og opvisninger. En direkte radiotransmission mellem erhvervsliv skabte fundamentet for udstillingen. Sam- USA og udstillingen var den store sensation. Kunsten arbejdet mellem det offentlige og private medførte, at og kulturen blev tilgodeset af skulpturudstilling og Nordjyske Udstilling blev en overvældende succes foredragsvirksomhed’ (Smidt og Iversen 2003:44). med næsten 400.000 besøgende på blot to måneder (Smidt og Iversen 2003:43), hvilket er imponerende I 1933 kaldte man ’Nordjysk Udstilling 1933’ en bygge- set i lyset af, at byens største turistattraktion Aalborg og industriudstilling, og mantraet var som nævnt indu- Zoo i hele 2008 havde ca. 400.000 besøgende. strisamfundet. Halvfjerds år senere ville man, når man I dag står udstillingens vartegn, Aalborg Tårnet, sta- betragter citatet ovenfor, kalde det en oplevelsesøko- dig på sin plads, og Vesterbro er et fint eksempel på nomisk udstilling, og mantraet ville i stedet for være 1930’ernes funktionalistiske arkitektur og et af de må- kultur- og oplevelsessamfundet. Dette kom til udtryk ske mest vellykkede gadegennembrud i Danmark. i konferencen på Nordjyllands Kunstmuseum i 2005 I 1930’erne søgte Aalborg således modernismens under den nordiske konference om kultur- og oplevel- idealer og viste, at hvad angår arkitektur og infrastruk- sesøkonomi, Skanok 2005 (Skanok 2005, Stentoft et tur, så var Aalborg helt i front, også når det gjaldt om all 2006:15-41). at samarbejde på tværs af offentlige og private skel. Fokus var i 1933 sat på at udvikle og udstille industri- 3.2. Aalborgs tilblivelse som kulturby i velfærds- arkitekturen, at knytte de rigtige relationer og at vise, Danmark at man kunne skabe samarbejde mellem kommunen, Betragter man Aalborgs kulturinstitutioner, så eksi- byens industri og erhvervslivet. Nordjysk Udstilling vi- sterede traditionelle kulturinstitutioner som Aalborg ser således, at man i Aalborg også forstod at skabe Teater og Symfoniorkesteret ikke i 1933. Kulturinsti- et indhold i form af en udstilling, som kunne trække tutionerne blev først for alvor offentlige og institutio- folk til, hvilket synes tydeligt med de næsten 400.000 naliserede i efterkrigstiden. Symfoniorkesteret opret- gæster. tedes i 1943 som Aalborg By-orkester, men blev med tiden landsdelsorkester med tilskud fra staten. I 1945 ’Temaet det moderne Nordjylland illustreredes først fik Aalborg Teater ligeledes status af landsdelsscene. og fremmest gennem en fremvisning af erhvervslivets I 1954 stod Aalborg Hallen færdig som hjemsted for talenter, som blev kombineret med underholdnings- store teater- og musikopsætninger. Aalborg Hallen indslag og kunstudstilling. ……..En gennemgående havde ikke tilknyttet ensembler, men var slet og ret tråd i præsentationen var at vise de enkelte emners scene for større opsætninger, som skulle sætte Aal- historiske udvikling for til sidst at afslutte med et bud borg på landkortet. Senere, og helt i tråd med Julius på fremtiden. Turisme var også et tema, der blev profi- Bomholts kulturpolitik fra 1960’erne, fik Aalborg et leret. Aviserne markerede sig med arbejdende redak- kunstmuseum, som stod færdig i 1972, placeret på
Fig 7.Kulturminimalisme 1933-1960, velfærdsbyens kulturdistribution 1960- 1990, differentiering af kulturinstitutionerne 1990- 2003
44 den grund, hvor landsudstillingens udstillingshaller pel på, at kulturinstitutioner og det politiske mødtes stod i 1933 (Smidt og Iversen 2003). og blev bragt helt tæt på borgerne i sluthalvfjerd- Aalborg var i slutningen af 1970’erne og starten af sernes demokratiseringsideal. Lige så tidstypisk for 1980’erne en traditionel socialdemokratisk industriby 1970’erne er Huset i Hasserisgade, som også frisatte med et ungt, eksperimenterende universitetscenter. kulturen og gav borgerne mulighed for selv at produ- Det var en by rodfæstet i en nordisk velfærdsmodel cere den. Huset startede som et brugerdrevet hus i og i den danske kulturmodel. Et typisk billede på den ungdomsoprørets ånd, men ændredes i 1978 til et danske velfærdsstats kulturpolitik er således også egentligt kulturhus i regi af Aalborg Kommunes Skole- Dall og Lindhardtsens Medborgerhus fra 1980. Her og Kulturforvaltning. Et brugerdrevet græsrodshus, i blev Medborgerhuset med byrådssal og det Nordjyske samme tradition som Huset, er Tusindfryd, der opstod Landsbibliotek (i dag Aalborg Bibliotekerne) samlet i 1984. Fælles for Huset og Tusindfryd var, at musik- som borgernes indgang til demokrati, viden og kultur. ken blev en central del af begge. Med til brugerdrevne Til velfærdsbyen Aalborgs selvforståelse hørte såle- huse, hvor musikken kom i centrum, hørte også byens des en række kulturinstitutioner, der skulle være med Studenterhus på Gl. Torv. De store musikinstitutioner til at fastholde og udvikle velfærdsstatens ønske om i Aalborg var først og fremmest symfoniorkestret, demokratisering og oplysning (Duelund 1995:34-35). en klassisk, finkulturel institution som sammen med Kulturen ansås på det tidspunkt som et gode, der blev kunstmuseet var vigtige elementer for selvforståelsen fordelt i byen for at sikre ligelig tilgængelig for alle i i industribyen Aalborg. Man viste her, at man, også byen. Afsættet for kulturen var rationaler som oplys- inden for finkulturen, formåede det ypperste ligesom ning, uddannelse og myndiggørelse af den enkelte i Århus, Odense og København. Symfoniorkestret (Skot-Hansen 1998, 2005). Kulturen var forenklet fik sit hus, ’Symfonien’, i Kjellerupsgade, men benyt- sagt veldefinerede institutioner i egne huse, som ind- tede også Aalborg Hallen, som stod færdig i 1953; føjede sig i velfærdsbyens velordnede struktur, hvad Aalborg Hallen som blev udvidet med Europa Hallen enten det var havebysplaner, båndbyer eller fornyelse og senere, i 1990, skiftede navn til Aalborg Kongres af den historiske by. Disse institutioners udvikling og og Kulturcenter. Her skabtes rum for store musik- og drift var placeret i en Skole- og Kulturforvaltning, som teateropsætninger. Aalborg Hallen blev således også det stort set var tilfældet i alle andre kommuner i Dan- rammen om de store rytmiske koncerter, som ud over mark. Aalborg Hallen også fandt sted i Skråen og på byens Studenterhus. Velfærdsbyen er en velordnet struktur af funktioner Musikken blev en central del af byens kulturliv, hvilket og bevægelser i et båndbykoncept. Den giver alle en naturligt kan kobles til, at Det Nordjyske Musikkon- rimelig mulighed for uddannelse, bolig og arbejde og servatorium var den eneste kunstneriske uddannelse den rumlige organisering af boliger, indkøbsmulighe- i byen. Dette er centralt for forståelsen af den kultu- der og kulturelle tilbud er funktionelt organiseret med relle infrastruktur i byen, at der, før Aalborg Universitet stor tilgængelighed med bil eller kollektiv trafik. (Kiib meldte sig på banen i slutningen af 1990’erne, ikke 2004:15) var nogen professionel produktion inden for kunsten og kulturen ud over konservatoriet. Aalborg var en klassisk velfærdsby, og som alle andre I Aalborg var der også en række teatre. Dels det tra- store danske provinsbyer havde Aalborg i slutningen ditionelle Aalborg Teater, som dog ikke som i andre af 1970’erne sine museer, teatre, orkestre og spille- store provinsbyer, Århus og Odense, havde en skue- steder. Der var Aalborg Historiske Museum med dets spillerskole med produktion af skuespillere. Ud over ’filialer’ rundt i byen, flagskibet Nordjyllands Kunstmu- Aalborg Teater findes det grænsesøgende Jomfru seum og den mindre Kunstpavillon som traditionelle Ane Teater, som efter mange års søgen og kamp fik institutioner i museumsregi. Bibliotekerne var på dette sit eget hus i starten af 1980’erne i Jomfru Ane Gade. tidspunkt en af hjørnestenene i kulturpolitikken med Op gennem 1980’erne kom også Jako-Bole og Det deres fokus på folkeoplysning. Medborgerhuset med Hem’li Teater til i henholdsvis Danmarksgade og Kjel- byrådssal og Det Nordjyske Landsbibliotek i Rends- lerupgade. burgsgade er, som tidligere nævnt, et godt eksem-
45 Fig. 8 Kortet viser placering af centrale kulturinstitutioner og huse i slutningen af 1980’erne. Det er tydeligt, at kulturinstitutionerne er samlet i den centrale del af Aalborg.
I slutfirserne var der således et landskab af kulturin- tiseringsidealer (Duelund 1995, Skot-Hansen 2005b). stitutioner og deres huse fordelt i den indre del af Aal- borg. Derudover var der en række lokale kulturhuse, På grund af arbejdsløshed, sociale problemer og biblioteker og sportsfaciliteter spredt i den øvrige del opløsningstendenserne i det politiske folkestyre er af velfærdsbyen Aalborg. Det skulle sikre en fælles og kunst- og kulturpolitikkens mål i stigende grad blevet ligelig tilgang til kulturen for alle i byen. Men fælles er, underkastet andre samfundspolitiske hensyn. Kunst, at de alle var at finde i eget hus. En undtagelse var kultur og kulturpolitik er tendentielt blevet reduceret til Det Hemli’ Teater som, udover at have sit eget hus, et redskab i velfærdspolitikken (Duelund 1995:38) havde som sit varemærke at indtage byens forskel- lige rum og bygninger i opsætning af forestillinger. Til Dette kunne måske være en årsag til, at billedkun- denne brug af det offentlige rum føjede sig i 1983 en sten, set fra et professionelt perspektiv, aldrig har fået ny kulturinstitution, Karnevalet. Det var den eneste af et fodfæste ud over på Kunstmuseet. I slutningen af de nævnte institutioner, som ikke havde et hus, men 1980’erne styrkes steder som Huset, bibliotekerne og som udelukkende brugte byen som sin scene, sådan spillestederne, som har et tydeligt socialt perspektiv, som Dorte Skot-Hansen kalder det nu 25 år senere, ligesom Aalborg Hallen, nu kaldet Aalborg Kongres da hun skal beskrive fremkomsten af Oplevelsesbyen og Kulturcenter, udvikles og udvides i slutningen af (Skot-Hansen 2007) 1980’erne. Her var økonomien det centrale i arbejdet Med 1980’ernes arbejdsløshed og sociale problemer med at tiltrække besøgende via store kulturevents og begyndte kulturpolitikken at få et langt mere instru- kongresser. Kulturen skulle skabe en omsætning med mentelt sigte end de tidligere oplysnings- og demokra- afledte effekter for byens handels- og serviceerhverv,
46 men det skabte ikke et aftryk i den lokale kulturpro- færdsby. Den københavnske fingerplan, specielt i Kø- duktion. Det var opsætninger, som var kendetegnet gebugt-fingeren (Bæk Petersen 2004:69-70), minder ved, at det var kunstnere eller kompagnier udefra, om Aalborgs båndbymodel. som kom på besøg, men rejste to dage senere. Med båndbyen fulgte to hovedprincipper, hvoraf det ene havde betydning for forståelsen af kulturen i vel- 3.3. Aalborg - planlægningen af en moderne vel- færdsbyen og for introduktionen af kulturen som et færdsby selvstændigt forvaltnings- og politikområde i velfærds- Ser man nærmere på udviklingen af den aalborgensi- Danmark, startende med Julius Bomholts kulturmini- ske kontekst, hvori kulturen indplaceres, så tog udvik- sterium i 1961 (Duelund 1995). lingen fart allerede med gadegennembrudet i 1933. I skitsen til egnsplan for Aalborg i 1968 arbejdedes der Ser man på gadegennembruddet og Aalborgudstillin- med distribution af en række velfærdsgoder; en distri- gen, så handlede det i et bymæssigt perspektiv både bution som anviste en koncentration af bebyggelse i om infrastrukturel udvikling og om hygiejnisk sane- et båndby-koncept, og som dermed var en model, der ring for at skabe en mere effektiv, men også en mere skulle sikre energi fra byen for at kunne efterspørge ’sund’ by, som modsvarer industrialiseringens idealer en ligelig distribution af velfærdsbyens goder: (Kiib 2004:18, Bæk Petersen 2004:73). Men der var også tale om det første skridt i retning mod Aalborg ’Der må sikres gode boligmiljøer, dvs. foruden en som et moderne byprojekt og som et velfærdspro- god boligstandard også mulighed for rigelige og let- jekt. Udviklingen mod velfærdsbyen tog specielt fart i tilgængelige fællesgoder i form af butikker, offentlige 1960’erne og 1970’erne, men allerede i efterkrigstiden institutioner, rekreative områder og offentlig transport. kom Aalborg med en udviklingsplan, der pegede frem Ønsket om bygoder tæt ved boligen forudsætter kon- mod Aalborg som en by med 200.000 indbyggere. Det centration af bebyggelsen for at der kan blive tilstræk- var en model, der arbejdede med en ny, moderne og keligt befolkningsgrundlag, ‘ (skitse til egnsplan for grøn haveby, der komplementerede det gamle bycen- Aalborg 1968 citeret i Kiib 2004:21-22) ter, og som skulle imødekomme en fordobling af by- ens indbyggertal (Kiib 2004:18). Båndbyen var op gennem 1970’erne og 1980’erne det Havebyplanen blev aldrig realiseret, og mellem 1967- styrende paradigme for udviklingen af velfærdsbyen 1973 afløstes denne plan af den moderne velfærds- Aalborg. Dette paradigme afløstes i 1990’erne af en by-model. Denne model var en båndby, der søgte omdannelses- og byfornyelsesstrategi med fokus på en koncentration af byen i et nord-sydgående bånd, den centrale del af byen med respekt for de historiske der strakte sig over Limfjorden, og et øst-vestgående og arkitektoniske værdier i tætbyen og med fokus på bånd syd for fjorden. Lignende båndbyprincipper ses det nye handelscenter i sydbyen. Det var en konsum- mange andre steder i udviklingen af den danske vel- strategi med to næsten ligeværdige bycentre målt på
Fig. 9 Bymodellerne: havebyen1945-65 baseret på idéskitse til dispositionsplan i 1951, båndbyen 1965-1985 baseret på generalplanen i 1973, den postindustrielle vidensby1985- 2003 baseret på kommuneplanerne 1986 og 1998.
47 omsætning, men nu også med et regionscenter ved tets lukning fulgte udflytningen af byens kraftværk universitetet (Kiib 2004). Der var stadig tale om en vel- ’Nordkraft’, som lå på den centrale havnefront. Udflyt- færdsby, hvor der arbejdedes med en ligelig fordeling ningen af Nordkraft efterlod, midt i Aalborg, et stort af velfærdsgoderne, og en by, hvor kulturen var knyt- areal og store bygningsvoluminer, som stod åbne tet til institutioner og deres huse, og det var stadig en for forandring, hvad angik både det byggede og det by tydeligt influeret af Bomholts oprindelige kulturpo- indholdsmæssige. Efter Nordkrafts lukning fulgte luk- litiske ideal for kulturen i et velfærds-Danmark, hvor ningen af Kvægtorvet, der lå som nabo til det nu luk- kulturen er et gode, borgerne har ret til. kede Nordkraft (http://www.kvaegtorvet-aalborg.dk). Der var nu åbnet for en samlet omdannelse af den 3.4. Industriens tankesæt viger for en videns- og centrale havnefront fra Nordkraft i øst til Limfjords- netværkstænkning broen i vest. Hvor Aalborg i slutningen af 1920’erne Betragter vi Aalborg fra ’Nordjysk Udstilling1933’ over og starten af 1930’erne fik sit gadegennembrud og en udviklingen af velfærdsbyen, så stod Aalborg i 1988, nyindustrialisering promoveret i Nordjysk Udstilling i et halvt århundrede senere, igen i en krise som i 1933. 1933, så startede Aalborg i slutningen af 1990’erne på Byens planlægning og kulturudvikling stod på kanten byomdannelsen og transformationen fra industriby til af den industrielle æra. I 1988 lukkede Aalborg Værft, en ny by, der søger sit grundlag i videnssamfundet og og Aalborgs æra som industri- og værftsby var for al- kulturen. vor på retur. En æra med en by bygget på industri- produkter som skibe, tobak, sprit og cement, således 3.5 Universitetet bibringer ny viden og kultur som netop Nordjysk Udstilling fremviste, var nu ved Aalborg havde altså i sluthalvfemserne en række kul- at rinde ud. Aalborg skulle søge nye veje. Det var turinstitutioner, der passede ind i selvforståelsen af en en diskussion, hvor fokus i byudviklingen skiftede fra industri- og velfærdsby. Men Aalborg var som nævnt ekspansion uden for byen til at blive en diskussion af en industriby i krise, en by som skulle finde nye veje byomdannelse og byfornyelse inden for de eksiste- at gå, og her var Aalborg Universitet Center – AUC rende rammer. Det bevirkede, at der op gennem halv- - det helt centrale omdrejningspunkt. Aalborg Univer- femserne blev fokus på fortætning og på bestående sitet Center, som det hed ved oprettelsen i 1974, føl- arkitektoniske og historiske kvaliteter, som skulle vise ger med den sociale og erhvervsmæssige opstigning, sig centrale i forholdet mellem kulturen og byudvik- som med 1960’ernes vækst også fulgte i Nordjylland. lingen. Man kan forenklet sige, at universitet har fulgt byens Historien om lukningen af værftet kørte i de nationale transformering med fokus først på social og industriel medier med budskabet om, at tusinder af arbejdsplad- udvikling, dernæst over 1980’ernes begyndende skif- ser tabtes, og at krisen kradsede i Aalborg. Globa- te mod IKT og vidensvirksomheder til endelig i det nye liseringen havde nået Aalborg med historien om, at årtusind at indgå i den dialog, som finder sted mellem produktionen flyttedes til andre steder i verden, hvor kultur- og vidensproduktion i byen. den kunne gøres langt billigere. Men helt centralt var det, at samtidig med industriens kollaps omkring 1988 så opstod teknologiske og vi- ”Vil regeringen medvirke til at afværge den beskæfti- densbaserede virksomheder omkring universitetet. gelsesmæssige katastrofe, som vil ramme Ålborg og Der var tale om et skifte i produktionen fra tung in- omegn med lukningen af Aalborg Værft, ved at frem- dustri til IKT-produktion med mobilindustrien som den rykke statsordrer på skibe, bl.a. inspektionsskibe, fær- førende branche, og dette skabte nye job i IKT-indu- ger m.v.?” (www.folketinget.dk, Spørgsmål til statsmi- strien. Det var også i samarbejdet mellem Universite- nisteren. (9/9 86) af: Kaj Poulsen (S) i folketinget) tet, byen og den nordjyske region, at forskerparken og investeringsfonden Novi oprettedes i 1998, som led i Men nye ordrer kom ikke fra staten, sådan som oven- skiftet fra industriproduktion til vidensproduktion. Novi stående citat efterlyser, og Aalborg Værft lukkede i var og er en virksomhedspark for vidensbaserede 1988. Aalborgs havnefront og byen var i en transiti- iværksættere og virksomheder, som udsprang fra uni- onsfase, hvor en række industriaktiviteter stadig på- versitetsmiljøet. Det var starten på en netværksbase- gik, men ikke længere i stort omfang. Ti år efter værf- ret tænkning og på udvikling af nye virksomhedskon-
48 cepter, som kunne ses i mindre målestok i de kreative under påvirkning af nye rationaler. iværksætterhuse, der skød op 5-6 år senere rundt omkring i Danmark. 3.6.Oplevelsesøkonomien og integrationen mel- lem kultur og erhverv når til Aalborg Så havde det ikke været for Universitet, var det aldrig Med globaliseringen følger nye udfordringer, og nye gået. Universitetet er første led i fødekæden. strømninger i det politiske og kulturelle landskab kom- (tidligere Flextronic direktør om IKT succesen i Nord- mer til at sætte sit præg på Aalborgs kulturinstitutioner jylland citeret i Holst 2001:36) og kulturliv samt på havneomdannelsen. Det gælder både arkitekturen og planerne for det byggede, men Aalborg Universitet har haft fundamental betydning! måske i endnu højere grad nyt indhold samt nye rela- Hver eneste million, der er givet ud til det, er bedre tioner og samarbejde mellem aktørerne. forrentet end hver million, man har givet til de berømte I december 2000 underskrives således den første re- nordjyske motorveje. gionale kulturaftale for Nordjylland. Det var en resul- (tidligere formand for VUR, Ole Albæk citeret i Holst tatorienteret kontrakt mellem Kulturministeriet, det da- 2001:70) værende Nordjyllands Amt samt en række nordjyske kommuner med Aalborg som den centrale drivkraft. Universitetet var grundstenen i den forvandling, som Den regionale kulturaftale 2001-2004 (Nordjyllands Aalborg var inde i. Men spørgsmålet var, hvordan Amt 2000) havde seks temaer, som kommunerne og man kunne tiltrække nye borgere og virksomheder og amtet forpligtede sig til at udvikle: fastholde kandidaterne fra universitetet, når disse var færdiguddannede. 1.Musikkens Hus i Aalborg Det er derfor interessant senere i fortællingen at se, at 2.Kultur for børn det også var fra Universitetet, at en stor del af ener- 3.Teaterområdet gien til de kulturorienterede initiativer på havnefronten 4.Museumsområdet udspringer. Det gælder Musikkens Hus, uddannelsen 5.IT og kulturformidling fra Arkitektur og Design, Dreamhouse, Utzon centeret 6.Kultur og erhverv og, som det sidste i fortællingen, Techné/Platform4. Det skal ikke forstås således, at universitet var de De fire første temaer handlede om traditionelle kultur- eneste, som skabte disse projekter, men initiativet områder lige fra Musikhuset i Aalborg over børnekul- kan føres tilbage hertil. I afhandlingens projektgal- turen til de traditionelle kulturinstitutioner. Det var det leri er omdannelsen af Nordkraft måske det eneste femte og sjette tema centreret omkring IT, formidling projekt, som ikke har sit ophav i universitetsmiljøet. samt kultur og erhverv, som var relevant for nærvæ- Det har derfor indledningsvis været nemt at fastslå, rende afhandling, idet ph.d. stipendiatet udspringer at Aalborg med universitetet var på vej til at springe af punkt 6 og til dels punkt 5. Punkt 6 har følgende ud som vidensby, og det er i denne rammefortælling delmål: om vidensbyen, at Oplevelsesbyen Aalborg skal læ- ses og forstås. Oplevelsesbyen er en delmængde af 1. At stimulere samspillet mellem kultur og erhverv, vidensbyen (Marling, Kiib og Jensen 2008, 2009). herunder udvikle nye samarbejdsformer og nedbryde Aalborg var således i 2003 en vidensby på vej frem, barrierer. men den havde stadig solide rødder i industrikultu- 2. At sætte fokus på kulturtilbuddenes betydning som ren. rammebetingelse for virksomheder og i forhold til til- Byen rummede i 2003, som i 1980erne og 1990erne, trækning af arbejdskraft. en række traditionelle kulturinstitutioner, som var 3. At udvikle kulturinstitutioner i forhold til at kunne spredt rundt i den indre by. Det var kulturinstitutioner indgå i strategiske samarbejdsprojekter med regio- i egne huse i en velfærdsby; men det var en kultur- nens erhvervsvirksomheder. og velfærdsbymodel under pres, hvilket er en del af 4. At styrke indsatsen for produktudvikling af kultur- diskussionen i denne afhandling. Men det var også sponsorering og kulturturisme. en kultur, der fik fornyet opmærksomhed og rum, men 5. At kortlægge potentiale og erfaringer med samar-
49 bejdsprojekter mellem kultur og erhverv i regionen. handling skal således ses i denne forståelsesramme 6. At arbejde for regionen som kultur/erhvervspolitisk og i relation til ønsket i den første regionale kulturaf- fyrtårn på f. eks koblingen Kultur og IT virksomheder. tale om at skabe integration mellem kultur og erhverv med Aalborg som omdrejningspunkt. Med den regionale kulturaftale 2001-2004 blev Aal- borg Kommune drivkraften for Nordjylland som en 3.7 De første projektskitser til omdannelsen af test-region for de tanker, som ses i den nationale havnefronten rapport Danmarks kreative potentiale - kultur- og er- Havneomdannelsen transformerede Aalborgs tidlige- hvervspolitisk redegørelse fra Kulturministeriet og Er- re industrielle havnelandskab. Nye bygninger skulle hvervsministeriet i år 2000. Rapporten har sit forstå- tilføjes, andre fjernes, og nogle omdannes. Der skulle elsesmæssige afsæt i to bøger fra 1999, henholdsvis etableres nye pladser og forbindelser som erstatning ’The Dream Society: hvordan det kommende skift fra for industriens lagerpladser og transportkorridorer. facts til følelser vil påvirke erhvervslivet og vor hver- Havnefronten skulle udvikles med ny arkitektur og en dag’ af Rolf Jensen (1999) og ’The Experience Eco- infrastruktur, der koblede byen til vandet og dermed nomy Work is Theatre & Every Business a Stage’ af indtog industriens rum til glæde for byens borgere. B. Joseph Pine II og James H. Gilmore (1999). Omkring år 2000 startede udviklingen af nye projek- Oplevelsesøkonomien og argumentationen vedrø- ter, som skulle udfylde de huller, industrien efterlod. rende kulturens tætte relationer til erhvervslivet sæt- I 2001 stiftedes ’Fonden Musikkens Hus i Nordjylland’, ter den danske kulturmodel og kulturen under pres for som skulle varetage etableringen af et Musikkens Hus at opfylde nye formål vedrørende vækst og udvikling på havnefronten i Aalborg. Huset skulle rumme byens i en erhvervsmæssig sammenhæng. Dette stillede ef- Symfoniorkester, Musikkonservatoriet, musikuddan- terfølgende krav til indhold og samarbejde. Denne af- nelsen ved AAU og det nyetablerede Arkitektur og
Fig 10 CF Møllers forslag til udvikling af den centrale havnefront i Aalborg 2004 med kulturtrekanten.
50 Designstudie fra AAU. Samtidig arbejdedes der, i et samarbejde mellem Aalborg Kommune, repræsentanter fra universitet, er- hvervsliv og byens erhvervsråd, om at skabe et iværk- sættermiljø for vidensbaserede og kreative iværk- sættere i det hus, som senere kom til at lyde navnet Dreamhouse. Mens Dreamhouse og Musikkens Hus blev diskuteret og udviklet, begyndte nedrivningen af en stor del af Nordkrafts bygninger. Alle bygninger ud mod fjorden blev fjernet sammen med den store skorsten, der hav- de stået som et ikon over kraftværket og industrisam- fundet i Aalborg. Tilbage stod i 2003 det centrale og markante bygningskompleks syd for Nyhavnsgade. Aalborg var i det nye årtusinde i færd med at sige farvel til en del af sin industrikulturarv, og udstillingen ’FABRIK - Industriens arkitektur i Aalborg’ på Nord- jyllands Kunstmuseum hen over sommeren 2002 vi- ste den rige arv af fin industriarkitektur, som Aalborg besad, og som rakte tilbage til tiden omkring gade- gennembruddet og udstillingen i 1933 (Birket-Smith 2002).
Tiden efter årtusindskiftet kunne derfor med rette ses som et (gennem)brud i transformationen af Aalborg fra industriby til oplevelsesby. Det var her, Dreamhouse, Slotspladsen, Utzon Parken (som møder Nørregade- Fig 11 Den nordlige del af Nordkraft og Musikkens Hus og Utzon Centeret - forbindelsen, hvor Dreamhouse blev placeret), om- Nordkraft komplekset fjernes også benævnt ’Den Kulturelle Trekant’ (Andersson for at give plads til den nye rådet med et kommende Musikkens Hus, et måske havneomddannelse 2005, Andersson, Pihl, Eriksen 2005, Jensen 2007) renoveret Kvægtorv og endelig Nordkraft. blev fostret som idéer. Disse ideer skulle indpasses i udviklingen af byen. Industribyen ændrede karakter Den nye havneplan var en plan for det byggede, for med de nye videns- og kulturlag, som lejrede sig oven den hårde infrastruktur, men den kunne i lige så høj på industribyen. Aalborg begyndte på en ny fysisk grad ses som en plan, der rummede en række kul- udformning med ny arkitektur på havnen. Noget som turprogrammer – byens bløde kulturbaserede infra- i høj grad skabte rum for kulturens indhold – en ny struktur. Billedet af den nye havnefronts projekter skal programmering af velfærdsbyen i bevægelsen mod naturligvis ses i sammenhæng med det landskab af oplevelsesbyen som en delmængde af den velfærds- bestående kulturinstitutioner, som er beskrevet tidli- orienterede vidensby (Kiib 2006, Marling, Kiib, Jensen gere i dette afsnit, for at fuldende billedet af en bykul- 2008, 2009). Som et naturligt led i Havneomdannel- turel udvikling med mange forskellige rationaler i spil sen udskrev Teknisk forvaltning i Kommunen i 2003 (Aalborg Kommune (2004). en idékonkurrence, som skulle komme med bud på Den første nordjyske regionale kulturaftales fokus på en samlet plan for udviklingen af den centrale havne- mødet mellem kultur og erhverv viste et behov for nye front. Idékonkurrencen skulle ligeledes fokusere på, relationer mellem offentlige og private virksomheder hvorledes de mange kulturprojekter kunne indføjes samt mellem kulturliv og erhvervsliv. Aalborgs havne- i havnetransformationen. I denne arkitekt- og plan- front kunne derfor i 2003 betragtes som et tredelt kort lægningskonkurrence blev havnefronten iscenesat af det byggede, af indholdet og af kulturproduktionen. fra vest ved Limfjordsbroen mod øst ved Østre havn Hertil kom en række nye og gamle institutioner, per- som en række pladser og parker: Jomfru Ane Parken, soner og altså aktører, som havde behov for nye rela-
51 tioner i en ’tom’ geografisk kontekst. start på oplevelsesøkonomien i Aalborg, men over- skriften skulle måske indledningsvis have endt med et 3.8 Den første infrastruktur for kultur- og oplevel- spørgsmålstegn – Ikke kun en drøm? I 2003 var hu- sesøkonomiens iværksættere set Dreamhouse blevet konkret, det var ikke længere Ser man på udviklingen af byen og kulturen i Aalborg, en drøm. Den tidligere industriby Aalborg havde fået så var Dreamhouse det første realiserede projekt på et kreativt iværksætterhus i videnssamfundet. Men havnefronten, der søgte at koble kultur og erhverv, spørgsmålet var stadig åbent, når det gjaldt potentia- idet Dreamhouse skulle skabe rum og vækstbetingel- let i forhold til at skabe integration mellem kultur og er- ser for kreative iværksættere. Det skal her i parentes hverv i Aalborg. Havde byen den infrastruktur og den bemærkes, at kontekstfortællingen i dette kapitel ikke kritiske masse af kreative iværksættere, der skulle til har til hensigt at udforske Dreamhouse og den nye for at skabe udvikling i kultur- og vidensøkonomien, diskurs omkring kreative alliancer mellem kultur og nu mere populært kaldet oplevelsesøkonomien? erhverv til bunds. Udforskningen af Dreamhouse og Spørgsmålet var, hvorledes Erhvervsrådet, Univer- sitetet og Aalborg Kommune ved Kulturforvaltningen ville samarbejde om at skabe de bedste rammebe- tingelser for nybyggerne, som Dreamhouses beboere indledningsvis blev kaldt. Hvilket fokus havde de for- skellige aktører, hvilke rationaler repræsenterede de, og havde byens øvrige aktører de samme rationaler? integrationen mellem kultur og erhverv sker derimod i Dreamhouse udsprang til dels af personer i og om- forskningseksperimentet i kapitel 6. kring den nye uddannelse for Arkitektur og Design ved AAU, som også gav energi til netværket Desig- Dreamhouse - Ikke ’kun’ en drøm! Sådan lød over- nforum i Aalborg. Her var der siden slutningen af skriften på en pressemeddelelse, da Dreamhouse 1990’erne arbejdet med arkitektur og design bl.a. ud åbnede dørene til Aalborgs nye iværksætterhus den 9. september 2003 (http://www.kulturaftale-nordjyl- land.dk/regionalkulturaftale/nyheder.htm tilgået 1. april 2004). Dreamhouse var i 2003 Aalborgs nye kreative iværksætterhus på havnefronten. Overskrif- ten på pressemeddelelsen er vigtig, ligesom Dream- house-projektet er det for nærværende afhandling. Dels var Dreamhouse det første konkrete projekt på havnefronten, men det var tillige det projekt, som ty- deligst diskuterede de nye rationaler, som var med til at forme den bykulturelle diskurs i Aalborg og i resten af Danmark og Europa i det nye årtusinde. Kultur og erhverv skulle forme en kreativ alliance og gå hånd i hånd, når byens erhvervsproduktion skulle udvikles Fig 11a Logo for det nye fra industriproduktion til indholdsproduktion og ople- iværksætterhus velser, helt i tråd med Rolf Jensens Drømmesamfund (Jensen 1999) og Pine og Gillmores oplevelsesøko- nomi (1999). fra et iværksætter- og virksomhedsudviklingsperspek- Overskriften i pressemeddelelsen fra Dreamhouses tiv. Hertil kom Aalborg Erhvervsråd, som havde fokus Fig.12 Dreamhouse får til huse i forsynings- åbning endte med et udråbstegn som for at indikere, på iværksætteri, jobskabelse og netværksdannelse virksomhedernes tidligere at nu var det hus åbnet, som skulle skabe nye iværk- inden for vidensbaserede virksomheder. Endelig var bygning på den centrale sættere i vidensøkonomien og skabe integration mel- Dreamhouse et af de konkrete projekter, der knyttede del af havnefronten lem kultur og erhverv. Dette var den første spæde sig til Kulturforvaltningen i Aalborg Kommune og den
52 regionale kulturaftales fokus på integrationen mellem politiske vision. Det, som dog stod åbent i 2003, var, kultur og erhverv som et led i den første regionale kul- i hvor høj grad Dreamhouse også stod på skuldrene turaftales 6. tema, kultur-erhverv. af en lokal infrastruktur. Man havde uddannelsen in- Konceptet (Dreamhouse) bygger på de værdier, som den for Arkitektur og Design, som netop havde sendt Rolf Jensen har beskrevet i sin bog om drømmesam- de første kandidater på gaden. Herudover havde man fundet. Samarbejde, etik, krav om plads til drømme og forskellige uddannelser på det humanistiske fakultet individuel rummelighed og højt til himlen i brede net- inden for kommunikation og informationsteknologi. værk. Et koncept, der viste sin berettigelse, næsten Hertil kom en række ingeniørfaglige uddannelser, inden de første virksomheder flyttede ind. Dream- som naturligt fandt deres fodfæste i bestående virk- house har til huse i Rendsburggade 6, der spænden- somheder eller som opstartere i Vidensparken Novi de nok ligger mellem First Hotel, Kvindens Plads(!) og på Campus. Det var altså en niche inden for såvel den det kommende Musikkens Hus. Beliggenheden ved kreative del af vidensøkonomien og oplevelsesøkono- vandet giver liflig inspiration til det brus af ideer, der mien, som var målgruppen for Dreamhouse i 2003. kendetegner dagligdagen i huset. Ro og bevægelse – overflade og dybde – vandtrafik og ænder… (uddrag ’Ideen om at vi nok kan facilitere nogle netværk om af pressemeddelelse fra Dreamhouse 9. september vidensdeling opstår i Erhvervsrådet? Vi nedsatte en 2003). arbejdsgruppe med bl.a. lederen fra Arkitektur og De- sign og nogle fra det private erhvervsliv, industri og Dreamhouse-projektet og den første regionale kultur- handelskammeret samt os selv. Og så det vigtigste en aftale læner sig op af Rolf Jensens bog om drømme- fra Aalborg Kommunes Kulturforvaltning de var med samfundet (1999) og rapporten om Danmarks kreati- helt fra starten. Her begynder ideerne at folde sig ud, ve potentiale (Kulturministeriet og Erhvervsministeriet Aalborg er en meget teknokratisk by, som har udviklet 2000), som igen henter sin inspiration fra Pine og Gill- sig fra at være en ’Blue collar’ by til en ’white collar’ mores bestseller, The Experience Economy – Work by. Det betyder at nu begynder man at få teknokra- is a Theatre and Every Business is a Stage (1999). terne til at komme, alle de teknologiske virksomheder Dreamhouse er således en del af sceneskiftet, hvor begynder at vokse. Så begynder alt det der hedder integrationen af markedspladsen og scenen ses som ’kreativt potentiale’ det har Aalborg aldrig dyrket. Så Danmarks kreative potentiale (Kulturministeriet og Er- det er lidt baggrunden for at vi gerne vil facilitere, at hvervsministeriet 2000, Nordjyllands Amt 2000). kulturen møder teknokraterne på en eller anden facon og det er sådan i sin meget spæde barndom.’(Eget in- ’……..nogle af kunstens og kulturens egenskaber og terview 2007, Dolan Sund Nielsen, erhvervskonsulent kompetencer kan vise sig at udgøre en værdifuld res- i Aalborg Erhvervsråd, om starten på Dreamhouse) source for dansk erhvervsliv. Egenskaber som idé- rigdom, kreativitet og evnen til at fortælle en historie Integrationen mellem kultur og erhverv var, som er- er på vej til at blive vigtige konkurrenceparametre for hvervskonsulenten udtrykker det, et område i sin spæ- mange virksomheder. Egenskaber, som kulturlivet i de start i Aalborg, når det handlede om at tænke nye stor grad besidder. Derfor er der god logik i at bygge kommercielle og erhvervsmæssige relationer mellem bro mellem kulturlivet og erhvervslivet, at udforske nye kulturens verden og erhvervslivet. Med Dreamhouse kreative alliancer. At eksperimenterer med kulturlivet var Aalborg Erhvervsråd, Kulturforvaltningen og Uni- som en ny samarbejdspartner for erhvervslivet.’ versitetet med et slag fælles om et projekt. Det var (Danmarks kreative potentiale, Kulturministeriet derfor naturligt, at projektet både skulle ses i forhold 2000:6) til erhvervspolitik, udvikling af kulturens potentiale og, i universitetets optik, skabelse af nye vidensbaserede Som det diskuteres i næste kapitel, så skulle de regio- netværk. Kulturen skulle dermed til at se sig selv i et nale kulturaftaler med afsæt i netop Danmarks kreative erhvervsmæssigt og økonomisk perspektiv, mens Er- potentiale, hvorfra ovennævnte citat er taget, sikre ud- hvervsrådet og Universitetet skulle orientere sig i for- viklingen af en dansk kulturindustri eller kreativ indu- hold til kulturelle idealer. stri. Dreamhouse stod således på skuldrene af denne
53 3.9. Kultur og erhverv skulle integreres i nye krea- rådet ’Danmarks kreative potentiale’ (Kulturministeriet tive industrier. 2000) og ’ Five new Steps, Denmark in Culture and Dreamhouse havde plads til ca. 25 små iværksæt- Experience Economy’ (Kulturministeriet 2003). tervirksomheder, som kunne leje en arbejdsplads CuBIZ var dermed udtryk for et økonomisk oplevel- for 2500 kr. om måneden. For en mindre tillægspris sesorienteret fokus i kulturpolitikken, og intentionen fik iværksætterne adgang til IT-udstyr. (Aalborg Er- var, at der skulle arbejdes med alle værdikæderne i hvervsråd 2003a) den primære kulturproduktion. I Dreamhouse-projektet var der fire eller fem iværk- Men Dreamhouse var altså også, via MY’erne, åben sættervinkler, alt efter hvordan organiseringen af for den helt traditionelle iværksættervirksomhed i vi- Dreamhouse læses. dens- eller servicebranchen. Der var således spændt et felt ud mellem to meget forskellige kulturer, de klas- 1.CuBiz skulle være mødet mellem kunstneriske og siske erhvervsdyders samt kulturens og kunstens kulturelle iværksættere. Det bestod af virksomheder mere skæve vinkler og syn på verden. og udviklingsteams fra store virksomheder. Fokus var rettet mod musik, teater, film og video, arkitektur, de- Det var bestemt ikke naturligt. Man mente, at der hvor sign, litteratur, billedkunst, medier, legetøj/forlystelser, jeg kom fra, der skulle jeg begynde at gå med jakke- events, edutainment, oplevelsesturisme, fusion, multi- sæt og slips, for nu var jeg jo erhvervsmand. Modsat medie og de heraf afledte teknologier fik erhvervskonsulenten at vide, at han var begyndt at blive lidt for kunstnerisk og kreativ og vidtløftig. Der 2.Designmaskinen var for de, der ønskede at afprøve skete faktisk det, at vi fik en blandingskultur således, grundlaget for en ny virksomhed eller specialestude- at vi med det projekt fik øjnene op for hinandens kva- rende, alle inden for arkitektur, design, multimedier. liteter. (Kulturforvalteren om kollegaernes syn på arbejdet 3.Multimaren var for nye innovative iværksættere, stu- derende eller udviklingsteams fra større virksomheder inden for IT, internet og multimedier, spil, film og vi- deo, legetøj/forlystelser, events, edutainment og de heraf afledte teknologier Dreamhouse 4.Kommunikationstanken var for iværksættere, stu- derende, udviklingsteams fra større virksomhed alle inden for PR, journalistik, kommunikation, data, por- Kulturforvaltningen Erhvervsrådet Universitetet
talvirksomhed, øvrige medier, events, edutainment og Regionale kulturaftale Institut for Arkitektur og design
de heraf afledte teknologier. Designforum
5.MY’erne var de iværksættere og virksomheder, der kan ses som ’traditionelle’ iværksættervirksomheder inden for videns- og serviceproduktion i en netværks- med Dreamhouse) (eget interview 2007 med kultur- økonomi. De skulle være My-lokomotiverne, som trak konsulent Claus Svenstrup) udviklingen i gang for de øvrige virksomheder. I Dreamhouse blev der også arbejdet med rum og net- Betragter man de fem iværksættervinkler, var der værk, bl.a. via CuBiz, som skulle koble kulturliv, kunst- mange overlap mellem de forskellige temaer, hvor nere og erhvervsvirksomheder sammen i forskellige CuBiz dog rummede noget fra alle de øvrige. Der events. CuBiz var et initiativ, som blev støttet økono- blev således arbejdet med en meget bred definition misk af Kulturministeriet. Herudover var økonomien på en kultur/erhvervs-relation; en relation som på bag Dreamhouse i opstarten hovedsageligt sikret af Fig.13 Interessenterne bag mange måder lænede sig op ad den ligeledes brede Dreamhouse i opstarten Aalborg Erhvervsråd. Desuden bidrog den regionale 2003 definition, der findes i de nationale rapporter på om- kulturaftale, Aalborg Kommunes Kultur- og Fritidsfor-
54 valtning samt Aalborg Universitet. I begrundelsen for spændte ben for en integration mellem kultur og er- det økonomiske bidrag til Dreamhouse hed det den- hverv. gang til Kulturministeriet: Som led i den regionale kulturaftale mellem Kul- Men man kan også sige, det er ved at være svær,t for turministeriet og Aalborg Kommune/Nordjyllands de fleste er efterhånden ved at være flyttet fra Nordjyl- Amt har regionen iværksat en række initiativer til land. Jeg har siddet som formand for BKF Nord, og fremme af samarbejdet mellem kultur og erhverv. der er gennemsnitsalderen et pænt stykke over tres Et centralt initiativ er etablering af Dreamhouse/Cu- nu, så der snakker vi om decideret udvandring fra BIz, som er et kreativt miljø, der skal bidrage til nye midt i firserne og til nu og som stadig er her på fuld samarbejdsprojekter mellem kulturinstitutioner og blus….Der flytter ingen til Nordjylland, stort set ikke, erhvervsliv inden for områder som arkitektur, de- det er ganske få, der gør det. Det er helt vildt, min sign, multimedier, kommunikation og ”content-indu- generation er nok ved at være nede på fem personer strien”. På baggrund af et samarbejde mellem Aal- max 10. Det lidt ekstremt faktisk. (Eget interview 2007 borg Erhvervsråd, Aalborg Kommune, Nordjyllands med Jørgen Hedegaard Jacobsen, Akademi-uddan- Amt og Aalborg Universitet vil Dreamhouse i august net kunstner bosat i Aalborg) 2003 også åbne som et fysisk hus ved havnefron- ten i Aalborg.(Nordjyske tidende 25. februar 2003) Jørgen Hedegaard, der er samtidskunstner, kan selvfølgelig ikke tale for fx scenekunsten, musikken 3.10 En nordjysk kultur- og erhvervs SWOT eller litteraturen, men han er med til at tegne et bil- Samtidigt med opstarten af Dreamhouse igangsatte lede af en region, der ikke havde en tilvækst inden temagruppen for kultur-erhverv under den regionale for det centrale kunstområde, billedkunsten. Der var, kulturaftale en SWOTanalyse. Analysen skulle belyse som nævnt i indledningskapitlet, således kun én insti- styrker og svagheder ved integrationen mellem kultur tution, der uddannede kunstnere i 2003, nemlig Det og erhverv i Aalborg og Nordjylland. Undersøgelsen Nordjyske Musikkonservatorium. Hertil kom den nye forelå medio 2004 og viste, at tanken bag Dream- uddannelse i Arkitektur og Design på Aalborg Univer- house var ny set i et nordjysk perspektiv. Analysen sitet, en krydsning mellem arkitekten, designeren og konkluderede, at integration mellem kultur og erhverv ingeniøren. Men det var stadig et fåtal af kandidater, i Nordjylland ikke umiddelbart var det, som virksomhe- som var uddannet derfra i 2003. Landsdelen havde derne søgte, og at der var markante forskelle mellem således ikke en kritisk masse, hvor såvel venner som virksomhedernes og kunstnernes syn på området. konkurrenter kunne dele viden og skabe innovation Generelt viste analysen således, at virksomhederne og kreativitet på det kunstneriske og kreative arbejds- ikke så en økonomi i at engagere kunstnere i virksom- område. Landsdelens professionelle kunstnere havde heden. Derimod investerede man i kunst til udsmyk- svære kår. Der var hverken mulighed eller tradition for ning eller til arrangementer, der skulle øge trivselen at uddanne kunstnere eller for at skabe en kultur om- hos medarbejdere eller skabe pr for virksomheden. kring kunstnere. Der blev i undersøgelsen også peget på, at landsde- lens virksomheder var forholdsvis konservative. Des- Det er svært for kunstnere at slå igennem fra Nordjyl- uden havde de kunstnere, som indgik i samarbejde land. Dels fordi markedet ikke er så stort heroppe, og med virksomheder, ofte ikke et tilstrækkeligt fagligt ni- dels fordi der i Nordjylland ikke er nogen professionel- veau. Og, som Lotte Darsø (forfatteren til Art full Crea- le uddannelser inden for hverken musik, billedkunst tion 2004) ligeledes påpegede i analysen, så skal det og teater. kunstneriske råstof være i orden, for at der kan ska- (Thomas Martinsen leder af PLS Rambølss center for bes et godt samarbejde. En svag kunstnerisk præsta- Oplevelsesøkonomi i Nordjyske 6/12 2004) tion i en virksomhed betyder, at de næste ti kunstnere fravælges (Schwab & Andersen 2004). I samme artikel fra Nordjyske gav bestyrelsen fra Bil- Det syntes således basalt at være konservatisme ledkunstnernes Forbund udtryk for, at gennemsnits- hos virksomhederne, og, måske endda vigtigere, et alderen blandt de 53 medlemmer var nær de 60 år begrænset kunstnerisk råmateriale i regionen, der i 2004. Der var altså ikke en ung generation, der var
55 på plads til at indgå i nye kreative alliancer på det bil- Formålet med Ph.d. - projektet er at udvikle koncepter ledkunstneriske område. I en anden artikel i samme for integration mellem kultur og erhvervsliv og under- serie peger Henrik Halkier fra AAU på den føromtalte søge samspilsmuligheder med henblik på at skabe problemstilling, nemlig at det kunstneriske råmateriale grobund for udvikling af nye produkter og virksomhe- i regionen ikke var på plads. der i regionen. Ph.d.-forløbet gennemføres i tæt sam- arbejde med virksomhederne, regionens kulturinstitu- Det er en farlig udvikling, at kunstnerne er på flugt fra tioner og selvstændige kunstnere. (Nordjyllands Amt Nordjylland…..Et kunstnerisk miljø er vigtigt, fordi det 2004) både tiltrækker de kunstneriske kreative og de højt- uddannede, der arbejder kreativt med forskning og Det var altså en meget proaktiv rolle i forhold til såvel udvikling. (Henrik Halkier lektor ved AAU i Nordjyske det økonomiske som det oplevelsesmæssige rationa- 6/12 2006) le, der blev fremhævet med Ph.d. stipendiatet. Ligele- des så opdragsgiverne en tæt relation til Dreamhouse Samtidig var en af konklusionerne i SWOT-analysen, som en oplagt mulighed. Temagruppen for kultur og som før nævnt, at virksomhederne efterspurgte ud- erhverv i den regionale Kulturaftale Nordjylland samt smykning og underholdning hos kunstnerne. Man ville øvrige partnere bag opslaget af stipendiatet havde ikke have kunstnerne ind i virksomhedens ’maskin- samme syn, som det kunstnerne lagde for dagen i rum’. Det står i kontrast til, at mange kunstnere netop den nordjyske kultur & erhvervsundersøgelse; kunst- så sig selv som værende gode til produktudvikling nerne og det kreative potentiale skulle bidrage med samt virksomheds- og medarbejderudvikling. Man kan nye produkter og virksomheder (Schwab & Andersen således sige, at virksomhederne så kunsten og kul- 2004:35). Ph.d. stipendiatet var således indlednings- turen som udsmykning og underholdning og sig selv vis set som medudvikler af den kultur-erhvervsorien- som mæcener og sponsorer. Heroverfor stod kunst- terede diskurs og af et økonomisk og oplevelsesori- nerne med et ønske om at arbejde med erhvervslivets enteret rationale. Det var derfor med dette afsæt, jeg produkter og med udviklingen af virksomheder. som Ph.d. studerende indledte min undersøgelse af integration mellem kultur og erhverv. Men inden dette Det er påfaldende, at virksomheders investeringer i behandles, skal de øvrige aktører på havnefronten in- kunst og kultur er båret af ønsket om trivsel, under- troduceres. holdning og markedsføring, mens kunstnernes ambi- tioner ofte ligger indenfor medarbejder- og produkt- 3.11 De store kulturfyrtårne debatteres udvikling. Set i det perspektiv står erhverv og kultur Et halvt år inden Dreamhouse slog dørene op for langt fra hinanden. Årsagen til denne distance er ikke iværksætterne, blev arkitektkonkurrencen for det klarlagt af denne undersøgelse.(Schwab & Andersen fremtidige Musikkens Hus på havnefronten i Aalborg 2004:35) afgjort. Vinderen af konkurrencen blev de østrigske stjernearkitekter fra Coop Himmelblau, som tegnede SWOT analysen viste sammen med den offentlige et markant vartegn for det projekt, som siden årtusind- debat og den manglende uddannelse af kunstnere, skiftet havde været diskuteret formelt med universite- at opstarten på Dreamhouse og ideen om kreative tet, erhvervslivet, byrådet og konservatoriet i ’Fonden alliancer ikke var baseret på et stærkt, lokalt funda- for rejsningen af Musikkens Hus’. ment. Der var i 2003 meget store forståelsesforskelle mellem de forskellige aktører og i disses forståelse af Det bliver ikke bare et hus. Det har den væsentlige integrationen mellem kultur og erhverv. kvalitet, at alle vil forholde sig til det. Nogle vil blive På den baggrund blev der arbejdet videre med at begejstrede, andre måske det modsatte. Men det vil skabe viden og forståelse af integrationen mellem kul- i hvert fald ikke blive mødt med ligegyldighed. Det vil tur og erhverv i et nordjysk perspektiv. Nærværende blive et symbol for Aalborg, et nyt vartegn. Ph.d. stipendiums ordlyd blev diskuteret i løbet af (Sven Caspersen rektor AAU i Nordjyske 25. februar 2003-2004 for at blive opslået i sommeren 2004. 2003)
56 Coop Himmelblau vandt konkurrencen om et hus med plads til byens Symfoniorkester, Musikkonservatoriet, musikuddannelserne ved Universitetet og den nye uddannelse for Arkitektur og Design. Der var tale om et arkitektonisk fyrtårn, men også om et projekt, der søgte at koble kultur og viden. Det læner sig derfor op ad et traditionelt kulturrationale, som søger dannelse, viden og oplysning i en elitær kulturforståelse. Men samtidig var vartegnet vigtigt, da det skulle bruges til at promovere byen, erhvervslivet og universitetets interesser i jagten på skatteborgere, virksomheder, ansatte og studerende. Man kan således sige, at det var et oplysningsorienteret kulturprojekt med fokus på kunst og viden, men også et projekt, der skulle bruges i en økonomisk agenda i konkurrence med naboby- erne i Danmark.
Kombinationen af uddannelse, forskning og musik er så indlysende, at den burde bruges overalt! (Direktøren for Statens Forsknings- og Uddannel- sesbygninger, Lars Ole Hansen i Nordjyske 25. feb. 2003) Nordkraft metaforen for det rå og forhærdede miljø i Fig. 14 Coop en arbejderby i krise i 1980’erne. Den var intens og Himmelb(l)aus Musikkens Hus var med en beliggenhed lige øst for vinderforslag til Musikkens planlagt som ny nabo til Dreamhouse. Musikhuset har velfortalt. Men i 2003 var det naturligt, at Aalborg skul- Hus konkurrencen. sin egen selvstændige historie og bliver ikke en cen- le arbejde sig ud af skyggen fra Nordkraft og bygge tral karakter i fortællingen her, men det er vigtigt i for- videre på den historik, som byen havde i kraft af en ståelsen af de bykulturelle rationaler, som krydses på stærk industrikulturarv. havnefronten, og som er gennemgående i hele denne Svaret på den fremtidige Nordkraft-fortælling blev afhandling. diskuteret og bearbejdet igennem 2002-2003. Eje- Samme år – mens konkurrencen om et musikhus blev ren af Nordkraft var i 2003 Nordjyllandsværket og afgjort, og Dreamhouse åbnede – blev et andet mar- TK Development, som gerne så, at Nordkraft blev kant kulturprojekt diskuteret. udviklet med erhvervs- og undervisningsfunktioner samt restauranter, gallerier, koncerter m.m. Men fra 3.12 Nordkraft Teknisk Forvaltning i kommunen pegede man i den Som umiddelbar nabo til det kommende Musikkens oplysningsfolder, som fulgte offentlighedsfasen af det Hus og Dreamhouse lå det tomme Nordkraft. Hvad fremtidige Nordkraft, på, at der var andre muligheder, skulle der ske med den enorme bygning, der lå som som i højere grad skulle fokusere på kulturen og fri- et vidnesbyrd om industribyen Aalborg? Den sidste tidslivet i samspil med projektet omkring Musikkens store hovedbygning var tom. Skulle den forsvinde Hus. Herunder blev Dreamhouse-projektet i øvrigt al- som de øvrige bygninger, der var fjernet for at give lerede i 2002 nævnt som et projekt, der kunne indlej- plads til det kommende musikhus? Nordkraft var ble- res i Nordkraft. vet højaktuel i foråret og sommeren 2003 med Jacob Ejersbos roman ’Nordkraft’. Bogen gik sin sejrsgang i Kultur- og erhvervssamarbejde i AAU-regi er en mu- Danmark og var en bestseller i 2003. Det var oplagt lighed. Dreamhouse, som en ide der er fostret på Ar- at spørge, hvad Aalborg og Nordkraft skulle gøre, ef- kitektur og Design uddannelsen, er tænkt som et sted ter at Stesso og de andre skæve karakter havde for- for iværksættere og kulturelle ildsjæle med henblik på ladt den rå 1980’er industriby. I Ejersbos roman var udvikling af projekter og initiativer der på en eller an-
57 Også DGI ser frem til et samarbejde med de mere traditionelle kulturinstitutioner: Man kommer til at få et bredere billede af kultur. I fremtiden vil man kunne gå ind og styrketræne lidt og så gå ind og høre en koncert bagefter, forudser Einar Larsen (regionsformand DGI). Derudover overvejer DGI også at lave en cafe i komplekset. (Nordjyske 4. november 2003)
I slutningen af 2003 var der lagt op til et mere end 20.000 kvadratmeter stort kultur- og fritidshus i Nord- krafts tidligere hovedbygning. Det var et projekt, der trak på det folkelige kulturtilbud fra idrætten og den rytmiske musik til teatre, billedskoler og kunstpavillon. Det var en blanding af et socialt orienteret kulturra- tionale fra 1970’erne og 1980’erne og et kulturelt op- lysningsrationale. Det nye ved Nordkraft var skalaen, som skulle ’blæses’ op, så det blev meget synligt i den konkurrence om borgere og virksomheder, som var opstået mellem såvel danske som europæiske byer (Landry 2000). Når man læser indledningen til den nye Nordkraft-for- tælling, så var den på mange måder en moderne ud- gave af velfærdsbyens kulturrationaler samlet under Fig 15 Nordkraft spejler den måde har med design at gøre, fx også multime- et tag. Den byggede, som i 1970’erne, på retten til sig en tidlig morgen i juni dier, billedkunst og scenografi. (Folder for Nordkraft- at vælge sine egne kulturelle præferencer i den store 2005 i regnvandet. projektet, Teknik og Miljø Forvaltningen 2002) kulturfabrik. Kulturen blev dermed et instrument for oplysning, sociale formål og ikke mindst for at brande Offentlighedsfasen mundede ud i, at der i oktober byen og skabe økonomisk vækst sideløbende med de 2003, en måned efter at Dreamhouses var åbnet, fra kulturelle aktiviteter! Teknisk Udvalg samt Skole- og Kulturudvalget blev præsenteret planer om, at Aalborg Kommune burde 3.13 En kulturel trekant tegnes købe Nordkraft og omdanne den til en kulturfabrik for Den første forståelse af kulturindustriens indtog på kultur og fritidstilbud, meget på linje med de forslag havnefronten begyndte at tegne sig som den kulturel- som var beskrevet i folderen fra offentlighedsfasen af le trekant (Aalborg Kommune 2004, Andersson 2005, projektet (Nyhedsbrev Nordkraft oktober 2005). Andersson og Kiib 2007, Jensen 2007). Kulturen var - Målet med Nordkraft er et dynamisk hus, hvor man- ikke blot et gode i den klassiske velfærdsforståelse. ge forskellige kultur- og idrætsaktører kan inspirere Kulturen skulle nu indgå i byudvikling, erhvervsplaner og berige hinanden, forklarer Nils Bell. Blandt andet og vidensudvikling. Det var en trekant, som havde Jomfru Ane Teatret og Jako Bole Teatret, Aalborg sine tre hjørner i Dreamhouse, i intentionerne for et Musikskole, DGI, Projekt Dance House - som sam- fremtidigt Nordkraft og i konkurrenceforslaget for det ler en række dansekræfter - samt Skråens Venner er fremtidige Musikkens Hus. interesseret i et større samlingssted. Netop Skråens Venner har i årevis savnet en større sal med plads til En lignende optik udfoldede Ole B. Jensen med sine omkring 1000 tilskuere - Skråens egen sal kan kun ’Culture Stories’ omkring branding af byen i et kultur- rumme 400 personer. (Kulturrådmand Nils Bell i Nord- og oplevelsesorienteret perspektiv (Jensen 2007). jyske 16. oktober 2003) Han så konkret kulturtrekanten som et net af meninger og måder at i-tale-sætte byens rum på. Det betyder, at
58 det ikke mindst, set overordnet i hans optik, handlede Aalborg var langs havnefronten i 2003 i færd med om et kultursammenstød mellem oplysningsrationalet at indlede en fortælling, hvor den tidligere industriby i finkulturen og den folkelige massekultur i en mere søgte ikonerne i et klassisk oplysningsrationale i form ’Adornosk’ diskussion af det, som oprindeligt blev af et symfonisk musikhus. Men projektet var kun øko- kaldt ’The Culture Industry’ – kulturindustrien (Adorno nomisk muligt, dersom universitetet ønskede at indgå 1994). i udviklingen af husets indhold og økonomi. Over for det, man kunne betegne som et elitært musikhus- ‘The multiple global narratives and flows of ideas un- projekt, stod det mere folkelige Nordkraft-projekt; et fold around this ‘Culture Triangle’. The case paves the projekt som i højere grad bæres af de klassiske vel- way for an understanding of how particular webs of færdsdyder, som siger, at kulturen er for alle. Industri- meanings and ways of doings are articulated with the byens katedral skulle have nyt liv, og det skulle i den intention of facilitating interventions in urban space. socialdemokratiske by være for alle byens borgere. I The culture hub known as the ‘Culture Triangle’ is one Nordkraft skulle idrætten, musikken, scenekunsten, such strategic point of intervention. A culture hub is filmen og handelslivet mødes. Industrikulturen skulle Fig. 16 Den kulturelle understood here as a site with high inputs, awareness forvandles til kulturindustrien, og Nordkraft skulle blive trekant dannes af mødet mellem Dreamhouse and levels of cultural urban interventions. Further- til kulturfabrikken. og projektforslagene for more, as there is more than one culture story, culture Hertil kom så det meget mindre Dreamhouse, som i Musikkens Hus samt clashes occur; in this particular case where narratives fremtidsplanerne for Nordkraft blev tænk som en del Nordkraft og eksisterer of ‘high’ and ‘low’ culture meet’. (Jensen 2007:222- af Nordkraft. Her var kulturen en del af dette at skabe både som bykulturelle rationaler og som projekter 223) virksomhedsgrundlag og produktudvikling som erstat- i byens rum
NORDKRAFT
DREAMHOUSE MUSIKKENS HUS
59 ning for den produktion, der flyttede ud og forsvandt mod byen ligger Medborgerhuset med hovedkontoret i overgangsfasen fra industrisamfund til kultur- og vi- for Aalborg Bibliotekerne, hvor 1970’er og 1980’ernes denssamfund. Kulturen skulle gives et formål, som var sociale forandringsrationale samt det klassiske vel- erhvervsrettet og fokuseret mod at skabe produkter i færdsideal om oplysning via kultur og kunst forefin- kultur- og oplevelsesøkonomien. des. Der var nu ikke blot tale om en kulturtrekant, men nærmere en kvadratur, som sammenfletter det land- Ønsket med Dreamhouse er at skabe et omdrejnings- skab af bykulturelle rationaler, som eksplicit tegnes i punkt for opstart af en række nye samarbejdsprojek- den model (Skot-Hansen 1997, 2005), som diskuteres ter på grænseområdet kultur og erhverv med særlig i det følgende kapitel 4 om den kulturelle byudvikling fokus på områderne arkitektur, design, multimedie, og de kreative iværksættere i oplevelsesøkonomien. kommunikation og content – industrien. Kulturen har I Aalborg var der, som i andre danske byer, ikke blot sit eget brand i Dreamhouse i form af CuBiz, som hen- et ’rent’ rationale, men derimod flere lag af rationaler, vender sig til hele den kulturelle og kulturelt beslæg- som spiller sammen. Her forskydes rationalerne over tede værdikæde fra studerende, kunstnere, virksom- tid relateret til de magtstrukturer, som er i den lokale heder, iværksættere til kulturinstitutioner. kontekst. De bykulturelle rationaler ’konkurrerer’ om (Nordjyllands Amt 2004:39) at sætte scenen og/eller indtage markedspladsen i den by, som ændrer sig fra industri- og serviceby til 3.14 Byens og kulturens kvadratur på havnen videns-, kultur- og oplevelsesby. I optegnelsen af de bykulturelle rationaler var der end- Konkurrencen om scenen og markedspladsen hand- nu en aktør. To hundrede meter fra Dreamhouse ind ler om fordelingen af resurser mellem byens sekto-
interaktion interaktion interaktion 2003 2005 2007 2009
Erhvervsafd. Kulturfor. Kulturforvaltning Kulturforv. Erhvervsafd. Teknisk for. Teknisk forvaltning Kulturforv. AAU Teknisk forv. Teknisk forv. Erhvervsafd. AAU konservatorium AAU AAU kulturforvaltning Erhvervsafdeling Enggaard A/S aktør Kulturforv. Region Kulturforv. Erhvervsafd. Erhvervsafd. Erhvervsafd. AAU Kulturforv. Kommunen AAU AAU AMT Region AMT AAU
Kulturkraft Excite Oplevelses Interviews Platform4 - Nordkraft Interviews Dreamhouse Platform4 byen Nordkraft Aalborg Bretteville projekt Musikkens Hus samarbejdet konkurrence Oplevelsesgr. workshop kultur, viden og erhverv Utzon center Fig. 17 Det ovennævnte Skanok kort er påbegyndt via Dreamhouse samtaler i begyndelsen af 2005 med ansatte i det Nordkraft APEX daværende Nordjyllands købes Amt, personer fra økonomi & Universitetets bestyrelse, oplevelse økonomi & økonomi & medarbejdere fra oplysning social & oplevelse økonomi Kulturforvaltningen økonomi & økonomi & økonomi & oplevelse i Aalborg Kommune Rationale Oplevelse Oplevelse Oplysning økonomi & social, og erhvervslivets økonomi & workshop kunst og teknologi - Platform4 social, oplevelse oplysning & repræsentanter oplevelse oplysning & Økonomi oplevelse i det daværende oplevelse Oplysning Region Aalborgs 1,5 mill. Økonomi 500 mill. 1 mill. 12 mill. 80 mill. 1,75 mill. 175 mill. oplevelsesøkonomiske 0,5 mill. 0,2 mill. gruppe. 20 mill.
60 rer og forvaltninger. Kulturen var i 2004 under pres, Viden og oplysnings- men Kulturforvaltninger og kulturens aktører vejrede rationale måske morgenluft og nye bevillinger. Over for kultur- forvaltningen og dens aktører stod Erhvervsråd og er- hvervsafdelinger, der skulle se et afkast og et formål Musikkens med kulturen, mens Tekniske Forvaltning skulle til at Hus forholde sig til mere end blot det byggede. I 2004 havde Aalborg således en række lag, der spej- Utzon Center lede kulturens udvikling fra 1950’erne frem til 2003, og alle lag var at finde i den kulturelle firkant, som blev Medborgerhuset dannet mellem Dreamhouse, Medborgerhuset og de Sociale forandrings- to fremtidige projekter, Nordkraft og Musikkens Hus. rationale Men det var ikke en fast konstruktion, da de nye ratio- Nordkraft Dreamhouse naler omkring økonomi og oplevelser først nu i 2004 Økonomiske var ved at finde en begyndende forståelse i byen. I rationale kulturrationale-firkanten herunder indlejres de cen- trale projekter, som var en del af den havnefront, som Karneval skulle udvikles fra slottet i vest til Østre havn i øst. Betragtede man indledningsvis kultur-firkanten i 2004, så man det sociale og det oplysningsorienterede ra- tionale som de to centrale rationaler i velfærds-Aal- Tivoli Karolinelund borg, nærmere bestemt med Medborgerhuset i Rendsburgsgade. Betragtede man det, måske kom- Tallship mende, Musikkens Hus samt Utzon Centeret, som i Oplevelsesrationale 2003 også var under planlægning, så var disse helt entydigt koblet til det videns- og oplysningsmæssige kulturrationale. Det projekt, der dækkede over det største antal rationaler, var Nordkraft, der i kraft af sin størrelse og programmering ville dække stort set alle projekter. De centrale projekter kan tegnes på en tids- rationaler, dog i startfasen med vægt på det sociale, linje, der strækker sig fra ca. år 2000 og frem til 2009. det oplysningsmæssige og det oplevelsesorienterede. Nogle af projekterne var tidsbegrænsede projekter Dreamhouse var med et rent økonomisk rationale det med fokus på netværksdannelse og udvikling, mens helt nye barn i vuggen. Til dette rationale knyttede sig andre var konkrete projekter med tilhørende rum og også fremtidige events og netværk som Skanok05, steder, og andre igen skiftede status undervejs, som Excite og ApEx, som dog først kom til i 2005. Endelig handlingen i casen gik fra tidsbegrænsede projekter var Tivoli Karolinelund, Tallship Race og Karnevalet eller projekt-ideer til mere permanente projekter. Af- oplevelsesorienterede projekter, der næsten udeluk- handlingen i sig selv var også at betragte som et pro- kende var rettet mod underholdning i byen. Indde- jekt og en aktør i tidslinjen. Det var, som det beskrives lingen af projekterne i modellen viser tydeligt, at de i metode- og eksperimentkapitlet, naturligt at betragte nye projekter placerede sig i det økonomiske og det afhandlingen som en aktør, da grundlaget for afhand- oplysningsmæssige rationale. Heroverfor havde det lingens viden og metode bevægede sig fra en ana- sociale kulturrationale, som i den teoretiske diskus- lyserende og phronetisk inspireret analyse (Flyvbjerg sion var vigtig i relation til de kreative iværksættere, 1991a, Flyvbjerg 1991b, 2005) over mod en interage- ikke noget egentligt samspil, så længe Nordkraft og rende og aktionsorienteret tilgang til skabelse af viden Dreamhouse var adskilt. Man kunne efterlyse et bru- (Nielsen og Svensson 2006). Afhandlingen var ligele- Fig 18 Projekterne på gerorienteret rationale omkring det sociale med en havnefronten i 2003. De des en del af regionens fokus på kultur og erhverv og gråtonede projekter var forbindelse over mod det økonomiske rationale, men var dermed en del af rationalerne i firkanten på den endnu ikke realiserede det havde ikke den store bevågenhed blandt de nye centrale havnefront. projekter i 2003.
61 Platform4/
- Vi støtter ikke kunstnerne for kunstnernes skyld. Denne kulturaftale er til for, at samfundet skal få noget ud af det. Og her har vi altså valgt, at de skal arbejde sammen med børn, unge og er- hvervsvirksomheder. (Formanden for Nordjyllands Amts undervisnings- og kulturudvalg, Gunhild Bach Nielsen
’Den Aalborgensiske kunstneriske undergrund efterlyser steder, hvor der er plads til eksperi- menter, og hvor miljøet kan gro fra bunden uden på forhånd stramt definerede rammer og mål .....………………. I forlængelse heraf er det en vigtig pointe, at et eksperimenterende miljø ikke behøver at udelukke et ønske om at huse andre aktører såsom iværksættere og virksomheder, der i højere grad indgår i et kreativt miljø ud fra en forretningsvinkel.’ (ApEx 2007)
62 4.0 KONTEKSTFORTÆLLINGEN DEL 2, AALBORG 2004-2007
63 4.0 Kontekstfortællingen del 1, Aalborg integrationen af kultur og erhverv i oplevelsesøkono- 2004-2007 mien og var således en del af udmøntningen af kultur- aftalen (Region Nordjylland 2005). Som forsker påbegyndte jeg mit arbejde og trådte ind i den kulturelle firkant på havnen 15 måneder efter Det er tydeligt at se i figuren herover, hvordan de kul- at Dreamhouse var åbnet og samtidig med fremlæg- turpolitiske rationaler, som er diskuteret i denne af- gelsen af den anden regionale kulturaftale for Nord- handlings teorikapitel, bliver spejlet i den anden regio- jylland. I denne aftale fik kulturen som instrument for nale kulturaftale. Hele kulturfirkanten på havnen kan udvikling og som vækstfaktor ny kraft. Den anden re- således indskrives i det samme nye instrumentelle fo- gionale kulturaftale havde, som i den tidligere, kulturli- kus, som kulturaftalen betoner. Det samme kan læses vet og kunsten i Aalborg som omdrejningspunkt, men i nedenstående uddrag fra kulturaftalen, der betoner, samarbejdet omfattede nu næsten alle kommuner at kulturen har betydning for vækst, virksomhedslo- i den kommende region. Man fastholdt i denne som kalisering, bosætning og turisme. På mange punkter i den foregående aftale, stadig et fokus på kreative flyttes kulturen dermed fra de to stærke bykulturelle alliancer mellem kultur og erhverv, men oplevelses- rationaler i velfærdsbyen: det oplysningsorienterede økonomien fik nu sit eget tema. Det betød, at det nye og det socialt forandrende rationale. I stedet kobles økonomiske og oplevelsesorienterede rationale rent den med vækstrationalerne: det økonomiske og det tematisk fyldte halvdelen af kulturaftalen. Dette skyld- oplevelsesorienterede. tes, at satsningen på talenter og vækstlag også berør- En model der tager højde for den stadigt stigende be- tes af den kultur- og oplevelsesøkonomiske diskurs. I tydning kulturen får, som kilde til kreativitet, vækst og nedenstående figur, som viser kulturaftalens mål og rammebetingelse for bosætning, virksomhedslokali- visioner, blev kulturen omtalt som en løftestang. Den sering og turisme. Kulturforståelsen er under stadig fik som et formål at løfte den nordjyske region med udvikling og spiller en afgørende rolle på stadigt flere Fig.20 Model over afsæt i iboende kompetencer og identiteter i regionen. temaerne i den anden områder. Kultur er ikke længere kultur med stort K, Dreamhouse-projektet, der, ligesom denne Ph.d., var kulturaftale 2005-08 men er også et instrument for: en del af tema 4 og 5, skulle skabe ny viden omkring · Oplysning – indsigt, dannelse, viden, refleksion. · Social udvikling – identitet, fællesskab, sundhed. · Økonomisk vækst – image, turisme, lokalisering, job- skabelse. · Underholdning – afslapning, leg, sjov, rekreation, og ikke mindst · Æstetisk oplevelse (ekspression). (Referat fra Skole og Kulturudvalget, 2. november 2004, Region Nordjylland 2005:10-11)
4.1 Kultur med stort K var ikke modellen i Aalborg og Nordjylland Det er overraskende, at alle kulturrationalerne blev gjort instrumentelle, og det bliver tydeligt, at uanset hvilket rationale der lå bag kulturen, så skulle denne have et specifikt formål. Det var en ny diskurs, som blev tegnet, at ingen dele af kulturen blot kan være til for kunsten og kulturens egen skyld, men altid vil tjene et formål.
- Man vil gøre noget for børn, unge og erhvervslivet. Og så vil man styrke oplevelsesøkonomien. Det er
64 fair og straight nok. Men alle regioner i Danmark vil styrke børnekulturen, og alle steder i Europa vil styr- ke oplevelsesøkonomien. Man snakker om, at man vil være et kulturpolitisk forbillede. Men spørgsmålet er, om man så ikke burde gøre noget andet end alle andre. Planen om at bruge kulturen som løftestang for erhverv og turisme, kan lide et knæk, frygter Jørn Langsted. Vi ved, at de højtuddannede går efter kul- turelle oplevelser af høj kvalitet. Så hvis de nordjyske kunstnere skal bruge deres tid på alt muligt andet, kan planen gå hen og give gevaldigt bagslag. (Professor Jørn Langsted, Nordjyske 7. dec. 2004)
Dreamhouse var det første tydelige eksempel på det instrumentelle rationale, som blev styrket fra den før- ste til den anden kulturaftale. Professor i Dramaturgi fra Århus Universitet, Jørn Langsted, stillede spørgs- målstegn ved, om kulturaftalen skabte den kvalitet, der skulle til, for at kulturen ’kunne virke’, dersom kunstnerne skal lave en masse andet end kunst. ligegyldig hvilket rationale den blev placeret under. Samme problemstilling gjorde billedkunstneren Gorm Spaabæk sig til talsmand for i samme artikel: Vi støtter ikke kunstnerne for kunstnernes skyld. Den- ne kulturaftale er til for, at samfundet skal få noget Man støtter teaterproduktion og musikproduktion, ud af det. Og her har vi altså valgt, at de skal arbejde men på billedkunstområdet handler det kun om Nord- sammen med børn, unge og erhvervsvirksomheder. jyllands Kunstmuseum, erhvervssamarbejde og un- (Formanden for Nordjyllands Amts undervisnings- og dervisning. Det har jo intet med produktion at gøre. kulturudvalg, Gunhild Bach Nielsen Nordjyske 7 dec. (Billedkunstner Gorm Spaabæk i Nordjyske 7. decem- 2004) ber 2004). Ud over de fire rationaler stod der således nu over for Såvel Langsted som Spaabæk så, at der var risiko den mere traditionelle diskurs, hvor kulturen sås med for underskud af kunstnerisk produktion af høj kvalitet, stort K, en ny diskurs, hvor alle dele af kulturen skulle og at man i Nordjylland gjorde som i alle andre byer have et formål. og regioner. Dette var et centralt og tilbagevendende I modellen fra kulturaftalen herunder havde Dream- dilemma i Nordjylland og Aalborg, som netop ikke house en central plads. Her var projektet placeret i producerede kunstnere ud over de fra Det Nordjyske to af delmængderne af kulturaftalens oplevelsesøko- Musikkonservatorium. nomiske satsning. Det var drejede sig dels om Kultur Der var altså en skævvridning af forholdet mellem kul- som væksterhverv, dels om Kultur og erhverv i kreativ turproduktion og kulturforbrug, således som Franco alliance. Bianchini (1993, 2005) og Andy Pratt sætter fokus på i det følgende kapitel, hvor Andy Pratt (2005, 2009) til- 4.2 Skanok05 – oplevelseskaravanen kommer til lige efterlyser en dybdemodel for kulturproduktionen; byen en model der ser på den samlede produktionskæde Alle byer var i 2005 på jagt efter oplevelsesøkonomi- for de kulturelle industrier. en og dermed de 175 mia. kroner, som den seneste Over for ovenstående synspunkter stod kommuner- rapport fra Kulturministeriet og Erhvervsministeriet Fig.21 Den anden nes syn på kulturen, som den blev fremlagt i kulturaf- (2003) fastslog, var omsætningen i den danske op- kulturaftale 2005-08 talen, og de tøvede ikke med at slå fast, at der var tale levelsesøkonomi. I 2005 kom også Danmarks svar tre fokusområder i om en ny udvikling. Kulturen skulle have et formål, på The Experience Economy, som havde fået navnet oplevelsesøkonomien
65 ’Følelsesfabrikken’ (Lund m.fl 2005). Alt drejede sig 4.3 Hvilken kritisk masse har oplevelsesøkono- om forbrug, følelser, oplevelser, det narrative og de mien i Aalborg og Nordjylland? immaterielle værdier. Men der var måske en ten- Byen Aalborg skulle brandes og den nordjyske region dens til at overse, hvilket råmateriale det var, der på landkortet igen som den mest fremsynede oplevel- skulle skabe den nye økonomi. sesregion i Danmark og Norden. De centrale aktører i I sensommeren 2005 fik Aalborg Universitet sit eget byen og regionen blev inddraget gennem cafémøder center for oplevelsesøkonomi kaldet Excite (www. og seminarer for at skabe en forankring i regionen. excite.aau.dk). Grunden til, at Excite blev oprettet, Invitationen som blev mailet til potentielle deltagere af skulle måske ikke så meget søges i et internt styr- konferencen lød. keområde inden for oplevelsesøkonomien på Uni- versitetet, men snarere i, at oplevelsesøkonomien Vær med til at skabe fremtidens oplevelsesnetværk! fra statsligt hold var gjort til et strategisk forsknings- Det er ikke længere kun et produkts egenskaber, område. Det var således ikke et område, som tidli- der skaber værdi for forbrugeren. Vi er hastigt på vej gere havde nogen betydning på universitetet, men til en økonomi, hvor den største værdi bliver skabt ’pludselig’ havde AAU landets største videnscenter gennem oplevelser - og hvor der i stadig stigende for oplevelsesøkonomi med over 100 tilknyttede for- grad bliver appelleret til følelsesliv, værdier og skere. Dette var atter et eksempel på at ’i-tale-sætte identitet. oplevelsesøkonomien’: Hvis vi taler om den og gør Det er baggrunden for at Nordjylland - Danmarks det sammen, så er den her måske også? Dette ske- førende turismeregion - i dagene 3.-4. te i 2005 med Excite, men i princippet også med den oktober 2005 tager afsæt til et tigerspring ind i første Dreamhouse-workshop, som bliver beskrevet oplevelsesøkonomien. under det første forskningseksperiment i kapitel 6. Lyder dette spændende for dig eller/og din Der blev ikke produceret, men hovedsageligt talt og virksomhed – så meld dig til Skandinavisk analyseret, og gjorde man dette tydeligt nok, kunne Oplevelseskonference og vær med til at skabe det i sig selv gøres til genstand for oplevelsesøko- fremtidens oplevelsesøkonomi. nomien. I starten af 2005 blev der derfor nedsat en arbejdsgruppe, som skulle afvikle Skanok05 i Aal- Mere info kan ses på www.skanok.com borg – den første nationale oplevelseskonference. I partnerskab mellem Den regionale kulturaftale, Aal- Skanok05 var som konference velafviklet og havde borg Samarbejdet og AAU blev der på Dreamhouse mange kvalificerede oplæg, men den viste også, at oprettet et fælles sekretariat for konferencen. Se- oplevelsesøkonomien i Nordjylland og Aalborg i 2005 kretariatet planlagde, at Skanok-konferencen skulle hovedsageligt blev båret af en offentlig økonomi. placeres det selv samme sted som Nordjysk Udstil- Dette billede bestyrkes af den rapport, som Aalborg ling i 1933. Man kunne således sige, at der i 2005, Samarbejdets oplevelsesgruppe udgav samtidig med 72 år efter (den første) Nordjyske Udstilling, blev Skanok05 (Aalborg Samarbejdet 2005). afholdt en Nordjysk Udstilling II. Men denne gang var det ikke industrisamfundets håndgribelige pro- Rapporten viser, at der i 2005 blev omsat for ca. 6 dukter, der blev udstillet, men derimod den uhånd- mia. i den nordjyske oplevelsesøkonomi, hvilket sva- gribelige merværdi i videns- og kultursamfundets rer til ca. 3 % af regionens årlige omsætning på ca. oplevelsesøkonomi. Aalborg Tårnet stod stadig på 175 mia. (Danmarks Statistik 2005). Men fjerner man bakken, men nedenunder lå nu ikke de midlertidige turismen fra den nordjyske oplevelsesøkonomi, så haller fra den første udstilling, men det oplysnings- tegner oplevelsesøkonomien sig kun for 500 mio., og orienterede kulturrationales fineste hus i byen, Alvar heraf må en del endog henføres til de offentlige virk- Aaltos ’Nordjyske Kunstmuseum’. Så da oplevelse- somheders økonomi. Dette betyder alt i alt, at under Fig. 22 Teksten fra søkonomien flyttede ind på museet, flyttede kunsten en halv procent af nordjysk BNP i 2005 kan henføres invitationen til Skanok05, ud. To dage i starten af oktober 2005 husede mu- til oplevelsesøkonomien. Det er ligeledes tankevæk- www.skanok.com tilgået seet Skanok05, og kultur og oplysning gjorde plads kende, at rapporten viser, at de traditionelle erhverv den 1. oktober 2005 for oplevelser og økonomi. i såvel Danmark som Nordjylland havde en højere til-
66 vækst i omsætningen end oplevelseserhvervene. Det manglende kritisk masse, påvistes således i rappor- Fig. 23 Forsiden til Aalborg indikerede, at der ikke var samme efterspørgsel på ten. Sammenligner man yderligere disse fakta med de Samarbejdets rapport om Oplevelsesøkonomien i oplevelsesprodukterne som på de øvrige produkter. fra den Nordjyske Kultur & Erhvervsundersøgelse fra Nordjylland Der var heller ikke tegn på, at der lå en stærk økonomi 2004, så var det råmateriale, der skulle til for at skabe til grund for skabelsen af nye jobs i oplevelsesøkono- en oplevelsesøkonomi samt kreative alliancer mellem kultur og erhverv, derfor særdeles mangelfuldt i Nord- jylland og Aalborg i 2005.
Det er netop i samarbejdet mellem blandt andet kul- tur- og erhvervsliv, at pengene fremover skal tjenes, lyder også begrundelsen for at holde Skandinavisk Oplevelseskonference, der har vist sig så populær, at den efter 550 tilmeldte har måttet lukke dørene. Ople- velsesøkonomi er hot for tiden, og det her er den før- ste store og målrettede konference om det, siger en af arrangørerne, kultur- og fritidschef i Aalborg Kom- mune, Lars Stentoft. (Nordjyske 3. oktober 2005) Fig. 24 Grafen viser antallet af selvstændigt Kultur og Fritidschefen for Aalborg Kommune Lars udøvende kunstnere Stentofts udtalelse viser, at der var megen politisk i Danmark fordelt på vision og fremtidstænkning i oplevelsesøkonomien regioner. Den blå indikator og Skanok05 frem for en forankring i den virkelighed, for Nordjylland viser, at der sker en svag stigning fra som rapporten fra Aalborg Samarbejdet skildrede. 1994 og frem til 2003, men Det var derfor en pointe, at man burde skalere dis- også at det er regionen kussionen lokalt og fokusere på, hvilke rammebetin- med det laveste antal gelser der skulle til for at løfte afsættet for at tænke selvstændigt udøvende kunstnere.(Aalborg oplevelsesøkonomi og kreative alliancer mellem kul- Samarbejdet 2005:29) tur og erhverv – de kreative iværksættere. Dette var
mien. Dette kan udledes af rapporten, da oplevelses- erhvervene havde den største vækst i beskæftigelsen men den laveste vækst i omsætningen (Aalborg Sam- arbejdet 2005:26-27) Den oplevelsesøkonomi, som fandtes i den nordjyske regionen, var altså hovedsageligt båret af turisme, som generelt er kendetegnet ved et lavt vidensniveau og et tilsvarende lavt lønmæssigt niveau, hvilket stem- mer overens med, at stor tilvækst i jobs ikke skaber tilsvarende vækst i omsætningen. Undersøgelsen vi- ser desuden tydeligt, at den nordjyske region var den danske region med færrest selvstændigt udøvende kunstnere. De indikationer, som havde været på en
67 nødvendigt, hvis man skulle nå målsætningen om, at Der var nu kommet billeder på Nordkrafts fremtid, og i Aalborg som by og Nordjylland som region skulle med denne fremtid indgik også et Dreamhouse. Det var på i kapløbet om at blive en nationalt førende kultur- og daværende tidspunkt ikke åbenlyst om det var et nyt oplevelsesregion.. Dreamhouse eller en flytning af det bestående. Men I 2005 var oplevelsesøkonomien i Aalborg således der begyndte at tegne sig et billede af, at Dreamhouse præget af, at den hovedsageligt var noget, man snak- skulle være del af en større konfiguration af kultur og kede om, og herudover drejede den sig om turisme og fritid i Nordkraft, hvor dele af huset løbende skulle åb- de klassiske underholdningselementer som sporten, nes fra 2008-2009. Aalborg Kongres og Kulturcenter med koncertvirk- Vinderprojektet i Nordkraft-konkurrencen var en kon- somhed og kongresser, spillestederne og Jomfru Ane densering af Aalborgs kultur- og fritidsinstitutioner i et Gade. Disse suppleredes af store events som Tallship nyt stort fyrtårn, der viste sig i et åbent miljø i gadeplan Race i 2004 og det tilbagevendende karneval samt de lige i hjertet af den kreative klasses by og i den kultu- traditionelle kulturinstitutionernes omsætning. (Aal- relle byudviklings fokus på kulturen. borg samarbejdet 2005) Nordkraft var i kraft af sin størrelse at betragte som en ny kulturel bydel, hvis fokus var rettet mod mødet Det går altså godt, men det kan sagtens gå endnu mellem kultur- og fritidstilbud i en genfortolkning og bedre. Det viser en spritny undersøgelse, der er udar- sammensmeltning af 1960’ernes kulturelle oplysning- bejdet af Region Aalborg Samarbejdet. Undersøgel- sideal og 1970’erne og start firsernes socialt oriente- sen viser blandt andet, at væksten er langsommere rede kulturrationale, hvor den ’rigtige’ kultur blev valgt i Nordjylland end i andre dele af landet. Vi risikerer af den enkelte og ikke påtvunget af en central kultur- med andre ord at sakke agterud i konkurrencen om magt som i 1960’erne. Som udgangspunkt var Nord- fremtidens vækst, beskæftigelse og velfærd. Det skal kraft hovedsageligt en samling af bestående kommu- der gøres noget ved, og det er vi heldigvis mange, nale eller kommunalt støttede kulturinstitutioner, som der har viljen til.’ Henning G. Jensen (S), borgmester mødte et nyt ansigt i form af idrætten og kropskulturen i Aalborg , Orla Hav (S), amtsborgmester, rektor Finn i DGI, der som forbillede havde de huse, som DGI al- Kjærsdam, AAU, og Gunhild Bach Nielsen (R), for- lerede drev i København og Århus. Hertil blev føjet et mand for Amtsrådets Undervisnings- og Kulturudvalg merkantilt fokus i form af små butikker, caféer, restau- (Nordjyske 3. Oktober 2005) ranter m.m., som skulle skabe liv mellem kultur- og fritidsinstitutionerne. 4.4 Den kulturelle firkant anno 2006 Det nye potentiale, som Nordkraft bragte med sig, var Et par måneder efter Skanok05 konferencen rørte kondenseringen af kulturen mod en kritisk masse, der byens største kulturprojekt på sig. Omdannelsen af kunne skabe synlighed og gennemslagskraft. Hertil Nordkraft nærmede sig, og vinderforslaget udformet kom ligeså vigtigt muligheden for nye hybride udtryks- af Cubo arkitekter og Arkitektfirmaet Nord blev offent- former mellem kulturen og sporten. Men i 2006 var der liggjort den 26. januar 2006. mere end tre år til, Dreamhouse kunne flytte ind i nye rammer i byens nye kulturmiljø. Rådgiverteamet vandt den store konkurrence, der gik ud på at skitsere de overordnede ideer til at gøre 4.5 Musikkens Hus i krise Nordkraft til et dynamisk og levende kraftcenter for I sensommeren 2006 viste det sig, at Musikkens Hus kultur og fritid. Opgaven har været at komme med overskred budgettet med mere end en halv milliard. en idé og vision for, hvordan Nordkraft kan udvikles Licitationen havde kun en byder, og aktørerne bag indholdsmæssigt og arkitektonisk, og at give et øko- Musikkens Hus skulle finde nyt fodfæste efter det øko- nomisk tilbud på rådgivningen. Det var også et krav at nomiske chok. Det klassiske oplysningsorienterede give et forslag til, hvordan rådgiverne vil indgå i pro- rationale havde svært ved at få fodfæste på havnen cessen med at inddrage interessenter og brugere i det til trods for, at det var rationalet med den største øko- efterfølgende arbejde med byggeprogram, design, nomi bag sig. Dreamhouse måtte altså stadig se langt projektering og realisering.(nyhedsbrev jan. 2006, efter sin nye nabo, og den kulturelle firkant var indtil nordkraft) videre stadig blot en tanke i 2006.
68 I konsekvens af Fondsbestyrelsens afvisning, der begyndte, fik byens undergrundsmiljø og vækstlag lov blev vedtaget på bestyrelsesmødet i dag, har Fonden til at holde den audiovisuelle festival for elektronisk meddelt Nordjyllands Amt, at tidsplanen for byggeriet musik og visual art. Display Ground (www.display- ikke kan overholdes. Det betyder, at Fonden ikke er ground.dk), som festivalen hed, bragte midlertidigt i stand til at overholde forudsætningerne for det EU- kunsten og teknologien til live i den stadig rå og helt tilskud, der er bevilget af Mål 2-midlerne. (Nyhedsbrev tomme Nordkraftbygning. 31. juli 2006 Musikkens Hus). Blot et par dage senere blev Nordkraft igen indtaget. Denne gang af ApEx, det nye center for den anvendte 4.6 Aktørerne og projekterne i oplevelsesøkono- oplevelsesteknologi, der skulle afholde sin officielle miens landskab åbning. ApEx koblede sig dermed, som en vigtig del Mens Musikkens Hus var udskudt med flere år, og af sin branding, på bytransformationen i et råt, indu- realiseringen af projektet begyndte at vakle, så be- strielt miljø. Med åbningen af ApEx kom et signal fra Fig 25 illustration fra Cubo arkitekter og arkitektfirmaet gyndte Nordkraft lige så stille at åbne sine porte. I regionen, Aalborg Kommunes Kulturforvaltning, Er- Nord A/S vinderprojekt til efteråret 2006, lige inden renoveringen af Nordkraft hvervsrådet og Universitetet om, at man satsede på Nordkraft konkurrencen
69 det økonomiske samt det underholdningsmæssige - Aalborg Erhvervsråd (Dreamhouse-aktør) potentiale i mødet mellem kultur og erhverv. Kulturen - Virksomhederne Fårup Sommerland, Mekkoprint, skulle have et formål. Det lille Dreamhouse havde nu Nordjyske Medier og Nordsømuseet fået en organisatorisk ’storebror’, som også ønskede at sætte fokus på de kreative alliancer mellem kultur Parterne bag ApEx, som også i flere tilfælde var aktø- og erhverv. rerne bag Dreamhouse, havde følgende definition på I 2006 kunne man sige, at den første oplevelsesøko- oplevelsesøkonomien. nomiske bølge havde skabt et landkort af aktører og projekter, som på mange måder kunne føres til- ApEx har en bred forståelse af oplevelsesøkonomien. bage til starten af Dreamhouse. Hovedaktørerne bag Hos ApEx spænder oplevelsesøkonomien fra produk- Dreamhouse var også blandt hovedaktørerne bag ter og tjenester, som giver en oplevelse, fx en koncert, Skanok05. Det drejede sig om Aalborg Erhvervsråd, over turisme til varer, hvor oplevelser tilfører en mer- Aalborg Kommunes Kulturforvaltning, Den regionale værdi til et produkt. Det kunne fx være et bestemt de- Kulturaftale, Aalborg Universitet samt det daværende sign, spil i mobiltelefoner, eller fødevarer, der sælges amt. på en god historie. Oplevelsesøkonomien kan også Skanok05 havde fostret en række koncepter, som være branding af regioner og byer eller markedsfø- ellers alle var forblevet på idéplanet, men Skanok05 ring i bred forstand. Begrebet oplevelsesøkonomi er i førte konkret til dannelsen af ApEx, som dækkede det hele taget tæt forbundet med visioner om by- og over Center for APplied EXperience economy (www. regionsudvikling. Oplevelsesøkonomiens arenaer apex-center.dk), en centerdannelse for den anvendte spænder derfor også vidt: Fra kunst- og kulturliv til oplevelsesøkonomi. Det var en titel, som viste, at man industri og erhvervsliv(www.apex-center.dk tilgået 5. havde brug for at understrege, at oplevelsesøkono- april 2008 ) mien var noget, der anvendtes og ikke blot diskute- redes. Det var tydeligt, at Pine og Gilmores oplevelsesøko- nomi og Richard Floridas kreative by samt den kul- ApEx skal gøre Nordjylland til Danmarks oplevelses- turelle byudvikling alle kunne henføres til ApEx’ for- økonomiske centrum, hvor vejen fra viden til virksom- ståelse af oplevelsesøkonomien. Her var tale om en hed er kort, og hvor offentlige, private og kunstneriske forståelse, hvor det handlede om produktet og iværk- partnere sammen skaber de oplevelser, produkter og sætteriet, men også om byen og miljøet. Fra ét per- ydelser, Nordjylland skal leve af i fremtiden. (www. spektiv kunne man se byen og miljøet som et latent apex-center.dk tilgået 4 april 2008) potentiale for producenterne i oplevelsesøkonomien, fra et andet kunne man se iværksætterne og oplevel- Omkring ApEx var en interessegruppe, som dækkede sesøkonomien som et latent potentiale for byen. Men en række centrale aktører bag det økonomiske og læser man ovenstående citat fra ApEx’ hjemmeside, oplevelsesorienterede bykulturelle rationale. Centeret så betragtes udviklingen af oplevelsesøkonomien startede med en fireårig bevilling fra det Nordjyske og byudviklingen måske i højere grad som adskilte. Vækstforum på tyve millioner kroner (www.apex-cen- Der skabes ikke nogen kobling mellem de to, mellem ter.dk). oplevelsesproducenterne og deres økonomi på den Partnerne bag Apex var: ene side og byudviklingen på den anden. Det er i den - Excite på Aalborg Universitet. (Dreamhouse-aktør) sammenhæng også værd at bemærke, at de, der ud- - Aalborg Samarbejdets oplevelsesgruppe, omfatten- viklede byens fysiske og arkitektoniske rammer, ikke de Aalborg, Jammerbugt, Rebild og Vesthimmerland havde plads i ApEx’ styregruppe. Aspektet omkring Kommuner by og regionsudvikling var således, set fra et kulturelt - Den regionale Kulturaftale (Dreamhouse-aktør) byudviklingsperspektiv og i den Richard Florida’ske - Region Nordjylland optik, fraværende i gruppen. Fagligheden var bundet - Aalborg Kommune (Dreamhouse-aktør) op på de kreative alliancer og turismen. - NOEA - Nordjyllands Erhvervsakademi og Professi- Til trods for at ApEx beskrev sig som omdrejnings- onshøjskolen University College Nordjylland punkt for den anvendte oplevelsesøkonomi, så hand-
70 heder fra de såkaldte traditionelle erhverv (landbrug, produktion m.v.) og fra detailhandelsområdet. Dette er særdeles vigtige erhvervsområder i Nordjylland, og det er derfor en væsentlig udfordring, hvordan vi frem- over også får disse brancheområder til at engagere sig mere målrettet i det kultur- og oplevelsesøkonomi- ske felt. (Skanok 2005:1)
Man havde oprindeligt igangsat Dreamhouse på et spinkelt grundlag, når man betragter interessen fra det private erhvervsliv samt den kritiske masse inden for oplevelseserhvervene. Man brugte mange resurser på at diskutere oplevelsesøkonomien på Skanok05. Det udmøntede sig i ApEx, der hovedsageligt havde som sit virke at undersøge potentialet i oplevelsesøko- nomien, og Apex byggede således på samme grund- tanke om de kreative alliancer som Dreamhouse og hvilede dermed også på samme spinkle grundlag som Dreamhouse, hvilket vil blive uddybet i kapitel 7. Man kunne i 2006 se en mangel på aktører, der enten agerede i et marked, der var drevet af en økonomi el- ler var baseret på en produktionskæde, der arbejdede med en dybdeorientering som den, Andy Pratt taler for i kapitel 5. Det mest profilerede projekt under ApEx var Nordjy- ske Kreative Alliancer, som havde tætte relationer til Dreamhouse. Det er derfor oplagt at vende tilbage lede de fleste af aktiviteterne om analyser og events, til Dreamhouse og søge at forstå, hvordan aktørerne der diskuterede oplevelsesøkonomien. Den var på i det oplevelsesøkonomiske felt betragtede Dream- mange måder mere diskursiv end anvendt, kunne house og de kreative alliancer. Det sker i det første man stadig kritisere. forskningseksperiment i kapitel 7. Dette peger tilbage til den pointe, der siger, at op- levelsesøkonomien i Nordjylland hovedsageligt var 4.7 Aalborg som oplevelsesby - mod en geogra- fællesøkonomi, og at der var brug for overlejring af fisk orientering i den kultur- og oplevelsesøkono- såvel resurser som forbrugsstrategi, og, måske end- miske udvikling nu mere centralt, af produktionsstrategier i kultur- og Den 12. januar 2007 kunne man på forsiden af Nord- oplevelsesøkonomien. Ser man på deltagerlisten fra jyske Stiftstidende læse, at Aalborg Kommune ville åbningen af ApEx i Nordkraft den 30. oktober 2006, købe Tivoli Karolinelund. Den gamle forlystelsespark så var der omkring 275 tilmeldte deltagere. Af dem ligger centralt i Aalborg og strækker sig fra Sønderbro var trefjerdele fra offentlige virksomheder, uddannel- i syd til den kommende plads ved Nordkraft i nord. ser og kulturen (Apex 2006). De resterende deltagere Kommunen blev dermed operatør i den traditionelle repræsenterede hovedsageligt mindre virksomheder oplevelsesøkonomi. Man sikrede samtidig, at forly- og iværksættere. Det samme billede gjorde sig gæl- stelsesparken ændredes til en åben park, som i frem- dende på Skanok, hvor de traditionelle erhverv, som tiden rumligt ville kunne spille sammen med satsnin- Fig 26 Leder af ApEx man ønskede som en del af de kreative alliancer og gen omkring Nordkraft og havnefronten. professor Jens F. Jensen oplevelsesøkonomien, også stort set var fraværende. Blot en lille måned senere blev det offentliggjort, at holder åbningstalen Den største mangel på deltagerområdet var dog, at Fonden Real Dania havde besluttet sig for at udvide ved åbningen af ApEx i der var en forholdsvis lav repræsentation af virksom- sit engagement i det omdiskuterede Musikkens Hus. Nordkraft i efteråret 2006
71 Real Dania forpligtigede sig til at skyde 500 millioner selvejende kulturelle institutioner, og denne procent- kroner i projektet, mens Aalborg Kommune påtog sig sats ville stige med det fremtidige engagement i Mu- et årligt driftstilskud de næste 30 år på 12,5 mio. kro- sikkens Hus. Sammenlignet med ovenstående beløb, ner. I forhold til det oprindelige musikhus-projekt, som så androg budgettet for Dreamhouse ca. en halv mil- også rummede uddannelser fra Aalborg Universitet, lion kroner årligt, således som det bliver anslået i kap. var projektet nu reduceret til en symfonisk koncertsal 7. For at sætte kommunens satsning på de kreative og hjemsted for Aalborg Symfoniorkester samt Det alliancer i perspektiv, så kunne det til en sammenlig- Nordjyske Musikkonservatorium. Ser man på øko- ning lade sig gøre at drive 70 Dreamhouses årlig for nomien bag projektet ville dette betyde, at Aalborg det beløb, som det alene kostede at drive Symfonien Kommune i fremtiden, ud over den årlige driftsudgift og Musikkens Hus. Sammenligner man herudover ud- til Aalborg Symfoniorkester som andrager ca. 25 mil- giften til ApEx, Skanok05 og Dreamhouse i året 2005, lioner kroner, ville forpligtige sig til at yde yderligere så var det årlige budget for disse ca. en femtedel af 12,5 millioner kroner i forhold til den klassiske, sym- driftsbudgettet for Aalborg Symfoniorkester, når Mu- foniske musik. Der kunne dog påregnes besparelser, sikkens Hus ville stå klart. Det økonomiske rationale idet Symfonien i Kjellerupsgade ikke skulle drives, når fyldte således forholdsvis meget, når man betragter Musikkens Hus stod færdigt. Et samlet beløb på ca. 35 den lokale debat. Men ser man på den offentlige øko- millioner kroner kunne dog udmærket vise sig at være nomi bag den oplevelsesøkonomiske satsning, så Fig 27 Model herunder et realistisk bud på udgiften til Aalborg Symfoniorke- fyldte denne budgetmæssigt set ikke det store. Det til venstre viser det ster og driften af Musikkens Hus. (Disse tal baserer klassiske videns- og oplysningsmæssige rationale, kommende Utzon Center sig på Aalborg Kommunes budget for 2008). Ser man som Symfoniorkesteret er et udtryk for, er økonomisk Fig. 28 herunder til på kommunens samlede tilskud til selvejende kulturel- set klart det mest dominerende. højre viser nyt forslag til le virksomheder i 2007/8, var dette på ca. 80 millioner Musikkens Hus af Coop kroner. Det vil sige, at udgifterne til symfoniorkeste- 4.8 Nye spadestik og udviklingsprojekter på hav- Himmeblau. ret androg ca. 30 procent af det kommunale tilskud til nefronten Dagen efter offentliggørelsen af det nye musikhus-
72 projekt blev der taget det første spadestik til et andet workshop for deltagere fra byen. Workshoppen var en kulturprojekt, som ligeledes var en del af det videns- del af den offentlighedsfase, som fulgte udviklingen af og oplysningsorienterede rationale. Et år efter første Østre Havn. Workshoppen og konkurrencen skulle i spadestik skulle Utzon Centeret efter planen åbne på samspil danne grundlag for den fremtidige masterplan havnefronten 200 meter vest for Dreamhouse. Ideen for Østre Havn. Efter workshop og konkurrence blev til huset udsprang i miljøet omkring Institut for Arki- to firmaer udvalgt til at udvikle en egentlig masterplan tektur og Design ved Aalborg Universitet. Centeret for området, mens et tredje firma fik til opgave at un- skulle ejes og udvikles af den private Utzon Fond, og dersøge, hvorledes man kunne arbejde med midlerti- formålet var at skabe et synligt videnscenter for så- dig anvendelse, inden omdannelsen af området skulle vel arkitektur og design som den produktion og viden, igangsættes. som Jørn Utzon repræsenterede. Såvel Aalborg Kom- I juni måned blev det første spadestik til Nordkraft- mune som Aalborg Universitet skulle leje sig ind i cen- projektet taget. Samtidig blev den politiske og ad- teret, som var finansieret for fondsmidler, EU-midler ministrative styregruppe for Nordkraft-projektet gjort og lån, alt i alt ca. 85 millioner kroner. Som institution identisk med den gruppe, som skulle tage sig af arbej- repræsenterede Utzon Centeret det videns- og oplys- det med havnefrontudviklingen. Styregruppen havde ningsorienterede bykulturelle rationale med fokus på repræsentanter fra Aalborg Kommunes Kulturudvalg, at formidle viden om arkitektur og design. Hertil kom Teknik- og Miljøudvalget samt Udvalget for sund- ganske naturligt, at navnet Jørn Utzon og hans arki- hed og bæredygtig udvikling. Med beslutningen om tektur ville være et aktivt element i brandingen af Aal- udviklingen af Østre Havn, igangsætningen af Nord- borg, hvorfor det som Musikkens Hus også vil spille kraft, købet af Karolinelund, Utzon Centeret samt det ind i den samlede brandingprofil for Aalborg. genoptagne Musikkens Hus-projekt tegnede der sig Sideløbende med udviklingen på den centrale del af et billede af mulighederne for en større byomdan- havnefronten blev også udviklingen af havneområ- nelsesproces. Denne byomdannelse ville strække det lige øst for Nordkraft og det fremtidige Musikkens sig syd/nord igennem Karolinelund over Nordkraft til Hus igangsat. I løbet af vinteren og foråret 2007 blev Musikkens Hus og slutte ved Fjorden. Hernæst ville afholdt såvel arkitektkonkurrence som workshop om- havnefrontomdannelsen strække sig fra Limfjords- kring Østre Havn i Aalborg. Fem arkitektfirmaer kom, broen i vest til KMDs bygning øst for Østre Havn. Ser efter opdrag fra Aalborg Kommunes Tekniske For- man på de mange nye kulturprojekter var det stadig
Udviklingsideal Utzon M usikkens Nordkraft Bretteville Dream house Center Hus Top-down x x x x x Bottom -up
Initierende aktør/ Utzon M usikkens Nordkraft Bretteville Dream house Økonomi Center Hus O ffentlig x x x x x virksom hed Privat virksom hed (x) (x) Bruger udviklet
valtning samt ejeren af Østre Havn, bygge- og entre- tydeligt, at det var de klassiske velfærdsrationaler, Fig. 29 Skemaet viser, prenør virksomheden Enggaard A/S, med deres bud som afgjorde, hvor midlerne blev placeret. Nordkraft, at alle projekterne i og på den fremtidige udvikling af havneområdet. Forsla- Musikkens Hus samt Utzon Centeret havde på davæ- omkring havnefronten gene blev den 17. april 2007 præsenteret i en af de rende tidspunkt anlægsbudgetter på mere end en mil- er initieret af offentlige akrtører og er udviklet tomme lagerhaller på Østre Havn og efterfulgt af en liard kroner. Der blev således afsat betragtelige midler ‘top-down’
73 til kulturprojekter med en overvægt på det videns- og cept, virksomhederne flyttede ind i. Det betød, at det oplysningsmæssige rationale. i lighed med Dreamhouse tænktes ’top-down som en udmøntning af en oplevelsesøkonomisk strategi. Man 4.9 Nye tiltag for de kreative iværksættere havde således ikke nogen ’bottom-up’ tilgang til udvik- Mere ubemærket var to andre projekter undervejs i lingen af kreative iværksættermiljøer. Aalborg i 2007. Hvor de tre ovennævnte projekter i første omgang afsatte en økonomi til bygningerne, så 4.10 Har Aalborg i 2007 en kritisk masse af krea- var disse to projekter interessante, fordi de i stedet tive aktører? handlede om de fremtidige aktører i kultur- og ople- Et spørgsmål, der til stadighed rejste sig, var, om Aal- velsesøkonomien. På Aalborg Universitet arbejde- borg havde de aktører, som skulle til for at befolke des der med at skabe en ny uddannelse for kunst og de mange projekter og skabe et indhold. Men lige så teknologi, mens der i regi af Aalborg Kommunes Er- vigtigt var spørgsmålet, om der var andre end de of- hvervsafdeling og i forlængelse af Dreamhouse-pro- fentlige virksomheder, som ville indgå i udviklingen jektet arbejdedes på et projekt for digitale medier og af projekter for de kreative iværksættere. Hvad angik indholdsproduktion. Sidstnævnte projekt fik nu sit eget Nordkraft, så skulle huset udvikles omkring bestående hus, ’Bretteville’, i en sidegade som nabo til Nordkraft. kulturinstitutioner, som flyttede ind i Nordkraft, samt Dette projekt tog sit afsæt i de uddannelser, som sær- af DGI og mindre foreninger. Musikkens Hus skulle ligt på Universitetet uddanner ’kreative’ computer- og ligeledes være et hus for eksisterende aktører i form mediefolk. Såvel den nye kunst- og teknologiuddan- af Symfoniorkestret og Konservatoriet. Utzon Cente- nelse på Universitetet som Bretteville skulle arbejde ret skulle have sin energi fra Institut for Arkitektur og mere fokuseret med kultur- og oplevelsesøkonomien Design i form af studerende og forskere. Herudover end den meget åbne idé om de kreative alliancer mel- skulle Utzon Centeret have en udstillingsfacilitet, som lem kultur og erhverv. Sigtet med Bretteville var at skulle være uafhængig af forskere og studerende, skabe indholdsproduktion inden for digitale medier, med udstillinger udefra. Det, som kendertegnede alle men det havde tillige fokus på iværksætteri, hvorimod disse nye projekter på havnefronten, var, at man skul- den (måske) kommende AAU-uddannelse, der kobler le være bruger af en eksisterende institution eller blive kunst og teknologi, fokuserede på kunstneren, som en del af en institution. Der kunne, som det vises i de anvender nye teknologier til frembringelse af instal- udenlandske referemce-eksempler i kapitel 6 samt i lationer, artefakter og rum. Koblingen til en økonomi teori-kapitlets diskussion af de kreative iværksættere og et virksomhedspotentiale sås her i, at nogle af de og den kulturelle byudvikling, stilles spørgsmålstegn anvendte teknologier havde et erhvervsmæssigt ud- ved, om de institutionsprægede og ’top down’-ud- spring og et fremtidigt potentiale. Fokus for begge viklede projekter skabte vækst i andelen af kreative projekter var derfor ikke i sig selv at skabe en kreativ iværksættere i byen. I princippet var forholdene om- alliance, men derimod at sætte den kunstneriske og kring kultur- og oplevelsesøkonomien ikke anderledes teknologiske praksis i centrum. i 2007, end den blev vist i Aalborg Samarbejdets rap- port fra 2005 (Aalborg Samarbejdet 2005). Konklusio- Budgettet for Bretteville var på ca. 13 mio. over en nerne blev understreget i juni 2007 i den rapport som treårig periode til det 770 m² store hus med plads til ApEx udfærdigede med titlen ’Nordjyllands Kreative 15-20 virksomheder i Brettevilles Gade. Økonomisk Råstof – vilkår og potentialer for talentudvikling og det set var Bretteville, med et årligt budget på ca. 4 mio. kreative vækstlag’ (Apex 2007). kroner, således mere ambitiøst end Dreamhouse med et årligt budget på en halv million. Hvad angår de Rapporten refererede til undersøgelsen fra 2005, men kreative iværksættere i Bretteville, så var konceptet li- havde herudover, gennem en række interviews i hele gesom på Dreamhouse, at virksomhederne lejede sig den nordjyske region, vist, at man kun kunne tale om ind i et virksomhedshotel. Prisen for en arbejdsplads en sammenhængende kulturel infrastruktur i forbin- var dog noget lavere end på Dreamhouse, idet den delse med musik. Her var der tilbud lige fra førskole- androg sig til 1500 kroner pr måned. systemet til konservatoriet, og efterfølgende var der Bretteville måtte betragtes som et færdigudviklet kon- job og spillesteder i regionen. Rapporten mødte en
74 del kritik på grund af de tal, som den anførte ved op- ’Den Aalborgensiske kunstneriske undergrund efterly- gørelsen af kommunernes kulturbudgetter, men den ser steder, hvor der er plads til eksperimenter, og hvor viste via en række interviews med resursepersoner i miljøet kan gro fra bunden uden på forhånd stramt de- det nordjyske kulturlandskab, at betingelserne for det finerede rammer og mål .....………………. kreative vækstlag var status quo eller kritisk. I forlængelse heraf er det en vigtig pointe, at et eks- perimenterende miljø ikke behøver at udelukke et Nordjylland står over for en række udfordringer i forhold ønske om at huse andre aktører såsom iværksættere til at sikre det kreative vækstlags udvikling og dermed og virksomheder, der i højere grad indgår i et kreativt skabe grundlag for fastholdelse. Det er problematisk, miljø ud fra en forretningsvinkel.’ (ApEx 2007:59) at der sker en decideret udhuling af vækstlaget i form af en eksport af talenter fra vækstlaget ud af regio- Rapporten om Nordjyllands kreative råstof pegede nen, dels fordi der ikke findes relevante videregående bl.a. på, at vækstlaget i regionen efterspurgte iværk- uddannelser inden for fx teater, film og kunst i Nord- sætterrådgivning særligt rettet mod de kreative vækst- jylland, dels pga. manglende jobmuligheder og/eller lag; mentorer der havde været i vækstlaget tidligere, eksponeringsmuligheder inden for de kreative erhverv fysiske, kreative iværksættermiljøer, risikovillig kapital og fag. Derudover tiltrækkes vækstlaget af kreative samt fleksible uddannelsestilbud. (ApEx 2007:42-43). miljøer og byer, der anderledes kan stimulere deres Der var stærkt fokus på de kreative miljøer i rappor- talent og faglighed, end det er tilfældet i Nordjylland, ten, og der var følgende anbefaling til den fremtidi- hvor kreative miljøer er forholdsvis få og spredte. ge udvikling baseret på de ønsker, som aktørerne i (ApEx 2007:5) vækstlaget havde peget på: Rapporten fastslog således, at der dels manglede fo- kus på indholdsproduktionen, dels manglede miljøer, I arbejdet med at udvikle eksisterende kreative miljøer hvor også vækstlaget på deres vilkår kunne arbejde eller skabe nye anbefales det at overveje med talent og faglighed. Endvidere fastslog den, at følgende:…….. For at skabe et dynamisk kreativt miljø dette gerne måtte ske i blandede miljøer, hvor der er det oplagt at indbygge flere funktioner i det kreative både produceredes og forbrugtes kultur og produkter miljø. Eksempler på funktioner: fra de kreative iværksættere. Nordkraft var et sted, • Formidling/eksponering (i form af scener og udstil- hvor dette ville kunne finde sted i fremtiden, men lingsfaciliteter) kun, hvis man som tidligere nævnt, var del af en af • Udfoldelse/”legepladser” (i form af værksteder, øve- institutionerne i Nordkraft. Der kunne derfor stilles lokaler og lignende) spørgsmålstegn ved, om Nordkraft havde potentialet • Produktion/udøvelse (atelierer, kontorer, arbejds- til at skabe de rammer, som store dele af vækstlaget rum, pladestudier etc.) efterspurgte. • Forretning/erhverv (erhvervslejemål, rådgivnings- Ser man på Utzon Centeret, var der tale om et formid- funktioner, iværksætter-forum) lingscenter samt et værksted for studerende ved Arki- • Faglig sparring/netværk (mulighed for at mødes med tektur og Design, så her var et, om end mindre, bidrag kolleger og andre kunstnere/kreative) til udviklingen af det fremtidige kreative indhold i byen, • Uddannelse/forskning (plads til viden- og kompeten- men også kun, hvis man var en del af AAU. ceudvikling) Bretteville bidrog med en decideret virksomhedspro- (ApEx 2007:58) fil i forlængelse af Dreamhouse. Kvaliteten ved Bret- teville var, at den havde et målrettet fokus på digital Miljøerne måtte gerne være mødested for såvel de indholdsproduktion og ikke på de meget brede kultur- ’professionelle’ iværksættere som det kreative vækst- og erhvervsalliancer, som ikke havde fået succes på lag. Det var også et ønske, at der skulle arbejdes på Dreamhouse. Men det var stadig et traditionelt kontor- at skabe risikovillig ’kreativ kapital’ (ApEx 2007:40). hotel udviklet top-down. Det er tydeligt, at top-down-udviklede miljøer ikke var 4.11 Oplevelsesbyen som et indsatsområde i er- det, som vækstlaget efterlyste, som det ses i ApEx hvervsudviklingen -rapporten om det kreative råstof. Næsten samtidig med offentliggørelsen af ApEx -
75 At understøtte Aalborgs profil som attraktiv uddannel- sesby At udvikle samarbejde mellem aktører om byplanlæg- ning, kulturliv og erhvervsudvikling At sikre strategisk anvendelse af midler til kultur og kulturinstitutioner (Aalborg kommunes erhvervsplan 2007b:14)
Erhvervsplanen understregede, at de midler, der Tivoli Karoline Lund skulle bruges på kulturliv og kulturinstitutioner, skulle anvendes strategisk. Det ville sige, at kulturkronerne Bretteville skulle have et formål ud over kultur med stort K, så- NORDKRAFT dan som det tidligere var slået fast omkring den anden Nordjyske Kulturaftale for Nordjylland. Hvad angik det økonomiske argument, så benyttede erhvervsplanen, Musikkens Hus i relation til omsætningen i oplevelsesøkonomien i re- Østre Havn Dreamhouse Utzon Center gionen, tallene fra Aalborg Samarbejdets rapport fra 2005. Den brugte det fulde tal på 6 mia., der som tidli- gere nævnt for størstedelen var turismeøkonomi. Der var således i erhvervsplanen den samme ’i-tale-sæt- telse’ af en milliard-industri som i de mange hidtidige rapporter og handlingsplaner. Som noget nyt blev der dog peget på, at der var udfordringer i arbejdet med Fig. 30 Fotoet viser de rapporten om det kreative vækstlag afholdt Aalborg oplevelsesøkonomien. Det pointeredes, at oplevelse- projekter, som er under Erhvervsråd den 20. juni 2007 et debatmøde om op- søkonomien var mindre videnstung end i København udvikling i 2007 omkring lægget til kommunens erhvervsplan for 2007-2009 på og Århus, samt at der i flere af brancherne manglede havnefronten Hotel Hvide Hus. Det var en erhvervsplan med fem et egentligt kreativt potentiale. Der var altså hos forfat- indsatsområder: innovationsfremme, kvalificeret ar- terne bag handlingsplanen en bevidsthed om, at der bejdskraft, den erhvervsvenlige kommune, erhvervs- skulle satses på de aktører, der skulle skabe mulig- klynger og endelig Oplevelsesbyen (Aalborg Kommu- heden for, at kultur og oplevelsesøkonomien kunne ne 2007a, udkast til erhvervsplan 2007-09). udvikles i fremtiden. Det bevirkede, at uddannelse og kreative miljøer blev nævnt som centrale udfordringer Jo bedre uddannet arbejdskraft, jo større krav stiller (Aalborg Kommunes Erhvervsplan 2007b:14). de til boligmuligheder, kultur og fritidsliv. For Erhvervs- rådet handler det om, at tankerne om oplevelser og 4.12 Byplanlægningen, kulturlivet og erhvervsud- byudvikling bliver koblet sammen. (Afdelingschef ved viklingen kobles Erhvervsafdelingen i Aalborg Kommune, Vibeke Lei Det sidste og måske vigtigste forhold i erhvervspla- Stoustrup, i Nordjyske 21. juni 2007) nen var - set i et Aalborg perspektiv – at den, på det strategiske plan, koblede byplanlægning, kulturliv og I handlingsplanen blev der for første gang i Aalborg erhvervsudvikling. Med sammenkoblingen af de tre skabt en kobling mellem indsatsen på erhvervsudvik- sektorer, byudvikling, erhvervsudvikling og kulturud- lingen i kommunen og satsningen på kultur og byud- vikling, åbnede erhvervsplanen for, at byens rum, kul- vikling set ud fra et strategisk plan. tur og erhvervsudvikling med fokus på kreative iværk- Centrale udfordringer sættere kunne ses i nye hybride kulturprojekter, på At skabe optimale rammer for udvikling og understøt- linje med de der blev udforsket i det første forsknings- ning af kreative miljøer eksperiment på Skanok05 workshoppen (Andersson At skabe en oplevelsespalette, der er konkurrence- og Kiib 2006), og som udfoldes i kapitel 7. dygtig med andre byer og kommuner Der var i 2007 skabt et landskab af projekter i havne-
76 Projekt/ Utzon Center Tivoli Karoline L. M usikkens Hus Nordkraft Ø stre Havn Projekt/ Utzon Center Tivoli Karoline L. M usikkens Hus Nordkraft Ø stre Havn rationale rationale O plysning og x x O plysning og x viden x x x viden Ø konom isk x x x x x Ø konom isk x x x x x O plevelse x x O plevelse x x Social forandring x Social forandring x Aktører AAU, Kulturforvaltningen Kulturforvaltningen. Kulturforvaltningen, Enggaard A/S Aktører AAU, Kulturforvaltningen Kulturforvaltningen. Kulturforvaltningen, Enggaard A/S O belske fam iliefond Teknik og M iljø Teknik og M iljø Teknik og M iljø O belske fam iliefond Teknik og M iljø Teknik og M iljø Teknik og M iljø Aalborg Kom m une forvaltningen., forvaltningen. forvaltningen Aalborg Kom m une forvaltningen., forvaltningen. forvaltningen Konservatoriet, Konservatoriet, Sym foniorkesteret Sym foniorkesteret Real Dania Real Dania
Projekt/ Bretteville Dream house APEX Projekt/ Bretteville Dream house APEX rationale rationale O plysning og O plysning og viden viden Ø konom isk X x x Ø konom isk X x x O plevelse x O plevelse x Social forandring Social forandring Aktører Aalborg Sam arbejdet, Aalborg kom . Aalborg kom m unes Se aktørerne i teksten herunder Aktører Aalborg Sam arbejdet, Aalborg kom . Aalborg kom m unes Se aktørerne i teksten herunder Erhvervsafdeling, APEX Erhvervsafdeling Erhvervsafdeling, APEX Erhvervsafdeling området i Aalborg. I forbindelse med disse projekter Med udgangen af 2007 havde Aalborg således en blev der arbejdet med alle fire bykulturelle rationaler række store kulturprojekter i oplevelsesbyen under- og desuden med at skabe en sammenhæng mellem vejs, og som det ses i skemaet herover, var det ho- rationalerne, således som erhvervsplanen slog til lyd vedsageligt offentlige aktører og offentlige midler, der for. drev oplevelsesbyen. Utzon Centeret skulle åbne i 2008, de første dele af Nordkraft i 2009, mens Musik- Betragter man nedenstående skema, er det tydeligt, at kens Hus efter planen skulle åbne i 2012. Byen havde det var det økonomiske rationale samt det oplysnings- to iværksætterhuse, Dreamhouse og Bretteville, som og vidensbaserede rationale, der var dominerende i søgte at skabe rammebetingelser for kreative iværk- 2007. Det sociale forandringsrationale havde en min- sættere. Der var et ønske i byen, regionen og på uni- dre plads i det kommende Nordkraft i form af musik- versitetet om at styrke den oplevelsesøkonomiske skolerne og billedkunstskolerne, men ellers havde det udvikling, hvilket søgtes via iværksætterhusene og ikke nogen betydende plads på havnefronten. Det var ApEx. dog netop det sociale forandringsrationale, som efter- lystes af det kreative vækstlag, og som implicit ønske- ApEx aktørerne: des styrket i erhvervsplanen, når der blev peget på, at -Excite på Aalborg Universitet. (Dreamhouse-aktør) de kreative miljøer skulle styrkes. -Aalborg Samarbejdet og Aalborg, Jammerbugt og Rebild Kommuner – oplevelsesgruppen Fig. 31 Skemaet viser, -Den regionale Kulturaftale (Dreamhouse-aktør) hvorledes de forskellige 4.13 Oplevelsesbyens og de bykulturelle rationa- projekter er placeret i lers aktører anno 2007 -Region Nordjylland relation til de bykulturelle Der var i 2007 en række aktører i det felt, der nu -Aalborg Kommune (Dreamhouse-aktør) rationaler, og hvilke aktører kunne betegnes ’Oplevelsesbyen’, og som havde sit -NOEA - Nordjyllands Erhvervsakademi og Professi der udvikler projekterne. omdrejningspunkt i udviklingen af havnefronten, eller onshøjskolen University College Nordjylland Aktørerne for ApEx står herunder. som var organisatoriske tiltag i byen og regionen. -Aalborg Erhvervsråd (Dreamhouse-aktør)
77 -Virksomhederne Fårup Sommerland, Mekkoprint, potentiale i Aalborg, hvilket, som nævnt i kapitel 2, har Nordjyske Medier og Nordsømuseet været intentionen i Ph-d.- projektet. Det sker dels i det første eksperiment, som kronologisk set finder sted i Det er dog tydeligt, at der var stor forskel på, hvorle- 2005 med opfølgende interviews i 2007. Dette eksperi- des økonomien blev fordelt, når man sammenligner ment efterfølges af det andet, Techné/Platform4, som budgetterne inden for de videns- og oplysningsmæs- kronologisk set løber fra 2007-2009. Eksperimenterne sige rationaler med de økonomiske og de oplevelses- udfoldes i kapitel 6 og 8 og tester forståelser, rationa- økonomiske rationaler. På havnefronten i Aalborg var ler og virkelighed bag Aalborgs bykulturelle udvikling det fyrtårnsprojekterne i det videns- og oplysnings- med fokus på de kreative iværksættere. orienterede rationale, der fik såvel nye anlægskroner som driftsbudgetter i fremtiden. Her tænkes på Musik- kens Hus, Utzon Centeret og til dels Nordkraft. Det var som sådan ikke problematisk, men mange af de penge, der blev investeret i projekterne, skabte ikke umiddelbart nye aktører og producenter i kultur- og oplevelsesøkonomien. Nordkraft havde som sagt et oplagt potentiale, men byggede hovedsageligt på by- ens bestående kulturinstitutioner, som kobledes med idrætsperspektivet i DGI. Betragter man Utzon Cente- ret og Musikkens Hus, var der hovedsageligt tale om investering i bygninger med en betydelig branding af byen. Betragter man disse i forhold til udviklingen af nye producenter i kultur- og oplevelsesøkonomien, så var potentialet mere begrænset. Anskuer man, hvorledes de forskellige projekter blev udviklet, så synes det tydeligt, at alle de projekter, som er omtalt i Aalborg-kronologien, indtil nu var udviklet top-down i relation til en offentlig planlægningsagenda og med afsæt i en offentlig økonomi. Kultur- og ople- velsesøkonomien var i 2007 stadig, som den var det i 2005, at betegne som en offentlig fællesøkonomi. Det var tydeligt, at Aalborg ikke havde en række private virksomheder, der så det som oplagt at involvere sig i iværksættermiljøerne eller i udviklingen af de kreative alliancer. Virksomhederne søgte i højere grad ramme- betingelser fra byen, og kulturen og ønskede det krea- tive miljø frem for at bruge kunstnere og kulturlivet til internt at udvikle virksomhederne og deres produkter. Det var derfor offentlige midler og offentligt initiativ, der udviklede en fælles offentlig oplevelsesøkonomi. Det var således stadig på mange områder en klassisk velfærdsstatsmodel, der udviklede projekterne i Aal- borg. Der var ikke opstået nye hybride projekter, som ændrede på forholdet omkring aktørerne i projekterne, så det enten var private aktører eller brugerne og de kreative iværksættere, som udviklede projekterne. Der er stadig brug for at udforske og teste den konkre- te virkelighed omkring oplevelsesøkonomien og dens
78 Fig. 31a Vinderprojekt for Nordkraft begyndte projekteringen i 2007.
79 ‘In cultural policy-making there is often a clear separation, which can ge- nerate tensions and conflicts, between consumption and production-ori- entated strategies. The first develop and promote urban cultural attrac- tions and activities as magnets for tourism, retailing, hotel and catering. The second provide strategic support for publishing, film, tv, electronic music, design, fashion and other cultural industries which require specia- lized skills and infrastructure.’(Bianchini 1993:203)
’Cultural Planning does not imply any attempt to plan culture, let alone culture. Rather, it is the attempt to nurture and cultivate cultural activity so that the arts can grow with vigor and yield abundant fruit. Properly planned and cultivated, culture will include all the arts, which can yield economic benefits, as well as enjoyment and inspiration for everyone in the community.’ (Von Eckardt 1982:16)
’In the new industrial era, the symbolic and political economics of culture have arguably never been so interlinked!’ (Evans 2001)
80 ‘In cultural policy-making there is often a clear separation, which can ge- nerate tensions and conflicts, between consumption and production-ori- entated strategies. The first develop and promote urban cultural attrac- tions and activities as magnets for tourism, retailing, hotel and catering. The second provide strategic support for publishing, film, tv, electronic music, design, fashion and other cultural industries which require specia- lized skills and infrastructure.’(Bianchini 1993:203)
’Cultural Planning does not imply any attempt to plan culture, let alone culture. Rather, it is the attempt to nurture and cultivate cultural activity so that the arts can grow with vigor and yield abundant fruit. Properly planned and cultivated, culture will include all the arts, which can yield economic benefits, as well as enjoyment and inspiration for everyone in the community.’ (Von Eckardt 1982:16)
’In the new industrial era, the symbolic and political economics of culture have arguably never been so interlinked!’ (Evans 2001) 5.0 DEN KULTURBASEREDE BYUDVIKLING, EN BY AF RATIONALER
81 5.0 Den Kulturbaserede byudvikling, en by af ra- det også, at den kulturelle byudvikling eller cultural tionaler planning, som det kaldes på engelsk, favner bredt Dette kapitel har som formål at afgrænse det teore- teoretisk. Dette kan være en force ud fra en helheds- tiske felt, der retter sig mod rammebetingelserne for orienteret betragtning. Men det kan også være et af kreative iværksættere i den kulturelle byudvikling. Ka- kritikpunkterne ud fra en handlingsbaseret og opera- pitlet diskuterer følgende fem temaer: tionelt orienteret betragtning. Kulturbegrebet spænder fra en altomfavnende antropologisk kulturforståelse 1. De bykulturelle rationaler (Gullestrup 1992), over en elitær finkultur (Adorno 2. Nutidige indikatorer for den kreative by 1991) til at dække en nyliberal, oplevelsesøkonomisk 3. Byforståelsen i den kulturelle byudvikling, herun- diskurs (Hesmondhalgh 2002, Markusen 2008, Skot- der skalaen for diskussionen af den kreative og Hansen 2007; Andersson og Stjerne Thomsen 2008). den kulturorienterede by. Dette kan indledningsvis give en stor pulje af aktører 4. Kultur- og oplevelsesøkonomien set i relation til de at arbejde med, men kan også ende uden handling, kreative iværksættere da rationaler og mål dermed bevæger sig i alle ret- 5. Heterotopien som et rum for nye kulturelle og so- ninger. Bliver kulturen altomfattende, er den svær at ciale eksperimenter i den kulturelle byudvikling. definere og fastholde i samspil med det byggede, idet den da vil kunne omfatte alle former for aktiviteter og Dette skal etablere et grundlag for at diskutere den programmer i byen. infrastruktur og de rammebetingelser, der specifikt For at skabe en forståelse af byens kulturelle rationa- retter sig mod udviklingen af nye kulturelle og ople- ler vil jeg derfor indsnævre kulturbegrebet ved at op- velsesøkonomiske iværksætterhuse og vækstmiljøer. dele og konkretisere det. Det betyder, at jeg vil arbej- Disse vækstmiljøer arbejder med en hybrid forståelse de med et kulturbegreb, som er mere kunstorienteret af kulturen, som hviler på de historiske lag af kulturelle end det er antropologisk orienteret. Desuden vil jeg i rationaler i byen. Dermed er dette kapitel bestemmen- denne optik koble kulturbegrebet til byen som rum og de for den optik, der har styret fokus i kontekstfortæl- form for dermed at pege mod en forståelse, der knyt- lingen i forrige kapitel. ter sig til rammebetingelserne for de kunstneriske og Med dette søger afhandlingens teori og litteraturstudie kulturelle iværksættere. ikke en endelig detailforståelse af designet af oplevel- Den kulturelle byudvikling kan betragtes som såvel sesbyen, men derimod en forståelse af de forskellige en teori som en metodik, der ud over byplanlægning bykulturelle diskurser, som er i spil, samt en forståelse og urban design arbejder bredt funderet med afsæt af, hvorledes disse påvirker rammebetingelserne for i kulturteori. Den kulturelle byudvikling er i de sene- de kreative iværksættere ste år naturligt blevet påvirket af teorien om såvel den kreative klasse (Florida 2005a, 2005b) som af teorien 5.1 Mod en bykulturel forståelse om oplevelsesøkonomi (Pine og Gillmore 1999, Lund Bevæger man sig fra et udgangspunkt, hvor byen en- 2005), hvoraf den sidste omfatter koblingen mellem ten anskues som bygget form eller som indhold, til at kultur og erhverv (økonomi) indlejret i dele af den kul- betragte byen som en række lag af såvel det byggede turelle byudvikling. Kulturel byudvikling er således en som af kulturproduktionen, programmerne og rela- teori om byen og kulturen og metoder for, hvorledes tionerne mellem byens aktører, så nærmer man sig byen og dens økonomi kan udvikles i et kultur- og begrebet den kulturelle byudvikling. I denne ses kul- oplevelsesorienteret perspektiv (Evans 2001, Landry turen som helt central for udviklingen af byen som en 2000, 2006). Den kulturforståelse, jeg arbejder med i social og kulturel konstruktion, eller a way of life, som denne afhandling, hentes derfor fra teoretikere, som Franco Bianchini (Bianchini og Perkinson 1993:209) søger at åbne og forstå de forskellige rationaler, der er ville sige, og som det fremgår, hvis man læser Cultural på spil i den nutidige bykulturelle diskurs. Dermed skal Planning af Grame Evan (Evans 2001) eller lytter til den kulturelle byudvikling forstås som en lagdeling af Colin Mercer, der søger en udvikling, som kommer, en række diskurser og rationaler, der eksisterer side før den endelige byggede byplan er på plads (Mercer om side. Jeg vil i særdeleshed gøre brug af Wolf von 2005). Set med kulturforståelsesbrillerne på betyder Eckardt, Harvey S. Perloff, Dorthe Skot-Hansen, Ann
82 Markusen, Klaus Kunzman, Graeme Evans, Franco tes som rammebetingelse for vækst hos de kreative Bianchini, Richard Florida, Sharon Zukin og Charles og kulturelle industrier. Her er kreative iværksætter- Landry, der alle kan ses som ’kultur og/eller kulturelle huse og hybride kulturprojekter de centrale elementer byudviklingstænkere’. Hertil kommer Jane Jacobs, (Throsby 2001, Hesmondhalgh 2002, Evans 2001, som på mange måder danner grundlag for den byfor- Pratt 2004, 2005, 2009, Markusen 2008, Andersson, ståelse, der genfindes hos de kulturelle byudviklere/ Kiib og Sørensen 2005) teoretikere. Herudover inddrages Pine og Gillmore, Rolf Jensen, Andy Pratt, Peter Duelund, m.fl. i forhold Disse to temaer er centrale i diskussionen af afhand- til en diskussion af kultur, kreativitet og oplevelses- lingens forskningsspørgsmål: økonomi. Med afsæt i denne kulturelle byudviklings- 1. Hvordan arbejder en by af Aalborgs størrelse med forståelse, i Richard Floridas kreativitetsforståelse og i at skabe de fysiske og organisatoriske rammebetin- oplevelsesøkonomien søger jeg grundlaget for et nyt, gelser for de kunstneriske og kulturelle iværksættere hybridt kulturbillede, som baserer sig på de rationaler, i byen? der eksisterer i den kulturelle byudvikling i dag. 2. Hvilke bykulturelle rationaler sætter dagsordenen? Betragter man indledningsvis den kulturelle byudvik- 3. Hvilke aktører skaber udviklingen? ling og ideen om den kreative klasse samt begrebet oplevelsesøkonomi, kan man opstille to temaer, som Formålet med dette kapitel er således ikke en dybtgå- forholder sig til rammebetingelserne for de kunstne- ende kulturel begrebsafklaring, men en sortering af de riske og kreative iværksættere. Det er min hypotese, kulturbegreber og rationaler, som bringes i spil i for- at potentialet for udviklingen af rammebetingelserne ståelsen af den kulturelle byudvikling og af den kultur- for de kunstneriske og kulturelle iværksættere findes i og vidensbaserede by. Dette skal skabe et teoretisk grænselandet mellem disse to temaer: grundlag for den kontekstuelle fortælling samt opera- tionalisere forskningsaktionerne omkring de kreative 1. iværksætterhuse og hybride kulturmiljøer i byen. Det første tema handler om byen, byomdannelse og kulturmiljøer med det formål at skabe kreative miljøer 5.2 Mellem konsum og produktion i den kultur- og og events i bevægelsen fra industriby til kreativ by. vidensbaserede by Det økonomiske fokus er her indirekte og sker ved at Graeme Evans peger i sin bog Cultural Planning fra skabe interessante miljøer og rum for kulturel mang- 2001 på, at ’det er forholdet mellem handel/erhverv og foldighed. Det skal set i en Richard Floridask optik til- kulturen og samtidig forholdet mellem kunsten som et trække borgere, virksomheder og turister – den krea- gode og så den kulturelle eller kreative økonomi’ som tive klasse. Tesen er, at den kreative klasse skaber er vigtig at forstå, når man diskuterer kulturel byud- bymæssig vækst og dernæst økonomi. De kreative vikling i dag (Evans 2001:9). Det er derfor væsentligt iværksættere er her et latent potentiale for kulturpro- dels at forstå de rationaler, som knytter sig til kultu- duktionen og udviklingen af nye mødepladser i byen, ren set i relation til byen, dels at undersøge og forstå ’New public domains’ sådan som den kulturelle by- forholdet mellem en konsumorienteret og en produkti- udvikling argumenterer (Bianchini og Parkinson 1993, onsorienteret bykulturpolitik. Von Eckardt 1982, Skot-Hansen 1997, 2007, Hajer and Rijndorp 2001, Marling 2004). ‘In cultural policy-making there is often a clear sepa- ration, which can generate tensions and conflicts, 2. between between consumption and production-orien- Det andet tema har fokus på produktionen i en pro- tated strategies. The first develop and promote urban dukt- og indholdsmæssig forstand. Her er det de cultural attractions and activities as magnets for tour- kreative iværksættere, som direkte søger at skabe ism, retailing, hotel and catering. The second provide vækst ved at koble virksomheder og de kreative og strategic support for publishing, film, tv, electronic mu- kunstneriske kompetencer med ny produktudvikling til sic, design, fashion and other cultural industries which følge i oplevelsesøkonomien. Her er byen og rummet require specialized skills and infrastructure.’(Bianchini ikke målet, men et latent potentiale som kan udnyt- 1993:203)
83 Franco Bianchini påpeger, at byer skal være opmærk- og vidensmiljøer – talent – tiltrækker teknologitunge somme på, at fokus på hurtig gevinst gennem bykul- virksomheder. Dette er igen med til at sikre økono- turpolitiske konsumstrategier, som retter sig mod turi- misk vækst, fordi byerne nu baserer deres udvikling ster og handel, kan være skrøbelige. Disse strategier på den nye kreative klasse og dens tre t’er, tolerance, er besnærende at bruge, da de giver hurtig tilbagebe- talent og teknologi (Florida 2002, 2005). taling, men i det lange løb er det lavt betalte job med Richard Floridas indikatorer og hans opskrift på den begrænset vidensgrundlag, og disse styres af faktorer succesfulde by giver også et tydeligt billede af, at idé- uden for den enkelte by, som fx flypriser og indkomst- en om den kulturorienterede eller ’Kreative by’ base- grundlaget hos turister og handlende. res på en række forskellige rationaler, som eksisterer Det er derfor vigtigt at fokusere på, at der også op- side om side. Det anvendte kulturrationale varierer alt bygges en produktionsorienteret infrastruktur, der efter, hvem der bruger Richard Floridas opskrift i øn- skaber vidensbaserede og højtlønnede jobs inden for sket om at være med på den kreative bølge i kampen kultur- og kunstsektoren. Dette understøttes af Andy for enten kultur, nye skatteborgere, virksomheder el- Pratt, som beskæftiger sig med produktionskæderne ler vækst. De tanker, der ligger bag Florida, udmøn- og rammebetingelserne for de ’kulturelle industrier’. tes nogle steder som en gadebaseret kultur med en Han efterlyser ligeledes en kulturbaseret infrastruktur, meget bred kulturforståelse. Et eksempel kunne være hvis man skal skabe en bæredygtig udvikling, der til- Islands Brygge i København med Havnebadet og pro- godeser produktionskæderne i det, han benævner de menade med plads til fritidsudfoldelse (Andersson, ’kulturelle industrier’ (Pratt 2005) Kiib og Sørensen 2005, Marling 2007:48-49). Andre steder er Floridas indikatorer det, som udstikker cen- ….a whole new infrastructure of public participation trale dele af den kulturelle byudvikling. Det gælder will need to be created if legitimacy for this activity is fx i Odense i forbindelse med byens kulturstrategi i to be sustained. It is unlikely that such activity could 2004 og gennem udmøntningen af strategien (Oden- be sustained at a national level unless it was firmly se Kommune 2004). Der er her tale om en bredt for- rooted at the local level and inserted in all fields of ankret kulturstrategi, som kobler by og kultur i en ny cultural activity. (Pratt 2005:42). forvaltning (Andersson, Kiib og Sørensen 2005, Skot- Hansen 2005). Odense følger på mange områder Det er diskussionen af rationalerne og forholdet mel- Floridas tankesæt om kulturen i byen. Men samtidig lem en konsum- og en produktionsorienteret strategi i vil man se, at mange af kulturstrategiens midler bli- den kulturelle byudvikling, jeg fører i dette kapitel. Som ver brugt til klassiske kultur- og fritidsinstitutioner. Det nedenstående citat fra Bianchini og Landry peger på, gælder bl.a. en ny stor sportsarena, en udvidelse af så er den bløde indholdsbaserede infrastruktur lige så byens koncertsal og en svømmearena, klassiske kul- vigtig som den byggede og hårde, når det gælder om tur- og fritidsinstitutioner, som skal positionere byen i at forstå forandringerne i den kulturelle byudvikling. den inter-urbane konkurrence (www.odense.dk). De klassiske institutioner i deres huse er dog ikke en del ‘To make cities respond to change we need to assess af Floridas billede. Florida har en mere antropologisk, how feel’, ambience, atmosphere and ‘soft’ infrastruc- gadebaseret kulturopfattelse med kulturen i det of- tures are created’ (Bianchini and Landry 1995:13) fentlige rum som mantra. Men Floridas indflydelse er tydelig lige fra kulturstrategi-processen til den efterføl- 5.3 Rationaler og deres relationer – mod en hybrid gende debat i Odense med en bredt forankret indsats, forståelse der dog til tider antager en morsom karakter i jagten I den nutidige kulturelle byudvikling er der et stærkt på Floridas indikatorer. Det gælder fx Floridas Gay-in- fokus på et kreativt rationale, som kobler kulturen og deks, hvor han plæderer for en sammenhæng mellem kunsten tæt med et vækst- og erhvervsorienteret by- andelen af homoseksuelle og en succesfuld byvækst udviklingsrationale. Det er et rationale, der har vundet og økonomi (Florida 2005a:132). frem de sidste 10 år. Det er i dag inspireret af Richard Floridas indikatorer, som siger, at fokus på byen som ’Odense Kommune vil gerne være kendt som den le- en social konstruktion med høj tolerance samt kultur gende by - ’at lege er at leve’, siger
84 vi, og med det mener vi blandt andet, at vi ønsker at det ses i Odense. Det kan betyde, at man kan overse være hjemsted for kreativitet og mulige potentialer og kun satser på kulturkonsum – el- progressiv kultur«, siger hun og fortsætter. Paraden ler glemmer relationen mellem rationaler, som kunne ville passe perfekt ind i de tanker, og samtidig sende have ført til nye forståelser af koblingen mellem kultur, et signal om, at der også er plads til åbenlys homo- by, erhverv og viden. seksualitet i provinsen, som ellers har et lidt blakket ry i den sammenhæng, fortsætter byrådsmedlemmet.’ Eksemplerne fra København, Odense og Horsens (Politikken 16. feb. 2008) skal indledningsvis illustrere de lag af rationaler, som den kulturbaserede og kreative by hviler på. Det føl- I en anden dansk by, Horsens, har man satset på gende afsnit vil afsøge kulturens rationaler for at se på store koncerter og events. Hermed vægtes i høj grad disses udvikling og indbyrdes relationer. det økonomiske rationale om kulturen for vækstens skyld: kultur skaber omsætning. Det er et tydeligt kon- Betragter man de kulturpolitiske rationaler gennem de sumperspektiv, der ikke er lokalt forankret, og det vil sidste 50 år, så har de bevæget sig gennem fire om- derfor, som Bianchini påpeger, kunne vise sig skrø- råder: det oplysningsorienterede, det inkluderende og beligt. I Horsens er kultur og kunst således underlagt sociale, det økonomiske og det oplevelsesbaserede et økonomisk rationale, der skal sikre tilflyttere, skat- økonomiske rationale (Skot-Hansen 1998, 2005b:31- teborgere og medarbejdere. Det ses bl.a., hvis man 39). Ser man på den danske og nordiske kontekst til- besøger kommunens hjemmeside, hvor billedet af bage til 1950’erne, vil man finde et kulturbegreb med Rolling Stones koncerten i 2006 pryder forsiden af en elitær kunst- og kulturopfattelse med oplysning og kulturforvaltningens hjemmeside i april 2009 (www. uddannelse til befolkningen fra statens side. Det var i horsenskom.dk tilgået 15. april 2009). denne periode, Danmark som velfærdsstat begyndte at tage form, og arbejderbevægelsen og socialdemo- Han er til gengæld ikke videre imponeret over Hor- kraterne fik øje på kulturpolitikken. sens, der har haft stor succes med at lokke super- stjerner som Robbie Williams og Paul McCartney til 5.4 De danske bykulturelle rationaler trekantområdet. Det er jo et reklamestunt. Når stjer- I 1961 fik Danmark sit første kulturministerium med nerne ikke er der, sker der jo ingenting. Man er nødt Julius Bomholt som den første egentlige kulturmini- til også at satse på det lokale kunstmiljø. Det er jo fra ster i Danmark. Her blev den danske kulturmodel fun- det vækstlag, at de store kunstnere kommer. Det er deret; en model med armslængdeprincip, kunstfond langt fra alle, der vil lykkes, men de er grundlagt for samt kunst og kultur som en rettighed, også til pro- de kommercielle succeser, som kommer til at stå på vinsen. Det var et oplysningsorienteret kulturrationale, scenen i de store kulturinstitutioner. Når man vil satse som kunne bringe den forfinede kultur i samspil med på kultur, er den bedste metode derfor at bruge penge det moderne menneske og det socialdemokratiske både på kulturbyggerier og på kunstnere. Brændstof velfærdsprojekt (Duelund 2003:39). Det er således til fyrtårne De kulturelle fyrtårne kan ikke stå alene, udbredelsen af et, i princippet, finkulturelt og elitært konstaterer Martinsen. Hvis man vil bygge sig til suc- kulturbegreb, og det var da også den anden genera- ces, er man i hvert fald nødt til at være meget genial. tion af kulturradikale som Poul Henningsen og Villy (Thomas Martinsen, der er leder af Rambøll Manage- Sørensen, der var med til at bære denne forening af ments Center for Oplevelsesøkonomi, i artikel i Nord- finkulturens individuelle optik med en social fælles- jyske 8/12 2004) skabsfølelse. Det er i denne periode kunsten bringes til provinsen, De nævnte eksempler spænder fra et klassisk elitært med fx Giacomettis skulptur ’Maren på kærre’ i Hol- kulturrationale over et folkeligt og socialt forandrings- stebro. Skulpturen står som et af de første eksempler rationale til et økonomisk oplevelsesrationale. Der er på den nyoprettede kunstfonds støtte til kunsten i således ikke nødvendigvis kongruens mellem de ratio- provinsen. Det var bl.a. startskuddet til Rindalismen, naler, der tages afsæt i, og det man praktiserer. Dette som tog afstand fra at bruge samfundets penge på kan tillige variere inden for den samme strategi, som abstrakt kunst, der alligevel ikke var til at forstå for
85 menig mand, som lagerforvalter Peter Rindal udtrykte som Huset i Odense, Århus og også Huset i Hasseris- det i 1964 (Skot-Hansen 1997, Duelund 1995). Rinda- gade i Aalborg ser dagens lys. Kulturbegrebet skifter lismen var også et udtryk for, at de rationaler, som fin- op gennem 1970’erne fra et delvist elitært, kunstori- des i brydningen mellem landbrugs- og industrisam- enteret kulturbegreb mod et bredt kulturbegreb, der fundet, stod over for hinanden med på den ene side vokser frem som en ’way of life’, som Franco Bianchini landbrugssamfundets minimale kulturpolitik og på den indledningsvis blev citeret i forbindelse med den kul- anden side den moderne velfærdsstat, der opruster turelle byudviklings kulturbegreb. Det er et skift fra et kultur og oplysning med et mere elitært udgangspunkt humanistisk kulturbegreb, der siger ’kultur til alle’, hen end tidligere set. Det var et klassisk opgør mellem mod et antropologisk kulturbegreb, der siger ’kultur er finkulturen og den massekultur, som Bomholt anså alt’ (Duelund 2003:542) for underlødig og vulgær underholdning (Duelund Set i bakspejlet var det interessant, at midlerne til 2003:43-44). Det var samme diskurs som Theodor kunsten fra Bomholts kulturrationale fortsatte. De tra- Adorno fremførte i sit essay om the ’Culture Industry’ ditionelle kulturinstitutioner var stadig dem, der brugte i 1940’erne (Adorno 1994). Men dette er også en dia- størsteparten af kulturbudgettet i 1970’erne. Rationa- lektik, man vil finde i den nutidige bykulturelle diskurs, lerne eksisterede altså side om side i 1970’erne (Du- dog i mindre målestok. elund 2003:46). Ser man overordnet på 1960’erne og 70’erne, hand- ‘The culture industry is the purposeful integration of its lede det i høj grad om at producere kultur og kunst, consumers from above. It also forces a reconciliation først i et ’finkulturelt’ perspektiv og senere i et socialt of high and low art, which have been separated for forandrings perspektiv, hvor borgerne så at sige var thousand years, a reconciliation which damages them deres egne kulturproducenter (Skot-Hansen 1997, both. High art is deprived of its seriousness because 2005b). Begge perspektiver var, hvad man kan be- its effect is programmed: low art is put in chains and tegne som produktionsorienterede rationaler med deprived of the unruly resistance inherent in it when den største vægt på produktion i det sidste af disse social control was not yet total.’ (Adorno 1994:20) to. Men med krisen i starten af 1980’erne og en be- gyndende arbejdsløshed begyndte et skifte. Kulturen Det kulturideal, som holdt sit indtog under Bomholt var nu ikke blot et gode. Kulturen og kunsten skulle med Statens Kunstfond og armlængdeprincippet, for- opfylde et formål. I første omgang var det sociale for- svinder ikke med fremkomsten af nye rationaler. Det mål, der skulle opfyldes. Den stigende arbejdsløshed lever i bedste velgående ind i halvfjerdserne og videre og det antropologiske kulturbegreb gjorde, at kulturen frem. Men der sker ændringer i takt med udviklingen fik en social opgave som en sammenhængsfaktor og af velfærdsstaten og velfærdsbyen. I halvfjerdserne et stabiliserende element i velfærdsstaten. Med den og starten af 1980’erne er det et borgerdrevet og so- borgerlige Schlüter-regering i midten af firserne skete cialt inkluderende kulturrationale, som vinder frem. der således et skifte, idet kulturen og kunsten nu fik Det moderne velfærdsstatsprojekt kører af sted, og i et økonomisk formål. Dette var et centralt skifte, som de danske kommuner og byer er skolen, biblioteket og har varet ved, og som til dels stiller spørgsmålstegn idrætshallen motoren i velfærdstatens kulturelle ma- ved det oplysnings- og uddannelsesparadigme, som skinrum. Der er et begyndende opgør med dele af det kulturpolitikken i Danmark havde hvilet på siden vel- elitære ideal, som Bomholt bragte med ind i det første færdsstatens begyndelse (Duelund 2003:52). Man kulturministerium. kan sige, at der fra midtfirserne og frem har været en Der er tale om et ideal, som bringer kulturen tæt på social og økonomisk instrumentalisering af kultur og borgeren. Kulturen er blevet en ret i Velfærdsdan- kunstpolitikken, som forstærkes i sluthalvfemserne, mark, men det skal også være en ret at vælge kul- hvor det bliver en begyndende erhvervspolitisk in- turelle værdier. Et nyt individualistisk selvudviklings- strumentalisering. Det er netop inden for den sidste rationale, det sociale forandringsrationale, som Dorte erhvervspolitiske drejning, nærværende Ph.d. stipen- Skot-Hansen betegner det, vinder frem (Skot-Hansen diat har sit omdrejningspunkt set fra opdragsgivernes 1997, 2005b, Duelund 2003:45). Det er i denne peri- side. ode, Huset i Magstræde dukker op i København, lige- Peter Duelund peger på, at det var loven om de regio-
86 nale kulturaftaler, som gav mulighed for en yderligere erhvervspolitisk instrumentalisering. Loven kommer samtidig med rapporten ’Danmarks kreative poten- tiale’, udarbejdet i fællesskab mellem Kulturministe- riet og Erhvervsministeriet, og fokuserer på, at der i Danmark skal opbygges en lokal kulturindustri, der kan modstå presset fra den massive påvirkning fra den internationale kulturindustri (Duelund 2003:566). I Nordjylland ses dette tydeligt i den første kulturaftale fra 2001, hvor to ud af i alt seks temaer er centreret om arbejdet med kulturformidling og IT samt med rela- tionen mellem kultur og erhverv. Oplevelseøkonomien og det kreative potentiale er nu blevet en del af den danske kulturpolitik, og det nye årtusinde åbner med den oplevelsesøkonomiske og underholdningspræ- gede diskurs (Skot-Hansen 2005b, Duelund 2003). I dag kan man således sige, at det er forbrugerne, der er i fokus, og den bykulturelle politik søger at skabe rammer, der tilfredsstiller forbrugernes søgen efter oplevelser med afsæt i kulturen og kunsten og i jag- ten på den eftertragtede kreative klasse. Kulturen skal tilfredsstille borgeren, forbrugeren og den individuelle producent i kultur og oplevelsesøkonomien (Anders- son og Thomsen 2008, Lund et all 2005)
5.5 Sameksisterende og konkurrerende rationaler Heri ligger en tiltrængt diskussionen om, hvilke øko- Fig 32 fra Dorte Skot- Ovenstående skal ikke forstås, som om rationalerne Hansen, 2005b. nomiske formål kulturen og kunsten kan tilskrives og ikke lever side om side i dag. Der er tale om forskyd- De fire bykulturelle samtidig bevare sit potentiale som en udviklingskraft, ninger mellem rationalerne over tid, hvor man kan rationaler. Det videns og der til stadighed udfordrer vores forestillinger om sam- oplysningsorienterede sige, at det er det oplevelsesøkonomiske og kreative fundet omkring os. Det er en diskussion af den klas- Det økonomiske, rationale, som i øjeblikket er i fokus. Kulturen og kun- det sociale siske diskurs mellem finkulturen og massekulturen, sten er til stadighed en del af en oplysnings- og ud- forandringsrationale som vil blive berørt i den empiriske case. dannelsesforståelse inden for et humanistisk kultur- og det oplevelses og Rationalerne i det, man kan kalde bykulturpolitikken, underholdningsorienterede begreb med rødder tilbage til Bomholt og før han til er som nævnt dannet mellem flere diskurser og ra- Adorno (Duelund 2003). Men det er et rationale under tionaler. De er alle beskrevet i Dorte Skot-Hansens stigende pres, idet kulturen og kunsten nu også skal model ovenfor: det klassiske oplysnings- og videns- skabe underholdning i et oplevelsesøkonomisk per- rationale, det sociale forandringsrationale, det øko- spektiv samtidig med at den skal skabe udvikling med nomisk rationale og det oplevelsesorienterede og klare, specifikke økonomiske formål. økonomiske. Disse er alle tilstede i udviklingen af den kulturbaserede og kreative by. Det er vigtigt at forstå The question is whether cultural policy has fundamen- relationerne og konkurrencen imellem rationalerne og tally changed its rationale today through replacing a ikke mindst, hvilke projekter i byen der tegnes mel- humanistic by an instrumental rationale or whether lem rationalerne, og hvilke nye konstellationer og hy- several rationalities are co-existing at the same time, brider der opstår omkring kreative iværksætterhuse a sort of layer on layer cultural policy, or rather that og kulturprojekter i byen. Hvem er de aktører og de cultural policy is being constituted in the cross-pres- kulturproducenter, som skaber udviklingen, og hvilken sure between the different rationales. (Skot-Hansen infrastruktur benytter de sig af eller efterlyser? 2005b:32)
87 Er der, som Dorte Skot-Hansen foreslår i det europæi- self-expression of amateurs, social end ethnic groups ske forsknings- og udviklingsprojektet ’Urban Cultural and local communities. And we can include the prod- Profile Exchange Project in the 21st Century, behov ucts of creative industries as well as the results of for et ekspressivt æstetisk oplevelsesrationale, som partnerships between arts and business. The main arbejder med, at alle rationalerne peger ud mod byen i objective will be whether these activities fulfill the need stedet for, at dele af byen peger mod ét af rationalerne for meaningful aesthetic experience for all groups and (Skot-Hansen 2005b). lifestyles of the city, not only the privileged. (Skot-Han- Dorte Skot-Hansen diskuterer, hvorledes de kulturpoli- sen 2005b:38) tiske rationaler, som rækker ud over de instrumentelle rationaler, kan få en plads i den nutidige bypolitik. Som Som citatet og figuren ovenfor antyder, så kan det hun hævder, har de instrumentelle rationaler præget være mellem disse forskellige rationaler, at poten- alle dele af kulturpolitikken hidtil (2005b:35-38), hvil- tialet i den kulturbaserede by skal søges. Dette ville ket også kan ses i hendes bog ’Holstebro i Verden desuden bevirke, at der i princippet er en mulighed for – Verden i Holstebro’ fra 1997. Dorte Skot-Hansen konstruktivt at arbejde med finkulturen sat over for kul- medregner lidt provokatorisk også oplysningsratio- turen i gadeplan eller med den avantgardistiske kunst nalet og det sociale inkluderende rationale til de in- sat over for de kreative eller oplevelsesøkonomiske strumentelle rationaler. Men der er en pointe i denne industrier. fremstilling, som på mange måder kan ses som en Ser man på Dorthe Skot-Hansens model og bringer konstruktiv kritik af Theodor Adornos dialektik mellem den hypotese, om at der er en modsætning mellem finkulturen og massekulturen i ’The Culture Industry’. den politiske vision og den konkrete virkelighed, frem Det er i dialektikken mellem rationalerne, der findes i forhold til rationalerne, så kan man hævde, at Skot- potentialer, og alle potentialerne har på sin vis altid Hansens model mangler den måske vigtigste relation, været instrumentelle. I denne afhandling søges efter nemlig den mellem det økonomiske rationale og det et potentiale for en forståelse af de rammebetingelser sociale forandringspotentiale. Mellem disse to ratio- og den kulturelle infrastruktur; et rationale som under- naler er der måske uafdækkede potentialer, som kan støtter de kreative iværksættere i Oplevelsesbyen. udvikles.
Using an expressive logic and basing cultural policy We commonly refer to ‘street fashions’ and ‘learning on the rationale of Experience we can broaden the from the street’ in high fashion production; this is a field of cultural policy from the traditional high arts to clear reference to the beneficial co-location of cultural a whole world of aesthetic experiences including the producers and consumers where fashion ideas may be picked up and tested. A more diffuse version of this is the buzz around many cultural producers that makes it attractive for competitors to be close to one another and thus participate in this ‘gossip’. This ap- proach is commensurate with the idea of ‘product spaces’ (Pratt 2004:123)
Noget af det, Andy Pratt efterlyser, når det gælder ’kulturindustrien’ eller den ’kreative industri’, er en for- ståelse af de produktionsformer og den infrastruktur, denne industri benytter. Men der er i høj grad også, at kunstneriske og kulturelle iværksættere arbejder selv- Fig 33 De bykulturelle organiserende. Dermed skal det rationale, som retter rationaler peger mod sig mod disse iværksættere også være inkluderende et fælles ekspressivt oplevelsesrationale – fra og socialt orienteret (Pratt 2004, 2005, 2008, 2009). www.eurocult21.org (Skot- På moderne hedder dette rationale, brugerinvolvering, Hansen 2005b) men det er på mange måder en del af det 1970’er-ori-
88 enterede sociale forandringspotentiale, der gav den enkelte selvudfoldelse og ret til egne kulturværdier. oplysning og viden Som Pratt understreger, så udvikles innovation og læ- ring på et uformelt socialt netværksorienteret plan i de ’kulturelle industrier’. Det er derfor påfaldende, at det amatørkunsten kreative alliancer i en dansk provinskontekst indledningsvis kan se ud, som om det sociale forandringspotentiale er det, som er under stærkest pres i den nuværende bykulturelle udvikling. Alle midlerne går til det oplysnings- og vi- social forandring De kulturelle iværksættermiljøer Økonomi og vækst densorienterede samt til det økonomiske og oplevel- sesorienterede rationale.
Det er således centralt ikke at overse det sociale for- andringsrationale, som også kunne kaldes det bruger- lokale event og kreative industrier orienterede rationale, for ad denne vej at kunne skabe kulturfester et mere diakront billede af de rammebetingelser og den kulturelle infrastruktur, som opbygges for de krea- tive iværksættere i de danske provinsbyer. oplevelser Det er i denne diskussion, afhandlingens eksperimen- ter fokuserer på brugerinddragelse som en metode til at udvikle en åben kulturbysmodel, som arbejder med what is valued can be given a price. Yet the market Fig. 34 Mødet mellem det heterotopiske rum i forhold til de kunstneriske og kul- economy has already indicated its difficulty in gener- økonomiske vækstrationale turelle iværksættere. ating meaningful purposes beyond consuming and og det brugerbaserede i oplevelsesøkonomien Indtil nu er der dog stadig tale om teoretiske model- has recognized other aspirations among its publics ler og en filosofisk dialektik mellem forståelsen i en (Landry 2000:40) humanistisk, kunstfunderet tradition hos Adorno over en antropologisk kulturforståelse til endelig en instru- I lokale eksperimenter kan nye muligheder og møder mentel erhvervsbaseret diskurs. Netop heri søger mellem de teoretisk funderede rationaler undersøges Dorte Skot-Hansen på konceptuelt plan at forene de for at se, om disse er brugbare i den lokale kontekst. kulturpolitiske rationaler. Det er afhandlingens over- Citatet af K. Healy herunder peger på, at der i de krea- bevisning, at denne diskussion skal testes i den lokale tive industrier findes potentialer til en postindustriel og kontekst for at se, hvilke tankesæt og rationaler der kulturorienteret økonomi, men også at der er stor for- er til stede, og hvorvidt der er afsæt for en helheds- skel på at give begreber og ting nye navne og at kun- orienteret og æstetisk, ekspressiv tilgang, som Dorte ne omsætte og operationalisere dette aktivt. Dermed Skot-Hansen peger på. antyder Healy, at oplevelsesøkonomien på mange Hos Skot-Hansen skabes der forbindelser mellem alle fronter er diskursiv. rationaler på nær mellem det økonomiske rationale og det sociale brugerorienterede. Det er forholdet mel- Analyses of the creative industries might not general- lem disse to, som sammen med udforskningen af de ize to other sectors of the economy, or might apply in øvrige rationaler bringes med ind i eksperimenterne. unexpected ways … There is something new for cul- Der tegnes så at sige nye relationer i modellen, så der ture in the new economy – but not only one thing. The laves koblinger hen over modellens midte for at forstå focus on creativity and the creative sector provides a og udnytte andre hybride konstellationer i en bottom- useful way to begin analyzing the postindustrial econ- up-tilgang for at udvikle en demokratisk, brugerorien- omy. Those interested in promoting arts and culture in teret version af de kreative iværksættermiljøer i byen. this new environment, however, should bear in mind the difference between using new economy jargon … A key challenge for culture is to come to terms with and finding out what is actually going on. (Healy in living in a market economy and to assess whether Gibson and Kong 2005:552)
89 Citatet herunder viser, at der længe har været en mellem fin- og massekultur i den kulturelle byudvikling bevægelse i det kulturelle landskab, fra at anse kul- og oplevelsesøkonomien, er en tendens til, at kerne- turinstitutioner og kunst som værende et gode til at kompetencerne forsvinder, og at kunsten udvandes være kreative og kulturelle industrier, der producerer og bliver et svagt glimt i en generisk indpakning, som til et marked. Det er en diskussion, som netop tog ikke har den udfordrende forandringskraft, som hele sin begyndelse hos Theodor Adorno i 1930’erne og den kreative og kulturelle bølge søger. 1940’erne, og det er en kritik af hele skiftet mod mas- Der ligger dog også i dialektikken mellem finkulturen sesamfundet og massekulturen (Adorno 1994, Evans og den kommercielle oplevelsesøkonomiske kultur 2001:136-138). det aspekt, at kunsten skal forstå at positionere sig i Diskussionen af Richard Floridas forståelse af kultur denne diskussion og ikke blot give op, fordi markedet og kreativitet kan ikke stilles direkte over for Ador- presser sig på. Kunsten skal angribe markedet set fra nos, men Floridas argumentation bringer kunsten og kulturens præmisser for ad denne vej at påvirke det. kulturen ind i en sfære, hvor der er en tendens til at Det kræver dog en professionel kultur- og kunstver- tingsliggøre og kommercialisere den, fordi den plan- den samt et innovativt erhvervsliv, som kan vise sig at lægges oppe fra og ned efter. Florida kobler da også være en mangelvare i en provinskontekst (Andersen selv sin tænkning til Pine og Gilmores oplevelsesøko- og Schwab 2004). Denne diskussion er naturligt en nomi (Florida 2002, 2005a, 2005b, Pine og Gilmore del af Aalborg-casens diskussion af de kulturelle pro- 1999). Når Adorno og hans diskussion af ’The Cul- duktionskæder – oplevelsesbyens infrastruktur. ture Industry’ inddrages, er det, fordi der visse steder i hans essays er en dialektik, som ikke blot afskriver If cultural policy is not to become obsolete, or irrel- massekulturen, men som peger på, at vi skal forstå at evant, it has to be drawn into a new conception of skelne mellem den oprindelige kunst og dens udfor- governance that acknowledges the existence of the drende karakter og massekulturens stræben efter at market, but is actively involved in the shaping of that underholde bredt. market (Pratt 2004:18)
‘The culture industry is the purposeful integration of its Dersom kunsten og kulturen ikke går ind i diskus- consumers from above. It also forces a reconciliation sionen og fastholder dialektikken mellem kulturliv og of high and low art, which have been separated for erhvervsliv, vil Theodor Adornos mere dystopiske thousand years, a reconciliation which damages them forestillinger om ’The Culture Industry’ nemt kunne both. High art is deprived of its seriousness because komme til at dominere. its effect is programmed: low art is put in chains and Den kreative udfordrings- og udviklingskraft er i prin- deprived of the unruly resistance inherent in it when cippet det, som er hovedargumentet i hele den kre- social control was not yet total.’ (Adorno 1994:20) ative og oplevelsesøkonomiske drejning inden for såvel økonomien som byudviklingen (Throsby 2001, Koblingen mellem finkulturen og massekulturen satte, Hesmondhalgh 2002, Pine og Gilmore 1999, Jensen ifølge Adorno, allerede for 60-70 år siden begge un- 1999, Landry 2000, Florida 2005a, 2005b). der pres ved at samle dem i én og samme formel i det Det er nye symbolske og narrative færdigheder og fremvoksende massesamfund (Bernstein 1994:20). værdier, som skal bære vækst og udvikling i kultur- og oplevelsesøkonomien, men hvis ikke disse indlejres i Afhandlingens diskussion af finkulturen og massekul- nye hybride konstellationer, kan deres udsigelseskraft turen skal ikke ses som en slet skjult agenda om at be- let forsvinde. Dette er derfor vigtigt at tage med i ud- skytte den traditionelle ’finkultur’ og den avantgardisti- forskningen af den empiriske case ske kunst. Ej heller er der en agenda for at promovere et økonomisk rationale eller den kunstopfattelse, som 5.6 Den kulturelle byudvikling historisk set findes i oplevelsesøkonomien, hvor kunsten og kultu- Ser man på teorien om ’Cultural Planning’, på dansk ren skal have et specifikt formål i by- og erhvervsud- ’den kulturelle byudvikling’ (Østergaard red. 2005, viklingen. Derimod ønskes der i diskussionen at fast- Eckardt 1978, 1982, Perloff 1982, Bianchini og Par- holde, at der, hvis man ikke forstår at se dialektikken kinson 1993, Bianchini and Landry 1995, Evans 2001,
90 Skot-Hansen 1997, 2007), vil man se, at denne teori erhvervsrettede forståelse, hvor kunsten og kulturen gør det nærliggende at betragte en opdeling mellem har et specifikt formål, forfølges stadig. Den klassiske det byggede, det indholdsmæssige og den organisa- danske kulturmodel er under pres. I denne afhandling toriske infrastruktur i byen. Da den centrale case i af- er målet ikke at pege på, hvilken model for den kul- handlingen og det publikum, afhandlingen retter sig turelle byudvikling, der er den rigtige. Det er i højere mod, er dansk, vælger jeg igennem afhandlingen at grad målet at afgrænse en del af diskussionen i for- benytte mig af den danske betegnelse, den kulturelle hold til kreative iværksættermiljøer. byudvikling, frem for den engelske, cultural planning (Bruun Jensen (red.) 2008, Skot-Hansen 2008, An- I afhandlingens litterære studie er Wolf Von Eckardt dersson og Kiib 2007). sammen med Harvey S Perloff de første, der introdu- Historisk set har kulturen og kunsten altid været en cerer begrebet ’Cultural planning’/den kulturelle byud- del af vores byer, lige fra grækernes Polis, cæsarer- vikling. Von Eckardt og Perloff argumenterer begge nes Rom, det elizabethanske London over Medici- for det, som Perloff i 1979 kaldte ‘The Arts in the Eco- ernes Firenze til Rockefellernes New York. Kulturen nomic Life of the City’! (Perloff in Burns and Friedman og kunsten har været en del af udviklingen og selv- 1985). Såvel Von Eckardt som Perloff plæderer for et forståelsen af byer og regioner som blomstrende og hverdagslivsperspektiv og hævder, at dette har en po- økonomiske centre i samfundsudviklingen (Hall 1998, sitiv effekt på den økonomiske udvikling af byen. Kul- Evans 2001, Eckardt 1978, 1982, Perloff 1985), og turen bliver således trukket ind på scenen som en del den har været drevet af mæcenerne for at tilfredsstille af drivkraften bag byens fysiske, økonomiske og so- egen interesse og for at skabe øget kulturel kapital ciale udvikling (Eckardt 1978, 1982 og Perloff 1985). (Bourdieu 1993, Jenkins 2002). Nye samfundsklasser I introduktionen til sin bog ’Live the Good Life – Crea- har udviklet sig og har forbrugt og ødslet med deres ting a Human Community Through the Arts’ fra 1982 forbrug af underholdning og oplevelser, sådan som indleder Wolf Von Eckardt med et citat af Aristoteles, Thorstein Veblen beskriver sin ’ Leisure Class’’, Ødsle som siger, at mennesket kommer til byerne for at leve, forbrug’ når de udstillede deres position i samfundet og her forbliver de for at leve det gode liv. Det er dette (Veblen 1973). Magthaverne og systemet har brugt citat, der er den gennemgående tanke hos Von Eck- kunsten og kulturen til at ’kontrollere’ eller underholde ardt: at leve det gode hverdagsliv i byen! Det ligger borgerne og udvikle samfundet. Det har således, som tæt op ad det, man ser hos en anden byteoretiker, tidligere diskuteret, på mange måder været kulturens Jane Jacobs. Dette kan ses som en tilbagevenden til natur også at være instrument for noget (Adorno tidligere værdier i et opgør med meget af den tænk- 1994). ning, som ses i den moderne planlægning i 1960’erne Kulturen og kunsten er derfor ikke ny set i et byudvik- og 1970’erne med en funktionsopdelt og rationel by- lingsperspektiv. Det nye eller renæssancen, som Gra- model (Jacobs 1961). eme Evans også kalder det, er omfanget, herunder koblingen til nye områder som erhvervs- og produkt- Jacobs was a highly partisan urban actor-designer, udvikling i by og samfundsudviklingen. Evans peger i an activist and campaigning journalist for the cause sin bog Cultural Planning fra 2001 på, at det er forhol- of the old city. Her book opened the door to a positive det mellem handel/erhverv og kulturen og samtidig for- assessment of the attributes of the city center, with holdet mellem kunsten som et gode og den kulturelle its crowding, mixture of uses, mixture of ethnicities, eller kreative økonomi, som er vigtig at forstå, når man and complexity, and showcased her bottom-up design diskuterer kulturel byudvikling (Evans 2001:9). Det er approach to public safety based on the ‘eyes of the atter, som hos Dorthe Skot-Hansen, en diskussion af street’ (Shane 2005:117) relationen mellem rationalerne, og det er, som tidlige- re nævnt, det økonomiske og oplevelsesorienterede ’This book, therefore, intends first of all to place arts rationale, som dominerer den kulturelle byudvikling. and humanities – our culture – into the perspective of Men dialektikken mellem en humanistisk kunstopfat- everyday life to show that cultural vitality stimulates telse af kunsten som et gode over en forståelse af kul- social and economic vitality. The arts helps business, turen som en ’way of life’ til den mere pekuniære og create jobs, and make money far in excess of their
91 cost.’ (Von Eckardt 1982:ii) (US)), which can serve as a framework for specific governmental decisions (Perloff 1985:62). Hos såvel Von Eckardt som Perloff er det ikke en planlægning af kulturen og byen i en traditionel kul- Citatet ovenfor stammer fra Perloffs artikel ’The arts turpolitisk og planlægningsmæssig diskurs, men en in the economic life of the City’, som direkte siger, at planlægning, hvor kulturen bliver en aktiv medspiller kunsten kan gives nye formål via kulturel byudvikling i den fysiske planlægning og betegnes som et red- og dermed bidrage til den lokale økonomi. Perloff skab, der sikrer social balance og økonomisk vækst i hævder således , at kunsten både styrker byens øko- en mangfoldig og levende by. Det, der adskiller sær- nomi med nye jobs, også for de ufaglærte ’backstage’, ligt Eckardt og andre kulturelle byudviklere fra Jane og øger dermed byens attraktionsværdi for indtægts- Jacobs og hendes forståelse af byen som en social skabende erhvervsaktiviteter og turisme. Perloff er konstruktion, er, at kunsten og kulturen hos Eckardt dermed begyndt at diskutere en produktionskæde for tænkes som en integreret del og et styrende element kulturelle iværksættere og industrier i byudviklingen. i byudviklingen, hvorimod Jacobs tænker en blanding Det er centralt for udviklingen og forståelsen af den af programmer, funktionaliteter og bygningstypologier kulturelle infrastruktur, som skal støtte de kulturelle og i byen med henblik på at udvikle bylivet og dermed kunstneriske iværksættere med gunstige rammebe- økonomien og byens muligheder for yderligere udvik- tingelser. Det, som adskiller Von Eckardt og Perloff ling. Kulturen er ikke midlet hos Jacobs. Det er det fra tidligere diskurser, er, at kunsten og hverdagslivet derimod hos de kulturelle byudviklere. kobles som drivkraft for den økonomiske udvikling af den postmoderne by, ikke i et mæcen- eller magtha- Cultural Planning does not imply any attempt to plan verperspektiv, men i et hverdagslivs perspektiv. Von culture, let alone culture. Rather, it is the attempt to Eckardt og Perloff er derfor allerede i sluthalvfjerd- nurture and cultivate cultural activity so that the arts serne langt fremme i den diskurs, vi fører i dag vedrø- can grow with vigor and yield abundant fruit. Properly rende kultur- og oplevelsesbyen og den økonomiske planned and cultivated, culture will include all the arts, effekt af satsninger på kultur og kreativitet i omdan- which can yield economic benefits, as well as enjoy- nelsen af den postmoderne og postindustrielle by. Det ment and inspiration for everyone in the community. er på mange måder en del af den diskussion, som (Von Eckardt 1982:16) føres i rapporten ’Danmarks kreative potentiale’ fra år 2000. Heri ses, blot 20 år senere, netop det kulturelle Von Eckardt taler om ’I-am-not-against-the-art-but og kreative potentiale som en vej til samfundsmæssig folket’ (Eckardt 1982). Denne gruppe i byen betrag- udvikling. ter kunsten og kulturen som en unødig udgift, der bør komme efter de mere rationelle behov, når byer Rather than being an industrial centre it is becoming skal prioritere deres udvikling og økonomi. Men Von a managerial and cultural centre, a place of learn- Eckardt og Perloff ønsker ikke, at kulturen blot betrag- ing and research, and a guardian of culture (Eckardt tes som en udgift. Ifølge dem er kulturen og kunsten 1978:31) derimod en positiv bidragsyder, også når man skal vurdere det samlede cost-benefit billede af byudvik- Von Eckardts og Perloffs diskussion har sit tydelige lingen. Man kan sige, at ’I-am-not-against-the-art-but afsæt i en amerikansk tradition, hvor kulturen for en folket’ i Von Eckardts USA modsvares af den danske stor dels vedkommende har været og til stadighed er Rindalisme. Samtidig kan man dog se, at kunsten og et anliggende for private bidragsydere. Von Eckardt er kulturen gives et formål. Den skal være et instrument dog inspireret af en nordeuropæisk velfærdsmodel og til udvikling af byen. peger på, at kulturbrugerne, borgerne, skal tage over Cultural Planning is required if the arts are to achieve efter historiens mæcener såsom kirken, Medici’erne, the objectives which have been set for them, including Rockefellers og mange andre. Kunsten og kulturen a major contribution to the local economy. This can be skal demokratiseres, sådan som han har set det ske done by introducing a Cultural Element in the Gen- i England, Sverige, Danmark og andre nordeuropæi- eral Plan (prepared in almost every city in the country ske lande.
92 Their policy changed from preserving their cultural Forskellen fra den tidlige kulturelle byudvikling og heritage to advancing culture as a part of general Jane Jacobs er dog, at kulturen og det kreative i dag welfare………..It was to combat the negative effects har en mere central rolle i argumentationen for ud- of commercialism, and to help make the arts and op- viklingen af byen. Men rammeforståelsen af byen er portunities for a creative life accessible to all people stort set ens. Den nutidige kulturelle byudvikling og rather than an elite few. (Von Eckardt 1982:33) den kreative bys diskurs deler Jacobs fokus på den funktionsblandede og mangfoldige by, hvor mødet 5.7 Forløberen for den kreative by og den kreative mellem forskellige industrier og aktører medfører et klasse ’overflow’ (externalities) af viden og økonomi. Dette På mange måder kan Von Eckardt’s bog fra 1982 og skaber en selvforstærkende dynamik, som atter sikrer Perloffs artikel fra 1979 i princippet ses som forløbe- udvikling af byen såvel arkitektonisk, men, og måske ren for Franco Bianchinis og Charles Landrys bog fra vigtigere endnu, i forhold til dens primære og sekun- 1995, ’The Creative City’. Her er kulturen og kunsten dære programmer, dvs. socialt, økonomisk og kultu- blevet et mere holistisk og antropologisk begreb, som relt (Jacobs 1961:161-66). Kulturen skal sikre, at byen nu også omfatter det kreative og vidensproduktionen udvikles med fokus på den bløde infrastruktur, som i byen. I 2000 udgiver Charles Landry endnu en bog Bianchini og Landry siger. Det handler om byens at- med titlen ’The Creative City’, nu med undertitlen ’A mosfære, stemningerne og det, som relaterer til vores toolkit for the urban innovator’ (2000), altså et værktøj følelser. Det er ikke blot funktionaliteten og den hårde til udviklingen af en kreativ by. Denne bog bliver, som infrastruktur, som skal sikre, at byen fungerer som en Richard Floridas bog, en bestseller. Samtidig med dis- maskine. Byen skal også tænkes i bløde infrastruktu- se bøger er også Peter Halls mammutværk ’Cities in rer, der appellerer til følelserne, som en organisme. Civilization’ (1998), som i et historisk vue ser på byer som kreative og økonomiske centre. ‘To make cities respond to change we need to assess how feel’, ambience, atmosphere and ‘soft’ infrastruc- Creativity, however, is about changing the concepts tures are created’ (Bianchini and Landry 1995:13) and perceptions themselves. If allied to analytical powers of intelligences, it can produce a very effec- Den kulturelle byudvikling handler om kulturens rolle tive combination.’ (Bianchini and Landry 1995:19) som en integreret del af byens planlægning, fysisk så- vel som socialt og økonomisk. Den kulturelle byudvik- Begge udgaver af the The Creative City peger frem ling sker i dag i en postmoderne planlægningsramme mod det fokus, som for alvor vender frem med Rich- og kan ses som et svar på de problemer, som afindu- ard Floridas bog ’The Rise of the Creative Class’ fra strialiseringen fører med sig (Bianchini & Parkinson 2002. Det interessante ved såvel Von Eckardt, Per- 1993, Bianchini 2005). loff og de mere nutidige Cultural Planners og tænkere som Charles Landry, Franco Bianchini, Colin Mercer ‘Cultural Planning very much starts as an idea as a og Dorthe Skot-Hansen og også Richard Florida er, response to the problem of deindustrialization of cit- at de alle bekender sig til eller har samme holdning til ies and of economic restructuring of cities.’ (Bianchini byen og dens dynamik, som Jane Jacobs havde. 2005:13)
‘They (Patrick Geddes, Lewis Mumford and Jane Ja- 5.8 Den kreative klasse og de tre T’er kommer til cobs) emphasized not only how a city might be shaped byen physically but also what could improve people’s lived Som tidligere nævnt er Richard Florida den centrale experience of cities. Yet when these ideas were taken eksponent for kreativ og kulturel byudvikling. Det, up by the emerging planning profession, they were som adskiller Richard Florida fra alle øvrige kreative interpreted mainly in physical terms, disregarding the byudviklere, er omfanget og gennemslagskraften af more subtle psychological effects on people.’ (Bian- hans udsagn. Denne gennemslagskraft gør, at hans chini and Landry 1995:13) tanker i dag bliver brugt som et argument for, hvorfor
93 man skal igangsætte kulturel byudvikling. Den krea- den kreative klasse. Indikatorerne er overordnet set tive klasses by og den kulturelle byudvikling er derfor i Teknologi, Talent og Tolerance (de tre T’er). Det er dag tæt forbundet. Det er samtidig to begreber, der er med afsæt i disse, han udvikler sin forståelse af den bredt defineret som vidensarbejderen (Floridas krea- kreative klasse og den kreative klasses geografi. tive klasse) og byen som en kulturel smeltedigel (den Hjørnestenene i Richard Floridas argumentation er, antropologiske kulturdefinition). at teknologi, tolerance og talent er med til at tiltrække Netop derfor er der behov for at arbejde målrettet det nye årtusindes nye samfundsklasse – de kreative med at skabe klarhed over, hvad man ønsker af den arbejdere i den kreative klasse. Hermed siger Florida, kulturelle byudvikling, men også hvor man lokalt kan at han, i modsætning til et fokus på menneskelig kapi- forfølge den kreative og kulturelle byudvikling med tal, fokuserer på den kreative kapital. Forskellen er, at afsæt i den lokale virkelighed frem for i visioner og han ser på, hvilke rammebetingelser der gør, at byer kogebøger på et overordnet plan. Eksperimenter kan har en høj menneskelig kapital. Det står i modsætning udvælge specifikke delelementer, man ønsker at ud- til andre teorier om menneskelig kapital; teorier der vikle og skærpe i en realistisk version af den lokale ’blot’ konstaterer, hvad denne kapital generer økono- kulturorienterede og kreative by, oplevelsesbyen. misk, og ikke hvorfor den er der (Florida 2005a:34). Generelt kan man sige, at bevæggrundene for kreativ De tre T’er er ifølge Florida grundlaget for succesfulde og kulturel byudvikling i dag er lette af spore tilbage byer med vækst og fremgang. Florida argumenterer til Von Eckardts og Perloffs indledende betragtninger som Jacobs for, at sted og rum er vigtigt, da økono- om, at kulturen er et aktiv, når byen udvikles fysisk misk vækst og udvikling skabes gennem klyngedan- og økonomisk. Det er dog også tydeligt, at Eckardt nelser mellem virksomheder og mangfoldige levende og Perloff arbejdede med et traditionelt kulturbegreb. bymiljøer for den kreative arbejder (2005a:29). Betyd- Skal vi forstå oplevelsesbyen i dag, så er dette begreb ningen af stedet er således centralt for Floridas krea- formet over en 30-årig periode. Betragter man citatet tive klasse, som den er det for Jane Jacobs og den af Florida herunder, ses det, at det rummer såvel de kulturelle byudvikling. første kulturelle byudvikleres optik såvel som Jane Ja- Floridas succes skal ses i lyset af, at hans indikato- cobs forståelse af stedet som socialt konstrueret og rer nemt omskrives til en opskrift på bevægelsen fra dermed baseret på brugerne af byen. På mange må- et traditionelt industri- og servicesamfund mod en ny der svarer det til det klassiske sociale forandringsrati- kreativ samfundsorden, der lover økonomisk vækst onale i den danske kulturpolitik i 1970’erne. Men hvad som erstatning for de huller, som afindustrialiseringen der også er vigtigt at se er, at Florida ikke forholder sig efterlader såvel fysisk som økonomisk, kulturelt og til et klassisk finkulturelt og humanistisk kulturbegreb. socialt. Det er et antropologisk ’way of life’, men i samme ån- dedrag også et meget økonomisk orienteret og der- As a consequence of the global shifts and transforma- med instrumentelt kulturbegreb. Det interessante er at tions there is a discourse of the “creative city” which følge, hvorledes Floridas tanker omsættes i praksis gains currency by means of articulation and re-articu- lation amongst city fathers, developers, politicians, Our work finds strong connection between successful planners and other urban stakeholders. New planning technology- and talent-harnessing places frames for “cultural planning” and an increased aware- and places that are open to immigrants, artist, gays, ness of the importance of innovation, art and creative and racial integration…………………..Such places capacities in cities is widely noticed. Research thus gain an economic advantage in both harnessing the indicates the importance of culture in the making of creative capabilities of a broader range of their own successful contemporary urban economies. Also, people and in capturing a disproportionate share of there is an increased awareness of the notion that art flow. (Florida 2005a:7) and business are joining forces in the new urban com- petitive economy. These understandings go alongside Den kreative bølge og den kulturelle byudvikling er the development (and marketing) of one of the most i dag i høj grad drevet af Floridas tre T’er, som han widely known concepts in this field, namely that of the fremsætter som indikatorer på den by, der huser new “creative class.” (Jensen 2007:213)
94 Floridas argument for økonomisk vækst via de tre T’er maden og drikkevarerne, kunstgallerier, boghandlere, og eksplicit via kulturen bevirker, at Florida til stadig- og andre butikker, små til mellemstore biografer eller hed overfortolkes og omskrives. Der bliver tendens til teatre i kombination af begge og forskellige hybride en ophobning af kulturen i bestemte kvarterer, så man rum – som fx en bogbutik/tesalon/lille teater eller et faktisk ser en begyndende kulturorienteret zonering i galleri/atelier/spillested – der er lokaliseret i gamle bu- byen. Dette er på ingen måde i tråd med Jane Jacobs tikker eller bygninger, der nu anvendes til nye formål’ forståelse af en storby med et fintmasket net af kvarte- (Florida 2005b:199) rer, som har en mikset sammensætning, der bidrager til udviklingen af et mangfoldigt bybillede (Markusen Der synes således at være en tendens til, at Florida 2008). Man får med en overfokusering på Florida og med sine teorier bevirker, at det traditionelle kulturra- den kreative klasse snarere kulturplaner eller kultu- tionale med oplysning, uddannelse, klassiske kultur- rakser, der mimer den modernistiske bys opdelte institutioner og en klassisk kulturplanlægning kobles planlægning og frem for alt mimer en helt traditionel til en økonomisk og oplevelsesorienteret diskurs. Her- kulturpolitisk planlægning, hvor vi har kulturen fint ord- overfor synes det sociale forandringsrationale økono- net i egne huse og områder af byen. misk set at blive taberen i dette spil, da den kreative En del af forklaringen på dette dilemma kan henføres klasse ikke søger sociale relationer. De søger en til en diskussion om kritisk masse og dynamik, som quasi anonymitet og ønsker, som Dorte Skot-Hansen følger i et senere afsnit. Det er få byer i Danmark og udtrykker det, muligheden for at ’græsse’ rundt i alle Europa, som har den kritiske masse, som modsvarer typer kulturudbud. Kulturen er ikke et tilbud, men en de store byer, som Florida har som reference for sine livsstil (Skot-Hansen 2007:54). undersøgelser. Mange af de byer, som anvender be- Kulturen er hos Richard Florida også blevet en ’way grebet om den kreative klasse og kulturel byudvikling, of Life’, som Franco Bianchini kalder det, når han om- er mindre og mellemstore provinsbyer, som ikke har taler kulturen i den kulturelle byudvikling (Bianchini og den tæthed af brugere og producenter, som findes i Parkinson 1993, Bianchini 2005). Dog er Bianchinis storbyen. Derfor søger flere af disse byer også den ’way of life’ tættere på Robert Putnams ide om social oplagte mulighed det er at skabe kulturklynger eller kapital og sociale bånd end Floridas forestilling, som kulturfyrtårne for at disse kan skabe en form for kritisk er orienteret mod en kreativ kapital og løse uforpligti- masse med deling af viden og økonomi. Enklaverne og gende bånd for den enkelte (Skot-Hansen 2007:51, fyrtårnsprojekterne skal ligeledes sikre, at de enkelte Bianchini og Parkinson 1993:209). Den kreative klas- byer bliver synlige i den branding-kamp og konkurren- se er måske netop kendetegnet ved, at den ikke er en ce, der foregår imellem byerne i jagt på indbyggere, social klasse i traditionel forstand som arbejderklas- turister og virksomheder, sådan som det beskrives af sen, men i højere grad skal betragtes som veluddan- Ole B. Jensen citat om branding og kulturbaserede nede kulturforbrugere. narrativer i den postindustrielle by (Jensen 2007). På mange områder er Floridas kultursyn en pæn A particular version of this cultural economy has be- udgave af det, som kommer til udtryk i bogen ’New come popular among policy-makers, so much so that, Public Domains’, hvor Hajer og Reijndorp søger efter we claim, it is possible to trace a normative script of kulturproduktion i det offentlige rum. Deres nye pub- cultural economy linked to prescriptive recommenda- lic domains kan både være offentlige og semiprivate tions for economic development. (Gibson and Kong rum (Hajer og Reijndorp 2002). Men der er tale om en 2005:542) kultur, der produceres i gadeniveau og ikke i klassiske kulturhuse og kulturkvarterer (Skot-Hansen 2007:53) Herudover må man se på, hvorledes Floridas teori of- test bliver brugt løsrevet fra en større sammenhæng ’Kulturen associeres med gademiljøer, fordi den ofte Den kreative klasse har fået så megen bevågenhed samler sig omkring visse gader, der rummer en mang- og er brugt så bredt i argumentet for byudvikling og foldighed af små kultursteder. Disse kan inkludere vækst, at Richard Florida selv tager afstand fra bru- kaffebarer, restauranter, barer, hvoraf nogle tilbyder gen af sit arbejde. Der er, som hos Gibson og King i optrædende kunstnere eller udstillinger sammen med en artikel om den nye kulturelle økonomis betydning,
95 og vækst gennem sit arbejde som konsulent og fore- dragsholder, hvor han eller samarbejdspartnere dra- ger rundt i Europa og USA for at fortælle den kreative historie. Meet the guru! Sådan stod der på forsiden af Vejle Kommunes hjemmeside i februar 2008 som optakt til et stort arrangement med Richard Florida.
“In the new industrial era, the symbolic and political economics of culture have arguably never been so in- terlinked!” (Evans 2001)
For at udtrykke det enkelt så er det lettere for politi- kere at sælge en Bilbao model og et Guggenheim, et nyt skuespillerhus, et musikhus eller en opera end et mere løst og blødt kulturbegreb. Symbolværdien af kulturen og kunsten bruges i høj grad i den politiske økonomi, som Evans udtrykker det i citatet herover. Det kreative ’hype’, der er opstået i kølvandet på Ri- chard Florida og hans bøger, bliver brugt som løsrevet argument for at planlægge en række kulturprojekter, uanset om disse passer i skabelonen. Har man inden for de sidste fire år deltaget i konferencer om kulturel byudvikling, er Florida blevet flittigt citeret, i særdeles- hed hvis der har været politiske beslutningstagere til tale om et normativt script, som dyrkes af lokale politi- stede. Som Andy Pratt påpeger, så kan det ses som kere og embedsmænd. Det bekræfter en af de indle- en konkurrence om at skabe en ’feel good’ faktor for dende hypoteser, der påpeger, at der er et misforhold byen ved at bygge kulturelle miljøer for en helt speci- mellem politisk vision og lokal, konkret virkelighed i fik gruppe mennesker – den kreative klasse. Ligesom den udvikling, der sker i den kulturelle byudvikling Gibson og Kong hævder, så har kulturen og kunsten med fokus på det økonomiske og oplevelsesoriente- i denne version kun en instrumentel interesse. Der er rede rationale. en fare for, at alle penge forsvinder i bygninger, og at der efterfølgende ikke er økonomi til at befolke disse ‘But, as is so often the case in wide-ranging dialogues, med kultur. a good deal of the popular debate over these ideas has become diluted, ill informed, or overly ideologi- This is the basis of new competition, with new build- cal. In such exchanges, core ideas can get muddled ings held up as baubles to create a ‘feel good’ fac- or misused, and straw-man arguments can begin to tor about the city, and pandering to the cultural mo- overwhelm honest and forthright discussion’ (Florida res of decision-makers. The desired result is that the 2005a:2). decision-makers bring their companies and jobs and, hence wealth to the city. Richard Florida’s work focus- Richard Florida peger på, at politikere og stråmænd Fig. 35 Det er det es on the fact that a particular cultural milieu may at- oplysningsmæssige, kan misbruge og gøre en oprigtig og ærlig diskussion tract a particular group of workers - the creative class det økonomiske og det uskarp. Dette er ikke kun tilfældet med Floridas teser underholdningsorienterede - who ‘decision makers’ will chase after. Yet it is im- og begreber. Disse møder blot de diskurser og ratio- rationaler, der dominerer, portant to recognise that culture is used in a purely in- naler, som allerede er i byen. Richard Florida er dog når Florida bringes ind i strumental manner in this policy. But are city arts and byudviklingen. Det sociale selv med til at forstærke den populære og ideologi- cultural budgets being swallowed up in flashy build- forandringsrationale mister ske del af den kreative klasse med fokus på økonomi derimod betydning. ings, so that once opened they have little revenue to
96 actually populate them with culture or performance? vendigvis forstås i en nordisk velfærdsmodel. Netop (Pratt 2008b:35) dette er centralt for diskussionen, når danske store og mellemstore provinsbyer adopterer Richard Florida og Der er derfor i forbindelse med den kulturelle byudvik- den kreative og kulturbaserede byudvikling. ling brug for en kritisk diskussion af Floridas indikato- Byen er i en dansk velfærdskontekst stadig at forstå rer, som i høj grad fortæller noget om de bagvedlig- som en social konstruktion – dog under pres. Men gende rationaler, men der er også, og måske endda det er ikke en konstruktion, som har den dynamik og vigtigere, brug for at diskutere skalaen og den kritiske vitalitet, som ses i Floridas og Jacobs kontekst. Den masse for den kulturelle byudvikling og den kreative danske velfærdsby har på ingen måde den tæthed af klasses by. aktører, programmer og bebyggelse, som kan drive økonomien i et kulturbaseret og kreativt perspektiv, 5.9 Skala og kontekst i den kulturbaserede og hvor udviklingen er selvforstærkende. I en dansk kreative by? kontekst er det blot København, der måske har den I det foregående afsnit har skala og kritisk masse været kritiske masse, der skal til, for at kunstneriske og kul- berørt, men denne diskussion fortsættes i dette afsnit. turelle iværksættere skaber en udvikling uden om de Her inddrages Jane Jacobs kontekst, som er kvarterer fastlagte velfærdsplaner. Det er med denne optik for i nordamerikanske millionbyer, hvilket også var tilfæl- øje, at skalaen for den kulturbaserede og kreative by det for de første kulturelle byudviklere, ligesom det er diskuteres. konteksten for Floridas undersøgelser. Byforståelsen Udgangspunktet for kulturel byudvikling kommer fra er i alle tilfælde baseret på Jacobs eller andre teoreti- en nordamerikansk kontekst og har fokus på storbyen kere inden for samme tradition. Byen skal forstås som i denne kontekst. Harvey S. Perloff, der var en af de en social konstruktion, der har dynamik og energi i første, som brugte begrebet kulturel byudvikling, er kraft af sin størrelse (storbyen), og den kan ikke nød- også ophavsmand til begrebet New Towns in Town
Figur 36. Richard Florida I Vejle februar 2008 på tur med sin nyeste bog om den kreative klasse
97 (NTIT), der arbejder med new town begrebet indlejret i derimod dens evne til at skabe synergi på grundlag de eksisterende bykerner i de store amerikanske byer af viden og information med direkte relation til den i 1960’erne og 1970’erne (Perloff 1985:5-12). Perloff industrielle produktion af kommercielle applikationer’ argumenterede, som Jane Jacobs, for en planlæg- (Castells 2003:55) ning, hvor funktioner og programmer overlejres sam- men med sociale og økonomiske foranstaltninger, der Ser man på Richard Floridas undersøgelser, så ar- skal skabe ny dynamik og diversitet i et fint forgrenet bejder de hovedsageligt med en geografi og byfor- kvartersnetværk i metropolen. Men, som også for Jane ståelse for den kreative klasse med afsæt i 49 ame- Jacobs og Wolf Von Eckardt, er udgangspunktet den rikanske by-regioner med over en million indbyggere amerikanske storby med indbyggertal, der ofte rækker (Florida 2005b:246-56). Florida går dog også længere ud over millionen. Med metropolen som baggrund ud- ned i skala, men her er det de mindre byer (omkring vikler Perloff, Eckardt og Jane Jacobs således deres 250.000 indbyggere), som scorer højt på hans krea- urbane økonomi og byforståelse. tivitetsindeks, men det er hovedsageligt byer, som er For Jane Jacobs er kritisk masse og densitet afgøren- hjemsted for kendte universiteter. Den centrale for- de for at skabe diversitet og overskud af viden, pro- ståelse af den kreative klasse sker med metropolen duktion og økonomi. Faktorer som derpå skaber ny som kontekst. Richard Florida er meget tydelig, når dynamik og udvikling af nye primære og sekundære han dedikerer sin forståelse af byer og deres dyna- programmer i byens forskellige kvarterer, som så atter mik til Jane Jacobs, og det er her, koblingen mellem igen avler yderligere diversitet i nye dele af byen. sted og kreativ klasse skal findes (Franke og Verha- gen 2005:7-12). Det er stedet, som er vigtig for både ‘The diversity, of whatever kind, that is generated by Jane Jacobs og Richard Florida, men stedet, de ar- cities rest on the fact that in cities so many people are bejder med, er storbyen. Det er den, der er hjem for so close together, and among them contain so many Richard Floridas kreative klasse. Her lever de kreative different tastes, skills, needs, supplies, and bees in i en urban økonomi og en bymæssig dynamik drevet their bonnets .’(Jacobs 1961:147) af en helt anden skala end i en dansk kontekst. Men rammeforståelsen er den samme. Byen som en social Jane Jacobs efterlysning af kritisk masse og diskus- konstruktion (Jacobs 1961, Florida 2005a, 2005b) sionen af skala stemmer overens med storbyen og metropolen, hvor diversitet og tæthed af aktører og ‘Jane Jacobs has taught me more than I could ever disses økonomi samt kritisk masse inden for det kul- have imagined about the nature of cities and places.’ turelle og kunstneriske felt kan være en drivkraft for (Florida 2005a:IIV) byudviklingen. Som Manuel Castells (Castells 2003) peger på, så er Betragter vi danske byer i Floridas optik og skala, er alle førende innovationscentre uden for USA i slutnin- der kun den københavnske byregion i den kategori, gen af 1990’erne med meget få undtagelser koblet til som de 49 største byregioner i USA tilhører. Ser man de gamle storbyområder, som også var centre under på hovedstadsregionen, havde den, ifølge Danmarks industrialiseringen. Betragter man hele verden, og Statistik, ca. 1.2 millioner indbyggere i 2008 (www. altså herunder også USA, er det igen stort set kun dst.dk). Ser man på Vestdanmark har den østjyske metropolen eller megabyen, som er centrum for den region ca. 800.000 indbyggere, men i en meget løst ny netværksbaserede vidensøkonomi, som oplevel- knyttet region, der endnu ikke kan betragtes som en sesøkonomien må ses som en delmængde af (Pine byregion. Den er snarere forventningen om en sam- og Gillmore 1999, Lund et all. 2005). menhængende båndby omkring motorvejsnettet, hvis vi ser 10-15 år frem (Miljøministeriet 2006). I Aalborgs ’Hovedparten af den informationsteknologiske revolu- Tilfælde, så var Danmarks tredjestørste kommune på tions værksteder har imidlertid karakter af storby eller blot 192.000 indbyggere i 2007. ligefrem megaby, og dette antyder tilsyneladende, at Undersøger man forskningen omkring Jane Jacobs den afgørende ingrediens i revolutionen ikke er den fokus på diversitet, urban økonomi eller det, der også institutionelle og kulturelle rammes nyhedspræg, men kaldes ’externalities’ (Jacobs 1969), så peger neden-
98 stående citat på, at Jacobs diversitets- og økonomi- jøer med en høj grad af tolerance og miks af kulturer begreb afhænger af skalaen samt af brancherne, der og programmer. Men det er sværere at følge ham, når betragtes. I den undersøgelse, som nedenstående hans fortællinger skal kobles med statistiske modeller citat stammer fra, undersøger to italienske forskere, og måden, hvorpå disse opgøres. Når Richard Florida Paci og Usai, om der er en sammenhæng mellem in- opgør sin kreative klasse, sker det med afsæt i stati- dustrialiseringsspecialisering og diversitet inden for stikker for uddannelsesniveau fra US Census Bureau, industrisektoren, men også hvorledes dette påvirker som hvert 10. år gennemfører befolkningstællinger klyngedannelsen og udviklingen af innovative aktivite- og statistikker (www.uscensus.com). Alle med en ud- ter i en given byzone. dannelse fra bachelor og opefter, er derfor en del af hans kreative klasse. Det betyder, at 30 % af USA’s Further, with respect to the Jacobs externalities, our arbejdsstyrke i 2001 kan betegnes som den kreative findings indicate that they play a different role depend- klasse. Det er her centralt, at Florida altså ikke ser ing on the nature of the local district (whether it is a på, hvad man beskæftiger sig med, men hvad man metropolitan area or not) and on the type of industry oprindeligt er uddannet til. Hermed siger Florida heller (high vs low tech sector’s).More specifically, such ex- ikke noget om en bys eller regions aktuelle evne til ternalities appear more powerful in high tech sectors at producere kultur og oplevelsesprodukter, men kun and in metropolitan areas.’ (Paci og Usai 1999:389) om dens placering på en skala over vidensniveauet hos dens befolkning. Det eneste sted, hvor man kan Paci og Usai inddrager ikke kulturen som parameter se noget om kulturproduktionen, er dér, hvor Florida på nogen måde, men følger blot Jacobs tese om ’ex- introducerer sit Boheme indeks, som siger noget om ternalities’, altså den påvirkning, som programmer og folks beskæftigelse som kunstnere eller i underhold- aktører har på hinanden, når de eksisterer side om ningsindustrien (Florida 2005b:208-11). Men det bety- side i byen. I deres datamateriale vises, at Jacobs ur- der fx, at en by som Las Vegas, der scorer meget højt bane økonomi med fokus på diversitet og kritisk mas- på Boheme indekset, samtidig scorer lavt på alle an- se som udgangspunkt for kobling af viden og arbejds- dre indikatorer hos Florida, da den statistiske opgørel- kraft har sin berettigelse. De påviser, at dette i særlig se hovedsageligt baseres på vidensproduktion i form grad har sin berettigelse inden for hightech-industrier af uddannelsesniveau, patenter og teknologi (Florida og i metropol-zoner. Eksemplet bruges, da det skal 2005b:268), og generelt er underholdningsindustrien ses som et argument i forhold til behovet for at ska- ikke kendetegnet ved et højt uddannelsesniveau. Det lere såvel Jacobs og dermed Florida, når vi diskuterer vil sige, at kernen af de kreative, bohemerne, ikke rammebetingelser og kontekst for kulturel byudvikling passer så godt ind i den øvrige argumentation. og den kreative by i en dansk provinskontekst. Ser man på en anden central komponent i det sam- Det er derfor centralt at have i mente, at for såvel lede kreativitetsindeks, så siger homo-indekset ifølge Jane Jacobs, de første kulturelle byudviklere som for Florida noget om en bys mangfoldighed og tolerance. de nutidige og Richard Florida, så er millionbyen de- Det, som gemmer sig bag homo-indekset, er opgø- res udgangspunktet med en helt anden kritisk masse relsen over ugifte personer af samme køn i samme end den, vi finder i en europæisk provinskontekst og husstand (http://www.census.gov/prod/2001pubs/ i særdeleshed i en dansk og nordisk provinskontekst. c2kbr01-8.pdf ). Undersøger man universitetsbyer, vil Forholdene er, som det ses i nedenstående, meget man for eksempel se, at mange studerende bor sam- forskellige og tilsiger, at der skal arbejdes med for- men for at spare husleje. Det betyder jo nødvendigvis ståelsen af de lokale rammebetingelser og infrastruk- ikke, at de er homoseksuelle. Homo- og talentindek- turen, hvis der skal skabes et gunstigt og dynamisk serne siger således ikke noget entydigt om kultur- miljø for kunstneriske og kulturelle iværksættere. produktion og mangfoldighed, men mere noget om vidensproduktion og statistiske data. 5.10 Kulturen og det kreative blot som et mantra Jeg mener derfor ikke, disse indekser har nogen pro- Som nævnt er Florida set i relation til byen inspireret duktiv eller operationel værdi i den kulturelle og krea- af Jane Jacobs, og han følger hendes billede af en tive byudvikling. Dette understøttes af Ann Markusen socialt konstrueret by med åbne og pulserende bymil- i en lang række af hendes arbejde. Hun har arbejdet
99 med kunstnere som bidragsydere til den lokale øko- Floridas indikatorer så at sige har skabt en kogebog nomi igennem flere år som centerleder og direktør ved for den kreative by, som lover vækst og udvikling til de ’Project on Regional and Industrial Economics’ ved byer, der tager det kreative homo-mantra og kulturen University of Minnesota til sig. Det er tilmed en meget bredt defineret kogebog, som på mange måder arbejder indirekte med kultu- Florida’s creative class groupings are based on major ren, da det er vidensarbejderens efterspørgsel på occupational groups – he does not look inside each of byens puls og mangfoldige kulturelle miljøer, som er these to see what they contain. Business and financial det centrale. Der er således ikke en direkte kobling fra occupations, for instance, include claims adjusters and produktionen af interessante kulturmiljøer og kunsten purchasing agents. Managers include sales and food- til Richard Floridas arbejde. Der skal derfor arbejdes service managers and funeral directors. Computer med begrebet i forhold til en lokal kontekst, hvis det and mathematical occupations include actuaries and ikke blot skal blive en meget åben diskussion om ho- tax collectors. Engineers include surveyors and draft- moseksuelle, mangfoldighed og teknologi. ing technicians. Health care practitioners include den- tal hygienists and dietary and pharmacy technicians. Because the causality is so confusing and class mem- These occupations may indeed be creative, but bers so conflated, policymakers do not know what to so too are airplane pilots, ship engineers, millwrights, make of creative-class arguments either. Most may- and tailorsöall of whom are uncreative in Florida’s ors waving the banner of creativity use it to showcase tally. The discussion of the creative class is fudged their anchor arts institutions and to make claims about yet more by Florida’s selective use of interviews and urban amenitiesömostly directed at tourists. But if anecdote to suggest behaviors and preferences that there is no cohesive, mobile, group of creative pro- are not representative of the `class’ as a whole. (Mar- fessionals driving urban development, urban leaders kusen 2006a:1923) must fine-tune their policies to diverse interests. (Mar- kusen 2006:1924) Det er således nødvendigt at forholde sig kritisk til forholdet mellem, hvad Richard Florida siger, og den Der er ganske enkelt behov for et kritisk blik og på måde, han opgør det forskellige på. Man kan, som koblingerne mellem de rationaler, der er på spil i den Klaus Kunzmann påpeger, sige, at kreativitet i dag er lokale, kulturelle infrastruktur, når man tænker kultu- en venligtsindet virus, som spredes, når byer og regio- rel byudvikling, og på hvor langt den lokale, kreative ner udvikles (Kunzman 2004). Betegnelsen en venlig kapacitet rækker. Et sådant kritisk blik leverer såvel virus er meget rammende i den forstand, at de fleste Ann Markusen (2008), Klaus Kunzmann (2004) som har svært ved at være imod en tilgang til byudviklin- Trine Bille og Gerhard Schulze (2006:1068), der alle gen, som argumenterer for åbne, tolerante og kultur- stiller kritiske spørgsmål til Richard Floridas kreative baserede miljøer. Men det er dog berettiget med en klasse. Ann Markusen og Klaus Kunzman udfordrer diskussion af brugen og omfanget af kreativiteten og den kreative klasse og kreativitetsbegrebet og peger kulturen, når denne bliver for allestedsnærværende, på, at megen kulturel byudvikling savner klare mål, er sådan som det ses med kultur- og oplevelsesøkono- for åben og benytter sig af luftige teorier (Markusen mien og det kreative. 2009, Kunzman 2005).
Brugen af Richard Floridas teorier har således, som Yet knowledge about what works at various urban tidligere antydet, været medvirkende til, at homosek- and regional scales is sorely lacking.Failure to spec- sualitet fx pludselig er blevet et konkurrenceparameter ify goals, reliance on fuzzy theories, underdeveloped og et kulturelt udviklingsmiddel, fordi Florida har koblet public participation, and unwillingness to require and sit homo-indeks med sit hightech-indeks og hævder, evaluate performance outcomes make it difficult for at der er en sammenhæng mellem koncentrationen decision makers to proceed with confidence. Without af homoseksuelle og byer med en stærk hightech in- access to studies that clarify the impacts, risks, and dustri. (Florida 2005a:40-41). På baggrund af et ek- opportunity costs of various strategies, investments, sempel som dette ses et muligt billede af, at Richard and revenue and expenditure patterns, communi-
100 ties and governments are in danger of squandering såvel Kunzman som Evans i tvivl om ’event-effekten’ opportunities to guide cultural development. Worse, vil vare ved. many risk being saddled with unimplemented plans and budgets mortgaged far into the future to pay for “The absence of a cultural policy and planning ap- under-utilized capacity. Some efforts are simply dis- proach here (Guggenheim in Bilbao), as in many of guised real estate revaluation efforts that cause dis- the 1980´s version of culture-led urban regeneration, placement and undermine more spatially decentral- suggest that their new-found status as cities of culture ized cultural vitality. (Markusen 2009:2). will not be sustained (or the economic development and ‘trickle-down’ objectives maintained) in the post- Ann Markusen er sammen med Klaus Kunzmann og event phase.” (Evans 2001:11) Graeme Evans nogle af de, der ser et potentielt pro- blem i, at vi ender med et luftigt forbrugerperspektiv, For hele den kulturelle byudvikling, dens rationaler hvor Floridas statistikker erstatter kultur med viden, og og forståelsen af kulturen er det derfor vigtigt at for- at vi dermed glemmer de kerneproducenter, der skal stå, hvorledes Richard Florida definerer sin kreative skabe Floridas by i billedet af Jane Jacobs blandede klasse. Dernæst skal den store effekt, som Floridas by. For såvel den kulturelle byudvikling som for kul- bøger og foredragsvirksomhed har skabt, inddrages, tur- og oplevelsesøkonomien gælder, at de er bredt når vi skal forstå grundlaget for den kulturelle byud- formuleret og derfor kan være svære at håndtere i vikling i dag. Stort set alle byer med respekt for sig praksis (Birch 2008:133-34; Markussen 2008). Begge selv, fra selv de mindre provinsbyer, ser kreativitet og områder kræver derfor såvel en tydeligere definition mangfoldighed som mantraet for succes med by- og som en skalering, der forankrer dem lokalt. Trine Bille erhvervsudvikling. og Gerhard Schulze samt Ann Markusen udfordrer di- rekte den kausalitet, som Florida anvender, når man The question is whether these rationales are explicit ser på, hvad der kommer først: højteknologiske virk- or implicit and whether these rationales are used for somheder og vækst eller bohemerne og det tolerante governing cultural policy in practice. Or are they solely miljø! Endelig hævder Ann Markussen, at der er få statements of intention that are aired on ceremonial veldokumenterede cost- benefit analyser af kulturel occasions and polished up when cultural schemes are byudvikling, som viser den gavnlige økonomiske ef- to be revised and politicians re-elected? (Skot-Han- fekt af den kulturelle byudvikling. sen 2005b:31)
But could it not be the opposite? ……….Trine Bille and ‘Just as art works become commodities and are en- Gerhard Schulze point out that there is a problem with joyed as such, the commodity itself in consumer so- causality in Florida’s argumentation. The case could ciety has become image, representation, spectacle. in fact be that bohemians and foreigners followed fast Use value has been preplaced by packing and adver- growing firms rather than the other way around. They tising. The commodification of art ends up in the aes- stress that there is a problem of endogeneity in Flori- theticization of the commodity. The siren song of the da’s model (Andersson & Thomsen 2008:40) commodity has displaced the promesse de Bonheur once held to be bourgeoise art, and consumer Odys- Selv et best-practice eksempel som Guggenheim i seus blissfully plunges into the sea of commodities, Bilbao stiller Graeme Evans spørgsmålstegn ved set hoping to find gratification but finding none’ (Andreas i et længere perspektiv, fordi det, ifølge ham, ikke er Huyssen citeret i Berstein 1994:24) bundet op på en langsigtet kulturproduktionsstrategi i Bilbao (2001:11). Der er ikke lokal, baskisk kultur i I en diskussion af de kreative iværksættere i den kul- det succesfulde byggeri, og det har næsten intet med turelle byudvikling er det således vigtigt at påpege, at det lokale kultur- og kunstmiljø at gøre. Set i et kortere grundlaget, markedet og kapitalen varierer meget, alt perspektiv har Guggenheim uden tvivl hjulpet med at efter hvilken kontekst der arbejdes med. Der er behov revitalisere den lokale økonomi. Det vil ingen betvivle for en lokal og kontekstuel viden om grundlaget for (Kunzman 2004:387). Men ser man længere frem, er kulturel byudvikling og oplevelsesøkonomiske vækst-
101 strategier, før man kan udvikle succesfulde kreative mangfoldighed. Det skal i en Richard Floridask optik iværksættermiljøer, der kan give den omkringliggende tiltrække borgere og virksomheder og turister – den by modspil. kreative klasse. Tesen er, at den kreative klasse ska- ber bymæssig vækst og hernæst økonomi. De krea- 5.11 Kultur- og oplevelsesøkonomien tive iværksættere er her et latent potentiale for kul- turproduktionen og udviklingen af nye mødepladser i og de kreative iværksættere i byen byen ’New public domains’ (Hajer and Rijndorp 2001, Hvem er de kreative iværksættere i oplevelsesøkono- Marling 2004) sådan som den kulturelle byudvikling mien? Kan de relateres til den kulturelle byudvikling? argumenterer. Og hvad karakteriserer de produktionskæder, som er grundlaget for disse? De kreative iværksættere er Det andet tema har fokus på produktionen i en pro- knyttet til de kulturelle og kreative industrier, som at- dukt- og indholdsmæssig forstand. Her er det de krea- ter er tæt forbundne til de seneste 10 års diskussion tive iværksættere, som direkte søger at skabe vækst af oplevelsesøkonomien og det kreative potentiale. ved at koble virksomheder og de kreative og kunstne- Denne diskurs er først og fremmest en erhvervsmæs- riske kompetencer med ny produktudvikling til følge sig og økonomisk diskurs, som skaber nye relationer i oplevelsesøkonomien. Her er byen og rummet ikke til det kulturelle og kunstneriske domæne. Den er så- målet, men et latent potentiale, som kan udnyttes som ledes tæt forbundet med det økonomiske og oplevel- rammebetingelse for vækst hos de kreative og kultu- sesorienterede rationale i modellen for de bykulturelle relle industrier. Her er de kreative iværksætterhuse og rationaler. Det er et rationale, hvor en stor del af for- hybride kulturprojekter de centrale elementer (Throsby målet med kulturen kobles på den erhvervspolitiske 2001, Hesmondhalgh 2002, Evans 2001, Pratt 2004, agenda. Det er samtidig frugtbart at se, at der inden 2005, 2009, Andersson, Kiib og Sørensen 2005) for det oplevelsesøkonomiske område og det, man kunne kalde kulturindustrien, ses to dele: den del, Det første tema knytter sig tæt til første del af dette hvortil produktionen er knyttet, og som hovedsageligt kapitel, mens det andet tema knytter an til næste del er drevet af en offentlig økonomi, og så den del, som kapitlet her, som diskuterer kultur- og oplevelsesøko- er knyttet til en kommerciel økonomi. I små lande og nomien, forholder sig til andet tema herover. Der ses små økonomier som den danske og de nordiske kan et muligt potentiale for at knytte de to tematikker tæt- distinktionen mellem disse to dele vise sig svære at tere sammen. Som Andy Pratts peger på i en kort kri- skelne, da begge ofte er subsidierede af offentlige tisk artikel om ideen om den kreative by, så kan man midler (Birch 2008:27-28). Dette er også tydeligt i ikke blot bygge sit grundlag som en katedral i ørke- kontektsfortællingen (kap. 3 og 4) samt i de to forsk- nen. Der skal være en sammenhæng, så ’hysteriet’ ningseksperimenter. om den kreative klasses by ikke kvæler de komplekse For denne afhandling er fokus bevidst rettet mod om- relationer, som skaber byens kulturelle miljø og dens rådet mellem udviklingen af den kulturorienterede og kulturelle og kreative iværksættere. kreative by set i et kultur- og byperspektiv og de krea- tive iværksættere betragtet i et kultur- og erhvervsper- A creative city cannot be founded like a cathedral in spektiv. Det er en af afhandlingens tre indledende hy- the desert: it needs to be linked to and be part of an poteser, at potentialet for integration mellem kultur og existing cultural environment. We need to appreciate erhverv er at finde i mellemlandet mellem miljøerne complex interdependencies, and not simply use one for de kreative iværksættere og den kulturelle byud- to exploit the other. (Pratt, 2008:35) vikling. Jeg har tidligere, i starten af dette kapitlet, op- delt dette i følgende tematikker. Det første tema handler om byen, byomdannelse og kulturmiljøer med det formål at skabe kreative mil- 5.12 Den kultur- og oplevelsesøkonomiske jøer og events i bevægelsen fra industriby til kreativ drejning i erhvervsudviklingen. by. Det økonomiske fokus er her indirekte og sker Op gennem 1990’erne bredte sig en ny bølge rettet ved at skabe interessante miljøer og rum for kulturel mod oplevelsen og dens betydning i samfundet. Det
102 var først og fremmest en diskussion, der blev ført in- få år vil sportsfolk og kunstnere dominere listen i top den for sociologi og erhvervsstudier. De mest centrale 10-løninger. Historie fortællernes epoke er begyndt bidragsydere må siges at være den tyske kultursocio- (Jensen 1999:27) log Gerhard Schulze med sin bog ’Der Erlebnisgesell- schaft’ fra 1992. Schulzes optik er på mange måder Rolf Jensen knytter det fortællende, drømmene og tæt på en Bourdiuesk forståelse (Jenkins 2002) af den underholdningen tæt til sit nye samfund. I Jensens kulturelle kapital. Men den skal ikke forstås i den klas- version er virksomheden at sammenligne med en seoptik, som Thorstein Veblen udfolder i skiftet til det stamme med nære sociale bånd og relationer eller 20. århundrede omkring sin Leisure Class og dennes som et stykke dramatik på teatret. Man bevæger sig åbenlyse forbrug af goder, her under også fritid og for- fra Hard Work til Hard Fun. Det er et farvel til indu- lystelse (Veblen 1973). Schulzes optik er derimod ret- strisamfundets sammenligning med virksomheden tet mod den enkeltes nydelse og individets kropslige som en maskine og medarbejderne som tandhjul el- og psykiske påvirkning af oplevelsen (Skot-Hansen ler med informationssamfundets netværksstrukturer, 2007:13). Schulze arbejder med livstilsgrupperinger, hvor computeren er analogien på virksomheden. Det der defineres med afsæt i oplevelsesbehov. Det er er dramaet, oplevelsen og samhørigheden, der spiller dermed ikke en definition ud fra en social inddeling, ind for den succesfulde virksomhed (1999:116-117). men ud fra alder og uddannelse. Schulze arbejder The Dreamsociety er på mange måder tæt forbundet således i sin teori med livstilsmiljøer eller oplevel- med en anden bestseller med fokus på virksomheds- sesfælleskaber med fokus på individet (Skot-Hansen udvikling, fortælling og oplevelser som udkommer 2007:13). Dette har visse ligheder med Richard Flo- samme år, ’The Experience Economy’ af forfatterne ridas kreative klasse, som defineres ud fra uddan- Pine og Gilmore (1999). Heri bruger forfatterne man- nelsesniveau, og som ønsker sig friholdt fra at blive ge af de samme metaforer, som Rolf Jensen benytter indskrevet i tætte sociale rammer (Florida 2002). Man i sin bog. Arbejde er at sammenligne med et teater, kan på mange måder kalde Floridas klasse for en og hver virksomhed er en scene, siger undertitlen på samling af individualiserede livsstile: bohemerne, de Pine og Gilmores bog, som dermed karakteriserer de- kerne-kreative og de kreative (Florida 2005b, 2005a). res virksomheder på samme vis som Rolf Jensen. Schulze opererer med fem livstilsmiljøer eller oplevel- Pine og Gilmore har et ensidigt fokus på virksomheds- sesfællesskaber, som kan deles op i de ældre med og produktudvikling set i et markedsføringsperspektiv, henholdsvis højt, mellem og lavt uddannelsesniveau hvilket er i forlængelse af Jensen, men adskiller sig samt de yngre med høj og mellemlang eller unge med fra Schulzes. Hvor sidstnævnte beskæftiger sig med et lavt uddannelsesniveau (Skot-Hansen 2007:13, oplevelser fra individets og livstilsperspektivet, så er Schulze 1992). Men man kan sige, at det er en teori, virksomheden optik for Pine og Gilmore. der peger på oplevelsesfælleskaber, der er konsum- Pine og Gilmore arbejder med fire oplevelsesriger: orienterede og i markedets vold. Underholdning, Uddannelse, Æstetik og Eskapisme. Efter Schulze dukker den anden bølge af oplevelses- Designes en oplevelse, hvor alle fire mødes, opnås diskussionen frem i slutningen af 1990’erne. Her føl- det distinkte oplevelsesrum, som sikrer den person- ger Rolf Jensen i ’The Dreamsociety’ i 1999 med en lige oplevelse for forbrugeren – fx Schulzes individer i bog, der stiller skarpt på virksomhedsudvikling og ar- oplevelsesfællesskaberne – og der skabes merværdi bejdsmarked i bevægelsen fra Castells informations- set i et økonomisk virksomhedsperspektiv for de virk- samfund (Castells 2003) til Jensens eget Drømme- somheder, der designede oplevelsesproduktet (Pine samfund. I Drømmesamfundet er produktet et bipro- & Gilmore 1999:42). dukt, og, som Rolf Jensen udtrykker det herunder, så sker der et skift fra det materielle til det fortællende. ‘When all four realms abide within a single setting, then and only then does plain space become distinc- Vi ser begyndelsen. Historiefortællerne fra sportens tive place for staging an experience. Occurring over a verden, fra underholdning – de bliver de højst løn- period of time, staged experiences require a sense of nede. En klar og objektiv indikation på skiftet fra in- place to entice guests to spend more time engaged in formationssamfund til The dream sociaty. Om ganske offering.’ (Pine & Gilmore 1999:42)
103 Der er således, hvis man betragter Schulze, Jensen - Kultur- og erhvervspolitisk redegørelse fra Kulturmi- og Pine og Gilmore, et stort marked for tillægsydelser nisteriet og Erhvervsministeriet 2000 samt rapporten til den gammelkendte opfattelse af et produkt. Det er Denmark in the Culture and Experience Economy – 5 så at sige indpakningen og fortællingen om produk- New Steps fra samme ministerier (Kulturministeriet tet, som er det centrale for de virksomheder, der vil 2000, 2003). Disse to rapporter er fulgt af et stort an- have succes. Dette bekræftes i den danske pendant til tal regionale og lokale rapporter, heraf også flere for ’The Experience Economy’ nemlig ’Følelsesfabrikken’ Nordjylland og Aalborg. De sidstnævnte behandles i (Lund et all 2005), som i sit navn peger på, at virksom- kontekstfortællingen fra Aalborg og det første forsk- hederne er fabrikker, der arbejder med forbrugernes ningseksperiment omkring Dremahouse/Skanok05. I følelser. Det er kultur- og oplevelsesøkonomien, som disse rapporter oplistes de nye muligheder, som kul- skaber vækst, og industrikulturen mødes af kulturelle turen og dets kreative potentiale kan have for udvik- og kreative industrier, hvor iværksætterne er kreative lingen af det danske samfund set fra et økonomisk iværksættere. perspektiv. Betragter man Schulze, Jensen og Pine & Gilmore, er I den første rapport - Danmarks kreative potentiale det ligeledes tydeligt, at kulturens værdier, det imma- - er fokus lagt på kultursektoren. Det er en rapport, terielle og det fortællende, vinder indpas i økonomien hvis formål er at sætte en dansk agenda for den del og virksomhedsudviklingen. Det ses i analogierne til af kulturpolitikken, som knytter sig til ’kulturindustri- teatrets og kulturens verden herover. Man kan såle- en’. For første gang i Danmarks historie har man en des begynde at diskutere et ’cultural turn’ i økonomi- kulturpolitik, som også giver opmærksomhed til kun- en, som Skot-Hansen peger på med afsæt i Lash and stens betydning for erhvervslivet. Det er en ideologisk Urry (Skot-hansen 2007:15). Det er dog tydeligt, som symbiose mellem erhvervspolitik og kulturpolitik. Men det også blev diskuteret i forbindelse med de bykultu- det er også en decentralisering af kulturpolitikken, så relle rationaler, at der er en erhvervspolitisk drejning en række ansvarsområder placeres hos byer og re- Figur 37 Definitionen i kulturen, som er under pres for at skabe et plus på gioner, hvilket de regionale kulturaftaler er et tydeligt af de kreative brancher bundlinjen. eksempel på. Her placeres via resultatkontrakter øko- i rapporten ‘Danmarks 5.13 Kultur- og oplevelsesøkonomien i DK nomi og ansvar hos kommuner og amter. De regio- kreative potentiale - kultur- og erhvervspolitisk Inden for de sidste 10 år har der i Danmark været en nale kulturaftaler bliver det rum, hvori samspillet mel- redegørelse’ diskussion af kultur og oplevelsesøkonomien på et lem kultur og erhverv bl.a. implementeres. Decentralt – Kulturministeriet og nationalt og ministerielt plan. To rapporter er centrale i Danmark skal der opbygges lokale ’kulturindustrier’ Erhvervsministeriet 2000. i denne udvikling, dels Danmarks kreative potentiale som et dansk og nationalt værn mod den massive på- virkning, som den internationale kulturindustri udøver på dansk kultur (Duelund 2003:566). Dette ses, når man betragter de brancher, som dominerer definitio- nen på kultur- og oplevelsesøkonomien, og de diskus- sioner, som den første ministerielle rapport fra 2000 åbner med overskrifter som kultur og erhverv, kultur som erhverv samt kreative alliancer mellem kultur og erhverv. Figuren herunder viser, hvad der tilhører kul- tursektoren i denne første rapport.
I Danmarks kreative potentiale er kultursektoren i centrum, og diskussionen sker med afsæt i Pine og Gillmores ’Work is Theater and Every Business is a Stage’, hvor oplevelsesøkonomien drives af det nar- rative og symbolbaserede, som lånes fra kulturens og kunstens verden. Det er en bred definition, som kunne skærpes, hvis man sammenligner med andre lande, der ikke har et oplevelsesøkonomisk fokus, men deri-
104 mod et fokus på de virksomheder, som findes i ’kultur- politikken samt i byudviklingen. Spørgsmålet er, om industrien’. I den anglosaxiske definition rettes fokus de kan udfylde den rolle, de gives, og om de i det hele mod de, der tjener penge, og ikke mod et kulturelt og taget er interesseret i den. Med ét er kulturen og kun- kunstnerisk kvalitetsperspektiv. Reklame, arkitektur, sten blevet et meget bredt begreb, som det også er kunst og antik handel, kunsthåndværk, design, desig- tilfældet i forbindelse med den kulturelle byudvikling. ner fashion, film og video, interaktive underholdnings Der er således ingen hjælp at hente i kultur- og ople- software, musik, udøvende kunst, forlag, software og velsesøkonomien, hvis man kigger efter en afgræns- computerservice, fjernsyn og radio. Promoveringen af ning af definitionerne, tværtimod. disse industrier er sket på det lokale by-niveau frem Det er især de offentlige forvaltninger, konsulenterne, for på det ministerielle (Birch 2007:60). kulturinstitutionerne samt forsknings- og undervis- ningsmiljøet i Danmark, der tager kultur og oplevelse- ’Kultur som et kommercielt væksterhverv – kultur er søkonomien og de kreative alliancer til sig. Det er deri- i sig selv et interessant væksterhverv, der skaber ar- mod i begrænset omfang det traditionelle erhvervsliv, bejdspladser, eksport og innovation. Det skyldes ikke der fører an og udvikler kultur og oplevelsesøkonomi- mindst en enorm global efterspørgsel efter underhold- en i en form, der aktivt involverer kunsten og det tradi- ning og produkter, der kan bidrage til den enkeltes tionelle kulturliv (Andersen og Schwab 2004, Anders- livsstil og identitet. I Danmark er der imidlertid ikke son og Thomsen 2008). Manglen på investeringer fra tradition for at betragte kultursektoren som et kom- private virksomheder kan indikere, at disse er mere mercielt erhverv på lige fod med eksempelvis medi- optaget af de indirekte virkninger fra den kreative by cinalindustrien. Men denne holdning kan vise sig at og den kulturelle byudvikling, hvor det handler om at være en alvorlig hindring for at udvikle fremtidens vel- rekruttere og fastholde veluddannet arbejdskraft via stand i Danmark. Derfor er der behov for at betragte bymiljøet. Det synes diskursen om den kreative by kultursektoren med erhvervsøkonomiske briller.’ (Kul- at vise, og det understøttes ligeledes af de to forsk- turministeriet 2000:18) ningseksperimenter og de interviews, der knytter sig til disse. Denne tese understøttes ligeledes af, at de I den efterfølgende rapport fra 2003 er det stadig Pine projekter, hvor private aktører er involveret, lukker, og Gillmores oplevelsesorienterede diskurs og økono- når de offentlige midler og ildsjæle forsvinder. mi, som dominerer, hvilket betyder, at det er en åben De første tydelige eksempler på implementeringen af og svært definerbar størrelse, der arbejdes med, idet intentionerne i de ministerielle rapporter sker via til- feltet spændes ud mellem kulturliv og erhvervsliv. Det tag som netværket Nyx og iværksætterhuset Louiz på interessante i denne rapport med dens definitioner er, Holmen i København (http://www.kum.dk/sw21806. at de led, som kobles til kultur- og oplevelsesøkonomi- asp tilgået i januar 2008). en, nu også rækker ud i detail- og distributionsleddet, som fx i hele tøjbranchen eller hele reklamebranchen. ’Et millionstøttet iværksættermiljø for idémagere fra Det vil sige, at en ansat ved kassen i Fætter BR, på kulturens verden, er endt som et ordinært kontorhus, tøjfabrikken eller på reklamebureauet kobles til kultur hvor kaffemaskinen allerede to år inde i projektets tre- og oplevelsesøkonomien. årige pilotfase er vigtigere end innovation. Flere nøg- lepersoner har forladt stedet. Problemet er velkendt, ‘Companies stage an experience when they engage siger professor John Parm Ulhøi fra Århus Business customers in an memorable way (Pine and Gillmore School’ (Berlingske Tidende 18. januar 2004) 1999:4)’ Men det nævnte eksempel fra Loiuz på Holmen vi- Kultur og oplevelsesøkonomi får således en omsæt- ste sig ikke bæredygtigt selv med betydelige offent- ning på 175 mia. i 2001 i Danmark (Kulturministeriet lige midler. Planen var, at der skulle tiltrækkes private 2003:12), og kulturen kanoneres dermed som en investeringer, men på trods af at der over tre år var sværvægter i den økonomiske rangorden. Det bevir- investeret 15 millioner offentlige kroner i projektet, lyk- ker, at de traditionelle kulturproducenter og kunstnere kedes dette ikke. tilskrives nye evner og hensigter i erhvervs- og kultur-
105 »Få virksomheder, 1-3 virksomheder, er i dag så langt terviews i Dreamhouse-ekperiementet senere vil vise, fremme, at de forventer at introducere deres produkt kan oplevelsesøkonomien lokalt i Danmark virke ’ek- på det kommercielle marked. Gruppen er relativt lille, sotisk’, og som en informant udtrykker det hvorfor det reelt kan risikeres, at der efter 3 år med ’Der er jo ingen virksomheder, der tager telefonen og Louiz ikke kan identificeres én eneste bæredygtig ringer til en kunstner, hvis lokummet brænder, og der iværksætter,« skal skabes nye produkter og innovation’ (eget inter- (fra evalueringsrapporten om Louiz projektet, citeret i view 2009, Tonny Thorup, konsulent i Aalborg Kom- Berlingske Tidende 12. april 2005) munes Erhvervsafdeling).
Dreamhouse-projektet er endnu et eksempel på Der kan således være en tendens til, at er noget af implementering af intentionerne i den ministerielle den kulturelle byudvikling og kultur- og oplevelses- rapport, idet dette projekt, der startede som en virk- økonomien er noget, man taler om frem for at handle somhedsdiskurs under det, der på daværende tids- på. punkt kaldtes Designforum i Aalborg, blev en del af den regionale kulturaftale for Nordjylland med fokus 5.14 En kreativ infrastruktur for de kreative indu- på kreative alliancer mellem kultur og erhverv. Dette strier eksempel er blandt andet diskuteret i kontekstfortæl- De to nationale rapporter (kulturministeriet 2000, lingen, og diskussionen om dette udfoldes i kapitel 6 2003) er at betragte som visioner og overordnede vedrørende det første forskningseksperiment. Der er strategier for et område, der skal operationaliseres en tendens til, at projekterne inden for kultur-erhverv via nye styringsredskaber for herefter at omsættes til enten er drevet frem af ildsjæle eller passer i forhold til lokale og regionale projekter. Det er dog problema- overordnede handlingsplaner og strategier. I danske tisk, dersom kultur og kunst gives en rolle på alle de provinsbyer kan der være en tendens til, at de kultu- virksomhedsområder, som rapporterne oplister. Der relle og kreative industrier er noget, der tales om og ef- mangler således en diskussion af den dybde og bred- terstræbes som en politisk vision frem for at være reel de, som produktionen i kultur- og oplevelsesindustrien og praktisk virkelighed. Dette hænger måske sammen kan have. Denne diskussion bør man tage op lokalt, med, at man i de ministerielle rapporter, og dermed men det kræver indledningsvis en forståelse af den lo- også lokalt, ikke fokuserer på de ’kulturelle industrier’, kale infrastruktur og kontekst. Andy Pratt, peger på, at som er virksomheder inden for det kulturelle, kunst- man hidtil har beskæftiget sig med det, som kulturen neriske og indholdsproducerende felt. Dette gøres fx ’yder’. Før dette, så man hovedsageligt på virkningen i England. I Danmark følges derimod Pine og Gilmo- af kulturen (Pratt 2004, 2005:34, 2009). Man har så- res version af oplevelsesøkonomien, ifølge hvilken de ledes glemt at se på, hvilket produktionssystem den kulturelle industrier anses for at kunne løfte innovation kulturelle og kreative industri er baseret på og dermed og udvikling i alle industrier (Birch 2007:130). Som in- i sidste ende, hvilken infrastruktur der skal støtte op om de kulturelle og kreative industrier.
Kulturproduktionskæden ifølge Andy Pratt (Pratt 2005:34) Depth (dybden) Figur 38. Definitionen af Kultur og 1. Content origination. The generation of new ideas oplevelsesøkonomien og dermed de kreative — usually authors, designers or composers — and industrier i Danmark the value derived from intellectual property rights; anno 2003. Fra rapporten 2. Exchange. The relationship to the audience or - Denmark in the marketplace. This takes place through physical Culture and Experience Economy – 5 new steps, and virtual retail, via wholesalers and distributors, Kulturministeriet og as well as in theatres, museums, libraries, galler- Erhvervsministeriet 2003 ies, historic buildings, sports facilities and other
106 venues and locations; dan disse agerer. Det gør derimod dybde-definitionen, 3. Reproduction. Most cultural industry products need idet den søger at forstå, hvordan de kreative og kul- to be mass-produced; examples include printing, turelle industrier og iværksætterne agerer og hermed music, broadcasting, production of designed ma- også, hvordan disse kan udvikles. Et lignende fokus terials and product; opstiller Graeme Evans i sin bog Cultural Planning 4. Manufacturing inputs. Ideas must be turned into (2001). Her oplistes følgende fem analysetrin i forhold products and prototypes using tools and materi- til de produktionskæder, som relateres til økonomiske als; this might cover the production and supply of kulturelle aktiviteter. Til hver af disse knyttes en række things as diverse as, for example, musical instru- infrastrukturelle elementer (Evans 2001:155-56): ments, film or audio equipment or paint; 5. Education and critique. To cover both training and 1. Opstart: Byens kapacitet og tiltrækningskraft som the discourse in critical ideas; sted for idéudvikling, patenter, copyright, varemær- 6. Archiving. To include libraries and the “memory” of ker. cultural forms. Opstartsinfrastrukturen: Uddannelse, læring, forsk- ning og udviklingsresurser Breadth (bredden) (Pratt 2005:34) 2. Produktion: Byens kapacitet i forhold til at koble Visual Art, Performance, Audio-Visual, Books and kreativitet med en egentlig kulturel og kreativ produk- Press, and perhaps Sport and tion Health, and Heritage and Tourism. Produktionsinfrastruktur: iværksættere, producen- ter, teknologi Pratts dybdedefinition af kulturproduktionskæden her- 3. Cirkulation: Byens kapacitet i forhold til distribu- over indgår i afhandlingens diskussion af den kultu- tion, en gros, marketing, information i forhold til de relle infrastruktur og rammebetingelserne for de kul- Cirkulationsinfrastruktur: handelsled, agenter, ar- turelle og kunstneriske iværksættere, idet den siger rangører, forlag, distributører og transport noget om, hvem der skaber indholdet (1), hvordan det 4. Levering: Platforme der tillader, at de kulturelle og udveksles og implicerer det fysiske miljø(2), i hvilket kreative produkter kan forbruges og nydes omfang det reproduceres og dermed bringes ud til et Leveringsinfrastruktur: Spillesteder, teatre, butik- større publikum og generer en økonomi (3), hvad det ker, medier, magasiner, museer og gallerier kræver af fysiske enheder for at virke (4), hvordan det 5. Publikum: Hvem ser, lytter og forbruger. Hvilken udvikles kritisk og diskuteres (5) og endelig hvordan kritisk masse af forbrugere og hvilket kulturelt for- det bevares (6). Arbejdet med de kulturelle og krea- brugsmønster er i byen. Hvilket marked og publikums tive industrier bliver ifølge denne definition orienteret grundlag er der for kulturelle og kreative produkter. mod konteksten og processen (Pratt 2005:34), såle- Publikumsinfrastruktur: markedsføring, prissæt- des som det er formålet med udforskningen af Aal- ning, adgangsforhold. Transport, sikkerhed. borg-casen. Som Sharon Zukin peger på, så er den kulturelle kapital i byen at betragte som et sted, hvor I denne analysemodel for den kulturelle produktions- kunsten produceres og konsumeres. kæde fokuseres på markedet og økonomien omkring den kulturelle produktion. Dette er en central faktor A cultural capital cannot just function as an entrepot set i forlængelse af diskussionen af, hvilken skala den of the arts. It must be a place where art is actu- kreative by og kulturelle byudvikling tænkes i forhold ally produced as well as sold and consumed. (Zukin til. Er der et økonomisk grundlag for at give kulturen 1995:150) et økonomisk rationale, og er der nogen, der kan pro- Andy Pratts bredde-definition stemmer overens med ducerer eller forbruger? Graeme Evans peger på, at definitionen på kultursektoren i Danmarks kreative analysen kan samles til to hovedtemaer: beskæftigel- potentiale - kultur- og erhvervspolitisk redegørelse se inden for den kreative og kulturelle sektor samt ste- – (Kulturministeriet 2000). Denne definition peger på, der der kobler skabelse/produktion, dvs. kobling mel- hvilke kulturelle aktører der agerer inden for den krea- lem deltagelse og forbrug (Evans 2001:156, Throsby tive eller kulturelle økonomi, men ikke noget om hvor- 2001, Hesmondhalgh 2002). Den økonomiske del
107 med fokus på beskæftigelse og udvikling bruges, som nects novel ideas and contexts. (Pratt 2004:120) det også er debatteres i dette kapitel, brugt politisk til at skabe et ensidigt instrumentalt rationale for kultu- For at forstå hvilket forhold der skal være mellem det ren. Men jeg mener, at både Andy Pratts model og planlagte og sektoriserede over for det kontekstu- den analysemodel, som Graeme Evans her fremlæg- elle og eksperimenterende, må man forstå, hvorle- ger, kan bruges til at forstå, om der overhovedet er des man arbejder med styring, rammebetingelser og basis for at tænke et instrumentelt rationale omkring overordnet kulturel infrastruktur i bevægelsen fra en økonomi og oplevelser i en kontekst som Aalborgs. sektoriseret tænkning mod en geografisk og helheds- orienteret tænkning. Det er således Pratts og Evans fokus på produktions- Andy Pratt, som i de sidste 20 år har beskæftiget sig kæden, dvs. rammebetingelserne og den byens kultur- med forståelsen af lokalisering og produktionskæder- baserede infrastruktur, der tages med i overvejelserne ne i de kreative og kulturelle industrier, arbejder med forud for forskningseksperimenterne. Pratt taler for en forståelsen af rammebetingelserne og politikskabel- samhørighed frem for en dualisme mellem kreativitet sen omkring de selvsamme industrier. og økonomi. Ifølge Pratt kan rummet og stedet og Pratt siger bl.a., at der er en tæt sammenhæng mel- dermed den kulturelle byudvikling ses som en central lem økonomisk udvikling og geografi, når man arbej- mediator, hvis kulturen skal omsættes økonomisk, og der med kulturindustrien, og at der skal være en tæt de kreative ivæksættere og efterfølgende industrier relation mellem alle niveauer i de lokale produktions- skal kunne bygge en økonomi. I en samtale med Andy kæder i kulturindustrien (Pratt 2005, Evans 2001:155- Pratt i 2006 om dette, henviste han til området omkring 156, Hesmondhalgh 2002:52-55) Brick Lane tæt på London Citys finanskvarter. Her er vokset et nyt kreativt iværksættermiljø op i skærings- …it is helpful to draw upon the recent work in eco- feltet mellem finanskvarteret, det Bangladesh-do- nomic geography that has sought to address the issue minerede miljø omkring Brick Lane og den nedlagte of the interface between economy and culture and its fabrik Black Eagle Brewery, som er hjemsted for den spatiality (Pratt 2004:118) måske største koncentration af kreative iværksættere i London (Andersson, Kiib og Bendixen 2007). Brick I bevægelsen fra en traditionel kulturpolitik mod en Lane er et eksempel på samhørigheden mellem miljø, politikskabelse, som også inkluderer kulturelle og kreativitet og økonomi. En lignende fortælling udfolder kreative industrier, fremhæver Pratt, at en traditionel Andy Pratt i en undersøgelse af Hoxton kvarteret, der dikotomi mellem enten den statslige styringsform og ligger Nord-Vest for Brick Lane. Her diskuterer han, dennes hierarki eller markedets egen-regulering og hvilke faktorer der har ført til Hoxtons position som et anarki (Pratt 2005). Pratt peger i stedet for på, at de kvarter båret af en stærk kulturel patos. Pratt peger kulturelle og kreative industrier i oplevelsesøkonomien på en simpel dynamik, hvor kulturen bare drysses ned er langt mere diverse og komplekse og spænder fra fra oven gennem strategier. Det er en kompleks ud- kunstneren til multimedieproduceren og designeren, vikling båret af en stærk og robust kulturindustri og som i langt højere grad arbejder inden for en ramme af dennes iværksættere, som skaber Hoxtons position af selvorganisering og netværksdannelse i et felt, der og succes, både hvad angår produktion og forbrug af rummer såvel iværksættere, ngo’er som offentlige og kulturelle produkter (Pratt 2009). private virksomheder. Det er en tilstand som på sin vis er til stede i nedenstående citater af Klaus Kunz- Creativity requires a context and organization. This man og Sharon Zukin. Begge efterlyser en bymæssig is not to suggest that creativity is all contexts. While kontekst, som udvikles langt mere eksperimentelt end it is clear that some contexts and organizational set- planlagt. tings enable creativity to flourish, the truth must lie Creativity in city development seems to evolve where in a complex interaction of the two – which we might urban planning is absent, where non-conformists, cre- better think of as a duality rather than a dualism. In ative squatters and micro-developers are given free- other words, creativity is a process (requiring actants, dom to do whatever they wish to do in terms of space. knowledge, networks and technologies) that intercon- Furthermore, planning in cities is absent where the
108 property market is distorted, where landowners are På sin vis så efterlyser både Pratt, Kunzman, Zukin not willing to sell, where brownfields are too vast and og Shane en relation, som ikke findes i Dorte Skot- too expensive to be redeveloped, where urban dis- Hansens model for de bykulturelle rationaler, nemlig tricts are neglected, where local decision-making pro- relationen mellem det økonomiske og det sociale ra- cesses are grid-locked for whatever reason.(Kunzman tionale. Man kunne tale om et rationale, der arbejder 2005:162) med sociale iværksættermiljøer, men med et økono- misk, kulturelt perspektiv for øje. Relaterer man Pratts Planned or not, a culture capital thrives in the intersec- diskussion af produktionskæder og rammebetingelser tion of the business, nonprofit, and arts economies. for de kulturelle industrier hertil, er der tale om en kon- Conflicts are bound to occur over whose vision domi- tekst, som er åben for brugerorientering og udvikling nates objects and space: that of the real estate mar- bottom-up. De kulturelle industrier henter, som det kets or cultural communities. Even if cultural strategies tidligere er diskuteret, deres energi fra at være blandt of economic revitalization succeed, it is not inevitable ’venner og fjender’ i en by, hvor der innoveres og ud- that the economic value of the space overwhelm the vikles på gadeplan (Pratt 2004). cultural power of the symbols. (Zukin 1995:151) 5.15 Mellem en sektoriseret planlægning og en I relation til byens kulturproduktion er det også her, geografisk udvikling det socialt orienterede kulturrationale med selvorga- På et overordnet plan, er dette også en tendens, der niseringen kan udvikle nye hybride kulturprojekter i ses i kulturelle byudvikling, idet man inden for visse mødet mellem byens kulturelle og kunstneriske iværk- dele heraf bevæger sig fra en sektororientering mod sættere. Her findes udgangspunktet for at forstå be- en geografisk og ikke-hierarkisk organisering. Den hovet for rammebetingelser og kulturel infrastruktur. kulturelle byomdannelse er således forankret i plan- Aktørerne orienterer sig ikke i forhold til sektorer, men lægningens- og arkitekturpolitikkens verden men med i forhold til geografi, projekter og øvrige aktører, som koblinger til kulturpolitikken – man kan tale om ’urban er i byen (Pratt 2004). Det er en åben og uhierarkisk cultural policies’ eller bypolitikken (Skot-Hansen 2005; styringsmodel, der er i fokus. Den ses som forenelig Jørgensen og Ærø 2008). Et eksempel herpå findes i med den illusoriske heterotop, som Graham Shane og Odense, hvor man siden 2006 har haft en By og Kul- Kevin Hetherington udvikler fra Foucault, som en lø- turforvaltning (Andersson, Kiib og Sørensen 2005, bende proces, hvor byens aktører krydser rationaler. Skot-Hansen 2005b, www.odense.dk). Den kulturelle Her kan forholdet mellem det planlagte og det ekspe- byudvikling og de kulturelle og kreative industrier skal rimentelle udforskes, og her udvikles mødet mellem således forstås ud over den konceptuelle diskussion kultur og erhverv i en Oplevelsesby. af deres rationaler og indbyrdes teoretiske relationer. Men hvilken organisering og styring er under udvik- Rhizomic assemblage as a design methodology and ling, når vi betragter byen? Og hvordan skal dette political strategy also recognizes the polyphonic situa- ses i relation til de kreative iværksættere? I figurerne tion where no one voice dominates. It accommodates herunder diskuterer Thorkild Ærø og Gertrud Jørgen- the autonomy of urban actors each following their own sen fremkomsten af en bypolitik som et nyt lag i den logics, but also allows for the relationship that will in- traditionelle velfærdspolitik set i en nordisk kontekst evitably develop between such actors. It provides de- (Jørgensen og Ærø 2008) signers with a new freedom to break old molds and make new combinations, both in section and over vast Modellerne i firgur 39 på modstående side viser, at spaces of the city territory. This method of design, like forfatterne ser et skift fra løsningen af generelle til løs- heterotopias of illusion as a method for organizing real ningen af specifikke problemstillinger. Det betyder, at places in the city, is well suited to the management of der sker en udvikling fra forudbestemte problemstil- the surprising juxtaposition that occur when no one linger til en mere kontekstuel forståelse og løsning af person is in charge of a master plan for the entire city. stedsspecifikke problemer i byen. (Shane 2005:308) Ser man hernæst på diskussionen af skiftet fra tradi- tionel kulturpolitik til en kulturel bypolitik (kulturel by-
109 Fig. 39 er Modeller fra Jørgensen og Ærø 2008 der viser et skift fra en velfærdsplanlægning mod en ny bypolitsik diskurs
udvikling), så genfindes en lang række af de samme sering dermed bliver fremhævet. Man kunne kritisere karakteristika som i skiftet fra en velfærdsorienteret modellerne for at ville vise, at man forlader tidligere planlægning til en bypolitisk agenda. rationaler og diskurser. Hos Skot-Hansens er det dog Sammenligner man Skot-Hansens model i figur 40 ikke tilfældet, idet hendes model snarere skal ses med Ærø og Jørgensens model i figur 39 er det ty- som overlejringer af diskurser i en by af bykulturelle deligt, at man bevæger sig fra sektorproblemer til rationaler gennem de sidste 60 år. De skitserede be- stedsbestemte og lokale problematikker i en helheds- vægelser er dog oplagte og brugbare for begge mo- betragtning. Man går fra en positiv opfattelse af ho- dellers vedkommende, hvis man betragter hver side mogenitet til en favorisering af den blandede by med af modellerne som del af en kontinuerlig, men også fortætning og mangfoldighed. reversibel proces. Fælles for begge politikområder er, at sted og rum bli- ver centrale, og at projektorientering frem for sektori- De kreative og kulturelle industrier er derfor interes-
Figur 40. Model viser hvorledes Skot-Hansen ser skiftet fra en traditionel sektorpolitisk planlægning mod en geografisk orienteret udvikling (Skot-Hansen 2007:74)
110 sante at diskutere i forhold til den kulturelle byudvik- the reasons for unexpected success, and are guided ling, da der er et fælles behov for nye modeller for instead by principles derived from the behavior and styring og organisering, som bliver mere kontekstaf- appearances of towns, suburbs, tuberculosis sanato- hængig, mere projektorienteret og mindre planlagt ria, fairs, and imaginary dream cities – from anything ’top-down’. Her kan være en sammenhæng mellem but cities themselves. (Jacobs 1961:6) det økonomiske rationale og det sociale og brugerori- enterede rationale med byens rum som det potentiale, I denne afhandlings perspektiv drejer det sig om en der kan koble disse to. søgen efter rum og steder i byen, som kan rumme Som afslutning på disse teori- og litteraturstudier ind- konkurrerende rationaler og diskurser og udfordre giv- drages ’heterotopien’ som det rum, der arbejder med ne normer og værdier. Heri anses der for at være et overgangsfasen i byen. Det rum, som har potentialet potentiale for gunstige rammebetingelser for de krea- til at mediere den bykulturelle udvikling og de krea- tive iværksættere. tive iværksættermiljøer. Heterotopien kan også kaldes Tages afsæt i Graham Shane for at udvikle forståel- den konkrete utopi, sådan som Ernst Bloch benævner sen af overgangsrum og steder i byen, så støder man sin centrale overgangsfigur (Andersen 1982). Hete- på begrebet heterotopien. I diskussionen af hetero- rotopien er steder i byen, hvor de bestående normer topien fremhæver Shane begrebet ’rhizomic assem- og rationaler mødes og diskuteres, spejles og vendes blage’, som er bedst kendt fra Deleuze og Guatari ’A på hovedet i en søgen efter nye potentialer (Foucault Thousand Plataues’ (1987). I Shanes optik forstås det- 1997,1999, Hetherington 1997, Shane 2005). te begreb som en tilgang til den nutidige by, som dels favner den forgrenede og fragmentariske netværksby, 5.16 Heterotopien eller den konkrete dels kan placeres tæt på arkitekter og planlæggere, utopi der er at opfatte som ’kontekstualister’. Det gælder Den kulturelle byudvikling og rammebetingelserne for bl.a. Koeter, Rove og Lynch samt ikke mindst Jane de kunstneriske og kulturelle iværksættere er nu dis- Jacobs (Shane 2005, Isenstadt 2005:162-64). Rhizo- kuteret i forhold til de lag af kulturelle rationaler, som mic assemblage åbner for, at byens fortællinger kob- eksisterer i byen. Herefter er det nyeste økonomiske les i knudepunkter, i heterotopier. Heterotopien skal rationale og ideen om den kreative by og den nye kre- forstås som mellemrum såvel tidsligt som socialt og ative klasse udfoldet. Efter dette fulgte en diskussion rumligt i netværk på tværs af byens planer, det byg- af byforståelsen og skalaen for den kulturorienterede gede, det indholdsmæssige og det organisatoriske. og kreative by og endelig introduktionen af kultur- og oplevelsesøkonomien og de kreative eller kulturelle Rhizomic assemblage mixes the concepts of the nar- industrier som en del af byen. Det er i høj grad en rative path of the individual with the networked or diskussion, der drejer sig om byen som sted og social shared information of the group, forming a group con- konstruktion set i sammenhæng med byen som kultur- sciousness from collective experiences of individuals’ produktionsenhed med et erhvervsrettet perspektiv. communication with each other. (Shane 2005:147) Som afslutning på teori- og litteraturstudierne søges et begreb, der kan udfordre de bestående og domi- Shanes citat kobler til den byforståelse, som indtil nu nerende rationaler. Det er en videreudvikling af byfor- er udlagt i den kulturelle byudvikling med tætte kob- ståelsen set i Jane Jacobs optik og et begreb, der kan linger til Jane Jacobs forståelse af byen som social rumme det kulturelle og sociale eksperiment, hvori konstruktion. Jane Jacobs tager afstand fra den mo- byen er at forstå som et laboratorium dernistiske, opdelte og zonerede by. Hun revser de Cities are an immense laboratory of trial and error, fail- arkitekter og planlæggere som i modernismes navn ure and success, in city building and city design. This har taget byerne som gidsler for at bygge egne ideer. is the laboratory in which city planning should have De, der fra 1950’erne og frem udviklede byen, glemte been learning and forming and testing its theories. In- at se på succeser og fejl i det virkelige liv, når de ma- stead the practitioners and teachers of this discipline sterplanlagde byen, og derfor taler hun for en ny urba- (if such can be called) have ignored the study of suc- nisme med plads til eksperimenter, der vel at mærke cess and failure in real life, have been incurious about lærer af historien og ikke blot skuer fremad i jagten på
111 udvikling og effektivisering af byen som en maskine. Disse steder samles folk, sorteres, manipuleres, og Byen er for Jacobs et laboratorium; samme forståelse endelig eksporteres de af stabile offentlige organisa- som findes, når Shane udvikler heterotopien. tioner, der sikrer institutionel og kulturel kontinuitet og Shane læser den moderne netværksby med kontek- nyhedsværdi. stualisternes optik og opstiller termerne ’enklaven’ og ’armaturet’ (bydel og infrastruktur). Nogle bydele 3. Illusions-heterotopien er åbenbar kaotisk, kreativ benævner han heterotopier. Det er et begreb ’Hetero- og opfindsom. I illusions-heterotopien er forandring topia’, som lånes fra Michel Foucault (Foucault 1997, koncentreret og accelereret. De regler, der styrer 1999), og Shane placerer det tæt op ad begrebet rhi- det lokale system, kan forandres hurtigt og vilkårligt. zomic assemblage. Hvor heterotopien er håndterin- Disse steder kan være både formelle og uformelle in- gen og udviklingen af de virkelige og specifikke steder stitutionelle markeder, basarer, shopping-centre, ka- i byen, så er rhizomic assemblage en design metodo- sinoer, hoteller, moteller, biografer, teatre, museer og logi og politisk strategi, som favner hele byen. forlystelsesparker.
‘Rhizomic assemblage as a design methodology and Illusions-heterotopien kan på mange måder ses som political strategy also recognizes the polyphonic situa- mellemrummets dialektik, det som sker på kanten af tion where no one voice dominates. It accommodates de veldefinerede kvarterer og færdselsårer. Det er et the autonomy of urban actors each following their own socio-spatialt begreb, som i høj grad skal forstås i re- logics, but also allows for the relationship that will in- lation til dets aktører og brugere. evitably develop such actors. It provides designers Heterotopien er et begreb, som Foucault har hentet with a new freedom to break old molds and make new fra lægevidenskaben, hvor det beskriver ikke ondartet, combinations, both in section and over vast spaces of men anormal cellevækst i en værtcelle eller et vævs- the city territory. This method of design, like hetero- område (Shane 2005:232, Ritter 1998). Det er såle- topias off illusion as a method of for organizing real des en godartet udvikling, men uden for dets normale places in the city, is well suited to the management of territorium, og dermed vil den som enklave i kraft af surprising juxtapositions that occur when no one per- sin forskydning stille spørgsmålstegn til det omkring- son is in charge of a master plan for the entire city’ liggende vævsområde om, hvad normalitet er. (Shane 2005:308) I den læsning, som anvendes i denne afhandling, an- vendes Michel Foucaults heterotopi-begreb. Foucault Heterotopien er, i Foucaults optik, enklaver, som kan introducerer begrebet i forordet til ’Ordene og Tingene’ være alt fra bykvarterer til bygninger, hvori de givne i 1966 (Les mots et les choses, 1966) med reference normer og koder i byen omvendes og udfordres for til Jorge Luis Borges tekst ’El idioma analítico de John at skabe forandring og/eller kontrol. Foucault arbejder Wilkins’, der beskriver en grotesk taksonomi af dyr fra med tre typer heterotopier. Shane fokuserer på den den kinesiske encyklopædi. I indledningen til ’Ordene sidste af disse, som også anvendes i denne afhand- og Tingene’ er heterotopi-begrebet med sin reference ling (Shane 2005:15, Foucault 1999). til Borges univers derfor hovedsageligt et sprogligt og tekstuelt begreb. 1. Krise-heterotopien skjuler forandrings-agenterne i standard bygningstyper i byen og deres katalytiske ef- Heterotopier bringer uro, uden tvivl fordi de hemmeligt fekt skjules dermed. undergraver sproget, fordi de hindrer, at det her og det dér kan navngives, fordi de knuser fællesnavnene 2. Afvigelses-heterotopien omfatter institutioner, som eller roder dem sammen, fordi de på forhånd ødelæg- skaber forandring i meget kontrollerede miljøer, i små ger ’syntaksen’, ikke kun den syntaks der opbygger lommer af meget disciplinerede orden. Her skabes sætningsforløb, men også den mindre manifeste, der forbindelse mellem medlemmer af samfundet, og der ’holder sammen på’ ordene og tingene (ved siden af skabes organisatoriske forandringer for en ny orden i og over for hinanden). samfundet, fx klinikker, hospitaler, domhuse, fængs- (Foucault 1999;27) ler, barakker, kostskoler, kolonibyer og fabrikker.
112 I 1967 introducerer Michel Foucaults heterotopi-be- overgangen fra en diskurs til en anden. Heterotopien, grebet i forbindelse med samfundsvidenskaberne i en eller den konkrete utopi, agerer på både et tidsligt, diskussion vedrørende det arkitektoniske rum og med socialt og rumligt plan på tværs af gængse normer og nære relationer til byteorien. Det sker i et interview fra rationaler. Betragter man byen i dette billede, har den 1967 i artiklen ’Of Other Spaces’ i 1967 (Leach 1997). illusoriske heterotopi en forandringsorienteret egen- Foucaults introduktion er interessant i en urban de- skab i tiden mellem stabile perioder, hvor der skabes sign- og kulturel byudviklingsramme, da det netop kan overgangsrum og nye sociale konstellationer i byen. læses som både socialt og organisatorisk begreb, og Kevin Hetherington knytter heterotopi-begrebet tæt som en forståelse af det arkitektoniske rum, altså et til frimurerlogen som stedet, hvor forandringer fandt socio-spatialt begreb (Madanipour 1996). sted som miniaturebilleder af samfundet omkring, Sidenhen har en række byteoretikere og sociologer men med kraften til at forandre. Foucault peger selv taget Foucaults begreb til sig og udvidet det i forhold på skibet, som bevæger sig mellem destinationer og til Foucaults forholdsvis korte tekst. I Bogen ’Badlands dermed er bæreren af forskellige diskurser. of Modernity (1997) ser Kevin Hetherington heteroto- Heterotopien er knyttet til samfundsmæssige skift, pien som en del af hele modernitetsdiskussionen og som til eksempel da man i landbrugssamfundet beskriver det bl.a. som processen, hvormed vi ordner begyndte at agere med nye normer som spejlede os socialt gennem bestemte rum. landbrugssamfundet, men som også mimede nye Heterotopias are spaces in which an alternative social måder at organisere sig og producere på i det indu- ordering is performed. These are spaces in which new strisamfund, der var på vej. I Danmark er eksempler way of ordering emerges that stands in contrast to the herpå fxandelsbevægelsen i 1890’erne og coopera- taken-for-granted mundane idea of social order that tiverne i 1920’erne med skiftet mod industrialiserin- exists within society (Hetherington 1997:40) gen. I 1960’erne og 70’erne skaber universiteterne en ny agenda i en diskussion om bevægelsen fra Med Grahame Shanes ord er heterotopien steder, industrisamfundet mod det, vi i dag kalder videns- Fig. 41 - Palais Royale i hvor der sker en ’afprøvning’ af forandringer i byen samfundet. De nye regionale universiteter i specielt Paris i specifikke rum, inden disse forandringer sker i den omkringliggende by:
Urban heterotopias are specialized patches, acting as test beds of change (Shane 2005:9)
Man kan pege på, at heterotopien skal betragtes som de ’mellemrum’ eller de overgangszoner, hvor foran- dring i byen finder sted, og den kan med Foucaults egne ord ses som følgende:
..All the other real arrangements that can be found within society are at one and the same time represent- ed, challenged and overturned: a sort of place that lies outside all places and yet is actually localizable. (Foucault 1997:352). Med heterotopien og begrebet rhizomic assemblage gør Shane, som mange andre, op med masterplan- lægningen og indsætter eksperimentet – heterotopien – som en central del i såvel forståelsen som udvik- lingen af byen. Heterotopien er mellemrum i byen og knytter sig til skift i samfundet, som på sin side er tæt knyttet til forskellige rationaler og deres relationer i
113 Aalborg og Roskilde kan ses som eksponenter for den er indskrevet. dette. I 1980’erne er Mejlgade-miljøet i Århus med Frontløberne og senere Kaospiloterne et godt eksem- Det er i denne ramme, Palais Royal skal læses og pel på et heterotopisk miljø, som søgte nye normer i forstås. skiftet fra en industridiskurs i krise til en service- og vidensdiskurs. I dag vil man kunne diskutere de krea- 5.17 Palais Royale – rum for forandring tive iværksættermiljøers rolle inden for samme ramme Palais Royal kan ikke ses som et moderne byprojekt, og spørge, om miljøer for kreative iværksættere kan men anskues som et konkret eksempel på, at et rum være heterotopiske. i byen er udgangspunkt for social og kulturel foran- dring. Palais Royal er dermed også en introduktion Indtil nu er der ført en overordnet diskussion af hete- til kulturforståelsen og det sociale og politiske i den rotopi-begrebet. I afhandlingens kap. 7 beskrives og kulturelle byudvikling, og endelig er eksemplet starten diskuteres to nutidige eksempler på miljøer med he- på diskussionen af eksperimentet i kap. 6 samt refe- terotopiske egenskaber. Det drejer sig om kulturelle rence-eksemplerne i kap. 7. produktions- og konsummiljøer som NDSM værftet i Amsterdam og The Custard Factory i Birmingham. The Palais Royale was a site engaged in the alter- I det følgende udfoldes heterotopien derimod gennem nate ordering of consumption, entertainers, public et eksempel, der historisk går langt tilbage, men som discourse, social and sexual encounters, sedition and alligevel har en række paralleller til den situation, byen revolutionary activity. The ideas for a new society and befinder sig i dag. Eksemplet, der er hentet fra Kevin the overthrow of the old were not only discussed there Hetherintons bog ’Badlands of Modernity’ (1997) er but expressed through types of sociality that were to Palais Royal i revolutionens Paris. Kevin Hetherington be found in socially mixed, fashionable, tolerant and læser ’Palais Royale’ som en heterotopi med afsæt playfully inventive space, free from many forms of tra- i Foucaults begreb og peger på følgende vigtige ka- dition. (Hetherington 1997:142) rakteristika ved sin egen forståelse af heterotopien (Hetherington 1997:51). Som det vil fremgå af det følgende, var Palais Ro- yal et sted, hvor ting blev konsumeret, men i ligeså 1. Foranderlighed - Heterotopien kan aldrig beskri- høj grad et sted, hvor der blev produceret, og det er ves som færdigdannet rumlighed. netop i denne krydsning mellem kulturproduktion og 2. Lagdeling - Heterotopien har flere og skiftende kulturkonsumption, at heterotopibegrebet kan opera- betydninger for agenter og aktører alt efter, hvor de tionaliseres. Det er i øvrigt den samme kobling, som befinder sig i dets styrkefelt. Bianchini og Pratt argumenterer for (Bianchini 1993, 3. Relationel - Heterotopien er altid defineret relatio- Pratt 2004, 2005) tidligere i dette kapitel. I Paris var nelt til andre steder i en rumliggørelsesproces og ek- det overgangen fra en samfundsorden, til en anden, sisterer aldrig i og for sig selv. Kan være historisk og fra enevælden til demokratiet, som var på spil i Pa- geografisk. lais Royale-casen. I min egen case, Aalborg-casen, 4. Eksperimentiel - Heterotopien er laboratoriet, som er der tale om en mindre dramatisk overgang, nemlig igangsætter forandring. Dette skal være ’obligatory udviklingen af en forståelse af, hvad kultur og oplevel- points of passage’ ellers er det blot en enklave som sesøkonomien betyder for byen, og hvordan aktører alle andre. (her refereres til Bruno Latours ’The pa- på tværs af faglige og sociale rationaler interagerer steurization of France 1988) og udvikler nye forståelsesrammer og rationaler. Men 5. Orden/modstand - Heterotopien handler ikke om i såvel det nutidige Aalborg som det historiske Paris modstand eller orden, men kan være begge, da beg- er det vigtigt, at der skabes rum for både produktion ge involverer forskellige måder at skabe alternativ or- og konsum, og at der skabes rum til at debattere, for- den på. stå og udvikle. Og måske er det netop, som tidligere 6. Rum og skala – Et spørgsmål om heterotopien ar- nævnt, et nutidigt Palais Royal, som er grundlag for bejder på bygningsniveau eller om det er en bymæs- drømmen om Oplevelsesbyen, Richard Floridas krea- sige kontekst, og i hvilken bymæssig konstellation tive klasse, Charles Landrys kreative byer eller Pine
114 og Gillmores oplevelsesøkonomi. Fælles for alle disse The third category of heterotopic change-fostering er under alle omstændigheder, at de i høj grad arbej- place comprises realms of apparent chaos and cre- der med et intentionelt rum, produkt eller felt, og at ative and imaginative freedom. In the heterotopias of deres udsagn bruges som opskrifter af politikere og illusion change is concentrated and accelerated…….. offentlige embedsmænd i planlægning af, hvordan Here the primary values are pleasure and leisure, vækst opnås. Ovennævnte trækker desuden på fæl- consumption and display, not work. (Shane 2005:15) les referencer, og dermed opstår der nemt en ’gene- risk’ tilgang til det, der i sin grundform er mere parti- Det, som netop kendetegner Hetheringtons brug af kulært og kontekstuelt, og som i sin natur mere er det Palais Royal, er, at det både er sted for arbejde og uintentionelle produkt af processen. nydelse, ligesom det er et møde mellem tradition og forandring. Netop disse forhold gør Palais Royal Palais Royal ejedes i 1785 af Duc de Orleans, senere anvendelig i en nutidig diskussion af modsigelserne kendt som Philippe Egalité. Under den franske revolu- i udviklingen af Oplevelsesbyen. Det vil sige modsi- tion i 1789 indtog Palais Royal en central rolle og blev gelsen mellem det planlagte og det eksperimentelle rum for ny social praksis og orden. og mødet mellem markedspladsen og scenen, kultur og erhverv. Palais Royale var et af de centrale omdrejningspunk- ter i oplysningstidens Paris. En sammenstilling af mar- The Palais Royal was not, however, defined by every- keder, basarer, haver, cafeer og her, som ingen andre thing that was other to the Court and to Versailles, but steder, brugte det nye oplyste bourgeoisi, den neder- through its mingling of the old of the aristocratic order, ste del af samfundet og de øverste lag af eliten det courtly manners and interactions with the new of bour- samme rum side om side. Her var det karnevaleske til geois commerce, philosophy and politics. And both stede, og det var et fristed, der så bort fra de stramme were at the same time enmeshed in hedonism and hierarkiske og kulturelle hierarkier i det franske sam- consumption. The issue of what was central or domi- fund (Hetherington 1997:3). nant and what was marginal was not always clear-cut and that is important. (Hetherington 1997:6) Palais Royal havde ingen restriktioner i forhold til so- cial rang. Cafeerne kom til at stå for forskellige politi- Ovenstående citat stemmer overens med citatet her- ske og kulturelle holdninger på tværs af stand. under, der udspænder forholdet mellem frihed og di- For Kevin Hetherington er Palais Royale således et sciplin. spørgsmål om forholdet mellem frihed og disciplin. Det er en illusorisk heterotopi, men i lige så høj grad ‘In the first (Sade’s castle) we find a space of unlim- et spørgsmål om orden og disciplinering, således som ited individual freedom, a freedom that pays no heed det også findes i Foucaults afvigelsesheterotopi. De to moral sanctions over one’s sexual conduct, a free- to størrelser, frihed og orden, følges ad, men hetero- dom that endlessly has to outdo itself in its severity topien tager form, når der opstår et spændingsforhold and absolutism. This is a freedom that is defined by mellem disse to. its desire to totally control its victims. If, in this Sadean vision, freedom is allowed total control, in the second, Out of the enlightened, hedonistic and revolutionary the Kafkaesque vision, it is social control that allowed conditions of the Palais Royal emerged ideas about total freedom. Here there are no limits to which sur- order and about processes of how society should be veillance and discipline cannot be exercised’ (Hether- ordered, just as much as ideas about Freedom (Heth- ington 1997:39). erington 1997:10) Det heterotopibegreb, som Hetherington læser hos Hos Graham Shane er der en tendens til, at den illu- Foucault, vægter således illusions-heterotopien, men soriske heterotopi er et spørgsmål om kreativitet, kaos ser også afvigelses-heterotopien som vigtig for udvik- og frihed med fokus på det åbne og hedonistiske. Her- lingen af en ny orden i samfundet. Eksperimentet kan overfor giver Hetheringtons dialektik mellem orden og ikke blot være udtryk for det hedonistiske, kaotiske og frihed et måske mere nuanceret billede. kreative, men også for orden, regler og instrumentali-
115 tet, som planen er udtryk for. 5.19 Opsamling Kapitlet har diskuteret en forståelse af byen i den kul- 5.18 Det ikke-intentionelle rum - eksperimentet turelle byudvikling. Det er en by, som påvirkes af en Det billede der tegner sig af Palais Royal og hete- socialt orienteret ’ urbanisme’ hos Jane Jacobs, de rotopien er ikke et intentionelt rum, men en hybrid, kulturelle byudviklere og Richard Florida. Denne by som skaber nye overlejringer. Det er en proces, der skal dog skalamæssigt og kontekstuelt forstås i rela- sker i ’contested spaces’ og det ikke planlagte, som tion til storbyer med over 1 million indbyggere og ikke Kunzman efterlyser i den kreative udvikling af byen i konteksten af den danske velfærdsby i provinsen. (Kunzman 2005, Zukin 1995) Og det er en langt mere Mødet mellem Jane Jacobs by som et laboratorium antagonistisk model end den, der ses, når visioner og for eksperimenter og de kulturelle industriers miljøer projekter frembringes i oplevelsesbyen. har ligheder med det rum, som Shane og Hetheringt- Man kan sige, at Palais Royal i en nutidig dialektik on har udviklet fra Foucault, og som rummer netop er mødet mellem ’top-down’, Richard Florida og ople- den lokale kontekst, men indskrevet i en netværksbys velsesøkonomiske strategier og en ’bottom-up’ udvik- forståelse som hos Shane. ling af miljøer for de kreative iværksættere. Det er det Diskussionen af byen som det byggede kobles i af- planlagte over for de uintentionelle konsekvenser af handlingen med byen som det indholdsmæssige i en en proces, som former nye rum og steder med åben- diskussion af kulturen i byen; en kultur som findes i heden for eksperimentet, og det sker i et spændings- en dialektik mellem flere af kulturrationalerne. Mellem felt mellem poler – i et heterotopisk miljø. disse forståelser skal afhandlingens endelige fokus på rammebetingelserne for de kreative iværksættere Finally, the last characteristic of Heterotopis is that findes, således at disse kan påvirke udviklingen af they have, in relation to the rest of space, a function byen positivt. that takes place between two opposite poles. (Fou- cault 1997:356) I also see public culture as socially constructed on the micro-level. It is produces by the many social encoun- I aim to avoid any romance with the margins. I am ters that make up daily life in the streets, shops, and trying to find the middle way, seeing places of Oth- parks – the spaces in which we experience public life erness neither as panoptical spaces of total control in cities. (Zukin 1995:11) nor as marginal spaces of total freedom (Hetherington 1997:18) I mødet mellem de mange bykulturelle rationaler kan den sociale forandring og det økonomiske rationale Kvaliteten ved Palais Royal er netop, at det rummer vise nye potentialer. Det er også mellem det sociale mødet mellem byens lag. Det er således i sig selv et og det økonomiske rationale, der er et ’bottom-up’ billede på byen, samtidig med at det omvender og dis- brugerperspektiv i kultur og oplevelsesøkonomien og kuterer normerne og koderne uden at være marginal. den kulturelle byudvikling. Her er muligheden for en Heterotopien eller ’mellemrummet’ skal altid ses i rela- heterotopisk karakter og for de organisatoriske bland- tion til andre enheder eller enklaver og har en distinkt former på gadeniveau, som er byens karakter og som karakter, som gør, at det kan virke som en overgangs- søges af de kulturelle industrier og deres produktions- figur fra en tilstand til en anden. former. Den kulturelle byudvikling kan dels ses som en kri- It is therefore not so surprising that urban actors, tik af den modernistiske planlægning og dels som et whether in the high-density metropolitan nodes of the forsøg på at genindsætte hverdagslivsperspektivet i global system or on the unplanned periphery in the en fragmenteret by, der styres af udefrakommende barrios and shanty towns, are opting for rhizomic de- faktorer som en konsekvens af globaliseringen. På sign solution in heterotopias of illusion. Urban actors sæt og vis samme kritik som Jane Jacobs fremførte i seek spatial flexibility of use, multitasking, the poten- 1960’erne, når hun hævdede, at planlæggerne i eget tial to mix home and work, the potential to mix work billede formede byen uden hensyntagen til, at den er and leisure. (Shane 2005:308) et eksperimentarium af succeser og fejl.
116 Set i sammenhæng med afhandlingens hypoteser er der opstillet tre forskningsspørgsmål, som søges be- svaret dels gennem kontekstfortællingen (kap. 3 og 4), dels i de to forskningseksperimenter (kap. 6 og 8).
Forskningsspørgsmål: 1. Hvordan arbejder en by af Aalborgs størrelse med at skabe de fysiske og organisatoriske rammebetin- gelser for de kreative iværksættere i byen? 2. Hvilke bykulturelle rationaler sætter dagsordenen? 3. Hvilke aktører skaber udviklingen?
Forskningsspørgsmålene fokuserer på udviklingen af den lokale udgave af den kulturelle byudvikling og rammebetingelserne for de kreative iværksættere. Dette skal ses ud fra det behov som litteraturen vi- ser for en lokal skalering og en mere kontekstuel for- ståelse af de meget overordnede strategier som ofte knyttes til en helt anden skala en den store danske provinsby eller den gennemsnitlige europæiske ditto.
I kapitel 6 startes udforskningen af det første spørgs- mål ved i første forskningseksperiment at opstille rammer for en diskussion omkring iværksætterhuset Dreamhouse, oplevelseskonferencen Skanok05 og ideen om integration mellem kultur og erhverv i nye kreative alliancer. Det undersøges, hvilke rationaler der dominerer, og hvilke projekter og aktører der bæ- rer disse.
Fig. 41a Brick Lane og Bangla City i London. Et område præget af kreative iværksættere i London. Som en heterotopisk enklave der udspændes mellem de etniske miljøer og de mnage penge lige om hjørnet i City.
117 Idéworkshop – Kultur, innovation og viden – nye muligheder i byen. Nordkraft, Dreamhouse og Musikkens Hus - aktør debat, forskningsaktion og studieforløb
3. juni 9.00-14.30 Dreamhouse, Rendsburggade 6, 9000 Aalborg
”Hvordan udvikles et kulturbaseret innovativt område med afsæt i tre markante projekter i Nordjylland?”
Vi vil gerne på Institut for Arkitektur og Design, Aalborg Kommune ved Skole og Kulturforvaltningen, Aalborg Erhvervsråd samt Nordjyllands Amt invitere dig til en idéworkshop, der tager afsæt i ovenstående spørgsmål. Du er indbudt, fordi vi mener, du med din baggrund som ”operatør” indenfor enten kultur, erhverv eller vidensproduk- tion kan bidrage med viden og forslag til, hvordan man i Aalborg kan tage hul på den meget omtalte ”Oplevelsesøko- nomi”. Workshoppen skal udvikle nye projekter og koncepter med afsæt i oplevelsesøkonomien. Hvilke projekter kan og skal udvikles med afsæt i nye alliancer og konstellationer mellem offentlige og private aktører samt mellem kulturliv, erhvervsliv og uddannelses- og forskningsmiljøer. Nordjylland og Aalborg har tre markante og oplagte projekter at diskuterer og udvikle ud fra. Det er Nordkraft, Musikkens Hus og Dreamhouse. Vi håber derfor at se dig sammen med en række andre resurse-personer den 3. juni for at pege på hvilke projekter, mangfoldighed muligheder og forhold som Aalborg skal udnytte og udvikle, hvis der skal skabes et kulturelt og innovativt felt i byen med afsæt i de nævnte projekter.
I løbet af dagen vil vi bringe en række temaer frem, som skal belyse projekterne fra forskellige indgangsvinkler. forskellighed Deltagerne vil blive sat overfor at udvikle projekter i : Den Innovative by, den Kreative by, den Mangfoldige by kultur Over sommeren samles materialet i en publikation, som dels vil indgå i et forskningsprojekt og som Aalborg Kommune, Nordjyllands Amt og den regionale kulturaftale kan bruge i den fremtidige udvikling og satsningen på oplevelser Oplevelsesøkonomien og samspillet mellem kultur og erhverv i byen og regionen. innovation Workshoppen indgår som del af et forskningsprojekt (finansieret af kommune, amt og universitet) omkring fremtidige muligheder mellem kultur og erhverv i den videns og kulturbaserede by. Den er tillige omdrejningspunkt for et undervisningsforløb i Cultural Planning for urban design studerende. Begge dele på Institut for Arkitektur og Design. identitet Venlig hilsen En ny venlig virus ved navn Arkitektur & Design, AAU Tilmelding senest den 31. maj til: Aalborg Erhvervsråd Lasse Andersson Ålborg Kommune, Skole & Kulturforvaltningen Institut for Arkitektur og Design Nordjyllands Amt epost: [email protected], telefon: 96357176/26174872 kreativitet Dreamhouse Skanok05 Dreamhouse 2005 workshop workshop 2007 interviews
‘Nordark2 - Culture, ‘Byens nye hybride Techné/ innovation & Knowledge’ oplevelsesrum’ Platform (Andersson 2005) (Andersson og Kiib 2005) Notat - Eksperiment2
,IMFJORDBROEN .RRESUNDBY
%VENT ,YSBROEN HAVNESPOR I LYS
/PLEVELSESBYEN +UNST 4EKNOLOGI OG )NDUSTRIKULTUR
%VENT %VENT *OMFRU )NDUSTRIKULTUREN !NE 0ARK MDER 3MART &JORDEN #ITY
(AVNEBAD
*OMFRU !NE 0ARK %VENT $ATA /VERLOAD %VENT XX %VENT %VENT 4EK KUNST )NDUSTRIKUL ARV TURENS ËR +-$ %VENT %VENT 6RFTS BYGNING %XTACITY -OLYKYLR %VENT 'ASTRONOMI !ALBORG &ESTIVAL &OOD