Teză De Doctorat

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Teză De Doctorat UNIVERSITATEA BABEŞ-BOLYAI FACULTATEA DE STUDII EUROPENE ŞCOALA DOCTORALĂ „PARADIGMA EUROPEANĂ” Teză de doctorat Conducător ştiinţific: Acad. prof. univ. dr. Basarab NICOLESCU Doctorand: Petrişor MILITARU Cluj-Napoca 2010 1 UNIVERSITATEA BABEŞ-BOLYAI FACULTATEA DE STUDII EUROPENE ŞCOALA DOCTORALĂ „PARADIGMA EUROPEANĂ” Suprarealismul şi ştiinţa modernă - O abordare transdisciplinară Componenţa comisiei de doctorat numită prin ordinul Rectorului Universităţii „Babeş-Bolyai” Nr. 13590 din 18.08.2010 Preşedinte: prof. univ. dr. Ladislau GYEMANT, Decan, Facultatea de Studii Europene, Universitatea „Babeş-Bolyai”, Cluj- Napoca Conducător ştiinţific: acad. prof. univ. dr. Basarab NICOLESCU, Facultatea de Studii Europene, Universitatea „Babeş-Bolyai”, Cluj- Napoca Referenţi: prof. univ. dr. Ion POP, Facultatea de Litere, Universitatea „Babeş-Bolyai”, Cluj-Napoca prof. univ. dr. Simona MODREANU, Facultatea de Litere, Universitatea „Alexandru Ioan Cuza”, Iaşi conf. univ. dr. Pompiliu CRĂCIUNESCU, Facultatea de Litere, Istorie şi Teologie, Universitatea de Vest din Timişoara Cluj-Napoca 2010 2 CUPRINS: Argument / 05 1. Relaţia dintre suprarealism şi ştiinţa modernă. O introducere / 14 1.1. Teorii ştiinţifice şi viziuni artistice despre a patra dimensiune la începutul secolului al XX-lea / 17 1.2. Dionisos vs. Apollo sau despre cum poate viziunea artistică să anticipeze gândirea ştiinţifică / 30 1.3. Picasso şi Einstein - continuumul spaţiu-timp şi simultaneitatea geometrică cubistă / 42 1.4. Artă şi epistemologie: receptarea teoriei relativităţii şi a mecanicii cuantice în arta/ literatura suprarealistă / 50 2. De la „paradoxurile” din fizica modernă spre o nouă logică non-aristotelică / 57 2.1. Stéphane Lupasco: când experienţa microfizică deschide noi orizonturi gândirii umane / 58 2.2. Originalitatea viziunii estetice a lui Stéphane Lupasco / 69 3. Principiile metodologiei transdisciplinare şi bazele sale ştiinţifice moderne / 79 3.1. Disciplinaritate, multidisciplinaritate, interdisciplinaritate şi transdiscisciplinaritate / 80 3.2. Rolul fundamental al nivelelor de realitate şi cunoaşterea in vivo / 89 4. Intruziuni ale gândirii ştiinţifice în opera lui André Breton / 101 4.1. O paralelă inedită: estetica suprarealistă a lui André Breton şi logica artei a lui Stéphane Lupasco / 102 4.2. Un nou nivel de realitate al artei şi un nou nivel de receptare a artei / 112 3 5. „Misticismul nuclear” al lui Salvador Dalí / 120 5.1. Discontinuitatea materiei ca sursă de inspiraţie în scrierile teoretice ale lui Salvador Dali / 121 5.2. Fascinaţia faţă de ştiinţa modernă – unul din elementele esenţiale pentru înţelegerea picturii lui Dali / 130 6. Pictura lui Max Ernst sau despre arta „deformării” imaginlor ştiinţifice / 139 6.1. Ilustraţiile ştiinţifice şi tehnica inversiunii în pictura lui Max Ernst / 140 6.2. Teme derivate din ştiinţa modernă în scrierile lui Max Ernst / 149 7. René Magritte şi teoria relativităţii / 156 7.1. Modalităţi de receptare a teoriei relativităţii în opera artistică a lui René Magritte / 157 7.2. Un alt tip de discontinuitate: spaţiul interstiţial dintre obiecte în picturile lui Magritte / 164 8. Interior-exteriorul lui Gellu Naum şi banda lui Moebius / 169 8.1. Principiul terţului inclus şi gândirea teoretică non-dualistă a lui Gellu Naum / 170 8.2. Poezia lui Gellu Naum şi relativitatea spaţiului interior-exterior / 177 9. Concluzii / 185 10. Bibliografie / 193 10.1. Bibliografie principală / 194 10.2. Bibliografie secundară / 198 11. Anexe / 205 4 ARGUMENT 5 „Ah! Cine va elibera spiritul nostru de lanţurile grele ale logicii?” André Gide, Les nouvelles nourritures terrestres (1935) Înainte de toate, cum este şi firesc, vom încerca să spunem care sunt motivele pentru care am ales acest subiect care poate părea puţin neobişnuit. Pentru că nu este un subiect previzibil, aceasta îl face să fie cu atât mai incitant şi cu atât mai greu de abordat. Totuşi, tocmai faptul că studiul nostru se doreşte a fi de (re)actualizare, este un motiv în plus pentru a-l duce la bun sfârşit. Iar această (re)actualizare se dezvoltă în trei direcţii pe care cercetarea noastră le va cuprinde: în primul rând această aducere în prezent şi revizitarea a suprarealismului are un caracter inovator (aduce o perspectivă nouă asupra fenomenului studiat, în cazul nostru - suprarealismul), unul transformator (modifică atitudinea cititorului asupra obiectului cercetat prin contribuţiile pe care le aduce şi prin noile abordări pe care le propune) şi acela de a aduce o schimbare relevantă în acest domeniu, adică ne propunem să demonstrăm că nu se poate vorbi despre mişcarea suprarealistă fără a aduce în discuţie, alături de psihanaliză, psihiatrie, logica non- aristotelică, alchimie, ocultism, mitologie etc. şi descoperirile din fizica modernă care au alimentat, cel puţin în aceeaşi măsură, spiritul creator şi ludic al acestui curent avangardist. De asemenea, noutatea cercetării noastre vine şi din faptul că relaţia dintre ştiinţa modernă şi suprarealism va fi studiată prin prisma metodologiei transdisciplinare, ea însăşi o revoluţie, dar în plan metodologic de această dată. Mai precis, vrem să subliniem că subiectul nostru de cercetare nu putea fi cuprins decât prin acest tip de cercetare, tocmai pentru că trebuie creată o punte de legătură între ştiinţa modernă şi mişcarea suprarealistă. Un prim element de legătură îl constituie factorul istoric. Din punct de vedere diacronic, mişcarea suprarealistă şi descoperirile de la începuturile ştiinţei moderne au loc cam în acelaşi interval de timp: Max Planck, unul din fondatorii mecanicii cuantice, introduce în 1900 cuantele de energie, Albert Einstein face cunoscută, în 1905, teoria restrânsă a relativităţii şi, în 1916, teoria generală a relativităţii, iar André Breton, delimitându-se de mişcarea DADA, publică Primul manifest al suprarealismului (1924). Al doilea element de legătură îl constituie factorul sincronic, fiindcă teoriile lui Einstein, ca şi descoperirile din fizica cuantică, au revoluţionat domeniul ştiinţific, la fel cum mişcarea suprarealistă a revoluţionat lumea 6 artei, motiv pentru care Gaëtan Picon afirma că „suprarealismul a fost, în istoria artei şi literaturii, cea mai importantă mişcare din secolul al XX-lea”1. Aşadar, din punct de vedere sincronic vom urmări modul în care anumite idei, concepţii şi reprezentări au circulat din sfera revoluţiei ştiinţifice din fizică spre sfera revoluţiei artistice, urmărind atât sursa acestora, canalul de receptare şi modul în care au fost valorificate de artiştii şi scriitorii suprarealişti. Desigur că aceştia din urmă nu vor recurge mereu la surse ştiinţifice directe, prilej cu care ne vom referi adesea şi la filosofia ştiinţei dezvoltată pe marginea noutăţilor din ştiinţa modernă, referindu-ne în special la filosofii Stéphane Lupasco şi Gaston Bachelard. Dar, aici instrumentele pe care ni le oferă transdisciplinaritatea îşi vor dovedi măiestria şi capacitatea de a aduce la lumină noi perspective de cercetare. Transdisciplinaritatea, fiind prin excelenţă o metodologie a punţilor dintre discipline, o metodologie a dialogului, se va dovedi a fi o cale regală în cercetarea celor două domenii ale cunoaşterii umane. Metodologia transdisciplinară se referă (1) la ceea ce se află, în acelaşi timp, atât între discipline, (2) cât şi înăuntrul diverselor discipline, (3) dar şi dincolo de orice disciplină, de aceea ne vom folosi de metodologia transdisciplinară pentru a ajunge la această viziune tri-unitară despre suprarealism. În acest context, putem spune că revoluţia care a avut loc în fizica cuantică raportat la fizica clasică, este tot atât de importantă ca revoluţia pe care arta de tip avangardist (şi implicit literatura) o reprezintă faţă de arta/ literatura tradiţională. În domeniul fizicii, la nivel macrofizic, lumea noastră este caracterizată de continuitate, separabilitate, determinism şi simetrie; aceste caracteristici se reflectă în logica clasică şi în literatura tradiţională (este cunoscută continuitatea dată de cele trei unităţi – de loc, de timp şi de acţiune –, separabilitatea care se reflectă în puritatea speciilor şi a genurilor literare, determinismul de la nivel narativ şi simetria care caracterizează orice operă clasică). Gândirea artistică a depăşit paradigma tradiţională o dată cu manifestarea curentelor de avangardă, iar suprarealismul este considerat apogeul acestor mişcări artistice inovatoare. Şi, dacă la nivel microfizic, lumea noastră este caracterizată de discontinuitate, inseparabilitate, indeterminism cuantic şi rupturi de simetrie, atunci în concepţia suprarealistă, discontinuitatea se manifestă pornind de la negarea literaturii înseşi până la discontinuitatea semantică sau ortografică din poeme, 1 Vezi Gaëtan Picon, Le surréalisme, Editions d‟Art Albert Skira, Genève, Suisse, 1995. 7 inseparabilitatea face să nu mai existe genuri literare strict încadrabile, indeterminismul face ca orice urmă de progresivitate sau cauzalitate să dispară, iar ludicul, bizarul, ostentativul şi spontaneitatea din creaţiile suprarealiste nu lasă loc nici unei simetrii, cel puţin nu în sensul obişnuit al cuvântului. Prin urmare, există o analogie semnificativă, pe de o parte, între grila de lectură specifică gândirii artistice tradiţionale şi domeniul fizicii clasice, iar, pe de altă parte, se pot stabili analogii şi între viziunea suprarealistă asupra lumii şi ideile puse în circulaţie de ştiinţa modernă. Basarab Nicolescu sublinia că „simultan cu apariţia fizicii cuantice apare şi arta abstractă”2, iar Marcel Raymond observa că sentimentul
Recommended publications
  • Gordon Onslow Ford Voyager and Visionary
    Gordon Onslow Ford Voyager and Visionary 11 February – 13 May 2012 The Mint Museum 1 COVER Gordon Onslow Ford, Le Vallee, Switzerland, circa 1938 Photograph by Elisabeth Onslow Ford, courtesy of Lucid Art Foundation FIGURE 1 Sketch for Escape, October 1939 gouache on paper Photograph courtesy of Lucid Art Foundation Gordon Onslow Ford: Voyager and Visionary As a young midshipman in the British Royal Navy, Gordon Onslow Ford (1912-2003) welcomed standing the night watch on deck, where he was charged with determining the ship’s location by using a sextant to take readings from the stars. Although he left the navy, the experience of those nights at sea may well have been the starting point for the voyages he was to make in his painting over a lifetime, at first into a fabricated symbolic realm, and even- tually into the expanding spaces he created on his canvases. The trajectory of Gordon Onslow Ford’s voyages began at his birth- place in Wendover, England and led to the Royal Naval College at Dartmouth and to three years at sea as a junior officer in the Mediterranean and Atlantic fleets of the British Navy. He resigned from the navy in order to study art in Paris, where he became the youngest member of the pre-war Surrealist group. At the start of World War II, he returned to England for active duty. While in London awaiting a naval assignment, he organized a Surrealist exhibition and oversaw the publication of Surrealist poetry and artworks that had been produced the previous summer in France (fig.
    [Show full text]
  • Sonja Sekula's Time May Have Finally Come
    PETER BLUM GALLERY Sonja Sekula’s Time May Have Finally Come Sekula was part of a number of different overlapping scenes, and she was loved and thought highly of by many. And then nearly everything about her and her work got forgotten. GALLERIES | WEEKEND By John Yau Saturday April 29, 2017 Sonja Sekula (1918-1963) piqued my curiosity when I first saw some of her works just a few months ago. Still, I was not sure what to expect when I went to the current exhibition Sonja Sekula: A Survey at Peter Blum Gallery (April 21 – June 24, 2017). I had known that this troubled, Swiss-born artist was part of an international circle of artists, writers, choreographers, and composers in New York in the 1940s, when she was in her early twenties, and that since her death by suicide in 1963, she and her work have largely been effaced from history. But aside from a few biographical facts and the handful of works I saw, I knew little else, but it was more than enough to bring me back. Ethnique, (1961), gouache on paper, 20 1/8 x 20 1/8 inches (all images courtesy Peter Blum At one point, while circling the Gallery, New York) galleries two space for the second or third time, I stopped to peer into a vitrine and saw photographs of a young woman sitting in the apartment of Andre Breton when he lived in New York during World War II. In another photograph she and sister are hugging Frida Kahlo, who is recuperating in a New York hospital room.
    [Show full text]
  • André Breton Och Surrealismens Grundprinciper (1977)
    Franklin Rosemont André Breton och surrealismens grundprinciper (1977) Översättning Bruno Jacobs (1985) Innehåll Översättarens förord................................................................................................................... 1 Inledande anmärkning................................................................................................................ 2 1.................................................................................................................................................. 3 2.................................................................................................................................................. 8 3................................................................................................................................................ 12 4................................................................................................................................................ 15 5................................................................................................................................................ 21 6................................................................................................................................................ 26 7................................................................................................................................................ 30 8...............................................................................................................................................
    [Show full text]
  • Es Probable, De Hecho, Que La Invencible Tristeza En La Que Se
    Surrealismo y saberes mágicos en la obra de Remedios Varo María José González Madrid Aquesta tesi doctoral està subjecta a la llicència Reconeixement- NoComercial – CompartirIgual 3.0. Espanya de Creative Commons. Esta tesis doctoral está sujeta a la licencia Reconocimiento - NoComercial – CompartirIgual 3.0. España de Creative Commons. This doctoral thesis is licensed under the Creative Commons Attribution-NonCommercial- ShareAlike 3.0. Spain License. 2 María José González Madrid SURREALISMO Y SABERES MÁGICOS EN LA OBRA DE REMEDIOS VARO Tesis doctoral Universitat de Barcelona Departament d’Història de l’Art Programa de doctorado Història de l’Art (Història i Teoria de les Arts) Septiembre 2013 Codirección: Dr. Martí Peran Rafart y Dra. Rosa Rius Gatell Tutoría: Dr. José Enrique Monterde Lozoya 3 4 A María, mi madre A Teodoro, mi padre 5 6 Solo se goza consciente y puramente de aquello que se ha obtenido por los caminos transversales de la magia. Giorgio Agamben, «Magia y felicidad» Solo la contemplación, mirar una imagen y participar de su hechizo, de lo revelado por su magia invisible, me ha sido suficiente. María Zambrano, Algunos lugares de la pintura 7 8 ÍNDICE INTRODUCCIÓN 13 A. LUGARES DEL SURREALISMO Y «LO MÁGICO» 27 PRELUDIO. Arte moderno, ocultismo, espiritismo 27 I. PARÍS. La «ocultación del surrealismo»: surrealismo, magia 37 y ocultismo El surrealismo y la fascinación por lo oculto: una relación polémica 37 Remedios Varo entre los surrealistas 50 «El giro ocultista sobre todo»: Prácticas surrealistas, magia, 59 videncia y ocultismo 1. «El mundo del sueño y el mundo real no hacen más que 60 uno» 2.
    [Show full text]
  • Oral History Interview with Luchita Hurtado
    Oral history interview with Luchita Hurtado The digital preservation of this interview received Federal support from the Latino Initiatives Pool, administered by the Smithsonian Latino Center. Archives of American Art 750 9th Street, NW Victor Building, Suite 2200 Washington, D.C. 20001 https://www.aaa.si.edu/services/questions https://www.aaa.si.edu/ Table of Contents Collection Overview ........................................................................................................ 1 Administrative Information .............................................................................................. 1 Scope and Contents........................................................................................................ 1 Scope and Contents........................................................................................................ 2 Scope and Contents........................................................................................................ 2 Biographical / Historical.................................................................................................... 1 Names and Subjects ...................................................................................................... 2 Container Listing ...................................................................................................... Oral history interview with Luchita Hurtado AAA.hurtad94 Collection Overview Repository: Archives of American Art Title: Oral history interview with Luchita Hurtado Identifier: AAA.hurtad94
    [Show full text]
  • Drawing Surrealism CHECKLIST
    ^ Drawing Surrealism CHECKLIST EILEEN AGAR Argentina, 1899–1991, active England Ladybird , 1936 Photograph with gouache and ink 3 3 29 /8 x 19 /8 in. (74.3 x 49.1 cm) Andrew and Julia Murray, Norfolk, U.K. Philemon and Baucis , 1939 Collage and frottage 1 1 20 /2 x 15 /4 in. (52.1 x 38.7 cm) The Mayor Gallery, London AI MITSU Japan, 1907–1946 Work , 1941 Sumi ink 3 1 10 /8 x 7 /8 in. (26.4 x 18 cm) The National Museum of Modern Art, Tokyo GUILLAUME APOLLINAIRE Italy, 1880–1918, active France La Mandoline œillet et le bambou (Mandolin Carnation and Bamboo), c. 1915–17 Ink and collage on 3 pieces of paper 7 1 10 /8 x 8 /8 in. (27.5 x 20.9 cm) Musée national d’art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, Purchase 1985 JEAN (BORN HANS) ARP Germany, 1886–1966, active France and Switzerland Untitled , c. 1918 Collage and mixed media 1 5 8 /4 x 11 /8 in. (21 x 29.5 cm) Mark Kelman, New York Untitled , 1930–33 Collage 1 5 6 /8 x 4 /8 in. (15.6 x 11.8 cm) Private collection Untitled , 1940 Collage and gouache 1 1 7 /4 x 9 /2 in. (18.4 x 24.1 cm) Private collection JOHN BANTING England, 1902–1972 Album of 12 Blueprints , 1931–32 Cyanotype 1 3 3 Varying in size from 7 3/4x 6 /4 in. (23.5 x 15.9 cm.) to 12 /4 x 10 /4 in. (32.4 x 27.3 cm) Private collection GEORGES BATAILLE France, 1897–1962 Untitled Drawings for Soleil Vitré , c.
    [Show full text]
  • La Revista Dyn (1942-1944). Sus Principales Contenidos Anales Del Instituto De Investigaciones Estéticas, Vol
    Anales del Instituto de Investigaciones Estéticas ISSN: 0185-1276 [email protected] Instituto de Investigaciones Estéticas México Pascual Gay, Juan; Rolland, Philippe La revista Dyn (1942-1944). Sus principales contenidos Anales del Instituto de Investigaciones Estéticas, vol. XXVI, núm. 84, primavera, 2004, pp. 53-92 Instituto de Investigaciones Estéticas Distrito Federal, México Disponible en: http://www.redalyc.org/articulo.oa?id=36908402 Cómo citar el artículo Número completo Sistema de Información Científica Más información del artículo Red de Revistas Científicas de América Latina, el Caribe, España y Portugal Página de la revista en redalyc.org Proyecto académico sin fines de lucro, desarrollado bajo la iniciativa de acceso abierto JUAN PASCUAL GAY Y PHILIPPE ROLLAND universidad autónoma del estado de morelos La revista Dyn (1942-1944) sus principales contenidos elata Christian Kloyber que en las investigaciones para docu- mentar el exilio austriaco de corte antifascista entre 1938 y 1945, R se encontraron muy pocas referencias a la existencia de un artista austriaco: Marianne Oeste de Bopp, la gran dama de las letras alemanas de la Universidad Nacional Autónoma de México —ya fallecida—, reportó en su ensayo “La si- tuación del exilio en México” (en La literatura alemana del exilio, 1933-1945, Stuttgart, Alemania, 1973, pp. 175-182) la existencia de una revista sobresaliente hecha por alemanes y austriacos exiliados en México: Dyn.1 En efecto, Dyn fue una empresa periódica dirigida y diseñada por el pintor aus- triaco Wolfgang Paalen, pero, como veremos en este artículo, la mayoría de sus colaboradores no fue de origen austriaco o alemán. Por el contrario, en las pági- nas de esta revista se aglutinaron artistas, sobre todo europeos y norteamerica- nos, que se exiliaron en México a raíz de la diáspora que supuso tanto el adveni- miento del fascismo como el estallido de la segunda guerra mundial.
    [Show full text]
  • Analesiie84, UNAM, 2004. La Revista Dyn (1942-1944)
    JUAN PASCUAL GAY Y PHILIPPE ROLLAND universidad autónoma del estado de morelos La revista Dyn (1942-1944) sus principales contenidos elata Christian Kloyber que en las investigaciones para docu- mentar el exilio austriaco de corte antifascista entre 1938 y 1945, R se encontraron muy pocas referencias a la existencia de un artista austriaco: Marianne Oeste de Bopp, la gran dama de las letras alemanas de la Universidad Nacional Autónoma de México —ya fallecida—, reportó en su ensayo “La si- tuación del exilio en México” (en La literatura alemana del exilio, 1933-1945, Stuttgart, Alemania, 1973, pp. 175-182) la existencia de una revista sobresaliente hecha por alemanes y austriacos exiliados en México: Dyn.1 En efecto, Dyn fue una empresa periódica dirigida y diseñada por el pintor aus- triaco Wolfgang Paalen, pero, como veremos en este artículo, la mayoría de sus colaboradores no fue de origen austriaco o alemán. Por el contrario, en las pági- nas de esta revista se aglutinaron artistas, sobre todo europeos y norteamerica- nos, que se exiliaron en México a raíz de la diáspora que supuso tanto el adveni- miento del fascismo como el estallido de la segunda guerra mundial. Wolfgang Paalen nació el 22 de julio de 1905, en la ciudad de Viena, y vivió hasta los veinte años en una suntuosa casa en Zagan, donde tomó clases 1. Christian Kloyber, “Wolfgang Paalen. La aventura de una biografía”, en Wolfgang Paa- len. Retrospectiva. Museo de Arte Contemporáneo Alvar y Carmen T. de Carrillo Gil, México, Instituto Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Carrillo Gil, 1994, p.
    [Show full text]
  • New Book Illuminates Gordon Onslow Ford
    New book illuminates Gordon Onslow Ford "All One's Company" by Gordon Onslow Ford, 1993, acrylic on canvas Gordon Onslow Ford’s cosmic paintings reused elements and featured a "personnage" that voyaged from one to another. This work was the final and largest of a series exploring the “inner sky." Point Reyes Light By Braden Cartwright 10/16/2019 The first major work on Gordon Onslow Ford, a 1930s surrealist painter who spent the last 40 years of his life in Inverness, was released last month by the Lucid Art Foundation, titled “A Man on a Green Island.” The 348-page fine press book spans from Mr. Onslow Ford’s first painting, of a rugged beach, to his last, an array of circles, lines and dots. In between, it tracks his evolution across multiple countries and numerous art movements. The book’s seven chapters are each written by a different international scholar or art historian, focusing on a distinct period in his life. “Usually you have either a scholarly book or an art book—my vision was to have both,” said Fariba Bogzaran, the book’s editor and the president of the Lucid Art Foundation. “This is the first time that people are going to see the depth and breadth of his work all together.” She will present on the monograph at the Point Reyes Presbyterian Church on Oct. 26. Point Reyes Books is sponsoring the event. Ms. Bogzaran first met Mr. Onslow Ford in 1989 after she finished her master’s thesis—on lucid dreaming—from the California Institute of Integral Studies in San Francisco.
    [Show full text]
  • Science in Surrealism
    ! FOR IMMEDIATE RELEASE Contact: [email protected] SCIENCE IN SURREALISM Victor Brauner, Max Ernst, František Janoušek, Marcel Jean, Matta, Gordon Onslow Ford, Wolfgang Paalen, Kurt Seligmann, Yves Tanguy, Remedios Varo May 16 – August 1, 2015 Saturday, May 16: 2–3PM: Curatorial Conversation with Gavin Parkinson, Senior Lecturer of European Modernism at The Courtauld Institute of Art, London 3–5PM: Opening Reception April 14, 2015 – San Francisco, CA – Gallery Wendi Norris is pleased to present Science in Surrealism, the first exhibition devoted to Surrealist artists who were interested in investigating the scientific advances of the first half of the twentieth century, especially those related to quantum physics and the Theory of Relativity. The exhibition, which opens Saturday, May 16 and will be on view through August 1, will include approximately 20 pristine works that have rarely been exhibited, including oils by Victor Brauner, Max Ernst, Marcel Jean, Matta, Gordon Onslow Ford, Wolfgang Paalen, Kurt Seligmann, Yves Tanguy, and Remedios Varo, as well as a selection of rare 1930s works on paper by František Janoušek. The exhibition will be accompanied by a 70-page, hardbound catalog featuring an essay by Gavin Parkinson, Senior Lecturer of European Modernism at The Courtauld Institute of Art in London. Parkinson is also the author of Surrealism, art and modern science (Yale University Press 2008), which served as the jumping-off point for the exhibition’s curatorial framework. On Saturday, May 16 at 2PM, Parkinson and a distinguished curator will present a talk at the gallery focusing on the connections between science and the Surrealist movement. “Many exhibitions have been devoted to Surrealism and its relation to themes of sex, death, fantasy and magic, but no exhibition to date has yet demonstrated how the context of modern physics and its revelatory theories provided fresh insight into Surrealist art and its surrounding discourse,” said gallery owner Wendi Norris.
    [Show full text]
  • Liste Mélusine Janvier-Février 2007
    LISTE MÉLUSINE JANVIER-FÉVRIER 2007 SEMAINE_1 (1-8 JANVIER 2007) Chers Mélusins, Chères Mélusines, La première semaine de l’année nous apporte (sur la toile) peu d’informations dans les domaines qui nous intéressent. Aussi me permettrai-je d’attirer à nouveau votre attention sur l’exposition « Charles Filiger-André Breton. À la recherche de l’art magique » présentée au Musée des Beaux-Arts de Quimper jusqu’au 5 février 2007. Elle met en valeur les acquisitions de ce musée lors de la vente Breton, et surtout le don, par Aube et Oona Elléouët, du dossier constitué par André Breton sur Filiger, qui n’avait pas été mis en vente. Dossier d’autant plus singulier qu’il était le seul du genre, et contenait 6 gouaches et lavis, 8 lettres de Filiger à Schuffenecker, des souvenirs recueillis par Breton à Plougastel-Daoulas sur le peintre et un cahier de 52 études de « notations chromatiques ». L’exposition s’étend sur 2 salles : la première montre la collection de Breton en totalité (à une exception près), avant sa dispersion, depuis Les Chardons (1890) et Le Cheval blanc de l’apocalypse (1894-95) apposé au dessus de son lit, jusqu’à la Composition symbolique ou Architecture symbolique aux deux taureaux verts (1900-1914) reproduite dans La Clé des champs et Le Surréalisme et la peinture et, bien entendu, les compositions chromatiques. La seconde salle réunit quelques autres œuvres de Filiger, du Paysage du Pouldu, prodigieuse gouache de 1892, acquise par le Musée, à la Famille de pêcheurs (1894) mentionnée par Jarry dans son article du Mercure de France, jusqu’à la Tête d’homme roux (1915-1928) qu’Hubert de Phalèse a naguère cru devoir associer au Tête d’or de Claudel.
    [Show full text]
  • Biblioteca De Arte
    TEA Tenerife Espacio de las Artes 922 849 117 Biblioteca Avda. San Sebastián 10 [email protected] de Arte 38003 Santa Cruz de Tenerife www.teatenerife.es Óscar Domínguez, Surrealismo y Vanguardias Colección en libre acceso The 1952 Pittsburgh International Exhibition of Contemporary Art : October sixteenth - December fourteenth. Pittsburgh : Museum of Art, Carnegie Institute, [1952] 1 v. (pág. var.) : il. bl. y n. ; 21 cm Texto en inglés Signatura: OD 142 Ades, Dawn. Dada and Surrealism reviewed / by Dawn Ades ; with an introduction by David Sylvester ; and supplementary essay by Elizabeth Cowling. London : Arts Council of Great Britain, 1978 XI, 475, [32] p. : il. col. y n. ; 30 cm Texto en inglés Exposición: “Dada and Surrealism Reviewed”, London from 11 January to 27 March 1978 Signatura: OD 35 Alemán, Ángeles (1961- ). Santiago Santana : [exposición], Centro de Arte la Regenta, las Palmas de Gran Canaria, 27 de Mayo - 19 de Junio de 1999; Centro de Arte la Granja, Santa Cruz de Tenerife, 2-31 de Julio de 1999 / Angeles Alemán. Islas Canarias : Viceconsejería de Cultura y Deportes, 1999 100 p. : il. col. 25 cm Signatura: OD 63 Almanacco dada : antología letteraria-artística, cronología, repertorio delle riviste / a cura di Arturo Schwarz. 1. ed. Milano : Feltrinelli, 1976 XVI, 743 p. : il. col. y n. ; 23 cm Texto en italiano Signatura: OD 36 1 TEA Tenerife Espacio de las Artes 922 849 117 Biblioteca Avda. San Sebastián 10 [email protected] de Arte 38003 Santa Cruz de Tenerife www.teatenerife.es André Breton, 42, rue Fontaine [subasta celebrada en Drouot-Richelieu, Paris, del 7 al 17 de Abril de 2003] / commissaires-priseurs habilités Laurence Calmels et Cyrille Cohen.
    [Show full text]