Myytit Ja Myyttisyys Paavo Haavikon Teoksissa Kaksikymmentä Ja Yksi, Rauta-Aika Ja Kullervon Tarina

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Myytit Ja Myyttisyys Paavo Haavikon Teoksissa Kaksikymmentä Ja Yksi, Rauta-Aika Ja Kullervon Tarina View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by Helsingin yliopiston digitaalinen arkisto Johanna Pentikäinen Myytit ja myyttisyys Paavo Haavikon teoksissa Kaksikymmentä ja yksi, Rauta-aika ja Kullervon tarina Johanna Pentikäinen Myytit ja myyttisyys Paavo Haavikon teoksissa Kaksikymmentä ja yksi, Rauta-aika ja Kullervon tarina Esitetään Helsingin yliopiston humanistisen tiedekunnan suostumuksella julkisesti tarkastettavaksi salissa 5 perjantaina 11. lokakuuta 2002 klo 12. ISBN 952-91-5001-6 (nid.) ISBN 952-10-0647-1 (pdf) SISÄLLYS Aluksi: Tutkimusasetelma I JOHDANTO 1. Tutkimusaiheesta: Myytti, aika ja teokset 1.1. Mikä on myytti? 1 1.2. Paavo Haavikon Kalevala-aiheiset teokset: Kansallisesta synnystä rappion aikaan 4 1.3. Paavo Haavikon 1970-luvun tuotannosta 11 1.4. Myyteistä Haavikon tuotannossa 17 1.5. Tutkimustehtävästä ja tutkimuksen rakenteesta 24 II KAKSIKYMMENTÄ JA YKSI: BYSANTTI 2. Kahdenkymmenen ja yhden rakentumisesta 29 SAMPO-EEPOS, RUNOT 1-11 3. Sankarien synty: kollektiivista orjuuteen 33 4. Sampo, kuva täyttymyksestä 39 5. Feminiininen strategia: Bysantin keisarittaret ja sammon ryöstö 5.1. Feminiinisyyden primaari merkitys 45 5.2. Bysantin keisarittaret Zoe ja Teodora 46 5.3. Naisten kapina, eli sekundäärin myytin rakenne paljastuu 51 5.4. Dualistinen naiskuva: Naaraskotka ja pyhä nainen 54 5.5. Kolmas jäsen: Vareksenpoika ja Miehenmetsä sammon saajina 57 NIILIN-RETKI, RUNOT 12-18 6. Yritys palata primaariin todellisuuteen 6.1. Kuolematon nimi ja matka Niilin naisenhahmoisille lähteille 62 6.2. Kuolemat Niilillä ja käännös takaisin 67 7. Toissijaiset tekstuaaliset strategiat Bysantissa ja Niilillä: Manipulaatiosta petokseen ja lumoon 7.1. Kaksipuoleinen kudonnainen tekstin metaforana: Haavikon Bysantti-aiheesta 74 7.2. Odysseia ja Penelopeen kangas: Usko, uskollisuus ja petollisuus 80 7.3. Unohduksen lumo: Teatterimiehiä ja lootuksenkukkia 86 VENÄJÄN-RETKI, RUNOT 19-32 8. Historiallinen strategia: Venäjän retki ja vallan tiivistymät 8.1. Myyttisestä menneisyydestä myyttiseksi tulevaisuudeksi 93 8.2. Moskova ja Tver: Kollektiivisesta harmoniasta veljessotaan 100 8.3. Tataarin synty: Mytologisoitu sekundääri todellisuus 107 8.4. Neljäs jäsen eli villisika: Lahja, uhri ja hyväksikäyttäjä 113 PALUU KOTIIN, RUNOT 33-35 9. Myytti, todellisuuden kieltäminen ja halu 9.1. Kullervo-runo: Todellinen unohdettu primaari taso 117 9.2. Kahdenkymmenen ja yhden pimeys: Kullan kuvajaiset ja sokeutta näkijät 121 III RAUTA-AIKA: KALEVALA 10. Rauta-ajan rakentumisesta 127 11. Rauta-aika, Kalevala ja raudan aika 129 12. Rauta-ajan osat 1 ja 2: Sekundääri todellisuus 12.1. Seppä Ilmari: mies synnyttää naista 137 12.2. Ilmari ja kultaneito: Ensimmäiset häät 140 12.3. Jouko ja Aino: Perhe on paras 143 12.4. Aino ja Väinö Unen ja kuoleman maassa, yhdessä 146 12.5. Henkeni ostin, elämäni hinnalla: Kaupat ja naimakaupat Pohjolassa 12.5.1. Kuninkaan näköinen mies ja sammon taonta 150 12.5.2. Ilmari, sammon takoja 154 13. Rauta-ajan osat 3 ja 4: Lemmingin primaari ja syklinen todellisuus 13.1. Sankarillinen luonteenlaatu: Mies, mieli ja miekka 157 13.2. Lemmingin äiti ja naisen historia 160 13.3. Kahden ovat Kyllikki ja Ainikki kylillä, Lemmingin vaimo ja sisko 162 13.4. Lemmingin uudet syntymät: Ikuinen sykli maailman Naisparatiisissa 165 13.5. Tiera ja Tieran vaimo 168 13.6. Lemminki ja Esiäiti, Hiiden hirvi 173 13.7. Äidit ja tyttäret: Lemmingin tuomio 176 14. Rauta-ajan osa 5: Kullervon tarina ja myyttinen syyn ja seurauksen laki 14.1. Kullervon primaari todellisuus 178 14.2. Kullervon sekundääri todellisuus 182 15. Rauta-ajan osa 6: Sammon ryöstö, karhunpeijaiset ja loppu 15.1. Heräävä tietoisuus: Meren rikkauden tuonpuoleisen kuvajaisina 186 15.2. Feminiininen todellisuus ja kalat 190 15.3. Karhun peijaiset ja hirven häät 193 15.4. Sekundääri kokemuksena ja kohtalona: Väinön pelko, rakkaus ja hämärä 199 IV KULLERVON TARINA: SYNTYMYYTTI JA MAAILMAN LOPUN MYYTTI 16. Sankari-Kullervo: Kullervon sekundääri todellisuus 16.1. Kullervon syntymä: Tulen sylistä, pöydän alta 203 16.2. Sekundäärin myyttisen todellisuuden alku: Kullervo rakentaa korpeen 209 16.3. Kullervo ja sepän emäntä: Tehty ja elävä kohtaavat 213 17. Primaarin todellisuuden pakonomaista etsintää: Lapsi-Kullervo 17.1. Kulleroita polulla, ja isä 218 17.2. Kullervon sisar 220 17.3. Kullervon äiti 223 17.4. Rutto 226 18. Kaksi näkökulmaa Haavikon Kullervo-myytin tulkintaan 18.1. Kullervon angst: Ahtaus ja viattomuus 230 18.2. Kullervo Haavikon myyttisten teosten rakenteessa: Sankarista myyttiseksi agentiksi, tekijästä kohteeksi 234 V LOPUKSI 19. Haavikon teosten myyttisyys ja myyttisten rakenteiden merkitys 19.1. Rappion ja tuhon mytologia: Syvä, ikuinen uni ja muita myyttisiä metaforia 237 19.2. Myyttisestä eriytymättömyydestä: Primitiivisyys, fasismi ja kolmas vaihtoehto 241 19.3. Myyttiset tasot ja primaarin ja sekundäärin syklinen kiertokulku todellisuuden rakentumisen kuvauksessa 244 PAAVO HAAVIKON TEOKSET 249 LÄHTEET 255 LIITE I: Paavo Haavikon teksti Karjalaiset, heidän toimintansa ja suhteensa muihin kansoihin 266 LIITE II: Bysantin makedonialaisdynastia: sukupuu 267 LIITE III: Kahdenkymmenen ja yhden rakenne ja runojen pääasiallinen sisältö 269 LIITE IV: Kahdessakymmenessä ja yhdessä esiin tulevia Venäjän tapahtumia vuosina 1042-1328 272 LIITE V: Paavo Haavikon teksti Tapausten kulku, pääpiirteet 273 LIITE VI: Rauta-ajan rakenne ja Uuden Kalevalan rakenne 276 LIITE VII: Kullervon tarina ja Kalevalan Kullervo-runot 282 SUMMARY 284 HENKILÖHAKEMISTO 285 KIITOKSET 290 Aluksi: Tutkimusasetelma Tutkimukseni kohteena olevan kolmen Paavo Haavikon teoksen, Kahdenkymmenen ja yhden, Rauta-ajan ja Kullervon tarinan, yhteinen nimittäjä on Kalevala. Haavikon teokset liittyvät kirjoittamisajankohtaansa, 1970-lukuun ja sen ilmapiiriin sekä kalevalaisten aihelmien käyttöön suomalaisessa kirjallisuudessa, toisaalta taas niillä on merkityksellinen paikkansa Haavikon kokonaistuotannossa. Lähtökohdiltaan tutkimukseni on lähellä suomalaisessa kirjallisuudentutkimuksessa 1980- luvulla harjoitettua myyttikritiikkiä ja 1980-1990-luvuilla alkunsa saanutta intertekstuaalista tarkastelua. Haavikon teokset liittyvät Kalevalan ja muiden pohjatekstiensä kanssa intertekstuaaliseksi prosessiksi, jossa ne paitsi kuvaavat myyttistä todellisuutta tradition avulla, myös saavat itse merkityksensä.1 Etenkin Rauta-aika -teoksessa Haavikko on tulkinnut Kalevalan tarinoiden ohella itse Kalevalaa, sen ominaislaatua ja sijaintia kehitysketjussa myyttisestä kansanrunoudesta kansalliseepokseksi ja jälleen sekundääristä takaisin primaarin alueelle tuotuna, pyhän historian asemaan. Tulkinta ulottuu Kalevalan syntyä ympäröivään kontekstiin ja siihen, millaisena kansalliseepos kuvaa maailmaa. Kansalliseepos samanaikaisesti pohjaa myyttiin ja rakentaa myyttiä. Tutkimukseni päämääränä on Haavikon teosten myyttisyyden osoittaminen temaattisesti ja rakenteellisesti, ja sen mukaisesti lähden liikkeelle myytin määrittelystä. Perustelen väitteeni vertaamalla tai rinnastamalla Haavikon tulkintoja niin Kalevalaan kuin myyttiseen todellisuuteenkin (mikä sinänsä on abstraktio). Pyrin hahmottamaan Haavikon teosten myyttisen struktuurin, rakennetta luovan dynamiikan. Myytissä rakenne kuljettaa merkitystä ja arvottaa laadullisesti ensisijaisen ja toissijaisen välisen eron. 1Intertekstuaaliseksi suhteeksi voidaan käsittää ensinnäkin yksittäisten tekstien yhteys toisiinsa. Lisäksi intertekstuaalisuus voidaan käsittää laajasti tekstuaalisen todellisuuden ominaisuudeksi: tekstit rakentuvat suhteensa toisiinsa ja saavat merkityksensä vasta suhteessa kontekstiinsa, muihin teksteihin ja tekstienulkoiseen todellisuuteen. Genetten termejä käyttäen hypertekstit eli tarkasteltavat tekstit myös vaikuttavat tekstienvälisen kanssakäymisen välityksellä hypoteksteihinsä eli edeltäviin teksteihin ja muuhun kontekstiin esimerkiksi esittämällä niistä uusia tulkintoja tai tarjoamalla niihin muuten uuden näkökulman. (Genetten luokittelussa transtekstuaalisuus on ilmiötä kuvaava yläkäsite. Hypertekstuaalisuudesta on kyse, kun hyperteksti kokonaisuudessaan on muunnos hypotekstistä tai joissain tapauksessa hypoteksteistä. Genettellä myös intertekstuaalisuus on alakäsite, ja se merkitsee rajoitetumpia ja paikallisempia sitaatteja ja plagiaatteja osina hypertekstiä. Ks. Genette 1997, 1-3,7-8.) I JOHDANTO 1. Tutkimusaiheesta: Myytti, aika ja teokset 1.1. Mikä on myytti? Myytin määrittelemisestä Myyttiä käsitteenä määriteltäessä on pidettävä mielessä sekä keskenään erilaisten näkökulmien paljous että myytin monet mahdolliset funktiot. Myytti on osa paitsi kirjallisuudentutkimuksen, myös esimerkiksi uskontotieteen, folkloristiikan ja muiden kulttuuria ja ihmistä sekä yhteiskuntaa tarkastelevien tieteenalojen kenttää. Lähestymistapa väistämättä vaikuttaa siihen, miten myytti määritellään. Tutkimukseni myyttikäsitys rakentuu Mircea Eliaden, Ernst Cassirerin, Theodor Adornon ja Max Horkheimerin sekä Bronislaw Malinowskin näkemyksiin myytistä sekä kirjallisuudentutkimuksen osalta erityisesti Michael Bellin tutkimuksiin. Erityisesti hyödynnän tutkimuksessani Northrop Fryen ajatusta myytistä primaarin ja sekundäärin välisen eron kuvaajana. Kuitenkaan yhteen erityiseen myyttiteoriaan en ole päätynyt, vaan sen sijaan pidän mielessäni Percy S. Cohenin näkemyksen myytin modernista käytöstä. Sen mukaan eri myyttiteoriat voidaan nähdä toisiaan täydentävinä, ei niinkään toisilleen vastakkaisina tai vaihtoehtoisina (Cohen 1969, 337)2. Cohenin hahmottelema lähestymistapa sopii erityisesti myyteissä kuvatun todellisuuden laadulliseen
Recommended publications
  • 1485945431-BIS-9048 Booklet.Pdf
    Disc 1 Playing Time: 80'00 SIBELIUS, Johan [Jean] Christian Julius (1865–1957) Kullervo, Op. 7 (1892) (Breitkopf & Härtel) 79'29 for soloists, male-voice choir and orchestra (text: Kalevala) 1 I. Introduction. Allegro moderato 12'46 2 II. Kullervo’s Youth. Grave 19'05 3 III. Kullervo and his Sister. Allegro vivace 25'55 4 IV. Kullervo Goes to War. Alla marcia [Allegro molto] – Vivace – Presto 9'41 5 V. Kullervo’s Death. Andante 11'19 2 Disc 2 Playing Time: 34'05 KORTEKANGAS, Olli (b. 1955) Migrations (2014) (Fennica Gehrman) 25'22 for mezzo-soprano, male voice choir and orchestra (text: Sheila Packa) Commissioned by the Minnesota Orchestra · Recorded in the presence of the composer 1 I. Two Worlds 3'40 2 II. First Interlude 2'57 3 III. Resurrection 5'10 4 IV. Second Interlude 3'27 5 V. The Man Who Lived in a Tree 2'19 6 VI. Third Interlude 3'29 7 VII. Music That We Breathe 4'20 SIBELIUS, Jean 8 Finlandia, Op. 26 (1899, rev.1900) (Breitkopf & Härtel) 8'19 with choir participation (text: V.A. Koskenniemi) TT: 114'05 YL Male Voice Choir Pasi Hyökki chorus-master Minnesota Orchestra Erin Keefe leader Osmo Vänskä conductor Lilli Paasikivi mezzo-soprano · Tommi Hakala baritone 3 Jean Sibelius: Kullervo · Finlandia The Kalevala, Finland’s national epic in fifty ‘runos’ (‘poems’), was assembled by Elias Lönnrot, a doctor, from Karelian folk originals and published in 1835; a revised edition followed in 1849. It would be difficult to overestimate the impact of this remark able work on Finnish culture at all levels, especially during the years when Finland, a Grand Duchy of the Russian Empire, found its autonomy under increasing threat – a period that broadly coincided with the early part of Sibelius’s active career as a composer.
    [Show full text]
  • Opera & Ballet 2017
    12mm spine THE MUSIC SALES GROUP A CATALOGUE OF WORKS FOR THE STAGE ALPHONSE LEDUC ASSOCIATED MUSIC PUBLISHERS BOSWORTH CHESTER MUSIC OPERA / MUSICSALES BALLET OPERA/BALLET EDITION WILHELM HANSEN NOVELLO & COMPANY G.SCHIRMER UNIÓN MUSICAL EDICIONES NEW CAT08195 PUBLISHED BY THE MUSIC SALES GROUP EDITION CAT08195 Opera/Ballet Cover.indd All Pages 13/04/2017 11:01 MUSICSALES CAT08195 Chester Opera-Ballet Brochure 2017.indd 1 1 12/04/2017 13:09 Hans Abrahamsen Mark Adamo John Adams John Luther Adams Louise Alenius Boserup George Antheil Craig Armstrong Malcolm Arnold Matthew Aucoin Samuel Barber Jeff Beal Iain Bell Richard Rodney Bennett Lennox Berkeley Arthur Bliss Ernest Bloch Anders Brødsgaard Peter Bruun Geoffrey Burgon Britta Byström Benet Casablancas Elliott Carter Daniel Catán Carlos Chávez Stewart Copeland John Corigliano Henry Cowell MUSICSALES Richard Danielpour Donnacha Dennehy Bryce Dessner Avner Dorman Søren Nils Eichberg Ludovico Einaudi Brian Elias Duke Ellington Manuel de Falla Gabriela Lena Frank Philip Glass Michael Gordon Henryk Mikolaj Górecki Morton Gould José Luis Greco Jorge Grundman Pelle Gudmundsen-Holmgreen Albert Guinovart Haflidi Hallgrímsson John Harbison Henrik Hellstenius Hans Werner Henze Juliana Hodkinson Bo Holten Arthur Honegger Karel Husa Jacques Ibert Angel Illarramendi Aaron Jay Kernis CAT08195 Chester Opera-Ballet Brochure 2017.indd 2 12/04/2017 13:09 2 Leon Kirchner Anders Koppel Ezra Laderman David Lang Rued Langgaard Peter Lieberson Bent Lorentzen Witold Lutosławski Missy Mazzoli Niels Marthinsen Peter Maxwell Davies John McCabe Gian Carlo Menotti Olivier Messiaen Darius Milhaud Nico Muhly Thea Musgrave Carl Nielsen Arne Nordheim Per Nørgård Michael Nyman Tarik O’Regan Andy Pape Ramon Paus Anthony Payne Jocelyn Pook Francis Poulenc OPERA/BALLET André Previn Karl Aage Rasmussen Sunleif Rasmussen Robin Rimbaud (Scanner) Robert X.
    [Show full text]
  • Pispalan Ars Poetica: Lauri Viidan Runojen Metalyyrisyydestä
    Suomalais-ugrilainen ja pohjoismainen osasto Humanistinen tiedekunta Helsingin yliopisto Pispalan ars poetica Lauri Viidan runojen metalyyrisyydestä Erika Laamanen Akateeminen väitöskirja Esitetään Helsingin yliopiston Humanistisen tiedekunnan suostumuksella julkisesti tarkastettavaksi yliopiston päärakennuksen auditoriumissa XIV perjantaina 14. joulukuuta 2018 klo 12. ISBN 978-951-51-4687-8 (nid.) ISBN 978-951-51-4688-5 (PDF) Unigrafia Helsinki 2018 Abstract This dissertation explores poetics in the work of Lauri Viita (1916−1965), as it appears in his four books of poetry: Betonimylläri (“The Concrete Mixer,” 1947); Kukunor (1949); Käppyräinen (1954), and Suutarikin, suuri viisas (“And the Cobbler, Great Wise Man,” 1961). Poetry that deals with its own essence is called metalyricism, self-reflexive poetry, or metapoetry. By employing Eva Müller-Zettelmann’s theory of metalyricism and the analysis model of literary themes by Shlomith Rimmon-Kenan, this study addresses the following questions: How does Viita bring forth his poetics in his poems? Which poetic themes does Viita highlight and why? These questions explore the problems and challenges of Viita’s poetics in 1950s’ modernism. This study examines five central categories of poetics: the literary tradition, the poet, the creative process, the work of art, and the reception of poetry in five analysis chapters respectively. In Chapter 2, poems in which Viita discusses his relationship to the previous literary epoch and his contemporaries are analyzed. Chapter 3 examines how Viita depicts poets in his works, and how he understands the role of the poet in society. Chapter 4 focuses on the creative process, and Chapter 5 considers poems that have the notion of a work of art, the poem, as their theme.
    [Show full text]
  • Leihmaterial Verlagsvertretungen Für Den Deutschsprachigen Raum Auswahl Aus Den Katalogen - Stand: Juli 2016
    Leihmaterial Verlagsvertretungen für den deutschsprachigen Raum Auswahl aus den Katalogen - Stand: Juli 2016 - Komponist / Titel Instrumentation Dauer / Verlag (verschiedene) 2 Farrago of BritishS Folksongs (R Farnon) 2(=picc).2.2.2-2.2.0.0-timp(vib).perc(1)-pft-harp-strings Subito s Shaker Suite (RayS Wright) strings 9' Subito Aaltoila, Heikki 1 Akselin ja Elinan Fhäävalssi 1.1.2.2-2.2.3.0-perc(1):timp/vib-strings 7' Fennica Wedding Waltz Abels, Michael 2 Dance for Martin’sS Dream 2.picc.2(1).2(II=Ebcl).2-4.3.3.1-timp.perc(2)-harp-strings 13' Subito 2 Frederick’s FablesS 2(II=picc).2(II=corA).2(II=bcl).2-2.2.2.0-timp.perc(2)- 37' Subito harp-cel-strings 2 Global Warming S 2.picc.2(II=corA).2.2-4.3.3.1-timp.perc(2)-harp-strings 8' Subito 2 Gospel ArrangementsS 2(1).2.2.2-4.3.3.1-timp.perc(3).pft-gtr(opt)-strings 50' Subito Adam, Adolph Charles 2 O Holy Night O 2 fl, ob, 2 cl, bn, 2 hn, hp, str 6' OUP Cantique de Noel p O Holy Night [Db]O (Wilberg) picc, 2 fl, 2 ob, 2 cl in A, 2 bn, 4 hn, org (opt), str 4' OUP Addison, John Inventions O OUP f Serenade for WindO Quintet and Harp fl, ob, cl, bn, hn, hp 18' OUP t Wellington Suite O timp, 2 perc, str [2 solo horns, solo piano] 16' OUP Adler, Samuel Songs with WindsO 10' OUP for solo voice and wind quintet Aho, Kalevi 1 Before we all drownedF 11.asax.heckelphone.22/2111/1perc/hp/str Fennica Chamber SymphonyF No.1 13' Fennica a Chamber SymphonyF No.3 alto saxophone and 20 strings 30' Fennica 2 Chinese Songs F 2.2.2.1-2.2.1.1-perc-harp-strings 20' Fennica ,2 Concerto for BassoonF and Orchestra 2(I=picc)2(II=ob.d'amore)22(II=c.fag)-3221-02-pf+cel-str 37' Fennica Perc.
    [Show full text]
  • Aulis Sallinen
    AULIS SALLINEN AULIS SALLINEN(b. 1935) A chronicle for the music theatre of the coming Ice Age Opera in Three Acts Libretto by Paavo Haavikko Based on his radio play of the same name King Tommi Hakala Opera in Three Acts Prime Minister Jyrki Korhonen The Nice Caroline Riikka Rantanen The Caroline with the Thick Mane Lilli Paasikivi The Anne who Steals Mari Palo Tommi Hakala The Anne who Strips Laura Nykänen Jyrki Korhonen Guide Jyrki Anttila Riikka Rantanen English Archer Herman Wallén Lilli Paasikivi Froissart Santeri Kinnunen Mari Palo Laura Nykänen Finnish Philharmonic Chorus Jyrki Anttila Tapiola Chamber Choir Herman Wallén Helsinki Philharmonic Orchestra Santeri Kinnunen Okko Kamu Helsinki Philharmonic Orchestra ODE 1066-2D Okko Kamu 11066_Bookletcover_Fix.indd066_Bookletcover_Fix.indd 1 119.1.20069.1.2006 113:39:383:39:38 AULIS SALLINEN AULIS SALLINEN(b. 1935) A chronicle for the music theatre of the coming Ice Age Opera in Three Acts Libretto by Paavo Haavikko Based on his radio play of the same name King Tommi Hakala Opera in Three Acts Prime Minister Jyrki Korhonen The Nice Caroline Riikka Rantanen The Caroline with the Thick Mane Lilli Paasikivi The Anne who Steals Mari Palo Tommi Hakala The Anne who Strips Laura Nykänen Jyrki Korhonen Guide Jyrki Anttila Riikka Rantanen English Archer Herman Wallén Lilli Paasikivi Froissart Santeri Kinnunen Mari Palo Laura Nykänen Finnish Philharmonic Chorus Jyrki Anttila Tapiola Chamber Choir Herman Wallén Helsinki Philharmonic Orchestra Santeri Kinnunen Okko Kamu Helsinki Philharmonic Orchestra ODE 1066-2D Okko Kamu 11066_Bookletcover_Fix.indd066_Bookletcover_Fix.indd 1 119.1.20069.1.2006 113:39:383:39:38 AULIS SALLINEN (b.
    [Show full text]
  • Rhyme and Rhyming in Verbal Art and Song Helsinki, Finland, 22Nd–24Th May 2019
    Rhyme and Rhyming in Verbal Art and Song Helsinki, Finland, 22nd–24th May 2019 Programme Wednesday, May 22nd 8.45–9.15 Registration and coffee/tea 9.15–9.30 Opening words Tuomas M. S. Lehtonen (Secretary General, SKS) 9.30–10.45 Keynote lecture Nigel Fabb (Professor of Literary Linguistics, University of Strathclyde, Glasgow): Why is rhyme different from alliteration? A psychological and aesthetic account 10.45–11.00 COFFEE/TEA 11.00–12.30 Session 1 (Chair: Frog) Myfany Turpin (University of Sydney): End rhyme in Aboriginal sung poetry Jarkko Niemi (University of Tampere): Bordering the Rhyming World: Poetic devices in the Siberian Eastern Khanty oral sung tradition Yelena Sesselja Helgadóttir (University of Island): The (N)Ever Changing Rhyme, or Rhyme Modifications in Loan Formulae 12.30–13.45 LUNCH (for registered participants) 13.45–15.15 Session 2 (Chair: Eeva-Liisa Bastman) Frog (University of Helsinki): Hop on the Bus, Gus: Rhyme in Isolated Entanglement Stefan Blohm (MPI for Empirical Aesthetics): Effects of End Rhyme on Reading Fluency and Memory Catherine Addison (University of Zululand): Audability of Rhyme: Pattern, Distance, and Degree 15.15–15.45 COFFEE/TEA 15.45–17.15 Session 3 (Chair: Susanne Rosenberg) Warwick Edwards (University of Glasgow): Rhyme and cadence: Perspectives from medieval musical traditions Marjo Suominen (University of Helsinki): Studying Rhyming in Italian, English and German in Handel’s Opera Giulio Cesare Eeva-Liisa Bastman (Finnish Literature Society /University of Helsinki): “Let us sing, Let us sing,
    [Show full text]
  • AULIS SALLISEN CHACONNE Helmi Suomalaisessa Urkukirjallisuudessa
    Liisa Vähäsarja-Juntunen AULIS SALLISEN CHACONNE Helmi suomalaisessa urkukirjallisuudessa AULIS SALLISEN CHACONNE Helmi suomalaisessa urkukirjallisuudessa Liisa Vähäsarja-Juntunen Opinnäytetyö Kevät 2012 Musiikin koulutusohjelma Oulun seudun ammattikorkeakoulu TIIVISTELMÄ Oulun seudun ammattikorkeakoulu Musiikin koulutusohjelma, kirkkomusiikin suuntautumisvaihtoehto Tekijä: Liisa Vähäsarja-Juntunen Opinnäytetyön nimi: Aulis Sallisen Chaconne – Helmi suomalaisessa urkukirjal- lisuudessa Työn ohjaaja: Jouko Tötterström Työn valmistumislukukausi ja -vuosi: kevät 2012 Sivumäärä: 40+15 Aulis Sallinen (s. 1935) on tullut kansainvälisesti tunnetuksi ennen kaikkea oop- perasäveltäjänä ja sinfonikkona. Hänen tuotantoonsa kuuluu kuitenkin myös suurenmoisia pienempimuotoisia teoksia, joista yksi on Chaconne per organo, Sallisen tähän mennessä ainoa urkusävellys. Työni tarkoituksena on saada ur- kurit ja kirkkomuusikot sekä alan opiskelijat kiinnittämään uudelleen huomiota tähän erinomaiseen ja nerokkaaseen teokseen. Taustana tälle työlle on opintoihini liittynyt urkujensoiton D-tutkinto sekä Kokko- sesta Salliseen, suomalaisen urkumusiikin konsertti Kiimingin kirkossa 13.10.2009 yhdessä kollegani Samuli Kokon kanssa. Molemmissa tilanteissa ohjelmistooni kuului Sallisen Chaconne, ja Kiimingin konsertissa soitin myös Si- beliuksen koko urkutuotannon. Kyseinen konsertti on työni soiva osio. Suurena etuna työssä on ollut se, että tutkimuksen kohteena olevan urkukappa- leen säveltäjä on elossa, ja hän on antanut haastattelun asiassa. Helsingissä 23.1.2012
    [Show full text]
  • Finland and the Finns : a Selective Bibliography
    F I N LAN D AND THE FINNS A Selective Bibliography FINLAND AND THE FINNS tttucrcDus in aim pater \ Dn0*Dn0 itonraDus ww> ui tt apfite feois gra pful tccfit %totnf UttrnDtns in fua oioctfi Ubzos miCRiUu pauntat! i£o:unoc# tozrup no ; no moDica* £tt$ tjor qruDem facrrDptn teletnStiu töfurg^ turbatfc it inotwotionf • B50 liteos mtCTales ftöm oerii mDinadu Cue ((tfie g eftrntu oiru kantelein tt egt?(rialme omufitatm parifien rant thtologie jpfef* fO2e infigne/optime tO2t(tto$^( inmalit t j inCpirattöe Oma t> tjonorabilem oiru QartttobmtO (?t|Otan # giä ctiSH ibefu iru fuma Diligftia ?n imlita tiuitate lube teit imp2eITO0^uftO2ttatc oiDinaria atP2Obauit 1 cöfir tnauit tt fsngulis faterDoribj Tut Diort? e? ciToe Ub2ts miffas legrrcib; (t cclttoddte toticnfifticns 16( omipote tt0 on iniTröia «ft autte bttoe \bttntt i^ault td£f(u0« quaD2agtnta Dies inoulgetiafi pc intuttts fibj pemtctqs ituTrtiroiDit relatauit ^nno Dm PH«UcfimoqD2tngctefi mooctuagtftmooctauoiDit mm, Colored woodcut in the Missale Aboense, the first book printed for Finland by printer Bartholomäus Ghotan in Lubeck, Germany, in 1488 (see entry no. 623) F I N LAN D AND THE FINNS A Selective Bibliography By Dr. Elemer Bako Former Finno-Ugrian Area Specialist European Division Library of Congress Washington 1993 The symbolic device on the cover and the title page is widely recognized by the Finns as representing the clasped hands of two Kalevala singers. The version used here is the logo of the Finlandia Foundation, Inc., a national cultural organization of Finns in the United States. This work is dedicated to the Finnish people on the seventy-fifth anniversary of their independence.
    [Show full text]
  • Nature Versus Culture in Einojuhani Rautavaara's Thomas1 Anne
    Nature versus Culture In Einojuhani Rautavaara's Thomas 1 Anne Sivuoja-Gunaratnam Opera is undoubtedly the most artificial of art forms. Within its realm it is impossible to represent or even to imitate pure nature. "Nature" in opera is always a mere construction, mediated and perceived via complex codes and signs. Thus we have to accept that there is nothing really natural in opera and that we are only dealing with cultured nature. 2 My intention is to demonstrate how nature and culture, Levi­ Strauss's famous binary opposition, is also constructed musically, in Rautavaara's Thomas. 3 I also try to answer the question as to what motivates such an ancient opposition in a modern Finnish opera. 1An earlier version of this article was presented at the congress on Culture as Semiotics-Semiotics of Culture organized by the Nordic Association for Semiotic Studies, Odense University, Denmark, 7-9 November 1990. 2See A. J. Greimas and Joseph Courtes, Semiotics and Language (Bloomington: Indiana University Press, 1982), 66, 211. 3The opposition nature/culture is a theme that runs through Claude Levi-Strauss, Mythologiques 1-4 (Paris: PIon, 1964-71); see especially vol. 1 (1964),24-38, 140,281- 284. The score-page numbers in this essay refer to Einojuhani Rautavaara, Thomas, An Opera in Three Acts (1982-85), libretto by the composer (Edition Fazer, Finland; sound recording by Ondine, ODE 740-2). 90 Indiana Theory Review Vol. 13/2 Composer as Librettist Einojuhani Rautavaara (b. 1928) is a Finnish composer of the first post-Sibelian generation. He is still very active and influential, with a vast musical production of works belonging to different musical genres and stylistic periods.
    [Show full text]
  • Psychology, Modernity and Narrativity in Sibelius's Fourth Symphony
    Outside the circus: psychology, modernity and narrativity in Sibelius’s Fourth Symphony Jennie Claire Hartley MA by Research University of York Music September 2016 Abstract Written at a time when Sibelius himself was in crisis, the Fourth Symphony occupies a place not only as the numerical midpoint of seven symphonies, but also as a stylistic watershed, attracting strongly-worded reviews and speculation about its meaning from contemporaneous critics. This thesis considers the work’s cultural, musical and personal context from such starting points as Sibelius’s status as a national icon, his claim that this was his “psychological symphony”, and conflicting criticisms of a Third Symphony that was “out of step with the times” but a Fourth that was “disconcertingly new”. All three areas hint at possible reasons for its initial unpopularity: the piece is stripped of any anticipated patriotism, instead presenting a dark and personal face, with its so-called “cubist” sparseness, obsession with the tritone and economy of form making uncomfortable listening for many at the time. Despite Sibelius’s claim that it had no programme, the Fourth Symphony quite obviously has elements of the evocative stillness and cinematic changes found in his tone poems. The crux of this study is a narrative interpretation, one that marries the music’s unspoken drama – to paraphrase Abbate – with its essentially abstract nature by examining the use of instrumental “voices” in the foreground. Such an avoidance of a direct conferment of “meaning” again broaches the symphony’s unpopularity. Having “nothing of the circus” could ultimately count against it: if it had to be interpreted, let its subject be clear, and if not, let it thrill the audience.
    [Show full text]
  • Oratorio Society of New York
    Contact: Jennifer Wada Communications 1140 Ave of the Americas, 9th Floor 718-855-7101 New York, NY 10036-5803 [email protected] 212-400-7255 www.wadacommunications.com ORATORIO SOCIETY OF NEW YORK EXPANDS CARNEGIE HALL SEASON TO FOUR CONCERTS: SZYMANOWSKI’S STABAT MATER, SIBELIUS’S KULLERVO, VERDI’S MESSA DA REQUIEM HIGHLIGHT THE 2018-19 SEASON AT CARNEGIE HALL, LED BY MUSIC DIRECTOR KENT TRITLE Handel’s Messiah and works by Berlioz, Debussy, Vaughan Williams, and Górecki are also featured The season opens on the 100th Anniversary of the WWI Armistice and Poland independence Season soloists include Finnish soprano Johanna Rusanen in her New York debut, as well as Susanna Phillips, Elizabeth de Trejo, Leslie Fagan, Raehann Bryce-ĂǀŝƐ͕ǁĂWųŽŶŬĂ͕ĂŶŝĞůDŽŽĚLJ͕/ƐĂŝĂŚĞůů͕:ŽƐŚƵĂůƵĞ͕:ĞƐƐĞ Blumberg, Takaoki Onishi, Joseph Beutel, and Adam Lau Carnegie Hall Series Sunday, November 11, 2:00 pm GÓRECKI: Euntes ibant et flebant SZYMANOWSKI: Stabat mater VAUGHAN WILLIAMS: Dona nobis pacem Monday, December 17, 8:00 pm HANDEL: Messiah Monday, February 25, 8:00 pm BERLIOZ: Tristia: “La mort d’Ophelie” DEBUSSY: Nocturnes: “Sirènes” SIBELIUS: Kullervo Thursday, May 9, 8:00 pm VERDI: Messa da Requiem Also: Saturday, April 6, 1:30 pm Finals of Lyndon Woodside Oratorio-Solo Competition For its 2018-19 season, the 200-voice Oratorio Society of New York, led by Music Director Kent Tritle, is expanding its annual Carnegie Hall season to four concerts. The season begins on November 11 when, in commemoration of the 100th anniversaries of the World War I armistice and the independence of Poland, the Society will present masterworks by Szymanowski and Górecki, and Vaughan Williams’s plea for peace, Dona nobis pacem.
    [Show full text]
  • Sibelius Kullervo Kullervo, Op 7 (1892) Finest Conductors, Didn‘T Appear Until a Year Later
    LSO Live LSO Live LSO Live captures exceptional performances from the finest musicians using the latest high-density recording technology. The result? Sensational sound quality and definitive interpretations combined with the energy and emotion that you can only experience live in the concert hall. LSO Live lets everyone, everywhere, feel the excitement in the world’s greatest music. For more information visit lso.co.uk Sibelius LSO Live témoigne de concerts d’exception, donnés par les musiciens les plus remarquables et restitués grâce aux techniques les plus modernes de Kullervo l’enregistrement haute-définition. La qualité sonore impressionnanteentourant ces interprétations d’anthologie se double de l’énergie et de l’émotion que seuls les concerts en direct peuvent offrit. LSO Live permet à chacun, en toute circonstance, de vivre cette passion intense au travers des plus grandes oeuvres du répertoire. Pour plus d’informations, rendez vous sur le site lso.co.uk Sir Colin Davis LSO Live fängt unter Einsatz der neuesten High-Density Aufnahmetechnik außerordentliche Darbietungen der besten Musiker ein. Das Ergebnis? Peter Mattei Sensationelle Klangqualität und maßgebliche Interpretationen, gepaart mit Monica Groop der Energie und Gefühlstiefe, die man nur live im Konzertsaal erleben kann. LSO Live lässt jedermann an der aufregendsten, herrlichsten Musik dieser London Symphony Chorus Welt teilhaben. Wenn Sie mehr erfahren möchten, schauen Sie bei uns London Symphony Orchestra herein: lso.co.uk LSO0574 Jean Sibelius (1865–1957) and challenged the techniques of some of the world‘s Jean Sibelius Kullervo Kullervo, Op 7 (1892) finest conductors, didn‘t appear until a year later. Symphonic poem for solosits, chorus and orchestra, Op 7 (1892) Symphonic poem for soloists, chorus and orchestra Like most of his fellow middle-class Finns of the Sibelius was one of the most acutely self-critical of 19th century, Sibelius was brought up speaking only Sir Colin Davis conductor the great symphonists.
    [Show full text]