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JULIA MIGENES Chante KURT WEILL

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JULIA MIGENES Chante KURT WEILL Les Visiteurs du Soir présentent JULIA MIGENES chante KURT WEILL © Olivier Borde / Bestimage Spectacle piano/voix Avec BRUNO FONTAINE Les Visiteurs du Soir – 40 rue de la Folie Regnault – 75011 Paris tel : +33 (0) 1 44 93 02 02 – Fax : +33 (0) 1 44 93 04 40 Email : [email protected] - www.visiteursdusoir.com PRÉSENTATION Un voyage musical au cœur de la musique de Kurt Weill...de Berlin à New York en passant par Paris, un survol de l'œuvre de ce génial compositeur, au miroir des textes puissants qui transcendent sa musique dans les trois langues de ses escales... Dans une interprétation épurée, à l'essentiel de la voix de Julia Migenes et du piano de Bruno Fontaine, ils interpréteront une sélection de titres extraits des oeuvres de Weill les plus célèbres telles que The Threepenny Opera, Seven Deadly Sins, Grandeur et décadence de la ville de Mahagonny, Marie Galante mais également des bandes originales de films et des titres moins connus. Les Visiteurs du Soir – 40 rue de la Folie Regnault – 75011 Paris tel : +33 (0) 1 44 93 02 02 – Fax : +33 (0) 1 44 93 04 40 Email : [email protected] - www.visiteursdusoir.com KURT WEILL Kurt Weill marqua son temps par son irréductible désir de régénérer la musique, de l’ouvrir sur la société. Son contemporain, le compositeur Jean Wiener disait de lui: "Ce qui est unique et remarquable dans la musique de Weill est qu'il a su écrire une musique pour tout le monde... mais comme ne fait pas tout le monde... " C’est un des rares compositeurs à avoir consacré sa vie entière au théâtre musical. Kurt Weill commence le piano À l’âge de 5 ans. En 1918, il débute des études de musique à l'École supérieure (Hochschule) de Berlin. En décembre 1920, Kurt Weill est admis dans la classe du compositeur et pianiste Busoni, à l’Académie des Arts de Berlin. Il devient rapidement l’un de ses plus brillants et radicaux élèves. C’est en s’appuyant sur la revalorisation du rôle de la musique au théâtre, sur la notion de spiel (jeu) que Kurt Weill aborde ses projets d’opéras en 1925. Sa première collaboration opératique (L'Opéra de quat'sous) avec Bertolt Brecht en 1927 est déterminante pour son œuvre future. Engagé dans un idéal communiste, cette rencontre change sa façon d'écrire : il se trouve à mi-chemin entre le théâtre et l'opéra. Il se proclame vouloir être le « Verdi des pauvres ». il oriente son style expressionniste d’avant garde vers le réalisme. Il veut créer une nouvelle forme d’opéra qui soit le miroir de son temps (c’est d’ailleurs pourquoi sa musique emprunte au Jazz et au cabaret). Cette époque est charnière pour le compositeur : il collabore avec la soprano autrichienne Lotte Lenya, qui devient vite sa muse et interprète privilégiée. Désormais inséparables, le duo se marie et forme une légende. En 1933, les origines juives de Kurt Weill le force à s’enfuir en France. Durant cette période, il compose sur commande du Théâtre des Champs-Élysées et écrit la musique de Marie Galante, représentée au Théâtre de Paris en 1934. En 1935, il part pour les États-Unis. Une de ses œuvres majeures est composée là bas : Der Weg des Verheissung/The Eternal Road. Kurt Weill connaît ensuite un grand succès à Broadway. En 1943, il obtiendra lanationalité américaine. Les Visiteurs du Soir – 40 rue de la Folie Regnault – 75011 Paris tel : +33 (0) 1 44 93 02 02 – Fax : +33 (0) 1 44 93 04 40 Email : [email protected] - www.visiteursdusoir.com Les œuvres les plus remarquables de la dernière période créatrice de Weill sont Street Scene (synthèse entre l’opéra européen et de la comédie musicale américaine) ainsi que de la « tragédie musicale » Lost in the Stars. Ces deux œuvres lui permettent de réaliser un rêve : inventer l’opéra américain. Il meurt d’un infarctus le 3 avril 1950 à New York, au cours du travail sur une comédie musicale à l’âge de 50 ans. Kurt Weill en 6 dates : 1918 : études de musique à la Hochschule de Berlin 1925 : Kurt Weill nommé « espoir » de la musique allemande. 1927 : première collaboration opératique (L'Opéra de quat'sous) avec Bertolt Brecht 1933 : l’œuvre de Kurt Weill est intégralement détruite en Allemagne. Il est considéré par les nazis comme « un bolchevique de la culture » et « un musicien dégénéré ». 1935 : Départ pour les États-Unis. Kurt Weill en 5 œuvres : 1921 /1934 : Symphonie n° 1 en un mouvement pour orchestre et Symphonie no 2 en trois mouvements pour orchestre ; crée par l'Orchestre royal du Concertgebouw sous la direction de Bruno Walter 1930 : opéra : Grandeur et décadence de la ville de Mahagony (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny )/ livret de Bertolt Brecht 1933 : ballet chanté : Die sieben Todsünden (Les Sept péchés capitaux)/ livret de Bertolt Brecht 1941 : comédie musicale Lady in the Dark, livret Moss Hart et Ira Gershwin (film tourné en 1943) 1943 : comédie musicale One Touch of Venus, livret de S.J. Perelman et Ogden Nash (film tourné en 1948) Les Visiteurs du Soir – 40 rue de la Folie Regnault – 75011 Paris tel : +33 (0) 1 44 93 02 02 – Fax : +33 (0) 1 44 93 04 40 Email : [email protected] - www.visiteursdusoir.com JULIA MIGENES Née à New-York, Julia Migenes passe son enfance à jouer, danser (claquettes) et chanter dans des productions de maisons d’opéra de New-York et aux alentours. Adolescente, elle est choisie pour chanter dans les concerts de jeunes dirigés par Léonard Bernstein, ce qui l’amène à Broadway et surtout au rôle principal d’un « Violon sur le toit » de Joseph Stein. Elle décide de quitter l’univers de la comédie musicale pour se consacrer à l’opéra et quitte les Etats Unis pour étudier à la Volksoper de Vienne en Autriche. Elle y chante des rôles solistes dans des opéras et opérettes pendant sept ans. Elle retourne aux Etats Unis sur la proposition du Metropolitan Opera qui l’engage pour chanter les rôles solistes dans La Bohème, Pagliacci, Mahagony et surtout le rôle de Lulu, connu pour son extrême difficulté dans Lulu d’Alban Berg. En 1983, alors qu’elle interprète Salomé au Grand Théâtre de Genève, le réalisateur italien Francesco Rosi la découvre et l’engage l’année suivante pour tourner « Carmen » aux côtés de Placido Domingo et Ruggiero Raimondi. La bande sonore de ce film culte a obtenu un Grammy Award. Les talents d’actrice de Julia Migenes lui valent de jouer ou d’animer de nombreux autres films et émissions de télévision. Elle présente le très populaire Top C’s and Tiaras en Angleterre dans les années 80, émission centrée sur la présentation des joyaux de l’opéra et de la chanson. En Europe, Julia Migenes participe à la version lyrique d’Angels in America (Anges en Amérique) de Peter Eötvös, créé à paris en novembre 2004. Dans cet opéra, la partie chantée par Julia Migenes a été spécialement composée pour elle et son registre vocal, à la tessiture très large. En 2007, elle met en scène son premier le « Barbier de Séville » et cette production est lauréate parmi les meilleurs opéras de cette année-là en France. A ce jour, Julia Migenes a enregistré plus de trente albums, le dernier Les Visiteurs du Soir – 40 rue de la Folie Regnault – 75011 Paris tel : +33 (0) 1 44 93 02 02 – Fax : +33 (0) 1 44 93 04 40 Email : [email protected] - www.visiteursdusoir.com est dédié aux divas d’Hollywood. En effet, en 2009, elle aborde le répertoire des grandes divas hollywoodiennes dans un nouvel album « Hollywood Divas » sorti chez Universal, puis entame une tournée mondiale en 2009 et 2010. A la suite de cette tournée, elle recrée Angels in America qui sera présenté au Barbican de Londres, puis reprit à Los Angeles. Julia Migenes crée à La Chaux-de-Fonds en novembre 2013 le « Pierrot lunaire » d’Arnold Schoenberg, l’année du centenaire de la création de l’œuvre, avec les meilleurs musiciens de Suisse et le Studio Roosegaarde en scénographe du futur, pour une tournée en Suisse, en Europe et internationale qui se poursuivra jusqu’en 2015. En 2015, Julia Migenes reprendra « La Voix Humaine », le fameux opéra pour soprano de Francis Poulenc qu’elle avait créé à l’Opéra de Monte Carlo en. Sa carrière internationale et sa grande popularité font d’elle une actrice-cantatrice unique tant dans le répertoire classique que populaire. Distinctions et prix : Edison Classical Music Award pour l’enregistrement des « Sept péchés capitaux » Sous la direction de Michael TilsonThomas, 2 golden Bambies, Golden Lion, Golden Camera, Golden Microphone, Meilleur enregistrement de « La Voix Humaine » par la BBC, Montreux critic prize for TV special. Enregistrements : DVD de Lulu, en live du Met. DVD de La Voix Humaine, un film de Peter Medak. Musicals: Kiss Me Kate, L’homme de la Mancha, Kismet, Rags. Les Visiteurs du Soir – 40 rue de la Folie Regnault – 75011 Paris tel : +33 (0) 1 44 93 02 02 – Fax : +33 (0) 1 44 93 04 40 Email : [email protected] - www.visiteursdusoir.com BRUNO FONTAINE Pianiste concertiste, chef d’orchestre, arrangeur, compositeur, Bruno Fontaine est un Artiste complet et inclassable, parfait exemple d’un talent du 21eme siècle. « Mille Fontaine » titrera Philip de la Croix dans Le Monde, pour commenter l’actualité extraordinairement chargée de Bruno Fontaine en 2004 : sortie de plusieurs disques et notamment d’un récital Mozart (Transart), qui reçoit les 4 ffff de Télérama et une presse élogieuse ; Sortie dans les salles de « Pas sur la Bouche » d’Alain Resnais dont il réalise la bande originale, cent dix représentations à Paris du spectacle « Heureux » avec Jean Rochefort, et de nombreux concerts en soliste ou comme chef d’orchestre, (Orchestre Philharmonique de Radio France au Châtelet, Orchestre de la Radio Suisse Romande à Genève, Midem au Palais des Festivals de Cannes…) Né à Epinal c’est à l’age de quatre ans qu’il débute le piano, et c’est sur dispense spéciale qu’il intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, à l’age de 11 ans, pour étudier avec, entre autres Maîtres, Jean Hubeau, et Pierre Sancan.
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