DOCSLIB.ORG

1 1 -1 3 = Dirigenten Rond Mengelberg

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
1 1 -1 3 = Dirigenten Rond Mengelberg ,i' 1.1 . I JAARGANG, 1993 MAAND: juni NO: 26 DIT BLAD IS EEN UITGAVE VAN DE: WILLEM MENGELBERG VERENIGING opgericht 13 Februari '1987. SECRETARIAAT: .. DR. PIETER VIS, ~ERVELHOF 6, 3991 GK, HOUTEN. TELEFOON: 03403-72455· , GIRO: 155802. REDACTIE: DR. A. COSTER, AB ' VAN KAPEL, IRISLAAN , 287, HOFBROUCKERLAAN 66, 2343 CN OEGSTGEEST. 2343 HZ OEGSTGEEST. TELEFOON: 071-175395. TELEFOON: 071-172562. SAMENSTELLING EN DISTRIBUTIE: JOHAN KREDIET, RIJKSSTRAATWEG 71, 1115 AJ DUIVENDRECHT. TELEFOON: 020-6991607 BESTUUR: VOORZITTER: OTTO HAMBURG VICE-VOORZITTER: PROF. DR. W.A.M. VAN DER KWAST SECRETARIS: DR. PIETER VIS PENNINGMEESTER: DR. A. COSTER LEDEN: A9 VAN KAPEL JOHAN KREDIET JURIDISCH ADVISEUR: MR. E.E.N. KRANS INHOUD VAN DIT NUMMER: 01 = van de redactie 02-03 = Muziekmiddag in Haarlem 04-05 :: stilte in de gelederen 06 - Diepenbrock over Tschaikowski en Grieg 07 = Music minus one 08 = Mengelberg vergeten? 09 = Cor de Groot overleden 1 0 = Toppers C . van Renes 1 1 -1 3 = Dirigenten rond Mengelberg. K. Muck 14-15 = Play it again, maestro , 16-17 = Jolige klappen op Mengelberg s achterste 18-19 = Discografie 20-21 = Mengelbergs enige kleurechte erelint 22-23 = Mengelberg en zijn tijd. 1876-1880 .. 0. 24 = Een onvergetelijk bezoek aan de Chasa. • MENGELBERG door K.ees v a.rl. DOrl.gerl. DONGEN, Kees van (DeJfshavcn 1877-Mon­ te Carlo 1968) Frans schilder van Nederlandse af­ komst. Hij studeerde voor technisch tekenaar. Rond zijn twintigste jaar vestigde hij zich voorgoed in Parijs, waar hij de eerste tijd door illustraties voor tijdschriften in zijn onderhoud moest voorzien. Hij exposeerde in de Salon des Indépendants en in 1904 hield hij zijn eerste persoonlijke tentoonstelling, waar hij impressionistische landschappen uit Hol­ land en Normandië liet zien. De evolutie van de verschillende kunstrichtingen in Parijs (fauvisme, kubisme) oefende ook op zijn werk invloed uit, hoewel over de gehele lijn de verwantschap met de Amsterdamse school (Breitner, Israels) tot uiting komt. Na een reis in Zuid-Amerika. Italië en Egypte, maakte hij kennis met gravin Cassati (Jasmy) en deze verhouding, die tot 1934 duurde, was van grote betekenis voor de ontwikkeling van zijn werk. Hij kreeg naam als portretschilder en vele beroemdheden poseerden voor hem (o.a. la comtesse de Noailles, Maurice Chevalier, Edm. Guy). De schilderijen uit de periode tussen de twee oorlogen geven een onvertogen beeld van het mondaine Parijse milieu, waarin Van Dongen ccn bekende figuur was geworden. -1- VAN DE REDACTIE Op 27 februari vond een ledenbijeenkomst plaats ten huize van de voorz.itter. gewijd aan video-opnamen. van Mengelbergs ri­ vaal: Toscanini. We zagen de maestro op hoge léeftijd in een aantal orkestwerken. vnl. ouvertures van Wagner. het NBC­ orkest dirigeren. Alles uit het hoofd. Het was indrukwekkend de bejaarde dirigent met relatief kleine bewegingen zulke expressieve en meeslepende vertolkingen aan het orkest te zien ontlokken. Tevens werd het interview met Cor de Groot. dat de voorzitter indertijd maakte afgedraaid. De pianist vertelde hierin een aantal saillante wederwaardigheden met Mengelberg. Op 26 mei j.l. is Cor de Groot op 78-jarige leeftijd gestorven. In dit nummer is een necrologie. ontleend aan de NRC van 3 juni. opgenomen. Op 24 april vond de jaarlijkse muziekmiddag "Leden spelen voor leden" plaats. Hierover wordt in dit nummer uitvoerig bericht. Het is een verheugend verschijnsel dat Mengelberg (weer) steeds meer in de belangstelling komt te staan. Zo zijn er weer nieuwe CDs op de markt verschenen. waarvan de Pearl uitgave 'The complete Columbia recordings Vol I' O.i. bijzon,.­ dere aandacht verdient. In dit nummer zijn nadere gegevens over deze uitgaven opgenomen. Ook het Holland Festival besteedt aandacht aan Mengelberg. als eerste in een . serie' van filmprogramma's gewijd aan grote dirigenten. Het filmmuseum vertoont de reeds bij vele leden bekende fi lms. waarin Mengelberg di'rigeert en met opnamen op deChasa. In de. landelijke en plaatselijke pers is hier veel aandacht aan besteed. In dit nummer kunt u hier meer over lezen. CON TRI BUT I E ===================== Vele leden hebben, vaak royaal. hun contributie voor 1993 voldaan, maar helaas nog niet alle! Hierbij verzoeken wij de leden die nog niet betaald hebben, nogmaals dringend de con­ tributie zo spoedig mogelijk te voldoen. Als geheugensteuntje vindt u een losse strook in dit nummer om bij uw te betalen rekeningen te voegen. Wilt u bij uw storting rekening houden met de adreswijziging V.W.b. de contributie. Deze gaat namelijk rechtstreeks naar de penningmeester (en niet meer via het secretariaat). U wordt derhalve verzocht uw contributie (minimaal f 45,--) te storten op: postgiro 155802 t.n.v. Willem Mengelberg Vereniging Irislaan 287 2343 CN Oegstgeest KOMENDE ACTIVITEITEN Op zaterdag 23 oktober a.s. om 14.30 uur zal de jaarvergade­ ring gehouden worden in Hotel "De Engel" te Houten. -2- Willem Mengelberg Vereniging Sekretariaat: Dr Pieter Vis, Kervelhof ei Houten 3991 GK /Tei. 03403 - 72455 (I'ax nr• .03403-72455) Girorekening 15m2 t n. v. de Willem Mengelberg Vereniging - Houten PROGRAMMA MUZIEKMIDDAG 24 APRIL 1993 14.00 uur ten huize van Prof.Dr . W.A.M. v.d. Kwast 1. Pianosoli (nader aan te kondigen) Aldert Vermeulen 2. Mozart: Pianoconcert in F KV 413 a. Allegro b. Larghetto c. Tempo di Menuetto Wim van der Kwast en Aldert Vermeulen .. 2 piano's 3. Mahler: Hanse und Grete Mahler: Frühlingsmorgen de Clercq: De Regenboog de Clercq: Zoet Sterreken Aleida Verdoes, sopra~n Ab van Kapel. piano P A U Z E 4. Handel: Cantate "Nell dolce dell' oblio" Aleida Verdoes. sopraan Els Coster. blokfluit Aarnout Coster, piano 5. Dvorak: Slavische Dans op.72 nO.l0 Dvorak: Slavische Dans op.46 nO . 2 Bizet: Le Bal, no 7. uit Jeux d'Enfants Ab van Kapel en Aarnout Coster, piano 4 mains 6. Willem Mengelberg: 4 liederen a. Der Ungenannten (1894) b. Vergisz mein nicht c. Chasa Glockenliedchen (1941) d . Wartend (Alte Romanze) (1889) Aleida Verdoes. sopraan Ab van Kapel , piano 7. Moszkowski: Uit andere landen a. Rusland b. Duitsland c. Spanje d. Hongarije Ab y'an Kapel en Aar-nout Coster. piano 4 mains -3- MUZIEKMIDDAG IN HAARLEM Op .24 april kwamen leden van de Mengelberg Vereniging bijeen ten huize van Prof. v.d.Kwast te Haarlem. om de middag: "Leden spelen voor leden" (en introducé's) mee te maken. In zijn ruime woning met de twee concertvleugels. een Steinway en een Bechstein. zorgde onze gastheer weer voor een uitstekende ontvangst. Natuurlijk werd er druk gepraat over de nieuwe CDs van Mengel­ berg (zie elders in dit blad). Door de vele bijeenkomsten in de afgelopen jaren kan je zelfs spreken van een kennissen­ kring. zodat zo'n bijeenkomst op zichzelf al een plezierige reünie is. Zo ook op 24 april. Aldert Vermeulen begon het programma met Variaties van Tschai­ kowsky. Prachtig gespeeld en het was boeiend dit weinig beken­ de werk te horen. Het complete programma is in dit blad afge­ drukt; het bood een scala van composities van de barok tot en met de romantiek. Tot deze laatste categorie zijn de 4 Mengel­ berg liederen te rekenen. Deze (nog) niet gepubliceerde liede­ ren zijn in handschrift aanwezig in het Gemeentemuseum te Den Haag. Het eerste lied "Der Ungenannten" schreef Mengelberg voor Fräulein E.Heller op 24 mei 1894. Hij was toen 23 jaar. het is een merkwaardig lied waarin de componist de zangeres in 6/8 maat laat zingen terwijl de piano in 3/4 maat begeleidt. De tekst is van Uhland. Het lied "Vergisz mein nicht" is een charmante lofzang op het Vergeet-mij-nietje. Het derde. het z.g. Sigridliedchen componeerde Mengelberg voor zijn carillon in de kapel van de Chasa. De "Alte Romanze" schreef Mengelberg in september 1889. dus op 18-jarige leeftijd. Het was voor uitvoerenden en toehoorders een genoegen met deze liederen kennis te maken en zo weer iets van de 'onbekende' Mengelberg te ontdekken. Het ligt in de bedoeling meer van Mengelbergs composities op bijeenkomsten van onze vereniging te laten horen. De aanwezigen bleven nog lang napraten waarbij Sonja Castele­ ijn en Aarnout Coster op twee vleugels improviseerden. Al met al een goede en plezierige middag. Gaarne zouden wij de volgende keer ook andere leden van onze vereniging willen horen. Mocht u voorjaar 1994 een bijdrage aan de muziekmiddag willen leveren. neemt u dan even contact op met een van de bestuursleden. AVANK -4- STILTE IN DE GELEDEREN Een artikel uit KUNSTWERKEN EN KUNSTENAARS van H.L. Berckenhoff. Een boekje uit 1915 met artikelen van Berckenhoff aan de NRC toentertijd. ER in hel Concertgebouw de dirigent zijn , Een enkele maal schrijft de componist bepaaldelijk _ verheven plaals voor hel <>rkest betreedt een pauze tusschen de deelen voor; zoo Gustav Mahler om het tecken lol den aanvang te geven, een van "wenigdens fünf Minuten" tusschen hel Scherzo drukt hij op een knopje aan den dirigeer­ en Andanle van zijn lsle symphonie. leuenaar en in de gangen van het gebouw Beethoven heeft trouwens gewaanchuwd tegen het hoort men eleclrische schelleljes. die den dorpelwachters plaatsen van zijn symphonieën aan het einde van hel het tein zijn, dat de loegangen lol de zaal moeten wor­ programma, als wanneer de geest der hoorders reeds den geslolen. Onder de muziek wordl niemand toege­ door hetgeen voorafging, vermoeid is, althans niet meer lalen. Maar dadelijk na hel slolakkoord, gaan de deuren de fril:sche ontvankelijkheid bezil, noodig 0111 zij" voor de nakomers open. Dil herhaalt zich heel den muziek len volle in zich op te nemen. avond. Want aan de nakomers is geen einde. lnlusschen, in betrekkelijk weinig jaren, heeft ons Wat men tol heden nog niet heeft aangedurfd, is om publiek in de Concertzaal, tegenover de muziek, zich al bijv. gedurende de vier deden eener symphonie de zaal heel wat falsoenlijker leeren gl!dragen en is het door hel geslolen le houden.
Load more

Recommended publications
  • Verdi Week on Operavore Program Details
    Verdi Week on Operavore Program Details Listen at WQXR.ORG/OPERAVORE Monday, October, 7, 2013 Rigoletto Duke - Luciano Pavarotti, tenor Rigoletto - Leo Nucci, baritone Gilda - June Anderson, soprano Sparafucile - Nicolai Ghiaurov, bass Maddalena – Shirley Verrett, mezzo Giovanna – Vitalba Mosca, mezzo Count of Ceprano – Natale de Carolis, baritone Count of Ceprano – Carlo de Bortoli, bass The Contessa – Anna Caterina Antonacci, mezzo Marullo – Roberto Scaltriti, baritone Borsa – Piero de Palma, tenor Usher - Orazio Mori, bass Page of the duchess – Marilena Laurenza, mezzo Bologna Community Theater Orchestra Bologna Community Theater Chorus Riccardo Chailly, conductor London 425846 Nabucco Nabucco – Tito Gobbi, baritone Ismaele – Bruno Prevedi, tenor Zaccaria – Carlo Cava, bass Abigaille – Elena Souliotis, soprano Fenena – Dora Carral, mezzo Gran Sacerdote – Giovanni Foiani, baritone Abdallo – Walter Krautler, tenor Anna – Anna d’Auria, soprano Vienna Philharmonic Orchestra Vienna State Opera Chorus Lamberto Gardelli, conductor London 001615302 Aida Aida – Leontyne Price, soprano Amneris – Grace Bumbry, mezzo Radames – Placido Domingo, tenor Amonasro – Sherrill Milnes, baritone Ramfis – Ruggero Raimondi, bass-baritone The King of Egypt – Hans Sotin, bass Messenger – Bruce Brewer, tenor High Priestess – Joyce Mathis, soprano London Symphony Orchestra The John Alldis Choir Erich Leinsdorf, conductor RCA Victor Red Seal 39498 Simon Boccanegra Simon Boccanegra – Piero Cappuccilli, baritone Jacopo Fiesco - Paul Plishka, bass Paolo Albiani – Carlos Chausson, bass-baritone Pietro – Alfonso Echevarria, bass Amelia – Anna Tomowa-Sintow, soprano Gabriele Adorno – Jaume Aragall, tenor The Maid – Maria Angels Sarroca, soprano Captain of the Crossbowmen – Antonio Comas Symphony Orchestra of the Gran Teatre del Liceu, Barcelona Chorus of the Gran Teatre del Liceu, Barcelona Uwe Mund, conductor Recorded live on May 31, 1990 Falstaff Sir John Falstaff – Bryn Terfel, baritone Pistola – Anatoli Kotscherga, bass Bardolfo – Anthony Mee, tenor Dr.
    [Show full text]
  • Kirsten Flagstad, Wagner, Set Svanholm, Arnold Van Mill, Hans
    Kirsten Flagstad Die Walküre Act One Complete / Götterdämmerung mp3, flac, wma DOWNLOAD LINKS (Clickable) Genre: Classical Album: Die Walküre Act One Complete / Götterdämmerung Country: Japan Released: 1987 Style: Opera MP3 version RAR size: 1186 mb FLAC version RAR size: 1132 mb WMA version RAR size: 1903 mb Rating: 4.6 Votes: 283 Other Formats: MMF ASF WAV AA AHX MIDI AUD Tracklist Die Walküre Act 1 A1 Wess Herd Dies Auch Sei B2 Gast, Wer Du Bisst Wuss Ich Gern C1 Der Manner Sippe Götterdämmerung C2 Dawn And Siegfried's Rhine Journey C3 Siegfried's Funeral Music Credits Bass Vocals – Arnold Van Mill Composed By – Richard Wagner Conductor – Hans Knappertsbusch Orchestra – Wiener Philharmoniker Soprano Vocals – Kirsten Flagstad Tenor Vocals – Set Svanholm Notes Superanalogue release Barcode and Other Identifiers Barcode: T498800302398 Other versions Category Artist Title (Format) Label Category Country Year Kirsten Flagstad, Wagner*, Set Kirsten Flagstad, Svanholm, Hans Wagner*, Set Knappertsbusch, SXL 2074 - Svanholm, Hans SXL 2074 - Vienna Philharmonic Decca, SXL 2075, Knappertsbusch, SXL 2075, UK Unknown Orchestra* - Die Decca SXL.2074-75 Vienna SXL.2074-75 Walküre Act One Philharmonic Complete / Orchestra* Götterdämmerung (2xLP) Wagner*, Kirsten Flagstad, Set Wagner*, Kirsten Svanholm, Arnold Flagstad, Set van Mill, Wiener Svanholm, Arnold Philharmoniker LXT 5429/30 van Mill, Wiener Decca LXT 5429/30 Germany Unknown Dirigent: Hans Philharmoniker Knappertsbusch - Die Dirigent: Hans Walküre Erster Akt / Knappertsbusch Götterdämmerung
    [Show full text]
  • Toscanini in Stereo a Report on RCA's "Electronic Reprocessing"
    Toscanini in Stereo a report on RCA's "electronic reprocessing" MARCH ERS 60 CENTS FOR STEREO FANS! Three immortal recordings by Arturo Toscanini and the NBC Symphony have been given new tonal beauty and realism by means of a new RCA Victor engineering development, Electronic Stereo characteristics electronically, Reprocessing ( ESR ) . As a result of this technique, which creates stereo the Toscanini masterpieces emerge more moving, more impressive than ever before. With rigid supervision, all the artistic values have been scrupulously preserved. The performances are musically unaffected, but enhanced by the added spaciousness of ESR. Hear these historic Toscanini ESR albums at your dealer's soon. They cost no more than the original Toscanini monaural albums, which are still available. Note: ESR is for stereo phonographs only. A T ACTOR records, on the 33, newest idea in lei RACRO Or AMERICA Ask your dealer about Compact /1 CORPORATION M..00I sun.) . ., VINO .IMCMitmt Menem ILLCr sí1.10 ttitis I,M MT,oMC Mc0001.4 M , mi1MM MCRtmM M nm Simniind MOMSOMMC M Dvoìtk . Rn.psthI SYMPHONY Reemergáy Ravel RRntun. of Rome Plue. of Rome "FROM THE NEW WORLD" Pictures at an Exhibition TOSCANINI ARTURO TOSCANINI Toscanini NBC Symphony Orchestra Arturo It's all Empire -from the remarkable 208 belt- driven 3 -speed turntable -so quiet that only the sound of the music distinguishes between the turntable at rest and the turntable in motion ... to the famed Empire 98 transcription arm, so perfectly balanced that it will track a record with stylus forces well below those recommended by cartridge manufacturers. A. handsome matching walnut base is pro- vided.
    [Show full text]
  • July 1951) John Briggs
    Gardner-Webb University Digital Commons @ Gardner-Webb University The tudeE Magazine: 1883-1957 John R. Dover Memorial Library 7-1-1951 Volume 69, Number 07 (July 1951) John Briggs Follow this and additional works at: https://digitalcommons.gardner-webb.edu/etude Part of the Composition Commons, Ethnomusicology Commons, Fine Arts Commons, History Commons, Liturgy and Worship Commons, Music Education Commons, Musicology Commons, Music Pedagogy Commons, Music Performance Commons, Music Practice Commons, and the Music Theory Commons Recommended Citation Briggs, John. "Volume 69, Number 07 (July 1951)." , (1951). https://digitalcommons.gardner-webb.edu/etude/138 This Book is brought to you for free and open access by the John R. Dover Memorial Library at Digital Commons @ Gardner-Webb University. It has been accepted for inclusion in The tudeE Magazine: 1883-1957 by an authorized administrator of Digital Commons @ Gardner-Webb University. For more information, please contact [email protected]. JULY 1951 40 CENTS magazine• .A" Special Jssue Commemorating the :R.e-opening oj the Bayreuth 1estival On July 29, f95f, and the 75th HHiversary oj THE OLD AND THE NEW . • • Bob Jones Universi~ stands without apology lor t~e Symphony-less Detroit will have Music Educators National Con- its own orchestra next year, spon- ference, will conduct workshop old-time religion sored by a group of Detroit music- courses at the University of Colo- lovers. (See" Dilemma in Detroit, II rado this summer. and t~e ETUDE, April 1951) ... Corn- Hunter College in New Y ork absolute authority 01 the Bible. poser Roy Harris and his pianist City last month presented first wife lohono Harris will join the American performances of two It believes faculty of Pennsylvania College for one-act operas by European com- Women next fall ..
    [Show full text]
  • Decca Discography
    DECCA DISCOGRAPHY >>V VIENNA, Austria, Germany, Hungary, etc. The Vienna Philharmonic was the jewel in Decca’s crown, particularly from 1956 when the engineers adopted the Sofiensaal as their favoured studio. The contract with the orchestra was secured partly by cultivating various chamber ensembles drawn from its membership. Vienna was favoured for symphonic cycles, particularly in the mid-1960s, and for German opera and operetta, including Strausses of all varieties and Solti’s “Ring” (1958-65), as well as Mackerras’s Janá ček (1976-82). Karajan recorded intermittently for Decca with the VPO from 1959-78. But apart from the New Year concerts, resumed in 2008, recording with the VPO ceased in 1998. Outside the capital there were various sessions in Salzburg from 1984-99. Germany was largely left to Decca’s partner Telefunken, though it was so overshadowed by Deutsche Grammophon and EMI Electrola that few of its products were marketed in the UK, with even those soon relegated to a cheap label. It later signed Harnoncourt and eventually became part of the competition, joining Warner Classics in 1990. Decca did venture to Bayreuth in 1951, ’53 and ’55 but wrecking tactics by Walter Legge blocked the release of several recordings for half a century. The Stuttgart Chamber Orchestra’s sessions moved from Geneva to its home town in 1963 and continued there until 1985. The exiled Philharmonia Hungarica recorded in West Germany from 1969-75. There were a few engagements with the Bavarian Radio in Munich from 1977- 82, but the first substantial contract with a German symphony orchestra did not come until 1982.
    [Show full text]
  • Mvdlugt Documentatie
    MARIJKE VAN DER LUGT (ROTTERDAM 1919 – DEN HAAG 1989) LEVEN EN LOOPBAAN AAD VAN DER TANG Höre ich nur diese Weise, Die so wundervoll und Leise, Wonne klagend, alles sagend, Mild versöhnend aus ihm tönend, in mich dringet, auf mich schwinget, hold erhallend um mich klinget? (uit: Isolde’s Liebestod) Maart 2008 INLEIDING Marijke van der Lugt kan worden beschouwd als een van de grootste na-oorlogse operazangeressen die Nederland heeft voortgebracht. In de toch al zo rijke zangcultuur van ons land heeft het aan vooraanstaande zangeressen nooit ontbroken en menigeen heeft naam gemaakt bij de wisselende Nederlandse operagezelschappen aan het eind van de negentiende en de eerste decennia van de twintigste eeuw, de Wagnervereeniging en in het buitenland. Namen als Aaltje Noorderwier-Reddingius en Cato Engelen-Sewing, om ons tot sopranen te beperken, hebben bij operaliefhebbers nog steeds een bekende klank en de stemmen van latere sopranen als Greet Koeman, Erna Spoorenberg, Gré van Swol-Brouwenstijn en Antoinette Tiemessen heeft menigeen nog op het operatoneel kunnen bewonderen. Sopranen die zich op grond van hun bijzondere stemeigenschappen bekwaamden in het dramatische of zelfs hoogdramatische vak zijn uiterst zeldzaam gebleven. Na Liesbeth Poolman-Meissner en Elisabeth Ohms, die een grote naam verwierven in voornamelijk het hoogdramatisch Wagner- en aanverwant repertoire in de eerste helft van de twintigste eeuw, is het alleen Marijke van der Lugt geweest die in dit specialistische domein werkzaam is geweest en lauweren heeft geoogst. Merkwaardig echter is het feit dat haar naam bij niet-ingewijden geen of weinig herkenning oproept, zoals gaandeweg dit onderzoek is gebleken, terwijl haar carrière toch goed te volgen is geweest in de kranten en via de vele radio-uitzendingen waaraan zij heeft meegewerkt.
    [Show full text]
  • De Muzikale Geschiedenis Van De Bayreuther Festspiele Afl. 15 (1945-1951) Door Johan Maarsingh
    De muzikale geschiedenis van de Bayreuther Festspiele afl. 15 (1945-1951) door Johan Maarsingh Als het aan de Amerikanen had gelegen zouden de Festspiele zo spoedig mogelijk haar wereldomvattende culturele taak hebben moeten hervatten. Anno juni 1945 en zeker in de toekomst zou mede daardoor de vertrouwensband tussen Duitsland en de overige landen in de wereld kunnen worden hersteld, zodat Duitsland op termijn weer als land en volk zou worden erkend. Het plan werd niet uitgevoerd, alleen al omdat er zoveel woonruimte was vernietigd en er geen sprake van kon zijn dat medewerkers aan de Festspiele onderdak zouden hebben. En dit gold nog veel meer voor de verwachte bezoekers van het festival. Dit was de belangrijkste oorzaak dat een herstart niet in 1950 kon plaatsvinden, het werd daarom een jaar uitgesteld. In de tussenliggende periode werd Wagners Festspielhaus gebruikt als een gewoon theater. Het werd zelfs in de wintermaanden gebruikt en niet alleen voor het opvoeren van opera’s. Er moest daartoe wel een hete lucht verwarmingsinstallatie in het theater worden gebouwd. Er waren revue-voorstellingen, optredens van Amerikaanse showbands, zelfs voor godsdienstige bijeenkomsten was er plaats in het Festspielhaus. Daartoe werd de orkestbak van een zodanige overkapping voorzien dat er een stevige toneelvloer ontstond. De grote ruimte van het oorspronkelijke toneel werd niet benut. Om toch plaats te bieden aan een orkest werden de eerste rijen stoelen, die voor het publiek waren bestemd, weggehaald. Aanvankelijk bestond dat publiek alleen uit Amerikanen, die in en rondom Bayreuth waren gelegerd. Alles werd georganiseerd door een ‘Special Service’ van het Amerikaanse leger.
    [Show full text]
  • De Muzikale Geschiedenis Van De Bayreuther Festspiele Afl. 17 (1954-55) Door Johan Maarsingh
    De muzikale geschiedenis van de Bayreuther Festspiele afl. 17 (1954-55) door Johan Maarsingh Op 22 juli 1954 debuteerde sopraan Gré Brouwenstijn (1915-1999) bij de Bayreuther Festspiele als Elisabeth in Tannhäuser. In diezelfde voorstelling maakte een jonge Duitse bariton, als Wolfram, eveneens zijn Bayreuth-debuut: Dietrich Fischer-Dieskau (1925-2012). Zij zouden ook in de beide daaropvolgende jaren in meerdere rollen van zich laten horen. Ramon Vinay was Tannhäuser. Opvallend: beiden waren later nog voor één jaar opnieuw geëngageerd en eveneens in een productie van Tannhäuser. Fischer- Dieskau was terug in 1961. De opname is inmiddels officieel op cd verschenen. Dit was helaas niet mogelijk met de opname uit 1965. Brouwenstijn deelde in 1965 de rol van Elisabeth met Leonie Rysanek (1926-1998). De Nederlandse sopraan zong niet tijdens de voorstelling die via de radio was te beluisteren. In 1954 werd voor het eerst sinds de door Toscanini gedirigeerde voorstellingen in 1931, een Tannhäuser gegeven in Bayreuth. Wieland Wagner voerde de regie. De uit de Oekraïne afkomstige componist en dirigent Igor Markevitsj (1912-1983) was in 1954 als dirigent voorzien. Wieland Wagner wilde dirigenten naar Bayreuth Gré Brouwenstijn als Elisabeth halen die van buiten Duitsland kwamen en het liefst niet geschoold waren in de Duitse operahuizen. Een heldere, uitgedunde klank moest met Wagners muziek mogelijk zijn. Markevitsj maakte in 1953 met de Berliner Philharmoniker opnamen voor Deutsche Grammophon Gesellschaft en was dus bekend genoeg en mogelijk in staat om in Bayreuth zijn stempel te zetten op de uitvoeringsstijl van Wagners opera’s. Helaas bleek hij niet optimaal om te kunnen gaan met de akoestiek in het Festspielhaus en daarom werden de geplande uitvoeringen van Tannhäuser verdeeld onder twee dirigenten, die al in Bayreuth hadden opgetreden en in 1954 ook andere opera’s zouden leiden: Eugen Jochum en Joseph Keilberth.
    [Show full text]
  • Wagner's Die Meistersinger
    Wagner’s Die Meistersinger: A partial discographical survey by Ralph Moore There are around ninety recordings of Die Meistersinger, of which only seven were studio-made and the last of those was recorded nearly twenty years ago; a handful are composite recordings from radio broadcasts or live performances but the majority are simply live recordings of one performance, with all the hazards, extraneous noises and potential for errors that the presentation of such a long and complex work entails. I review here some 24 recordings in all, including all seven studio versions, some live or radio broadcast performances, a couple of early recordings of excerpts and Böhm’s 1939 recording of Act 3, for reason of its exceptional quality. Two are in English: the 1923 pioneering effort and Goodall’s Sadler’s Wells performance in 1968. Some understandably esteem this opera above all Wagner’s other works, even the Ring. Certainly my experience in recent years of having seen two excellent productions, one at Glyndebourne and the other at the ENO confirms the validity of that assessment; not only is it musically deeply satisfying but it provides an absorbing dramatic spectacle and Beckmesser’s antics can even be genuinely funny – not a quality we necessarily associate with Wagner. The riot scene concluding Act 2, the cacophonous confusion melting away to leave the sole figure of the Nightwatchman intoning the hour, is one of the most thrilling in all opera; it must surely have influenced or even inspired Strauss in his use of three Nightwatchmen to provide a consoling conclusion to the end of Act 1 of his own Act 2 to Die Frau ohne Schatten.
    [Show full text]
  • A Partial Discographical Conspectus by Ralph Moore Tristan Und Isolde Represents Both the Highpoint of Roman
    Tristan und Isolde: A Partial Discographical Conspectus by Ralph Moore Tristan und Isolde represents both the highpoint of Romantic opera and the gateway to a new world of harmonic invention, epitomised by the famous “Tristan chord”. Despite its length and nearly insurmountable vocal challenges for its principal singers, it has established and maintained a central place in the operatic repertoire worldwide. For some, its popularity and appeal are inexplicable; they are likely to share Rossini’s verdict that “M. Wagner a de beaux moments, mais de mauvais quart d’heures” or, even worse, agree that, like Parsifal, Tristan "is the kind of opera that starts at six o'clock and after it has been going three hours, you look at your watch and it says 6:20.” I for one am not such a purist that I become very exercised if a few judicious cuts are made in this work, but at the same time I do not find that it drags, as long as the artists performing it can rise to its demands and sustain the requisite intensity. If I follow the work with a libretto I am apt to think that not a note is wasted; the intensity of Wagner’s vision is all-consuming if the listener can sustain concentration and be swept along by those glorious, through-composed melodies. I know of few more searingly dramatic moments in opera than “Er sah mir in die Augen” or “Rette dich, Tristan!”; this is grown-up music, devoid of stock gestures and tired platitudes, which instead explores the complexities of adult sexuality and relationships in the most extraordinarily subtle and profound manner, both musically and psychologically.
    [Show full text]
  • WAGNER Die Meistersinger Von Nürnberg
    110872-75 bk Wagner US 05|02|2003 10:06 AM Page 12 0 Sachs disclaims the poem and asks if anyone @ Sachs wisely advises him not to spurn the art of the ADD present can sing the song as it should be sung and win Mastersingers, who have preserved true German art, the title of Mastersinger. inherited from court traditions, and will protect it from Great Opera Recordings danger. 8.110872-75 ! Walther steps forward and sings the prize song and is crowned with the garland by Eva, while Pogner offers # All join in praise of German art. Eva takes the him the golden chain of a Mastersinger. Walther, garland from Walther and bestows it on Sachs, who in 4 CDs however, disclaims this honour, desiring happiness turn bestows the golden chain on Walther. All pay WAGNER alone. tribute to Hans Sachs. Keith Anderson Die Meistersinger von Nürnberg Otto Edelmann • Elisabeth Schwarzkopf • Hans Hopf • Erich Kunz Bayreuth Festival Chorus and Orchestra • Herbert von Karajan Recorded in 1951 Producer’s Note This classic recording of Die Meistersinger was made during a rehearsal and five performances given at the Bayreuth Festspielhaus in July and August of 1951. It was originally taken down on magnetic tape, and was first issued both on LP (from which the present transfer derives) and on 68 sides in the largest set of 78 rpm discs ever devoted to a single work. The original Columbia/EMI recording is problematic in several respects. The splices joining portions taken from different performances are sometimes glaringly obvious; there are occasional dropouts and frequent volume level fluctuations; the voices are caught rather closely, and tend toward harshness in louder passages; and save for the big ensemble pieces (such as the start of the festival scene in Act 3), there is little sense of the unique acoustical qualities of the Festspielhaus which Decca’s engineers caught so well in Knappertsbusch’s contemporaneous recording of Parsifal (Naxos Historical 8.110221-24).
    [Show full text]
  • A Complete Kirsten Flagstad Discography, Would Take Many Years to Carry Throughl
    A complete Kirsten Flagstad discography, would take many years to carry throughl. If we include an unknown amount of pirate copies and till now unknown broadcast recording, we would come close to 1000 recordings of Kirsten Flagstad’s singing, made during a period of 46 years (1913-1959). Several Flagstad discographies have been written, but none of them can be regarded as complete. The most detailed of them all is undoubtedly Howard G. Sanner, edited 1980. Still, when we now have been allowed to write down this so far unknown Arne Dørumsgaard discography, it is our hope that you will get at least an idea of Kirsten Flagstad’s enormouus production. The lists also include some real curiosities. f1 FLAGSTAD MEMORIAL ALBUM, VOLUME II HARVEST H- 1004 side 1 1) Aagots Fjeldsang.......................................................... Thrane 2) Aa Ola,Ola min eigen onge........................................... Folksong 3) Mot Kveld...................................................................... Backer- Grøndahl 4) Solveigs Sang............................................................... Grieg 5) Sæterjentens Søndag................................................... Bull 6) Mainat............................................................................Sinding 7) Vaaren.......................................................................... Grieg 8) Ingalil.............................................................................Rosenfeld side 2 1) Hjem, kjære Hjem......................................................... Bishop
    [Show full text]