Catálogo GALERÍA 2020.Indd
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La Pintura Mural Mexicana
La pintura mural mexicana En las culturas prehispánicas mesoamericanas se realizaron extraordinarias pinturas murales como las de Cacaxtla en Tlaxcala y las mayas de Bonompak (en México), que conmemoran pasajes bélicos, junto a sus protagonistas, exquisitamente ataviados. En el siglo XX, la resurrección de la pintura mural se debió principalmente a tres artistas mexicanos: Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros, quienes, desde 1920, trabajaron en distintas ciudades de la República Mexicana, de Estados Unidos y en algunos países de América Latina. Diego Rivera es el iniciador de la escuela mexicana de pintura mural, en la que destacan como grandes figuras José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros. La intención era llevar a través; de la pintura, la enseñanza de la Historia de México, con sus hechos y personajes. Su obra la constituyen composiciones de vivos colores, que conmemoran la rebelión del pueblo contra los sistemas opresivos, la formación del mestizaje por la unión entre indígenas americanos y españoles, el pasado histórico y la proyección al futuro, la naturaleza humana con sus contradicciones, y, en síntesis, la búsqueda de la esencia humana y su trascendencia hacia la divinidad, todo ello dentro de un marco de monumentalidad. La pintura mural es uno de los aspectos más destacados del arte mexicano del siglo XX, además de una manifestación única en la época en que se produce. Muchos muralistas mexicanos han usado su arte para promocionar ideas políticas. De esta forma se decoraron edificios gubernamentales, bibliotecas, hospitales y escuelas en México y en otros países. Murales de México Justo Fernández López http://www.hispanoteca.eu El muralismo mexicano – 1920-1950 Al terminar el periodo revolucionario en México, en 1920, fue elegido presidente M. -
Modelos De Gestión De Galerías De Arte Contemporáneo
COLEGIO DE HUMANIDADES Y CIENCIAS SOCIALES LICENCIATURA EN ARTE Y PATRIMONIO CULTURAL “Modelos de gestión de galerías de arte contemporáneo en la ciudad de México” TRABAJO RECEPCIONAL PARA OBTENER EL TÍTULO DE LICENCIADO EN ARTE Y PATRIMONIO CULTURAL PRESENTA: ABEL MATUS VERDUZCO Directora del trabajo recepcional: Mtra. Brenda Judith Caro Cocotle México, D.F., junio 2012 SISTEMA BIBLIOTECARIO DE INFORMACIÓN Y DOCUMENTACIÓN UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE LA CIUDAD DE MÉXICO COORDINACIÓN ACADÉMICA RESTRICCIONES DE USO PARA LAS TESIS DIGITALES DERECHOS RESERVADOS© La presente obra y cada uno de sus elementos está protegido por la Ley Federal del Derecho de Autor; por la Ley de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México, así como lo dispuesto por el Estatuto General Orgánico de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México; del mismo modo por lo establecido en el Acuerdo por el cual se aprueba la Norma mediante la que se Modifican, Adicionan y Derogan Diversas Disposiciones del Estatuto Orgánico de la Universidad de la Ciudad de México, aprobado por el Consejo de Gobierno el 29 de enero de 2002, con el objeto de definir las atribuciones de las diferentes unidades que forman la estructura de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México como organismo público autónomo y lo establecido en el Reglamento de Titulación de la Universidad Autónoma de la Ciudad de México. Por lo que el uso de su contenido, así como cada una de las partes que lo integran y que están bajo la tutela de la Ley Federal de Derecho de Autor, obliga a quien haga uso de la presente obra a considerar que solo lo realizará si es para fines educativos, académicos, de investigación o informativos y se compromete a citar esta fuente, así como a su autor ó autores. -
Finding Aid for the Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 AG 154
Center for Creative Photography The University of Arizona 1030 N. Olive Rd. P.O. Box 210103 Tucson, AZ 85721 Phone: 520-621-6273 Fax: 520-621-9444 Email: [email protected] URL: http://creativephotography.org Finding aid for the Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 AG 154 Finding aid updated by Meghan Jordan, June 2016 AG 154: Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 - page 2 Lola Alvarez Bravo Archive, 1901-1994 AG 154 Creator Bravo, Lola Alvarez Abstract Photographic materials (1920s-1989) of the Mexican photographer Lola Alvarez Bravo (1903 [sometimes birth date is recorded as 1907] -1993). Includes extensive files of negatives from throughout her career. A small amount of biographical materials, clippings, and publications (1901-1994) are included. The collection has been fully processed. A complete inventory is available. Quantity/ Extent 32 linear feet Language of Materials Spanish English Biographical Note Lola Álvarez Bravo was born Dolores Martínez de Anda in 1903 in Lagos de Moreno, a small city in Jalisco on Mexico's Pacific coast. She moved to Mexico City as a young child, after her mother left the family under mysterious circumstances. Her father died when she was a young teenager, and she was then sent to live with the family of her half brother. It was here that she met the young Manuel Alvarez Bravo, a neighbor. They married in 1925 and moved to Oaxaca where Manuel was an accountant for the federal government. Manuel had taken up photography as an adolescent; he taught Lola and they took pictures together in Oaxaca. Manuel also taught Lola how to develop film and make prints in the darkroom. -
A Promenade Trough the Visual Arts in Carlos Monsivais Collection
A Promenade Trough the Visual Arts in Carlos Monsivais Collection So many books have been written, all over the world and throughout all ages about collecting, and every time one has access to a collection, all the alarms go off and emotions rise up, a new and different emotion this time. And if one is granted access to it, the pleasure has no comparison: with every work one starts to understand the collector’s interests, their train of thought, their affections and their tastes. When that collector is Carlos Monsiváis, who collected a little bit of everything (that is not right, actually it was a lot of everything), and thanks to work done over the years by the Museo del Estanquillo, we are now very aware of what he was interested in terms of visual art in the 20th Century (specially in painting, illustration, engraving, photography). It is only natural that some of the pieces here —not many— have been seen elsewhere, in other exhibitions, when they were part of the main theme; this time, however, it is a different setting: we are just taking a stroll… cruising around to appreciate their artistic qualities, with no specific theme. This days it is unusual, given that we are so used to looking for an overarching “theme” in every exhibition. It is not the case here. Here we are invited to partake, along with Carlos, in the pleasures of color, texture, styles and artistic schools. We’ll find landscapes, portraits, dance scenes, streetscapes, playful scenes. All executed in the most diverse techniques and styles by the foremost mexican artist of the 20th Century, and some of the 21st as well. -
Descargar Agenda Septiembre.Pdf , Tipo
INTRODUCCIÓN MENSAJE Llegamos a septiembre, un mes de festejo para los mexicanos, pero también un mes en el que la actividad cultural no cesa. La Secretaría de Cultura de Jalisco continúa con su programa Vive el Arte los martes, miércoles y jueves de la semana, días en los que la música, literatura, danza y teatro se hacen presentes en diferentes foros de la zona metropolitana de Guadalajara, para deleitar a los asistentes de todas las edades con diversas propuestas escénicas. El Joven Ballet de Jalisco inicia su temporada de Otoño con tres presentaciones en el Teatro Degollado con la coreografía Who cares?, que nos lleva por un recorrido por la ciudad de Nueva York; mientras que la Orquesta Filarmónica se presenta en el Encuentro Internacional del Mariachi y la Charrería, acompañando a importantes agrupaciones de este género musical, además de continuar con su tercera temporada 2014 ofreciendo los conciertos México en mi Corazón y Romanticismo Alemán. La música se hace presente con el Ciclo de Jazz Carlos de la Torre que tendrá como sede la Casa de la Cultura Jalisciense y que se desarrollará de septiembre a noviembre con la participación de destacados exponentes de este género. Tanto en la Zona Metropolitana de Guadalajara como en los municipios de Jalisco se han preparado una serie de actividades culturales que acompañarán los festejos del 204 aniversario del inicio de la Guerra de Independencia y el tradicional Grito de Independencia a cargo de autoridades estatales y municipales. Pero la actividad cultura no se limita a estos eventos, en septiembre en todo el estado se pueden disfrutar diversas actividades culturales de teatro, danza, cine, literatura, artes plásticas, entre otras disciplinas para chicos y grandes. -
El Circo De Los Pintores De México Por Beatriz Zamorano Navarro
El circo de los pintores de México Por Beatriz Zamorano Navarro Introducción El circo es una actividad inventada hace siglos por los seres humanos para divertirse, reír, sorprender o maravillarse de actos practicados por hombres, mujeres o niños con ciertas habilidades corporales o animales amaestrados, que por periodos cortos de tiempo transforman la cotidianeidad y distraen el tedio de la vida diaria. Por ello no debe sorprendemos que su rastro histórico sea legendario y común a casi todas las grandes culturas tanto orientales como occidentales, lo que acusa la necesidad que desde siempre ha tenido los individuos de distraerse del duro o tedioso trabajo cotidiano y desahogar tensiones a través de la risa. Podemos imaginar cómo nació el primer acto fuera de lo común... "cuando los primeros hombres sintieron la necesidad de realizar actos acrobáticos de relativa complejidad, mantenerse en equilibrio sobre una cuerda, contorsionarse, practicar juegos malabares o realizar el máximo sueño del hombre: poder volar — sensaciones humanas, tal vez tan naturales como la necesidad de bailar-, se gesto en ese momento el origen en su forma primitiva de lo que hoy conocemos como circo " 1 Esas actividades se fueron consolidando aunque en forma incipiente. Los individuos que las practicaban acostumbraban reunirse en pequeños grupos frente a la gente reunida en torno a ellos que miraba y se sorprendía con sus sencillas hazañas. Pero en culturas tan antiguas como la China en oriente y mexica en Mesoamérica, las personas dedicadas a ello serían consideradas privilegiadas permaneciendo junto a las élites de poder para proporcionarles regocijo y esparcimiento. Por ser un fenómeno que al parecer no tiene lugar entre las cosas serias ni solemnes del mundo, el circo no ha sido debidamente historiado. -
Natalia A. Shéleshneva-Solodóvnikova. Conjugación De Las Tradiciones Universales Y Nacionales En Las Obras De
CONJUGACIÓN DE LAS TRADICIONES UNIVERSALES Y NACIONALES EN LAS OBRAS DE LOS PINTORES MEXICANOS DEL SIGLO XX E INICIOS DEL XXI Natalia A. Shéleshneva-Solodóvnikova Investigadora titular ([email protected]) Centro de Estudios Culturológicos Instituto de Latinoamérica de la Academía de Ciencias de Rusia (ILA ACR) B. Ordynka, 21/16, Moscú, 115035, Federación de Rusia Recibido el 14 de junio de 2020 Aceptado el 20 de agosto de 2020 DOI: 10.37656/s20768400-2020-4-09 Resumen. El artículo examina las obras de Rufino Tamayo, Ricardo Martínez y Carlos Maciel Sánchez, representantes de tres generaciones de la pintura mexicana de finales del siglo XX y comienzos del XXI. En el mundo entero es bien conocido el legado artístico de los fundadores de la pintura monumental mexicana – José Clemente Orozco, Diego Rivera y David Alfaro Siqueiros. En gran medida fueron ellos quienes con su trabajo artístico atrajeron la atención de otras regiones a las bellas artes de América Latina. Sin embargo, junto con ellos y en los años posteriores trabajaron otros pintores mexicanos muy interesantes que pertenecían a distintas corrientes desde el neoclasicismo y abstraccionismo al postmodernismo. Las expresiones de estos pintores, de los cuales se trata en el presente artículo, son muy individuales, ellos trabajaron en épocas diferentes, en los períodos modernista y postmodernista. Pero, a pesar de la diferencia de sus enfoques, lo que une sus obras es el afán de combinar las tradiciones universales (europeas) y nacionales. Palabras clave: México, tradiciones universales, nacionales, modernismo, posmodernismo, Rufino Tamayo, Ricardo Martínez, Carlos Maciel Sánchez Conjugación de las tradiciones universales y nacionales en las obras de los pintores mexicanos CONJUGATION OF THE UNIVERSAL AND NATIONAL TRADITIONS IN THE ARTWORK OF MEXICAN PAINTERS OF THE LATE 20th – EARLY 21th CENTURIES Natalia A. -
Homenaje a Martha Chapa
La estupenda pintora Martha Chapa siempre ha estado vinculada a la revista El Búho. Es una de sus fundadoras y nos complace el reconocimiento que la UAM realizó el mes pasado. Convocó a la comunidad universitaria al Homenaje que esa casa de estudios realizó. Montaron una exposición denominada Trazos de corazón en la cual Martha Chapa muestra lo que ella es: todo corazón y una gran pintora. Además, es una persona comprometida con sus congéneres y con las causas justas. Siempre está disponible cuando la necesitas. ¡En hora buena querida Martha, que sigan más home- najes, que te los mereces! El Búho (Archivo coleccionable) Palabras inaugurales del doctor Homenaje a Martha Chapa Salvador Vega y León Rector General de la Universidad Hay asimismo en varios de sus cuadros, una Autónoma Metropolitana fuerza tomada de la más antigua inspiración de la eñoras y señores: Naturaleza donde las formas representadas: frutos, Me emociona de manera muy espe- animales, rostros, o formas sugeridas expresan su Scial tener el privilegio de participar esta tarde, junto con todos ustedes, en el justo homenaje que ofrece la Universidad Autónoma Metropolitana a Martha Chapa, una artista a quien celebramos con gusto y emoción con motivo de la coincidencia de dos fechas memorables: por un parte, el aniversario de su nacimiento; así como —en grata consecuencia también— el cumpli- miento de cincuenta años de fascinante labor creativa como pintora. Es sin duda revelador, para quienes tuvie- ron oportunidad de contemplar la exposición Trazos de corazón, percibir la fuerza genera- dora de una obra que en su amplitud y en su detalle evoca, conmueve e ilumina. -
Síntesis Informativa
SÍNTESIS INFORMATIVA DIRECCIÓN DE PRENSA Ciudad Universitaria, 01 de abril de 2019. La UAEM en la prensa: Elige el Consejo Universitario a tres directores Estatal: COBAEM a los Juegos de Educación Media Nacional: Langebio, del Cinvestav, es referente mundial en genómica La UAEM en la prensa: Elige el Consejo Universitario a tres directores En sesión ordinaria, el Consejo Universitario de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM) eligió directores para la Escuela Preparatoria Número Dos, para la Escuela de Estudios Superiores de Atlatlahucan y para el Centro de Investigación en Biodiversidad y Conservación (CIByC) para el periodo 2019- 2022 y aprobó la reestructuración de varios planes de estudio. María de Lourdes Fernández Cruz fue ratificada en el cargo de directora de la Escuela Preparatoria Dos de Alta Vista en Cuernavaca con 140 votos a favor y 3 en contra. En la Escuela de Estudios Superiores de Atlatlahucan, se presentó como candidata única Rosario Jiménez Bustamante, quien obtuvo el respaldo de 136 votos de los consejeros en su favor, cinco en contra y una abstención. Fueron dos aspirantes a director del Centro de Investigación en Biodiversidad y Conservación, Elizabeth Arellano Arenas y J. Rolando Ramírez Rodríguez, quien previo al proceso de auscultación interna se sometió a la votación para su ratificación como director, la cual no le favoreció. Elizabeth Arellano fue electa nueva directora del CIByC con 80 votos. Rolando Ramírez obtuvo 59 votos, se registraron tres abstenciones y un voto nulo. En la misma sesión Lorena Noyola Piña, consejera directora por la Facultad de Diseño e integrante de la Comisión de Seguridad y Asistencia del CU, informó que en la página electrónica institucional www.uaem.mx fue publicado un compendio de medidas básicas de autocuidado, así como protocolos en caso de robo al interior de la universidad, además de propuestas para la regulación del tianguis universitario. -
Mexican MODERNISM
MORE THAN MURALS THE STORY OF MEXICAN Ángel Zárraga, La Femme et le Pantin (The Woman and the MODERNISM Puppet), 1909. IS BEING RETOLD AS COLLECTORS DISCOVER THE RICH VARIETY OF LESS WELL-KNOWN ARTISTS. BY EDWARD M. GOMEZ Museo Blaisten More than Murals espite the standard art-history-book summary of Mexican modernism, there actually is much more to this colorful subject than the works, emblem- atic though they might be, of Los Tres Grandes (The Three Great Ones)—Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros and José Clemente Orozco. DTheir epoch-dening murals painted in the decades fol- lowing the 1910–20 revolution that ousted the dicta- torship of Porrio Díaz gave enduring expression to a proud people’s still-emerging sense of national identity. In the 1920s they began painting the large-scale murals in schools and government buildings that would become indelibly associated with their names and with uniquely Mexican interpretations of such seminal European mod- ernist movements as Post-Impressionism and Cubism. With the fall of the Díaz regime, which had suppressed civil rights and allowed wealthy landowners and industrialists to exploit struggling laborers, a new administration put forth a reformist agenda. José Vasconcelos, the federal government’s public education secretary in the early 1920s, supported public art projects like those of the muralists to educate the masses about Mexico’s history and to foster a sense of mod- ern Mexican national identity based on democratic values. Rivera, a member of the Mexican Communist Party, and Siqueiros, a Marxist who helped establish an art- ists’ union in 1923, imbued their murals with a social- ist spirit. -
René Avilés Fabila En La Lotería Nacional L La Literatura Juvenil A
René Avilés Fabila en la Lotería Nacional l La literatura juvenil a debate l Donald Trump y el delirio de grandeza Centenario de Camilo José Cela l El fenómeno Trump y el fascismo l Breaking bad, el final de la familia patriarcal Colaboraciones de Javier Esteinou, Miguel Sánchez de Armas, Ariel Ruiz, Benjamín Torres Uballe y Marisa Trejo Sirvent René Avilés Fabila en la Lotenal Paulina Domínguez l 4 De nuestra portada Ve y dilo en la montaña Miguel Angel Sánchez de Armas l 6 Estados Unidos, la locura y la ruptura Entrevista con Andy Robinson Ariel Ruiz Mondragón l 10 Centenario de Camilo José Cela José Miguel Naranjo Ramírez l 20 Donald Trump y el delirio de grandeza Héctor Ceballos Garibay l 31 Fascismo, el huésped de la Casa Blanca Benjamín Torres Uballe l 34 La literatura juvenil a debate Manu de Ordoñana, Ana Merino y Ane Mayoz l 36 René Avilés Fabila: mi maestro, mi amigo César Romero Gabriell l 39 Confabulario Entre dos mundos Cornelia Păun Heinzel l 41 It’s only Rock and Roll! Gerardo Ugalde l 51 El relojero Rosa Martha Jasso l54 El loco propósito de existir (II) Nezahualcóyotl Luna l 57 Letras, libros y revistas Escritores del Karst 2/2 Adán Echeverría l 60 El libro de mi destino David Figueroa l 78 Guerreros Celestiales 3. Prólogo Luis Fernando Escalona l 80 Con-versatorias, de Ricardo Venegas: un libro abierto Marisa Trejo Sirvent l84 Mesita de noche Patricia Zama l 89 Apantallados Tragedia Griega II Francisco Turón l 99 Arca de Noé Hay de Olvidos a Olvidos… Mario Nader l 113 ¿Guión, texto, dramaturgia o relato? Dalia María Teresa De León Adams l 115 La culta polaca Por Supuesto l 117 Islas canarias, escenario de encuentros intercontinentales Francisco Carranza Romero l 127 Los trancos de Bracho Carlos Bracho l 130 Para la memoria histórica (archivo coleccionable) l Páginas centrales Política, sociedad y medios René Avilés Fabilal I Golpe a golpe.. -
Catálogo De Las Exposiciones De Arte En 1971
DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1972.sup1 JUSTINO FERNANDEZ CATÁLOGO DE LAS EXPOSICIONES DE ARTE EN 1971 SUPLEMENTO AL NÚM. 41 DE LOS ANALES DEL INSTITUTO DE INVESTIGACIONES ESTÉTICAS MÉXICO, 1972 DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1972.sup1 Primera edición: 1973 DR © 1973, Universidad Nacional Autónoma de México Ciudad Universitaria. México 20, D. F. DIRECCIÓN GENERAL DE PUBLICACIONES Impreso y hecho en México DOI: http://dx.doi.org/10.22201/iie.18703062e.1972.sup1 Las exposiciones de arte en México se han mantenido en un nivel, en cuanto aí número de ellas, desde hace algunos años (véase el Catálogo de 1969), y en 1971 estuvieron a la misma altura, pues se presentaron en total 362 exposiciones. El Instituto Nacional de Bellas Artes, y sus dependencias, organizó 90 exposicio nes. En e! Palacio de Bellas Artes se instalaron las siguientes: Bernice Kolko (fo tos), Libros de la India, Fred Powell, Valdés Galindo, La familia del hombre, Homenaje a Manuel Rodriguez Lozano, Ernesto Carrcón, Grabado Japonés Con temporáneo, Gertrude Duby, Osear Meraldi, Boanerges Mideros, Primer Salón de la historieta mexicana, Baruj Salinas, Pablo O'Higgins, Confrontación de Arte In fantil, Arte Gráfico Polaco, Litografías, Primer Salón Nacional de la Estampa, El Universo de la Universidad (fotos), Realidad pictórica de! Ecuador, Tres pintores tabasqueños, Un año de labor de la Escuela Nacional de pintura y escultura "La Esmeralda", Grupo de 10 ceramistas. A continuación se consideran otras dependencias del Instituto Nacional de