HELMUT LACHENMANN (*1935) 1 Allegro sostenuto (1987/88) 35:05 Musik für Klarinette/Bassklarinette, Violoncello und Klavier 2 Serynade (1998-2000) 32:35 für Klavier T T: 67:40 Yukiko Sugawara, Klavier Shizuyo Oka, Klarinetten Lucas Fels, Violoncello Coverfoto: © Philippe Gontier 2 Was ich will ... ist immer dasselbe: eine Musik, die mitzuvollziehen nicht eine Frage privilegierter intellektueller Vorbildung ist, sondern einzig eine Frage kompositionstechnischer Klarheit und Konsequenz; eine Musik zugleich als Aus- druck und ästhetisches Objekt einer Neugier, die bereit ist, alles zu reflektieren, aber auch in der Lage, jeden progressiven Schein zu entlarven: Kunst als vorwegge- nommene Freiheit in einer Zeit der Unfreiheit. (Gespräch mit Ursula Stürzbecher, 1971) What I want ... is always the same: a music which in order to be grasped, does not require a privileged intellectual trai- ning, but can rely uniquely upon its compositional clarity and logic; a music which is at the same time the expres- sion and the aesthetic form of a curiosity able to reflect everything – including the illusion of progressive-ness. Art as a fore-taste of freedom in an age without freedom. Ce que je veux ... est toujours la même chose: une musique qui ne dé- coulerait pas d’un quelconque acquis intellectuel préa- lable, mais relèverait seul de la clarté et la logique de la technique compositionelle; une musique à la fois comme expression et objet esthétique d’une curiosité prête à tout interroger, mais capable en même temps de démystifier un progrès seulement apparent – l’art comme liberté anticipée en un temps où il n’y a pas de liberté. 3 Foto: © Philippe Gontier 4 Gerd Jonke persönlich kennen zu lernen. Ich erzähle ihm etwa HELMUT LACHENMANN soviel wie etwa er mir und an irgendeiner Stelle seiner Erzählung über seine Zeit bei Luigi Nono, Auf irgendeiner Seite inmitten des Buches der ihm „den Blick nach vorn“ geöffnet habe, lässt „Musik als existenzielle Erfahrung“ von Helmut er so nebenbei die Bemerkung fallen, er sei damals Lachenmann lese ich plötzlich ungefähr folgenden durchaus auch einigermaßen verzweifelt gewesen Satz: ein jeder auftretende Klang sollte in oder mit und habe manchmal Überlegungen angestrengt, seinem Ertönen die Umgebung und den Raum, welchen Beruf er denn ergreifen sollte oder in den er tönt, genauestens aushorchen können, könnte, falls er sich entschlißen sollte, doch eher um die zur allerwünschenswertesten Freiheit nicht Komponist zu werden und habe sich auch seiner Entfaltung erforderlichen Bedingungen zu durchaus schon als eine Art Manager in Industrie, schaffen... Wirtschaft und Politik vorzustellen versucht. Töne, die nicht nur klingen, denke ich mir, Töne, die Nun begann ich mir vorzustellen, während er weiter auch horchen, benachbarten Klängen nachforschen von einer musikalischen Laufbahn erzählte, mir ... ein solches Tönen, wenn es in mich hineintönt, einen wie ihn vorzustellen, wenn er nicht in der mich aushorcht, ehe es in mir für mich hörbar tönt... Musik, sondern anderweitig tätig geworden wäre es würde in mir für mich neu zu entdeckende Orte oder werden hätte können wohl so. mir erschließen, die nicht nur für ihr Erklingen, Zunächst erdachte ich mir eine Art umgekehrten sondern auch für mich eine ganz neue Freiheit zur Historiker, der herausgefunden hatte, dass in der Entfaltung bringen... ich bin schon längst an einer gesamten Menschengeschichte viel interessanter anderen Stelle des Buches und will rückblätternd war, was alles nicht geschehen war, als all das diese eine Stelle nochmals genau nachlesen, finde dann laut Geschichtsquellen dann angeblich doch sie aber nicht, so sehr ich auch lesend blättere jeweils Geschehende – das aber fast immer als und blätternd lese und es ist, als spürte ich den beschämende Notlösungsabwicklung rund um verlorenen Spuren eines soeben gehörten, aber peinlich alles verstellende Provisoriensammelsurien schon wieder auch dem Erinnerungsraum des rundherum – und der versucht, eine Geschichte Gehörs gerade wieder entglittenen Klanges nach, all des Versäumten und nicht Geschehenden zu den ich unbedingt wieder einzufangen erhoffe. schreiben... und mit diesem Forschungshintergrund Dabei entdecke ich, dass Helmut Lachenmann eine eine Consulting Agency betreibend wird er bald so zuvor noch nirgendwo anders gelesene derart zu einem Geheimtipp als Berater in Wirtschaft, sinnlich erfahrbare Musiktheorie zu schreiben Politik und Kultur sehr begehrt und eines Tages versteht, die während der Lektüre im Kopf sofort von einem Scheich engagiert, ihm zu helfen, sein ganz Unglaubliches hörbar anklingen lässt. Scheichtum vor dem drohenden Ruin zu retten. Vor einiger Zeit hatte ich die Gelegenheit, Helmut Ind was dem Lachenmann auch in überraschender Lachenmann im Lauf eines abendlichen Gesprächs Kürze gelingt und erwartet man auch schon 5 seine baldige Rückkehr, muss aber nur zum sich in der eigenen Wüste verirrt, aber das durfte Abschluss die Einladung des Scheichs zu einem niemand wissen, denn wenn der Scheich nicht Wochenendausflug noch absolvieren... und dann allein aus der eigenen Wüste herausgefunden hört man ganz lange nichts mehr von ihm, er hätte, sondern sich und uns von seinen Truppen scheint verschollen zu sein, fast vergessen, bis er hätte retten lassen müssen, hätte er nicht nur kürzlich ganz plötzlich wieder vor ein paar Tagen dort nicht mehr weiter regieren dürfen, sondern aufgetaucht ist. Was denn geschehen sei, fragt sein Scheichtum heimlich bei Nacht und Nebel man ihn gleich, wo er so lange gewesen sei und verlassen müssen, weil man ihn mit Schimpf warum man denn nichts von ihm gehört hätte. und Schande ansonsten verjagt hätte, erzählte Was soll denn passiert sein, lautet die Antwort, Lachenmann weiter, während unser abendliches gar nichts Absonderliches, nur, wissen Sie, der Gespräch über Musik schon tief in die Nacht Wochenendausflug dauerte statt drei Tage alles in hineinreichte. allem drei Jahre, weil er vom Scheich immer wieder verlängert wurde. Warum? Nun, der Scheich hatte Es dauerte bis in den frühen Morgen. 6 Max Nyffeler reichhaltige und harmonisch gut kontrollierbare Formen des Verklingens Obertonfelder. Unterstützt wird das Spiel auf den Tasten durch die akribisch genaue Pedalisierung. Klavierklang ist immer Ausklang. Einmal ange- Stellenweise ist ihr Rhythmus ausnotiert, so dass sie schlagen, kennt er nur eine Richtung, nämlich die den Charakter einer autonomen Stimme annimmt, des Verschwindens. Im Vordergrund des kompo- die den Klang vernehmbar zu modulieren vermag. sitorischen Interesses stand deshalb stets der Das mit dem linken Fuß zu bedienende Sostenuto- Aspekt des Anschlags mit all seinen Varianten, Pedal (das „dritte Pedal“ am Steinway-Flügel) nicht aber der des Verklingens. Dieses wurde als ermöglicht zusätzlich eine selektive Pedalisierung. unausweichliche physikalische Naturttatsache hin- Somit ist der Interpret zu einer Virtuosität gefordert, genommen. Ansätze, den Prozess des Nach- und die alle vier Extremitäten einbezieht: die Arbeit Ausklingens zu beeinflussen, sind allenfalls in den am Klang als konkrete körperliche Arbeit, die Klangzaubereien eines Chopin und Liszt und bei ungeahnte Energien freisetzt. Durch die vielfältigen den Impressionisten zu beobachten. Resonanzen wird der „normale“ Klavierklang um- Helmut Lachenmann hat diesem Gesichtspunkt in hüllt und verdeckt, schattiert, verflüssigt und seinen Klavierkompositionen immer wieder beson- verfärbt. Er erhält eine Aura, die das traditionelle dere Aufmerksamkeit gewidmet. In den sieben Instrument in neuem Licht erscheinen lässt. kleinen Stücken Ein Kinderspiel (1980) werden Die Großform ist in sieben pausenlos aufeinander mit elementaren technischen Mitteln die unter- folgende Abschnitte gegliedert, die sich nach schiedlichsten Formen von Resonanzen erzeugt, Akkordmaterial, Artikulation, Dynamik, Zeitge- und in Ausklang für Klavier und Orchester (1984/85) staltung und Dichte deutlich unterscheiden. Den deutet schon der Titel auf diesen Aspekt hin. Was Höhepunkt an Klangentfaltung bildet der sechste sich dort aber noch im Wechselspiel von Klavier Abschnitt, wo sich Arpeggien und Läufe, toccata- und Orchester entfaltet, verlegt Lachenmann in hafte Akkordrepetitionen und Martellato-Tremolos der 1998/2000 für Yukiko Sugawara komponierten zu einer mächtigen Totale auftürmen. Im Übergang Serynade nun ganz ins Innere des Klavierklangs zum epilogartigen siebten Teil wird erstmals das selbst. Spiel auf den Saiten im Inneren mit einbezogen. Das Stück handelt davon, wie der Klavierklang Eine weit ausschwingende Gesangslinie wandert am Leben erhalten, wie er bearbeitet und geformt nun in einer langen Suchbewegung von der Tiefe werden kann, um das Verklingen und mit ihm die nach oben und endet, umhüllt von der Resonanz Zeit selbst aufzuhalten. Die Mittel, mit denen dies aller freigelegten Saiten, mit einem gehämmerten geschieht, sind vor allem gehaltene oder stumm Fis in der obersten Oktave. Im Augenblick extrem- niedergedrückte Cluster, Akkorde und Einzeltöne, ster Spannung verklingt das Stück. deren freie Saiten durch angeschlagene Töne zum Auch in Allegro sostenuto für Klarinette (auch Schwingen gebracht werden. Dadurch entstehen Bassklarinette), Cello und Klavier, von Eduard 7 Brunner in Auftrag gegeben und 1989 in Köln greift sowohl das figurative Detail als auch den zusammen mit Walter Grimmer und Gerhard Oppitz Makrobereich der Form. uraufgeführt, spielt das physikalische Phänomen Allegro sostenuto bildet das Ende einer längeren des Verklingens eine zentrale Rolle. Das betrifft Werkreihe, in denen