Princes Et Princesses
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New Releases Watch Jul Series Highlights
SERIES HIGHLIGHTS THE DARK MUSICALS OF ERIC ROHMER’S BOB FOSSE SIX MORAL TALES From 1969-1979, the master choreographer Eric Rohmer made intellectual fi lms on the and dancer Bob Fosse directed three musical canvas of human experience. These are deeply dramas that eschewed the optimism of the felt and considered stories about the lives of Hollywood golden era musicals, fi lms that everyday people, which are captivating in their had deeply infl uenced him. With his own character’s introspection, passion, delusions, feature fi lm work, Fossae embraced a grittier mistakes and grace. His moral tales, a aesthetic, and explore the dark side of artistic collection of fi lms made over a decade between drive and the corrupting power of money the early 1960s and 1970s, elicits one of the and stardom. Fosse’s decidedly grim outlook, most essential human desires, to love and be paired with his brilliance as a director and loved. Bound in myriad other concerns, and choreographer, lent a strange beauty and ultimately, choices, the essential is never so mystery to his marvelous dark musicals. simple. Endlessly infl uential on the fi lmmakers austinfi lm.org austinfi 512.322.0145 78723 TX Austin, Street 51 1901 East This series includes SWEET CHARITY, This series includes SUZANNE’S CAREER, that followed him, Rohmer is a fi lmmaker to CABARET, and ALL THAT JAZZ. THE BAKERY GIRL OF MONCEAU, THE discover and return to over and over again. COLLECTIONEUSE, MY NIGHT AT MAUD’S, CLAIRE’S KNEE, and LOVE IN THE AFTERNOON. CINEMA SÉANCE ESSENTIAL CINEMA: Filmmakers have long recognized that cinema BETTE & JOAN is a doorway to the metaphysical, and that the Though they shared a profession and were immersive nature of the medium can bring us contemporaries, Bette Davis and Joan closer to the spiritual realm. -
Dilili À Paris · Générique Complet · 1/8
auteur graphiste réalisateur Dilili à Paris · Générique complet · 1/8 Toutes les personnes qui ont fait ce film ont bien pensé à leurs petites filles : Ysé, Yona, Violette, Vanny-Ella, Uma, Tiana-Lys, Thalia, Tessa, Sonia, Soline, Shelbia-Clémentine, Sabrina, Rose, Prunelle, Norah, Noémie, Ninon, Natalia, Nastasja, Moïra, Martine, Marine, Maia, Maëly, Luna, Lucie, Luce, Louise, Louisa, Llanka, Liv, Lillie, Lilas, Leya, Léone, Léna, Léanne, Léa, Laura-May, Julie, Josiane, Jeanne, Janyce, Janna, Jade, Jacqueline, Iris, Gisèle, Garance, Gabrielle, Fleur, Eva, Esther, Elsa, Elise, Elisabeth, Electra-Sol, Dora, Delphine, Clémence, Cléa, Christine, Chloé, Charlotte, Céline, Capucine, Brune, Bérénice, Azenor, Aurore, Anouk, Anne-Laure, Anna, Anaé, Ambre, Aline, Alice, Aditi, Adèle, Abigail et toutes les autres. Un film de Michel Ocelot Scénario, scénarimage, modèles, image, réalisation Produit par Christophe Rossignon et Philip Boëffard Musique Gabriel Yared Producteurs associés Ève François Machuel et Pierre Guyard Co-produit par Patrick Quinet, Philippe Sonrier et Rodolphe Chabrier Coproducteurs Stéphane Célérier et Valérie Garcia, Vincent Maraval et Brahim Chioua, Olivier Père et Rémy Burah, Sonja Ewers et Reik Möller, Arlette Zylberberg, Philippe Logie Productrice exécutive Ève François Machuel 1er assistant réalisation et directeur technique : Jean-Claude Charles 1er assistant réalisation, développement : Éric Serre Superviseur général : Malek Touzani Directeur de la post-production : Julien Azoulay Superviseur technique : Flavio Perez Supervision -
The Uses of Animation 1
The Uses of Animation 1 1 The Uses of Animation ANIMATION Animation is the process of making the illusion of motion and change by means of the rapid display of a sequence of static images that minimally differ from each other. The illusion—as in motion pictures in general—is thought to rely on the phi phenomenon. Animators are artists who specialize in the creation of animation. Animation can be recorded with either analogue media, a flip book, motion picture film, video tape,digital media, including formats with animated GIF, Flash animation and digital video. To display animation, a digital camera, computer, or projector are used along with new technologies that are produced. Animation creation methods include the traditional animation creation method and those involving stop motion animation of two and three-dimensional objects, paper cutouts, puppets and clay figures. Images are displayed in a rapid succession, usually 24, 25, 30, or 60 frames per second. THE MOST COMMON USES OF ANIMATION Cartoons The most common use of animation, and perhaps the origin of it, is cartoons. Cartoons appear all the time on television and the cinema and can be used for entertainment, advertising, 2 Aspects of Animation: Steps to Learn Animated Cartoons presentations and many more applications that are only limited by the imagination of the designer. The most important factor about making cartoons on a computer is reusability and flexibility. The system that will actually do the animation needs to be such that all the actions that are going to be performed can be repeated easily, without much fuss from the side of the animator. -
ANIMATION in MOROCCO: NEW GENERATIONS Whilst It Is Possible
ANIMATION IN MOROCCO: NEW GENERATIONS Whilst it is possible to catch a glimpse of animation in the Moroccan film Ali Zaoua: Prince of the Streets (2000) by Nabil Ayouch, the popularity that this film garnered with international audiences is not true for most of contemporary Moroccan animation. Where there has been attention and discussion directed at Moroccan film (Orlando, 2013, 2011, Carter, 2009, Dwyer, 2007, Hennebelle, 1976), it was hard to come by evidence of discourses in academic literature on Moroccan animation.1 Filmmaking in Morocco occurred as far back as the early 1900’s, with the establishment of the Centre Cinematographique Marocain in 1944 and the production of two Moroccan post-colonial feature-length films made in 1968 (Carter, 2009). This history has contributed to the visibility and support that Moroccan cinema has garnered on local and international platforms. Nevertheless the same was not visible in the case of animation, resulting here in a sporadic collection of accounts that are by no means a comprehensive narrative of the existence and development of this form in Morocco. As other accounts of the animated form have demonstrated (Wells, 1997, Pilling, 1998), this peripheral status is not unique to Moroccan animation. The outlying position of animation in relation to film, for example, has resulted in the tardy establishment of the field of animation studies within discourses on the moving image in Europe and America. However, in the case of animations produced outside of these geographies (Bendazzi, 1994) the condition is compounded further and animation studies scholars can only offer piecemeal narratives and brief glimpses of animations from further afield. -
Editor Recommended Texts Here Are Some Ideas for Texts and Films That
Editor recommended texts Here are some ideas for texts and films that our language editors have recommended. These are just suggestions though so if there is a particular author or film you would rather look at, you may do so! English translations can be found in libraries and online bookstores but we encourage giving the texts in their original versions a go too - especially for 6th form submissions! Many of the films can be found online (Amazon, Mubi, Youtube, Netflix) or can be bought on DVD. FRENCH o TEXTS: Monsieur Ibrahim et les fleurs du coran, Eric Schmitt Stupeur et tremblements, Amélie Nothomb Le Petit Prince, Antoine de Saint Exupéry Boule de Suif, Guy de Maupassant Oran, langue morte Assia Djebar (collection of short stories) Le Silence de la mer, Vercors (Jean Bruller) (A-level) Candide, Voltaire (A-Level) o FILMS: Entre les murs, Laurent Cantet (15) https://www.imdb.com/title/tt1068646/ Portrait de la jeune fille en feu, Céline Sciamma (15) https://www.imdb.com/title/tt8613070/ Stupeur et tremblements, Alain Corneau (12A) https://www.imdb.com/title/tt0318725/ Les misérables (2019), Ladj Ly (15) https://www.imdb.com/title/tt10199590/?ref_=tt_pg Amélie, Jean-Pierre Jeunet (15) https://www.imdb.com/title/tt0211915/?ref_=tt_pg Populaire, Régis Roinsard (12A) https://www.imdb.com/title/tt2070776/ Les Choristes, Christophe Barratier (12A) https://www.imdb.com/title/tt0372824/?ref_=fn_al_tt_1 Kirikou et les bêtes sauvages, Michel Ocelot, Bénédicte Galup (U) https://www.imdb.com/title/tt0455142/?ref_=fn_al_tt_1 -
Fiche Pédagogique
Comment engager une classe dans un film ? Comment préparer une classe au visionnement du film choisi, mettre les élèves en appétence ? Quels prolongements pédagogiques envisager ? Princes et princesses, de Michel Ocelot, France, 2000 Couleur. Durée : 1h10 Synopsis Dans un cinéma désaffecté, deux enfants, un garçon et une fille, imaginent des aventures. Chaque conte se déroule en un lieu et un temps différents : - « La Princesse des diamants » : le monde du merveilleux avec une princesse ensorcelée et un prince devant trouver tous les diamants d'un collier pour la délivrer. - « Le Garçon des figues » : en Égypte ancienne, au temps des pharaons, un jeune paysan offre à une reine-pharaon des figues qui ont mûri miraculeusement l'hiver sur son figuier. - « Le Château de la Sorcière » : au Moyen Âge, un jeune homme affronte une sorcière qui s'avère moins redoutable que ses assaillants. - « Le Manteau de la vieille dame » : au Japon pendant la période Edo, dans l’univers du peintre Hokusaï, un voleur veut dépouiller une vieille femme de son manteau précieux. - « La Reine cruelle et le montreur de fabulo » : dans un univers de science-fiction, comme une projection en l’an 3000, des prétendants doivent se soumettre à une épreuve fatale pour épouser une reine. - « Prince et Princesse » : au Moyen Âge, un prince et une princesse s'embrassent et se transforment en animaux. Ce court métrage aborde la dualité masculin-féminin. Ombres chinoises, Film d’animation, Contraste, Théâtre d’ombres, Conte, Couleur, Mots clés Espace du cinéma/espace du conte, Niveaux de fiction : cinéma et fiction dans la fiction, Alternance de séquences : mise en abyme, Silhouettes Le titre Emettre des hypothèses sur le titre « Princes et Princesses » (emploi du pluriel). -
Azur Et Asmar
Cahier de notes sur ... Azur et Asmar Michel Ocelot Ce « Cahier de notes sur… » est édité par l’association Les enfants de cinéma dans le cadre d’École et cinéma, dispositif d’éducation au cinéma soutenu par le ministère de la Culture et de la Communication (Centre national du cinéma et de l’image animée), le ministère de l’Éducation nationale, de l’Enseignement supérieur et de la Recherche (Direction générale de l’enseignement scolaire) et de Réseau Canopé (réseau de création et d’accompagnement pédagogiques). Il est possible de consulter des éléments complémentaires sur la plateforme Nanouk, outil numérique pédagogique dédié au travail sur le cinéma dans les classes de l’école primaire. Nanouk regroupe des documents pédagogiques et des extraits de films du catalogue « École et cinéma ». Elle offre aux enseignants et à leurs élèves la possibilité de travailler à partir de ces extraits vidéo. Nanouk présente plusieurs enjeux pédagogiques : faciliter une approche pédagogique du cinéma grâce à la mise en réseau d’extraits de films vus en salle de cinéma, développer la sensibilité artistique des enfants et poser les jalons d’une culture cinématographique, impulser une démarche pédagogique qui privilégie l’approche sensible et personnelle du spectateur tout en travaillant les notions de cinéma. Pour s’inscrire : www.nanouk-ec.com AZUR ET ASMAR-OK AM:LEMONDEVIVANT - 3 24/08/09 18:26 Page 1 Azur et Asmar Michel Ocelot France, 2006, couleur Sommaire Générique, résumé, note sur l’auteur ...................... 2 Autour du film ..............................................................3 Le point de vue de Bernard Genin : Avoir le temps de faire court ............................................6 Déroulant .....................................................................16 Analyse d'une séquence ......................................... -
Wmc Investigation: 10-Year Analysis of Gender & Oscar
WMC INVESTIGATION: 10-YEAR ANALYSIS OF GENDER & OSCAR NOMINATIONS womensmediacenter.com @womensmediacntr WOMEN’S MEDIA CENTER ABOUT THE WOMEN’S MEDIA CENTER In 2005, Jane Fonda, Robin Morgan, and Gloria Steinem founded the Women’s Media Center (WMC), a progressive, nonpartisan, nonproft organization endeav- oring to raise the visibility, viability, and decision-making power of women and girls in media and thereby ensuring that their stories get told and their voices are heard. To reach those necessary goals, we strategically use an array of interconnected channels and platforms to transform not only the media landscape but also a cul- ture in which women’s and girls’ voices, stories, experiences, and images are nei- ther suffciently amplifed nor placed on par with the voices, stories, experiences, and images of men and boys. Our strategic tools include monitoring the media; commissioning and conducting research; and undertaking other special initiatives to spotlight gender and racial bias in news coverage, entertainment flm and television, social media, and other key sectors. Our publications include the book “Unspinning the Spin: The Women’s Media Center Guide to Fair and Accurate Language”; “The Women’s Media Center’s Media Guide to Gender Neutral Coverage of Women Candidates + Politicians”; “The Women’s Media Center Media Guide to Covering Reproductive Issues”; “WMC Media Watch: The Gender Gap in Coverage of Reproductive Issues”; “Writing Rape: How U.S. Media Cover Campus Rape and Sexual Assault”; “WMC Investigation: 10-Year Review of Gender & Emmy Nominations”; and the Women’s Media Center’s annual WMC Status of Women in the U.S. -
Les Contes De La Nuit
EDUCATIONAL GUIDE Les Contes de la Nuit by Michel Ocelot Guide created by Azadée Tolooie Contents I. TO UNDERSTAND THE FILM BETTER A. TECHNICAL INFORMATION ABOUT THE FILM PAGE 3 B. SUMMARY PAGE 4 C. NOTES ON THE AUTHOR PAGE 4 D. LISTS AND SUMMARY OF TALES PAGE 5 E. ABOUT THE FILM PAGE 5 II. TO WORK IN CLASS WITH THE FILM A. TEACHING GUIDE PAGE 10 PRE-VIEWING PEDAGOGICAL ACTIVITIES PAGE 10 POST-VIEWING PEDAGOGICAL ACTIVITIES PAGE 13 B. STUDENT GUIDE PAGE 16 PRE-VIEWING PEDAGOGICAL ACTIVITIES PAGE 16 POST-VIEWING PEDAGOGICAL ACTIVITIES PAGE 18 C. MATERIAL SHEETS PAGE 21 D. GAMES AND COLORING PICTURES PAGE 26 SITOGRAPHY PAGE 33 Guide made by Azadée Tolooie, pedagogical referent at the Alliance Française of Puerto Rico for the project Festinema Junior 2016 with the support of the Délégation Générale de la Fondation Alliance Française aux Etats-Unis, and translated into English with the support of the Institut Français. I. TO UNDERSTAND THE FILM BETTER A. TECHNICAL INFORMATION ABOUT THE FILM The Tales of the Night MICHEL OCELOT Feature length animated ilm France. 2011 84 min. Direction : Michel Ocelot Screenplay : Michel Ocelot Screenplay : Julien Béramis, Marine Griset, Michel Elias. Production : Christophe Rossignon, Philip Boëfard, Eve Machuel. Length : 84 minutes All Audiences B. SUMMARY Every night, an old technician, a young girl and a boy get together in a small cinema to imagine, dramatize and act out the tales of their imagination. We see the character choices, the time period, the cos- tumes, and inally, the tale itself. Nighttime is the ideal moment for inventing and telling fantastical stories: werewolf, magic drums, sor- cerers, fairies, princesses and golden cities; every tale make us travel to another country and discover a magical universe where everything is possible. -
FICAM® Maroc
03 Grille de Programmation 06 Editos 08 Hommage à Didier Brunner 09 Hommage à Peter de Sève, invité d’honneur 10 Michael Dudok De Wit, invité d’exception 11 Focus : Cinéma d’animation espagnol 17 Les projections 19 • Ouverture de la 18ème édition du festival 21 • Ecran Large 41 • Ciné Médina 43 • Pique-nique FICAM® 45 • Soirée de clôture 47 • Le festival joue les prolongations... 49 • FICAM® Maroc 51 Trop Classe le Ciné ! 65 Médiation culturelle et formation 68 • La Leçon de Cinéma de Peter de Sève 69 • La Leçon de Cinéma de Michael Dudok De Wit 70 • Les Coulisses de la Création 70 - Master Class 71 - Work in Progress 73 - Making of 75 • Cartes Blanches 77 • Expositions 79 • Un Thé à la menthe avec ... 81 • Ateliers de formation 85 • Librairie FICAM® 87 La résidence francophone d’écriture pour le film d’animation 91 Les compétitions 93 • Grand Prix Aïcha® de l’Animation 95 • Courts Compét’ 109 • Longs Compét’ 111 Infos pratiques 114 Partenaires FICAM® SOMMAIRE Trop Classe le Ciné! Dilili à Paris, en présence de 10h30 Théâtre de l’Institut français Mercredi 27 Mars 2019 Michel Ocelot, réalisateur GRILLE DE PROGRAMMATION Programme Horaire Lieu Théâtre Mohammed El Trop Classe le Ciné! La Chasse à l’ours 10h30 Mennouni Trop Classe le Ciné! Okko et les fantômes, en Vendredi 22 mars 2019 Dimanche 24 Mars 2019 présence de Kitarô Kôsaka, réalisateur et Saito 8h30 Théâtre de l‘Institut français Trop Classe le Ciné! Les Indestructibles 2 14h15 Théâtre de l‘Institut français Masahiro, producteur Programme Horaire Lieu Programme Horaire Lieu Trop -
Les Contes De La Nuit Michel Ocelot Film D’Animation Long Métrage France
DOSSIER PÉDAGOGIQUE Les Contes de la Nuit de Michel Ocelot Dossier réalisé par Azadée Tolooie Table des matières I. POUR MIEUX CONNAITRE LE FILM A. FICHE TECHNIQUE PAGE 3 B. RÉSUMÉ PAGE 4 C. NOTES SUR L’AUTEUR PAGE 4 D. LISTE ET RÉSUMÉ DES CONTES PAGE 5 E. AUTOUR DU FILM PAGE 5 II. POUR TRAVAILLER AVEC LE FILM EN CLASSE A. FICHE PÉDAGOGIQUE - ENSEIGNANT PAGE 10 ACTIVITÉS DE PRÉ-VISIONNAGE PAGE 10 ACTIVITÉS DE POST-VISIONNAGE PAGE 13 B. FICHE PÉDAGOGIQUE - ÉLÈVE PAGE 16 ACTIVITÉS DE PRÉ-VISIONNAGE PAGE 16 ACTIVITÉS DE POST-VISIONNAGE PAGE 18 C. FICHES MATÉRIEL PAGE 21 D. JEUX ET COLORIAGES PAGE 26 SITOGRAPHIE PAGE 33 Dossier pédagogique réalisé par Azadée Tolooie, formatrice et référente pédagogique à l’Alliance Française de Porto Rico. Grâce au soutien de la Délégation Générale de la Fondation Alliance Française aux Etats-Unis. I. POUR MIEUX CONNAITRE LE FILM A. FICHE TECHNIQUE Les Contes de la Nuit MICHEL OCELOT Film d’animation long métrage France. 2011 84 min. Réalisation : Michel Ocelot Scénario : Michel Ocelot Voix : Julien Béramis, Marine Griset, Michel Elias. Production : Christophe Rossignon, Philip Boëffard, Eve Machuel. Durée : 84 minutes Tous publics B. RÉSUMÉ Tous les soirs, un vieux technicien, une jeune fille et un garçon se réunissent dans un petit cinéma pour imaginer, mettre en scène et jouer des contes de leur invention. Nous assistons au choix des per- sonnages et de l’époque, puis à la création des costumes et finale- ment, au conte lui-même. La nuit est le moment idéal pour inventer et conter des histoires fantastiques : loup garou, tam-tam magique, sorciers, fées, princesses et villes d’or ; chaque conte nous fait voyager dans un autre pays et découvrir un univers magique dans lequel tout est possible. -
Princes Et Princesses 1Er Trimestre France, 2000, Michel Ocelot Cycles 2 Et 3
Document jphilippe mercé - CPD Arts Visuels et Histoire des Arts 64 Ecole et Cinéma 2012/2013 Princes et princesses 1er trimestre France, 2000, Michel Ocelot Cycles 2 et 3 Genre: Film d’animation, couleurs AFFICHE Auteur et réalisateur: Michel Ocelot Montage: Anita Vilfrid, Michèle Péju, Dominique Leféver. Animateurs: Lionel Kerjean, Gilles Burgard, Pascal Lemaire, Georges Sifianos, Bénédicte Galup, Inni Karine Melbye, Mi- chel Ocelot, Hugues Bourdoncle. Décors: Michel Ocelot, Richard Mithouard, Inni Karine Melbye, Bénédicte Galup, Lionel Kerjean. Musique: Christian Maire. Bruitages: Dominique Lemaire, Bertrand Boudaud. Production: Didier Brunner, Jean-François Laguionie. Coproduction: La Fabrique, Les Armateurs, Studio O,Gebeka films. Distribution: Gebeka films. Durée : 70mn Interprètes: Arlette Mirapeu, Philippe Cheytion, Yves Barsaq (avec François Voisin). Synopsis: À la tombée de la nuit, entre des immeubles d’une ville moderne, une fille et un garçon se rejoignent dans la salle FICHE TECHNIQUE FICHE d’un cinéma abandonné. Avec la complicité de l’ancien projectionniste et sous l’œil attentif d’un oiseau nocturne, ils s’inven- tent des histoires. Une abondante documentation consultée par ordinateur attise leur imagination. Chacun se dessine un cos- tume qu’un robot confectionne sur mesure. Puis, ils passent derrière le rideau de scène pour interpréter les personnages de leur conte. L’écran s’allume à six reprises : La Princesse des diamants, Le Garçon des figues, La Sorcière, Le Manteau de la vieille dame, La Reine cruelle, Prince et princesse. (d’après la fiche du film sur le site Enfants de cinéma) Le film d’animation se fonde sur une technique cinématographique originale qui con- Le cinéma d’animation est le lieu de l’expérimentation technique et de siste à créer un mouvement artificiel en filmant image par image, photogramme par photo- l’invention, mais c’est aussi celui de la poésie et de l’humour.