Ο Ψυχομαγικός Κινηματογραφικός Ρεαλισμός Του Alejandro Jodorowsky Του Νίκου Τερζή, Phd

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Ο Ψυχομαγικός Κινηματογραφικός Ρεαλισμός Του Alejandro Jodorowsky Του Νίκου Τερζή, Phd Ο Ψυχομαγικός Κινηματογραφικός Ρεαλισμός του Alejandro Jodorowsky του Νίκου Τερζή, PhD «Κανονικός άνθρωπος είναι o άνθρωπος που είναι διαφορετικός». Alejandro Jodorowsky Ο Alejandro Jodorowsky (Χοδορόφσκι) δεν είναι κάποιος Χιλιαστής, αλλά ο αιρετικός Χιλιανός δημιουργός με τις περισσότερες καλλιτεχνικές δεξιότητες στον πλανήτη: Σκηνοθέτης Κινηματογράφου & Θεάτρου, παραγωγός, μίμος, ηθοποιός, σεναριογράφος κινηματογραφικών έργων, συγγραφέας θεατρικών έργων, συγγραφέας 23 μυθιστορημάτων και πολλών φιλοσοφικών δοκιμίων, αστείρευτος αποφθεγματολόγος, ποιητής, συνθέτης, μουσικός, 1 συγγραφέας εκπληκτικών βιβλίων comics, σχεδιαστής, lecturer, πνευματιστής guru και ιδρυτής μιας ψυχοθεραπευτικής μεθόδου, της Ψυχομαγίας (Psychomagic), η οποία αφορά στην θεραπευτική αναβίωση παιδικών τραυμάτων1 ωσάν να πρόκειται για δραματουργικά έργα! Περισσότερο γνωστός για τις avant-garde ταινίες του, συγκεντρώνει τον θαυμασμό όσων αναζητούν και λατρεύουν το Cult Cinema, θέλγονται από τον σουρεαλισμό των ταινιών του και τον συνδυασμό μυστικισμού και θρησκευτικής εικονοκλαστικής προκλητικής διάθεσης που τις εμπνέει και διατρέχει. Αρκετοί τον θεωρούν απατεώνα κι άλλοι τον αποκαλούν Άθεο μυστικιστή, χαρακτηρισμό που εκείνος αρνείται δηλώνοντας ότι είναι απλώς ένας παίκτης [ένας gambler, όπως λέει ο ίδιος στο ντοκιμαντέρ La constellation Jodorowsky, (1994)]. Οι ταινίες αυτού του τρελά ταλαντούχου, Χιλιανού εκκεντρικού καλλιτέχνη που ακόμα πιστεύει ότι o Κινηματογράφος είναι η πιο πλήρης τέχνη από όλες, βρίθουν από αναφορές στον Bunuel, στον Fellini, στον Antonine Artaud, το Θέατρο του Παραλόγου και τον Fernando Arrabal, την pop κουλτούρα του LSD και της σεξουαλικής επανάστασης του καιρού του. Χαρακτηριστική είναι η 1 Primal Scream: H ψυχοθεραπευτική προσέγγιση του Jodorowsky δεν μπορεί να μη μου φέρει στο νου το βιβλίο The Primal Scream, που προτείνει τη θέση ότι σχεδόν όλες οι νευρωσικές διαταραχές μπορεί να ανιχνευθούν ως προς τα αίτια τους στα τραύματα της παιδικής ηλικίας. Ο Dr. Arthur Janov, ο Καλιφορνέζος ψυχοθεραπευτής και συγγραφέας του βιβλίου ο οποίος κούραρε προσωπικά τον Lennon, διασκεύασε μια θεραπεία η οποία με τα λόγια του βιογράφου του Lennon (αληθινού θαυμαστή και υποστηρικτή του Jodorowsky): «σπάζει το φράγμα σε τόσα χρόνια καταπιεσμένων συναισθημάτων οδηγώντας τον ασθενή στην παιδική του ηλικία για να αναβιώσει τον πόνο από τα πρωταρχικά του τραύματα, ουρλιάζοντας πολλές φορές σαν βρέφος που μόλις βγήκε από τη μήτρα». ρήση του «ότι με τις ταινίες του θέλει να προκαλέσει στους θεατές μια τέτοια ψυχεδελική εμπειρία ανάλογη εκείνης όταν έχεις πάρει LSD». Περίπου για ένα τέταρτο του αιώνα ο Jodorowsky έδινε δωρεάν διαλέξεις σε πανεπιστήμια σε όλη την επικράτεια του Παρισιού και ειδικά στο Le Téméraire, ένα αδιάφορο café. Τυπικά αυτά τα μαθήματα και οι συζητήσεις ξεκινούσαν Τετάρτες βράδυ με τη μορφή της μαντείας των Tarot και κατέληγαν σε δωρεάν ωριαίες συνεδρίες με το πολυπληθές κοινό, με διάφορους εθελοντές των οποίων το γενεαλογικό δέντρο μελετούσε ως προς την ψυχολογική επίδραση που οι πρόγονοι τους, νεκροί ή ζωντανοί θα μπορούσαν να έχουν στους απόγονούς τους επηρεάζοντας τον ψυχισμό τους, προκαλώντας ψυχικούς καταναγκασμούς! Από όλο το έργο του, ο Jodorowsky θεωρεί ότι αυτές οι δραστηριότητες είναι οι πιο σημαντικές της ζωής του. Αν και οι συγκεκριμένες συνευρέσεις λάμβαναν χώρα μόνο στο κόσμο των παριζιάνικων café, ο ίδιος έχει αφιερώσει χιλιάδες ώρες από τη ζωή του στη διδασκαλία, βοηθώντας τους ανθρώπους να ανοίξουν το πνεύμα τους και «να γίνουν πιο συνειδητοί», όπως λέει ο ίδιος. Κατά ένα ιδιαίτερο τρόπο τα παιδικά και εφηβικά του χρόνια καθορίζουν σε μεγάλο βαθμό τις ταινίες του, ειδικά την αυτοβιογραφική και πιο προσβάσιμη, ολοκληρωμένη, ταινία του Ο Χορός της Πραγματικότητας (2013). Γεννημένος στις 17 Φεβρουαρίου 1929 σε μια παραλιακή μικρή πόλη ανθρακωρύχων, την 2 Tocopilla της Χιλής, από γονείς Εβραίους μετανάστες από την Ουκρανία βίωσε δυστυχισμένα παιδικά χρόνια αναζητώντας καταφύγιο στο διάβασμα και στην ποίηση, ως αναγνώστης αλλά και ως φέρελπις ποιητής. Ο πατέρας2 του που ήταν έμπορος συχνά κακοποιούσε τη μητέρα του, και κάποια φορά την κατηγόρησε ότι φλέρταρε με έναν πελάτη. Εξοργισμένος, αφού την ξυλοκόπησε την βίασε. Προϊόν της εγκυμοσύνης που προέκυψε από αυτόν τον βιασμό ήταν ο Alejandro. Εξαιτίας της βίαιης σύλληψης, η μητέρα του μίσησε τον πατέρα του και αντιπάθησε τον μικρό Alejandro, λέγοντας του: «δεν μπορώ να σε αγαπήσω» και δείχνοντάς του εξαιρετικά σπάνια κάποιο δείγμα τρυφερότητας. Ο Alejandro είχε επίσης μία μεγαλύτερη αδελφή την Raquel, την οποία αντιπαθούσε γιατί πίστευε ότι ήταν πολύ εγωίστρια κάνοντας τα πάντα για να είναι το κέντρο της προσοχής των γονιών τους. Ένιωθε περιφρόνηση για πολλούς από τους κατοίκους της περιοχής του, που τον έβλεπαν ως αουτσάιντερ λόγω του ότι ήταν γιος μεταναστών, καθώς επίσης και για την αμερικανική βιομηχανία εξόρυξης μεταλλευμάτων που εργαζόταν σε τοπικό επίπεδο και αντιμετώπιζε τους Χιλιανούς εργάτες άσχημα. Ήταν τέτοια η εντύπωσή του για τους Αμερικανούς που τον οδήγησαν αργότερα στην καταδίκη του αμερικανικού ιμπεριαλισμού και της νεοαποικιοκρατίας στη Λατινική Αμερική σε αρκετές από τις ταινίες του. Παρ’ όλα αυτά ο ίδιος αγαπούσε τη γενέτειρά του, και με μεγάλη λύπη αναγκάστηκε να την αφήσει σε ηλικία εννέα ετών, κάτι για το οποίο κατηγόρησε τον πατέρα του, όταν η οικογένειά του μετακόμισε στην πόλη του Σαντιάγκο της Χιλής. Ο Jodorowsky εγκατέλειψε το Κολέγιο για να ασχοληθεί με την παντομίμα και εργάσθηκε ως clown στο δικό του θεατρικό γκρουπ που ίδρυσε με το όνομα Teatro Mimico το 1947. Το 1953 μετακόμισε στο Παρίσι θέλοντας να υλοποιήσει τρεις επιθυμίες του: 1ον να εργασθεί με τον 2 «Όταν πέθανε ο πατέρας μου δεν έκλαψα. Όταν τρεις μέρες μετά πέθανε η γάτα μου, έκλαψα πολύ». διάσημο μίμο Marcel Marceau πράγμα που έπραξε για αρκετά χρόνια σπουδάζοντας ταυτόχρονα μιμητική με τον Etienne Decroux, δάσκαλο του Marceau. 2ον να σπουδάσει Φιλοσοφία στη Σορβόννη. 3ον να συμπράξει με τον Andre Breton και τη σουρεαλιστική ομάδα πράγμα που έκανε για δύο χρόνια μέχρι περίπου το θάνατο του ιδρυτή του Σουρεαλισμού. Στο Παρίσι γρήγορα στράφηκε στον Κινηματογράφο σκηνοθετώντας την πρώτη μικρού μήκους ταινία του Les tetes interverties (Τα κομμένα κεφάλια,1957) περισσότερο γνωστή ως La Cravate. Πρόκειται για μια εικοσάλεπτη μεταφορά μιας νουβέλας του Τόμας Μαν. Στηρίζεται σχεδόν εξ ολοκλήρου στην παντομίμα και αφορά την σουρεαλιστική ιστορία ενός εμπόρου που βοηθά έναν νεαρό άνδρα να βρει την επιτυχία στον έρωτα. Ο ποιητής και σκηνοθέτης Jean Cocteau εκθείασε θερμά την ταινία στην οποία παίζει και o σουρεαλιστής χιουμορίστας, stand-up comedian και clown Raymond Devos3 και ο Jodorowsky στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Η ταινία εθεωρείτο χαμένη, ώσπου βρέθηκε ως εκ θαύματος μια κόπια της το 2006! Ο Jodorowsky ζούσε ανάμεσα στο Μέξικο Σίτυ και το Παρίσι όταν το 1962 μαζί με τον Ισπανό θεατρικό συγγραφέα και ποιητή Fernando Arrabal και τον Γάλλο Roland Topor ίδρυσαν την αναρχική avant-garde κολεκτίβα Panic Movement ως αντίδραση στο σουρεαλιστικό κίνημα4 που θεωρούσε ότι πια είχε γίνει mainstream, μικροαστικό, αποδεκτό. Μια χαρακτηριστική παράσταση της κολεκτίβας ήταν η τετράωρη performance γνωστή με τον τίτλο: Sacramental Melodrama τον Μάιο του 1965 στο Φεστιβάλ Ελεύθερης Έκφρασης στο Παρίσι. Στην 3 παράσταση πρωταγωνιστούσε ο Jodorowsky ντυμένος στα δερμάτινα μοτοσικλετιστή και έκοβε το λαιμό σε δύο χήνες, στερέωνε με χαρτοταινία δύο φίδια στο στήθος του, ξεγυμνωνόταν και τον μαστίγωναν. Άλλες σκηνές συμπεριελάμβαναν γυμνές γυναίκες πασαλειμμένες με μέλι, ένα σταυρωμένο κοτόπουλο, το σκηνοθετημένο φόνο ενός Εβραίου κληρικού, ένα γιγάντιο αιδοίο, και ζωντανές χελώνες και βερίκοκα κονσέρβας που ρίχνονταν στο κοινό από το πουθενά!! Το 1966 δημιουργεί το δικό του περιοδικό κόμικς Anibal 5 με εικονογραφήσεις του Manuel Moro. Αργότερα είχε δηλώσει: « […] όλα τα comics που κάνω είναι οι ταινίες που δεν θα μπορούσα να κάνω ποτέ». Δεν θα ήταν υπερβολή αν πούμε ότι κάθε κινηματογραφικό του εγχείρημα ήταν και μία μικρή ή μεγάλη προσωπική του περιπέτεια, ειδικά η επιστημονικής φαντασίας ταινία Dune, η οποία ποτέ δεν υλοποιήθηκε! Tο 1967 σε σενάριο του Fernando Arrabal [βασισμένο στο ομώνυμο θεατρικό έργο του, 1958] σκηνοθετεί την πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, το σουρεαλιστικό Fando y Lis που προκάλεσε ένα τεράστιο σκάνδαλο στο Μεξικό και απαγορεύτηκε! Η ταινία συνέπεσε με την ανάθεση των Ολυμπιακών Αγώνων στο Μεξικό του 1968, με αποτέλεσμα οι φτωχοί Μεξικανοί 3 Περισσότερο γνωστός από την περίφημη cameo σουρεαλιστική, κωμική συμμετοχή του στο Pierrot le Fou (1965) του Godard. 4 «Όταν ήμουν έφηβος, εγκατέλειψα τη χώρα μου 23 χρονών για να έρθω στο Παρίσι και να γνωρίσω τον Andre Breton, τον Πάπα του Σουρεαλισμού. Και για τρία χρόνια, ήμουν εκεί εργαζόμενος μαζί του σαν σουρεαλιστής». να εξεγερθούν και ο Jodorowsky να φυγαδευτεί κακήν κακώς με ένα αμάξι από το Φεστιβάλ του Ακαπούλκο! Παρ' όλα αυτά, το κινηματογραφικό μεγάλου μήκους ντεμπούτο του παραμένει ένα ακραίο χαοτικό αριστούργημα. Αλλά ας επιχειρήσουμε να περιγράψουμε αυτή την τόσο ιδιαίτερη, χαμηλού προϋπολογισμού, ασπρόμαυρη ταινία σαν δείγμα της μοναδικής ατίθασης κινηματογραφικής του τόλμης: σε μια βραχώδη έρημο (του Μεξικού) η ταινία παρακολουθεί τον νεαρό Fando (Sergio Kleiner) που κουβαλάει στην πλάτη του την Lis (Diana Mariscal), την παραπληγική κοπέλα του, διαμέσου της γυμνής μετααποκαλυπτικής «έρημης χώρας» που θα μπορούσε να εκληφθεί ως Καθαρτήριο, αναζητώντας τη μυθική πόλη Tar (που θα μπορούσε να συμβολίζει τον Παράδεισο), αφού κατά τον θρύλο κάθε ευχή πραγματοποιείται. Οι δύο πρωταγωνιστές συναντούν μια πληθώρα από πολύ
Recommended publications
  • The 25Th Bath Film Festival
    The 25th Bath Film Festival 3 – 13 Dec 2015 bathfilmfestival.org.uk The F-Rating was launched at Bath Film Festival 2014 to massive international attention. The F stands for feminist and is used to highlight films directed and/or written by women and/or with significant female characters on screen in their own right. This year we are thrilled to welcome Pukka Herbs as the official sponsors of the F-Rating 2015 Expect to see, and possibly sample, Pukka treats at F-Rated screenings - just look for the rating’s logo on the film pages. Do please show your support by coming to see the films and drinking lots of what we believe are the best herbal teas on sale! Hello & Welcome Welcome to the 25th Bath Film Festival, we have got a fantastic programme of previews, F-Rated delights, docs, shorts and awards, so dive in and Find Your Film! Holly Tarquini, Executive Director Contents Find Your Film 4 – 5 About the 25th Bath Film Festival 7 Festival Team Recommends 8 – 9 Find Your F-Rated Film 10 – 11 Find Your Film by Feel 12 – 13 IMDb Awards 15 Anniversary T-Shirts and Hoodies 17 Our Sponsors 18 – 19 Map and Bookings 20 – 21 All the Films 22 - 41 Registered Office: 2nd Floor, Abbey Chambers, Kingston Parade, Bath BA1 1LY 01225 463 458 [email protected] Bath Box Office 01225 463 362 /BathFilmFestival @bathfilm #FindYourFilm Registered in the UK no. 3400371 Registered Charity no. 1080952 /BathFilmFestival @BathFilm 3 Find Your Film EvEnT vEnUE Start PAgE EvEnT vEnUE Start PAgE Thursday 3 December Sunday 6 December Room Odeon 19.00 22 Tocando
    [Show full text]
  • Jodorowsky Rétrospective 30 Septembre – 9 Octobre
    ALEJANDRO JODOROWSKY RÉTROSPECTIVE 30 SEPTEMBRE – 9 OCTOBRE La Montagne sacrée 56 CINÉMA SANS FIN Artiste protéiforme et iconoclaste, Jodorowsky aura passé sa vie à transgresser les règles de l’art pour trouver l’illumination. Ses expérimentations poétiques le mènent du théâtre d’avant-garde au cinéma underground et psychédélique, de la bande-dessinée de science-fiction à la cartomancie. Il croise sur sa route aussi bien les surréalistes, que Moebius et le mime Marceau, Topor et Arrabal. Chacun de ses films est une expérience spirituelle et sensorielle unique : western baroque (El Topo), drame psychanalytique (Santa Sangre), SF métaphysique (La Montagne sacrée), fantasy utopique (Dune)... L’œuvre anticonformiste, fascinante et visuellement renversante d’un gourou-cinéaste. À travers ses films mais aussi ses scénarios de bande dessinée (en particulier pour Mœbius) ou sa pratique du tarot, Jodorowsky est considéré comme un mystique, voir un mage. Il est vrai que la majorité de ses films retracent des parcours initiatiques : celui de Fando et Lis vers la cité mythique de Tar à travers un paysage d’apoca- JODOROWSKY ALEJANDRO lypse, celui des neuf élus gravissant la montagne sacrée, celui d’El Topo, le pisto- lero devenu un idiot visionnaire, ou celui de Jaime dans La Danza de la realidad qui traverse les cercles du communisme, du fascisme et du christianisme. L’initiation ne vise cependant qu’à un retour au monde matériel : il faut toujours quitter la grotte, redescendre de la montagne, brûler ses idoles et combattre ses propres rêves de puissance. Pour le cinéaste qui vagabonda entre le Chili, la France et le Mexique, il importe de saisir la vie dans toute sa chair, surtout si elle est crue et sanglante, et c’est dans des espaces à ciel ouvert qu’il fait naître ses visions.
    [Show full text]
  • The Roxie Conjures Four Films from the Foremost Psychomagical Movie-Making Master Surrealist
    To celebrate the release of ENDLESS POETRY... Alejandro Jodorowsky Retro! FriDAY, July 14 & SatURDAY, July 15 the Roxie conjures four films from the foremost psychomagical movie-making master surrealist. Co-presented by MiDNiTES FOR MANiACS & Spoke Art, who will be selling limited-edition posters for EL TOPO & THE HOLY MOUNTAIN! EL TOPO (1970) 35mm FANDO y LIS (1968) DCP Jodorowsky’s legendary, notorious cult hit Considered lost for over 30 years, essentially created the genre of the mid- Jodorowsky’s visionary first feature night movie — a spectacle so stunning and blends blended surreal beauty and sav- bizarre that normal hours couldn’t contain age imagery to fashion this bizarre tale it. Jodorowsky’s aesthetically outrageous of corrupted innocence, sadomasochistic provocation will unspool here a 35mm love, and unattainable paradise. 96 mins. version of a restoration overseen THE HOLY MOUNTAIN (1973) 35mm by the director. 124 Mins. The follow to EL TOPO, Jodorowsky’s 3rd film is a much loved flood of sacrilegious imagery, existential symbolism and outrageous violence. This pristine 35mm restoration, done in collaboration with the filmmaker, returns Jodorowsky’s most visually extravagant film to all it’s trippysplendor. 113 mins. SANTA SANGRE The (1989) DCP This garish Oedipal fantasy, scripted by Jodorowsky & Claudio Psychomagical Argento (brother of Dario), resonates with all the disturbing power of a Series Pass clammy nightmare filtered through may still be available. the hallucinatory lens of 1960s psy- Only $40.00! chedelia., straddling a strange hinter- land between the visually ravishing Buy Now, or suffer forever the art film and highbrow horror movie. negative emotions that we inherit from our parents! 123 mins..
    [Show full text]
  • Licenses Presentation the Incal by A
    Licenses Presentation The Incal by A. Jodorowsky and Moebius The story In a world of cruelty and decadence, John Difool, a measly low class licensed private detective, becomes the unwilling pawn in a cosmic plan to save the universe. From strange encounters to mystical experiences, he has no idea what his adventures have in store for him. 2 Key Points • A masterpiece which has influenced new generations of French comics (The Metabarons, The Technopriests, Megalex). • A cinematic reference (inspired the screenplay for The Fifth Element by Luc Besson) • A science fiction classic created by Moebius, an internationally acclaimed artist of comics (Arzach, Blueberry) and movie (Alien, Abyss) • A jubilant critique of modern-day society’s faults and flaws • Mythical writer Jodorowsky, a prolific film director of EL Topo, the Holy Mountain, The Dance of Reality and Endless Poetry Books Vol. 1 - The Black Incal (1981) Vol. 2 - The Luminous Incal (1982) Vol. 3 - What Lies Beneath (1983) Vol. 4 - What Is Above (1985) Vol. 5 - The Fifth Essence (Part I) (1988) Vol. 6 - The Fifth Essence (Part II) (1988) Deconstructing the Incal (2016) by J. Annestay & C. Quillien More than three million copies sold ! 4 Press The Incal was one of the 6 comic books chosen to be sold along with the French daily newspaper Libération during the summer of 2006 50,000 copies printed 5 Foreign Editions The Incal has been published in 27 foreign languages: English Greek Norwegian German Dutch Russian Spanish (ARG) Hungarian Serbian Spanish (SPA) Islandic Slovenian Catalan Italian Danish Brazilian Croatian Finnish Korean Macedonian Swedish Chinese Polish Czech Japanese Portuguese Turkish More than 500,000 albums and 40,000 omnibuses sold abroad 6 Merchandising • Figurines (Démons et Merveilles) • Mugs • T-shirts (Narrow Escape) • Laminium Lightning (Défense d’Afficher) • Tarot cards (Le Diouris) • Board Games (Why not Animation and Interactive) Spin offs Before the Incal by A.
    [Show full text]
  • Alejandro Jodorowsky
    Alejandro Jodorowsky Filmmaker, writer, mime, master of tarot, psychomagician, Alejandro Jodorowsky is an artist whose robust sense of living is matched only by the exceptional breadth of his creative practice. Author of dozens of books – from philosophy to poetry – and, with the French artist Moebius, the highly praised L’incal series of graphic novels, Jodorowsky’s works are marked by a great generosity as well as a remarkable ability to provoke. His first film, Fando y Lis (1967), shocked its audience into a riot when it premiered at the Acapulco Film Festival and was subsequently banned in Mexico. His following two films, El Topo (1970) and The Holy Mountain (1973) – beloved and supported by John Lennon – became immediate cult classics, initiating in the United States the “midnight movie” phenomenon in which his films would play for years. Jodorowsky’s recent film, The Dance of Reality (2013) – based on his 2001 autobiography – is a surreal exploration of the dream territories and traumas of his childhood. “The story of my life,” he writes, “is a constant effort to expand the imagination and its limitations, to capture its therapeutic and transformative potential.” Alejandro and I met at his apartment in Paris the evening after his 85th birthday. In his office, surrounded by walls of books and esoteric objects, we discussed his films, his influences, chance and intention, gravity and reality. Photography by Interview by Giasco Michael Bertoli Nardone MICHAEL NARDONE — For The Dance of Reality, you returned to your of scissors, another time all cups. Often it was clothes, and, yes, oc- homeland to shoot a deeply autobiographical work, yet it’s one that uses that casionally, women’s underwear.
    [Show full text]
  • ALEJANDRO JODOROWSKY // TESZÁR DÁVID Latban? Ilyen Időtávlatból Valószí- Nűleg Ezt Már Soha Nem Tudjuk Meg
    Latin-amerikai legendák Latin-amerikai legendák l atin-amerikai legendák Latin-amerikai legendák is. Mi az igazság az esettel kapcso- ALEJANDRO JODOROWSKY // TESZÁR DÁVID latban? Ilyen időtávlatból valószí- nűleg ezt már soha nem tudjuk meg. Mi az igazság Jodorowsky titokza- tos, szürreális-szimbolikus, nehe- zen megragadható fi lmművészetével kapcsolatban? Ennek megválaszo- lásához nagy segítséget nyújtanak MOZITERÁPIA az elmúlt tíz évben angol nyelven is megjelent önéletrajzi írásai és a saját pszichospirituális rendszereit (pszichomágia, metagenealógia) rész- letesen kifejtő kötetei. JODOROWSKY, AZ EGYKORI BOTRÁNYHŐS ÉS ELLENKULTURÁLIS PROVOKÁTOR EGYÜTTÉRZŐ, BÖLCS TANÍTÓVÁ SZELÍDÜLT. AZ ELME ÚTJA Jodorowsky színházi és mozgásművé- gy amerikai turista meglátott egy gia világában is otthonosan mozgó szeti (pantomim) háttérrel vágott bele kéregető mexikói kisfi út a temp- chilei művész munkásságáról, a ve- a fi lmkészítésbe, debütáló nagyjáték- „Elom kapujánál, odament hozzá, zetőség azonban egy Jodorowskyval fi lmje, aFando és Lis (Fando y Lis, 1968) és a következőt mondta: – Adok neked készült 1972-es interjúra hivatkozva ezeket a forrásokat igyekszik integrálni egy dollárt, ha megmondod, hol van az utolsó pillanatban lemondta az inkább kevesebb, mint több sikerrel. A Isten. – A kisfi ú habozás nélkül így fe- eseménysorozatot. A New York Times szürrealizmus és a Pánik művészeti lelt: – Adok Önnek két dollárt, ha meg- által is közölt hír szerint az interjú- mozgalom (Arrabal, Topor, Jodorowsky) mondja, hol nincs Isten.” (Alejandro ban
    [Show full text]
  • Endless Poetry
    September / October 2017 Canadian & International Features new world documentaries The B-Side: Endless Elsa Dorfman’s Portrait Photography Poetry special Events Drunk Feminist Films www.winnipegcinematheque.com September 2017 WEDNESDAY THURSDAY FRIDAY SATURDAY SUNDAY 1 2 3 The Gardener / 7 pm Kedi / 3 pm & 9 pm Kedi / 3 pm Kedi / 9 pm The Gardener / 7 pm The Gardener / 7 pm 6 7 8 9 10 The Gardener / 7 pm The Gardener / 7 pm The Wedding Plan / 7 pm The Gardener / 3 pm The Wedding Plan / 3 pm The Wedding Plan / 9 pm The Gardener / 9 pm The Wedding Plan / 7 pm The Gardener / 7 pm Kedi / 9 pm 13 14 15 16 17 The Gardener / 7 pm The Wedding Plan / 7 pm Obit / 7 pm Obit / 3 pm & 7 pm The Wedding Plan / 3 pm Obit / 9 pm The Wedding Plan / 9 pm The Wedding Plan / 9 pm Obit / 7 pm 20 21 22 23 24 Obit / 7 pm McDonald at the Movies: Architecture + Film: Stalker / 3 pm & 7 pm Solaris / 3 pm The Naked Gun / 7 pm Integral Man / 7 pm Stalker / 7 pm Obit / 9 pm What About Me: The Rise of the Nihilism Spasm Band / 8:30 pm 27 28 29 30 Solaris / 7 pm Solaris / 7 pm Stalker / 7 pm Losing Our Religion / 3 pm & 7 pm Drunk Feminist Films / 9 pm October 2017 WEDNESDAY THURSDAY FRIDAY SATURDAY SUNDAY 1 Losing Our Religion / 3 pm & 7 pm 4 5 6 7 8 WNDX: WNDX: WNDX: WNDX: WNDX: Festival of Moving Image / wndx.org Festival of Moving Image / wndx.org Festival of Moving Image / wndx.org Festival of Moving Image / wndx.org Festival of Moving Image / wndx.org Bill Frisell: A Portrait / 7 pm 11 12 13 14 15 Bill Frisell: A Portrait / 7 pm Black Space presents: Kino Film
    [Show full text]
  • COMICS and ILLUSTRATIONS PARIS – 14 MARCH 2015 Highlights Exhibited on Preview in NEW YORK from February 27Th to March 4Th
    & Press Release ǀ PARIS ǀ 11 February 2015 FOR IMMEDIATE RELEASE COMICS and ILLUSTRATIONS PARIS – 14 MARCH 2015 Highlights exhibited on preview in NEW YORK from February 27th to March 4th Spirou et FantasioSpirou et Cauvin par Fournier Franquin GREG Janry Morvan * Munuera Nic Roba Tome Vehlmann Yann Yoann © Dupuis 2015 Philippe Francq Uderzo André Franquin Detail of an original illustration for Dior, 2001 Colour cover of Pilote n°489, 20 March 1969 Detail of an original board, Spirou et Fantasio, Estimate: €12,000-15,000 Estimate: €100,000-120,000 Spirou et les Hommes-Bulles, 1960 * © Francq © 2015 Goscinny - Uderzo Estimate: €70,000-80,000 Paris - Following the success of the Comics and Illustration inaugural auction in Paris in April 2014, which realised over €4M, Christie’s will hold a second auction dedicated to sequential art on the upcoming 14 March. This sale, once again carried out in partnership with the Daniel Maghen Gallery, will represent a wide selection of comic artists and heroes, of which the highlights will be exhibited during a preview held at Christie’s New York from February 27th until March 4th 2015. Daniel Maghen, auction expert: «The greatest names in comic history will be celebrated, such as the legendary characters of Hergé, Tintin and Captain Haddock, in an exceptional original cover of the Journal de Tintin, estimated between €350,000 and €400,000, as well as Edgar P. Jacobs’ Blake and Mortimer, and Albert Uderzo’s Astérix and Obélix. The «new classics» will also be represented along with Moebius, whose colour cover of the Incal and a page of Arzach will be offered.
    [Show full text]
  • Race in Hollywood: Quantifying the Effect of Race on Movie Performance
    Race in Hollywood: Quantifying the Effect of Race on Movie Performance Kaden Lee Brown University 20 December 2014 Abstract I. Introduction This study investigates the effect of a movie’s racial The underrepresentation of minorities in Hollywood composition on three aspects of its performance: ticket films has long been an issue of social discussion and sales, critical reception, and audience satisfaction. Movies discontent. According to the Census Bureau, minorities featuring minority actors are classified as either composed 37.4% of the U.S. population in 2013, up ‘nonwhite films’ or ‘black films,’ with black films defined from 32.6% in 2004.3 Despite this, a study from USC’s as movies featuring predominantly black actors with Media, Diversity, & Social Change Initiative found that white actors playing peripheral roles. After controlling among 600 popular films, only 25.9% of speaking for various production, distribution, and industry factors, characters were from minority groups (Smith, Choueiti the study finds no statistically significant differences & Pieper 2013). Minorities are even more between films starring white and nonwhite leading actors underrepresented in top roles. Only 15.5% of 1,070 in all three aspects of movie performance. In contrast, movies released from 2004-2013 featured a minority black films outperform in estimated ticket sales by actor in the leading role. almost 40% and earn 5-6 more points on Metacritic’s Directors and production studios have often been 100-point Metascore, a composite score of various movie criticized for ‘whitewashing’ major films. In December critics’ reviews. 1 However, the black film factor reduces 2014, director Ridley Scott faced scrutiny for his movie the film’s Internet Movie Database (IMDb) user rating 2 by 0.6 points out of a scale of 10.
    [Show full text]
  • El Museo Del Barrio Announces Spring Exhibition Lineup
    FOR IMMEDIATE RELEASE EL MUSEO DEL BARRIO ANNOUNCES SPRING EXHIBITION LINEUP: Lucio Fontana: Spatial Environment (1968) January 23 - April 21, 2019 JODOROWSKY February 28 - May 12, 2019 NEW YORK, NY, December 4, 2018 – El Museo del Barrio is pleased to announce its spring exhibition schedule, as it ushers in its 50th anniversary celebration in 2019. From January 23 to April 21, 2019, the lineup begins with Lucio Fontana: Spatial Environment (1968), an environmental installation by the Argentine-born artist, to coincide with The Met Breur exhibition, Lucio Fontana: On the Threshold. This is followed by JODOROWSKY, the first US museum survey dedicated to artist and filmmaker Alejandro Jodorowsky. Organized by Guest Curator María Inés Rodríguez, JODOROWSKY will be on view from February 28 to May 12, 2019. Lucio Fontana: Spatial Environment (1968) January 23 - April 21, 2019 El Museo del Barrio will display a reconstruction of artist Lucio Fontana’s 1968 Ambiente Spaziale [Spatial Environment]. First created in the late 1940s in relation to the artist’s innovative Spatialism movement, Fontana’s Ambienti Spaziali are labyrinthine, total environments that viewers enter and navigate. Built with the guidance of the Fondazione Lucio Fontana, the all-white Ambiente spaziale (1968) at El Museo will follow the exact specifications of the artist’s final work in the series, originally conceived and presented at Documenta 4 in Kassel, Germany shortly before Fontana’s death. The installation coincides with The Met Breur exhibition, Lucio Fontana: On the Threshold, curated by Metropolitan Museum Estrellita B. Brodsky Curator Iria Candela. About Lucio Fontana Argentine born Lucio Fontana (b.
    [Show full text]
  • Ana Iribas – Alejandro, You Seem Unwell, How Are You?
    Interview Alejandro Jodorowsky: “I Disappear” Ana E. Iribas Alejandro Jodorowsky (Iquique, Chile, 1929), is not easily pigeon- holed. He started off in puppet theatre, went on doing mime, stage acting and directing. In Paris, he founded the Panic Theater movement with Topor and Arrabal. He took on film direction, in the underground cult movies Fando and Lis (1967), The Mole (1970), The Sacred Mountain (1974), Santa Sangre (1984), and the less renowned Tusk (1980) and The Rainbow Thief (1990). He also projected a screen adaptation of Frank Herbert’s novel, Dune. Jodorowsky is a writer of comic scripts (the best known is The Incal, illustrated by Moebius), poetry, and novels like Donde mejor canta un pájaro (Where a Bird Sings Best) (1994), El niño del jueves negro (The Black Thurs- day Child) (1999), or La danza de la realidad (The Dance of Reality) (2001). Following a major life crisis, he decided to direct his work towards healing. The fruit of this new orientation are his therapeutic techniques,tarology (a Tarot reading, guided by symbolism and mythology, for the insight into the consultant’s psychological and vital problems), psychogenealogy (the study of the effect of ancestors and family members on the individual’s life scripts), psychomagic (an intuitive therapy in which, after diagnosing the problem causing the consultant’s symptoms, Jodorowsky prescribes a psychomagic act that unites poetry, symbol and myth), and psychoshamanism (a shaman- istic ritualization, in which the consultant is symbolically “operated” and liberated of his problems). His latest essays, which condense the core ideas of his therapeutic work, are Psicomagia (Psychomagic) (2004) and La vía del Tarot (The Way of the Tarot) (2004).
    [Show full text]
  • Zahraniční Hosté Veletrhu
    RICHARD ASKWITH známe osobnosti: Norbert Lammert, predseda Spol- VELKÁ BRITÁNIE n GREAT BRITAIN n kového snemu NSR, profesorka Josette Baer, Švajči- *1960 arsko, profesor a filozof Satya Gautam, India, člen Svetovej literárnej akadémie, prof. Jurij Ščerbak, 13. 5. n 13.00 n Lapidárium Národního Ukrajina, nemecký novinár Peter Pragal, Joseph Sim- muzea – Velký sál kovic, Hlas Ameriky USA, Jurij Poľjakov, šéfredaktor Literaturnaja Gazeta, Rusko, literárny kritik Tomáš Richard Askwith je novinář a spi- Fojtík, Česká republika a ďalší. Dan Brown označil sovatel, který se zajímá o běh, Jozefa Banáša za „hľadača pravdy“ a jeho svätosť přírodu, pohyb v krajině a v posledních letech také Dalajláma mu osobne požehnal v jeho úsilí zbližovať o kulturu, obyvatelstvo a dějiny českých zemí. Jeho ľudí. Obdržal viacero domácich aj zahraničných lite- životopis Emila Zátopka Today We Die a Little, který rárnych ocenení, z ktorých si najviac cení účasť vo vyšel v Británii v roce 2016, byl nominován na ceny finále nemeckej literárnej Ceny Johanna Gottfrieda William Hill Sports Book of the Year Award a Cross Seumeho. Poviedku Messiho zázrak publikoval naj- Sports Book Awards. Loni vyšel v nakladatelství Mla- väčší futbalový mesačník na svete Futból Madrid. dá fronta český překlad knihy pod názvem Dnes tro- Momentálne pripravuje historickú fresku Odchádza- chu umřeme. K autorovým dalším dílům patří Feet in nie z času – Štefánik. the Clouds (2004; česky Stopy v oblacích, 2016), kultovní kniha o běhu v horách, za níž získal několik Currently one of the most popular writers in Slova- ocenění, nebo People Power (2018), radikální návrh kia, Jozef Banáš has published 15 books (totalling na reformu britského parlamentu.
    [Show full text]