Dessins, Tableaux anciens et du XIXème siècle
1 / Ensemble de deux dessins : a) Ecole vénitienne du XVIIIème siècle Une cité en Italie animée de personnages Encre brune et lavis brun sur papier 16,5 cm x 14 cm b) Ecole vénitienne du XIXème siècle Dans la cour d’un palais Encre brune et lavis brun sur papier. Traces de signature en bas à droite. (Quelques taches) 23 cm x 18 cm
400 / 500 € (les deux)
2 / Ecole française de la fin du XVIIIème siècle Cérémonie près d'un obélisque Crayon, encre noir et encre brune sur papier. (Une pliure au milieu) 12,5 cm x 37,5 cm
1 000 / 2 000 €
3 / Ecole bolonaise de la fin du XVIIIème siècle. Atelier d’Ubaldo GANDOLFI Les condamnés implorent le pardon du gouverneur romain Encre brune et lavis sur papier. (Feuille aux bords irréguliers. Une pliure au milieu. Petites déchirures) Au verso il présente un poème et une étude de trois têtes et d'une main : L'anima mia / Quando ardente immago / d'una perduta amante / (....) / fedele in questi di' / per l'uso, che predomina / al tempo d'oggi di'. 14 cm x 54 cm
1 000 / 1 200 €
4 / Giuseppe Bernardino BISON (Palmanova 1762 - Milan 1844) Eliezer et Rebecca ( ?) Encre brune sur papier. (Quelques taches) 35 cm x 28,5 cm
3 000 / 4 000 €
Nous remercions le Professeur Michele Danieli pour avoir confirmé l'attribution de ce dessin à Giuseppe Bison sur la base de la photographie.
5 / Gaspare DIZIANI (Belluno 1689 - Venise 1767) La résurrection de Lazare Plume, encre brune, lavis de gris et traits de crayon noir sur papier contrecollé sur carton. (Légères rousseurs et petites pliures) 20,2 cm x 31 cm
1 000 / 2 000 €
Sur la monture de cette feuille, une inscription porte le nom de Giandomenico Tiepolo (1727 - 1804). Si l'attribution n'est pas satisfaisante, elle a le mérite de nous orienter vers Venise au XVIIIème siècle. Cependant, notre dessin appartient à la génération précédente, car on peut déceler l’influence de Sebastiano Ricci dans cette composition horizontale qui présente les personnages à contre-jour. Le nom de Gaspare Diziani est celui qui s’impose avec le plus de certitude. Après un apprentissage dans sa ville natale de Belluno, il s'établit en 1709 à Venise jusqu’à la fin de ses jours. Il commença dans l'atelier de Gregorio Lazzarini pour, ensuite, suivre les leçons de Ricci. Avec les deux groupes de protagonistes clairement séparés et symétriquement disposés, la composition de cette Résurrection de Lazare est semblable à celle de l'Entrée du Christ à Jérusalem qui se trouve à la Scuola de San Teodoro (Venise), œuvre de jeunesse datable d’avant 1720 (A.P. Zugni-Tauro, Gaspare Diziani, Venise, 1971, p. 93). Deux dessins préparatoires pour le tableau de Venise sont conservés au Musée Correr (inv. 5622), et au Louvre (inv. 18073). Ils présentent des similitudes avec notre dessin, par exemple dans les personnages au deuxième plan à contre-jour, mais avec un trait plus rapide et nerveux. La comparaison est encore plus évidente avec un autre dessin de jeunesse, La Visitation du Musée Correr (inv. 5518), datée de 1713, dont il n'existe pas une version sur toile. Avec son trait ordonné et sa distribution claire des lumières, notre Résurrection doit peut-être se concevoir de manière autonome comme, d'ailleurs, un autre dessin représentant Renaud et Armide du musée des beaux-arts de Grenoble, qui correspond par sa technique et son style (V., Toutain-Quittelier dans Venise. L'art de la Sérénissime, catalogue de l'exposition, Montreuil, 2006, p. 174).
Michele Danieli
6 / Ecole de l'Italie du nord du XIXème siècle Ensemble de sept gouaches représentant des vues d'intérieurs de palais italiens Diamètre : 61 cm Cadre en bois doré et argenté
700 / 800 € (l'ensemble)
7 / D'après Domenico Zampieri dit le DOMINIQUIN a) Allégorie de la Tempérance b) Allégorie de la Prudence Deux gravures aquarellées sur papier 57 cm x 40 cm Cadre en bois peint
100 / 150 €
Ces gravures dérivent des fresques du Dominiquin qui décorent les pendentifs de la coupole de l'église San Carlo ai Catinari à Rome.
8 / Ecole vénitienne du début du XXème siècle Projet pour une mosaïque Gouache et aquarelle sur papier. (Une pliure longitudinale) 98 cm x 53 cm
20 / 30 €
9 / Ecole vénéto-crétoise de la fin du XVIème - début du XVIIème siècle L'Adoration des mages Panneau 49 cm x 40 cm Cadre en bois sculpté et doré
1 000 / 1 200 €
10 / Ecole vénitienne du XVIème siècle La Vierge à l'Enfant et le petit saint Jean-Baptiste Panneau. (Restaurations et manques) 60 cm x 71 cm Cadre d'époque en bois sculpté et doré
1 000 / 1 200 €
11 / Ecole vénitienne du XVIème siècle. Entourage de Tiziano Vecellio dit TITIEN Portrait présumé de Lavinia, fille de Titien Toile. (Restaurations) 63 cm x 50,5 cm Cadre en bois peint et doré
1 000 / 2 000 €
12 / Attribué à Crispin van den BROECK (Malines 1523 ou 1524 - Anvers 1591) La Mélancolie rend l'homme faible Panneau. (Restaurations et petits manques) 50 cm x 65 cm Cadre en bois de style hollandais
15 000 / 20 000 €
Ce tableau représente une savante allégorie qui associe la mythologie, la médecine, l’alchimie et l’astrologie. On y voit deux personnages principaux, une femme ailée et un homme nu. Le premier, aux ailes repliées, semble assis de manière instable et s’appuie avec force sur une table aux pieds zoomorphes, qui le sépare de l'homme. Cette femme porte une coiffure élaborée mais son vêtement est négligé. Sa main droite tient une équerre tandis que sa main gauche tient renversé le caducée de Mercure. Son visage est d’une grande beauté, comme son corps. Son regard se perd dans le vide, presque éteint et sans âme. Quant à l'homme, il est habillé d'un manteau, qui ne cache pas cependant toute sa nudité. L’un de ses pieds prend appui sur un podium à l’antique. Tenant dans ses mains un compas et une équerre lui aussi, son regard désorienté fixe les yeux perdus de la femme. A côté de cette dernière, un coq s'interpose entre le spectateur et un paysage ouvrant sur la droite. Dans le ciel, en haut, le char d'Apollon s'envole vers le soleil, diffusant une lumière dorée. C’est la présence de la femme ailée qui donne les clés pour lire cette allégorie. A partir d'elle, il est possible de proposer une signification plausible en réunissant tous les éléments de ce puzzle. Elle dérive de la figure de la Mélancolie gravée par Albrecht Dürer en 1514 (on en connait plusieurs versions, dont la meilleure est conservée à la Staatliche Kunsthalle de Karlsruhe). Ici, le personnage féminin est également assis et ailé, tenant un instrument de mesure dans sa main droite. Elle est le symbole d'une des quatre humeurs qui gouvernent et conditionnent le corps humain, la bile noire, selon la théorie des humeurs conçue à l'époque classique et sur laquelle l'historien de l'art Erwin Panofsky a écrit des phrases définitives (Saturne et la Mélancolie, 1964). Les autres humeurs sont la bile jaune, le flegme et le sang. Selon cette théorie, si l'une de ces humeurs prend le dessus sur les autres, surpassant sa mesure "normale", l'organisme vient à être déséquilibré. Dans ce cas-là, la bile noire, source de la mélancolie, rende l'homme malade d'une tristesse particulière qui peut le conduire jusqu'à la folie. Considéré comme celui qui la provoque, Saturne est aussi la source du génie à laquelle certains artistes, frappés de cette maladie, s’abreuvent. Avec ses ailes repliées, la Mélancolie ressemble à un ange déchu, qui n'arriverait plus à s'envoler vers le ciel parce qu’il aurait sombré dans une contemplation forcée et narcissique qui le clouerait au sol. Sa beauté est diabolique parce qu'elle porte en elle les armes de la séduction coupable de l’homme. Si le caducée, symbole de l'ordre et de la paix, se trouve renversé dans cette composition, c’est bien que l’ordre du monde est menacé, chancelant tandis que la Mélancolie s’affiche comme une tentatrice redoutable. Impuissant, l'homme est nu devant tant de beauté. Il paraît désemparé, ne sachant plus comment procéder avec des instruments qu’il a pourtant inventés pour régler l'ordre des choses. L’équerre semble lui échapper comme cette vie que la Mélancolie lui ravit pour mieux le posséder. Mais ce désordre paraît, lui aussi, instable pourvu que l'homme réussisse à surmonter ses doutes et qu’il fasse à nouveau confiance à sa force créatrice. C'est peut-être bien ici que réside le nœud central qui permettrait de comprendre la complexité de cette allégorie. En effet, comment comprendre autrement la présence du coq derrière la Mélancolie ? Sinon comme un hymne à la vie. Animal sacré de Mercure, héraut de l'aurore et de la lumière, le coq nous invite à regarder l’horizon où se trouvent un village, tout au fond, et dans le ciel Apollon le Médecin sur son char, annonçant le retour des équilibres du monde. L'attribution de ce panneau à Crispin van den Broeck a été proposée par le Professeur DaCosta Kaufmann. Peintre, architecte et graveur au burin, Crispin van den Broeck fut l’élève de Frans Floris, dont il a adopté le style surtout dans les visages et les poses de ses personnages. Cependant, sa référence première reste celle des peintres maniéristes italiens, florentins et vénitiens. Dans ce panneau, on retrouve la même sophistication des poses que dans le Jugement dernier du Musée des Beaux-Arts de Bruxelles.
13 / Carlo CALIARI dit Carletto CALIARI (Venise 1570 - 1596) La Sainte Famille avec sainte Barbe et le petit saint Jean-Baptiste Toile. (Restaurations) 142 cm x 131 cm Sans cadre
18 000 / 22 000 €
Ce tableau du fils de Véronèse est une dérivation de celui de son père, conservé à Baltimore (USA).
14 / Ecole hollandaise du XVIIème siècle Portrait d’un chasseur de trois-quarts, portant un bonnet rouge, et tenant dans sa main gauche son chien Toile. (Restaurations) 126,5 cm x 93,5 cm Cadre en bois noirci
1 500 / 1 800 €
15 / Ecole allemande du XVIIème siècle Le Jugement dernier Toile. (Restaurations) 98 cm x 72 cm Cadre en bois noirci
400 / 600 €
16 / Ecole allemande du XVIIème siècle. Suiveur de Bartholomeus SPRANGER La Sainte Famille entourée par deux anges Toile. (Restaurations) 68,5 cm x 50,5 cm Cadre en bois noirci et doré (manques)
2 000 / 3 000 €
17 / Ecole vénitienne du début du XVIIème siècle. Atelier de Francesco BASSANO Le Christ chasse les marchands du Temple Toile. (Restaurations) 80 cm x 105,5 cm Cadre en bois doré
5 000 / 6 000 €
18 / Ecole lombarde du début du XVIIème siècle Centauromachie Toile 46 cm x 113 cm Cadre en bois doré et argenté
3 000 / 4 000 €
19 / Ecole hollandaise du XVIIème siècle La Cène d'Emmaüs Toile. Monogrammée et datée en bas à gauche E. H. P. 1658. Porte une inscription en bas au centre : S Luc Cap 24. (Restaurations) 132 cm x 224 cm Cadre en bois noirci
8 000 / 12 000 €
20 / Ecole allemande du XVIIème siècle Le banquet de Balthasar Toile 50 cm x 63 cm Cadre en bois doré
1 000 / 1 200 €
21 / Attribué à Thomas de KEYSER (Amsterdam 1596 - 1667) Portrait de trois enfants sous les traits de Cupidon et deux anges Panneau. (Restaurations) 30 cm x 23 cm Cadre en bois de style hollandais
3 000 / 5 000 €
22 / Frans WOUTERS (Lierre 1612 - Anvers 1659) Danaé et Jupiter Cuivre. (Accidents et manques) 27,5 cm x 40 cm Cadre en bois peint et doré
3 000 / 5 000 €
23 / Ecole vénitienne du XVIIème siècle d'après TITIEN. Atelier d’Alessandro VAROTARI dit le PADOVANINO Vénus et Adonis (recto) Allégories du Temps et de la Mélancolie (verso) Deux panneaux. (Restaurations, manques et accidents) 217 cm x 61 cm (chacun) Sans cadre
20 000 / 30 000 € (les deux)
Ces panneaux constituent probablement les deux volets d'une grande armoire qui devait orner l’espace d’une chambre. Le sujet représenté sur les deux faces peintes dérive du tableau Vénus et Adonis de Titien. Le maître vénitien a réalisé plusieurs versions de ce sujet (les plus connues étant aujourd'hui conservées à Washington et à Madrid). Néanmoins, le modèle pour nos panneaux renvoie à la version de la Galleria Nazionale d'Arte Antica du Palais Barberini de Rome. En effet, le chapeau qui orne la tête d'Adonis se trouve seulement dans cette version romaine, exécutée pour Charles Quint et qu’on date des années 1560. Par la suite, ce tableau se retrouve à Prague puis à Stockholm. En 1654, son nouveau propriétaire, la reine Christine de Suède, l'amène avec elle à Rome. Nous croyons que le peintre de nos deux panneaux a plutôt pris comme modèle l'une des nombreuses gravures d'après le tableau qui circulait alors. Diffusées déjà dans les années 1580, ces gravures montrent la prodigieuse notoriété de ce sujet. Il faut noter que le style de ces panneaux est très affirmé. En raison des grandes dimensions de ces deux supports, le peintre a pu insérer le sujet de Titien dans un paysage encore plus éblouissant. Le choix des allégories qui se trouvent peintes en grisaille au dos de ces panneaux, est fortement lié à la scène mythologique principale. Le moment décrit est celui dans lequel Vénus embrasse Adonis pour l'empêcher qu'il parte à la chasse. Cependant, la déesse ne pourra pas le retenir et le jeune amoureux mourra, tué par un sanglier. C'est la raison pour laquelle on retrouve les allégories de la Mélancolie et du Temps qui passe à l’arrière de chacun des panneaux.
24 / Ecole de la Vénétie du XVIIème siècle. Atelier de Paolo FARINATI Allégorie féminine dans un trompe-l'œil architectural Toile. (Restaurations) 92 cm x 225 cm Cadre en bois doré
2 000 / 3 000 €
25 / Ecole allemande du XVIIème siècle Jupiter et quatre putti Panneau non parqueté. (Restaurations, fissurations et manques) 45 cm x 57 cm Cadre en bois argenté et partiellement doré
500 / 800 €
26 / Ecole de Cuzco du XVIIème siècle Ange aux épis de blés Toile 155,5 cm x 100 cm Sans cadre
1 000 / 1 500 €
Ce tableau est une dérivation de l’un des treize tableaux du Maître de Calamarca conservés dans l'église du village de Calamarca au Pérou. La série de ces anges vêtus "à la romaine" a connu une large notoriété.
27 / Ecole vénitienne de la seconde moitié du XVIIème siècle. Atelier de Pietro NEGRI Circé la magicienne Toile. (Accidents et manques) 91 cm x 71 cm Cadre en bois peint et doré
1 000 / 2 000 €
28 / D'après Peter Paul RUBENS Le Martyre de saint Liévin Panneau. (Restaurations, fissurations et petits manques) 68 cm x 52 cm Cadre en bois sculpté et noirci Au dos du panneau, la marque au trèfle du fournisseur Michiel Claessens (actif à Anvers entre 1590 et 1637). Il porte aussi une ancienne étiquette du bureau des exportations de Florence durant la période du Royaume d'Italie.
10 000 / 15 000 €
Le Martyre de saint Liévin de Rubens est un énorme retable actuellement conservé aux Musées Royaux des Beaux-Arts de Bruxelles. Exécuté autour de 1635, il décorait anciennement l'autel principal de l'église des Jésuites de Gand. Missionnaire écossais qui menait la prédication dans les Flandres, d'après la légende, Liévin aurait été capturé par des païens qui lui coupèrent la langue pour nourrir leurs chiens. Mais la colère divine s'abattit sur eux par des éclairs meurtriers. Notre panneau pourrait avoir été réalisé au sein de l'atelier de Rubens, probablement exécuté par un élève du maître sur la base du modello servant au retable final. Michiel Claessens a été l'un des fournisseurs anversois de panneaux pour les ateliers de Rubens et de Francken le Jeune. Nous remercions M. Justin Davies, spécialiste des marques anversoises sur bois, pour avoir reconnu la marque au dos de notre panneau comme celle de Michiel Claessens.
29 / Daniel SEITER (Vienne 1642 ou 1647 - Turin 1705) Vénus éloignant une colombe de Cupidon Toile. (Restaurations) 204 cm x 121 cm Cadre en bois doré Provenance : - Collection privée, Paris
20 000 / 30 000 €
Dans le domaine du baroque international, Daniel Seiter est l’exemple parfait de l'artiste itinérant, dont le coup de pinceau était plébiscité par les grandes familles princières de l'époque. Autrichien de naissance, il a étudié et travaillé essentiellement en Italie. A Venise comme élève de Johan Carl Loth, à Rome avec Carlo Maratta puis à Turin pour la famille ducale de Savoie. Son style classique, très élégant et monumental, tant dans la peinture de chevalet que dans les fresques, a fait rapidement de lui l’un des virtuoses du baroque. Ce tableau inédit montre clairement son style vibrant et imposant. La lumière glisse et insiste le long du corps, définissant des volumes très sculptés. La matière picturale est riche et dense sur la toile, appliquée comme s'il s'agissait d'une fresque. Seul un artiste doué comme lui dans le grand décor à fresque pouvait travailler de la sorte. Ce sujet est typique de Seiter. En effet, nombreuses sont ses compositions mythologiques ou profanes. Rappelons brièvement la Diane près d'Orion mort du Musée du Louvre, la Vénus endormie de la Galleria di Arte Antica de Trieste et la Vénus et Cupidon du National Museum de Liverpool, toutes trois très proches de notre tableau. Néanmoins, la position de Vénus, capturée dans son immédiateté, présentée de face dans une posture très dynamique constitue presque un unicum dans l’œuvre de l’artiste.
Nous remercions le Professeur Matthias Kunze pour avoir confirmé l'attribution de ce tableau à Daniel Seiter sur la base de la photographie.
30 / Ecole de la Vénétie de la fin du XVIIème siècle. Entourage de Matteo GHIDONI dit Matteo dei Pitocchi a) Le jeu de la lanterne b) Les petits pêcheurs Toile ovale. (Restaurations) 91,5 cm x 72 cm (chacune) Cadre en bois sculpté et doré
4 000 / 5 000 € (la paire)
31 / Ecole italienne du XVIIIème siècle. Dessus-de-porte Deux putti encadrant un blason et tenant dans leurs mains une guirlande de fleurs Toile. (Restaurations et manques) 69 cm x 188 cm Sans cadre
1 000 / 2 000 €
32 / Ecole italienne de la fin du XVIIIème siècle Le triomphe de Bacchus et Ariane Huile et crayon sur carton. (Restaurations et manques) 50 cm x 120 cm Cadre en bois sculpté, peint et doré
3 000 / 4 000 €
33 / Ecole italienne de la fin du XVIIIème siècle Intercession de la Vierge auprès de la Sainte Trinité pour une sainte Toile d'origine 71 cm x 76 cm Sans cadre
1 000 / 2 000 €
34 / Ecole italienne du XVIIIème siècle d'après Guido RENI Sybille Toile 84 cm x 66,5 cm Cadre en bois partiellement doré et argenté
1 000 / 1 200 €
Le tableau de Guido Reni qui, un temps, fut attribué à son élève Giovanni Andrea Sirani, est conservé au Kunsthistorisches Museum de Vienne.
35 / Ecole italienne du XVIIIème siècle Allégorie de l'Architecture dans un décor à l'imitation du stuc et du porphyre sur fond vert Tempera sur toile 210 cm x 163 cm Cadre en bois
1 000 / 1 200 €
36 / Francesco ZUGNO (Venise 1708 - 1787) Jeune vénitienne de trois-quarts, les cheveux noués d’un ruban rouge, tenant dans sa main gauche un masque noir Toile. (Restaurations) 40,5 cm x 32 cm Cadre en bois sculpté et doré
4 000 / 5 000 €
37 / Giuseppe Antonio PELLEGRINI (Venise 1675 - 1741) Les putti de Diane prêts pour la chasse Panneau non parqueté. (Restaurations et petites fissurations) 45 cm x 34 cm Cadre en bois et plâtre doré Au dos du panneau, un cachet couronné de cire rouge au blason du royaume de Saxe : KONIGL . SACHS . GEMALDE GALERIE; il porte aussi une étiquette avec une ancienne inscription : (...)EIN HAUS WETTIN / DRESDEN (...) ZINZENDORF(...). Provenance : - Ancienne Collection Wettin, Dresde
6 000 / 8 000 €
Ce panneau inédit est un nouvel ajout au catalogue de ce grand peintre du rococo vénitien qu’est Giuseppe Antonio Pellegrini. Selon un cachet en cire et une étiquette au dos, il provient de l'ancienne collection de la famille royale de Saxe à Dresde (probablement du château d'été de Pillnitz), qui régna sur le duché puis sur le royaume de Saxe de 1423 à 1918. Il faut rappeler que Pellegrini a vécu et travaillé pendant plusieurs années dans certaines villes d'Allemagne, dont Dresde (en 1725). Ces deux putti au chien sont très proches du style que le peintre employa dans les tableaux qu'il exécuta à Narford Hall en Angleterre, autour de 1709 - 1710. La comparaison la plus remarquable que nous pouvons établir concerne l'Enfance de Jupiter et l'Histoire de Narcisse. Les typologies des enfants et des chiens, tout comme la façon immédiate et libre, mais aussi sophistiquée de peindre dans ces tableaux-là, correspondent très bien au style de notre panneau.
38 / Ecole de l'Italie du nord du XVIIIème siècle Le rapt d'Europe Toile. (Restaurations) 62 cm x 99 cm Cadre d'époque en bois sculpté et doré
3 000 / 5 000 €
39 / Mattheus VERHEYDEN (1700 - 1777) Jeune prince assis de trois-quarts sur un coussin de velours, en habit et bonnet rouges, dans le jardin d'un palais Toile 51 cm x 43 cm Au dos, sur le châssis, il porte une ancienne étiquette avec une inscription en allemand
2 000 / 3 000 €
40 / Ecole napolitaine du XVIIIème siècle Paire de caprices architecturaux Toile 87 cm x 166 cm. (Chacune) Cadre en bois doré
1 000 / 1 200 € (la paire)
41 / Suiveur de Alessandro LONGHI Portrait d'homme de qualité de trois-quarts, en habit vert, tenant dans sa main gauche une paire de gants en cuir Toile. (Restaurations) 86 cm x 70 cm Cadre en bois peint et doré
800 / 1 200 €
42 / Ecole italienne du XVIIIème siècle a) La Samaritaine au puits b) La conversion du centurion Paire de toiles rondes Diamètre : 71 cm. (Chacune) Cadre en bois
2 000 / 3 000 € (la paire)
43 / Francesco ZUCCARELLI (Pitigliano 1702 - Florence 1788) Portrait d'enfant aux cheveux blonds, gilet orange et collerette, tenant dans sa main droite une colombe Toile. (Restaurations) 67 cm x 52,5 cm Cadre en bois sculpté et doré Provenance : - Collection Ferruzzi, Venise Publications : - E. Martini, La pittura del Settecento veneto, 1982, fig. 764 - F. Spadotto, Francesco Zuccarelli, 2007, n° 200, p. 262, pl. n° 200 p. 263
15 000 / 18 000 €
Ce ravissant tableau appartient au nombre très réduit de portraits connus de Francesco Zuccarelli. Selon Federica Spadotto, la technique picturale soignée et douce, la mise en page (avec le visage mis en lumière sur un fond foncé) et la volonté d'introspection (de style lombard), sont des caractéristiques que l'on retrouve dans d'autres Ritrattini d'enfants exécutés pour la famille Tassi en 1751.
44 / Ecole flamande du XVIIIème siècle. Suiveur de Peter Paul Rubens La fosse aux lions Toile. (Restaurations) 124 cm x 203 cm Cadre en bois peint et doré
8 000 / 12 000 €
Ce tableau est une dérivation du tableau de Rubens Daniel dans la fosse aux lions conservé à la National Gallery de Washington.
45 / Ecole vénitienne du XVIIIème siècle. Paire de dessus-de-porte encadrés a) Trois putti jouant avec un bouc b) Trois putti jouant avec un perroquet Toile 100 cm x 108 cm Cadres mouvementés en bois peint et doré
4 000 / 6 000 €
46 / Ecole française du XVIIIème siècle Paire de nature-mortes aux fleurs dans des vases dorés Panneaux. L'un des deux monogrammé. (Restaurations) 41 cm x 32 cm (chacun) Cadre d'époque en bois doré
2 000 / 3 000 €
47 / Bambochade de la fin du XVIIème - début du XVIIIème siècle a) La guérison du chat malade b) Les plus fidèles compagnons Toile. (Restaurations) 48 cm x 75,5 cm (chacun) Sans cadre
1 500 / 2 000 € (la paire)
48 / Ecole de l'Italie du nord de la fin du XVIIème - début du XVIIIème siècle L'image de la Vierge de Saint Luc encadrée par des anges en trompe-l'œil Toile cintrée. (Restaurations) 160 cm x 103 cm Cadre cintré en bois peint et doré
300 / 500 €
49 / Ecole vénéto-crétoise ou russe du XVIIIème siècle Deux saints en prière Panneau mouvementés. Dans un encadrement en bois sculpté et doré. (Restaurations, accidents et manques) 121 cm x 65 cm
2 000 / 3 000 €
50 / Ecole italienne dans le goût du XVIIIème siècle Nature morte aux oiseaux dans un paysage Toile. (Restaurations et manques) 105 cm x 71 cm Cadre en bois noirci er doré
50 / 100 €
51 / Ecole italienne du XIXème siècle dans le goût du XVIIème siècle Nature morte aux poissons et crustacés Toile 81 cm x 100 cm Cadre en bois peint et doré dit a cassetta
200 / 300 €
52 / Ecole vénitienne du XIXème siècle d'après Antonio Canal dit CANALETTO a) Vue imaginaire du Grand Canal avec un projet idéal pour le Pont du Rialto b) Caprice avec des architectures palladiennes Paire de toiles. (Restaurations) 90 cm x 120 cm. (Chacune) Cadres en bois peint et doré
30 000 / 40 000 € (la paire)
Ces deux vues sont des dérivations des tableaux de Canaletto conservés à la Galleria Nazionale de Parme.
53 / Matteo TASSI (Assise 1831 - Pérouse 1895) Dante et Virgile s'approchant de la cité infernale de Dité Toile. Signée en bas à gauche et datée 1880 Elle porte une inscription au dos du châssis qui concerne l'Exposition de Turin de 1880. 61 cm x 49 cm Cadre en bois
300 / 400 €
54 / Ecole italienne du XIXème siècle Le peintre dans son atelier Toile 61,5 cm x 54,5 cm Cadre en bois peint
1 000 / 1 200 €
55 / D'après Anton Van Dyck Portrait de Filippo Francesco d'Este Toile 176 cm x 95 cm Traces de signature du copiste en bas à gauche
200 / 300 € Ce tableau dérive du portrait de Van Dyck conservé au Liechtenstein Museum à Vienne.
56 / Ecole italienne du XIXème siècle dans le goût du XVIIème siècle a) Nature morte aux fleurs et oiseaux sur un entablement b) Nature morte aux légumes, jambon et un vase de fleurs Toiles. (Restaurations) 78,5 cm x 185 cm. (Chacune) Cadre en bois doré
2 000 / 3 000 € (la paire)
57 / Ecole autrichienne du XIXème siècle a) La Cène b) La Résurrection du Christ Toile 108,5 cm x 58 cm. (Chacune) Cadre en bois et plâtre doré
400 / 600 € (la paire)
58 / D'après François BOUCHER Diane au bain Toile 55 cm x 67 cm Cadre en bois doré
300 / 400 €
59 / Ecole française de la seconde moitié du XIXème siècle Paire de dessus-de-porte à décor de médaillons en grisaille ornés de putti et guirlandes de fleurs Toile 86 cm x 150 cm (chaque) Cadre peint à l'imitation du marbre
600 / 700 € (la paire)
60 / Ecole allemande du XIXème siècle d'après GIORGIONE Le trois âges de la vie Toile. Trace de signature en bas à droite 119 cm x 142 cm Cadre en bois doré
3 000 / 4 000 €
61 / Alberto LIONELLI (actif à Naples dans la seconde moitié du XVIIème siècle) Nature morte aux pommes, poires, cerises, et vase fleuri de lys, roses et tulipes Toile. (Restaurations anciennes) 91 cm x 124 cm Provenance : - Collection privée, Paris
4 000 / 6 000 €
Nous remercions le Professeur Claudia Salvi qui a proposé, sur la base d’un examen direct de l’œuvre, l'attribution au peintre napolitain Lionelli.
62 / D'après Peter Paul RUBENS L'arrivée de Marie de Médicis à Marseille Toile 54 cm x 39 cm Cadre en bois doré
300 / 500 €
63 / D'après Tiziano Vecellio dit TITIEN Portrait de Laura Danti Toile. (Restaurations) 89 cm x 71 cm Cadre d'époque en bois sculpté et doré
2 000 / 3 000 €
64 / D'après Simon VOUET Le rapt d'Europe Panneau. (Restaurations) 59 cm x 44 cm Cadre en bois noirci et doré
400 / 500 €
Le tableau dérive de la gravure d'après le tableau de Simon Vouet.
65 / D'après Tiziano Vecellio dit TITIEN Vierge à l'Enfant et sainte Dorothée offrant une corbeille de fruits et de fleurs Toile 98 cm x 132 cm Cadre en bois sculpté et doré
1 000 / 1 200 €
Ce tableau est une dérivation d'un original de Titien, datable des années 1530 et connu seulement à travers des versions d'atelier ou des copies.
66 / Ecole italienne du XIXème siècle Nature morte aux oiseaux exotiques Toile. (Restaurations) 160 cm x 105 cm
100 / 200 €
67 / Ecole anglaise de la fin du XIXème siècle Portrait de jeune femme aux cheveux blonds, portant un chapeau orné d’une aigrette Panneau. Trace de signature en bas à droite. (Restaurations) 73,5 cm x 60 cm Sans cadre
300 / 500 €
68 / Ecole anglaise du XIXème siècle Chien de chasse et faisans Toile 51 cm x 76 cm Cadre doré. (Petits manques)
400 / 600 €
69 / D'après Anton VAN DYCK Portrait de Rupert, prince du Palatinat Toile 102 cm x 79 cm Cadre en bois doré
400 / 500 €
70 / Attribué à Johann Conrad ZELLER (Zurich 1807 - 1856) Les pèlerins d'Emmaüs Toile 81 cm x 108 cm Cadre en bois et plâtre doré
2 000 / 3 000 €
71 / D'après Tiziano Vecellio dit TITIEN Portrait de l'empereur Charles Quint assis Toile 109 cm x 91 cm Cadre en bois peint
300 / 500 €
Ce tableau est une dérivation réduite du tableau de Titien conservé à la Alte Pinakothek de Munich.
72 / Suiveur de Carl Borromaus Andreas RUTHART Lion et deux léopards Toile. (Restaurations) 76 cm x 95 cm Cadre en bois et plâtre doré. (Manques)
3 000 / 4 000 €
73 / Dans le goût du XVIème siècle Quatre scènes de martyrs et saints Panneaux parquetés. (Restaurations, soulèvements et accidents) 78 cm x 33 cm (chacun) Cadre en bois sculpté, peint et doré
800 / 1 000 €
74 / D'après Antoine WATTEAU Scène galante Toile 96 cm x 137 cm Cadre du XIXème siècle en bois et plâtre et doré
1 000 / 2 000 €
75 / Georges JEANNIN (Paris 1841 - 1925) Vase de roses Panneau. (Quelques restaurations) Signé en bas à gauche 40,5 cm x 32,3 cm Cadre d'époque en bois et plâtre doré
1 000 / 1 500 €
76 / Emile GODCHAUX (1860 - 1938) Vase de chrysanthèmes Toile. (Quelques restaurations) Signée en bas à droite 92 cm x 65 cm Cadre en bois doré
1 500 / 1 800 €
77 / Raffaele RAGIONE (Naples 1851 - 1925) Aux courses à Longchamp Panneau Signé en bas à droite 13 cm x 22 cm Cadre en bois sculpté et doré 3 000 / 4 000 €
78 / Ecole vénitienne du début du XXème siècle Personnages en costumes vénitiens Panneau 90 cm x 74 cm Cadre d'origine en bois peint et doré
1 500 / 2 000 €
79 / Ecole française de la première moitié du XXème siècle Vue de la Basilique du Sacré Cœur à Montmartre Huile sur carton. Signée en bas à droite 52 cm x 63 cm Cadre en bois peint
30 / 50 €
80 / Frank WILL (Nanterre 1900 - Clichy 1950) Usines sur la Seine à Rouen (?) Toile Signée en bas à gauche 65,5 cm x 81 cm Cadre en bois peint 1 500 / 1 800 €
81 / Bela KADAR (Hongrie 1877 - 1956) Femme et chien dans un appartement Huile sur carton Signé an bas à droite 55 cm x 61,5 cm Cadre en bois 1 500 / 1 800 €