Cover wird separat angeliefert HC20065.Booklet.Mozart. Seite 2
JEAN MULLER
2 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 3
MOZART
Die Sonate KV 330 in C-Dur entstand zweiten Satz das Thema nach dem Mittel- 1783 in Wien als erste Sonate eines drei teil wieder anhebt, durch die gerade Sonaten umfassenden Zyklus (KV 330- vorangegangene f-Moll Phrase zu völlig 332) der 1784 bei Artaria in Wien er- neuer Bedeutung erhoben. Im letzten Satz DEUTSCH schien. Innerhalb dieses Zyklus ist es zeigt Mozart dann wieder Virtuosität, und wahrscheinlich das freundlichste Werk, benutzt kontrastierende Solo- und Tutti- nur einige wenige zarte Moll-Eintrübun- Passagen wie in einem Klavierkonzert. gen, verdunkeln den ansonsten strahlen- Beschwingt und mit großer Spielfreude den C-Dur-Himmel dieser Sonate. Trotz beendet er diese überaus liebenswürdige dieser sehr undramatischen Haltung ge- Sonate. lingt es Mozart eine einzigartige Sonate zu schaffen, deren Beliebtheit bis heute Die Sonate KV 280 in F-Dur versetzt uns ungebrochen ist. Vielleicht sind es ja der zurück in die Zeit von Mozarts Münchner zarte Parlando-Tonfall der Themen, oder Aufenthalt, anlässlich der Produktion aber auch die überirdische Eleganz der seiner Oper „La finta giardiniera“ in den melodischen Arabesken, die Grund sind Jahren 1774-1775. Im Gegensatz zu der für die Faszination, die diesem Werk an- Sonate KV 330, fallen in diesem Werk haftet. Fest steht, dass die Sonate, viel- die teilweise sehr extremen Kontraste von leicht gerade wegen der relativen Ab- Tempo und Affekt auf. Zwischen dem wesenheit großer Kontraste, Mozart von überraschend perkussiven Allegro assai- seiner feinsinnigsten Seite präsentieren. Kopfsatz und dem spritzig-quirligen Der erste Satz, wie auch der zweite sind Presto-Finale steht, als Herzstück dieser von kammermusikalischer Intimität. Die Sonate, ein tiefernstes, beinahe tragisches kurzen Moll-Episoden in der Durchführung Adagio-Siciliano in f-Moll. Den sehr ei- des ersten Satzes und im Mittelteil des genen und spezifischen Klangcharakter zweiten Satzes sind von anrührender dieser Sonate erreicht Mozart durch Melancholie, ohne jedoch kindlich naiv einige harmonische Gewagtheiten, die zu wirken. Besonders bewegend, wie im erstaunlich modern anmuten. Auch die
3 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 4
JEAN MULLER
Benutzung eines Dreiertaktes in jedem Auflösung der dialektischen Spannung in Satz - einmalig in Mozarts Klaviersonaten Dur-Sätzen, aber hier, in diesem überaus - trägt zu dem einzigartigen Gesamtein- dramatischen Moll-Satz, umgibt die Rück- druck dieser ungewöhnlichen Sonate bei. kehr des zweiten Themas in a-Moll eine unausweichliche, zutiefst eindrückliche, Mozarts tragischste Klaviersonate ist schicksalhafte Tragik. Bemerkenswert ist zweifelsohne die Sonate in a-Moll KV auch die, für Mozarts Verhältnisse, sehr 310. Sie wurde 1778 in Paris unter dem ausgedehnte Durchführung, die dyna- Eindruck des Todes seiner Mutter Anna misch vom pianissimo bis zum fortissimo Maria Mozart komponiert. Nicht nur die reicht: wiederum höchst ungewöhnlich für bebend-pochenden Akkorde der linken Mozarts Klaviersonaten. Nach dem sehr Hand, sondern auch der majestätisch emotionalen ersten Satz folgt dann auch punktierte Rhythmus der Melodie, sowie nicht ein klassisches, liedhaftes Adagio, die scharfe Dissonanz Dis mit der die sondern ein langsamer Satz, Andante Sonate beginnt, zeugen von der ex- cantabile con espressione, der eine ähnli- tremen, inneren Spannung unter der che Statur wie der erste besitzt, und eben- Mozart zu diesem Zeitpunkt stehen mus- falls in der Sonatenhauptsatzform steht. ste. Wie in der späteren c-Moll-Sonate Die sehr komplexe Harmonik und die KV 475, zieht Mozart hier außerdem den hochexpressiven Koloratur-Verzierungen größtmöglichen dramatischen Nutzen aus geben diesem Satz von Anfang an eine der Sonatenhauptsatzform in Moll. Bildete große expressive Bandbreite. Diese wird das zweite Thema in der Exposition, trotz gegen Ende der Exposition durch zahl- seiner rastlosen Sechzehntel noch einen reiche Seufzermotive verstärkt, bevor kurzen Augenblick der Hoffnung in C-Dur, die hochdramatische Durchführung dank so steht es in der Reprise, den Gesetz- eines klopfenden Ostinato-Rhythmus uns mäßigkeiten der Sonatenform entspre- wieder in die Tragik des ersten Satzes chend, in der Ursprungstonart a-Moll. versetzt. Nach diesem Ausbruch wirkt die Dieses Prozedere bringt üblicherweise die Reprise psychologisch ambivalent, sowohl
4 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 5
MOZART
tröstend als auch resigniert. In der Regel für kontrastierende Themen, und das ist die Rondo-Form perfekt für die gelöste- obwohl sie beide dasselbe Material de- re Stimmung, die üblicherweise den letz- klinieren, nämlich einen zerlegten Drei- ten Satz einer klassischen Sonate kenn- klang gefolgt von einem Doppelschlag. zeichnet. Nicht so in dem wahrhaft ge- Auch die zwei folgenden Sätze sind ge- spenstischen Finale dieser Sonate. Der kennzeichnet durch diese extreme Ein- ganze letzte Satz ist düster, atemlos und fachheit, die dennoch nie in Naivität gehetzt. Der kurze Dur-Mittelteil wirkt wie abgleitet und überdies von großer, au- eine ferne Erinnerung besserer Zeiten, thentischer Expressivität geprägt ist. Die und wird von dem jähen verzweifelten En- Herausforderung für den Interpreten ist de komplett in den Hintergrund gedrängt. es, den sehr sparsamen Text zu ziselieren, Die Atemlosigkeit, die Mozart meisterhaft, ihn weder über- noch unter- zu interpre- durch konsequent eingesetzte Pausen auf tieren, und dem Vortrag gleichwohl größ- dem starken Taktteil in der linken Hand te Lebendigkeit einzuhauchen: wahrlich heraufbeschwört, ist beklemmend, und alles andere als leicht. psychologisch so eindringlich, dass sie Jean Muller Schubert sicher nachhaltig beeinflusst hat. Jean Muller Die „Sonate facile“ KV 545, ist definitv nicht so leicht wie der Titel glauben lässt, Vom Gramophone als „major talent“ ge- obwohl Mozart selbst sie als „kleine priesen, hat Jean Muller bereits in sehr Sonate für Anfänger“ bezeichnet hat. jungen Jahren außergewöhnliches musi- 1788 entstanden, besticht diese Sonate, kalisches Talent gezeigt. Mit sieben spielt trotz ihrer großen, oder sogar größtmög- er seine erste Chopin-Etüde und ist seit- lichen Einfachheit, durch die absolute dem stets auf der Bühne präsent. Nach kompositorische Meisterschaft Mozarts. der Grundausbildung in der Klasse von Erstes und zweites Thema des ersten Marie-José Hengesch im Konservatorium Satzes sind geradezu ein Musterbeispiel in Luxembourg studiert er in Brüssel,
5 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 6
JEAN MULLER
München, Paris und Riga bei Teofils Bikis, von Pizzicato, etc. Jean Muller war be- Eugen Indjic, Evgeni Moguilevski, Ger- reits mehrfach für den Opus Klassik und hard Oppitz und Michael Schäfer. Weite- den Preis der deutschen Schallplattenkritik re Anregungen erhält er u.a. von Anne nominiert und war außerdem Finalist der Queffélec, Leon Fleischer, Janos Starker, International Classical Music Awards. Fou Ts'ong. Jean Muller tritt in den prestigeträchtig- Seit 1994 werden Jean Muller zahlreiche sten Konzerthäusern auf (Megaron Athen, Auszeichnungen verliehen. Er erhält nicht NCPA Beijing, Konzerthaus Berlin, Alte weniger als 12 erste Preise bei interna- Oper Frankfurt, Cadogan Hall London, tionalen Wettbewerben, besonders her- Kings Place London, Philharmonie Luxem- vorzuheben ist der erste Preis beim re- bourg, Kultur und Kongresszentrum Luzern, nommierten „Concours Poulenc“ 2004 in Arsenal Metz, Philharmonie München, Limoges. Jean Muller wird außerdem Salle Cortot Paris, Carnegie Hall New 1999 Preisträger der, von der European York, Shanghai Oriental Art Center, Broadcast Union (EBU) im Auftrag der Liederhalle Stuttgart, Konzerthaus Wien, UNESCO organisierten „Tribune Inter- Musikverein Wien…) und gastiert häufig nationale des Jeunes Interprètes“ (TIJI). bei internationalen Festivals (De klengen Maarnicher Festival, Dias de Musica Jean Muller hat bereits die kompletten Lissabon, Dublin International Piano Festi- Sonatenzyklen von Mozart und von Beet- val, Festival 1001 Notes, Festival de hoven im Konzertsaal aufgeführt. Seine Saintes, Festival Paris Music, Festival umfangreiche Diskographie wird wieder- International Echternach, Kotor Art, Mosel holt ausgezeichnet: Arte CD-Tipp, CD Musikfestival, Münsterland Festival, Piano der Woche von DeutschlandRadio Kultur, Texas…). Als Solist ist er mit dem Bayeri- Stern des Monats von Fono Forum, schen Staatsorchester, den Heidelberger Critic’s Choice von Gramophone, Interna- Sinfonikern, dem Orchestre Philharmo- tional Piano Choice, Excellentia-Award nique du Luxembourg, den Solistes Euro-
6 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 7
MOZART
péens Luxembourg, den Münchner Sym- 2018/2019 ist er erneut mit dem gesam- phonikern, der Norddeutschen Philhar- ten Mozart-Zyklus in der Salle Cortot in monie Rostock usw. unter der Leitung von Paris aufgetreten. Während der Covid19- namhaften Dirigenten zu hören (Pierre Krise hat Jean Muller das Projekt #beetho- Cao, Frédéric Chaslin, Thomas Fey, Jack- ven20>covid19 anlässlich des 250. Ge- Martin Händler, Christoph König, Zubin burtstages von Ludwig van Beethoven ins Mehta, Ludovic Morlot, Vasily Petrenko, Leben gerufen. Seit 2010 ist Jean Muller Markus Poschner, Bramwell Tovey...). Professor am Conservatoire de la Ville de Luxembourg, und seit 2016 Steinway Er erhält hervorragende Kritiken von Artist. der führenden internationalen Fachpresse (BBC Music Magazine, Classica, Concert- classic, Diapason, Fanfare, Fono Forum, Gramophone, International Piano Maga- zine, Pizzicato, Resmusica, Stereoplay etc.) und war featured cover artist von International Piano Magazine. Seine Auf- nahmen und Livemitschnitte werden regel- mäßig weltweit bei namhaften Rundfunk- anstalten ausgestrahlt. Mehrmals hat er unter anderem die Gelegenheit live in der renommierten Sendung InTune von BBC Radio 3 aufzutreten.
2016 wird Jean Muller eingeladen sämt- liche Klaviersonaten von Wolfgang Ama- deus Mozart im Shanghai Oriental Art Center aufzuführen. In der Saison
7 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 8
JEAN MULLER
ENGLISH The C major Sonata K330 was written in cance by the F minor phrase that has just Vienna in 1783 as the first of a set of preceded it. Mozart cuts a dash again in three sonatas (K330-332) published in the last movement, contrasting virtuosic 1784 by Artaria in Vienna. It is perhaps solo and tutti passages as he might in a the most amiable work of the set, with just piano concerto. He brings this thoroughly a few soft minor-key clouds to trouble the appealing sonata to a lively close with bright C major sky of this sonata. For all every sign of delight. its far from dramatic manner, Mozart suc- ceeds in creating a remarkable sonata The Sonata K280 in F major takes us that is as popular today as ever. Be it the back to the time of Mozart’s stay in tender parlando tone of the themes or the Munich for the production of his opera La heavenly elegance of the melodic ara- finta giardiniera in 1774-1775. In con- besques that give rise to the fascination trast to the K330 Sonata, this work is mar- surrounding this work, the fact is that this ked by sometimes extreme contrasts of sonata, perhaps on account of the very tempo and mood. Set between the sur- scarcity of strong contrasts within it, prisingly percussive Allegro assai first shows Mozart from his most sensitive movement and the whimsical exuberance side. The first movement has the intimate of the Presto finale, the second move- tone of chamber music, and the second ment’s deadly serious, almost tragic Ada- maintains this intimacy. The short minor- gio-Siciliano in F minor is the sonata’s key episodes in the development of the beating heart. Mozart arrives at the high- first movement and in the middle section ly individual and specific sound of this so- of the second movement are pervaded nata by taking some remarkable harmo- by a touching melancholy without ever nic liberties, which sound amazingly sounding childishly naive. It is particularly modern. The use of triple time in each moving to hear how the theme of the movement – unique in Mozart’s piano so- second movement returns after the middle natas – contributes to the distinctive ove- section, elevated to entirely new signifi- rall effect of this throughly unusual sonata.
8 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 9
MOZART
Mozart’s most tragic piano sonata is Mozart’s standards, ranges from pianissi- undoubtedly the A minor Sonata K310. It mo to fortissimo: another highly unusual was written in 1778 in Paris when its feature in a Mozart piano sonata. The composer was still deeply affected by the intensely emotional first movement is death of his mother Anna Maria Mozart. followed not by the songful tones of a The throbbing pulse of the left-hand classical Adagio but by a slow move- chords is accentuated by the majestic ment, Andante cantabile con espressione, dotted rhythm of the melody and the stark of comparable stature to the first and, like dissonance of the sonata’s opening D the first, in sonata form. The extremely sharp to demonstrate the extreme inner complex harmonic patterns and the highly tension under which Mozart must have expressive coloratura ornaments give this been living at this time. As in the later C movement a broad expressive range from minor Sonata K475, Mozart here exploits the very start. The spectrum is brought out to the full the sonata form’s dramatic more sharply towards the end of the ex- potential in a minor key. If the second position by means of numerous sighing theme of the exposition offered a brief motifs, until the high drama of the deve- moment of hope in C major despite its lopment with its pounding ostinato rhythm fleeting semiquavers, the recapitulation plunges us back into the tragic depths of observes the rules of sonata form by the first movement. After this outburst, the restoring the opening key of A minor. recapitulation sounds psychologically am- Such a process customarily dispels the bivalent, as much resigned as comforting. dialectical tension in major-key move- As a rule, the rondo form is ideally suited ments, but here, in this decidedly drama- to the more relaxed mood that tends to tic movement in a minor key, the return of characterize the last movement of a the second theme in A minor is veiled by Classical sonata. Not so in the truly ghost- an ineluctable, utterly moving, fateful ly finale of this Sonata. The entire last sense of tragedy. It is also noticeable how movement is gloomy, breathless and the development, very extensive by rushed. The short major-key middle
9 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 10
JEAN MULLER
section sounds like a distant recollection ness. The challenge for the work’s expo- of better days, and is completely upsta- nent is to hone the sparse outlines of the ged by the sudden despairing end to the text without over- or under-interpreting it, work. The breathlessness that Mozart ex- and to breathe the greatest possible pertly summons up by the deployment of vivacity into the performance: a task that carefully placed rests on the strong beat is truly far from simple. in the left hand is chilling, and of such Jean Muller psychological impact that it must have Translation: had a lasting influence on Schubert. Janet and Michael Berridge, Berlin
The “Sonata facile” K545 is definitely not as easy as the title might lead one to Jean Muller believe, even if Mozart himself described it as a “little Sonata for beginners”. Hailed as a „major talent“ by Gramo- Written in 1788, this sonata is note- phone, Jean Muller has shown exceptio- worthy for all its great (or greatest nal musical talent since his earliest child- attainable) simplicity as an example of hood. At age seven, he assembled his Mozart’s absolute mastery of the compo- first Chopin Etude and has been per- sitional art. The first and second themes forming on stage ever since. Following of the opening movement furnish a text- his initial training at the Conservatoire of book example of contrasting themes, even Luxembourg in Marie-José Hengesch’s though they both work with the same class, he was exposed to varied pianistic material, namely a broken triad followed schools in Brussels, Munich, Paris and by a turn. The two movements that follow Riga under the guidance of, among are similarly distinguished by this extreme others, Teofils Bikis, Eugen Indjic, Evgeny simplicity, which never descends into Moguilevsky, Gerhard Oppitz and naivety and at the same time is charac- Michael Schäfer. Having received further terized by great and authentic expressive- advice by distinguished artists Anne
10 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 11
MOZART
Queffélec, Leon Fleisher, Janos Starker numerous awards, such as the Gramo- and Fou T’song to quote but a few, Jean phone Critic’s Choice, International Piano Muller became a master craftsmen who Choice, Stern des Monats Fono Forum, combines “savage technical voltage” DeutschlandRadio Kultur CD der Woche, (Gramophone) with a capacity for bold Pizzicato Excellentia, etc. Jean Muller’s and interpretive risk. He thus achieved the recordings have been in the final round rare stacked-deck of every pianist’s of the ICMA and have been nominated dreamed triple-threat ability: “Everything several times for the Opus Klassik in is there: fingers, head and heart” (Jean- Germany. Claude Pennetier). Appearing on the world’s most pres- More than a dozen first prizes at interna- tigious stages (Megaron Athens, NCPA tional piano competitions stand witness to Beijing, Konzerthaus Berlin, Alte Oper the extraordinary impact of Jean Muller’s Frankfurt, Cadogan Hall London, Kings interpretations. At age 19, Muller be- Place London, Philharmonie Luxembourg, came Lauréat of the prestigious “Tribune Culture and Congress Centre Luzern, internationale des Jeunes Interprètes”, Arsenal Metz, Philharmonie München, hosted by the European Broadcast Union Carnegie Hall New York, Salle Cortot in collaboration with the UNESCO, thus Paris, Shanghai Oriental Art Center, labelling him one of the most promising Liederhalle Stuttgart, Konzerthaus Wien, artists of his generation. In 2004, Muller Musikverein Wien, etc.), he is also won the “Concours Poulenc” in France by regularly invited to international festivals unanimous vote of the jury, collecting all (De klengen Maarnicher Festival, Dias de available prizes. Musica Lissabon, Dublin International Piano Festival, Festival 1001 Notes, Festi- Jean Muller performed the complete val de Saintes, Festival Paris Music, cycles of Beethoven’s and Mozart’s piano Festival International Echternach, Kotor sonatas in concert. His discography won Art, Mosel Musikfestival, Münsterland
11 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 12
JEAN MULLER
Festival, Piano Texas...). He performs He has brought the complete set of extensively with orchestras such as the Mozart's piano sonatas to international Bavarian State Orchestra, the Heidel- stages like the Shanghai Oriental Art berger Sinfoniker, the Münchner Sympho- Center in 2016 the Salle Cortot in niker, the Orchestre Philharmonique du Paris in 2018/2019. During the Luxembourg, the Solistes Européens Covid19-crisis Jean Muller launched the Luxembourg, the Norddeutsche Philhar- #beethoven20>covid19 project, to cele- monie Rostock etc., under the conducting brate the 250th birthday of Beethoven. of chefs such as Pierre Cao, Frédéric Since 2010 Jean Muller is professor for Chaslin, Thomas Fey, Jack-Martin Händler, piano at the Conservatoire de la Ville de Christoph König, Florian Krumpöck, Luxembourg and since 2016 a Steinway Zubin Mehta, Ludovic Morlot, Vasily Artist. Petrenko, Markus Poschner, Bramwell Tovey...
He receives outstanding reviews from the industry’s leading media (BBC Music Magazine, Classica, Concertclassic, Diapason, Fanfare, Fono Forum, Gramo- phone, International Piano, Pizzicato, ResMusica, Stereoplay etc.) and has been a featured cover artist for International Piano Magazine. His recordings are regularly broadcasted around the globe, and he has on several occasions had the opportunity to perform live on the famous programme InTune on BBC Radio 3.
12 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 13
ALSO AVAILABLE:
13 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 14
14 HC20065.Booklet.Mozart. Seite 15
Based in Vienna, the Luxembourg recording producer and tonmeister Marco Battistella started his professional career with recordings from the Luxembourg Philharmonie. He has been a voting member of the Recording Academy and GRAMMY Awards since early 2016. Marco Battistella has successfully collaborated with renowned conductors, artists and orchestras including Benjamin Bruns, Khatia Buniatishvili, Renaud Capuçon, Valery Gergiev, Sascha Goetzel, Leopold Hager, Anja Harteros, Eliahu Inbal, Zoryana Kushpler, Elisabeth Leonskaja, Mischa Maisky, the Bergen Opera, the Luxembourg Philharmonic Orchestra, Vadim Repin and Michael Schade.
In close consultation with artists, Marco Battistella attaches great importance to authenticity, a quality that underpins every part of the recording process, from the per- formance of the music to the choice of instrument and recording location. His many years’ experience with various recording modes and systems enables him to produce authentic sounds. A key focus in the making of this recording was to create clarity and natural dimensions of depth and width by means of a single stereo microphone system.
For further information, visit www.produzent.tv HC20065.Booklet.Mozart. Seite 16
Recording Producer: Marco Battistella (www.produzent.tv) Mastering Engineer: Marco Battistella Recording Location: Grand Auditorium, Conservatoire de la ville de Luxembourg Recording Dates: January 2017 Piano Technician: Daniel Brech Piano: Steinway D-573968 with PES Butterfly D SET from Instrumagic (www.instrumagic.com) Audio Equipment: Merging Technologies, Sonodore, Apple, Avid Photo: Gilles Johann (https://johann.lu) Programme Notes: Jean Muller Translation: JMB Translations, Berlin Graphic Arts: Birgit Fauseweh Cover: Gilles Johann & 2019 by Profil Medien GmbH D – 73765 Neuhausen, [email protected], www.haensslerprofil.de HC20065
Avec le soutien du ministère de la Culture.