Čajkovského Opera Evžen Oněgin Diplomová Práce

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Čajkovského Opera Evžen Oněgin Diplomová Práce JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Hudební fakulta Katedra zpěvu Čajkovského opera Evžen Oněgin se zaměřením na titulní postavu Diplomová práce Autor práce: Dario Grbić Vedoucí práce: Prof. PhDr. Jindra Bártová Oponent práce: PhDr. Alena Borková Brno 2011 Prohlášení Prohlašuji, že jsem tuto diplomovou práci vypracoval samostatně a uvedl veškeré použité informační zdroje. Dario Grbić 1 Poděkování Rád bych poděkoval Prof. PhDr. Jindře Bártové za její ochotu, odbornou pomoc a za poskytnutí materiálů týkajících se této práce. Dario Grbić 2 Bibliografický záznam GRBIĆ, Dario. Čajkovského opera Evžen Oněgin se zaměřením na titulní postavu [Tchaikovsky's opera Eugene Onegin with special focus on the title role]. Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Hudební fakulta, Katedra zpěvu, 2011. 49 s. Vedoucí diplomové práce Prof.PhDr. Jindrá Bártová. Anotace Diplomová práce pojednává o opeře Evžen Oněgin Petra Iljiče Čajkovského, se speciálním zaměřením na hlavní roli v opeře. Tato práce dále obsahuje okolnosti Čajkovského života, které ho ovlivnily jako člověka a skladatele, a okolnosti, které ho vedly k tomu, aby složil svou operu Evžen Oněgin. Klíčová slova: Petr Iljič Čajkovskij, opera, Evžen Oněgin The diploma thesis dissertates on the Pyotr Ilyich Tchaikovsky’s opera Eugene Onegin with special focus on the title role in the opera. The thesis also includes circumstances of Tchaikovsky’s life that influenced him as a person and composer and circumstances that led him to composing his opera Eugene Onegin. Key words: Pyotr Ilyich Tchaikovsky, opera, Eugene Onegin 3 Obsah 1. Úvod..............................................................................................................5 2. Život Čajkovského.........................................................................................6 2.1. Dětství a mládí..................................................................................6 2.2 Studium hudby, 1861–65...................................................................8 2.3. První dekáda v Moskvě, 1866–76..................................................10 2.4. Jevištní práce..................................................................................12 2.5. Manželství a jeho následky, 1877–85............................................17 2.6. Komponování Evžena Oněgina.....................................................19 3. O titulní postavě..........................................................................................29 3.1. Synopsis..........................................................................................34 4. Srovnání Čajkovského Evžena Oněgina s Puškinovou originální verzí.....38 5. Vhled do některých vynikajících nahrávek Evžena Oněgina z 21. století..43 6. Závěr...........................................................................................................47 Použité informační zdroje...............................................................................48 . 4 1. Úvod S Čajkovským jsem se seznámil během studií, kdy jsem poprvé začal zpívat árie a romance, které napsal. První setkání s jeho operou Oněgin ve mně zanechalo velmi silný dojem. Bylo to jednoduše dechberoucí, jak dokázal napsat operu s takovou jednoduchostí, a přitom si jeho hudba uchovává velmi hluboké emoce provázené špetkou melancholie. Svou hudbou dokáže oživit Puškinovy postavy způsobem, o němž si člověk myslel, že by to nebylo v tom čase možné, a v tom tkví obrovský úspěch jeho opery. Při práci na roli Oněgina v Komorní opeře JAMU jsem během magisterského studia získal větší vhled do této postavy. Během přípravné rešerše jsem si uvědomil, že je v naší školní knihovně stále znatelný nedostatek literatury o Čajkovském a jeho opeře Evžen Oněgin. To je také důvod, proč jsem si pro svou práci vybral literaturu psanou v angličtině, protože si myslím, že tato fakta o Čajkovském a jeho opeře Evžen Oněgin by mohla být zajímavá a především užitečná pro příští generace studentů na HF JAMU. Ve své diplomové práci se snažím poskytnout vhled do skladatelova života od dětství po období komponování Evžena Oněgina, přičemž jeho soukromý život měl silný vliv na hudbu, kterou komponoval. Pokusím se vypíchnout některé základní rozdíly mezi Čajkovského Oněginem a Puškinovým originálním textem. Také se pokusím o vlastní pohled na roli Oněgina a můj osobní názor na to, jak by se k roli Oněgina mělo přistupovat podle několika světových představení této opery. 5 2. Život Čajkovského 2.1. Dětství a mládí Petr Iljič Čajkovskij byl druhým synem Ilji Petroviče Čajkovského, důlního inženýra, a Alexandry Andrejevny Čajkovské rozené Assierové. Byl členem početné rodiny, z níž jeho sestra Alexandra, známá jako Saša (1842–91, Davidovová po svatbě), a bratři dvojčata Anatolij (1850–1915), právník, a Modest (1850–1916), dramatik a spisovatel, byli pro něj v životě důležití. Naše znalosti o Čajkovského dětství se zakládají na zprávách jeho guvernantky Fanny Dürbachové, několika dopisech a na ústních zprávách sesbíraných Modestem. Klíčové pro jeho první dekádu života bylo seznámení se s hudbou a poezií a sociální otřes způsobený nezaměstnaností jeho otce a pátráním po nové práci, která v říjnu 1848 přivedla celou rodinu do Moskvy, o měsíc později do Petrohradu a v červnu 1849 do Alapajevska, důlního města ještě vzdálenějšího než Votkinsk. Podle Dürbachové už v časném věku šesti let měl Petr velký cit pro čtení ve francouzštině a němčině. Často říkala veselé příběhy: jak Petr líbal mapu Ruska a seděl na zbytku Evropy, ale nikdy ne na Francii, kterou zakrýval svou rukou; jak byl velmi vytočený a nervní po dlouhých improvizacích při hře na klavír; a jak nemohl dlouho usnout, když nedokázal přestat myslet na hudbu. Modest tvrdí, že Petrovo prostředí omezovalo jeho talent, obviňoval z neblahého vlivu nemuzikální Dürbachovou a zpochybňoval hudební vzdělání rodičů. Ve skutečnosti ale Čajkovští byli hudebně vzdělaní, rozpoznali Petrův talent, ačkoli možná ne v té míře, aby usuzovali, jakým velikánem může být, a podporovali ho v hudbě ve Votkinsku tím, že mu pořídili domácího učitele a orchestrion, mechanický nástroj, který jeho otec koupil jako antikvariátní kus. Petr přisuzoval své uctívání Mozarta ‚posvátné rozkoši‘, kterou cítil, když poslouchal úryvky z Dona Giovanniho linoucí se z tohoto nástroje. Dvě události rozzářily Petrových čtrnáct měsíců v jeho novém domově: narození bratrů dvojčat v květnu 1850 a příjezd nové guvernantky, Anastasie 6 Petrovny Petrovové. Ta připravila Petra na vstup do školy, kvůli čemuž jí daroval svůj první hudební pokus ‚Waltz Anastasia‘ v roce 1854. Tři měsíce po porodu dvojčat vzala matka Alexandra syna Petra do Petrohradu. Původním záměrem bylo, aby byl umístěn do Důlních sborů, ale tato volba byla brzy opuštěna a nahrazena právnickou fakultou, pro niž byl ale příliš mladý, takže dva roky musel strávit v přípravce. Podle Modestova vyprávění bylo odloučení od matky pro Petra velmi traumatické: na vrátnici ho museli násilím vyrvat matce z rukou, ale pokusil se poté zastavit povoz, když s ním koně tryskem uháněli pryč. Čajkovskij navštěvoval právnickou školou od srpna 1852 do května 1859. Naše poznatky o jeho pobytu pocházejí přímo z jeho školních záznamů a od Modesta, který si vyžádal vzpomínky Petrových spolužáků a který mohl také hovořit o této části života jako svědek. Čajkovského spolužáci si ho přitom vybavují jako schopného, velmi oblíbeného, roztržitého a poslušného pravidel v pravidly velmi svázané instituci, neposlušný byl pouze v případě kouření, na němž se stal závislým už ve čtrnácti letech. Smrt Alexandry Čajkovské v období 13. až 25. června 1854 je nejasná. Modest použil na popis jejího odchodu méně slov než na rozdělení s Petrem, k němuž došlo o čtyři léta dříve, a vynechal tuto událost v datování díla „Život a dopisy Čajkovského“1, což naznačuje, že Petr nebyl přítomen, když matka zemřela, ale propadl téměř v šílenství, když se to dozvěděl později. Ani Modest nevysvětlil, proč jeho hlavní zdroj, dopis od Petra guvernantce Dürbachové o úmrtí, byl napsán až o dva a půl roku později. Pouze ve třech z více než pěti tisíc dochovaných dopisů Petr zmínil toto téma, jednou při 25. výročí smrti jeho matky, když vzpomínal, že cholera, která ji připravila o život, byla „komplikována jinou chorobou“. Alexandřina smrt přinesla s sebou do rodiny změny. Ilja umístil některé ze svých dětí do internátních škol a pozval svého bratra do Petrohradu, aby se obě rodiny spojily pod jednou střechou. Toto uspořádání trvalo do roku 1857. Na jaře roku 1858 Ilja přišel o své úspory ve špatné investici a byl přinucen, ve věku 67 let, najít si po dvou odchodech na penzi znova práci. Toho podzimu byl jmenován ředitelem Technologického institutu v Petrohradu. Modestovo tvrzení, že Petrovo studium se krylo se stagnací jeho hudebního talentu, je diskutabilní. Právnická škola sponzorovala koncerty prvotřídních hudebních umělců, poskytovala kurzy zpěvu a instrumentální hudby a umožňovala studentům přístup na koncerty a do opery v Petrohradu. Čajkovskij tam studoval sborový zpěv u uznávaného odborníka Gavrijila Lomakina; byl sólistou při významných bohoslužbách a jistý čas i 1 Tchaikovsky,Modest- Life and letters of Peter Ilich Tchaikovsky, University press of Pacific, 2004 7 předzpěvák sboru. Psal také literární díla, zvažoval komponování opery Hyperbola (v roce 1854) a složil, v pozdějších letech studia, své první dochované písně Moj genij, moj angel, moj drug (‘Můj génius, můj anděl, můj přítel’). Mimo školu podporovala Čajkovského hudební trénink jeho teta z matčiny strany, s níž studoval Dona Giovanniho
Recommended publications
  • Boston Symphony Orchestra Concert Programs, Season 45,1925-1926
    PRoGRJWYE 124.1 M>/ ITS HERE! It is the world's first electrical reproducing instrument. There is no other like it. It is the result of a joint effort of the Radio Corpo- ration of America, the General Electric "Company, the Westinghouse Electric and Mfg. Co., and Brunswick. See and hear it before you purchase any musical instrument for your home. Convenient Terms CCHarvey® 144Boylston Street Boston SYMPHONY HALL, BOSTON HUNTINGTON AND MASSACHUSETTS AVENUES Branch Exchange Telephones, Ticket and Administration Offices, Back Bay 1492 INC. SERGE KOUSSEVITZKY, Conductor FORTY-FIFTH SEASON, 1925-1926 WITH HISTORICAL AND DESCRIPTIVE NOTES BY PHILIP HALE COPYRIGHT, 1926, BY BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, INC. THE OFFICERS AND TRUSTEES OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, Inc. FREDERICK P. CABOT ...... President GALEN L. STONE Vice-President ERNEST B. DANE ....... Treasurer FREDERICK P. CABOT ARTHUR LYMAN ERNEST B. DANE HENRY B. SAWYER M. A. DE WOLFE HOWE GALEN L. STONE JOHN ELLERTON LODGE BENTLEY W. WARREN FREDERICK E. LOWELL E. SOHIER WELCH W. H. BRENNAN, Manager G. E. JUDD, Assistant Manager 1933 After more than half a century on Fourteenth Street, Steinway Hall is now located at 1-09 West 57th Street. The new Steinway Hall is one of the handsomest buildings in New York on a street noted for finely designed business structures. As a center of music, it will extend the Steinway tradition to the new generations of music lovers. \t THE INST%U<ZMENT OF THE IMMORTALS 1934 Bostoi Forty-fifth Season, 1925-1926 SERGE KOUSSEVITZKY, Conductor Violins. Burgin, R. Hoffmann, J. Gerardi, A. Hamilton, V. Gundersen, R.
    [Show full text]
  • Piotr Ilich Chaikovski - Música
    Piotr Ilich Chaikovski - Música. 1 INTRODUCCIÓN Piotr Ilich Chaikovski En la obra de Piotr Ilich Chaikovski coexisten influencias rusas y centroeuropeas. Fue el primer compositor ruso que figuró en los programas de conciertos del resto de Europa. Hulton Deutsch - Música. Piotr Ilich Chaikovski (1840-1893), compositor ruso, uno de los músicos más destacados del siglo XIX. Nació el 7 de mayo de 1840 en Votkinsk, en la zona de los Urales, estudió derecho en San Petersburgo y recibió clases de música en el conservatorio de esta ciudad. Entre sus profesores se encontraban el compositor y pianista ruso Anton Grigórievich Rubinstein (1828-1894) del que Chaikovski recibió clases de orquestación. En 1866 fue nombrado profesor de armonía en el Conservatorio de Moscú por el pianista y compositor Nicholas Rubinstein, hermano de Anton. Allí el joven compositor conoció al dramaturgo Alexandr Nikoláievich Ostrovski, quien le escribió el libreto de su primera ópera, El voivoda (1868). De esta época también datan sus óperas Undina (1869) y Oprichnik (1872), el Concierto para piano nº 1 en si bemol menor (1875), las sinfonías nº1 (Sueños de invierno, 1868), nº 2 (1873, más tarde revisada y titulada Pequeña Rusia) y nº 3 (Polaca, 1875) y la obertura-fantasía Romeo y Julieta (1870; revisada en 1870 y 1880). En un principio el primer concierto para piano fue dedicado a Nicholas Rubinstein, pero éste lo calificó como 'imposible de tocar'. Fuertemente dolido, Chaikovski hizo múltiples cambios en la obra y esta vez se lo dedicó a Hans von Bülow, que contestó el favor tocando el concierto en su primera gira por Estados Unidos (1875-1876).
    [Show full text]
  • Schiller's Jungfrau, Euripides's Iphigenia Plays, and Joan of Arc on the Stage
    City University of New York (CUNY) CUNY Academic Works All Dissertations, Theses, and Capstone Projects Dissertations, Theses, and Capstone Projects 9-2015 Sisters in Sublime Sanctity: Schiller's Jungfrau, Euripides's Iphigenia Plays, and Joan of Arc on the Stage John Martin Pendergast Graduate Center, City University of New York How does access to this work benefit ou?y Let us know! More information about this work at: https://academicworks.cuny.edu/gc_etds/1090 Discover additional works at: https://academicworks.cuny.edu This work is made publicly available by the City University of New York (CUNY). Contact: [email protected] SISTERS IN SUBLIME SANCTITY: Schiller’s Jungfrau, Euripides’s Iphigenia Plays, and Joan of Arc on the Stage by John Pendergast A Dissertation Submitted to the Graduate Faculty in Comparative Literature in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Doctor of Philosophy The City University of New York 2015 ii © 2015 JOHN PENDERGAST All Rights Reserved iii This manuscript has been read and accepted for the Graduate Faculty in Comparative Literature to satisfy the dissertation requirement for the degree of Doctor of Philosophy 21 May 2015 Dr. Paul Oppenheimer________________________ Date Chair of the Examining Committee 21 May 2015______________ Dr. Giancarlo Lombardi ______________________ Date Executive Officer Dr. Paul Oppenheimer Dr. Elizabeth Beaujour Dr. André Aciman Supervisory Committee THE CITY UNIVERSITY OF NEW YORK iv Abstract Sisters in Sublime Sanctity: Schiller’s Jungfrau, Euripides’s Iphigenia Plays, and Joan of Arc on the Stage by John Pendergast Adviser: Professor Paul Oppenheimer At the dawn of the nineteenth century, Friedrich Schiller reinvented the image of Joan of Arc in his play, Die Jungfrau von Orleans, with consequences that affected theatrical representations of Joan for the rest of that century and well into the twentieth.
    [Show full text]
  • Constantine Orbelian, Conductor DE 3517 with Asmik Grigorian, Soprano State Academic Symphony Orchestra of Russia
    Dmitri Hvorostovsky sings of War, Peace, Love and Sorrow Constantine orbelian, conductor DE 3517 with Asmik Grigorian, soprano State Academic Symphony Orchestra of Russia Helikon Opera Chorus 1 Dmitri Hvorostovsky Sings of War, Peace, Love and Sorrow PROKOFIEV: War and Peace (Scene 1) TCHAIKOVSKY: Mazeppa (Mazeppa’s Aria) Iolanta (Robert’s Aria) • Queen of Spades (Tomsky’s Ballad; Tomsky’s Song) RUBINSTEIN: The Demon (Scene 6) with Asmik Grigorian, soprano Irina Shishkova, mezzo-soprano • Mikhail Guzhov, bass Igor Morozov, tenor • Vadim Volkov, countertenor Constantine Orbelian, conductor Academic State Symphony Orchestra of Russia, “Evgeny Svetlanov” • Helikon Opera Chorus Total Playing Time: 53:51 Dmitri Hvorostovsky Sings of War, Peace, Love and Sorrow 1. Sergei Prokofiev: War and Peace, 4. Tchaikovsky: Queen of Spades, Scene 1 (11:47) Tomsky’s Ballad (5:42) "Svetlaje vesenneje nebo” "Odnazdy v Versale, au jeu de la Reine” (The radiance of the sky in spring) (One day at Versailles, at the Jeu de la Reine) with Asmik Grigorian (Natasha) with Mikhail Guzhov (Surin) and Irina Shishkova (Sonya) and Igor Morozov (Chekalinsky) 2. Pyotr Ilyich Tchaikovsky: Mazeppa, 5. Tchaikovsky: Queen of Spades, Mazeppa’s Aria (5:27) Tomsky’s Song (2:17) "O Mariya, Mariya!” "Yesli b milyye devitzy” (O Maria, Maria!) (If cute girls) 3. Tchaikovsky: Iolanta, Robert’s Aria (2:36) 6. Anton Rubinstein: The Demon, "Kto mozhet sravnitsja s Matildoj moej” Scene 6 (26:03) (Who can compare with my Mathilde) with Asmik Grigorian (Tamara) and Vadim Volkov (Angel) Constantine Orbelian, conductor State Academic Symphony Orchestra of Russia, “Evgeny Svetlanov” Helikon Opera Chorus Total Playing Time: 53:53 2 ussian is one of the most difficult languag- This studio recording, made in Moscow over es to sing: too many noisy consonants! five consecutive days in October of 2015, brings RNevertheless, some of the most beautiful this plan closer to reality.
    [Show full text]
  • Orcncstrh INCORPORATED FORTY-FIRST SEASON I92I-I922
    BOSTON SYnpnorsY i ORCnCSTRH INCORPORATED FORTY-FIRST SEASON I92I-I922 PRoGRmnE Established 1833 WEBSTER AND CAPITAL: ATLAS SURPLUS: $1,000,000 $1,000,000 NATIONAL BANK A Well Managed, and an Old Established National Bank The well-established position of this bank in the community, the character of its Board of Directors, and its reputation as a solid, conservative institution recommend it as a particularly desirable depository for ACCOUNTS OF TRUSTEES, EXECUTORS AND INDIVIDUALS and for COMMERCIAL ACCOUNTS IT IS KNOWN AS "A STRONG BANK OF DEPENDABLE SERVICE'* DIRECTORS: CHARLES B. BARNES GRANVILLE E. FOSS JOSEPH S. BIGELOW ROBERT H. GARDINER FESSENDEN S. BLANCHARD GEORGE L. GILMORE THEODORE G. BREMER EDWARD W. GREW WILLIAM R. CORDINGLEY OLIVER HALL RAYMOND B. COX ARNOLD W. HUNNEWELL AMORY ELIOT DUDLEY P. ROGERS ROGER ERNST THOMAS W. THACHER JOHN W. FARWELL WALTER TUFTS OFFICERS: AMORY ELIOT, Chairman of the Board RAYMOND B. COX. President ROBERT E. HILL, Asst. Cashier JOSEPH L. FOSTER, Vice-President FRANK B. BUTTS, Asst. Cashier and Cashier ARTHUR W. LANE. Asst. Cashier EDWARD M. HOWLAND, Vice-President HAROLD A. YEAMES. Asst. Cashier The most dignified and inviting banking rooms in Boston CORNER WASHINGTON AND COURT STREETS 199 WASHINGTON ST.— 16 COURT ST. (OPPOSITE OLD STATE HOUSE) SYMPHONY HALL. BOSTON HUNTINGTON AND MASSACHUSETTS AVENUES Branch Exchange Telephones, Ticket and Administration Offices, Back Bay 1492 Eostoii Symplioey Orclii INCORPORATED PIERRE MONTEUX, Conductor FORTY-FIRST SEASON. 1921-1922 WITH HISTORICAL AND DESCRIPTIVE NOTES BY PHILIP HALE COPYRIGHT, 1922, BY bOSTCN SYMPHONY ORCHESTRA, INCORPORATED THE OFFICERS AND TRUSTEES OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, Inc.
    [Show full text]
  • Piotr Ilich Chaikovski - Wikipedia, La Enciclopedia Libre Página 1 De 7
    Piotr Ilich Chaikovski - Wikipedia, la enciclopedia libre Página 1 de 7 Piotr Ilich Chaikovski De Wikipedia, la enciclopedia libre (Redirigido desde Tchaikovsky) PIOTR ILICH CHAIKOVSKI Piotr Ilich Chaikovski (en ruso Пётр Пётр Ильич Чайковский Ильич Чайковский ) (Nótese que su patronímico —hijo de Iliá- se pronuncia ilích y no ílich); Vótkinsk, 7 de mayo de 1840 - San Petersburgo, 6 de noviembre de 1893 es uno de los compositores rusos más importantes del siglo XIX. A veces se puede encontrar su nombre transcrito del alfabeto cirílico en versiones similares a la francesa e inglesa (Tchaikovsky) o alemana (Tschaikowski). Contenido 1 Biografía 1.1 Muerte de su madre 1.2 Sus estudios Nacimiento: 7 de mayo de 1840 2 La música Vótkinsk, Udmurtia, Rusia 2.1 Su paso de alumno a Fallecimiento: 6 de noviembre de 1893 profesor San Petersburgo, Rusia 3 El reconocimiento a su obra Ocupación: Pianista, compositor 4 Vida sentimental Cónyuge(s): Antonina Miliukova 4.1 Matrimonio 4.2 Nadiezhda von Meck 5 Los mejores años 6 Figura internacional 7 Sus últimas composiciones 8 Muerte del músico 9 Obras 9.1 Óperas 10 Véase también 11 Referencias 12 Enlaces externos Biografía Según el calendario gregoriano nació el 7 de mayo de 1840 (en la ciudad rusa de Vótkinsk, centro minero e industrial al este de Moscú, cerca de los montes Urales), en el seno de una familia de origen ucraniano. Según el calendario juliano (que en esa época se seguía empleando en Rusia), nació el 25 de abril. Su padre, Iliá Petróvich, ingeniero minero, trabajaba allí a cargo de una importante mina.
    [Show full text]
  • TCHAIKOVSKY EDITION Liner Notes and Sung Texts
    TCHAIKOVSKY EDITION Liner notes and sung texts Liner notes A RICH, HUMANE LEGACY: THE MUSIC OF PYOTR ILYICH of Mozart’s spirit that he later paid homage in so many works TCHAIKOVSKY which turned out to be neo‐Classical avant la lettre. As Julian Barnes so elegantly demonstrated in his novel Flaubert’s Parrot, you can provide a number of selective, conflicting Even this is to limit the sheer encyclopaedic breadth of biographies around a great creative artist’s life, and any one of Tchaikovsky’s composing genius. He wrote in every medium them will be true. By those standards, one could counter Harold conceivable at the time, and if not every opus can possibly be at C. Schonberg’s thumbnail sketch of Pyotr Ilyich Tchaikovsky as ‘a his highest level of inspiration, there are masterpieces in each nervous, hypochondriacal, unhappy man – unhappy at home, genre: opera, song, symphonic music, occasion‐pieces (which unhappy away from home’, with a portrait of the composer as an includes the ‘1812 Overture’ – much‐maligned, but does what it older man: confident, healthy, a keen traveller, a generous spirit says on the tin), chamber works and choral settings of the who had come to terms with his demons even if they occasionally Russian Orthodox service, which it was then regarded as popped up to haunt him, and a lover of the Russian landscape pioneering to even attempt to promote. who was very much at peace with the natural beauty of the country surroundings he had chosen as his dwelling. His first fully fledged steps in composition contradict one perceived dichotomy: between his association with the Neither image is, of course, the whole story, and it is only slowly Germanically motivated founder‐brothers of Russia’s two that the public is learning, thanks to a wider retrospective on academic institutions – the St Petersburg Conservatoire founded Tchaikovsky’s genius in the round, to balance the tabloidised first by Anton Rubinstein in 1862, and its Moscow counterpart portrait with the less sensationalised second.
    [Show full text]
  • Russians on Russian Music, 1880–1917
    Russians on Russian music, 1880–1917 An antholog y Edited and translated by Stuart Campbell published by the press syndicate of the university of cambridge The Pitt Building, Trumpington Street, Cambridge cb2 1rp, United Kingdom cambridge university press The Edinburgh Building, Cambridge, cb2 2ru,UK 40 West 20th Street, New York, ny 10011–4211, USA 477 Williamstown Road, Port Melbourne, vic3207, Australia Ruiz de Alarcon´ 13, 28014 Madrid, Spain Dock House, The Waterfront, Cape Town 8001, South Africa http://www.cambridge.org C Stuart Campbell 2003 This book isin copyright. Subject to statutory exception and to the provisions of relevant collective licensing agreements, no reproduction of any part may take place without the written permission of Cambridge University Press. First published 2003 Printed in the United Kingdom at the University Press, Cambridge Typ eface Sabon 10/12.5 pt. System LATEX 2ε [tb] A catalogue record for this book is available from the British Library isbn 0 521 59097 3 hardback CONTENTS Preface p age ix Introduction xi List of sources xv Chapter One Tchaikovsky 1 (a) Laroche: Liturgy of St John Chrysostom (1880) 1 (b) Cui: P. Tchaikovsky’s Manfred Symphony (1886) 10 (c) Laroche: [Manfred and Hamlet](1893) 13 (d) Kashkin: P. I. Tchaikovsky’s new symphony [No. 5] (1889) 16 (e) Laroche: P. Tchaikovsky’s Mazep p a (1889) 18 (f) Laroche: P. Tchaikovsky and musical drama [The Enchantress](1890) 24 (g) Kashkin: The Queen of Sp ades (1890) 32 (h) Laroche: [Symphony No. 6](1893) 38 (i) Rozenov: [Symphony No. 6](1896) 40
    [Show full text]
  • Boston Symphony Orchestra Concert Programs, Season 45,1925-1926
    SYMPHONY HALL, BOSTON HUNTINGTON AND MASSACHUSETTS AVENUES Branch Exchange Telephones, Ticket and Administration Offices, Back Bay 1492 INC. SERGE KOUSSEVITZKY, Conductor FORTY-FIFTH SEASON, 1925-1926 WITH HISTORICAL AND DESCRIPTIVE NOTES BY PHILIP HALE COPYRIGHT, 1926. BY BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, INC. THE OFFICERS AND TRUSTEES OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, Inc. FREDERICK P. CABOT President GALEN L. STONE Vice-President ERNEST B. DANE Treasurer FREDERICK P. CABOT ARTHUR LYMAN ERNEST B. DANE HENRY B. SAWYER M. A. DE WOLFE HOWE GALEN L. STONE JOHN ELLERTON LODGE BENTLEY W. WARREN FREDERICK E. LOWELL E. SOHIER WELCH W. H. BRENNAN, Manager G. E. JUDD, Assistant Manager 1093 Vt N After more than half a century on Fourteenth Street, Steinway Hall is now located at 109 West 57th Street. The new Steinway Hall is one of the handsomest buildings in New York on a street noted for finely designed business structures. As a center of music, it will extend the Steinway tradition to the new generations of music lovers. THE INST%U£MENT OF THE IMMORTALS 1094 Forty-fifth Season, 1925-1926 SERGE KOUSSEVITZKY, Conductor Violins. Burgin, R. HofEmann, J. Gerardi, A. Hamilton, V. Gundersen, R. Concert-master Kreinin, B. Eisler, D Sauvlet, H. Kassman, N. Theodorowicz, J. Cherkassky, P. Pinfield, C. Mayer, P. Siegl, F. Risman, J. Fedorovsky, P. Leveen, P. Mariotti, V. Thillois, F. Gorodetzky, L. Kurth, R. Riedlinger, H. Murray, J. Fiedler, B. Bryant, M. Knudsen, C. Stonestreet, L. Tapley, R. Del Sordo, R. Messina, S. Diamond, S. Erkelens, H. Seiniger, S. Zung, M. Violas. Lefranc, J. Fourel, G. Van Wynbergen, C.
    [Show full text]
  • Boston Symphony Orchestra Concert Programs, Season 49,1929-1930
    ^\\\\Uiij;»j >\\\w ///y// ; >* ?fe; s fe ^ J ' jb- BOSTON SYAPMONY ORCHESTRA INC = FORTY-NINTH SEASON 1929-1930 PR3GR7WVE & 24 ^ SYMPHONY HALL, BOSTON HUNTINGTON AND MASSACHUSETTS AVENUES Branch Exchange Telephones, Ticket and Administration Offices, Commonwealth 1492 INC. Dr. SERGE KOUSSEVITZKY, Conductor FORTY-NINTH SEASON, 1929-1930 WITH HISTORICAL AND DESCRIPTIVE NOTES BY PHILIP HALE COPYRIGHT, 1930, BY BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, INC. THE OFFICERS AND TRUSTEES OF THE BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, Inc. FREDERICK P. CABOT * President BENTLEY W. WARREN Vice-President ERNEST B. DANE • Treasurer FREDERICK P. CABOT FREDERICK E. LOWELL ERNEST B. DANE ARTHUR LYMAN N. PENROSE HALLOWELL EDWARD M. PICKMAN M. A. DE WOLFE HOWE HENRY B. SAWYER JOHN ELLERTON LODGE BENTLEY W. WARREN W. H. BRENNAN. Manager G. E. JUDD. Assistant Manager 1893 ! the STEINWAY that you buy today will serve your children's children three ordinary pianos, besides giving you the depth and beauty of tone which only a Steinway can give. There are many models and prices. Make your visit to your nearest Steinway dealer—today. Few things today are really built to last. But the Steinway is a notable A new Steinway Upright piano can be bought for 875 exception. It is made like a watch, inside and out. Only the finest work- GRANDS $1475 £$£& manship and materials enter into it. 10% down ££££ For 30, 40 or 50 years and more it Any Steinway piano may be purchased will continue to bring delight and with a cash deposit of 10%, and the bal- entertainment to your family. ance will be extended over a period of two years.
    [Show full text]
  • Russians on Russian Music, 1880-1917: an Anthology Edited by Stuart Campbell Index More Information
    Cambridge University Press 0521590973 - Russians on Russian Music, 1880-1917: An Anthology Edited by Stuart Campbell Index More information INDEX Absolute music 13 Coriolan 135 Acts of the Apostles 44 Quartets 256 Alexander I, Russian emperor 33 Ruins of Athens 118 Alexander II, Russian emperor 81 Symphony no. 1145 Alexander III, Russian emperor xii Symphony no. 2145 Alyab’yev, A. A. 144 Symphony no. 3 (Eroica) 22, 39, 145 Amvrosy of Optina 65 Symphony no. 4153 Andersen, H. C. 223, 251 Symphony no. 531, 135 The Snow Queen 251 Symphony no. 6155, 239 Angela da Foligno 81 Symphony no. 731 Antipov, K. A. 133, 138–41 Symphony no. 831 Symphony 133 Symphony no. 980, 81, 82, 122 Arensky, A. S. 40, 138–42, 148, 181, 205 ‘Wellington’s Victory’ 22 A Dream on the Volga 142 Belaieff, M. P., music publisher 95, 132, 143, Marguerite Gauthier 139 144 (see also Belyayev) String Quartet op. 11 138–41 Bellini, V. 29, 49 Suite 133 I Puritani 29 Symphony no. 1138 La sonnambula 29 Artem’yeva-Leont’yevskaya, Z. N. 221 Bel’sky, V. I. 66, 85, 88, 253 Asaf’yev, B. V. xii, xiv, 234 Belyayev (Belaieff), M. P. xi, xii, 95, 132, 155, Auber, D.-F.-E. 27, 49 162–3 Belyayev circle/Belyayevites 163–4, 235, 246, Bacchanalia 203 248 Bach, J. S. 43, 46, 49, 139, 165, 173, 186, Benois, A. N. 209 205, 227, 235–6, 252, 256 Berlioz, H. 10, 18, 53, 129, 234 Balakirev, M. A. 14, 42, 43, 46, 50, 53, 129, L’Enfance du Christ 94 132, 133, 137, 138, 148, 161, 163, Harold en Italie 10 184, 187, 235 Lelio´ 10 Islamey 99 Romeo´ et Juliette 10, 97 Musical picture: 1,000 years 96 Bılin¨ ı¨ 253 First Russian Overture 96 Bizet, G.
    [Show full text]
  • The Jardin Des Femmes As Scenic Convention in French Opera and Ballet
    THE JARDIN DES FEMMES AS SCENIC CONVENTION IN FRENCH OPERA AND BALLET by HELENA KOPCHICK SPENCER A DISSERTATION Presented to the School of Music and Dance and the Graduate School of the University of Oregon in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy March 2014 DISSERTATION APPROVAL PAGE Student: Helena Kopchick Spencer Title: The Jardin des Femmes as Scenic Convention in French Opera and Ballet This dissertation has been accepted and approved in partial fulfillment of the requirements for the Doctor of Philosophy degree in the School of Music and Dance by: Marian Smith Chairperson Lori Kruckenberg Core Member Roger Mathew Grant Core Member Fabienne Moore Institutional Representative and Kimberly Andrews Espy Vice President for Research and Innovation; Dean of the Graduate School Original approval signatures are on file with the University of Oregon Graduate School. Degree awarded March 2014 ii © 2014 Helena Kopchick Spencer iii DISSERTATION ABSTRACT Helena Kopchick Spencer Doctor of Philosophy School of Music and Dance March 2014 Title: The Jardin des Femmes as Scenic Convention in French Opera and Ballet Much scholarship on French grand opera has understandably focused on the monumentality of the genre—its sweeping historical panoramas, public spectacles, and large onstage chorus. This focus is reinforced, for example, by Anselm Gerhard, who associates the chorus with the Parisian crowd in its diversity, autonomy, and even violence, and by Marian Smith, who contrasts grand opera’s magnificent urban and indoor settings with the bucolic countryside locales of ballet-pantomime. Yet this emphasis on the “grandness” of grand opera has obscured the dramaturgical significance of private gardens within French opera of the July Monarchy era.
    [Show full text]