DOCSLIB.ORG

Conservatoire National Supérieur De Musique De Paris (1943-1988)

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Conservatoire National Supérieur De Musique De Paris (1943-1988) Culture ; Direction de la musique et de la danse ; Conservatoire national supérieur de musique de Paris (1943-1988) Répertoire (19890539/1-19890539/159) Par Claire VIGNES-DUMAS, Christiane ATANGANA Archives nationales (France) Pierrefitte-sur-Seine 1989 1 https://www.siv.archives-nationales.culture.gouv.fr/siv/IR/FRAN_IR_022120 Cet instrument de recherche a été encodé en 2011 par l'entreprise diadeis dans le cadre du chantier de dématérialisation des instruments de recherche des Archives Nationales sur la base d'une DTD conforme à la DTD EAD (encoded archival description) et créée par le service de dématérialisation des instruments de recherche des Archives Nationales 2 Archives nationales (France) INTRODUCTION Référence 19890539/1-19890539/159 Niveau de description fonds Intitulé Culture ; Direction de la musique et de la danse ; Conservatoire national supérieur de musique de Paris Date(s) extrême(s) 1943-1988 Nom du producteur • Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris Localisation physique Pierrefitte DESCRIPTION Présentation du contenu INTRODUCTION Le fonds d'archives, appelé à être versé en septembre 1989 au Centre des archives contemporaines de Fontainebleau porte sur les documents produits par l'administration de cet établissement entre 1955 et 1984 ; ces deux bornes chronologiques ont une valeur indicative qu'il convient de relativiser au regard des versements effectués antérieurement et des impératifs de services liés à la vie actuelle du Conservatoire. Il vient compléter les premiers versements faits : en 1963. Inventaire publié, par Elisabeth DUNA : Série AJ 37, 1784. 1925, Imprimerie nationale, 1970. - en 1982. Inventaire non publié, par Sylvie NICOLAS : Série AJ 37, Conservatoire national de musique, n° 376-694. Ce dernier couvre en gros la période de musique, n° 376-694. Ce dernier couvre en gros la période 1926-1965 et englobe les versements faits en septembre 1966, février 1969, décembre 1974, mai 1975, avril 1978, janvier-février 1960 En accord avec les Archives nationales et la mission des Archives du Ministère de la Culture, les documents antérieurs à 1955 — dossiers d'enseignant traitements et declaration d'impôts du personnel — se rattachant à la série AJ 37 déjà constituée, seront déposés à la section contemporaine. Cependant dans le souci d'éviter le fractionnement de notre fons, couvrant une période relativement longue, et d'en préserver la qualité, cette coupure n'a pas été retenue pour les autres catégories de documents. Ces documents se présentent sous la forme de séries de dossiers annuels ou de dossiers nominatifs, et concernent les domaines suivants : - la gestion financière du Conservatoire (budget autonome, comptabilité de la Régie des Avances et Recettes, traitements mensuels (budget autonome, comptabilité de la Régie des Avances et Recettes, traitements mensuels ou allocations ponctuelles du personnel en seignant). - la gestion du personnel administratif et technique, et bien sûr du personne enseignant, dont les activités musicales et pédagogiques peuvent être étudiées au travers des dossiers de candidature, soumis au Conseil provisoire de Nomination, puis des dossiers administratifs individuels. le cursus- des élèves ayant suivi les enseignement au Conservatoire avant 1975 (dossiers nominatifs) ainsi que la vie des orchestres du Conservatoire. Les documents concernant l'organisation pédagogique seront soit conservés au dépôt de Pré-archivage du Conservatoire de la Villette, car ils sont continuellement objet de référence (réglement des études, 3 Archives nationales (France) organisation de l'enseignement, procés-verbaux des conseils pédagogiques, déroulement des concours), soit versés ultérieurement (manifestations publiques organisées par le service de l'Animation). L'aménagement et l'entretien des bâtiments de la rue de Madrid ainsi que les divers projets de reconstruction du Conservatoire, le plus important étant celui de l'ensemble culturel du Rond-Point de la Défense, en discussion jusque dans les années 1970. Les documents sur l'occupation des locaux permettent de se faire une idée assez précise de la vie des élèves au sein du Conservatoire Au travers des documents produits pendant ces trente années, apparaît une profonde mutation de l'institution. Celle-ci s'articule autour des axes suivants : - le souci de doter cet établissement d'une relative autonomie pédagogique, administrative, mais également financière, en lui conférant le statut d'établissement public national à caractère administratif (décret du 18 février 1980) statut qu'il partage avec le Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon - une importante réflexion sur les moyens à accorder à l'enseignement musical de haut niveau, dont Claude DELVINCOURT avait jeté les bases dès les années 40, notamment au travers des projets de reconstruction du Conservatoire elle voit son aboutissement dans la prochaine installation du Conservatoire à la Cité Musicale de la Villette. - une refonte complète du statut du personnel enseignant, auparavant recruté sur titres et assimilé à un corps enseignant du second degré. Ceci s'accompagne d'un remodelage des instances de décision, notamment avec l'éclatement du Conseil Supérieur de l'enseignement (décret du 11 juillet 1955), en plusieurs conseils, dont le Conseil de gestion et le Conseil provisoire de Nomination, et ceci dans le cadre de l'application de la loi d'orientation du 12 novembre 1968 - un renforcement des activités pédagogiques se déroulant au Conservatoire, avec la création du cycle de Perfectionnement (en 1966/1967) et le développement des manifestations publiques des élèves, dans le but de promouvoir les jeunes talent et de faciliter leur entrée dans la vie professionnelle. Les dossiers de bourses, notam ment ceux des élèves du cycle de Perfectionnement apportent de nombreux éléments sur l'organisation des études et aussi les premiers engagements professionnels de ces élèves en fin de scolarité. La disparition de la Section Spéciale des Etudiants étrangers (en 1970) et l'augmentation du quota des étudiants étran gers par classe vient conforter la vocation internationale de cet établissement national supérieur. Sommaire Art 1-44 : Minutiers courrier, registres correspondance et correspondance passive, 1959-84 Art 45-91 : Département administration budget. Art 45-65 : Gestion financière et comptable : Documents généraux, comptes financiers, livres et pièces comptables, 1957-83 Art 66-85 : Personnel administratif et personnel enseignant : Statuts, recrutement, formation, titularisation, dossiers nominatifs, 1946-88 Art 86-91. Architecture : Projets construction, entretien travaux bâtiments, plan d’équipement, 1943-87 Art 92-159 : Département organisation pédagogique. Art 92- 155 : Dossiers de scolarité des anciens élèves, 1955-75 Art 156-159 : Régie des orchestres, 1965-86 Type de classement Classement chronologique, nominatif 4 Archives nationales (France) Répertoire (19890539/1-19890539/159) 19890539/1-19890539/44 I ere PARTIE : COURRIER 19890539/1-19890539/20 1. Minutiers (1964/1984) : 19890539/1 - 1964 : 19 décembre 1963/18 décembre 1964 19890539/2 - 1965 : 21 décembre 1964/21 décembre 1965 19890539/3 - 1966 : 21 décembre 1965/21 décembre 1966 19890539/4 - 1967 : 21 décembre 1966/29 décembre 1967 19890539/5 - 1968 : 1e janvier 1968/1e janvier 1969 19890539/6 -1969 : 1e janvier 1969/30 novembre 1969 19890539/7 -1970 : 2 décembre 1969/31 décembre 1970 19890539/8 -1971 : 1e janvier 1971/28 décembre 1971 19890539/9 -1972 : 2 janvier 1972/28 décembre 1972 19890539/10 -1973 : 3 janvier 1973/28 décembre 1973 19890539/11 - 1974 : 2 janvier 1974/30 juin 1974 19890539/12 -1975 : 6 janvier 1975/31 décembre 1975 19890539/13 -1977 : 1 e avril 1977/31 décembre 1977 5 Archives nationales (France) 19890539/14 - 1978 : 1 e juillet 1978/31 décembre 1978 19890539/15 - 1979 : 1 e janvier 1979/31 décembre 1979 19890539/16 - 1980 : 1 e janvier 1980/31 décembre 1980 19890539/17 - 1981 : 1 e janvier 1981/31 décembre 1981 19890539/18 - 1982 : 1 e janvier 1982/31 décembre 1982 19890539/19 - 1983 : 1 e janvier 1983/31 décembre 1983 19890539/20 - 1984 : 1 e janvier 1984/21 décembre 1984 19890539/21-19890539/27 2. livres d'enregistrement de la correspondance (1963/1984) 1 : - classement chronologique, avec indication entre parenthèses des numéros d'enregistrement. 1. La recherche d'informations particulières dans les minutiers ou la correspondance passive parvenue au conservatoire peut être facilitée par la consultation des livres d'enregistrement ; pour chaque lettre, ceux-ci mentionnent : la date d'arrivée ou de départ au/du conservatoire, le nom du correspondant, le service récepteur ou emetteur, l'objet, la nature de la réponse. ARRIVÉE (45 livres) : 19890539/21 - janvier 1963 à juin 1970 (n° 1 à 33401) 19890539/22 - juin 1970 à novembre 1972 (n° 33402 à 46442) 19890539/23 - novembre 1972 à décembre 1976 (n° 46443 à 81547) 19890539/24 - décembre 1976 à janvier 1981 (n° 81549 à 97032 ; n° 001 à 15518) 19890539/25 - février 1981 à décembre 1984 (n° 15519 à 21498 ; n° 001 à 7442 ; n° 01 à 7451 ; n° 01 à 6726) 6 Archives nationales (France) DÉPART (16 livres) : 19890539/26 - janvier 1963 à septembre 1976 (n° 1 à 39714) 19890539/27 - septembre 1976 à juillet 1984 (n° 39715 à 46880 ; n° 1000 à 9196 ; n° 1 à 3096 ; n° 1 à 2804 ; n° 1 à 1477). 19890539/28-19890539/44 3. correspondance passive- associer ou non à la réponse du conservatoire - (1959/1962) 1 : - classement alphabétique, en fonction du nom du correspondant, de l'administration émettrice ou de la personnalité concernée
Load more

Recommended publications
  • Henri Rabaud À L'opéra De Paris Sous L'ère Jacques Rouché (1915-1945)
    Les colloques de l’Opéra Comique Henri Rabaud et son temps. Mai 2013 Sous la direction d’Alexandre DRATWICKI et Agnès TERRIER Henri Rabaud à l’Opéra de Paris sous l’ère Jacques Rouché (1915-1945) Claire PAOLACCI Premier Grand Prix de Rome en 1894, Henri Rabaud séjourne à la villa Médicis puis entame une brillante carrière de chef d’orchestre et de compositeur. En 1908, les nouveaux directeurs de l’Opéra de Paris, Lémistin Broussan et André Messager, le nomment premier chef d’orchestre du théâtre. Il obtient de grands succès mais leur successeur, Jacques Rouché, ne le reconduit pas à cette charge1. En revanche, même si ses ouvrages sont plus propres à être donnés à l’Opéra- Comique qu’à l’Opéra, Rouché crée, au cours de sa direction, trois de ses œuvres lyriques (La Fille de Roland (1922), Mârouf, savetier du Caire (1928) et Rolande et le mauvais garçon (1934)) et lui commande une musique symphonique pour accompagner le premier drame cinématographique projeté au Palais Garnier : Le Miracle des loups de Raymond Bernard (1924). Nous étudierons ces créations afin de saisir dans quelle mesure elles s’inscrivent dans la politique artistique de Jacques Rouché et quelle est la place particulière occupée par Henri Rabaud dans la programmation de l’Opéra de Paris entre 1915 et 1945. La Fille de Roland, drame lyrique patriotique Alors que sa prise de fonction est perturbée par le déclenchement de la Première Guerre mondiale, Jacques Rouché obtient l’autorisation de rouvrir l’Opéra. Il souhaite proposer une programmation très patriotique pour soutenir l’effort de guerre.
    [Show full text]
  • Nancy Opéra Passion, a Réservé Au Public Cette Surprise Renouant Avec Les Fastes D’Un Passé Pas Si Lointain
    "Forum Opéra" Splendeurs à la Cour des Ducs de Lorraine La tradition lyrique de la Cité des Ducs de Lorraine est installée depuis des lustres et bien des Nancéiens se souviennent encore - et en conservent précieusement les programmes - de fabuleuses saisons lyriques des années 50, où un spectacle nouveau était monté chaque semaine ! Il n’était pas rare d’assiter alors, pour ne citer que deux titres, aussi bien au Postillon de Longjumeau d’Adolphe Adam, qu’à La Poupée d’Edmond Audran. Les années passant, la Ville n’a pu conserver un tel renouvellement dans la magie d’opéra qu’elle réservait à son public mais elle continua à le régaler de spectacles de grande qualité, servis par des artistes de renommée nationale et internationale. Il était en effet monnaie courante d’entendre ceux pour lesquels on ajoutait alors, après leur nom, « de l’Opéra », signifiant qu’ils étaient les glorieux pensionnaires de l’Opéra de Paris, comme Mado Robin, Jacqueline Brumaire, Régine Crespin, Guy Chauvet, Henri Legay, Michel Dens, Gabriel Baquier, Alain Vanzo… L’Opéra de Nancy s’ouvrit également aux grands noms internationaux et l’on retrouvait régulièrement Piero Cappuccilli, Rolando Panerai, Nicola Rossi Lemeni, Sesto Bruscantini, Paolo Montarsolo, Ruggero Raimondi, Fedora Barbieri, côtoyant des artistes venus d’Europe et même d’Asie. Quelques grands parmi les grands passèrent parfois à Nancy, comme Lucia Valentini Terrani et, pour dérouler un tapis rouge à José Cura, grand Interprète d‘aujourd’hui, ses illustres devanciers-ténors : Giacomo Lauri Volpi, Luis Mariano et Carlo Bergonzi. Il était temps que le public encourageât son Opéra et vers la fin des années 60, naissait la première association promouvant conférences et brochures destinées à présenter les ouvrages à l’affiche de la saison lyrique, ainsi que de sympathiques réceptions des artistes, approchés par tous.
    [Show full text]
  • The Contest Works for Trumpet and Cornet of the Paris Conservatoire, 1835-2000
    The Contest Works for Trumpet and Cornet of the Paris Conservatoire, 1835-2000: A Performative and Analytical Study, with a Catalogue Raisonné of the Extant Works Analytical Study: The Contest Works for Trumpet and Cornet of the Paris Conservatoire, 1835-2000: A Study of Instrumental Techniques, Forms and Genres, with a Catalogue Raisonné of the Extant Corpus By Brandon Philip Jones ORCHID ID# 0000-0001-9083-9907 Submitted in partial fulfilment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy July 2018 Faculty of Fine Arts and Music The University of Melbourne ABSTRACT The Conservatoire de Paris concours were a consistent source of new literature for the trumpet and cornet from 1835 to 2000. Over this time, professors and composers added over 172 works to the repertoire. Students and professionals have performed many of these pieces, granting long-term popularity to a select group. However, the majority of these works are not well-known. The aim of this study is to provide students, teachers, and performers with a greater ability to access these works. This aim is supported in three ways: performances of under-recorded literature; an analysis of the instrumental techniques, forms and genres used in the corpus; and a catalogue raisonné of all extant contest works. The performative aspect of this project is contained in two compact discs of recordings, as well as a digital video of a live recital. Twenty-six works were recorded; seven are popular works in the genre, and the other nineteen are works that are previously unrecorded. The analytical aspect is in the written thesis; it uses the information obtained in the creation of the catalogue raisonné to provide an overview of the corpus in two vectors.
    [Show full text]
  • FRENCH SYMPHONIES from the Nineteenth Century to the Present
    FRENCH SYMPHONIES From the Nineteenth Century To The Present A Discography Of CDs And LPs Prepared by Michael Herman NICOLAS BACRI (b. 1961) Born in Paris. He began piano lessons at the age of seven and continued with the study of harmony, counterpoint, analysis and composition as a teenager with Françoise Gangloff-Levéchin, Christian Manen and Louis Saguer. He then entered the Paris Conservatory where he studied with a number of composers including Claude Ballif, Marius Constant, Serge Nigg, and Michel Philippot. He attended the French Academy in Rome and after returning to Paris, he worked as head of chamber music for Radio France. He has since concentrated on composing. He has composed orchestral, chamber, instrumental, vocal and choral works. His unrecorded Symphonies are: Nos. 1, Op. 11 (1983-4), 2, Op. 22 (1986-8), 3, Op. 33 "Sinfonia da Requiem" (1988-94) and 5 , Op. 55 "Concerto for Orchestra" (1996-7).There is also a Sinfonietta for String Orchestra, Op. 72 (2001) and a Sinfonia Concertante for Orchestra, Op. 83a (1995-96/rév.2006) . Symphony No. 4, Op. 49 "Symphonie Classique - Sturm und Drang" (1995-6) Jean-Jacques Kantorow/Tapiola Sinfonietta ( + Flute Concerto, Concerto Amoroso, Concerto Nostalgico and Nocturne for Cello and Strings) BIS CD-1579 (2009) Symphony No. 6, Op. 60 (1998) Leonard Slatkin/Orchestre National de France ( + Henderson: Einstein's Violin, El Khoury: Les Fleuves Engloutis, Maskats: Tango, Plate: You Must Finish Your Journey Alone, and Theofanidis: Rainbow Body) GRAMOPHONE MASTE (2003) (issued by Gramophone Magazine) CLAUDE BALLIF (1924-2004) Born in Paris. His musical training began at the Bordeaux Conservatory but he went on to the Paris Conservatory where he was taught by Tony Aubin, Noël Gallon and Olivier Messiaen.
    [Show full text]
  • Escola Francesa De Clarinete José Eduardo Guerra Viana
    MESTRADO MÚSICA - INTERPRETAÇÃO ARTÍSTICA Clarinete Escola Francesa de Clarinete José Eduardo Guerra Viana SETEMBRO/2017 ESMAE ESCOLA SUPERIOR DE MÚSICA E ARTES DO ESPETÁCULO POLITÉCNICO DO PORTO MESTRADO MÚSICA - INTERPRETAÇÃO ARTÍSTICA M Clarinete Escola Francesa de Clarinete José Eduardo Guerra Viana Projeto apresentado à Escola Superior de Música e Artes do Espetáculo como requisito parcial para obtenção do grau de Mestre em Música – Interpretação Artística, especialização Sopros, Clarinete Professor Orientador Nuno Fernandes Pinto SETEMBRO/2017 2 Dedico este trabalho aos meus pais, ao meu irmão e aos amigos pelo incansável apoio. iii Agradecimentos Ao meu pai, à minha mãe e ao meu irmão pelo incondicional apoio, carinho e paciência, que nunca lhes poderei retribuir. À restante família, que sempre me apoiou. A todos os meus amigos e um especial agradecimento ao Diogo Taveira, pela sua amizade e ajuda incansável. Aos professores Luís Santos e Michel Arrignon, que para além de todo o conhecimento que me transmitiram no clarinete e na música, transmitiram valores para a vida toda. Por último, ao professor Nuno Pinto, que para além de meu professor, orientador e referência clarinetística, é um amigo que irei preservar. iv Resumo Este trabalho propõe entender as bases e as características representativas da Escola Francesa de Clarinete. É composto por uma contextualização do Conservatório de Paris, desde os seus Professores às obras escritas para o Concours de Prix, que tanta influência teve sobre esta Escola. São, também, abordados dois momentos marcantes na evolução organológica do clarinete realizado por Ivan Müller e Hyacinthe Klosé. Neste trabalho é também apresentada uma breve análise sobre quatro obras que espelham esta Escola.
    [Show full text]
  • Dialogues Des Carmélites. FP 159
    1/26 Data Dialogues des Carmélites. FP 159 Francis Poulenc (1899-1963) Langue : Français Genre ou forme de l’œuvre : Œuvres musicales Date 06-1956 Fin de création : Note : Opéra en 3 actes et 12 tableaux. - Livret du compositeur, d'après la pièce de même titre (1949) de Georges Bernanos, elle-même inspirée de la nouvelle "Die Letzte am Schafott" (1931) de Gertrude von Lefort. - Dates de composition : août 1953-juin 1956. - 1re représentation : Milan, Teatro alla Scala, le 26 janvier 1957, dans une traduction de Flavio Testi. - 1re représentation en français : Paris, Opéra, le 21 juin 1957, orchestre sous la direction de Pierre Dervaux Domaines : Musique Autre forme du titre : Dialogue des Carmélites. FP 159 Détails du contenu (1 ressources dans data.bnf.fr) Contient (1) Dialogues des Carmélites. , Francis Poulenc Acte 2. Ave Maria. FP 159 (1899-1963) (1953) data.bnf.fr 2/26 Data Éditions de Dialogues des Carmélites. FP 159 (60 ressources dans data.bnf.fr) Spectacles (29) Dialogues des carmélites , Toulon (France) : Opéra de Dialogues des carmélites , Lyon (France) : Opéra (2013) Toulon - 27-01-2013, Jean- (2013) national - 12-10-2013, Philippe Clarac, Olivier Christophe Honoré Deloeuil Dialogues des Carmélites , Nantes (France) : Théâtre Dialogues des carmélites , Nice (France) : Opéra de (2013) Graslin - 15-10-2013, (2010) Nice - 07-10-2010, Robert Mireille Delunsch Carsen Dialogues des carmélites , Toulouse (France) : Halle Dialogues des Carmélites , Marseille (France) : Opéra (2009) aux grains - 27-11-2009, (2006) de Marseille
    [Show full text]
  • Purcell Choir Orfeo Orchestra György Vashegyi, Conductor
    p h o t o © A t t i l a N Chantal Santon-Jeffery – Hébé, Zima a g y , M Katherine Watson – Émilie ü p a Véronique Gens – Phani B u d a p Reinoud Van Mechelen – Dom Carlos, Valère, Damon e s t Jean-Sébastien Bou – Osman, Adario Thomas Dolié – Bellone, Huascar, Dom Alvar purcell choir orfeo orchestra györgy vashegyi , conductor GH A co-production of Müpa Budapest, Centre de musique baroque de Versailles with the support of Francine and Arnoul Charoy, Institut français de Budapest and Orfeo Music Foundation, supported by EMMI, NKA and Municipality of Budavár. © 2018 note 1 music gmbh purcell choir orfeo orchestra dessus i hautes-contre basses concertmaster violoncelles bassons Aliz Ballabás Péter Bárány Ákos Borka Simon Standage Piroska Baranyay (basse continue) Dóra Király Eszter Halmos József Csapó Zoltán Csipes Anna Scholz Gergely Farkas Katinka Kemény József Gál Ádám Kresznerits violons 1 Csilla Vályi Kim Stockx Csilla Kovács Zoltán Gavodi László Mokán Enik o´´ Kiss Edit Szappanos Nigel Heavey Fülöp Tardos Róza Lachegyi contrebasses trompette Péter Mészáros Ildikó Lang György Janzsó (basse continue) Balázs Winkler dessus ii Bence Rábai Péter Tóth-Kiss Andrea Fekete tailles Marianna Sz u´´cs timbales & percussion Orsolya Jobbágy Lajos Fodré flûtes Zoltán Varga Ágnes Pintér Botond Józsa violons 2 Ildikó Kertész Anna Süt o´´ Márton Komáromi Ágnes Kertész Vera Balogh clavecin Zsuzsanna Weiszburg Rezs o´´ Kutik Ildikó Hadházy Kapolcs Kovács Flóra Fábri (basse continue) Gábor Pivarcsi Mária Jakubik Csenge Orgován piccolos Anna Magdolna Ottmár
    [Show full text]
  • DOSSIER DE PRESSE 1 Sommaire
    DOSSIER DE PRESSE 1 Sommaire Edito 3 Le Festival en chiffres 4 Calendrier 6 Les spectacles et festivités : Festivités du 14 juillet 7 Dansons la carmagnole (etcetera) 8 Concert au kiosque du 15 juillet 13 Russia today - Tchaïkovsky, Chostakovitch 14 Autour de Nina : hommage à Nina Simone 16 Festivités du 21 juillet 22 Festivités et conférences loufoques 23 Werther – J. Massenet 24 A bicyclette le 28 juillet 35 Il Barbiere di Siviglia – G. Rossini 36 Symphonie concertante : Beethoven, Brahms 45 Festival musette du 3 au 5 août 48 Le Pari des Bretelles 49 Tonycello : La migration des tortues 55 Schumann, Haydn, Attahir 58 The rhythm alchemy 62 Bach, Vivaldi, Humel, Dohnanyi 68 Verdi, Trilogia popolare : LaTraviata, Il Trovatore, Rigoletto 72 Tonycello en tournée 78 Concerts au kiosque O.H.V. 79 Ateliers du C.N.C.S. 80 Contacts 81 Partenaires 82 2 EDITO Vichy est une fête ! Au cœur de l’été, au centre de la France, jaillit un nouveau festival aux consonances lyriques, symphoniques, jazz et musiques du monde. A un rythme effréné, tambour battant, du 14 juillet au 15 août, l’Opéra déroule le tapis rouge à un programme pétil- lant, revigorant, où les musiques plurielles s’expriment sans retenue, le savant s’entremêlant avec le traditionnel et le populaire. « Reine des villes d’eaux », « capitale d’été de la musique », Vichy et son opéra se réinventent en puisant aux sources de leur histoire prestigieuse. Fidèle au passé, mais tournée vers l’avenir, la programmation s’adresse au plus grand nombre. Que ce soit dans la prestigieuse salle Art Nouveau de 1400 places, dans les parcs, sous les kiosques, sur les rives du lac d’allier, dans les rues, dans les villages de l’agglomération, la musique surprend, émeut, apaise, transporte… Plus de deux cents artistes s’y produisent en y distillant leur bonne humeur contagieuse, leur passion et leur talent.
    [Show full text]
  • CHARLES MUNCH Musical Director
    'or..er goat ea 7tav • Excellent Food, Gracious Service in the Hendrick Hudson Candlelight Room • Your Favorite Cocktail or Highball in our New Hudson Room COMPLETE FACILITIES for WEDDING FESTIVITIES BANQUETS, PARTIES and All SOCIAL FUNCTIONS 712;05rrik, SOUVERIR PROGRflifi . IN WHICH is carried pertinent information on the event of the evening; insight in- to coming events, and a suggestion of the past More than three-quarters of a million dollars has been poured into the RPI Field House in order to make it the versatile structure it is today. The original shell was a former Navy warehouse in Davisville, Rhode Island. (Cover photo by Airs. George H. Lee) NOLO • MILLER • OFFSET • ROTARY • LETTERPRESS Printers of your Field House Program 7 GRAND ST. TROY, N.-Y. *-ta.t 9 AS 2-6650 LIVINGSTON W. HOUSTON President Rensselaer Polytechnic Institute The RPI FIELD HOUSE has in the last seven years of operation become a unique forum for thought and ex- pression in the Capital District. This is partially the result of great words and ideas voiced from the FIELD HOUSE stage by outstanding leaders in many diverse fields — ed- ucation, politics, religion, drama, and many more. It is also the result of cultural expression — enduring music performed by the major symphony orchestras of America and Europe, choral groups and artists. As such, the audi- torium has fulfilled the major objective laid down by the college, Rensselaer Polytechnic Institute, which brought it into being and operates it today to enrich the lives of the college family and the people of the large surrounding community.
    [Show full text]
  • Boston Symphony Orchestra Archives
    under the auspices of A GIFT FROM MICHAELS NEW HAVEN • HARTFORD • BRIDGEPORT MERIDEN • WATERBURY • BRISTOL MILFORD • NEW BRITAIN • MANCHESTER MIDDLETOWN • TORRINGTON PROVIDENCE • PAWTUCKET THE KNOWN NAME, THE KNOWN QUALITY SINCE 1900 Concert Calendar WOOLSEY HALL CONCERT SERIES Auspices School of Music - Yale University SEASON 1961-1962 Tuesday, October 10, 1961 GEORGE LONDON, Baritone EXHIBITION Tuesday, November 14, 1961 BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA OF Charles Munch, Conductor PAINTINGS Wednesday, December 6, 1961 By JOHN DAY RUDOLF SERKIN Pianist November 10th through November 30th Tuesday, January 9, 1962 ZINO FRANCESCATTI Violinist MUNSON GALLERY EST. 1860 Tuesday, February 6, 1962 275 Orange Street New Haven CLEVELAND ORCHESTRA Free parking for customers George Szell, Conductor Grant Johannesen, Piano Soloist Tuesday, February 20, 1962 BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA Charles Munch, Conductor WHEN Tuesday, March 13, 1962 DIVIDENDS LUBOSHUTZ AND NEMENOFF Duo-pianists are important You may wish TICKET OFFICE IN THE LOOMIS TEMPLE of MUSIC to consult 101 ORANGE STREET INCOME FUNDS, INC. Investments For Income 152 Temple St. UNiversity 5-0865 New Haven Page Three PROGRAM NOTES Historical and descriptive notes by 3584 WHITNEY AVE. JOHN N. BURK Mount Carmel COPYRIGHT BY BOSTON SYMPHONY ORCHESTRA, INC. 771telvitqaClwick4 Opp. Sleeping Giant Tel. CHestnut 8-2767 COHHTRY" ELEGY TO THE MEMORY OF MY CLOTHES FRIEND, SERGE KOUSSEVITZKY, Op. 44 Our Clothes are Country and Casual Classic and in Good Taste By HOWARD HANSON For ten years we have proved this Born in Wahoo, Nebraska, October 28, 1896 Howard Hanson composed this Elegy for the 75th L anniversary of the Boston Symphony Orchestra, and it was performed by this Orchestra January 20-21, 1956.
    [Show full text]
  • Who Is Paule Maurice?? Her Relative Anonymity and Its Consequences
    WHO IS PAULE MAURICE? HER RELATIVE ANONYMITY AND ITS CONSEQUENCES by Anthony Jon Moore A Thesis Submitted to the Faculty of The Dorothy F. Schmidt College of Arts and Letters in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Master of Arts Florida Atlantic University Boca Raton, FL December 2009 Copyright © Anthony Jon Moore 2009 ii ACKNOWLEDGEMENTS I would like to express my sincere and deep appreciation to the many people who fielded my incessant queries and one-track mind conversations for the last two years, especially Dr. Kenneth Keaton, Dr. Laura Joella, Dr. Stuart Glazer, and my translator, Elsa Cantor. The unbelievable support that materialized from individuals I never knew existed is testimony to the legacy left behind by the subject of this thesis. I want to extend my heartfelt appreciation to Jean-Marie Londeix for responding to my many emails; Sophie Levy, Archivist of the Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris for providing me with invaluable information; Marshall Taylor for donating his letter from Paule Maurice and his experiences studying Tableaux de Provence with Marcel Mule; Claude Delangle for Under the Sign of the Sun; James Umble for his book, Jean-Marie Londeix: Master of the Modern Saxophone; and Theodore Kerkezos for his videos of Tableaux de Provence. I want to thank Dr. Eugene Rousseau, Professor Emeritus Jack Beeson, Sarah Field, the Clarinet and Saxophone Society of Great Britain, Dr. Julia Nolan, Dr. Pamela Youngdahl Dees, Dr. Carolyn Bryan, and Dr. William Street, for generously taking a call from a stranger in search of Paule Maurice.
    [Show full text]
  • “L'art N'a Pas De Patrie?” Musical Production and Resistance in Nazi
    Title Page “L’art n’a pas de patrie?” Musical Production and Resistance in Nazi-Occupied Paris, 1940-1944 by Julie Ann Cleary B.M. in Clarinet Performance, Rhode Island College, 2012 M.F.A. in Historical Musicology, Brandeis University, 2014 Submitted to the Graduate Faculty of the Kenneth P. Dietrich School of Arts & Sciences in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy University of Pittsburgh 2019 Committee Membership Page UNIVERSITY OF PITTSBURGH DIETRICH SCHOOL OF ARTS AND SCIENCES This dissertation was presented by Julie Ann Cleary It was defended on April 22, 2019 and approved by Dr. Olivia Bloechl, Professor, Department of Music Dr. Lisa Brush, Professor, Department of Sociology Dr. Michael Heller, Associate Professor, Department of Music Dr. Deane L. Root, Professor, Department of Music Dissertation Director: M.A. James P. Cassaro, Professor, Department of Music ii Copyright © by Julie Ann Cleary 2019 iii Abstract “L’art n’a pas de patrie?” Music Production and Resistance in Nazi-Occupied Paris, 1940-1944 Julie Ann Cleary, Ph.D. University of Pittsburgh, 2019 Scholarship from various fields including history, Vichy studies, sociology, and musicology have dissected myths surrounding the Occupation of France (1940-1944), which fall into two generalities of total collaboration or total resistance. The reality lies in the middle, in which many individuals participated in resistance or collaboration in a variety of degrees. I argue that composing, performing, and listening to music are substantial resistant acts, using the resistance movements in Occupied Paris as a case study. This study has two overarching goals.
    [Show full text]